（原载威尼斯电影节期间的腾讯娱乐报道）
这些年俄罗斯与西方的糟糕关系，也反映于电影节的放映之中。竞赛片《天堂》在本该最见多识广最包容的媒体场首映时，当片头资金支持单位出现“俄罗斯文化部”时，现场竟发出不多却足以惹人注意的嘘声。接着，或许是对人不对事，又或许是另一波观众的反击，当导演名字康查洛夫斯基出现时，现场爆发出更大分贝的掌声。

接下来，则是让人安静投入好故事的2个多小时。导演重回俄国艺术家所熟悉并擅长的二战背景，撰写出分别来自俄罗斯、法国和德国的三个人物以及彼此之间的纠结关系。Olga，是十月革命后流亡法国的旧俄贵妇，在德军占领法国后，参与了抵抗运动，并藏匿和保护着两个犹太小孩；Jules是维希傀儡政权下的警察头子，他为了家人和生活，不得不替卑躬屈膝的替纳粹卖命，却也担忧清算罪行那天的到来；Helmut则是被希姆莱钦点的党卫军军官，多代为国捐躯的贵族家族史，让他笃信元首描绘的那个纯血的德意志天堂总会到来，即便他这一代人可能看不到了。

电影品质也跟着剧情发展渐入佳境。开头的法国部分实在算不上多好，虽不至于塑造了青红皂白三观对照清楚的正反人物，但警察头子Jules的出场时间和作用确实有些打酱油，他在囚徒Olga以约会换取他人自由以及一顿饱餐的提议下，迅速决定背叛妻子，并紧接着遭到被游击队处刑的命运。当然，作为通情达理的观众，也可以主动替导演圆场，认为Jules的角色有助于更立体化的塑造Olga，让她知晓利用自己的姿色和魅力，能把被囚禁的悲苦生活也过得精致起来，出卖肉体在你死我活的战争岁月里算不上啥，更何况还没等献身，警察头子就死了。她在守卫到来前狼吞虎咽吃下一块肉，然后优雅的满上一杯红酒走回囚笼，至少在法国还不算糟糕的监狱里，她时时记得自己曾经的白俄贵族身份。

让《天堂》走向一个好故事的，是Olga被送往集中营后的遭遇。如果在那样毁灭人性和姿色的环境里，还能让人保持迥异于庸众的高傲和美丽，那就实在不可信了。与其他囚友一样，Olga也被清空了起码的礼仪。个女人病死在劳作之中，身手还算矫健的她第一个冲上去，拔下死者的鞋子，没有一丝内疚、恐惧和迟疑，在这种时候，生存远远大过尊严。偏偏在失去自我的时候，她碰上了曾在战前某个托斯卡纳夏天邂逅的帅气德国年轻人Helmut。而这个如今的党卫军高官，权利大到能给必死之人一张假身份和前往瑞士的通行证。又可以吃上热菜喝上好酒睡上好觉甚至擦上口红了，更何况这个能赋予她美好的军官，本就是自己心仪爱人，与之共枕，并不意味着牺牲肉体给恶魔。只是，在愈发笃信“德意志天堂”的Helmut面前，已经卑贱到习以为常的Olga，不再能恢复与之对等的贵族做派和骄傲荣誉感。战争即将结束、纳粹即将灭亡，集中营也即将被彻底清洗，绝大部分必将死去的人们，能进到悄悄期许着的另一个天堂吗？

让《天堂》成为一部好电影的，是故事中穿插着的大量“打破第四堵墙”式间离自述。Olga、Jules、Helmut时不时的面对镜头、面对观众，向审讯桌那头的罪人，回忆自己的所作所为、剖析自己的行为成因，以及对个人过往历史的态度和对未来的期许。在如今较有探索精神的电影中，这样的方式已经不算鲜见。然而偏偏要等到影片行将结束前，观众们才会意识到，他们这是在进入天堂大门前交待历史。然后，一个俄罗斯艺术电影中经常神来之笔的画外音只对Olga说到，“你可以进入天堂了”。

