首先,必须赞扬印度电影的脑洞,如果没有反派的立意,此片就是纯粹的茶水电影。这部电影很适合儿童看,有教育意义,呼吁保护生态,注重信号辐射对鸟类生存的影响,也劝诫人们放下手机,多陪陪身边的人,影片中群演关于失去手机的对话非常有意义,甚至值得反思,但是整体把保护鸟类和远离手机两大母体拿出来做成科幻电影还是有点尬,反派是怎么能够控制手机的,这点有点玄幻了,虽然有怨念但是变成鬼魂,然后能控制全城的手机
首先,必须赞扬印度电影的脑洞,如果没有反派的立意,此片就是纯粹的茶水电影。这部电影很适合儿童看,有教育意义,呼吁保护生态,注重信号辐射对鸟类生存的影响,也劝诫人们放下手机,多陪陪身边的人,影片中群演关于失去手机的对话非常有意义,甚至值得反思,但是整体把保护鸟类和远离手机两大母体拿出来做成科幻电影还是有点尬,反派是怎么能够控制手机的,这点有点玄幻了,虽然有怨念但是变成鬼魂,然后能控制全城的手机细琢磨这种情节多少有点幼稚,经不起推敲,脑洞绝对有,印度片没脑洞反而奇怪。
不得不说特效还是不错的,除了博士回忆鸟类受到信号辐射从天上掉下来这两个镜头特效有点假之外,其他的,尤其是两个巨人打斗场面,做的还是不错的,另一个看点就是女主了,挺吸引眼球的,身材样貌双全,总体来说本片不惊艳也不值得讨伐,无聊可以看看,适合儿童看,稍微有点血腥,但有教育意义,可以一试。
但凡有gay有黑人亚洲人就是zzzq,甚至出现了“动画片中描写的青少年如何面对月经是zzzq”的奇葩言论。这个词已经变得不是它原来的意思,归根结底还是对各个种族和少数群体的不平等对待罢了。
举个例子,动画中的gay情侣换成白人女性放弃家传的卖鱼汤而去勇敢追爱,这是不是zzzq呢?怕是又会有人跳出来锤女拳叭。这种风气的唯一后果
但凡有gay有黑人亚洲人就是zzzq,甚至出现了“动画片中描写的青少年如何面对月经是zzzq”的奇葩言论。这个词已经变得不是它原来的意思,归根结底还是对各个种族和少数群体的不平等对待罢了。
举个例子,动画中的gay情侣换成白人女性放弃家传的卖鱼汤而去勇敢追爱,这是不是zzzq呢?怕是又会有人跳出来锤女拳叭。这种风气的唯一后果现在应该已经很明显了吧。具体参考内娱的大部分电视剧,除了红就是古装现代谈恋爱。
要是有一天世界上所有的人和事都变得千篇一律,那才是真的完蛋。何不从人与人之间的差异中寻找美好的一面呢?
