《学校风云》是香港导演林岭东“风云三部曲”的最后一部,也是最为黑暗和冷门的一部,上映于1988年。因为在当时太过反应现实,所以遭到了删减,在台湾上映时更是被删减到了全长不满一小时的地步。以现在的眼光来看这部电影,里面的故事已经有些老套,但是由于故事情节较为精彩,尤其是张耀扬饰演的潇洒哥最为深入人心,这也使得这部34年前的校园电影如今依然不算落伍,甚至有许多人认为这是中国最好的校园题材电影。但
《学校风云》是香港导演林岭东“风云三部曲”的最后一部,也是最为黑暗和冷门的一部,上映于1988年。因为在当时太过反应现实,所以遭到了删减,在台湾上映时更是被删减到了全长不满一小时的地步。以现在的眼光来看这部电影,里面的故事已经有些老套,但是由于故事情节较为精彩,尤其是张耀扬饰演的潇洒哥最为深入人心,这也使得这部34年前的校园电影如今依然不算落伍,甚至有许多人认为这是中国最好的校园题材电影。但也很可惜,目前为止在国内的在线播放平台上的《学校风云》全是101~102分钟的删减公映版,而在一些国内盗版网站上的1080P修复版也只是105分钟的剪辑版,《学校风云》的原片长度应该在110分钟左右,目前只能在油管上面看。但是网上还有138分钟甚至158分钟的说法,这两种说法都不太合理,不过也可能是审核之前拍的原片,但很显然已经无法看到了。
所以,想看《学校风云》完整版并且有条件的话,去油管上面看110分钟的原版吧。
You are the girl with the deaf family?
Ya.
And you sing? Interesting.
You are the girl with the deaf family?
Ya.
And you sing? Interesting.
在如此特殊的背景环境之下,当Ruby是全家唯一能听见的人,声音对她说到底意味着什么?他的家人听不见她的声音,没办法理解她拥有多么美妙的歌声,就像母亲说的“If I was blind, would it make you want to paint?” ;她没办法用声音去表达自己的兴奋,愤怒,烦躁,不安,失落,悲伤等,她偶尔发牢骚因为受不了家人制造出只有她一个人听得见的声音;晚餐时间她提出之前和家人的约定说在餐桌上不得看Tinxxx,可妈妈却说因为这是唯一一个可以全家人一起做的事,而不是自己带着耳机听音乐;有记者要来采访,妈妈强迫她留下当翻译而令她缺席了与Mr V的歌唱练习。
关于阿拉丁神灯这部作品。一直都是我很小的时候就喜欢的一部动漫作品。这个故事讲述了一个少年拥有了一个拥有魔法的身体。擦拭神圣的身体,就会出现精灵为你完成三个心愿。第1次看见的时候我就觉得很神奇,总想着如果我要是有一个这样的神灯,那该有多好。我该许什么样的愿望呢?可能是因为小吧。总是想着不可能实现的事情。小的时候真的是这样想的。现在长大了,再看这部阿拉丁。却觉得还是很有意思的,当然了,已经没有小
关于阿拉丁神灯这部作品。一直都是我很小的时候就喜欢的一部动漫作品。这个故事讲述了一个少年拥有了一个拥有魔法的身体。擦拭神圣的身体,就会出现精灵为你完成三个心愿。第1次看见的时候我就觉得很神奇,总想着如果我要是有一个这样的神灯,那该有多好。我该许什么样的愿望呢?可能是因为小吧。总是想着不可能实现的事情。小的时候真的是这样想的。现在长大了,再看这部阿拉丁。却觉得还是很有意思的,当然了,已经没有小时候那种。痴心妄想的找一个神灯,实现愿望。????
看完这部电影挺生气的,有情人终成眷属的美好结局吗?真心总能换来回报吗?
不,这部电影就是在为渣男辩解,不是针对现实中的男人,只是针对电影中人物而言。
人无论如何都需要大义名分。世间可僧的混账的确多不胜数,但既不能据此斥其为恶,亦不该因人受难遇害而视其为善。是善是恶,常随立场而易。因此于法不可 看完这部电影挺生气的,有情人终成眷属的美好结局吗?真心总能换来回报吗? 不,这部电影就是在为渣男辩解,不是针对现实中的男人,只是针对电影中人物而言。 人无论如何都需要大义名分。世间可僧的混账的确多不胜数,但既不能据此斥其为恶,亦不该因人受难遇害而视其为善。是善是恶,常随立场而易。因此于法不可以善恶定罪,反正为人定罪的终究是官府。有些义理须扭曲法理方能成立,亦有些不法乃出于世故人情。即便是义贼,也耍不了什么威风,毕竟终究是罪人。正义这东西,不过是须为一已立场辩护时所使用的一时权宜。---《前巷说百物语》 这段话真的用在这里一点不差,大海说是为了孩子能有好的环境才同意和钟科长一起意图骗保,不就是打着正义亲情的幌子,为自己的自私邪恶辩解吗?