《福星高照》讲述警界败类三哥(林正英饰)席卷价值近一亿元的珠宝逃往日本,有大力丸(成龙饰)和维奇(元彪饰)两位干探跟踪追捕,但三哥仍为日本黑社会头目松本所救,鸡骨草二人也陷入危机。迫于公众形象限制,香港警方不愿动用本土警力。曹警司找到正在服刑的罪犯鹧鸪菜(洪金宝饰),希望借助他的力量将三哥引渡回港。鹧鸪菜随后集结孤儿院的好友花旗参(秦祥林饰)、犀牛皮(冯淬帆饰)、大生地(吴耀汉饰)和
《福星高照》讲述警界败类三哥(林正英饰)席卷价值近一亿元的珠宝逃往日本,有大力丸(成龙饰)和维奇(元彪饰)两位干探跟踪追捕,但三哥仍为日本黑社会头目松本所救,鸡骨草二人也陷入危机。迫于公众形象限制,香港警方不愿动用本土警力。曹警司找到正在服刑的罪犯鹧鸪菜(洪金宝饰),希望借助他的力量将三哥引渡回港。鹧鸪菜随后集结孤儿院的好友花旗参(秦祥林饰)、犀牛皮(冯淬帆饰)、大生地(吴耀汉饰)和罗汉果(曾志伟饰)。在曹警司的威逼利诱下,五个笑料不断的和女警探霸王花踏上前往日本的旅程。[2]殊死搏斗中,鹧鸪菜与大力丸顺利击败了对手,而霸王花面对的肌肉发达打女十分厉害,霸王花的腿被踢的站不住,还被狠狠地敲了一下肚子,最终还是由鹧鸪菜将该打女打死,五福星大获全胜。
刚刚看了第三集 裂开了
第一季觥筹交错间尚有温情,第二季基调到现在却越来越冷。
第三集直接插叙介绍罗宾母亲的死,可笑的是这位焦虑的母亲重复最多的是“我爱你”。用爱和温存勾勒出虚幻的明媚未来,却在答应和罗宾一起重新开始后偷偷结束了生命。
有的人求死,留下和自己相似的人,继续做那“毁灭一切的风暴”。
另一边,有人求生,却求而不得。
麦乐
刚刚看了第三集 裂开了
第一季觥筹交错间尚有温情,第二季基调到现在却越来越冷。
第三集直接插叙介绍罗宾母亲的死,可笑的是这位焦虑的母亲重复最多的是“我爱你”。用爱和温存勾勒出虚幻的明媚未来,却在答应和罗宾一起重新开始后偷偷结束了生命。
有的人求死,留下和自己相似的人,继续做那“毁灭一切的风暴”。
另一边,有人求生,却求而不得。
麦乐迪的父亲癌症复发,她崩溃嚎啕,却被包里的震动惊醒,那是花花世界的讯号,嘲讽一只布谷鸟的天真。
还有一边,女强人伊芙坐在豪华大平层吃着北半球最好的寿司,身体却是僵直的,她的位子被完全暴露在男人视线里,飞扬跋扈的力气在甜蜜的陷阱里缓缓抽干,她呆呆看着外面的雨幕,像倦怠风干的花。
你知道吗?黑夜刚刚开始。
更新:感谢评论区里各位朋友的支持和指点,我对文章做了补充,又涨知识了。果然学无止境。祝各位新年快乐!
《穿靴子的猫》电影作为《怪物史莱克》系列电影的衍生,和《怪物》系列一样,其中的角色大都来源于西方家喻户晓的童话故事和童谣,类似于孙悟空、哪吒、小兔子乖乖齐聚一堂。但是对于中国观众就有些陌生了。这里介
更新:感谢评论区里各位朋友的支持和指点,我对文章做了补充,又涨知识了。果然学无止境。祝各位新年快乐!
《穿靴子的猫》电影作为《怪物史莱克》系列电影的衍生,和《怪物》系列一样,其中的角色大都来源于西方家喻户晓的童话故事和童谣,类似于孙悟空、哪吒、小兔子乖乖齐聚一堂。但是对于中国观众就有些陌生了。这里介绍一下各个角色原有的故事,不过跟动画片剧情可以说是毫无关系。
穿靴子的猫(Puss in Boots):是法国作家夏尔佩罗(我小时读的翻译为贝洛)的作品。大意是一个富翁分家产,大儿子二儿子都分了好东西,小儿子就分了一只猫。小儿子郁闷得都想把猫宰了吃了,没想到猫说话了。猫让小儿子给他定做一双漂亮的靴子,打扮得体体面面地去见国王。经过一系列花言巧语、连蒙带骗的操作,猫把小儿子变成了国王的女婿,大城堡的领主,自己也成了一位神气的爵爷,捉老鼠成了业余爱好。所以原著里的靴猫只是个骗子,或者说客,动画片改成了侠客浪子。
软爪基蒂(Kitty Softpaws):靴猫的……(被悔婚的)未婚妻,Kitty原本也是小猫的意思。我疑心原型是《生活大爆炸》里谢耳朵那首著名的“Soft Kitty”生病歌。“Soft kitty, warm kitty, little ball of fur. Happy kitty, sleepy kitty, purr purr purr.”
很美好祥和是不是?好像猫猫就应该是香香软软,爪子毛茸茸的软软的。可是猫毕竟天生是有锋利的爪子小兽,成为宠物、衣食无忧的代价就是被拔去爪子、被绝育,以供人类玩乐。
基蒂原本是流浪猫,历经风霜雨雪的她被一对夫妇收养以后,原本以为从此可以过上无忧无虑的快乐生活。没想到因为爪子划伤了家具,被她所深深信赖的主人拔去了爪子。身心俱创的基蒂重新开始了流浪,并为前一部的反派Humpty做事。她身手非凡,和靴猫不相上下,更有“飞龙探云手”“妙手空空”的绝技,可以不被知晓地从别人身上偷走任何东西。
基蒂是真正的大女主(顺便拉踩国内一众大女主戏),她的能力匹敌男主角,老练狡猾,虽然经过多次的背叛(靴猫这个渣男也有份),心底隐藏着忧伤和恐惧,但仍然活得潇洒肆意,也拿得起放得下,靴猫走了就走了,不紧追不舍。发现靴猫的成长之后,就主动原谅了靴猫,也不去玩“追妻火葬场“的戏码。啧啧啧,这胸怀!
