晚上接近十点去看的电影，想着是恐怖片，晚上看会比较有氛围，谁知道，真的是把人惊悚到了。编剧是脑子进水了，还是导演脑子进水了，拍的都是什么烂片子，还是不要去看了。本来对于这种国产片，说是应该支持一下，大事这个观影效果也忒差了。不停地烟雾缭绕，转动的烂风扇，再加上两个都神志不清的疯女人，我去，完全不值的一看的电影。就这还恐怖电影。烂片之王

10/10 “兵长。” 因为《一拳超人：第二季》的原因，我才意识到动画好看与否，与制作这部动画的动画工作室关系非常大。 同一部漫画作品，《一拳超人：第一季》由Madhouse制作，就是神作中的神作。《一拳超人：第二季》由J.C.STAFF（节操社）制作，虽然让人等了很久，在看了两集...  (展开)

一般提起惊悚片，大家津津热道的一般就是韩国丧尸片，欧美吸血鬼片，中国的惊悚除了林正英系列以及黄百鸣系列还可以，其他的再产国产片就很难入眼。 于是，你也许总是抨击为何国产惊悚恐怖影片中根本就没有真鬼存在。 然而，《谜域之噬魂岭》却偏偏独树一帜，该片曾荣获第三届...  (展开)

片子告诉我们，有时不能相信表面的东西，真相有时真的很恐怖。女主角还是叫阿宝，发现好朋友的老公出轨之后，要不要告诉好朋友，这是个问题。痴情的小武死了，她爱的女生哭了，可是这有什么用呢？常常会想，有一天自己会不会成为别人的回忆甚至炫耀的资本？

痴情人的，最好不要爱上痴情的人，我想。否则目标不一致，那就杯具了。你很爱很爱她，但是她却很爱很爱他……就这么拧巴着，哎！配乐很灵，不知道有没有原声。

100815下外公家

影片中塑造了菲茨杰拉德和格拉斯两个截然对立的人物。他们是故事中的矛盾双方，又像是人性的两张面孔。 菲茨杰拉德是人性中的懦弱一面。这懦弱表现在他对欲望和恐惧的无限屈服。 他带着并不奢侈的欲望来到美洲──赚一笔钱，回家买一块地，为自己养老。但是，仅仅就是这个欲望...  (展开)

有点不太能理解，喜欢这个电视剧的人，应该不止是对黄教主有兴趣吧？毕竟如果黄教主演了个你完全不感兴趣的题材，估计你也不会去仔细看什么预告片了对么？

所以看此剧的人，不管你是剧中谁的粉丝，总之你还是对历史有点兴趣的。

我喜欢历史很多年了，上学的时候就一直是历史课代表（典型的闲置职位）。
在我看来，历史没什么可严肃的，除了一些大是大非的问题，比如某些变态杀人狂不值得赞扬之外。

其他很多内容都可以八，但八卦是一回事，篡改是另外一回事。

比如之前我看到预告片里出现了火炮，这种错误就不该有，很多人会说，切，那是电视剧好么，是娱乐来的，火炮是为了增加娱乐而已。

那么我想说，既然是娱乐，为什么不让岳飞拿着激光枪和外星人打一架呢？
大家看历史剧，是对那个朝代感兴趣，喜欢当时的故事，那时候的人物，基于一种八卦的心里（至少我是这样）
固然历史有很多面，很多事情版本很多，但你采用哪个版本，和你乱来一通，是两回事。

比如说火炮吧，很多人看了之后就会以为宋人当时已经有火炮了，其实……是没有的，当时确实有火药，而且跟火药配套的一些武器是存在的，但火炮还没有出现，不过也快了。

但宋朝人真正的远程武器，是神臂弓、八牛弩、床子弩之类的弩箭，还有战阵，以及其他各种战争技术。

我想说的是，小小一个火炮，其实就阻挡了很多看电视剧的人深八历史的道路，试想一下，如果把电视剧里的火炮换成以上的一些武器，会是什么效果？场面未必不好看吧，而且也更加真实。

