主角团扒窃惯偷屡次逃脱,大波莲旷日卖春不被扫黄;
顶过罪的麦基死了,甩完锅的风流棠无事发生;
顶过罪的花豹死了,错杀花豹的不良众无事发生……
所以这是一个违法犯罪可大可小,背锅顶罪必死无疑的……教育片?残障关怀片?社会
主角团扒窃惯偷屡次逃脱,大波莲旷日卖春不被扫黄;
顶过罪的麦基死了,甩完锅的风流棠无事发生;
顶过罪的花豹死了,错杀花豹的不良众无事发生……
所以这是一个违法犯罪可大可小,背锅顶罪必死无疑的……教育片?残障关怀片?社会纪实片?
本片出镜少年少女全员误入歧途:
主角团妙手空空伙同作案,手法之娴熟配合之默契堪称天衣无缝,长年累月非法获取他人的劳动所得,造成他人的财物损失,每日开工,干着损人利己的缺德事却丝毫不自觉,还洋洋得意自诩为自力更生;
不良团打架勒索人手带刀砍得顺手,杀伤人命跑就完事,给受害人报警送医那是绝无可能,即使被他们错杀的少年死讯上了新闻也照旧该吃吃该玩玩,下次再遇对头一样敢动刀子。
而最后这两拨未成年(搞不好已成年)到底改邪归正还是彻底玩完呢?鬼知道!
不良团摔死了花豹,不良众被报仇心切但最终临阵退缩的主角团五花大绑然后没有了后文;
不良女扎死了麦基,香鸡尻死了不良女然后七年铁窗。
来探监的大波莲说会照顾硕果仅存的三只,然而影片甚至不肯给四人一个摆摊卖小食的镜头,不要浪费前面考虑做小生意、看小吃推车的伏笔好吗!
那么问题就来了:
大波莲怎么照顾三只?重操鸡业吗?直到终于被抓然后入狱二进宫三进宫……?
三只完全聋哑如何谋生?继续偷吗?直到终于被抓然后入狱二进宫三进宫……?
真的,不想拍画面你给个字幕交代下后续也好啊,这种情况就不要搞开放式结局了吧?没做过大恶的主角团姑且不提,身犯一级谋杀让人顶罪过后不认账翻脸不认人的白眼狼事业有成家庭美满了,围殴伤人致死动辄就拿刀捅人的不良众挨顿打就抵消一条人命了——出场就给观众气受,直到最后仍得不到制裁的那么多人渣败类就这么轻拿轻放成了漏网之鱼这真的好吗?
编剧导演们,您们这么搞是为了伤害主角团还是伤害观众?
萝卜头出场威不过三秒就匆匆失联,请问您是赶着回《古惑仔》吃东星乌鸦便当吗?或者东星耀扬便当?
大佬被人当众(特别是手下众)拿刀试脖子却不记仇不找场子,传出去在道上还混不混啦!
反倒是麾下一干马仔成天惦记着报复自己吃的瘪,自己乐呵自己的,有这老大不是跟没有一样?
大波莲槽点就更多了:
全员对她的职业接受度都非常之高,就算是初次听闻的麦基哥也不见丝毫异样。哦懂了!“一楼一凤”是吧?或者参考实际地理该说“一船一凤”?但是老公提茶壶老婆挽手袋这种配置也太夫唱妇随了吧?做夫妻的思想真的能开放到这种程度吗?是的没错他们可以!
说到夫妻,洛奇盗刷信用卡被抓前,大波莲对其表现得可算言听计从,接客养家有什么?前脚挨完龟公打,后脚跳水里捞龟公,真实·被卖了还帮着数钱·知道自己被卖·并且自愿·并且偶有小费还自动上交·的绝世无双人形提款机是也~
这么深情厚谊的贤伉俪,洛奇一被抓,大波莲立马就转变投怀送抱的对象,开始和麦基亲亲密密二人世界了?!!
这就是传说中的×子无情×子无义吗?
历史,最后让好人活到了92年,也是共和国开国元勋中为数不多的人,在革命战争,在3年灾难,在10年内乱,在被迫贬离之时,聂帅只有一个信念,相信共产主义,马克思主义,相信中国共产党,相信中国10万万老百姓,最后成功的渡过难关。
没有人能否定历史,聂帅的政治智慧应该予以肯定,在危难中保护钱学森等一批革命家,不顾生命危险,去发射场,不计较个人名誉,任由四人帮让他名誉扫地,聂帅,这样说过,
历史,最后让好人活到了92年,也是共和国开国元勋中为数不多的人,在革命战争,在3年灾难,在10年内乱,在被迫贬离之时,聂帅只有一个信念,相信共产主义,马克思主义,相信中国共产党,相信中国10万万老百姓,最后成功的渡过难关。
没有人能否定历史,聂帅的政治智慧应该予以肯定,在危难中保护钱学森等一批革命家,不顾生命危险,去发射场,不计较个人名誉,任由四人帮让他名誉扫地,聂帅,这样说过,我只要看到中国人民过上了好日子,人民安居乐业起来,我这辈子就满意咯,我早已把自己生死置之度外……
键盘侠们,你们除了刻意贬低这部电视剧和人物形象,还能干什么???
让你们去抗战活不活3天,让你们过文革,活不了3年,一个人,不应该这么被遗忘,尤其在今天这个物欲横流,婊子当道的时候。不管怎么说,我国在50年前,充满了理想,那时候没有钱,只有名族精神。
让我们一起缅怀聂帅,让我们一起缅怀为共和国付出一生的人,愿未来,愿中国,一切安好。
大哥的电影,特色还是很鲜明的!
一开场的动画效果和新编动感版《铁道游击队》之歌就透露出欢乐轻松的气氛!即便是抗日题材、铁道游击队的故事,大哥也能加入专属于成龙的经典笑话来!
