从小网站上看完这部电影已经十多天了，犹豫了很久要不要写一篇观后感。直到今天与朋友聊到了电影，我才决定下笔。我一向认为看电影是一种享受，最好能够躺在电影院，大屏幕大音响能最直接的放大我们的体验感。可是，我还是被好奇心先征服了，一个人躲在房间里端着手机看完了这部两个多小时的电影。第一直觉，感觉像是在二刷阿甘正传，可能是剧本的还原度高却与本土化没有闹出太大的矛盾。这一点很是佩服导演对剧本的拿捏，明明已经把一个电影的肉身都换了，换成了印度近三十年的背景色。这点我们国内有些电影从业者显得就很抖机灵了，都想展露自己的才华，结果事与愿违，把原本打磨的极好的剧本魔改得难以下咽，形成抄作业也不会抄的尴尬局面。虽是还原度比较高，却也能够感觉出稍稍的不对味，不是咖喱味有点重啊！第一可能是时代背景的厚重感不足。我有点儿失望，因为以往阿米尔汗的电影，尤其是关于印度历史的总能感觉出足够分量的厚重。或许是前作《阿甘正传》里对美国历史的堆叠，局外人看得是眼花，而且连细节也不放过。而印度领导人更迭少，其中篇幅不得不减少，所以才有了美版大时代，印版小时代的错觉感吧！（以下《阿辛正传》简称《阿辛》，《阿甘正传》简称《阿甘》)第二，可能是阿米尔汗的眼睛出戏了吧，他的那种机灵不像一个智商不在线的“傻子”。我不是说傻子就应该是我们死板印象中的目光呆滞样。在原作里阿甘，他的眼神也没有目光呆滞，但是他那种回避别人眼神时流露出的自卑感，专注于一件事时候心无旁骛感，面对女主责怪时犯错的小表情以及和儿子相处时那种大小孩的感觉，阿米尔汗拿捏得确实比不上汤姆汉克斯。说说电影本身吧，虽然大多数人都看过《阿甘》对剧情也有一定了解，但我还是尽量不剧透吧。至少不流水账式阐述剧情。同样配方的羽毛，不同的公交车换成了绿皮火车，典型的锡克教徒打扮模样的阿辛坐在车上与人分享印度小吃未接受，说出了那句整改版的经典巧克力语录。故事开始。是不是有《阿甘正传》那感觉了？。阿辛，一个生活在印度教势力范围内的锡克教徒，身边暴力事件频发，妈妈为了保护他而将其信仰表征隐藏起来，解开头巾剪掉长发。对印度我虽然不是很了解，但是我知道印度最大的宗教是印度教，第二是伊斯兰教，选择锡克教徒我给自己打了一个问号。不过我相信导演这么处理是有其道理的，可能是锡克教徒的服饰特征一看就很印度化，毕竟这是一部以印度历史为背景的电影。直到我看完电影找了锡克教徒一些资料才明白，或许导演的另外用意，为了让阿辛当兵。有兴趣的可以自行百度。第三个用意可能就是回避印伊之间宗教冲突吧！这一点从战争场面得到侧面佐证。导演把两军交战时宗教特征全都隐藏了，插一句，印度的锡克教徒参军是可以保留头巾的。这明显是刻意为之。确实，一部以爱为主题的电影，确实不应该挑唆恨，能够拍摄出来已经是往伤口上撒盐了。没错，就是那场用脚指头都能猜到的战争。电影中，这一段戏份让人很出戏，因为导演把战争场面拍成了打土匪。我相信导演是有能力把那种战争场面拍得更宏大的，不是指往血腥的场面拍摄，而是完全可以学习原作《阿甘》里越战的处理方式。放大局部与不确定式边界，一场战争如果你总也走不出去，就会给人一种战争面很广的感觉。