但凡想一想女主回到大农村和男主会过上什么样的日子 就不会觉得男主是大圣人毫无所图了底层农村生活等待女主的是无穷无尽的农活和家务她不能生养 但男主不知怎么就在片尾给她预备好了一个孩子＜男主若像电影里表现得那么纯洁 就连婚前都不和沦落为ji女的女主发生任何关系 婚后就火速“进化”成不但婚外情还造出一个私生子的人间俗人? 到底是电影在美化还是本性就如此呢？真那么容易那么快就找到和他苟合还给他生孩子的人吗？ 不知道是哪个傻女人被他牺牲在了婚姻之外 其次他不再去找女主回来 难道不是已经到手激情变淡吗 更甚还算好女主其实无路可走只能回来被他庇护所以最后她以男主这个底层男性不能够到的贵族美貌 加上农活家务 以及帮他抚养私生子的价值换得了男主简陋的庇护 如果这是男主的爱 这爱可真稀薄救赎在这里充当了美化和掩饰的不良示范

?? 推荐亲子一起看，一部关于妈妈教会儿子成长的温情故事。一条线是妈妈与儿子。妈妈给儿子讲的蜗牛故事具有一定的意义，蜗牛没有天，没有地的保护，但蜗牛有自己的壳，有自己的房子。妈妈告诉儿子要学会独立，保护好自己，打不过就跑，哈哈！没有妈妈的庇护，盒子也要好好的！另外一条线是妈妈和自己的爸爸妈妈。盒子为什么叫盒子，是因为妈妈喜欢她妈妈做的韭菜盒子，是女儿对妈妈的思恋。早前单亲妈妈不受爸妈谅解，可终究是自己的子女，最终彼此学会了和解。妈妈留下的菜谱传给了女婿老顾，希望老顾照顾好自己的女儿。希望有朝一日夜雨阑珊，万家灯火，总有一盏灯为你而留。

伊朗影片《气息》非常好的片子，虽然控诉战争的，但小女孩视角的童真童趣，看似平淡的生活场景，以及穿插在影片其间的，直接以她的头脑中为生产车间的动画创想……这一切竟带来一次难以抗拒的心灵洗礼，非常推荐！演的的确是个孩子的世界，但每名成人都曾经是个天真的孩童，情感共通很强大，当然女性观众看更有感触啦。伊朗影片有特点，中东小女孩太可爱！

闲来无聊重温了一下。

我记得2017年看的时候还挺有意思的，现在看，感觉王小米和马克确实有点那啥……准确来说是王晓晨和张嘉译，怎么说呢，张嘉译太显老了，腰椎的病，感觉让他演这角色有点勉强。如果是陆毅、吴秀波这种感觉还挺符合人设的。那样就又不一样了，反正我现在看这俩感情戏就有点出戏……

至于三观不三观的现实世界里夫妻之间年龄差超过15的比比皆是吧，只要人家追求幸福，又有什么不可以呢？

分不该这么低，怎么也该九分，五星中和下吧，台湾电视剧和电影也是越来越牛逼了，三个演员来自《我们与恶的距离》，这部剧可以还可以换个名字叫失控也不错，雨衣大盗有时很搞笑，开始时这对搭档开始觉得挺有意思的，两个都很能打，那个小黑手下戴黑手套穿黑T恤的花架子耍的可以哦，可是没啥战斗力呢，后来没想到两个人会互相套路，就怪雨衣大盗先套路男主，这完全就是失策啊，一起分钱一起出国多好，虽然没放结局，但是最后应该都猜到了就是没跑掉吧，也没想到中枪的女的跟雨衣大盗居然是一对，电影一直在暗示随便贴人标签的不正确观点，有哲理哦，这部剧推荐了

