声明一点,我不是原著党,所以我不清楚剧情的走向什么的,我只是针对播出的8集来谈谈我的看法。
首先,我给该剧的制作班底一个大大的好评,充满年代感的布景,特别是无心住的地方非常的生活化,再也不是那种所有人都生活在样板房的感觉了,不过建议色调可以再暗一点,增强下质感,比如河神的色调就很好。还有,方言真是好评,让我知道这确实是上海,不是全世界都讲普通话的异次元上海,地方感浓厚。
<声明一点,我不是原著党,所以我不清楚剧情的走向什么的,我只是针对播出的8集来谈谈我的看法。
首先,我给该剧的制作班底一个大大的好评,充满年代感的布景,特别是无心住的地方非常的生活化,再也不是那种所有人都生活在样板房的感觉了,不过建议色调可以再暗一点,增强下质感,比如河神的色调就很好。还有,方言真是好评,让我知道这确实是上海,不是全世界都讲普通话的异次元上海,地方感浓厚。
表扬了班底之后我们来说说人物,男主无心,其实我对他挺无感的,甚至有时候感觉这个人有点小不着调,第一部时还没有这种感觉,这一部时他的痞子气息就有点浓了,不过还没到讨厌的地步,就是不那么喜欢了;接着是女主苏桃,很多人在批评她,各种说法都有,但是我却要表扬她,准确来说是表演选角导演,这么一个集少女大小姐的气息为一体的演员怎么挑出来的?这个新人演技不错,演得有灵气,身材也不再是娱乐圈的纸片人,虽然有肉,但很瘦,这才是少女,建议保持现在的身材,不要减肥,现在的状态很好!但还是要提一下所有人提的违和感,那就是太小白了,当然,我知道人设就是这样,但是编剧可以想想,一个小孩子跟着捉妖师去除妖合适吗?就像在特种部队里插了个林妹妹一样,还要求执行各种作战任务时必须带着她,保护她,感觉很不合时宜,而且这个小姐还很天真啊!知道是妖怪犯的事不相信无心而是去警察局,一个经历了家破人亡,经受了两年的人间冷暖并且生在乱世的正常人还有这么天真的吗?经历了这么多的事情,怎么说也要成长一点吧!而且真实的乱世,孩子成熟的很快的!
再说剧情,很喜欢教书先生出现的那个故事,本来可以很煽情,也许编剧定的基调是搞笑吧!所以这点有点失望,很想这个故事煽情一点,一个执着一辈子的教书匠死后化为执念也要将教书育人进行到底的故事很感人,而且这一集无心的痞子感更浓了,面对这样一位先生,他表现的像一位混混一样,也许是我太主观了,不喜欢这样的无心,可能我的口味偏向于像灵魂摆渡里的对生者的关怀和对死者的敬畏的调调吧!
对了,差点忘了小丁猫,本来没了我家老岳我还挺失望的,而且陈遥小丁猫的造型和配音很一言难尽,本来我很反感的,但坚持看了下去,突然就能get到他的帅了,虽然不及老岳给我的惊艳,但是是到目前为止最让我期待的角色了!ps:顾玄武的儿子没他爹有趣,我不想提!就是这么任性!
我发现dy的推送机制真的太容易洗脑了,我实在是没忍住,又看完了一个小短剧,真的很上头。
只能说土甜土甜的剧,真的是土狗最爱了。也不是什么好的设定,但至少男女主颜值看的过去,我就能看下去。
在这之前,我真的不认识男女主,虽然看过之后,我知道了男女主的名字,但是我不得不说,现在的女明星真的辨识度有点低,美是美了,但就是记不住。所以我也是因为男主长得符合我的审美,才看完整部
我发现dy的推送机制真的太容易洗脑了,我实在是没忍住,又看完了一个小短剧,真的很上头。
只能说土甜土甜的剧,真的是土狗最爱了。也不是什么好的设定,但至少男女主颜值看的过去,我就能看下去。
在这之前,我真的不认识男女主,虽然看过之后,我知道了男女主的名字,但是我不得不说,现在的女明星真的辨识度有点低,美是美了,但就是记不住。所以我也是因为男主长得符合我的审美,才看完整部剧了。
剧情简单,就是一向为漫画公司打工的走女配路线的漫画角色,来到了新的任务世界,结果出bug穿成了女主,也有了自己的主观意识,然后这个漫画里的男主也在她一到来的时候被打成了植物人,直接完蛋,她只好躲到了没有感情线的反派家里,吃他的住他的,然后……没错,就是跟反派相爱了。
漫画的男主真的不重要(ps:主要是长得不够帅,实在是让人连摇摆不定的想法都没有),反派够帅就行,虽然是一部古早现言,台词剧情土不拉几,但是在女主的内心吐槽中度过,就只会觉得剧情搞笑了。女主和反派男主互动的时候也很有感觉,cp感也很不错。虽然反派男主有点偏瘦型的,走路的仪态也一般,男女主的演技真的有点一言难尽,但主要这个剧组非常识相,很是见好就收。
每集10分钟左右,才24集,最好的部分就是它足够短,没有让人对它的缺点厌烦前,可以一次性看完,真的很爽。我其实蛮早就看到推送了,硬是等到周二全集完结的时候一次性看完,太爽了,就像看了一部狗血搞笑电影。
不过整部剧的剧情全靠反派女二来推动,走的是偏执路线,又是杀人又是嫁祸的,所以到20集左右的时候,就没有那么沙雕了,但真就没那么好看了,还好后面结束得够快。女主和反派男主在一起了都还要虐一把,这大概就是所谓的甜虐吧,现在的偶像剧非得来那么一把吗,虽然我知道最后一定是he吧,但这个过程真的有点一言难尽,毕竟制作班底没那么强,bug很多,虐就不必来一趟了,真的很出戏啊,没感觉被虐到,只感觉好像被反派男主蠢到了(特别是他被刺了一刀以后不去医院却找了个小宾馆随便抢救了下,真的感觉智商被踩在脚底下了),因为是小成本,这些也就忍了,但总得来说,无脑短剧就真的适合不带脑子打发时间看看的,符合这样的定位的话,这部剧就还不错了。
2018年年末的金马奖,大陆电影再次光鲜夺目,碾压台湾电影。23个竞赛奖项中,台湾电影只拿到9个,俨然又一个“唱衰”的电影小年。与2017年两开花的格局(《大佛普拉斯》和《血观音》)不同,去年金马奖《谁先爱上他的》一枝独秀,最后拿到“最佳女主角”“最佳剪辑”“最佳原创电影歌曲”等三个奖项。难怪,整场颁奖典礼飘荡着小丑般的“悲伤”小调。
台北电影节在金马奖之前,往往预先选出台湾当年
2018年年末的金马奖,大陆电影再次光鲜夺目,碾压台湾电影。23个竞赛奖项中,台湾电影只拿到9个,俨然又一个“唱衰”的电影小年。与2017年两开花的格局(《大佛普拉斯》和《血观音》)不同,去年金马奖《谁先爱上他的》一枝独秀,最后拿到“最佳女主角”“最佳剪辑”“最佳原创电影歌曲”等三个奖项。难怪,整场颁奖典礼飘荡着小丑般的“悲伤”小调。
