第一个短片结尾概述:任达华饰演的贫困中年男子因在棺材房里烧冥币造成火灾被烧死，而变成鬼的任达华牵着他生前收留的两个小女鬼一起流落街头寻找归宿…

如果看这类港式恐怖片只流于看到表象和追求刺激惊悚的视觉体验，那更推荐看日本欧美的恐怖片，《赃物》这个短片的画面氛围音效如果对比日韩欧美恐怖片那着实是小儿科，但这个短片恐怖的地方在于真实，过于真实，因为穷真的比见鬼还可怕。

电影中有个很有意思的场面就是，骆应钧的鬼魂约任达华赎回他好朋友的骨灰罐时，问他做这种勾当就不怕撞见不干净的东西吗，任达华的回答大概意思是鬼有啥好怕，能比穷还可怕吗？

棺材房在香港确实存在的，一间十平米不足的小房子是一个工薪阶层打工人的日常起居，吃喝拉撒睡都在那里，曾看过一个香港家庭的纪录片，那个家庭情况稍微好点，是两居室但很小，厕所和厨房在一起，一家三口生活在那么小的空间，天呐，如果让我呆在那种房子一个月我可能会疯掉

香港那比天高的房价，是普通人一辈子奋斗都无法达到的高峰。影中的主角更惨了，人到中年贫困潦倒无妻无子，租了一间棺材房，但必须不停工作且日子要精打细算才能勉强果腹交房租（这个细节注意看当面包店的老板娘宣称面包涨了三块钱后任达华的表情），这种情况的他居然收留了两个小女鬼，在烧腊店打工还将叉烧拿给小女鬼吃，可自己都没得吃，这或许就是明明自己都这么惨却见不得人间疾苦。

电影里有一个特扎心的镜头是，三个孤魂野鬼（看样子生前应该是一家人）大半夜鬼哭狼嚎地疯狂敲打任达华所住的棺材房房门求收留。折射出很现实的问题，在资本主义社会，穷人活着都没有住处死了更别想有归宿，因为穷人既买不起房子也买不起墓地，片中任达华多次说不公平但没说到底什么不公平（这个公平不单指某一方面），可能穷人和富人最大的公平是都会死。

（未完待续）

自己的人生总要去面对不婚主义者的女主孝真找了个三婚的丈夫结婚，后来丈夫车祸离世，却要面对一个素未谋面的16岁的继子钟旭，当他的监护人。另外一个钟旭的初中同学，未婚先孕生下了宝宝，为了孩子更好的成长毅然决然的给她选择了合适的家庭，一个没成熟却又充满坚强的女生。“新学期以为是自己的书，可发现上面涂满了鸦，因为涂鸦太厉害了没法看清，况且前面还掉了页，所以就想不看。但是不管怎样逃避，却也改变不了这本书所有者的属性……”

这个世界真实吗？为什么短评写不下我的吐槽？廖凡为什么会出现在这片里？谢君豪为什么会出现在这片里还出演一个来自神奇次元的疯子？我为什么会出现在影院里？为什么会选择原作最烂的前传和画像进行改编？编剧是怎么把稀烂的原著改的更莫名其妙和神棍的？导演为什么要使用无美感的神奇特效和镜头？为什么剧情这么支离破碎？方木为什么能如此毫无根据的推理？为什么大家对毫无根据的推理如此信服？方木为什么这么万能而其他警察这么废？台词为什么这么中二？这部悬疑片是怎么变成科幻片的？又是怎么变成玄幻片的？又是怎么变成孤岛惊魂片的？方木为什么要给嫌犯打药剂让他如此牛逼？隔壁妹子为什么一直在玩手机？我为什么坐立不安？我为什么不去看侠盗？为什么有这么多人吹剧情？我能相信微博大V的吹捧吗？我能相信好评如潮的影评人没收钱吗？为什么影片结束两小时后我还是精神恍惚地铁过站？这个世界真实吗？

2星，小成本乡村闹鬼片，虽说比较粗糙，但整体的诡异氛围营造的很用心，吓人桥段也比较密集，虽说手法不高明，主要靠一惊一乍的诈唬，也没有什么特别新奇的设定。但还是可以看出欧美灵异影片这几年来新摸出的套路，主要就是生活不如意，信仰缺失，道德下降，引发的恶意缠身，恶魔侵蚀，身心备受折磨，最后走向毁灭的故事。也深刻的反应了社会的一些现实情况。看似故事没头没尾，但导演的意图，就是反应 欧美现状， 反向呼吁警示人们重视家庭，重视亲情，用爱来战胜病魔与心魔。。

仓促看完，不太好看，半成品赶工的感觉很强。

从教团那里开始节奏就有问题了，末世的紧迫感飞速下降，老头这个角色很不伦不类动机牵强，也没看出来和他关系最密切的小刚因此获得了什么成长还是触动。“飞叶子”那么有存在感，反复用台词和镜头强调，但这个细节也没能揭示或者反思这个宗教视域里的什么人性啊、道德问题啊，也没有回归到日本毁灭的国家末世主线中去，在“日本沉没”里显得相当莫名其妙。教团篇最后只是为了救原作的潜水员和让死宅振作，连母女和解的铺垫刻画也不太足。因此女主的腿伤的伏笔并不好，在教团修养那么久居然都没好。而后期的生死攸关的转折情节很生硬，大有黔驴技穷的感觉，主要角色是为了死而死，为了救活主角而救活主角，强行煽情的效果实在不佳。我也知道右翼的人很讨厌、情况很危急，但安排一个存在感似乎挺强的老头把主角一行救下来，立马公开处刑右翼分子的同时，马上老头的船也裂开要沉，跟着就有个坏逼掏枪把两个小主角抛到救生筏送老头便当是几个意思？刻意为之欠缺考虑的感觉太浓厚，明显是为了要把两个小主角推入绝境而设计出来的，看到这里观众心里恐怕还在吐槽着局势突然的180度大转弯，因而令后面小主角之间的绝境中的亲情展现和人物形象的升华在动机和效果上大打折扣，很是倒胃口。之后老娘、学长和凯特大神的搭救环节更是唐突，简直玄幻，观看体验实在不佳，所以我看来他们的牺牲带来的张力和冲击力远远不够。而且实在很想吐槽每每都是凯特来救场这点，安排一个汤姆克鲁斯式的爱沙尼亚日耳曼白人来做蝙蝠侠、superman和机器猫就巨离谱。此外虽然日本政府是挺屎的，但一方面能让运营商在深山老林里恢复移动网络，另一方面却始终看不到国家力量被动员起来救援群众也有点离谱，唯一一次国家最为鲜明的在场就是停泊救援船的安全港的那几个小公务员，不信任政府，去国家政治化有点太过……

