前几天看了《铁雨》，很好看。我把微博上只言片语搬到豆瓣上，喜欢数超级高，大家都很认同我的——这是一部 “民族主义团结人民，民主主义统一半岛”的电影。 美、朝，也包括中、日、韩之间核弹大战非常精彩，涉及了多种武器。又回顾了一遍，现在截图出来说明。 片中朝鲜...  (展开)

加长特辑，完全延续据版的日常故事，虽无惊喜，却非常触人。 SP里几个小场景也许只有特定人群懂，关于过年，贤二对于不能跟史朗回家的遗憾，遗憾的不是这个节日，而是无法以家人身份存在。如果没有法律的认定，社会的普遍认可，到了一个什么阶段才能被视为一家人，甚至是被自己...  (展开)

其实我不知道虻虫是什么？只是因为它和猛（meng)字同音，所以我用了它。结果我百度了一下，看了下照片，好家伙，原来是和苍蝇长得差不多的恶心东东。好好一条猛龙，怎么会变成苍蝇呢？哎~~~还是听我慢慢道来。

其实初看《猛龙》，我马上想起的是《神偷谍影》，也是同样的一群青年演员，也是群戏，也是讲述类似特工人物的东东，同时，我也想起了《冲锋队之怒火街头》，都是让我反复看了好几遍仍然可以热血沸腾的好电影。因为联想的关系，于是，原本不看好《猛龙》的我对它竟然抱起了准备再看到一部好电影的念头。只是，当我看到第34分钟时，我终于明白了“在做任何事之前都不能太抱有希望”这个道理，因为电影的整体混乱已经让我看得莫名其妙，兴趣大减！

《猛龙》整体的故事大纲还是不错的，讲的是黑白两帮特工团伙对抗的故事。是按照段落式的方法叙述整个电影故事的。只是，电影的整体风格和它的剧情有着让人很不舒服的感觉，可能它们并没有很好的浑然一体。因为，电影里的段落式的方法叙述很容易让人感觉到《高度戒备》《冲锋队之怒火街头》那样剧情严谨节奏紧张的写实电影。可惜，导演呈现给我们的只是比（赵文卓）的《碧血蓝天》还差几品的东东。看清楚哦，是比《碧血蓝天》还差的啦。

电影一开始的各个角色回闪式的出场介绍，让人眼前一亮的炫。特别是余文乐的那段飚车，让我差点以为他是从《头文字D》直接跳过来的呢。可能导演MTV看多，太爱这样的炫了，于是整部电影就经常反复出现这样回闪式出场人物介绍，出现多了，反而不炫了，倒有了动画片里变身人物每集都要反复重演变身过程的罗嗦感。

本来就是说了，你来一遍这样的回闪式出场人物介绍，可以让人觉得你很有水平，很有时尚感，一定是欧美游戏电影看得毛多的了，大家都爱这招，就好象当年大家都爱玩“白鸽，教堂，枪火”一样，酷啊！炫啊！特别是对我这样喜欢电玩，喜欢MTV的酷片追求者有非常好的代入感和亲切感。

可惜，偶*透明*断定导演大人一定是对自己年龄大的自卑感比较强，又特想把自己装成是新锐导演，好不容易学会了回闪式出场人物介绍这招，他老人家在电影里能不反复用这招吗？于是乎，整个电影有好几段地方就莫名其妙变成了生硬烂俗的MTV似镜头，我再外加“苍白”“脆弱”两个不恰当的词形容导演过多的在电影运用镜头的不恰当的不恰当，这样恰当的不恰当，就是电影里许多地方的不恰当。晕乎了吗？晕了~~~，导演导的这部电影让我看得更晕呢。

完了，因为电影太混乱，看得让我把反角名字都忘记了，只好用CS的叫法，把那韩国坏蛋头子叫“匪首”吧。电影有许多情节让我看得莫名其妙啊，“韩国匪首”竟然可以随便进入政府单位里找那个胖子“狂龙”，哈哈，其实应该叫“肥龙”，看大门的人去哪了？