为孩子谋得更好地环境和骗保杀人有什么因果关系吗?是否说了为了孩子为了爱人为了父母,伤害他人也不为过,可是没有孩子父母爱人呢? 大海对于岳淼淼来说,不就是骗婚,意图谋杀骗保,不管最后有没有幡然悔悟,意图就是如此啊,泰国杀妻骗保的人被全网唾弃,咋呢么,换成电影就情有可原了?明明有个儿子,有意图隐瞒并有企图和淼淼结婚,导演是怎么美化成爱情的? “即便是义贼,也耍不了什么威风,毕竟终究是罪人”,于海做了这些,淼淼为什么去原谅,因为是电影吗?一个对自己欺骗,还曾心怀恶意的男人,如何值得女人去喜欢,就因为一点点的温情吗? 很多女人都是如此,被男人的温柔对待就觉得是爱情,而忽略了这个男人的所有伤害,而世人呢?一句劝和不劝离,好像就能掩盖这个男人所有的错误,不知导演是否也是如此,一个原谅的结局掩盖了最初的邪恶之心,电影在宣扬的是什么?大爱吗?还是,一切值得被原谅,哪怕是最初的恶意。 换个角度去想,一个男人为了让杀你获利而刻意接近一个女人,隐瞒自己有个儿子的事实,还曾佯装有钱,与这个女人结婚,婚后又用谎言一步步想把这个女人害死,虽然在最后悔悟了,忏悔了,也坐牢了,就算是也在两人在相处中有了感情,但是,这样的男人,值得被原谅吗?用真心换来的是一个欺骗,值得被原谅吗?悔悟忏悔是电影里面的情节,现实中会有这样的悔悟吗?可能这个女人的身体都没撑过死亡线。 电影终究是电影,但是,还是不喜欢这样刻意对男主角的偏袒,现实中,估计就是一拍两散了,还什么苦苦等待,抚养这个欺骗自己男人的孩子,女人如果不如此圣母,就不应该了吗? 周蕾在讨论sentimentality的书中曾援引过席勒的话:感伤是一种对于失去和时光流逝的认知,并在诗歌抒情的想象中得到最完整的表达。现在再看《空镜子》这部快20年前的作品,我们的观看无可避免地是一种回望。全剧的色调都带着一种像褪了色的黄晕,而《空镜子》本身也是一部关于记忆与怀缅的作品,首先离去的是姐姐孙丽,她在出国后的行为越来越难被传统的家人接受,后来马黎明爱 周蕾在讨论sentimentality的书中曾援引过席勒的话:感伤是一种对于失去和时光流逝的认知,并在诗歌抒情的想象中得到最完整的表达。现在再看《空镜子》这部快20年前的作品,我们的观看无可避免地是一种回望。全剧的色调都带着一种像褪了色的黄晕,而《空镜子》本身也是一部关于记忆与怀缅的作品,首先离去的是姐姐孙丽,她在出国后的行为越来越难被传统的家人接受,后来马黎明爱看红楼梦的奶奶去世,孙家父亲去世,他们居住的胡同也面临拆迁,白塔寺旁的日常生活不再。剧中有很多远景镜头,我们常常隔着车辆来来往往的马路看着孙燕偶遇她生命中的男人们,在林荫大道的尽头看着男女主角们向我们漫步过来。那些属于记忆里的影像渐渐靠近我们,又烟消云散。 我相信孙丽最爱的男人始终是青梅竹马的马黎明。其他男人对她来说是前进的路标,只有马黎明代表着她的过去。在他们那个胡同的世界里,也只有马黎明明白她的价值观,但他们正因此才不能在一起:他们都不是愿意一生不变的人。所以马黎明声称他坑孙丽美国丈夫的钱是因为太爱她大概也是谎话,孙丽是一只自由的鸟,如果马黎明因为嫉恨和占有欲来行动,他爱她什么呢?他们都是自私的,也因此得以互相理解。我最喜欢马黎明的一场戏是他在车里给孙丽打越洋电话,因为信号不好一直听不清楚,他跳下车跑到路边试图接通,眼睛里写满了焦灼和茫然。也许就在这时候他知道了,他们之间的那条线不会永远坚固下去。 相形之下,妹妹孙燕的感情世界是混沌的。她模糊地向往过姐姐明媚的生活,万方的原著中也明确地写到了她的性压抑。姐姐精明而美丽,妹妹却总是在自身经验和想象中的完美的差距中迷失。她试图当一个温驯的妻子,扮演过外甥临时的母亲,她在这种尝试中寻求着美满,却总得到一场空。或许孙燕主动追求得太少了,她总是接受着生活给她的安排,可母亲那辈人不也在这种被动中过了一辈子吗?母亲怎么就能熬过来呢?全剧中,孙家父母不知算不算得上和美的婚姻是一条暗线,直到最后也说不清老一辈的感情中有多少委曲求全。孙丽决绝地拒绝过这种日子,孙燕渴望这种日子之外的浪漫,却似乎永远不得其法。马黎明说过,孙燕是个善良的人,她对生活永远有着美好的、理想化的向往,也或许正因为这点,她永远在失望。 电视剧对小说的结局进行了温情的改写,让姐姐对妹妹最后得到的美满表示羡慕。妹妹和她的第一个相亲对象潘树林终成眷属了,孙家也过上了三代同堂的生活,形成一个看似完美的“家”的坐标。在最后,观众像孙丽一样,是孙燕美好生活的旁观者。