也能看出来确是有野心试图在这个多事之秋重构民族国家“日本”毁灭的新时代意蕴，超脱原作和电影的家国情怀的框架，意图将之放在一个更国际主义和多元主义的视角去诠释日本沉没的主题和“日本人”的身份认同以及拓展在传媒、网络发达不同于原作70年代的今天，“日本”具有的新的文化维度，正是因此主角一家被设定成跨国家庭，小刚被设定成电竞选手，凯特是网红youtuber，而更重要的是日本的“重生”端赖于田所博士留存的云端数据。但主创的功力和火候实在不够，没有挖掘出这些要素和主题更为深层次的内涵，对角色缺乏更细腻的刻画，从而使这些设定流于表面，典型的就像前面说的一样，安排个好莱坞式的顶着小野贤章池面声线的白人帅小伙来当救世主就颇为滑稽。总之这个番实在没能很好的把这些关怀和反思贯通在普通人末世生存这个主线以及家国危难和大自然与人类关系的宏大叙事内，致使本作很难称得上差强人意。

突击云山、随着东方露出一抹亮色，寒风中，许多白花花的羽毛从掩体中飘出，那是美军随身携带的鸭绒睡袋被打破，散落出来的鸭绒，像雪花一样被吹向空中。挺进三所里、在这片被鲜血浸满的阵地上，第38军副军长江拥辉，看到了令他永生难忘的一幕：当时，一名中国士兵在摆弄一台美军的收音机，收音机里传出一首歌曲，令在场所有人都愣住了。收音机里的播音员说的是中国话：“这里是中央人民广播电台，现在播送中华人民共和国国歌。”第38军的士兵们，脸上烟火斑驳，身上衣衫褴褛，他们围着这台收音机，站在硝烟缭绕的公路上，一动不动。血 战 长 津 湖、在 整 理 遗 物 的 时 候，有 人 发 现 了 一 位 来 自 上 海 的 战 士，宋 阿 毛 的 绝 笔：我 爱 亲 人 和 祖 国，更 爱 我 的 荣 誉，我 是 一 名 光 荣 的 志 愿 军 战 士。冰 雪 啊，我 决 不 屈 服 于 你，哪 怕 是 冻 死，我 也 要 高 傲 地 耸 立 在 我 的 阵 地 上。坚守铁原、第189师第566团指战员们目睹了这一切：我们的炮不是在一个阵地上，从前线十几个点一起朝美国人的头上打，被美国人炮弹炸弹欺负狠了，阵地上的人都在喊，炮兵，炮兵！美国人阵地上，那不是一般的爆炸，是整个一片在燃烧，坦克啊，炮啊，远处也看不清楚，可是那个火和平时不一样，那是一种红的，黄的，白的，掺杂的火，是铁在烧。鏖战上甘岭、胜利完成反击任务后，通信兵前往寻找牛保才。“我先到了牛班长负伤的地方，没见人，却看到了一滩血，再往前，出现了一个个小土堆，和斑斑点点的血迹，一直延长到二三百公尺以外，才找到了已经牺牲了的牛班长。他到死，右手都伸得直直的，剥去保险胶皮的线头，紧紧缠在食指上。左手把另一个线头，按在嘴里，咬住不放。”金城大捷、“联合国军”总司令马克·韦恩·克拉克：在执行我郑府的训令中，我获得了一项不值得羡慕的荣誉，那就是我成了历史上签订没有胜利的停战条约的第一位美国陆军司令官。我感到一种失望的痛苦，我想我的前任麦克阿瑟和李奇微两位将军一定具有同感。

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电影看得又笑又哭，同时被两拨观众鄙视，所以认真反思、confess…

Shame…

前半段的剧情…实在绷不住笑出来，被其他观众怒视；为什么觉得好笑应该不用细说了，其他回答里已经吐槽得够多了。忍到K为了让Cream和杨佑贤在一起去找Cindy那段，都想及时止损了。直到Cream让K去帮忙选婚纱…【泪点1】于是被朋友鄙视…

伴随着后续的剧情槽点——比如：杨佑贤和Cindy说分手和Cream没关系；K隐瞒病情，Cream假装不知道#￥$&…等等等。

到了婚礼现场，当Cream挽着K步入殿堂，K把Cream交给牙医…【泪点2】

接着又一大段槽点时间…比如：牙医都爱上Cream了，也负责任的娶了Cream；结果刚结完婚Cream就去殉情，和牙医告白对K的爱；临死的K头发浓密#%$&…

直到Cream把濒死的K带回当年一起住的小屋，两个人一起合照，K幸福的离开。【泪点3】

所以带着又笑又哭的Shame，认真想了下为什么在这几段会哭。（电影院里大部分人都在哭，有的全程哭，还有号啕大哭）

原因1：

在社会大众婚姻观当中，基本到了28还没结婚的就算“剩男”“剩女”了。而在年龄问题上女性还带着生育年龄等问题，压力会更大一些，大多也就抓紧结了。

而大多家长也通常喜欢干涉年轻人的生活，像工作、婚姻…

导致大量的鸳鸯谱被乱打、乱搭…

那已经步入婚姻的人们（这里指那些被乱搭的鸳鸯谱），由于孩子啊，责任啊，法律啊…这些原因没办法再追求自己的爱情。也就有了遗憾。

原因2：

对于大部分女性来讲，出于本能会对婚姻有向往。那么在不能和自己喜欢的人在一起时，在婚礼仪式之前那一刻变得无比重要，一定会想办法让喜欢的人参与进来。所以，婚纱那段就显得真实许多。

原因3：

即使抛开社会原因，大部分三十几岁的人都有过失败的感情经历。感情失败的原因有很多，通常不会是单方面的问题。但是人啊，有过失败经历总会想去“完成它”“修复它”，有始有终。

