行骗天下这个IP其实也延续了很多年,像很多动漫剧场版一样,总是给人的感觉特此仓促,要在一个多小时的时间里构造一个很宏大的场景或者故事。但是产业化的影视行业一旦给了创作人员压力,还要拘泥于固定的模式,也就很难再出精品。行骗系列的核心就是反转,及时反派以为自己赢了,但是无论逻辑和剧情有多少漏洞,最后肯定能反转,执着于反转,也就失去了这种类型剧的初心。为了反转而反转,虽
行骗天下这个IP其实也延续了很多年,像很多动漫剧场版一样,总是给人的感觉特此仓促,要在一个多小时的时间里构造一个很宏大的场景或者故事。但是产业化的影视行业一旦给了创作人员压力,还要拘泥于固定的模式,也就很难再出精品。行骗系列的核心就是反转,及时反派以为自己赢了,但是无论逻辑和剧情有多少漏洞,最后肯定能反转,执着于反转,也就失去了这种类型剧的初心。为了反转而反转,虽然说影视剧不是现实,但是也是现实中来的,并不是科幻片,但是行骗里的坏男主总是到了最后坏人自有恶人磨,人贱也有天收,不仅得不到好处,连自己的本都保不住。其实骗人无论是骗好人还是坏人,都是欺骗,难道骗坏人欺骗的行为就能变的高尚?那替天行道的宋江为什么还那么执着于编制,个人去裁决公共事务本来就不可行,这点自古以来义侠义士都证实过了。再加上主角的浮夸表情,怎么都觉得一切都太刻意,刻意为你制造一个故事,刻意去反转,刻意去教化,还有一点,就是日本国内市场过于狭小,就连骗子也没有多少空间去操作,只能进军欧洲了?不得不说,电影还是来源于现实,岛国对外界的渴求从这些轻喜剧一样的番剧中就能看得出来,并不是他们野心太大,而是自己的地盘太小。
其实不想上班,只想窝在家里看书写字做点自己喜欢做的事。不仅仅是我,其实世上女人大多如此。但只是脑子里单纯的想想而已,大多数女人不敢。非但不敢,并且每日还得抖擞起精神,像狗一样拼了命在生存。为什么不敢辞职,为什么明明即使做不喜欢的工作还得硬撑着,原因很简单。用我常常说的一句很恶俗也很难听,很现实也很骨感的一句话,不上班赋闲在家,每个月就是想买几包姨妈巾都得伸手找男人要钱,就连区区这个还都得看男
其实不想上班,只想窝在家里看书写字做点自己喜欢做的事。不仅仅是我,其实世上女人大多如此。但只是脑子里单纯的想想而已,大多数女人不敢。非但不敢,并且每日还得抖擞起精神,像狗一样拼了命在生存。为什么不敢辞职,为什么明明即使做不喜欢的工作还得硬撑着,原因很简单。用我常常说的一句很恶俗也很难听,很现实也很骨感的一句话,不上班赋闲在家,每个月就是想买几包姨妈巾都得伸手找男人要钱,就连区区这个还都得看男人脸色。罢罢罢,这种日子宁愿死我也不愿意过。于是不知不觉咬着牙就那么一路蹉跎过来。所以罗曼史才放了仅仅两集,却无比桑心的看到那么多质疑的言论,听到那么多吐槽的声音。难道这不是生活本生嘛。我没觉得有半点失真之处。一个女人被丈夫抛弃,没有一毛钱抚养费,除了养活自己还要养活一个在不错的学校念书的孩子。她也没有父母可以依靠,这样的工断女,除了辛辛苦苦打些零零碎碎的散工之外还能倚靠什么,她不悲惨谁悲惨,她不拮据谁拮据。但这种悲惨背后屏幕边的我们还是看到女主明媚的笑容。我觉得很惊喜的是,并不是一般意义的爱情泡沫剧。真的很厌倦那种男主一见女主就天雷勾地火,爱得死心塌地死去活来非女主不可除此之外谁都不行的情爱剧。但其实之前我已经做好了老老实实舔屏不管剧情多狗血多无脑哪怕除了甜甜还是甜甜的剧情都开开心心接受的思想准备。但看完第二集后我深深认可男主对女主的感情,即便男主后知后觉的没感觉到。试想一下,如果一个人,他还是孩子时候,遇到一个女孩。如果不是她奋不顾身他早就成了一搓小灰,可面对自责不已的男孩,她不是埋怨而是像太妹一样佯装洋洋得意的说,太好了一年都不用去上学了。又因为这一年的陪伴生涯才开启男主未来的作家生涯的大门。改变男主人生的轨道。这样的女人,谁遇到大抵都会自自然然的倾慕吧。更何况她还那么通透不怨恨。即使面对遗弃她和女儿的男人,也只是淡淡说,那是我孩子的爸爸。没有找他要一毛钱生活费,但也不会因此怨天尤人。而男主做的也真实的让人感动。每一次都会无条件的心软,每一次遇到事情总是会为女主考虑,总会说,好了,你不要做就不做,我陪着你。即使生气到肺炸,也会事无巨细的为姐姐去做。开车门,系安全带。在下属吐槽姐姐土气的时候,他会马上跳出来维护,而不是沉默着任由人去评头论足。因为下属的吐槽,他会带着女主去买衣服。最难能可贵的是,虽然这种带一贫如洗的女主去试衣服去理发店这样的情节在电视剧里屡见不鲜,甚至不过老套的不能再老套。但是这一段真的看着很感动也很窝心啊。因为怕姐姐有负担,所以恩浩先把要姐姐的现状说给前女友,然后还把规劝姐姐换衣服的话授意给前女友。好容易找到的工作,而且同僚和上司都比姐姐年轻,一个比自己年纪大的下属对别人来说总归是负担。即使姐姐再不愿意麻烦别人也被这种规劝给说的心服口服。更何况前女友还说,这些衣服都是残次品,卖不出去了。前男友还补刀说就当是我被出轨的补偿。背着姐姐两人却为八折还是七折进行拉锯战。男主一脸无情的说谁让你伤害过我的灵魂[笑cry]。他若有半点恋爱灵魂的话还被这么多女人抛弃真是完全不科学的见了个鬼。他若对旁的女人哪怕有对怒那的半点点用心,我倒不信哪个女人会出轨成百合,也更不信哪个女人还舍得泼了他身体再去泼他外套[笑cry]衣服试好,男主说,衣服她赞助发型我赞助。这才是爱的真实模样,害怕对方承情有负担,宁愿在她背后默默不遗余力,也静悄悄的不让她知道。现如今这样肯默默付出不让对方知道的男人估计濒临灭种了罢。而她一句话却道破她的懂和感动,她说,你瞒着我悄悄借钱给他了,而且我知道他没有还给你,你已经做的够多了。他总在她看不见的角落注视着她。她转身离开的时候他还是远远看着,担心着,喃喃自语,跑什么跑啊,别摔着。知道她过得不好, 居然这样的惨烈还维持了一年,他的暴怒其实更多源于对自己的生气和愤怒。姐姐你这样了我居然什么都不知道。而对于她而言,他是她心里最小心翼翼想要保护的存在。别人说他帅说他优秀时候她心里不免有很多得意。找工作合格的她唯一想到可以炫耀的人就只有他,无家可归时候唯一想到的还是只有他。不知不觉她世界里就剩下一个他。没办法对这样小心翼翼的情感不动容啊。这样的感情或许并不是轰轰烈烈,而是有点平平淡淡细水长流,但可贵的是故事勾勒出来的是最平和的生活里的感动。所以我很不解为什么才区区两集就听到那么多否定的声音。难道不是越看着困难的,差距越大的两个人打破时间和格局最终走到一起的故事才更加跌宕起伏才更有看头吗。而且真的好久不曾这样,迫切想马上到星期六,迫切想知道下一集,迫切想看见他们两人之间一点点擦出火花,迫切想看见两个类似亲人感情的人一点一点的感受到彼此之间存在的不同于亲情的情感出来。你们不好奇吗。对,说的就是敲着键盘急不可耐打一分的你们。