累了,希望这种批判zzzq的畸形的“zzzq”不要再出现。
一切始于虚无和欲望,一切始于血腥与恐惧。
本剧讲述了吸血鬼、女巫和魔族不同物种之间的恩怨纠葛。一本消失了几百年的第782卷手抄本被女主戴安娜召唤,在牛津大学图书馆离奇现世。该书中可能记载了女巫创造吸血鬼的秘密和吸血鬼的起源问题,故而女巫和吸血鬼两大阵营都想据为己有,各物种间维持了一千多年的平衡即将被打破。
一切始于虚无和欲望,一切始于血腥与恐惧。
本剧讲述了吸血鬼、女巫和魔族不同物种之间的恩怨纠葛。一本消失了几百年的第782卷手抄本被女主戴安娜召唤,在牛津大学图书馆离奇现世。该书中可能记载了女巫创造吸血鬼的秘密和吸血鬼的起源问题,故而女巫和吸血鬼两大阵营都想据为己有,各物种间维持了一千多年的平衡即将被打破。
女巫和吸血鬼两个族群围绕着《生命之书》明争暗抢,再次卷起种族存亡的漩涡。同时,戴安娜血缘里继承的法力在慢慢被唤醒,并显示出惊人的力量。戴安娜拥有有史以来女巫最强大的力量,女巫阵营对她的力量十分渴望,吸血鬼阵营对她忌惮,双方都想利用戴安娜再次召唤出生命之书,掌握生命起源的秘密,维系种族的存续。
戴安娜的父母因为有女巫血统,被无知的人类杀害,所以戴安娜不愿承认自己拥有给她的家庭带来灾难的法力,这种力量于她是诅咒,而非赏赐。她努力做一个不使用法力的普通人,甚至刻意回避一切与魔法有关的事项,但她还是被卷入这场无法避免的争斗。在敌我难分的博弈推拉中,她爱上了给她帮助和安全感的吸血鬼马修,而马修也被她的睿智和勇气折服,被激发起了对戴安娜强烈的保护欲。
戴安娜和马修跨越了契约的束缚,打破了不同物种之间不能结合的禁忌。他们以爱化解了族群归属与自我认同的矛盾,不断接纳自我,勇敢面对整个集会的追捕。
剧情走玛丽苏向,感情线叙述得不够细腻流畅,容易让人觉得情节割裂、情感进展过快。但是男女主人设有趣,男主马修是历经沧桑的千年吸血鬼,生物学博士,在牛津大学任教授,绅士优雅,克制有节,帅气多金。女主戴安娜更是地表最强女巫,尽管还没有完全学会控制法力,但是已经可以呼风唤雨,召唤出生命之书。同样,女主也是牛津大学聘请的教授,历史学博士,美貌与智慧并存,内心十分强大,无论是追求马修还是面对各种困境,她都显示出非凡的勇气与智慧。在大学浓厚的学术氛围里,男女主的外表和高知气质也是很绝配。
能在欧美吸血鬼女巫题材上讲玛丽苏,本剧还算合格,总体剧情偏美剧,布景偏英剧。
昨晚看完大结局以后我在宿舍大喊卧槽?
额滴神啊~
昨晚看完大结局以后我在宿舍大喊卧槽?
额滴神啊~
(我吐了,刚写完豆瓣崩了)
(以及,剧透剧透剧透!!!!很多剧透!~~~)
我在观影前避免了所有剧透,但还是扫了一下分数。不过这并没有妨碍我看这一部电影的欲望。看到前半段我还觉着“不至于这个分数啊”,但看到后半段我懂了。我想我无法给这部电影一个很高的评价的主要原因有两个:
(我吐了,刚写完豆瓣崩了)
(以及,剧透剧透剧透!!!!很多剧透!~~~)
我在观影前避免了所有剧透,但还是扫了一下分数。不过这并没有妨碍我看这一部电影的欲望。看到前半段我还觉着“不至于这个分数啊”,但看到后半段我懂了。我想我无法给这部电影一个很高的评价的主要原因有两个:
- 节奏问题
- 揭秘过早
