编剧继续延续了第二季的草率、随意的德性,人物发展没有给充足的弧线,配角沦为了纯工具人,情节缺少琢磨,补充的背景故事非常刻意。
深刻不足,戏谑有余。反超英沦为了类型片,血浆、黄暴、暗黑变成了套路,和漫威DC家的超英的搞基、卖萌、狗血身世的套路同样令人生厌。
当爆米花还是不错的,仅此而已
编剧继续延续了第二季的草率、随意的德性,人物发展没有给充足的弧线,配角沦为了纯工具人,情节缺少琢磨,补充的背景故事非常刻意。
深刻不足,戏谑有余。反超英沦为了类型片,血浆、黄暴、暗黑变成了套路,和漫威DC家的超英的搞基、卖萌、狗血身世的套路同样令人生厌。
当爆米花还是不错的,仅此而已。
看了两集,满脸漏洞。演员不评价了,编剧你是禁毒局请来的大逗比吗?压着犯人跑,犯人比警察冲的还起劲?李飞跑了不想着赶紧冲出去抓人一堆逗比镇定甩锅?运毒合谋杀警察这锅你也敢背,你可千万别再后边水落石出的时候说不答应就弄死你姐这种傻逼言论?禁毒局你花钱拍这个逼剧,还找水军刷分,脑子有猫病吗。以后拍主旋律就好好主旋律,花这钱拍个纪实比这好一万倍,强行尬,尬你妹啊。我就想问问这几把剧情怎么来的8.5,
看了两集,满脸漏洞。演员不评价了,编剧你是禁毒局请来的大逗比吗?压着犯人跑,犯人比警察冲的还起劲?李飞跑了不想着赶紧冲出去抓人一堆逗比镇定甩锅?运毒合谋杀警察这锅你也敢背,你可千万别再后边水落石出的时候说不答应就弄死你姐这种傻逼言论?禁毒局你花钱拍这个逼剧,还找水军刷分,脑子有猫病吗。以后拍主旋律就好好主旋律,花这钱拍个纪实比这好一万倍,强行尬,尬你妹啊。我就想问问这几把剧情怎么来的8.5,除了水军给高分你们是什么心态你们给我说说。
没什么比一部好剧回归,更能让Sir兴奋。
而且,还是港剧。
来吧——
《玛嘉烈与大卫 前度》
“港剧还有这种调调”系列。
它的前作《玛嘉烈与大卫 绿豆》一年前Sir就安利过。
唯美的构图,温情的旁白,细腻的叙事,就如片名说的那样——
用两个普通情侣间的“芝麻绿豆”,道出每个你我的千思万绪。
没了热
没什么比一部好剧回归,更能让Sir兴奋。
而且,还是港剧。
来吧——
《玛嘉烈与大卫 前度》
“港剧还有这种调调”系列。
它的前作《玛嘉烈与大卫 绿豆》一年前Sir就安利过。
唯美的构图,温情的旁白,细腻的叙事,就如片名说的那样——
用两个普通情侣间的“芝麻绿豆”,道出每个你我的千思万绪。
没了热热闹闹大团圆的套路,这款口味清新的港剧照样有人缘。
豆瓣评分人数8千+,8.9的成绩,就是最好的证明。
上星期它一回归,Sir直接撸了10集,感觉......
对,还是那个味道。
《前度》主角依然是玛嘉烈与大卫,但故事发生在《绿豆》10年前,那时他们还不认识。
讲的是主角找到彼此之前,分别都有过谁。
选角依旧眼光独到。
前作就有惊艳表现的廖碧儿,这次搭档的是内敛的情歌王子许志安。
一众绿叶也各有特色:戏精黄秋生,林忆莲老公、音乐才子恭硕良......