已近八旬的康查洛夫斯基，在好几十年的拍摄生涯中，制造了太多良莠不齐的作品，也因此他在影史上的声誉和地位，比弟弟尼基塔.米哈尔科夫差了一个量级。庆幸的是，从两年前回归广袤俄罗斯乡村土壤，却将情怀深藏起来的《邮差的白夜》，到如今这部回归二战背景浅析“罪与罚”的《天堂》，都可谓是展现着老艺术家深厚世界观和电影美学的佳作。作为苏维埃时代的过来人，康查洛夫斯基又深情缅怀更早一代的旧俄贵族精神，这或许也像这些年我国的知识分子，总对民国文化有着美好情结一样吧。
 

顶着滚滚黄沙去看了这个电影，觉得电影里的青春跟北京的天气一样，没救了，情欲都像是打激素来催产的，说来就来说走就走，李玉偏偏要搞点情怀致青春致生殖器，只觉得有点尴尬惹。反正既没有看到他们相爱，也没有为民除害，情也没有，欲也没有，只有玛丽武2.0全程说着我好可怜和我好美丽、和韩庚那件衣服一样的味道，然后韩庚在旁边像个终年不愈的阳痿患者装作闷骚文艺男企图用自以为是的虎狼之躯温暖她，呵呵，

有几处还是很美丽，you jump i jump 那段和在解剖室里差点爱爱的那段，因为摄影是曾剑。

回来的时候自己脑补了一个故事：一个医学狗一直洁身自好严于律己（就是性冷淡），看什么样子的女人都只是一堆细胞堆起来的器官和肢体，平时写论文而非武侠小说，认为爱情就是传宗接代，爱爱只是穿插运动。但他平时会花钱解决生理欲望。。。
然后他碰上了一个女人，那个女人用尽万种风情，和他玩了一场游戏。。。
最后春回大地，和死人野猫亦可相爱，唯独爱人不爱

从大年初一就看了这部影片，但却一直没有写影评。诚然，在春节档的这几场电影之间，如果一定要选一个片子，《乘风破浪》应该是比较值得看的。只是内心深处，却又有点复杂的，一言难尽的话。
还是先从看点说起吧，第一当然是导演韩寒，在许多80后心中，他是一个作家，学生时代的偶像，曾经以独特的文风建立了巨大的影响力，无论写的哪本书都会成为畅销书。与此同时，他是一个赛车手，也在国内场地赛与拉力赛维持着一流水平，获得过三个全国年度总冠军。而他的第三个身份，则是一个电影导演，从《后会无期》之后，今天这部《乘风破浪》，已经是他的第二部作品了。这样传奇性经历的导演拍出来的片子，本身就是一大看点。其次的看点，就是几大主演彭于晏，赵丽颖，邓超三人的演技都全程在线，没有尴尬的感觉，不得不说演员的挑选非常符合人物的特质，尤其是赵丽颖终于摆脱了女汉字真爱公式和极限挑战之皇家宝藏的感觉，塑造了一个真正让人记住的大屏幕人物形象，确实是可喜的。再之后第三点，就是剧中许多韩寒的风格的段子了，虽然影片并不能算是搞笑片，但这些聪明的段子真的非常幽默，观影过程中，不时的就可以笑出声，也不觉得低俗。这种轻松带点嘲讽的格调，某种程度上中和了结局有点沧桑的感觉，也非常契合贺岁档的影片特质。