整个青年时代都在尽心尽力经营自己的理想生活的孙燕,终于离过上想象中那种充满爱的小日子越来越近。和她一比,孙丽和马黎明倒像是白花了半生在孤零零地漂泊。此处不得不说姜武对于潘树林的演绎给孙燕的幸福加了很多分,毕竟原著中两人的结合和浪漫爱确实没有多少关系。姜武的潘树林是一个有点傻气、直性子、需要女人来照顾的男人,和孙燕曾经渴慕的知识分子理想型实在是南辕北辙,但他也踏实、讲义气、对爱人绝对忠诚,孙燕最后爱上他是可信的。不过这种爱也不再是像她年轻时那样对于姐夫张波崇拜式的爱慕了,这种爱是生根于日常生活的,它更像是孙燕对于父母一代感情的延续——在父亲走后,是孙燕的婚姻使家庭重新完整。 最近随着《三十而已》的热播,不少媒体人也将目光重新投向了《空镜子》。如果只看剧情走向,同样着眼于城市女性生活的两部剧其实有不少相似之处:婚姻不幸、出轨、单身焦虑,而《空镜子》里面小姨子暗恋姐夫的情节甚至更有狗血之嫌。据说在当年找女演员出演孙丽这种“反面角色”不是件容易的事,但即使在今天,国产剧中像孙丽这样对性持绝对开放态度、不以固定关系为目标、甩掉过不止一个爱人、光明正大地以自我为中心的女主角依然非常少见,在各种评论区中,批评她的声音也仍然占大多数。(同情翟志刚的可能都要比同情孙丽的多,毕竟性无能不是自己能控制的。)《三十而已》的新颖当然不在于它的情节(钟晓芹有些像孙燕 王漫妮就是不那么果断又没有一线户口的孙丽),而在于宣发团队联动微博热搜和短视频平台进行的火热鉴婊打小三运动。在女性的情感和自我意识危机都已经成为各类商家和自媒体再开发的焦虑热点的当下,《空镜子》中道德审判的留白才显得意味深长。剧中几乎所有主要角色都攻击过孙丽,但他们也全都承认,她有可爱迷人的一面。孙丽不惜抛弃一切也要奔向的目的地——美国——也是带有一些时代特色的欲望具体化呈现。在以家庭为中心的逻辑中,大学毕业的白领孙丽最开始是令双亲骄傲的美丽女儿,但她的野心却使她最终变成了“抛家弃子”的异数。马黎明的奶奶早说过,孙丽就是生在当代的王熙凤,她绝不会只甘于做某人的妻子或母亲。虽然让孙丽说出那句似乎不太符合她性格的“我真羡慕你”的确代表了一种价值取向,但在阖家欢笑的结局里,她是唯一一个即将远行的局外人。她是和美的饭桌上的缺口,人们大可认为她是永远不知满足的自私者,但她的追求也映出了日复一日家庭生活中的某种空虚。 许多人都说《空镜子》的叙事是散文诗式的。家庭生活的诗意在于它的易逝,也在于它的永恒——家庭中的人会去世、会离开、会彼此欺骗和背叛,家庭的模式也会更新,但作为社会基本单元的家庭在一次次所谓的危机之后却依然坚挺地存在着。在剧中,孙燕和潘树林取代孙家父母成为了孙丽所将思念的“家”的港湾;张波发现孙丽不是良配后,立刻和另一位年轻漂亮的女人组成了新的家庭。从《空镜子》到《小欢喜》、《三十而已》,不变的是人们关于家的焦虑与牵绊,也正是这种矛盾的感情推动着我们不断前行。现在的家庭剧擅长把戏剧冲突堆得又多又满,或许是因为真正令人难以面对的是这些冲突散去之后的一地鸡毛和虚空。《空镜子》中没有提到孙丽在国外漂泊的生活到底是怎样的,张波为什么曾经默许了孙燕照顾自己的生活,也没有讲过从等待着孙燕的婚前,到生出重病儿子的第二次婚姻后,总是徘徊在街头的翟志刚心里到底在想些什么。正因为这些留白,全剧的结尾才不会被当作简单流俗的大团圆。团聚后是再一次的离别,是充满思念和牵挂的漫长日夜。悠长的回忆会渐渐模糊;胡同会渐渐被酒吧喝咖啡的的人流挤满,或者被高楼取代;但林荫大道上会有新的爱人挽着手行走,公交车站旁也总会有年轻的人们等待着奔向更好的生活。 2020年,孙燕和孙丽也该和许许多多的亲人们一样,因为疫情带来的种种议题吵吵闹闹,也彼此挂念。太阳底下不曾有过新鲜事,琐碎的往事也只有在回忆中才显得完美,这样想来,在孙燕的旁白中落幕的幸福结局或许也有想象虚构的成分,但这又有什么错呢。在全剧的开头,马奶奶念着《好了歌》,正因为忘不了俗世的欲望,我们才是凡人。带一点怀念,带一点渴望,生活的时钟就这样继续转了下去。 初看电影都是十几年前了,那时候电视台放着这个电影,只记得最深刻的印象是黄秋生被爆了头。 最近又重新拿回来进行了回味,发现这其实是一部都市爱情故事。我们每个人的过往或者现在的经历,多多少少都可以用秋生哥跟大嫂,智霖跟小龙女的Couple上得到体现。大嫂跟了秋生哥走过了多少个春夏秋冬,逼婚了7 8次,都无疾而终;朋友聚会上,大嫂辛辛苦苦准备了一桌子菜,却被晟哥嫌弃老是做 初看电影都是十几年前了,那时候电视台放着这个电影,只记得最深刻的印象是黄秋生被爆了头。 