火车沿着山里的轨道蜿蜒,穿过一个个山洞,光影在车厢里闪烁。一家三口挤在那个小小的卧铺车厢里,嬉笑打闹,好像世界上的分离与悲伤,都似车窗外倒退的风景般,被抛诸山后。这是爸爸伟明离开这个家庭之前的最后一个场景,也是整部电影里最欢乐的场景。
电影名叫《小伟》,但电影里没有人名叫小伟,他们
火车沿着山里的轨道蜿蜒,穿过一个个山洞,光影在车厢里闪烁。一家三口挤在那个小小的卧铺车厢里,嬉笑打闹,好像世界上的分离与悲伤,都似车窗外倒退的风景般,被抛诸山后。这是爸爸伟明离开这个家庭之前的最后一个场景,也是整部电影里最欢乐的场景。
电影名叫《小伟》,但电影里没有人名叫小伟,他们是妈妈慕伶、爸爸伟明和儿子一鸣。一个平常的广州三口之家——如果不是癌症的突然降临。那个档期里关于癌症的电影很多,《送你一朵小红花》和《缉魂》都有很好的商业反响,但《小伟》改编自导演黄梓的亲身经历,它不只是一个故事,也是一次对遗憾的回望,一声叹息之后的放下。
离开
伟明在像一鸣一般大的少年时,只身离开海岛,去广州闯荡。
他有一个哥哥,全家以捕鱼为生。小时候他和哥哥很亲,岛上伸进海里的那个岬角,是他们经常玩耍的地方。哥哥喜欢画画,背着画筒、画笔,带着弟弟,爬上那座岬角,会看到一望无际的海。
他们俩都想出去,离开海岛,去外面的世界看看。但家里还有二老要侍奉,他们必须做一个选择。哥哥把出去的机会留给了弟弟,从此一辈子在小岛上大渔。而伟明在广州打拼,成为了一个城里人。这是伟明的“前史”,电影里没有交代,只露出了冰山一角,黄梓对我说。
一鸣也想离开。他正是叛逆的年纪,在学校里不学习,和死党翻墙逃课,他本来打定了主意要要申请美国的大学,但录取通知书寄到的时候,伟明的肝癌也在加重。一鸣也面临着选择,是离开一个破碎的家庭,还是留下来。
黄梓在电影里让一鸣留下来,当初他自己的选择却是离开。他就是那个叛逆少年在现实中的原型。和家人关系不好,每天吵架,家庭让他觉得压抑,高中没念完,黄梓就去了美国,“是我自己想离开,不是他们逼我走的。”
他后来进入一所美国社区大学,三年后进入加州大学伯克利分校,本科毕业后再去纽约大学艺术学院在新加坡的分校,学电影制作MFA,但仅仅一年,这所学校就倒闭了。
打包回家的黄梓啃了几年老。就在这几年里,父亲患上癌症,离开了他,“我有时候在想,如果当时我没有离开,后来会不会不一样?”写剧本的时候,他会自问。火车车厢里的那场欢声笑语,是他的一种弥补。他记得,现实里,他好像从来没有和父亲靠得那么近。
回来
广州是一座一不小心就会被藤蔓植物吞噬的城市。通过电影,像拨开藤蔓一样拨开记忆,黄梓回望了过去的自己和家庭,也拍下了广州的城市肌理。
这座城市和黄梓的生命经验息息相关,他没有多想,“演员应该讲粤语”,他说。“如果当时来广州的是我哥,后来会不会不一样?”伟明在电影里或许也曾这样想过。
不知是否有特别的用意,电影里海岛上的房子,也被藤蔓类的植物层层覆盖,那个海岛有着伟明的记忆,只是海岛上的藤蔓是枯萎的。
学电影出身,但黄梓那时候还不是行业里的人。去参加创投,公司给出的意见,都很难接受,合作都吹了,“最后是家里阿姨给了钱。”
剧本写了三四年,改了很多稿,因为是自己的事情,写起来容易煽情。父亲生病的时候,他又一次面临选择,布拉格电影学院录取了他。这次他选择留下。后来他妈一直埋怨他的选择,“如果你去了捷克,他会等你回来。”她说。
现在的剧本和影像都很克制,三个段落,分别从家里三口人的视角拍。这是黄梓一开始就想好的,父亲患病的时候,家里每个人的反应都不一样。慕伶很坚强,一肩扛起了家庭。一鸣的叛逆在困境中变得更加孤僻。他代替现实中的导演做出选择,他留了下来,照顾伟明,“我参加高考。” 一鸣对慕伶说。
伟明比想象中乐观,走之前,他想带着全家回到海岛,看看父母的坟。
海岛荒草丛生,老坟被时间淹没。到了晚上,海风强劲,旅社里的孤灯狠狠曳荡。海岛的段落现实中没有,但黄梓就是想要一个这样遥远的岛屿,让伟明回去。
伟明没有找到坟,却恍惚中看到了母亲和哥哥。母亲为他递上热粥,和一把父亲雕刻的补网梭子。哥哥带着他重新走向那个岬角,少年与中年的兄弟二人交织在一个镜头之中,如往日重现,却带着时间的歉意。
“我想看到过去的自己是一个什么样的人。”黄梓在海岛上让时间倒流,自己与自己相遇,伟明和伟明对视。这个岛很远,在舟山嵊泗,岛上很少下雪,但拍摄那天,下起了很大的雪。
沉默
十年前,父亲还健在的时候,黄梓发了一条微博,上面写道:“我爸56,如果他能活到80,距离现在还有24年。我也23了,已经用掉了和老爸相处时间的一半,却还没认真和他说上几句话。数字怎么这么现实?”
但后来直到他父亲的去世,他也没有和父亲有过任何认真的对话。他现在想不起来当时为什么会写下这段话,“冥冥之中”是不是感觉到了什么。这个家庭和很多中国家庭一样,父子、母子之间的日常,是沉默。“我十年前的有感而发有什么意义呢?”他们之间依然横亘着沉默。
十年后,他拍的这部电影上映了。别人问他为什么拍这部电影,他总是说,“为了跟父亲对话。”他的父亲叫小韦,小时候他总是错写成“小伟”,这个误会,就像是父子隔空对话的一把钥匙。
黄梓话不多,我们的采访经常被沉默隔开。前年,黄梓和我、还有剧组另外一位演员一起去了塔尔寺。黄梓是一位上佳的游伴,从不对景点抒发主观的好恶,总是默默地拍照,像电影勘景那样地拍。
他说自己有表达障碍,和亲密家人在一起时尤其如此。电影里,他可以用影像手段表达一鸣的感受,但在现实里,办法是时间。他和母亲的关系,不像高中时那么紧张,时间已经抚平绷紧的弦。
他试着改变,“我妈是不可能变的,上年纪的人,所以能改变的其实是我。”他对我说。电影末尾,一鸣和慕伶整理着伟明的遗物,母子之间依旧沉默,但那种沉默好像有了一种默契。
电影正片放完,导演加上了几分钟他拍的纪录影像,那是他父亲生病时他拍下的。一年多前,电影去参加各个电影节的时候,结尾并没有这几分钟的真实影像。当时他对媒体说,面对着关于父亲的纪录片素材,他没有去碰它们。现在,至少他可以去碰它们了。
这个电影看开头,像是个悬疑故事,看着看着会发现没有完整的情节链。
那就当纪实电影看吧,反正新加坡填海造地的外来劳工,还真没见识过。结果发现,劳工除了失眠就是晚上围在一起跳舞自嗨。
这个电影看开头,像是个悬疑故事,看着看着会发现没有完整的情节链。
那就当纪实电影看吧,反正新加坡填海造地的外来劳工,还真没见识过。结果发现,劳工除了失眠就是晚上围在一起跳舞自嗨。
这版笑傲江湖其实印象深刻的不是剧情,不是任贤齐,而是剧中很多场景取自我家乡的乐山大佛和凌云山风景区。一开始的片头就是熟悉的凌云栈道,然后是主人公站在大佛边笑意盈盈。而最让乐山人吃惊的是,后面的特效制作居然让大侠些一掌把堂堂千年的大佛头打下来?太假了吧!
