中二时期最喜欢看外国大片了,因为觉得这样的自己比只喜欢看抗日神剧的老爸,和只看宫斗剧的老妈的兴趣爱好要高尚很多。但说实话外国片再好看,自己身为一个中国内核的人还是不会变的,所以有时候确实会觉得水土不服。这个系列是超喜欢的一个系列了,有外国片的那种舶来品的高大上,还有龙叔的参与,当时就觉得emmmmn牛叉!
中二时期最喜欢看外国大片了,因为觉得这样的自己比只喜欢看抗日神剧的老爸,和只看宫斗剧的老妈的兴趣爱好要高尚很多。但说实话外国片再好看,自己身为一个中国内核的人还是不会变的,所以有时候确实会觉得水土不服。这个系列是超喜欢的一个系列了,有外国片的那种舶来品的高大上,还有龙叔的参与,当时就觉得emmmmn牛叉!
永远颠扑不破的真理再次得到了印证——但凡竞技类真人秀,我最钟意的选手绝壁是亚军。
总是绽放着樱花样甜蜜笑容,缀着晶亮粉钻胸针,墨玉般齐耳短发的宫脇咲良,恍如漫画里走出的梦幻少女,真是太轻易就虏获人心。
C位的对决在队友称为“母胎C位”的张元英和“元祖C位”的宫脇咲良之间展开,倒也棋逢对手。
最终问鼎的张元英也很可爱,样貌美,年纪轻,状态稳,是最典型的韩流爱
永远颠扑不破的真理再次得到了印证——但凡竞技类真人秀,我最钟意的选手绝壁是亚军。
总是绽放着樱花样甜蜜笑容,缀着晶亮粉钻胸针,墨玉般齐耳短发的宫脇咲良,恍如漫画里走出的梦幻少女,真是太轻易就虏获人心。
C位的对决在队友称为“母胎C位”的张元英和“元祖C位”的宫脇咲良之间展开,倒也棋逢对手。
最终问鼎的张元英也很可爱,样貌美,年纪轻,状态稳,是最典型的韩流爱豆胚子,绝对配得上这顶桂冠。(突然想到雪莉,叹一个。)
出道名单里唯一不满意的就是第十二名的李彩燕,星相欠缺又卖惨太过。反而与出道失之交臂的13名韩初媛,最后时刻依然保持着充满胜负欲的眼神让人意难平。
真正的能力者就应该匹配这样勃勃的野心。
PS.号称日韩强强联手的2018跨国选秀,第一名张元英的票数不过区区33万,就算全部选手加起来的票数也赶不上超女时代李宇春一个人得的352万。那可是2005年啊,还没有网络投票这些,全靠真金白银砸出来的短信票啊。
一口气看到十三集,当看到第一集的时候,就感觉很像迷失,然而后面并不是围绕着191名机组人员和乘客的,而是主要把镜头集中在斯通这一家人上的,先是妹妹米凯拉出现了幻听,然后哥哥也有同样的症状了,随着剧情的发展,基本上都是围绕着191个人的,救了两个小姐妹,救了拉小提琴签证过期儿子却被冤枉入狱的,救了偷渡在飞机上的GAY,但也死了很多人,在第十三集中,更是遇到了一个不在飞机上,但同样穿越
一口气看到十三集,当看到第一集的时候,就感觉很像迷失,然而后面并不是围绕着191名机组人员和乘客的,而是主要把镜头集中在斯通这一家人上的,先是妹妹米凯拉出现了幻听,然后哥哥也有同样的症状了,随着剧情的发展,基本上都是围绕着191个人的,救了两个小姐妹,救了拉小提琴签证过期儿子却被冤枉入狱的,救了偷渡在飞机上的GAY,但也死了很多人,在第十三集中,更是遇到了一个不在飞机上,但同样穿越的人。
说这部像超感猎杀,是因为米凯拉能听到别人的呼召,还是萌萌哒凯尔,更是能够切身感受到别人的痛苦,虽然没有超感猎杀那么的表现强烈,但大体上是异曲同工的。十二集出现的少校本来应该是最终BOSS的,可就十三集来看,新出现的角色泽特可能会带来另外一条故事线的,期待后面剧情的发展吧!
一种视角一种理解,不同的视角叠加起来才是“价值”所在。
很多评论是哲学视角,是实在化的哲学批判,其实有些复杂化,可以就事论事来理解,因为这一季是全新的故事,第六层和前五层明显不同,作者为了凸显这一新的设定,特意在两层之间设定了一层“海”,一处祭坛,很明显这是上古文明的遗迹,用来沟通地心和地表两处文明。
感觉深渊这一设定源于儒勒凡尔纳的《地心游记》,而压力设定来源于《地
一种视角一种理解,不同的视角叠加起来才是“价值”所在。
很多评论是哲学视角,是实在化的哲学批判,其实有些复杂化,可以就事论事来理解,因为这一季是全新的故事,第六层和前五层明显不同,作者为了凸显这一新的设定,特意在两层之间设定了一层“海”,一处祭坛,很明显这是上古文明的遗迹,用来沟通地心和地表两处文明。
感觉深渊这一设定源于儒勒凡尔纳的《地心游记》,而压力设定来源于《地心游记》中的地层深处的高温、岩浆与蒸汽(有毒气体),从剧中身体的“融化”来看,人体受伤特征也具有一致性。
不过不同的就在于凡尔纳的地心没有文明,而作者在第六层明显有上古文明遗迹,主角之一的机器小子也被发现于此,可见这一文明起源于深渊,而机器人是后来的地表文明对其派出的人工智能探测器,这么说,地表文明明显倒退了,还只能以肉身涉险。
至于返回会遭受各种各样的生理变化,明显是一种映射:探险难得回头,即使是回头也不再是原来的人,很多历史上的探险家在探索中身亡、受伤,依然有很多人前赴后继,可见这种“变化”比起探索的欲望可谓是一种必然承受之代价,两者是一体塑造成型,在这里以一种硬性设定被实在化了。
