求求别再打着职业剧的名号去谈情说爱了 真的不必 爱情真没那么伟大 你也永远不会和同事谈恋爱 求求了既然要做职业剧就pro一点好吧?? 好 就算你已经做到了pro 求求编剧在人物塑造这一块能不能不要这么直给 一个医学院本硕博连读的八年医学生 出来就这样？一上来指着别人鼻子当上帝 想制造人物反差和成长 真的不必这样 真的大可不必 真的会谢

本来不想给这部电影写影评，只打算推荐给比较好的亲戚朋友就算了的; 自己近年也没写过什么影评，担心写不好。不过看到有一星的评价还是有点儿震惊，觉得有必要说说这部电影的好。

我们每个人生活多少都遇到过难事，可像男主这么不顺的还算少有的。男主遇到难事时候的反应还是很值得关注的。有人是依然对生活充满热情，不自暴自弃——这种人不算多也不算少，是幸福的那类人；有人觉得委屈难捱，转而怨天尤人甚至报复不相干的人，这样的人我们也能在各类报道上见过。男主代表的应该是中间那一类人，做自己能做的，有一点点的不认命，也有一点点的同情心。看到弹幕有很多人说男主太傻，我会说他是那种容易感情用事的人，这样的人很可爱，也很容易受伤。很高兴男主的老婆和朋友始终支持他，要不然崩溃就是可以预见到的结局。

这部影片看似很压抑，压抑到打开10多分钟我就不想再看了，觉得太憋屈。可能我们现在生活的环境并不是这样的，所以我们会用我们的思路去想男主的难题，总有那种假设：如果是我，我会。。。。但我又想到我的父辈们、兄弟姐妹们也许是这样过来的，所以我想看下去，以他们的角度去想男主的每一个决定是否合理合情。总结下来会发现，男主犯了我们每一个人会犯的错误，但也做了我们每一个人会做的好事，也有我们每一个人都有的难题。这是这部影片的价值所在，让我们看到了自己的影子，反思自我。、

总体而言，整部电影起承转合非常到位，高潮处令人唏嘘 ；基调色差也很对我胃口，看着很舒服；演员更不用说，原声演绎，很接地气。

说说东北的大环境吧。作为土生土长的东北人，我向每一个肯深挖东北的作家、编剧、导演等文艺工作着致敬。 发展的问题是一个复杂的问题，看到有很多评论评价东北有多么落后之类，我很难过，不是因为东北真的是这样，而是难过于很多人看待事物仍停留于表面。我相信比起一些精致的lj，这类影片才更应该被关注，更应该引起反思。感谢本影片的全体创作者，会继续期待你们的作品。

电影叙述的故事其实很简单，一个时空以夏昊（李淳饰）为中心的一队工程师正在调查一起地面沉降的事件，另一个时空是一群小学生正在寻找他们失去的同伴。两个时空里的夏昊仿佛一个青年一个少年，像成年夏昊做了一个长梦，也像他们在某个河边的重逢。

《路边野餐》暴热的那个七月，很多人说它精心安排的结构里充盈着情感的震颤，不少观众因为拍摄手法的原因说到了观看不适，那部电影我倒是正常的看完。

可《郊区的鸟》是我第一次晕电影的观看经历，几乎从开场到结束，在一百多分钟的时间里，我带着强烈的眩晕进入了两个时空，看完非常疲惫，我甚至回到酒店睡了两个小时，它像我的头脑和身体一起跟着电影经过了一场漫长的郊游。

作品所透露出来的气质也带着这种眩晕，除了镜头带来的生理不适外，这种眩晕更接近一种精神迷离。河边绿水的南方氤氲，困惑盲敢的青年和孩子，都在如诗一般的镜头里缥缈着梦境与灵动。

故事游刃于时间与空间的桎梏，那些过去的，正在经历的，以及未来的种种仿若童年山林间回荡的童语和歌声，如梦似幻，似醉还醒。

《郊区的鸟》是一部非常天真的处女作，它的缺点也是处女作会有的瑕疵，比如说成年时空演员每个人都有一种没有达到的“渐离感”，但这种“渐离感”又成了和少年时空的“亲密感”极好的对立，这种粗糙成了电影自发衍生的内容，所以能够理解它被评委热捧的原因，你看见了它天才的质感。

电影成年时空里的夏昊在执拗地排查地面下沉的原因，每个城市地下的记忆都是过去的，已逝的，不可再得的曾经，所以他跳进了一间教室，接下来我们突然看见了一群孩子，而夏昊在追踪的是永远已逝的、再也抓不住的过往。