比如成龙在这部电影中不止一次的使用“duang”这个梗,还抖一抖头发,像表情包里那样得瑟一下;房祖名和成龙在被日本人抓获后相互挖苦、比帅,老爸嫌儿子鼻子小,儿子嫌老爸鼻子大,那亲情满满也是真没把日
大哥的电影,特色还是很鲜明的!
一开场的动画效果和新编动感版《铁道游击队》之歌就透露出欢乐轻松的气氛!即便是抗日题材、铁道游击队的故事,大哥也能加入专属于成龙的经典笑话来!
比如成龙在这部电影中不止一次的使用“duang”这个梗,还抖一抖头发,像表情包里那样得瑟一下;房祖名和成龙在被日本人抓获后相互挖苦、比帅,老爸嫌儿子鼻子小,儿子嫌老爸鼻子大,那亲情满满也是真没把日本人放在眼里!
事实上,原版故事也是个轻松幽默的格调,要不也不会有这首著名的抗战歌曲《铁道游击队》,这就是咱中国军人的革命乐观主义精神!将战争电影融入喜剧因素,这个设计很好,影迷们也表示赞同,只是成龙大哥这次确实搞得有点……尴尬。
比如成龙、房祖名、王大陆等人浓浓的港台腔,怎么听都觉得别扭!比如王大陆饰演的伤员,也太让人出戏了吧?有这么逗比的八路军吗?为了带伤离开、完成任务,竟然当众撒娇,哭着说想妈妈了!啊……当时脸都绿了,冷汗直冒,我们的革命先烈就介个样?
还有龙太子,虽然此前还挺喜欢他,但“吸毒事件”之后,好感荡然无存,这回老爸为了他也真是拼了,给足他表演空间,戏份完全是男二号的节奏,当真是“上阵父子兵”……不过,讲真,让一个瘾君子演革命前辈,还是感觉怪怪的!再说,就这么轻而易举的解禁了?
不仅港台演员尴尬,曾到韩国镀金的小鲜肉黄子韬也被大哥无情“嘲讽”,一句“西边的太阳”都不在调上,声音还辣么难听,看来以后真的可以改名叫做“黄破锣”了!
摘自:百度百科
这是我看过最烂的电影,没有之一。烂的演员,烂的剧情,没有最烂,只有更烂。电影叫谍仙结果跟谍仙没有半毛钱关系,一开始讲了六个人玩碟仙的游戏,结果被吓得半死后发现是拍电影,碟仙的剧情就这样结束了,结束了,你没有看错,就是结束了。后来的故事和碟仙没有半毛钱关系了!!!!!!真是醉了,后来简直是没有内容生搬硬凑的吧,小学生写的剧本吧,烂编剧。一个神经病竟然先后绑架了五个成年人!没错,入室绑架,地库拍
这是我看过最烂的电影,没有之一。烂的演员,烂的剧情,没有最烂,只有更烂。电影叫谍仙结果跟谍仙没有半毛钱关系,一开始讲了六个人玩碟仙的游戏,结果被吓得半死后发现是拍电影,碟仙的剧情就这样结束了,结束了,你没有看错,就是结束了。后来的故事和碟仙没有半毛钱关系了!!!!!!真是醉了,后来简直是没有内容生搬硬凑的吧,小学生写的剧本吧,烂编剧。一个神经病竟然先后绑架了五个成年人!没错,入室绑架,地库拍晕,电梯惊魂,五人没有半分还手之力就被敲晕,放倒,结果还被砍了三个,有人可能好奇那还有两个呢?没错,主角光环,没死,结果被杀了三个同学后幸存的二人说不怪那个神经病!我们还是朋友,朋友妹妹呀!差点被砍死,还能做朋友!!!!!真是神智不清才会去看这种烂片,比吃了一只苍蝇都觉得恶心,(虽然没有吃过苍蝇),恶心他妈给恶心开门,恶心到家了。千言万语都无法形容这部影片的辣,简直宇宙无敌超级烂,我词穷了,朋友们自己想象吧。先就这么多了。
《像极了爱情的导演,为什么拍不出好片》《我们的样子像极了爱情》,我发现这真是一个非常好的题材。然而制片方就好像八辈子没见过钱一样,赶紧写个ppt捞个策划费,哄小孩一样搞个烂片。一个不立志拍好片的导演,永远赚不到钱。一个不坚决成为顶级写手的人,永远就只是烂笔头。导演不知道爱情电影怎么拍,麻烦如看下隔壁韩国人搞的《假如爱有天意》,看下《薄荷糖》。我就拿薄荷糖说吧,这部
《像极了爱情的导演,为什么拍不出好片》《我们的样子像极了爱情》,我发现这真是一个非常好的题材。然而制片方就好像八辈子没见过钱一样,赶紧写个ppt捞个策划费,哄小孩一样搞个烂片。一个不立志拍好片的导演,永远赚不到钱。一个不坚决成为顶级写手的人,永远就只是烂笔头。导演不知道爱情电影怎么拍,麻烦如看下隔壁韩国人搞的《假如爱有天意》,看下《薄荷糖》。我就拿薄荷糖说吧,这部电影拍的是初恋,但我看的差点流泪,以至于看了两遍。因为我不单单看到了一个人的青涩、稚嫩和纯情,还看到了饱经世事后的沧桑无奈,疯狂与世俗,尘土与痛苦。更是体察了真情像水流一样,灌注了一个人的一生。主角在最后,一口咬着薄荷糖,一边流下的眼泪,就是我想流下的眼泪。剧情中每一处踏踏实实的尴尬,就是我能感觉的每一寸生活。或许初恋就是这样纯粹、干净又让人放不下但始终放下的东西,这不重要。重要的是,那是在漫长枯燥乏味,运气不好还不好过的生活里的一种甜。一种沉默无语又似乎有前言万语的难耐。但是国产剧,老给我一种发育不完全,永远大儿童一样的感觉。合着漫长的生活,一个人就永远像是纸片中的想象一样不会改变,而且这个人还丝毫不与社会的现实面触碰。就像是云中锦书不挨尘土,幻想飘逸实则空无一物。