很多自以为是的人，以为观众就喜欢看激烈的场面，什么大炮对轰，骑兵对冲……你以为大家还是很多年前没见过世面，没看过电视的孩纸么？我们的欣赏水平早提高了，你放几个二踢脚，弄几个窜天猴就能糊弄我们？

好多人说：你们历史书读得多的人，就喜欢苛责编剧，说人家电视剧拍的不好，说人家不按历史拍，历史多无聊啊，不演绎能好看吗？

说这种话的人，有两个误区，第一你没怎么看过历史书，或者你只接受过咱们国家的课本上的历史，那玩意确实无聊，真正的史书上的历史，比那个好玩多了。
第二：历史也有正史，野史，笔记等等，正史也有扯淡的时候，野史也有靠谱的时候，至于笔记，很多时候都是历史的重要材料，但更多的时候是写笔记的人用来臭自己讨厌的人的。读历史的人，并不会要求电视剧按照正史去演，因为读历史的人很清楚，历史是可以随便打扮的。所以读历史的人，并不是要编剧还原历史，这是不可能的，他们要的，只是说希望编剧写出的剧本，可以跟历史内容一样好玩，有趣，同时比较靠谱。

问题就在于某些历史剧不靠谱，明明很复杂的战阵，它一笔带过，明明很复杂的人物，它一笔带过，明明很复杂的历史事件，它一笔带过，明明是智商很高很复杂的政治斗争，被它写的就像小学生争夺学习委员。

看过历史的人，看到这些玩意，会是什么感受，他会鄙视编剧，鄙视导演，鄙视演员……这是必然的，他讨厌的不是编剧们篡改了历史，而是他们居然把这么好玩，这么有趣的东西，写的这么恶心，这么弱智……举个简单的例子，你邻居家有个妹子，国色天香，你每天都对身边的人说她长的好看。

可是后来，她被某个化妆师画的像个鬼一样，还带着她出来见人，说：“这就是她最漂亮的样子。”

你会是什么感受？我想你最想做的，就是过去用水把妹子的脸洗干净，然后抽化妆师一顿。

所以事实就是这样，希望这部剧的粉丝，和吧里喜欢历史的朋友，能够一起八一八有趣的事。
有些没读过宋史的朋友，之前对历史不了解的朋友，你要明白，事实上读历史的这群人，并不会真的因为某部电视剧的一个错误的生气，愤怒，更多的时候，他只是惋惜，为编剧的画蛇添足而惋惜罢了。

还有一部分收了银子，来黑这部剧，或者推这部剧的人，麻烦先去把这部剧看看，再看看相关资料，既然拿了钱，就拿出点专业精神来。

看一遍是不太够的，放一放可以再来回味。 很喜欢之前导演拍的《强尼凯克》，有了资源就追着看了。这部剧最大的背景因素应该就是侯导监制，HBO出品，能看到相对松散的人物以及叙事，也能看到精悍的单集剧作结构。在虚中讲实，架空的太平镇，上演着可能的各色人间故事。在实中虚...  (展开)

对豆瓣现存中文译名不甚满意，还是用之前的《冲刺》吧。片子说的是F1黄金70年代的一对宿敌尼基·劳达和詹姆斯·亨特的故事，从两人最开始征战F3的初识说到1976年那一个戏剧性的赛季结束。平时不看F1的影迷大可不用担心自己会无法融入电影的情绪——本片的黄金传记编剧彼得·摩根（其他作品：《福斯特对话尼克松》、《女王》）自己也不看F1呢。电影的重点是对两位性格迥异车手形象的刻画，并没有枯燥乏味地一直展示跑圈、争冠的过程。而两个人碰撞出的火花，正如导演朗·霍华德自己说的一样，“劳达和亨特的竞争关系如此戏剧化，假如不是真的发生过，真的很难让人相信！”