所以，得不到的永远是女/男神。

那么，当看到这么“真挚”“纯粹”（mei shui cheng）的爱情时，都会绷不住的吧。

总之，受过伤不可耻，不管什么电影都有可能打动大部分人的本能情感。

Confess以上。

编辑于 19:10?著作权归作者所有

https://www.zhihu.com/question/315888050/answer/636191612

给这个电影四星完全是看刘郑cp的面子。

老杜十几年换了一下男女主，拍了单身男女真是太鸡贼。

槽点那么多就懒得说了。

只是带给我一个思考，花fit男之所以花fit，是不是只是因为他们内心还是个孩子。

以前对油嘴滑舌的男的都没啥好感，觉得内向不善于表达的才是老实，才有安全感。

但是现在发现不善于表达不代表老实，只是不善于表达而已，和老实没必然联系。

同样，油嘴滑舌，花花fit fit和花心也没有必然联系。

看看孤男寡女的华少，单身男女里面的古天乐，典型的花fit男，但都被能看穿他们内心其实只是个孩子的女主们吃住了。

所以有实力，工作认真，内心个淘气的孩子，这样的花fit男是OK的，我觉得哈。

想起某人在一次早会的自由演讲时，若有所疚，一脸认真地说: 反省自己有时候对异性说些轻佻的话，Google了，原来是男性为了尽可能多地繁衍后代的一种本能云云…

当时我是笑得最大声的那个。

确实只是个孩子。

电影叙述的故事其实很简单，一个时空以夏昊（李淳饰）为中心的一队工程师正在调查一起地面沉降的事件，另一个时空是一群小学生正在寻找他们失去的同伴。两个时空里的夏昊仿佛一个青年一个少年，像成年夏昊做了一个长梦，也像他们在某个河边的重逢。

《路边野餐》暴热的那个七月，很多人说它精心安排的结构里充盈着情感的震颤，不少观众因为拍摄手法的原因说到了观看不适，那部电影我倒是正常的看完。

可《郊区的鸟》是我第一次晕电影的观看经历，几乎从开场到结束，在一百多分钟的时间里，我带着强烈的眩晕进入了两个时空，看完非常疲惫，我甚至回到酒店睡了两个小时，它像我的头脑和身体一起跟着电影经过了一场漫长的郊游。

作品所透露出来的气质也带着这种眩晕，除了镜头带来的生理不适外，这种眩晕更接近一种精神迷离。河边绿水的南方氤氲，困惑盲敢的青年和孩子，都在如诗一般的镜头里缥缈着梦境与灵动。

故事游刃于时间与空间的桎梏，那些过去的，正在经历的，以及未来的种种仿若童年山林间回荡的童语和歌声，如梦似幻，似醉还醒。

《郊区的鸟》是一部非常天真的处女作，它的缺点也是处女作会有的瑕疵，比如说成年时空演员每个人都有一种没有达到的“渐离感”，但这种“渐离感”又成了和少年时空的“亲密感”极好的对立，这种粗糙成了电影自发衍生的内容，所以能够理解它被评委热捧的原因，你看见了它天才的质感。

电影成年时空里的夏昊在执拗地排查地面下沉的原因，每个城市地下的记忆都是过去的，已逝的，不可再得的曾经，所以他跳进了一间教室，接下来我们突然看见了一群孩子，而夏昊在追踪的是永远已逝的、再也抓不住的过往。

整部电影最动人就是这群孩子的戏，六个小孩儿，有男有女，情窦初开，有个大个子留级生“老头儿”，有个胖子是核心，有大姐头方婷，有个初出俊俏的小男孩儿被女孩子喜欢着。

他们在山林里唱着歌儿，横七竖八的躺着聊着小心事，学着大孩子抽烟，讨论“老头儿”的女朋友，那股亲近是我们上世纪的集体记忆，它大概属于90后以前，它和我们鼓励独立文明的现代语境遥远而陌生，一瞬间被击中的是：

那是我们都可能经历过的童年小团体。你有过肉贴肉的亲近，你有过毫无功利性的友谊和依赖。这让我们突然陷入自我回忆，我们根本想不起来纯真是在哪一刻消失的。

仇晟是杭州人，电影里的小孩儿提到的地方叫做“文井”，没有考究但是有杭州地域感的名字。和当年我们认识凯里一样，在《郊区的鸟》里我们接近杭州。

杭州应该是全中国最适合散步的城市，每一个栖息都自产出古典的诗意。好朋友杨骁哼过他写的一首杭州的《小调》：

人群川流不息在南山路的街头

陨石闯过云层在晚霞里休息

鸟儿飞过白堤在枯荷里醉酒

钟声突然响起惊扰了你的呼吸

……

不管是歌还是电影，听起来杭州都仿佛像脱离了市场经济体系下的地方，它不像我们熟悉的冰冷的城市，但它更并不是地理意义上的乡村，所以仇晟叫这里“郊区”反而非常准确。

童年的戏份里很多动人的片段——

比如那个胖子每天送所有的孩子回家，然后一脸不舍的和他们拥抱告别；

比如在明明晃晃的阳光下，方婷给有了外貌意识的夏昊精细的剪掉了一小块头发；

比如另一个喜欢夏昊的小女孩狐狸觉察到“单恋”的失落；

还有方婷送给夏昊的玩具小提琴，拉出来带着塑料音质的《友谊地久天长》，充满着幸福满溢的哀伤，那个时刻太好了，是所有情谊美好的凝聚。

在两个小孩子一脸未知的脸上，我们知道：一切都将消散。但你想在这场梦里再久一些，这部分像极了我们清晨梦醒时分又睡的回笼觉，像是睡着又仿佛醒着，忽然地进入一场梦境，你如同控梦师一样，知道总会醒来于是想在停留在这个时刻长久一点。

胖子突然不见了。

像每个放学后的下午一样，老头儿带着这帮男孩儿玩着打枪的游戏，唯独缺了胖子。

仇晟实际上是非常细心的，他在铺陈胖子的消失令我们没有察觉但又好像早就知晓。

没有了胖子的伙伴争抢起来，矛盾一触即发，老头儿忽然情绪激动的怒喝着男孩儿们。

这场戏太好了，那是还没长成的男孩儿突如其来的难过，他甚至不知道这种怒火是悲伤的序曲，是他即将失去他们、失去当下的前奏，带着毛茸茸的青春期的胡须，不可避免地迎接了第一场青春年少的失去。