整部电影最动人就是这群孩子的戏，六个小孩儿，有男有女，情窦初开，有个大个子留级生“老头儿”，有个胖子是核心，有大姐头方婷，有个初出俊俏的小男孩儿被女孩子喜欢着。

他们在山林里唱着歌儿，横七竖八的躺着聊着小心事，学着大孩子抽烟，讨论“老头儿”的女朋友，那股亲近是我们上世纪的集体记忆，它大概属于90后以前，它和我们鼓励独立文明的现代语境遥远而陌生，一瞬间被击中的是：

那是我们都可能经历过的童年小团体。你有过肉贴肉的亲近，你有过毫无功利性的友谊和依赖。这让我们突然陷入自我回忆，我们根本想不起来纯真是在哪一刻消失的。

仇晟是杭州人，电影里的小孩儿提到的地方叫做“文井”，没有考究但是有杭州地域感的名字。和当年我们认识凯里一样，在《郊区的鸟》里我们接近杭州。

杭州应该是全中国最适合散步的城市，每一个栖息都自产出古典的诗意。好朋友杨骁哼过他写的一首杭州的《小调》：

人群川流不息在南山路的街头

陨石闯过云层在晚霞里休息

鸟儿飞过白堤在枯荷里醉酒

钟声突然响起惊扰了你的呼吸

……

不管是歌还是电影，听起来杭州都仿佛像脱离了市场经济体系下的地方，它不像我们熟悉的冰冷的城市，但它更并不是地理意义上的乡村，所以仇晟叫这里“郊区”反而非常准确。

童年的戏份里很多动人的片段——

比如那个胖子每天送所有的孩子回家，然后一脸不舍的和他们拥抱告别；

比如在明明晃晃的阳光下，方婷给有了外貌意识的夏昊精细的剪掉了一小块头发；

比如另一个喜欢夏昊的小女孩狐狸觉察到“单恋”的失落；

还有方婷送给夏昊的玩具小提琴，拉出来带着塑料音质的《友谊地久天长》，充满着幸福满溢的哀伤，那个时刻太好了，是所有情谊美好的凝聚。

在两个小孩子一脸未知的脸上，我们知道：一切都将消散。但你想在这场梦里再久一些，这部分像极了我们清晨梦醒时分又睡的回笼觉，像是睡着又仿佛醒着，忽然地进入一场梦境，你如同控梦师一样，知道总会醒来于是想在停留在这个时刻长久一点。

胖子突然不见了。

像每个放学后的下午一样，老头儿带着这帮男孩儿玩着打枪的游戏，唯独缺了胖子。

仇晟实际上是非常细心的，他在铺陈胖子的消失令我们没有察觉但又好像早就知晓。

没有了胖子的伙伴争抢起来，矛盾一触即发，老头儿忽然情绪激动的怒喝着男孩儿们。

这场戏太好了，那是还没长成的男孩儿突如其来的难过，他甚至不知道这种怒火是悲伤的序曲，是他即将失去他们、失去当下的前奏，带着毛茸茸的青春期的胡须，不可避免地迎接了第一场青春年少的失去。

接下来进入“梦”的高潮。

在老头儿的发动下，伙伴们不计前嫌全都加入了寻找胖子的队伍。

跟着青年夏昊去寻找城市地面以下的世界是疲惫的，跟着少年夏昊经过的碎石、野草、铁轨、高墙、河流是疲惫的，在涤荡的童年的风里，你分不清楚是因为原本不知疲倦的少年精力受挫带来的难过，还是长长久久的路途里模糊的预感着和伙伴的分离带来的悲伤，总之在这个过程里，你的心脏开始溢出热泪。

在这条漫长的寻找的路上，是所有的孩子在不知情的状况下对童年的挽留。

在他们走过的黄昏里，有的小孩儿路途里受伤了，有的小孩儿产生了看不见尽头的恐惧，最后剩下的孩子遇见了一堵高墙，大个子的“老头儿”把最后三个伙伴都送过了墙的另一边，他一个人尝试了一次又一次，终于带着不甘心和气呼呼的难过丢下两个字：再会！夏昊和两个小姑娘在墙的另一边又遇到了河流，他们跋山涉水的这条路走的真长啊，没有明确的目的地，没有太阳是不是落下去的慌张，没有一切嘈杂的烦忧，只有一个真切的愿望：胖子的家到底在哪里啊？

留在河边的女孩儿终于呜呜的哭起来，再也找不到胖子了，我们，再也见不到他了。

这种真诚的，浪漫的，动人的情感被我们永久的封存在上世纪了，是仇晟拖拽着大家进行了一次集体的回望。破碎的镜头如同拼图一样镶嵌出友谊和爱情的初次动荡，它仿佛先知一般在讲述：精神的漂泊和生命盲目不安的无序错乱，讲述人类永恒的孤独。

郊区的鸟是一种真实存在的鸟，在《中国鸟类百科》上是这么写的：郊区的鸟，又称郊鸟，通常不在城里，也不在乡村。巢在信号塔上，二十四五米高。吃漂亮的昆虫，嚼得仔细。也吃塑料纸。叫声很低。一窝下五六个蛋，听电磁波长大。