我发现我们国内也有好多导演犯《阿辛》这种毛病，就喜欢《长城》那种大场面，奈何经费不够请不到群演，然后试图后期能做出效果来，常常事与愿违。值得一提的是阿辛虽然很小的时候被妈妈以安全为由从外表上阉割了信仰特征，但是电影开头他还包着头巾就知道在他的成长轨迹中，捡回了这些信仰特征，当然很有可能导演是为了侧面反应出当下印度大和谐的画面，大家不会再抖出那么多暴力事件。这一点在绿皮车上围观了那么多信仰不同的吃瓜群众也可以证明，原作里公交站台的听众是换了一茬又一茬哦。也证明了信仰的力量，毕竟阿辛妈妈的教育方式教育理念均来自于锡克教。说回电影，为了让阿辛能够上正常学校，妈妈去校长家里做保姆。显然是弱化了原作里阿甘妈妈献身求学所带来眼球刺激感，同时也是保护了母亲这一身份的纯洁，这一点于我而言，对于设想如果拍摄中国版《阿甘正传》不谋而合，我们要承认我们的文化氛围与美国的不同，性的开放程度也不同。对于性开放的回避，就不得不提女主的改编了。《阿辛》里她叫鲁帕，是一名做着明星梦的女孩，这一点或许更适合印度的国情，因为原作里珍妮是代表着美国垮掉的一代，而印度没有这样的一代人，但是，作为电影大国（宝莱坞)印度绝对少不了做着明星梦的女孩。相同的是她们有着一样放荡不羁的性格，也几乎一样的感情履历。不过在《阿辛》里，女主的地位更加的式微，双线条中，她的比重显然更轻，远比不上阿辛。在《阿甘》里，女主虽没有男主那种影响世界的能力，但是她代表着一个时代的人，已经她用自己百分百的人生参与到美国梦的追求当中，与阿甘画一个饼吃一个饼还吃到了的人生形成鲜明的对比，更有血有肉，更真实。还有珍妮用一生治愈童年所带来的共鸣，在鲁帕这里找不到，不仅如此她还没有珍妮的自由。可能追逐过明星梦的女孩能找到吧，用身体乃至婚姻来换取名利。都是梦给人的感觉差异太大。其他的诸如捕虾黑人小哥以及双腿残疾的上尉等等做出了怎样的改编各位自己去解锁吧。我已经够啰嗦了。在和朋友讨论电影时，我推荐了《阿辛》，因为她没看过，所以便讨论起了《阿甘》来。我说阿甘，更像是美国信仰造的美国梦，他肯定了人的价值，告诉所有人只要专注于一件事，你就会成功。但是阿甘毕竟是虚拟人物，拼凑而成的成功怪胎，他的成功太诡异了，诡异到意淫的程度。忽视了太多外在因素，比如拿美国国球橄榄球而言，那么多运动员，他怎么就成了翘楚？我们都有亲身体会，就是当我们进入到某一领域时，你会发现这个领域就像是一座高不可攀的金字塔，里面天才云集，独孤求败之下的第二名到第一百名可谓是内卷到可怕。就拿马拉松来说，跑进两小时的只有一人基普乔格（还是在特殊情况之下），然而2.5小时以内的运动员却成千上万，这上万人于自己而言每突破一秒都是值得喜极而泣的事。假如半路出家，你没有绝对天才的能力，想在短期内就获得金字塔尖的成功希望多渺茫可想而知，一个正常人大抵都是卑微的炮灰，所以才用珍妮三心二意来衬托吧，用不够虔诚来解释这个谎言。所以说，我和那个听故事中途离开的人一样不信阿甘，但我信《海上钢琴师》里的1900，这种从一而终认真专注的人。他的成功不是在于攀登别人的金字塔，而是自己一生最完美的诠释。当然《海上钢琴师》也讲的是美国梦。