第五层之后的世界显然不是人类的环境,贸然进入却希望落空,就像《星际穿越》里的古早探险队领队曼恩博士,压根没有预料到任何不适合人类生存的环境(想象的是黄金乡——垃圾也能变黄金之地,找到的却是野兽横行-无人类基本生存条件之地),根本没有做这样的准备,这里根本没有人类生存的条件,在这种生存危机之中,人类爆发出最核心的力量——此处也是本片核心价值观——不断绝望,不断的挣扎,再不断的绝望,过了一阵,古早探险队不得不饮鸩止渴,艰难地建立了定居点,处于慢性消亡之中(空气可以呼吸,野兽也可以捕猎食用,但是却没有水源——设定上的漏洞太明显,食物也可以补充水分,不至于全队渴死),而队长显然是代表人类的“生存智慧”,不仅“预言”,而且“学习”、“跟随”远古机器人找到了“欲望之蛋”——这显然是哲学概念的化身了,在抽象中再次抽象成了实在的“蛋”——至于里面为什么那样的纹路可能另有深意。
“欲望之蛋”直接被称为“欲望的摇篮”,还是很好理解的,其能力直接就是“愿望成真”,这也是一种抽象,直接进行了一种“感性幻化”的抽象,跳过了中间的人类社会历史过程,直接呈现出一种看似奇异实则仍然是人类文明历史的世界观设定(还有“价值”、“市场”、“货币”、“清算”、“村长”,这依然是人类文明),至于尤为突出的“价值平等”,不就是市场经济本身运转的基础吗?只不过这里的“商品”被替换为了“身体”、“感性”(感官、情感、意志、需求、人格、占有)等等,这也是“感性幻化”力量的必然趋势,因为基本模型是古早探险队通过使原始人女孩的“感性”借助具有“感性幻化”能力的“欲望之蛋”而产生出客观存在的生存资源——女孩几乎成了自动化生产机器人——而渡过难关,那么人具有的“感性”必然成了“价值”的依托——可以在市场上进行交易、进而产生货币,而村落本身就是一种“集体意志”、“集体无意识”,“感性幻化”后可以免疫深渊的险恶环境带来的生存压力,代价就是村落可以扩大,但是村民难以走出去,外面的野兽也难以进入。
这种封闭的环境必然带来衰落——必须外在的感性来补充,否则人的感性(起始是有限的)必然会停滞而后退化、消亡,然而不断的探险家就像是源源不断的新鲜血液,带来了新的活力,这也是为什么村落会变得跟“通天塔”一样,150年间越来越高,而村民几乎不死不老,也没有大的变动,直到主角团来到。
不得不说,这种在“黄金乡”苟延残喘的现象与原本的“探索黄金乡”相差甚远,这些探险家无疑都被困于此,上不去下不去,只能面对现实苟活于世,渐渐自成一体演化出文明,而外面的野蛮世界也基本被无视了。进入黄金乡必须抛弃人的道德(参看古早探险队的遭遇),成为非人类的“惨剧终末”则有浓浓的讽刺意味,人要想继续生存,不得不抛弃人的外壳,成为欲望的外壳,出现了新的道德,拘泥于一隅,忘记了探险的精神,找不到的黄金乡,回不去的故乡,人只能漂泊于旅途,暂时栖身于一种扭曲的世界。
至于那种怨恨的化身,黑暗的公主之类,明显就是“集体意志”的结晶——完全适应黄金乡的新人类,活脱脱孙悟空,而主角的机器人小子、惨剧终末只能算是新旧之间的过渡人类了,那种报复的快感,类比于终结者里的人工智能灭世,旧人总是害怕新一代人的世界,这种新旧交替才是文明之必然,最后双方的和解也是一方完全被消灭掉才实现的——整个150年之功力浓缩到了公主身上,只有这种在旧人类废墟中诞生的新人才能继续探索,不经历这样的痛苦、折磨、牺牲、意外,无法产生足够的“感性”力量生出“不朽的公主”,自“欲望之蛋”中破壳而出的是新的意志、欲望或是“感性幻化”之力,接替古早探险队进行新的“黄金乡”之寻找,不过这种“黄金乡”只能是一种抽象意义上的,是一种自我创造的人,一种自我实现的价值,不再被古早的仇恨、怨念所拖累,“黄金乡”成了一种记忆、经验、生活(感性)的体验、领会与积累,不再成为一个遥不可及的存在,而是“触手可及”。
当然最后的三贤之内疚、同情、顿悟,也是直接把深渊的主题点明,至于其成员之一的悲惨经历,只能算是一种“集体意志”的扭曲,走向了自身存在条件的灭亡——比如火葬炮来临、护村怪兽出现,墙壁的打破(大量野兽涌入捕食村民),一种复仇的冲动幻化为实在的力量,进行了最后的清算。
三贤之一的预言家具有黎明卿的力量,曾经试图把女主变成欲望之蛋另一个牺牲品而使自己重新踏上探索的道路,不过被机器人小子的和平介入(一种新的感性的力量——机器人小子的情感、古早探险队的回忆、情感)打断——人类险些重蹈覆辙。
总之,主角团的来临,颠覆了村子几百年的平衡,导致了最后墙壁的倒塌,主角团三人也都不是人。
作为章子怡首部电视剧,《上阳赋》播出后就备受关注。很多观众也从大女主戏或者演员演技角度做出了评价。我冲着演员阵容看了几集,倒是对剧中人物关系背后的政治博弈比较感兴趣。
它是历史上皇权与外戚关系一个典型的案例。
作为章子怡首部电视剧,《上阳赋》播出后就备受关注。很多观众也从大女主戏或者演员演技角度做出了评价。我冲着演员阵容看了几集,倒是对剧中人物关系背后的政治博弈比较感兴趣。
它是历史上皇权与外戚关系一个典型的案例。
剧中,朝廷有两大家族势力,一个是王家,一个是谢家。王家掌握一半兵权,而谢家掌握着粮钱。皇帝(蒋恺 饰)需要依靠两个家族的力量治国,又让他们彼此制衡。
王、谢两家都是外戚。王府的王蔺(于和伟 饰)是当朝丞相,他的妹妹是当今皇后(史可 饰),他的妻子是最受先太后宠爱的晋敏长公主(赵雅芝 饰)。马家王朝已经出了十二个王家皇后了,自然王家也是这个国家最有权势的家族之一。
但谢家也来势汹汹。谢府的谢渊是安明侯,他的妹妹是皇帝最宠爱的谢贵妃(惠英红 饰),谢贵妃之子又是皇帝最宠爱的皇子。
王、谢两家一直在斗争,不仅在朝堂上,也在后宫。皇帝一直偏爱谢贵妇,而冷落王皇后。为何皇帝不喜欢王氏,却仍娶她为妻,封她为后?
