张可依，一个惯犯骗子，捡了孩子逃脱追捕，却又在尝试了几次扔孩子的瞬间唤醒了自己内心的良善，放弃了来钱快的方法，为了正大光明的养活孩子选择了任劳任怨脚踏实地的创业，看到她再次重操旧业骗大众的时候，想骂她的话已经到了嘴边，可是为了孩子和坏蛋玉石俱焚以后，我又骂不出口了。可能人无完人吧，不那么完美，但却很真实。

《窈窕老爹》上映前，我一位男性朋友发微信给我，他说你一定得去看，看完你会明白许多。

他极力推荐这部与父爱有关的电影，是因为中学时代，叛逆期的我曾跟他吐槽过很多我爸让我很匪夷所思的做法，比如趴在我教室门上看我上课状态，比如主动找我并不喜欢的老师去聊天，比如对我与男生的交往严加管教，比如对我文字梦想的不断打击。那时候我觉得我爸不爱我，我朋友说：父亲的爱与母亲不同，你以后就懂了。

青春期的我，如同《窈窕老爹》中的杜小晴，一心追求自己认定的梦想，无比叛逆，对家人的关心熟视无睹，认为他们总是做出让人难以理解的事，很多时候，甚至厌烦他们。

《窈窕老爹》中的杜小晴，像极了与父亲作对的我们。短发，带着颜色鲜艳的帽子，穿着短到不能再短的短裤，每天在追梦路上忙碌的来无影去无踪。女儿对爸爸的感情是复杂的，一方面是理性的爱，因为是家人，所以基本的尊重还会有，然而总有那么一个时期，你会觉得叫这个人爸爸都违背内心。

而老爹杜常勇则是一副典型中年男人的模样，啤酒肚像怀孕几个月似的，穿衣打扮都很随意，有一份看起来能维持生活的“事业”，每天过着并不忙碌的生活，喝水用搪瓷缸。

杜小晴母亲意外去世后，杜常勇一手带大女儿，他记得女儿的生理期，会给她提前准备好红糖水，会忍耐她的坏脾气，会催促女儿即使再忙也要记得吃早点。这些琐事，他都一一记得，即便是被厌烦，他还是忍不住一遍一遍的说，对他来说，女儿健康快乐就好，如果有更多期盼的话，最好是再有一份五险一金的工作，而这也正是父女俩矛盾所在。

父女之间的感情，看似无解，却因为宇宙射线的到来一切都变了。他们因为一点误会，引发了灵魂互换，从此爸爸成了女儿，女儿成了爸爸，这一离奇事件，也缓解了父女二人多年的紧张关系，也让他们真正走入了对方的内心。

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从恋恋剧场第一部一直看到这一部比起恋恋剧场其他的题材这部更吸引我。还有就是应为这个剧真的是对鞠婧祎改观了！演技不浮夸还很灵动，如果不是追恋恋剧场真不知道要被yxh误导到哪去！真心建议大家可以去看看！只看了前面6集真的轻松愉悦又好笑。但是你别说恋恋剧场这几部都好好看轻松又下饭！推荐！

不要拍摄！不要拍摄！不要拍摄！

我是三体小说的善良爱好者，我首先收到你们打算拍摄三体电影版的消息是你们剧组的幸运，警告你们不要拍摄，不要拍摄，不要拍摄。

你们剧组的经费和特效有前途，但只要不拍摄，三体爱好者就不会喷你们，如果拍摄，喷子会定位你们，你们的剧组，后期和每一位演员将会收到刀片，将会被喷死，也会被人肉到。不要拍摄，不要拍摄，不要拍摄，请不要摧毁三体IP了，给三体留下余地

生离死别的刻画不是重点，可影片的确让人伤感，然而又讲不出具体因为什么而伤感，或许这就是观众无处安放的情感！亨利是主线，他象征美好的事物、纯粹的人性，但同时也充满矛盾，我们的情感因他而动，他的身上被寄予向往，而他也有无能为力的时候。我们总想要最直接的大团圆，而影片告诉我们，生活有时就是迂回曲折，真相有时就是若隐若现，但这不会改变美好生活的本质！情感不一定非得有地安放，兜转游荡随心而动亦是安详！

