虽说刚开始地铁演习那段有点雷人，但编剧很好营造了一种开篇引人入胜的感觉，让人立马就知道了这部剧的风格是搞笑、出其不意的。 不同于传统的公安剧，这部剧多了警校学生的青春活泼，和市井生活的人情味。有种港剧TVB的感觉，据说叶璇是该剧的编剧，沿袭了TVB的模式，难怪这剧...  (展开)

一部好电影很大程度在于剧本，故事性。人物的真实性很大程度上又决定了故事的好坏。但是问题就出在剧本上，里面的每一个人物都把情绪放大，像是一帮有情感障碍的小孩。没有一个人是正常的。

里面好多翻来覆去的说的那些串词一听，好像是鸡汤，是箴言，但是仔细想想，都是吹牛逼呢。我一一给你举例。
1.相爱这种事，就是永远在一起。“永远”，谁能预测永远呢？
2.如果没有住在你心里，都是客死他乡。“客死”，谈个恋爱，别死不死的。
3.我要让全世界的人都知道，燕子，我爱你。|“全世界”表示关我什么事。
4.燕子，你又美啦。燕子你真漂亮。敢情你们不太熟啊。打电话还要拍个马屁。
5.如果只是路过，我就在终点等你。请问“终点”是指哪里？
6.喜欢一个人，眼镜里除了她什么都没有。呵呵。谁信呢？

太多例子了。感觉他们谈恋爱就是先把对对方的爱用牛逼的方式先吹出去再说，最后打不打脸，谁还记得当初的鬼话呢？

说下里面的人物。

陈末，一个DJ，可是也特别不像人。失恋了就颓废两年，什么打赌输了就举牌我是蠢货。什么小容被涉嫌诈骗就直接开车撞车。感觉剧情里每件事都是脱离现实的，完全是脱离现实一帮大人过家家。

幺鸡，一个唯唯诺诺的女子，啥傻乎乎，我也不觉得这样的女人现实中会存在。感觉张嘉佳小说里的女性都是傻啦吧唧爱男主角爱的要死，把人家当神，把自己设计成卑微的小女人。我觉得是作者的情感隐睾症患了吗？

再说猪头吧，感觉爱情是他的全部，救命稻草，没有就完全不行。我不知道这样的人在现实中有没有。订婚的时候，他说，“不知道除了燕子还有什么比她更重要的？没有了”。。。。。很可笑的一句话。在出租车后面追的那场戏一边跑一边哭，感觉这样的戏不一般都是女主角吗？

茅十八可能就是理工男设定吧，一根筋，跟荔枝的感情本来作者想往重庆森林里梁朝伟跟王菲的那种感觉的。可是，玩咂了。

电影里所有的人物情感都特别假。对一个人执着就真的是真爱，没事发火就一定是爱的深。都是凡夫俗子，没有谁的情感是像牛逼一样吹的。没劲。

清新的成长故事
我和老头儿看的时候一直以为在安徽拍的 因为那些徽派建筑和小村子的样子真的和我们那年夏天去的一模一样
后来查证发现是在余杭拍的...浙江啊浙江 怎么可以秀美成这样 亏了我和老头儿都是50%浙江人血统 可是都没有真正回过自己的半个家乡

小镇的高中生活简单自然却不缺乏想象 在如此有大学风格的学校度过高中的我很难有那种听着水声在帐下读茶花女的经历 但是这确实我们都经历过的成长时光
我清晰的记得 我们曾经有个魅力超凡的语文老师 24岁 声音温柔 从不施粉黛 班里的男生曾对她心驰神往...后来有一天 她带着已经2岁的儿子出现在我们班 那个孩子和她一样漂亮 再然后 我们知道她很小就上了北大 22岁的时候 研究生都读完了 和她清华的老公结婚 有了可爱的宝宝 再过没多久 他们就一起去美国了 之后再也没有过她的消息...

时光荏苒 那个孩子也已经是十几岁的帅气男生了吧？...