电影一开始的段落在终极预告片中有出现，亨特跟人打架受了点轻伤赤脚跑到医院，还不忘勾引漂亮的小护士。快节奏地几个镜头三言两语带过两个人的身世，其实观众也就需要这么些信息：亨特是个放荡不羁的花花公子，沉迷酒精和女色，开车也是为了图这些痛快；而相对的，劳达是个倔脾气的死板青年，执意要做车手放弃了家族事业，喜欢改装赛车是个技术狂，开车之于他是一份工作。短短的引子之后就直接进入正题了，两个人各自以不同的方式成为了1976年争夺年度冠军的最后人选。纽伯格林赛道的事故是影片的高潮，劳达重伤昏迷奇迹生还却在短短42天之后马上重投赛场，两人的竞争不仅得到了升华，更是产生了竞争之外的情感。

我在看片之前是大概知道亨特和劳达的故事的，但看到最后还是被感动了。如果一定要给两位男主分个主次，锤哥饰演的亨特应该是男主，布鲁赫的劳达是男配——亨特本人在1993年已经辞世，至今已经20年，加之当时到现在的人际变动，很多事情相比劳达肯定难以查证得多；但正是因为如此，给了编剧摩根更大的发挥空间，里面很多段落看得出是为了增加影片的戏剧性而加入的（比如几个酱油记者角色）。霍华德和摩根合作的前一部作品是我也非常喜欢的《福斯特对话尼克松》，其实从某些角度来看两个片子还有些相似，都是“棋逢对手激发能量”的故事，尼克松面对福斯特第一次承认了水门事件的罪责，而亨特和劳达正是因为彼此的存在而更加激发出自己对一级方程式的狂热，认清了自己为何而战，并获得了一生都尊重的对手。

电影的另一层意义还有“成功的模式不仅有一种”。很显然地，两位男主的性格迥异、场外感情生活也完全不同。亨特更依赖自己的天赋和直觉，在比赛前会冥想赛道的每个弯道；而劳达会和自己的车队技师彻夜研究车辆的改装和性能提升，从技术上提高车速，似乎更依赖于“勤奋”。亨特和苏西·米勒闪婚却最终离婚收场，他自己也认识到不必强求自己要稳定下来，人生就是享乐，继续车你与酒精和美女；而劳达在“戏剧性”地认识自己的女友、后来的妻子之后，两人关系一直稳定、和谐，互相扶持，在事故之后也不离不弃，令人感动。但这一切的不同，都不影响两个人同为伟大的车手，被车迷们铭记。很多时候，成功需要的是发掘现有自己最大的潜能，而不是勉强去改变自己什么；而亨特和劳达的共存，更是时代的幸运，也是体育最大的魅力。

影片各个角度都十分成熟和出色。除了朗·霍华德的导演（他的传记片我都很喜欢，《铁拳男人》、《美丽心灵》），摩根的编剧，更加要感谢两位主角真诚的表演。这绝对是锤哥和布鲁赫两人迄今最好的角色，非常适合二人，绝不仅是外形方面！锤哥的身材是没的说，听说为了电影还减重了30磅，他把一个花花公子演得惟妙惟肖，各种细节从以前的影像资料对比可以看出他有很认真的学习；更棒的是布鲁赫，他装上了小兔牙，说起了浓重德语口音的英语（对他一个德国小哥来说应该有很多经验吧哈哈），如果和真的劳达采访视频连续观看，简直可以无缝拼接。虽然两人没有什么特别的“奥斯卡moment”，但这一定是今年影片中最动人的友谊。希望二位年轻演员可以收到颁奖季的提名鼓励。再不得不提一下寂寞叔的配乐，大提琴主旋律真是过耳不忘，但更厉害的是其他很典型的“寂寞低音炮”和赛车轰鸣的引擎声配合得可以说是完美（这样说来，混音也是可以拿提名的！），结合影片十分70年代的色调、赛场上的慢镜头、雨点，让人觉得每一帧比赛的画面都像是艺术作品。

电影在76赛季结束之后进入尾声，进了劳达本人的独白，短短几句让人非常感动。“他或许不是我赛车生涯最强的对手，但是我最尊敬的一个。”