千万别说是审查的锅。一个不想着牛逼的写手,连烂笔头都算不上。像《我们的样子像极了爱情》这样的ppt电影,简直拿着好题材,当废材,还拱不了火。也别耐观众。观众并没有审美,全靠艺术家瞎几把造。不然李白失去价值,杜甫只剩哀叹,连关汉卿,都羞红了脸。要处理好这个题材,你要看这个题材的矛盾点到底在哪里。男孩、女孩在大学这样的环境因为互相促进,互相吸引,从友谊走向感情的升华。这对于男孩、女孩来说都是人生重要的一课,也是一个极其重要的过渡。一、怎么由对人的欣赏走向一种关系的建立。一开始以朋友关系走向深爱,会不会引发彼此对关系的质疑?(所以要显示这份心底里的质疑,场景我都想好了,无数暧昧的眼神、挑逗的语言、难以抑制的激动表情,以及被抑制的痛苦(相爱的强烈感情无法以“合法”方式完全表达,这其实是夹杂痛苦的,也是压抑的,时刻面临自我冲突))当然,电影在这方面有通过一些情节来做表达,但我认为演员的感觉就像是他们没有谈过恋爱,没有初恋的那种,由朋友逐步到恋人未满,极其微妙的躁动感。我看不到他们彼此深刻的激情,和难以抑制的渴望。二、走向深爱的关系为什么无法建立?“我们……像极……爱情”这部电影,一来就设定是男主方面的困境更大。电影通过把想象具体化的方式,即设定一个“富二代”人物,在各方面碾压男主。使男主在关键处,无法鼓起勇气“表白”而使得剧情全面庸俗化。而最后为了实现所谓“伴娘”誓言,搞了莫名其妙的承诺兑现。真让我无语。咋?人物深刻的变化呢,那种经由失败爱情而让人成熟的深刻体验呢?艺术,What is 艺术?我感觉制片方导演或编剧可能压根没有经历过一场成功到死心塌地,而失败到心痛万分的爱情,以至于他们也无法通过既有生活经验,发挥高度的艺术想象力,缔造一种审美体验。他们更像是拿着工具书,按程序知识劳动的砖瓦匠,虽然这也很厉害,但这玩意,很难深入地感动人。除非你把那些隐秘的,常人不易察觉的深刻而又强烈的冲突直白地表现出来。观众其实真的不知道他们会被什么撼动,永远也不要尝试臣服于观众的审美。我小学老师说,你得搞精神刺激法。你得去刺激他们。所以男孩、女孩,这场无法向前推进的恋爱,到底该怎么表达?如果自己不够厉害,那为什么不借鉴下如《薄荷糖》这样的优秀作品呢。如果像《我们……像极了爱情》只是围绕一个男孩和一个女孩来讲故事,整体必然地只能庸俗化。你可以尝试跳开,跳到广阔的社会层面,描写一下男孩子是怎么在996的公司里奋斗,而社会现实又怎么锤炼一个人,又怎样让一个小镇做题家无能为力。而男孩又会怎样变化?大可不必把男孩表现得“低龄化”,大学本来就是一个人走向成熟的关键期。这个阶段该有的理想主义冲动与“早熟化”理智是不是可以并存?只有了解中国社会的人,才明白,为啥有“早熟化理智”这样的概念。而一个人,又怎甘愿臣服于命运,放弃爱情?(这,不就是冲突吗?这不就是艺术吗。请看莎士比亚、粱山伯与祝英台、白蛇传等等爱情故事,无一不是有一种力量迫使他们放弃爱情,他们却以某种方式践行了理想主义。事实上,虽然每个人生活中都有足够理智的选择,但你去问他们每个人,又没有几个人真的甘心。)电影纠结于男孩是否“表白”是真的很幼稚的表现手法,无非就是想借此表现男孩的“自卑”和“回避”。但真正的问题是。即使表白了,确立关系了,两个人就一定能在一起吗?要表现男孩的自卑、迟疑,大可以用更激烈的方式。在初恋的强烈感情中,一个既理想主义又早熟化理智的青年人,完全有可能陷入更扭曲的情感中。这种扭曲,会伤害自己,也会伤害爱的人,为什么表现不出来呢?要展示男孩的反应,则可以完全展示这个男孩的成长经历,书写这个男孩慢慢到男人的变化,把他面对爱情的迟疑、激动与痛苦,通过一个又一个具体的事件,加以表达,于是一个庸俗的爱情ppt变成一个影响人一生的美丽境遇。这样一部电影的浓度就变了,其中的主调是人生的变化,青春、爱情与理想的强烈冲突。一个男孩到男人的蜕变之旅。而不是傻不拉叽地要实现什么莫名其妙的穿着婚纱看别人结婚的誓言,我真的会yue好吧。
《刺猬索尼克》
个人观影随笔,非正经影评
不管是什么电影,我觉得只要在电影院看,打分的时候总是会偏高一点,因为音效和画面会弥补电影的不足,这样的电影如果要去扣什么剧情,那确实看到的都是俗套的故事,其实没有必要纠结,因为电影有它针对的人群,爆米花电影嘛,就跟皮卡丘
《刺猬索尼克》
个人观影随笔,非正经影评
不管是什么电影,我觉得只要在电影院看,打分的时候总是会偏高一点,因为音效和画面会弥补电影的不足,这样的电影如果要去扣什么剧情,那确实看到的都是俗套的故事,其实没有必要纠结,因为电影有它针对的人群,爆米花电影嘛,就跟皮卡丘大电影一样,调剂一下生活!图一乐!而且还是有诚意的!
这部电影我给三星,带着孩子在电影院,看着可爱的索尼克在屏幕中翻滚,不说情怀,至少我跟孩子看的很开心!这是今年第一次去影院,挺怀念的!
