《我的女友要上天》,这部让所长笑劈叉的网剧播放的时间还真的很适宜。开头的一场男女篮球赛就让所长联想起了目前正在热播的世界杯。
《我的女友要上天》,这部让所长笑劈叉的网剧播放的时间还真的很适宜。开头的一场男女篮球赛就让所长联想起了目前正在热播的世界杯。
全體十分滿意,演技台詞都很有層次感,兩個演員都很靈性的把本人小習慣帶入演技中,看起來真的很自然。只是每一次出現 Error 的時候本碼農都想咆哮:
不會報錯的!不會的!所以才頭大啊!
所以科普一下,semabtic error是什麼呢?就是當你的代碼可以運行,無
全體十分滿意,演技台詞都很有層次感,兩個演員都很靈性的把本人小習慣帶入演技中,看起來真的很自然。只是每一次出現 Error 的時候本碼農都想咆哮:
不會報錯的!不會的!所以才頭大啊!
所以科普一下,semabtic error是什麼呢?就是當你的代碼可以運行,無任何報錯,但是結果並不是你預想的結果,證明代碼存在邏輯錯誤。
直白通俗一點的話就是:代碼寫錯了!
什麼?還是不是很理解嗎?那麼我只能祭出這個同專業男默女淚,非專業一秒就懂的圖來解釋了:
假設妳的代碼是鴿子,那麼semantic error be like:
民国是身好戏服,披上它就能将人间百态搬上荧幕。现代恐怕也只是一身新衣服,不过是同一批人上演不同时代。
更加体会到我们的文化是一种扎扎实实地根植于“父亲”形象的文化。父亲,不单单是一个家庭角色,更是重要的文化符号,它象征着绝对的权威,象征着不可撼动的正确性。在“父亲”面前,你我皆是被异化的客体,似乎我们的存在只
民国是身好戏服,披上它就能将人间百态搬上荧幕。现代恐怕也只是一身新衣服,不过是同一批人上演不同时代。
更加体会到我们的文化是一种扎扎实实地根植于“父亲”形象的文化。父亲,不单单是一个家庭角色,更是重要的文化符号,它象征着绝对的权威,象征着不可撼动的正确性。在“父亲”面前,你我皆是被异化的客体,似乎我们的存在只能来成全他的主体地位,而一切悲剧也由此展开。小人物的被逼婚,被迫嫁人,官场上的奉承与背锅。与父对立付出代价,为父牺牲也最终葬送自己,官场更不用说,敌人盼着你死,“主子”/“父亲”甚至急于亲手将你杀死;每个人都活在屈辱下,走在刀尖上,没有为“父”利用的价值便即刻遭到抛弃。男人想成为“父亲”,女人想成全“父亲”,但我们都错了,没有人能真正成为这个文化意象上的“父亲”,它只是想象中的主体,是中央集权的形象代言,是虚幻的金字塔尖,却让每一个人都沦为它的悲惨客体,不得好活,不得好死。想成全或成为“父亲”的人都最终死在了这条路上。
尽管我看了天乩之白蛇传说,喜欢上了男二,但是这个新的天帝传说,败在了女主选择上,如果男二和合适的女主演,绝对能爆红哈哈!
无论怎么样,希望导演可以重新选择下女主,重新编辑下剧情,应该会很棒吧!
男二为何会接这样戏呢,本身在天乩之白蛇传说里面无论演技还是设定形象都特别好,为何要演这样的剧,我开始看到千年mv,我以为这是翻拍啥呢哈哈哈,女主随便找的群演演的呢哈哈哈,后来才
尽管我看了天乩之白蛇传说,喜欢上了男二,但是这个新的天帝传说,败在了女主选择上,如果男二和合适的女主演,绝对能爆红哈哈!
无论怎么样,希望导演可以重新选择下女主,重新编辑下剧情,应该会很棒吧!