我严重怀疑我当年没把波波龙看完 被砍后的剧情完全不记得了[允悲]

不过回顾总算看出问题来了：两人对于结婚的理解和剧中对此的演绎都太肤浅了。

波波龙这边最多一共就五分钟的尺说了一下原生家庭和出轨演员，asuka也只是简单交代了因为原生家庭所以結婚願望が強い，别说深度了、根本都没展开讲过。

两人之间的冲突，虽然这种价值观差异设定本来就很难演，但都只是对于“对方/我不愿结婚”而产生的感情摩擦，根本没有根据结婚这个社会制度本身或是相关道德伦理而讨论过，看来看去就是两个人甜完虐虐完甜，太容易疲劳了。

这么片面的角色设定和演绎放在少子化大背景和铺天盖地的宣传中，观众自然无法代入，不吃颜的直接弃。

除了波波龙这个最后态度转变太生硬（不过没办法被砍临时写的脚本），最后结局倒是处理得还可以，女主的拒绝和后面腻歪都写得合情合理还不错。三年后就真的没必要了，要是在这里就停下那就还有个6.0，可惜剧组说什么都要点题，硬是让波波龙“觉醒”结婚了，可惜了。

剧中人物有自己的纠结，如果真的李代哲是被冤枉，当时负责案件的署长、姜道昌和现在的听证人员吴尚美都会有责任，是否揭露？瑞景如果披露录音那么自己、警察都会受到冲击，要不要披露？从重审时的隐瞒假证词对比姜道昌的执著和坚守正义，到后面发现署长的贪污和改正，吴尚美的联手.....最后仍然坚持真相，哪怕初心不是如此。柳正锡部长因为姐姐杀了人，当年的掩盖和对冤枉李代哲的推波助澜、中间和哥哥、吴宗泰等的密谋到最后的良心发现刊登报纸.....只是遗憾被冤枉的人已死，也觉得略微遗憾是通过良心来揭开真相。

从铁路刑警的故事题材，到一众主演的诚意满满的自然演技，生活化的对白和小幽默穿插其中，都是这几年来拍得比较走心的好剧，不知为啥有人故意黑，国产剧打分严重偏低，国人对自己的电视剧鸡蛋里挑骨头也是够了~对比随便一个欧美剧，怪力乱神不合常识的垃圾剧都是7～8分甚至更高，严重怀疑有人故意操控，对豆瓣打分系统很失望……

黄思齐是个什么样的人呢，她年纪轻轻气势不一般，是村里各路躲懒大叔和投机小滑头庄小栋的克星。她对村民要求严格，自己更是以身作则。抓村民打麻将，自己以身作则，背着满满采摘的桔柚。她还有能力，她孤注一掷拼上自己的房子，赶走低价的收货商，目的是倒逼村民网上卖货，增加村民收入。村民被逼上"绝路"，他们怨恨黄思齐了吗？没有，他们反而很害怕她离开，因为黄思齐把工作渗透到了每家每户，村民们虽然害怕她，但是也很认可她。开头一集寥寥数笔，把一个积极向上，务实可靠，气场霸道的大学生村官形象立住了。同时还描绘了一群生动的各型各色的村民形象，云川麻将F4应运而生，把乡爱式的轻松基调立住了，不浮夸，很真实

【详细】

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惊悚片[小小陌生人 ]上周末北美小范围开画，票房十分低迷。影片由焦点影业出品，在北美474家院线上映，票房收入约42万美元，单馆票房仅886美元。

钱比任何东西都直观，从票房看，这部电影无疑是失败之作。

导演到底想表达什么？如果是悬疑，本片的配乐和 剧情明显不够；惊悚，更是看不出来；人性，不太明显；落魄贵族的觉醒之路？可惜既没励志的场景，也没起伏的剧情。

主题的模糊性奠定了失败的基调，每一方面都不如同类型《赎罪》，当然，原著作者萨拉老奶奶和伊恩.麦克尤恩也不是一个级别的作家，但影视剧不能完全按照原著拍，即便原著没有精髓，剧组也应该给创造个精髓。

