Mer的最美好时光应该是收养zola后飞机失事前 挚爱挚友都在身边 妹妹也没有去世 或者是Derek死的前几天夫妻刚刚解开心结 准备美满度过一生
Mer的最美好时光应该是收养zola后飞机失事前 挚爱挚友都在身边 妹妹也没有去世 或者是Derek死的前几天夫妻刚刚解开心结 准备美满度过一生
在这部剧的影评下,就有一篇某新闻的报道,出来唱反调。说这部剧是伪善。
很快就成为高赞。我觉得这很讽刺。
此文前面还在说,恶有大有小,说恶无法避免。好像有几分道理。后面就开始说,人们有权发泄愤怒。不仅完全违背这部剧想表达的思考,歪曲为“圣母洗地”。更是直接连自己的前半篇文章,都偷换概念。
在这部剧的影评下,就有一篇某新闻的报道,出来唱反调。说这部剧是伪善。
很快就成为高赞。我觉得这很讽刺。
此文前面还在说,恶有大有小,说恶无法避免。好像有几分道理。后面就开始说,人们有权发泄愤怒。不仅完全违背这部剧想表达的思考,歪曲为“圣母洗地”。更是直接连自己的前半篇文章,都偷换概念。
看似理性,其实还是在为情绪找借口。说来说去,也就是想挑拨情绪而已。
我实名反对这个媒体的文章。
《我们与恶的距离》,每一集都会以网络上的留言作为片头。而那些留言,有的义正言辞,有的无脑发怒,有的宣扬暴力,甚至要把不相关的人都处死。网络暴力和不负责的言论,成为了新的恶。
这些恶,虽然小,但却汇集成一条大河,影响整个社会的走向。
最终,又再一次导致出一个极端。
哆啦A梦《大雄的月球探险记》看完了,第一时间想起的果然还是《大魔境》,我最喜欢的哆啦剧场版。去除一些必要的不同元素,在我看来,这一部简直就像是,把大魔境的舞台从未知的刚果丛林里转移到了月球背面。今年也是哆啦a梦正式TV化40周年,而《大魔境》也快有40年了。当大雄怀着坚毅的眼神,举起空气炮时,我仿佛看到了当年冲上神像内部的五人组和低头。无论是从剧情的深度还是丰富程度来说,月球探险记都表现的很
哆啦A梦《大雄的月球探险记》看完了,第一时间想起的果然还是《大魔境》,我最喜欢的哆啦剧场版。去除一些必要的不同元素,在我看来,这一部简直就像是,把大魔境的舞台从未知的刚果丛林里转移到了月球背面。今年也是哆啦a梦正式TV化40周年,而《大魔境》也快有40年了。当大雄怀着坚毅的眼神,举起空气炮时,我仿佛看到了当年冲上神像内部的五人组和低头。无论是从剧情的深度还是丰富程度来说,月球探险记都表现的很好,还融入了民间传说和时髦的人工智能元素,并且做的毫无违和感。综合来说,这一部基本可以说是近年来哆啦原创剧场表现最好的了。(至少也比《宇宙英雄记》强吧?)在赏月的片段时我想到的是城市里的虫子消失,寻找虫鸣那一话。亮点还有露卡。也是近年来少有的人物设定图一出来,我就觉得很喜欢的剧场版限定人物了。电影结束,片尾曲《The Gift》响起的,看着一幕幕画面回放。我在想,40年不能改变的东西有多少呢?《哆啦A梦》的想象力和带给我们的梦想一定是其中之一。至于改变的?飞船飞离地球时夜空中终于一同亮起的中国的璀璨灯火应该可以算一个。
之前在豆瓣的在看選項裡面沒有找到出處,所幸在優酷找到了,順便去YouTube補了一版未刪減版。目前大家看到的應該是1h34min的,而原片是1h39min。說一些經典鏡頭再說說刪減的部分有何用意。如果你沒看過這部片子,不妨跟我這篇短評看看。
之前在豆瓣的在看選項裡面沒有找到出處,所幸在優酷找到了,順便去YouTube補了一版未刪減版。目前大家看到的應該是1h34min的,而原片是1h39min。說一些經典鏡頭再說說刪減的部分有何用意。如果你沒看過這部片子,不妨跟我這篇短評看看。
第四季《巴比伦柏林》在惊诧、幽怨和歌声中结束了……相比起前三季的故事,本季的余韵似乎少了一些,大概也和未来历史的走势越发清晰有关。
看这集大结局,我最大的感受是“个人的力量实在太渺小了”,时代的巨轮会迫使每个人都做出 第四季《巴比伦柏林》在惊诧、幽怨和歌声中结束了……相比起前三季的故事,本季的余韵似乎少了一些,大概也和未来历史的走势越发清晰有关。 看这集大结局,我最大的感受是“个人的力量实在太渺小了”,时代的巨轮会迫使每个人都做出抉择,更多人只能无奈地活在当下,然后,在或愤懑、或希冀、或退怯的眼神中,一步步滑向无底深渊。 行动的日子到了,格里安显得有些紧张——为了给自己壮胆,也为给队员们鼓舞,格里安大吼三声,让冲锋队气势如虹地冲进了纳粹党出版社大楼。 我觉得挺好看的,不知道你们在苛责什么,一个喜剧加科幻题材,是哪里不对?搞笑的地方不少啊,我在自己电脑上看的,没去电影院,我感觉效果也可以,我本来不想评论,我看舆论一边倒,我感觉不对劲,大家不要跟风,不要人云亦云,我看着挺开心的,有笑点,也有泪点,于是我就来说两句,,,没有华丽的点评词藻,见谅! 我觉得挺好看的,不知道你们在苛责什么,一个喜剧加科幻题材,是哪里不对?搞笑的地方不少啊,我在自己电脑上看的,没去电影院,我感觉效果也可以,我本来不想评论,我看舆论一边倒,我感觉不对劲,大家不要跟风,不要人云亦云,我看着挺开心的,有笑点,也有泪点,于是我就来说两句,,,没有华丽的点评词藻,见谅! 不光跳舞很帅很美 她们倒酒的姿势也很帅很美但也确实在迎合男性凝视但她们也是利用男性的喜好在挣钱如果没有受到伤害 自己是开心的话 好像也没什么毛病?这是魔力麦克的前身吧把未来的男朋友直接拍卖了可真行很想跟你吻别 但你太臭了 害怕会吐改变主意了 还是觉得应该亲一下—— 这是设计好的套路吧!用歌声平息了骚乱 这个说不通吧也没觉得她嗓子有多惊艳 不光跳舞很帅很美 她们倒酒的姿势也很帅很美但也确实在迎合男性凝视但她们也是利用男性的喜好在挣钱如果没有受到伤害 自己是开心的话 好像也没什么毛病?这是魔力麦克的前身吧把未来的男朋友直接拍卖了可真行很想跟你吻别 但你太臭了 害怕会吐改变主意了 还是觉得应该亲一下—— 这是设计好的套路吧!用歌声平息了骚乱 这个说不通吧也没觉得她嗓子有多惊艳 做了一堆名人明星的立牌当观众男主想让她练习唱歌 为什么就睡了呢???转折的太硬了她在这个混乱的场面里才能唱歌这个点倒是抓的挺准的好莱坞挺多迷失自我的主题,但是东亚好像不太会做这个主题不管唱多少个酒吧 都不许回家她爸转变的太僵硬了 前面一点铺垫都没有最后把她爸也拍卖了男主把灯一关 女主就敢唱歌了 也太草率了吧故事线其实不太完整 女主仅仅从不敢当众唱歌 变成了当众唱歌 这个点非常单薄俱乐部其实算是给她解放了天性 但是这个点没有明说 但是吧台跳舞的部分都非常好看 顶级视觉享受 真的没想到,有一天我会给权游打出一星。 看完最后一集,我甚至希望豆瓣能打负分。第6集感想更新在最后。 真的没想到,有一天我会给权游打出一星。 看完最后一集,我甚至希望豆瓣能打负分。第6集感想更新在最后。 