首先,《招魂3》观影时长并不长。(第一部112分钟,第二部134分钟,本作112分钟)但其在大约1小时之后的剧情节奏(即Lorraine通灵找到坠崖女孩位置)开始变奏放缓,直接把恐怖氛围拉没。
举例来说,在找到坠崖女孩当晚,从拉远的悬崖空镜开始(约58分10秒)到两人停尸房通灵看到祭坛之前(约68分),这10分钟内导演采用了大量无背景音或纯空灵bgm、主角色缓慢走位或固定机位(好啦Arne小哥有在瑟瑟发抖)来非常明显的告诉大家“要来了哦要来了哦”,而作为小高潮的胖胖丧尸冲撞被设计在一个空旷的停尸房、并且主角有着已知的抑制方案(被动或主动松手)下,前面的“要来了哦”变成了10分钟的“就这样哦”。
恐怖片中“虚晃一枪”确实是常用元素,但重点在于这个虚晃要短平快(例如常见的友军拍肩误以为鬼),而不是完整到胖胖僵尸的转身亮相蓄力转身扑街一条龙。否则,就是引起观众被戏耍的反感和失望。
在停尸房后到发现女巫的15分钟内(72分~87分),除了一个已经展现过全貌的胖胖僵尸二次附魔幻觉之外也没有任何悬疑惊悚点,导演又选择用大段对白来进行故事推进,冗长感直接拉满。
在终局高潮部分,剧本安排Warren夫妇在地下室进行跑图追击战,这里先不论追击战应不应该,单就这种跑图追击形式来说,要做到精彩,这一段必须要有压迫感和快节奏,将观众身临其境带入到被追击方的绝望和恐慌里,这段高潮才能成立。然而一开始两位女士作为术士和法师,在这样一部不以动作降妖伏魔的系列电影中必然不会有好看的肢体纠缠(本系列也从来不以肢体纠缠作为恐惧点),而Ed附魔后的大锤僵尸形态虽然重攻但移速贼慢,恐怖自然没有;这种爱侣间误伤互殴行为只能情感虐心,而这也是削弱恐惧感(甚至增加部分有共情观众的反感)的一大debuff。Lorraine可以石头砸术士,但肯定不愿伤Ed对吧,我还想着就看他俩谁先体力不支,结果Lorraine果然一个趔趄一屁股坐下了。然 后 又 是 慢 镜 头。一分钟坐在地上慢镜头回忆+10秒大锤砸祭坛。
在片末,看到阳光草坪人群的庭审片段,我还期待了下“搞这么阳光是不是后面买了个想不到的炸弹等我”,结果庭审、夫妻俩相濡以沫、放真实录音、出字幕,这10分钟就这么温情地过去了。
而开头的附魔高潮,从电影开播到Arne主动邀请恶魔坐在地上众人以为一切平静,也才10分钟啊!!
恐怖片的核心杀器就是未知。
消除了未知感,具象了异像的来源,恐惧感自然荡然无存。
“诅咒祭坛”的画面在影片在6分45秒左右就第一次出现了,其中包括祭坛阵法和明确的有人(虽不明确)施法。但我个人在此时还不觉得剧透,因为这时候还无法将诅咒和David / Arne的恶魔附身结合,且还不知道该术士是否是存在于现世,以及也可能影片除了受害者身上的恶魔,还有一股邪恶力量咒杀Lorraine的可能。
而结合那位揭发公羊教门徒的前牧师Father Kastner的资讯、Lorraine在停尸房的通灵,最终年轻助手和Ed Warren在家里根据文献分析已经明确黑暗势力背后是个人,甚至通过优秀的文献阅读能力及“案发地点”推理的优秀侦查能力,直接确认了“犯罪嫌疑人”的藏身地点和犯罪手法,甚至更明确了如何打破诅咒中止犯罪的方式——捣毁凶器(不是)/ 祭坛!
而此时电影才进行到80分钟!