电影中让人印象深刻的,不光是索尼克的形象,大大的眼睛,话痨的人设,还有坏坏酷酷的造型都很讨人喜欢,其实,金凯瑞的表演也不输主角,时隔这么多年,看到他在大屏幕上"耍宝",我想到很多年前,应该是小时候,他演的变相怪杰,用现在的话说就是从小就种草了,hhhhh,有人说他的表演很浮夸,我却不这么认为,那反而是他的个人风格,别人学不来,在这部电影中,金凯瑞把反派演的一点也不让人讨厌,虽然有一点点老态,但气质跟角色跟搭,怪博士也有天真的一面,哈哈哈
如果硬要在这部电影中找点什么毛病的话,我想唯一让我不太爽的就是博士的战斗力,索尼克的超能力实在是太爆炸了,跟怪博士完全不是一个lever,最后那一场大战,根本就是在虐菜呀,博士实在是太惨了,左一下,右一下,前面还乘胜追击,感觉就是索尼克在放水啊,不然怪博士那两下还不够看的,另外,他明明是军方派去的合适人选,最后被消灭了,反而好像成了一个Happy ending!太坑爹了吧,全世界都在欺负他的感觉,哈哈哈哈哈,惨!
看结局好像应该还会拍第二部吧?期待博士完全黑化后的反杀!加油啊!
PS:电影中的子弹时间跟快银里的镜头很相似,虽然是动画里的人物,我感觉反而比真人更有趣味性,很好笑,而且电影里的台词也非常有趣,虽然我看的是国语配音!很多点完全能get到!如果有第二部的话,我还是会去看的,推荐!比心!
电影院竟然没有开空调,热死我了,好闷啊,看完以后头晕脑胀,哼
首先分享一段话:读书越少越容易对环境不满,读书越多越容易对自己不满。读书少,看问题往往失于主观简单,归咎外因,牢骚抱怨。书读多了,人变得谦逊、沉着、明晰,更知道自己的短处在哪里,视野提升,心胸开阔,拨云见日,迷途知返。抱怨什么,不如读书。——詹伯侯。现在看来,读的书越多,你和身边人价值观差异越来越大,读书人和不读人人交流常常会很尴尬,这或许就是书本与现实之间的一道
首先分享一段话:读书越少越容易对环境不满,读书越多越容易对自己不满。读书少,看问题往往失于主观简单,归咎外因,牢骚抱怨。书读多了,人变得谦逊、沉着、明晰,更知道自己的短处在哪里,视野提升,心胸开阔,拨云见日,迷途知返。抱怨什么,不如读书。——詹伯侯。现在看来,读的书越多,你和身边人价值观差异越来越大,读书人和不读人人交流常常会很尴尬,这或许就是书本与现实之间的一道深渊,不可跨越。现在能真正静下来读书的人越来越少了,毕竟从书籍中获取信息的手段已经不那么重要,而且现在信息技术发达,信息媒介对很多知识的传播更容易让人接受;还有就是人们通过以书交友也变得越来越奢侈,不再像古代那样,清代书法家包世臣有一副对联:“喜有两眼明,多交益友,恨无十年暇,尽读奇书”,现代人交友更多地通过社交媒介,游戏,喝酒等,读书交友很少了。
但我现在为什么还一直喜欢读书,可能有以下几个原因:首先是为了多学习知识,毕竟还是学生时代,学习还是很重要的。其次,可能看书现在也算个爱好,对内向的人来说,也算个消遣的方式。当然,读书也能从中发现新大陆,可以体验写书人的心境,有时也会自我代入,感觉就很有意思。也有种炫耀的光环,有时别人说这个书,然后说我看过,看过多少书,感觉很有成就感。
虽然最近读了挺多的书,很多书只是随手一页一页翻过,留在脑海里的记忆微乎其微,但我依旧坚持,不问前程,一直读吧。活到老,读到老。
接下来对但还有书籍第一季做简单的梳理及感悟:一、书海编舟记:编辑、译者,如朱岳、俞国林、范晔等人,他们隐身于书的背后,在字里行间里都浮现这他们的身影,以细微琐碎的工作,搭建起跨越语言的桥梁,摆渡于作者和读者之间,编织着航行与浩瀚文海中的思想之舟。
二、二手书的奇幻漂流:书从书店到读书人,从一个人到另一个人,历经多人,与人有着神奇的故事。我也很喜欢二手书,特别是那些很老的,年纪越大约好,感觉就像古董。现在城市里也有些许旧书摊,有时会去淘淘,看能不能找到一些满意的。如影片中所说,有时故事不仅仅是来买卖的,更是一种生活态度,念念不忘之后必有回响。前几天在网上淘了基本鲁迅小人头的二手书,年代也挺就远了。好羡慕影片中的蜗牛和lulu,不仅能享受旅游,同时在旅行中摆书摊,一举多得。
三、绘本中的奇妙世界:绘本,联系儿童与成人的世界,让孩子从小喜欢上阅读。
四、设计师的纸上王国:书也是一种艺术品,好的版式、字体等都会让读者更加想去读的动力
五、快时代阅读指南:如何在当今快生活、碎片化时间中更好地阅读。编辑朱利伟,利用零碎时间阅读,如在地铁上(流通的图书馆)阅读,同时寻找同样的爱好者。小隐也分享很多读书视频,推荐各类书单,带领观众一起阅读。现在快餐式、碎片化的浅阅读模式,是现在很多人的阅读模式。杨早开创的“走读”计划、线下读书会、“早茶阅读会”等各种阅读行动,为了让更多人深度阅读。深度阅读不可少,虽然也是反人性的,趋难避易,但也需要人们去做。
视频短小精悍,涉及书的各个纬度,是爱书人值得看的一部纪录片。
犹记得黑人狱管对着白人狱管说:还不就是那些该死的老黑。而白人麦克又对着黑人冰球小孩说:去他妈的白人。很有意思。邦尼那句几百年了,黑人就只有跑得快这一条出路。看起来唬人,但实际上就这剧里,混的好的不乏黑人,典狱长、警察局头头都是黑人。白人警察也没有觉得有什么不服。
