电影彩蛋堂(movierush),专注分享电影彩蛋。
电影彩蛋堂(movierush),专注分享电影彩蛋。
2021年第一部5星满星作品!40多分钟的电影简直没有费镜头和尿点,影片以一种先抑后扬又幽默有趣的方式对当时官场上的不良风气进行了呈现和评断;此外,演员们也是个个都演绎得很出色,无论是女主为了公共财物而不惜得罪科长的正义的形象,还是张局长的亲民以及作为都表现得很到位,而其中最令人印象深刻的还是牛科长的表演,简直了,完全不会让人觉得是在演,根本就是一个真实的对于下级官僚主义作风以及对于上级谄媚
2021年第一部5星满星作品!40多分钟的电影简直没有费镜头和尿点,影片以一种先抑后扬又幽默有趣的方式对当时官场上的不良风气进行了呈现和评断;此外,演员们也是个个都演绎得很出色,无论是女主为了公共财物而不惜得罪科长的正义的形象,还是张局长的亲民以及作为都表现得很到位,而其中最令人印象深刻的还是牛科长的表演,简直了,完全不会让人觉得是在演,根本就是一个真实的对于下级官僚主义作风以及对于上级谄媚跪舔的官场人的淋漓尽致的展现!这部片子的导演也是一位才子、能人!影片中多处对比式的衔接剪辑,真的算得上是特别有想法特别厉害了!不仅如此,其安排的影片最后张局长对着摄像机说出的那一翻肺腑之言,那种打破影视作品“第四维”的方式在那个年代看来真的是又有想法又前卫了!疯狂为这部电影打CALL!(PS:真的很喜欢那个年代里人们之间那种流动着的纯真的主动为国家奉献的精神!)
调色竟然成为评判中国电视剧导演水平的一条标准,讲不好故事,演技差,画面凑呗!屡试不爽!怎么骗投资人的钱,这导演拍的东西好看!
《七日生》开篇一组镜头,电影感调色下,突然有一种不详的预感,影片质量恐怕难以保证,在几个非常漂亮的固定空镜头之后,导演对自己审美的自恋已经溢出屏幕。
调色竟然成为评判中国电视剧导演水平的一条标准,讲不好故事,演技差,画面凑呗!屡试不爽!怎么骗投资人的钱,这导演拍的东西好看!
《七日生》开篇一组镜头,电影感调色下,突然有一种不详的预感,影片质量恐怕难以保证,在几个非常漂亮的固定空镜头之后,导演对自己审美的自恋已经溢出屏幕。
《女劫》
影片《女劫》是由五位女性导演合作,
四个不同的小故事组成,
看完这部电影以后,你可能并不会觉得有多么得恐怖,
甚至作为电影,它还极度地不完整。
《女劫》
影片《女劫》是由五位女性导演合作,
四个不同的小故事组成,
看完这部电影以后,你可能并不会觉得有多么得恐怖,
甚至作为电影,它还极度地不完整。
之前以为追龙后 王晶改邪归正 开始正经拍片了 今天看完所谓的降魔传 我真的是大错特错 他还是那个烂片之王 而且有愈来愈烂的趋势 整部电影一文不值 甚至称不上是一部电影 电影充斥着大量的非常低级的笑话 服装设计不知道是来自星球 反正肯定不是中国人会穿衣服 故事情节严重抄袭类似的电影 特效乱七八糟没有一点点特色 今年看过最烂的电影 全部演员都是尬演 唯一看得顺眼的就是皇帝 因为露肌肉看得还算
