也许十年足够一个人感悟成长,也足够一个人忘记成长,可从没有一个十年让我如此的渴望成长,渴望自我的成长,也渴望“他们”的成长,当期待有朝一日真的被兑现,我怀揣着藏匿十年的渴望如饮甘泉般阅读完了这一份“他们”磨砺十年,最后交给观众的答卷!
也许十年足够一个人感悟成长,也足够一个人忘记成长,可从没有一个十年让我如此的渴望成长,渴望自我的成长,也渴望“他们”的成长,当期待有朝一日真的被兑现,我怀揣着藏匿十年的渴望如饮甘泉般阅读完了这一份“他们”磨砺十年,最后交给观众的答卷!
首先表明,我对见义勇为的英雄一向尊敬,我也不否认他们的伟大。我只是针对电影中这个“特定”的背景——当他有一个患有重病的女儿,和一个深爱女儿的妻子时,这种做法,我真的无法赞颂。
这部电影也许感动了你,感动了无数人,但我想说,你会感动,可能只是因为有一个“英雄爸爸 首先表明,我对见义勇为的英雄一向尊敬,我也不否认他们的伟大。我只是针对电影中这个“特定”的背景——当他有一个患有重病的女儿,和一个深爱女儿的妻子时,这种做法,我真的无法赞颂。 这部电影也许感动了你,感动了无数人,但我想说,你会感动,可能只是因为有一个“英雄爸爸“且患有心脏病的小女孩,不是你。 在这部电影里,我看到的仅仅是一个几乎不可能发生的、美丽的童话。 我想说,如果我是他的女儿,如果我懂事了,我一定非常难过。 《中国飞侠》有一个欢喜大结局,这其中有一个类似“梦幻”的前提,就是他的“善良勇敢”刚好被媒体曝光了,获得了捐款。但现实是,有那么多的“好人好事”没有被曝光,反而是那么多的家人默默承受着各自的苦。获得赞美的只有“飞侠”一人,而随时承受着丧命之苦的,是他吗?不,是他的女儿。那个害怕随时失去女儿的拼命捏脚赚钱的妈妈,有人赞美她吗?没有,人们眼里只有“飞侠”一人。 这时候,ta们的“英雄”爸爸去哪了? 《百度百科》说: 牺牲与自己“不相干”的人的利益来拯救别人的人,慷他人之慨,来实现自己的道德优越感或目的的角色,称之为“圣母”。 所谓飞侠,在他的女儿和妻子眼里,不过如此。 而他的女儿和妻子,不过是一个英雄童话里的阴影,永远不会被人看见。
请不要侮辱医生这个行业。谢谢!!!。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
请不要侮辱医生这个行业。谢谢!!!。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
这部剧是今年不多的完全看完的剧,看完后,还想在从头看看,尤其是前几集,帕姆与汤米认识的最初汤米舔了帕姆一舌头,然后是各种派对嗨皮,两人真是一上来就能玩到一起,汤米与他的JJ讨论是不是爱上帕姆了很有趣,有创意,象征性明显。谁能不爱上帕姆呢,傲人的胸器事业线坚挺,白金的头发,厚厚的性感嘴唇就像亲吻太长时间把嘴给吻肿了。女主演的真好,各种小动作性感的不得了,就连她弯身接
这部剧是今年不多的完全看完的剧,看完后,还想在从头看看,尤其是前几集,帕姆与汤米认识的最初汤米舔了帕姆一舌头,然后是各种派对嗨皮,两人真是一上来就能玩到一起,汤米与他的JJ讨论是不是爱上帕姆了很有趣,有创意,象征性明显。谁能不爱上帕姆呢,傲人的胸器事业线坚挺,白金的头发,厚厚的性感嘴唇就像亲吻太长时间把嘴给吻肿了。女主演的真好,各种小动作性感的不得了,就连她弯身接受汤米求婚的动作都美的性感的不要不要的。作为外貌协会资资深会员表示,就凭女主化妆后与帕姆神似的颜值,到位的演技,这剧就有值得追的潜质。然后两人结婚后,汤米成天穿着T裤衩穿梭于家和家里的装修工人中,很有喜感。汤米真是个自信满满的大男孩的感觉,有点可爱有点冒犯。这以后发生的一系列事情,汤米的性格一以贯之,特别解释的通,这就是为什么汤米很招同情和爱的缘故。男主扮演者与汤米也挺神似的,后面剧情中出现的花花公子老板海夫hef扮演者化妆的也与真人像的很,这剧化妆师真值得拿个奖。除了主角演的好不假化妆又是神来之笔外,整体故事娓娓道来,有回忆,有穿插,流畅,看着舒服。这剧给了四星没给五星的缘故是最后汤米与帕姆感情线交代的不完全清楚,两人很相爱,帕姆最后选择离婚给我的感觉就像隐忍很久的爆发,一直想如果这事儿一出来帕姆就开始与汤米吵吵架发泄发泄是不是就不会离婚了?有没有可能帕姆与汤米结婚当初就不甚了解,帕姆虽然独立成功但需要一个成熟些男人的照顾,剧中讲过花花公子老板海夫与帕姆就有父女的情感链接部分,汤米作为魅力冲天的大男孩不省心,最后干脆用儿子把这个男孩老公给替代了……总之,最后帕姆情感选择在我看挺突兀的,没交代清楚。
边看剧,边在网上搜帕姆与汤米的信息,最近一张帕姆与儿子一起出门吃饭的照片挺有感触,帕姆好像50多岁,颜值真是下降的太多。港台一些50多岁的女星保养的特别好,美国女星简方达70/80多岁了也很有魅力。汤米二老婆演过美剧王朝,我看过那个剧,二老婆很漂亮,美腿令人难忘,能够吸引这么多美女老婆,而且都好聚好散,帕姆与他又时好时坏不能忘记,汤米一定做对了很多事,肯定是魅力冲天。帕姆与汤米是挺有魅力的一对儿,莫名不想看他俩的成人动作片,有偷窥别人隐私的感觉……
有一种疼痛,叫成长——朱一龙·孙如柏
一、剧情与角色
《风雨梵净山》立意很深,非常有看头,相比小电影,这部电视剧真的是良心之作。剧情涉及爱恨纠葛、国-共关系、抗日联盟等等大主题,但我更觉得,这是一部关于成长的作品。
朱一龙饰演的孙如柏,原本只是个胆小怯懦、只会空口说爱的富家少爷,在姐姐的怂恿和安排下娶了心爱的女人菲儿,一步一步成长为一个有能力有担当的英雄,
有一种疼痛,叫成长——朱一龙·孙如柏
一、剧情与角色
《风雨梵净山》立意很深,非常有看头,相比小电影,这部电视剧真的是良心之作。剧情涉及爱恨纠葛、国-共关系、抗日联盟等等大主题,但我更觉得,这是一部关于成长的作品。
朱一龙饰演的孙如柏,原本只是个胆小怯懦、只会空口说爱的富家少爷,在姐姐的怂恿和安排下娶了心爱的女人菲儿,一步一步成长为一个有能力有担当的英雄,这个过程,很复杂,很艰难,也很疼。
二、让人发笑的三个情节
第一个,是如柏姐姐下药让他生米煮熟饭的时候。
美人横陈,玉体纤纤,那朝思暮想的人儿啊,就在右手边……
结果呢?