连黑帮强势的那帮也是黑人。白人帮已经混得比较差了,还被白人反手自己给端了。
剧外也不用说了,没见哪儿黑人少
犹记得黑人狱管对着白人狱管说:还不就是那些该死的老黑。而白人麦克又对着黑人冰球小孩说:去他妈的白人。很有意思。邦尼那句几百年了,黑人就只有跑得快这一条出路。看起来唬人,但实际上就这剧里,混的好的不乏黑人,典狱长、警察局头头都是黑人。白人警察也没有觉得有什么不服。
连黑帮强势的那帮也是黑人。白人帮已经混得比较差了,还被白人反手自己给端了。
剧外也不用说了,没见哪儿黑人少了。黑人觉得满意的状态大概是应该按照种族人口比例来分配高级岗位吧。
什么受教育的黑人跟没受过教育的黑人是两个物种。扯淡!自己看看,早几十年,受教育的h人跟没受过教育的h人,差距也不是一般的大。
大家都是一样的人,改变的最好途径的确是受教育这条路。而跑得快,只是可以让黑人在没受过教育的情况下,轻而易举一飞冲天。
我妈之间特别喜爱追韩剧,初中的我无聊之余也看了不少,比如说这一部,我还记得一些情节就是女主的养父心地特别善良,在开了一家小店的情况下,竟然收留了7个孤儿,不过估计是没什么文化,就按钱来给孩子起名字。
然后人物关系挺假的,外但凡电视剧里总会有些内容比较迷信,比如说相信什么事情有先兆。
男主有点儿自带无赖的气质。又是青梅竹马梗。男主十分缺爱
我小的时候还在想会
我妈之间特别喜爱追韩剧,初中的我无聊之余也看了不少,比如说这一部,我还记得一些情节就是女主的养父心地特别善良,在开了一家小店的情况下,竟然收留了7个孤儿,不过估计是没什么文化,就按钱来给孩子起名字。
然后人物关系挺假的,外但凡电视剧里总会有些内容比较迷信,比如说相信什么事情有先兆。
男主有点儿自带无赖的气质。又是青梅竹马梗。男主十分缺爱
我小的时候还在想会不会7个孤儿都会是富人家遗失的孩子呢,但是呢仔细想想,尿性还没那么大。
然后还有很多狗血的情节,比如说复仇啊,色诱啊,拿高尔夫球棒杀人呢,信用卡买衣服,不温柔的女主。我还记得一个情节就是男女主会面被男主的父亲看见了,男主集中生日告诉女主快给我一巴掌,确实在这种情况下,一巴掌是最简单也是最普通的行为
还有姐妹会爱上同一个人了以及向自己开枪的人竟然不会死,过几年三十五六岁的时候,居然还能站起来。过,想想英国也有这种状况,子弹从眼睛射入的人都能除了眼睛之外毫发无伤。
当时觉得主题曲挺好听的,可惜歌词实在有点肉麻。
这部电影,是1月8日与老班一起从杭州至重庆的飞机上看的。
“很应景。”老班说,他曾经也算是半个体制内的人(大学生村官),“你怎么看?”
“确实很巧。”作为目前还留在体制内、曾经是公检法部门一员、又刚好经历了职场小挫折的我来说,当时的第一感觉是:冥冥之中或许真有安排。
好吧,回归到电影本身,讲几点自己的看法:
1.叙事手法上,大家都看得出来是以时
这部电影,是1月8日与老班一起从杭州至重庆的飞机上看的。
“很应景。”老班说,他曾经也算是半个体制内的人(大学生村官),“你怎么看?”
“确实很巧。”作为目前还留在体制内、曾经是公检法部门一员、又刚好经历了职场小挫折的我来说,当时的第一感觉是:冥冥之中或许真有安排。
好吧,回归到电影本身,讲几点自己的看法:
1.叙事手法上,大家都看得出来是以时间为轴,近三十年韩国历任总统选举就职为背景。类似这么玩的,还玩成经典的,我脑子里好像就一部《阿甘正传》。当然,《阿甘正传》浓缩的历史更长,也更加有正能量。
2.政商勾结,甚至是黑白勾结的内容,在屏幕上并不少见。国内也有写实手法的这类电影,稍微前面的有陈奕迅参演的《黑金帝国》,以及前不久刚获得一片好评的《追龙》等。但得益于宽松的环境和成熟的审查制度,韩国的这类电影比我们更深刻,不单单只是回顾历史,还会直面最核心的症结,并不动声色地引领人们去思考这一切是为什么。
泰修在天台被韩部长扇耳光以及接下来几分钟的桥段,自然是本片的“文眼”所在。韩部长不像《魔鬼代言人》里慷慨激昂地抨击美国司法制度,他只是冷冰冰地告诉泰修韩国政权交替背后金钱与权势的本质,然后让泰修做出选择:愿意做任劳任怨而终生默默无闻的99%,还是那掌握核心权力的1%?
随后我们所见证的一切就跟泰修做出选择一样顺其自然:选择站队、操纵舆论焦点、利益输送……不知道泰修会不会生产自己类似《华尔街之狼》的错觉,我想他应该是不会的,毕竟韩部长给自己戴过一个伟光正的光环,叫做顺应历史(话说,片中选举押对宝后大家在办公桌上的狂欢还真像华尔街之狼)。
只可惜,韩部长只是把他当作一条狗,甚至让他把好兄弟日斗也当作一条狗。(我也不知道为啥韩国的犯罪电影里总是用狗做凶器,比如说《美玉》)。这就是政治。当然也可以说这就是人生,1%的抉择决定99%的余生。
3.所以我可以原谅片尾20分钟,泰修以自污或者说污点证人的方式来对抗整个大环境,毕竟《魔鬼代言人》是魔幻片可以时光倒流,这种犯罪题材而想大团圆结局的,《局内人》早已提供了一个模板。
刚改名就注意到,这个新名字,情深缘起,怎么就那么怪呢?