不过如此种种,好歹也算宣传了下乐山大佛。所以给三星。
这版笑傲江湖其实印象深刻的不是剧情,不是任贤齐,而是剧中很多场景取自我家乡的乐山大佛和凌云山风景区。一开始的片头就是熟悉的凌云栈道,然后是主人公站在大佛边笑意盈盈。而最让乐山人吃惊的是,后面的特效制作居然让大侠些一掌把堂堂千年的大佛头打下来?太假了吧!
不过如此种种,好歹也算宣传了下乐山大佛。所以给三星。
侄女人设到底是啥?天天怼她姑?看啥都不顺眼?基本全程无表情,咋?美版Angelababy?瞪眼就是全部演技了?
自作多情让律师别联系,为什么看的我这么尴尬。
跟她姑说话,一点儿都不寄人篱下,堂堂正正她侄女呀!
她是
侄女人设到底是啥?天天怼她姑?看啥都不顺眼?基本全程无表情,咋?美版Angelababy?瞪眼就是全部演技了?
自作多情让律师别联系,为什么看的我这么尴尬。
跟她姑说话,一点儿都不寄人篱下,堂堂正正她侄女呀!
她是不是女主,啊,她要是女主,那……那……选女主就这么草率吗?
不要糟蹋我们戴安的演技好不好,这么重量级嘉宾给你当绿叶,能不能支棱起来。
追了半集忍不住来吐槽。
1.支线太多,编剧导演又没有多线叙事的能力,东一块西一块剪的乱七八糟,很多片段都是凑时长的,说是映射社会现实吧,逻辑又不够完整,想讲林妙妙作为大学生初入职场的压力,情节逻辑又一堆硬伤,公司会议上让实习第一天的大四学生谈公司战略,你们公司很清闲是吧,总经理和总监开会不赶紧交流工作在这考验新人玩呐,让人觉得编剧完全不懂职场;想讲江天昊创业的艰辛,交代了生意不好要赔钱,
1.支线太多,编剧导演又没有多线叙事的能力,东一块西一块剪的乱七八糟,很多片段都是凑时长的,说是映射社会现实吧,逻辑又不够完整,想讲林妙妙作为大学生初入职场的压力,情节逻辑又一堆硬伤,公司会议上让实习第一天的大四学生谈公司战略,你们公司很清闲是吧,总经理和总监开会不赶紧交流工作在这考验新人玩呐,让人觉得编剧完全不懂职场;想讲江天昊创业的艰辛,交代了生意不好要赔钱,转眼又天天跟着上班族作息出去吃吃喝喝这生意能不黄?想讲中年人职场的危机,又偏偏选了个最不恰当的排球教练的例子,试问哪项运动的教练是看年龄大小来竞争上岗的?哪怕你说王胜男因为二胎分心,训练无法专心导致队伍成绩下降,从而被能力更强的教练取代,这样也合理一点吧。给人的感觉就是什么社会问题都想表现一些,但编剧能力又有限,生活经验匮乏,导致没有一个矛盾点能讲清楚,全指望演员的表演让观众共情,再好的演员也拯救不了剧本的硬伤。
2.台词剧情比第一部差了太多,拍第一部的时候可能编剧还是导演有个在上高中的孩子,大多数校园里的台词和剧情都很贴近现实,中年人的工作压力、孩子的学业压力以及邻里关系的现状也反映的很到位,很容易引起各个年龄段的观众的共鸣,第二部的台词就有种春晚小品想玩网络梗的感觉,又俗又尬,节奏也太慢,很多片段对剧情推进或者人物塑造没有一点帮助,有些无意义的情节几句话就能交代清楚,非得拍个十几分钟,感觉纯粹是为了水时长,看得人一直想快进。
3.最要命的一点,《少年派1》和《小欢喜》这类模式的电视剧能火的一个关键原因是在其中饰演中年人的几个关键演员演技都没得说,在中年和少年两部分剧情占比五五开的情况下,这些演员仍然能够撑起整个剧,即使其中的少年演员演技不够好,总体上也不会特别影响整部剧的观感,可以说就算把少年部分的剧情大幅删减掉,主线变成描述亲子关系以及中年婚姻、职场问题,这两部电视剧仍然是远在及格线以上的。但《少年派2》里,几个年轻演员的戏份增多后,除了赵今麦,其他主演的演技根本撑不起这部剧,男二的表演就算比较自然的了,勉强及格,男主不知道是有偶像包袱还是怎么的,永远都是一个表情,第一部里他这个形象算是很贴合角色的,内向学霸,又有点帅,带着初高中男生特有的稚气和高冷(装x)感,但是第二部里给钱三一设计的人物状态是有很多起伏的,应该是曲线式的变化,郭俊辰的表演却给人一种上下台阶的感觉,没有递进,而是一种直上直下的平,女二也是很一般,表演太公式化,完全就是郝蕾吐槽的那类演员。其他配角的演技也没有很亮眼的,基本都在及格线上下徘徊,导致根本贡献不出好的片段,前9集里算得上台词流畅、表演到位的只有张嘉译、闫妮和赵今麦三个人,但可能是因为张嘉译和闫妮的戏份太少,所以总给我一种还没发力就结束了的感觉,并不是他们最好的表演状态,赵今麦的演技比不上两个大佬但是她的表演很松弛,很到位,和张嘉译闫妮对戏能接住,能明显感觉到是剧情和台词设计在拖她的后腿而不是一起摆烂。
目前9集下来为数不多的两个让人觉得不错的片段,一个是林妙妙父母在出租屋里教育林妙妙的那段,节奏很自然,非常贴近现实,再一个就是林妙妙和江天昊在天台喝酒的时候赵今麦的独白,台词很不错,情绪也很到位,但是九集就这么两个片段不错,真的让人感叹这部剧离“好”这个字还是差的太远了。这么多年了国产电视剧在令人失望这件事上还真是从不令人失望。一星半给发挥稳定的赵今麦和戏份越来越少的两位老戏骨,半星作为对未来国剧崛起的期盼和憧憬,真的希望有一天国产的电影和电视剧能不被资本和流量裹挟,少一些俗套的剧情和尴尬的台词,多一些创作的激情和认真的态度,不要再拿粗制滥造的东西来强x观众的审美了。
更新:第十集和第十一集质量比前面好了非常多,主线终于铺开了,乱七八糟的支线少了很多,没有这些东一榔头西一杠子的,节奏明显比之前顺畅了,而且大多数的时长都是由演技在线的演员们贡献出来的,虽然小问题还是一大堆,离好看还差很远,但不至于让人看了想砸电视
8.4更新:为了赵今麦看到20多集了,从第十集往后虽然也称不上好,但质量已经比前九集高出很多了,所以决定修改一下标题,原标题为“看这部剧就像强行在屎里找饭吃”
2018年10月,一代武侠宗师金庸逝世,对金庸先生的持续性缅怀,也给了武侠文化些许回暖的迹象。
直至2019年3月,新《倚天屠龙记》的热播,武侠影视渐渐有了复苏的势头。
近几年网络电影市场的兴起,武侠作为一个大类型占据了网大的一席江山,从量到质皆有明显提
2018年10月,一代武侠宗师金庸逝世,对金庸先生的持续性缅怀,也给了武侠文化些许回暖的迹象。
直至2019年3月,新《倚天屠龙记》的热播,武侠影视渐渐有了复苏的势头。
近几年网络电影市场的兴起,武侠作为一个大类型占据了网大的一席江山,从量到质皆有明显提升。