接下来进入“梦”的高潮。

在老头儿的发动下，伙伴们不计前嫌全都加入了寻找胖子的队伍。

跟着青年夏昊去寻找城市地面以下的世界是疲惫的，跟着少年夏昊经过的碎石、野草、铁轨、高墙、河流是疲惫的，在涤荡的童年的风里，你分不清楚是因为原本不知疲倦的少年精力受挫带来的难过，还是长长久久的路途里模糊的预感着和伙伴的分离带来的悲伤，总之在这个过程里，你的心脏开始溢出热泪。

在这条漫长的寻找的路上，是所有的孩子在不知情的状况下对童年的挽留。

在他们走过的黄昏里，有的小孩儿路途里受伤了，有的小孩儿产生了看不见尽头的恐惧，最后剩下的孩子遇见了一堵高墙，大个子的“老头儿”把最后三个伙伴都送过了墙的另一边，他一个人尝试了一次又一次，终于带着不甘心和气呼呼的难过丢下两个字：再会！夏昊和两个小姑娘在墙的另一边又遇到了河流，他们跋山涉水的这条路走的真长啊，没有明确的目的地，没有太阳是不是落下去的慌张，没有一切嘈杂的烦忧，只有一个真切的愿望：胖子的家到底在哪里啊？

留在河边的女孩儿终于呜呜的哭起来，再也找不到胖子了，我们，再也见不到他了。

这种真诚的，浪漫的，动人的情感被我们永久的封存在上世纪了，是仇晟拖拽着大家进行了一次集体的回望。破碎的镜头如同拼图一样镶嵌出友谊和爱情的初次动荡，它仿佛先知一般在讲述：精神的漂泊和生命盲目不安的无序错乱，讲述人类永恒的孤独。

郊区的鸟是一种真实存在的鸟，在《中国鸟类百科》上是这么写的：郊区的鸟，又称郊鸟，通常不在城里，也不在乡村。巢在信号塔上，二十四五米高。吃漂亮的昆虫，嚼得仔细。也吃塑料纸。叫声很低。一窝下五六个蛋，听电磁波长大。

在电影里，所有的人都一路寻找一路告别，执着的工程师夏昊对着燕子说我们现在就开车出去吧，去听鸟叫。他自顾自的描述着那只鸟，带着无限的柔情，明明说了全片最多的台词，却让人感到眼前人如此遥远的寂寥。

于是夏昊一个人走到空荡的郊外，于是在电影的结尾，他走到了那片又幻听般唱着童谣的树林，在深夜和清晨，又再听见郊区的鸟鸣。

“夜深了，

像鸟的沉寂，

像黎明，

从宁静的水中升起，

唤醒在风的细流中酣睡的树枝。”

期待郑敬淏的全新作品！！！

正在考古郑少女以前的剧，都很好看哦！！！

机智系列，陷入纯情，火星生活，当恶魔呼喊你的名字，无情都市，再一次快乐结局，missing9……等等，对不起我爱你和狼与狗上学时就看过了就不看了哈哈！

发展郑少女很少接古装剧，出道小二十年了吧，只有一部，王女自鸣鼓……古装造型没有现代装好看就是了……

2022新作品！加油！！！

E1、E2是ga酱颜粉的自我修养，E3开始评论的正确姿势。

E1这部剧是会让人难过的类型！看到ga酱跪在地上那一幕，很想砍断摸ga酱头发的那只猪手，还有打电话音乐消失，耳边只剩下性骚扰声音的时候，真的鼻子一酸。公司老板是个傻逼，不开除废物员工，把能干的逼疯辞职还不反省，是我绝对要求提高工资一路竞升后撂摊子自己另起新灶。龙平说的假笑虚伪人设很巧合地正中了ga酱真人人设（ga早期节目里真的很假笑女神了，然而即使这样也很可爱），一直以来想讨好周围人并隐藏攻击性的生活着，最后以靴子武装的攻击性配合ga本人大只萝莉特性真的怂怂的好笑又可爱，还有点心酸。期待跟龙平角色之间毫不刻意但莫名吸引力的对手戏。

E2 看到男同事我就很想一耳光嚯嚯过去，什么都没努力过，把自己负责的工作推卸给别人，又反过来对不得不来帮忙的同事说你懂些什么你这么厉害，真太贱太欠了，你不就是仗着有人给你背锅收拾你的烂摊子所以自己根本一点都不打算认真做吗。不想做所以做不好是一回事，尽力了结果不好是另一回事，这部剧最令火大的就是那种撂挑子不干等着别人干的态度。

开始不确定，在看到女主参加男朋友公司聚会后确认了，女主是派遣工。日本有名的派遣制度真的蛮恶心的，升迁与加薪都无望，上司同事都可以随意使唤，劳工权利也相对于正式工有不少缺陷。【修正，现在时间线里已经不是派遣工了……为什么正式员工了还要跟一个派遣工一样那么憋屈

女主的心防是：没人能帮得了我。所以她精疲力竭了也只要自己爬着站起来。

E3日常憋屈……

先说工作，一个职务范围划分不清晰的职位升级没有任何意义，女主也知道这点，就是态度上无法反抗上级。被同事说了上级的难处后无奈，自己本来就是一个能忍则忍，拼命为人着想的性格了，同事们总是依赖着晶透支生活的额外负担享受工作的单纯，整个职场环境其实相当恶劣了。当然同事的态度也是跟着上司走的，如果不能在与上司关于职务问题洽谈上有进一步结果的话，脱离这种环境是最好的，当然电视剧不能还换一波演员做同事，离职是不可能了，那么贯穿剧情的职场线也将作为晶的“野兽化”与“无法野兽化”的抉择之一，反映一种蜕变（虽然剧名是无法成为野兽，但改变是肯定的，不然这部剧就没意义了）。

恋爱线里，晶与男友的关系并不是像现实里常有的无脑包容，而是她明知道两人的问题，甚至也对此有着不满、反省与疲倦，但仍然保持现状长达四年。这种惰性接受其实现实随处可见，观众或许对剧里看着自己男朋友与其他女人同居四年觉得这样的发生不可能，至少自己身上不可能，然而现实里，却常有出轨原谅、暴力原谅，最常见的是无感情婚姻的持续。虽然男女主也说明并不是结婚，所以也不到出轨的程度，但对要改变的后续产生麻烦的感受并因而选择干脆继续如此的忍耐，是一样的。其实在我看来，这两人其实真正的痛点，男友与前女友同居这种事都只是一种外在表现，他们之间不可协调的矛盾是，男友喜欢的是晶的伪装，他对晶的本心，那些努力委屈自己、过早地（童年家暴）磨平棱角、迎合别人总是被迫砍断自己需求的“好”与“善”没有理解，他是不会理解也不会接受晶想要坦然面对自我、不想再做无怨无恨老好人的反抗心理的，他只会觉得晶变了。这也是晶直觉，其实男友并不爱她的理由之一，而她的确是对的。他与其他人一样，对她的好的肯定，建立在可利用可欺负之上。