他比量了半天,溜了。
溜了!
这真是想到了开始没想到结局,下药啊,这可是经典套路,下药啊!居然溜了?原来还有这种操作吗?
——我好喜欢他“下不了口”的小纠结啊!
-
第二个,是第一次在保安队开枪的时候。
小破孩儿觉得自己开枪没问题,结果完全不会用,走火了。
“砰”的一声,吓得小家伙一跳一跳的,哈哈哈真是又笨又可爱。
——我好喜欢他外强中干的小怂样儿!
-
第三个,大大的萌点,是得知菲儿怀孕的时候。
那个笑容啊,欣喜若狂不足以形容,雀跃开怀不足以表达,三月春光也描绘不出他的美,四月桃花也比拟不出他的好。
真是娇俏粉嫩,纯情动人!
就是一个深爱着妻子的少年,知道自己要做爸爸时最初的幸福。
任何人看了,都能感觉到从屏幕里透出来的那种快乐和感动。
——我好想魂穿女主去胡撸胡撸他的小脑瓜瓢儿啊!
三、让人心疼的三个情节
这个剧让人心疼的情节很多,我只写其中的三个。
如柏趁菲儿不在家,终于敢放肆地躺在她床上的时候,我心疼。
深情爱着,却不敢触碰,相思入骨,只能靠触碰她的东西聊作安慰。
作为一个妈粉,我实在无法想象他当时的心情。
以前看类似的情节,我只会觉得……怪异甚至恶心,不能接受上杆子追,还自比情圣的感情,可是看到朱老师演绎这种情节,我却实实在在感受到爱而不得的忧伤。
因为,他把那种纯真和真挚演绎得淋漓尽致。
——我心疼他付出得不到回报。
-
他大雨中求菲儿原谅的时候,我心疼。
又是一场大雨。
又是紧闭的大门。
又是苦苦哀求。
朱老师好像每一部戏都会淋雨,每一部戏都会被虐。
那是一场夜雨戏,一身厚实的军装,淋得透湿,他倔强地不肯离开,不肯让别人扶,不肯听姐姐的话,直到天光渐白,直到昏迷倒下。
如果这场戏,是夜里拍完,再拍早上,那势必淋两场雨。
如果,是连夜拍完,一直拍到早上,那他要穿着湿透的军装站至少几个小时。
我无法想象当时的艰难,虽然他会说“不苦”,会说“这是演员应该做的”。
可是,妈妈是难过的。
——我心疼他为演好戏付出的努力。
-
菲儿流产的时候,我心疼。
前一秒得知要当爸爸的喜讯,下一秒就是骨肉分离;一秒天堂,一秒地狱。
朱老师把那一瞬间的痛苦和坚强演得很好,他难过,因为失去,但是他不能过分痛苦,连悲伤也不敢放肆,因为还有太多人等着他支撑。
要顾及那么多人,妻子母亲姐姐甚至家国天下,可是,谁关心你?
——我心疼,心疼他一直没有人心疼……
-
四、让人爆哭的两个情节。
1.他是爱的信徒
人间八苦,求不得最苦,把你放在心尖最柔软的地方,你却毫不在乎。
-
我第一次爆哭的地方,或许很多人不以为然,但老沙却觉得合情合理。
那是在如柏酒后对菲儿动怒,甚至动粗的时候。
那是他心爱的女人,是他的宝贝,是他骨子里的爱重和珍惜,为了她,他改变了太多太多,也付出了太多太多,结婚那么久,居然一直分房睡。
心爱的女人就在那扇门的后面,他却无法触碰,也不敢、不忍触碰,压抑,压抑,那一扇小小的门啊,仿佛横亘着千山万水,他卑微着,卑微着他的爱啊,连同他整个人都变得卑微。
长久的压抑因为酒精的触动终于爆发,他打了她,他撕开了她的衣服,他终于触碰到了心心念念的爱啊……却在看到她的泪时停了暴虐的手。
他看着自己失控状态下做的一切,不可置信,后悔莫及,他颤抖着跪在她的面前,流下痛苦的泪水。
他说:“对不起,对不起,你还是爱我的对不对?你还是关心我的对不对?”
……
那一瞬间,我泪流满面。
一个人的爱啊,要卑微到什么程度,才能委曲求全到这种地步?
一个人的爱啊,要深沉到什么程度,才能克制到这种地步?
这爆发不是你的错啊,如果没有酒精的诱发,是不可能发生的啊,可是你,依然选择了忍耐。
忍耐到,最后只祈求对方一个原谅,不求回响……
可是对方,根本连一句关心也不曾回应你。
-
如果说最初和姐姐用计,强迫菲儿和自己结婚,是他懵懂无知鲁莽行事,此时此刻的孙如柏在情感上,是长大了。
他卑微,他忍耐,他在情绪最激动的时候控制住了霸占的欲望,他已经不是一个只因为“爱你”就为所欲为的孩子,他选择用无止境的付出和等待,换对方一个回应,不,甚至不需要回应。
他是一个爱情上的信徒。
我流泪,不止因为他爱得可怜,更因为他的成长。
虽然这种成长,很疼。
-
2.他是战士
当一个男孩成为一个男人,不是因为他成就了伟业,而是因为有了担当。
-
最后一集,我几乎是哭着看完的。
曾经少不经事的纨绔子弟,在父母的安排下进了部队,经了磨炼;
曾经连枪也不会开的孩子,成了连长、营长;
曾经给部下开会,还要先自己排练一遍,却连一个人也召集不来,而后孤勇洗练,杯酒揽兵权;
曾经进山剿匪被属下拦着簇拥下山的糊涂营长,成了抗日战线上指挥若定的将军。
-
拍这部片子的时候,朱老师只有23岁,是真正少不经事的时候,但是他不但演出了孙如柏一开始的懵懂无知懦弱无能,更很好地表现了他最后的历练和成熟,我甚至觉得,孙如柏成长的过程,就像朱老师演技渐渐进步过程的缩影。
-
最后,孙如柏和他的战士们战斗到了最后一刻,所有抗日题材的作品,背水一战的场面都令人血脉贲张,让人只想痛哭。
那是英雄强大的感召力,是骨和血筑成的屏障,是民族的尊严,是生命铸就的荣光。
在民族大义面前,其他都不值一提,此时此刻,他是战士,是英雄。
这是他人生意义最光辉的时刻,对敌人,他眼里燃烧着仇恨和疯狂,但是对家国,他的眼里,是热爱和坦荡!
哪怕结局是死亡。
-
我流泪,不只因为他的牺牲,更因为他的成长。
虽然这种成长,很疼。
-
尾声
朱老师说他不是表演的天才,只有靠踏踏实实地演戏磨炼演技,这个过程不至于说艰苦卓绝,却也称得上筚路蓝缕。
十年,有人眼里的光渐渐暗淡,有人大浪淘沙失去光华,有人从清新变得油腻,有人忘记了初心,却也有人,和朱老师一样,洗尽铅华,不改本色,走出一条属于自己的路。
千淘万漉虽辛苦,吹尽狂沙始到金!