这就要从中国历史上的外戚政治说起了。
翻开中国古代历史,外戚政治是其中很重要的一个部分。外戚,即皇帝的妻族或母族,外戚政治,即皇帝的母族或者妻族凭借同皇室的关系,参与国家的政治、军事的管理,一旦外戚势力壮大(比如掌握一个国家的兵权),形成难以控制的力量,很可能就会出现外戚专政的局面。例如,西汉时吕氏、东汉霍氏、唐代武氏等等。
历代皇帝对外戚势力既依赖又警惕。依赖,则诚如史记《外戚世家》中开篇所说,“自古受命帝王及继体守文之君,非独内德茂也,盖亦有外戚之助焉”。司马迁举例道,夏代的兴起是因为有涂山氏之女,殷代的兴起是由于有娀氏的女子,周代的兴起是由于有姜原及太任。
当皇帝还是皇子时,外戚的力量往往受到倚重,他们是皇子登上皇帝宝座的重要支持,是为新帝扫除障碍的左臂右膀。而历朝历代,“投资”皇子都是一门重要的朝堂政治,一朝天子一朝臣,官员们总得为自己的未来谋划。对于外戚而言,也乐于倾其所有辅助皇子称帝,就像吕不韦说的,“劳作立身,其利十倍;珠玉无价,其利百倍;谋国之利,万世不竭”。顺利称帝,外戚家族也会荣宠一时,飞黄腾达。就比如吕后在惠帝期专政十几年,吕氏家族多人封王。
《上阳赋》中,王家一直掌握着兵权。为此,早年王蔺的一个妹妹做出了巨大的牺牲,嫁给了手握军权却垂垂老矣的庆阳王。而在外戚的扶持下,皇帝才能顺利登位。
可问题是,当皇帝登顶之后,当他大权在握,因为皇权的集中、统一、唯一,皇帝会对外戚势力保持警惕。一旦外戚力量对皇权造成威胁,皇帝的第一反应是,除掉外戚。
就比如历史上汉武帝一开始能立太子,主要是由于与馆陶长公主刘嫖之女陈阿娇的联姻。但汉武帝即位后,馆陶长公主居功自傲,“帝非我不得立”,有干政之举,后来汉武帝找个理由废掉了陈皇后。因为对吕后摄政心有余悸,汉武帝为遏制外戚势力,后宫只要生子者,“无论男女,其母无不谴死”。
后来汉武帝立卫子夫为皇后,卫青在反击匈奴过程中多次立下战功,卫子夫之子也立为太子,家族盛极一时。多疑的汉武帝愈发警惕卫氏家族。终于借巫蛊之祸,杀了卫太子,卫子夫自尽,卫氏家族遭受株连,一个大家族由此覆灭。
《上阳赋》中亦然。皇帝掌握权力后,对势力不断庞大的王家心生忌惮。皇帝一次与皇后争吵,皇后质问他为何对自己冷漠,皇帝就说,因为你是王家人,你姓王,我对王家不得不防。
皇帝想削王家的权,王家想要维护家族势力,这必然牵扯到下一代的婚姻大事。对于权贵家庭,婚姻即是交易。父辈自己的婚姻是如此,对子女的婚姻他们也这样操纵。
王蔺之女上阳郡主王儇(章子怡 饰)集万千宠爱为一身。父亲是丞相,母亲是长公主,姑母是皇后,自己也很受皇帝宠爱。自然一直流传着这样一个说法,“得王氏女得天下”。
但天真灿漫的王儇无心于皇权富贵,她与谢贵妃之子子澹(杨祐宁 饰)是青梅竹马、情投意合的爱人,也互许终身。
只是她是外戚之女,有着王氏血脉,也不得不背负家族赋予她的使命。父亲早就在筹谋着她的婚事。剧集一开篇,王儇的笄礼上,皇后就提到,琅琊王氏与皇室世代联姻,血脉相融。皇后想把王儇许配给自己的儿子——当朝太子。
这是王蔺和皇后最好的打算。于王家而言,又出了一个皇后,家族依然享有荣耀;于皇后而言,太子有王儇相助,才能坐稳储位。
但王儇当着众人的面向皇帝表示,她只想要嫁给心爱之人。正当她要请求皇帝为她和子澹指婚时,父亲以有加急军报打断了王儇,“国事当先,小女婚事容后再议”。
王儇一心想嫁给子澹,王蔺千方百计要王儇嫁给太子。那皇帝又是怎么想的?
事实上,皇帝一直也很提防王儇嫁给太子,如果是这样的话,那么王家的势力不仅把控着朝堂,也影响着后宫。王儇拒绝嫁给太子,反倒是如了皇帝的心愿。皇帝也是政治高手。他与王儇下棋,答应王儇,如果她赢了就答应她一个请求。皇帝知道王儇求的是什么,所以下棋时故意输了,许了王儇婚配自由。这就进一步断了王蔺和皇后的算盘。
一次阴差阳错后,反倒是谢氏之女谢宛如(左小青 饰)嫁给太子。而眼看着王儇与子澹的婚事只差“官宣”,王蔺终于铤而走险走了险棋。
毒晕皇帝后,他把下毒一事嫁祸给谢贵妃和谢家,谢家面临满门抄斩的危机。王儇为了拯救子澹,只能求助于父亲和皇后。而他们的条件是:王儇必须嫁给豫章王萧綦(周一围 饰)。
三年前朝廷颁布诰令,杀忽兰王者,不分出身,皆封王爵。萧綦虽然是寒门出身,但他带领着将士们抗击忽兰军队,因此封为王爵,手握兵权,有二十万宁朔大军。虽然士族均瞧不起萧綦,但王蔺对萧綦一直以礼相待,他看中的萧綦的兵权。在提出结盟、联姻等要求,被萧綦拒绝后,只能在皇帝昏迷之时,让皇后指婚。
不只是王蔺看中萧綦的兵权,皇帝原本是想把谢氏女许配给萧綦,抬高谢家的势力制衡王家。最终还是王蔺赢得了这盘棋。有了豫章王这张牌,兵权就集中在王家人手中,王家的地位得以巩固,也避免衰败的命运。
为了拯救子澹、拯救谢家,王儇只能牺牲自己的婚姻。而这其实也是有皇家血脉的人的普遍命运——他们虽然坐拥荣华富贵,但婚姻之事却常常做不了主,而不过是棋盘上的棋子。
《上阳赋》前几集,王儇的爱情悲剧,看似是普通的儿女情长,实际上背后有复杂的利益算计和政治斗争,是皇权与外戚爱恨交织、信任和猜忌交织的缩影。看似是普通的女性古装戏,也有它令人唏嘘深思的一面。
那是1997年的暑假,高雄陽光一如既往熾烈,男孩百無聊賴地坐在補習班裡,盯著牆上時鐘,老師的聲音從耳際滑過,好不容易熬到下課鈴聲響,他挑起書包往肩上一甩,跳上腳踏車,就往彼時的美奇萊戲院加速騎去。
早場便宜,他得趕上。抓著找回的零錢,男孩急促尋著影廳外大大的《第五元素》海報,奔進這個他多年後回想起來像個大型黑
那是1997年的暑假,高雄陽光一如既往熾烈,男孩百無聊賴地坐在補習班裡,盯著牆上時鐘,老師的聲音從耳際滑過,好不容易熬到下課鈴聲響,他挑起書包往肩上一甩,跳上腳踏車,就往彼時的美奇萊戲院加速騎去。
早場便宜,他得趕上。抓著找回的零錢,男孩急促尋著影廳外大大的《第五元素》海報,奔進這個他多年後回想起來像個大型黑箱子一般的奇幻場域。強烈聲光和視覺影像,長驅直入瞳孔深處,那是掉進程偉豪心底的第一顆電影種子。
多年後,他坐在Monitor後,成了台灣最受矚目的類型片導演。2015年,《保全員之死》先為他拿下金馬獎最佳創作短片,後從破億的《紅衣小女孩》系列到犯罪懸疑片《目擊者》,再到入圍高達11項金馬獎並讓張震奪下影帝的《緝魂》,秉著兒時被一部部好萊塢電影震懾的後座力,程偉豪走上導演之路,去年再以破四億元票房的《當男人戀愛時》監製身分,拓開眾人對愛情喜劇的想像。