本集吴羽对晶男友的行动，其实仍然是她插话行动里的一个后续，即“多管闲事”地推了处在尽力维持稳定状态边缘的两人一把，给了一个不能再忍受的由头。

而男女主的感情线，其实隐约是能看出细节里，晶一直受到着恒星的吸引，这种吸引并不到产生感情那么强烈的地步，而是一种若隐若现的、对两人在某种程度能达到互相理解的直觉。而这种直觉是没错的，恒星对晶的最初讨厌，比起其他人不加思考地享受并夸赞晶老好人的治愈性，他是一眼看穿了这是晶生存方式的伪装。“真的笨的话就好了”，这是两人第一次夜路对话里的默契，对于自己的伪装，晶不是傻到看不出来自己受到的夸赞都源于好说话的可利用性，这种夸赞没有一点值得高兴的，而对于恒星对她的评价，她也有自知之明，知道有多少为他人服务出来的是痛苦勉强自己，并不是那样甘愿乐意，只是一直以来，童年阴影、家庭不幸的苦难，让她太过早、也太过习以为常地用接受与忍耐面对生活里的各种事项。

三集下来，两人的几次夜路对谈其实很有趣的，可以说是交浅言深，对于两个心防很重的人，如果不是彼此认可，是不会往深里聊的。因为对于不懂的人，你会没有开口的欲望，比如晶与男友对话中的虚无，以及男友对靴子、吴羽、不检点女孩的点评里，晶从不回应的表现。

再说起恒星，e3里已略提起了他的过去，虽然还不是特别清晰，关于把晶与自身经历（优秀的大哥）的重叠起来，在这集里两人分开时他说的“现在没那么讨厌你了”其实能看出，他在晶身上得知了，一直以受人肯定的形象迎合大家的人背后有着无法摆脱固有自我、担心一旦失去“讨好”后自我存在的动摇这样的苦衷。当然，并不是说晶与大哥是一种类型的一种苦衷，而是说，他在晶身上得到了现象背后有着成因的安慰。因此，因形象重叠而产生的讨厌，由于理解了晶的感受，变成了不那么讨厌了。恒星本身的人设，作一个有优秀的大哥在上而总是被忽略的二子，他的心防，我估计是一种交出信任与被重视的期待后又失去的恐惧，也可以说是回避型人格，排斥情感联结。其实这与晶也是有点像的，如果说晶是伪装自己拥有了，那么恒星的伪装是他不需要。

希望这自我保护盔甲厚实的两个人，能在无知觉的触角探出中察觉彼此的真心，接受对方，也接受自己。

关于“成为野兽”标题的含义，对于故事主角的晶，所谓的自由自在顺从本心像野兽一样，其实简单得很——对上司无止尽超范围的要求说不、拒绝帮废柴同事收拾摊子、责备男友无可奈何的背后实质是不负责任的渣出新花样、不想帮所有人倒酒后自己一口没喝，但同时，这些也并不真的是全部委屈和勉强的——共情上司的难为、废物同事做不好会给一大堆人带来麻烦的不忍、对男友与前女友复杂关系的恻隐、看到大家都开心自己其实也不是不高兴……这样的一点一滴的同理心，明白每个人难处的善良，再加上自己容易忍耐的性格，因此要想做到自由随心，对她而言，太难了。

接下来就是看她怎样两全吧。人如果一味地对他人温柔，是会伤害自己的。

E4 边看边评，比较随意。

明明是男友那方的过错，才使两人发生冲突，却首先自己说对不起。一贯地在压抑触底爆发后，忍耐线的回弹，人的生活惯性确实很难纠正。

塔克拉玛干（人家叫斋藤啦）说是吴羽送花井回家的，恒星连问三次“吴羽？”，怕是已经感觉有点不妙。这里我笑了。

朱里这条线，坦白说，能不工作，没人几个人愿意工作，对宅了五年的朱里，要重新站起来，最重要的是坦诚面对自己，承担自己的选择。即便嘴上说着怪花井当时收容她提供了退路，实际真正做出逃跑行为的仍然是自己，是你的人生的话，就去负责吧。从原来摔倒的地方开始，爬着滚着，也要站起来继续走下去。我能理解朱里自五年前被迫辞职后，人生就此中断的一蹶不振，无论时间过去多久，人却一直停留在那道坎面前，长久的逃避让人更加的退缩懦弱，害怕面对，但是对比即便也一身矛盾的晶，至少晶她有意识反省，有意识承担自我与外界的真相（虽然也不够强烈，大多时候处于忍耐即放任），更重要的是，即便方式别扭、伴随了自我伤害的沉疴痼疾，但她在父亲家暴、逝世、母亲病态的生活不幸中从未放弃过、真正被打倒过。

不是说人非要比着坚强，每个人的承受底线不一样，但有时看到别人顽立的表象，与其冷嘲热讽果然是我比不上的厉害，不如想想，如果对方也曾经陷入泥沼却能挣扎重生，你也可以的。

被问到能不能打电话给吴羽的恒星僵住了wwwwww

擦手机屏幕的晶（很可能是ga酱的自由发挥）很顾虑他人了，添了麻烦那种。

“不了了之”是对：不良情绪积累—爆发—不良情绪清零，这种恶性单循环最简易的形容了。在晶身上，不止是亲密关系，职场生活也遵循这一循环（周末回血）。可以说晶在家庭生活中锻炼出了，超强大的情绪调解与消化机制，也因为过度强大，造成那道天花板薄膜很难到达。普通人都想砸烂，她却觉得还可以忍。