我没去过香港，我只知道咱们大陆随便哪个政府部门都有看大门的，好的有卫兵站岗，中等的请保安巡逻，差的还可以叫个退休干部来看看大门学学狗叫，难道香港就没有看大门的，我晕啊，那个“韩国匪首”就那么潇洒的进入香港的政府单位里面去了，还带刀呢，而且还就知道更衣室在哪个位置，这个可能人家是特工，找地方厉害着，我勉强相信。可是政府单位有那么好近的吗？要不，我明天叫个胆大的傻瓜带捆炸药去省政府大楼去玩玩，非立马被站岗的土匪兵毙了不可，傻瓜被当场暴头，那当兵的还能立个二等功呢。

还有，那个谁谁谁，对了，余文乐和周俊伟，这两个胆大了，莫名其妙的，就可以找到“韩国匪首”和大光头汤镇业的交易地点，事前没有一点调查工作准备，就这样莫名其妙的找到了，真是天生有当特工的料啊。而且，整个场景导演明摆着就告诉你们这是在拍电影，所以千万不要对号入座了。整个交易地点，就“韩国匪首”这边几个特工和汤镇业身边几个混混，我晕啊，你说“韩国土匪”们是因为剧本设定他们是艺高人胆大，几个可以干其他配角几百个，咱没话说。可那个汤镇业在剧本里还是香港一个黑帮大亨了，整个一个香港“山口组”组长了，和别人交易能就带这么几人么？

况且，还是自己的死对头老仇人了，就算对方规定不能带人，他个大光头一看就老奸巨滑了，能不在周围埋伏下了千军万马吗？再说，还是在自己的地盘上呢。哪个地方能够躲人，还不是了如指掌。就这样莫名其妙的被两个小年轻摸进交易地点了，周围连个看场子的都没有，这老大真不知道是怎样当的，最后被警察生擒了也是活该。

后面，这个“韩国匪首”也是很随便的就进入警察们什么“引鬼出洞”任务的大楼里面，我再晕啊，“韩国匪首”是怎么找到那个地方的？谁通知他说大光头汤镇业在那里？再说大光头前面不是被警察抓去了，他在那里出现不就明摆着警察设下陷阱“引狼入室”吗？那个“韩国匪首”还P颠P颠的往里面跑，真有他的。当然，从他布置其他人的任务来看，他是有准备的了，可是警察呢？我的上帝，那里的警察蠢得跟猪一样，偌大个警察地盘，大家都忙着埋头傻干，硬是没有人出来巡逻。

而且，警察们的准备功课都没做，就傻乎乎的匆忙行动了，结果连“韩国匪首”长个啥样都不晓得，还不如人家F死吴建豪知道通过电脑调查出他的长相。结果“韩国匪首”到了跟前还傻乎乎的问他：你哪个单位的，来干什么啊？幸好《猛龙》不是搞笑片，否则那“韩国匪首”非得回答：偶是送外卖的，蛋烧饭加香肠36块8，付钱吧。所以这些笨蛋警察死也活该，太不敬业了。

当年，看《暗战2》里长毛伊健哥大模大样进入警察局安炸弹那段，尽管情节离奇大胆，但还是比较符合电影风格的，所以我还是看得津津有味，可是这个《猛龙》里面，进入警察机构内部如上厕所一样方便，地点还是在世界上号称警察最多的香港，是“香港”啊！我可是看的口吐白沫莫名其妙差点昏到。

整个电影里面，有爱情，有义气，有亲情，有矛盾，有热血，有眼泪，什么都有，但是就是没有吸引人的地方。我的要求并不高，不要求感动我，只要好看就行，像《拳霸》什么的，其实是很俗的一个片子，谁都可以在里面轻松的找到好多毛病，但是它好看啊，于是大家也就不太计较它的毛病了。

就好象一个女人，虽然长得不漂亮，但是男人却还是喜欢她，因为她温柔啊。温柔是女人最大的武器了，当然，这是对男人而言的。一个女人的温柔是对男人而言的，一部电影的温柔可是对观众而言的了。电影的温柔是什么？我想，应该就是它要有吸引观众的地方。

一部电影可能情节不好，但是它要有好的角色塑造，如《喜剧之王》，这部电影其实在整体情节上是比较差的了，但是它吸引大家的是因为（伊天仇）这个人物努力为理想奋斗的热血塑造，所以大家还是很喜欢看的。可惜《猛龙》没有一个让我亮眼的人物。