死亡(Death):这个造型很明显来源于埃及神话的阿努比斯和经典的死神,胡狼头人身,穿斗篷,手持两把镰刀。死亡和靴猫决斗时升级过一次武器,把两把镰刀手柄尾部相接合成一个长兵器,像个两头的长叉,这个就和阿努比斯壁画中的形象很像了。
主角三人偷完地图驾马车出城撒金币解围那一段,死神拿了金币放在眼睛上看着主角,这里应该是源于古希腊人在人死后会在尸体的眼睛各放一枚金币,作为给冥河船夫卡戎的过路费。所以死神这个行为或许是在暗示靴猫死亡如影随形?(评论区 星间リューボ )
金发姑娘和三只熊(Goldilocks and the three bears):来源于英国作家罗伯特·骚塞创作的童话故事。大意是说,一个金发姑娘在森林里迷路了,她看见一座小屋就走了进去。屋里的桌子上,放着三碗粥,配着三把椅子,还放着三张床。金发姑娘喝完了最好的一碗粥,坐坏了最合适的椅子,挑了张最舒服的床睡觉了。没想到这其实是三只熊的家,爸爸妈妈和孩子,他们回家后发现家里变得一团糟。最后结局有金发姑娘和熊生活在一起的版本,这也是电影里采用的故事,也有说金发姑娘发现了熊就跑掉了的,三只熊再也没见过她。留意的话会发现电影里把这故事的要素:林中小屋、粥、床,熊家庭对小姑娘的包容,都呈现得很好。金发姑娘比较自私的个性也在这里展露无疑。
金发姑娘的那本童话书,是从图书馆借的,第一页有借书人的名字,除了Goldie外还有Hansel和Gretel(来自评论区 Baliat)汉索尔和格雷特,是《糖果屋》中的男女主。他俩被父母抛弃到了森林里(和狗狗一样被抛弃了不止一次)。这本书的插画是一家人,可见这三位孤儿对家人的渴望(来自评论区红斑马Z)。
小狗Perro:我特意把狗狗加到这里,因为他也是个孤儿。靴猫的故事里隐藏了太多孤儿了,真是喜剧都隐藏着悲剧的内核。Perro是西班牙语小狗的意思。他被抛弃了很多很多次,也没有个正经名字,只有各种难听的侮辱性的外号,连同为孤儿的基蒂也对他的遭遇唏嘘不已,可是他始终保持乐观。
狗狗的第一关对应的是《十二只猴子》里的谚语:如果不能改变过去,何不闻闻花香。(评论区夏天喝咖啡 )。同为孤儿的基蒂从第一部开始就对人很难放下戒心,最大的愿望也就是能找个可信任的人。而狗狗却从始至终对所有人满怀信任和热情,哪怕是面对带刺玫瑰,其他人看到的是刺,而他却会去细嗅芳香。也许就是因为这样的品质,基蒂对狗狗格外看重。
同为孤儿,基蒂小时候还是有过一段好时光的,而狗狗从来都没被好好对待。基蒂被迫流浪后,练就一颗冷酷狡猾的心,学会一身武艺,成为了赏金猎人。而狗狗则把包住他一起扔掉的袜子,做成了毛衣开开心心地穿上,开始了流浪。动画里他们拿到通往愿望的地图迥异,不就是他们的心路写照。基蒂是无尽悲伤沼泽,苦难之山,永恒孤独深渊。狗狗的路是装满鲜花的口袋,放松之河,简单速通的奇景。遭遇是一样的,目标也是一样的,可是路是自己选的。(唉,我自己也要引以为鉴)
我一开始没加上狗狗,是因为没有找到他的童话起源,他可能是唯一的原创人物。如果说童话是美好幸福的代名词,那他就是真正的童话。
小杰克霍纳(Little Jack Horner):直接的来源是一首童谣:
Little Jack Horner小杰克霍纳Sat in a corner坐在角落Easting his Christmas pie吃着他的圣诞派
He stuck in his thumb他一边把拇指And pulled out a plumb垂直插到派里再拔出来
And said一边说着,What a good boy am I.我是个多么乖的孩子啊。
哎,我觉得这孩子一点都不乖,好好的派上非要戳个洞。另外还有一个故事,是说小杰克不喜欢吃梅子派,所以他会把手指插到妈妈做好的派里,试试这是不是梅子馅的。这个故事里有他哥哥大杰克,电影里也提了一下。大杰克打猎回来,把小杰克手上的梅子派一把抢过来吃掉,然后全吐了,把厨房里所有的派都弄脏了。从此哥俩再也不吃派了。
另外还有个看起来真实的故事。16世纪的英王亨利八世要摧毁全国所有的修道院,而小杰克霍纳是一家修道院的管家,他被修道院院长派去给英王送一个巨大的圣诞派。霍纳不小心滑倒了,把手指插到派里,发现派里居然有东西!他拿出来一看,居然是一份地契,这派里藏着12份地契!
小杰克明白了院长是想贿赂国王,可他认为国王是不会接受贿赂,饶过他们的修道院的。于是小杰克藏起了最值钱的一份地契,把剩下的地契献给国王,揭发了院长。他猜的没错,国王没有接受贿赂,将院长的财产一并没收,还逮捕了院长。而小杰克则因告密有功,免于责罚,还成了他那份土地的主人。
额,这事干得真缺德,怪不得就他是最坏的家伙。估计他那个能无限装东西的包就是这个派的象征。话说刚发现他是所有人物中明确有爹妈兄弟的,而且对他还不错,结果就是他最坏了。果然遭遇不能决定人,决定人的,是我们自己的选择。
蟋蟀:站在小杰克肩头喋喋不休、劝他向善的小虫。出自《木偶奇遇记》,就是匹诺曹的故事。原作里蟋蟀也是这么唠叨,所以第一次出场,长篇大论说教一通以后,被匹诺曹打死了o(╯□╰)o太凶残了太惨了,估计是这个原因,我小时候读的绘画本里并没有这只蟋蟀,给编辑删掉了,以至于我根本不知道还有这么个可怜的小东西。不过它虽然死得早,还是阴魂不散地一直跟着匹诺曹,喋喋不休地说教。最后匹诺曹变成好孩子了,它也活过来了。
匹诺曹在这部靴猫2里也出现过,小杰克回忆起他的童年,他和匹诺曹都有在市集上表演,匹诺曹比他受欢迎。难道这就是他干坏事的动因?
小杰克赏给盗贼姐妹的点石成金手指: 迈达斯是小亚细亚弗里吉亚的国王,他贪恋财富,一心想成为世界上最富有的人。机缘巧合,酒神赐予他点石成金的能力。他如愿之后,到处点金,被他碰过的东西都变成了金子。然而,变成金子的不仅仅是石块、花朵和屋内的陈设,他伸手碰触的食物和饮料也变成了金子。他只好让人给他喂食,小女儿给他喂食的时候不小心碰到他的衣服,他大怒着推了女儿一下,小女儿也都变成了金子。 根据这个故事,人们便用Midas touch来比喻“点石成金”、“赚大钱的本领”。
小杰克的无限空间的包:这个和能把人带起飞的伞(往包里放的第一个道具)一样,都出自于帕林特拉弗斯的《随风而来的玛丽阿姨》,迪士尼改编为歌舞片《欢乐满人间》。玛丽阿姨是被风吹进班克斯家的保姆,经典造型是她在半空中飞行,一手紧握伞,一手提着她那个毯子制的手提袋。手提袋里明明什么都没有,却能拿出来一条围裙,7套呢睡衣,一把牙刷……最后是一张折叠行军床。
包里其他的道具:波塞冬的三叉戟,灰姑娘水晶鞋,水晶球,灰姑娘南瓜马车,魔法扫帚,睡美人纺车,凤凰,独角兽的角,魔杖,爱丽丝梦游奇境记里的“吃我”小蛋糕(吃了会变大)、“喝我”饮料(喝了变小)。
我觉得有意思的是小杰克用了亚瑟王的石中剑,但是没从石头里拔出来,直接连着石头当锤子打人,感觉是暗指小杰克没有德行,所以拔不出来,不配当石中剑真正的主人。