当我们看到朱老师今日荣光的时候,更应该看到他一路走来努力的付出。
那是匍匐着身子,虔诚追寻自己的信仰。
这成长,何尝不是充满了疼痛?
这样的疼痛,让人心疼,更让人尊敬。
-
愿萍水相逢,刹那永恒;
愿未来成长的道路上,不再有伤痛;
愿你能够实现理想影史留名,而我,一辈子做你的观众……
看了已播出的两集,感觉剧情不错,滤镜适中,配角很鲜活,尤其是兽届少主让人眼前一亮,另外冥届三殿下的眼睛,也很有戏……
可惜女主有点胖,浓妆遮盖了表情,而且显老,哪像18岁少女?!那姿态和神情,越看越像万梓良的老婆——甜妞,而且是中年的……
至于男主一出场,那木木
看了已播出的两集,感觉剧情不错,滤镜适中,配角很鲜活,尤其是兽届少主让人眼前一亮,另外冥届三殿下的眼睛,也很有戏……
可惜女主有点胖,浓妆遮盖了表情,而且显老,哪像18岁少女?!那姿态和神情,越看越像万梓良的老婆——甜妞,而且是中年的……
至于男主一出场,那木木的神情和演技,让我想起了五个字“绝望的……”
若是让兽届少主或冥届三殿下,来演男主这个角色就棒了!
小的时候,爸爸公司总是组织大家一起看爱国电影,从建党到建国,耳濡目染知道了很多英雄的故事。但是近代的角色之外,好像很少有机会能了解一些时间再往前一点的人物,有些民族义士就这样被尘封在时间长河里了。再后来,学历史的时候知道了很多伟大的先驱,就包括宁死不屈的谭嗣同。很好奇他们真实的生活是怎样的,他们在反抗的时候是如何鼓起的勇气。看了大侠霍元甲才知道,他们也不过是人,也会在与爱人分别时热泪盈眶,也
小的时候,爸爸公司总是组织大家一起看爱国电影,从建党到建国,耳濡目染知道了很多英雄的故事。但是近代的角色之外,好像很少有机会能了解一些时间再往前一点的人物,有些民族义士就这样被尘封在时间长河里了。再后来,学历史的时候知道了很多伟大的先驱,就包括宁死不屈的谭嗣同。很好奇他们真实的生活是怎样的,他们在反抗的时候是如何鼓起的勇气。看了大侠霍元甲才知道,他们也不过是人,也会在与爱人分别时热泪盈眶,也会萌生放弃的念头,只是面对天下苍生的疾苦,愿意割舍自己的幸福。像大侠霍元甲这样的热血片,真的有提振心情的作用:坎坷如霍元甲,都能完成自己心中的大义。我们国家人多力量大,又有什么困难不能克服呢?更让我为祖国、为中华民族感到骄傲,我们必然是坚不可摧的!
“霸气的名字,江湖的豪情。这部剧里的大侠,是最真实的大侠”
一口气追了四集,真的不够看,太好看了,节奏把控挺好的,剧情交代的也很清楚,开头预示着这剧结局基本就是个大大的BE,然后倒序开始讲故事,转场回忆那边真的不错,那个掉入水中转场我很喜欢。作为之前预告被吐槽的特效给我感觉是完全不拉垮,场景做的超级漂亮,可以截屏做壁纸的程度,开头那个小鸟太可爱了,小蝴蝶也很可,打斗场面也是很帅,那个许多人一起制服大尾巴鱼那段让我印象深刻。
一口气追了四集,真的不够看,太好看了,节奏把控挺好的,剧情交代的也很清楚,开头预示着这剧结局基本就是个大大的BE,然后倒序开始讲故事,转场回忆那边真的不错,那个掉入水中转场我很喜欢。作为之前预告被吐槽的特效给我感觉是完全不拉垮,场景做的超级漂亮,可以截屏做壁纸的程度,开头那个小鸟太可爱了,小蝴蝶也很可,打斗场面也是很帅,那个许多人一起制服大尾巴鱼那段让我印象深刻。来说说服装造型吧,女主一出场那个造型太赞了,好帅,迪丽热巴的长相真的适合各种造型,可塑性太强了,第一次看一个女生的却觉得那么英俊,而且她的动作走路的架势就是很干错利落,言行举止包括眼神就一点不扭捏,自信还有点挑衅,简直了,之后换回驭灵师女装也是很飒,不是那种仙气飘飘,也不是软萌可爱,就是干练坚定的感觉,很符合纪云禾人设。然后说到男主,一开场鱼尾巴闪闪是华丽好看的,但结合上半身的人形我感觉有点怪,可能个人不太适应看男美人鱼?但很快他就恢复人型了也无所谓,看剧前期设定有点女强男弱,但男主造型妆容上也不娘,没有很重的眼影眼线啥的的,妆造很素静自然,反正我不喜欢太过阴柔的,就感觉这边妆造很恰当也很好看,符合刚从海里上来的纯情懵懂大尾巴鱼的设定。全剧造型最华丽的就属那个仙姬了,出场那叫一个美轮美奂极有排场,看着就像反派大Boss,其他角色妖怪啥的也都挺有特色的,基本都能看出是啥妖,总之我觉得这块没啥大的槽点。再说一下剧中男女主CP感吧,毕竟一部玄幻爱情剧这点很重要。目前来说女A男O的设定算是立住了,这设定也蛮少见的很有意思,男主涉世未深有点憨傻,但并不是懦弱无能,自身实力还是强悍的,女主温柔强大,聪明也有自己坚持,还有点心眼,这会儿虽然感觉有点渣,但看她身处环境也是有苦衷被迫的,本性是好的。女主温柔款款哄骗呆萌男主,简直花样百出,算是糖吧,就是糖中有时候夹点玻璃渣,果然长得越好看的女人越会骗人。反正女主套路男主哄他那几段我反复看了好多遍笑死个人,吃起鱼豆腐那叫一个下手下嘴快准狠,CP感大大的有。据说后期男女主角色会反转,这点还挺期待的。目前来说这剧真不错,方方面面都可以,男帅女美(女帅男美?),特效妆造不拉垮还加分,剧情渐入佳境,演技也不尬很自然不让人出戏还有点小惊喜,会继续追的,喜欢这类型剧的朋友们不要错过了。
又看了三集,再来说一下这剧的一个优点,就是所有角色不论主角配角都很饱满,这两天的剧情真的太满意了,就算是配角甚至是反派,也有他的故事有她的爱恨执念,而且导演拍摄手法剪辑衔接方式都很好,就是在好好的给你讲故事,让你不自觉的沉浸在剧情里,不多说免得剧透,还有这剧节奏挺快的,真的强力推荐!