本剧围绕国际媒体巨头Roy一家的家庭丑闻内幕,剧中Logan Roy及他的四个孩子控制着全球最大的媒乐媒体集团之一,年迈的父亲开始退出公司,而他的孩子则思索如何抓紧机会继承这帝国。 看简介你以为是权力的斗争,结果讲的是家庭的分崩离析,你以为是狗血的抓马,结果是狗血的一地鸡毛。 在我看来这是一部致郁系的尴尬家庭戏。 没错,包裹在整季的戏谑、滑稽之下,是彻头彻 本剧围绕国际媒体巨头Roy一家的家庭丑闻内幕,剧中Logan Roy及他的四个孩子控制着全球最大的媒乐媒体集团之一,年迈的父亲开始退出公司,而他的孩子则思索如何抓紧机会继承这帝国。 看简介你以为是权力的斗争,结果讲的是家庭的分崩离析,你以为是狗血的抓马,结果是狗血的一地鸡毛。 在我看来这是一部致郁系的尴尬家庭戏。 没错,包裹在整季的戏谑、滑稽之下,是彻头彻尾的郁闷。男主肯整季都在奋起抗争,然后被老爹按在地上摩擦,哪怕黑化变身也还是走向失败的结局。如果把老爹看作男主,就是整季的众叛亲离、身心受伤,结局是一个靠得住的儿女都没有。 肯为什么会总是失败,不是因为他无能,而恰恰因为他有能力。他有超过其他兄弟的能力,也有比妹妹更大的野心,所有老爹才不会放过他。老爹根本不屑于挖苦打击逍遥散人大儿子和二世祖小儿子,对女儿也是连哄带骗,唯有大儿子,他视为威胁所以不能放过。 肯为什么总是败给老爹,就是在于他在意老爹的看法,内心渴望得到父亲的认可,想要真正继承父亲的遗产,他爹就是利用这一点,一次次给他致命一击。肯戒不掉的毒瘾,成了摧毁他的导火索,而真正的病因则是对于父亲的执念。 而对于罗根而言,朕赐给你,才是你的;朕不给,你不能抢。在家庭、在集团没有人可以挑战他,论狠辣决绝,儿女加一块也比不得一个他。他不爱他们吗,爱啊,可他更爱自己。 因为女儿为敌对的候选人工作,于是赌气不出席女儿婚礼,非要等着女儿主动道歉,最后又因为“公关”的原因“不得不”出席。到了现场还不肯服输,号称我为婚礼买单了,还不能有个座位。 他用伤害女儿来惩罚女儿的背叛,内心又不愿错过女儿的婚礼;到最后面对女儿的嘲讽,他宁可再次出言挖苦,也不肯认错。他怎么会错呢,他的利益他的尊严比起儿女的感受、幸福更重要。 《继承》也是我见过最致力于让观众与主角一起感受尴尬的剧集了。电影般的质感,豪华的布景,搭配的却是过于直白的镜头语言。经常拉近镜头,给人物大特写镜头,像是在拍摄新闻现场或是纪录片。尤其是在主角尴尬失措的时候,明明已经知道他们的感受,镜头还进一步拉近,一下子打破了观众与主角的阻碍。那一刻我们不是看到了他们的情绪,而是感受到了那份情绪,还有难以言喻的尴尬。 就像是小儿子为姐姐婚礼准备的火箭发射,弟弟不断向姐姐炫耀,姐姐却毫不在意。弟弟无奈之下,躲进洗手间收看发射直播。镜头仿佛随着他的眼睛,看下屏幕,没有任何高能预警,火箭直接在发射台爆炸解体。观众和罗曼一样由期待欣喜瞬间转为目瞪口呆,接着是无以名状的恐慌。 这不过是这场“世纪狗血婚礼”里一个不足道的花絮,却也让观众体会着过山车般的情绪。这就是本剧的的手法,明明是一个个通常令人生厌的角色,却一次次让观众体会到了他们的内心。 这样的拍摄手法也考验着演员的表演,他们不是在演一出戏,而是在塑造一个真实的人。眼神里的闪躲、谎言、畏惧、痛苦,配合着脸部肌肉的调动,多一分是浮夸,少一分则平淡。 观众随着镜头看向演员的表演,一点点走进这个豪门家庭,剥离了金钱、权势,他们和普通人一样,没有所谓的天之骄子,只有一样历经痛苦的芸芸众生。去掉了天然的隔阂,观众有了共情有了理解,随之而来的就是和主角一样的郁闷。 原生家庭带来的伤痛,并不会因为金钱、国籍而改变;熊孩子的熊也不会因为年龄的增长而改变。当父母皆祸害小组遇上子女全麻烦小组,没有谁能全身而退,而先输的注定是用情最多的人。 刚看到第四集,真的是超搞笑超治愈。三个好友一起丧一起面对生活的困难一起嘻嘻哈哈,是我羡慕的友情没错了。秀妍和宇植高中双向暗恋真的是really美好,不是单看颜值,也不是单看才华,相互吸引真的是爱情最美的样子。宇植敏感小气和现在的我好像啊,我也是看到喜欢的人和别人一起就会吃醋,然后胡乱猜想他是不是不喜欢我hahaha。可是啊,生活不是电视剧,我暗恋的男孩子,现在跟我同一所学校,但是他有女朋友了 刚看到第四集,真的是超搞笑超治愈。三个好友一起丧一起面对生活的困难一起嘻嘻哈哈,是我羡慕的友情没错了。秀妍和宇植高中双向暗恋真的是really美好,不是单看颜值,也不是单看才华,相互吸引真的是爱情最美的样子。宇植敏感小气和现在的我好像啊,我也是看到喜欢的人和别人一起就会吃醋,然后胡乱猜想他是不是不喜欢我hahaha。可是啊,生活不是电视剧,我暗恋的男孩子,现在跟我同一所学校,但是他有女朋友了,他教那个女生数学,和那个女生一起努力,好巧不巧总是被我遇到??羡慕剧中秀妍和宇植。姐姐和奇峰两个人完全就是笑点担当,一个戏精一个呆萌,当然了,希望奇峰可以早点进入一队,那种想要拼命想要却得不到的感觉真的,异常痛苦,就跟现在的我一样,拼命想要好成绩,却无能为力,所以啊,奇峰你不能放弃我也不能放弃。俊基啊,你真的好乐观啊,跟我的好朋友一样,什么事都往好的方面想,大大咧咧,你的演员梦很棒,你的适当反击很棒,星爷是,每一个跑老套的,都是演员,你也是演员,加油,我相信有一天,你可以,让柳敏当你的替身。??????撸起袖子加油干,咔咔的。 原本以为这是一个给国企改革歌功颂德的剧,但看到之后才知道,一边在肯定成绩,一边在揭露问题,同时反应了特定的历史条件下的人物命运,是一个难得的好剧。 大博弈背后有个很强的暗喻,民营企业的短时间内的快速成长,都是承担着很大的风险在灰色地带工作,快速的发展阶段会迎来政府、资本、伙伴的支持,一旦出现问题,也会面对多方的快速绞杀,面临 原本以为这是一个给国企改革歌功颂德的剧,但看到之后才知道,一边在肯定成绩,一边在揭露问题,同时反应了特定的历史条件下的人物命运,是一个难得的好剧。 大博弈背后有个很强的暗喻,民营企业的短时间内的快速成长,都是承担着很大的风险在灰色地带工作,快速的发展阶段会迎来政府、资本、伙伴的支持,一旦出现问题,也会面对多方的快速绞杀,面临清算、坐牢面临刑事责任。 民营企业快速发展阶段的原始积累,是绕不过去的一个话题,就是钱从哪里来,大量的钱快速的聚集用什么手段能够实现?无论如何包装,只有两条路,一是向公众集资(无论是特定的还是非特定的、有意的还是无意的),二是通过银行贷款(无论是正常抵押还是非法抵押)。这种原始积累,在我国的的制度环境下,先天性带有法律风险。一旦经营出现内部的、外部的、政策的、趋势的风险,最后都会转化成资金链问题,这是中国民营企业在推动市场经济建设过程中面对的囚徒困境。 