晶在酒吧外边停顿那一下的深呼吸是因为什么呢。

工作上又承担下来的多余负担、在放松酒吧里爆发过要直面的尴尬和装作不尴尬、被戳到与男友关系的痛点也只能笑着回应的苦涩……而且一杯啤酒也没能喝。

把钱和装过钱的垃圾桶一同锁住，这种一点杂质都不想入眼的洁癖以及对自己曾犯下过错的耻辱感，对恒星这个人是这么理解的。在晶受冲击下的混乱时，恒星为吴羽袒护着自己都不信的话，我想了一下，认为安抚晶与维护吴羽两边是一半一半，至少他不希望晶的情感关系崩解的引爆线是吴羽点着的。于是留下缓冲时间他去找吴羽确证、晶则去面对花井。比起之后在滚床单时睡着，这里我更想骂一句巴嘎。这种应付的谎话，既不是他面对陌生人直白的冷硬，但也不属于温柔，非要说，就是面对有点熟又不太熟的人，觉得麻烦的敷衍。

很符合两人的关系，这种处理是利己又能瞬间缓和情况的做法。也符合恒星的人设，他的行事一般都避免用上感情。

晶对花井说手机是在吴羽手上，这里与E1的租约到期的试探有点不同，在这一幕，晶是在不安中坦诚目前事实情况，尽可能摒弃个人情绪地表态“我相信你”（特意隐瞒吴羽的话，一方面是受了对恒星的信任影响，觉得她胡说得有可能，因此不想此刻提出增加了“如果只是误会”的多余矛盾，另一方面恐怕也是逃避“如果不是误会”，有一部分甚至希望花井能遮掩过去吧），她并不像E1里试探着让花井能回应什么，而是一种希望我们互相坦白了事实、果然是误会、那么这件事就过去了的一厢情愿。并不是要去包庇花井，而是人在面对重大打击时希望这不是真的，这样的下意识不能接受。

花井的理由（一下子串到了we were on a break……），一开始还装作若无其事的懦弱，直到吴羽的名字出现，让他明白这件事不可能永远密不透风的悔意，以及因为以为你想分手心情实在低落以往没发生过只有一次的出轨常见语录，很眼熟了（看到结尾，晶对自己男友的分析更准确）。说到这里，我一直好奇花井妈妈千春和病床上的父亲这对设定的用意，之后可能会更明晰。这里顺便题外话一下，现实的两性关系，或者其他亲密关系里，如果是建立在对你照顾（或别的可具化）需求之上，那么一旦你成为需要照顾的一方（或不再能满足这种需求），你百分之百会被当成负担、“没用”的“东西”被甩开扔掉。

看恒星与晶喝着酒时的关机做法，有种欣慰的感觉，花井给晶的刺激太大了，如果是往常她可能还有点惶恐，现在这时直接是爱干嘛干嘛吧的爆发延长期，对于会产生的后果已经不那么能一一顾虑了，这样挺好的，变化产生变化，带来重新与改变的生机。

听到晶还在认真考虑男友的理由，真的是善良到绝世珍宝了……不愧是以圣女原节子的映射（打算之后去看原节子电影了）。B站可以找到一个短视频，关于不良家庭下成长的五种类型小孩，晶有点第一型和第五型结合。明明生长环境很混乱，但道德标准却很高，严以律己、宽以待人，晶这种地方，虽然影片讲的是对此的蜕变，但我很喜欢这样的人。不是因为他们善良可欺，只是在他们身上，你能感受到很缺乏的人性光明。

晶说，对他们不能理解，恒星则说，两个人都很愚蠢。前者出自的是价值判断，后者则是基于现实环境与行动后果的损失计算，表示无关对错的权衡判断（简称，划不来）。恒星对他帮大哥的犯错也是这么归算的。两人如果接下来有更多感情戏的话，价值观的冲突应该会是其一。“如果真的是傻瓜就好了”再现，如果真的笨，就能相信假象的幸福、忍受粉饰太平下的不堪，然而再勉强再忍耐，也仍然不可能真的相信，假的是真的。

最后床边的对谈，我在E3的分析好像差不多都击中了。自己的善良被利用着（情感上做什么都会原谅、工作上拜托什么都会接受），同时也有自知之明。在为过度他人着想之中所感受到的对方的心情，同样是真的，这样的共情使得她获得了对人的超强理解。所以她明白着，男友的背叛，同样也明白着，男友的自白。

其实晶是看透了一切，只是自己在摸索着怎样两全的道路，以即能不过份伤害自己利益，又能成全为他们着想的心意——不舍弃自我，只是说，变得更好一点。

恒星的人设越来越鲜明，对话中透露出的一句被吴羽看轻了，与晶的被看轻做对比，可以落到两人关于情感需求的特征。我之前提过两人的伪装是拥有了与不需要，于是前者晶，在既有的不良关系里被透支了情感（我们关系这么好，你就多体谅考虑我之类），后者恒星在无法定义的亲密关系中被直接默认不需要考虑他的情感（前情人为现任老公做事的尴尬与感伤），两人其实都是被关系“漠视”的。根据目前为止的线索，不受重视的二子、从事经济会计事业，恒星的思维方式与行事作风一般都是以避开感情表达与情感需要，他自认的败笔是违法帮助了大哥（他的口吻里是一种终于压倒大哥的奚落，我估计到剧终，会落到奚落与亲情不忍更复杂的情感结合）。而本集尾，恒星第一次否认了晶来过酒吧，目的大概是不确定晶的想法是否有复合念头、加上两个人确实没做，不想增加麻烦，第二次在事实下承认甚至火上浇油，可以说是感情用事，替晶找回场子的意味。

再歪题一下，我从来不觉得情感与理性是对立的，人是人，人做不到把每一份行动背后的逻辑分割独立，除非你精分要吃药。甚至我认为，共情能力是道德感的基础，因为能共感他人的情感感受，所以知道以不伤害他人为一种道德。理性是人之所以为人的内化视态，尊严感、思考能力、判断功能等等，真要说，我们得听康德的。然而太多人误以为人要理性，反面便是情感，错了，理性的反面单纯是疯狂。