台北电影节在金马奖之前,往往预先选出台湾当年的本土佳作,去年也不例外。《谁先爱上她的》《幸福路上》《我的青春,在台湾》《范保德》《小美》包揽了台北电影节重要大奖,并且之后顺利入围金马奖,基本上帮影迷选出了去年台湾电影几部重要作品。在最后的颁奖典礼,《幸福路上》顺利拿到最佳动画长片,《我的青春,在台湾》获得最佳纪录片奖,《范保德》和《小美》获得多项提名但都颗粒无收。
在大陆电影的强力攻势下,台湾小众文艺片曾经的风光不在。究其原因,不只在于台湾影坛代际间的疏裂——“新电影”那批导演正在老去或已经推出历史舞台,新的青年导演没能迅速成长起来,同样也源出台湾新一代电影人对于台湾社会现实的观察早已不再有像侯孝贤或蔡明亮那般老道精准的目光,精致华丽影像下流露出的是急功近利的幼稚气焰。
可以举《范保德》为例说明。仅从影像层面看,属于典型的台湾文艺片范头:画面精致,镜头考究,节奏舒缓…每一个镜头都精雕细琢,值得拿出来细加分析。可一旦涉及到内里的叙事和深度,便暴露出不可言明的尴尬:华丽外表下裹藏的竟然是一堆败絮。如何不走入像韩国电影虚浮夸张、脱离现实的歧途,时刻警醒着台湾的青年电影人。
《谁先爱上她的》也属同样的问题,虽然加入动画和画外音等讨巧的形式给我们一丝《大佛普拉斯》的轻快感,但原本可以借同妻话题对台湾同志生存境况和中式家庭伦理困境作深入探讨的叙事,结果却淹没在毫不节制的抒情回忆和混乱无序的闪回之中,整部电影无情地搁置了现实,将剧情抛入喜剧的笑闹之中,无疑是舍本逐末的追求。
台湾文艺片本质问题是文艺过头。文艺对于像《海角七海》之类的爱情片或《我的少女时代》之类的青春片是适合的,小清新也足以作为台湾电影的特色叛卖到国际,但对于以艺术性为导向的文艺片来说,过度文艺便是致命的疾病。对现实精准深入的观察,在现实主义的日常生活根基上发展人物和叙事,这是侯孝贤创造的伟大遗产。倘使这份遗产无人继承,多么让人扼腕叹息,这是台湾电影真正“比悲伤更悲伤的故事”。
三个故事集合在一起,一不留神就可能错过后面的发展,最重要的还是艾伦那个故事,我以为他们最终还是因为误会错过一辈子,但幸好误会解除,但现实又有几个可以美好的在一起呢,生气上头的时候,什么话都说得出来,人啊,就是嘴硬,才错过正确的人,要是哪时候低一下头,是不是成就许许多多的情人呢,两个喜一个悲,导演的意思是不是就是想说明,在相爱这条路上,不管是什么,都有喜有悲
三个故事集合在一起,一不留神就可能错过后面的发展,最重要的还是艾伦那个故事,我以为他们最终还是因为误会错过一辈子,但幸好误会解除,但现实又有几个可以美好的在一起呢,生气上头的时候,什么话都说得出来,人啊,就是嘴硬,才错过正确的人,要是哪时候低一下头,是不是成就许许多多的情人呢,两个喜一个悲,导演的意思是不是就是想说明,在相爱这条路上,不管是什么,都有喜有悲,没有什么可以完美的,珍惜眼前人啊!
潜伏在”门“后的恐怖秘密
景田一 田野集 今天
击上方蓝字,关注【田野集】
大家好,我是田一。
不知道大家怎样度过小长假的第一天,是不是和我一样选择做肥宅呢?
经常看恐怖片的朋友肯定都知道温子仁导演,他所执导的电锯惊魂系列可以说是童年阴影。
温导还拍了《招魂》、《安娜贝尔》、《修女》等关于灵魂的恐怖片,并建立起恐怖界
潜伏在”门“后的恐怖秘密
景田一 田野集 今天
击上方蓝字,关注【田野集】
大家好,我是田一。
不知道大家怎样度过小长假的第一天,是不是和我一样选择做肥宅呢?
经常看恐怖片的朋友肯定都知道温子仁导演,他所执导的电锯惊魂系列可以说是童年阴影。
温导还拍了《招魂》、《安娜贝尔》、《修女》等关于灵魂的恐怖片,并建立起恐怖界的招魂宇宙。
今天田一带来的是招魂宇宙中最新力作--
《潜伏4:锁命亡灵》
故事讲述的是伊丽萨童年住进由监狱改造的房子,这座房子“门”藏着一个钥匙怪。
正因伊丽萨存在通灵的能力而不断骚扰她,同时奴隶了父亲,杀死了母亲,不堪痛苦的她选择逃跑。
数年后她成为灵媒后,接到一个电话使得她不得不回这个房子......
右边被拍到的鬼魂
在这个世界上存在许多鬼魂,灵媒的作用就是与他们沟通。
这日伊丽萨接到了一通新墨西哥的电话,住址正是自己小时候的房子。
到达房子后,伊丽萨便开始了她的day work(通灵)。
受到女鬼安娜的步步指引,她发现了被囚禁与地下室的女护士,原来房子闹鬼的原因是现任屋主的非法禁锢。
多年未见的姐弟
伊丽萨来到附近的酒吧,碰到的两个女孩,她觉得似曾相识。
没有想到正是自己多见未见弟弟的女儿,与弟弟相遇后他们大吵了一架,弟弟埋怨她当初为什么扔下他一个面对变态的父亲。
伊丽萨感到后悔,并将自己在房间找到口哨的消息告诉侄女,希望他能转告弟弟。
弟弟知道口哨还在后,带着两个女儿便回到房子去找。
“门”后的钥匙怪趁机俘虏了其中一个女儿,伊丽萨为了救侄女又一次回到了房子。
侄女遭受鬼怪攻击
在一次次的通灵后,伊丽萨发现女鬼安娜正是自己小时候见到的人,她被父亲囚禁在地下室并杀害了。
同时发现这里不止安娜一个受害者,他们的尸体被封在皮箱中,足足摆满了整个下水道。
真正的大魔王原来一直藏在“门”,它这次的目的就是想要俘虏伊丽萨,为它服务,去打开那一扇扇的“门”。
伊丽萨被困
在一番斗争后,伊丽萨败给了钥匙怪,被关进满是俘虏的监狱。
万幸的是另一个侄女也具有通灵的能力,在伊丽萨伙伴的帮助下她走上了寻找伊丽萨的道路。
在女鬼的指引下,侄女进入了监狱,看到监狱里满是被囚禁的鬼魂,但她并不害怕,努力寻找着伊丽萨。
母亲最后关头救下女儿
伊丽萨此时受大魔王的影响,打算折磨变态父亲来发泄当初他对自己的恶行。
万分庆幸的是伊丽萨一直足够坚定,反击打魔王。
可她一个人根本不是它的对手,眼睁睁的看着来寻找自己的侄女被打魔王拖走。这时母亲出现了,靠着爱救回了大家。
潜伏系列不同于其他的恐怖片充斥着血腥,它整部平静的风格,偶尔的蹦出个鬼影同样是人胆战心惊。
这一部虽然没有潜伏1、2精彩,吓人镜头也略显老套,但足以称得上一部好片。
门后潜伏的秘密,不单单是恐怖的鬼怪,同样掩盖着人性的力量。
伊丽萨与母亲的对话
母亲的无条件相信暗示着母亲也存在着这种能力,为后来目前能够战胜大魔王埋下伏笔,同时也因为母亲对伊丽萨的爱使得母亲战胜了大魔王。
影片中不单单存在母亲的爱。其中枉死女鬼安娜解救被困女护士、伊丽萨母亲对伊丽萨的爱、甚至伊丽萨父亲最后清醒拼死挡刀都是人性光辉。
这部电影核心不再是恐怖,而是在讲述伊丽萨的过去,以及鼓励我们如何面对。
尽管我们可能有痛苦的回忆,但是请不要害怕,因为我们并不是孤军奋战。
“门”后潜伏的秘密,是让我们更加勇敢!