带图版：http://emilyliangfilms.com/blog/?p=832

片子非常棒，某人看完后竟然哭了，哭得衣服都湿了。其实我也挺想哭的，但是看到某人哭就把我的眼泪给吓回去了。。。（捂脸）毕竟一直到最后一秒我还在妄想男主角一定不会死，一定会活着回来，大结局一定是男主角迎娶女主角的美好画面，可是这次编剧却坚持没有给我们一个大团圆...  (展开)

刚刚看完暗黑正义联盟，老爷简直是里面的搞笑担当 康斯坦丁和扎塔娜进去别人身体里后 蜜汁沉默，只剩下老爷，老爷只能发出更蜜汁的Mmm~~~~~~~的声音 遇见来取灵魂的类似无常的东西（原来命长也能招死神恨！） 老爷表示有魔法有啥了不起的，看我一句轻声的Boo~~~~~ 死神就给吓跑...  (展开)

　　
　　 托《红孩子》《闪闪的红星》这些抗日老字号的福，现在一看到“红”这个字就立刻想到又是抗日大戏，不过这回还真猜错了，电视剧《红色》虽然也抗日，却是一部十分与众不同的抗日剧。

　　 大约是为了让其显得不那么“非主流”，很多视频网站都贴心为其附上另一个名字“血色孤岛”，这样一来，倒令人想到一个杜撰的典故——把书名“秋瑾传”改为“鉴湖女侠”，销量立刻倍增。不过若是以此思路，该剧也许该一举改名为《孤岛智商帝》才更贴切。

　　 别笑，《红色》还真的就是讲了这么一个智商帝的故事：一个深藏不露的聪明人如何在已成孤岛的上海与日本人周旋，最后成功保全了一批抗日物资与一本写满组织名单的红色小册子……

　　 主流的抗日剧都在演什么其实大家都再熟悉不过，只要沾上“抗日”这个关键字，那么说白了几乎都在演一件事：xx如何英明神武地战胜了敌人。虽然总是大同小异，但抗日剧的流派还真是门类繁多。最著名的就是山下一个营的鬼子端着机关枪往上爬，男主一个人在战壕里只用一句“我和你们拼了”就能拿下一个山头并且拯救好战友的早期超现实主义风格。
　　 这种风格多半注重战争大场面，群众演员众多，后来发展出空手撕鬼子、飞镖战胜机关枪等魔幻主义分支，十分炫酷。而那些披着抗日皮让女主角搞变装派对与cosplay的感官主义，随着诸多恃靓行凶的女明星加入抗日剧大军而愈加壮大。此类还时不时与魔幻主义相结合，共同发展齐头并进。

　　 不过无论如何，这几年还是谍战剧明显占了上风，至少说明了一件事，智商至上主义还是大家喜闻乐见的新流派。英雄们终于开始用脑，这简直是抗日剧历史性的进步，至少需要扭上三天大秧歌才配得上我们观众心中的喜悦。
　　
　　 其实什么片子都一样，主角是聪明人的大多不难看。想想编剧和导演要多有种才敢把主角设定为聪明人，多少老梗也因为这个设定就不得不废掉，什么谈恋爱谈到头发昏，一把小手枪干翻一个司令部这些都不行了。这么给自己制造困难也要上的精神，我们观众自然喜闻乐见。所以抗日阵营里，又一个自带海量IQ点卡的男主诞生了，那就是《红色》的男主角徐天。

　　 徐天记忆惊人、心思缜密，开场不到十分钟就有他在路上初次撞到女主角的戏份，女主手中飘下的一张字条闪过一瞬，他便迅速记住了字条上的内容。在抗日志士的据点，他一眼就根据在场人的衣着和细节推断出了他们的职业和能力以及任务的可行程度。日本人被杀的血迹和尸体，他查过后就推想得出嫌疑人。后来女主角在医院的报仇，他不动声色间就洞悉了作案手法……下班路上他就敢接下攥着人命运送药品出日军封锁线的大任务，虽然不情愿，但接下了就办得出，轰轰烈烈的事情到他那里也只剩下沉静如海，他身手不凡深藏不露，洞悉人情、熟知人心，任何阴谋都瞒不住他。