导演可能想在《猛龙》里给观众有《暗战》或者《盗火线》里那样棋逢对手誓死纠缠的感觉，所以他老人家不辞辛苦的安排了F丝吴建豪和那个《未来战士》里的（迈克尔·比恩），夏雨和 MaggieQ，周俊伟和大块头，“肥龙”和“韩国匪首”的多场对战场面。不错啊，很精彩啊，这些战斗里有几个画面非常凌厉，甚至有《我的老婆是大佬》片头里雨战的感觉，我想这些精彩的打斗场面一定也有“肥龙”的许多功劳！

吴建豪和（迈克尔）最后学习美国西部放牛流氓的对枪决斗场面拍得很有《英雄本色》的味道啊。

夏雨和 MaggieQ的阻击对决则让我想起了《兵临城下》，只是这里的情节和那经典电影里比起来只算小儿科了。

周俊伟和大块头，晕了啊，他们的打斗我基本上没什么印象。

“肥龙”和“韩国匪首”的PK战还算可以看的，只是我觉得最后“韩国匪首”突然自插肚子一刀比整个打斗来得更精彩些。

所以我觉得，导演只是学习其他电影里双方没完没了的死斗，却没有学习到双方斗到最后那种惺惺相惜的感觉。只是在“肥龙”和“韩国匪首”最后之战里，“韩国匪首”突然自插肚子一刀，“肥龙”难过的表情，看出了一点这样的味道。

哎~~导演啊，都什么年代了，观众可是已经看腻了硬碰硬的东西了，大家现在就喜欢看敌我双方又恨又爱的东东，你这么死硬的编东西，难怪大家看了没味道。

对了，我还有个人物塑造上的大漏洞要批判一下导演，其实整个《猛龙》里没一个人物的塑造是成功的，“肥龙”不老辣，“匪首”不大气，老外（迈克尔）就根本不是个演情种的料，任大叔的“韩信”则简直就是个白痴。但是，这些人物的塑造统统都不如“李冰冰”演的那个公关小姐臭蛋。

“李冰冰”演的这个公关小姐反应特迟顿，等同弱智。剧本还设定她曾经是大光头汤镇业的情妇呢，我靠，（迈克尔）这样的无事献盈情突然出现，她竟然还不会产生怀疑，偏当这是桃花运。好吧，就算你公关小姐坐了这么多年，仍然保持纯情，可是怎么随便来个人你就跟他走啊？怎么和出台一个样？而且那人叫你在某个地方等他，他消失以后就发生警报声，你这么多年社会经验怎么就不怀疑那个莫名其妙出现的人呢？

亏她还是在大光头汤镇业身边当过的情妇呢，黑道上的滚打爬摸难道就都没经历过吗？就算真没经历过，正常人的警惕性也总该有吧。NO，NO，全没了，“李冰冰”演的这个公关小姐就根个傻妞一样，好象什么都不懂。我最初还想，好家伙，这一定是导演设的一步暗棋，这小样的一定是卧底。可是，导演就爱跟我过不去，电影到后面，吴建豪带她引（迈克尔）出来，最后还就在她旁边被（迈克尔）打倒，那么明显了，她竟然还傻乎乎的问（迈克尔）：你朋友呢？我晕啊，那小子不就躺在你脚下呀？你还踩他两脚了。这个女人就是一笨人，只会摆出一副学院派式的“喜怒哀乐”，难怪汤镇业会不要她，难怪（迈克尔）和她擦不出火花。理解，理解啊！

还有就是，电影里还到处都有在做秀摆造型的感觉，几个年轻人用橡皮枪打鸭子特无聊特假那段就不说了，单是“肥龙”带着那帮年轻主角跑步那段，而且还边跑边脱，明显是在做秀啊，跑就跑呗，脱衣服干什么？想增加热血气氛也不是这么整的啊，一看就知道在拍电影嘛！不，是拍广告，什么广告？南极棉内衣呗，地球人都知道。



*透明*作于杭州有晴天

阿尔卑斯山脚下的小镇上，大雾引发了一场交通事故，失事司机就是前来调查少女失踪案的警探沃格尔（托尼·塞尔维洛 饰），中学老师马提尼（阿莱西奥·博尼 饰）是他锁定的嫌犯。在心理医生弗洛里斯（让·雷诺 饰演）的疏导下，沃格尔缓缓道出幕后真相，一场酝酿已久的更大阴谋也...  (展开)