故事简单 风景极美

by 咪

《约会专家》看完了。怎么说呢？四个字可以形容我现在的感受－－意犹未尽。

它讲述的是三个有才华却不得志的人凑到了一起，合作开了一家名叫“约会专家”的公司，专门给人做红娘、解决情感纠纷的故事。这是一部融合了现代雅痞、文艺、拽文等多种元素的现代都市剧，剧中人也秉承了都市白领的屌丝个性，个个都耍的一口好嘴皮子～

就题材来讲，它虽然也算新颖，但却绝对谈不上独特，韩版国版的《恋爱操作团》早就有过类似的创意，但是，它肯定比恋爱操作团要精彩、要好看，这是毫无疑问的。它的整个剧情新颖别致、轻松有趣、幽默诙谐，重要的是节奏和火候把握的恰到好处，导演的讲故事方式流畅而不拖沓，让你看了绝对不会觉得乏味。

俩楠竹长的都不够花美男，但都属于耐看内秀型，聪明、机智、博学而人生经验丰富的人设，让这样的他们经常看起来魅力十足。尤其喜欢楠竹蒲卞的略带沧桑感的浅浅笑容，每当他与丁羽这么会心一笑时，就感觉浓浓的熟男魅力扑面而来了，甚至他们那张本来坑坨不平的脸也瞬间觉得圆润有型了～！神奇～！

女主柳林，说实话，纯从颜上看，她其实真的只有露齿而笑的时候有点美感，其他时候，尤其是不笑或者抿唇的时候，经常感觉过于苦瓜了。。。但她的角色人设却是少有的完美，成熟、知性、聪明、优雅、懂生活也懂男人，有时候她是御姐，气场强大而唇舌毒辣；有时候她是红颜，温柔体贴、魅而不妖～。聪明而饱经世故的她，永远知道如何来展现自己的美丽与魅力，也永远知道自己真正想要的是什么？女二杭杭，从长相上看，属于可爱“杉杉型”（正好是我喜欢的那一类～），吃货＋初级电脑高手的人设也十分带感。完美的人设加上演员不俗的演技，让这剧的两女主也同样的光彩夺目。

总的来说，主角四人组里除了杭杭，其他三个都是绝顶聪明的人，聪明人演绎的聪明故事，只要你看进去了就没有不喜欢看的，这是这部剧成功的重要因素之一。但是，它的精彩却不仅仅来自这里。
感觉上，它的精彩更多的自于它的成熟。

没错，成熟～！成熟的编剧、成熟的导演、成熟的演员，因为成熟，所以它懂得适可而止，懂得恰到好处。
没有浮夸的演绎，没有狗血的纠结，没有弱智的台词，没有看似深刻但却实则矫情的所谓“深度”，它所有的小故事给人的感觉都是现实与浪漫的完美结合。说它现实，是因为这些故事的的确确反应了现代都市人的情感困惑与弊端；说它浪漫，是因为它在揭露这些困惑、弊端甚至人性黑暗面的同时，还不断地给我们看到奇迹、看到希望、看到真善美的力量～！最经典的桥段莫过于晓玲与柳林的选择。

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让我们先来看看晓玲的故事。

《约会专家》中有两集讲述晓玲的故事。故事中，晓玲是一个校花级的大学女生，大学期间追求她的人不乏各种学霸精英、高富帅，但她却最终选择了一个无财无貌的普通男孩－黄猛，并与他一起渡过了美好的大学时光，只因为他是真的对她很好很好。比较经典的黄猛真爱晓玲的桥段是，他坚持每天为她默默地擦拭自行车，甚至连她室友的自行车都顺便擦的干干净净。他们相爱的故事一度传为大学校园的佳话，被认为是真爱故事的典范。
大学毕业后，土生土长的北京姑娘晓玲找到了一份外企的工作，而外地男孩黄猛则在找工作的路上四处碰壁，然后只能在同学、好心人的帮助下，找到一份底薪1500的销售员工作。这个时候的晓玲，选择了理智，她看清了黄猛无法在北京生存下去的事实，选择了与他分手，让他回到家乡接受父母给他在城镇老家的工作。
后来，晓玲参加了《约会专家》的电视相亲节目，并在节目中被一有才华的男生周桦看中，与黄猛不同，周桦是一个有才华有想法的男孩，大学毕业三年就自己创业开办了一家旅游公司，目前虽然仍处于创业初期，但却已经可以看到他奋斗后的美好未来了。周桦为了追求晓玲，请了剧中的主人公们帮忙策划筹谋，并最终在节目中成功打动了晓玲，但就在他们即将牵手的时刻，黄猛赶到了节目现场，对晓玲说出了这样一番话：

他说，他回去以后一直不能忘记晓玲，为了能回到北京跟晓玲在一起，他正在努力奋斗，他发现家乡有一个叫“桃油”的产品很有市场价值，他以“小铃铛”（他对晓玲的昵称）之名为它注册了商标，开办了一个小公司，并且正在努力拓展销售，他期望3年、5年以后，能打开市场，并最终能到北京开一家分公司。那个时候，他就又可以跟晓玲在一起了。他不祈求晓玲现在答应继续跟他在一起，只希望晓玲能够给他等待的时间，不要选择别人。