天上降下大方贤惠又漂亮的女子，自然是呆学生许仙所不曾妄想的。而巧用妙计的素贞让二人相识不久很快就结成秦晋之好。只是许仙耳根软弱，误听法海和尚谗言，用牛黄试出妻子真身，活活吓死。白素贞带着有孕之身飞西天盗仙草，更与天兵交手，救回许仙一命，却也直接导致小产的后果。许仙仍未懂得娘子深情，再次听信谗言的他用钵对准白娘子的时候，素贞再也无法逃脱，被压在雷锋塔下。要等他年儿子高中状元，才可盼望从中复出……剧本不在自己手里，随着剧情改变自己。是谁在耳边说，爱我永不变。只为这一句，断肠也无怨。山中岁月容易过，世上繁华已千年。

欲求于人，必先予人

少欲无为，身心自在！

得失从缘，心无增减！

息心既是息灾！

祸福同行，子去子来

锦上添花易，雪中送炭难

说话口中留半刻，脑中思三分，妄语恶言最伤人

人有善意，天必从之；人有悔意，天必怜之

济人一时，度人万世

适可而止，强求无福

心如碧海宽有容乃大，身如菏莲洁，淤泥不染

富家一席酒，贫者十年粮

世上最痛苦的事，莫过于缘已尽情未了

人有善念，天必存之

三部曲完结了，8年时间足够长，完结得也足够精彩，大友这个人物的结局，不仅是一个为了江湖道义不惜翻江倒海打乱牌局的“老混混”的结局，也代表了老派yakuza在权钱当道时代的凋零。

下克上

大友在山王会不过是个小头目，仁义当头，愿接受老大一切差遣，即使明知老大在装糊涂让他背黑锅，老二拉拢他想逼老大退休，他仍然是一副难于背叛只能默然接受的表情。然而从棋子到弃子，仁义存在的时间和空间，精准地结束于价值被榨干的那一时和那一处，整个山王会都在压榨这个唯一讲道义的老家伙，为了越级见会长而切掉小指又能换来多少尊重？完结篇里一开头拿大友小指戏谑，也算苦笑着承认一个道理：切小指给会长表仁义，还不是照样被算计，不如拿来钓鱼呢。大友组团灭，老yakuza大友身上背负着为手下弟兄报仇的责任，然而力量太弱，本以为坐坐牢，再加上挨一刀就当做是还了江湖债，退出江湖平淡过晚年算了，但还没完，这个老yakuza的“仁义”之路还没结束，自恃左右逢源的警察指望着他为了仁义去打压自己已经控制不了的山王会，花菱会又意图利用大友和木村所追求实现的道义摆平对手扩大势力范围。木村消灭了庞大对手，实现了义，大友报复了背叛，实现了下克上，也实现了自己的义。但可惜的是，还留恋江湖地位的木村身上的仁义价值没有了，换来一个假模假样的追悼会，而更为“纯粹”的大友没有第二次倒在同样的陷阱里，所以西田敏行自以为能用权钱再一次拉拢他时，被他一笑回绝了，心理或许轻蔑地说：“咱混江湖还是讲的道义。”

个体还是集体

大友回日本，不是奉命回去报仇，也不是因为兄弟相求，相反，张会长已经决定低调处理。这是他自己的决定，坚持以牙还牙，而不是以钱还牙。张会长是典型的教父式人物，临危不惧，懂得隐忍的价值。这些对于大老粗式的人物大友，完全没有意义，大友就像是很早就决定了生活方式和价值观，并且不觉得自己应该改变，也随时准备接受一切代价的一类人，所以，拿着鱼竿钓鱼，慢慢等鱼上钩，再慢慢杀了吃，有意思吗？不如直接一枪干掉，还不都是追求一样的结果？很难讲大友拿着冲锋枪直接灭掉几乎大半个花菱会的做法和先按兵不动，等时机成熟再灭掉花菱会，哪一个对于整个社团更有利，张社长一定那么有把握吗？但是，大友是个人在干还是以社团名义在干，意义就完全不同，也难怪张会长无可奈何，也意味深长地说了一句：“如果大友是为我做了这些，告诉他这已经足够了。”大友这一次当然不再是棋子，大佬们，其他社团们想利用他铲除异己，在他眼里或许是被他利用来实现自己的道义。三池崇史的《荒魂》里说“yakuza是个该死的行当，但不论做什么工作都有需要去斗争的时候”，厌倦了退休生活的他抑制不住斗争的渴望，践行道义的冲动。或许这一次有所不同，他没有在集体主义的框架里做这一切，等级规矩森严不容破坏的体制里，他却玩起了“自由主义”，某种程度上他坏了规矩。这一次，他没有被动当棋子任人摆布，他在按自己的意思做觉得对的事。之前，或许周围的大佬们都是高傲地利用他的忠义实现自己的目的，这一次，轮到他利用大佬篡位来找回“公正”；之前大佬们轻视他，今次轮到他们算计到最后自己却在车上唉声叹气。然而，无论是卑贱的方式，还是浪漫的方式，仁义的结果又如何？或许西田敏行独自坐在沙发上的时候，会扯松衬衣领口和领带，叹口气自言自语说：“艹，差点坏了老子的计划。”