Tips
电影最后开错的门,正是第一部小男主道尔顿的房间。
刚好衔接上潜伏1
正确观影顺序
潜伏3>潜伏4>潜伏1>潜伏2
由TFBOYS组合成员王俊凯、王源、易烊千玺联合主演的青春科幻迷你剧《我是你的TFphone》(以下简称《TFphone》)正式定档上线,这部电影延续了上一部手机(OPPO R9)和人的生活的故事,讲诉了3个16、17岁少年因为手机产生的交集。
特别好看,建议观看(仅个人意见,不喜欢这部电视请不要诋毁)
由TFBOYS组合成员王俊凯、王源、易烊千玺联合主演的青春科幻迷你剧《我是你的TFphone》(以下简称《TFphone》)正式定档上线,这部电影延续了上一部手机(OPPO R9)和人的生活的故事,讲诉了3个16、17岁少年因为手机产生的交集。
特别好看,建议观看(仅个人意见,不喜欢这部电视请不要诋毁)
角色选择大部分是失败的,一群30多演18岁小崽子真的说不过去了,因为朋友圈中战友们纷纷转张梦一武警学院毕业的自我介绍的截图而路转粉的,看完之后觉得么,和《红门兄弟》(只看了一点,角色太造作,一看就是一帮鲜肉没当过兵)比起来,自是优势明显判若云泥,跟前线的其他军旅剧比起来么,角色真的太老了。徐洪浩40了但是冻龄了心态年轻,角色张弛把握有度,一点不减分。杨舒指导员一颦一笑一皱一挑全是戏,基层单位
角色选择大部分是失败的,一群30多演18岁小崽子真的说不过去了,因为朋友圈中战友们纷纷转张梦一武警学院毕业的自我介绍的截图而路转粉的,看完之后觉得么,和《红门兄弟》(只看了一点,角色太造作,一看就是一帮鲜肉没当过兵)比起来,自是优势明显判若云泥,跟前线的其他军旅剧比起来么,角色真的太老了。徐洪浩40了但是冻龄了心态年轻,角色张弛把握有度,一点不减分。杨舒指导员一颦一笑一皱一挑全是戏,基层单位中的女性主官少但是有,那些困难和转变被耿直girl非常传神的演绎出来了,为指导员加分满满。出警回来满车弟兄齐哼壮志在我胸,着实令我感动和感慨满满。赵荀、大牛、小月、梦一对象、夏侯镔…五个人太老了,不适合演跨年龄段的角色了,营团职脸挂连职资历章甚至列兵衔儿,还能不能再虐点儿。天津老乡班长正经可以,人设第一名,兵头将尾负责担当第一名。剧情安排可以,尤其是那一小撮不明真相误入歧途反对阻挠蔑视消防工作配角和群演们,还是演戏味道太重,远不够现实中的一些人刁蛮放肆,不易被人记住。逻辑总有小的混乱,小月穿毛衣放暑假,结尾滨海新区爆炸和滨城爆炸穿插播报,瑕不掩瑜吧。能看到把公安现役的生活已逼近实际的方法演活,有这一点在,其他都是可以宽容的。
狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人
狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人狗汉奸的电影没什么好看的。他爸炸死了军人
这简直就是撩妹盛典吧,怎么一步步让各方面都很平庸的富家小姐爱上自己。
女主太有人格魅力了,坚强、勇敢、充满活力,别说在当时那个年代,在现代也是很吸引人的女人。不过女主还是她时代的产物,并没有突破阶级观念(鄙视商人)和binary思想,保留了男权思想(感觉她更像是个跨性别)。
专门去看了一下历史资料和采访,故事、人物性格和情节应该80%是真实的,考证材料主要来自Anne
这简直就是撩妹盛典吧,怎么一步步让各方面都很平庸的富家小姐爱上自己。
女主太有人格魅力了,坚强、勇敢、充满活力,别说在当时那个年代,在现代也是很吸引人的女人。不过女主还是她时代的产物,并没有突破阶级观念(鄙视商人)和binary思想,保留了男权思想(感觉她更像是个跨性别)。
专门去看了一下历史资料和采访,故事、人物性格和情节应该80%是真实的,考证材料主要来自Anne Lister的日记,其中很大一部分都是用的暗号书写的,编剧花费了5年时间来破译,非常的了不起,对于LGBT历史是非常珍贵的资料。可惜另一个女主Ann Walter的日记应该在她逝世后被家人销毁了,她家人从始至终都反对她的生活选择。Anne Lister突发疾病死后,Ann Walter没过几年就又发病被家人送去了精神病院,在那里度完了一生,还是挺让人心疼的。她们真正在一起也就7、8年时间,期间Ann Walter由于自己的性取向和自己信仰的冲突,病情时好时坏,在那个时代能有一段幸福的爱情,应该已经是幸运儿了。
非常期待第二季的到来!
以前小白羊的心里一直有一个疑问:
人和妖的区别到底是什么?
答:人是人他妈生的,妖是妖他妈生的。
对不起,串戏了...