　　 徐天作为一个栖身在平凡弄堂里的天才，本事着实大得有些夸张，探案之余连生活技能都逆天，木工和厨艺都是满格。这样的人如同黑夜里的一道探照灯，拖拉机旁的一辆法拉利，薯条热狗旁边的一桌满汉全席，想不显眼也不行，想要低调也低不下去，按照这个思路发展，一不小心就变成了又一个旧上海的狄仁杰，抗日版的杰克苏，画风这么不写实的人物配上抗日背景搞不好就是超现实魔幻主义抗日剧的又一个新流派。
　　 不过还好，《红色》这部戏全然没走上这条路。前面就说了，这是部“非主流”的抗日剧，在这里这个词可不是贬义，就是这些“非主流”的小特质，男主角幸运地没有成为又一个抗日奇侠，反而异常鲜活可爱起来。
　　 一开场，徐天穿着旧长衫，一脸小心翼翼地提着一条鱼走在回家路上，典型居家“小”男人的形象，仿佛下一秒就要像当年蔡明小品里那个上海老公一样挽起袖子“做两个小菜刺一刺（吃一吃）”。而另一边，到处是日本兵，路人神色惶惶，这种时候、这个气氛，哪家的抗日英雄还有闲心回家做鱼？！如果男主长衫里没有捆着炸药包带着小手枪打算冲击鬼子大本营，如果他回到家没有从鱼肚子里挖出一份重要情报，别的男主一定没法轻易原谅他。
　　
　　 但紧接着，男主来到抗日救亡会的据点，地下党们正紧锣密鼓策划着什么，男主不顾这自带圣光出场的大好时机，忧心忡忡地惦记那条鱼：有没有水把我的鱼泡一下，不然回家不新鲜了呀。
　　 地下党领头人对男主投来“你是男主，求别闹”的求助目光，满屋爱国者望着他露出“哥们，拿错剧本了吗”的疑惑——“觉悟这么低”的男主谁见过？
　　 男主在抗日男主的阵营里“窝囊”得独树一帜，但继续看下去，却越发让人觉得他像个活生生的人。早年留学日本的有志青年，战时找不到工作去了菜市场当会计，脾气温顺懂得知足，一份小工也做得满足。虽然聪明绝顶，却也有很多缺点，天生是红绿色盲，一边探案一边还时不时晕血，虽然洞悉世事心思缜密，但交际应酬一概不擅长。

　　 天才也是宅男单身汉，三十好几还没女朋友。和妈妈住在一起的大英雄着实不多见，但男主就是。两人就和现实生活里的普通母子一样，妈妈碎嘴唠叨却又无微不至，晚上做了一桌菜等孩子回来吃晚饭。儿子平时对妈妈的唠叨不耐烦，在家少言寡语，可心里却还是很关心母亲，下班回来还不忘买点菜带条鱼。母亲不知道自己儿子有多大本事、干了多么了不起的轰轰烈烈的大事；男主也不说，就觉得平平静静的日子就很好。每天上班前母子拌几句嘴，再和邻居街坊寒暄几句，老实的小裁缝，油滑的剃头匠，泼辣的小巷一枝花小翠姑娘，男主身边的日子每天都是真正的日子，接地气得很。


　　 一年到头的抗日剧，剧里的英雄论斤卖，打动人心的却没有几个，因为好多都不像个活生生的真人。这些人吃饭做事谈恋爱，不管多轰轰烈烈或是多缠缠绵绵，就是没有半点情真意切的意味。虽然他们个个也都忙忙叨叨忧国忧民嘚瑟兮兮地一折腾就是几十集，但是他们的死活我们上不了心，《红色》里面这些人，我们却一看就惦记上了，因为每个人都有血有肉的，亲切得可爱。


