这是一个卷土重来的传奇故事，也是一个女性角色和男性角色一起平等逐梦的故事。这里有风趣幽默、有热血奋斗，更有人性化的温柔与善良。剧情紧凑节奏快速，看的我心潮澎湃，恨不得高呼荣耀不败！

“如果喜欢，就把这一切当作是荣耀，而不是炫耀。”荣耀，什么才是荣耀？不是高人一等的出身，不是帅气逼人的脸庞，是永不服输的决心，是永不言败的信念，是从逆境中爬起再来的勇气，是那众人之巅的冠军宝座。

“每一个不甘的离开， 都是为了最后的归来。”叶修，他本是荣耀的第一大神，却因为种种原因被俱乐部嘉世逼得主动辞职，连自己的游戏账号一叶之秋都不能保住。十年啊，整整十年，这几乎是电子竞技选手的全部职业生涯，这也是一个人一生中最灿烂的年华。这十年，他曾亲手建立了一个王朝，却被转头抛弃；他曾有过亲密无间的至交好友，却遭无情背叛。他本应戾气满满，他本该睚眦必报，咬牙切齿的让所有人后悔。然而他不，他云淡风轻的直接离开，转头就在附近的网吧当上了网管。他重新组队，他从头再来，没有悔恨，没有不舍，他把所有都扛在肩上，一步一个脚印，义无反顾的朝着荣耀走去。最后他赢了，他真的成功了，他真的再次加冕为王。

“不过从头再来。” 简简单单的一句话，道出的却是无尽的心酸与不易。纵情豁达、永不言败的叶修无疑是极具人格魅力的，他就像JUMP王道系主角一样，为了梦想将自己燃烧到了极致。他是一个愿意为了梦想付出全部战胜一切不可能最终成功的人，他也是一个始终贯彻友情努力胜利的JUMP系热血少年。他将自己，活成了一个梦想，活成了一个荣耀。

“荣耀从来都不是一个人的游戏。”除了王者叶修，全职高手还有一众有血有肉的配角：追星终极老板娘、荣耀女神苏沐橙、热爱挑战是唐柔、特别话唠黄少天、脱线板砖包荣兴、手速二百喻文州、变幻莫测王杰希、霸气无双韩文清………没有面谱化的人物，也没有绝对化的反派，每个角色都有属于自己的独特光彩，都有属于自己的对冠军的信仰，对荣耀的挚爱。正是这一个个个性鲜明的角色和跌宕起伏的故事情节、以假乱真的特效制作一起，在这个夏天，将全职高手这部充满青春与热血的作品呈现给了荧幕前的你我。

PS：全职高手电视剧洗脑功力一流，我这个手残党居然蠢蠢欲动想要开打游戏，然鹅并没有相应游戏sadsad

PPS：看完十分理解陶轩的黑化，这么一个绝世大帅哥居然天天戴口罩不露脸？作为老板我要少多少小钱钱？狗头狗头

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2021-7-18无间风暴爱奇艺

个人自用非影评剧透勿看

和世纪坐馆被杀阿山和孔雀成为候选人阿山在按摩孔雀的打手们前来阿山与手下黑仔和波波打跑打手

金先生供货没有金先生就没有和世纪金先生让二人去接货阿山吐出口香糖踩在脚下口香糖里有追踪器交易现场警方前来假金先生被警方开枪打死古惑仔们逃跑阿山上了孔雀的车阿山把追踪器放在衣服里扔掉

黎叔是社团前辈孔雀主动脱衣服脱鞋检查证明自己不是卧底孔雀小弟把阿山的衣服捡回来发现追踪器阿山跑路路上被文文骑摩托带走文文是黎叔女友文文与阿山有一段恋情阿山让黑仔去躲些日子

阿山的长官陈唯被廉政公署调查警局内部有内鬼陈唯故意让廉政公署调查为查出内鬼陈唯让阿山离开一些时间

阿山听到手下波波与孔雀谈交易阿山携带手雷找到黎叔孔雀去交易发现对方是黎叔阿山揭穿波波身份是警方卧底阿山开枪打中波波波波被警方所救

阿山立功成为坐馆黎叔带阿山去找金先生金先生真名何先生何先生有一个女儿阿山与何先生女儿谈恋爱

警局内鬼被查出何先生带队去交易对方老大是假何先生其实也不是金先生金先生就是黎叔黎叔对阿山和盘托出阿山承认自己是卧底黎叔让他继续卧底

阿山拿到黎叔的账本文文被黎叔查出是警方卧底放在冰箱里阿山为了文文枪指黎叔文文被何先生开枪打中阿山打死何先生带走文文文文告诉阿山与他有个女儿文文伤重而死

阿山接到黎叔电话女儿被抓阿山去救女儿黎叔一条腿受过枪伤是阿山挡的枪黎叔让阿山给自己腿一枪阿山开枪打中自己的腿黎叔将阿山女儿扔下楼被楼下警方接住阿山被黎叔开枪打死黎叔被警方开枪打死