这说明了后续40分钟,优秀的玩家(不是)/ 观众此刻已经收到系统通知,【任务:捣毁公羊教祭坛 0/1】。
从这一刻开始,一部恐怖片剩下的40分钟(如果没有暗线或伏笔)将彻底扭转为一部刑侦缉凶片。
如果要继续能够吸引观众的注意力,并(理论上总应该)逐渐推引至影片恐怖片最高潮,在已经只剩下唯一剧情目标的前提下,这40分钟必须有优秀的恐怖画面、震撼人心的背景音乐、精准骇人的音效配合才能够烘托出足够高度,节奏上必然要层层递进,这样才不至于让观众在一个已无悬念的剧情中失去兴趣。
很遗憾,本片前半段烘托的恐怖氛围和任何两点都因为在这40分钟里一泻千里。
不管是选角还是刻意营造的危机感(例如Lorraine在去牧师的法器藏馆时抗拒入内,老牧师欲说还休)都在很明白跟观众讲“这个前牧师Kastner这条线有事情哦肯定不简单!”之后由于Ed和助理的优秀刑侦能力已经在Lorraine会面牧师前提前明示出牧师这里就是最终Boss所在地,后续揭露出的女儿反而爱上了父亲反对的公羊教也因此将意外程度打了折扣。最终战女儿割喉父亲以及最终的地下追逐战,老牧师踉踉跄跄给女儿当打手、术士和法师两位女士扯头花互殴……压迫感和恐惧感还不如生化危机7和8(辛苦的Eason Winters确实无法复制(没有啦))。
这里补一下后半段穿插的另一条表现剧情线Arne的剧情,由于理论上他的苦难应该和术士下咒同步,因此Warren夫妻最终遭遇战的同时理论上他也在受到最大的伤害。但此处导演的处理(我先包容一下剧情需要的监狱牧师的弱智、狱警的懦弱不出面)让Arne的附魔除了如NPC般压主角的时间线紧迫性外,没有任何其他氛围推进的贡献。(小小声说:最后灯塔光芒照在满屋灰尘上Arne缓缓上升被催眠差点自尽的瞬间,导演,他是不是康斯坦丁……
- 【恐怖片不恐怖就是原罪】
- 【用爱驱散恶魔】作为基调主旨,我认为没有问题,《招魂》前作乃至《潜伏》系列其实都包含着爱是对抗邪恶的利器,问题就在于导演和剧本怎么在“惊悚/恐怖片”完成的前提下,将「爱」这个底色浸润出来。把“恐怖”二字踩在脚下怼在恶魔面前呼唤爱,这个就不合适了。Lorraine一句Remember Me我差点就跟唱一句“though I have to say goodbye”。开头Arne愿意代替David被附身的“爱”,和后面处理Lorraine与Ed的情感的直给叙述的“爱”,这两个手法在影片的融合度上天差地别。(况且这夫妻俩的爱之深前两作谁不知道!这么直给真的很掉价诶!爱是战胜邪恶的力量源泉,但直接抬起泉水推对面塔就很过分了啊。
- 我有一个疑问(是真的疑问),Lorraine在通灵时是否一定要她自己主动走出来才行?被动走出(例如寻找失踪少女被Ed抱住唤醒)会产生什么伤害吗?我不记得前作是否有交代。如果不会有额外伤害,那么停尸房那一段听到术士也能双向感知Lorraine、且Lorraine也想醒来但自己做不到的时候,Ed还不去帮她,那就真真剧本强行降智。
最后,喜欢恐怖片的我希望以后还能看到更多好看的恐怖片。
在最初流传版本的白蛇传说中,小青本就是一只雄蛇,在与白蛇斗法失败后,才甘心化作侍女服侍白蛇。方成培的《雷峰塔》传奇第五出里,青青的扮演者是丑角,被白云仙姑收服以后成为贴角。即便是在赵雅芝版本的《新白娘子传奇》中,也体现了这个细节,陈美琪一出场就是个风流倜傥的小少爷。
