因为dvd今天就发售了,过两天网上就该有资源了,我是5个月前靠近首映的几天去的。特来补一篇影评给没看过的。
·即使对日本电影无爱的也可以一看哦,我个人是感觉日本笑点跟咱们国家略显不同,尤其是电影上。这部电影完全谋问题,笑点都在情节设置上,大量分布在前四五十分钟。
·颜控可以一看,后面把男女主拍的都可好看。虽然熊猫喜欢长泽雅美吧…但是放一起演cp就可别扭= =。
因为dvd今天就发售了,过两天网上就该有资源了,我是5个月前靠近首映的几天去的。特来补一篇影评给没看过的。
·即使对日本电影无爱的也可以一看哦,我个人是感觉日本笑点跟咱们国家略显不同,尤其是电影上。这部电影完全谋问题,笑点都在情节设置上,大量分布在前四五十分钟。
·颜控可以一看,后面把男女主拍的都可好看。虽然熊猫喜欢长泽雅美吧…但是放一起演cp就可别扭= =。
·原作粉不建议看。
嘛我是跟恋如雨止前后脚看的,也不能说不好,不过后面那部看的时候基本全程冷漠脸,emmmmm那种节奏缓慢的恋爱电影真的不太适合我看,老了老了。
下面简单谈谈导演吧~,其实我看过的大概也就四分之一左右,说的比较片面作为日本导演高产王之一(确实没几个),涉足于日剧和电影,风格稳定是搞笑(其中有一半漫改,导致其他剧里面也经常cosplay??),经常用一些黄金配角。最近三四年风格和质量慢慢在稳定(银魂和勇者义彦 我是大哥大等等)。虽然和星爷风格不同,不过剧情设置和无厘头风格有些类似,所以和其他日本喜剧不太一样,外国人看也能get到大部分笑点,比较套路。如果看过喜欢这种风格的话欢迎补一补~
嘛写的没什么营养,文采也不好见谅哈。
11.8补
猪猪已经有资源咯 说实话再看一遍其实不如在电影院看预期高,电影院没懂的梗翻译了之后就懂了啊哈哈。总的来说还是有那种大段对白可能国内人看不明所以的。总的来说还不错。
看的不是纪录片,是自己青葱岁月的美好回忆。
比起科比詹姆斯姚明这些伟大球员,他们是属于90后的青春回忆,而乔丹几乎是所有80后篮球迷心中的唯一英雄。那时候90年代初,只有每周六上午10点钟才有一期20mins左右的NBA每周集锦和一场精选比赛的录像回放,直到90年代中期才有全明星赛的直播,那时候追星更多是买体育画报这些杂志来了解关于NBA和球星故事,到现在家里的角落里还有一大箱子
看的不是纪录片,是自己青葱岁月的美好回忆。
比起科比詹姆斯姚明这些伟大球员,他们是属于90后的青春回忆,而乔丹几乎是所有80后篮球迷心中的唯一英雄。那时候90年代初,只有每周六上午10点钟才有一期20mins左右的NBA每周集锦和一场精选比赛的录像回放,直到90年代中期才有全明星赛的直播,那时候追星更多是买体育画报这些杂志来了解关于NBA和球星故事,到现在家里的角落里还有一大箱子的足球篮球杂志,这也许是属于所有80后也只有80后才会懂的一种心情吧。
随笔写一下自己观看完第一集后的心情吧,文采不佳各位看官包涵~
一眼都没看春晚,从三十到初一两个晚上看完《平原上的摩西》,算第一次看张大磊的电影;《八月》虽然出名,但是一想是黑白的意识流,就一直没看;
整部剧的优点有几个,第一就是细节,第二就是真实不做作,高度生活化,当然也得益于导演关注细节;90年代的沙发布是什么质地,窗帘和门帘子是款式?上面是什么图案,都完全还原;小女
一眼都没看春晚,从三十到初一两个晚上看完《平原上的摩西》,算第一次看张大磊的电影;《八月》虽然出名,但是一想是黑白的意识流,就一直没看;
整部剧的优点有几个,第一就是细节,第二就是真实不做作,高度生活化,当然也得益于导演关注细节;90年代的沙发布是什么质地,窗帘和门帘子是款式?上面是什么图案,都完全还原;小女孩钥匙是挂在脖子上的,并且必须是两个钥匙,一个就单调无美感。结婚时食堂里的大师傅就如往常一样毫无希望,生无可恋的靠墙瘫坐着,小孩们欢乐的捡没响完的炮,类似的细节不胜枚举,大厦起于沙土,巨作由细节搭建;
素人演员的大比例启用更使作品的还原接近真实,宝石老舅和剧中演警察的赵老师都特别出彩,当然专业演员海清和贾樟柯剧中那个爸爸也演得没有丢分,可惜男主角栽在了董子健的手里,他想演那种痞里痞气,可是只会半歪着脖子,可惜。
从第一集公交车售票员与乘客的互动,到女主划着船相亲,再到本土方言结合原作简单真实的台词,成功把观众带入八十年代;原作中就叙述划船像梦一样,使人迷离,导演在第一幕就成功做到了;剧的最后结尾也和原作一样是划船,哪更是一个梦,比开头那个划船更耐人寻味的梦,可惜导演处理草率了,他给出了一个简单粗暴的结尾,把这个梦砸碎了。前期6集都在铺垫,最后十分钟戛然而止,觉得特别不合理;于是找来了双雪涛的原作去读,果然结尾是开放式结尾,曾经有个作家说过:好的作品是把观众领入那片可以想象的空间,而不是给予一个确切的正确答案。后来经剧中演员证实,是因为过不了审,并且结尾也被要求修改;从前几集可以看到导演知道什么是小说中的重点和如何丰富人物的性格。