最有看点的,是两个新演员。
扮演年轻玛嘉烈与大卫的,袁澧林和刘俊谦。
还不认识吧,没关系,这两位会让你眼前一亮——
袁澧林,刚出道,已经被香港无数年轻粉丝称为“文青女神”。
清新脱俗,五官精致,很久没在港剧中看到这么舒服的脸了。
刘俊谦,有舞台剧功底,外表也很符合大卫的性格,斯文、干净。
都是小鲜肉,但人家是优质的。
气质好,形象佳,演技到位,比起“大龄版玛嘉烈与大卫”,不输阵。
画面依然很见心思。
一开场,就是一段3分钟的长镜头。
还采用了前所未见的超宽画幅,可以看到画中边角的路人在悠闲地谈话,细节更丰富。
随着镜头移动,剧中的角色一个个入画。
你以为他们会打招呼,其实只是路人般萍水相逢,擦肩而过。
整段镜头,伴随舒缓的钢琴伴奏,和林海峰的旁白娓娓道来。
细腻,顺滑。
谁说大场面、洒狗血,才能抓人?
别小看这个镜头,里面大有玄机。
人物之间相互勾连,甚至会影响到十年之后。
一个细微的动作,也可能和剧情相呼应。
比如这个长发男生,拿起了一个黑色杯子看了看。
Sir看完后面的剧情,这是他追玛嘉烈的手段之一,在这家咖啡厅,为她定制一款专属的杯子。
《前度》的故事,同样继承《绿豆》——
减少戏剧性与巧合,小事见真情。
《绿豆》讲的是成熟情侣的相处日常,而《前度》则诉说着初入情场的懵懂与悸动。
还记得《绿豆》中,是怎么表现玛嘉烈喜欢上大卫的?
只用一个镜头。
大卫每天开着的士,准时接送玛嘉烈上班。
一般,她习惯坐后排。
可有一天,玛嘉烈开车门的时候,犹豫了。
关上门,绕过车,坐上离大卫更近的副驾座位。
没有一句对白。
你懂,我懂。
这种对感情细致入微的描写,《前度》也有,还多了年轻的心跳感。
还记得,当你喜欢上一个人时的样子吗?
玛嘉烈偶遇一个电台DJ,交换联系方式后,对方发来短信,她对着屏幕一个劲地偷笑;
晚上什么也不做,躺在沙发上,听着DJ的节目。
或者,跟着他找好吃的,听他说笑,看他眉梢。
再来看,你是不是也是这样偷偷靠近喜欢对象的——
美玉给大卫买早餐,被大卫问起,她说买得多老板娘就有送。
大卫要给她钱,她依然嘴硬:
我才不是给你白吃的
这个套路……真是老到不行。
老就对了。
《前度》的故事是什么年代?
当时的人还在用诺基亚,微博微信Facebook全没有,《花样年华》才刚上映。
什么事,都比现在慢一拍。
袁澧林:以前真的有不见不散,曾约朋友却因联系不上,要对方等了一个小时……但现在迟到可以叫对方迟些出门,没了等待的过程,整个沟通模式很快、很快餐。
刘俊谦:相对来说,以前较朴实些,特别手提未流行时,是要用电话簿记下电话。
袁澧林:还会背电话号码、背生日日期......(摘自《香港经济日报》)
那种感觉和即时通讯时代不太一样——
“以前沟通有种等待,这是有意义的,令人知道有些事是会逝去。”
等待,不是空白,而是可以容纳情绪的空间。
就像玛嘉烈在等——
她吃面,叠衣服,吹头发……
有没有发现,画面的角落始终有一个收音机。
那个收音机,就是她不管做什么事,心里都放不下的牵挂。
只因为DJ说了一句:今晚记得听电台。
这些看似无意义的镜头,其实暗暗在让情绪发酵。
这些小事,就是能不动声色地戳中你。
前作《绿豆》曾出现过不少的金句,道出一种似懂非懂的玄妙。