最近又重新拿回来进行了回味,发现这其实是一部都市爱情故事。我们每个人的过往或者现在的经历,多多少少都可以用秋生哥跟大嫂,智霖跟小龙女的Couple上得到体现。大嫂跟了秋生哥走过了多少个春夏秋冬,逼婚了7 8次,都无疾而终;朋友聚会上,大嫂辛辛苦苦准备了一桌子菜,却被晟哥嫌弃老是做重复的菜没创意,汽水不够冰;夜晚床上运动完,晟哥翻身打发大嫂去给她拿热毛巾擦一下,大嫂回来转身发现身边的男人竟然已经睡着;转身回到卫生间独自落泪。 阿奕跟凯丽的故事,电影刚开头那段两个人刚同居的时候有一幕凯丽像小女人一样在阿奕的胳膊上咬了一口,被甜到了,两个人在一起大概就是这样简单的快乐;凯丽本质上像一个深陷爱情的小姑娘一样,总是在追问:危险的时候你会想起我么?;两个人的约会总是因为阿裔忙碌的工作被打断,身为警察的阿裔不得不在看电影的时候离开去执行任务。凯丽一次又一次的被伤害,达到了失望,离开了阿裔。 陈法蓉在电影里干练的都市女性角色真是让我痴迷,一往情深的喜欢着阿裔哪怕他已经有了女朋友,只为了守护在他身边,每天能见到她。但是有些事情是强求不来的。 一对情侣因为他可能不那么喜欢她,对她趾高气昂像庸人一样使唤,也许阿晟没那么喜欢她吧,只是习惯了她的存在,最终大嫂心理出轨了;一对情侣因为他工作忙碌,忽略了两个人相处的点滴,造成女孩子的失望;一个女人,总是一往情深的喜欢着另外一个男孩子,最终发现He is not that into you. 这三种不同的关系,是不是每天都发生在我们自己的身上,发生在我们的生活中呢?我想答案是一定的。林忆莲在问里面唱到:谁让你心动,谁让你心痛?阿晟让大嫂心痛,阿裔让陈法蓉心痛。女人总是等到夜深,无悔的付出清楚。我们是否在生活中也该反思,是否自己真正为了一段感情去付出,去为了两个人的未来而努力?冷暴力的背后,只会让彼此都受伤害;心思都在工作上忽略了照顾对方的感受,也会让对方转身离开。只愿每一对情侣都有一个美好的明天。 《比邻星》是一部情感细腻的宇航员题材的作品,近些年来陆续有不少聚焦于宇航员个人的情感流动而不仅仅是宇航任务的电影出现,《太空第一人》讲述了阿姆斯特朗的几次任务以及随着任务的进行,与家庭关系的隔阂;《天空上的露西》则是聚焦于女性宇航员回到地球后的疏离感与无尽的孤独;《比邻星》同样聚焦于女性宇航员的故事,只不过几乎所有的剧情都发生在飞船点火之前,在母亲与宇航员身份之间摇摆的萨拉,内心的波折与身体 《比邻星》是一部情感细腻的宇航员题材的作品,近些年来陆续有不少聚焦于宇航员个人的情感流动而不仅仅是宇航任务的电影出现,《太空第一人》讲述了阿姆斯特朗的几次任务以及随着任务的进行,与家庭关系的隔阂;《天空上的露西》则是聚焦于女性宇航员回到地球后的疏离感与无尽的孤独;《比邻星》同样聚焦于女性宇航员的故事,只不过几乎所有的剧情都发生在飞船点火之前,在母亲与宇航员身份之间摇摆的萨拉,内心的波折与身体的劳累在点滴的细节中被缓缓道出,割舍不下的情感如同无法痊愈的伤口,也许成为一个好的母亲比成为优秀的宇航员要更加困难。 还是因为一张动图被吸引, 还是因为一张动图被吸引,
其实他以前拍的小武,站台等等包括最近的好人,都是给人一种记录片似的真实和刻骨,不可否认的是在用镜头聚焦中国最真切的现实场景和生活状态上,老贾是走在最前面,也是做的最好,当然还是拿奖最多......
在片子里,大量的长镜头和静止聚焦以及对周围环境
其实他以前拍的小武,站台等等包括最近的好人,都是给人一种记录片似的真实和刻骨,不可否认的是在用镜头聚焦中国最真切的现实场景和生活状态上,老贾是走在最前面,也是做的最好,当然还是拿奖最多......
在片子里,大量的长镜头和静止聚焦以及对周围环境的细致刻画都显示出了他异于常人的鉴别力,关于这点,我觉得这是起从小生活的环境导致,并且在用电影语言加以刻画和夸张,着力的表现出原生态的面貌,以次把最贫民或说最草根的大众风貌展现.
装X地说,这是一种最深层次的人文关怀.
但,事与愿违的是很多次地听说老贾同志不玩DV,玩大牌,不玩文艺,玩商业,不玩平民,玩贵族,不玩下里巴人,玩阳春白雪.
年轻人,这么搞是不行的.....
我宁可看他三四百万的小片也不愿意总在娱乐头条看见他的N亿巨作即将上线的消息.唯愿他不会也去做个满城尽是大波妹那样的哗众取宠的粗制滥造.
柳絮飘飞的葬礼在中国的电影百年里程上早不鲜见,这位担负着无数影迷希望的第六代是不是也会在纸醉金迷中死去,真不想看见这一天的到来.