其实我们看过的许多剧都在努力划清人与妖的界限。
妖大多数是女性,性感妩媚、会法术、喜欢做坏事。
人与妖对立存在。
非善即恶。
但动物管理局却在告诉大家: 以前小白羊的心里一直有一个疑问: 人和妖的区别到底是什么? 答:人是人他妈生的,妖是妖他妈生的。 对不起,串戏了... 其实我们看过的许多剧都在努力划清人与妖的界限。 妖大多数是女性,性感妩媚、会法术、喜欢做坏事。 人与妖对立存在。 非善即恶。 但动物管理局却在告诉大家:妖与人相同。 不会法术、长相普通、在这个世界上努力的生活。 唯一不同的,就是他们仍然具有一些动物的特性。 《动物管理局》 我的微信签名就是这句诗,感觉很适合作为标题。 吃饭是最简单不过的事情,可惜,很多时候,我们连饭都忘了该怎么吃。 作为一个成年人,生离死别都是难免的事情。我没有经历过好友离世,但经 我的微信签名就是这句诗,感觉很适合作为标题。 吃饭是最简单不过的事情,可惜,很多时候,我们连饭都忘了该怎么吃。 作为一个成年人,生离死别都是难免的事情。我没有经历过好友离世,但经历过好友离开,那种永远再见不到一个人,再也无法和她正常地说话,一起生活的感受,在第一集刘亦菲几个吃饭的镜头中,我深切地又感受到了这种痛苦。 拿起筷子又放下的手,含着眼泪使劲吃饭的时刻,在众人中假装正常地吃饭但却失神的目光,还有那不开灯的小房间,桌子上凌乱的杂物。就是这些日常生活中的小事情,作为一个局外人去看,正是这些伤痛的外化之物,这种与正常生活的对比,才更显得悲伤,远比人本身情绪的大崩溃更让人有切身之痛。每个人在经历这些的时候,都觉得一切不会好了,才会连人的基本能力都忘掉。 然而,大部分的伤痛最终都会被化解,像《海边的曼彻斯特》那样的毕竟是极少数。要么有人来帮助,要么主动去寻找。后面的故事,适合慢慢去看。 好好吃饭,一切就都会过去。 一共十个短剧,都是同班人马出演,吴启华和邓萃雯担当主演。 这种系列剧还挺有意思的,给人一种“同人不同命”的感觉——来来去去都是那几个人,同样的样貌,但是不同的身份命运。 《今夜不设防》是吴启华演风流的飞机师,邓萃雯是恋爱失败的普通护士,一夜情怀了孕的后续故事。比较喜剧风格,不过这类剧情 一共十个短剧,都是同班人马出演,吴启华和邓萃雯担当主演。 这种系列剧还挺有意思的,给人一种“同人不同命”的感觉——来来去去都是那几个人,同样的样貌,但是不同的身份命运。 《今夜不设防》是吴启华演风流的飞机师,邓萃雯是恋爱失败的普通护士,一夜情怀了孕的后续故事。比较喜剧风格,不过这类剧情我都无感——我对怀孕啊生子啊之类的故事都毫无兴趣。 我最喜欢的是《红灯区的天空》,吴启华和邓萃雯从大陆偷渡到香港,一个入了黑社会一个当了按摩女。《甜蜜蜜》里也有黑社会和按摩女的故事,只不过曾志伟的豹哥是老大,而张曼玉的按摩女也是卖艺不卖身,这里的吴启华和邓萃雯却是实实在在的草根底层:收账的小混混和卖力又卖身的按摩女。张曼玉的按摩女跟了豹哥之后实现理想开婚纱店,虽然最后陪着豹哥亡命天涯,至少也是风光过;相比之下小混混和妓女在生存和感情之间的犹疑、挣扎和努力,更具有一种小人物命如蝼蚁无力回天的悲剧感。 他们两个克制了那么久,挣扎了那么久,努力了那么多,在终于决定在一起的时候,他横死街头。 吴启华在这一集里特别帅。他早年特别瘦,气质特别的邪气,眼神一撇一笑,活脱脱就是个坏人的标本,后来年纪大了,胖了一些,再戴起一副眼镜来,气质完全改变,成了温和善意的程至美。而在这里可以算是他的中间时期:当年留下的一点点邪气还没褪完,但是已经沉淀下来。抬眼看人的时候有一点点煞气,但是那份压抑的热情有明明白白的真诚——特别帅,特别有魅力。 所以雯女一路的犹疑,一路的挣扎,她吃过那么多亏,失望了那么多次,最终还是决定博一博——可惜他死了。 他死在最爱她的时候,死在全心全力为她付出的时候,她当然是痛的,不过,他这一死从另一个角度来说也成就了她——在她的人生里,终于有一个男人,是真的爱她,真的全心为她,至死不渝。 《偶有出轨》这集我没看,因为吴启华的龅牙扮相太丑了…… 《须根情人》是一家子两兄弟皆出柜的故事,吴启华和黄智贤演情侣,居然还挺配。剧情也就罢了,理想化大团圆,然而在现实生活里,三观从来就不会这么轻易改变。 港剧讲究人情味,在港剧里人与人之间往往没有界限,三观冲突,但是为了达成“一家子齐齐整整”的和睦团圆,编剧总是让爱打败一切——在亲情和感情面前,三观这种东西随时都可以退让,随时都可以改变,理解力分分钟突飞猛进,狭隘分分钟可以变成宽容。 这其实当然是不可能的。 《爱在完全失控时》吴启华和雯女又热恋了一回,不过这次一个是富二代一个是已婚女,出差的艳遇邂逅演变成婚外恋——最后居然还是铭心刻骨的真爱。有点扯,因为完全不知吴启华爱她什么。当然,在港剧里,人们不需要爱的理由,只需要“感觉”。 邓萃雯没有跟他走当然是正确的。 《 爱恋无限"AGE" 》我最喜欢的片段是邓萃雯跟小男友离开之前,和吴启华把酒言欢:你是不是曾经对我有点意思?其实我也曾经有点喜欢过你,不过呢,你这个人有点自私,不适合我。 他们俩有过传闻,有过暧昧,有过似是而非的“一点点喜欢”,不过她知道他“有点自私”,不适合她;而他呢,也许他也曾经掂量过,她有点理性,不适合他。 成年人之间的小小火花,就这样在理性的考量下消弭于无形。 感谢厦门市第一家艺术院线影院——中影数字梦工坊影城提供观看《点五步》的机会。影片非常精彩,以至于我们几个小伙伴观看之余兴趣不减地侃聊了很长时间。电影采用一种断裂叙事的方式切入80年代的香港,以此还原出特定时代背景下的文化、政治等历史的横截面。个人成长与时代进步相映成趣。影片中设置了许多有意味形式:帽子上的“HK”、居住板房的栏杆、漂泊的衣襟、“点五步”的几个解释……在众多符号化元素的设置下, 感谢厦门市第一家艺术院线影院——中影数字梦工坊影城提供观看《点五步》的机会。影片非常精彩,以至于我们几个小伙伴观看之余兴趣不减地侃聊了很长时间。电影采用一种断裂叙事的方式切入80年代的香港,以此还原出特定时代背景下的文化、政治等历史的横截面。