直到看了一半，觉得这个角色简直是把曾经一度流行的小妞戏演的最活灵活现的时候，才来查了演员表。发现她居然就是刚刚看完的三体里的叶文洁。我承认脸盲是一部分的问题，我也不得不说这两种天差地别的表演跨度真的是比许多整个职业生涯也走不出来窠臼的好上太多。顺便也哀叹一下迪丽热巴，为什么你就没有这么好的机会呢。相比于之前张嘉译的还有雍正帝的那两部老夫少妻，可能编剧是高明了不少，可能是角色定位拿捏的更好，王子文的小护士，更加令人喜爱。仔细想来这人多少也有点动机奇怪以及各种刻板印象的堆叠的毛病，但她站在那里笑着撒娇着，就像是青春的风，无理至极，娇蛮肆意。

然后是和她站在对面的大妈妈。含蓄内敛，深情厚意。在我知道她是邵兵的原配之后，更觉得他们很良心的很仔细的在刻画这位正宫。她也嫉妒她也在意，她会去说那些不得不说的话，去做那些不得不做的事。除了演员本人美的清新脱俗以外，这个角色有自己的根，甚至我觉得她远比那个小女友要真实的多。那种深情款款但羞于表达的欲说还休，同时不卑不亢如同木棉挺拔，不是那种为了丈夫奉献一切的苦情，真算是一种特别的突破。特别是没病没灾，身体健康，多么难得。

最后是邵兵。两位女主的交相辉映下这部剧里的男人戏实在是没什么意思。可能都要排在毛毛的后面。但邵兵演的只是缺少弧光，这人生命起起伏伏坎坷曲折，从富豪身家到开出租车，却似乎没什么变化，不是判若两人吧只能说一模一样。白头发也没多，首页没变粗，风采依稀当年。可你要说他演的不好，就可以拿另外几位男性角色出来比较一下。我也不是针对杨li（额手机一时打不出来），我只是忍不住的想这个角色假如是失恋三十三天里的文章，或许会更有些意思。不过再多想一想的话倒也没那么重要，毕竟最好的戏肉都在两位女主身上。

真期待他们能有更多的作品出来，不知道这对夫妻档能带给我们什么新的惊喜。以及能不能找个花瓶的角色给迪丽热巴，作为她的影迷，我很想在作品里见到她。

片尾曲叫Уральская Рябинушка《乌拉尔的花楸树》，是一首苏联民间情歌，在中国常被误译为《山楂树》。文革时期反美帝反苏修，唱苏联歌曲被抓实属正常。

这首歌讲的是一女与两男相爱的故事，不仅是电视剧开头的剧情，也和全剧的剧情相配。

但是电视剧的剧情太乱了，就说男女关系，弄出来多少对？何必弄这么乱呢？干吗要这么纠缠不清呢？彭天翼、罗永泽、蒋欣童三个人就够拍一部电视剧了，还扣上了主题曲，再加个宋赫男也好，

经济也是，罗永泽倒腾文物都让警方盯上了，后来居然靠这个发家了？彭天翼这人，太善太好，世上真有这样的人？

很多人说，这里宋赫男是最真实的。确实，就说她换信的事，换你是宋赫男，你去不去换信？就是他们都在知青点生活，都熟，难道就没发现这笔迹不对？去美国继承遗产这事有点离谱，但是考虑她资本家大小姐的身份，有个美国富豪亲戚，这也是情理之中。

蒋欣童更离谱，这疯病是说疯就疯，说好就好的吗？

记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人，世间并不是非黑即白的!记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人，世间并不是非黑即白的!记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人，世间并不是非黑即白的!记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人，世间并不是非黑即白的!

