哈哈哈，我要爱死了老洪这个推拉摇移的镜头了，多么不屑，多么随意，多么暧昧，多么犹豫徘徊胆怯摇摆无立场。老洪真是个艺术家。

敏敏说英语太好听了，hahaha，像个初高中学习很好又很乖巧的小姑娘。如果把镜头推到腰肢或者胸腹，停一秒，我感觉能看到一个高中低年级女生的“抽条感”。

看老洪的电影，看着看着就笑了。是看到某个地方，会心一笑。哈哈哈，太可爱了，又太尴尬了。有种低落的淘气和自恋。用我一片文章的话就是“不屈服的温柔狰狞”。不过老洪还不算狰狞，我觉得他年轻的时候一定“狰狞”过。

这个电影拍的真的好随意啊，不是老洪最好的电影。是“发行商写字楼味道”的老洪。不是“海味”的老洪，不是“艺术家味”的老洪，更不是“烧酒瓶味”的老洪。即便这部电影里这些元素都出现了，但这电影真的很一般，在老洪所有的电影里。

我为什么讨厌婚宴，一个桌子上总有海参和鲍鱼，甚至一个盘子里。海参和鲍鱼能顿一起吗？好像也能，但这个一百加一百小于一的事情，我很讨厌。以后千万不要把敏敏和于佩尔放一起了，即便佩姨是我们老于家的人，即便是一个天才导演，但真的做不出等于二百的东西来，更别说要出现事半功倍的效果了。

老洪真是爱拍漂亮女孩子抽烟啊。能把抽烟的女孩子拍的如此不做作，如此自然，真的好会选角色啊。

我爱老洪。老洪的电影是我的顾影自怜。

1.烂，好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。

3.神tm言出法随。编剧和导演脑子有坑。中国影视剧的下坡路。

1.烂，好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。

3.神tm言出法随。编剧和导演脑子有坑。中国影视剧的下坡路。

1.烂，好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。

1.烂，好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。

看完这部纪录片 我对于众多经典中各种情节的处理 角色的设置 通过他们的导演的述说 真的知道了更多 知道了看电影的意义所在 我觉得这才是真正思想深处的东西 电影的意义 好像也对同性恋更多了一份理解 存在就是合理的 其中 就像蔡明亮导演说到的 对于兄弟姐妹的感情也是有了新的认识兄弟姐妹的情谊 他相对于父母辈是还有空间的 不像父母辈是禁忌的

谁能想到！我斥巨资花了二十块冲了个芒果会员，就为了看《不可思议的晴朗》。

这个电视剧也算是在暑假档夹缝生存了，一口气更新了8集，然后我就一口气看完了8集。真的太好看了！第一让我看下去的原因是男主毕湛朗是富二代但丝毫不讨人厌，相反还特别可爱，常常出超多的鬼点子去偶遇女主，而且恋情的进展速度超快，第二集初吻第八集表白，这个进度真的非常合我心意。第二个原因是女主不是整容蛇精脸，虽然演技还有待提高，但是对比其他青春校园剧的女主，我觉得这个何晓晴好太多了。第三个原因就是男二毕希文和女二冬欣是在是太般配了！可是他们为什么这么快就BE了啊，好遗憾啊，不过后面应该还会有他们的感情线的，我要等待！

我对校园剧的要求真的不高，剧情不需要多深刻只要不让人尴尬搞笑就行。反正就坐等更新啦。

轻微标题党。这是一篇毒舌吐槽。作为一名女影迷，我无法摆脱我的性别视角，但我还是尽量客观地来谈电影的问题。

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一个词评价电影：尴尬。张律仿佛一个对中文和中国文化一知半解的外国友人，用不太熟的华语编织了一场迎合小资男性幻想的临终之旅——还没太迎合到点儿上。不仅美丽的女性是被意淫的，就连片子里的京味儿也充斥着符号化的刻板印象。