缘起?
谁跟谁缘起?
祝鸿才和曼璐后续前缘,和好如初了?
祝鸿才qb曼桢之后,过上了幸福的生活?
曼桢后来和沈世钧再见续前缘?
如果不是悲剧,该怎么解释剧名里缘起这俩字呢?
怎么看,剧名缘起这俩字,都看起来非常怪。
刚改名就注意到,这个新名字,情深缘起,怎么就那么怪呢?
缘起?
谁跟谁缘起?
祝鸿才和曼璐后续前缘,和好如初了?
祝鸿才qb曼桢之后,过上了幸福的生活?
曼桢后来和沈世钧再见续前缘?
如果不是悲剧,该怎么解释剧名里缘起这俩字呢?
怎么看,剧名缘起这俩字,都看起来非常怪。
我突然有一种揣测,导演本来想改名,情深缘浅。结果拼音输入法在最后一字的声母输入之后,自动机补情深缘起。
然后海报印刷了,通稿买起了,新闻发布了,等到发现字错的时候也来不及补救了。
结果就有了现在这个不伦不类的名字,情深缘起
不像其他题材的大制作,明星的加分,艺术效果的渲染,仅仅凭着一份真实忠诚将观众感动,
印象最深地是爸爸和姐姐站在国旗下面讲述爸爸年轻时候的经历,顿时一片敬意油然而起,
还有姐姐腿部受伤一个人在帐篷里哭泣,爸爸慌了神的表情,心里一紧眼泪在珠子里不停打转
广袤无垠的雪山,自然绿染的森林就是最好的片场;朴实无华真实的脸就是最好的出演!
不像其他题材的大制作,明星的加分,艺术效果的渲染,仅仅凭着一份真实忠诚将观众感动,
印象最深地是爸爸和姐姐站在国旗下面讲述爸爸年轻时候的经历,顿时一片敬意油然而起,
还有姐姐腿部受伤一个人在帐篷里哭泣,爸爸慌了神的表情,心里一紧眼泪在珠子里不停打转
广袤无垠的雪山,自然绿染的森林就是最好的片场;朴实无华真实的脸就是最好的出演!
这部片子虽然写的是唐斯综合征的小孩及一个浪子的故事,但是却反映了很多人小时候的现实。
就是很多小孩都希望有这么一个好叔叔或者好哥哥带着自己,仔细想想我们年轻时岂不是如此?
这个哥哥或者叔叔,和爸爸完全不同,爸爸一般是工作繁忙,无暇陪伴我们,或者爸爸总是太严厉,我们做错事情时,总是简单的
这部片子虽然写的是唐斯综合征的小孩及一个浪子的故事,但是却反映了很多人小时候的现实。
就是很多小孩都希望有这么一个好叔叔或者好哥哥带着自己,仔细想想我们年轻时岂不是如此?
这个哥哥或者叔叔,和爸爸完全不同,爸爸一般是工作繁忙,无暇陪伴我们,或者爸爸总是太严厉,我们做错事情时,总是简单的一顿巴掌解决问题。
但是这种小叔叔或者哥哥呢,就很不同,他是我们最好的朋友,也是我们最好的导师。
平时他带我们玩耍,带我们翻墙,去邻居地里偷苹果,去野外烤地瓜,冬天还会去掏鸟窝,带着我们干点小孩不敢干或者力所不及的小坏事,感觉很是有点小刺激。
他们能够倾听我们的唠叨,知道我们干了小坏事时还会替我们包庇。
就是这样的小哥哥,让我们感觉童年真的很值得怀念。
极其豪华的卡司阵容!极其温馨标准的五星服务指南!算是挺弱的悬疑剧情,但是其中穿插的温情和反转又给电影加了分。总体来说,我觉得,其实还好,没那么糟!
简单的推理,三场被伪造的“连环杀人案”现场都留下了“暗号”,指向电影故事的所在地大饭店,同时这只是凶手为了掩盖第四场蓄谋已久的杀人事件设下的骗局。警方为了阻止杀人事件的发生,假扮成工作人员潜入饭店,真相随着推理浮出水面,破案过程很顺利
极其豪华的卡司阵容!极其温馨标准的五星服务指南!算是挺弱的悬疑剧情,但是其中穿插的温情和反转又给电影加了分。总体来说,我觉得,其实还好,没那么糟!