之前以为追龙后 王晶改邪归正 开始正经拍片了 今天看完所谓的降魔传 我真的是大错特错 他还是那个烂片之王 而且有愈来愈烂的趋势 整部电影一文不值 甚至称不上是一部电影 电影充斥着大量的非常低级的笑话 服装设计不知道是来自星球 反正肯定不是中国人会穿衣服 故事情节严重抄袭类似的电影 特效乱七八糟没有一点点特色 今年看过最烂的电影 全部演员都是尬演 唯一看得顺眼的就是皇帝 因为露肌肉看得还算养颜
2017.10.10 又开始了我的追剧,《何所冬暖,何所夏凉》,虽然这部剧的豆瓣评分比较低,但是萝卜白菜各有所爱吧!俊男美女的组合,优美如画的风景。即使台词酸了那么一点点,但不影响整体感受。
每个女生的心中或许都有那么一个白马王子,他有着所有你可以想像得到的优点,没有你难以忍受的缺点,总之,他就是你理想中的完美情人。过去几年一直在寻找,从小说到电视剧和电影。作者、导演、乃至于演员
2017.10.10 又开始了我的追剧,《何所冬暖,何所夏凉》,虽然这部剧的豆瓣评分比较低,但是萝卜白菜各有所爱吧!俊男美女的组合,优美如画的风景。即使台词酸了那么一点点,但不影响整体感受。
每个女生的心中或许都有那么一个白马王子,他有着所有你可以想像得到的优点,没有你难以忍受的缺点,总之,他就是你理想中的完美情人。过去几年一直在寻找,从小说到电视剧和电影。作者、导演、乃至于演员,他们所描绘、表达和演绎的都是完美情人。好看的肉体很多,有趣的灵魂也很多。以至于我眼花缭乱而不能自已。
席郗辰无疑是所有王子中最耀眼的一位。没有复杂的家庭关系,没有混乱的恋爱关系,深情最终只给一人。即使我觉得他和简安桀并不相配但我也愿意祝福他,因为那是他心爱的姑娘。
我是一个比较偏激的人,不喜欢一个人就会拒绝他的一切有关信息。所以近年的各种热播剧里的男主角,对我而言很多都是过眼云烟。
其中印象最深的剧是《最美的时光》,苏蔓、陆励成、宋翊。在那时这部剧影响了当时的爱情观,现在,这部剧又改变了我的看法。我一直以为我喜欢陆励成,可是现在看来我喜欢宋翊,或者可以说我心疼宋翊。这是小女生细腻的小心思[可爱]
1??现实生活中,大多数人都是同情弱者的,在爱情中同样也是这个道理,适当的示弱或许会收获更多的惊喜。在明白人的眼中,你的隐忍、你的坚韧,这又是何等的难能可贵。
2??祝福心中那一位是一种释然或者是更深的爱吧。从看这部剧的心境以及看到地大学长前女友在西岭雪山照片下的配词,原来百转千回也愿你安好。我只有在虚拟中才能有这份超脱,何时我才能练就这番豁达的心胸!
青春类型的影片,其实不用去刻意要求细节和情节。为什么再烂的青春片也能激起共鸣?那是因为我们从年少一路走过来,很多事情都看过经历过。看青春片,看的就是我们大家在同样的岁月里同样的经历里不同的情节。好比我读书的时候,大家一起在教室里吃早饭,我们互相会好奇你今天吃的什么。昨天你带的鸡蛋牛奶,今天吃的是粽子!哇!你的燕麦片好香!尝尝我的饼干!
青春类型的影片,其实不用去刻意要求细节和情节。为什么再烂的青春片也能激起共鸣?那是因为我们从年少一路走过来,很多事情都看过经历过。看青春片,看的就是我们大家在同样的岁月里同样的经历里不同的情节。好比我读书的时候,大家一起在教室里吃早饭,我们互相会好奇你今天吃的什么。昨天你带的鸡蛋牛奶,今天吃的是粽子!哇!你的燕麦片好香!尝尝我的饼干!