大部分,都是出自主角之口。
《前度》的金句,则更多地来自旁人。
因为年轻的主角,此时还是青涩的聆听者、尝试者。
大卫和女生打了一通暧昧的电话,和他相熟的CD店老板,一语戳破了人生未知信封里的答案——
有也烦,没也烦
这是站在爱情的门口,欣喜地往里望的大卫,还不曾体会到的——
单身想恋爱,恋爱想自由。
另一边,年轻的玛嘉烈也在“受教育”。
她打工的花店,有一天有个中年男人订了一束花,送给自己结婚八年的妻子。
玛嘉烈把花送到府上,才发现,原来女主人并不喜欢花。
但她却高兴得不得了。
为什么?她云淡风轻地回答:
制造惊喜的那个(人),可能只是想知道
无论他做什么对方都会开心
这些是给自己的安全感
而被惊喜的那个,也很明白
两个人相处,不可以每样东西都斤斤计较
既然人家都愿意做点事情哄你开心,你还想怎样
这番话玛嘉烈听完,接受又接受不能,反驳又反驳不了。
这就是一个见习期的恋爱新手,碰上老司机的情景。
有一个细节,Sir被深深触动。
大卫在两个女人之间犹豫不决:一个是热情追求自己的美玉(杜小乔 饰),一个是有着成熟魅力的维珍(廖碧儿 饰)。
他其实更喜欢维珍,但又不愿拒绝美玉。
一天下班前,美玉问大卫,要不要顺路一起回家?
大卫说,我还要加班。
而当美玉走后,大卫看到维珍离开公司的身影,于是迅速收拾好东西追了出去。
这下好了。
追到电梯门口,两人愣住——
你不是回家吗,怎么又上公司来了?
你不是加班吗,怎么我前脚刚走你就不加了?
原来,美玉知道大卫要“加班”,就去买了宵夜,准备和他一起吃。
心里有点过不去的大卫,反过来问,要不要顺路一起回家?
美玉又推却,说还约了朋友去西环,自己打的走。
上了车,她对司机说的却是——沙田。
而她的家,就在沙田。
她到底在想什么?
来看跳回的一幕,美玉买完夜宵上楼,遇到了刚刚离开公司的维珍。
她知道了,自己有多傻。
所以宁愿打车,也不愿和大卫坐同一班顺路的巴士回家。
《前度》说的,不就是每个人在爱情面前,平凡的面貌——
有如履薄冰的试探,也有自知之明的分寸。
许多人说,《前度》与《绿豆》的故事怎么好像差不多,主角好像一点也没有成长——
玛嘉烈爱刺激,偏好风趣潇洒的男生;大卫沉稳,钟爱成熟女生。
但有些东西,不就是往复循环吗?
你爱过一次,一次,一次……最后认清自己要什么,不要什么。
还跟以前的那个自己一样,没变。
只是每一次的尝试,都在身上留下了一道烙印。
所以,如果说《绿豆》讲的是爱情的末路,《前度》说的,就是我们的曾经。
Sir记得《绿豆》中的开场的一句旁白:
爱情,根本就是三幅被
每对情侣走的路,都几乎一样
浪漫完,就要面对现实
没有玛丽苏人设,没有海誓山盟,也不许诺一个圆满的结局。
玛嘉烈与大卫爱情,是如今荧幕上少有的、值得当真的一段——
不管你处于何种阶段,总能在他们的轨迹中,找到自己对应的位置。
动图
本文图片来自网络
这部剧看了两集,抖音上也推送了一些片段,就已经发现好多槽点。让我联想到之前《精英律师》被吐槽不是个别编剧的问题,而是国内编剧普遍缺乏对笔下生活题材的了解和审慎。
1. 一个店里有两个正店长。只要上过班的都知道这个安排有多搞笑吧? 请问员工到底听谁的?权责不清,架构混乱,总店领导想要这个店关掉吗?