评论区大神红斑马z:
1.一开始(错过了开头不确定对不对)靴猫应战的敌人很可能是鹿首精。它最大的特点就是头上有鹿角一样的犄角。(重锦: 鹿首精是斯拉夫神话中的森林守护神。海贼王的乔巴估计也是它,还在巫师3里有出现 )
2. 靴猫从诊所出来后能看到一个绿皮的巫婆,很明显指的是《绿野仙踪》中的邪恶女巫。3.为霍纳带来地图的盗贼姐妹想要金子作为奖赏,霍纳戴上手套后给了她们一个金色手的“摆件”,其中一个姐妹没戴手套直接用手摸了那只手,然后变成了金子(后面另一个用小推车把她姐妹推走了)。可见这只手就是点石成金的“金手指”4. 霍纳屋子里的那个地毯就是《阿拉丁》中的魔毯,很可惜靴猫二猫坐着它飞出去的时候被烧掉了 5. 霍纳准备武器的时候,有一个装备在手上的钩子,最出名的出处就是《小飞侠》中的虎克船长。 6.同时还有后面用到的炸弹,能看出是苹果形状,所以应该是出自《白雪公主》中的毒苹果。 7. 小金的那本童话书是借来的,封里有借阅记录。能看到的前5行中,3行是小金,所以确实是她的最爱。而另外两位,则是汉索尔和格雷特,也就是《糖果屋》中的男女主。他俩被父母抛弃到了森林里(和狗狗一样被抛弃了不止一次)。这本书的插画是一家人,可见这三位孤儿对家人的渴望。 8. 除了致敬经典文学作品,电影还致敬自己。除了匹诺曹,被火烤的死法时旁边站的是姜饼人。最后他们去的就是怪物史瑞克所在的国度。 还要补充2点: I. 霍纳的大包出自玛丽波平斯还有个证据,那就是包上的花纹。花纹是张开和收起的伞。雨伞是玛丽波平斯的又一个标志性道具。(霍纳是搜刮世界上的魔法道具,而不是自己施法,就算有法棒法杖也只会一种输出,所以他应该不会像赫敏一样自己对普通的包施咒。而玛丽的包本身则是魔法道具) II. 原作里皮诺丘卖艺是被黑心商人强迫的。但是动画里戴眼镜秃头白胡子的形象说明司机是皮诺丘他爸盖比特
依旧是孙瑜的风格,融情于景,充满浪漫主义激情。
开篇风景镜头,长镜深焦,横向移动。然后切入江南水乡普通人家的生活场景,缓缓展开叙事。平静的生活被战争打破,最后男女主人公共同投身于抗日。
有一个镜头十分浪漫,当老鼠抬头看到天上的彗星奇观时,整条街上的人都一齐向天上
依旧是孙瑜的风格,融情于景,充满浪漫主义激情。
开篇风景镜头,长镜深焦,横向移动。然后切入江南水乡普通人家的生活场景,缓缓展开叙事。平静的生活被战争打破,最后男女主人公共同投身于抗日。
有一个镜头十分浪漫,当老鼠抬头看到天上的彗星奇观时,整条街上的人都一齐向天上望去。即使第二天炮火就轰炸过来,但那一刻,是镇上所有人共同的心流时刻。
开场是一段长达几分钟的笑的镜头,人物在岸旁花的点缀下爽朗大笑,配上明亮的构图,描绘出一副美好生活的画卷。也展现了男主人公玉哥的性格。
而女主人公小红,命运悲惨,不会笑,到有了反抗意识,也学会了笑,最后还加入了抗敌的队伍。人物弧光非常明显。
男女主人公的爱情刻画也十分浪漫,含蓄克制,却生动活泼。玉哥嘴上说着“我很讨厌你”,却总忍不住向小红看去,眼睛里闪烁的却全是害羞和喜欢。
作为国防电影,通过演员之口,说出“我们不是喜欢打仗,而是用打仗结束打仗”也表达了渴望和平但坚决抵御外敌的抗日主题。
先说结论吧:8.1分真的太over了!
小样,别以为披着什么探讨人性真实的外衣,我就不知道你丫是玛丽苏。
剧情还是熟悉的味道,一句话概括——霸道总裁爱上我2.0
一般这种霸道总裁遇到小白兔的戏码,第
先说结论吧:8.1分真的太over了!
小样,别以为披着什么探讨人性真实的外衣,我就不知道你丫是玛丽苏。
剧情还是熟悉的味道,一句话概括——霸道总裁爱上我2.0
一般这种霸道总裁遇到小白兔的戏码,第一次见面必须得独具匠心,才能让霸道总裁立刻觉得这个女子好特别好不做作,跟我见的其他妖艳贱货完全不一样。
所以,第一次邂逅是这样的??
剧情不是我想象的那样,这一点有点惊讶。但是也觉得实际生活中不太可能出现。只有最后一句话特别励志,没人可以阻拦你,除非是你自己。
不过有几个镜头我还是哭了的,只要感动在那些闺蜜上,一个大龄单身女,是需要那么几个好闺蜜的,最了解你,也能让你重新回到正轨。不放弃你,也最相信你能成功。这才是闺蜜,无论性格是否和脾气,
剧情不是我想象的那样,这一点有点惊讶。但是也觉得实际生活中不太可能出现。只有最后一句话特别励志,没人可以阻拦你,除非是你自己。
不过有几个镜头我还是哭了的,只要感动在那些闺蜜上,一个大龄单身女,是需要那么几个好闺蜜的,最了解你,也能让你重新回到正轨。不放弃你,也最相信你能成功。这才是闺蜜,无论性格是否和脾气,但是永远最爱你。
神仙阵容,垃圾剧情,为了打而打。熬夜看完了《跨国大营救》,发现是烂片。谈点感想:
1. 总算看到了托尼贾和伊科.乌艾斯,两大东南亚武打巨星合作,但是伊科·乌艾斯的人设太弱了,没有火花;
2. 以前觉得伊科·乌艾斯像小伍哥,现在发现跟冯绍峰撞脸;
3. 《杀破狼·贪狼》之后,托尼贾开始往吉祥物方向发展了;
4. 剧情尴尬,逻辑无脑,有枪也要扔掉用
神仙阵容,垃圾剧情,为了打而打。熬夜看完了《跨国大营救》,发现是烂片。谈点感想:
1. 总算看到了托尼贾和伊科.乌艾斯,两大东南亚武打巨星合作,但是伊科·乌艾斯的人设太弱了,没有火花;
2. 以前觉得伊科·乌艾斯像小伍哥,现在发现跟冯绍峰撞脸;
3. 《杀破狼·贪狼》之后,托尼贾开始往吉祥物方向发展了;
4. 剧情尴尬,逻辑无脑,有枪也要扔掉用拳脚,但是打得又不怎么好看;
5. 托尼贾跟斯科特·阿金斯的最终对决是唯一看得过去的打戏,观赏性不错,阿金斯腿法NB;
6. 再次验证了我一直以来的猜想:托尼贾的大招已经在《拳霸》里一次性释放完了,之后的作品都是相同动作的不同排列组合,但尽管如此,观赏性依然很强,不减当年;
7. 陈虎的角色太gay,武打动作浮夸,套路表演的感觉很重;
8. 片子三个人都跟吴京合作过:战狼一反派(斯科特·阿金斯),战狼二(女主角),杀破狼2托尼贾,所以我猜想吴京会是他们在片场的一个共同话题;
9. 演员阵容还是很强大的,张光北都在里面客串了,但是无奈剧情太差,铁杆动作片迷可以看看。
【本震粉郑重拜托: 如果只看过震这一部剧的剧粉是不是可以在安利的时候不要替他自认颜值不行?可以去看看电影,他一直是超级大帅哥来的】
非专业影评,仅分享追剧至24集的感受。看完结局更新了一篇