晚上课上观影了《桃李劫》和《新旧上海》,其中《新旧上海》的故事设定在一栋房子里几户人家的故事,基于旧上海这种狭窄逼仄的特定空间下进行影片叙事,本身就使影片的故事力度加强。类似的影片还有像《马路天使》《乌鸦与麻雀》等经典影片。
首先,特殊的邻里关系助力人物性格塑造。在小空间内,几户人家相邻甚密,通过邻里关系的处
晚上课上观影了《桃李劫》和《新旧上海》,其中《新旧上海》的故事设定在一栋房子里几户人家的故事,基于旧上海这种狭窄逼仄的特定空间下进行影片叙事,本身就使影片的故事力度加强。类似的影片还有像《马路天使》《乌鸦与麻雀》等经典影片。
首先,特殊的邻里关系助力人物性格塑造。在小空间内,几户人家相邻甚密,通过邻里关系的处理直接凸显人物性格。同时,在《新旧上海》中由于隔音问题发生了不少趣事。
其次,借助空间内意象叙事。《桃李劫》中讨论比较多的是楼梯。女主在楼梯上摔倒成为死亡的直接原因;而男主在被抓时从楼梯上摔下来,更是将悲剧推向极致。
最后,房子成为重要叙事推进线索。在电影讲述的上世纪三十年代,正如多部影片中表现的,因为房东与租客这层关系的存在,使每个人之间都产生了金钱关系,从而延伸至影片要表达的譬如:阶级、家国相关或者社会乱象等主题。
对小空间内的调度也是可以研究的方向,课后跟老师讨论了一下,之后会再查阅相关研究成果。
电影是按照吉娃娃一刀一刀被砍碎的顺序叙事的
第一刀:割裂眼睛和耳朵
吉娃娃为了让大家开心 什么都不顾虑 偷走巨款 和一大群人去她男友想去的地方 对她来说 为了取悦别人是可以丢弃自我的
电影是按照吉娃娃一刀一刀被砍碎的顺序叙事的
第一刀:割裂眼睛和耳朵
吉娃娃为了让大家开心 什么都不顾虑 偷走巨款 和一大群人去她男友想去的地方 对她来说 为了取悦别人是可以丢弃自我的
总体而言《黑色电话》是精彩好看的,不管是设定、剧情还是表演都没有扣分项,每个细节每个环节都在后续派上用场,虽然因为过于四平八稳而显得中规中矩缺乏惊喜,而黑色气球与黄色雨衣也恍然有《小丑回魂》的影子,但整体已经呈现出团队驾驭故事的绝佳水平。不过,比起恐怖片或惊悚片《黑色电话》或许更像一部掺杂些许超自然元素的青少年冒险电影——因为不是青春片,所以男孩被掳走之前的落魄并非重点;因为不是无脑恐怖片,
总体而言《黑色电话》是精彩好看的,不管是设定、剧情还是表演都没有扣分项,每个细节每个环节都在后续派上用场,虽然因为过于四平八稳而显得中规中矩缺乏惊喜,而黑色气球与黄色雨衣也恍然有《小丑回魂》的影子,但整体已经呈现出团队驾驭故事的绝佳水平。不过,比起恐怖片或惊悚片《黑色电话》或许更像一部掺杂些许超自然元素的青少年冒险电影——因为不是青春片,所以男孩被掳走之前的落魄并非重点;因为不是无脑恐怖片,所以警察与家人并非透明;因为不是老派惊悚片,所以反派并非让人闻风丧胆的恶魔。事实上Ethan Hawke的反派角色在《黑色电话》中基本上只作为一个符号出现,戴着那个看起来很好卖周边的上下可分离拆换面具,很少露脸,偶尔露上半身,只有在抓人和杀人的时候晃一下,存在感弱得离谱。如此这般《黑色电话》的主角毋庸置疑的落在男孩身上,已逝的男孩们积攒下的经验帮助最后一个幸运儿死里逃生,亡者瞑目,生者成长。除开男孩一次次尝试一次次失败但抓住一切机会求生的成长历程,《黑色电话》还细细铺了一层有关家庭的悲情打底。男孩失去了母亲,父亲又酗酒又打孩子,而那个掳走男孩的反派似乎也有着悲惨的童年。墙上没有接线的黑色电话响起时他们都能听到,或许反派年幼时也曾是类似暴力事件的受害者,只是年深日久学会了忽视那刺耳的铃声。当然,他双手沾满了鲜血,死有余辜。
<评>
【剧情故事】
作为一个古装喜剧,搞笑点设置的还算合理。
作为一个爱情剧,感动点布局的也还算精致。
<评>
【剧情故事】
作为一个古装喜剧,搞笑点设置的还算合理。
作为一个爱情剧,感动点布局的也还算精致。
【角色演绎】
主角团相貌都还不错,但是化妆和后期就糟糕的不行了。
至于演技方面就真的没甚么好说的了。
【配乐,服饰道具,场景,特效】
化妆不行麻烦剧组把后期处理弄弄好呀! 一到近景拍摄演员脸上瑕疵毕现,吃一半的饭都能吐出去。
还有灯光又是怎么回事!?你们是和演员有仇还是和剧组所有人有仇?