在最初流传版本的白蛇传说中,小青本就是一只雄蛇,在与白蛇斗法失败后,才甘心化作侍女服侍白蛇。方成培的《雷峰塔》传奇第五出里,青青的扮演者是丑角,被白云仙姑收服以后成为贴角。即便是在赵雅芝版本的《新白娘子传奇》中,也体现了这个细节,陈美琪一出场就是个风流倜傥的小少爷。
当代对白蛇传说改变的小说之中,最闻名的是两部作品。一部是李碧华的《青蛇》,李碧华最擅长挖掘人性中的嫉妒、善变这种丑恶,青蛇嫉妒白蛇,在末了她也明白,不论是软弱的许仙,还是道貌岸然的法海,都不抵与她白蛇的感情。小说后被徐克改编成电影,《白蛇:青蛇劫起》明显向它致敬。此外就是严歌苓的《白蛇》,这是21世纪后中国最好的中篇小说之一。严歌苓巧妙地运用了白蛇传说之中青蛇性别可以转化的细节,塑造了中国大地文化大革命期间一段美好的、女人之间相互拯救的故事。
是的,白蛇传说之中,本来就存在着“同性情结”的母题。
严歌苓的《白蛇》中,徐群珊以雌雄莫辨的身份拯救了孙丽坤,帮助她重新找到自己的被剥夺的尊严。但在那个时代,她们之间的感情是不为世人所容的,即便包括她们自己。徐群珊在日记中说:“要是她不变成个女的呢……那不就没有许仙这个笨蛋什么事了?我真讨厌许仙!没有他,白蛇也不会受那么多磨难。没这个可恶的许仙,白蛇和青蛇肯定过得特好。”
《青蛇劫起》延续了这个设定,完全舍弃了许仙这个角色,挖掘了文本中青蛇对待白蛇忠贞感情的元素。电影全篇都在刻画小青一心想着拯救小白,直到末尾告诉观众,原来小白早已投胎转世成男人,一心想要找到小青。
不管是严歌苓的《白蛇》,还是电影《青蛇劫起》,都将白蛇、青蛇之间的感情刻画得很模糊,似乎是姐妹之情,但又远高于它,以至于成为了执念。其实以我看来,用爱情去定义是非常狭隘的,它是人类之间需要彼此相濡以沫,以度过世界的劫难。在小说中,劫难是文化大革命,它使白蛇孙丽坤面目全非;在电影中,它是设定类似于《弥留之国的爱丽丝》的修罗城,是风火水气的四劫。文革小将们,就是那一群绿幽幽的蝙蝠。
《青蛇劫起》致敬严歌苓《白蛇》的一点就是小青初入修罗城时,那个帮她快速了解世界设定的孙姑娘。很碰巧,她也姓孙,是个女人。在被牛头人杀死之后,小青怒火万分,回思之后,如若这个孙姓不是巧合的话,那么编剧就已然在告诉你:这个电影,已经远不止姐妹之情那么简单了。
孙姐不仅教给小青车技,还有留在这个世界的生存道理。她就像小白的一个分身,完成了拯救小青的第一步。
无脸男是小白魂魄的一部分,而非全部。他的骨笛本是小白玉簪破碎的一小部分,小白灵魂中对于小青的感情附身在那一小片玉簪碎片之上。而这碎片侥幸没有被镇压在雷峰塔下。这一小部分灵魂投胎转世成一个小女孩,不断地寻觅;后又投胎成一个男孩,在寻觅的过程中被卡车撞死,横死进入修罗城时遭遇火劫,脸被烧得面目全非。正因为他带着前世的执念,且又不全是小白的魂魄,故而他并不知道自己的执念所在。
将小白的后世设定成男性并不奇怪,因为性别转换本就存在于白蛇传说的母本之中。只不过编剧别出心裁地将白蛇设置成男性,成为小青认为可以帮助她、甚至在最后不惜牺牲自己也要帮助小青逃离修罗城的柔弱男孩。这绝对是编剧熟悉白蛇传说之后的设定,而不是心血来潮。当小青将那一小块骨笛放入破碎的玉簪中时,玉簪重新合为一体,小白终于变成了完整小白,出现在千年之后小青的面前。
姐妹情也好,爱情也罢,它们都是我们生而为人,不得不彼此依靠取暖的感情。它不再使我们成为孤单的个体,而是能在劫数面前共同抵抗它。这是《青蛇劫起》想要表达的原始感情,也是所有伟大文学作品让我们一遍遍动容的原因。