在进入正题之前，我们先做一个画像。

什么是中产阶层：具有良好教育背景、拥有一定资产有车有舒适装潢的房屋，得体稳定收入不错的工作，不错的消费能力，生育1-2个孩子。

什么是普通家庭：一般教育背景，拥有较为装修简单老旧房子或者租房。从事劳务性质工作，收入较低消费能力也较低，生育1-2个孩子。

注：当然也有高学历教育背景但没有形成文化资产，家境一般，也有学历不高但成为中高阶富裕家庭。属于个别数据不在片中案例也属于额外话题。

弹幕和短评上评论这纪录片是中上阶层家庭这不是他们的生活，不是普通家庭。其中2号妈妈说自己是普通家庭也被弹幕集体否认，从7号8号妈妈的出现接着大家就认可了这个标签。这是大家直观感受在互动区域表达。

刘瑜有个演讲的原题目是《不确定的年代，教育的价值》，这个弥漫着严谨生硬学术气息的标题，被自媒体改为《我的女儿正势不可挡地成为一个普通人》后，迅速大火形成支撑和咒骂的两方。也有拿起张桂梅执教女子学校让孩子使用军事化管理试图在应试教育上杀出重围的对比。这也是两个阶层上大家所处位置和身份的鲜明对比。其中中产带来的松弛感，资源能力的这是父母带来的，刘瑜不普通的地位可以接纳而不逼迫自己女儿，这已经是很了不起的母亲，正如11号妈妈那样。她们的身份不能成为被仇视的出口。父母的阶层，就是孩子的起点，也是他的底气。可以再次在纪录片《出路》对比看出。

但是就这样认为自己是穷人低阶，看低自己和他人，这也是社会上给的定义，成功的定义狭窄是金钱的异化。韩炳哲在《倦怠社会》中写道“生命原本是一种极为复杂的现象，如今也被简化成一种生命机能、生命效能。相应的负面后果是，功绩社会和积极社会导致了一种过度疲劳和倦怠。这一精神状态是现代社会的典型特征，由于缺少否定性，因此过量的肯定性占据了统治地位。这种疾病不是免疫反应，由于免疫机制需要以他者的否定性为前提。它更多地是由过量的肯定性所致。无节制地追求效能提升，将导致心灵的梗阻。”

而什么是妈妈：

妈妈在带管孩子，做家务，爸爸赚钱，家庭隐形或者助攻。

片里采选12个家庭，对应当下社会的争议问题：

1. 美国兼职中文老师妈妈

2. 上海外企员工及网红妈妈

3. 大理艺术家妈妈

4. 新加坡钢琴妈妈

5. 北京银行高管妈妈

6. 成都艺术馆馆长妈妈

7. 昆明咖啡馆妈妈

8. 台北面店妈妈

9. 上海全职妈妈

10. 成都艺术团馆长妈妈

11. 北京高知妈妈

12. 成都优秀老师妈妈

一、关于片中爸爸隐形

朋友提出反对意见，觉得这篇讲妈妈的，且有单亲妈妈的几个案例，每个家庭面临的问题不一样，选择不一样，现实不可能完美，家庭分工不同，这本来就很难平衡，也是正常的事情。

事实上片中12个家庭1号2号6号11号12号家庭中，做为爸爸丈夫角色的他们是有做到分担家庭家务和陪伴照顾孩子。特别12号这方面的家庭角色参与加入度是很高。

3号7号10号（不确定片中无介绍）则是单亲妈妈。

6号重组家庭。

而4号5号8号9号家庭则是我讨论的范围。

节目虽然是视觉和关注的对象是妈妈，必然跟爸爸存在不存在没有太大关系，也因家庭分工协作问题。但是可以对比不同的样本，父亲出现的场所和对孩子的教育要求，大部分父亲的还是在家庭外部，内部还是属于母亲的战场。社会把男女的责任关系是划分出来，金钱是分隔经济、工作、男人领域和家庭、陪护、女人领域的标志。需要丈夫赚更多工资牺牲时间和家庭位置，自己在更好的生活和工资差点的选择下委屈自我，母亲代替了妻子的角色。中国的妈妈只有母性没有妻性。但这种在不同的阶段具备合理性，进入到了女性走入社会发展工作之后，照顾家庭及工作需要同时，不合理就凸显出来。