关于改编,张导对双的原作几乎完全采用,包括所有关键几场戏的对话;额外填充的是对剧情改变不起转折作用的大量的生活化对话,使时空更真实可信;被舍弃的几场关键剧情包括圣诞夜的出租车内对话,和拆迁广场的出租车内对话,是真正可以推动和了解人物为什么要这样做的关键;可能因为无法过审的原故吧,其实导演想说的话和小说的中心思想是什么,就是本剧的英文名:鲍勃迪伦的一首歌名,why try to change me now,究竟是谁总想着改变人,不用多说。
由于导演是玩乐队的,对音乐的鉴赏水片不低,剧中没有大量使用背景音乐,相反还非常生活化的保留了大量的生活中的噪音,以至于人物对话时可以听到很多杂音,开始会非常不习惯,慢慢就习惯了这种设定;导演把音乐放到了每一集的最后,每一集的结尾都是一个沉重的心事重重的惋叹,日本作曲大师半野喜弘的音乐恰如其分的响起,每一集末尾都不相同,非常好听。这个作曲家也是时代沧桑感塑造非常强的电影《站台》的音乐制作,记忆犹新。
关于导演,然后初三晚上又看了《八月》,有一句评论可以被引用:比侯孝贤更像杨德昌。魔鬼藏在细节中,生活中的真谛永远都在如涓涓流水般平常里,蚀骨销魂。那个八月什么都发生了,可是似乎什么都没有发生。伟大的导演,只要这么坚持下去,是华语电影的希望,也是观众的福分
对我来说评价一部电影的好坏不是这部电影有多大的制作班底,有多么出名多么大的演员,有拿过多少次奖的导演,有多少影帝影后的参与,有多么知名的编剧。。。。。。我只看这个故事表达出来的效果吸不吸引我,编剧有没有把这个故事写得动人心弦,导演有没有把故事完成度很高的用镜头表现出来,演员有没有用他(她)的身体语言去表现故事主人公该有的样子,故事里的主角是演员本身的样子,还是演员该有的样子。。。。。。我不是
对我来说评价一部电影的好坏不是这部电影有多大的制作班底,有多么出名多么大的演员,有拿过多少次奖的导演,有多少影帝影后的参与,有多么知名的编剧。。。。。。我只看这个故事表达出来的效果吸不吸引我,编剧有没有把这个故事写得动人心弦,导演有没有把故事完成度很高的用镜头表现出来,演员有没有用他(她)的身体语言去表现故事主人公该有的样子,故事里的主角是演员本身的样子,还是演员该有的样子。。。。。。我不是专业的影评人,只是一个普通的观众,表达一份只代表我个人意志普通的观后感,这部电影看之前我料想过它好,可没想过居然这么好,一部电影,故事,角色,演员,情感,内涵,光影,剪辑的运用。能有一方面做好便已经难得,而它居然全部都做到了。人性的善恶美丑刻画得很到位,演员的表现也恰到好处。
国民党:表面繁华,辞藻丰富,实际上却内外空虚,军心不稳,指挥混乱;由于政治上的震慑,权力收缩,战争指挥策略一言堂。共产党:管理朴素,言语朴实,实际东北连成一片,兵备通畅,指令通畅;高层指挥头脑风暴,敢于放权,新星策略一套又一套。后勤:战争进入第三年了,仗越打越大,支援前线的路一天天的伸向远方。乡亲父老们发出了“倾家荡产为了前线”的呼喊。江苏、山东、河南、安徽共有5
国民党:表面繁华,辞藻丰富,实际上却内外空虚,军心不稳,指挥混乱;由于政治上的震慑,权力收缩,战争指挥策略一言堂。共产党:管理朴素,言语朴实,实际东北连成一片,兵备通畅,指令通畅;高层指挥头脑风暴,敢于放权,新星策略一套又一套。后勤:战争进入第三年了,仗越打越大,支援前线的路一天天的伸向远方。乡亲父老们发出了“倾家荡产为了前线”的呼喊。江苏、山东、河南、安徽共有543万男女民工扑向淮海战场。凭着88万多辆太平车和独轮车,76万头黄牛、毛驴,29万副担架,30多万根扁担,送上去了多少米面、大饼,多少棉衣、军鞋,多少棺木和裹尸布,很难有准确的计算。陈毅元帅有一句名言,“淮海战役的胜利,是独轮小车推出来的”披麻戴孝送物资属实动人。夜间偷袭yyds,一排大炮打前线工事战壕,然后总攻遇河人搭桥,一鼓作气。火攻威力猛烈居然能射如此之远。夜晚被大炮打得灯火通明。战场上成片成片的尸体。战场上可以拍个人特写,但是千万别拍士兵的个人英雄主义,因为战争本身是集体性的,不是个人性质的。剃头细节:剃发刀是梳子与剪刀的结合。为什么要剃头?因为头部受伤了,有头发不好处理伤口。
内部政治混乱。淮海战役进行时,副总统还在游园,冷眼旁观,暗中期待局势变化,盘剥利益。孔家,宋氏的贪污只手遮天,奈何总统视之无物,油米不进。粟裕:
第一大将,以少胜多,越打越多,太牛叉了。但是影视展示比较少,后面单独找其他作品补一补这些战略的谋划吧~杜聿明:撤退就不能恋战,恋战就不能撤退。但是总统先要求撤退,撤退时刻又要求援战。《孙子兵法·谋攻篇》故君之所以患于军者三:不知军之不可以进而谓之进,不知军之不可以退而谓之退,是谓縻军。不知三军之事而同三军之政者,则军士惑矣。不知三军之权而同三军之任,则军士疑矣。三军既惑且疑,则诸侯之难至矣。是谓乱军引胜。因此领导者主要做的应当是制定战略,选对可以信任的有能力的下属,具体的战术目标要放权给下游实地指挥人员。
有点上海版《乡村爱情》的意思,俊鹏阿姨和安琪爸爸对应的就是刘能和赵四,该让人讨厌的角色,就演的让人讨厌,该让人喜欢的角色,就演的让人喜欢。有些地方虽略显浮夸,并且做了一些浪漫化处理,但也是为了收视率或是以一种更加轻松的方式传达给观众不得已而为之。
整部剧充满着让人信服的生活小细节,而且每个生活小细节都处理的特别触动人心。雷佳音和佟丽娅闹分手那段,看得我老泪纵横。佟丽娅的演技没想到
有点上海版《乡村爱情》的意思,俊鹏阿姨和安琪爸爸对应的就是刘能和赵四,该让人讨厌的角色,就演的让人讨厌,该让人喜欢的角色,就演的让人喜欢。有些地方虽略显浮夸,并且做了一些浪漫化处理,但也是为了收视率或是以一种更加轻松的方式传达给观众不得已而为之。
整部剧充满着让人信服的生活小细节,而且每个生活小细节都处理的特别触动人心。雷佳音和佟丽娅闹分手那段,看得我老泪纵横。佟丽娅的演技没想到这么上线,这还是第一次看她演的电视剧。
这部戏要是搁在一年前,打死我我都不会看的,这么多年看了太多的国外电影和艺术电影,对国产剧一直存在偏见,对家庭伦理剧也是从来不感兴趣,以至于自己在现实生活中显得有些格格不入,真得多看看国产剧了,有时候真的可以教你点东西。
前两天看到一个友邻发条广播说“Mae这个角色怎么不讨喜了”,看完之后才想要告诉她,因为有的剧集、有些角色的目的并非讨喜,而是需要透过ta“讨喜”或者“不讨喜”的角色限定看到我们需要看到的,一些角色本身的目的并不是要呈现出完美的幻象,而是通过不断暴露自己的弱点和缺点,让观众明白这个角色存在的意义是什么。
前两天看到一个友邻发条广播说“Mae这个角色怎么不讨喜了”,看完之后才想要告诉她,因为有的剧集、有些角色的目的并非讨喜,而是需要透过ta“讨喜”或者“不讨喜”的角色限定看到我们需要看到的,一些角色本身的目的并不是要呈现出完美的幻象,而是通过不断暴露自己的弱点和缺点,让观众明白这个角色存在的意义是什么。
Mae就是这样一个角色,她在亲密关系里犹豫不定又无力挣脱,很多时候以自己为中心陷在自己的世界里不能自拔,这本身就对第一季塑造的这个角色影响是一个很大的反差,这时候的观众对她产生的感觉大概都是“好作啊好矫情”,但事实上我觉得这正是第二季存在的意义,一个角色的本身就是不完美的,它更像我们现实生活中遇到的普通人,在对ta的接触和认识逐渐深入的过程中,发现ta的转变和本质所在。
但到中间告诉观众这些种种ptsd的症状是源于青少年时期的性侵,那段时光的黑暗阴影笼罩了她之后的生活,在这个位置之后Mae这个角色又很容易获得观众的同情,但这种同情是有条件的,那些应激反应并不能作为在亲密关系中伤害伴侣的“理由”,所以Gorage这个角色会很有代入感,在面对这样一种情况的伴侣的时候,我是不是能在自己想要的生活和她之间做好平衡或者选择。
第二季相比第一季,讲述的东西已经远远超出了伴侣关系这个维度,而是把更多的东西放进来,包括父母和子女错综复杂的关系、什么是真正的友情、如何应对过去糟糕的经历留下的心理阴影,怪不得有人觉得“不再讨喜”,因为在不知不觉中,参与演绎的因素变得如此多而复杂,而复杂从来都不会“容易和讨喜”。
至于结局看到讨论区有人不理解“为什么可以和童年伤害她的那个人那样和解”,事实上我觉得Mae并没有和那个人和解,她只是用尽全力和未来的自己和解。那个人在她青少年时期陷入困境的时候收留她、帮她戒毒,因此他觉得自己“有权利开心一下”,于是就性侵了她。其实很多事儿如果摆在桌面上,用理性的思考做出所谓的“选择”,我相信在很多情况下,这种“选择”事实上并非是我们在现实生活中会选择的。你说人是感性动物也好理性动物也好,只是有些事儿就是感觉不对、不好、不愿意,说不上什么原因,也说不出为什么。Mae最后跟那个人说了"fuck off",也说了"I love you",因为事实上毫无办法,发生过的无法改变,也没有办法弥补,她只能这样,她选择这样,跟过去那段经历说"fuck off",同时不得不感谢过去那个自己坚持下来,遇见了Gorage。
其实我觉得,很多人都在这样活着,浑身缺点也自知,可能改不掉但也还在努力,因为各种各样的原因受过的伤害的痛苦想忘却忘不掉,哭着觉得自己没办法再坚持下去但事实上正在慢慢地熬过去,这或许也是亲密关系存在的意义所在,因为“两个人一起努力,大概会轻松一点”。