在刚上映的时候看到过关于这部剧的评价，主要是吐槽男女主年龄太近，饰演母子违和。因此也就没有看。最近在会员页面偶然刷到看完全篇着实是惊艳到了。

这部剧很真实，最后母亲在治疗后期无望的时候反而是儿子最想着继续治疗和坚持。而在我几次面对家人重症的时候，其实都是这样的，有时候他们甚至不是为了自己而是为了需要自己的人在坚持。

而丁碧云离婚后面对新感情的犹豫也很贴合离婚女性的真实想法。一边是没长大的孩子，一边又希望能够在感情中找到自我的存在。这两者有冲突，也有融合，自我还是自我只是身份上加了一重标签，也是自我中的一部分。最后丁碧云放弃去日本的行程，也是感知到了儿子想留在国内的心思。

丁碧云的一生着实坎坷，数次选择都以儿子为中心，在她病重的最后阶段她终于和自己所喜欢的梅众重逢走过了人生最后一段旅程。这也许是编剧给这个角色的一点温柔吧，在现实里回到日本的梅众可以早已开始新的生活。深沉长久的思念能够遇到也普通人口中的恋爱童话的程度了。

这个真实的故事最后还是落地于真实，丁碧云最后还是癌症复发中结束了生命。我的泪点也在这一刻触发。曾经陪伴妈妈在肿瘤医院病房时候的无助和不真实感，面对爷爷外婆去世时候的不舍以及生命衰败的悲哀，结合新生命的诞生顿感人的渺小。而现在的我也即将30岁，人生短暂，希望能不辜负自己不辜负爱的人。

悬疑刑侦一直是自己的最爱。知道这部剧主打女性刑侦的时候，害怕编剧又是那种把女性写成刑侦里的脑残，只会靠降智敌方，或者靠男性。幸亏，这部剧不是。非常惊喜。

中国的缉毒警是和平年代牺牲率最高的警种之一。而中国也是打击毒品最为严重的国家之一。因为百年前的鸦杀战争，历史证明，毒品不仅会毁了一个人，也会毁了一个家，更会毁了一个国。而制作出部及格的缉毒刑侦剧，传达给大众，毒品万恶之源，毒枭毫无人性，缉毒警负重前行的信息，才是一部缉毒剧应该表达的。而女性缉毒警，现实中应该少之又少，但是能够真正的成为警察，就一定聪明，果敢，能够与敌人斗智斗勇的存在。

玫瑰行者，难能可贵的是，没有弱化毒枭，没有美化毒枭，没有降智警察，这是一场真正的你来我往，用脑子，用智谋的警察和毒贩的交锋场面。

刻画出的反派，虎哥，马爷，四爷，都是狠厉果决，连环计，计中计，黑吃黑，人命在毒贩手中如草芥，一言不合就开枪，连警察都敢杀害。这已经到达了一种猖獗疯狂的地步。而这种残忍，在现实中，其实会比这更加残忍。

剧情这种悲伤的情景下，打开，女主为了报仇而被裹挟到本不该属于她的缉毒工作中，意料之外而又顺理成章。然后，女主林蔷，开始了一系列的高能操作，挨打，被揍，跳湖，救人，每一个场景都是在用命去卧底，只为复仇。她此刻还不是真正的缉毒警。直到，她看到了那场为她燃起的烟，焚烧海洛因的烟。那股烟拯救了多少家庭，是他的叔叔付出生命的代价和她自己出生入死换来的。那一幕，全剧播放到这的高光。因为，那一刻，林蔷认识到，自己不仅仅在复仇，也有着缉毒警的信仰与使命，就像曹大说：如果破案和生命选择之一，他选择牺牲生命去破案。这就是缉毒警的信仰。

以上是一条明线。

沉在暗里的线是男主的。男主是毒枭养子，二十几岁，没有碰过毒品，甚至知道自己亲近的人可能是警察卧底的时候，还与之交好。在铁剑因为自己而自杀（目前我认为是铁剑自杀）而救自己之后，他掩饰自己的痛苦，努力去获取更多的东西。忽明忽暗的身份，亦正亦邪的态度，是这条暗线的精彩之处。每一个看剧的人会猜测，他到底是谁？是卧底？是线人？还是真正的坏人？吸引观众看下去。