男人四十是人生的中局,需要盘整,把过去二十年做男人的经验整理出版,留下的孩子们都经常施以关怀,故事都拿去广播一下,从笑话书中站起来多读读自己。
男人四十是人生的中局,需要盘整,把过去二十年做男人的经验整理出版,留下的孩子们都经常施以关怀,故事都拿去广播一下,从笑话书中站起来多读读自己。多数人看的是张学友扮演的国文老师林耀国的无奈,好象他的理想、原则、眼神和思维都老得过慢。可是无法想象人来到世界上是为了最终变成一个老家伙,有的人还会更早就变老:林大学毕业之后就开始做老师、老爸、老公。我一直都没有漏过那一个总是出现的镜头:林任教的那个围桶一样造型的中学校园中间的红色叶子的树。与众不同的颜色终将带我们走出厌倦与冷漠的固有生活。
林嘉欣扮演的胡彩兰就是这样一抹红。我要看这部电影就是为了看她,看让我想用浑身来感受和喜爱的林嘉欣。一个二十岁的男人看一个四十岁的男人的电影,如果直接奔“四十”而去,强作理解,那是装老。胡彩兰敏锐、倔强、目力惊人、贱得可爱。因为她才华出众、所以她得做得贱过他人,做得诱惑力十足,做得完全超出普通人循规蹈矩的生活圈。只有足够强的诱惑力才足以挑逗她所爱的国文老师下水,而且挑逗的过程那么文艺化,让林耀国心甘情愿地跟她约会,一边尽自己所能教育她、帮助她,一边被她刁难被她耍被她宠爱,反过来又最终从她那里受到教育。四十岁走出盘整期是因为二十岁。新的人新的东西速度太快,“数位相机?老妈你不懂啦”,“我下星期要去印度进货。。。这个,你不懂”。令四十岁摸清生活纹理的竟是突如其来的二十岁,面前的二十岁令他终于彻底理解了自己曾经的二十岁。所以,我们生活要提早盘整,二十岁别光顾着为四十岁时的故事打伏笔,也要做好找回埋伏的标记。免得快要老之前迷了路。
林耀国终于找到了自己。他在胡彩兰身上知道了什么是不顾一切的爱情,这种爱情总是会有不慎的结果出现,如何对待这些结果影响着当事者们的一生。梅艳芳扮演的陈文婧是林耀国的老婆,也是他当年读书时的前桌女孩。陈文婧当年与国文老师盛某相爱,并且在盛要离开之前有了他的孩子。林陪同陈去深圳堕胎时,最终决定让陈生下这个孩子,并20年来对他视同己出。盛老师终年之前,陈对当初还是念念不忘,在医院照顾他走完最后一程,林对此耿耿于怀。当林耀国与胡彩兰的师生恋经历了一个华丽的转身之后,他终于理解了妻子二十年来的心情。儿子知晓并看望了自己的生父,林家的秩序最终回归幸福。胡彩兰高中肄业,毕业晚会那天,她将自己上林的国文课时画他的课本和绘本集子都交给了林。胡去经营一家时尚杂货店,开始自己选择的生活前程。胡的生活与爱情的“不顾一切”,是连“不顾一切”本身都不顾的选择。人们在认真时总是下意识地拯救自己的未来,胡彩兰说,我爸爸哥哥姐姐都是大学高才生,家里不需要那么多大学生。也许需要抉择时,不应该因为忙乱而原地打转,应该想办法赶快回到原点。因为彼此改变对方,一抹红在生活中找到了投影。两段师生恋的投影,令电影中那些诗词、文句再度跃然脑海,整理出一分理想的美,悄然和谐。
人们总是做着令自己失去方向的事,妄图用过去拯救未来,殊不知,关于未来的一切,竟然是在当下年龄一半时就预设好了的。你该选取哪一段过去呢,这是一件好难的事。而新新人类们,像胡彩兰那样,抛弃学历,抛弃奖杯,抛弃才华,抛弃被世俗认同甚至抛弃贞节,只是为了轻装上阵面对未来。
《男人四十》这道题是出给林老师的,爱他的学生胡彩兰将它解了。我还是最喜欢林嘉欣扮演的这一配角。梅艳芳在电影中只是专心地做了个青年理想主义的化身,让我们找个原型比对过去,中规中矩而已。张学友演的这一国文老师,四处试探了人生金鱼缸的边沿之后,尽管撞了头,累了心,最后还是游出去了。还好他游了出去,不然,我们二十岁一代人的想法,就不会有那一抹红作为肯定了。
“鲁迅是中国最早留学东京读大学跟shopping的帅哥”。给生活留些戏噱,虽然无益于化解难题,但至少可以作乐吧。看到我这篇东一句西一句的影评的人们,请也来看看《男人四十》吧。
从影片的第一幕开始就可以看出,《金钱帝国》的影像风格刻意地在向《无间道》靠拢,很笨拙地在努力寻找史诗片的感觉。当然,靠拢这个词可以上升为致敬也可以下降为抄袭。其实单就宏大叙事的企图而言,《金钱帝国》可能比《无间道》更为野心勃勃,而且先天条件也更加优越。廉政公署的成立,作为香港历史上具有划时代意义的大事件,影响的不仅仅只是香港这个弹丸之地,就是放在中国大陆的现实环境下,其影射意味也非常强烈。只是可惜的是,这样的一个好题材,毁在了导演王晶队影片错误的指导方向上,毁在了他对影片混乱的控制上。