本来对郭富城和王千源挺期待，两大影帝联手演一个电影，还是郭富城最擅长的警匪片，王千源本色演坏蛋，这是多么令人期待，但是从影片来看，我觉得最多2星，演的太差了。

郭富城，最近几年按理说应该算是一个演技派，但是可能是以前演警察的时候过于一丝不苟，而成了定型，在这部影片里，就首先和原版比，撞人过后有警车鸣笛接近，原版最起码有个冷汗，但是郭富城脸上没有，从这里就可以看出。既然翻牌故事基本都没变，这一点怎么会落下，如果说郭富城这个角色的性格是这样，也就算了，但是通篇，我没看到郭富城的影帝演技，个人感觉演技只是一般，要么郭富城不适合这种类型的电影。

王千源角色，太过于浮夸，如果在收敛一点，会更好，和原版比，王千源这个角色有发挥的空间，我觉得如果王千源把拯救吾先生的演的那个坏蛋的影子去掉，我觉得在这个影片，好好思考，会演的更好。

既然是翻拍，为什么不能好好打磨剧本，和原版这么相似就算了，原版有些没用的剧情，完全可以删除，做成更符合中国特色的剧情，就像美国的无间道，和原版相比，剧情有很大的变化，更符合美国的国情。

总而言之，我给2星半，电影好过烂片，但是又达不到好片，如果不是王千源和郭富城，这部影片就是烂片之一。

以上，第一次写影评，如有不对的地方，敬请谅解。另外，我个人比较喜欢郭富城和王千源两位演员。

原文地址：https://mp.weixin.qq.com/s/x5fc-1ymcgHzwvItAAtTig

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我觉得挺不错的，介绍给朋友看了，让你猜想不到黑警究竟是谁，让背后的大佬一点一点托盘而出，每个人之间的利益关系都能体现出来，挺好的我觉得，更好的是引导观众设想，引起深思，有些人是自愿的有些人是被迫的，生活中这样的事情可能也有，只是没发生在自己身边而已。作为局长忍辱负重，接受了贿赂被迫为他人行事，最后入牢。错了就是错了，做什么都不可以触犯法律，树立正确的三观，做个守法好公民

只看了十二集，感受就是，这群人能不能有点价值观？

这个人这样说，大家就觉得他对，舆论纷纷倒向他；那个人那样说，大家又觉得他对，舆论又跟着转过去。人云亦云，实在可怕。

而且剧里人们评判是非和评判好坏的标准实在奇特。只要一个人有一点不好，立马全盘否定，完全不理会以前这个人的好，甚至还会站在道德的制高点以正义的名义伤害他。

人与人之间的关系被刻画得像过家家，而且时刻变脸，没有原则。

人物形象塑造得太平面，情感可以为了推动情节轻易地扭转，而尽管情感与人物对情节的不断让位，也改变不了情节拖沓、无关主旨的缺陷。

接着侦探推理名义的家长里短、是是非非。

最近在研究路遥的生活与写作。路遥和他前妻林达之间的故事与《The wife》里的主人公Joe与Joan夫妇的故事颇有些类似之处：Joe是文学教授，Joan是一位钟情于写作的女生。路遥的太太林达也是一位文学青年，曾任西安电影制片厂的文学编辑。她非常仰慕路遥的才华，两人因文学而结缘。我看这部电影主要从以下几个角度：

1，男女关系和夫妻关系。这部电影是从女性的角度批判男权社会的不公。路遥在他的作品里从未批判过男权主义，他本身的爱情和婚姻观念就带有传统的父权色彩。他们的关系都是因为欣赏和仰慕男方的才华而进入爱情，他们的婚姻却在男方达到文学事业的巅峰（Joe获得诺贝尔文学奖，路遥获得茅盾文学奖）后迅速崩溃。路遥因肝癌离世，Joe也因心脏病突发离世。

2，传记作家Nathaniel企图深入挖掘并还原一个诺贝尔奖获得者的本来面目，但无论Joe还是Joan都不敢面对真实的自己。路遥在自己的作品里描绘了许多美丽的爱情故事，却备受婚姻的折磨。他和 Joe一样都竭力掩盖婚姻的不堪与痛苦而企图展现一个成功幸福的形象给读者和世人。

3. 文学的价值和意义。Joe和Joan在领奖后发生争吵。Joe说：“ 这些作品是我的故事，我的文化，我的家庭，我的想法。” Joan反驳说：“ 这是我的话，我的痛苦，我独自在那个房间里，把你肮脏不堪的行为变成文学金子。” 路遥的作品里涉及男女的复杂关系的描写极少，作家的个人体验与情感描述几乎为零，所以对杜丽丽，古风铃和武惠良的三角关系轻描淡写。西方现代文学重视个人体验，中国作家热衷于宏大叙事，这是由于读者的欣赏水平和价值观差异决定的，但是男性作家倾向于把写作当成事业和人生成就去追求，女性作者往往把写作当成自我倾诉和疗愈，善于描绘个人生命体验。