金牛座的他笑說自己唯一稱得上優點的,就是「固執」,當固執延伸為堅持,所有奇蹟都成了可能。「我這一輩導演幸運在於市場有更大的胸襟,願意擁抱不同風格的台灣電影,但我們有沒有準備好?我希望有一天,不要說跟南韓相抗衡,至少不要再被說只能看著他們的車尾燈,能在類型和技術上都走得更遠一點。」
回看首部執導的電影長片《紅衣小女孩》,程偉豪笑說直到現在都還忘不了得知破億時,那種「懵掉」的感覺。「我也不知道,每次都覺得可能是老天爺在選我。」程偉豪或許是幸運的,當年輕導演如過江之鯽,抱著希望步上長片之路,以為將要迎來滿座掌聲,卻是一個大浪打來,就消失無蹤,唯獨剛滿38歲的程偉豪,穩穩站在岸邊,交出一部又一部讓人難忘的作品。
歸根究底,他從沒浪費幸運,總在每一次到手的機會裡,試著突破外界想像,探索既有類型裡的各種可能。「其實在拍《紅衣小女孩》前,我一直想著要用《目擊者》做我第一部亮相的電影,可能是因為讀電影研究所吧,有一些很無謂的堅持,覺得台灣沒有犯罪電影,那我就要當第一個拍犯罪電影的導演。」
但際遇往往不是自己說了算,當時還沒任何長片經驗的他,儘管已拍出一些讓人驚豔的短片作品,空白的長片履歷依然讓他在募資上頻頻受挫,正巧「瀚草影視」創辦人曾瀚賢想著要為台灣帶起新一波恐怖片風潮,鎖定身邊的同輩電影工作者一塊來「幹點大事」,於是找上程偉豪,「他想集結我們這一輩,看能不能做出一些特別的類型來。」
就在掙扎著是否該放下「犯罪電影先行者」的執念時,早程偉豪幾年入行的導演連奕琦告訴他:「很多想拍的東西不一定那麼快,與其在那糾結,不如先趕快拍部長片,拿到一個真正的名片。」這讓程偉豪轉念接下《紅衣小女孩》導筒,就在上映前夕,他意外以先前創作的短片《保全員之死》拿下金馬獎,「我都還記得我站在台上請大家11月27號記得去看《紅衣小女孩》的畫面!」而後《紅衣》創下的8500萬元票房,加之續集破億,終讓程偉豪被整個業界甚至觀眾記住。
「比起很多導演他們成長過程是拿一些DV或八釐米底片機接觸製作,我的啟蒙其實就是看電影,但我也不是看什麼柏格曼那類型的藝術電影,我看的就是好萊塢電影。」
國中時期血氣方剛,正紅的《變臉》、《第五元素》等片以目眩神迷的劇情和聲光刺激深深擄獲程偉豪,儘管對「導演」二字實際上做些什麼還不理解,他卻是一回家就堅定向爸媽宣告:「我以後要當導演!」他仍記得爸媽當下不敢置信的表情,「我爸是土木工程師、我媽是家庭主婦,他們其實很開明,但對藝術這塊畢竟比較陌生,聽到拍電影,第一時間就是連結到演藝圈。」那很亂、很複雜,怎麼會想選這種志向?爸爸有些生氣地回了話。
眼見反應不如預期,程偉豪只得悻悻然回到房間,卻又忍不住回味起稍早和一群陌生人關在黑箱子裡感受影像撞擊的過程,那股在心底萌芽的悸動,就這樣延續到大學填志願前夕,他暗暗決定「要讀傳播或影像相關科系」,輔大廣告系於此成了他接觸影像製作的起點。「那時《無間道》很紅,一堆人在拍各種諧仿影片,我也是大二時幫系上拍這些片子才開始接觸到製作。」大四時一堂「電影導演美學研究」,則再將程偉豪推入更深的地方。
「那堂課從作者的角度去看電影,包括這個導演為什麼會選那樣的攝影師或那樣的美術和配樂,以及他們探討的題材原點,挖得愈深,就讓我愈有興趣。」在考進台藝大電影研究所後,程偉豪自稱像塊「超大海綿」,開始大量涉獵、鑽研各類商業和藝術電影,包括侯孝賢、杜琪峰、張藝謀、柯恩兄弟等人作品,甚至是第三世界的小眾電影,「當時沒事就泡在板橋的林園二輪戲院,加上四處網羅的VCD和DVD,三年下來應該看了有上千部。」
研究所後期他開始投入短片創作,處女作《搞什麼鬼》和畢業製作《狙擊手》讓他確立了「想好好拍類型片」的目標。2007年寒假,在連奕琦介紹下,他進入《不能說的秘密》劇組擔任花絮側拍,彼時國片還處在低迴階段,《海角七號》尚未問世,集結侯孝賢御用班底如攝影師李屏賓和劇照師蔡正泰的《不能說的秘密》自然備受矚目。首次進到長片劇組的程偉豪,在第一線看著各領域大師施展功力,短短幾個月,成了他導演養成之路上極關鍵的經歷。
「光是看賓哥(李屏賓)拍戲就收穫很多,他在現場幾乎像半個導演了,從處理場務到攝影器材,以及怎麼想分鏡說故事,有時只是擺個直軌,靠著運鏡就能做出畫面的流動感和故事性,這是比起之前看大量侯導電影,更能實際反饋到自己製作上的成長。」
大量觀影和從第一線觀察反芻的鏡頭語言與電影美學,為程偉豪往後風格強烈的類型片裡,注入了獨特的藝術品味。
在《紅衣》系列於市場上大獲成功後,程偉豪開始有了底氣,放在心底的「犯罪電影之夢」也再次浮上心頭。「《目擊者》一直是我很想做的類型,我那時看了一大堆南韓的犯罪電影,有些甚至暗黑到讓人承受不住。但我也同時在想,其實我們好多人文地貌、社會事件都很像,那為什麼台灣不能做出類似的東西?」擱置了六年,台灣卻依舊沒有代表性的犯罪電影出現,「這激起我一定要做出《目擊者》的意志,愈少見的東西我愈想試!」
隨後的《緝魂》亦然,程偉豪衝在前頭,挑戰多數人敢想卻不敢做的科幻片,將背景設定為近未來的台灣,結合過往累積的犯罪和驚悚片經驗,交出他口中的「東方科幻作品」,但也因為總想成為先行者,特效等技術環境卻未臻成熟,程偉豪只能邊拍邊摸索,也慢慢從中建立起班底,甚至成立特效團隊,目的就在為未來其他類型片鋪好地基。
「我可能還沒能力做到帶領產業,所以目前能做的就是盡可能嘗試拍不同類型的片,從中建立起一點什麼。」於此同時,他也想著為更多比自己年輕的導演助攻,於是在《當男人戀愛時》的故事來到眼前時,他第一時間想起的是拍出《浪子回頭》等MV的新導演殷振豪,「我覺得這也是屬於殷振豪自己的際遇,他過往在MV裡做出的那個『氣味』正好很適合這部片。」
眼見殷振豪對故事本身展現強烈興趣,積極提出所想的改編思路,兩人認識一個月後便一塊碰投資方,隨後開拍。透過監製一職,程偉豪盡可能提供想法和協助,而看著殷振豪,也讓入行超過十年,長期被票房壓力追趕至身心俱疲的程偉豪想起剛入行時的拚勁,「殷振豪那種盡情享受拍片的樣子,以及在現場和工作人員的互動,無形間都喚起我對電影的某種初衷。」