概括一下影片故事核: 死期将近的大龄男文青，带着自己的已婚油腻哥哥，去日本找寻两人年轻时共同的白月光，想占有人家但知道自己不配所以只敢打嘴炮的故事（雅一点说是“发乎情，止乎礼”的故事）。然而，无论是讲爱情、讲回忆，还是讲生死，如果人物的情感根基是空洞的，拍的多精致都遮不住骨子里的小气甚至猥琐。

另外，这种小资质感的文艺片，往往多说多错。最好是通过画面渲染氛围突出人物关系，少用对白补充信息。而张律的台词措辞肤浅又尴尬。我看有人拿张律和洪尚秀比，我没看过张律的韩语电影，仅论《漫长的告白》还差太远，洪电影的“废话”能在一个镜头之内推动人物关系转变，且他的作者性极强。再者，也没法拿倪妮跟洪尚秀镜头下的敏姐相比较。

退一万步，假设今天就是要拍一个给男人意淫的春梦，本片的人物塑造也不过关。这口锅导演和主演谁都逃不掉。倪妮并不“贴脸”柳川，她够文艺够美，但还是有点清高的包袱，她和立春打情骂俏非常出戏，演不出台词所讲的那种“随便的”女孩，应该找一个类似《燃烧》女主并再成熟点的姑娘来演（内娱确实难找演好柳川的人）。再者，张鲁一跟倪妮毫无化学反应，这要观众如何相信故事相信人物呢？本来剧本中就没有能建制爱情的情节，男女主演最起码该演出点神交吧？即使说爱情不是本片的终极主题，那它最起码是主线啊。倪妮和张鲁一完全是自己演自己的，他们演的好用力，我却感受不到情感的流动。尤其是张鲁一演的立冬，浑身只有自怨自怜的酸味儿，不见暗恋的绻绻情意，更不见临终告别的珍重遗憾。我说一句池松壮亮演的最好没人反对吧？一抬眼就有戏，和倪妮拥抱也比张鲁一有cp感，甚至如果主角是池松壮亮，倪妮或许能发挥的更好。辛柏青就不评价了，角色被导演写成这样，演不好不怪他hhh。

片尾柳川唱“一思量，一回首，不胜悲”，何其苍白。影片既没有感情也没有剧情，我都不知道柳川回首思量起这两个男的能想起什么？立冬到底有什么值得怀念的？我努力地替柳川和张律想了想，找到三个点：故意为她改变的口音、陪她度过被甩的夜晚、日本笑话。没了。但是这点事不足以撑起“回首不胜悲”这顶帽子！还是那句话：人物缺少一个真正的情感根基连接彼此——它可以是蓬勃的肉欲，它也可以与男女之情无关，但必须要有！

电影名叫《漫长的告白》，我看是张鲁一和辛柏青负责“漫长”，池松壮亮负责“告白”，倪妮是一个被观赏的道具。

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补充：说到“记忆错位”，我并不觉得电影有很好地运用这一点。因为本片在立冬死前并没有发生视点转换，一直都是立冬的视点。柳川想起什么、忘记什么、对人什么态度，都是在与他人对话中展现的。观众始终以旁观者的视角窥视这个神秘的女人。她的内心世界从没有被展示过，直到立冬去世时。这也让整部电影所呈现的精神世界仅止于立冬的“自我感动”。因此立冬去世后，柳川怀念他的动作，是找不到动机的。

我觉得不如删掉十年后以柳川为中心的结尾，或者，干脆最后再多加一个反转：立冬从异乡的客栈里醒来，他没死，只是做了一场梦。立春没走，中村大树的女儿没丢，唯独不见柳川。梦和现实混杂，立冬已然分不清楚真实与虚幻。