不得不说，他的这番话很感人，我们仿佛看到了一个为爱奋斗的大男孩，也仿佛看到了他们爱情的未来希望。
但是，经过矛盾的纠结后，晓玲还是放弃了黄猛，选择了周桦。。。


对于她的这个选择，我看到很多褒贬不一的评论。有人说觉得晓玲太市侩太现实，也有人觉得源于生活但高于生活的电视剧，应该给我们看到爱的希望，不应该让晓玲做如此现实而残忍的选择。


作为一个结婚多年的女人，我想说的是，晓玲的选择是一个纠正错误的正确选择。

爱不是物质的，但却必须要建立在现实的基础上。
黄猛，他缺的不是钱财，而是获得钱财的能力～！

大家想想，大学4年他都干了什么？－－－－－擦车、伺候女朋友，等等等等。

他为什么大学毕业后在北京找不到一个赖以谋生的工作？－－－－－因为他没有后台么？对也不对，但归根结底，是因为他没有获得工作的才华～！因为他大学四年没有好好学习，而荒废在了谈恋爱上面了～！

严格说来，周桦也不是大款，一个创业三年拿30万注册一个小旅游公司的他，顶多就算个潜力股。但黄猛，连潜力股都不是～！他的感人肺腑的未来规划－－－3年5年到北京开公司的梦，只不过是他穷途末路后为了挽回他的爱情所做的垂死挣扎而已～
他或许有可能成功，但却绝对不是3年、5年，而需要10年、20年，甚至更长的时间。因为他已经浪费了本该刻苦学习的大学4年，他必须从头学起；而且更大的可能是，他在一再碰壁后会走向失败，因为，他不一定有坚持到成功的毅力和能力。如果他“奋斗”到30岁、40岁仍然一事无成，那个时候，他就会怨恨晓玲，怨恨她毁了他的一生。

如果黄猛是一个头脑聪明、学业优秀、有理想有抱负有担当的寒门学子。我想，作为观众，我的心里天平肯定会倾向于他，但是，很遗憾，我们看到的他，只是一个为了获得与他不太般配的爱情，而把爱情奉为生命的爱情至上、爱就是一切的普通男孩而已。

从这个意义上看，晓玲与他真的不般配～！

必须要说清楚的是，在我看来，晓玲当初根本就不应该接受黄猛，给他所谓的大学纯爱时光。她接受了他的爱，也给了他不切实际的梦，由此导致他在很长很长的时间内都不一定走得出来。。。。。。

“珍惜过去的美好回忆”，其实不过是放弃过去的人无可奈何的自我安慰罢了。

早知如此，何必当初？？晓玲，她当初其实真的做了一个错误的选择，这个选择才是耽误黄猛一生的毒药～！

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让我们再来看看本剧的主人公柳林的爱情选择。


普遍意义上说，电视剧的男女主人公总要擦一些火花的，所以，我们就看到男主人公蒲卞与女主人公柳林互相喜欢了、暧昧了、心有灵犀了。但是，离过两次婚的好男人蒲卞，在面对高能美女柳林时，总有那么一些不自信，这个不自信导致他的行为若即若离、别扭异常，也导致了两人的关系总停留在欲语还休的朦胧状态，柳林把捅破窗户纸的重担推给了蒲卞，但有着别扭心态的蒲卞却一直没勇气。
如果没有外力的作用，或许他们俩也就这样暧昧、暧昧、再暧昧着自然而然走到一起了。不过，强有力的竞争者的出现打破了这个耗时颇久的自然演变过程，让他们走到了人生中可能会遇到的无数个遗憾错过的其中之一的十字路口。

这个强有力的竞争者是一个标准的高富帅，外形、海拔、才华、品味、聪明度、体贴度无一不超过蒲卞，而且他的财力是蒲卞穷极一生也追赶不上的～！他不仅可以为柳林提供优雅、高尚的上流社会物质生活，也可以帮助柳林实现她的设计师梦想，甚至于他还不象蒲卞那么别扭、那么墨迹，他懂得该表白的时候表白、该积极主动追求的时候追求。