【本震粉郑重拜托: 如果只看过震这一部剧的剧粉是不是可以在安利的时候不要替他自认颜值不行?可以去看看电影,他一直是超级大帅哥来的】 非专业影评,仅分享追剧至24集的感受。看完结局更新了一篇 https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10418391今天的我也是震香。它在我心里值一个八分,感谢张震下凡拯救我眼睛。(只是针对这类剧的分数。压根讨厌仙侠题材的我搞不懂为啥劲儿劲儿的来打分,别看啊?非给自己找不自在?像我不爱看职场玛丽苏就根本不会去打分啊,既然瞧不起干嘛还打个一星标记看过,这不是很丢自己脸吗?) 先说说不足,第一,特效稍微廉价剪辑稍微粗糙,没办法,国剧普遍特效水平就很差。第二,配角颜值不太高,但还好属于越看越顺眼那种,毕竟是用来压缩成本的部分,可以理解。(我看不少评论说两个主角颜值低,你确定吗?大导青睐的电影脸颜值低?好吧审美这东西很主观,大家差距太大只能说两类人群而已,张震在王家卫侯孝贤的眼里反正是颜值超高那档的) 亮点很多,第一,最重要的部分,演技。张震没啥可夸的了,他完全不需要(看到有吐槽他面瘫的我真的是笑了,和我看到吐槽不认识张震因为微博上都没人给他打榜做数据一样笑的那么开心)倪妮我没看过她的几部作品,印象中就是御姐风,拍照穿搭很棒,但是这部剧里终于不像模特像演员了。 第二,糖分。宸汐缘的定位本来也是给爱看古装爱情剧的女性吧?截止到24集其甜腻程度直接掉牙。成熟的位高权重掌权者和初来乍到的小丫鬟的爱情想来深得我的少女心吧?1,桥段甜。九宸去灵汐老家桃林,本是为了探底,却看到了一个少女成长岁月里对他的满满憧憬与崇拜。不论是一镜到底的拍摄手法还是这个很久之前就埋下种子的故事本身,都够浪漫动人。2,细节甜,万年冰山直男的硬汉式撩妹,还有那爷孙般的年龄差,那种反差萌特别刺激,你会看到一脸A爆的张震严肃庄严的对着倪妮说着情话,搂搂抱抱,口嫌体正直,各种花样护犊子,还有要天下也要老婆的一颗闪光灵魂。3,人设甜,冷硬沧桑的战神,阅尽千帆的王者,身边一群带不起的青铜不说,自己也是美强惨,边病弱边战损,九公主之称实至名归。傻白甜的丹鸟,叽叽喳喳盲目自信,作为战神的铁杆迷妹儿,每天各种土味操作为爱丢脸。 第三,沙雕。这个现在是观众真香的主要原因之一吧。女主灵汐负责了一半的沙雕输出。还有为爱性转的十三和司命,还有满脸滚滚滚的医官和浪起来没眼看的师弟,两条副cp线都很成功。最后想想战神身边这一群废柴,还有他那窝里反的手下,专注坑人的同僚,还有自己的那动不动就结冰不能打架的毛病,觉得战神可预见的悲惨命运才是真沙雕。 第四,虐起来心动。片头那张震的眼泪动人至极。一开始就对他完全有信心。20-24集虐的也是撕心裂肺。互相守护,完全信任,一个为对方掏心一个为对方变聋,一个表白一个听不见的这种变态情节到底怎么想出来的!!!相信看了的都是要么纸巾用了无数,要么2倍速捂眼逃避式看剧了。重点夸一下23集张震神仙哭戏神仙哭戏啊!他的哭戏永远都是那么内敛克制,看多了这种你才会知道吹“哭戏好”的人根本不是在哭而且在表演哭! 「能那样盯着我脸看的人,可不多」 「我们要不要接吻」 「把手给我,我想牵」 「我们就相信恋爱铃吧」 「金朝晀,请你喜欢我」 「我就是做给别人看的,告诉别人金朝晀是我的」 「朝晀,你不要抛弃我」 可是啊,她还是离开你了。 「你不是说喜欢我吗,怎么突然就能不喜欢了呢」 「能那样盯着我脸看的人,可不多」 「我们要不要接吻」 「把手给我,我想牵」 「我们就相信恋爱铃吧」 「金朝晀,请你喜欢我」 「我就是做给别人看的,告诉别人金朝晀是我的」 「朝晀,你不要抛弃我」 可是啊,她还是离开你了。 「你不是说喜欢我吗,怎么突然就能不喜欢了呢」 「朝晀,你再重新喜欢我吧,求你了」 「你告诉我,我做错了什么,我会改的」 「你喜欢上其他人了吗」 「现在我,我向你靠近了9.99米,可你为什么1厘米都不肯靠过来」 「你,以后绝对不要关闭恋爱铃,还有你给我看着,我是如何慢慢不喜欢你的」 「我原本希望它这次不要响的」 「我仍然,能敲响金朝晀的恋爱铃,朝晀也,喜欢着我,她喜欢我,她喜欢我,但是,为什么」 「我试过各种方法去恨你或者理解你,一定是我做错了什么,她抛弃我一定是有原因的」 「惠永喜欢的人,我没见过」 「你不要招惹惠永,我没有办法看到他受到伤害 所以请你离惠永远些」 「如果你能在我面前敲响李惠永的恋爱铃,那我,就相信你说的话」 黄瑄傲真的是一个很狡猾的人啊, 他知道惠永喜欢她 但他还是靠近她了 他明明说让她做选择 但他却先用恋爱铃出现在她的生命中 成为那个先让她心动的人 真的是很狡猾的一个人 本片自诩“黑色幽默电影”,着实是某些主创人员一厢情愿/自作多情/自视甚高,您啊,根本就不够格儿~ 高中时代语文简答常听见这样一句话:“欧亨利时结尾。意料之外,情理之中。”荒诞却不失合理,这叫黑色幽默。这种合理性是根植于现实生活,因而顺理成章。而本片却处处充斥着脱离现实的荒诞,像是创作者们自慰时精神错乱的梦呓,让人看见了创作者 本片自诩“黑色幽默电影”,着实是某些主创人员一厢情愿/自作多情/自视甚高,您啊,根本就不够格儿~ 高中时代语文简答常听见这样一句话:“欧亨利时结尾。意料之外,情理之中。”荒诞却不失合理,这叫黑色幽默。这种合理性是根植于现实生活,因而顺理成章。而本片却处处充斥着脱离现实的荒诞,像是创作者们自慰时精神错乱的梦呓,让人看见了创作者们抓耳挠腮想不出idea的窘迫和自娱自乐、圈地自萌的可悲。1.0分52秒,笔记本电脑的无声键盘,却敲打出了机械键盘清脆响亮的啪啪声。 这部电影上映之前的宣传,片方打出的标语是“今年最好的原创飙车动作片”。第二支预告片放出的时候,“100%烂番茄好评”的大字赫然荧幕…其实这些宣传对于影迷来说未必是好事,毕竟期待越高,失望可能就越大。但在这里,我要告诉期待这部电影的影迷们,这部电影完全hold得住它之前打出的所有宣传,也对得起你满满的期待。 这部电影上映之前的宣传,片方打出的标语是“今年最好的原创飙车动作片”。第二支预告片放出的时候,“100%烂番茄好评”的大字赫然荧幕…其实这些宣传对于影迷来说未必是好事,毕竟期待越高,失望可能就越大。但在这里,我要告诉期待这部电影的影迷们,这部电影完全hold得住它之前打出的所有宣传,也对得起你满满的期待。 再次回溯童年。五毛特效让人发笑,台词极度中二尴尬,后期剧情严重套路化。但不得不说,十多年后再看这部剧,实在看懂了太多太多。外表是幼稚向的卖玩具电视剧,实则是一部相当优秀的青春纪实片。小时候把关注点放在悠悠球和对战上,现在看来更值得欣赏的是这部剧对人情的透析和解构。悠悠球只是剧情的媒介,人情才是阐述的主要目的。没有滤镜,纯素颜的《火力少年王》给我们展现了一个极其真实的人情世界。 再次回溯童年。五毛特效让人发笑,台词极度中二尴尬,后期剧情严重套路化。但不得不说,十多年后再看这部剧,实在看懂了太多太多。外表是幼稚向的卖玩具电视剧,实则是一部相当优秀的青春纪实片。小时候把关注点放在悠悠球和对战上,现在看来更值得欣赏的是这部剧对人情的透析和解构。悠悠球只是剧情的媒介,人情才是阐述的主要目的。没有滤镜,纯素颜的《火力少年王》给我们展现了一个极其真实的人情世界。无论是嫉妒,爱慕,欣赏,谅解种种情感的流露都真实自然,剧情推动流畅无碍,尤其是前中段集训的时候拍得甚好。