希望每个人都可以在这个世界里慢慢成长。
前段时间我们有聊大幂幂的撩汉体质,不分场合,地点任意撩,撩过的都说好啊。没看的小伙伴指路: 前段时间我们有聊大幂幂的撩汉体质,不分场合,地点任意撩,撩过的都说好啊。没看的小伙伴指路:杨幂撩汉技能总结起来就是一部《人妻的诱惑》啊! 一起食用效果更佳哦。 以前大部分电影都很粗燥,但也不耽误导演表达自己的想法。电影中当发哥住进少林寺那部分有点偏长,让人觉得跑题。可我觉得那些就是批判中国那一阶段的教育,大家都只是很乖的听话 ,不让去后山还是后院(给忘了),可为什么不能去,好多人都不知道问,都是惟命是听,发哥的到来打破了寺院本有的宁静和循规蹈矩。当方丈打小和尚的时候,发哥的台词还是比较锐利的,痛批方丈不就是痛批当时的恪守死板的教育吗?口里喊的是与时 以前大部分电影都很粗燥,但也不耽误导演表达自己的想法。电影中当发哥住进少林寺那部分有点偏长,让人觉得跑题。可我觉得那些就是批判中国那一阶段的教育,大家都只是很乖的听话 ,不让去后山还是后院(给忘了),可为什么不能去,好多人都不知道问,都是惟命是听,发哥的到来打破了寺院本有的宁静和循规蹈矩。当方丈打小和尚的时候,发哥的台词还是比较锐利的,痛批方丈不就是痛批当时的恪守死板的教育吗?口里喊的是与时俱进,可没有一个镜头能表达俱进的。 当女主被抓走的那一段落,其实电影开头有铺垫的,结局估计大家都猜到了。好像所有的反派都会得到惩戒,所有的好人都会功德圆满。 信息量过大,挑一些我觉得应该记住以防忘记记一下。 (其实好些内容看的时候就已经忘了) 第一集: 1. 卢卡斯想做星战,但是发现没有一个公司能做出来他想要的东西,就自己成立了一个公司搞这些 2. 具体有多少时 信息量过大,挑一些我觉得应该记住以防忘记记一下。 (其实好些内容看的时候就已经忘了) 第一集: 1. 卢卡斯想做星战,但是发现没有一个公司能做出来他想要的东西,就自己成立了一个公司搞这些 2. 具体有多少时间来制作这些特效我忘了,甚至不记得片里说没有,不过,让我感觉有些幽默的是,这些人花了6个月的时间,自己设计并且制作了一台能够运动的摄像机,用来拍摄他们想要的视觉效果。然后,他们开始了学习如何使用这台摄像机。这个时候,离电影上映还有6个月的时间,特效部门差不多还剩400场戏没拍。然后这一集就以卢卡斯的一句:I'm not happy为结尾了。哈哈哈哈哈哈,就感觉,这种纪录片还能整出来搞笑在里面,真是挺逗的~ 此前刚刚写完一本关于塔希提的长篇小说,其中还捎带写到了高更在那里的经历,原本对这部电影是颇为期待的。可惜看完以后,难免有点失望,感觉影片把一个追求创造性的画家生活,写成了一段平庸的“三角恋”。 高更在塔希提的生活经历是怎样的呢?先看看我的小说中的这几段描述吧: 1891年4月初,法国著名画家保罗·高更(Paul Gaugui 此前刚刚写完一本关于塔希提的长篇小说,其中还捎带写到了高更在那里的经历,原本对这部电影是颇为期待的。可惜看完以后,难免有点失望,感觉影片把一个追求创造性的画家生活,写成了一段平庸的“三角恋”。 高更在塔希提的生活经历是怎样的呢?先看看我的小说中的这几段描述吧: 1891年4月初,法国著名画家保罗·高更(Paul Gauguin)在家人离开后,启程来到塔希提岛,住在距首都帕皮提40公里处的一个村庄里。在这里,他从当地毛利人的身上找到了创作灵感,与当地女人的爱情也滋润了他的情感,他创作了一批具有塔希提风味的画作。可惜拮据的生活和恼人的健康状况困扰着他,让他难以为继。1893年8月,身无分文的他不得不返回法国马赛,继承了叔叔的遗产。 然而,巴黎的生活仍然令他厌恶,他的作品拍卖也非常让人失望,这促使他决定重返塔希提岛。1895年3月,他再次告别巴黎,前往塔希提,从此没有再回欧洲。在这里,他的生活也充满苦痛和烦恼。转年4月,他腿部的旧伤复发,不堪忍受的痛苦让他持续不断地产生了绝望的念头。到1898年,贫困、失望和精疲力竭严重摧毁了他的精神和心灵,加上不堪欧洲人的蔑视,这年2月14日情人节这天,他干脆服毒自杀,幸而被人发现,送进医院救治,并进行恢复治疗。到1900年3月,高更因贫病交瘁,已经无法拿笔作画了。在塔希提居住期间,他也卷入了岛上出现的那场反华浪潮,曾贴出布告,提出要组织集会“讨论阻止华人入侵的办法”。 1901年,高更离开塔希提岛前往马克萨斯群岛。有些可悲的是,1903年3月13日,他由于想保护土著人的利益,遭到宪兵吉施奈依的诽谤和非难,因此被法国殖民当局判处3个月监禁,罚款500法郎。不服判决的高更想要上诉,却筹集不到去申诉的路费,处境出奇地悲惨。结果是,在这年5月8日上午11点,身处监禁中的保罗·高更不幸去世,在画架上留下一幅尚未完成的风景画,画名是《雪中的布列塔尼村庄》。 