我辗转反侧一夜,思考要用怎样的题目才能表达出我对这个男人所有的心疼与喜爱。最迷古龙小说是小学六年级。住宿学校有严格的熄灯时间,每每都只能躲在被窝里举着手电筒津津有味地看。古龙的书,文笔总是格外的简洁,笔下的江湖大气且苍凉。从小也陆续看过不少根据古龙改编的电视剧,<武林外史><三少爷的剑><飞刀又见飞刀><绝代双骄><萧十一郎><凡人杨大头><策马啸西风><圆
我辗转反侧一夜,思考要用怎样的题目才能表达出我对这个男人所有的心疼与喜爱。最迷古龙小说是小学六年级。住宿学校有严格的熄灯时间,每每都只能躲在被窝里举着手电筒津津有味地看。古龙的书,文笔总是格外的简洁,笔下的江湖大气且苍凉。从小也陆续看过不少根据古龙改编的电视剧,<武林外史><三少爷的剑><飞刀又见飞刀><绝代双骄><萧十一郎><凡人杨大头><策马啸西风><圆月弯刀>等等,大多都被改得面目全非。
这点其实倒也在情理之中,古龙的书太注重他所定义的江湖,总是呈现出一种宿命感。不同于其他武侠原著——每个人物都会有头有尾,有些角色甚至会无声消失再不出现也无交代。因为在古龙的笔下,哪里有人哪里就有江湖,哪里有江湖哪里就会有故事。可这点也给编剧们出了很大的难题.流星蝴蝶剑播出第一集的时候我恰好看到。也许是某种缘分,因为痞子英雄里让我喜爱上的大小姐,我便留了心。早期看过吴京演的<策马啸西风>,知道高大姐知道孟星魂;后来看到范秀明导演的<流星蝴蝶剑>才知道原来前者被改编太多。可惜的是后者我实在没多大兴趣看,草草几集就败下阵来,直到遇到这部片子。我已经很久没有如此焦急,一天的等待只为晚上的一个多小时的剧情,有种回到小时网络还不普遍的时候。我承认一开始,是奔着陈意涵;然后慢慢的喜欢上这部有些不同于以往武侠改编的电视剧。这部剧有着特立独行的味道,也隐隐含着古龙的痕迹,拍摄手法、剧情的发展铺垫、每个人的言语,能将古龙的原著还原到这种地步已属难得。也同样,由于太顺着古龙的心思将其放在大屏幕上会使得这部剧有些另类,能真正接受的人不一定多。而我之所以力荐的原因,正是因为看到里面的真诚。即使难以迎合大众的口味,也尽量拍出古龙笔下的江湖。(关于内心旁白太多解释太多这点,其实完全可以理解,毕竟这是电视剧,不是书,可以一笔带过让人慢慢理解品位其中的深意。)我喜欢古龙笔下的江湖,一直喜欢,但我从未真正喜欢过古龙笔下的某个人物,包括改编的电视剧。可我遇到了这部电视剧。遇到了他,叶翔。壹。叶翔第一次出现的时候,就在笑,洞悉一切却又有些无奈的笑,很温柔的笑。他一直都是心思最透彻的,想得最多看的太透也最受折磨。他了解每一个人,会不经意的帮孟星魂挡回小何的冷言冷语,会在和孟星魂饮酒时点点滴滴的帮他指明困惑,会对高老大温柔却不似小何那般盲目。他一直都是最好的杀手,从未失手,甚至可以为了刺杀老伯趴在孙府三天三夜不被任何人发现,除了,孙蝶。叶翔遇到孙蝶时,她还是不谙世事的小姑娘,心思单纯心地善良,简单直白、爱笑,某些程度上甚至与叶翔有些相似——都喜欢敛下心事笑着粉饰太平。她那个时候太孤独太寂寞,也太善良,甚至会对着不知是敌是友隐在黑暗中的他笑得格外欣喜和真诚,不介意是否能看到他的容貌不介意他一直沉默只是倾听。她小心翼翼的问他明天还会来么时,我就知道他心疼她了。孙蝶因为易容用的粉辨得叶翔的方位,所以她叫他粉盒。他隐在暗处,眼角都是宠溺的笑容。他第一次见她,她正难过不能外出拜观音,于是他刻了格外神似的观音像放在她床上,看着她喜悦的笑容,笑得格外知足。他甚至答应带她出去夜游,只要她笑,他愿意牺牲一切去疼她。阴差阳错的误会。他错过了唯一告诉孙蝶,她的粉盒到底是谁的机会。他在孙府外,遇到韩棠时,已然乱了心慌了神,所以韩棠才会说,你,已经是个死人。他离不开快活林,也不敢接近孙府。他徘徊在孙府和自己的小茅屋,不分昼夜的喝酒,朝夕间白了鬓角。他什么都不说,说不出口不能说也不知该如何说。他看着孙蝶被赶出孙府住进湖边小屋;他在湖的对面看着孙蝶大着肚子更加寂寞黯然的样子;他拿出装易容粉的盒子,狠狠的捏碎,看着孙蝶笑着哭说,粉盒,是你么,是你知道我很孤单所以陪着我么。我一直都是埋怨叶翔的,埋怨他的软弱埋怨他的逃避埋怨他只敢窝在自己的世界买醉只敢躲在远处看着最爱的人。我一直在埋怨,他为何硬生生的停在远处,明知她痛苦她受了委屈都不愿靠近。我也一直在想,如果他靠近了,就算转头便是死亡也比这样活生生的折磨好。可其实,是我,一直一直都未曾真正的了解过这个男人。我知道最终是孟星魂和孙蝶在一起,我总在猜测叶翔会是怎样的结尾,我甚至知道死亡也许是他最好的归宿,但我没想到的是死亡会来得如此突然。
如此决绝惨烈。贰。叶翔总对孟星魂说,你是我的影子。他也真的是他的影子。杀手的本领是他交给他的;困惑茫然的心是他指引他的;甚至连孙蝶对他的上心,都是因为他身上有着与他相似的味道。当孟星魂还在做高老大手下杀人的兵器时,叶翔已经开始挣扎在人性的边缘。当孙蝶遇上孟星魂时,也已经不再是叶翔初次遇上的那个孙蝶。孟星魂在冥冥中随着他的脚步在经历。单纯的渴望离开快活林,和心动后为了守护而离开,他们甚至连爱的都是同一个人。孟星魂会被孙蝶吸引,是因为她的寂寞。他看得到她的寂寞。在孙蝶还未遇到粉盒之前,她从不放纵自己的寂寞,可是她被律香川诱奸却被家人误解,她以为粉盒死了以为是她害死了这唯一的朋友。她再不是那个笑得天真无邪的小姑娘,她满眼的寂寞。如果不是叶翔创造了粉盒,孟星魂一辈子都不会遇到孙蝶,即使遇到也不会爱上。所以,他真的是他的影子。叁。当孙蝶义无反顾的抱着宝宝奔向孟星魂,我忽然发现,叶翔成了影子,成了这场爱情里不被知晓的影子。孟星魂对他说,我要离开十天,请帮我照顾一个人。他笑着说,没问题。他说没问题就绝对不会有任何差错。所以他就连赴死,都提前安排好了一切。高老大告诉他,孟星魂屋里的姑娘,姓孙名蝶。他还是笑红着眼眶,压抑的是满满的疼痛。他去看望孙蝶,唯一一次真正的站在他最爱的人面前,告诉她,他叫叶翔。孙蝶说,我觉得你很熟悉,小孟的好朋友就是我的好朋友。她不知道他是粉盒,她甚至不知道他为了她怎样的受尽折磨,她只以为她是小孟的好朋友,她也只因他是小孟的好朋友才信任他对她笑。他牵着宝宝的手,宝宝牵着他最爱的人的手,安静的、平凡的、最普通的幸福生活。他一直在笑,压抑了所有,哪怕在他知晓孙蝶就是孟星魂所爱的人之后,他就做了一个决定。坚定的,绝不后悔。他自己松掉了宝宝的手,他知道他该离开了,他有足够的理由自私沉沦,但他没有,他知足了。