这是青春期的人情世界,也许会有争吵,背叛,嫉妒,不顺眼,但最后还是能够团结的站在一起,尽释前嫌,这也是青春所赋予青少年的独特容量。错了就改,浪子回头,青春万岁,23集的篝火晚会和基地寻人足以封神。然而,更让我感到吃惊的是,这部青少年向的剧竟然还完美地刻画了一个成年人的人情世界。相互信任,相互利用,尔虞我诈,处心积虑。经常让人忽视的是,高教练这个人物的塑造简直完美。一个人到中年,孑然一身,一事无成的体育老师,没有学校的任何经费,独自一人艰苦地拉起一支悠悠球校队。低声下气地向事业有成的老同学拉赞助,费劲苦心的为球队付出,就为了证明自己的能力和价值。剧中的高教练人物塑造得极为立体,单纯,容易相信别人,滑头,会耍些小聪明,但却真诚而值得信赖。和城南队同样单身的女教练的关系,已经远远超越了一部少儿漫画所能表现的内涵范畴。美妙的是,电视剧用热血和梦想这两个词将两个人情世界串联起来。青春之火bgm中的江海队训练剪影,高教练雨夜寻人的感动落泪,李菲战胜心魔的终极圣光。最触动人心的,是最后一集中高教练的一句话:“教练,为什么就不能有梦?”中年危机的教练,年少稚嫩的队员,共同用悠悠球完成了一场热血的救赎。看到最后,如果你问我,《青春之火》和《蓝天之约》到底喜欢哪首?我会说,我都喜欢,《青春之火》是支持着前行的一腔勇气和热血,而《蓝天之约》则是渴望到达和心中梦想和收获的青春友情。星期六,下午五点半,和同学打开电视,刚好放着《青春之火》的主题曲。“诶,饭都凉了,怎么还不来吃”“妈,来了来了”电视上,《蓝天之约》的ed刚好放完。我和同学关掉电视,抬头一看,窗子外面天空夕阳散乱,百鸟归巢,不知不觉已是黄昏了。直到现在我才知道,所有人的童年都是美好的,只是我们回头才看得到。当年一起看天空的人,现在都走散了,那些陪我度过童年的人,也没能陪我长大。 TVN拍的剧越来越像tvb了。乏味的说教,通篇想要强调无论你被人虐待,囚禁,强奸乃至于杀害,都应该遵守法律。我只是很好奇,公诉时效都已经过了,到底是想让受害者怎样借助法律为自己讨回公道呢。 电影辩护人原型中那个被囚禁虐打致死的少年,几十年过去,有谁为他讨过公道?直到辩护人上映,举国震动,才宣判他无罪。可是当年杀害他的人,囚禁他的gov,这些犯罪者依旧隐入尘烟。 TVN拍的剧越来越像tvb了。乏味的说教,通篇想要强调无论你被人虐待,囚禁,强奸乃至于杀害,都应该遵守法律。我只是很好奇,公诉时效都已经过了,到底是想让受害者怎样借助法律为自己讨回公道呢。 电影辩护人原型中那个被囚禁虐打致死的少年,几十年过去,有谁为他讨过公道?直到辩护人上映,举国震动,才宣判他无罪。可是当年杀害他的人,囚禁他的gov,这些犯罪者依旧隐入尘烟。 梅尔罗斯第三集Some Hope看完,舒了一口气:老梅尔罗斯带来的密不透风的沉重压力终于开始变弱破碎了,而帕特里克也并不是通过与世界和解或者妥协的方式来获得自己的安宁,他尝试着开始做自己,而不是继续做父亲的复制品。 第三集的设定就非常有意思,全集几乎都围绕着一个上流晚宴展开,从筹备到结束。梅尔罗斯即使堕落了也还是上流人士,能与英国公主同桌,但是度过了八年与毒瘾和抑郁抗争、时刻在父 梅尔罗斯第三集Some Hope看完,舒了一口气:老梅尔罗斯带来的密不透风的沉重压力终于开始变弱破碎了,而帕特里克也并不是通过与世界和解或者妥协的方式来获得自己的安宁,他尝试着开始做自己,而不是继续做父亲的复制品。 第三集的设定就非常有意思,全集几乎都围绕着一个上流晚宴展开,从筹备到结束。梅尔罗斯即使堕落了也还是上流人士,能与英国公主同桌,但是度过了八年与毒瘾和抑郁抗争、时刻在父亲的阴影下挣扎的帕特里克已经和周遭格格不入。 对幼年帕特里克并没多大善意的布丽基成为了伯爵夫人,但是也不得不忍受丈夫的出轨、其他贵族的鄙视和平民父母“不得体”的举动,在本集中,她和帕特里克两条线相辅相成,最后终于没有妥协,逃离了让他们痛苦的生活。 对比第二集的结束,帕特里克想通过母亲和其他大人逃离父亲,但是深夜时分却依然只能蜷缩在门口父亲投下的阴影中,满心恐惧听着父亲威胁他要把他撕碎;布丽基和恋人约好逃离无望的情人,但是恋人失约,她只能拎着箱子一个人回去。 帕特里克和已嫁为人妻的前情人朱莉亚在晚宴后偷情,正好也撞破了布丽基和丈夫的家丑,最后,布丽基愤然离家,帕特里克半途而废,也就是从这里开始,沉重的过往开始出现能让帕特里克喘息的裂缝,他忽然明白自己不能重蹈覆辙,拿起摔碎的酒杯时的闪回也不能再让恐惧攫住心灵。 晚宴结束,帕特里克遇到了曾经卖毒给自己而如今被上流社会邀请来演奏的音乐家,和他分别后,又是晚宴时坐在身边体贴细心的玛丽,最后,他向黑暗中的水池扔进了一根树枝,笑了起来。 大概这就是帕特里克和过往的告别吧,希望如此。 刷了八集,仅就这八集说说感受。 这几年最好的现代恋爱偶像剧,没有之一。 一、名著打底,改编巧妙,节奏丝滑 二、俊男靓女,爱恋纠缠,演技在线 三、有梗有趣,本土地气,细节拉满 刷了八集,仅就这八集说说感受。 这几年最好的现代恋爱偶像剧,没有之一。 一、名著打底,改编巧妙,节奏丝滑 二、俊男靓女,爱恋纠缠,演技在线 三、有梗有趣,本土地气,细节拉满 四、光影斑驳,风景如画,质感上佳 这部剧才是翻拍剧的正确打开方式 《仲夏满天心》改编自韩国漫画《浪漫满屋》,在中国版之前已经有风靡亚洲的韩版和口碑不错的泰版。前人珠玉在前,后来者怎么才能既不落窠臼,给人新鲜又不面目全非,只余名字,这是翻拍剧要面对的首要问题。 前作是双刃剑,它可以给你带来热度,但它的时代滤镜和本身品质也是压在你头上的大山,你照搬照抄,那我为什么不去看原版,你改动甚大,那你别怪观众不满,你品质不行,那一定会被人家挂起来对比嘲讽。 好的翻拍剧是什么样的。 主线不变,人设微调 本土地气,细节拉满 演技不错,质感上佳。 《仲夏满天心》就是这样的翻拍剧。 一、首先主线不变,这一点非常重要。 它能够流传下来被你翻拍,最大的原因是什么?当然是设定和故事性啊。翻拍剧要成功首先要做的就是要尊重原著——基本情节走向不能大变。从目前看到的预告和简介等看,这部剧主线是没有大改的。主线不大改的基础上编剧接下来工作是让原故事和设定合理化、本土化、时下化。 本地化、时下化这两点我会放后面讲,在这先讲讲合理化。 合理化的意思是原作某些地方有逻辑不合理的地方,翻拍时要尽量修正、补救,把故事讲顺了,把人设立好了,别前后矛盾、人设崩坏。 浪漫满屋最大的bug就是闺蜜趁女主不在把女主房子卖了。这个很不好改,又属于核心情节,没办法避开,《仲夏》已经很努力地去让它合理化一点,但还是有逻辑不严谨之处。看电视剧,尤其是偶像剧,别太较真。要真较真,《琅琊榜》简直不能看。 主线不变基础上,支线可以适当调整,或添或减或改。 比如本剧减少了男一和女二的剧情,添加了女二和男三的剧情(女强人姐姐+小暖男弟弟,这个cp我要磕。)