个人成长与时代进步相映成趣。影片中设置了许多有意味形式:帽子上的“HK”、居住板房的栏杆、漂泊的衣襟、“点五步”的几个解释……在众多符号化元素的设置下,影片隐喻了香港回归前的夹缝境况(最开始与少年队和欧洲队的惨败)、阿龙与小威的身份置换(球队位置的互调)、老一辈香港人彷徨无依的宿命感(阿龙父亲的生活)、年轻一代港人的身份迷失(摘下“HK”帽子的小威)、内地与香港文化的交融(牛屎申请单廉租房)等等。大象无形,隐晦的笔触摹制深刻的社会问题是需要功力的,导演处理的也相当不错。观看这样的艺术电影确实比奇观化的视觉大片更有嚼劲。最后来个彩蛋,中影数字梦工坊加州店(艺术院线影院)的3号厅是情侣厅,内置两个座位连在一起的“情侣座”!抓紧带着另一半来看艺术电影吧! 直到第三集才终于看到一些边界感 加州华人卷王和魔都鸡娃妈妈的两集,看得我要窒息,所有的付出背后都是“我要”“我想”“我认为”,要我说还不如叫做“了不起的小孩”,他们承受了父母的全部期待,包括所谓的提前训练失败,还有痛苦地练琴。小孩子几乎没有声音,明明和赵小姐差不多大,却像个空壳,只有和母亲的共生,与世俗外界的 直到第三集才终于看到一些边界感 加州华人卷王和魔都鸡娃妈妈的两集,看得我要窒息,所有的付出背后都是“我要”“我想”“我认为”,要我说还不如叫做“了不起的小孩”,他们承受了父母的全部期待,包括所谓的提前训练失败,还有痛苦地练琴。小孩子几乎没有声音,明明和赵小姐差不多大,却像个空壳,只有和母亲的共生,与世俗外界的赞许,却很少见他们表达自己真的想要什么,他们的自我悄然无声。 突破边界,亲密共生,也许却有美妙之处,但更多是其中一个人自我的坍缩,而坍缩的往往是那个更弱小者。 我未来的孩子,只期望他/她像棵独立的树昂扬生长,哪怕最后没有别的共生的藤蔓不断攀附走得那么高,至少没有人能对他/她釜底抽薪。他/她是温柔而自洽的,懂得爱自己,懂得爱这个世界。 这部剧到后面整个就是幼儿园智商的编剧了。明明早就可以通过报警,让公安这样的专业人员去破案和解决问题。还是电脑高手的大学毕业生,也在社会历练了几年,却连幼儿园小朋友都知道的报警,却还是自己送上门去找死。这是什么样的智商才能编出这样的故事?希望以后不要有这样垃圾的作品,看到最后让人想骂人。 这部剧到后面整个就是幼儿园智商的编剧了。明明早就可以通过报警,让公安这样的专业人员去破案和解决问题。还是电脑高手的大学毕业生,也在社会历练了几年,却连幼儿园小朋友都知道的报警,却还是自己送上门去找死。这是什么样的智商才能编出这样的故事?希望以后不要有这样垃圾的作品,看到最后让人想骂人。 近两年大家对于电视剧的评价可以说是一片低迷(除去粉丝滤镜彩虹屁的话),身边也经常会有小伙伴吐槽:最近又没有什么好看的剧。尤其是一些大IP改编的知名艺人出演的大制作,往往是期待越大失望越大——服化道进步了,可是剧本实在拉跨,快给我整出“大制作”PTSD了。 所谓大制作尚且如此,那些纯纯谈恋爱为主线的甜宠剧就更不用说了。很多吐槽博主都吐槽过那些经典的甜宠剧基本套路,包 近两年大家对于电视剧的评价可以说是一片低迷(除去粉丝滤镜彩虹屁的话),身边也经常会有小伙伴吐槽:最近又没有什么好看的剧。尤其是一些大IP改编的知名艺人出演的大制作,往往是期待越大失望越大——服化道进步了,可是剧本实在拉跨,快给我整出“大制作”PTSD了。 所谓大制作尚且如此,那些纯纯谈恋爱为主线的甜宠剧就更不用说了。很多吐槽博主都吐槽过那些经典的甜宠剧基本套路,包括但不仅限于:男女主摔跤回头各种理由各种角度都能亲上,男女主车祸生病碰瓷工作随便找个理由同居,爱的抱抱转圈圈慢镜头……以上各种,大家或多或少都能在脑内浮现起一些熟悉的画面了。 另一方面常遭诟病的是逻辑不自洽、恋爱脑强行降智,所以网络上也有一种声音是“看个小甜剧带什么脑子甜就完事了”。这个观点虽然被剧情党狂喷,但也确实说出了甜宠剧不下少数的一部分受众的心声:累了一天就想找点乐子做精神慰藉,并非拿来做精神食粮。 甜宠剧啊甜宠剧,我该拿你怎么办? 在看又忍不住骂不看又觉得无聊的复杂心态下,我吃下安利把《念念无明》看完了,看完之后得到了这样的强烈感受:短剧嫌短,长剧嫌长。 第一次比赛失败后 女主从小就活在表姐的阴影下,父亲母亲都潜意识地认为她什么都不好,不如别人,丢人,就应该回到自己的家乡做一个普通人。 她自己好像也是这么认为的,所以对自己一直以来喜欢的人都非常的自卑。只敢做好朋友,看着他和别人在一起。 第一次比赛失败后 女主从小就活在表姐的阴影下,父亲母亲都潜意识地认为她什么都不好,不如别人,丢人,就应该回到自己的家乡做一个普通人。 她自己好像也是这么认为的,所以对自己一直以来喜欢的人都非常的自卑。只敢做好朋友,看着他和别人在一起。 后来她遇到了江千帆,第一次在他那里找到了自己的价值,就是她的味觉。但故事一开始并不顺利,做饭从来没有什么捷径,她第一次的比赛出丑了。她很失落,但她甚至在这样的情况下还想的是江千帆的味觉,她的善良让人动容。 然后是她的救赎,她翻看花上的留言,那些没有落款的应该是宋意然的,还有发到组委会的《给偶像林可颂的信》,里面谈到了她获得味觉的原因,还有对她的鼓励。在那封信里,我看到了来自好朋友的,无条件的支持和保护,这些是她成为更好的她的力量,都是宋意然给的。不论她好还是不好,她都有她的叔叔,她的宋意然,关心她,在乎她的感受,而不是贬低她,伤害她。 看到这一幕,想起一些生活的事,真的很动人。 小时候我心血来潮,学过几天书法。 父亲丢给我一刀毛边纸,让我临帖。 我不乐意。 “凭什么你用宣纸我就用毛边纸?” 父亲笑了,只说了句:“别糟践东西。” 这段童年往事,在我看完《无问西东》时突然涌上心头。 《无问西东》就挺糟践东西的。 我语气重,因为我确实很失望。 和我一样失望的人一定还有不少,但我 小时候我心血来潮,学过几天书法。 父亲丢给我一刀毛边纸,让我临帖。 我不乐意。 “凭什么你用宣纸我就用毛边纸?” 父亲笑了,只说了句:“别糟践东西。” 