男女主的交锋，在互相试探中，慢慢的揭开真相。这部剧女主立住了，打戏非常飒爽。男主也立住，演技非常可。眼神中的流转和情感，让人有了继续追下去的动力。

总体来说，这是一部比较优秀的作品。但是存在比较多细节的bug，比如，警员的警号和正式民警不一样，审讯刑事犯罪嫌疑人，需要在看守所而不是自己警局，领导的警衔和位置不一致等等，但瑕不掩瑜——希望剧组以后更用心点，来个警察咨询不难。

希望，国产悬疑剧能够制作的更好，特别是种刑侦剧，不要美化毒枭，要知道，美化毒枭就是对每一个缉毒警的侮辱。

2021.04.10二十六集开始，我已经失去了兴趣??勉强快进到大结局。玲珑和元一像工具人……君主线真的稀碎约等于无……减一星?

2021.02.02。目前看到12集，给五星鼓励，国产原创剧本加油。昨晚打开芒果，看这部剧，一口气看到更新。前面三、四集我2倍速看，银妆出场我被吸引了，1.5倍速看合适。剧情还是比较吸引我。①很多小细节比较反套路，比如反派没有杀掉女主族人，船主推火屠辛下船（有把我笑到）…②也有感动的，乌缘小时候给“十金”那里我差点哭了。她鲨了拐卖老贾女儿的坏人时说“卖女人的，都该死”，有爽到。③银妆和微生家主之间势均力敌的对手戏，也比较带感。落魄贵族小姐和首富的联姻，小姐搞事业，首富爱而别扭。据说后面银妆会有黑化模式，期待看看。④神治还是人治，其实历史已经给了我们答案。但是能在国产剧看到这类型的思考，还是让我惊喜。（大概我心理预期比较低）⑤神主真实存在吗？我个人认为是不存在。这只是元氏的谎言（这一句预告片有说）。三大神姓，元氏、银氏、篱氏合力造神。过程现在我们观众也不清楚。我猜测那些晶石比较关键。银妆哥哥给她的传家宝，那两块石头是伏笔吧。跟石头能让人人体变异有关？

⑥魔鬼?元氏出卖灵魂给魔鬼?魔鬼是从哪里来的啊。

⑦人牲?宿川流传的“神主”其实是献祭给魔鬼的人牲?这么一想玲珑好惨……

⑧晶石。这些晶石是地火深处喷出来的吗？还是天外陨石??天外天，光波辐射过的，使得石头质变且带有放射性物质?经过时间沉淀，放射性被三大神姓还是某某姓以某种方式保存下来，开启这种能量需要特殊技巧。一是滴血啥的（姓氏后人），二是“异性相吸”，比如那银妆那对阴阳镯。三嘛，特殊外力强破，副作用是不稳定，效力不大。

留给我疑问比较多，等更新。

2020年我一共看了两部体育电影，一部是《夺冠》，另一部就是《一个人的奥林匹克》

这两部电影题材类似，但在某种程度上却又截然不同。

《夺冠》是典型的励志片，女排姑娘们付出努力克服困难，最后不负众望地取得成功，可谓是传统的皆大欢喜情节，所以票房也相应地大卖。

而12年前的《一个人的奥林匹克》则讲述中国第一次派一个运动员参加奥林匹克的故事。整部电影的落脚点在中国人首战奥林匹克的先驱精神和勇敢爱国，刘长春两场比赛的失败一边被一笔带过，另一边被升华成虽败犹荣的骨气尊严。08年上映时观众和院线对这部影片反响冷淡，一方面，因为许多观众对这段历史并不熟悉，另一方面，可能是因为，这场以失败告终的奥运首秀，并不是大家想看到的热血励志。