所以我提出并不正常，只是一种社会现象，不局限在这几个观察对象，需要放到更大的对象，而这里已经体现出来。片中女性的自我觉醒和女性意识是已经存在和发展，所以每个妈妈都在表达不希望自己过度关注在孩子身上，首先是有自我的，其中6号10号则会提出“为什么都是妈妈在管孩子”“我家庭排在第一，但如果可以我希望当爸爸”，且部分爸爸希望干涉子女教育，并且是不认可女方的行为，但无效。

“正常”二字意味着应该如此，但我认为不应该就是如此。我们虽然赞同家庭分担没有应该处于什么位置，但在行动上依然不会有所改变。归纳在正常应以家庭的参与是大家是都需要分工协作，教育孩子是双方的事情，而不是爸爸只管赚钱，妈妈照顾孩子。也并不是盖章爸爸眼里只有赚钱，并不代表父亲都是这样。这种放到片中身心要工作，必然精力不足，尤其社会上做老板加班996的。再比如爸爸很顾家，但是他没办法。这是政策和企业没有给予他的支持，相反还会阻碍他这么做。那就是一种社会意识。你，不需要兼顾家庭，我（国家企业社会家庭）并不支持和需要你这么做。这也会导致爸爸对于孩子的参与和决定程度是最外围的，爸爸在家务劳动上也是。并不是要求完美，而是希望一步步意识及行动对权利的争取和一种更好的方式迈进。

正因父权制下家庭结构体系的安排，教育孩子的安排话语权很大程度在妈妈身上，且家庭的金钱管理表明妈妈更愿意把金钱放在孩子教育身上。

二、妈妈的权威

费孝通在《生育制度》中谈到家庭的概念在亲子关系确立时才形成了完整而稳定的结构。父母承担了抚育的责任，也就因之获得了对子女的权力，这权力是不得不、也是自然而然获得的，父母有义务代表社会来“征服孩子不合于社会的本性”，这必然地成为引发亲子冲突的隐患。

片中的妈妈无论再和善，还是会呈现出来处于上位者掌握威权，又在母子爱恋关系形成倾注的平等对象。要求遵照命令执行，在双方摩擦激烈过后又可以互诉爱意消解情绪，让孩子和彼此说服自己谅解和支持。

另外一个问题就是讨论“鸡娃还是佛系”，是来自于每个人对理想自我的追求，孩子是父母眼中的另一个自我，希望用这部分自我解决本属于自己的缺点。如1号2号4号9号家庭妈妈，这是“鸡娃”的典型代表。另一层是对于当今高学历全职妈妈为了证明自己选择是正当合理，使得新身份有意义，实现价值，就把家庭当小型企业来经营。极大精力放在辅助、协调和监督孩子的学业、社交和生活。把职业技能和竞争转移到教育的赛道，同时也是为了让中产的孩子掌握技能维持地位，双重的焦虑。另一方面也使得自己能从公共领域中找的自我认可，可以克服抑郁及隔离感。其中9号妈妈也深刻认识到自己学历和家境的不足，在自己年轻貌美的时候通过婚姻解决困境，但是这种幸运不能复制给女儿，尤为焦虑。

这种观念在社会构造的”父母子为一体“的文化环境中潜移默化地被加强，当父母希冀于将没有实现的理想自我投射在孩子身上时，孩子于是也更有可能成为一个优于旧有社会分子的人，“青出于蓝而胜于蓝”的一个结果也是间接促进社会的进步，也是社会发展的一个隐形运转的高明。而这个过程中，孩子越是形成了与父母当下所不同的未完成的自我，也就会越发与现实的父母产生隔膜，矛盾与摩擦也就随之而来了。