一天,爱了那么久那么深刻的女子,他只和她相处了一天,就知足了。然后他笑着,义无反顾的走向死亡。我想过无数个关于叶翔的结尾,从未有一个如此决绝惨烈,让我满心的委屈。他对着老伯说,你不要她,我要。他被老伯震断心脉,撑了一口气只为对律香川说,你卑鄙。他用生命告诉老伯谁是叛徒,用生命告诉孟星魂你杀不了老伯也不能杀。孙蝶甚至不知道叶翔就是粉盒,甚至不知道他所做的一切所付出的一切,可他一点埋怨都没有。
他知道他爱的人以后会有很好的保护者,知道他再不用默默地守护,于是他用生命去保护她最爱的两个男人。那样的决绝。我看到律香川要把叶翔的尸体喂狗,看到高老大找不到孙蝶去换叶翔的尸体,眼泪止不住的往出冒。怎么能够如此,他的结局,怎么能够如此。后来,老伯对孟星魂说,韩棠埋在那里,他在这里,这个花园,埋的全是我孙玉伯的好朋友。老伯救回了他的尸首,明白了他,终于知道了他的付出。
影子的付出。
他被她最爱的人认同,甚至埋在韩棠身边。也是那一刻,我知道,叶翔是真的死了,不会再哪一天突然冒出来了。他是真的,笑得那样解脱和知足的,离开了。肆。叶翔在赴死前的所有行为,和赴死时的所有行为,终于让我在这最后一刻明白了这个男人。他太透彻,清楚明白的知道孙蝶不爱他;他不去拼不去冒死接近孙蝶不只为了保她性命更不想一厢情愿的拉她冒险。我一直觉得叶翔是温柔的,温柔的甚至软弱,他心底的柔情太多太善良。他对谁都可以好,因为他看得懂每个人的无奈;所以他才不像小何那样盲目服从高老大,也不会像孟星魂一样对高老大彻底的冷漠。他是最好的杀手;最好的,也是最痛苦的。直到他前去赴死,我才知道,这个男人,柔情太多太温柔,但从不软弱。他居然就那样心甘情愿的做了影子,为了她从容赴死,没有丝毫的计较。他甚至了解孟星魂,知道他绝不会贸然出手。他决绝惨烈的不给任何一个人挽回的机会,尤其是他自己。叶翔死了的那一刻,我就知道这部剧对我而言,也差不多到头了,我不在意后面还会发生什么,我知道律香川是幕后的黑手,我知道孟星魂会和孙蝶还有宝宝最终平安的在一起。我唯一在意的、唯一坚持看下去想知道的:到底什么时候以怎样的方式孙蝶才能知晓叶翔就是粉盒,才能知道这个男人为她再不杀人为她受尽折磨为她朝夕间白了鬓角为她义无反顾的决绝赴死?到底什么时候所有人才知道宝宝真的是叶翔的孩子?我唯一庆幸的,就是他和她,还有个孩子。「关于宝宝。
我一直认为是叶翔的,律香川不能生育这点应该是事实,否则他不会对宝宝充满杀意。昨天看老伯问叶翔孩子是否是他的,我很茫然他为何会回答不是,按理不应该再隐瞒才是。后来我才想起来,他是真的认为孩子不是,因为韩棠告诉他,让他不要多想,孩子与他无关。而他从来都相信韩棠。」末。最后一点废话。除了叶翔,我还蛮喜欢韩棠。这个刚出现表现得极为怪异让我格外不喜欢的杀手。直到后来,他放过叶翔,他喜欢垂钓,他从不多话,从不笑,没有过多表情,他心底没有感情却记了那么多年孙蝶小时送给他的糖果。这个男人,是这部剧里,真正懂得孤独并且一直与之为伴的男人。他死掉的时候,我能埋怨死编剧。【补。结局】关于高老大:我想高老大的确是爱叶翔的,只是她从小都被生活所压一路卑屈走来,心里难免过于偏执,恐惧一无所有,不将一切握在手中便不能安心。就如老伯所说,是她没将自己当做女人。于是,连那份对叶翔的爱都被暗淡在她的求胜心下。我前面那么多集,唯一对高老大有触动的,一是她追在叶翔身后一路叫喊让他不要去孙府;二是她得知叶翔已死在叶翔的小屋里哭泣。我本没有打算为高老大写些什么,但这个结局,编剧让她重新变回了女人,于是同为女人,我又废话了。高老大与律香川不同,虽然两人一样自私。但高老大会心软会柔情,虽然处处算计,但也会不惜坏了计划找尽借口替她想保护的人留下后路,她内心深处的感情比律香川丰富。所以最后的最后,老伯会放过她,孟星魂会说她是永远的大姐,石群会回头看望她,她并没有众叛亲离。孟星魂说,四个人中,不论生死,最不愿再见到你的就是叶翔。他永远都是一针见血,又狠又绝。高老大说,我求你件事,小孟知道叶翔葬在哪里,你帮我去向他说说情,让我能葬在离叶翔近的地方,即使阴曹地府,我也要好好陪着他,不,是让他好好陪着我。看呵,她始终都还是那个强硬的高老大,可她也始终都是爱着叶翔的。关于律香川:这部片子律香川按道理该是我中意的角色,却偏偏一直喜欢不起来,可能是因为先萌上了叶翔和韩棠。后来看到律香川和老伯摊牌说得话看到胡秀儿对高老大评价律香川的话,我终于知道为什么我不喜欢这个角色了。因为自私。我这辈子最不喜欢的就是看不到别人的好,却一味埋怨别人对自己不好更甚至将此埋怨上升为打击报复伤害背叛的人。律香川就是这样的人。他心里只有自己,当真是只有自己,就连孙蝶,这个唯一他最爱的人 都没有办法消磨掉他的自私。他一直表现出有多爱孙蝶,言语表情动作,可他还不是对孙蝶用尽心机,甚至是出于自己的利益的保护。孙蝶要离开时,他迷奸她;孙蝶怀孕时,他不肯娶她。他做任何事情,即使面对他爱的人,也都是从自己的利益出发。而刚刚看结局,一切败露,他的反应他的所作所为所想所说,完全体现了他骨子里的自私。直到胡秀儿的出现,或者说直到胡秀儿中了他毒针的那一刻,他终于落了泪,爬向她,第一次认认真真真心实意的望着这爱着他的女子,然后,终于心甘情愿的闭了眼。关于老伯:老伯的神勇啊老谋深算啊厉害啊这些都不废话了,这个男人真是太神了,我都为他每秒死掉的脑细胞默哀。我唯一想说的是结尾部分,孟星魂在井里和律香川决一死战,我以为老伯算计这一切当真连孟星魂的性命都算计进去,要他与律香川同归于尽,幸而不是。也正是如此,老伯才是老伯,律香川才最终会失败。关于宝宝:好吧,我知道这是电视剧里让原著迷觉得很狗血的地方,可我就是喜欢这样的完美结局。一切都终于如我所愿。我一直在想,孙蝶知道后会是怎样的反应呢?直到她说,那是叶翔的眼睛;直到她找出被叶翔捏碎的粉盒;直到她紧紧的握着粉盒落下泪来说,我永远都不会忘记这个味道;直到她兴奋激动又无措的走出小窝,笑着跳着喊,谢谢老天爷,把叶翔的孩子给了我们。我承认,我很丢脸的又哭了。叶翔可以笑着闭上眼睛,我却从头到尾都在委屈他成为影子,这一刻,我所有的委屈都终于有了宣泄之处。好吧,其实我还蛮好奇,宝宝会叫什么名字><我承认我无聊了><这部剧结尾了,一集一集的追完,不足之处终究还是有,很多安排很多圆滑的部分也许并不能如某些人所期待,但我还是觉得这部电视剧很不错,有看头,很不一样。废话许多,无论喜欢与否,请尊重。如有不嫌弃想粘贴在他处的,请标明转载与出处。以上言论皆针对此电视剧,请勿牵扯原著。以上J。