追平了目前已出的所有集数,剧情真的很流畅,而且感觉不断在反转,也不能说是反转吧,就是原来讨厌的大反派其实也不是那么坏,有他的苦衷,也是个可怜人,反派也能让人落泪的程度真是醉了,找不到一个让我可以痛骂出气的角色,哦目前还是有的,就不知道后面会不会又反转所以不敢开麦骂了。13、14集真的是先是虐到心梗,最后那段又爽到飞起,帅到炸裂,15、16好不容易进入新的地图新的副本了它居然断更了,还断更四天,让人怎么熬,与君初相识这部剧真是叫人爱也不得恨也不得(雪三月口吻)
看完了与君初相识全集,就想说真的值得一看,剧情越来越高潮了,结尾埋了伏笔,好奇画中那团黑色是啥,是比仙师更厉害的终极大boss吗,好奇毁容的仙姬下场,好奇经历了种种磨难,性格大变身份互换后男女主的感情发展,下一部感觉好像更虐,不多说了,去追恰似故人归了。
本片上映在1996年,正值古惑仔大火的时候,片中多处都有古惑仔的影子,先是一开始的足球场初入黑社会,又是神父出来踢球,叻君完全就是靓坤的翻版,不过还是要称赞吴镇宇的演技,贱贱的样子太绝了。
故事前半段的设定是讲明一个乖孩子如何变坏,但是主角也太惨了点吧,小时候踢个球就加入黑社会,然后又被老大、朋友、女人同时背叛,好不容易日本开始新生活,怀孕的老婆又被仇家杀害,然后跳下海居然就从日
本片上映在1996年,正值古惑仔大火的时候,片中多处都有古惑仔的影子,先是一开始的足球场初入黑社会,又是神父出来踢球,叻君完全就是靓坤的翻版,不过还是要称赞吴镇宇的演技,贱贱的样子太绝了。
故事前半段的设定是讲明一个乖孩子如何变坏,但是主角也太惨了点吧,小时候踢个球就加入黑社会,然后又被老大、朋友、女人同时背叛,好不容易日本开始新生活,怀孕的老婆又被仇家杀害,然后跳下海居然就从日本漂回了香港……逻辑自然不够严谨,但是里面装清纯的李丽珍好美呀,而且居然和吴镇宇有吻戏,看来导演是一点都不浪费啊。
后半段画风一转,叻君的自述中说“前面都是骗你们的,我从小就这么坏”,坏是真的坏但这沙哑的靓坤模样太爱了。不过依旧要吐槽一下,叻君随便编个谎话然后杀了老大马上就上位了,那些叔父辈的流氓都没脑子的吗……不过好在后半段依然也有陈宝莲这个尤物坐镇。
总之故事的设定挺有意思,但是剧情有点浮夸,许多地方都有逻辑硬伤,但古惑仔里的靓坤真的没看够,所以不妨当作靓坤外传来看好了,吴镇宇的演技必须加星。
第四季fiona被抓进局子里,carl去找fiona的EEX保释fiona当时就觉得carl虽然年纪小,但是非常懂事,非常靠谱整个家里原先最听frank话的小屁孩,却也最让大姐省心,最维护大姐S06E06中的Carl先是目睹了凶杀案后的尸体,立刻去呕吐。这里可以看出carl虽然已经在道上混了很久,但仍然是个没见过真正暴力犯罪的小孩。晚上carl恳求大叔,在大叔家里住一晚(可能因为有家人的地方
第四季fiona被抓进局子里,carl去找fiona的EEX保释fiona当时就觉得carl虽然年纪小,但是非常懂事,非常靠谱整个家里原先最听frank话的小屁孩,却也最让大姐省心,最维护大姐S06E06中的Carl先是目睹了凶杀案后的尸体,立刻去呕吐。这里可以看出carl虽然已经在道上混了很久,但仍然是个没见过真正暴力犯罪的小孩。晚上carl恳求大叔,在大叔家里住一晚(可能因为有家人的地方才安心)在这里一分钟不到的时间里,有很多感情因素的展示:卡尔的害怕,需要信任的人陪伴大叔的犹豫,不放心卡尔会不会带来麻烦但是大叔看出了卡尔的害怕于是让他进来剧情发展到这里,卡尔内心还是个小孩。(我觉得这里如果大叔拒绝卡尔,说不定卡尔就黑化了,不得不说,这么简单的一分钟能表达出这么多感情因素。)然后大姐回来了,大姐在大叔面前崩溃了不巧被卡尔看到毕竟大姐在家人面前一直都是从不倒下的形象,日子久了,他们也都潜意识里认为大姐就是一个坚强的人卡尔第一次看到为了家人如此崩溃、脆弱的大姐,颠覆了过去对大姐的认知,原来大姐也是个普通人,原来大姐也有这么脆弱的一面。加上白天看到好朋友杀人,内心受到了巨大震撼和冲击于是卡尔成长了在天破晓时,去把钱挖出来给姐姐,让姐姐买房上述这一段只有10分钟但是里面包含了多少感情变化每个角色内心的情感都可以让观众非常直接的体会出来并且情感流露的非常自然简单的几句话,一些很简单的细节镜头。也衬托出了carl的成长,非常自然的成长只需要一个夜晚的成长这样的反差,让我想起大年初一看的美人鱼邓超很莫名其妙的就爱上了美人鱼?就因为烤鸡?因为单纯善良好不做作的林允?生硬的爱情,生硬的过度。反差太大,对比太强烈人物内心几次变化shameless只用了10分钟就将carl内心的成长非常流畅自然的表达出来足以看出演员,编剧,导演的功力编剧屌、演员屌、导演屌。这就是shameless,宇宙第一神剧============================================update,观点改变看了E07,长大了,仍然是个小孩
说实话,看到节目定档消息时,编导生死去的回忆开始攻击我。还记得《人生第一次》播出时,和大家在教室里看完了第一期。看到最后,教室安静得只剩抽纸、擤鼻涕的声音,后因老师突然宣布要将该纪录片作为随堂考,大家这才爆发出几句玩笑的怨言。
毕业两年来,不知道重温第一次几次,昨晚也是紧赶慢赶才忙完工作追更。
说实话,看到节目定档消息时,编导生死去的回忆开始攻击我。还记得《人生第一次》播出时,和大家在教室里看完了第一期。看到最后,教室安静得只剩抽纸、擤鼻涕的声音,后因老师突然宣布要将该纪录片作为随堂考,大家这才爆发出几句玩笑的怨言。
毕业两年来,不知道重温第一次几次,昨晚也是紧赶慢赶才忙完工作追更。
尽管以前那些专业术语已经忘得七七八八,现在做的工作和传媒也差了七八百米。但看到一部好的纪录片时,身体里那些残存的习惯、莫名的兴奋似乎也逐渐醒来,让我这个不是那么专业的编导生,也冲动想记下点什么。只是这次,再也不需要为谁而写,也再也没人打分。