2. 销售岗就是靠成交量吃饭的,压力不用说有多大了。可是这
这部剧看了两集,抖音上也推送了一些片段,就已经发现好多槽点。让我联想到之前《精英律师》被吐槽不是个别编剧的问题,而是国内编剧普遍缺乏对笔下生活题材的了解和审慎。
1. 一个店里有两个正店长。只要上过班的都知道这个安排有多搞笑吧? 请问员工到底听谁的?权责不清,架构混乱,总店领导想要这个店关掉吗?
2. 销售岗就是靠成交量吃饭的,压力不用说有多大了。可是这店里的员工都有一颗文艺青年的心,大早上抱着个吉他唱成都,讨论阿玛尼口红色号,发传单的时候跑去看电影做按摩,是一个个家里有矿,上班来找刺激的吗?编剧想体现女主的能干,也不用把底下的员工塑造得这么脱离实际吧?
3.要不要统一服装这事儿还用讨论吗?这不是必须的吗?作为一个需要经常需要和客户打交道的行业,统一制服是你专业性和服务意识的外在形象,活了这么多年我还从没有见过不穿制服的中介,还客户要求你穿唐僧的衣服?客户怎么不要求你裸体呢?客户也跟你一样闲得蛋疼吗?罗晋的霸总装扮是总部太子爷下基层体察民情了吗?还嘲笑别家穿制服的中介是野鸡,就你们这样这十几年到底是怎么活下来的,就凭你们吉他弹得好,凭你们放飞自我?
4. 女主要求客户在六点前来看房(人家都已经说了要上班来看房),还要求一个人来看房,是个人都觉得这有问题吧?结果客户愣是答应了,老公人都来了在楼下乖乖溜花园,老婆上去被牵着鼻子转了一圈,在“诗和远方”这种不靠谱的洗脑之下,连磕巴都没打,直接就拍板要买了,而且还是在超出原本预算的情况下。喂,你老公还在下边呢,不让人上来感受一下你所谓的诗和远方吗?买房子这么草率的吗?客户都这么好忽悠的吗?帮你穿个鞋套就感动得脑子不转了吗?难道女主不让老公一起上来看,是看准了老婆怀孕会变傻好忽悠吗?
先说这些吧,今晚看的时候突然想起扮演客户夫妻的海清和郝平多年前在《蜗居》里也是演的一对要买房子的上海夫妻,在那部剧里,这夫妻俩为了买房各种劳累奔波算计,虽然辛酸却极为真实。虽然《蜗居》距离现在已经十多年了,房地产市场也已经风云变色,但买房这件事对于我们普通的工薪阶层来说仍然具有重大的实际意义,是值得我们去敬畏、严肃认真地考量和精打细算的。不可能跟中介提出要喝热水、穿什么衣服见客这种跟买房信息无关的搞笑需求,也不可能只是为了拥有一个仰望星空的天窗就让自己每月多背成千上万的贷款,不是说生活不能有自己的追求,但也要根据实际的情况来啊。肚子里的那个奶粉钱还没着落呢,就能豪气地给孩子买一个奢侈的画廊。多大的碗吃多大的饭,多走两步下个楼,星空不照样在你头顶吗?
(分割线)
统一回复一下楼里的质疑和评论:
1.“双店长很正常,是你自己没见过”——双店长的管理机制前提是两位店长的权力职能不能重合或者交叉,只能平行。比如每个店长各带一队,彼此权责分开。那种两个店长带一个团队的,其实就是两个高级业务员,就是业务型领导,并不具备多少管理职能。一个团队的最高管理者只能有一个,不然日常的运维都很有问题。其实这部剧第一二集就已经暴露了这种安排带来的弊端,天天吵架内斗,这个是对团队的极大消耗,这是让我吐槽的主要原因。所以之后的几集中房似锦其实已经变成了个高级业务员,真正发挥管理职能的还是徐姑姑。
2.“我干了十年的中介就不穿制服”——你都做了10年了,有了稳定的客户资源,应该已经到了管理层或者中层,不用天天在门店里大街上派传单了,当然不非得穿制服了。对于那些还在开拓市场的,客户对他们的专业性还没有信任度,制服就是他们最直观的名片,为什么不穿?