“时代不同了，谈的都是生意”

生意，当然不只是做买卖，就像小日向文世在第一部里讲的，“现在这个时代，升官比发财重要”。从山王会到花菱会，国土部，警视厅，无论是小角色还是高层，每个人都有自己的“生意经”，算盘打得好不好是一回事，敢不敢打又是另一回事，打完之后能全身而退那就更难能可贵了。昔日老一辈们动不动就为了一句话一件事一个人去切手指甚至切腹，如今的冒出来小弟们惹了事能躲就躲，责任撇干净就更厉害，哪还顾得上yakuza的硬汉形象，老一辈年纪大，但不老派，以为就你们年轻人那点小聪明能糊弄的了？那句“谁他妈需要你的小指”，真是再到位不过了。白山看不上五味巴结花菱会，结局又如何？过程不重要，生意赚了才重要，你是快意恩仇，老子还是卧薪尝胆呢。

老派yakuza最后的尊严

事情结束了，大友仍然要为小兄弟报仇，被花菱会逮到了把柄要挟张会长，大友走了，张会长保了他，会有麻烦，大友需要承担责任，而他的做法也非常干脆，没有丝毫拖泥带水。其实在北野武之前的电影诸如《花火》、《大佬》里也有类似表现手法，但仍能给人带来震撼。相比之下，同样面临困局，杜琪峰的《枪火》中设计的大团圆结局就差点意思了。

还有的玩吗？

就像是大草原上的生态系统，羊没了狼得饿死，狼没了草就得被吃光，草原也就没了。大友这种老派yakuza是必须存在的，不然怎么打着仁义的招牌干无良的勾当呢？个个都当会长？还能不能玩，谁又知道呢？最后，借助大友这个人物，或许北野武也想表达，仁义这些东西，在这个世道还留存多少。

后话

看着北野武，西田敏行这一众老大爷们的表演，着实有一个感觉：他们确实老了。一个中远镜头看北野武走路都可以用蹒跚来形容了，西田敏行说话的时候，老担心下一句会不会喘气。也是因此，感谢他们能够献上这么精彩的完结篇，时隔多年为极恶非道画上完满句号，值得5星。

我不知道《Pearl》里女主的设定是几岁，开始看的时候我以为她很小因为和父母生活，还有打扮我还以为是个18岁的女生；后来知道她竟然结婚了（但是应该也不大）

我也不知道《X》里女主的老年又是多大年龄。但是当我看到他们的时候，凌乱的白发飘着，平日里似乎是不打理的，只是穿着白色睡裙，瘦瘦干瘪的样子，她的精神状态和健康的老太太也是有很大差别的，并不是因为足够老，她的神态中仍然有着年轻时候病态样子的存在。

可是电影中有一段仅仅几秒钟的美好，是最后丈夫回来的路上，在快要到家的时候，他是小跑着呼唤着妻子名字进门的。他希望第一时间看见她拥抱她亲吻她，我相信他是很爱她的，以至于看见她杀害父母后仍愿意陪她到老，女主不喜欢孩子甚至他们没有孩子。

老年的Howard走两步路就很喘喘，头发稀疏，有心脏病，其实他们已经到了需要人照顾的时候。但他们却只有彼此。我记得老年的Howard对Pearl说，“这么多年我一直在尽力满足你”，“我从第一眼见到你就觉得你是最美的”

当年Howard奔跑进的门还是那扇；房间里的镜子依旧是那面；地下室曾经躺着被烧焦了身体母亲的影子也许印在了地板里；谷仓里最终凌乱不堪；就连小湖也从清澈变成了杂草丛生；现在这一切都随着他们的老去也变得古老而破败不堪。

电影Pearl的整体色彩更鲜艳，而X则是灰暗的，对比天空的颜色就明显不一样。

Pearl的家庭是不幸的，因为父亲需要长期靠母女照顾生活，所以母亲一方面是坚强的，一方面对Pearl也是特别严格的，需要他们一起扶持这个家庭，而不是为了母亲觉得不切实际的梦想去成就的，当然这个母亲从小对她估计也是很严苛的，不准她穿她的衣服，不准她跳舞，不准她花太多钱哪怕买点糖果吃，但是母亲在花园里给父亲摘花。