影片最大的败笔在于对陈细九这个关键人物的塑造上。作为将整部影片所有事件和人物贯穿起来的人物,陈奕迅扮演的陈细九戏份颇多,也有几场戏颇为精彩,比如最开始的球场亮相以及在廉政公署主任严国梁楼下身不由己的眼神都很好的展示了这个人物善良的一面,但正是由于导演太过于刻意去维护此人的正面意义,反而导致其形象空洞无力,无力完成将整部影片有力串联起来的重任。
从一开始,陈细九就是一个好人,影片发展进程中,他也是一个好人,直到影片的最后,他还是一个好人。这样一个心理状态从头至尾没有任何变化的人,自然无法给旁观者带来观影态度上的变化,影片的感染力自然也大打折扣。主要人物血肉不足,整部影片的内涵肯定不够充实,纵览全片,尽管梁家辉和黄秋生两位影帝的表现还算抢眼,但是陈奕迅这个角色的失败,却已然注定了影片的失败。更让人无法忍受的是,占影片分量颇重的旁白居然是由陈细九和韩志邦两人交替完成的,古怪之余更显得不伦不类。
第二个败笔在于场面的铺陈和渲染上。《金钱帝国》的叙事模式类似《美国往事》,意图通过对小人物的日常生活的解读来完成反映时代大背景的目的。全片展示最多的是梁家辉扮演的华人总探长Lak哥、黄秋生扮演的火麒麟和陈奕迅扮演的陈细九三人的生活,尽管梁家辉的狠和黄秋生的痞基本上都在影片中表现了出来,但这主要是依靠两个老戏骨的精湛演技,而不是依靠场面的感染力。
Lak哥杀潮州祝的那一幕,本来应该是全片的一个高潮,但杀人不见血让视觉冲击力大打折扣,而对围观者面部表情的特写也没有达到应有的效果。另一个也没有达到应有效果的是严国梁和火麒麟的死,简简单单平平淡淡让人完全感觉不到导演的用心,横向对比起来连《无间道》中黄秋生死的那幕效果的零头也未达到。最让人可惜的是严国梁在廉政公署成立仪式上的演讲,如果能够在这一幕重点突出,这部影片就算其他环节做得不足,至少能够保证主旋律的拔高,但影片中这一幕仅仅做了很程序化的处理,让人大为遗憾。其实《巴顿将军》片头的独白,《刺杀肯尼迪》的法庭总结陈词和《女人香》中的校园演讲,都可以成为这一场景参考的模本,但是很可惜导演王晶似乎并没有这个意识。全片中,场面的处理尽管可以明显感受到想要进行宏大叙事的努力,但骨子里依然是典型的王晶喜剧片风格,而且两者融合起来显得异常古怪。此外,本片的摄影比较失败,镜头感拘谨而小气,也是场面铺陈和渲染不力的重要原因。
最后的败笔在于导演对故事主线的把握上。就电影的实际内容而言,《金钱帝国》这个名字只是一个噱头,在整部影片中关于廉政公署与警界腐败斗争的内容被彻底淡化,全片的落脚点反而是陈细九和他3个女人的故事。如果说玫瑰的存在还可以说是为了把整个大背景串联起来的话,那么老四的存在就是为了给影片增加一丝希望的亮点而可以存在。一个十年里只和陈细九同床共枕过三次的女人,居然从头到尾对他不离不弃,如果这是一个童话,也是一个蹩脚的童话。更让人无法忍受的是,导演居然将这个童话的细节冗长地展现了多遍,而与此同时,真正有看点的戏剧冲突却只是以最简单的镜头一笔带过,很有故意灌水的嫌疑。与之对应的是,最后一个警察聚会攻击廉政公署的场面,出现的非常突兀,仿佛是在刻意向观众表态:其实我们也是有大场面。对于已经在《无间道》中经历宏大叙事风格启蒙的电影观众,王晶想如此蒙混过关,操作手法只能说是幼稚。
影片的最后一幕算的上是王晶在本片中少有的有价值的尝试,尽管这一幕的雏形在《美国丽人》里面早已出现过。不过,这一幕依然让人可惜:既然是给陈细九安排了十个老婆,既然想把男女关系作为卖点,为什么不让艾米丽全裸出镜?窥一斑而知全豹,王晶在《金钱帝国》中既想尝试宏大叙事的风格,又丢不掉自己惯用的喜剧因子,既想把历史事件作为吸引眼球的卖点,又把故事定位在了爱情线上,正是这样的反复不定和来回摇摆毁掉了这部电影。
奥斯维辛之后,写诗是一种罪恶。在《无间道》已经诞生了7年之后,《金钱风云》拍成这样同样是种罪恶。
赤裸裸,日暮天寒
13是个不吉利的数字,它记录了光明之神的死亡。
电梯的数字停留在大大的13上。一个俊美的少年十指纤纤打着字,置
赤裸裸,日暮天寒
13是个不吉利的数字,它记录了光明之神的死亡。
电梯的数字停留在大大的13上。一个俊美的少年十指纤纤打着字,置身于一个面无表情机械麻木的人群之中。少年轻皱皱眉,微撅着可爱的小嘴完成工作。
“有一个赤裸的少年,他赤裸的来到世间,世间是苍茫的丛林,他只有赤裸的心田,心田里撒一把心种。”
少年搂着野合的女孩说,“这里阴森森的,早晚我要烧一把火驱驱邪。”
女孩不漂亮,脸蛋圆圆像小甜饼,配合着旁边鼓鼓的小包子竟十分和谐。她说:“我就是你的火种?”
你怎么会是他的火种?