以上就是我的小说中对高更在塔希提生活的一个概括性描述,显然,从这里可以看到,高更在塔希提值得讲述的故事不少,不只是单纯一个爱情故事。 也许导演或编剧认为只有写这么一段“三角恋”才有所谓看点,其实,这是回避了塔希提婚恋生活的真实情景。实际上,片中的女主“德胡拉”应该是一个综合形象,也就是说,高更当初在岛上,并不是只找了这样一个女子成婚,“德胡拉”是高更交往过的诸多当地土族女子的“合成体”。事实上,当地土族女子性情开放,与众多男子交往,并不在乎贞节。倒是有好事者,真的去深挖了高更当年的模特,找到了与画中女子相似的真人。 这是我看过的《PTU》系列续集里最好的一部,它有独特的性格和气质。电影一开始就营造了一个敌对的氛围,当然不用往下看也能够猜到最后的结局肯定是两方握手言和。从机动部队进入山区后,电影就好看起来了。这样的迂回和反复的镜头切换让人充满了紧张感和期待感。和杜琪峰的电影类似,最后的枪战让人觉得过瘾和刺激。而且是静态的。电影中,山里那个小房子和通道,以及那个天主教的村落,还有不断的写着“世界和平、天下太 这是我看过的《PTU》系列续集里最好的一部,它有独特的性格和气质。电影一开始就营造了一个敌对的氛围,当然不用往下看也能够猜到最后的结局肯定是两方握手言和。从机动部队进入山区后,电影就好看起来了。这样的迂回和反复的镜头切换让人充满了紧张感和期待感。和杜琪峰的电影类似,最后的枪战让人觉得过瘾和刺激。而且是静态的。电影中,山里那个小房子和通道,以及那个天主教的村落,还有不断的写着“世界和平、天下太平”的老人,这些元素让这部电影好看起来,也从几部续貂的臭作中脱颖而出。 我妈下午说,她想看骆驼祥子,让我给她找出来,我便和他一起看了这部距今三十多年的电影。那时候的张丰毅还是个愣头青,斯琴高娃还不是康熙的奶奶,满含年代感的配音和画面,我有种陌生感,又觉得新鲜。 祥子这本小说我初中时便看过,记得当时看完,满满的窒息感,怎么只是这么一个小小的愿望,就是能把人逼到这份上呢。书中的祥子有 我妈下午说,她想看骆驼祥子,让我给她找出来,我便和他一起看了这部距今三十多年的电影。那时候的张丰毅还是个愣头青,斯琴高娃还不是康熙的奶奶,满含年代感的配音和画面,我有种陌生感,又觉得新鲜。 祥子这本小说我初中时便看过,记得当时看完,满满的窒息感,怎么只是这么一个小小的愿望,就是能把人逼到这份上呢。书中的祥子有着超过年龄的结实,所以当帅气的张丰毅出现时,我觉得这个祥子太瘦了,怎么拉得动车呢,相反斯琴高娃的虎妞,和我想象中的分外贴合,也得异于她炉火纯青的演技,我觉得这就是虎妞该有的样子,小福子的演员挺漂亮,虎妞她爹按说七十了,电影里看上去有点年轻。 电影因为时长的原因,只着重描绘了祥子,虎妞和小福子的故事,略显单调,相比于小说给人带来的窒息感,无力感,电影只是讲了一个故事,而且模模糊糊,要不是看过小说,估计观众会有些云里雾里。 与小说不同的是,在原著里那个满身资产阶级思想的虎妞在电影里突然可爱起来了,她霸道,热情,有智慧,敢作敢为,唯一在院里骂小福子也是因为对祥子全心的爱,这个女人最后的死让人充满了惋惜,而祥子的刻画,他拼尽全力攒钱买车的愿望似乎刻画的过于轻,使得最后变成如行尸走肉般的无赖并不能引起我的共鸣,小福子一家的悲惨生活,酗酒的父亲,年幼的弟弟,破旧的房屋,中规中矩,和原著差不多。 总之,电影不能完全代替小说,电影讲了一个故事,而小说 是营造了一种氛围,读者可以自己去感受与想象。 最后再次点赞斯琴高娃老师的虎妞 最近本地电视台在放,陪奶奶看的真是一言难尽…… 这部剧首先男主的打光就让人看着很不舒服(不过男主是挺帅的哈),女主前期的智商简直为负,还有男二女二的爱情故事篇幅过多影响整体节奏,都过了1/3还沉浸在男二女二的互相套路中,后半段女主智商开挂开始了套路之路,看得我一脸懵。但大结局又太普通,最神奇的是女主女二女三竟然都怀了/谎称怀 最近本地电视台在放,陪奶奶看的真是一言难尽…… 这部剧首先男主的打光就让人看着很不舒服(不过男主是挺帅的哈),女主前期的智商简直为负,还有男二女二的爱情故事篇幅过多影响整体节奏,都过了1/3还沉浸在男二女二的互相套路中,后半段女主智商开挂开始了套路之路,看得我一脸懵。但大结局又太普通,最神奇的是女主女二女三竟然都怀了/谎称怀了孕,可到结尾都没一个生出来的,而男主男二都有两任妻子(要不是男主和女二是姐弟的话那编剧岂不是要给男主安排三任妻子了),emmm就很诡异了 总之不值得看,而且集数太多 结局了,意犹未尽,但是收得恰到好处。这部剧的每个人物都有自己的逻辑支撑,显得立体丰满。最后两集堪称团灭,但是反而真实地反应了当时抗战的残酷和现在美好生活的来之不易。