4. 一点思考：历史上很多作家和哲学家，都是理论的巨人，行动的矮子。他们的文字当中虚情假意多过真情实感。他们是描写梦幻爱情的高手，自身却在经历男女关系的折磨。他们经世济民，却连自己的生活也照顾不好。他们不爱自己和身边人，却声称关怀芸芸众生。他们抨击世界的罪恶与不公，正义凛然，却从未深入自己内心的懦弱，贪婪，卑鄙，冰冷与黑暗。他们在文字中表现自己的才华，学识和智慧，却害怕对读者敞开心扉。他们的文字像匕首与投枪，射向敌人的心脏，却不知不觉成了披着盔甲的政治走狗。

原谅我，真的看《不可思议的晴朗》的时候我关注点都在陈意涵和罗正身上了。这一对颜值实在是太高了吧要不是开头就奔向BE我都要去磕他们两个的真人CP了。而且编剧的台词实在是编的太好了，冬欣说的每一句台词说出来都像开汽水盖一样的爽快。

问：“为什么不回头看毕希文”

冬欣说：“我看他是因为我爱他，我不看他是因为我爱他但不是非他不可”

一句话说明理由甚至还能一次性点醒了很多女孩子在爱情上不要这么卑微。我生气虽然代表我爱你在乎你，但是你仗着我爱你却一味的伤害，那就没必要再继续了。还有一句台词还是很戳我的。

问：“毕希文对你这么好为什么不继续下去”

冬欣说：“我知道他对我好，什么都给我，但是我要的是苹果，他却给我个梨”这一句简直了，听到顿时有种学到了的感觉。下次跟傻逼直男男朋友吵架的时候我就甩这一句话去怼他，描述得这么形象生动通俗易懂，听上去还那么高逼格，真的讲究讲究。这剧单纯为了等金句就值得让我继续看下去。

讲道理 作为一个后期狗兼执行制片 这部剧简直就是19年影视标杆好吧 那个镜头那个调色那个打光那个场控协调 恕我直言同个题材的剧你康康隔壁网飞的性爱自习室 简直把人家摁在地上反复鞭尸好嘛 反正就那电影级的画面感和秀肌肉式的镜头感我就吹爆 而且ost辣么好听！

（我就是不服凭啥性爱自习室评分更高??

东野圭吾真的很强，几波情绪转折让人揪心，埋了好几个情感彩蛋。

死亡到底该怎么界定？是医学上的、家人情感接受上的、还是社会认同上的？死亡的价值在哪里？是助力未来科技研究还是延续另一个生命的存在？影片没有给出答案，却令我深思。

生与死，如果是一个温情的循环，那就是美好；若是一场变异的挣扎，那就是苦难。

明明还有心跳，怎能相信生命消逝了呢？但人类的意识和记忆不都是在脑里么？

影片中有几个震撼的情节：

1、用科技的力量让脑死亡的身体保持健康好像挺合理，然而当科技越了界，让瑞穗无意识下展开笑颜，竟是如此惊悚诡异；

2、瑞穗妈妈向瑞穗举刀时，爸爸嘴巴上说着瑞穗已经死亡，身体却毫不犹豫冲上去挡刀。这部片其实不止探讨了母爱，父爱亦然；

3、瑞穗妈妈异常的行为，是为了寻找瑞穗遇难前提及的“美丽的地方”，原来爱和回忆可以这么治愈…

观众和剧中家人一起，怀抱一丝渺茫的希望，却又隐隐约约知道结果很可能背离，这种幽幽的心痛，实在是太戳了……

…………

说到底，人类终究是复杂而纠结的生物吧。瑞穗睁开眼那一刻，一切仿佛不是真的，我心里就觉得“是梦吧”。

从作品角度来看，还好最终瑞穗没醒过来。这个克制的结局，让这部电影在释放张力的同时，也给观众保留了思考的厚度。

An expensive perfume commercial with an espionage story that is full of plot holes and cliche. Tom is classically trained at Cambridge and RADA. I’m pretty sure he can act. But he did such a bad job in this show that even his Aegean blue eyes were not able to save it. The director herself was clearly a “Hiddlestoner”. So much so that the entire series became utterly an admiration of Tom’s intoxicating gazes and bright grins and his marble statue like body, which significantly derailed the story line and distracted audience’s attention. I enjoyed staring at Tom’ s face and body, enormously. I mean who wouldn’t? Tom was beautifully shot in most scenes. But it aren’t working for this show. It aren’t working for any show. We say that Tom is so attractive that “I can even watch him vacuuming an empty house over and over again without feeling bored”. Well I guess it aren't true. At least not for me. You gotta be careful about what you wish for. If there is something that’s worth mentioning it’s probably the so called “female gaze”, which presents the appreciation of a male’s body from a female’s prospective. For instance the “suiting up” scene and all the sex scenes and nonsex scenes that involved Tom in it. Inadequate acting, bad directing and worse story telling made The Night Manager a piece of work that’s even worse than a mediocre in this genre. It didn’t do le Carré justice. Although, I do believe Hugh Laurie and Olivia Coleman both deserved a Golden Globe. Their acting was fantastic and incredible. But Tom? He was definitely not ready for the role of the next generation “James Bond”. And he should probably take some time off and think about his choice of roles (and choice of life too). I mean, Crimson Peak? Skull Island? Taylor Swift? Seriously? (Don’t get me wrong. I’m a huge Taylor fan. But still).