这部电影有笑点有感动点 但是说实话感动点太俗了又是迷路又是生病确实别的电影里太多这样的例子了 不说小安吉的演技 沙溢演技确实没的说 父子俩个人站在一起也没有违和感 但是剧情有点怎么说 平淡了点 倒是最后还不是标准结局确实有反转到 但也不算美满 感觉各个方面都差点事 所以给了三星 期待下次安吉的作品
这部电影有笑点有感动点 但是说实话感动点太俗了又是迷路又是生病确实别的电影里太多这样的例子了 不说小安吉的演技 沙溢演技确实没的说 父子俩个人站在一起也没有违和感 但是剧情有点怎么说 平淡了点 倒是最后还不是标准结局确实有反转到 但也不算美满 感觉各个方面都差点事 所以给了三星 期待下次安吉的作品
很好看的一部电影 尤其对于喜欢猫猫等萌宠的人来讲 简直就是天堂。
动物们的世界其实也很奇妙。
不论是被当成女儿呵护的家猫(可爱的喜欢侦探故事的橘猫玛尔妮)还是脾气暴躁比较利己主义 不太想管闲事 只梦想能有一辆哈雷摩托在夕阳下疾驰的老狗 又或是热爱音乐喜欢寻求内心宁静的公鸡和梦想成为心仪杂技团一员伪装成斑马的蠢驴 各具特色的四个角色因为一件盗窃案阴错阳差地坐上同一辆车
很好看的一部电影 尤其对于喜欢猫猫等萌宠的人来讲 简直就是天堂。
动物们的世界其实也很奇妙。
不论是被当成女儿呵护的家猫(可爱的喜欢侦探故事的橘猫玛尔妮)还是脾气暴躁比较利己主义 不太想管闲事 只梦想能有一辆哈雷摩托在夕阳下疾驰的老狗 又或是热爱音乐喜欢寻求内心宁静的公鸡和梦想成为心仪杂技团一员伪装成斑马的蠢驴 各具特色的四个角色因为一件盗窃案阴错阳差地坐上同一辆车 “逃亡”的同时也在破解案情。
整体剧情还比较曲折跌宕 尤其老狗的性格上的转变很是让人欣喜 天真善良的玛尔妮在旅途中也收获了成长 不再是那只不谙世事的小猫咪 毕竟在一开始被保罗叔叔欺骗之后依然选择为了公鸡而把有利的证据作为交换给了叔叔 然而狡诈的叔叔没有遵守约定 橘猫也被当作罪犯头目被关进了小笼子 看到这里真的为小猫的命运走向捏一把汗 所幸朋友们没有抛弃它 这里真是全篇最燃的地方啦 然后四个小伙伴齐心协力揭发了保罗叔叔的罪行 聪明的小猫咪很完美地完成了自己作为“特工”的使命~
故事的结尾 四个小萌宠也踏上了破解更多案件的旅程,在夕阳下的哈雷摩托上欢声笑语。
很适合全家观看的一部电影,笑点也挺足够~推荐!(唯一的缺点就是送信人和他儿子还蛮多余的 感觉没有啥存在感~
当我还是一名少年,我没有被当时席卷东南亚的四大天王迷倒。但是对于青葱的台湾四小天王,却是迷的不行。每天苦苦思索一个重大的人生问题,我究竟是喜欢林志颖呢,还是喜欢金城武呢?我究竟是喜欢苏有朋呢,还是喜欢吴奇隆呢?好纠结,难以选择。
所以在一个炎炎夏日的傍晚,走在大街上,看见一个盗版音像摊,停下来随便翻翻,居然看到有这样一部电影,那感觉就像做梦一般,赶紧买下,带回家细细看。四小天王居
当我还是一名少年,我没有被当时席卷东南亚的四大天王迷倒。但是对于青葱的台湾四小天王,却是迷的不行。每天苦苦思索一个重大的人生问题,我究竟是喜欢林志颖呢,还是喜欢金城武呢?我究竟是喜欢苏有朋呢,还是喜欢吴奇隆呢?好纠结,难以选择。