这种社会意识和生育制度运转下，单纯的禁止培训班、双减，目前的一刀切，只不过是治标不治本，更大程度的会扩大这类型家长的焦虑，把教育和人才体系往另一方方向走。

三、“佛系”的妈妈

相对“佛系”的妈妈3号5号7号8号10号11号12号，这些则代表着时代变化纯粹是以养育孩子为向孩子寻求到生命的意义和追求，减少或许没有这么大的功利目的。或许可以说明“鸡娃”的妈妈也是情同此心，但已经走到焦虑和狠劲的“鸡娃”状态的妈妈，虽然也有被环境推着走，但归根结底还是为了自己。

3号5号妈妈对孩子的要求上3号更是走向洒脱，这种是富裕家庭中带来的松弛感和安全感，孩子滋养的心灵驱动自我学习成长，家庭的网可以兜底，让3号5号的孩子感受到家庭气场，对未来毫无畏惧。这是有门槛的。

而7号妈妈的对比，可见纪录片的巧妙，他每个案例都相互对立碰撞。7号妈妈的“佛系”最终的结果是“鸡娃”妈妈的焦虑和恐惧，因为奉行让孩子更自主快乐，在大理读书几年大儿子和女儿童年快乐，但都除了记得爬山外，毫无其他学识，正因为如此大儿子融入不了国内任何教育体系中，走国际路线金钱能力支撑不起，走职业教育路线性格又抗拒。

至于8号妈妈也就是“鸡娃”父母最后担心逼孩子走入绝路，进而放手以孩子身心健康为最基本要求。但是放手让他自由自在的结果就是“鸡娃”父母的第二种恐惧焦虑。孩子读不了大学，学业读职校，在家则颓废。从此踏上辛苦劳作，只能糊口度日。虽然如此7号8号妈妈都尊重孩子的人生，也保持自己对自己人生的认知。

四、非典型妈妈

6号12号妈妈是非典型妈妈，不是常规妈妈应该怎样深度参与照顾安排孩子生活，也不是按照什么不能打骂孩子的教条。可以说这是不被社会规训当妈妈应该是怎样的，怎么教才对，教育上孩子出问题是妈妈导致的，对于这种反响指责规训的否定。

其中3号6号7号10号妈妈，在生物性和社会性父亲身份的处理妥帖，是自我成长及成熟的人格的体现。关系处理妥当留给孩子最好的爱，并不因为缺乏亲生父亲存在而生命情感有所缺失。在作为妈妈这个角色的同时也是一位需要伴侣的妻子，独立的女性，而不被孩子而捆绑住自己的情感需求。

五、其他现象

题目是《了不起的妈妈》妈妈在这个身份之前还是女儿，片中外婆的身影出现，受访，片尾女儿给妈妈的致谢和爱意。可以看到代际在部分家庭上的教育是路径依赖，女儿也依稀变成妈妈当年的性格行为。其中4号9号12号家庭依靠双方或单方的老人，加入劳务和工作安排，家庭结构上四个家长及六个家长围绕着一个孩子投注极大的时间和精力成本。巨大的爱反面也是巨大的压力，在代表多生育注定不会产生在中产阶层。

而至于隔代养育全职外婆奶奶变成了家庭妈妈的需求，这方面国内是由父母辈承担了“母职”功能，妈妈之所以得以继续工作也是转移了压力在父母辈身上。

总结：

每个家庭是社会的一个小组织，我们身边家庭的朋友，亲人的子女等，形成结合一个个的家庭单位，个人单位这才形成一个社会单位，这有助于理解社会理解各色人等。

教育没有固定答案，正如我认为这是虚假两难问题：选择要么鸡娃，要么佛系也是一种二元对立。

现代社会的建立在个人、自我、自由的情况下。现代人焦虑感、孤独感是必然的，因为存在不确定性。我们接纳自己不好的情绪，然后将事情放在确定性上，以试图缓解远大虚构的未来。但是我也明白未来是具有确定性的，确定在于技术变革进步会越趋于增强劳动者的能力（即人力技术和知识及能力）的积累，因此在这个随着阶段变化对于技术进步对技能需求则提高，同等的对教育要求也提高及工作类型分流。这是以中产的衰落为代价。