入行沒多久就在兩年內拍出三部電影長片、三十歲出頭就已拿下金馬獎、坐擁「億萬導演」等頭銜,程偉豪認為自己確實算幸運,但風光背後,他實是獨自對抗著一波又一波的患得患失。早在研究所畢業前,他就對未來是否繼續拍電影這件事感到遲疑。「十幾年前剛入行時,看很多前輩拍長片都在抵押房子什麼的,我就想:哇!我又沒有富爸爸在後面,也沒有房子可以抵押,連拍短片都要自己打工籌錢,我還拍什麼長片?」
和如今相對克難的拍片環境,以及觀眾對國片仍停留在純藝術又沉悶的想像,都讓彼時的程偉豪感到悲觀,即使短片拍出名氣,也沒為他帶來更多長片機會。「拍完畢製時我的患得患失算是達到巔峰,嚴重到覺得我應該沒辦法靠拍片維生,那時對當導演這件事算有點且戰且走。」退伍後他一邊接婚禮攝影、一邊拍商業廣告案,直到完成《紅衣小女孩》和《目擊者》後,他才逐漸相信自己能夠靠著創作走下去。
但即便到今日,坐在剪接室裡,程偉豪坦言自己仍會感到焦慮和不安:「這個好笑嗎?觀眾會喜歡嗎?會不會覺得很LOW?」打從決定做類型片開始,他就決定每部作品都要「面向觀眾」,卻因此常被盲測時的回饋和意見影響,加之商業電影上映頭兩周就定生死的票房數字、如何向投資方交代,各方壓力都讓他感到疲乏,「所以接下來想去拍影集了,影集能給導演的容錯率高一些,少了要短期衝刺的票房壓力,也比較能夠放手去嘗試想做的。」
但說是這樣說,談起同步在進行的第五號電影作品,程偉豪仍難掩興奮,他神秘地笑笑:「細節還不能透露,但是我一直想嘗試的動作喜劇。」除了挑戰類型限制,他還希望透過自己的嘗試,為台灣電影產業做點貢獻,諸如成立特效團隊、養成更多本土技術人才,「讓他們回頭去幫導演們把故事說得更精彩,也讓技術產業變得更活絡。」
他回憶當年拍《紅衣小女孩》時,儘管圈內人才多,卻找不到任何有恐怖片經歷的工作人員,透過拍攝過程才慢慢培養出相關人力,也逐步養成能做類型片的班底。他觀察這些年台灣電影市場上,驚悚類型片的數量明顯增加,案量連帶讓培養出的人才有了穩定發揮的空間,也成了程偉豪繼續嘗試新類型的動力。
「其實我很多時候都會過於杞人憂天,或說有點憂國憂民,就是會很在意一些產業上的事情。」他歸因這和自己早期拍類型片時,整個環境能供養給自己的資源相對少,「所以當累積出一點點資源或人脈,甚至有一些話語權時,自然會希望能盡自己所能貢獻一些什麼。」
至於那些因外在壓力或自我要求而生的患得患失,程偉豪這些年也學著與之共存,拍片之外,他盡可能開發和電影本身無關的興趣,諸如待在大自然裡騎單車、看看當下討論度正高的韓劇,說到此他有些羞赧地笑說近期最欣賞的女演員正是主演《二十五,二十一》的金泰梨。儘管多少還是抱著觀察角度,但抽離暗黑題材、回到觀眾身分看戲,享受其他導演營造的氛圍,倒也成了他某種紓壓方式。
「其實直到現在,每次坐在戲院跟觀眾一起看自己作品的過程裡,我都會想起年輕時一直在思考的『電影之於我到底是什麼?』」直到聽見自己鋪好的笑點、埋好的感性,在一陣笑聲和啜泣裡被接住,「那一刻我知道,這就是答案。」永遠面向觀眾,是他給自己的期許。透著光的背影輪廓,依稀見得到程偉豪的滿足,當掌聲散去,難以形容的集體感動,那被稱之為奇蹟的東西,留在了黑箱子裡,也成了他願意繼續耽溺其中的理由。
这部剧说实话 逻辑啊 剧情啊真心一般 然后还有点狗血 但是有一点还不错 就是那种网络爽文 男主进游戏 获取声望值 然后各种开始逆转啊或者逆袭之类的。确实跟那种重生文挺像的。然后里边把女角色都很好看,主角搞笑成分也还可以的。所以就是说 就是现代版庆余年 看着爽绝对没问题 但是你深究就不行了。没事的时候你来看看爽剧就行了
这部剧说实话 逻辑啊 剧情啊真心一般 然后还有点狗血 但是有一点还不错 就是那种网络爽文 男主进游戏 获取声望值 然后各种开始逆转啊或者逆袭之类的。确实跟那种重生文挺像的。然后里边把女角色都很好看,主角搞笑成分也还可以的。所以就是说 就是现代版庆余年 看着爽绝对没问题 但是你深究就不行了。没事的时候你来看看爽剧就行了
抖音上看到一个片段,就兴致勃勃的看了一下这部电影,然而,看的我实在是难受至极,看这部电影的时候,我都能想象,背后的出品人一个个指手画脚,牛x哄哄的样子
为什么不骂导演、编剧呢?因为客观的来说,虽然剧情上有硬伤,有不少bug,但作为一部网络推理剧,就剧情来说还不算太娄,什么男主走哪哪死人,难道你们没看过柯南吗?而且颜色处理的很好,镜头、调度也看得出导演挺用心的,但毕竟是青年导演,很
抖音上看到一个片段,就兴致勃勃的看了一下这部电影,然而,看的我实在是难受至极,看这部电影的时候,我都能想象,背后的出品人一个个指手画脚,牛x哄哄的样子
为什么不骂导演、编剧呢?因为客观的来说,虽然剧情上有硬伤,有不少bug,但作为一部网络推理剧,就剧情来说还不算太娄,什么男主走哪哪死人,难道你们没看过柯南吗?而且颜色处理的很好,镜头、调度也看得出导演挺用心的,但毕竟是青年导演,很多东西他也决定不了
首先说说演员选角的问题,好家伙,这个男主我先姑且不评论他的长相丑不丑油不油腻,其实演技还是可以,但他这个形象直接就是cos的《大川端侦探社》的小田,关键是你有人家那长相吗?有人家那气质吗?你也不管合适不合适,强行就是上,这发型真的不是一般人能驾驭的!我不知道你们尴尬不,反正我看的时候弹幕就全是叫他张大仙的,个人还是觉得人家张大仙比他帅(放上三位颜值对比)
天下无双 - 张靓颖穿越红尘的悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘穿越红尘的 悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦 伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双啊如果还有 贴心的流浪枯
天下无双 - 张靓颖穿越红尘的悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘穿越红尘的 悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦 伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双啊如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘
2022补完世纪初老番(虽然还没完结),撒个花先。估计不会有人看就当个人碎碎念留档,有兴趣欢迎讨论。
上评分:8.5/10 观感不错,可能由于事先有朋友说“第四季崩了”所以抱的期待不大,没想到超出想象,可称佳作。
前中期的作画崩坏和3d简陋是硬伤,车战追逐和强弩
2022补完世纪初老番(虽然还没完结),撒个花先。估计不会有人看就当个人碎碎念留档,有兴趣欢迎讨论。
上评分:8.5/10 观感不错,可能由于事先有朋友说“第四季崩了”所以抱的期待不大,没想到超出想象,可称佳作。
前中期的作画崩坏和3d简陋是硬伤,车战追逐和强弩兵挨打那段3d简直是灾难性的,估计是经费太少有点可惜,不过最后几集的机战部分还算细致,拉平了前期的缺憾。十余年的播出间隔让cv的声线也有了些许变化,但无伤大雅,关智一的声线有点不复当年勇,其他人感觉还好。
剧情上虽然前中期扑朔迷离+叙事不足,比如AS小岛擂台赛part可以再增加细节,娜美作为无关平民死的太可惜、后期也没有闪回,只有最后一集ed给了几个镜头,着实让人心疼。宗介养伤part对过程的艰辛和心路历程、信息获取的描写还是有点简洁,篇幅有限也无可奈何。同步进行的母港被毁后母舰脱战的士气提振、泰莎走向成熟成为真正的秘银魔女的心路历程着墨太少,几乎没有描写,由于二三季把泰莎写成了花瓶,让人遗忘第一季的泰莎也是杀伐果决雷厉风行沉着冷静临危不乱的舰队司令官,以及cv演绎上这季也很优秀,泰莎不再是软绵绵的奶音,虽然声线柔风细雨,但是声音中透着指挥官该有的硬气。即使如此,这季对泰莎的塑造还是太少,本泰莎厨很失望2333。
中后段的演绎很棒,宗介和母舰的目标殊途同归,战区重逢/再次并肩作战的情节感人。说下主角千鸟,千鸟本季经历了东京骚乱、恭子受伤、宗介保护她射杀敌军导致血肉横飞的残酷战争/死亡场面,从被软禁的迷茫到最后和宗介通话时的坚强的心路历程展现可圈可点,私以为这一季重塑了千鸟要这个角色,让她完成了从一般平民的无关者到事件核心的参与者的蜕变(第一季最后千鸟虽然在开船但是参与度不高)。只有经历铁与血的洗礼才能认识到人的价值并直面情感,虽然我磕泰莎&宗介但是看到最后一集无线电通话道别表白的情节依旧大呼过瘾。个人认为这一季的两位主要女性角色的塑造是成功的,泰莎表现出了高级军官应有的形象和特质,不再是卖萌卖肉service的花瓶;千鸟不再迷茫和逃避现实(对宗介的感情和身份认同),展现出了一个平民(也应该仅仅是平民,不应有第三季像特种兵一样的身心素质)拥有的勇气、决心和存在价值,这才是不ooc的角色塑造。个人理解千鸟应该是在平凡中闪耀光辉的角色,作为一般人指引宗介洗刷染血过去的存在,这无关她whisper的身份和超越常人的认知(从这个意义上,雷纳德的洗脑当然是无效的,即使她拥有黑科技,也会被她一般人的自我认知局限)。这和第三季京阿尼高下立判好吧,京阿尼真的不适合做机战,有点小家子气了(个人理解这也和二三季的关系有关,武本代入了第二季的内容和角色逻辑在写第三季,然而第二季本质上是校园喜剧,第三季是正剧,底层逻辑就不同。还涉及到日常剧情对人物心理塑造等问题,不展开了),虽然京阿尼的作画分镜演出动效都雷打不动的一流,但是故事大纲剧情架构人设把控真的不太行。
说回到机战,最后一集解决了战力悬殊的问题,最新型AS ARX-08(记得叫烈焰剑魔?)性能惊人,羊肉系统终于可以运用自如+AL辅助机械臂大放异彩+力大砖飞&口径即是正义的榴弹炮,秘银终于不是被水银压着打了,柯达尔和贝希摩斯终于从老大难问题变成了一般路过杂兵机(所以说好的真实系机战呢2333)。有个问题就是秘银HK情报部负责人亨特在后期用半挂拖走的一号机机体被水银截住并送到雷纳德住处,机体核心是宛若星辰的迷之动力源?那到底是诱饵还是装载AL系统的另一台机体,会是伏笔吗?但是雷纳德叫人拆了似乎,最后也没给任何说明,等下一季看吧。
言归正传,最后几集进入全季高潮,文戏感人,武戏过瘾(有无伤大雅的作画问题)。最后千鸟(一般平民视角下)和宗介无线电通话解开心结、许下诺言、表达爱意的部分相当出彩,把前几季两人关系的迷茫、试探、反复的乌云一扫而光,宗介的变化也很明显,终于找到了人生目标(爱她就要让她读完高中2333)。潜艇母舰实现了战略撤退、战略转移、战略反攻的任务,最大程度保存有生力量、重新接收了外勤失联的宗介和情报部的幽灵和最新最强战力ARX-08,联合了美海军、美特种部队、法国情报的同行(剧情据说还联系了各地秘银残部?),联合一切可联合的力量(贺东招二和本季监督绝对是看了解放战争和毛选吧hhhhhhh),算是阶段性完成了目标,也为下一季铲除水银救回千鸟做很好的铺垫。作为整个剧情中段,第四季我认为很好地完成了任务,有点第一季的感觉但是有所超越,比第三季高不少,第二季嘛,搞笑平行宇宙。看到一些评论说这一季不好看,有个朋友也说崩得不行,不太理解这个说法的根据是什么,等我有空看看别的评论和剧评,说不定会update一下感受。
PS:吐槽下最后一集ed后的文字:感谢观看至结尾,下一部未来有缘再见。又一个有生之年系列,22年补番还没看到下一季的企划,怕是再过十年启动新企划,不少原cv都隐退了,着实是家祭毋忘告乃翁。希望,下一季还有,不会太远。
实在找不到恐怖的地方。
因为不喜欢儿子与一个女子在一起,母亲下咒诅咒了自己的孙女,可怕的控制欲。结果就是这么一个因为嫉妒产生的诅咒却使全村人遭受了儿女没有皮的恶果,不能自拔。后来发现原来就是村长的女儿没有人皮,村长强行剥下三个小女孩的人皮给了自己的女儿,产生的怨念。
但是真正当女主帮助冤死者找到解脱的归宿时,发现原来真正的恶鬼就是那个充满妒忌的母亲。人心可畏啊!
实在找不到恐怖的地方。
因为不喜欢儿子与一个女子在一起,母亲下咒诅咒了自己的孙女,可怕的控制欲。结果就是这么一个因为嫉妒产生的诅咒却使全村人遭受了儿女没有皮的恶果,不能自拔。后来发现原来就是村长的女儿没有人皮,村长强行剥下三个小女孩的人皮给了自己的女儿,产生的怨念。
但是真正当女主帮助冤死者找到解脱的归宿时,发现原来真正的恶鬼就是那个充满妒忌的母亲。人心可畏啊!