故事情节不雷同于格林童话,情节中也没诉说清巫婆恢复青春的方法和传授格雷特魔法的原由……影片虽然运用大量暗黑色调镜头,加以渲染影片的恐怖气氛,但恐怖气氛并不浓……另外,饰演《小丑回魂》的索菲娅还是那么美丽……
从前,村里一个打铁匠的妻子生下全村最美丽的女孩;但遗憾的是,这个女孩生病了,无法存活。打铁匠不愿女儿死去,辛苦寻到到一个女巫将女儿医活,——但这
故事情节不雷同于格林童话,情节中也没诉说清巫婆恢复青春的方法和传授格雷特魔法的原由……影片虽然运用大量暗黑色调镜头,加以渲染影片的恐怖气氛,但恐怖气氛并不浓……另外,饰演《小丑回魂》的索菲娅还是那么美丽……
从前,村里一个打铁匠的妻子生下全村最美丽的女孩;但遗憾的是,这个女孩生病了,无法存活。打铁匠不愿女儿死去,辛苦寻到到一个女巫将女儿医活,——但这好比“礼物规则”,有得就有失,——得到礼物的同时,也要为所得做出付出……
于是,小女孩有了预见未知的能力,很多人找其询问自己的命运,但小女孩很邪恶,给予的都是死亡命运;可邪恶的是,小女孩还意念杀死了自己的父亲……后来,森林里出现了一个邪恶女巫……
中世纪大饥荒,姐姐格雷特(Gretel)去了一农场主家应征做管家,但因农场主内心猥琐,格雷特情愿饿死也不想接这份工作。于是,母亲被迫无奈,将格雷特(Gretel)、韩塞尔(Hansel)姐弟俩赶出家门,让二人找修女院谋生……
来到森林,姐弟俩遇到一尸鬼,危急关头被一位游荡的好心猎人救下……猎人告诉姐弟俩,前方有一个伐木工场可以谋生……于是,姐弟俩为找寻伐木场深入森林……
格雷特带着韩塞尔来到一个黑三角屋,透过窗户看到里面桌子上摆满了香喷喷的面包、烤肉、水果……饥饿难耐,韩塞尔从窗户爬进屋子偷食物,这时,一个黑衣女巫出现……
黑衣老太婆没有责怪姐弟俩,盛情款待他们,目的就是养肥了再吃掉;格雷特也承诺竭尽所能报答她,可以帮其洗衣干家务;韩塞尔也承诺为其伐木干活……但时间久了,格雷特不仅每天夜里梦见地下室残杀小孩的噩梦,还发现这里非常可疑,——屋外没有奶牛,但每天都有新鲜牛奶;附近没有集市,每天都有新鲜水果;屋里没有腌渍的火腿,但每天都有烤肉……
黑衣老太婆看出格雷特心中充满疑问,于是一天用魔杖施展魔法向其说出原由;并将一瓶精油(其实是炼制小孩的精油)涂抹格雷特双手,使其获得了神奇的魔力,——这难道是巫婆看出格雷特有天生魔法的潜力,想收其为徒?……
格雷特内心知道,女巫还很强大,她和弟弟绝对逃不脱此处;只能慢慢使自己强大后,再对付女巫……
但一天,韩塞尔似乎也觉得这里诡异,吵嚷这要离开这里。也许是格雷特想让弟弟逃生,也许是格雷特被女巫意念控制住使其想摆脱这个弟弟负担,把韩塞尔丢弃屋外。结果,韩塞尔被屋外红色魔雾中的女巫掳走……
韩塞尔清醒过来,再到屋外却不见弟弟身影。格雷特对黑衣老太婆说,明天天亮去找寻弟弟。但老太婆对她说,我们获得力量和免疫力的源泉是消耗掉毒物,韩塞尔对于你是个负担,也是个毒物,你要将其消耗掉……言外之意就是要吃掉她弟弟,说着,老太婆施展魔法,向格雷特讲述自己的真实过去:原来这个巫婆并不是开头传说故事里的美丽小女孩,而是小女孩的母亲霍尔达(Holda)。霍尔达见小女孩邪恶无比,决心将女儿丢弃深林遗弃。但霍尔达到森林后改变主意,决心获得女儿的魔力,就又将女儿和儿子带回家,将女儿和儿子都杀死煮熟吃掉了……为躲避耳目,从此,霍尔达深藏森林,并一直诱拐小孩餐食度日……时间久了,霍尔达开始衰老,现在她的目的是设法恢复青春……
霍尔达将自己经历一讲完,格雷特从梦境醒来,但发现自己已在地下室,手脚被铁箍囚锢在桌子椅子上。火堆旁是弟弟韩塞尔,霍尔达展现出青春时的模样,施展魔法让韩塞尔向格雷特告别。当韩塞尔将额头抵在格雷特额头时,格雷特悄悄告诉他,她会尽所能救他……格雷特额头上有弟弟的皮脂油(相当于有了小孩的精油)后,干净低头将油涂抹在手心……
此时,霍尔达施展魔法让韩塞尔自动爬梯走向烈焰上的铁笼,格雷特趁其不备施展魔法,用魔杖将霍尔达钉在烈焰之上的墙壁,将霍尔达烧死……
格雷特决定留在此地做女巫后,并没让弟弟韩塞尔留在身边,而是让弟弟骑马独自离开、自谋生路……
之后,格雷特将此处小孩的冤魂都释放了……
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两个互不相识的倒霉蛋在雪山上自救以及共同共度难关。。。呃 男主一旦被救 独自驾车离开 。。此后她的救援的故事由被救男人之口宣诸于世女主一如既往地爱心满满 坚韧不拔 最后糟男主背叛 独自回到小屋舔舐伤口 痛不欲生 此后英雄选择隐姓埋名 回归平淡生活男主在雪中被救 从半昏迷 到绝望 怯懦 痛苦 愤怒 。。。最后脱险后两人重建 讲述他失恋轻生 继而从女主的鼓励中重获勇气。。。情感层次变化相对更加饱
两个互不相识的倒霉蛋在雪山上自救以及共同共度难关。。。呃 男主一旦被救 独自驾车离开 。。此后她的救援的故事由被救男人之口宣诸于世女主一如既往地爱心满满 坚韧不拔 最后糟男主背叛 独自回到小屋舔舐伤口 痛不欲生 此后英雄选择隐姓埋名 回归平淡生活男主在雪中被救 从半昏迷 到绝望 怯懦 痛苦 愤怒 。。。最后脱险后两人重建 讲述他失恋轻生 继而从女主的鼓励中重获勇气。。。情感层次变化相对更加饱满?*。?(ˊωˋ*)??*。91分钟的电影可以分成上下两部分, 前60分钟基本就是传统雪中救援脱难的过程 基本没有故事线 但是大雪纷飞 雪山宏大壮丽的风景以及男主情感宣泄的表演稍稍补足平淡故事后30分钟 不仅反转 也是把男女主角背景故事 让影片更加饱满 完整ヾ( ̄▽ ̄)Bye~Bye~
总的来说 视角独特 演技不错 值得一看
这部剧在很多方面表现得很烂,配角线莫名其妙,女主作为设计师妆造非常乡土全靠颜值撑起(却竟然能得到国际知名设计师的认可),男主失眠症睡不好却也没啥黑眼圈皮肤好到不行不行的,男二十几年来即使失去联系了但还是心系女主一人,无数次意外跌倒两人被迫拥吻,等等,反正到处都是逻辑不通的设置或者俗气的老梗新演。但也有一些地方表现得非常好,直击心灵。