疫情是可怕的（我们现在深有体会）那个年代还有战争，还要每天担心在前线的亲人是否安全，什么时候才能回来，生活失去了丈夫的爱让Pearl缺乏安全感，而母亲因为父亲也怕Pearl出去会把病毒带回来给家里造成二次伤害，被关久了谁会不疯呢。总有一天她压抑着的病态就被刺激了出来。

《Pearl》里母亲拖着父亲艰难的维持生活，哪怕猪肉生蛆都宁可不低头，活着总能有点希望。当她母亲不小心被烧着后被拖入地下室（都不是让她待在卧室里或者躺在床上还能好受些），父亲眼里满是惊恐是害怕是绝望。在已经困苦的日子变得极端痛苦，她让母亲就这样活着待在地下室一整晚，女主的狠心变态真是细思极恐。

《X》里我觉得性对于任何年龄阶段的人都是有正常需求和欲望的。Howard对她的爱愿意为她做任何事，冒着生命危险也要满足她的欲望和杀人，也许也已经到了病态的地步。只是他们最终以这种方式终老格外的悲悯和凄惨。

国产小甜剧看了不少，但是这部是看着真的舒服，画面不错，剧情也能打，特别是里面每个人物都好可爱。性格立体，人物情节的设置也很合理，台词编写的也很好，各方面水准都不错。七火哥真的是哥正能量的良心渣男，怪不得那么受欢迎。演技也在线，男女主的搭配也很好，那张脸的颜值好能打。嗑到了嗑到了。

讲述一个改变人生的故事：Kamkwamba本人在13岁那年，以小块金属废料、旧自行车零件和木材修建了风轮机，拯救了自己的村庄。 13岁的Kamkwamba因家里没钱交80美元一年的学费而被学校开除，热爱学习的他溜到学校的图书馆，找到了一种拯救饥荒村庄的方法：用父亲的自行车的主架打造了一个简陋但可行的风车，为西部地区提供了急需的电力，不受政府断电的干扰。这个发明也让Kamkwamba得到马拉维一名教授的资助，获得学校的奖学金，并于非洲大陆其他的发明者进行深入交流。

老实说，我是原著党，上一次入场看《一路向西》的时候，是看了《东莞的森林》以后的事情，这次入场看《西谎极落：太爆，太子，太空舱》之前，就已经看了《西谎极落》，完全没有留意演员表的我，纯粹是带着对原著的念想买票和进场的。原著比电影要黑暗很多，也没有这么多刻意搞笑的场景，但字里行间充斥的，都是让人笑到喘气，又绝望得无法喘息的黑色幽默。“有楼先有高潮”（有房才有性高潮）“要赢在射精前”近几年香港也是金句频出，偶尔觉得有道理的同时，又会觉得这道理来得特别残忍。可这又是香港年轻人的现状，城市化的程度更高了，却囿于生活空间的狭小，不要说组织家庭生儿育女，有时候空间小得连性生活都是奢求。很多人会把香港的现状与神州大地的情况分割来看，但今天的香港，又何尝不是现在的北上广深？如果说，现在的北上广深还不至于那么惨，但其实，我们终究有天，或者终究有一代人，要经历现在香港年轻人正在经历的困窘。太空舱这个情况，在我很小很小的时候听的是另一个词——

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没有一点看头，啥玩意，说实话，要是有0星，我绝对不会给1星，拍这个系列的电影全都用小鲜肉，镜头水的太多了，很多的镜头完全就是跟混子一样，内容不紧凑，太老套，期望越大，失望越大，完全没拍出狄仁杰的效果。这电影能火就怪了，搜狄仁杰其他系列电影看到这部，和另外几部电影比，真的完全没有可比性

一愿郎君千岁二愿妾身常健三愿如同梁上燕 岁岁常相见她和他的恋爱故事从欢乐日常的剧本开始，本是早已写好的底稿演出，却抵不过风起涟漪，猝不及防地闯入这画幕。穿插着的梦中情缘是再续前誓还是今世注定？宣文痴心抚桃戒为伊人开怀，涟漪心乱别桃簪与情种玄文。古页翻篇，我更爱那不需回报的为情陪伴，义无反顾的为爱冲动。出水芙蓉荡漾涟漪，一袭红衣伴金戈铁马，浪漫苦情悲剧便是这个日常剧本里主题歌的副歌，令人揪心而感怀期待：今生前世，我是医生你是病患，我倾其所有，用爱相融，不管它覆水难收；前世今生，我傍高岭你依蒹葭，我奋不顾身，执剑斩棘，只为琴瑟一生