女孩终究是不理解少年的,少年的火种是他自己。
少年偏执地拉着女孩躺倒自己的办公桌上,在办公桌这个一丝不苟的地方行人世间最大的享受。他是那么大胆,因为他是少年,少年有的是资本放纵与藐视,只要不再长大。
“丛林中有猛兽万千,吞噬燃烧,燃烧吞咽。”
大卫嘲笑他:“你永远都只是试用期。”
那是因为少年还没有被吞噬燃烧,他仍一脸得意游离在既行社会之外恣意张扬,嘲笑每一个忙忙碌碌的人。
大卫和“老爷”是张纯的好朋友。
每个男人体内都曾有着一个张纯,每个男人也都渴望有一个大卫那样的朋友。但是少年却要长大,长大后成为一个自己曾经嘲笑过的人。
“丛林中空余劫灰,再不见火光炎炎。”
少年却是拒绝长大的,所以,大卫死了,“老爷”毁了,死亡是他唯一的出路。
“张纯”不说教,不表扬,亦不批判,他只展现青春的美好。我不喜欢他,不讨厌他,只爱死他的率性天然。
张霹雳并不一开始就是张霹雳。张纯,张彻,难道真的只是巧合。
大家爱着张纯的美,可谁又能真正的接受他。张老师一边宠爱着叛逆的大卫一边却又说:“他要是我儿子,烦也被他烦死。”
成年的世界就是这么可笑。
世间只得一个张彻,张霹雳也只得一个《死角》而已。
他赤裸的来,他赤裸的去。
我依然怀念他。
大城市混得不好,没钱没前途。看到的都是每个人的困难和窘迫。能遇见几个同好的伙伴,这才是最好的。
大城市混得不好,没钱没前途。看到的都是每个人的困难和窘迫。能遇见几个同好的伙伴,这才是最好的。
以前最喜欢黄日华和翁美玲版射雕,觉得其他的版本演员都没得比,可是总有遗憾。那就是黄日华翁美玲版射雕的穆念慈太丑了!!试想杨康小王爷从小见过美女如云,怎么可能对这么丑的女人一见钟情呢~不过她演技不错。
胡歌的郭靖比黄日华的清秀不少,很像游戏动漫人物,养眼啊!口水啊!!黄日华版也很不错,这个角色他们打平了~~
别的什么都不说了,这版的演员找得实在是太棒了!!!
以前最喜欢黄日华和翁美玲版射雕,觉得其他的版本演员都没得比,可是总有遗憾。那就是黄日华翁美玲版射雕的穆念慈太丑了!!试想杨康小王爷从小见过美女如云,怎么可能对这么丑的女人一见钟情呢~不过她演技不错。
胡歌的郭靖比黄日华的清秀不少,很像游戏动漫人物,养眼啊!口水啊!!黄日华版也很不错,这个角色他们打平了~~
翁美玲的黄蓉一直是我最最喜欢的!可是看过林依晨版后,觉得翁美玲诠释的黄蓉稍微过于刁蛮小器了,不及林依晨可爱,这个角色林依晨稍稍占上风。
杨康哥哥一直是一个很矛盾很复杂的人物,要演好不容易啊!!明显,两个版本的导演想法不同,新版有意要美化杨康,强调他的无奈不屈挣扎。苗侨伟和袁弘都不错,只是袁弘似乎更帅气,而且由于编剧的原因,新本杨康更可怜可爱。
穆念慈不说啥了,原著中就是一个单纯善良却过分实心眼儿的女孩子。两个姑娘演得都好,只是明显刘诗诗比杨盼盼漂亮!!
此外,新版的其他演员也个个选得非常合适,虽然人物有可爱有可恨,但是演员都演得非常不错!!而且还有黄秋生(黄药师)、李解(欧阳克)、郭亮(完颜洪烈)周海媚(包惜弱)、伍宇娟(丽萍)、翁家明(杨铁心)带来的惊喜!!尽管有非常成功的83版先入为主了,那么多版本的射雕都无法超越,但是这个版本亮相却没有收到大量恶评,甚至还收到了好评,人总是会先入为主,并且美化回忆,新版射雕能打破人们偏见,仅此一点就非常不容易了!!!
最后,还要特别提一下:新版的阿衡(黄蓉妈妈,药师心爱的夫人)简直太美了!!一直很好奇黄药师会被什么样的女人捕获,什么样的女人可以生出黄蓉那样的女儿?见到王晓晨饰演的阿衡后,突然找到了答案——就是她!那么美丽、聪明、机灵、乖巧、痴情、温柔……不管谁饰演黄药师,如果她是阿衡,那么都可以理解药师的痴情了~虽然戏份很少,可是功不可没啊!
总之,这个版本的演员太棒了!!!扮相都那么恰当!!演技又都那么好!!真的是把射雕演活了!太喜欢了!!
不知道那些个跟我争《基督再临》是不是烂片的人,看到这部片是否会称颂叫好?总结一句,这是一部SB拍的面对弱智的电影
不知道那些个跟我争《基督再临》是不是烂片的人,看到这部片是否会称颂叫好?总结一句,这是一部SB拍的面对弱智的电影
这季花青可称为整部花样系列到目前为止最和谐的一篇。
出于好奇,我把四个人的星座都查了一下,曹政奭(shì)(?,“锡”不好嘛,为什么挑这个“奭”,我都不会念,现查的。。决定还是叫他“大明白”)摩羯座,郑宇水瓶座(壮哉我大水瓶!),姜河那双鱼座(感谢
这季花青可称为整部花样系列到目前为止最和谐的一篇。
出于好奇,我把四个人的星座都查了一下,曹政奭(shì)(?,“锡”不好嘛,为什么挑这个“奭”,我都不会念,现查的。。决定还是叫他“大明白”)摩羯座,郑宇水瓶座(壮哉我大水瓶!),姜河那双鱼座(感谢指正的亲!)郑尚勋因为资料不全无法得知,但估计风象星座面儿大,不过看他居家又照顾人,巨蟹也有可能。。(0409更新:SNL 7里面貌似提到郑尚勋是处女座!哇塞!出乎意料!)