这两个调整都很好,第一个改动调整改良了男主人设,韩版里男一和女二缠绵暧昧的同时女一相爱相杀,脚踏两只船,渣的明明白白。改动后男主没有喜欢过女二、他感情上专一的,你有没有发现,现在的电视剧不管男频还是女频,男主角感情越来越专一了?为什么呢?想想电视剧的收视主体是谁你就会明白。 第二个调整丰富了女二形象,又对剧情发展有推动左右。原版的女二人设是非常不讨喜的,婊气冲天,吊着男一,和男二也有暧昧,发现男一、男二都喜欢女一后她慌了,反过头去追男一,男一、男二、女一、女二,四角关系洒狗血,关系够乱,矛盾够多,但是现在的观众已经不吃这一套了。 本剧把把女二男一的感情线调整为女二单恋男一,砍去了女二、男二的感情线,添加了女二、男三的感情线。 调整男一女二感情线,一方面让男一纯情起来、另一方面让女二人设变好了,行为动机变合理了。女二由一个婊气女变成一个爱而不得的苦情女,因爱生恨的报复女。爱而不得要报复男一,矛盾冲突来了,情节推动力来了。 砍去女二、男二感情线,让故事脱离了四角恋的狗血,又改善了女二、男二的人设。男二一心一意对女一好,全心全意为女一,这不就是电视剧里的经典男二吗?处处都好、人人都爱他,除了女一。女一是男一的,男二是大家的。大家发现没有,很多电视剧里这样人设无敌的男二人气甚至能盖过男一。 添加女二、男三感情线。成熟御姐+干练职场白领和单纯、善良弟弟的姐弟恋,你说你喜欢不喜欢? 这个女二人设的改动真的太棒了。 《仲夏满天心》的编剧真有水平。单单从主线、支线的处理上就可以看出来。知道当下的观众爱看什么?喜欢什么样的故事,喜欢什么样的人。 不止主线、支线的处理看出编剧的功力,叙事节奏上也能看出导演、编剧的水平。本剧的节奏和这几年我们看到的很多现代剧不大一样,它比较快,但又快而不急,快而不乱,非常流畅。以空镜头为例说说这一点。 三流文艺片有三宝、空镜头、自言自语、切割时间线。故事节奏缓慢,人物台词莫名其妙,镜头晃来晃去,瞧多文艺范。故事节奏缓慢的原因很多时候就是这些导演滥用空镜头、慢镜头。本剧也有不少唯美的空镜头,但是你丝毫不觉得这些空镜头拖慢了节奏,原因就在于: 1快慢相间、张弛有度。一味地快观众看长了了就会疲倦,节奏过慢观众就会厌烦。好的故事讲述者讲故事时一定会控制好叙事的节奏,要又快有慢,张弛有度。本剧的一些唯美的空镜头就起到慢的作用,慢的空镜头夹在快的推剧情之间起到调节节奏的作用。本剧节奏快,夹在快节奏叙事之间的空镜头虽多你却不觉得拖慢节奏,最大的原因就在此。想想如果本剧节奏缓慢,还安排很多的空镜头,像很多三流文艺电影那样,那么哪怕这些空镜头拍得很唯美,观众也不会买账。 2前后勾连,转场 部分空镜头交代了时间的流逝、空间的变换,起到转场的作用。 3渲染气氛、暗示心情和情节走向 唯美的空镜头不是只为了美,为了炫技,为了凑时间,它大多有自己独特的作用。当它不是可有可无的无用镜头,而是故事快速推进中有机的一环的时候,你还会觉得这些镜头累赘多余吗?当然不会。 一切叙事文艺,节奏大于天。 《仲夏》的情节推进节奏,是高于当下很多偶像剧一截的 同样的相声段子,郭德纲讲大家笑哈哈,你讲,大家什么玩意,这人怎么这么尬。差别在哪?最大的差别在节奏和分寸。什么时候和观众互动,什么时候停顿,什么时候抖包袱等等,差一秒,差半秒“笑果”就大不一样。对节奏的把控最见导演、编剧的能力。一部电视剧,你开倍速快进,你忍不住跳过某段,你感觉时间好慢,剧情怎么感觉没什么推进,当频繁出现这些情况的时候,极有可能是这部剧的节奏出了问题。一部电视剧你看着看着哎怎么片尾音乐响了,片尾字幕出现了,天,时间好快,又看完了一集。当这种情况频繁出现时这说明这部剧节奏非常好。我至今还记得看《越狱1》时的爽快,那节奏感,让人欲罢不能。为什么很多人喜欢看美剧,一个很重要的原因,美剧的节奏普遍快于内地剧,节奏快,信息密度高,口味醇香的咖啡喝多了回头让你去喝白开水,你养刁了的嘴可能就不适应了,国内的很多电视剧,比白开水强不了多少。 以第一集为例,全集时长38分钟 正片2.30秒处开始 第一幕 水底世界 交代女主和父亲关系、女主爱好 第二幕 3:50处室外转室内 引出张牧之演唱会和女二 第三幕5:10处 男主室内 交代男主身份 室内转室外 8:00男女主来到同一地点 男主拍广告,女主来听演唱会 9:00男女主同框 冲突一 女主被轰走 10:00 男一 女师妹 男主说自己讨厌炒cp 12:00 后园 冲突二 误会 男主以为女主偷录她,抢走录音笔 15:00签售会 女主装粉丝要男主还录音笔 被轰出 冲突三 19:00 出租车内 冲突四 22:00 医院? 冲突五 27 :00 公交站台 女一、男二初次见面 30:00 男女主再次相遇 在女主家同一屋子,完美错过。 正片不到35分钟。交代了男女主身份,女主身份暗示录音笔对她的重要性,男主身份体现找房子的合理性。接着让男一、女一相见,女一、男二相见。男主和女主围绕录音笔一再产生冲突,不打不相识,女一遇见男二,为后来男二把女一带入庆功宴埋下伏笔。男一、女一在女主家会聚,为后面矛盾展开做了铺垫。场景多,矛盾冲突合理,情节前后勾连,信息密度高,节奏明快,再加上靓女俊男斗智斗嘴,美丽风景,斑驳光影,这就是我想看的偶像剧啊。 《仲夏》保留了主线,确保了下限,调整支线和人设,让人物鲜活立体,精心调控故事节奏,让节奏如德芙巧克力般丝滑。从叙事层面讲这部剧名著打底,改编巧妙,节奏丝滑。 二、人设微调 大人时代变了,主线可以大致一致,人设就要与时和谐。翻拍者尽量保持原人设特点的基础上做出合乎当下主流价值的调整。 韩版《浪漫满屋》里的男一是个什么人设? 舔狗+渣男 舔狗一个,跪舔女二,为了女二和女一假结婚。女二一个电话就撂下女一去找女二,放女一鸽子简直家常便饭。控制欲强,双标严重,十足渣男。和女二不清不楚,却恶人先告状,说女一不守妇德。粗暴干涉破坏女一和男二的正常交往。这也就是沾了时代滤镜的光,搁现在,不被微博女权冲死才怪。 女一什么人设 傻大姐+戏精,这就要老命了,因为这两个品质现在是中国当下观众最反感的品质。傻大姐,滥发同情心还脑子不好使,戏精,作天作地惹人烦。这样的人设拍出来观众怕不是想把女主拽出电视剧暴打。 无论韩版还是泰版,表演都比较浮夸风,男女主动不动大喊大叫,这要是搁中国,行吗,观众不帮你俩当神经病? 你说这人设不调,这戏怎么拍? 仲夏满天下怎么改的呢? 对男主的改动 —渣男+暖男+搞笑+苦情憋屈男 —渣男 首先、男主和女主假结婚原因改了,不是为了女二,是一直以来对自己不能掌控自己人生的不满的情绪淤积到极点的爆发,是必然和偶然的完美统一。爸爸、公司、经纪人你们都要操纵我的人生,我的婚姻,今天我就要自己放肆一回,就要反抗一次给你们看。反抗完了,硬气半小时,立马怂了,掉分50万,人气急跌,商业合作全部红灯,怎么办,只能将错就错,戏做全套,和女主演一对限时契约夫妻。 这个结婚动机的改编太棒了。