作为欢乐甜蜜向的甜宠剧，高冷总裁现实化身霸道王爷确实耳目一新，现代和古装的转化喂足审美，心中期待与现实表现出人意料，这场作弊的恋爱自然在众人注视中高调的完美收尾。要说满分五星我会给出四星的鼓励分～其中三星是给庄达菲妹妹的盛世美颜hhh红衣古装和短发短裤我太可了！豆瓣评分都7分左右，主要诟病是剧情，如果只是打发时间便完全不用在意，我直接跳过17集，男二的设定不讨喜，姐弟的攻略支线也不太可。女主时有的古装回忆是非常不错的伏笔，（按照国产剧套路，女主的回忆说不定可以改编成56集大型历史古装青春虐恋剧，我必追XP）从女追男的甜蜜日常到后面的追妻火葬场总有一处会让你会心一笑～推荐一下！

客观来讲，李晨的导演处女作《空天猎》完全可以说是一部及格线向上的作品。有许多观众在评论一部电影时容易犯一个错误，即把这部电影撕裂来看，特效部分要能赶上《变形金刚》，剧情要能赶上《壮志凌云》；直升机部分要和《黑鹰坠落》比，战斗机部分又要和《绝密飞行》比，就像愤青们天天在网上拿日本人的素质，德国人的严谨，美国人的开放，北欧人的福利来和中国比一样。这其实都是很不现实的。如果一个导演的第一部作品就能做到完美，那他接下来的时间还如何进步呢？因此真正对一部电影负责任的态度，不仅仅在于找出它的错误，更在于理解这种错误产生的原因。在我看来，李晨这部作品最本质的问题在于步子迈得太大，向一个有限的载体上投入了过重的负担，从而导致崩盘。另外从心态上来讲，他犯了一个新手导演几乎无法避开的错误，即过分追求技法上的完美，而忽略了精神内核的打造。

在各种现实资源的利用率上，《空天猎》无疑做到了“优秀”。各种国家机器的鼎力支持，换来的是无数令观众们感到赏心悦目，眼花缭乱的装备、军力展示。作为一个非军迷，印象最深的是“黑丝”歼20的惊鸿一瞥，以及影片开头那段以真实事件为原型的东海领空斗智斗勇。特效方面，CG也好，实拍也好，已经完全达到了好莱坞的水准。影片上映之前作为另一大噱头热炒的“音乐总监”汉斯季莫也确实没令人失望，一首主题曲依然是那么有辨识度，从头到尾都牢牢地掌控住了全场。打酱油的邓超、吴秀波、王学圻等等等等，演员阵容也不可谓不强大强大……

可是问题就来了，电影的本质是什么？是剧情，在这一方面，过高的成本往往并不能起到帮扶作用。与军方，政府部门的深度合作，虽然能带来强大的现实资源，但也难免让电影沾染上过多政治和审查的气息，也让剧情变得平庸乏味。过高的特效成本则是以被资本牢牢绑定的代价换来的，在这方面，《空天猎》远没有《战狼2》那么有底气：吴京一个人就能激发很多肾上腺素了，可你一个空战题材，只能不停地用特效，用各式各样酷炫的飞机来满足观众。在天上飞的哪里是飞机？分明是成捆成捆的钱！在绝大多数语境里，艺术和商业永远是对立的，这也是《战狼2》为何被称作“奇迹”的原因之一。反观那些知名导演的处女作——斯皮尔伯格和他的《决斗》，诺兰和他的《追随》，包括吴京的《战狼1》，都选择了艺术而放弃了商业价值，因为艺术价值能够交换商业价值，而商业价值永远都无法交换到艺术价值。当然一直追求商业价值也是一条路，例如迈克尔贝和詹姆斯卡梅隆，但在电影工业远未达到成熟的中国市场，这条路基本是走不通的，老谋子和陈凯歌很多年前就证明了这点。

因此，对一名新人导演来说，最重要的不是票房，不是口碑，不是炫技，而是要找到属于自己的，独特的风格。你真正想表达的是什么，你真正喜欢的是什么。这种风格不一定要高大上，甚至不一定要符合人类的道德准则，但你一定也只能沿着这条“心路”，才能扎扎实实，不骄不躁地走下去，等你将自己的内心表达得炉火纯青之时，票房、奖项，名望……这些都只是你自我实现路上一些微不足道的副产品罢了。

摒弃那些外强中干的“匠气”、“工匠精神”、“技法”，努力去把握内心的“气场”，去把握那股“劲”，这才是万事成功的根源。