这么好的恐怖氛围,却没有好好利用,找不到恐怖的原点,只能傻傻的看完,没有多大意思。
影视里面搞艺术的一般都有一个无语的原生家庭,男主的父亲简直是印证了那句父母皆祸害,死了也不消停,给他儿子找麻烦,把儿子的小号抵押还赌债。作为一个无名的英国音乐人的男主骑上小摩托跑去西班牙乡下继承房产,结果是大失所望,房子破烂不堪,他死了的老爹跟邻居们结仇,污染了当地地下水,破坏了当地的农业,再加上西班牙又是经历经济危机的欧猪五国之一,想卖房子都不现
影视里面搞艺术的一般都有一个无语的原生家庭,男主的父亲简直是印证了那句父母皆祸害,死了也不消停,给他儿子找麻烦,把儿子的小号抵押还赌债。作为一个无名的英国音乐人的男主骑上小摩托跑去西班牙乡下继承房产,结果是大失所望,房子破烂不堪,他死了的老爹跟邻居们结仇,污染了当地地下水,破坏了当地的农业,再加上西班牙又是经历经济危机的欧猪五国之一,想卖房子都不现实。
男主想重组当地乐团的动机一点也不高尚,为财为色,只想拿奖金,赎回小号,装修房子卖出去,顺便勾搭一下漂亮的女主。至于男女主的恋情,放在中国感觉就像是一个男大学生村官和当地的大学生村花恋爱,顺带扶贫扶智,丰富当地文化生活。影片中的西班牙人都极为骄傲,尽管都在欧盟大家庭里,但是明显感觉这文化差异非常的大,永远成不了一家。
其实西班牙的乡村乐团和咱们乡下村里的那些戏曲团也是异曲同工,没有什么更高雅的。尽管影片想竭力的传达一种岁月静好的田园小确幸,但明显能感觉出来现代化和城市化的冲击,实际上乡镇里的青年人已经越来越少了。
尽管影片结尾是男女主在一起了,男主留在了西班牙的乡下,也就留在了欧盟大家庭里,但是现实当中英国终究是脱欧了,西班牙心里早就在骂了,可恶的英国搅屎棍。就影片而言拍的其实很无聊。
复制粘贴下,第一季的评论, 忽然get到了马可的颜值了,,,至于男主那个师傅,真好像白子画,,尤其叫小隐,真像小骨,,还有一直搞不懂的是,男性角色的服装真是。搭配的乡村非主流,小款外套搭配长款衬衫,,最关键这剧情。总觉得就是女主好爱男二,,男主人设真的没啥存在感,要是有霍建华的颜值演这么个高冷的角色也就算了,但是,真有点装逼,还有马可现装的时候妈的真的有点欧美帅
复制粘贴下,第一季的评论, 忽然get到了马可的颜值了,,,至于男主那个师傅,真好像白子画,,尤其叫小隐,真像小骨,,还有一直搞不懂的是,男性角色的服装真是。搭配的乡村非主流,小款外套搭配长款衬衫,,最关键这剧情。总觉得就是女主好爱男二,,男主人设真的没啥存在感,要是有霍建华的颜值演这么个高冷的角色也就算了,但是,真有点装逼,还有马可现装的时候妈的真的有点欧美帅哥,吸血鬼的感觉,,药丸??,,,,,挺下饭的,我已经好久没有看过剧了,,,舍友推荐的,其实不赖的
写此贴之前,也是看了某贴对于太子道的申斥,在回复他的帖子中,所悟得的一些感想。剧中形容太子,小怯而大勇,为道而死,为理想献身。
那何为道?私以为,太子的道,应是天下万民。道的终点是民,而术的终点是君。当太子与逢恩在城楼抉择,你要当君,只能造反,这是术。正如陛下与武德侯当年一样,此时此刻,正如彼时彼刻。那让太子去二选一的人是谁,是顾逢恩,他想帮太子,他却不懂太子。倘若顾逢恩懂太子,
写此贴之前,也是看了某贴对于太子道的申斥,在回复他的帖子中,所悟得的一些感想。剧中形容太子,小怯而大勇,为道而死,为理想献身。
那何为道?私以为,太子的道,应是天下万民。道的终点是民,而术的终点是君。当太子与逢恩在城楼抉择,你要当君,只能造反,这是术。正如陛下与武德侯当年一样,此时此刻,正如彼时彼刻。那让太子去二选一的人是谁,是顾逢恩,他想帮太子,他却不懂太子。倘若顾逢恩懂太子,没有造反,等太子上位,也许那美如画的江山,他们能够看到。倘若顾逢恩真的逼迫太子谋反,且最后登上大位,那真的能如各位看官口中所说,先造反,民不聊生后,再实现万世清平?也许有,如明成祖朱棣,唐太宗李世民。但漫漫历史长河,又有几个朱棣、李世民。况且太子与他们所面对的不同,太子面对的是外戚专权的风险,是军队干政,那到底是党指挥抢,还是抢指挥党?你顾逢恩今天用披上道外衣的术来助我得天位,明日呢?兄弟手足,但有些事是不能为,术不能以道之名践道,否则必将堕入术的深渊。
术为道所用,道是术的终点。在下有些愚见,在现代,所谓术就是军事力量,美帝正是靠术而非道,多少南美、中东人民深受其害。术能防人而不能驭人,我泱泱中华也有术,但我们有我们的道,即人类命运共同体。假设未来,有人提议我中华以“正义”之名入侵他国,先用术打开其国门,再用道辅以人心。但是术为道先,道为术用,又怎么抚人心,道在哪?早在1931年,就有了那所谓“大东亚共荣”的说辞和勾当,真是可笑至极。是道是术,诸公心中自有明镜吧!
说完道,那何为勇?太子的死,让我想到了六个人,其中有位姓谭的人说:“各国变法,无不从流血而成,今中国未闻有流血而牺牲者,此国之所以不昌也。有之,请自嗣同始。”戊戌六君子的死,是勇,萧定权皇太子,亦是。
刚开始的追剧状态be like:
刚开始的追剧状态be like:
轰 轰 轰,
哈哈哈哈 轰
我们是开路的先锋
不怕你千山万重,不怕你千山万重
几千年的化石,积成了地面的山峰
前途没有路,人类不相同,
是谁? 障碍了我们的进路,障碍重重
大家莫叹行路难,叹息无用 无用,
我们
我们要
要
引爆地下埋藏的炸药<
轰 轰 轰,
哈哈哈哈 轰
我们是开路的先锋
不怕你千山万重,不怕你千山万重
几千年的化石,积成了地面的山峰
前途没有路,人类不相同,
是谁? 障碍了我们的进路,障碍重重
大家莫叹行路难,叹息无用 无用,
我们
我们要
要
引爆地下埋藏的炸药
对准了它轰
轰!轰!轰!
历史进入20世纪30年代,五四运动已发韧十余年,新文化席卷文学艺术领域,但与其他的行业不同,五四新文化几乎与电影界无缘。文明戏,武侠片,滑稽片及取材于古典小说的影片占据了大量银幕。在当时的环境下创作这样的影片自然是受人欢迎的,受众广泛且具有商业价值一一导演们也吃上了饭,不至于饿死街头。
但这个时代也是矛盾激烈的时代,电影创作者当然会是不可避免的受到新思潮的影响。而孙瑜导演就是就是其中之一。他是一个有着诗人气息的导演,却也是最早的左翼电影工作者之一。随着日本侵略脚步的加快,他的电影思想逐渐的进步化,左翼化。
1935年,电影《大路》公映,一时间引发轰动,被当时的影评称之为“民国24年国片运动第1个示威炮!” 孙瑜通过修筑抗战公路侧面描写抗日战场,以浪漫而飘逸的手法完成全片,血性而浪漫的展示了抗战精神。
电影讲述了20年前,一位父亲带着妻子和一岁的男主角金哥从灾区逃荒出来,寻求生路。妻子死在了逃荒的小路上,只有父子二人活了下来。为求生路,父亲成了城里的筑路工人。
这是一个辛苦而又危险的工作。金哥长大后子承父业,继续修路,每天流血流汗却难博得温饱,只能苟延残喘。他与老张,章大,韩小六,小罗,郑君等5个朋友,因小事被包工头开除,结伴来到内地修筑一条重要的军用公路。在修筑军用公路期间,结识了村口饭店老板女儿的丁香,和江湖女艺人茉莉。
很快日本军队逼近了,特务们贿赂了管修路的地主,想用金钱利诱修路工人离开,破坏军用公路的修建。在这场鸿门宴上,6位修路工人拒绝了金钱。被地主囚禁在土牢内,伺机杀掉。
看见几位修路工人一直没有回来,丁香和茉莉以给地主烧饭做菜为名,潜入地主府内侦查。把情况报告给了军人和修路工人们。一番混战,汉奸被活捉,金哥等人也被救出,但老张却在与打手搏斗中牺牲。
不日,公路修通。日军战斗机来袭,士兵与修路工人们奋起保护公路,牺牲在了公路上,血染透了大路。
在大路上,一辆辆满载抗日将士的军车不断驶向前方。幻觉中,修路工人们并没有死,他们一个个从地上站了起来。恍惚中,他们开朗地笑着,唱着大路歌,拉起了压路滚步步向前......