在电影里，所有的人都一路寻找一路告别，执着的工程师夏昊对着燕子说我们现在就开车出去吧，去听鸟叫。他自顾自的描述着那只鸟，带着无限的柔情，明明说了全片最多的台词，却让人感到眼前人如此遥远的寂寥。

于是夏昊一个人走到空荡的郊外，于是在电影的结尾，他走到了那片又幻听般唱着童谣的树林，在深夜和清晨，又再听见郊区的鸟鸣。

“夜深了，

像鸟的沉寂，

像黎明，

从宁静的水中升起，

唤醒在风的细流中酣睡的树枝。”

熊出没已经成为每逢过年雷打不动的硬菜，如果不带着孩子去看，这个年就会缺点什么。熊出没看了六部，能感受到了什么叫与时俱进，这一部，满满的科幻元素，能给孩子开阔眼界。在高科技的AI下，永恒不变的是亲情和友情，这一部伴我熊芯也是如此。整部电影都围绕母爰这个主题展开，因为母爱，机械不再冰冷，因为母爱，夺回记忆，时隔多年一家子终于成功团聚。总的来说，《熊出没·伴我“熊芯”》超棒，稳稳高能发挥，是熊出没系列电影的新高度，是一部能够感动小朋友，同样也能打动成年人的诚意之作！

我觉得这部影片应该还算可以，属于中上吧！好的话有一下几方面第一:从视觉来说，3D效果很棒，代入感很强，观众能感受到灾难来的时候的那种紧迫感，能够让人有一场视觉大餐第二:从演员来讲，我个人觉得演员演技在这部影片里可以，能撑得起影片，而且演员的颜值也不错（本人特喜欢男二和他的女朋友，中意女朋友的颜值与气质????）第三:我觉得这部影片的感情路线走到很好，女儿与父亲的情意，弟弟与哥哥之间的默契，看到后面很感动，算得上是亮点，我本人觉得如果一部影片里没有亮点（当然不是全部都是感情路线），没有值得让人回味和感触的地方，这部电影就想流水账一样，平淡而无味。

那么不好的我觉得有两方面

第一:既然是灾难片，可是灾难镜头只有寥寥几个，与主题不怎么相符，我原来就是奔着灾难场景而去看的，没想到看到的与我想象的不怎么相符，视觉够了，但是场景还不行，看不够，

第二:情节有点老套，这完全可以不用政治阴谋来贯穿全片，毕竟影片的主题是灾难，一个地球，一个家，所以我觉得应该可以用其他题材来代替政治阴谋。

以上纯属本人看完《全球风暴》影片后的感想，没有含沙射影，不喜勿喷！谢谢！

黑钱胜地 第二季 Ozark Season 2 (2018)，精彩还是精彩，但不如第一季，节奏也慢了。

如果S01是各个团体的一致团结求生，S02就是分裂。

E05，FBI搜查住宅后，Buddy对Wendy说，别放弃，把失控留待明日，今日不必崩溃。《权游》里二丫的剑术师傅Syrio Forel教导二丫，（面对死神，我们应该说什么）Not Today。何其相似。

Buddy对Martin说，因为你想取悦所有人，这根本不可能，你得拿出行动，让其他人来做出反应。Buddy对Wendy说，有很多事情发生，而你不知道怎么办时，就做你眼前的事。我喜欢Martin，但他考虑太多，他得直接行动。总得有人采取行动。至此，还以为剧情要急转真下，大反扑了。但之后依然如前。至本季最后，好像才又回到此点。而且似乎女主要觉醒深刻黑化了。

还闻到了一些不好的味道：1、S02E08开片的那些Before，与全系列风格大异。查了一下，第二季的导演除了Jason Bateman之外，换了一位女导演Amanda Marsalis，这是她的贡献？

E9开始年青Snell夫妇那一小段也是画蛇添足；2、S02E08墨西哥二号毒枭集团要干掉Snell夫妇，采用上世纪初美国黑帮的传统方式，前堵后断，端着枪在车头扫射，突突了好多梭子弹，居然还能开车闯出来，车上4位，只有Snell肩头中了一枪。不是侮辱了毒枭们的技术，就是侮辱了观众的智商。或者还有一种解释，毒枭们故意放水，这就要求技术很高了，打死容易，打伤有难度。拭目以待吧；3、S02E09，我是理解Charlotte的，她以为自己经历了所有的黑暗，她以为离开黑暗就不再被侵蚀。年轻人追求光明是好的，但容易轻视问题和高估自己。只要像她的父亲一样，拔两片脚指甲，她就懂了。此是有感而发，于剧情而言，安排是得当的。后来Ruth她爹Cade拧了她一胳膊，立马就怂了。让她试试Helen对Ruth那一整套，可能能把尿缩回去炼成结石。