影片观影体验是不错的，故事里面二代身份证的梗很有意思和想象力，镜头表现上赵丽颖色诱邓超那段很有张力，场景与物件对那个年代的还原也相当有新鲜感。所以，综合了上面所有的优点之后，作为一个体验相当不错的片子，是没有问题的。只是，我离开影院的时候，确实没有在心中留下非常深刻的东西。影片好像要告诉人们什么，但实际又没怎么讲。影片的价值观是不太明确的。但它本身又不是那种表现价值观迷茫的低落电影。结果是，它作为文艺片主题略浅，作为商业片，则格调略显深沉。它提供了一段蛮有意思的情感体验，感动与共鸣却有点蜻蜓点水。父子之间，其实没有真正的冲突，他们看起来似乎有隔阂，然后理解了，但其实他们本来就一样。某种程度上，我觉得这是一个非常成功的，聪明的电影。它缅怀了过去，表现了向往、叹息或感慨，只是感慨的内容比较模糊。从剧本上说，这更像是一个“想”出来的故事，而不是从心底有感动和激情创作出来的故事。当然，前面这段话，对于当代电影是太高的要求，也不必用这种要求来要求商业片导演。不过，也正是因为这个电影技巧的熟练与内涵的缺位，让它距离真正打动人心的经典，还有相当的距离。在还原时代与触动人心这两点，我觉得是不如陈可辛的《新难兄难弟》的。

片子与《新难兄难弟》的关联，从穿越起开始感觉到，直到马化腾出现时进入了最高峰。网上讨论的非常激烈，当然陈可辛导演也说话了。鉴于很多人没看过《新难兄难弟》，我稍微简述一下它的剧情。

楚原（梁朝伟饰）是一个房地产从业者，为人圆滑且利己主义。他不认同父亲楚帆（梁家辉饰）人人为我，我为人人的理念，觉得他散尽家财帮助别人是一种傻帽。某天他在木星月球交汇之时，穿越到过去亲自见到了讲义气的年轻父亲，两人产生了友谊，楚原见到了父亲是怎样的帮助邻里，理解了富家女母亲为何爱上父亲，在舞会上唱了一首歌送给父母，楚原还给了当时未发迹的乡亲李嘉诚一些关键的忠告。但与此同时，他也因为自己耍小聪明，出于帮助邻居们做房东的目的，用将来的房地产思维和自己的外公合作，以致于被势力且自私的外公把钱骗去，导致被邻居们厌恶。但讲义气的父亲，却帮自己顶了罪，以致于在台风天被乡亲们赶到外面。被感动的阿原终于理解了父亲，最后在澄清一切之后回到现代，在病床上与父亲和好。

《新难兄难弟》里面的故事非常结构化的讲述了一个当年的香港社会的利己主义主题，歌颂了那个人人为我我为人人的，看起来有点傻傻的父亲（梁家辉饰），借用与聪明却世俗的儿子（梁朝伟饰）的对手戏，讲了一个本来看似儿子聪明胜过父亲，但最终却是父亲的真心感动了儿子的故事。片子的主题和价值观是非常明确的。《乘风破浪》有比较类似的故事框架和一些细节，也是着重在父子情的介绍。不过，父子之间没有价值观的冲突。主要是互相理解的问题。

你们可能会想说一些什么。不过韩寒真的很厉害，他在片尾写下了这句话：

这里面提到的影片比较多，不过前两部《终结者》与《时光倒流七十年》与这部片子相差很大。但罗伯特泽米基斯的《回到未来》嘛……鉴于很多人没看过，我就插播一段……

马丁是一个很潮的高中生，他爱玩吉他，有女朋友。不过他父亲非常懦弱，总是被上级毕夫欺负。而老妈则极其保守。马丁和布朗博士是好友，某天他协助博士实验他发明的时光机器时，博士被恐怖分子杀害，而他则为了保命，无意间穿梭回30年前，却没有燃料回不去了。他见到了懦弱的父亲，并找到了过去的博士，意识到让自己回去的唯一机会，就是某次将会发生的雷击。但是因为他救了过去的父亲一命导致被外公撞到，他被过去自己的母亲爱上，但他却从自己的照片上发现如果不撮合父亲和母亲，那他就会在未来消失。他百般努力，却最后被母亲在车里强吻。但在吻后，母亲发现这个吻不对劲。随后过去欺负父亲的毕夫打倒了马丁，起了色心准备强暴马丁母亲。这是父亲按照马丁告诉自己的勇气口诀，打倒了毕夫，成功获得了母亲的芳心。马丁演奏了未来的音乐，并让父母坠入爱河。这样他们就能结婚，自己也会在将来出生。从而拯救了即将消失的自己。他留给博士一封信，让他30年以后为恐怖分子做好准备。马丁穿越回来以后，发现家已经完全变样了，父母都变成了成功人士，而过去欺负父亲的毕夫，则变成了帮他们家送快递和打蜡的人。