值得一提的是,迫于国民党的不抵抗政策,孙瑜导演为了过审。对电影台词进行了大量修改,“日本帝国主义”改成了“敌国”,“日寇侵略中国”改为“进逼中的铁蹄与炮火”,“抗日救亡”改为“抵抗自救”,还用“一大片土地”指代沦陷的东北。
尽管如此,影片制作之初,还是被一些人认定“太赤色”。全片完成后,在江西公映时,国民党焚烧了《大路》的电影拷贝。
在声音上,《大路》值得单独提出来讲。本片位于无声片与有声片过渡时期,属于有声片。但录音技术原始并继承了默片时代的表演与制作方法,比如演员较为夸张化的话剧式的表演。当时联华影业公司的有声设备尚属于筹备实验阶段,并不能有效的进行同期对话录音,只能少量的记录如开场幼年主角的哭声等不复杂的声音。
本片受《渔光曲》的影响,所配歌曲众多。并借电影歌曲反映主题,暗示反帝国主义抗日救亡。比如序曲《开路先锋》象征着抗日先锋,主题曲《大路歌》象征着通向自由解放的大陆,且有着进行曲样的节奏。采用陆工号子作为素材提炼谱成,是中国式的《伏尔加河船夫曲》。而插曲《新凤阳歌》《燕燕歌》畅快抒情,带有民族特色的唱腔悦耳动听,中合了前两首曲子带来的战斗气息,恰当的表现了日常式的美丽与劳动人民对于美好未来的想象。
原始的有声设备并不能现场录制合唱的《大路歌》。为解决这个问题,在拍摄修路场景时,聂耳开创性的采用节拍器按照速度要求指挥工人合唱,为后期解决了声画同步的矛盾。
在后期配音时,聂耳以“无声对白配音歌唱片”的要求指挥演员歌唱,司徒慧敏用国产三友录音机录音。并尽量使用演奏乐器代替拟音,例如影片中出现的金哥拍头情节,金哥常伸手拍一下对方的头,又摸一下他的脸,并轻轻击打下巴。使对方下巴向上,告诉他要勇敢向上,不必不开心(真的不是找借口打人吗)聂耳对应动作速度,用木琴和木鱼,锣鼓配音,十分幽默。
值得一提的是,聂耳为《大路歌》谱曲时闭门不出。或唱劳动号子,或哈哈大笑,或捶胸顿足,沉迷在音乐中。吓得楼下房东太太瞎想:周末不是失业失恋了,精神如此反常发了疯?上楼看了几眼才放心。
在摄影上,本片受限于该时代技术条件,并不像当今的电影作品一样炫目。总体摄影手法经典且稳重,前中远景使用规范。全篇以固定镜头为主,配以轨道摇镜头。多采用定焦镜头拍摄,需要推拉的地方则由轨道完成。内景多为摄影棚拍摄,外景多为日景。为了给歌曲留出充足的时长,导演将原本从剧情结构上来讲,应该单独拍摄的故事压缩为群戏,给场面调度带来了一定的压力。但在导演和摄影紧密的配合下,本片的场面调度水平仍属上等,可圈可点。
从灯光上讲,灯光与摄影一样古典且稳重,并没有太多的个人风格体现。这个时代蝴蝶布系统还未发明,灯光多为大型回光灯打出的硬光照明。受胶片感光度限制,照度控制的很高。老胶片上3下4的宽容度被利用的较为优秀,中间调层次丰富,并多次利用剪影良好的表达的剧情。
值得一提的是,这位被称为影坛诗人的导演在本次电影中薄发而出的浪漫情欲。他塑造的主人公大多都是青春阳光,身体健美的年轻人。即使在这个黑暗的年代里,他也在努力表现着自然的美,社会的美。他心中饱含着一个光明的理想,从来不给观众以悲剧的结尾。他的作品富有节奏感,明快又轻松,有着自然而强烈的艺术感染力。
有这样一组镜头,有趣而又美好,工人们劳动了一天之后,光着身体在河里洗澡。两位姑娘牵着驴带着西瓜经过了河边,茉莉驻足瞧着赤裸的他们,注入功能感她,她却笑着坐在了地上,引诱他们上岸来吃西瓜,两边调笑起来。在那个时代敢如此描写青年男女之间这样健康,充实,美好的生活细节,无疑是珍贵的。
还有一组镜头,是表现女子美丽的,丁香和茉莉躺在椅子上的亲密暧昧,闺中私语,双方亲呢而淡淡的情色感。双方讨论着男欢女爱,男欢女爱是人之常情,光明磊落的事。当丁香问及茉莉喜欢谁时,她光明磊落的回答道:“我都爱。”相比之下,地主们是多么的猥琐。本片中的女性地位较高,明面上的弱小,实际上坚韧而强大。
即使是在影片的最后,导演也没有给观众以一个悲剧的结尾。通过双重曝光,胶片叠画,原本牺牲的修路工人们又站了起来。“魂兮归来修大路。”
最后让我们以《大路歌》结尾,聂耳在工地上与工人一起拉压路铁滚,体验了修路工人的生活,谱写了这首歌曲。
大家一齐流血汗
为了活命
哪管日晒筋骨酸
合力拉绳莫偷懒
团结一心,不怕铁滚重如山
大家努力一齐向前
大家努力一齐向前
压平路上的崎岖,碾碎前面的艰难
我们好比上火线,没有退后只向前
大家努力一齐作战,大家努力一齐作战
背起重担朝前走
自由大路快筑完
游泳先生有效播放量百分之0.8。之前芸汐传大概注水80%左右,这个说明注水8倍,昨天1.2亿实际播放1500万。
这个剧就跟注水猪肉一样。
女主整容演技尴尬 男主泰国口音都对不上 男二长得和韩国棒子一样 剧情吴磊狗血 播放量全靠注水
女主整容演技尴尬 男主泰国口音都对不上 男二长得和韩国棒子一样 剧情吴磊狗血 播放量全靠注水
剧都快播完了
游泳先生有效播放量百分之0.8。之前芸汐传大概注水80%左右,这个说明注水8倍,昨天1.2亿实际播放1500万。
这个剧就跟注水猪肉一样。
女主整容演技尴尬 男主泰国口音都对不上 男二长得和韩国棒子一样 剧情吴磊狗血 播放量全靠注水
女主整容演技尴尬 男主泰国口音都对不上 男二长得和韩国棒子一样 剧情吴磊狗血 播放量全靠注水
剧都快播完了 分还不出来
剧情构思很不错 音乐和背景布局也看得出导演和编剧的心意, 演员们也很努力 特别是女主角张语格演技凸出,是这部电影的一大亮点 不过剪辑不给力 剧情跳脱节奏不够连贯 内容过于冗杂 一个半小时的时长不足以容纳全部包袱使其连贯 我觉得如果能拍成电视剧的话可能效果会更好
剧情构思很不错 音乐和背景布局也看得出导演和编剧的心意, 演员们也很努力 特别是女主角张语格演技凸出,是这部电影的一大亮点 不过剪辑不给力 剧情跳脱节奏不够连贯 内容过于冗杂 一个半小时的时长不足以容纳全部包袱使其连贯 我觉得如果能拍成电视剧的话可能效果会更好