所以在一个炎炎夏日的傍晚,走在大街上,看见一个盗版音像摊,停下来随便翻翻,居然看到有这样一部电影,那感觉就像做梦一般,赶紧买下,带回家细细看。四小天王居然合作拍电影,真是上天赐予的礼物。
李安在2012年口碑票房双丰收的《少年派的奇幻漂流》之后,似乎就一头扎进了电影技术革新的深坑,从《少年派》的首尝3D,到《比利林恩的中场战事》的120帧,到这次《双子杀手》的超级3D+4K+120帧,整个好莱坞似乎都更难寻到第二个如此痴迷于技术突破的导演:彼得杰克逊在制作了高帧率的《霍比特人》三部曲之后改变了方向,去做了填色修复的一战纪录片;罗伯特泽米奇斯在几部电脑特效主打的
李安在2012年口碑票房双丰收的《少年派的奇幻漂流》之后,似乎就一头扎进了电影技术革新的深坑,从《少年派》的首尝3D,到《比利林恩的中场战事》的120帧,到这次《双子杀手》的超级3D+4K+120帧,整个好莱坞似乎都更难寻到第二个如此痴迷于技术突破的导演:彼得杰克逊在制作了高帧率的《霍比特人》三部曲之后改变了方向,去做了填色修复的一战纪录片;罗伯特泽米奇斯在几部电脑特效主打的电影不太受欢迎后也回到了普通的故事片拍摄,虽然似乎再也没找到《回到未来》系列时的节奏。做技术革新绝对是件吃力不讨好的苦差,难度大,预算高,制作耗时长,能放映的影院有限,观众可能根本不care,等等,但李安对自己的这种执着,是这样解释的:在获得第二座奥斯卡最佳导演奖之后,他明白了自己作为一个电影导演、一个艺术家的使命,很多事如果不由他来完成,那其他人就更没有机会去做到,就像“非他不可”一样,是一种命运的安排。
在提到“作者电影”这个概念的时候,影迷们很少会把李安归到这个类别,因为他尝试的影片种类太多样了,中西家庭伦理,战争片,动作片,漫画改编,名著改编,LGBT,几乎把能接触的题材拍了个遍。他就像无形的水,融到各种不同的制作团队中,作为艺术成就这么高的导演,个性实在是过分低调了,好像真没听说过他什么时候“把某某电影拗成李安风格”。但听他解释完自己为什么如此执着于技术之后,会突然有些理解的,李安大概是那种表面佛系、内心有执念的人吧,这种“像命运的安排”的感觉,毫无悬念地延续到了他的电影里。不论拍什么题材,哪怕是多老派的动作故事片比如《双子杀手》,都会有人与世界、人与命运博弈、抗争的情节。从“家庭三部曲”开始,子女和父权、传统家庭关系的破坏与修复,人的成长,在命运巨大的力量中寻回自己,这些深刻的情感,可能不会是这些作品观后的第一感受,却会是最打动观众的部分。
《双子杀手》的剧情可以说符合比较典型的好莱坞动作片规格:威尔·史密斯饰演的美国特工亨利,在人到中年,对自己的人生产生反思、对自己的工作产生怀疑之后,决定不再做政府的秘密杀手退休颐养天年,不幸成为了被灭口对象。而组织派出除掉亨利的,不是别人,正是二十多年前政府秘密取得亨利DNA之后克隆出的一模一样的“年轻版亨利”小克。在此还是要吐槽一下,这个设定的确有许多好莱坞动作大片都有的一贯问题,感觉剧本更像是一个流水线弄出来的产品,故事和人物塑造都有待推敲;相比李安以往剧情取胜、台词精细的作品来说的确是有明显不足的。