两个小人物的爱恨情仇最终化作共同抗击日寇的家国情怀,客观且热血。 如果想停留在小范围的美好结局,那就停在29集。 结局了,意犹未尽,但是收得恰到好处。这部剧的每个人物都有自己的逻辑支撑,显得立体丰满。最后两集堪称团灭,但是反而真实地反应了当时抗战的残酷和现在美好生活的来之不易。两个小人物的爱恨情仇最终化作共同抗击日寇的家国情怀,客观且热血。 如果想停留在小范围的美好结局,那就停在29集。 抱歉,我没挺过第五集,警局这都是些什么人啊,一个头发染成白色的太妹也能当警察?????还有眼镜掉地上,学王八游泳不站起来的四眼,和踩碎四眼眼镜的心理学家,你就算是个平常人也应该帮忙捡一下掉在地上的眼镜吧?更何况你还是个警察,sorry道德绑架了,但是你把别人眼镜踩碎了,你确定你的jio没感觉吗?更无语的是,堂堂一位公安局长让你们拍成了一个逗x,行动组里唯一正常的就是组长和网络专家。不知道为什 抱歉,我没挺过第五集,警局这都是些什么人啊,一个头发染成白色的太妹也能当警察?????还有眼镜掉地上,学王八游泳不站起来的四眼,和踩碎四眼眼镜的心理学家,你就算是个平常人也应该帮忙捡一下掉在地上的眼镜吧?更何况你还是个警察,sorry道德绑架了,但是你把别人眼镜踩碎了,你确定你的jio没感觉吗?更无语的是,堂堂一位公安局长让你们拍成了一个逗x,行动组里唯一正常的就是组长和网络专家。不知道为什么评分这么高,看个几集实在看不下去了,导演你的滤镜有问题还是演员不注意卫生,牙都很黄。
当然,除了热闹,《男媒婆》的演员班底也足够让人瞩目,自带喜剧效果的潘长江,硬汉专业户任程伟,戏骨冯远征,酒窝美女张庭,“容嬷嬷”李明启……众人各自占据一条故事线,嬉笑怒骂在剧中挥洒自如。尤其在一众长得很“闹着玩儿”的男演员里,任程伟因“仪表堂堂”更显得“别树一格”。
任程伟在剧中的戏份,更像是一场友情客串,却也是一个“闪亮”的存在,但他所扮演的周建华,并不是一个讨喜的角色,先是和白小青结婚,又劈腿空姐,最后和丁二春的女儿在一起,感情生活凌乱,在一群遭遇情感危机的中年男人群众,比起热心善良的二春、真诚痴情的双喜,他的劈腿、花心绝对上得了十大讨人嫌词语排行榜。对于他个人而言,演这样一个花心大萝卜的反面角色,也是一种冒风险的行为。
但又并不是谁都能出演高富帅花心男。此次,任程伟饰演的花心男,着实让潘长江、韩兆羡慕嫉妒恨,但他们也不得在新闻中承认唯“任程伟有劈腿的资本”——微蹙的眉头,笔挺的鼻梁,略带沧桑的硬汉气息,为他赢得了诸多正派、硬朗的男神角色,甚至早在上个世纪就秒杀了众多少女。
此次在《男媒婆》中的自甘堕落,以至于观众们恨得牙根痒痒,说明角色再次深入人心,不愁戏路的任程伟冒着自毁英雄形象的风险倾力塑造,说起缘由,归根结底怕还是和潘长江、冯远征十几年的私交,看任程伟、潘长江、冯远征等人在微博互相“打情骂俏”的亲热劲儿,他接下这样一个角色便也在情理之中了,更何况,“花心男周建华”是潘长江从剧本的创作之初就为他私人定制的角色。
任程伟的演技绝对扎实出色,《男媒婆》中塑造的人物,痞赖搞笑之态与此前其参演的历史、军事等严肃题材的剧目风格迥异,算是在电视屏幕上对以往形象的一次转型,不仅如此,随着剧情发展,这个人物也逐渐有所改变并逐渐丰满起来,在强烈的戏剧冲突中,变的真实可触,对于观众而言,这种转变是一种难得的欣喜,令人期待。
北漂的这种逼仄生活早已经引起影视传媒的注意,《北京爱情故事》、《蚁族的奋斗》都曾经引起观众的广泛热议与共鸣,而北漂一族的酸甜苦辣也都过电视荧幕形象直观地呈现在观众的面前。然而,这些作品大多数以年轻人的北京生活为主题,他们更像是被抛进这个陌生的城市,父母被隔离在千里之外的某个不知名的乡村或城市,他们的出场被描绘成一种几乎无根基的状态,他们固然是生活的承受者,但从另一种意义上讲也是自我的绝对掌控者,不受社会关系的羁绊。北京不只是北京人的北京,也不是只有外地人的青春和中年,即使在高层设计最大努力的减少超级大城市的人口压力的大局下,老年北漂族也因为必须要照顾第三代等原因而来到北京(以及上海广州等等),这将是未来二三十年内严重的社会现象之一。如今的三四线城市房价已经在无法遏制的下跌(假如参考通货膨胀率将更加严重),人口向特大城市聚集将是大历史的终极趋势,任何行政命令也难以阻止这一规律在中国的再次实景演出。
然而,即使是做北漂,你其实仍然不是独立的,尽管故乡与父母遥远到只能在心中偷偷地想起或默默的垂泪,可你仍然无法走出他们凝望的目光,甚至在很多时候你会感觉自己是一只被放飞的风筝,飞的越远,扯的越痛。由北京东方在扬、SMG尚世影业、完美影视共同出品的《我为儿孙当北漂》采取了迥然不同的观照视角,将那些被隐藏到后面当背景的社会内容推向前台,让我们看到了更真实的北漂者与他们的父母们的心路历程。