所以我并不认为哪一种教育才是正确答案，只是基于康德所说的原则：“人是目的不是手段。”不要在过程中将自己及子女异化成工具，丧失了生命的美好。

每个妈妈身上深深的烙印着个体的人生历程和思维的区别，教育孩子的区别观念本质在于每个个体人生道路和感悟不同。我不劝他人也不评价他人，每个人都有每个人的命运。

最后感受片中的访问人物真诚和制作团队的想表达出来的力量和思考，用这篇观后感致谢。

菜刀老头代表的是利己的现实主义者、保守派。后来变成男主脑中的声音，多代表人性自私的一面。

宠物女代表的是利他的浪漫主义者、但不是自由派，更接近改良派。变成男主脑中的声音后，更多的代表的是理性的发声。

亚裔女，含义很复杂，既暗喻了宗教上的圣母，主动下沉底层“牺牲自我利益”去寻找“孩子”，算是血腥版玛利亚。另一方面，又代表了激进的革命先锋，并不被保守派、改进派所认同，甚至认为她的“孩子”不存在是个纯粹搅乱制度的疯子。另外她也代表了命运与变数——即便你知足的呆在你的那个阶层，依然有外来事件和力量让你失去本就不富足的生活。

绳子黑人队友，代表理想主义者，很像各个历史事件里的“学生”，简单、真诚、觉得凭借一己之力可以改变世界，但也容易被骗被煽动。其次，也是跨越阶级的人，但面对上层阶级关闭上升通道后，选择推翻这个游戏规则。

轮椅老头，扮演的智者的角色，一眼看过去仿若甘地再世，其建议也非常具有“非暴力，不合作”的几分神采。而提出“信息”这个建议则是对应的男主他们应该有自己的政治诉求，虽然变革本身掺杂着暴力，但与纯粹恐怖主义的暴力宣泄不同之处，就在于暴力和混乱是阶段性手段而不是目的。

每个进入监狱坑的人带的东西，代表了他的为人、社会属性、职业或阶层。

综上所述，男主开始代表的是知识分子理论派，偏自由派，对应现实差不多就是中产或知识中产，受过良好教育有一定社会地位但不是顶层分配者。被现实鞭打了几回合后上升到了6层变为决策层，成为了真正的舍身取义的革命家和社会实践家。

升到第六层然后下沉的过程中：

拉屎的第五层代表了占据资源却耽于声色道德沦丧的权贵阶级，可对标故宫大G女。

前50层，男主只是要求他们放弃一顿却被各种拒绝的人，代表了在变革中不愿出让权益的既得利益阶层与团体。（实例太多说了要被封号）

50层之后，就是韭菜大赏，有遵守男主新制度的拥簇者（只吃自己份量）；有沉湎于娱乐麻痹自己的人（泡在游泳池里等别人扔西瓜才去吃）；也有借机讨要更多的投机者（与男主一伙言论争抢）；还有想窃取gm果实的强盗（与男主他们大打出手）；甚至更多在男主他们出现之前就已经进行了自我消灭的人。

而愈往下愈悲惨，说明制度的不合理造成的悲剧，不是个人的善恶选择或道德的约束就可以避免的。

最后出现的小女孩，那个亚裔女本不该存在的“孩子”，对应的是先锋者不被当下所理解的追求。而男主所要传达的信息，是舍身取义的“义”。

这个“义”是什么，各花入各眼，每个人都会有自己的见解。我的理解是人性所存的最后一丝善意，剥去财富、阶级、种族、外貌这一切之后，生为生命平等活着的权利。

男主走下餐台，意味着享受革命果实的，是未来是下一代。变革的漫长往往需要一代人的牺牲。也对应耶稣为众人牺牲自我的宗教寓意。