我最近恰巧打了挺多游戏,感觉这个电影做成游戏搞不好会更受欢迎大卖呢——因为文戏不行的话玩家可以快速略过,但动作场面力道很足,刺激好看,地点辗转几个大洲,背景是数个风景建筑完全不相同的国家,不管是高速的追车跟拍,还是杀手视角的第一人称镜头,观众都可以在如画的美景里欣赏最刺激的枪战动作戏,这一切都体现了李安超强的导演能力。现在很多漫改大片,会特意请来艺术造诣挺高的导演,来赋予故事一些人文情怀,这当然是不错,但一到动作戏就把人劝走,说您不用担心我们有助理导演帮你搞定动作场面!这种快速但敷衍的拍摄方法无论包装多么精良都会体现在成片质量中的,和李安这样每个镜头亲力亲为的亲自执导是高下立判的。
当然电影当中,还有着最大的看点,也就是海量“威尔史密斯大战威尔史密斯”,如果是史皇的粉丝,那简直会大呼过瘾了。电影据说参考了很多威尔史密斯年轻时候的视频资料来制作这个年轻版本的他,花了影片大部分的经费来精雕细琢。其实这种“年轻化”的技术,这几年在好莱坞已经数次运用了,漫威的电影里有年轻水嫩版的小罗伯特唐尼,初出茅庐青涩的萨缪尔杰克逊等等,但他们更多只是辅助剧情的作用,并没有担当主角重任;马丁斯科塞斯的大热新片《爱尔兰人》更能拿来类比吧,一部黑帮故事片在无限拖延数次之后成本蹭蹭上亿,就是为了在一个时间跨度很大的故事初期把阿尔帕西诺、罗伯特德尼罗脸上的皱纹抹了,可谓非常辛苦。两部片都看下来,如果一定要比较的话,《双子杀手》对这种技术的使用效果还是略胜一筹,想必还是有观众的一些主观印象的帮忙:德尼罗、帕西诺这样年轻时就红透全球的大明星奥斯卡影帝,大家都知道他们年轻时候什么样(教父里面帅气的样子实在是印象太深了),所以这种去皱只能稍微减点龄,身材、神态方面,确实没办法做到和年轻时一样;但《双子杀手》是在拍摄时就用了类似《魔戒》中咕噜的面部捕捉,完全重建了威尔史密斯的整张脸,再加上肢体语言的帮助,观众完全会沉浸在一个20出头年轻人高超的身体素质和特工能力上——我花了一点时间适应《爱尔兰人》的去皱模式,但《双子杀手》是完全没有这个问题的。
《双子杀手》的两个主角,是互为克隆人的关系,也就是说他们其实是DNA100%吻合的同一人,但李安更像是把两位的情感联系理解成为父子。亨利自幼成长在单亲家庭,父亲不仅早早消失,还给他留下溺亡的心理阴影;小克则从小对自己的身世疑虑重重,养父虽然给了他家庭,口口声声说自己提供了父爱,却一直把自己往毫无感情的人肉武器方面打造。于是在重逢时,两个人不仅是对自己的人生中种种疑问找到了解答,更是对父亲这个心结的解开,从家庭三部曲一路走来的李安,其实一直都在反复讲述这个题材——只不过,这次是放在一个比较老派的好莱坞动作大片的外壳里了。