总之，彻底让柳川变成一个被窥视被意淫的神秘符号，观感都会比现在舒适。

在影片《小丑回魂》中，小丑象征的是青春期的恐惧，对性成熟的不适和对性的向往。

片中最绝妙之处在于对少女对初潮的恐惧和自身性别认同的不确定进行了出色的影像化展现。

Beverly由于女性魅力展现得较同龄女孩更早，在学校里被女同学欺负，加上回到家父亲对她的侵犯，让她对自己的女性特征产生了负面看法，于是她剪去长发弱化性别特征。

对女性特征另一处否定和厌恶体现在Beverly对于自己初潮感到羞耻，去超市买卫生巾时遮遮掩掩，回到家又害怕被父亲发现当中。

但同时，通过她在超市利用性吸引分散收银员为小伙伴们解围，也表现出了Beverly内心对于自己的性吸引力又是非常自信和肯定的。

影片的校园厕所场景，超市场景和回到家剪头发的三个场景就完完全全展现了Beverly对性别特征，性发育的矛盾纠结，并最终在浴室场景集中呼应以上三个场景，达到Beverly个人戏的高潮。

浴室戏中，首先是一群小男生的声音:"We all want you, beverly"，呼应了先前的校园厕所遭遇霸凌戏。

接下来洗手盆里伸出她为了模糊性别特征而剪掉的头发，沾着让她恐惧的经血，将她捆绑住，直到整个浴室所有物品都沾上了经血。

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说实话，罗布奥特曼这一作我一开始看完觉得真的是无语了，所以抱着主观心里给了很差的评价，现在经过理性思考对其分数有所回调，但是我依然认为本作在新世代奥中是很差的一部。

本作依旧延续了新世代奥借借借的优良传统，说真的我觉得这种东西玩一次两次是卖点，玩多了真的是审美疲劳，整体的剧本总体来说还可以，讲了一个还算圆满的故事，整体情节相对偏向欢快的风格走低龄向，然而，本作最大的败笔就在于角色塑造的失败，特别是主角兄弟，存在感甚至低过了前作的捷德，导致本作的主线剧情看起来平庸且索然无味，相反不论是反派还是其他配角塑造的反而更加出色。

总体上来讲我能给罗布打一个及格分出来，但也仅仅就是个及格分了。

之前就很喜欢《武动乾坤第一季》，知道出了第二季，赶紧开腾讯视频“续杯”快乐，是我喜欢的东方美学哦~只不过没想到，一场疫情过后，武动乾坤第二季倒成了我宅在家里看的第一部国漫。

在看的过程中，发现了更多细节和故事中触动自己的点。

细节一：第六集里好多群演，我仔细看了一遍，竟然还有不同的造型，有留小胡子的，有绑红斤的，怪怪，感觉工作量有点大~

细节二：符师塔里紫月姑娘被打下去后，还一直嘴巴里念叨着林动小哥的名字，当时的感觉。。。真的是配一脸啊！虽然知道林动小哥和紫月是不可能滴，但真的超喜欢这对CP！我要为你们打call！

细节三：周通这个角色有个超近景的特写，这个睫毛，长得让人羡慕啊，感觉眼珠子也很真实。（给制作方一颗小心心）

细节四：那个符师塔前有个透明色的小符师塔，好像是记录爬塔人的位置的吧？（我也不是很清楚，不过看样子科技感满满的赶脚），里面林动打上去后，会有个红色小圆点儿升上去，感觉这就很全息了！（这一点细节看到的人应该不多吧，嘻嘻，我还是很厉害的哦）

另外，感觉导演叙事挺清晰的，什么时候在哪儿，什么时候要干啥，都安排的明明白白的，对于我这种边看剧边刷手机的人女孩纸来说就很友好了。

还有，最后的最后，还是要提一句，国漫现在正在做得越来越吼了，不仅有精良的画面，不止5毛的特效，还有娓娓道来的故事性，让我切切实实地感受到了国漫在捧着一颗心做！

2016年的最后一天和老妈一起去电影院看了这部电影，我们娘俩儿都很稀饭。在今年的最后一天能够看到这么精彩的国产片子觉得很值。这部电影仅凭有趣二字就可以称得上是一部值得一看的片子，因为此片真正的做到了严肃与荒诞并存，紧张与搞笑齐飞的境界。影片刚开始，伴随着紧张的音乐利索地交代了故事的时间 地点 人物 等故事背景，为后来的故事情节发展做足了铺垫。开头气氛紧张，警匪片的架势十足，不仅成功滴调动了观众的紧张情绪，也成功地引领观众掉进了电影的环环套路之中。