3.“你不懂,有的上海本地人开的小中介就是很懒散的,不想干的时候就关门,人家不愁的,生意不要太好”——生意那么好,店里的员工还住上下铺啊,还不舍得点外卖顺别人的过期酸奶?是因为徐店长克扣员工提成撬属下单子,还是这些富得流油的员工们都在追求一种清苦的生活?
4.“诗和远方是客户的需求”——中介忽悠的就是你们这样的,最典型的营销话术都看不明白。找一个二居室的房子,是宫大夫的居住需求。“诗和远方”是宫大夫是面对营销暂时性的情感共鸣,不是宫大夫真实的需求,是房似锦强加的。等宫大夫回头冷静下来就会后悔。因为房子首先要解决实际的居住问题,我先要住的舒服方便之后,才能考虑诗和远方这些更高要求的东西(参照马斯洛定律),我不可能为了诗和远方舍弃舒服和方便。半夜上个厕所还要带上两把钥匙跑个几百米,开两道门。一家人沟通靠微信语音对讲,想透个气开个窗还要爬到阁楼上去,就那个楼梯质量要是摔下来的话,也不用看星空,满脑子里都是星星了吧。
5. “让客户一个人看房是看准了谁做主”——这些是中介的套路,但客户就会乖乖上当吗?人都来了不让上去,客户都不会问个为什么吗?心里都不会犯嘀咕吗?人家宫大夫大半年的看房经验是白修炼的吗?就那么傻被中介牵着走?就是个托都不会演成这样吧?
6.“你就是井底之蛙,你没见过不等于不存在”——我也许是井底之蛙,但这些你见过的是否具有作为影视作品的典型性?影视作品要客观真实地展现一个行业的生态,一定是抓取最具有代表性的素材案例,而不是特殊极端的个例。举个浅显的例子:我要拍一个美女,肯定要找一个90%的人都觉得好看的人来演,而不会找一个只有10%认为是美女的人来演。
再退一步讲,你要表现特殊个例也可以,但要进行必要的合理化铺垫,不要让观众去“脑补”。——为什么徐店长看到来了个新店长都没有危机意识,还主动送上客户资源?为什么员工都不打听一下房似锦的背景就和新领导顶嘴硬刚?为什么新店长情商这么低,一来就要给自己四处竖敌找不痛快?
7.“艺术作品高于生活,想追求现实去看纪录片”——在这些人看来,反映现实好像只是纪录片的任务。去翻翻初中课本的文学常识吧,艺术作品的本质属性就是通过虚构创作反映现实,即便是科幻片鬼片,其中的人物关系、剧情推动逻辑、反映的人性和世界观也是要贴合实际生活的。可以高于生活,但不能脱离生活,编剧可以为了多一些看点设置你想要的戏剧冲突,但要符合现实和人物的行为逻辑。
相信每一个看完《海蜇》的人,都会主动的去搜索,海蜇到底是一种什么样的生物。并以此来弄懂为什么片名要叫作《海蜇》,其实很简单,《海蜇》之所以叫海蜇,还是因为它的社会属性。
海蜇是一种单体生存生物,很少有海蜇适应群居生活。明白了这一点,我们理解本片就容易多了。
相信每一个看完《海蜇》的人,都会主动的去搜索,海蜇到底是一种什么样的生物。并以此来弄懂为什么片名要叫作《海蜇》,其实很简单,《海蜇》之所以叫海蜇,还是因为它的社会属性。
海蜇是一种单体生存生物,很少有海蜇适应群居生活。明白了这一点,我们理解本片就容易多了。
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1nD4y117kq/
第6集女浩克去参加了塑料
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1nD4y117kq/
第6集女浩克去参加了塑料姐妹露露的婚礼,但露露很不高兴,因为她希望女浩克变回詹妮弗。