一个完美的军人、特工是怎样的?克里夫·欧文饰演的反派当然有自己的一套说辞:如果克隆人可以继承最优秀的基因、有着最好的身体条件,并没有情感的束缚,不会因为家人、爱情等等事情的动摇来影响在战场的表现,那为什么不选出这样优秀的人来大量复制粘贴呢?这看似是个好问题,但他把“人”想得太简单了。任何一个人,不论是从父母身边长大,还是来自实验室的克隆试管,就是会有感情的,而感情是左右人行为的根源——世界上最优秀的特工也会因为一念之差放弃一切,最精良的部队也会因为小小的动摇而溃不成军。李安作为一位长久生活在美国的华人,美国民众这种对自己国家强大军事力量的复杂情感他是很能理解的——美国是个超级大国,在军事方面的投入大到难以预估,各种秘密组织执行的任务作为普通纳税人完全不可能得知所有的细节,这种怀疑和忧虑,从《与魔鬼共骑》,到《比利林恩》,再到《双子杀手》,这反战三部曲是李安对自己生活社会的映射。他不会把镜头放在血淋淋的战场上,用直观的残酷来呼吁和平,而是描述战争是如何细微地影响一个人的心境、生活状态,平静的生活是如何可望而不可即,来表达自己对战争的反思和批评。观众如果想找到《少年派》时的感动,又赞叹《比利林恩》华丽的视觉效果,那《双子杀手》或许有二者结合的的感觉,当然,不能说这个动作片的躯壳能很完美地表达,但《双子杀手》作为一部技术非凡、酣畅淋漓的好莱坞大片,同时也没有失掉李安的印记,就已经值得一试。
WX: 米粒电影院
一开始援藏三人组,两男一女,木讷的付勇暗恋胡立芝,但胡立芝更喜欢石磊,然而石磊喜欢上了藏家姑娘。在一次意外中,三人被困雪中山洞。石磊肺水肿,胡立芝为了救石磊,说自己也喜欢付勇,让付勇在黑夜中翻山找哨所的医生来,还嫁给他。本来就应该是不对等的选择,付勇暗恋没错,但你让这爱染上别的颜色,付勇如果不去就是不爱她了吗?两男一女的配置,让女性作为唯一有优先选择权,对于没被选上的男性来说是不公平的,女性
一开始援藏三人组,两男一女,木讷的付勇暗恋胡立芝,但胡立芝更喜欢石磊,然而石磊喜欢上了藏家姑娘。在一次意外中,三人被困雪中山洞。石磊肺水肿,胡立芝为了救石磊,说自己也喜欢付勇,让付勇在黑夜中翻山找哨所的医生来,还嫁给他。本来就应该是不对等的选择,付勇暗恋没错,但你让这爱染上别的颜色,付勇如果不去就是不爱她了吗?两男一女的配置,让女性作为唯一有优先选择权,对于没被选上的男性来说是不公平的,女性可以自由选择,而男性只能作为被选择,或者选择放弃,在那个年纪,那个时代,本来就是一种特色,国家分配也好,援边也好,不能说是错误的,只能说是一种产物。没曾想石磊暗恋的藏家姑娘为他生了个卓玛,等着石磊来提亲。之后在某一年把卓玛留给了某个藏民家去找石磊,雪中逝去。卓玛找到了母亲留下的鹰笛的另一只,在付勇那里,付勇那时出去找哨所陷进雪丘里,心想天黑不知哨所多远就没去,天亮之后发现哨所就在300米的前方,那时已经晚了,胡立芝和石磊都死去了。愧疚了那么多年,当卓玛拿着鹰笛来寻找的时候,不敢面对。卓玛知道妈妈雪中离开,去找妈妈的爷爷也是走了,就想找回爸爸,付勇最后假装是她爸爸祝福了这对新人,过去的错误就让过去弥补吧。
音乐很棒,《生命的季节》刘党庆,不过总的来说付勇木讷到懦弱,不过那也是大部分人都会有的私心吧,而且别忘了卓玛说的那首小时候就会唱的汉歌,是石磊写的,却被付勇拿去出版了,虽然说好朋友已经去世,最后的假爸爸虽说是为了弥补过错,但从道义上来说,最对不起的就是石磊和胡立芝了。卓玛的未婚夫遵守了约定,得到卓玛亲人祝福才能娶她,卓玛闹脾气他也一直跟随。