这段童年往事,在我看完《无问西东》时突然涌上心头。 《无问西东》就挺糟践东西的。 我语气重,因为我确实很失望。 和我一样失望的人一定还有不少,但我相信也有很多朋友是喜欢这部电影的。 《无问西东》的确有能打动到观众的“点”。 注意,是“点”,不是“线”,更不是“面”。 看过电影的朋友都知道,《无问西东》是一个“命题作文”。 这是部为清华大学百年校庆而创作的“献礼片”。 命题作文难写,是因为束手束脚,没有空间。 但“清华大学”这个题,真算不上没有创作空间。 可以讲的好故事太多了。 导演李芳芳知道这点,所以她一鼓作气在这部电影里讲了四个故事。 四条时间线,四个主人公,串起他们的,是百年清华“立言立德,无问西东”的精神。 先不评价这四个故事组合在一起的效果如何。 这四个故事里确实有几个“点”打动到了我。 首先是1923年这条时间线。 迷失自我的青年学子,在看到泰戈尔等大师后得到启发,这是很有力量感的画面。 “不要忘记真心和真性”,也很能突显清华精神。 再就是西南联大时期的那条线。 王力宏饰演的空军飞行员在战斗中壮烈赴死那一刻,是很传统的煽情模式,但还是很有震撼力的。 当然,最能打动到我的点没出现在正片的四个故事里,而是片尾那一系列“彩蛋”。 当清华大学历史上的一位位大师突然出现在大银幕上,我竟热泪盈眶了。 但这种“热泪盈眶”和影片前面的两个多小时并没有多大联系。 每次被煽情,我都会思考我的眼泪是从何而来。 把片尾那一段剪出来单做成短视频,让我看我依然会感动。 这就让我更感到遗憾: 有这么多传奇故事可以讲,干嘛要大费周章地写出四段中学生作文来完成任务呢? 不知道因为“被感动”而觉得《无问西东》是部好电影的朋友,有没有想过这“感动”的来源到底是什么呢? 说《无问西东》拍成这样很可惜,还是因为它的“卖相”确实不错。 这体现在摄影和美术上。 胶片拍摄给本片的画面带来了一种浓厚的复古感,这种感觉很老派,视觉上很舒服。 在摄影师曹郁的镜头下,青春的气息也被彰显了出来,这在章子怡和黄晓明主演的那个故事中最为显著。 曹郁,也是《妖猫传》的摄影。 确实是高手。这样的摄影,配上有气势恢宏的配乐,如果《无问西东》不是电影而是MV合集,我会给高分。 摄影师是高手,演员更是高手。 《无问西东》最让我愤慨的,就是浪费了章子怡直击人心的表演。 章子怡主演的那段故事,也是本片四段故事里完成度相对较高的一段。 她饰演的王敏佳这个角色,人生经历了较大的变故,在性格上产生了很大变化。 章子怡用眼神就全演出来了。 青春感、无助感、自卑感等等人物的状态,她拿捏得都极为精准。 我看《无问西东》时难得的几次入戏,都是因为章子怡投入的表演。 和她搭戏黄晓明表现也还算自然。还是那句话,只要他不露出神秘的微笑,他就还是个好演员。 王力宏、陈楚生都算是正常完成任务。张震则最可惜,他那段戏实在没有什么可发挥之处。 明珠暗投,是对这些演员出现在《无问西东》里最贴切的描述。 上好的题材、一流的摄影与美术、顶级的演员表演,却被缺乏掌控力的导演给鼓捣成了一部刻意、空洞的平庸电影。 先说刻意。 跨越时空的多线叙事,用好了是大亮点,玩不好就是大破绽。 四段不同时间线上的故事,需要串联。 在本片中导演是怎么串起来的呢? 1923年的陈楚生,是1938年王力宏的教授。1938年的王力宏,空投食物救了1962年黄晓明的命。1962年的黄晓明,有个高中同学叫李想,这位李想差点害死了黄晓明心爱的章子怡,为了完成救赎,李想在支边科考中用生命救了当代人张震的父母。 真厉害,这都串起来了。 导演串成功的时候心里一定松了口气。 太刻意了。 别说更高层面上的交集(如《云图》),连有趣的细节关联都没有。 导演更像是为了强行表现“百年清华”这个主题,硬是要把百年间的四个故事组到一起。 如此刻意,还不如拍成短片集,还显得没那么矫情。 刻意还体现在几段故事的时间分布占比上。 1923年的那段,戏份最少。 1938年和1962年的两段,戏份最多。 当代都市那段......最格格不入。 这八成没什么创作上的考量。 你不能说陈楚生表现出的“求真”就没黄晓明表现出的“善良”与“正义”重要。 那为什么陈楚生戏份少呢?因为观众更想看章子怡,更想看张震,更想看王力宏。 这种刻意还体现在对单个故事内在的编排上。 比如王敏佳这个人物的遭遇以及他和陈鹏之间的爱情。 陈鹏一度离开王敏佳,是因为他看到王敏佳的手被李想抓着。 这是巧合。 王敏佳给师母写信,被师母认出她的写作方式。 这是巧合。 王敏佳被打了个半死,陈鹏已经挖好了坑准备埋她,她突然就醒了。 这已经不是巧合了,这是奇迹。 通过巧合和奇迹来推动故事发展,是网文作者常用的办法。 因为这样写最不需要逻辑,最不需要动脑子。 这样编排的结果就是,我知道陈鹏和王敏佳之间的爱情很深,一个给另一个“托底”,但我总觉得这么深的感情来的太突然。 我对王敏佳的遭遇感到同情与愤怒,却又不知道我是该对那个时代愤怒还是该对创作者愤怒。 本片拍好之后拖了五年才上映,看了片子的人都知道原因。 但我会思考,那场批斗之后,导演并没有想要表达什么对时代的反思,更没有想要做任何批判,她只是为了引出陈鹏和王敏佳的真爱。 脱离时代背景,这个爱情故事依然写的出来。 这就是强行不过审了。 王力宏那个故事则显得有些冗长,母亲的教导很多余,独自离队给孩子们送食物更让我怀疑他违反了军令。 张震那个故事…… 哎,不说了,给男神留点面子。 说到刻意,本片的台词对白也有很大的问题。 很多处台词,比如那句“托底”,我都看到了琼瑶阿姨的影子。 我生怕章子怡会突然说出“我在找我的刺”。 张震片尾那段深情的鸡汤总结就更不必说了。 真是比班长发言还要学习委员。 这样糟糕的呈现,根本无法承载“百年清华”的精神。 当这四个故事组合在一起想要强行点题的时候,空洞感就出来了。 强行的煽情,很难有信念感,所以我很难满意。 清华大学的精神该是厚重的,是沉毅的,而不是漂浮起来的。 那种带着底蕴的青春感,不是跑跑跳跳,而是眼神中的求知欲与心里的热血情怀。 可惜导演不懂。 