　　 这部剧的主题其实不是抗日，也不是探案，说的是几个人在上海沦陷的战争岁月里各自的人生际遇与成长变迁，没有战斗大场面也没打算轰轰烈烈地拼，反倒是一股温情小品的清新劲，不厌其烦把每个人家里家外的枝枝叶叶都演得枝繁叶茂，还时不时加着悬疑趣味的调味料，不论探案还是谈情，都有滋有味。
　　
　　 张鲁一演出了成熟冷静与温顺单纯的两面性，这么神通广大绝顶聪明的人，虽然动不动就干的是生死攸关的大事，可谈起恋爱却照样呆头呆脑，只知道实心眼对人家好。女朋友没鞋了，买；女朋友没衣服了，买；女朋友床睡得不舒服，买买买。女友上楼的楼梯不好了，掳袖子赶快修；女朋友不会做饭？我来我来；女朋友下厨做的黑暗料理？埋头苦吃就是香。别人干大事都临危不惧，徐天每次都是一边运筹帷幄一边恐惧害怕、依依不舍，侥幸从日本人的手枪轮盘大冒险逃出来那次，他喘了口气才缓过神，兴冲冲地往家跑边跑边傻笑，敢情是知道这回保住了命又能回家见女朋友和亲妈了，高兴得像个孩子。

　　 周一围饰演的男二号是个小巡捕，人称铁公子，个性也和铁一样又刚又硬。小铁在租界当警察却不知道和稀泥，还拼着一腔热血天不怕地不怕地维护正义，小伙脑子不够用，幸亏认识了徐天这个大救星，做事才学着动起了脑子，好歹不行还有“天哥”指点。“天哥”的事就是自己的事，一副抛头颅洒热血也得干的架势，推个自行车接嫂子下班都美滋滋地自觉自发，还不忘帮着敲边鼓撮合两人快些结婚，热心得没话说。

　　 在开篇男二号对女主角突遇家庭变故时那一脸痛心不忍的样子，多少人以为俗套的三角恋又要来了，结果呢，世上不是所有女主都要被几个男的抢来抢去，也不是所有男二都要得了失心疯一样追着别人的女人满街跑——都什么时候了，满世界可打着仗呢，遇见个真心人多么不容易，谁还不知道珍惜去搞什么劳什子三角恋扯皮几十集？别以为观众俗，都爱看厚脸皮抢女人，这边两情相悦和和美美不照样演出温情满满？我们其实最爱看这样的感情戏。
　　
　　 前面我说，男主角是聪明人的，戏一般都不会太难看，女主角要是聪明人，那就更是难得了。不说别的，“你听我解释”“不听不听我不听”是绝不会有的，陶虹饰演的女主角田丹通情达理、有误会就问，问了就云开月现，绝不为无聊的事情浪费男主角的武力值，这才是妥妥的配得上一个聪明男主的女子，拖后腿的惹事精们至此都可退散。田丹一开始倒还普通，被无耻前男友丢下的时候还觉得这又是一个傻女人，待到父母惨死的时候，她悲痛之余还不忘查看父母的死状，从那一刻就已知道这女子注定不凡。


　　 编剧别出心裁给我们设定了这么一个女主角，温柔善良有礼貌，平日里都是富家小姐大大方方、知书达理的样子，可真抓住了机会，在医院向日本人设连环局报仇一幕却又大快人心。
　　 她和男主一样，也是一面单纯善良一面神机妙算的综合体，唯一略逊一筹的，是女主角缺乏深思熟虑，男主角正好心思缜密，料想两人凑成一对也会琴瑟和鸣，套用男主角的话“我和他们聊不来的”，智商相同才能情投意合。


　　 女二号柳如丝算是出场较晚的主角，一副旧上海歌女风情万种的模样，但性子却硬，这又是个不一样的女人。歌女从良说起来也是救风尘的一种，按套路，无非是男人英雄救美，姑娘芳心暗许，最后姑娘哭着喊着我配不上你我是风尘女子，男人哭着喊着非要娶，最后爱情战胜一切。但这位柳姑娘一点没有自哀自怜的劲，没有什么救风尘一说，自己的幸福自己争取，于是铁公子稀里糊涂就被收入囊中，着实爽快。