剧集里有个大胆的设定,与民营企业对抗博弈的是国有资本、国有企业,以杨柳和秦心亭一家所代表的势力,在刘必定出现严重危机时,国有资本率先知道消息,率先查封宏远资产,抛售股票,国有企业动用资金优势进行低价收购(虽然被刘洪川省长及时制止没有成功),实际上,这是在发出经济体制改革的时代之问,国有企业与国有资本,应不应该与民争利?是应该在民企出现问题是帮一把,还是踩一脚?显然还没有明确的答案,也是我们改革付出的代价之一。这个代价落到具体的公司、具体的人、具体的家庭身上,就是一座山。 国企改革面对的因素就更为复杂,杨柳为代表的国企领导,本质上是官、不是商,在体制内有官商相互转换的通道。国有企业有代表国家管理国有资产的责任,有先天的资产优势,在经营和发展上并不是以市场经营见长,是政治领衔,资产整合为主要手段实现做大做强的目标。最后个人发展的诉求,是在仕途上获得晋升,并非企业效益的大幅增加,因为激励机制上并不挂钩。这也是国企对股份制企业又爱又恨的原因之一。 人物的设定上看,杨柳代表国有企业,孙和平代表股份制企业,刘必定代表民营企业,大博弈实际上在讲述这三种力量在有中国特色的市场经济环境下的公司治理制度的博弈。 国有企业是党和人民的企业,党和人民说的算。股份制企业是股东的企业,股东和董事会说的算。民营企业是个人企业,企业家和资本方说的算。 股份制企业和存粹的民营企业之间的区别在哪里?就是在有没有国资在里面,是否受到国资委为代表的政府领导。 国有企业对掌握国计民生的产业,作为政府在经济领域管理权的延伸,执行党和政府的意志最为坚决。股份制企业作为现代企业制度市场化运作的代表,接受领导的同时又充满市场活力。民营企业作为自主创新创业的代表,为社会提供就业的基础上实现企业家和资本方的价值诉求,最为灵活,风险最高,回报最大。 看电影,我从来只在乎自己的观感。不管媒体或旁人把一部电影吹得天花乱坠或者贬得体无完肤,我的打分,从来只代表我个人的评价。所以在这里,你常常会见到某些影片大众打分奇高,在我这里却一无是处。当然,也经常会见到大众打分奇低,而在我这里却能得到不俗成绩。我想,判断你我是否属于同一水平线的电影审美观,便由此见了吧。 而说到本片这个片名,威士忌、探戈、狐步舞(Whiskey Tango F 看电影,我从来只在乎自己的观感。不管媒体或旁人把一部电影吹得天花乱坠或者贬得体无完肤,我的打分,从来只代表我个人的评价。所以在这里,你常常会见到某些影片大众打分奇高,在我这里却一无是处。当然,也经常会见到大众打分奇低,而在我这里却能得到不俗成绩。我想,判断你我是否属于同一水平线的电影审美观,便由此见了吧。 而说到本片这个片名,威士忌、探戈、狐步舞(Whiskey Tango Foxtrot),很多人可能会一头雾水。但其实,这名字本身便是一个梗。这属于spelling alphabet,是国际无线电标准拼法,在无线电或电话通讯中拼读字母时为了避免听错,用单词来表示字母的读法。我们日常最常用的就是:A for apple, B for boy .etc. 而在这里,Whiskey Tango Foxtrot,3个字母分别是W T F,也就是:What The Fuck! 这部电影的剧情如此荒诞,但却能让你身同感受。 本片改编自自传小说《混乱塔利班》,记录是的前《芝加哥论坛报》女记者Kim Barker在阿富汗的战地记者经历。当然,我没有看过原著。但在我看来,这种题材的电影相当难拍,就像在电影里,Kim的上司对她的要求一样:你太严肃,观众不爱看;你太日常,又无法引起关注。 而最精彩之处在于,它以自嘲的第一人称角度来描述战地记者中孤独苦闷与战争困境,让你观看影片时候产生一种错觉,仿佛你与主角一共面对这操蛋的人生,于是在哭笑不得之际狠狠骂出一句:What the fuck! 其实我们这漫长的一生,又何尝不是一场战争? 这其实是一个关于女性成长的故事,当然,题材也相当美国相当白人,也许在很多人看来,什么forward什么backward这似乎是一种无病呻吟的状态。 但是,作为一个女人,难道人生就真的只能在无穷无尽的丈夫与孩子中牺牲了吗?难道作为一个女人你真的不需要实现一些人生的改变,去做一些自己真正想做的事情,成为一个自己真正想成为的角色?哪怕一次也好。 如果人生是一场笑话,那何不开怀大笑! 不知道你有没有过这样一种感觉,有时候自己发生什么窘事的时候,甚至会扪心自问:你是来搞笑的吧?我想,女主角肯定无数次这样感觉,甚至一度怀疑自己来这人生走一遭的使命就是为了来搞笑的。 例如,她刚到阿富汗的第一天,在机场外就傻呼呼的掏出一沓美金,哪想一阵风吹来美金满天飞,引来一堆民众哄抢。 又例如,她跟着海军陆战队出任务的时候,半路尿急得不行,以至于整个连重兵戒严让她在路边“嘘嘘”。 再例如,遇见在街头因为打碎了一箱鸡蛋而哭泣的小男孩,她想都没想马上给了小男孩100美金,哪想后来发现不管去到哪里都有这打碎鸡蛋的哭泣小男孩,简直像我国“求3元坐车钱”一样普遍。 出生入死的友谊,一段就够了。 Kim在阿富汗当地配有一名随行当地翻译兼助理Fahim。Fahim是一名正派而开明穆斯林,也就是说他遵守穆斯林传统的戒律,不烟不酒且常怀慈悲之心。 他曾经就读医学院,是一名受过高等教育的年轻人,但他毕竟身在阿富汗同时是一名穆斯林,他纵使不赞同歧视女性,但身在大环境下,要洁身自好已是相当困难。 他与Kim之间的友情,正如他本人一样坚忍而深刻。我在众多电影里看过无数忧伤而绝美的告别,但绝无哪一个镜头,能像他与Kim最后在机场告别那样平凡却刻骨铭心。 作为穆斯林的他,不能与女性在公众场合有身体接触。于是他单手提起行李箱,递向Kim,而Kim也伸出手紧紧握住提手,千言万语在心间,此时却无声胜有声。我从来不认为那些誓要时刻相伴总把“最好的朋友”挂在嘴边的友谊有什么可贵之处,因为真挚的友谊从来无须张扬,它只在暗中相伴却在需要时挺身而出。 我们也许曾经因为迷失或寂寞甚至爱而走到一起,但其实到最后,谁都不是谁的归宿。 Kim大龄未婚,有固定男友。在她去阿富汗几个月后,男友出轨,感情告吹。而在阿富汗,她的保镖想和她约炮;阿富汗政权二把手想和她做“Special friend”;而来自苏格兰的战地摄影师Iain一直对她青睐有加。最后,她选择了Iain,但她心底里却异常清楚这并非长久之计。 直到有一天,Iain被塔利班劫持。为了营救Iain,Kim去威胁一直想和她做“Special friend”的阿富汗政权二把手,又去一半哀求一半利诱海军陆战队将军,终于营救行动小组出发了。 我真的很想问问导演,这样严肃而紧张的营救行动,你到底为什么要用Harry Nilsson版本的《Without you》? 为什么这场营救只有背景音乐而没有人声?