为什么这么说呢，因为 这是一部让人既猜不到开头，又猜不到中间，更猜不到结局的电影。

影片刚开始时我以为这是一部警匪片，当主角韦宝宝出场的时候，我以为这是一部屌丝逆袭的励志片，当伪警黄队长出现的时候，我以为这是一部搞笑荒诞的喜剧片。直到最后我才发现，我是被电影给套路了。问套路到底有多深，直叫我捂脸回农村啊。

冒牌卧底，到底谁才是真卧底呢。

韦宝宝不是卧底也不是薛先生，他其实就是个导游！杰哥不是卧底搭档，那条小泰迪才是韦宝宝真的搭档。杰哥不是真卧底，杰哥才是真正的狼哥。警察不是真警察啊，警察其实是两个富二代。狼哥不是真狼哥，狼哥其实是个演员！傻子不是真小弟，傻子是白龙爷的卧底！土狗也不是真小弟啊，土狗才是真正的警察卧底！

当影片落下帷幕的时候，让我不仅震叹 冒牌卧底，冒牌的又何止是卧底啊。

看到6-7集，剧情播到这里，黄轩刻画的还是一个从优秀狙击手误杀救命恩人，内心充满自责，愧疚，然后用行动来弥补亏欠，内心良知未泯，所有过程中的谎言，逃跑，哭戏，救人，洗脱嫌疑，到温馨的生日聚会的温言软语，以及配合调查，每一个表情，每一个眼神，每一个动作，都不拖沓，不做作，精准的表达出角色内心并传递给观众！演技派

终于略煎熬的看完了新版阴阳魔界的最后一集，这一集，编剧借着角色之口说出了一些自己的创作谈，其实挺有趣的。

这一集，是个剧中剧，剧里的女主角，就是这一季新阴阳魔界的编剧，其中她说道，阴阳魔界为什么迷人，区别于单纯的campfire story（露营鬼故事？），就是它更适合成年人，有自己的内涵，女主角也谈到，要用各种隐喻来扩充故事内涵，结尾还提到，比如故事结尾要反转，故事人物要有童年创伤等。

从这些信息侧面能感受出来，新阴阳魔界的创作思路，也基本上是工业化模式化的，一个鬼故事/科幻故事，加上刻意扩充的种族/政治隐喻，加上一定的反转和主要人物的心理塑造，就成了一集各方面皆完整的电视剧了。

这个第十集，看得我很反感。

老版本的阴阳魔界，其实算是这种怪谈故事的鼻祖之一了，它其实很开阔，科幻，鬼故事，如同现代版本的聊斋志异，并且，它的特色，一方面是开脑洞，一方面，是把故事和背后的成人内涵结合的特别自然。比如怀念青春的老去的女演员，最后凄美的进入了电影屏幕之中，比如被流放外星的孤独之人，爱上仿真机器人最后临走又面临着要不要摧毁她，比如重组家庭出现了安娜贝尔式的鬼娃娃，等等等等，这些故事，都很自然，引人入胜。后来的世界奇妙物语，等等佳作，也都有类似的特点，就是天马行空，不被所谓的“成人隐喻”所制约，从而没有沦为工具式的价值输出电视剧。

到了这部新阴阳魔界，天啊，基本上看得我尴尬且尿急。

它不是没有好看一些的集数的。

比如第一集，探讨脱口秀演员对事业和身边之人乃至自我的反思。

第二集，一个乘客在飞机上找到一个预言了飞机会爆炸的录音带，是那种时空因果宿命论式的故事，让人觉得很好奇结局。男主角是我最喜欢的《公园与游憩》里的演员所以加分。

第四集，有种X档案的神秘感，结合了都市传说，讲述一个可以穿梭时空的观测者来到小镇但其实是为了分化分类统治地球的故事。

第六集，讲述火星小队起飞前，得知地球毁灭，他们想要继续完成任务，但怀疑自己的飞行是一次模拟飞行的故事，到了结尾，亦幻亦真。

第九集，讲述手枪有灵魂的故事，不新鲜，但也算拍的比较完整。

那么，糟糕的有哪些集呢。

第三集，黑人母亲和儿子可以用录像机返回过去，但每一次总会被白人警察拦住找事杀害儿子，最后他们终于最后一次重返时空，战胜了白人老警察。我的妈，一个好好的时空反转题材，能拍出一个这么粗糙、生硬、莫名其妙的故事。很多人说，这是一个很好的种族议题，很有建设意义。可问题是，这个故事首先都不成立，又怎么能升华它要传达的主题呢？