简单的推理,三场被伪造的“连环杀人案”现场都留下了“暗号”,指向电影故事的所在地大饭店,同时这只是凶手为了掩盖第四场蓄谋已久的杀人事件设下的骗局。警方为了阻止杀人事件的发生,假扮成工作人员潜入饭店,真相随着推理浮出水面,破案过程很顺利。还是饭店服务者与顾客的摩擦更有趣,我对其中的细节很欣赏:
1、饭店工作人员的“细心、信任”与警方的“随意、怀疑”形成了强烈的冲突。松隆子扮演的盲人老太太第一次到饭店踩点儿,也是长泽雅美饰演的前台人员山岸与木村拓哉饰演的警察新田第一次冲突。两人就松隆子是否假装眼盲以及采用何种态度对待她产生了分歧,松隆子离开饭店时和长泽雅美承认了自己的伪装,并感谢她即使知情的情况下依然没有戳破,提供了完美的服务。这是我在电影中的第一次感动,正如饭店中的工作人员所说,人来人往总会有些奇怪的客人,这是对顾客足够信任的力量。当然,这只是松隆子为第二次到来所进行的好感度铺垫,这小的转折还是带给我一点惊喜。
2、来访的客人都戴着假面,我们只需做好酒店服务。比如政客与情人私会,由此又谈及了“私会”的种种方式,其一就是假装成男性聚会,独身女性单独开一间房,实际上是她与其中的一名男士是情人关系。一个小的铺垫,电影结尾男神女神的约会也配了一个“电灯泡”呀。
3、绝不泄漏客人的房间号码。为了抓丈夫出轨的现场而使用了一个小诡计,假装自己被跟踪狂盯上,千万不能泄露自己的房间,反倒得知了对方的房间号。还好是个happy ending~同时,这一法则的日常运用,也牵扯出凶手一年前被拒绝告知的事件。
4、送客时90度鞠躬,一句“您小心慢走”。因为出了酒店,我们就不能再为您提供任何保障,只能祝您一路顺风呀。
也许,我们不该带着对“东野圭吾”的有色眼镜来看这部电影,也许悬疑是主线,但把关注点更多地放在人与人之间的小冲突上会获得更多的乐趣。我时常对这分寸有度的微妙的“距离感”产生兴趣,我想这不光是服务领域的理念,也是与陌生人、业务往来者等等可以维系的关系,带着一点温暖、礼貌、舒适。
我吐槽的点主要是剧情上:
1. 不合理。首先,三个凶手的性格转变太快(突然变成诡计多端阴森恐怖的杀人凶手)。最致命的是作案动机和目的太弱了,就因为欺负了女主所以搞这么一大出好戏杀人(就算是欺负了女主也不至于死吧)?更不要说连累这么多无辜的人。最搞笑最后余生最后置秦俊杰的角色于死地,那些狠话,笑死,他们根本没啥
我吐槽的点主要是剧情上:
1. 不合理。首先,三个凶手的性格转变太快(突然变成诡计多端阴森恐怖的杀人凶手)。最致命的是作案动机和目的太弱了,就因为欺负了女主所以搞这么一大出好戏杀人(就算是欺负了女主也不至于死吧)?更不要说连累这么多无辜的人。最搞笑最后余生最后置秦俊杰的角色于死地,那些狠话,笑死,他们根本没啥仇好不啦?
2. 无效情节太多,不多说了,其他评论都有。30多集,前大半部分完全三条线,谁和谁都没关系一样,怎么追下去?
3. 李梦和邓家佳的拍摄手法截然不同。前者素颜上镜(这个赞一下),毛孔皮肤颜色黑眼圈高清得一清二楚。后者十重滤镜+ 厚妆。怎么回事?
4. 这里我感觉赞一下秦俊杰演技,有种“臭男人”的直男味道,而不是单单在耍帅。李梦也挺自然, 当然说她角色不讨喜,确实不大讨喜。
本来揭露假慈善真诈骗敛财这个点挺好的,但现在电影没有抓到点子上,而是往主旋律正能量上走了,说教太多,案件调查的线也弱(就是强加进去的,侦查手段、台词等都显得业余,编剧太无脑了,还四五个编剧呢)。
演员演技太尴尬,栏目剧既视感。
看玩电影,感觉拍这个片子的人更像是电影玩家,就是随便炮制了个项目来骗钱,一点诚意没有。鄙视一切只是赚钱为目的而且想方设法偷工减料的拍电影者。<
本来揭露假慈善真诈骗敛财这个点挺好的,但现在电影没有抓到点子上,而是往主旋律正能量上走了,说教太多,案件调查的线也弱(就是强加进去的,侦查手段、台词等都显得业余,编剧太无脑了,还四五个编剧呢)。
演员演技太尴尬,栏目剧既视感。
看玩电影,感觉拍这个片子的人更像是电影玩家,就是随便炮制了个项目来骗钱,一点诚意没有。鄙视一切只是赚钱为目的而且想方设法偷工减料的拍电影者。
《荒江女侠》是由近代作家顾明道所著的长篇武侠小说,讲述了侠女方玉琴为报父仇,与同门师兄岳剑秋“琴剑相偕”闯荡江湖的传奇故事。该小说最早于1928年刊在上海《新闻报》的副刊《快活林》,大受读者欢迎,被誉为“五四”以后旧派武侠小说的代表作之一。
顾明道擅长将言情融于武侠,时人誉之“武侠则有声有色,写社会则入情入理,记事则惟妙惟肖,言情则可泣可歌”,《荒江女侠》首创男女双侠双双走江湖的
《荒江女侠》是由近代作家顾明道所著的长篇武侠小说,讲述了侠女方玉琴为报父仇,与同门师兄岳剑秋“琴剑相偕”闯荡江湖的传奇故事。该小说最早于1928年刊在上海《新闻报》的副刊《快活林》,大受读者欢迎,被誉为“五四”以后旧派武侠小说的代表作之一。
顾明道擅长将言情融于武侠,时人誉之“武侠则有声有色,写社会则入情入理,记事则惟妙惟肖,言情则可泣可歌”,《荒江女侠》首创男女双侠双双走江湖的模式,对后世的武侠小说产生了深远的影响,其中就包括后世武侠小说大家金庸,金庸最早迷上的武侠小说正是这部《荒江女侠》。
1930年,友联影片公司将《荒江女侠》搬上了银幕,获得了商业上的成功,成为友联影片公司最为成功的一个电影系列,仅在1930年这一年,友联影片公司就紧锣密鼓拍摄了6集《荒江女侠》,分别为《大闹宝林寺》(第一集)、《火烧韩家庄》(第二集)、《大破美人塔》(第三集)、《鏖战万松林》(第四集)、《夜破白牛山》(第五集)、《大闹鹿角沟》(第六集)。影片上映后,徐碧波对《荒江女侠》大加赞赏,撰文表扬:
“荒江女侠则先刊于报章,每日传诵者千万人,以故尤为趋誉于世,一经印成书帙,不数月已经三版。其盛况可知矣。友联因即采此书,编影剧……历半载始成,共分四集,曰大闹宝林寺,曰火烧韩家庄,曰大破美人塔,曰双探白牛山。盖影片固趋重武侠,但对于表情艺术,亦须兼顾并重也……而摄法尤新颖绝伦。该片一二两集,业定于国历本月三十日起,在中央大戏院连映六天,并加演舞台剧,即系剧中人上台表演,有抑扬宛转之唱词,有刀光剑影之武术,有神秘莫测之布景,有悲欢离合之情节,寄语诸君,既有天矫如龙兔气鹘落之影片看,复有大气磅礴,龙骧虎跃之歌剧观,其耳福之佳为何如耶。”
目前《荒江女侠》仅有第六集《大闹鹿角沟》留有残片,这仅有的残片成为了考察早期武侠电影叙事与风格,以及武侠女明星如何在影像中展示身体奇观的一扇绝妙的窗口。
《大闹鹿角沟》的故事情节曲折,残片中主要讲述了两条主故事线,一是“枣庄琴剑双侠大战金雕”,二是“鹿角沟女侠不打不相识”。在第一个主故事线中,影片铺垫了一段很长的猎户围猎的情节,“北通州之东,相距六七十里之遥,有村名枣庄者,四围皆山,以故居民咸善猎。是时狼牙山,盛出猛兽,单身往猎,辄不归,众遂推饶有神勇之少年猎户于定九为领袖,械往攻之。众中有章阿戆者,体肥而好大言,当为侪辈取作笑料焉”。
这一部分用壮汉阿戆的出丑来反衬后面荒江女侠的英勇,阿戆的男性身体魁梧强壮,体格健硕,却被怪鸟捉住不能动弹,连同行的伙伴都嘲笑阿戆:“阿戆你空负这兽见犹敛的魁梧身材,原来一个小小的鸟,还敌也不过。”
接下来就是荒江女侠的出场了,为了营救被金雕叼走的男孩,荒江女侠方玉琴和师兄岳剑秋毅然前往深山救出男孩,在众人都被山涧的阻隔苦恼时,两人纵身一跃便越过了险要的山涧,众人无不惊叹。
从影片的镜头语言来看,这一幕展示克服重力的轻功奇观时,用了远景加上剪影的效果,先是一个双侠起跳的动作,然后一个远景动画是两人的身影从山的一边跳到另一边,再然后是双侠落下的背影,一气呵成,镜头的组合完美地契合了“库里肖夫效应”。虽然演员在表演时只需要做前后两个镜头的动作,但给观众的印象却是一个连续的动作,因此会为身体展现的奇观所震撼。
身体奇观带来的震撼效果也是基于现实经验的超越性而产生的,如前面的剧情铺垫可知,当众猎人上山打怪鸟时,最愁的正是过不去这宽阔的山涧,如此一对比,正凸显了琴剑双侠的武功绝技和身体能量。
侠女所展示的另类的身体奇观远远不止高崖跳跃,在第二幕的故事中,侠女超越性的身体机能发挥到了极致。
第二幕的故事发生于琴剑双侠从金雕口中救回男童之后,“一日,圉人忽报花驴被盗,且留字曰盗者为鹿角沟小鸾。琴思彼女与我何仇,既欲往找其人,剑阻之,谓我辈浪迹江湖,仇隙不少,若去可同行。琴坚拒,因饰为乞婆,先往探其究竟”。假装成乞丐的方玉琴来到鹿角沟,便看到了惊人的一幕,少女小鸾在众人面前竟能将一个千斤石举起,并且跳上高数丈的高墙,且在墙上表演了“金鸡独立”,跳下来时泰然自若,轻松自如,在众人堆中的方玉琴啧啧称奇。
在这一幕中,电影依然采用了之前跃过山崖的拍摄技巧和表现方式,也是远景展现整体环境,然后剪影表现侠女的神奇力量,“这些突然插入的影戏般的图景,通过背光照明的强调,突出了侠女的传奇形象”。这样的形式赋予了侠女以强大的身体能量,呈现出另类的身体奇观和感官刺激,在默片时代更以丰富、惊险的动作吸引着观众。此外,在方玉琴与小鸾的比武中,两位女侠刀剑相向,奉献了一出精彩的动作武打戏,方玉琴更是用咬断飞镖的绝技让小鸾甘拜下风,两人达成和解并组成同盟关系。
《荒江女侠》展现了侠女的神奇的身体力量,这种身体化的形象经由拍摄景别的变化、蒙太奇剪辑的镜头组合形成了独特的视觉效果,同时武侠女明星对侠女的刻画打破了世俗对女性的固有偏见,超自然的力量超越了一般的逻辑与常规。
在社会普罗大众的阈限空间中,人们开始寻求另类而刺激的感官愉悦,侠女们“恣越”的身体在银幕中灵动自如、灵巧矫健,正如汤姆·甘宁的“吸引力电影”里的“吸引力”元素,牢牢地吸引着观众们的注意力,视觉刺激带来心理上的快感,这也是为什么“女侠片”能成一时风潮的重要原因。女性身体的展现不再是传统意义上的色情符号,更是以更加激进的姿态、另类的奇观带给人们强烈的感受和新的感知方式,而这对武侠女明星也提出了更高的要求。
第一集,蔓璐和妈妈桑年龄妆容差不多啊,我以为是两个妈妈桑对垒,结果居然是舞女,嗷嗷嗷。学生装,吓死我了。
第二集,二妹老是要让大姐见初恋,什么情况啊,管太宽了吧,陈年旧事,何必再提,让大家不开心。。
第三集,二妹管太宽了吧,什么都敢管,越帮越忙还偏偏自信的不得了,什么都搞的乱七八糟。。。
第四集,算了没有第四集,受不了了。。。
来看看评分,一下
第一集,蔓璐和妈妈桑年龄妆容差不多啊,我以为是两个妈妈桑对垒,结果居然是舞女,嗷嗷嗷。学生装,吓死我了。
第二集,二妹老是要让大姐见初恋,什么情况啊,管太宽了吧,陈年旧事,何必再提,让大家不开心。。
第三集,二妹管太宽了吧,什么都敢管,越帮越忙还偏偏自信的不得了,什么都搞的乱七八糟。。。
第四集,算了没有第四集,受不了了。。。
来看看评分,一下子就放心了,不是我的问题。
还有,剧情太拖沓,我不是来看画面的,我是开看剧的,这是一帧一帧放的么,快进2.0都慢。。。。