如果不能正确认为这两者的关系，便说自己是理性的，按照他的逻辑，实际是不理性的（他做出的这个判断受到了他对自我自信的情感倾向影响，按两者对立逻辑，当然不理性）。

预告下一集貌似很精彩——晶终于直面朱里，了结四年来耿耿于怀的心事；正面刚社长，解决现在的困境；与花井的分手预定（爱无能那句是花井不是恒星，我没听错吧？）

晶和花井分手之后，接下来就是正面与恒星的情感关系了。

最后，恒星睡着时，捂着嘴被逗笑的ga酱太可爱了wwwwwwww

洋次郎：巴嘎！

E5 朱里——呜哇……这不出所料的cynical对晶真是暴击，有苦难言，明明都是很糟糕的境地，却被别人说你真好真幸福。

这真是一部包括ga酱一直以来的治愈形象，包括其他演员积累的好感，以及故事本身都不打算讨好观众的丧剧。

上一集有个地方说错了，恒星激怒花井揍他的一拳，不多是为了晶，是对花井和吴羽做了的报复。

晶：我就是打不倒，又能怎么办。

反正我才是什么都没有的那个。

从晶站在一无所有的地方打电话开始——

想起安浦在舞台上说：

You just got to run

You keep running

You will look better later

And don’t turn backE6 到恒星线了，恒星与吴羽的相互喜欢，小心翼翼、各自揣度，因为相似在一起，也因为相似而分开，对这两个人来说，喜欢未必适合，能遇到坦诚自我并且接受它的才珍贵——所以恒星说，不会听到那个钟声，所谓的爱——他没发觉他在晶面前的坦诚，晶也没发觉自己的不顾虑讨好的直白，这两者有着怎样的意义。

那个钱，之前说的是耻辱与为人污点，这一集看，发现它还是能体现出一些恒星的道德感（之前说他道德感很低）——做不到享受越轨的结果——无法成为真的毫无道义的野兽——所以最后才能和晶在一起嘛（肯定的）。

其实港真，这剧最搭的cp是晶和吴羽，哈哈哈。一旦剧情不再虐ga酱，收视率就上来了，大家真舍不得看ga酱如此之惨。

前男友京谷说晶变得一点不可爱了，正中我E3说的，但听到这话还真比我想象中要厌恶，很想抽个一耳光什么的，得了便宜还卖乖。

晶是真的什么都知道，这种怪来怪去怪不到别人头上的人，能活到现在还没自杀真是个奇迹。

下集修罗场我喜，前女友终于要认识到自怨自艾中的逃避与推卸责任了吗。

E7 我对这部剧最恼火的一点是，所有角色要么看不到自己的内心，要么就是不去看自己真实一面。

职场这方面绝对有人会骂啦，太理想化了，社畜都只想骂老板和同事撒气，结果又得自己想办法帮别人解决他们的毛病哈哈哈，不过怎么说的，就像吴羽讲的，晶这样的人的确是非常少的。日本好像真的不擅长叙述尖锐矛盾，很多创作都是绕过去的love&peace。

恒星的委屈好搞笑，晶只会对他叨叨叨，你的特权啦。

朱里这是要换地方赖了吗哈哈哈哈。

我觉得晶和朱里两个人喝酒时的对话，描述的现象是对的，结论不太对。花井对晶的看法和利用早早猜到，但不是说这都是他的错。工作，爱情，都是人生的一部分，重要的是你以怎样的自己去面对它们，而不是说它们以怎样的方式侵蚀改变了你。

千春：我生什么儿子，我该生女儿啊！

话说我每集都以为晶和花井要分手了，结果都没分掉，我都快自我怀疑了，幸亏！终于！

找到自己吧，真正的自己。

一身轻松的晶可真可爱啊。恒星对进化了的晶的直球毫无抵抗哈哈哈哈哈哈。

E8 你真的什么都对晶讲过了哦，恒星。哈哈本集开头和结尾的，两人感觉就是，恒星慢慢发掘一种想要珍惜的情感，晶则是一种自在，虽然离依赖还有点距离。

兄弟之间的矛盾可能大吵一架真不是坏选择，朋友之间吵了架伤了感情可能就绝交了，但亲人之间怎么吵，关系在那里，扯都扯不断，反而能发泄出来与表达想法。

恒星一开始的嘴硬也变成有些哽咽，真实是好的，坦然也是好的，这样才知道自己真正重视什么，才不会错失什么。

E9 本集其实有两个重点，一个是前半段的自我的独立，二个就是晶与恒星，甚至包括朱里、吴羽的同步现实困境以及面对这种困境时的无力感受与怎么办。

开头千春出现时我狂笑了三声，想说朱里，你出来混是要还的，结果三人跑去和和气气喝酒了，其实这里应该有一点要注意，帮助人是好事，但不能就以此正当地伤害另一个人，晶要跑去自杀了找谁说理呢，真到这种地步其余两个人都要愧疚。因为事情过去了，放下、和解很正常，但事实怎么样是应当弄清的，要是花井又做了帮助一个人伤害另一个人的事，而这人不像晶那么能扛怎么办。这段确实太和气，当然她们三个和气还行，重点是没骂花井使我恼火（并不）。

再到晶与朱里的那段对话，确实事实就是人处在恋爱时多多少少都会迷失点自我，但这个多少程度问题才是真正重点，不能因噎废食。晶曾经对恒星吐诉花井是第一个让她感觉被爱着的人，这一说再追溯晶的家庭、她与花井之前的交往经历来看，晶由于自身的讨好型人格与被利用认知的混合感受在这一集里宣言的自我独立、拒绝迷失相比，着实是个巨大的进步了。晶曾经感受的被爱，其实是一个错觉，并且这份哪怕是错觉的对待都过于珍稀，于是也使她迷失，因为花井和她是有相似之处的，所以在被其他人忽略自己的努力时，花井的注意与特别肯定使晶第一次感觉到自身价值、努力付出得到认可，并且向这种认可维持了长达四年的血汗输入。她把需要的自我肯定过多地寄托在了花井与花井认可的观念之上，越来越累，却不能坦言，这就是自我迷失。经过漫长的改变与不改变，改变的理由与不改变理由的争辩抉择，到这一集，她已经真正理解也做到了一个他人与自我间的平衡，对付出帮助与讨好利用间的细微差异有了相对成熟的行为认知。

然而现实不是你做到了自我改变，它也就跟着撬动的。

恒星一直以来对于帮助他人的旁观，并不是出自冷漠，而是一种认为做不到的消极，无论是开篇的下跪还是告密大叔这个人物都反应了这点，但是这些在哥哥出现的上一集加上本集有了更明晰的解释。