既改了男主渣男人设,又顺畅了逻辑,让剧情显得真实可信。 其次,大幅删减女二的戏,韩版男一对女二非常上心,此剧目前看都是女二主动,男一不接招。 +暖男 刀子嘴,豆腐心,嘴上怼女一,该让时就让,该关心时关心 +苦情憋屈男 老爸一心让他学医,骂他唱歌跳舞不务正业。还要干涉他感情 经纪人操控他一切,做自己喜欢的音乐?你得听公司的,不想炒cp,你得听公司的。 许魏洲这个人设真的很立体丰满。 叛逆、霸道、暖男、口是心非、搞笑、苦情憋屈,爱吃醋,真的人设很有观众缘。许魏洲帅哥一枚,没偶像包袱,放开了演,真的很招人喜欢。 对女主的改动 —傻—作+直+憨+职业 女主傻、作这样的品质要是八九十年代代琼瑶剧时代是没问题的,现在可不行。 时代变了,现在大家爱看自信、独立、自强、专业、进取的新时代新女性。甄嬛传、安家、女人三十、延禧攻略这些大爆剧女主有什么共同点?傻白甜一边去,女人要自己站起来。 韩剧的女主像个小三,夹在男一和女二之间,她还是个戏精,还脑子不太聪明的样子。泰剧的女主疯疯癫癫,这样的人设在现在中国不会讨喜的。 我们来看看韩版、泰版。第一集飞机上女主和男主并排坐,女主问东问西,一副没见过世面的样子,然后女主吐了男主一身。这形象,真的和可爱讨喜没关系。第二集,女主房子没了,被男主赶出来睡外面长椅上病了,男主可怜她允许她暂住,她大吃特吃,把厨房搞得乱七八糟。男主把她赶走,后又把她接回,顾她当保姆。前两集这女主形象可真可以的,被闺蜜骗,傻,飞机上问东问西,吐人一身,没教养。被男主赶出睡长椅,弱鸡,被男主顾为保姆,男女地位不平等。这个弱鸡、无理、愚笨的女主放现在关注早就不往下看了。 《仲夏》怎么改的,第一集,两人因录音笔事件几番交锋,有来有往,并不是男主全占优势。录音笔表现女主有自己的理想和追求,公交站和男二合力救人表现女主善良品德,第二集和男主斗智斗勇把男主关在外面导致男主睡狗窝,男主生病,把他带回屋子照看,知道事情真相后没有赖着不走而是只想把自己的一些东西带走,后来发现自己拍的男主睡狗窝的照片,威胁男主说自己不走了。男主来抢,男女主在沙发上厮打被狗仔偷拍。直接引出后面剧情。让男主睡狗窝,女主机智,男主生病,照顾她,为人善良,得知真相,只是求拿走自己的一些物品,有自己的人格尊严,用照片威胁男主,机智。自始至终,女主处于弱势地位,但是和男主打得有来有回。 这是一个善良、机智、人格独立,有梦想的美丽女孩,谁不喜欢呢? 《仲夏》里杨超越演的女主智商在线,直而不傻。她心地善良,对朋友,对男一、对周围的人都比较有爱心。她人格独立,有自己的梦想和追求。梦想成为一个作曲家,虽落魄也没有放弃自己的梦想。她清醒现实,打工送外卖,努力工作养活自己,劳动人民最光荣。她天真浪漫,有对爱情的美好向往。以前流行傻白甜,傻现在不流行了,傻里傻气好被人骗的角色现在只会让观众讨厌,编剧也没有把天然设计成这样一个傻白甜的角色,超越也没有把这个角色演成傻白甜。我可以称这个角色为直白甜。 女二人设调整得非常妙。 一部成功的电视剧一定要有一个或几个有魅力的反派。女二就是这样一个有魅力的反派。 成功的电视剧主角要塑造的好,配角、反派也要塑造的好。大反派一定要有魅力,《亮剑》有楚云飞,《人民的名义》有祁同伟,《古剑奇谭》有欧阳少恭。有魅力的反派不能十恶不赦,身上都是人性的恶,他或她身上一定要有值得观众同情、肯定的闪光点。女二就是这样的人物。编剧改了男一女二线,给她加了单恋苦情女人设。舔狗们看见这个单恋狗有没有想到自己呢,舔狗有意,男神女神无情。编剧删了女二、男二故事线,除去了她婊气的人设,添了女二男三故事线,给她加了御姐人设。添了女二上司线,给她加了职场精英、备受歧视打压的职场社畜人设。这人设既立体又丰满。施诗的演技也是很棒,hold住了这个角色。 她能力出众,有极强的控制欲,梦想有一天和男主修成正果。可现实是男主无意于她,还老是给她惹事,上司又蛮不讲理,出了事都是她解决、她挨骂。不省心又流水无情的男主让她焦虑、妒忌,让她在妒忌中心理失衡进而黑化。后期会不会洗白我也不知道,总之这个女二的人设和行为动机改的不错。 此外对男二的改动、添加男三这个角色都有可圈可点之处。砍去了男二、女二感情线,男二专一对女一好,男二专一、专业,专业好,学识好,修养好,经典工具人,暖男男二。男三鲜肉弟弟,单纯善良。霸道男一、暖男男二、单纯弟弟男三,看剧的小姐妹,喜欢那一款,你们自己选。 三、本土地气 彼时彼刻的原著原剧,此时此刻的翻拍。时间、地点都变了。照搬照抄绝对水土不服,本土化、时下化绝对必要。 中日韩三国文化、习俗相近,按说我们翻拍韩剧、日剧成功概率应该比较大,可是事实呢?事实是失败之作比比皆是,成功之作寥寥无几。什么原因?没做好本土化、时下化。以《深夜食堂》为例。 人家日本有深夜食堂,我们中国有深夜食堂吗?我们有深夜大排档。那为什么我们不能把深夜食堂改成深夜大排档? 一样的衣服,一样的刀疤,一样的酒屋,你告诉我哪地方的中国深夜食堂是这样的
比如一代人青春的东西不能批,因为青春时代拉屎放屁回忆起来都是香的。讲述时代禁忌的不能批,甚至“禁片”二字本身就是活字招牌,代表着别人都不敢就你有种拍的勇气。于是靠着这么多天然正确、预设回击的题材,成就了前赴后继恬不知耻的跨界“导演”,每年批量出产着急功近利不知所谓的银幕垃圾。
看完回来才知道编导是我这一代的青春
比如一代人青春的东西不能批,因为青春时代拉屎放屁回忆起来都是香的。讲述时代禁忌的不能批,甚至“禁片”二字本身就是活字招牌,代表着别人都不敢就你有种拍的勇气。于是靠着这么多天然正确、预设回击的题材,成就了前赴后继恬不知耻的跨界“导演”,每年批量出产着急功近利不知所谓的银幕垃圾。
看完回来才知道编导是我这一代的青春领路人李芳芳同学,有种恍然大悟的感觉,果然是高考作文千锤百炼出来的同路人,高分秘诀贯彻得滚瓜烂熟:立意为先,然后洋洋洒洒任你胡逼跑题,但绝不能没有名言警句引喻排比,最后一段则要统领全局起到迷惑批卷老师完全忘记之前都瞎写了什么的作用:强行升华,点题,金句收尾,引人遐思。
其实立意挺深刻的。星光最弱、篇幅最短的陈楚生段,格局却最大。我是谁,我为了什么。所有家事国事,对比人对生存本身意义的思索上,都只能算渺小而具化。结果故事就真按时间顺序逐级渺小:富家独子从军,正气凛然,米雪闪亮全片的精致厚重也抵不掉“感觉你做什么都出色”的偶像光环异感,王力宏在最无需强调美貌的角色里,被镜头舔屏癖一般拍得空前好看,英雄情怀于是被一言不合就花痴的莫名特写连累得层层掉价。但也还算应题吧。
然后最不可说的历史段落接上,越不可说越有说的功利价值,纯爱式煽情使人落下同情和批判的泪水,在惊呼尺度大中足以忘记主题的沿袭,就你聪明。直到张震段我实在无能为力了,不惜篇幅过家家般地臆想一场高端商战,不开心就扔最贵的饺子馅,开心就是patronizing地资助四胞胎,这就是你精英脉络传承到大雾霾时代下的纠结和抉择,WTF?