这是《回到未来》的剧情。看起来也是穿越到父母时代对吗？不过，做过编剧的明白这么一点，这两部虽然都穿越，但他们的核心故事是不同的，《新难兄难弟》的主要故事是父子和解，被改变的那个人是主角，这是一个成长故事。但是《回到未来》却是一个奇遇故事，它不描述父子情，故事中被改变了的不是主人公，而是父亲。此外两部片子的类型也不同，《新难兄难弟》的故事基调是让人笑中带泪的温情伦理剧，而《回到未来》总体感觉是科幻剧。

这样一来，这三部作品的相似程度是这样的：
《回到未来》（部分相似）《新难兄难弟》（较多相似）《乘风破浪》
有点明显。
《终结者》（不相似）《时光倒流七十年》（不相似）《回到未来》（部分相似）《新难兄难弟》（较多相似）《乘风破浪》
这样好多了。

不过，就算如此，还是引起了广泛的讨论。
发酵一阵后，开始影响口碑了，2月2日陈可辛发微博说：

陈可辛表明了态度。他就说了这些，言尽于此。
关于致敬相关的一切话题，我提供了相关的信息，但做评论的是观众你们。
我喜欢所有那些老老实实拍电影，用真心来感动时代的人。

木鱼的完全主观评分：
韩寒导演成功地把他的文风视觉化 7
邓超彭于晏赵丽颖三大主演演技在线 7
轻松幽默的搞笑情节与段子 7
主题有点模糊，似乎要赞美什么，但同时又没有。而主题并不是讲述这种“没什么可赞美”本身。有少许内涵缺位的伪文艺片的感觉。 6
总评 6.8
看不看都行

在春节档的电影中，这算是比较值得去看的一部了。
昨天看《歌手》，听到赵雷的《成都》，几个和弦，几句简单的歌词，足以让人感动。
心中有句话油然而生：没有什么比真心更珍贵。
《乘风破浪》是一部完成度很高的商业片，只是比较起《新难兄难弟》，我更喜欢陈可辛的故事。

如果你是韩寒粉，或者对韩寒的梗很有好感，加上韩寒在影像语言上的许多进步，可以为了这个加0.5，7.3可以去看。

3星，因为有《王尔德》珠玉在前，难免跟这部做比较。 本作主要是描绘后期生活的窘境，其实岁数也并不老。但实在过的太惨了，即使前期风景如画，言语如诗，尤其是用法语谈吐的那几段，让人有一种麻酥的感觉，即使本人一介大直男，平时只对机械工程有感觉，但听到如此细腻的言语...  (展开)

看第二遍还真是看明白了电影到底要讲的是什么，什么拳击，什么复仇，都只是表面，电影真正要说的是兄弟情，是电影里提了好几次的“异卵双生”。吴彦祖饰演的弟弟为在黑市打拳而死的哥哥古天乐复仇的过程引出兄弟之间性格的差异，这种差异就体现在他俩是“异卵双生”的双胞胎，而不是“同卵双生”，事实上，他们的父亲不是同一个人，他们的母亲先后和两个人发生关系，而古天乐的父是亲野性的，吸引人的，是她母亲爱的，古天乐继承了这种野性；吴彦祖的父亲是她母亲的丈夫，而是她不爱的，是沉闷无趣的，吴彦祖在戏里也是这种性格。