写过《十七岁不哭》的八零后导演李芳芳还停留在抒情青春散文的审美层级,编导水准则显得太过稚嫩。 让她拍“百年清华”,太难为人了。 老话说:“没有金刚钻,别揽瓷器活。” 希望年轻导演们都能真的理解这句老话。 这个世界很现实,就是有什么本事端什么饭碗,是道士,就要驱魔卫道就要画符镇妖,不是不务正业的斗武术。 不会法术的道士,纵然穿着道袍拿着桃木剑,拿着鬼画符,那也是挂羊头卖狗肉,徒增吆喝。 不去搞鬼搞僵尸,学人杀土匪,学人打打杀杀的,还装腔作势,有意思么? 这个世界很现实,就是有什么本事端什么饭碗,是道士,就要驱魔卫道就要画符镇妖,不是不务正业的斗武术。 不会法术的道士,纵然穿着道袍拿着桃木剑,拿着鬼画符,那也是挂羊头卖狗肉,徒增吆喝。 不去搞鬼搞僵尸,学人杀土匪,学人打打杀杀的,还装腔作势,有意思么? 还不如直接说就是拍个缉毒片或者警匪片,说不定还能多得一星呢。 今天刚看完,然后来看豆瓣,结果看到的都是一片骂声。这部片真没那么糟糕,抛开偏见,我来说下我的感受。 确实,这部片跟赌字相关的也就前面几集和后面几集。我也是被这个“赌”噱头吸引进来的。看了十几集都没见赌,确实大失所望,但是十七八集峰回路转,虽然还没见赌,但死人了(特别是死了一对情侣),赚了我一大波眼泪的同时,也让我好奇心起。最后,这几对开心情侣组合只能用“惨 今天刚看完,然后来看豆瓣,结果看到的都是一片骂声。这部片真没那么糟糕,抛开偏见,我来说下我的感受。 确实,这部片跟赌字相关的也就前面几集和后面几集。我也是被这个“赌”噱头吸引进来的。看了十几集都没见赌,确实大失所望,但是十七八集峰回路转,虽然还没见赌,但死人了(特别是死了一对情侣),赚了我一大波眼泪的同时,也让我好奇心起。最后,这几对开心情侣组合只能用“惨”字形容。这让我这种一直抱着完美恋情和结局心态的人瞬间无法接受,让我震惊。但是震惊的同时又感受到了剧情的跌宕起伏和悲剧之遗憾美。看下来最后很感人,也很伤感。但是也在情理之中。最让我满意的是:最后男主和女主没在一起。为什么说最满意?你们看到大结局就明白了。 综上所述,我妄自猜测一下这部剧主题:报仇,终究两败俱伤;断情绝爱,六亲不认,最终只能孤独一世!(谢贤最后那句画龙点睛) 抛开片名,不失为一部值得一看的片子。相对于现在的片子来说,这部片子好太多了!细细品味,真的会越品越有味道。
本片的故事背景设定在未来,明面上是对人性贪念的暴露与批判,他揭示了世间的丑恶却又给了我们一个相较不错的结局,表现出一种邪不胜正的传统价值观。影片通过其中各个角色面再生学的态度,展现出了不同阶层人物性格中闪光点和灰色地带,使人物显得更加立体,单从这方面来看着似乎只能算是一部不错的片子,称不上有多么的出彩,然而像林岭东导演这样的大师级人物怎么可能单单满足于拍一部优等生的片子呢?当然不,这部片子真正令人惊艳的是它通过一部未来的故事还原出一段真实的历史。
当我们脱离既定的背景从更为宏观的角度上去看待这个故事的时候,我们就会发现,故事摇身一变成了我们所熟知的另一个故事。
从前有一群志同道合的人一起建立了政权,也就是再生学被研发出来,但在巨大的诱惑面前有一些人利欲熏心,以卑劣的手段粉饰真相谋权篡位把持朝政,而另一些不知内情的人依靠其强大的势力和威望从这场政变中幸存了下来,这就是为什么高玉能从第一场火灾中幸存下来的原因。于是篡位者通过控这些有地位有势力的人使得政权得以平稳过度。
这部分从政变中幸存下来的人与现有政府之间有着千丝万缕的利益关系(就像高玉是唐先生的妻子并就职于天空一号),这使得他们在前期虽有所察觉却一直没有与当权者彻底决裂,而随着时间推移他们和统治者之间的分歧越来越大,社会也变得越来越糟糕,使得这群人不得不正视国家出现的问题(片中高玉崩溃地写字摘掉假发自杀,但此时她与宗天保联系紧密,她内心的正义感和宗天保的支持迫使她不得不开始对抗唐先生,着手对天空一号的改革),这里姑且叫他们维新派。
维新派雷厉风行的改革短期内可能会让世人看到希望(小珍第一次入住天空一号。)但维新派的改革是依托于现有条件上的内部革新,他们始终对现政府抱有希望,这段时期的高玉虽然舍弃了假发却戴上了头巾,她并没有完全与唐先生决裂,虽然她积极与潘子文接触,但她依旧在天空一号任职并且住着唐先生的房子也没有与唐先生离婚,甚至她所拥有的势力宗天保也隶属于天空一号的保安部。她在天空一号看似很有话语权但其实这些人最终还是听从唐先生的命令。所以他们的改革完全达不到预期的效果。
维新派的改革过于激进很快触及了统治者的利益,但他们似乎并没有意识到他们目前的能力并不足以和当权者正面对抗,片中高玉重新戴上了假发就好像没有受过伤一样并且声称“这个部门是我的,我想去哪里都可以。”,但其实此时宗天保在保安部早已被架空,所以唐先生很快将宗天保赶了出去,宗天保说“接下来就只能靠高玉了”象征维新派的势力完全被剪除,维新派对自己的身份过于自信并没有真正认清当权者的本质,但当权者显然早已舍弃了他们,片中唐永章出轨但高玉在家中与其对质时依旧大喊“我是你的老婆”,于是当权者轻易就扼杀了维新派,维新派成为第一批为革命而献身的先烈,他们的牺牲警醒了世人,使尚在犹豫的人们看清了当权者的本质下定决心推翻现有政权(宗天保不再听从唐永章的命令,转而与潘子文联合)
小珍所代表的则是国民,国民切身感受着国家的衰败,另一方面却安于现状,对未知的一切充满了恐惧和戒备,并且有着那个时代活命常见的迷信(小珍会去庙里祈愿,并且她一直劝家家放弃对她的治疗和她一起回家,和子文的第一次接触时也充满了戒备)但国民也有善良质朴的一面,他们唯一的愿望就是平淡一生。
小珍的身体状况象征着着当前阶段的民生状态,第一次和子文一起抢冷冻车的时候小珍并没有发病,是因为他们争夺的地方是地下停车场,象征着各方势力是在暗地里角逐,并不是公开的混战,所以对国民影响并不大;在她和子文在一起冲浪的时候基本上看不出是个病人,因为此时她身处于子文的势力范围内,子文为她做了很完善的安保措施并且一直在她背后保护她,而她到天空一号接受治疗的时候却病得站起来都困难,这是因为这个时期虽然众人正努力将国家扶上正轨但各方势力角逐,导致战火四起民不聊生国民生活水平急剧下滑。