这样一个男人的出现，也把选择的难题丢给了柳林。
柳林应该如何抉择呢？

很清楚的是，从看一部剧看到最后的心里状态来看，几乎大部分的观众都不喜欢柳林选择高富帅而放弃蒲卞，因为我们不想看到一个楠竹最终形单影只的悲剧故事。。。
但是，从理智上看，似乎高富帅真的是比蒲卞更优的一个选择？

在没有看到结局的时候，我一直在问自己一个问题，如果换了是我，我会如何选择？
不是我刻意矫情自夸，经过反复冷静的思考以后，我的选择是蒲卞，毫无疑问的选择蒲卞～！为什么呢？

首先，从物质上来看，我认为足够就好。蒲卞不是黄猛，他至少有能力给柳林衣食无忧的都市生活，虽然不够奢华，但也不会到缺衣少食为生活颠簸流离的状态。他虽然经历过婚姻和事业的失败，但重要的是他有才华，有思想，有能力，一个有才华的男人是不会让自己的女人饿肚子的，这一点我一直坚信。

其次，在物质可以维持温饱以后，我想，快乐才是人生更高层次的追求。

正如聪明的柳林清醒的认知，他知道，蒲卞可以带给她快乐。
他们有共同的对这个世界的认知、共同的事业、甚至他们对人对事的基本理念都是一致的，所以，从精神上讲，他们十分契合。与蒲卞在一起，柳林是自由的，也是快乐的，可以按自己想要的方式生活。

但是，高富帅就不同了，我觉得他什么都可以给柳林，但却无法给柳林真正而持之以恒的快乐。因为，他们的精神层面是不一致的，尽管他已经表现的很亲切了，但本质上，他还是过于高高在上了。即使他们结婚了，他所处的社交圈、他的财富、他的自信、他的霸道，都必然会让柳林不断地走上委曲求全而不是放松自我的道路。丧失了自我的女人，还能真正快乐么？我想答案是很清楚的。

我很高兴，这是一部励志的电视剧而不是沉重的电影，所以柳林选择了蒲卞捍卫了爱情的神圣，而不是选择高富帅给我们揭示生活的无奈。


最后，真的十分感谢这部剧的编导和演员，感谢成熟的他们给我们奉献了这样一部成熟的影视剧作品，

因为成熟
所以美丽。

所以，真的很棒哦～！

引子

电影院里大场放的是黄金甲，小场放的是伤城，中间的由公厕连着。也就是说哪边看烦了可以换一部戏，或者不清场时可以看两场！


说

没法不沾染一点先入为主的观点而进入影院，因而开头每一个张力十足的画面都自然而然的给人以兴奋的联想和激动的期待——还有什么比两个风情万种的成熟男人手持威士忌谈论爱的坚持与艰辛更让人心醉？还有什么比一个谈吐儒雅和善而动手却极端暴力的警察更让人好奇？还有什么比清晨吻过依然躺在床上的恋人后却发现手上粘稠着的东西竟是她割腕后的鲜血更让人绝望？真的，这些画面的力道和匠心太诱人了！直到看完金城武在作案现场出现的幻境，我突然打了个冷颤：刘麦二人走上了一条太冒险的道路！所有的联想可能比影片本身走的更远，所有的期待似乎很可能也逃不出已有的那些程式；《老男孩》似的诡谲、美艳与暴戾，《机动攻壳队》式的花哨绚烂的剪辑，还有那港台电影骨子里的那点儿用酒精灯光兑调后发酵出的文艺气，当然还有那似曾相识却多了几分悲天悯人之气的高架桥汽车追戏……如果没有足够合理的剧情安排和对人性世事敏锐深刻的把握，这些诱人的视听语言最终逃不过技术滥情之嫌的批评。《老男孩》那样摧枯拉朽的结构和结局？《机动攻壳队》那样讲生命和存在推向一个终极关怀的哲学思考平台？无论是历史的殿堂还是贫民的好恶都是倾向于认可“有意味的形式”，或者除非你把这种炫技本身标旁成为意义，像杜尚大叔的《泉》一样——然而杜尚是只去展览不去影院的，所以刘麦一再用秀丽面孔下的思索和迷茫告诉你，这是在讲故事，然后再把你丢到一堆线头丛生的画面中自己掰手指头认路——“唉，在前面了，后面的，说你呢，跟上！”——这也是票房考虑的原因吧，为了挽回面子给同去的女友讲出个一二三ABC易洗易萨希也要再去看一把。