他第一次违法越轨是为了帮助兄弟，中间种种从看笑话的嘴硬到实质真心亲情的坦诚这些心理变化就不多说了。但其实这个越轨的第一次是很重要的，对恒星的心理打击。首先哥哥继承的家族企业对两人都有着很重的情感寄托，公司因为地震这种无法控制的外因而出现危机，加上哥哥不愿意裁员（恒星嘴上骂，但未尝不是不理解这种帮助的心情）直接导致公司负担不起的破产与假账（间接连累恒星在违规路上不能回头），这种帮助的情感意愿与现实后果的矛盾让他其实很挣扎。而接下来的越轨却只是不得不做，为了自保的勉强与违背本心，这一方面使他对第一次违法即帮人目的产生否定，加剧挣扎，另一方面在上集与哥哥和解后，恒星更能面对自己曾经帮助行为的本心，也引导他在与之明显不同的继续违法做假账中更加无法忍耐。

而晶这边，她会忍耐冲向自己的遭遇，但出自真心对朱里的共情时，却选择了向社长爆发，选择面对尖锐的冲突，显然这不是老好人的行为范畴了，这是晶突破的一个表现。

然而寻求改变的两人，结尾里却只能抱头安慰，他们的突破未能撬动现实，这的确就是现实。

每个人都会要面对这样无法撼动的现实困境，面对无能为力、什么也做不到的自己。朱里对自己的无能与失败哭泣，她在与晶的对话中提到了一句，得到爱。而吴羽嘟着嘴说，我结婚又不是为了自重，而是为了共度风雨。

每个人，单独一个人也是会感到很无力，像晶觉悟到珍惜身边一点一滴的好事，过着自在的日子已经是个很好的生活方式，但有时候、很多时候可能是需要被理解、被需要、被帮助、被爱的，并且汲取着同时又反馈回去，这就是共享与分担。恋爱中人把自我的一部分小心翼翼寄放在另一个人身上，如果不被妥善对待，这部分自我就会遗失造成自身精神的不稳，最好的恋爱状态时那一份量不多不少刚刚好，并且相互之间谨慎怜爱地对待彼此，尊重而理解，以及保持大部分的自我独立。

恒星与晶突破了他们之间的关系，接下来发展需要磨合，对过于珍视的对象、对终于坦然依赖的彼此之间，两个独立人格的吸引与融合，这是最值得期待的。或许很难，也可能比想象中容易。而在这种联结的维系之下，眼中的现实又会发生何种转变，也是值得期待的。

半夜失眠脑了些对话，尽管无视。

“想到再次进入恋爱，有点担心又会迷失自我，但一想起是和恒星先生，又忍不住坏嘴巴。”

“那就保持这样啊，你这样就好。”

“恒星先生干嘛这样……别说些惹人哭的话。”

“喂喂……”

恒星踟蹰地抬起手放下，跟着又晃晃悠悠地抬起来轻轻地擦拭了下晶的脸。

“像傻瓜一样。”

“才不像呢。”晶嘴硬道。E10 我先哭一会儿(??ω??)?

开始的两人拌嘴互动太可爱了，其实都是因为珍视彼此才担心改变会不会影响这样的联系，却又很委屈对对方小小怨气：你后悔是因为我就不行吗，另一方面也是事情突然，自己也没做好准备和打算。晶为了见同事撇下恒星，前者默默怼，后者默默被怼，一下子想到就是远近亲疏，对亲近的人就随意一点，对外人才周到礼貌，想想他们一路走下来真是潜移默化的。

花井说还喜欢晶是不意外的，晶那么好，谁不喜欢她呀，不过这一点其实也反映着两个人分手的确是两个人都有错。他们之间，花井的问题占比很多，但晶自身也有问题，过度依赖于花井的认可，迷失自我，不坦白内心，这其实是一个更本质的矛盾，但一个事实是，在喜欢与不喜欢、被爱与错觉的挣扎里，晶已经全经历了，在花井一无所知之时，晶已经体验了他们的所有可能，对于花井这个人，晶已经“over him”。

再转至吴羽这边，一开始以为她要谢罪我是很不爽的，凭什么要顺应社会风气的保守去致歉根本不是错误的行为，海寺的决定我倒能理解，不管怎么样都是吴羽的决定，尊重第一前提，所以我一开始是不爽中理解吴羽是为了站出来保护海寺。但中途，吴羽开怼后我直接哈哈哈了，果然这边没有像隔壁组那样给我喂翔。非常吴羽，也非常菊地凛子了。

从这里开始，进入了主题。

无论是恒星破釜沉舟自砸饭碗，还是晶的辞职。晶对社长说的那番话，其实并不是是对社长说的，是对那些顽固的社会规则，尤其是职场文化说的。人不是螺丝钉，人不是发展的代价，人不是绕了下弯路，人是人。

一直、一直以来都被教训着要老成世故，个人改变不了现实，只有顺应现实改变，这些教条刻在每个人身上。

这部剧也没有说真的改变现实、人有多了不起，各自自嘲着：像个笨蛋一样。

也不是说非得如此不可。

只是啊，在顺从现实的教条之外是还有别的可能的，尤其是对那些在这些驯化中感到格外痛苦的人而言，别的选择就意味着救赎。

没什么对不对，错不错，也或许不用讲些原则主义，最根本的其实是，一个内心的声音，一个自我的独立的意识：

我不想被支配

我不想这样做

我不想

我不

我。

谁也不知道哪一种更正确、更好，是妥协还是反抗，是安逸还是把自己逼到危局，是奋进还是潮退……但人生本来也就无可预料，人自身也无可预料。

可能还会有苦涩和更苦涩的时候，但回击的那一拳在当下也是无与伦比的快乐。

晶和恒星第一次去听钟声时，两人都怀着不解好奇与期待，但这次他们是迎接，那个钟声。自身的疑惑已经告一段落了，更幸运的是在此期间的相遇相知，我知道我，我知道你，你了解你，你也了解我，这是最好的。

做自己很难，不做自己其实也不容易。从开始到结束，所有人的变化，不愿意看待内心到终于接受自己，挣扎的痛苦被抚平，但下一轮的自我怀疑与现实艰险仍在未来等待着每个人，就是这样，只是这样。

拥有携手与共的那个人固然最好，没有也没关系，拥有自己是一件更加难能可贵的事。

完结撒花啦，这一集足够好了。

另补充下野兽这个词的解释，我觉得有两重意义，一个是人有社会，便有规则秩序（无论明面上的，还是潜在暗地的），因此不能像野兽那样随心所欲（这里只说现状，不谈自由意志等理论），第二个则是说的社会中利用规则、玩弄规则的那些人即野兽，野心勃勃而无道德原则，如果说前者是无奈现实，后者就是个人不甘妥协，无法成为野兽的我们，成为自己就好。