家家所代表的应该是爱国志士,这群人应该是一直在做类似辛德勒那样的义举,他们拥有一定的实力,受过一定的教育,在国民心中具有很强的影响力,但他们的势力范围却不大,而且缺少正规的武装(家家没有任何帮手,他单兵作战能力很强却没有枪)他们开始时并不在乎当权者是谁,但他们心系人民,民生出现了问题,他们有着最直观的感受,他们虽迫切希望人民生活可以恢复如初,但单靠他们自己的力量显然没有办法做到这一点,所以家家表现得很急躁,他对着无边的黑暗大喊“你给我最好的你不能拿走”,一方面表明他绝不放弃的态度,另一方面显示他内心的绝望,他们尽己所能去改善国民生活,不放过任何希望,片子里小珍有一堆药而且家家在求医的时候说他没有钱,甚至声称“我妹妹可以做小白鼠”,说明他尝试过很多种方法倾其所有去给小珍治病。
这些人的存在只能为国民提供一种保护,并不能从根本上解决民生问题,所以家家并不能给小珍输血,只能保护她带着她四处求医,寄希望于他人,希望在他人的带领下使国家富强起来,所以他们也很容易被人利用(家家说只要能治好我妹妹要我做什么都可以,并且为了妹妹出卖子文)虽然如此但他们也会很快认识到自己的错误,并且有着奉献一切的勇气,但由于势力微弱且缺乏专业性,他们对自身并不自信,他们不相信自己可以改变国家命运,他们总希望将国家托付到更专业的人手中(家家死里逃生之后将小珍托付给子文自己避走家乡)。
张若昀所饰演的潘子文代表的则是进步人士,他们最先意识到国家出了问题,他一直在积极探索着国家疲弊的原因并且努力使一切重新走向正轨,他们中主要是知识分子,手段相较于温和所以子文的形象是个文弱的年轻人,武力值不高且一直不会用枪,他们势单力薄却勇于反抗,就算受到再大的挫折他们也不会放弃,他们的力量虽然薄弱但正是因为他们的存在才会有越来越多的人醒悟过来认识到当前存在的问题,就像片中子文告诉高玉谁拿了笔记本谁就是凶手,这里其实是说谁获利最大谁就是症结所在,但他们并没有取代统治者的野心,他们只是想使国家富强人民生活得以改善,片中子文和小珍躺在床上时子文会对小珍解释自己并没有非分之想,这时小珍并没有理会他兀自睡去,表现出他们二人其实并不是从属关系,而是处于平等地位。
一开始这些进步人士期望以常规手段达到目的,也就是为什么子文出场时伪装成了警察,宗天保打电话给警长却迟迟没有接通,很可能是潘子文他们事先打过招呼的,片中的公安部门代表的应该是联合国,家家说过一句,假的警察怎么会有真枪,可能就意味着乱世之中实力才是最重要的,法律等常规手段已经失去了其应有的效力。进步人士的计划很快就失败了,于是他们转而变成武力斗争,通过艰苦卓绝的斗争他们可能会取得些许胜利,但单靠他们自己的力量并不能保全胜利成果。
这群进步人士激进而有冲劲,他们做的是一种全新的尝试所以有很多考虑不周的时候,就像子文私自带小珍去庙里。他们虽没有强大的武装但却能在受创后吸取教训依靠自己的聪明和勇敢化解危机。潘子文用英文给狗狗下指令,在接触小珍时也曾说“有人说我摘掉眼镜时像韩国欧巴,我告诉你我画上眼线涂上口红之后更像”。这里其实是暗指进步人士大多受过高等教育,他们的主张和外国其他的主义有很多相似的地方,但并不是照搬全抄,而是有选择的借鉴之后结合自身而创造出的新的学说。子文后来拒绝了小珍用马克笔给他化妆,说明他们对自身路线十分明确,不会被旁人左右。
进步人士是革命前期的领导者。但他们实力不强,虽然能取得阶段性的成功,但单靠他们自己无法解决根本问题,所以小珍身体虽然看似有所好转但还是会在厕所里发病,于是他们开始接触何方势力,他们甚至想要与当权者谈判,但谈判最终破裂演化成武装斗争,在这个过程中他的地位逐渐被具有共同理想且更具有作战经验的同伴所取代(除虫行动由宗天保指挥,潘子文参与讨论)
潘子文一路将小珍护在背后,但当他决定去天空一号拷贝再生学资料时却将小珍送回了家家身边,并且将超能干细胞交给了他们。这里是暗指进步人士决心起义并抱了必死的决心,他们为爱国群众指明了方向,对他们给予厚望,希望他们能带领人民走向安定和幸福。进步人士结合各方势力决心推翻反动政权,他们化妆成除虫清洁人员,其实也象征着他们清理国家弊病。都说少年是祖国的未来,资料到手之后宗天保让潘子文先走,未尝没有这一点意思,结尾潘子文在烟雾迷蒙之中说我什么都看不到了,代表旧时代的终结以后人们面对一片空白的新世界的迷茫,而后来从楼上跳下来的宗天保有似乎给大家带来了希望但他跳向的方向却是一片火海,暗指前路依旧艰险。
故事到这里戛然而止,片尾小珍和家家在看戏,这时小珍看起来十分健康并且和家家讨论戏的内容还问家家要烟抽,暗指国民社会地位有所提高,虽然国民族依旧有他们传统守旧的一面但也逐渐开始接受新鲜事物了,一切都在向好的方向发展。
讲述历史的片子有很多,畅想未来的电影也不少,但能将两者完美结合在一起的却是凤毛麟角,在短短的一百分钟里,导演通过各种巧妙的设计将明暗两个故事同时完整地呈现在我们面前,告诉我们历史总是惊人的相似。这里面有很多细节设计得十分别致,就像众人从天空一号逃离,潘子文并没有和高玉他们坐同一辆车,说明这时他们并不是同一党派只是合作关系,而子文的车一直跟着高玉车的后面,用自己的车隔在高玉车和追兵之间,也体现出他对小珍的一种保护的姿态。宗天保家挂的那幅高玉写的“不许人间见白头”既表明了他们之间亲密的关系指明宗天保是高玉的追随者,这句话更是暗示着革命牺牲的惨烈,而它被挂在那么明显的位置则说明革命者视死如归不畏生死的精神。这样的细节还有很多,我这里就不一一赘述了。
都说一千个人眼中有一千个哈姆雷特,人们的眼光差异是一方面,而另一方面也是因为哈姆雷特是一部有深度的作品。林岭东导演的冲天火,从不同的角度可以看出不同的故事,在明,他剖析人性展现情怀流露出对现有体制的忧思,在暗,他揭露历史传承精神告诉人们以古为镜可以知兴替。再加上激动人心的动作场面演和演技高超的演员阵容,这真的是一部耐人寻味的好作品。