整体来说,第二次的取材和叙事风格和第一次还是差蛮大的,“人生第二次”这个主题对故事的完整性和人物的层次性更有要求。从基本观感说起,第一期《圆》给人的第一印象,便是聚焦。与第一季同讲述家庭概念的首期节目《出生》相比,故事时长多了约一倍,而故事主角则从三个新生家庭缩为一个寻亲家庭,这种聚焦性无疑让故事的厚重度、完整性都有不少提升,给人物的刻画留下了足够舒展的余地,这也为讲好一个小说式的故事奠定了叙事空间。
一个被拐儿童家庭重聚团圆的故事,开篇是一幅潮湿、昏暗的武汉小镇画面,一对中年夫妇在旧餐馆里忙碌着。2002年,他们的孩子卫卓刚满4岁零三个月,在餐馆门口拿着一杯豆浆出门,便再也没回来。自此,这家人守着餐馆,风里雨里,四处寻儿,其中心酸不足为外人道。所幸,18年后这家人终于等来了警方的电话,孩子找到了。
如果是个二流片子,或许这个大团圆故事便到此为止了。但这有关真实人生的镜头并没有停下,私以为,这才开始了这期片子最精彩的部分:寻亲后的寻亲。而这实际也是现实打拐故事被叙述时最为欠缺的部分。
走丢的孩子回来了,可真正的“回家“还有很长的路要走。平行叙事,镜头转向了卫卓寻亲前的故事。当初被拐的卫卓被人贩子以别家弃养之由,被广东汕头某个乡村的钟家收养,取名为钟家金。钟家将孩子视为独子养育,18年心血可想而知。有位哲人说过,人的一生有两次出生,第一次是父母将孩子生出来,第二次则是孩子自己再将自己生出来。这个走散又走回的孩子无疑面临着这“人生第二次”的难题,自己究竟是谁。一面是血浓于水的卫家,一面是养育之恩的钟家,两边家人看似互相妥协的话语,实则都掩不住想和孩子多在一起的私心。这份隐忍的矛盾终于在春节,卫家想让卫卓一同来深圳过年而爆发。钟父戳破卫卓两全其美的幻想,这对于卫家皆大欢喜的团圆,对于钟家身处的这个小乡村来说,是为别人养孩子的大丑闻。
一般而言,影视作品中最高光的时刻,往往也是人性最挣扎的时刻。而对于这个忠于现实的纪录片来说,已经有了最高超的编剧——现实。18年错位的时光早就悄无声息编织了一个看似无解的网络,两方父母因为一个孩子而连接起来,交叉缠绕,密不可分,牵一发而动全身。生活的无字书里,不提供粉饰的煽情,不指引预设的结局,而是将人性的矛盾与抉择放大在眼前,放在卫卓面前,放在钟家金面前,放在你我面前,心中的天秤摇摇晃晃,这就是现实人生。
但人生的波澜,绝不是人生的全部内容。无限放大的无力感,也绝非人性的力量。于是,至始至终,我们始终能看到这个主人公融入两个家庭的勇敢和责任。在武汉,卫卓在餐馆帮着做菜的母亲理菜,和哥哥一起合唱《兄弟》,用武汉话向逝去的奶奶报告自己回来的消息。在汕头,钟家金宽慰钟父放下心结,吞下父亲所有抱怨的不满,表明自己永远是这的儿子。
可怜天下父母心,可敬天下父母心。故事的最后,两家人终于答应见面,这场基于对孩子共同爱之深切的和解达成了。从害怕失去的人性中,却反而生出共通理解的人情,迷茫的孩子借此终得以突围,获得了两处团圆,也完成了人生第二次的出生,他是卫卓,他也是钟家金。
读书时,一位喜欢的老师,常和我们说,拍什么片子不重要,重要的是时刻有着现实关照的心。《圆》以打拐这一社会题材出发,却并不过多沉溺于情绪的对立和仇恨,相反在“人生第二次”的概念下,用极为精到和细腻的笔触聚焦于寻亲家庭团圆后的身份认同和寻觅问题。在这条艰难的“回家”之路里,在父母和孩子被永远偷走的人生里,在太多难以团圆和团而不圆的遗憾里,卫卓是不幸的,却竟然也是幸运的。节目在主线故事叙述外,还补充了对犯罪份子审讯和被判极刑的画面,在克制的镜头与叙述中,又仿佛字字泣血,警示着拐卖是超越谋杀的罪恶。
央视网在纪录片领域开始发力,也就大概4、5年的时间,虽然作品不多,但都蛮不错。有描绘普通百姓生活图鉴的第一次,有关注特定群体中国新兵成长群像的《新兵请出列》,有聚焦人生深处蜕变与历练的《人生第二次》。
昨晚看完片,陆续搜了一些导演秦博制片人张昊的访谈手记,无论题材如何变化,他们的镜头下循一种共识:片子的基调不避烟火,不调虚情,真实而有人味。
对于人生第二次,千人有千种解读。它可以是延续第一次的精彩,也可以是颠覆第一次的重生。这集《圆》导演张涛在手记中记录了自己对于初接到这个命题的困惑,在和导演组的多次开会后,最终敲定了“选择和解,接受改变”作为这场人生命题的一种解释。
故事里长大的孩子和两边正在老去的父母,在被现实开了个巨大玩笑后,还依然有与生活和解、重启的勇气。是啊,过完了人生第一次,还有第二次,谁说不是呢?
就像当我还在怀念着第一次懵懂天真的勇敢时,好像又有谁在前方招手提醒着,要更珍惜人生第二次,无惧重来的勇气啊。
霍猛导演的第二部长片《过昭关》将一段中国乡村的夏日纪事娓娓道来,在宁静致远的影像中蕴含着耐人寻味的情趣。它先后在第2届平遥国际电影展(2018)和第22届上海国际电影节(2019)上载誉而归,并得到了众多影评人的一致好评。影片采用了移步换景的公路片类型,在视听的呈现上也别具一格,由此生发出意味深长的内蕴。
世界电影史上,公路
霍猛导演的第二部长片《过昭关》将一段中国乡村的夏日纪事娓娓道来,在宁静致远的影像中蕴含着耐人寻味的情趣。它先后在第2届平遥国际电影展(2018)和第22届上海国际电影节(2019)上载誉而归,并得到了众多影评人的一致好评。影片采用了移步换景的公路片类型,在视听的呈现上也别具一格,由此生发出意味深长的内蕴。
世界电影史上,公路电影是新德国电影代表人物维姆·维德斯的首创。在这种独特的电影样式中,“主人公的生活基本上都是在驾车旅行中度过的,通过无休无止的旅行,领略沿途的城乡景色和风土人情,记述旅途中的遭遇和见闻,使观众充分感受到社会生活的种种情调和氛围。”①
作为类型电影的公路片,往往以“在路上”作为结构线索,包含交通工具、汽车旅馆、同路人等基本构成要素,在表现“寻找”这一母题的同时,又经常涉及自由、平等、家庭等诉求。②在《过昭关》里,77岁的老人李福长带着孙子李翊宁去探望老友韩玉堂,开启了“一路向西”的旅途。③他们遇到了各式各样的人物,李福长祖孙与这些人的相遇,构成了影片作为公路电影的基本类型叙事。