北漂是一个漫长的时间过程,有些人可能一漂就是十年二十年,在这个过程中总得需要恋爱结婚生子,而一旦生成家庭,原来隐到老家的父母就会浮出水面。《我为儿孙当北漂》就起源于这一社会现实,如果没有女儿贝贝,或许郭一鸣(涂松岩饰演)与田蓓蕾(殷桃饰演)夫妇或许永远也不可能将双方的父母招来。然而,正是由于孩子的存在,使得双方父母开始进入到他们的生活世界。在这里,蕴含着两代人生活观念的差异,在子女一方来说,孩子的成长与教育是自己的责任,而在父母一方看来,孙辈是自己生命的延续,并不仅仅是一个孩子那么简单。原本随着儿女的成长,双方异地是一个不得不接受的现实,而现在则有了一个相当有说服力的理由来找儿女。说起来,父母远在故乡,七老八十之时,谁来照顾?不要说养老院,公家的没有那么床位,私人的往往住不起,绝大多数都不过是在村里或社区和老伙伴们想随着晒太阳。王朔、冯小刚等北京老爷们儿,曾经说过最美好的老年愿望便是弄个养老的地方,老朋友们一起愉快的玩耍。这个主意不错,前提的是足够的成功,才能开得起,才有相当的社会关系,说到底这是极少数人才有可能玩得起的游戏,大家都如此,土地都不够用。
生活恰恰是在这种错位中展开,老一辈的儿女观与年轻一代的生活观形成鲜明的矛盾,这一点在田蓓蕾意外怀孕之后尤其明显。郭向东(韩童生饰演)声泪俱下地控诉并坚决阻止儿媳去流产固然有夸张的成份,但其中所传达出来的香火观念仍然是一个普遍的社会学命题。当初生育政策下给家庭带来的震动也凸现出来,双方父母围绕一个孩子展开的争夺战固然笑料叠出,但其中所展现的却是严肃的社会问题。当社会结构变成“四二一”阵型之后,所引爆的是一系列的家庭伦理问题。当郭一鸣与田蓓蕾被双方父母折腾到几乎离婚时,我们所感受到的并非只是生活观念上的不同,而是一代人的痛与苦。这也不仅仅是两代人的认识问题,从宏观的历史角度看,北上广户籍人口及外来人口的总和生育率都已经非常低,如果截至目前不再有外来者,那么超级城市在未来二三十后将失去必要的活力。无论如何,也不能完全寄托于越来越多的后来者为前人担负社会养老责任,还是需要在当前即开始以家庭和城市为单位长远规划未来。科学进步的最大好处是人类能活得越来越久,各种奇技淫巧也会吸引青年的注意力,青年们纷纷觉得自己还很年轻,然而到中老年又消耗了太多的医疗及保健资源,目前的日本已然对中国不具有实质意义上的危险,根本原因就在于超级老龄化之后,整个国家都被拖住,显然要想可持续发展必须多生孩子多种树。
与生活观念的冲突相伴随的是严峻的现实压力,郭一鸣夫妇并非不想生二胎,然而北漂生活及职场压力使得他们不敢轻易生育,经济压力、精力匮乏和经验值空转,职场天花板假如早早确定,又反过来造成第二代起步阶段的阻碍。当下社会所面临的风险就在于此,一方面是知识素养高的家庭不敢生,另一方面太底层或边远地区的人们则在拼命多生,造成特殊角度下的知识未能足够二代传承。当然,《我为儿子当北漂》所展现的是前者,在北京的职场压力与高消费压榨之下,生孩子已经成为能否在此继续生存下去的事件。现实的发条越拧越紧,而父母与儿女观念的冲突又造成生活上的拧巴,几乎所有的压力都集中到年轻人身上。在如此快节奏的生活中本就不易,偏偏又没有人给加一点润滑剂。新中国从制度和实践中确立的男女同工同权同酬以及普遍工资福利待遇的相对低标准,绝大多数家庭必须双职工导致了生养第二个孩子是一个过于艰难的命题。
《我为儿孙当北漂》真实的反应了北漂这一群体的生活全貌,同时也让观众看到这个时代中最集中的社会问题。对于这些问题或许剧作的答案并不是唯一的,而真实的解题则只能由现实中的每一位亲身经历者来完成。
他简直是超高智商与超强能力的结合体,领导着超能英雄学校,名震四海,拥有至高无上的权利,可以说帕特里克·斯图尔特所扮演的“X教授”是无所不能的。
他简直是超高智商与超强能力的结合体,领导着超能英雄学校,名震四海,拥有至高无上的权利,可以说帕特里克·斯图尔特所扮演的“X教授”是无所不能的。
一边看,以便全程在吐槽,最后我的小伙伴跟我说:要不是我陪着她一直全程吐槽,估计坚持不到片尾,而坚持到结束,也只是想看看,到底有多烂。
姑且不讨论为啥网络警察都是年轻靓丽的女警?为啥出事了,公司负责人不用问责,只抓个开发游戏的。搞网络到底是搞网络的,那么多警察去抓人,还是被人家逃走了,抓人前
一边看,以便全程在吐槽,最后我的小伙伴跟我说:要不是我陪着她一直全程吐槽,估计坚持不到片尾,而坚持到结束,也只是想看看,到底有多烂。
姑且不讨论为啥网络警察都是年轻靓丽的女警?为啥出事了,公司负责人不用问责,只抓个开发游戏的。搞网络到底是搞网络的,那么多警察去抓人,还是被人家逃走了,抓人前不会部署吗?