为什么要用这样慢镜头来拍这样紧张的场面?为什么这样拍出来的效果却像泰坦尼克号沉没时一样悲壮而美丽?为这什么这会让人忍不住热泪盈眶却又想哈哈大笑?我真的很想知道为什么。 终于Kim的努力没有白费,Iain被救回。这趟旅程是时候结束了,Kim选择返回纽约,她邀请Iain和她一起。但最终分别代替承诺,也许双方都清楚自己想要的人生只能自己掌握。 最后我想说,生命的旅程最终还是要自己去完成,但旅途上有你陪伴,已是难能可贵。 袁世凯称帝在即和基督教形式的白莲邪教的这个背景还算有趣,可惜剧情有够散漫无聊 如果成龙继续演黄飞鸿,让刚结束“方世玉系列”和“铁鸡斗蜈蚣”的李连杰来演革命军干部杨君,再找梅艳芳张敏等人来配合,以醉拳撞醉拳,这将会是一部很经典的动作电影,甚至可能超过“黄飞鸿系列”与“醉拳系列” 袁世凯称帝在即和基督教形式的白莲邪教的这个背景还算有趣,可惜剧情有够散漫无聊 如果成龙继续演黄飞鸿,让刚结束“方世玉系列”和“铁鸡斗蜈蚣”的李连杰来演革命军干部杨君,再找梅艳芳张敏等人来配合,以醉拳撞醉拳,这将会是一部很经典的动作电影,甚至可能超过“黄飞鸿系列”与“醉拳系列” 可惜这想法只能存在于理想中:刘家良是个顽固的传统武术指导,更是黄飞鸿一脉嫡传,在每时每刻都在变迁的香港电影中是个异类。不但跟成龙李连杰都有矛盾,也无法欣赏徐克与袁和平的天马行空,甚至早年跟暴力美学的真正鼻祖张彻都不融洽。 所以冲突的本质是固守硬桥硬马的老牌风格正宗思想,与开辟新道路的杂耍式动作喜剧,和泼洒写意式花哨武侠的想象力革新的冲突,最后观众选择的必然是更具有新视觉冲击力和强大生命力的 配角命戏路窄的李嘉欣做了女主角,虽然极致可爱美艳动人,却难堪大用。而季天笙也因为负心风流的情债被杜sir封杀,没有成为新一代功夫小子 这部《醉拳3》与《醉拳2》的上映时间只隔了五个月而已,亏的刘家良亲自上阵,还邀请来郑少秋刘德华和各路出色配角助阵,就为了跟成龙为主导的《醉拳2》一较高下,可惜太过失败,导致刘家良基本退出电影行业 是一种遗憾也是必然【5.8】 看完《情定三生》,毫无疑问,被朱一龙饰演的迟瑞圈粉了。 迟瑞,迟少爷,何许人也? 迟瑞,出身于金城的商人世家,父亲早逝,母亲在他十岁那年改嫁金城督军沈虎,迟家由奶奶一手支撑,迟瑞也由奶奶抚养长大,并在成年后接手了家里的生意。 迟家世代经商,是金城颇有名望地位的豪富之家,迟瑞在这样的家庭长大,衣食无忧,教养良好,既有学识(在北平读了大学),又有长相(丰神俊朗 看完《情定三生》,毫无疑问,被朱一龙饰演的迟瑞圈粉了。 迟瑞,迟少爷,何许人也? 迟瑞,出身于金城的商人世家,父亲早逝,母亲在他十岁那年改嫁金城督军沈虎,迟家由奶奶一手支撑,迟瑞也由奶奶抚养长大,并在成年后接手了家里的生意。 迟家世代经商,是金城颇有名望地位的豪富之家,迟瑞在这样的家庭长大,衣食无忧,教养良好,既有学识(在北平读了大学),又有长相(丰神俊朗如圭如璧),还能文能武(骑射和拳脚功夫均有造诣),心怀家国天下(先有开纺织厂引进机械化生产,欲振兴民族工业,后有弃商从戎以安天下),在土匪猖獗、军阀争霸的乱世里,可谓是浊世清流、翩翩君子。 杨亚洲出品过《浪漫的事》、《家有九凤》等比较有影响力的作品,加上以演技著称的蒋欣、郭晓冬,和大屏幕转投电视剧的刘嘉玲,怎么看这都应该是制作精良、自带热度的佳作。 可能是发行方不上心,本剧没什么铺天盖地的宣传,少数有缘人看过,给出了3.2的低分。 其实,在演员表刚刚曝光时,就有很多人唱 杨亚洲出品过《浪漫的事》、《家有九凤》等比较有影响力的作品,加上以演技著称的蒋欣、郭晓冬,和大屏幕转投电视剧的刘嘉玲,怎么看这都应该是制作精良、自带热度的佳作。 可能是发行方不上心,本剧没什么铺天盖地的宣传,少数有缘人看过,给出了3.2的低分。 其实,在演员表刚刚曝光时,就有很多人唱衰,原因是刘嘉玲和蒋欣气场强大,说是制霸上海滩也不过分,却要演身世飘零姐妹花,大家纷纷表示不接受。未遂政变
峰峦如聚,波涛如怒,山河表里潼关路。自古以来,由于地处晋、陕、豫之要冲,地势险要,潼关一直以来都是兵家必争之地。早在三国时期,就有著名的潼关之战,马超在此将曹操打的割须弃袍。而在中国有名的关隘之中,潼关曾一度排名第二,足见这关中门户的地位和重要性。到了抗战时期,一方面由于日军的战略重心在南,一方面由于中国守军的殊死抵抗,使得潼关成了日本侵略者一道难以逾越的雄关——虽身经
峰峦如聚,波涛如怒,山河表里潼关路。自古以来,由于地处晋、陕、豫之要冲,地势险要,潼关一直以来都是兵家必争之地。早在三国时期,就有著名的潼关之战,马超在此将曹操打的割须弃袍。而在中国有名的关隘之中,潼关曾一度排名第二,足见这关中门户的地位和重要性。到了抗战时期,一方面由于日军的战略重心在南,一方面由于中国守军的殊死抵抗,使得潼关成了日本侵略者一道难以逾越的雄关——虽身经无数炮火,却巍然挺立,屹立不倒,成为了中国军民抵抗日军侵略的象征。而正在央视电视剧品牌播出的《兵出潼关》,讲述的正是“潼关保卫战”时期,当地军民浴血奋战的抗战故事。
剧中的两位主角,是方振东和万子卿。他们是一对儿同父异母的兄弟,但两个人的知识、地位却大相径庭。万子卿作为国军的营长,有勇有谋、有胆有识,素质高,看问题有远见。而方振东则是一名“关中刀客”,过着刀尖舔血的生活,由于功夫高,成了远近闻名的地头蛇,但是他不懂国家大义,更不明白中国和日本为什么会打仗,直到自己的手下被杀,便一门心思的要给兄弟们报仇,可以说是鼠目寸光,睚眦必报的混不吝。
但是,就是这样性格迥异的一对儿兄弟,却因为抗战走到了一起,上演了一场相爱相杀的好戏。身为哥哥的万子卿,虽然外表严厉,但是内心中对自己的弟弟仍旧是关爱有加,他把方振东绑起来,不过是不想让他以卵击石枉送性命。并且还让自己的准未婚妻,和方振东从小一起长大青梅竹马的杜兰云劝说自己的弟弟不要只想报仇不顾后果。而弟弟方振东,则只看重一个义字,对自己的哥哥,他满心满眼的不服气,总觉得自己一定比哥哥强,这种争强好胜之心,也成了他进步的动力。
对于方振东来说,在电视剧的一开始他就是个只有匹夫之勇的混人。作为刀客,他只要功夫好,知道照顾手下弟兄就可以了。他眼里只有家,没有国。当日军轰炸潼关的时候,他只知道责怪哥哥保护百姓不利,根本不知道日本鬼子的侵略完全灭绝人性。而为了证明自己比哥哥强,带着12个弟兄就去和鬼子拼命,更加表明了他的幼稚可笑。当兄弟接连殒命,他才发现了战争的残酷,但鲜血却蒙住了他的双眼,让他只知道报仇,完全不顾执行任务的其他人的安全。但就是这样的一个人,却也能慢慢走上了抗战之路,而这恰恰证明了在国家生死存亡之际,无论什么阶级,无论什么地位和文化程度,需要我们每个人都站出来一道同仇敌忾,才能取得胜利。这就是天下兴亡,匹夫有责的道理!