李福长先后以言语劝慰了投资被骗、流露出轻生倾向的青年,并以实际行动向抛锚在山里的货车司机伸出援手。遇见青年人发生在旅途休憩的河畔,青年人失望地表示“这河里可能就没鱼”,李福长则把装有诱饵的瓶子丢到河里,并说“只要多等一会儿,慢慢会钓到鱼的。”这样一来,老人用瓶子钓鱼,就不仅仅是满足孙子心愿那么简单,而成了一种形象化隐喻。如果说,李福长语重心长的话语意在告诉年轻人:凡是都要向前看,没有过不去的关;那么,这样的情节和道具设置则像在晓喻观众:条条大道通罗马,东边不亮西边亮。小小的“钓鱼瓶”,不仅是李福长人生智慧的外化,也成了导演传达人生观的载体。
实际上,影片对李福长人生观的描绘,虽着墨不多却言近旨远。比如,第一次上路时,为了避让迎面开来的车而把三轮车开进了路边田地,他只摆摆手说“没事没事”;在无私相助交通肇事受害者家属后,他对同行的货车司机说“咱活人不能跟人家死人较劲”。凡此种种,无不体现出光风霁月、超然物外的境界。此外,几处细节也颇值得玩味:青年赠予李翊宁的泡泡糖,被后者转赠给了路边孤立无助的小男孩,这明显象征着“爱心传递”;李福长给孙子制作的小风车,则留在了货车倒车镜上,像是一种平和的心态在流转。
从剧作结构的角度来看,第三幕警察的出现阻断了祖孙二人的旅程,并削弱了“老友相见”的情感冲击力度。这看似不合常理的情节,既是类型片的内在规定,也可见导演对主题的用意。公路片通常都围绕“寻找”展开,但寻找的过程比结果更重要。从公路电影的角度分析,“寻找韩玉堂”只是由头和引子,这个过程才是关键。换句话说,它着力刻画的是李福长豁达乐观、与人为善的人生态度。在这个意义上,公路片的类型外壳和人生观的内在言说达到了由内至外的契合。
在李福长向钓鱼青年讲述的故事里,大哥服毒,叔叔上吊;搭乘货车司机便车途中,遇到了死于交通事故的人;祖孙旅行途中,哑巴突然离去;影片结尾,韩玉堂病故。李福长在泛黄的合影照片上,用笔圈出一个又一个相继离开的人,这样细腻动人的笔触,使死亡显得触手可及般真切。哑巴的离世与老人儿媳妇的分娩几乎同时进行,台词“阳间添个人,阴间去个鬼”透露着对于生死轮回的质朴思考。
李福长到医院去探望老友,起初居然认错了人。当李福长离开时,也是这个被认错的人充当了他和韩玉堂之间“传话者”的角色。这个人物的设置,固然有其现实逻辑和剧作结构方面的考量。④但更进一步来看,“认错人”的情节和“传话”动作的加入,摈弃了惯常的临终哀叹和生离死别,并将其转化为一种喜剧形态的表达。在这里,对死亡的思考已经显而易见。
对生死的态度是影片涉及的另一个命题,相关场景大多都以固定长镜头呈现。比如“埋葬哑巴”一场戏,远景机位静静地记录下三人掘土覆坟的动作,李福长祖孙三人从画外空间进入,摄影机的角度和景别没有任何变化。从表层叙事来看,摄影机在此处只是充当旁观者和记录者的角色;从深层表意来看,机位设置和影像旨趣是相辅相成的——死是所有人的终极归宿,死亡的降临不会为任何人放缓脚步或做出调整。
长镜头的迷人之处就在于还原真实完整的时空,这让观众得以静下心来去体会画面的内部意味,并感悟死亡的无言力量。影片试图传达一种“笑对生命,从容自若”的生死观,这恰如静观默察的机位,淡然地应对着人间百态和世事无常。由此,固定机位和生死观实现了形式与内核的高度统一。
影片结尾,得知老友去世的李福长坐在自家门前,缓缓地点上一支烟,目视前方唱起了《过昭关》。摄影机处在低矮的“坐姿”高度,以正面平拍注视着饱经风霜的老人。固定机位、打破第四堵墙和飘雪的前景汇聚在一起,迸发出强烈的情感力量。固定机位提供了仔细观察的可能性,打破第四堵墙使主人公和观众产生了直接交流,雪花飞舞则营造出纯净空灵的氛围。亲近的人接连逝去,老人唱到:“我好比哀哀长空雁,我好比龙游在浅沙滩,我好比鱼儿吞了针线,我好比波浪中失舵的舟船。” 一切关于生的探求或死的思索,都在这一唱三叹中被看淡了。
纵观全片来看,“过昭关”其实不仅是对人生的形象写照,也是对历史的感慨万千。李福长两次提到“过昭关”,第一次是和孙子谈及《过昭关》的由来,讲自己当年被打成右派,走投无路,心境类似“伍子胥过昭关”。第二次是夜宿养蜂人处,两人谈起父辈因为受饿、挨批斗致死,李福长感慨道:“咱这一辈子,也就跟过昭关是一样的,过罢昭关又过潼关,过罢潼关还有山海关、嘉峪关,关关难过也得过……”
有趣的是,配合着李福长的讲述,影片中穿插了两段极具风格的“搬演”。在向孙子解释“过昭关”时,画面上出现身着戏曲行头的人在表演“伍子胥过昭关”;他向钓鱼青年讲故事时,画面同样是有年代感的场景和人物。在这两个段落中,尽管布景、服装、化妆都尽力还原真实,但人物表演却并不是完全生活化的,而是带有某种程式化的假定和夸张;李福长的人声时而作为故事讲述者的旁白,时而作为故事主人公的对白,人物表演的口型和他的声音相照应,产生了一种“双簧”的喜剧效果。因此,这两个段落就不是简单的声画分立结构的闪回,而有了“听声音想画面”式的间离效果。
电影里运用间离效果的要义在于,以理性效果代替感性的体验,阻止观众完全入戏,令观众保持自我情绪和独立思考,进而展开一系列的分析和思辨活动。⑤以这样的形式,导演把这两个段落指向了更为深远的历史背景,即“反右派斗争”和“十年浩劫”。这些历史事件都给中国劳苦大众带来了深重灾难,但和伍子胥过昭关以后的惨烈复仇不同,李福长并未心怀怨恨或长吁短叹,他只把这些当作人生必须过的“昭关”。在李福长的认知里,“历史”只是“人生”在不同阶段的同义词。所以,他千里迢迢去探望病重老友韩玉堂,看似源于对劳改农场时期深厚情谊的难忘与怀恋,但劳改农场充其量只是背景,人与人之间的情感才是真正的动力。
为了凸显“过昭关”的意涵,导演有意使用了“零配乐”——除老人清唱《过昭关》以外,全片没有任何音乐。电影中的音乐通常可以起到渲染气氛、塑造人物、辅助叙事、深化主题等作用,音乐是实现电影整体艺术效果不可少的一部分。“此时无声胜有声”的尝试,已经给影片提出了一个高难度挑战,因为这实际上是对间离效果的彰显。但另一方面,这样的“减法”,又是对《过昭关》唱段的对比甚至强化,使观众在有限的旋律中去体会深意。