我只能说毕雯珺的颜在我心中绝对是可以排得上名的,是真的很帅。
我只能说毕雯珺的颜在我心中绝对是可以排得上名的,是真的很帅。
“如果有一天你碰到一个跟你长的一模一样的人,你要把自己的命给他。”郭佑六岁的时候,母亲告诉了他这个残酷的事实。所以他的生命一直被这个诅咒般的叮嘱所压制,因为他不知道什么时候会碰到和自己一摸一样的人。
“如果有一天你碰到一个跟你长的一模一样的人,你要把自己的命给他。”郭佑六岁的时候,母亲告诉了他这个残酷的事实。所以他的生命一直被这个诅咒般的叮嘱所压制,因为他不知道什么时候会碰到和自己一摸一样的人。
最开始是被煮人的变态情节吸引就去看了下,结果被精良的画风吸引了。全程不恐怖,我胆小从来不看恐怖片。台词,演技,画风,服饰,整体色调。。都出奇的优秀。台词的隐喻让人直呼过瘾,吃生蚝那段简直过于诱人。。整体的画面衣服和背景不要太好看。煮人那段。。太变态了。。。莫名的刺激。。。黑人女的演技,牛!!!爽歪歪,出场我就惊呆了,还以为切入了其他剧的广告。。。过程中五种人格的无缝切换,优秀!全剧最大笑点和
最开始是被煮人的变态情节吸引就去看了下,结果被精良的画风吸引了。全程不恐怖,我胆小从来不看恐怖片。台词,演技,画风,服饰,整体色调。。都出奇的优秀。台词的隐喻让人直呼过瘾,吃生蚝那段简直过于诱人。。整体的画面衣服和背景不要太好看。煮人那段。。太变态了。。。莫名的刺激。。。黑人女的演技,牛!!!爽歪歪,出场我就惊呆了,还以为切入了其他剧的广告。。。过程中五种人格的无缝切换,优秀!全剧最大笑点和恐怖点,她出柜那段简直。。。太突然了。。医生看她看呆了那段表情也很逗,哈哈哈,后面救人那段剧情目前看起来有些牵强,希望第二季能把这个坑填上,但是过程中她超帅啊~~被完全圈粉!一定要去看她演的话剧!这才是演技!女主的演技也是不用说,整体台词很多地方信息量都很大,也很有脑洞,很赞。这才是剧,这些才是好演员,不是用长相而真的是演技征服你,我被征服了。
5.9分是有点低估了,如果按我打的话应该是7.2分左右,所以我把它的打分打到了满分,希望能拉拉平均分吧。
好像看过这部电影的人挺少,评论也不多。但至少我在看这部电影的时候是融入进去了。有几处还觉得比较紧张,说明就是一部可看的电影。
希望中国能够拍出华工在修美国铁路时的电影。好像以前只有一部成龙的电影里面稍稍涉及了一点点。
5.9分是有点低估了,如果按我打的话应该是7.2分左右,所以我把它的打分打到了满分,希望能拉拉平均分吧。
好像看过这部电影的人挺少,评论也不多。但至少我在看这部电影的时候是融入进去了。有几处还觉得比较紧张,说明就是一部可看的电影。
希望中国能够拍出华工在修美国铁路时的电影。好像以前只有一部成龙的电影里面稍稍涉及了一点点。
比动漫好不少,根本不是一个等级的。
我之前是抱着找泡面番的心理看的动漫版,结果看的我如坐针毡很不舒服。两个没成年的姑娘从小小的家乡来到京都学艺,一个通过努力成为了舞伎,一个留在舞伎房当厨师的故事,怎么看都并不治愈啊,甚至有点揪心。但是这部动漫却似乎在努力打造这种美食+艺术的治愈氛围,甚至每集的关注点都在介绍美
比动漫好不少,根本不是一个等级的。
我之前是抱着找泡面番的心理看的动漫版,结果看的我如坐针毡很不舒服。两个没成年的姑娘从小小的家乡来到京都学艺,一个通过努力成为了舞伎,一个留在舞伎房当厨师的故事,怎么看都并不治愈啊,甚至有点揪心。但是这部动漫却似乎在努力打造这种美食+艺术的治愈氛围,甚至每集的关注点都在介绍美食上。