一般说来,打仗,是军队的事。但如果得不到百姓的支持,任何战争也肯定不会获得最终的胜利。鲁迅先生的《阿Q正传》,讽刺的便是辛亥革命根本没有深入民心,而解放军之所以能够打败蒋介石的国民党军,也是因为得到了百姓的支持。所以,只有让普通人明白了战争的意义,了解了谁是正义的一方,就好像方振东那样,一步步走出小我,明白了舍生取义,才会真正的成为抗战的有生力量。在在潼关保卫战中,潼关与中条山互为犄角,军民互相支持遥相呼应,这才是战争最终取胜的法宝。而电视剧《兵出潼关》以方振东这个人物的心路历程表现民众的觉醒与爱国情怀激发的过程,将个人、家庭和民族抗战融于一体,以小见大,不仅是一部关中人民的抗战史诗,更是一部属于草根民众自己的抗战传奇。
究竟什么材料能在海面下两千年还一点不被腐蚀;究竟为什么整个海洋都结冰了,但海底有个只在雕塑上结了一层冰壳的空荡大厅;究竟为什么外星人非要有头有躯干有四肢甚至还是五趾——以上这些都已经不是槽点了, 我已经可以理解了,电影表现需要嘛。
但是究竟为什么明知道AI吃东西会污染芯片,还要给他制造完整的食道,害怕维修工人失业吗喂!连阿西莫
究竟什么材料能在海面下两千年还一点不被腐蚀;究竟为什么整个海洋都结冰了,但海底有个只在雕塑上结了一层冰壳的空荡大厅;究竟为什么外星人非要有头有躯干有四肢甚至还是五趾——以上这些都已经不是槽点了, 我已经可以理解了,电影表现需要嘛。
但是究竟为什么明知道AI吃东西会污染芯片,还要给他制造完整的食道,害怕维修工人失业吗喂!连阿西莫夫老爷当年都知道让丹尼尔朋友在胸腔里装个塑料袋啊,这么简单的方法为什么不用!而这样一个AI居然又能完全防水,泡上两千年也没事……我便是不懂……
又究竟是为什么科技都发达到能赋予AI感情这样凶残的地步了,却还不能远程操作销毁机器人的主芯片,导致报废的机器人满街跑呢……让AI能够“发自内心地”产生感情究竟是在科技树上多高的位置你们到底能理解吗……
大卫发现自己不是独一无二的之后,冲动地把跟自己一个型号的AI给砸了那一幕,违和感都快突破天际了。到底为什么一个AI,在没有接受到指令的情况下,能有为了一个抽象概念而产生的破坏冲动啊!那才真的是不安全好吗,像不遵守三定律的AI一样不安全好吗。不要说因为他是有感情的,就算是人类,战斗力强到一定程度也要有愧死机制的啊,其实现在我们在同类相残时会感到的本能型生理厌恶和文明建立起来之后发展的道德都是某种形式的愧死机制。
还有我真的没有懂,为什么用头发克隆出来的人会受到所谓“时空轨迹”的影响。说起来“时空轨迹”又是什么?搞出这个设定其实只是为了BE吧。赛先生!赛先生你睁开眼睛看看我!
——以上这几点我真的不能当做没看到……还有别的但我现在想不起来了。
那在这些让人出戏的BUG之外,剧情又怎么样呢?
反正我是觉得过于滥情了。
大卫他养父不用说了,始终把他当玩具嘛。养母呢也不是真的爱他,只是在儿子危在旦夕的时候想要得到一个孩子的爱与慰藉,即使只有这样的感情,还是决定激活他的功能。
说起来跟那些因为觉得萌就养猫,发现猫会掉毛挠沙发打翻杯子之后就理直气壮决定扔掉的人也没什么两样。
披着人工智能的外衣,其实就是讲没有责任心的父母和渴望亲情的小孩之间的故事嘛,两千年啊沧海桑田啊人类灭绝啊都只是这个故事的艺术夸张手法罢了。
商业电影当然要讲得浅显,讲得让人动情,但过分的煽情会妨碍深入思考。观众看了之后唏嘘一下AI得不到回应却始终不渝的爱,再将自己映射其中伤兮怜兮(这几乎是最容易激起共鸣的母题了),叹几声人类不及程序,注定与永恒无缘——就完了。
而我想看到的AI与人类界限的探讨却没有一点实质性的内容。大概是我吹毛求疵,对这片的期望太高了。
习惯25年吵闹与甜蜜相伴的相伴相守,习惯另一个人的存在、与不知是爱情还是友情的暧昧。
习惯挑剔习惯高冷却也矛盾地习惯顺从,习惯成为不是自己的自己、与不知戴没戴面具的伪装。
习惯25年吵闹与甜蜜相伴的相伴相守,习惯另一个人的存在、与不知是爱情还是友情的暧昧。
习惯挑剔习惯高冷却也矛盾地习惯顺从,习惯成为不是自己的自己、与不知戴没戴面具的伪装。
这种习惯将人包裹在一种沉寂、平稳又近乎安逸的氛围中。
像一个蛋壳,有多稳定就有多缺乏张力,有多享受就有多渴望逃离,蛋壳之内,是现在也是过去,却不应当成为未来。
于是原本以为会平淡一如既往的今年春天,却因一次摩擦一场大雨一个人的加入而变得有些不同。他是落入兔子洞的迷糊的爱丽丝,却也是平衡的打破者——他是白承灿。一个习惯书本学习不懂人情,会做事不会处事,是一流不知三流的法学生,因初恋学姐而恍恍惚惚地闯入了这个沉闷的棋局。
白承灿这个角色的多元之处远远不是可爱呆萌四个字能概括的。
他是新人,是PD界的闯入者。
不熟悉不了解,被苛责被教训。樱花道下怅然的身形。眉眼之间的悲伤与失意。对来到综艺局的后悔,对自己的质疑,对明天的害怕,对未来的彷徨,走一步算一步,不去考虑下一步——好像看到了白承灿,又看到了每一个自己。
然而,闯祸了,犯错了,该承担的默默承担,该改正的慢慢学习。从对PD这一职业工作方式的生疏,到最后热情洋溢地指导镜头的运用。从涉外的胆怯与害怕,到从容地面对自己的涉外任务。从无所长到成为“预告界的奉俊昊”(戏称)。没有所谓华丽的逆袭,不可能的转身,卸下玛丽苏的外壳和韩剧男主360度光环,也许他没有一如众愿成为独当一面力挽狂澜的新人PD,却在12集内展现了他的成长,他的进步。
说真,生活中有多少有传奇又有多少逆袭,成长终究不是童话。于白承灿而言,那一路是一步又一步地积累,生活是一点又一点地破壳。
他是新人,带来了新鲜的感知与蓬勃的朝气。
提出组cp的点子,说服Cindy加入两天一夜,成功猜中首播收视率,剪辑出了不像样却颇有看点的预告......既能把报告写成严谨的论文满满学霸style,却又在拍摄中却又不知变通;既能清醒地认识21所处的困境可能被废,又会在被收买时退一步、选择支持21。极莽撞却又极细致,极傻气却又极聪明,极理性极善良又极有斗志。
这是属于白承灿的特点。
同样属于他的还有,挂在车上的垃圾袋,掺了很多白糖的咖啡,涂黑的李胜基xi字条以及狠狠摇过的汽水瓶,小心眼爱恶作剧,透过白承灿好像看到了班里淘气爱捣乱的男生,
而球场上的健步如飞与歌房高歌的满腔热情,那肆意的荷尔蒙和明媚着的青春的色彩,则是学生时代暗恋过的阳光学长该有的模样。