男二为何会接这样戏呢,本身在天乩之白蛇传说里面无论演技还是设定形象都特别好,为何要演这样的剧,我开始看到千年mv,我以为这是翻拍啥呢哈哈哈,女主随便找的群演演的呢哈哈哈,后来才知道这是天帝传说,简直晕菜了,把我们妖帝变成了这样,小失望啊
(下文中所有图片来源见图中水印)
吸引我打开《夜色暗涌时》这部剧的是演员刘学义。众所周知他是“三界代言人”,演了很多仙侠剧中帝君类的角色,而喝喝咖啡、开开跑车的现代剧是他四年不变的愿望。这次的角色是个投行精英、霸道总裁,是刘学义以往不曾涉及的角色领域,也是很多其他演员
(下文中所有图片来源见图中水印)
吸引我打开《夜色暗涌时》这部剧的是演员刘学义。众所周知他是“三界代言人”,演了很多仙侠剧中帝君类的角色,而喝喝咖啡、开开跑车的现代剧是他四年不变的愿望。这次的角色是个投行精英、霸道总裁,是刘学义以往不曾涉及的角色领域,也是很多其他演员已经涉及过的角色领域。我想知道刘学义会怎样诠释,一向对角色有独特见解的他会不会给我带来不一样的霸总体验。带着强烈的好奇心,我点击了夜色的播放键,没想到看完第一集就上了头。刘学义在剧中采用了现场收声的原声,台词虽然还有进步的空间,但已经是为数不多敢于用现场收声的90后新生代演员,不愧是中戏表本毕业的。第一集他在酒吧的吉他弹唱竟也是原声,我为他唱歌的样子着迷,那一刻我可以肯定,通过这部剧我认识了一个我未知的刘学义。也是因为刘学义,我第一次开了芒果TV会员,为了紧跟剧更新的步伐不掉队。我生怕错过每一个未知的刘学义所带来的心动瞬间,于是即便很想为莫灵泽这个角色写些什么,也忍了30集,在会员收官后才安心地码起字来。
Once upon a time……开头是童话故事惯例的开场,本以为只是一个老旧套路的会魔法的仙女穿越次元来拯救凡人,没想到最后被反向治愈。
以为是迪士尼一贯的造梦公主电影,期待着丧逼女主从社畜到突然醒悟性格工作爱情的爆发,结果最后其实是突然发现眼前现有的美好和自己应该珍惜去爱的人……
Once upon a time……开头是童话故事惯例的开场,本以为只是一个老旧套路的会魔法的仙女穿越次元来拯救凡人,没想到最后被反向治愈。
以为是迪士尼一贯的造梦公主电影,期待着丧逼女主从社畜到突然醒悟性格工作爱情的爆发,结果最后其实是突然发现眼前现有的美好和自己应该珍惜去爱的人……
但本片中的教母,更像是一个英雄人物一样执着于自己信仰和正能量的代表。而片中的各色三次元里面的成年人们,都各自带着性格中的弱点和负面能量需要教母来拯救。
并且全片最高潮的告白处,居然是男主拉着女主的手说一起辞职然后甩脸傻逼老板……但那一刻我居然觉得,成年社畜的词典里面,这真的是无比真实感动的浪漫……
最后的结局走向比较俗套,但是片中各处小细节,从一开始让教母搭车的好心的女卡车司机到后面两个男同性恋抱着黑人小婴儿相拥的场景,也无一不透露着政治正确象征的女权,LGBTI…也是迪士尼一贯的风向标。不过这次,童话故事里面并不是一定要有王子公主才能happy forever,更重要的是珍惜眼下拥有的美好和身边人。毕竟2020了,连迪士尼这种童话故事都点明了生活中不一定有男(别)人才是快乐,自己活的开心才是最重要。
Better be a bastard rather than a victim. I'd rather say that means "be a fighter".
出身,成长环境真的很重要,决定了后天的差距。差距太大了,难免让人觉得不公平。法国人
Better be a bastard rather than a victim. I'd rather say that means "be a fighter".