除此以外,这种大刀阔斧地改编经典,也是一直以来的让原始作品焕发生命力的重要方式。将传统食材做成更符合当下人的口味,才能一遍遍让我们感受到它的伟大。即便是《金瓶梅》,也是取材自《水浒》,“魔改”西门庆的故事。至于中国的古典小说,一遍遍在前人的基础之上去增添自己的素材,才能不断扩大它的容量。水浒、三国、西游,皆是如此。
这就是我很喜欢《青蛇劫起》的原因,因为它的改动,不止是生硬地改动。当我们了解白蛇故事的源头之后,我们或许就能明白,小白转世为男性的原因所在。
此外还有一点,不论是《白蛇:缘起》还是《青蛇劫起》,末尾全都致敬了《新白娘子传奇》,使用耳熟能详的主题曲,也统统结尾在西湖的断桥之上,那是中国人心中为白蛇传说这段神话故事所留的柔软地方,也将永垂中国古典文学史中。
除了剧本本身的问题,林志华这次真的选角失败,虽然我个人曾经很吃汤洛雯的颜(她和罗天宇在一起那段时间应该是她颜值巅峰期),但是这部戏说真的靓汤真的颜值身材都垮,脸的状态像师奶,身材也很肿。十男主马德钟,年纪大了,和汤洛雯完全没有cp感,而且两人的对手戏太尴尬,农场戏简直可以全部删掉。演惯了精英男士的马德钟演高收成信手拈来,和陈炜、蒋家旻的对手戏精彩的多,哪怕
除了剧本本身的问题,林志华这次真的选角失败,虽然我个人曾经很吃汤洛雯的颜(她和罗天宇在一起那段时间应该是她颜值巅峰期),但是这部戏说真的靓汤真的颜值身材都垮,脸的状态像师奶,身材也很肿。十男主马德钟,年纪大了,和汤洛雯完全没有cp感,而且两人的对手戏太尴尬,农场戏简直可以全部删掉。演惯了精英男士的马德钟演高收成信手拈来,和陈炜、蒋家旻的对手戏精彩的多,哪怕是一只被诟病演技和台词的何广沛,和马德钟的对手戏也不差。赖慰玲虽然颜值一般,但是真心演技可以,但是她角色的意义,对剧情有多大的烘托作用,暂时看不出来。男主年轻版黄庭锋,虽然我很吃他的颜,而且opm演的不错,但是这部戏他演的不好,和罗毓仪对手戏真心尴尬,而且回忆和俞风初恋那些奇奇怪怪的滤镜,真心很赶客。和倪嘉雯的对手戏份给我感觉要好些。也有可能罗毓仪太甜,甜过头了反而和他没啥cp感。当然纯看颜值的话,去掉那些奇奇怪怪的滤镜,我还是看年轻三人组的戏份看的下去。炜哥真的是女主?每集戏份这么少,出场几分钟。炜哥本来演绎职业女性很有看点,和马德钟对手戏也旗鼓相当,但是剧情重点似乎不在他两身上。炜哥这角色我感觉就是工具人,没啥发挥。蒋家旻转型算比较成功,这次演绎御姐腹黑女律师可以,他和何广沛这条线以及和老狐狸姜大卫的这条线有看点。徐荣真不适合演傻子,很尬很尬。何广沛这次比8:30那部戏算进步了,但是台词还需要加强,我还是真诚建议乐小姐曾姐给他请个专业台词老师,毕竟现在一线年轻小生颜值身材可以的已经没啥人了,他算一个,好好练一下演技,提高一下台词,还是很有希望的。最后真诚给乐小姐、曾姐建议,不要再胡乱捧人。不是所有的人都是可以像你家早期代表艺人,通过自身努力外加自律,抓住机遇可以抓住一飞冲天。像文淇妹妹这种老天爷赏饭吃的天赋异禀的年轻人,你家暂时也没看到。有些人虽然没有天赋,但是刻苦自律听话,不作妖,你捧还有价值。没有天赋、没有颜值,不努力、不自律还爱作妖的,捧来毫无价值。还不如把机会给那些真心热爱演戏的人。