因此,“人生就像过昭关”和《芙蓉镇》里的“活下去,像牲口一样活下去”以及《活着》里的“人是为活着本身而活着”有所不同,这是大风大浪的亲历者在饱经沧桑之后悟出的真谛。从李福长的年龄推算,他应该经历过从解放战争到当下中国历史上几乎所有的大事。往者不可谏,来者犹可追,这其实是过来人的心境。经历的多了,看得多了,也就不想说了,这是那一代人的历史观。⑥
除了在人生观、生死观、历史观等方面的内涵以外,《过昭关》质朴动人的表演、真实的自然音响、贯穿全片的方言,以及藏牙齿、泡泡糖、小风车等细节都很引人入胜。尽管也存在主题过于直白等问题,但整体来看,它确实为中国的公路类型、乡村影像以及儿童题材电影带来了新的可能性。这样一部纯真至善而又妙趣横生的影片,应该被更多人关注。
注释:
①黄文达主编:《外国电影史教程》,复旦大学出版社2008年版,第198页。
②参见王志兵:《公路电影的发展与深度解读》,四川师范大学2008年硕士学位论文,第6—10页。
③李福长位于河南省东部的周口市,韩玉堂则在河南省西部的三门峡市。
④参见霍猛、叶航、阳宗原:《在路上”的历史印记——<过昭关>导演霍猛访谈》,《北京电影学院学报》,2019年第6期。
⑤参见陈俊:《布莱希特“间离效果”的影视应用》,《电影文学》,2011年第3期。
⑥导演承认,哑巴养蜂人的角色是意指失语的人。参见霍猛、叶航、阳宗原:《在路上”的历史印记——<过昭关>导演霍猛访谈》,《北京电影学院学报》,2019年第6期。
这他喵的也能叫电影?4年前拍的东西现在才上映,一开始以为是有违禁元素没过审,现在看来是因为太烂了吧?虽然个人对这种东西没什么预期,但是烂也请有点限度好不?全片无论是剧情、导演还是其他,全部不及格。简直零容忍,简直是丢人!没看过的朋友大家千万别看,绝对浪费人生。
正 正 正 正 正 正 正 正 文字数不能少于140字
这他喵的也能叫电影?4年前拍的东西现在才上映,一开始以为是有违禁元素没过审,现在看来是因为太烂了吧?虽然个人对这种东西没什么预期,但是烂也请有点限度好不?全片无论是剧情、导演还是其他,全部不及格。简直零容忍,简直是丢人!没看过的朋友大家千万别看,绝对浪费人生。
正 正 正 正 正 正 正 正 文字数不能少于140字
基本上是突袭的原班人马,除了没看到熟悉的疯狗大叔。让我怀疑印尼的男星是不是人数上有时候有点少?也可能是为了保证口碑和吸引老观众,这几个人合作的电影还都没让人失望过。
这是一部很不错的动作片,说实在的。这几年除了这帮人,我没有再看到什么像样的好莱坞或者是其他地区的动作片会让人有这种血脉喷张的感觉,不自觉地就会拽紧拳头、浑身肌肉紧张,等打完了才发现自己
基本上是突袭的原班人马,除了没看到熟悉的疯狗大叔。让我怀疑印尼的男星是不是人数上有时候有点少?也可能是为了保证口碑和吸引老观众,这几个人合作的电影还都没让人失望过。
这是一部很不错的动作片,说实在的。这几年除了这帮人,我没有再看到什么像样的好莱坞或者是其他地区的动作片会让人有这种血脉喷张的感觉,不自觉地就会拽紧拳头、浑身肌肉紧张,等打完了才发现自己浑身僵硬。极寒之城和皇牌特工都还是偏艺术一些,少了点原始野蛮的味道。让我有一种当年第一次看到托尼贾的拳霸时的感觉:打斗有新鲜感,拳拳到肉。动作简洁明了,不拖泥带水。
顺便说一句,动作片去他妈的各种分镜头,要的就是一镜直落的连贯性。国内和港台某些演员根本就没有动作功底,所以只能靠各种镜头剪接拼凑,一个动作能给你剪出十八个分镜头来再循环、慢动作、加快重播。这种恶心的动作场面在2000到2010之间简直演绎到极致。近几年还算马马虎虎有一两部动作片还成。香港的动作片曾经是我最喜欢的类型,动作漂亮、身手敏捷、创意很足。可惜现在不但原来的特点没得到传承,后起之秀也是黄鼠狼下耗子一窝不如一窝。
相比之下,印尼的动作片在继承了泰国动作片的特点之上又有了自己一些新的想法和创意,特别是在血腥程度上有更好的表现。我真的还是蛮怀念80年代的血浆片,只是那时候受到条件的限制不能很好的表达血浆以外的效果和逻辑,现在印尼的动作片满足了我的需求。基本上以小刀连续抽插+长武器猛砍,要做的只是把血淋淋的肠子、骨头、脑浆打得满场乱飞就好了。B级片爱好者其实要求也就这样,为什么很多标榜恐怖片的都拍不出这个效果?
如果说这部电影还有什么不足的话,可能就是动作片通常的毛病吧。剧情显得很单薄,没有什么人物刻画和张力。很多时候会感觉到他是为了表现动作场面而去刻意的营造,龙套都是梗着脖子去撞刀、或者挺着胸膛找腿踹。男主朋友被突袭那场打斗尚能理解,男主最后杀入拳馆那段赤手空拳硬肝就太牵强了,好歹捡一把刀砍省时省力,但就是要表现各种打击感所以每种武器和套路用一遍。如果在这方面能够处理的再自然一些就更好了。很多人对托尼贾当年寄予厚望,可惜后来拍得几部太过重复雷同,很快就会被市场厌倦的,希望这几位不要重蹈覆辙。
有人还记得曾经的马航事件吗?
2014年马来西亚的MH370航班在飞往北京的途中失联,引起了不小的轰动,该事件距离现在的时间差不多是5年
在2018年5月的时候马来西亚由于仍旧没有找到飞机残骸,宣布停止搜索工作,但是对于那些失去亲人的家属来说,只要没有找到飞机的残骸,这件事情并没有结束,近年来,他们不断的上访,但是依旧没有任何的消息
飞机的
有人还记得曾经的马航事件吗?
2014年马来西亚的MH370航班在飞往北京的途中失联,引起了不小的轰动,该事件距离现在的时间差不多是5年
在2018年5月的时候马来西亚由于仍旧没有找到飞机残骸,宣布停止搜索工作,但是对于那些失去亲人的家属来说,只要没有找到飞机的残骸,这件事情并没有结束,近年来,他们不断的上访,但是依旧没有任何的消息
飞机的残骸没有找到,官方也没有给出合理的解释,家属们始终认为那些人可能还活着
于是这部美剧借着“马航失联”作为背景,利用科幻剧的形式来讲述了曾经消失的马航中的那些人到底经历了什么?5年后回到现实生活中后又会是怎样?