出身,成长环境真的很重要,决定了后天的差距。差距太大了,难免让人觉得不公平。法国人的喜剧,那种不用拿低俗当笑料的轻松,就应该很是让国内的喜剧人心生妒忌吧。他们无需为了逗笑观众而使出浑身解数,自我人身攻击啊,摔倒啊,装瞎子装瘸子啊,一个劲地抖低劣俗套的段子,等等。
说到底,幽默的源点还是在于共情,在于对人类处境的一种共通和理解:尴尬,爱,孤独,心灵的困苦,自由,荒唐......这共情的能力让我们面对荒唐的时候,或不禁苦涩一笑,或放肆大笑来嘲笑我们的虚弱,苍白和无能为力。
一个老实人的复仇。
在现实生活中,一个老实人真的能奋起进行一次疯狂的、彻底的、酣畅淋漓的复仇吗?一个老实人真的能够哪怕一次这么痛快地出一口恶气吗?
要怎样才能是对于无辜冤屈的完美救赎?他失去的八年生命,八年青春,八年自由,八年空白,那些之后抢来的珠宝是否就能赎回?不过至少以后有钱了,日子怎么都会舒服很多,省心很多。自己兢兢业业工作八年的话,也不一定能赚到这么多钱。或许可以说,八年牢狱换来了以后的财务自由? 财务自由又带来无比珍贵的对自己时间的掌控的自由。至少很多人想要实现财务自由,八年的时间还不一定能够实现呢。不过,电影里他们也只不过是替自己出了一口恶气而已,最后的一脚踢一堆沙子,好像是并不很瞧得起这些该死的石头的一样。话说回来了,金银珠宝抢都抢回来了,埋在自家的后院里,什么时候需要了就挖出一个来换钱,还是爽歪歪啊!毕竟在现存的社会体系里还是得由衷地说一句“有钱真好”。
现实人生,游戏规则恐怕在大多数情况下还是:卑鄙的人高升,肮脏的人得利。所谓,打不死的小强。老实人是被无情碾压的那部分,是那没什么话语权的沉默的大多数。
丛林法则,弱肉强食。我是无论如何,不管在何种处境下都无法认同这种观点的。这等于认同,人为了自己的利益,为了自己的繁荣可以去压榨同类,可以践踏着别人的权益向上爬。而动植物界,又有哪一个物种能幸免于这法则,丛林里的哪一株绿植不是汲取着同类尸骨的营养而欣欣向荣。
说不要道德感,道德是社会施加于人身上的枷锁,可是人毕竟不可以像畜生那样,饿了就蚕食同类以自全。道德,人伦毕竟还是人所津津乐道的,自别于禽兽畜生的基点。
另外本片中谈到的自由,是讲的他对自我的解放吧,或者说他胸中怨气冤屈的释放,是他对自己无故失去8年这个事实的试图理解和接受。
生命诚可贵。生命短暂,人的一生中最宝贵的不过时间。我们做错什么,我们错失什么,我们遗憾,悔恨,最终都得跟自己和解。然后才能原谅过去那个自己,欣然接受当下的自己,以及和自己快乐地相处。
最后最后,引用一句被用滥的鸡汤:
BE SOFT. DO NOT LET THE WORLD MAKE YOU HARD. DO NOT LET PAIN MAKE YOU HATE. DO NOT LET THE BITTERNESS STEAL YOUR SWEETNESS. TAKE PRIDE THAT EVEN THOUGH THE REST OF WORLD MAY DISAGREE, YOU STILL BELIEVE IT TO BE A BEAUTIFUL PLACE.—KURT VONNEGUT
啊,这肮脏的世界,不配沾污我灵魂中纯洁的至臻无上的那一片圣洁的土地。