总觉得用instagram式的色彩构图和假装不是翻唱的世界名曲当配乐伎俩,就可以迅速把外行包装成内行,伪装成一部看起来特别专业深沉有内涵的电影。吸引影院座无虚席的大咖们演技都称职不出戏,但是对挽救故事的苍白无能为力。且不说叙事手法上的生涩和无能,文青审美的强行升华,单说故事本身内在的动机和情感,有没有“真实”,这是你自己定的主题,自欺尚难,欺人就那么容易?
回顾一些不太大众的星爷电影,那个时候。。星爷好年轻,陈德容也是。。而且那时候的穿衣风格也是很时尚啊,现在看起来依旧颇有味道。。
其实这个电影虽然提起名字也许会陌生,但是中间一些桥段。。还是很出名的,比如第三只枪,还有吹裙子。。还有。。那个。。那个。。
那时候感觉想法也很新颖,也很大胆。。现在哪过得了审核。。不过剧情方面就一
回顾一些不太大众的星爷电影,那个时候。。星爷好年轻,陈德容也是。。而且那时候的穿衣风格也是很时尚啊,现在看起来依旧颇有味道。。
其实这个电影虽然提起名字也许会陌生,但是中间一些桥段。。还是很出名的,比如第三只枪,还有吹裙子。。还有。。那个。。那个。。
那时候感觉想法也很新颖,也很大胆。。现在哪过得了审核。。不过剧情方面就一般了。
---我是3枪的分界线--
推荐指数:★★★(6/10分),怀旧看看还可以,也挺好玩,就是最后有点崩。。
女友为新居添置了一架钢琴,对于乐器我向来是一窃不通,对钢琴更是如此。看着那一庞大物件只是觉
女友为新居添置了一架钢琴,对于乐器我向来是一窃不通,对钢琴更是如此。看着那一庞大物件只是觉得光可鉴人,光洁如镜的表面倒能映出我略显俗气的面庞。将自己的手放在钢琴的表面轻抚,不由得反被女友呵斥,生怕钢琴这光洁的表面被我留下些脏脏的手印,心中忿忿。
人人都有新鲜劲,象她这样的女孩也不例外,女友在一支支的弹奏着曲子,只为对新鲜的热情,只为努力过足瘾。而我只是默默的如一个局外人般在一边观望和倾听。不过在一间大屋子里突然生出这么一件高雅物件,倒也使诺大的空间里生出些许品味,也不知是自己的主观使然,还是高雅音乐这类东西确有此等功效,我不得而知。
突然间响起了某首熟悉的曲调,清新而动听,仿似曾经藏在记忆深处的某个角落。回忆,用心搜索,这是一首什么曲子,为何会有此等的亲近且熟悉的感受。只怕是很多人都曾听过却又叫不出名来的曲子,我便询问女友。
《安娜玛德莲娜》,是这首曲子的名字,也是一部电影的名字。因为喜爱这部电影,于是我也记住这首巴赫的小步舞曲,这首巴赫为取悦妻子而谱的小步舞曲。看了不知多少遍的电影,却总不感到厌倦,美术出身的奚仲文只导了这样一部电影后又做回他的美术,但这部电影却成为我心中所至爱。香港每年会有太多的电影出品,《安娜玛德莲娜》并不起眼也并不出名,但却是我认为最出色的小品电影。
都市的生活有太多沉闷死寂,也许有了郭富城这一族群的生活方式,才不显得刻板而单调。我似乎只能是金城武群体中的一员,而象身边的朋友涛子应该就属于游牧人郭富城的族群,也许不尽相同,但相同的是身边总有女人且不是同一张面孔。
这么一部电影的故事多少还带些奇幻,XO侠侣的故事就象几米的《向左走向右走》,只为指出都市人群面对爱情来临时的某种通病,简单而尖利,如剑般直刺人心底那最柔软的角落。袁咏仪会为这么一个弱智而错字百出的故事流泪,只为张国荣不能体会,也因为她已被那柄粗糙的劣剑扎中而不能自己。所以象金城武这样不会讲故事不会写字的人也终于有机会实现铅字的可能,只为拙嘴中也能吐露出真言。所以我也会把自己糙得不成样的文字写出来,只是因为没有胆量用嘴来说时便希望能够用文字说出。
三个字,吓退多少英雄汉,也许面对任何一个人都可以轻易抛出的一句话,但事实上当面对心仪的那一位时你却丧失了胆量,这或许便是人类的弱点和通病,呜呼矣哉。
当失去后却愿费尽千辛万苦幻化出一个XO侠侣的梦想,想要说出自己的爱,只是陈慧琳的莫敏儿却早已离去。生活便是在各色人群中穿行,明知不可行偏行,明知不可为偏为,不撞南墙不回头,一口口吃下自己的后悔药。爱从这里开始又在那里丢失,有些人不停的得到不停的丢失,有些人总在原地凝望从口中发出一声叹息,有些人明知陷井却奋勇跳动入,只为幻化出莫名的都市传说。
有些症状我们不可免疫,只为这个城市让我们身不由己,丰富而又空洞。小步舞曲的调调在耳边回响,弦律简单而轻松,只为巴赫爱的取悦,可以让音乐也能变得轻松诙谐。我让女友教我弹奏,让她生出一脸的惊讶。
奇怪如我这样的乐盲,花了十来分钟居然也能弹出一段。在我看来《安娜玛德莲娜》的曲调原来是如此简单的音符排列,51234511,从来没学过钢琴的我至少能够不甚动听的将曲调完整弹出,引来女友的赞扬。令我不由得心生出一番骄傲,我决定平生只将这曲学会精通,能将它滚瓜烂熟的弹奏。
只为爱的表达方式原是繁多,音乐也好,文字也罢,只是莫让自己错过,空留下一地的后悔莫及。进一步海阔天空,退一步遗憾一生。
文:眉间尺
偏又女王出场的桥段惊喜连连,好看好玩,快节奏,华丽华美,这个可以加分,光这一段就可扳回劣势,还是四星。
我们的城市需要更多绿化,而不是无休
偏又女王出场的桥段惊喜连连,好看好玩,快节奏,华丽华美,这个可以加分,光这一段就可扳回劣势,还是四星。
我们的城市需要更多绿化,而不是无休无止的水泥和钢筋,配套真的都不懂啊,植绿真应该是百年大计,别为了钱忘了生存。
卫视黄金档不乏都市爱情剧、帅哥靓女,但之前好些,譬如:《新恋爱时代》、《断奶》、《北京青年》等等,看看,看过就看过了,没有再来一遍的想法。唯独这部《非缘勿扰》,近段时间可谓欲罢不能。
现实生活中无法满足的,在电视剧里找到了幻想空间吧,有这个可能。我甚至想,假如毕业后没有回到这个二线省会城市,而是留在了大都市,在某个大公司就职,积极向上,光鲜亮丽,是不是我也
卫视黄金档不乏都市爱情剧、帅哥靓女,但之前好些,譬如:《新恋爱时代》、《断奶》、《北京青年》等等,看看,看过就看过了,没有再来一遍的想法。唯独这部《非缘勿扰》,近段时间可谓欲罢不能。
现实生活中无法满足的,在电视剧里找到了幻想空间吧,有这个可能。我甚至想,假如毕业后没有回到这个二线省会城市,而是留在了大都市,在某个大公司就职,积极向上,光鲜亮丽,是不是我也会有这么一段味香色美的恋爱经历。待到繁华过尽,那所有青春里的美好,如电影般在脑海里闪现,丝丝点点的甜蜜滋润日后平淡漫长的生活。
曾近,也喜欢过“陆西诺”,外表刺猬,内心柔软。总觉得自己足够了解他,足够可以给他温暖,让冷漠的他唯独对着你笑。不过终究没熬得过时间,还是选择了喜欢自己的那个。庆幸没有像玉敏那么痴那么傻。
看看刘琳,细想经历的好多事情,顿悟好多。人活着,就要活的努力。学习时候学习努力,就能去理想的学府接受更好的教育;工作的时候工作努力,就能获得更多更好的回报;遇到什么样的人生伴侣也是取决于你自己的付出,那个美好的他就站在你用所有努力铺就的路延伸的方向。