张爱玲实在是太冷眼看世界了，把人写得这么透之后该怎么活下去呢。我怜悯女人间彼此悄无声息地残杀，仿佛有过第一次后的所有刀口都不再痛苦而显得理所当然。我不知道曼璐毁掉曼桢的时候是否知道她否定的是这么多年来自己用血泪守护的憧憬，以致在这段毫无尊严的婚姻中她不知道自己到底在坚持什么。我不知道好人是否总会得到好报，如果曼桢没有坚持自食其力而是立刻完婚，或许就不会有误会、阴谋与毁灭。但我知道有些人即使此刻痛哭流涕地忏悔自己的罪过，却难移不负责任的禽兽本性，伺机等待“只那么一次”的犯错机会；我知道有些人难改妥协逃避的性格习性，将一个想念放在箱底留待不经意间的一瞥和一声慨叹，自我标榜着一段情感的最好归宿。

在B站看的时候，我无法认同对同为女性的顾家女人的辱骂，相反，我敬佩曼璐曼桢对家庭自始至终的责任与关怀，在那个纷杂的时代她们紧紧拢在一起用一己之力承担着来自各方的生活压力。我也无法彻底责怪世钧在这段感情中的表现，尽管他幼稚又没有担当、撩骚又鲜见能力，但起码他真的爱曼桢，仅是这种专一纯粹，于现代眼光的审视下已然难能可贵。听说不少人对祝鸿才每每的暴力场景产生了心理阴影，我觉得李立群老师演出了一个并不可怕甚至常常滑稽可笑的祝鸿才，但最可怕的地方就在于这种人表面上看起来仅是个没有太大威胁的流氓痞子，你却不知道这种流氓背后会爆发出多大的恶，终有一天在你身上占尽便宜却让你有如哑巴吃黄连，滑溜得拿他没有一点办法。

他们是为一己生活展现出不同人性的典型，也是被时代裹挟着而垂死挣扎着、无力渺小的微尘。让我觉得作为旁观者的自己就像剧中的阿宝，哪怕仅有一点情绪化的宣泄，也就像阿宝贪图一枚小小的戒指而从不觉得为此关押一条生命是何等残忍一样。

“对于中年人来说，七八年的时间或许只是弹指一瞬；但对于一些年轻人而言，两三年或许就是一生一世。”由此而名“半生缘”吧

微电影《淑贞》讲述了一个老人与他回忆的故事。陈凯歌将这个故事用影像的方式娓娓道来，让人看完倍受感动。该片不论是转场构图还是镜头都十分优秀，不过它最能打动我的是他的声音。它用旁白、音响和音乐将这样一个年迈老人的闲适生活，以及她对淑贞的怀念，完整又热烈的讲给我们所有人。旁白是该影片的一大特色。来担任旁白的人，便是剧中饰演孙子的史彭元。活力而又青春的腔调去讲一个老人的故事，不仅给影片蒙上了一层阳光的基调，也更容易使观众感受到老人童心未泯的活泼。除此之外，旁白还起到了整理故事描写，连接故事脉络的作用，在影片中大量使用旁白的作品，一般会被视作有失水准。不过这种方式在该片中的运用却恰到好处，它完美的表现出影片的抒情性。

音响活跃于影片的每个角落，就目的来分，影片中的音响主要起到两种作用。一是为影片营造空间感和真实感，二是为了打破空间感和真实感，营造梦幻性。对于第一种目的来说，它主要体现在音响与影片的说话声画结合。如影片下雨时的水滴声、猫出现时的猫叫声、祖孙俩走在树荫下的蝉鸣声等。而对于第2种目的，它多出现在老人回忆青春时期的自己，比如与淑珍一起在雨下嬉戏的时候。当旁白告诉观众老人得了阿兹海默症的时候，出现了大量风铃的声音混合在镜头中，而画面却并没有出现与铃声有关的物件。悠远又清脆的风铃声，使人不由得联想起祖母与淑贞的美好过往。如果说第1种目的达到需要借用对位的声画关系，那么第2种目的想要达到借助的就是错位的声画关系。它使画面更加迷离，更加不真实，像一个祖母做了十几年都没有清醒过来的梦，伴着风铃声，一遍又一遍的在记忆中呼喊着“淑贞”。