终于把第一季给看完了,感觉Daria和Yasmin才是现实金融圈里面有的打工女的形象吧。估计她俩都是家庭条件不错的(Yasmin不用说;Daria是哈佛商学院的,能读得起这个的至少是中产向上了),而且都是名校毕业,可还不是得在投行卷生卷死、面对一堆压着自己的琐事&同事上级依然努力挤出得体的微 终于把第一季给看完了,感觉Daria和Yasmin才是现实金融圈里面有的打工女的形象吧。估计她俩都是家庭条件不错的(Yasmin不用说;Daria是哈佛商学院的,能读得起这个的至少是中产向上了),而且都是名校毕业,可还不是得在投行卷生卷死、面对一堆压着自己的琐事&同事上级依然努力挤出得体的微笑。。。。这才真实好么。 Harper的故事真的只能看看,路子太野了。就算是Eric这种同样野路子上来的领导,通常见到一个年轻版的自己也是不太敢用的。 我真的一边看一边能和Yasmin和Daria共情,这种被压制的新人、中层的状态,太能懂了。在金融行业就是这样的,想要上去,要么就真的牛逼的硬实力,要么能抱紧大佬的大腿站队(比如Daria站队Sara)。只是确实一边共情,一边嫌弃Daria,不喜欢男性特权政治,却自己搞少数群体办公室政治(但是咋办呢,政治正确的核心其实是不同立场的人争取自己的生存空间,压根不是什么价值观);上了位就过河拆桥,把Harper的奖金收回了+在裁员前告诉Harper自己不会保她。Harper是什么人啊,大姐!你也太低估她了吧,就算你真的不想要她在你的团队里,好歹哄着她哄到裁员后,行不行!这一看就是管理方面很青涩啊。。。。 说实话,Daria和Yasmin这种中产、富家女出身,名校毕业根正苗红的投行人,和Eric、Harper这类底层起步以小搏大的人才肯定是处不到一块儿去的。Daria和Yasmin往往就是在事业上能稳健混到中等偏上,但是天花板就在那儿了,真的很难再冲上去;而Eric、Harper组的离散特别大,有人真的能大富大贵,有人却会因机缘巧合云端跌落。投行需要D&Y这种家境不错、有责任心、稳定的人来作为中坚力量,但是也需要Eric、Harper这样真的有才华,敢于博弈的人来帮投行做灰度比较高的高收益业务。
剧情:70分。演员颜值和演技:84分。画面:75分。服装道具:90分。音乐和音效:80分。配音:90分。综合评价:7.9分。剧情方面:现实社会中普通的职员在游戏中一跃成为居高临下、一言九鼎、受人爱戴的王者,这些想一想都很爽,是部代入感很强的作品。它的与众不同之处在于把形象丑陋、性格残暴、弑杀成性的一群人当做主线人物,而这一群人的战斗力还特别强,头脑还不差,最重要的是还极为忠诚,这将本剧中和成
剧情:70分。演员颜值和演技:84分。画面:75分。服装道具:90分。音乐和音效:80分。配音:90分。综合评价:7.9分。剧情方面:现实社会中普通的职员在游戏中一跃成为居高临下、一言九鼎、受人爱戴的王者,这些想一想都很爽,是部代入感很强的作品。它的与众不同之处在于把形象丑陋、性格残暴、弑杀成性的一群人当做主线人物,而这一群人的战斗力还特别强,头脑还不差,最重要的是还极为忠诚,这将本剧中和成了我还比较愿意看的程度。但剧中部分情节有些发散,其必然性和连贯性不强,且人物间对话冗长。不过总体看,剧情水准还是中上等的。演员方面:人物动作比较自然,面部表情比较细腻,配音水准极高,角色的外形设计另类、丰富。画面:恢弘的建筑、壮丽的自然景色、排山倒海的战争场面、虽然就打斗本身来说制作水准一般,但特效还是不错的,而且一些魔法效果和设定也很有创意的。服装道具:服装方面:因为角色众多,所以人物服饰和造型更也是千奇百怪,道具方面更是应有尽有,不仅有各式冷兵器,还有各类卷轴,药水,法杖,阵法等。音乐与音效:音乐虽然没有特别好听的歌曲,但歌曲大都很有特点,配音也很丰富,音效方面:因为涉及很多战争和打斗场面还有魔法特效的呈现,所以还是相当不错的。综上所述,本剧推荐指数:四星,值得一看。