《她们的名字》更新到17集让我看到一部让我赏心悦目的女性群像作品,至少到现在为止是这样。因为普通的职场女性只有在悬浮的影视作品中找到自己的“互联网嘴替”,口口声声说影视作品要接地气,但是我的生活本来就一团糟了不想在电视剧里找不快乐,可能这也是我想追下去的原因,生活中的鸡零狗碎我需要电视剧里的霸道女总裁、富家太太、富二代给我找点开心,因为她们说的就是我想对这
《她们的名字》更新到17集让我看到一部让我赏心悦目的女性群像作品,至少到现在为止是这样。因为普通的职场女性只有在悬浮的影视作品中找到自己的“互联网嘴替”,口口声声说影视作品要接地气,但是我的生活本来就一团糟了不想在电视剧里找不快乐,可能这也是我想追下去的原因,生活中的鸡零狗碎我需要电视剧里的霸道女总裁、富家太太、富二代给我找点开心,因为她们说的就是我想对这个生活对我的上司说的,但是现实是我不敢我不能,说了我就要卷铺盖走人,无论在别人眼里它多么的悬浮狗血尴尬,但是让我爽到了,剧里的领导是我梦寐以求的领导,富家太太将经营婚姻家庭作为自己的毕生事业,曾经也是我的梦想。富二代小姐面对男性领导在职场的性骚扰能够直面出击,面对领导提出的”你应该做一个什么样的女生”敢于直面回击,这些都是我想要的,也是不敢做的,现实生活就是如此,因为我就是一个普普通通的职场女性打工人,在我下班的是时候难道不能允许我痴想快乐一下吗?
还没看完,但是快结局了,可以写评论了。是小视频刷到的,因为男女主做出了错误的判断,我想看看完整剧情如何打脸??
总体来说,当无脑下饭剧是合格的,所以给了合格的3星。
问题挺明显,第一,姚笛的台词问题较大,很多台词含混不清,不看字幕我都不确定她说了什么。而且语气太轻浮,不过这个问题在开头
还没看完,但是快结局了,可以写评论了。是小视频刷到的,因为男女主做出了错误的判断,我想看看完整剧情如何打脸??
总体来说,当无脑下饭剧是合格的,所以给了合格的3星。
问题挺明显,第一,姚笛的台词问题较大,很多台词含混不清,不看字幕我都不确定她说了什么。而且语气太轻浮,不过这个问题在开头几集明显一点,后面好多了。
第二,徐正溪,太瘦了,脸上没肉,有些角度有点点可怕。但是台词挺好听,这个声音很有磁性,不知道是原音还是配音。不过偶尔也有一部分台词说的不清楚,让我拉了几次进度条回看字幕。
第三,虽然知道以上两位是男女主,但是大概因为不是很大牌,所以最开始的几集,其他人的戏份也很足,我以为是群像剧了,结果慢慢地又聚焦在两个人身上了。这导致了一个国产剧的大毛病,就是分工不清。
男主是法医,女主是心理顾问,正常警匪剧里他们都不应该是主角。但是除了开头几集,中后期所有的破案过程和解说过程,全部集中在他们两个身上,真正的警察反而都是辅助,露个脸,做点搜证跑腿之类的苦力,再提出疑问让主角来回答,以显示他们的聪明厉害。喧宾夺主,一堆正经警察让一个法医和一个心理专家抛头露面查案子,也是无能。
第四说回开头评价,为什么说是下饭剧,除了第三个原因,还有一个问题是案情不太能经得起推敲,好多剧情太过简单或者肤浅,开头铺得很大,但虎头蛇尾,要么动机太小,要么剧情不清晰,要么证据太轻易得到或者巧合太多,刑侦的感觉弱了很多。
最后个人吐槽一个地方,这剧最开始一两集我都不敢抬头,因为受害人居然不打码,伤口和痕迹之类的,还拉近镜头,太高清,可怕。也是这些不打码的画面虽然吓到了我,但是也拉高了我对剧情的期待,当然后来证明就是一部普通的电视剧,不是正经刑侦剧。