然而这部剧一上来就营造了另一种氛围,两个女孩背井离乡,约定一起努力留在京都的花街出人头地。但是其中季代没有当艺伎的天赋,却找到了自己的另一份热爱,终于成为艺伎房料理人的故事。两个人通过自己的努力和其他人的帮助,终于可以继续在一起打拼。这种无奈伤感中还带着一点乐观的感觉,我觉得才是这个故事该有的样子。
但是,后面有几集又会让我产生那种不适感,就像是小堇的爸爸来京都想带女儿走的时候说的那样,让16岁的小姑娘学习怎样跳舞侍酒陪笑,怎么想也不好吧。据说是枝裕和只监督了前两集,如果是真的,那我必须要再次对他表示钦佩了。在整个故事已经写好的情况下,仅凭两集就营造出了更深刻的气氛,并且也不会受其他集的影响,真的太牛了。
可以看出原作者、导演甚至整个团队都是希望能够保留艺伎文化的,这部剧也一直在强调,小堇是因为看了百子姐姐的舞蹈深受震撼,才决定来到京都学艺的。然而我在想,小堇在被艺术震撼的时候,知道即使是舞蹈造诣已经获得全国表彰的百子姐姐,也仍然需要在表演结束后陪酒吗?为什么如此古老的艺术至今仍需要做这些事呢?为什么艺伎不能只跳舞,只钻研艺术呢?这可能也是日本对艺伎文化是否应该保留有着激烈讨论的原因?
在剧集的最后,小堇成为了年轻的艺伎,被赐名百花。季代还是习惯叫她小堇,被其他人纠正从现在开始要叫她百花。我才意识到,里面的艺伎似乎都没有姓氏,只有一个花名。百子姐姐大概是热爱艺伎艺术的,可是她大概也不喜欢京都艺伎文化中的腐朽,所以才在犹豫要不要离开吧。我当时在想,她是不是也被这个名字困住了,她现在的造诣是以百子的身份获得的,离开了之后她就不是百子了,那她又是谁呢?影片甚至没说她的原名是什么。为什么这些刻苦练习舞蹈的姑娘们,不能用自己的名字呀?
最后,作为小森林系列影片爱好者,看到桥本爱和松冈茉优演同期我真的好开心!两个人似乎都是本色出演呢,桥本爱的艺伎扮相超级惊艳,她对僵尸片特别热衷的样子太搞笑了,和她的ig氛围一模一样啊。动漫里面有点脱线的梓妈妈也有了自己的故事线和cp,很不错!
评论里都在说这是一部关于女子群像的、有美食和美女的治愈剧。唉,恕我不能苟同。我看完觉得是平静中有无奈和伤感的冬日剧,似乎也并没有强调女性元素?但是无论如何,是一部适合冬天的剧。
5分吧,或许算个电影的那种。
首先是演技,感觉秀才自己在演独角戏,一个是其他演员特别平庸,一个是秀才演的太用力了。
然后是编剧,最后呈现出来的状态仅仅是有了一个好点子,然后就没了然后,这种片子最重要的还是要有意外,但全篇没啥意外——一切都在按照观众料想的在发展。
事业,金钱,名誉在运气的加持下都得到了飞跃的情况下,也不是用爱情能力去换,只是失去了一个已经有
5分吧,或许算个电影的那种。
首先是演技,感觉秀才自己在演独角戏,一个是其他演员特别平庸,一个是秀才演的太用力了。
然后是编剧,最后呈现出来的状态仅仅是有了一个好点子,然后就没了然后,这种片子最重要的还是要有意外,但全篇没啥意外——一切都在按照观众料想的在发展。
事业,金钱,名誉在运气的加持下都得到了飞跃的情况下,也不是用爱情能力去换,只是失去了一个已经有点厌烦的妻子(甚至不是死了,只是忘记了自己),最后硬要选择抛弃所有换来让“糟糠之妻”回到身边,很正能量,但不够合理不是吗?谁的人生还没点遗憾?为了初恋啥功名利禄都不要了,合理吗?