给我一个白承灿吧,不,也许你早就碰到过这样的他。
他是新人是辛克莱,也是德米安。
是在雨天成为Cindy的雨伞的他,也是告诉Cindy不要在乎背后的毒箭的他。德米安指引着辛克莱的前进,白承灿则帮Cindy摘下冷冰冰的面具——不要让真心变成伪装。从顺从卞代表到过自己想要的生活,从掩藏真心一脸高冷到坦露最本真的自己,从孤独地承受到开怀地分享——这是Cindy的破壳之间。
是鼓起勇气向前辈告白的他,也是勇敢地指责俊模对感情不负责的他。在爱情与友情胶着不清的青梅竹马之间,他的告白以失败告终——25年习惯性的相守,正如40%的收视率一样,对他来说遥不可及。但即使这样,感情之中新的介入也让两人认清了自己真实的情愫——习惯性的追赶源于爱,无论是插科打诨式的相互挑逗还是多年来的了解和通透,无论是相约看樱花还是半夜打蚊子,两人都是对方最无可替代的存在。12集最末感人的告白,俊模终于走出了那一步。
有的破壳,是一步之遥,请鼓起勇气;有的破壳,则是一步又一步,那么,请鼓起勇气继续走下去。
一个美丽女孩一次车祸得了失忆症,所有车祸后的记忆,只能保持一天。她的父亲和兄弟为了不让她知道事实的真相一直努力隐瞒。男孩爱上了女孩。于是,他每天都和女孩见面,约会,让她爱上他;可是,女孩总是在第二天就忘了他,忘了从前发生过的事情。后来,他想了个办法,每天上午女孩起床后,就让她看一盘vedio,里面记录了曾经发生过,但又被女孩忘了的一点一滴,
一个美丽女孩一次车祸得了失忆症,所有车祸后的记忆,只能保持一天。她的父亲和兄弟为了不让她知道事实的真相一直努力隐瞒。男孩爱上了女孩。于是,他每天都和女孩见面,约会,让她爱上他;可是,女孩总是在第二天就忘了他,忘了从前发生过的事情。后来,他想了个办法,每天上午女孩起床后,就让她看一盘vedio,里面记录了曾经发生过,但又被女孩忘了的一点一滴,看完vedio,生活继续,这样日复一日。后来,他们结了婚,有了孩子,女孩的病一直没好,但他们也就以这样的方式,一天天地生活下去。
我很喜欢里面的浪漫情节。但相比那样浪漫的爱情而言,我更喜欢故事的结尾。虽然知道爱人并不是那么完美,但是,我们可以找到一个方式,让我们的生活继续下去。依然那么让人眷恋,让人喜爱。
其实,什么是爱情呢?无非就是接受那些不完美,和爱人一起面对平凡的流年。
还有,亲情。女孩的父亲和兄弟采用的方式,我承认那是为了保护女孩。但是,却让她的生活无法继续,无法前进。我倒觉得这里更像是父母对孩子的一种溺爱。希望孩子永远地停留在生活的某一刻,不要长大。但是,现实世界,不可能容许这样的现象发生。孩子终究会知道生活的真相,她终究会知道,即使自己现在可能有这样或者那样地缺点,所以,现实的生活会对她造成伤害,但是,生活是终究需要面对的东西。我们可以对生活妥协,但必须要让它前进,继续下去。就像剧中所作的那样,每天看1小时的vedio,剩下的23个小时,我把我忘记了的生活继续下去。照样结婚,照样生小孩,照样和朋友聚会……这里,可能是一种顽强的美国精神的体现吧!
当然,剧中还有一些轻松搞笑的情节,让这部电影在深刻之余,也让人轻松一笑。
最后,还有一个问题,究竟是失忆好,还是留下记忆好?人生若只初见,"Nothing can beat the first kiss",如果失忆,那么每天,每次接吻,都是第一次。我们不会互相伤害。可是,随着那些忘记的伤害一同忘记的,也是那些甜蜜的记忆。又想起一个情节,Henry再去找Lucy的时候,看到Lucy那里满满地,挂的都是他的画,记录了他的每一个表情……或许是的吧,即使,多年以后,我的脑海里可能不记得曾经发生过什么事情了。但是,心会记得,记得你的每一个微笑,记得你的每一个眼神……
或许,爱过的人,即使分开了,也会留下痕迹的。你会觉得,即使你们分开许久,或许你现在的某些观点,是来自他;你对待事情的态度,也受了他的影响……以前,或许你是一个随便的人,但是和认真的他在一起一段时间后,你开始变得细心谨慎,认真负责;或许,你以前是一个忧郁的人,整天担心将来怎么办,后来,你遇到了他,一个自信满满,又很容易满足的人,于是,你开始安心,开始觉得,自己虽然可能不能成为名人,但是其实有能力,把自己的生活过好!……所以,即使分开了,其实,你赚了!你把他们身上的优点,都赚到了自己身上,那些珍贵的东西,是爱情带给你的礼物,它们会陪伴你一生!
扯的远了,就此打住吧!
2、婚姻需要容忍,但不能将就。彼此信任是前提。
3、对生活根本理解、基本价值观不同的人无法做朋友,更别说夫妻了。老刘和小强对婚姻的认知不一样,家明和嘟嘟对“生活应该平淡还是充满惊喜”追求各异,这两对注定分道扬镳。
4、贪心是最可怕的欲望。我认为剧中塑造得最好、也最贴近实际的人物是嘟嘟。在现实生
2、婚姻需要容忍,但不能将就。彼此信任是前提。
3、对生活根本理解、基本价值观不同的人无法做朋友,更别说夫妻了。老刘和小强对婚姻的认知不一样,家明和嘟嘟对“生活应该平淡还是充满惊喜”追求各异,这两对注定分道扬镳。
4、贪心是最可怕的欲望。我认为剧中塑造得最好、也最贴近实际的人物是嘟嘟。在现实生活中,绝对的拜金主义者和绝对的精神至上者都是极少的。大多数人都曾有过在物质和精神或情感之间徘徊的体验(有可能只是心理层面)。物质满足了,就渴望真挚的感情;明明感情已经圆满,又因为物质的比较而折磨对方。求全,这大概是人类的天性。
人和人的区别在于,有些人清楚自己最想要的是什么,并且能够为自己最渴望的东西去控制其他方面的欲望。如果最看重情感,那么就不要那么在意物质,小康即可,然后一起奋斗,经营好两个人的小日子,比如小强和家明。如果最渴望物质,那么可能不能要求对方像初出茅庐的小伙子那样对你掏心掏肺、忍让包容。毕竟大多数物质有所成者都已经有一些人生阅历,可以说是成熟,也可以说不那么纯粹。
而有些人则过于贪婪,他们总是在物质和情感之间不停摇摆,什么都想要,并且什么都要最大值(物质要有取之不尽、应有尽有之奢华、爱人要有赤子之心之纯粹、死心塌地之忠诚)。对他们来说,哪个也舍不得稍稍让渡一点。所谓鱼和熊掌不可兼得,即便兼得了,也未必是最好的鱼和最好的熊掌。