第五集，找个小孩当总统，又是一个很浅显的成人童话，经不起推敲。其实这种类型，黑镜就做得好多了，至少能在看的时候让人信服，从而感受到背后的隐喻、讽刺的力量。

第七集，找了我最喜欢的招魂女主的妹妹，演美恐的小女巫和鬼修女里面的小修女的萌妹子，演了一个天降陨石，只会让男人变神经的故事。这个故事本身不难看，但还是拍的显得无趣，最后幸免的就是女人，和gay，不知道怎么吐槽。

第八集，这个很明显，又是在硬凑种族议题，出身“完美"的白人妻子，被抓起来，因为她其实是来自另一个平行宇宙的，也不算这个宇宙的原住民，但这个故事，拍的不像第三集黑人议题那么生硬，不算差，但总觉得黑镜之类的，会做得更好。

第十集，好了，这一集，我觉得编剧基本已经疯了。开始乱编，一边用剧中剧的形式分享自己编不出来剧本的心路历程，一边不断致敬老版，最后把老版男主持人抓来客串一番，就没了，天知道剧中的女猪脚到底发生了啥，为啥被黑影追，为啥黑影是老版主持人，为啥她要被抓走，一切，莫名其妙。

吐槽完毕，我只想说，老版的阴阳魔界，两千年的重启版本，其实也有不少种族、人种、社会上的议题，但是因为它们的内容很丰富，天马行空，也有很多气氛为主，或是是开脑洞的故事，所以很大限度上，让剧集丰富有趣，到这一版重启版，每一集都十分冗长，四十分钟，而近半数剧集，都很明显，是观念先行，先想好一个有争议点的题材，然后再套进一个科幻故事的结构之中，不顾逻辑，不刻画细节，看起来就像是很多为了输出价值观或是为了刻意卖弄隐喻而做出来的莫名其妙产品，总之十分让人失望。是个人都同意，那些价值观值得讨论，很多议题值得反思，可是，这些粗糙生硬的剧本，直接断送了大家想要参与的热情。

说实话，我还宁愿看一些单纯的鬼故事、科幻故事，哪怕是有一些新鲜的奇思妙想，也算没有浪费时间。

作者： 汽水小七

还记的很多年前看过的那些台剧，男主角们统一烫着“奶奶头”；女主角们浑身上下颜色艳丽；一言不合“灰姑娘们”就用浓浓的烟熏妆来以示“丑小鸭变天鹅”……总之台剧给我的印象也就止于“造型夸张、剧情虚无”这几个字了。

近两年台剧逐渐有“回春”的迹象，给人的惊喜也接连不断，除了题材上的多元化尝试，人物造型的改变也颇为亮眼，“不带重样的搭配”、“紧跟潮流的设计”……比如在《如朕亲临》中，男主角李国毅可圈可点的服装造型一度成为了热门话题。

【详细】

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看过了童战来看余火莲，周易不必多说，打戏一绝，人设饱满，剧组很穷。现在来看这部16年前的老剧，剧情细节很多地方经不起推敲，感情戏略带狗血，不过总体上还是很值得一看。

最后几集写的父子情真的不错，三个父亲两个儿子，复杂的父子关系之中，没有父子反目，没有因爱生恨，没有堕落报复，仇恨和冤屈为开端，爱与救赎为结局。余火莲的形象尤其立体饱满（余火莲好难）。