　　 此剧男主聪明，女主也聪明，甚至反派也个个聪明。不论是日本军官影佐，还是那个小人得志的金哥，都有着普通人所没有的智慧与精明。很多人在这剧里看见《甄嬛传》中的苏公公都惊了一惊，扮演者李天柱的戏路真乃宽广，演啥像啥。这次演的是旧上海的流氓瘪三金哥，说话的语气，做事的派头，无不透着那股狡黠算计的样子。那个时代定然不缺少这样的人，他也一定能抓住机会得到他想要的东西，但徐天的大智慧他却没有，徐天韬光养晦、深藏不露只是为了保护自己不被暗流汹涌的时代吞噬，而金哥却主动迎风而上，想做时代的弄潮儿，可他没有弄清一件事，金钱、权力它们永远都存在，不是人征服了钱与权，而是它们吞噬了前仆后继的人。


　　 除了主角之外，此片的配角格外引人注目，徐妈妈和铁爸爸，正好是老剧《上海一家人》里都有出演的老演员吴冕和谢园，两个人一出场就浓浓的上海味扑面而来。男主角的街坊裁缝、剃头匠和小翠姑娘，每天都演足一场“弄堂三角恋”的趣味小品，反派阵营里的日本军官影佐和他的跟班长谷，一个日本演员加一个中国演员扮的日本人，一唱一和倒真把那股阴狠的战争狂劲头演得让人牙痒痒。还有狠毒有余、谋略不足的上海滩黑社会大哥七哥，老谋深算的笑面虎总华捕料总，金哥的憨傻小跟班金刚，每人都各司其职，演得入木三分。
　　
　　 每个片子都在倾尽所能让我们相信故事里塑造的人物真的就是电视上所演的那样，故事里的事就像真的发生过一样有喜有悲、有爱有恨，有的片子直到剧终观众还是入不了戏，《红色》却真做到了引人入胜。一部四十多集的电视剧，看不到半集就上了手，从徐天提着鱼回家路上参加的那场斗智斗勇的“电话爆炸案”开始，故事思路清晰、不故弄玄虚，一个个人物、一个个难题，活灵活现、脉络清晰，探案与温情交错而行，真是一丝不乱。

　　 导演讲故事之余还顾得上照顾画面，徐天接田丹回家的雨中镜头让人印象深刻，两个用今天的话说都是大龄剩男剩女的人，羞涩低语并肩而行，伞外水珠洒落、雨声淋漓，偶像剧里都已激不起的小鹿乱撞反倒在这里跳个不停，动人春色不需多，这里倒是刚刚好。
　　 《红色》虽然未能大红大紫，却是部好看的良心剧，值得推荐给大家。

   在最后一集被小狮子秒杀，就是在长城那段，爬上城墙，兄弟俩遥遥相视————然后我这颗苍老的心啊，被击中了！！

       重温这部剧，只因小时候的一点记忆。犹记得小时候看电视剧只希望男女主角在一起，雨棠和弘历，傅恒和英琦只是打酱油的。
    现在重看，反而降低了对雨棠及弘历的好感，更加欣赏傅恒和英琦。雨棠遇事只会哭，而且她给了傅恒希望，给了他暧昧，却给不了他爱，弘历也给了英琦同样的伤害。
    我心目中的女子不是雨棠，不是英琦，而是皇后。在这部剧中皇后其实是最漂亮的，温婉，体贴，对孩子的爱却没有纵容，会在孩子的后面默默的帮助他，会要丈夫去安慰另一个女人（虽然我不赞成这一点），正是她的大度让她的丈夫支持她，她为了孩子跪在门外晕倒，她的丈夫因此打骂他们的孩子；她买下罪臣的家眷，太后想责备她时，她的丈夫以一句“皇后是通达情理的人”要太后不要深究此事。
     心中的女子应是温婉，体贴，大度，美丽，却又不失聪慧的。