其实,如果安于其中一个,或者安于两者的中间状态,一个人大概都比较容易快乐。但他们总也不满足,总也快乐不起来。这可能也跟他们根本不明白自己真正要什么有关系。
比如嘟嘟,她从一开始就知道家明对她的情意非常真诚而难得,所以她会哭着说:我以后再也找不到一个对我这么好的人。但同时,她又不愿意克制自己对名牌、奢靡生活的欲望。多番摇摆之后,最终她还是选择了物质。
问题是,她会就此满足吗?不会!等她拥有优渥的生活,她又要怀念曾经拥有的单纯真挚的情感。因为她已经领略过一份美好的感情,知道情感的最大值是什么样子。她不太可能轻易满足一份没那么真没那么好的情感状态。所谓贪心不足,就是这样。她极可能期盼着物质提供者能兼具家明的纯情、真心和包容。如果不能得到,她会陷入下一轮摇摆。
生活中的嘟嘟太多了。
5、生活最大的惊喜在于平淡,安稳很难得。那些看不起平淡的人其实是很幸运的人,他们还没有见识过生活藏匿起来的獠牙,尚没有成为残酷命运的猎物。平平淡淡,是生活最大的馈赠,并且只有极少数人有幸得到生活的青睐。等哪一天,生活不愿意对我们假笑了,平淡结束了,我们想哭都哭不出来。
6、京东在这剧上到底是砸了多少钱,才能每集至少出现一次啊。
男主角丑陋无比,北方人说话却用南方口音,最后Yeah个不停让我恶心,只能怪导演傻逼。
2007的制作班底,以及用掉那么多资金,却不及1958年的电影。老子的大好七夕,就这样被浪费在电影院里。
男主角丑陋无比,北方人说话却用南方口音,最后Yeah个不停让我恶心,只能怪导演傻逼。
2007的制作班底,以及用掉那么多资金,却不及1958年的电影。老子的大好七夕,就这样被浪费在电影院里。
问这个问题的陈家富无疑是寂寞的。地铁上用耳机把自己跟世界隔开;同事谈笑的午餐时间是圆外一点;,每次开信箱都空空如也;水里的金鱼也寂寞吧?这大概是边吃面条边盯着鱼缸出神的陈家富想问的;做填字游戏,不管三七二十一,先在完全空白的那行一笔一划写下:终有一天感动你。
这个城市日渐拥挤,寂寞如影随形。很想找个人依靠,说说心事,相视而笑也是好的,可是没有,钢琴
问这个问题的陈家富无疑是寂寞的。地铁上用耳机把自己跟世界隔开;同事谈笑的午餐时间是圆外一点;,每次开信箱都空空如也;水里的金鱼也寂寞吧?这大概是边吃面条边盯着鱼缸出神的陈家富想问的;做填字游戏,不管三七二十一,先在完全空白的那行一笔一划写下:终有一天感动你。
这个城市日渐拥挤,寂寞如影随形。很想找个人依靠,说说心事,相视而笑也是好的,可是没有,钢琴调音师陈家富每天在城市里穿梭,和无数人擦肩而过,没有奇迹。
只有张爱玲识破现实算计的面子下、传奇的芯。香港这座城的传奇是不动声色的,放下身段在细碎中见宏伟的。小人物的卑微梦想,也自有它成全的方式。
个体生命的缘聚缘散,都有道理,暗藏玄机。陈家富在上门调琴时“邂逅”正跟女友分手分得惊天动地的游牧人是缘分;游牧人就此粘上陈家富,跟他分享他的大屋、他的泡面、他金鱼缸前的发呆时间,也是缘分。
我们的生活两点一线,缺少变故,如何期待奇迹?这下好了,新朋友不由分说从天而降,新邻居也在某个傍晚,随她硕大无比的钢琴一起搬来。陈家富的传奇,就此开场。。。。。。
这是98年的香港电影《安娜玛德莲娜》,一部不象香港出产的诗化电影。其实我一直觉得香港电影人是中、港、台三地最具浪漫情怀的电影人,黑帮片赌片枪战片,侠义精神正邪对峙,说到底不都是浪漫的英雄主义情怀。而爱情,爱情是所有浪漫里最具飞翔眩晕感的素材,香港电影人不敢滥用,又不舍弃用,爱情于是成为每一部电影的装点,在所有离乱中硬起来的心肠,泄露出一瞬间的柔软。细究起来,香港电影的“爱情边角料”别有一番欲说还休的韵致、奋不顾身的勇敢、和遗世孤立的怅憾。
爱情在香港电影中难得成为明显的主题,可仍有那么几部片子,以爱情为主题,说的倒是生之无奈。陈可辛一部《甜蜜蜜》算是给香港的爱情电影打响了名号,邓丽君的软语靡音唱彻香江,道尽浮华城中草芥的沧桑。两年后,《甜蜜蜜》的美术指导奚仲文初执导筒,给当年复活节的香港,奉上一曲轻快底色下弥散淡淡哀愁的小步舞曲——《安娜玛德莲娜》。
可以说,这是一部由音乐串联起来的电影,巴赫的小步舞曲在片中以各种面目出现,随人物的心情起伏。楼上莫敏儿的荒腔走板,奏响陈家富这一场热烈沉郁的暗恋运动、第一个音符。既然一向以严肃刻板著称的巴赫,也能为了讨爱妻欢心,而写下多达二十首活泼动听的小步舞曲,那么一向腼腆寡言的陈家富为什么就不能由着性子在情感的暗流汹涌中放任一回。
可惜,编剧岸西深谙城市浮泛声色下所有的阴差阳错,给这首小步舞曲写就的四个乐章分别是:第一乐章·游牧人;第二乐章·莫敏儿;第三乐章·游牧人与莫敏儿;第四乐章·变奏。除了第四乐章由陈家富的想象构成,前三乐章竟没他什么事儿,只因为,他遇上了这个城市少有的、不寂寞的人——游牧人。
如今贵为两届金马影帝的郭富城,其表演不知在哪个骨节眼上就开了窍,回过头看98年的他,怎一个“斧凿”二字了得,夸张的肢体语言比楼上莫敏儿的琴声还聒噪,从这个意义上说他俩还真是一对。游牧人这位没写过一个字的号称作家,整天随身携带一个金山橙箱和他《金山橙的爱情》,到处流浪,算得一个乐天派。这种男人是女人的天然杀手:天使和魔鬼的统一体,既带有不羁浪子的邪劲又童心未泯;既死缠烂打又有自己的原则;既暴跳如雷又柔情似水;从不把自己当外人可也从不拖泥带水,难怪他无往而不利,字典里没有“追求”和“女人”二字,生活中却总断不了女人。新欢还在楼上欲擒故纵、针锋相对;旧爱却在下一个街角遇见,痛不欲生。游牧人不是花花公子,因为他没钱;游牧人也不是登徒子,因为他不骗财骗色,每一场恋爱都基于你情我愿的原则,走的时候只带走装满自己全部家当的金山橙箱,偶尔为遗忘了一条内裤在前女友的干衣机里而懊恼不已,就是这样。按陈家富的话说:世界就是这样变态!
都市里的人们,被一本莫须有的“钢筋丛林生存指南”吓破了胆,被每一场失败的恋爱历练出心机,发自心底的爱竟成了一桩麻烦事。岸西在第四乐章中,借陈家富想象出来的人物阿叉、阿蛋的对话,探索爱情怎样成为可能?很明显,说出来的爱情才是爱情,没说出来的,就只是暗恋。这城市每秒钟都有人在说“我爱你”,真正被接受的能有几句。
阿叉说:“我爱你本来就是发明给男人说的!”
阿蛋问:“那你们女人不说吗?”
阿叉答:“我们不说,我们只等,等着男人先说,然后我们就答,我也是,或者,我早就知道!”