这部剧在很多方面表现得很烂,配角线莫名其妙,女主作为设计师妆造非常乡土全靠颜值撑起(却竟然能得到国际知名设计师的认可),男主失眠症睡不好却也没啥黑眼圈皮肤好到不行不行的,男二十几年来即使失去联系了但还是心系女主一人,无数次意外跌倒两人被迫拥吻,等等,反正到处都是逻辑不通的设置或者俗气的老梗新演。但也有一些地方表现得非常好,直击心灵。
从第三集开始看起,连刷到第十八集,觉得太好看了,又回头看起了第一二集。然后感叹,一开始,怎么想得到后面男女主角竟然真的能相爱?这部剧虽然很土味,有很多细节很穿帮,整体剧情完全和现实脱节,但就是莫名的好看,上头。虽然在看的过程中,有时候也会为尹司宸的无情腹黑感到一点点肥皂剧之外的现实意味,但更多时候,剧情还是让人觉得很好笑很开心又有一点温暖慰藉。
感到现实意味的片段是什么呢?由于这部剧和现实太脱节,真的只有零星桥段能让人冷不丁想起现实残酷。兮兮的家庭情况相关的故事线是写实的,贪钱的奶奶,出轨、投资亏钱、永远正确的爸爸,辛苦维持生计的妈妈,都是一些平凡老百姓的生活模样。不能说有多悲惨,但确实是一地鸡毛,并且暗讽女性除非进化到“老奶奶”的身份,不然在一个普通家庭中永远没有话语权。
另外一条主线中若隐若现的写实细节是,尹司宸在合约婚期的前半段时间对兮兮的传统的“做好尹太太”的要求。首先是应酬,譬如奶奶生日那场戏:虽然呈现得很粗浅但是特征都有,攀比、以价格标榜高贵、礼貌但可能并不友善、规矩很多但只是为了衬托身份阶级。除了应酬,行程报备的要求也很细节,尹司宸常常质问兮兮去哪里了,见了什么人,做了什么事。当然这也可以理解,因为他们是合约婚姻,要确保合约履行。但尹司宸这么问的时候,总加上一句“该如何做好尹太太”,这就嘲讽了传统婚姻里对女性的不平等待遇——尹司宸并不需要报备他的行程,尽管他在“婚姻”里也有角色。但因为这是个霸总和小娇妻的肥皂剧,所以也并没有过多的刻画兮兮作为豪门妻子的负担,并且还安排了一个和蔼可亲的奶奶照顾着兮兮,因此这部剧整体还是轻松愉快的。
关于婚姻和感情,这部剧有个不太明显但很细节的前后对比。在两人确定心意后,尹司宸再也不说“做好尹太太”这样的话了。一开始尹司宸会因为顾兮兮做得不够而出于维护“尹太太”的脸面而站出来圆场护短,但是到后来,尹司宸在处理尴尬场面时的心境完全变了:维护“尹太太”,实则维护他自己,而想着“我的人你也敢碰”,这就变成了是维护顾兮兮这个人(虽然总裁的狂妄自恋还是在的)。不得不说这一点王子奇演得蛮好,前后差异表现出来了。而这个差异,也正好呈现了婚姻和感情是两件毫不相关的事。传统婚姻是以男性为主体的,尤其是在只有经济利益基础、没有诚挚感情基础的情况下。
随着剧情的推进,合约也将到期,这里的“到期”很妙,从实质到形式都是经济合约的到期。尹司宸没有继续通过合约操作骗兮兮当钟爱的主理人,而是选择尊重她的理想,宁可放弃从第一集就开始铺垫的他要收购钟爱的计划。也就是说,尹司宸放弃了他的选择去成全顾兮兮的选择。但编剧也没有把这一段简单地刻画成霸道总裁单方面的付出,而是让顾兮兮也在纠结再三后找Alex表示她愿意放弃自己的品牌,担任钟爱的主理人,请求再给尹司宸一次机会。两个人的双向付出就此达成了。而最妙的是,两个人的都没有把自己的付出作为筹码拿出来当面讨价还价,双方都不知晓对方的付出。这就是感情啊,童话般的感情。
可能这也正是这部剧虽然那么土,但还是很上头的原因吧:虽然远离现实,但在一些细节上,通过与现实逻辑的呼应,真正呈现了童话般的美好——普通出身的女孩也可以追求理想,并且在婚姻中得到了尊重,最最重要的是,这一切在她还是二十多岁青春年华时就实现了。这怎么不让人向往。
一个高帅落魄,努力打工挣钱,突然迎娶白富美,获得资金走上人生巅峰的故事。别说了我去找富婆了。青春不言败!富婆等我来。
每个人都跟着剧本走,该怎样就怎样。
不过番薯昌,让我想起了外来媳妇本地郎。让我对他印象深刻起来了。还有七十二家房客。很不错的一位老演员。
一个高帅落魄,努力打工挣钱,突然迎娶白富美,获得资金走上人生巅峰的故事。别说了我去找富婆了。青春不言败!富婆等我来。
每个人都跟着剧本走,该怎样就怎样。
不过番薯昌,让我想起了外来媳妇本地郎。让我对他印象深刻起来了。还有七十二家房客。很不错的一位老演员。
人长得帅还是好啊。哭了
没更新。编辑个内容差点让我把豆瓣卸载了????
《楼兰传说幽灵军队》64分。1.导演70,代入感不错,就是被编剧给坑了。2.编剧50,一开始很不错,后来古代和现代竟然相遇了,那么多古代人进入现代然后咋办,编剧竟然通过交流让过去的人干啥干啥从而改变后来的人干啥,这不是改变历史么。3.演技65,女主演的很入戏,男主演的出戏,女二更岀戏,男二演的很好。4.其他80,服饰啥的不错,特效还行。
《楼兰传说幽灵军队》64分。1.导演70,代入感不错,就是被编剧给坑了。2.编剧50,一开始很不错,后来古代和现代竟然相遇了,那么多古代人进入现代然后咋办,编剧竟然通过交流让过去的人干啥干啥从而改变后来的人干啥,这不是改变历史么。3.演技65,女主演的很入戏,男主演的出戏,女二更岀戏,男二演的很好。4.其他80,服饰啥的不错,特效还行。
终于看到中国人自己拍的神剧了,片中处处充满了对现实主义的讽刺,谁是正常的?谁是有病的?谁是聪明人,谁又是愚蠢的?已经没有明显的界线了。此片最大的的亮点是配乐,恰到好处的配乐,让观众感觉自己就是一个精神病,我已经随着音乐彻沉浸在这个荒诞的情景中了,可能因为我刚好都没听过这些配乐,并不会有先入为主感觉,而那些说配乐差的网友,我敢打赌,他们大部份的音乐都是听过的,所以会带有太多的过去色彩,而无法
终于看到中国人自己拍的神剧了,片中处处充满了对现实主义的讽刺,谁是正常的?谁是有病的?谁是聪明人,谁又是愚蠢的?已经没有明显的界线了。此片最大的的亮点是配乐,恰到好处的配乐,让观众感觉自己就是一个精神病,我已经随着音乐彻沉浸在这个荒诞的情景中了,可能因为我刚好都没听过这些配乐,并不会有先入为主感觉,而那些说配乐差的网友,我敢打赌,他们大部份的音乐都是听过的,所以会带有太多的过去色彩,而无法体会音乐对此片的诠释。我觉得此片仅此于《瑞士军刀》,国产神剧啊!加油!