这一系列的想象都是既满足了人们的意愿,又带着神秘色彩,大自然本就奇幻多姿,人们不能够解释的事情太多,借助影视的方式来展开探索又何尝不是一种方式
《命运航班》
从吴倩到陈都灵到黄灿灿,多少校花凭借着外表被大众所熟知,而苏点点这位校花真是与众不同啊。《女王进行时》中的这位“校花”一眼看上去非常惊艳。清纯系的标杆,长相甜美可爱,为人率性真诚。不仅人长得好看,更重要的是有一颗上进的心,在剧中,也是凭借着自己的努力,一步步走进心仪的杂志社,成为了一名优秀的时尚编辑,你对这个校花是否感兴趣呢?不妨来关注这部网剧吧!
从吴倩到陈都灵到黄灿灿,多少校花凭借着外表被大众所熟知,而苏点点这位校花真是与众不同啊。《女王进行时》中的这位“校花”一眼看上去非常惊艳。清纯系的标杆,长相甜美可爱,为人率性真诚。不仅人长得好看,更重要的是有一颗上进的心,在剧中,也是凭借着自己的努力,一步步走进心仪的杂志社,成为了一名优秀的时尚编辑,你对这个校花是否感兴趣呢?不妨来关注这部网剧吧!
为人民而死,虽死犹荣。影片中重点向人们展现了焦裕禄的两次工作经历,一次是在洛阳矿山机器厂担任调度科长,为了完成试制两米五双筒卷扬机的任务,为了请人才出山,他不惜放下面子让老婆挨家挨户的借白面,而自己家人却吃着窝窝头,他从不为吃的而发愁,他愁的是如何将工作开展好,如何更好的建设社会主义国家。后因工作安排在一九六二年冬,焦裕禄受党的委派来到了兰考,他没有安排专
为人民而死,虽死犹荣。影片中重点向人们展现了焦裕禄的两次工作经历,一次是在洛阳矿山机器厂担任调度科长,为了完成试制两米五双筒卷扬机的任务,为了请人才出山,他不惜放下面子让老婆挨家挨户的借白面,而自己家人却吃着窝窝头,他从不为吃的而发愁,他愁的是如何将工作开展好,如何更好的建设社会主义国家。后因工作安排在一九六二年冬,焦裕禄受党的委派来到了兰考,他没有安排专车接送,而是独自一人乘坐客车来到县委政府,展现在焦裕禄面前的兰考大地,是一幅严重的灾荒景象。横贯全境的两条黄河故道,是一眼望不到边的黄沙;片片内涝的洼窝里,结着青色的冰凌;白茫茫的盐碱地上,枯草在寒风中抖动。重重的困难,在这个贫农出身的共产党员看来,这里有三十六万勤劳的人民,有烈士们流血牺牲解放出来的九十多万亩土地。只要加强党的领导,就是有天大的艰难,也一定能杀出条路来。焦裕禄同志说:“感谢党把我派到最困难的地方,越是困难的地方,越能锻炼人。请组织上放心,不改变兰考的面貌,我决不离开这里。”他拜群众为师,虚心向群众学习。开座谈会,全面了解灾情及其原因,寻找救灾办法。同时,焦裕禄同志教育干部发扬艰苦奋斗的优良作风,深入到每家每户,了解情况,宣传政策,进行思想发动,进行社会主义教育。通过教育和发动,兰考人民明确了前进方向,振奋起抗灾自救的精神,坚定了自力更生、艰苦奋斗的决心,信心百倍地改变多灾多难的旧兰考。焦裕禄同志就是这样,始终保持着劳动人民的本色,心里想着群众,唯独没有他自己。
最近看心理题材方面的资料比较多,难免会从这个角度来看待影片传达的信息,其实放眼望去现代社会人们多少都有双重人格,一个是真实的自己就像K,一个是由社会造就的略带伪装的自己就像在熙。
主人格的自己如在熙,会为了社会生存做委曲求全的事,比如升职、救前女友…会为了一个目标不得不放下另一个也很重要的目标;真实的自己如K
最近看心理题材方面的资料比较多,难免会从这个角度来看待影片传达的信息,其实放眼望去现代社会人们多少都有双重人格,一个是真实的自己就像K,一个是由社会造就的略带伪装的自己就像在熙。
主人格的自己如在熙,会为了社会生存做委曲求全的事,比如升职、救前女友…会为了一个目标不得不放下另一个也很重要的目标;真实的自己如K,在虚伪自己的遮盖下得不到该有的成长,看起来略显幼稚与中二,充满太多情绪上的暴戾之气,因为这个人格为了保护主人格不做任何妥协和让步,但这个人格的出现就是来帮助主人格的,因为他充满了放手一搏、不怕犯错、重新来过的勇气,就像K把主人格的钱全部捐给了少年保护所、每晚给前女友送花、在主人格做不公之事时对其拳打脚踢、在火海中抱着景泰从窗户里跳楼、凭己之力暴揍杀父仇人……也成了主人格的专属英雄,充满无限正义。
举例来说,我们在社会中扮演着很多角色,有不同的人际圈,并不是所有事都会让我们开心,有时会为了成全他人做出忍耐,但我们总有累积过多而绷不住的情绪,社会道德上讲是一个样、可内心就是无比不开心,久之形成巨大内外矛盾感,产生自我怀疑、暴虐、胆小、懦弱、犯罪,甚至自闭社恐。
当我们情绪失控一反常态时,或许是内在真实的自己在救主人格于水火之中,避免主人格遭受更大的伤害前,以各种身心的不舒服掐断这种势头。当我们知道这个信息后,能开始反思到底是什么引起了真实自己的自救行为,或许这个导火索就被发现了,一开始总会有些无能为力,随着时间的推移,我们不断承认情绪的真实性,并每次都寻找问题的根源,这世界上没有比这更快速的自救方法了,我们也越能让认知走在情绪的前面,直到心智的发展、语言能力的提升、脑反应速度的加快……越来越不需要靠情绪就能保护好自己。
影片最后,主人格接受了内在真实自己,并习得真实自己保护自己的本质,且乐于面对外界各种复杂的环境,两者融合一体,用真实超越虚伪,形成一个成熟、健全、完整的人格。达到了生命的圆满 - 合一。真是立意深刻的一片好剧!
在爱奇艺上分数还挺高的,看了一下,是普通话,而且配音的很别扭!
男主很奇怪,第一次初赛是在外面到处吃小吃,吃的忘记了时间,看到新闻比赛开始了,匆忙赶去现场,然后又发现没有提前报名不能入场,还用500元钱去换别人的一个名额,好阔气!你爷爷都已经8个月没有交房租了好吗?
然后冒名顶替了一个放弃着者的名字进入了比赛!第二次正式比赛时也是很搞笑,都打包去了飞机场,又赶回来了,
在爱奇艺上分数还挺高的,看了一下,是普通话,而且配音的很别扭!
男主很奇怪,第一次初赛是在外面到处吃小吃,吃的忘记了时间,看到新闻比赛开始了,匆忙赶去现场,然后又发现没有提前报名不能入场,还用500元钱去换别人的一个名额,好阔气!你爷爷都已经8个月没有交房租了好吗?
然后冒名顶替了一个放弃着者的名字进入了比赛!第二次正式比赛时也是很搞笑,都打包去了飞机场,又赶回来了,最后20分钟做了一个石锅拌饭,真的看不下去了!
如果这样的做事态度都能成功,怎么对得起那些认真做事的人呢?