爱你在心口难开,于是这城市充满着暗恋者,暗恋者的天空时而蔚蓝、时而青葱、时而焦糊、时而淋漓,就象每一个乐章的开头。
陈家富是暗恋者,眼睁睁看着游牧人跟莫敏儿火星撞地球,从势不两立到如胶似漆;莫敏儿是暗恋者,看见游牧人的第一眼,她就知道这次惨了,却义无反顾租下房子;酒吧里的菲姐是暗恋者,边擦杯子边从镜中观察调琴师傅陈家富的一举一动;攻击游牧人的陌生男人是暗恋者,虽然他以为得到了,可一场街头偶遇粉碎了他的梦想,女友牵挂着已成往事的游牧人,心门从此关上;报刊编辑袁咏仪就更是暗恋者,否则她也不会被陈家富错字连篇的小说吸引,看出其跟《双城记》同样伟大的本质;还有陈家富写的《侠侣XO》故事,里面那位鬼魂也是一名暗恋者,“莫敏儿我爱你”被他带进坟墓,还是想说;那么鬼魂托付叉蛋侠侣寻找的莫敏儿呢?她何尝不是一个暗恋者,“我爱你”这句话她等了一辈子,“我早就知道”这个回答她准备了一辈子。
也许爱情就是这样,如一本怪诞的口袋小说,你看它是童话它就是童话,你看它是爱情故事它就是爱情故事,不需要“天荒地老”这样荡气回肠的字眼虚张声势,但我们总得找到某种方式,曲折晦涩地表达我们对某个人的某种感觉。爱情从这个意义上说,真是莫名其妙、而又动人心弦的无厘头。
一直觉得只有香港导演才抓住了金城武俊美外表下落寞的神韵,台湾电影里的金城武是名普通帅哥;日剧里的金城武被赋予巨星般耀眼而虚幻的光华;《十面埋伏》里的金城武俊美得有时空倒错的尴尬;惟独香港电影里的金城武,是这个城市曲终人散、落落寡合、芸芸众生的代言人。小人物的平凡与伟大,内心深藏的热烈、执着、隐忍、和自嘲,是比外貌更吸引人的精神内核。金城武的眼神被香港导演的镜头延伸至无穷远,这样的眼神适合默默守望冷眼旁观,同时在内心热切幻想殷殷期盼。波澜不兴间,爱了、恨了、懂了、忘了。这城市兀自不言,多少心碎的泡沫无声消散。
由金诚武来诠释陈家富这样一个暗恋者真是再合适不过了。他对莫敏儿说起小学同班同学,调皮捣蛋迟到早退上课开小差考试得零蛋,可全班女生排着队给他抄作业。有一天他不来了,女生们全打不起精神,连老师都有点沮丧。老实巴交的陈家富内心其实向往着做游牧人那样、寂寞的给予者而不是承担者,象他那样永远兴高采烈奔向下一个目的地,在人们的眼前消失,把寂寞的影子留下。
现实中不能做游牧人,陈家富决定在想象中做;现实中得不到莫敏儿,陈家富决定在想象中与她双剑合璧、心心相应。于是影片有了与前三乐章风格迥异的第四乐章·变奏。总得零蛋的阿蛋身上既有游牧人的洒脱又有陈家富的执着;总得叉叉的阿叉身上既有莫敏儿的高傲又有陈家富想象出来的体贴。这一对孤儿院里成长起来的“叉蛋侠侣”就这样快意恩仇、笑傲江湖,当巴赫的小步舞曲再度响起,阿蛋说:“我爱你。”阿叉答:“我早就知道。”
这一季,游牧人谈了一场恋爱,在现实中。陈家富也谈了一场恋爱,在书里。
现实中的恋爱充满着试探、计较、欲拒还迎。影片中的莫敏儿为游牧人搬到这个社区,却从一开始就跟他势同水火,那不成调子的巴赫或许也是她的手段之一。她明知自己无法逃脱浪子的情网,无数次受伤又无数次甘愿被擒,越装聪明输得越惨。爱情战场和政坛厮杀究竟有几分异同呢?莫敏儿得出的教训竟跟戴高乐将军的名言如出一辙。戴高乐曾说:“在时政抛弃你之前先抛弃时政。”到了莫敏儿这里变成:“不给他机会甩你,一定要比他快!”可陈家富一句“有什么区别”的反问让莫敏儿沉默了。是啊,有区别吗?谁先爱上谁,谁先离开谁。伤痛不会减轻,记忆不会改变,陌路的结局不会扭转。
书里的爱情却尽是默契。只要陈家富愿意,这对叉蛋侠侣能在他的想象中一直相伴。也许这就是爱情唯一的保鲜方式:永远别发生,幻梦之花暗地妖娆,即使遗憾,也是一场完满的遗憾。《重庆森林》里猛吃凤梨灌头的金城武说:“如果一份爱情也有保质期的话,我希望是一万年。”这个愿望,在《安娜玛德莲娜》里,有了实现的可能。
“没有公平,只有运气。有人找到他的莫敏儿,有人穷其一生也找不到,世界总是如此。”
——节录《侠侣XO》 陈家富
可我想,对陈家富而言,找不找得到,已经不重要了。
[注一] 这是一部与巴赫息息相关的影片,“安娜玛德莲娜”即为巴赫妻子的名字。陈慧琳在片尾唱出的那曲《Lover''s Concerto》,既由巴赫的小步舞曲改编。
[注二] 不明白如此清新明快、天马行空、众多明星加盟的影片为何会被忽略。不用说金城武、郭富城、陈慧琳三大主演,还有曾志伟、张学友、袁咏仪、张国荣的配角,有的仅出场一两次,却个个出彩。最大的惊喜,是给陈家富讲述小步舞曲由来的梁太,竟然是《小城之春》的扮演者韦伟!半个世纪过去了,昔日风华沉淀为今日雍容,镜头两次抚过梁太家中那一长排相框,象在抚摸岁月。我相信这是导演奚仲文用独特的方式,向《小城之春》和老一辈演员致敬。
[注二] 前面说过这是用音乐贯穿起来的一部影片,除了巴赫小步舞曲的变奏回旋外,影片中还两次出现马斯卡尼《乡村骑士》的序曲,此曲姜文在《阳光灿烂的日子》用到极致,后来我虽屡次在中外电影中与它遭逢,影像和音符完美契合的感觉难再。影片中两次离别场面都用此曲伴奏:一次是游牧人从陈家富的4B搬去莫敏儿的5B,楼下的落寞衬得楼上的相拥也惆怅,结局从那一刻就注定了吧。第二次是游牧人从莫敏儿家中搬走,紧接着莫敏儿也搬走了,音乐于是再度响起。《乡村骑士》序曲,原来是失恋者的心曲。
片子一开始就是一片熟悉的瓦砾,一个人从右走到左,四处了望,然后蹲在上面玩砖头,一下子长面朝上,一下子宽面朝上,一下子高面朝上……我实在看不下去,快拉到结尾,挖,多熟悉的房子!多熟悉的镜头!不会吧,我难道买了张《三峡好人》?
从画面上判断这片子肯定是和《三峡好人》同时期拍成,甚至有可能是套拍套剪的。贾樟
片子一开始就是一片熟悉的瓦砾,一个人从右走到左,四处了望,然后蹲在上面玩砖头,一下子长面朝上,一下子宽面朝上,一下子高面朝上……我实在看不下去,快拉到结尾,挖,多熟悉的房子!多熟悉的镜头!不会吧,我难道买了张《三峡好人》?
从画面上判断这片子肯定是和《三峡好人》同时期拍成,甚至有可能是套拍套剪的。贾樟柯真厉害,出一份制作费卖了我两张碟的钱。我暗自抹汗,还好,我买的是盗版,没让那厮得逞。
我实在佩服贾导的沉着冷静,为什么他怎么也快不起来呢,从《小武》开始一直这样,视觉节奏根本跟不上观看反应,我总感觉自己看片子的时候像个家长,对不上路的孩子咬着牙忍耐,等到最后好不容易吐出口气,总算完了,完了好,完了好,总比没完好。
也许艺术品的价值会需要这种沉着和大气的作风来衬托,但是纪录片的信息量和冲击力也同样很重要。分量不能单靠时间节奏上的故意来造就,就算是天安门,也不能让我们忍受超过45秒的大定格。
从这里我就看出我们和大导演的区别了,兄弟们熬更守夜拍了个《玩笑》,嘱咐我要按标准剪成10分钟,实在不行再剪成12或者15分钟。可是我,刷刷两下,只留下了大家伙6分57秒华丽背影。下次,我怎么也要撑足十分钟。我要让劫匪甲戴眼镜戴15秒,再定格30秒;我要让劫匪乙咬金戒指咬上半分钟,再对着灯光看上20秒,然后才愤然摔下说:妈的!是个假的!