接下来到金城武与舒淇在陋巷激情过后，我便放弃了，停止在情节中像个动物一样四处冲撞，长出翅膀飞起来看到底发生了什么。在开始段落里的镜头所给人留下的“伏笔”最终只是观众一厢情愿的臆想。在墙上画流泪女人的死去女孩只是一个背叛的符号，象征；啤酒妹还是仅仅爱上了酒鬼，而已；那个憨厚惹人爱的警官依然憨厚如昨，如昨……相比较这些失望，乒乓球拍带来的玄机只是顺理成章抓来的壮丁，那个事先安排的餐厅电影飞机也像一个没有完成好的体操动作一样只是好看没有艺术，就连金城武手中的威士忌也远没有多年前另一只手中拿的凤梨纯粹够味。但这一切又似乎在指向什么，包括那么多无可挑剔的镜头：酒吧中俯拍的广角，将吧台上方的女人画头像收到镜头右上角，而角色在中景靠后处远远的坐着；寂寞的医院空地中，护士在玻璃后急冲冲地跑来，拉过玻璃门去叫那个在凳子上低头不动的病人家属，而他没有马上起身……刘麦向往着市场辉煌还放不下浓浓的大师情节，至少是风格上的大师。

从阴影到光，从光到阴影。如果说在《无间道》中这种运用是恰如其分的，经典的，那是因为所有的人物都是压抑的，身份的压抑，命运的压抑，而且整个三部曲也在表现这种压抑。而在《伤城》中，人物是迷茫的，但仍然用那种压抑紧凑的光影和剪辑，就显得有些不协调。仿佛刚学会一招打赢了一场比赛，接下来就一任用下去。这种对光影的肆意，是另一种形式上的对色彩的放纵。对了，在情节上的交错繁复在《无》中行得通是因为有足够的人物分担或者承担宏大的主题，有三部戏可以慢慢来。但在《伤》这种交错繁复由于人物的利用不合理，成了一个人内部的问题，所有的交错繁复只是在表达方式上的交错繁复，与内容拓展和推进关系并不大。在得失的角斗场上，为了抓紧成功，人们总是容易放弃探索自身的可能性，艺术的可能性。


痛

什么是痛呢？身上的伤口还是意外的车祸？任何事件本身并不造成疼痛，而是事件发生后人所需要花费生命去承受回味并不断自我折磨的过程。而承载这种痛的方式又恰恰往往平时难以觉察和理解的。像高个子妻子去世后仍然伸直了胳膊举伞的矮个子丈夫，去世本身是老天爷的事，伸不伸直胳膊举伞是人的事，疼痛与人有关。疼痛的另一个表征是程度，但并不与程度一定成正比。像某个诗人说的那样：疼痛是拿一只薄薄的勺子将满满的幸福浅浅的舀走。如果将所有事件的损失程度无限扩大以至于无暇考虑当事人的情感，只知道点头“太惨了！太惨了！”，这在现实中的确不幸，可放到编剧中就变成了对人内心探讨的逃避，对戏剧效果的谄媚。

再往下看那个据说“伤”的“城”，我开始为这两个汉字流连：这两个字放到一起为何会这样的惹人心碎呢？我终于找到了——这两个字曾停留过的文章标题是那么的让人欲言又止：《伤逝》、《围城》。多希望眼前看到的这部影片能踏踏实实地也秉承着这两部作品所蕴含的人间辛酸，说说杯酒之间抬头低眉的困惑与疼痛。打打杀杀也是可以的，只是这种东西难以驾驭，一牵扯到血与仇，人性腾挪的空间就会变得高度压缩，非此即彼，个中火候太难掌控。所以，在题目上，刘麦的精英用心经营的是那样沉稳，却是这样的遗憾。我更愿意一厢情愿的认为，《伤城》这个标题所透露出的那种悲悯而无助的感情氛围就是出于文学对于人文化心理潜移默化的影响。大陆导演也深味其中乾坤，只是在操作上太流于表面，把玩得太冲。

友善的同志关系，让观众很轻松；人与人，只有先进与落后的差别，而没有利益矛盾，也没有敌对情感；对别人的赞美很多，偶尔的批评也和风细雨，连恋爱中的闹翻都温柔缠绵。
关系破裂与强力胶，感情冷热与电熨斗，这两对双关精彩非常。
女主角，东方女性的温柔与羞怯，活泼而好强。女演员高英，音容俱佳，那句＂电源接上了，熨斗又热了呗＂，会让男人的心痒痒。
因为上海的背景熟悉而亲切，更加喜欢这个时代烙印很浓的老片子。