我本想寻找一些1950年法国历史的信息，但我没有，因为电影反映了历史。从书上是无法得到历史的全貌的，而通过电影我们能看到50年代法国人生活的一点一滴。平民百姓在战后苦苦挣扎，在迷惘中展望未来。穷人与富人间还有分明的界线，宗教与法律间仍有理不清的缠绵。此虽为时代特征，然而大致想来，哪个时代不是如此？社会必定存在贫富的两端，众人倾向于寻找精神的归宿。
世上不存在完全快乐的人，就如不存在完全自由的人。真要论完全的快乐，似乎得有痛苦才算得上完整。世界从来都这么糟，只有一半能被太阳照亮，但是没有人告诉她Janine Castang世界是怎样的，理解世界全凭她自己。这正是她想要的——独立与自由，也是我的愿望——摆脱“这个社会是残酷的”等谆谆教诲。
Janine Castang，独立自由，结果呢？她在亲戚家放任而粗暴的管教下成了小偷，尽管后来有一段时日走上正轨，做女仆，学打字，计划成为秘书，但遇到同样是小偷的Raoul，她又重操旧业，还怀上了他的孩子。所以呢？难道就要因此放弃独立自由么？我们还需看到其它的结果：婶婶赶她出门，Raoul见她被警察追独自逃逸，堕胎天使则伸手向这个十六岁少女要两万块钱。也许她不小心走进了世界的黑暗面，但把她推向黑暗的罪魁祸首是冷漠，是自私，是偏见。
更何况，她并不全然独立自由。她听了Michel的话，学打字，开始阅读，她听了Raoul的话，感到秘书没有前途而放弃当秘书的念头。她尚未形成自己的见解，任由两个男人改变自己前行的方向。这是她应该经历的青春吗？中年男子Michel未能抗拒诱惑而和她上床，地痞流氓Raoul诱拐她走向迷失，家长则或说教或拳打脚踢。在经历这一切后，Janine坐在街头，无助地看着小镇。她幼年被母亲抛弃，现在被亲戚抛弃，被男友抛弃，她成了社会的弃儿。
人为什么害怕犯错？大概是因为害怕落此下场。人又为什么害怕自己的孩子犯错，大概是同样的缘由。恐惧，在夜空上汇聚浓密的乌云，让行走在黑暗中的人丢失了星空，让阳光下的人走进恐惧的阴影。
就电影本身而言，我以为并不成功。
有很多人拿它与《L’ Effrontee不安分的姑娘》相提并论，但后者在我看来因为有更清晰的故事主线而更胜一筹。后者讲述了这样的故事：Charlotte仰慕钢琴神童Clara，想追随她四处巡演，摆脱乏味的暑期生活，但最终为了陪患病的小妹妹而留下。显然，《小女贼》缺乏一个好故事来表达主题，它只记录了Janine的一系列遭遇，并且，Janine对偷窃的执念有些不合情理，她美丽善良的形象也与盗贼混混有些出入。
或许我该把这些没有主要剧情的电影称为散文式电影。它们不像美国大片，有一个诸如拯救世界、完成特殊任务等简单清晰的情节。
同样是散文诗式电影，《the Tree树上的父亲》（同样由Charlotte Gainsburg主演）就很成功。所有的剧情只围绕一棵树来展开。田园画面、明丽光线、舒缓的叙事节奏使电影简单却不乏味，简单而凄美动人。相比之下，《小女贼》虽然刻画了那个年代的五官，但画得并不动人。据电影介绍，该片反应的是成长问题，但没有突出成长的矛盾。《L’ Effrontee》中，Charlotte想要出走与家人的阻挠形成矛盾，《the tree》中一家人对树的依恋与树的生长侵蚀房子造成安全隐患形成矛盾，而《小女贼》中的Janine期待远方母亲的来信，渴望爱，渴望独立，这些形象特征缺乏矛盾来使之深刻，人物缺乏矛盾来展现其心路历程。
尽管如此，割裂整体，从细节方面来看，电影仍然非常精致。Janine虽是盗贼，但不断地问婶婶母亲来信的事证明她内心对母爱的渴望，这是人物善良的一面。令我印象最深的细节是：Janine初到富人家做帮工，她羞答答地为主人夫妇端上菜，在离开时因为过于紧张，胳膊撞在了餐厅的玻璃门上。