补充一下,结尾的片尾曲还不错,刚开始觉得有点冷,多听几次还挺好听的
结局什么鬼,完全是瞎编,毫无诚意,以前的tvb去哪儿了,求男主不要再演戏了,放过观众吧,hdx这个剧的造型真是超级无极丑,只有yzl是本剧唯一的亮点,最该si的就是编剧和导演,太不负责了,看了30年的tvb,真是太失望,是不是应该开个编剧培训班,作为tvb的死忠粉,真不想tvb没落下去,以前的剧很多都可以二刷三刷,现在的剧一遍都看不下去,涨涨工资吧,重赏之下必有勇夫,好想看到tvb回到20年
结局什么鬼,完全是瞎编,毫无诚意,以前的tvb去哪儿了,求男主不要再演戏了,放过观众吧,hdx这个剧的造型真是超级无极丑,只有yzl是本剧唯一的亮点,最该si的就是编剧和导演,太不负责了,看了30年的tvb,真是太失望,是不是应该开个编剧培训班,作为tvb的死忠粉,真不想tvb没落下去,以前的剧很多都可以二刷三刷,现在的剧一遍都看不下去,涨涨工资吧,重赏之下必有勇夫,好想看到tvb回到20年前。
三星半,评分未出,先三星观望。
昨晚首播,一下扔了12集,直接导致了我的深夜爆肝……
作为一个话痨,本文有三大段(Pian?)
利益相关:原著死忠粉,自官宣起,坐等剧播。
三段论:
就剧本身
小说相关(改编比较)
个人话痨
(觉得太长的同学可以就兴趣内容直接下滑)
三星半,评分未出,先三星观望。
昨晚首播,一下扔了12集,直接导致了我的深夜爆肝……
作为一个话痨,本文有三大段(Pian?)
利益相关:原著死忠粉,自官宣起,坐等剧播。
三段论:
就剧本身
小说相关(改编比较)
个人话痨
(觉得太长的同学可以就兴趣内容直接下滑)
先说和电视剧相关性比较大的一点。
这部剧挺青涩的。
导演很年轻,豆瓣可查影视6部,播出3部。男主是首次担当男主,吴倩也确实是新升起的一朵小小花。
整体来说,这个团队比较稚嫩,给出这样一部在及格线以上的电视剧实属不易,也是值得认可的。
然后我就挑点毛病……「恶人担当既视感」
首先,个人感受男女主角色有点薄了,角色的“人设”包袱有点重。
这不止是演员导演编剧的问题,似乎目前整个大环境都是如此。不知道是不是受最近韩剧夸张表达方式的影响。
但是放在小清新校园电视剧里面,这种过度人设确实有点奇怪。男主十几件一模一样的白T让我想哭,他还只是一个读书的孩子,却过早走上了霸道总裁的道路……
「剧粉别打我,逃」
然后,就角色再说一下我一直很在意的演技问题。本来是因为用了很多新人,所以不想谈这个问题的,但想了想还是说一下吧。
吴倩饰演的乔一,自有其生动可爱之处,这种类型的角色似乎也一直是吴倩的强项。唯一有点不足的是,女主似乎会习惯性的嘟嘴和瞪眼。(这唤起了我对嘟嘴瞪眼的恐惧……)
张雨剑饰演的言默,可以算是可圈可点。无论是先入为主还是刚开始都还是对他有些意见的,但是看到后面,男主竟莫名长到了我的笑点上,多了许多可爱的感觉。
但是较之琅琊榜中的战英,男主也暴露出了一些问题。比如说,眼神有点飘,特别是给特写镜头的时候,飘忽的眼神并不适合表达情绪,也侧面体现着演员对于眼神控制力不强的问题
人也有点僵硬,在表情表达上有点不自然和不流畅(这或许也是被诟病面瘫的原因?),肢体表达上也有点僵硬,有点像紧张后肌肉紧绷的状态,走路跑步的时候暴露的比较明显,建议男主可以练一下仪态这方面吧。