“可我怎么觉得，我这辈子最想的人，不是你曾爷爷。还是淑贞呢？”

哪怕不再记得世事，哪怕即将忘却一切。老人也依旧能透过时间的重重迷雾，看见她和淑贞的影子。看见她一去无痕的青春岁月中，那唯一的隐痛。她会听见那个一遍一遍呼唤着淑贞的声音，听见那隐隐约约的雨落声。

那是她回忆了半生的声音。

1.前几期和他基本一点关系都没有，他却好像是姜浩然，王夫人，吸血魔人的老大一样

2.真的是以为就总部4个侍女和几个黑衣人可以打倒李治几十万大军（人家放几支箭你们一分钟就全军覆没了好吧）

3.最后梦瑶吐血煽情时他还在一旁看着，好像很尊重对手（很给面子）非得等人家情话说完再打

4.另一个就是他死前说你们都走不了，我还以为他要自爆同归于尽呢，结果只是装逼而已

5.最无聊的还是他在地宫修了个这么大的鹰雕像，还整天嗷嗷学鹰叫，你养只鹰??不行吗？还专门给自己做了个面具和戒指，神叨道道的，时不时摸一下，弄得自己很高深的样子.

6.最后造反没成功，还是王佑仁自己坚持不住造反（不过人家左使造反还有好多军队了，你自己想造反能不能囤一点军队啊。搞到最后还得李治主动带兵来地宫找你打架，人家李治也很忙的！

总之，他就是个精神分裂，还自以为很了不起了呢，建议狄仁杰别杀他，带去长安看看太医说不定就不想造反了。

2019年年末，看了一篇公众号的文章，关于20年来两岸三地娱乐圈交流史，不知怎么就重新翻出梅花三弄这部剧来，细看一遍快进一遍，对于《鬼丈夫》这部剧的记忆和感慨，喷涌而来。我差不多在各个平台网站翻阅了所能翻阅的全部数据信息，把主创人员挨个搜了个遍，bgm和ost轮回循循环好几天，甚至把陈志远的音乐都整理了一圈。我想，此刻大约只有写点什么才能释怀吧。第一次看电视剧《鬼丈夫》还在初中，零零星星看完，久久不能忘怀；邻桌琼瑶书迷借了书给我看，我还记得在课堂上偷偷翻阅不可自拔；书迷说，梅花三弄里最凄美的是《梅花烙》，极力让我都看看；待电视台重放剧目，我从头到尾看完三部后，只说，我最爱的还是《鬼丈夫》，虽然这部剧后半部分对着面具略有不适。

当时才初中，如今迈入中年的步伐温故而知新后，发现当年的我和如今的我，品味依旧，初心不改。《梅花烙》堪称陈德容最为惊艳的装扮，马景涛虽然浮夸但还算俊朗，但是那部剧给我印象最深的是母女相认的悲戚和动人，是作为原配公主的心酸，我非常同情剧中胖胖的公主，既然琼瑶阿姨宣导的都是独一无二彼此钟情的爱情观，一个对婚姻满心期待却活生生被丈夫另爱他人所打击的痛楚让人心疼。《水云间》被杭州和子璇的美吸引，被咆哮的男主和紊乱的爱情线震碎，我一度认定嫁人绝不能找艺术家，多情浪荡却又神经脆弱情绪不稳定，艺术水平也是忽上忽下，跟着他容易吃不饱穿不暖。相对而言，《鬼丈夫》真的是像白梅一般清新脱俗，虽无法逃脱宿命的套路，却有着较为合理和感同身受的铺垫，台词考究，关于情爱的部分含蓄又点到为止，感情层面没有奇葩的辅线。男主清秀儒雅女主坚韧淡雅，最出彩的还有杨万里和韩宏达两个男配，渲染的独一无二的爱情观里还有一丝豁达、一点历经磨难后的情感升华。

【详细】

12144904