还有西夏公主李承颂，原来以为只是推剧情的工具人，没想到最后塑造的这么成功（当然我们小离也很棒）。战马的故事已经让李承颂有情有义拿得起放得下，最后一段独白更是将格局从情爱开拓为人生。在李承颂被余火莲刺伤留书离宋，李承颂、余火莲、展颢的镜头相互转换，借局中人的口诉说旁观者的情。既写李承颂的款款深情，也写余火莲的决绝哀伤，又铺垫展颢的父爱动容，还将山雨欲来的气氛拱到顶点。伤口的荣耀和耻辱一说更是有【把酒问青天】的洒脱坦荡，出现在胶着动荡局面中像是一颗定心丸。

李承颂：

我将离去，从此一别，也许不会再有相见之日。所以我并不想探究为何你在费尽心思将我救醒之后，却又要轻率的一剑结束我的生命。可我将永远记得，你要杀我的那一刹那，说出的那声对不起。它让我想起家乡秋末的高原，高原上枯草连接着苍茫天地，萧索、悲怆、而且绝望。你本是个热血男儿啊，火莲，是什么让你感到这般的悲哀和绝望。我想起父王常说，人生难免留下许多伤口，却又值与不值的分别。若值，那伤心代表的就是荣耀；不值，给自己留下的就只有耻辱。虽然相识短暂，虽然你我也许难再相见，可是请你记得我在远方对你永远的关心和祝福。祈愿有一天当年华老去，我们各自回想的时候，都可以骄傲的说，自己人生留下的荣耀远远多过耻辱。火莲，请多保重啊。

还有方旭救了李承颂以后，方旭和余火莲俩人在街上的那段对手戏。还有余火莲杀了王相拜别父亲那一段，啊啊啊赚足了我的眼泪！

艺术的美学精神在于化人至纯，将观众从此案引向彼岸，从现实接入理想，从假丑恶转向真善美。电影同样如此，他不仅在于造梦给人娱乐，而且在于价值循环。激发人的审美情感，产生镜像认同。《埃舍尔街的红色邮筒》美学意味便表现出对人心灵与灵魂的震颤与洗涤。

该电影恰如园子温写给电影的一封情书给无数无名群演的致敬之鲜花。用影像表达了对电影的热爱与对群演的尊重。电影开篇便用一分多钟的长镜头展现了群演场景。同时，该电影表达了对自由的由衷渴望，电影中的人物几乎同时深陷囹圄，心在枷锁，背负着沉重的西西弗斯巨石。他们因失去失败，得而复失而痛苦。

总之，有意味的叙事形式与价值指向共同带来了丰盈的美学意味。 埃舍尔街的红色邮筒成为原子温队电影理想国的真诚捍卫，对电影群演的默默致敬，更是对人生自由的由衷追求。

第一次看到這種特殊的題材，接近完美連視覺效果也做得很不錯，有電影的張力，不但娛樂還有教育社會的使命在身後。

很多生活中的兩難，都好難解。溫昇豪的家庭與工作的問題，看起來好像女方是壞人，但有經歷過的人，一定能明白，老婆一打二是很難的，我甚至更站在老婆那一邊，唯一解就是收入提高請幫手，所以責任還是錢發的不夠多，你要人家幾天回一次家，卻給不夠多的錢。社會上賺錢的還真的很多都是類似這種賣健康食品的，你要跟客人說要長期吃啊，一下子不會有效果，多買才划算啊，陪老人家聊天，然後有沒有效果只有天知道。BBC的紀錄片有不少戳破超級食物的片子，但民智未開，不夠普及，像我媽現在還是認為酪梨是仙丹，更年長的更容易被洗腦，然後這些賣垃圾的賺錢賺到爆，該賺錢的工作卻只有基本的薪資。小隊長也是好兩難。

缺點我覺得是臉譜化的太嚴重了些，吃單的壞人自己的建築物著火，這種惡有惡報的設定像小孩故事書一樣，太理所當然了吧。然後這麼想要兒子彈鋼琴，繼承衣缽，好像也不太符合現代社會了，而且那個鋼琴老爸失望的表情特寫多到靠杯，演的也太過。

想一想這片跟「我們與惡的距離」有點像，前段和中段都極端完美，結尾的時候，硬要來一個政治正確。不過已經非常非常棒了。