(好几次女主撞/靠/攀上男主,我都怕女主“触柱而亡”……狗头狗头狗头)
赵观潮小哥哥还是很戳我心的,从设定到演员,都令我深夜高呼“天欠哥”。而赵观潮和郝五一的设定带着奇怪又甜蜜的感觉,很微妙,也很有趣。
其余来说,或许是因为团队比较新的原因,整体上配角路人的演技断不及小糖人团队的配角路人(正午此类先不予以比较),因此不多赘述。
再说远一点的部分,关于这部剧的小说改编身份。
整体上说,这部剧在的位置有点尴尬,在普通小清新电视剧与热门小说改编剧之间徘徊,带来着对应的割裂与和谐。
先说割裂。
这部电视剧当做普通的小清新电视剧来看吧,原著梗用的颇多,甚至插入地有些生硬,似有为梗而梗的嫌疑,以致有可能令未看过原著的人陷入get不到笑点的尴尬感。
同时时间轴的混乱交叉,以至于电视剧本身的逻辑割裂,也带来了一定的理解难度(对于没看过原著的人来说)。
举个栗子,在原著中,女主单亲家庭所带来的创伤与男主优渥家庭的幸福是男女主性格养成的重要基石,以及双方行为逻辑、感情关系变迁的重要诱因,不太明白编剧为何要将男女主的家庭环境彻底对调,做如此大的改动。
我很难想象,一个自小在不稳定的家庭环境中孤独成长的言默可以给予充满不安全感的乔一如此大的依靠和温暖。
我也很难想象,这样的言默可以去相信并且让乔一相信自己永远在乔一身边,毕竟有时候一个人的底气并不完全来源于成绩优秀和事业有成。
而当做一个依靠原著的改编电视剧来看,作为一个原著粉就有点不知如何表述了。毕竟,大量运用了原著的梗,足见改编之诚意与用心。但是形似神不似的问题却也不时存在。
比如乔一为了郝五一换红校服的事情。原著里面,班主任对郝五一进行了训斥,但实际上这也不是一个大到不行的事情。可是乔一仍旧换了红校服,两个红豆在一片蓝色的海洋里面哭到不行,台上的领导停下了念稿,莫名其妙地看着这一切。
而到了剧里,穿了红校服成为了一件要被校长拉到升旗台上训斥的大事,乔一和郝五一手拉着手在升旗台上面对着全校的蓝色海洋相视而笑红了眼眶。
这似乎变成了一个更义气,也更戏剧化的事情,但是有一些东西却在这个改动的过程中被遗弃。
在我初高中的时候,很多其实没有那么大的事情,都会被我们放的很大,在个人小小的世界里去进行一些很有仪式感的行为,也在那个小小的世界里去张扬着“中二期”的“个人英雄主义”。
这是从孩子到少年的共有秘密,成人无法窥见。在成人世界里,我们的行为很少被判别为义气,更多时候是种傻气。那种一往无前的酸涩又甜蜜的傻气在这个细节的改动中被遗弃,而成人世界的义气被进一步诠释。
这并非不行,只是摩挲粗糙的真实感变成了精致感人的戏剧化,一腔热血与满心酸甜反是落俗落空了。
但是,在这样一个割裂的逻辑和形似神不似的矛盾之间,我却仍不时泛起诡异的姨母笑。
这里似乎就体现出了联想法的重要作用。原著小说是我特别喜欢的一本小说,反反复复看了很多遍,许多句子许多场景都被刻在脑海中,一点点触动都会被唤起,在心里泛起温暖的涟漪。
而这其中,电视剧本身所带来的幸福体验究竟有多少,我确实也很难判别。不过不可否认,看着一群眉清目秀的少年说少年事本身就是很容易唤起幸福的事情。
这或许也是我上演大型真香现场,练肝12集的原因。不论我用了多少次快进键和倍速,那种甜的感受就是很真实的,看完想谈恋爱的心也是真的。「或许是单身狗的问题……撞」