但就是这个大哥,起到了核心作用,想来这与他艺能人的身份分不开,至今想到羊肉串青岛编不下去中国话的场景还是很想笑(SNL KOREA为什么没有字幕组翻了。。为!什!么!),与生俱来的喜感,信手拈来的情景剧、即兴歌曲,为沉闷甚至偶尔有小插曲的旅途增添不少乐趣。
垃圾哥,在三时三餐时是综艺菜鸟,看了节目真的以为私下很闷,这季花青大改观,原来他和94里一样神经病,也许真的是和这几个人比较亲。敲边鼓,配合大哥所有的正常非正常举动,是大哥的头号捧场者;暖心,翻越雪山泡温泉一直鼓励大家,为辛苦开车的大明白按摩,给做饭的大哥打下手等等,是典型的大水瓶,虽然他结婚了(真是没想到),祝福祝福。
大明白,和这几个人比起来算闷,特别欣赏他的音乐才华,真的,比起演技来说更欣赏音乐才华,这种“老实”的性格,让大家特别信任他,订房、英语交流基本都是靠他完成的。
sky,看出来他是真的喜欢几个哥哥,当然这几个大哥也很疼他,不许制作组说他的哥哥们是石头,时刻为哥哥们着想,给他们买睡裤,自己却去买便宜进水的鞋。
这四个人有交集我是真没想到,罗PD能知道这几个人有这么好的交情更是没想到。几个人的年龄选择刚刚好,不是爷爷那种需要考虑身体状况的(好想刻薄哥!),也不是20岁出头只给他们吃苦的,也不是4、50岁有这样那样惦记担忧的,二十尾巴到四十之间,有足够的体力,有足够的生活经验,于是就出现了从1个塑料袋到7个塑料袋的场景(真的不是4个金牛吗!制作组的钱那么省干什么!)
冰岛这个地方选的很贼,极寒地区让人本能地抱团取暖,北欧的建筑及装修风格加上白茫茫的背景,浪漫又童趣,和几个大男人(孩?)搭配那叫一个match,对于极光的向往只要是去了冰岛、芬兰等地无疑是巨大的心愿,有着这样共同的愿望和目标,在等待着、期盼着而又终于实现了的一刹那,谁都会折服于大自然的神奇,感叹人类的渺小。在那个瞬间,身边一起分享这一切的人,真的会铭记。
最近在补两天一夜,出现的这句话我觉得很适合做题目,爱情也许虚无缥缈,也许会飞走,但是友情,永远比爱情来得踏实持久。
对于罗PD,感谢他在主流真人秀综艺中间杀出一条血路,能将综艺节目上升到治愈级别的,寥寥无几,让习惯了看主持人和嘉宾被制作组算计、折磨的观众们眼前一亮,三时也好花样也好,即将再上档的新西游记也好,在嘉宾的选择上就很用心,虽然能感觉出越发偏向于tvN出身的艺人(这对tvN脑残粉如我来说简直是天大的福利!),但他拍出来的是让观众有代入感、参与感的节目,在种菜钓鱼做饭旅行中间能体会到的快乐,也许和三大台比起来笑料包袱欠缺,但是综艺节目能有罗PD,真的很幸运,作为观众,真的很幸福。
期待花青非洲篇,看我大宝剑华丽晒黑!
我想请问冯导,是不是一部2小时长的电视剧从头到尾配上交响乐,它就变成电影了?从头至尾都是交响乐轰鸣啊,天杀的,眼睛一闭我就仿佛看见《大决战》的军团在作战。
孙海英的台词功夫实在是强大。如金石敲击。十几年的时间跨度,李鸿章一直这么说话不得咽炎吗?
巨型铁甲
我想请问冯导,是不是一部2小时长的电视剧从头到尾配上交响乐,它就变成电影了?从头至尾都是交响乐轰鸣啊,天杀的,眼睛一闭我就仿佛看见《大决战》的军团在作战。
孙海英的台词功夫实在是强大。如金石敲击。十几年的时间跨度,李鸿章一直这么说话不得咽炎吗?
巨型铁甲舰压波能力好差,看着跟纸糊的一样在浪里飘荡。舰上但凡有焊缝的地方都是焊渣累累,看着好想用小铁锤将他们敲下来。这赶工干的,糊鬼呢!豆腐渣工程害死北洋海军啊。
一个莫名其妙的富家小姐,喜欢往表哥身上扑,两条长腿分跨在男人身上。电影里连扑两次啊,每次都是扑给邓世昌看的!只要邓哥你收我做小三,我也这么扑啊,你心动了吗?
还有那消魂的台词。
刘步蟾:兄弟们知道你来了,一定会高兴得跳起来!
邓世昌:如果他们知道我为什么要来,一定会更高兴得跳起来!
——尼玛,反正都是高兴得跳起来,有什么“更”不“更”的?写台词的人没拿到盒饭吗?
看到相框我就知道这就是本剧的串联物了,镜头推进,里面人物活了,开始活动。到了片尾,2B青年手拿相框,面向大海若有所思,我就想,扔吧扔吧,下面有杰克啊。果然就扔进大海了。看到太监,妈的贪污犯!看到英国水军挑衅,妈的要被中国功夫修理了!一切BINGLE!
这是一部穿越剧,导演在八十年代初期完成此剧。编剧、摄像、导演一肩挑,冯导你得有多么自信呢!