那段不切镜头的打斗太厉害了 冰血碴 本来以为就抢手表但 并不简单!(???皿??)?或者我不够聪明 看了解析才有点明白 / 好想喝加冰的饮料啊!不是酒也行! / 一美很sing感噜!但和塞隆走一起 显得壮壮矮矮的 像个 斗牛犬。。(?????д?????) “我爱柏林!” / BGM都好听!女女太美噜!!! / 塞隆好帅喔!!!!!!有股王霸之气
那段不切镜头的打斗太厉害了 冰血碴 本来以为就抢手表但 并不简单!(???皿??)?或者我不够聪明 看了解析才有点明白 / 好想喝加冰的饮料啊!不是酒也行! / 一美很sing感噜!但和塞隆走一起 显得壮壮矮矮的 像个 斗牛犬。。(?????д?????) “我爱柏林!” / BGM都好听!女女太美噜!!! / 塞隆好帅喔!!!!!!有股王霸之气
《卡萨布兰卡》彻底成就了迈克尔·柯蒂斯在经典好莱坞时代的名匠地位,但很少有人讨论柯蒂斯如何成就了《卡萨布兰卡》在影史的经典光环。人人皆知战争期间有许多被迫害的电影家西渡好莱坞,但他们的内心沉浮与身份认同究竟经历怎样的艰难过程?在这部直截了当名为《柯蒂斯》的黑白影片里,以高达80%的真实度,还原了1940年代美国片长的旖旎风光与飞尘暗涌,对导演柯蒂斯本人亦作出了相对理性的剖析
《卡萨布兰卡》彻底成就了迈克尔·柯蒂斯在经典好莱坞时代的名匠地位,但很少有人讨论柯蒂斯如何成就了《卡萨布兰卡》在影史的经典光环。人人皆知战争期间有许多被迫害的电影家西渡好莱坞,但他们的内心沉浮与身份认同究竟经历怎样的艰难过程?在这部直截了当名为《柯蒂斯》的黑白影片里,以高达80%的真实度,还原了1940年代美国片长的旖旎风光与飞尘暗涌,对导演柯蒂斯本人亦作出了相对理性的剖析,这位长期处身《卡萨布兰卡》光环背后的个性导演,对自己与女儿的命运、电影同政治的博弈,究竟采取了什么样的态度,这部电影有相当详细的呈现。
看片名很容易将这部电影理解成一部关于柯蒂斯的纪录片,尽管由真实事件改编,但《柯蒂斯》是不折不扣的剧情电影。影片有非常清晰的两条线索贯穿《卡萨布兰卡》拍摄过程,一条是对电影本身的拍摄过程的展现,另一条是关于其面对突如其来已经长大了的女儿,前者带出柯蒂斯挥洒的片场大佬个性,后者则直接关联其匈牙利移民的身份及当时身处二战漩涡的家人对他的不满。影片着重呈现了两大矛盾,其一是柯蒂斯与审查机构负责人的针锋相对,具体呈现在《卡萨布兰卡》片末的飞机戏存废,其二则是仍然深陷纳粹危局的家人及最熟悉的陌生人女儿的到来对在美国风流不羁的柯蒂斯给予的情感打击。
《柯蒂斯》的导演塔玛斯·伊万·特波兰斯基生于1987年,令人惊喜地还原了旧好莱坞的风华气氛与片长格局,在全片绝大多数场景都以黑白色彩处理的情况下,这种临场感尤为突出。通过匈牙利资深演员费伦杰尔·朗格依的演出,操匈牙利英语、外形有似希区柯克,性格却暴烈太多的柯蒂斯形象得以突出展呈。曾凭借拉斯洛·奈迈施新作《日暮》入围今年北京国际电影节天坛奖最佳女配角的伊芙琳·多波斯饰演的倔强女儿亦可圈可点。这些构成了《柯蒂斯》非常容易吸引观众入戏的要素,影片不断在父亲的拍片过程与女儿试图接近父亲的一系列动作中徘徊,不乏能令观众莞尔一笑的虚构片段,比如女儿在《卡》片跑龙套现场与柯蒂斯在美国生的儿子不期而遇,两人对坐桌前,对方正在画未来他将主导开发出来的《星际迷航》草图。在迷狂的爵士乐声中,审查官员迷恋上了身为龙套的女儿塞尔玛,最终引致柯蒂斯终极爆发,在充满活色生香的饭局与不乏多元文化趣味的片场拍摄场面后,最终令《卡萨布兰卡》的画龙点睛戏份得以保留又最终令柯蒂斯失去了最堪珍贵的感情的正是由他坚忍的个性引动的抉择,影片最终,女儿离开,整个场景却慢慢泛起红色,一个属于柯蒂斯的新时代即将开幕。
在北京电影节的映后谈中,女主角伊芙琳表示,自己的身世其实与片中的塞尔玛颇为相似。相隔八十年,世界的运转准则依旧是时势造英雄,也依旧让英雄常怀悲泪。二战烽烟里诞生的《卡萨布兰卡》不仅成为战事,也成为整个电影史上的显著坐标,银幕下活生生的人无可奈何花落去,在哪个时代看来俱是一样。
这部电影总体来说很一般。虽然没有看过第1部,但看了介绍和第1部的情节非常类似。都是劫匪抢劫银行。和警察之间的对峙。但是在这部里面,感觉警察完全被匪徒智商碾压。虽然开始的时候。匪徒的抢劫行为并不才算是意外,让人质穿上同样的衣服和伪装。但是好像每一步都是不经意的,每一步有的不是他的真正目的。在匪徒的表现上面还是挺好的,虽然中间出现了内部的不团结,但整体的智商是在线的。至于介绍里面说警察和匪徒的较
这部电影总体来说很一般。虽然没有看过第1部,但看了介绍和第1部的情节非常类似。都是劫匪抢劫银行。和警察之间的对峙。但是在这部里面,感觉警察完全被匪徒智商碾压。虽然开始的时候。匪徒的抢劫行为并不才算是意外,让人质穿上同样的衣服和伪装。但是好像每一步都是不经意的,每一步有的不是他的真正目的。在匪徒的表现上面还是挺好的,虽然中间出现了内部的不团结,但整体的智商是在线的。至于介绍里面说警察和匪徒的较量,其实完全没有。因为警察方面,不管是联邦特工还是谈判专家,其实并没有起到什么作用,甚至在很大程度上是一直被匪徒牵制着的。除了男主角开始的时候,树立着一个非常聪明的形象之外。在整个过程中并不觉得他起到了什么关键性的作用,甚至在破解方面也是很被动的。女匪徒不断的提示和帮助。才使得最后的案件破解。细想一下,如果不是女匪徒刻意放水,或者说。特意的留下一些线索,可能对于警察和联邦特工来说,要破解所有的疑问还需要一些时间。
这部电影更像是对于女匪徒的行为的一种赞颂,及机智聪颖,又正义凛然。这样劫持人质作为一种掩护,其实在很劫匪类电影里面,都有一个共性的东西,如果匪徒将自己生还的机会,托付在警察的手中,也就是说,真正的想从警察手中得到资源逃脱的这种基本上最后的结局都是死掉掉。而如果在电影情节中,匪徒除了对于警察的对峙之外,还得有其他第2手准备,比如说计划B,这一类的情节,最后的结局都有可能逆转。但是如果最初的手段就是为了劫持人质达到抢劫的目的,那么这类电影通常的结局就是被埋伏在外面的狙击手枪毙。
其实能够做结尾的,特别是一些大的抢劫案的劫匪,都不是一般的人,至少他们的智商是很聪明的,不然的话哪有机会去抢劫。你以为真的像平常抢劫一个运钞车吗?而且就算是抢劫运钞车车,难道没有其他的需要准备的吗?
其实很多香港的电影和美国的电影非常喜欢这种情节,就是一群悍匪组织到一起抢劫银行。而这时候肯定会有一个谈判专家,或者是一个特工之类的人物出现。香港电影,可是会有一个正义凛然的香港警察出现。而对于美国电影,则是出现一个特工。几乎这都成为一种套路了。而作为匪徒的话,真正想看的是那种大的减肥而且聪明的,真的拿把枪直接去抢劫的,其实真的没有什么意思。
说到这里不知道为什么,忽然脑海中有了任贤齐的形象,就是很多香港电影里面,不管是作为警察还是作为匪徒,总是不自觉的出现任贤齐的形象。
还是回到这部电影来说。我觉得真的情节很一般,除了最后的结局,匪徒真正的目的是利用将金子融化成金属之后。作为保洁人员清扫现场而将金子带走这一点还算是比较创意的。其他人来说真的没有什么特别意外的地方。 很多电影里都有这种情节,匪徒伪装成人质或者匪徒直接隐藏在抢劫的银行里面,等到人们能离开之后,他们再出现。
而且这部电影真的是警察的智商没什么,匪徒内部不团结,个别人物智商超群,还有溢出来的正义感,虽然是劫匪,但是却是正义的化身,情节有点老套。
如果只是随便看看的话还可以,如果是特意看的话就没有必要,这部电影没有特别的亮点,只有一些情节上的稍微反转。除此之外,没有其他。