这就是我要说的此剧的和谐之处,也就是“甜”处。
这部剧确实甜,无论是源于何处,反正就是莫名其妙的甜。
正文在以上就结束了,但是作为一个话痨,我还想多说一句(Duan\pian)
从《最好的我们》开始吧,感觉国内就兴起了特别多小清新的校园剧(或者我也不知道怎么划分的小清新剧),而大多数是漫改或者小说改。
我其实对于漫改小说改的影视作品并没有很多的偏好或者不满,但是就这部剧突然想到了一个改编的分寸问题和影视作品本身的逻辑问题。其实也算是上文的进一步思考吧。
从改编说起吧。
每当有漫画小说IP改编成电视剧基本难免一阵血雨腥风。原著粉作为IP的“自带流量”也有着自己的期待和要求,而剧方亦有着自己的权衡和考量。而这其中的拉锯便在所难免。
比较成功的,有基本顺着原有小说框架进行的《微微一笑很倾城》(单纯从原著粉和剧方角度来看),也有着架构出去自成一体的《最好的我们》《你好,旧时光》(这里并不是指完全脱离原著,而是有了自己的一套架构体系)。
但是除了这些成功的个体之外,还有着大把在改编和“讨好原著粉”之间摇摇摆摆,最终四不像而两头不讨好,口碑收视双扑街的惨案。
我原来一直缕不清改编分寸把握的真正意义,也一度认为这不过是一场两股流量资本的博弈。扑街还是爆红都与他们关系不大。
但是,在回答上面的问题时,我突然意识到改编分寸的重要性,并不仅仅在于引流,更在于使剧成剧,即这个剧是否有自己的逻辑。
一个剧的本质在于演绎一个故事,在一个故事之中,每一个事件都会有它的前因后果,每一个人物都会有他的情感变迁、行为逻辑。除去极差劲的作者和编剧,大部分说故事的人,都是可以在故事之中演绎出自洽而闭合的逻辑的。
而改编,可以说是改编一个故事,也可以说是两个故事的磨合相撞(特别是对于原著本身比较零散,并不完全适合改编成大剧的)。这实际上是两套逻辑的相合。
在原著和剧本之间的摇摆不定,很容易导致在两套逻辑之间的胡乱跳跃。人物的行为情感,事件的发生都失去了自洽的逻辑的支撑。
这就有了诸多有了开头没结尾的事件,犹如人格分裂患者的人物,还有诸多情不知从何而起却一往情深的狗血……
但是带来电视剧“们”逻辑割裂的难道仅仅只有改编吗?
举个栗子,前文说到的“甜”。编剧想,这里要有点甜,于是就抬手撒了一把糖,丝毫不管他正在做的是一盘盐焗鸡。
在这样的一众编剧下,我们又有了大把一眼钟情,二眼撩骚,三眼生死不离的莫名其妙。
以至于在很多剧中,我都有种被齁到了的感觉。(这个齁一点都不是幸福的齁甜)
这样的栗子还有很多,总觉得在现在的环境下,有太多东西去左右着编剧作者的想法了。
我们在很多时候说,这个剧/小说/电影故事没讲好,其实在很多时候是在说,这个作品没逻辑。
其实仔细想想,在现在看到的诸多作品中,没逻辑似乎越来越成为一个普遍的事情了。
也不知道这一切究竟是源于什么,又究竟是自古有之,还是我辈独具?而这一切究竟是畸形的,还是合情合理的?
这又是一大箩筐的话与思考了。
作为一个并不能i can i up的嘴炮,或许我能做的也只是很无力的在此话痨,然后期待着有一天,理性思考和逻辑在影视作品中的回归吧。
话痨到这里,似乎早已脱离了最初评价这部剧的本意了,甚至隐隐有了要飞出影视圈的趋势「笑」
如果有人有耐心看到此处,很感谢您对于一个话痨的喋喋不休的耐心「比心」
「此文同发于知乎」