中国人很擅长讲失败故事，又很不擅长面对失败。

比如荆轲刺秦前的易水送别，比如项羽不肯过江东前的霸王别姬。这些都是历史上著名的失败，千百年来被歌咏被传唱，直到今天，国人依然感动、欣赏其中的悲剧美学。

而刘长春的故事，具备优秀感人的失败故事的所有要素，何以在中国被忽视了几十年？

在近代中国，胜利家喻户晓而失败无人问津的现象，这其中，有深层的时代原因。影片中刘长春的台词不多，但他反复重复着一个词“一定”。他对华侨同胞说：“一定取得好成绩”“一定不负期望”，对教练说：“一定要赢” “请一定相信我”我想刘长春不会不懂话不能说太满的道理，但他还是说了这么决绝，这么不留退路的话，让观众第一感觉是一种盲目自负。

为什么？

因为孤注一掷地想赢。

刘长春“死也不放弃”的宣告，和80年代女排姑娘豁出命带伤上场的画面重合在了一起。虽然结局不同，但我从他们杀红了的眼里都看到了背水一战的悲壮。

一场比赛而已，为什么他们这么计较输赢？

对那个时代的中国人而言，体育比赛不是个人的比赛，而是国家民族的较量，不是体育风采的展示，而是浓重的政治象征。无论是刘长春还是女排姑娘，从一开始，心态就不是纯粹的爱好体育和华山论剑式的交流切磋。

因为国家积弱，别的方面落后太多，只能，也只有盼着在体育上获胜，找回一点民族自信心。

这也是为什么区区几场女排比赛的胜利拥有激励一整代中国人的强大力量，和刘长春输了第一场就被要求退赛——“这个民族不能再承受任何失败”的原因。

影片中，一百米预赛前，刘长春神色凝重。有句话说，我孤身前行，仿佛带着万马千军。我想，当时场上的刘长春，确有一人抵万人的精神气度，但是更多的，是来自亲人、朋友、华侨、教练还有四万万中国人殷切期盼目光的，沉甸甸的压力。所谓“执者失之”，背负的太多必然被羁绊。无奈的是，此时，家国情怀没有像常见套路那样助他创造奇迹，反而因为太重太重，成了干扰他状态的杂念。

我认为影片最真实地还原了刘长春，片中的他是敏感的、易怒的、好斗的，也是脆弱的，他充满敌意地拒绝美国女子的友好邀约，愤怒地就算违背体育精神也要和轻视自己的外国商人打赌。我看到这样一个没有大侠风范的形象，只感到心疼。因为透过刘长春，我看到了当年那个虽然弱却好强的中国。

古话说：静水流深 大音希声。只有内在不自信，外在才会借助声嘶力竭的口号、呐喊给自己打气，才会需要一直抬头来宣告尊严。

因为这些是唯一能做到的了。

真正强者是不需要靠挥舞拳头来获得认可的，也不会因为别人轻蔑的态度或者几句挑衅而暴跳如雷。因为强大的实力就在那里，所以有底气，根本不需要在乎别人怎么看。

19年女排十连冠的时候有人感慨，现在大家对胜利的反应好平淡，感觉大家不那么关心国家荣誉了，真怀念80年代女排获得世界冠军时万人空巷、举国同庆的团结气氛。

但其实，40年间国人对体育比赛胜利的态度的转变，反映的，是一件很好的事。

时代变了，中国已发展成了综合实力强大的国家。

因为中国卓越的方面有好多好多，我们不再需要倚仗体育佳绩寻找民族自信，体育比赛也不再背负那么重的家国分量。

值得咂摸的是 200米预赛前蒙太奇闪回刘长春从前经历的一幕幕后，只定格在了起跑的一刹那，没有展示整场比赛。 制作人是点到为止 避免重复？ 还是怕今天的观众无法承受那第二次失败？

我想，如今的国人已经具备走出历史惯性，放下追逐胜利实则自卑的心态的底气，不再躲闪刘长春的两次失败，不仅仅选择性记住他是中国奥运会第一人，更要去正视、激赏他对于民族精神更深远的价值启示。

赢不能证明国家的强大，轻松地主动谈起输才能。