教主逃脱之后,去找了公司的负责人,算是这部戏的反派角色,然后两人约定打一场篮球定胜负,教主啊,我以为你篮球打的很好,结果几下就被反派秒杀,亲,见过自不量力的,没见过你这么自不量力的啊。那群雨中赶来的网络警察,你们为啥不早点来,要让我看到这场比赛呢?
故事从头开始了,
为了赚取开发奖金,冰山留在公司开发游戏,不过前面的交代,冯德伦不是富二代嘛,开着敞篷小跑,冰山,委屈你了。建议冯德伦的属性改掉,右击,改为屌丝,比较贴合整个剧的需求。
游戏开发一切顺利,但是在第几层的时候发现有问题,请问,问题是什么?怎么造成伤害,介绍一下好嘛?是因为说不清楚道不明吗?哦,好吧,原谅你,那算了。
好吧,游戏出了问题,结果是虚拟人爱上冰山的缘故,导致她自我升级,不受控制,因爱生恨,冰山见采洁试图解决问题的时候,脑子被灼伤,挂掉,这件事情告诉我们,千万不要得罪女人,虚拟的也不要。
那些和女主的爱情桥段我也就不吐槽了,女主,如果我是你,绝对选CEO,而不选冰山这个长不大的孩子,实在瞧不出他的优势在哪儿?
冰山继续昏迷,女主陪伴。欧,我以为又是一部爱情唤醒植物人的伟大戏码,结果是皮蓬,亲,你是哪儿来的?女主,你看到了吗?冰山根本不爱你,他爱的是皮蓬。快离开他。
为了让冰山站起来,他的小伙伴特意组织了一场篮球比赛,正是这场突兀强切的篮球比赛,最终治愈了冰山的双腿。女主,看到皮蓬惊喜的眼神了吗?你懂了吗?
冰山满血复活之后,必然是要拯救世人的,他凭借他强大的个人魅力,最后俘获采洁的心,取得了蓝色水晶,一滴眼泪。游戏的漏洞被修复,哇塞!!!编剧,别侮辱我们的IQ好吗?
看了好久,好多吐槽点,都想不出来了,可惜了。。。
最后。。。请原谅我。。。做个悲伤的表情。。。
电影终场的时候,我们那场还想赠票很多,上座率估计也有40%,大批的观影人涌出影院,大赞电影,实在是太神奇了。真的是太神奇了。电影名字实在是点睛之笔啊。
正如那个代理律师说的,既然这个事情已经进入了法律程序,就跟公安的行政协调不一样。司法是不讲究人情的,它只涉及程序上公平与正义。
所以好人局长会被告。本质不坏,而且有恩于秋菊的村长也会被行政拘留15天。尽管秋菊直到最后都没要到一个“说法”(实质正义),但全面的认
正如那个代理律师说的,既然这个事情已经进入了法律程序,就跟公安的行政协调不一样。司法是不讲究人情的,它只涉及程序上公平与正义。
所以好人局长会被告。本质不坏,而且有恩于秋菊的村长也会被行政拘留15天。尽管秋菊直到最后都没要到一个“说法”(实质正义),但全面的认可程序正义,是近代法制的重要进步之一,事情发展至此,也已经再无“说法”,其实道理很简单,一个人心里不认错,再怎么逼迫或者惩罚,他在心里都可以不认错。某种意义上,秋菊要得”说法“(村长诚心道歉)永远都得不到。
而我在意的是,故事里面除了村长外,其它的政府行政人员,公检法人员的形象居然大都十分正面,那个村里的警关还愿意自己掏钱买点心来息事宁人,更别说那个站着跟秋菊一起吃午饭的市公安局局长了。
因为这基本上在2011年的中国是不可能发生的故事。所以这片子在目前看来并不是个现实主义作品,而更偏向于了魔幻现实主义。
如果在那个时代,小乡村的行政权利堕落还仅仅限于村长为了面子而拒绝道歉的话,我们生活在的现实可能会如同“光荣的愤怒”里面,村支书光荣的台词:"这个村子已经烂到根里面了。"
所以如果让我来重写这个故事,那么便是村长直接踢得秋菊男人丧失生育能力,秋菊去乡公安反应情况,结果吃了个闭门羹,当夜回家时就被由串通好了的乡长以及乡公安指使的打手打出了一个流产。
秋菊去县公安反应情况,再吃闭门羹。回来时发现乡长带了一队拆迁队把他们家房子给强拆了。
全家人都责怪秋菊惹事,丈夫也闹着要离婚,可秋菊下了狠心要去上访,结果村长受到消息,通报了上头,县领导“高度重视”,带着一队警察跨省追捕,把秋菊抓回来之后直接关到市里面的精神病院里面去。
结尾同样是秋菊迷茫而执着的面部表情大特写,只不过背景是贴着雪白瓷砖的精神病房内了。
以上的内容,都是我根据这几年的重大公众事件的一些联想,而我个人的亲身经验是成都某县公检法系统领导亲口在饭桌上放出豪言:“在XX区,就没有我办不成的事情!“
”杀了人,也能搞定?”我的父亲开玩笑的问道。
对方咧开了脸颊上的纹路,收小了声线,放满了节奏的说道:”杀了人,不要把事情闹大,我们安静的处理了,就好了嘛。“
嗯,杀了人,安静的处理了,就好了嘛。