片中在秀才获得运气超能力后,有什么必要非要向同事、兄弟证明这种超能力?已经获得财务自由后,有什么必要还在公司上班?为老板拉上个业务,挣个业务提成就那么爽?和一个彩票站的小妹过不到一块去那不太正常了?就不能再试试别人了?
总结,闲的没事,看个乐子凑合能看,千万别较真。
好笑是挺好笑的,俗也是真俗,好笑是因为建斌哥看起来就很好笑,女主演的也很卖力。俗也是俗的明显,男主从心里觉得女人往往都拜金,而女主自我感觉好的批爆,上来就通过外貌给男主扣上了穷光蛋的帽子,并且穷尽一切方式攻击男主的外貌,就这人设确实挺离谱的。然后剧情也离谱,都2020年了还有富豪变猪吃老虎试探女性是否拜金的剧情,还有女主要求男主假扮男朋友和女同学斗气的剧情,太离谱了
好笑是挺好笑的,俗也是真俗,好笑是因为建斌哥看起来就很好笑,女主演的也很卖力。俗也是俗的明显,男主从心里觉得女人往往都拜金,而女主自我感觉好的批爆,上来就通过外貌给男主扣上了穷光蛋的帽子,并且穷尽一切方式攻击男主的外貌,就这人设确实挺离谱的。然后剧情也离谱,都2020年了还有富豪变猪吃老虎试探女性是否拜金的剧情,还有女主要求男主假扮男朋友和女同学斗气的剧情,太离谱了
大众们对探险寻宝的事,总是乐此不疲,太远太难的,只能看看影视剧过过眼瘾,做做白日梦,但若近在咫尺的,还是会不遗余力的前去探索一番,以期有获,甚至发个横财什么的,比如说,位于湖南境内的张家界,就流传着许多的藏宝传说,而数百年来,不知曾有多少人借着旅游、观光、考察的名义进山寻宝,虽然大都空手而归,但前仆后继寻宝的热情却不减。
也许,待电影《鸡飞狗跳》公映后,相信会引发新一轮的张家界寻
大众们对探险寻宝的事,总是乐此不疲,太远太难的,只能看看影视剧过过眼瘾,做做白日梦,但若近在咫尺的,还是会不遗余力的前去探索一番,以期有获,甚至发个横财什么的,比如说,位于湖南境内的张家界,就流传着许多的藏宝传说,而数百年来,不知曾有多少人借着旅游、观光、考察的名义进山寻宝,虽然大都空手而归,但前仆后继寻宝的热情却不减。
也许,待电影《鸡飞狗跳》公映后,相信会引发新一轮的张家界寻宝热潮,毕竟这部影片的故事,就由张家界的惊天宝藏而起。《鸡飞狗跳》由著名导演罗棋执导,汇聚了狄威、陈观泰等老牌戏骨,以及张溯哲、闫露娢等一批清新小鲜肉,当然,还有已经仙逝而去的鲁芬老姐,在影片中担任了重要的角色——功夫高手白妈妈,与狄威、陈观泰等,组成了功夫高强的护宝团 。
《鸡飞狗跳》中的宝藏,属于张家,藏于张家界深山的山洞中,由四大家族世代守护,突然有一天,一个自称张家后人的富二代出现,声言父亲因为公司破产而割腕自杀,要寻找宝藏挽救家族危机,当然,随之而来的,还有他与守护家族之一的白妈妈的女儿之间的爱情,与此同时,一帮境内外勾结的匪徒,也在觊觎宝藏,并借由寻宝图先行一步,开启夺宝行动,于是一场关于爱恨情仇的大冒险,就此展开。
其实有关张家界的藏宝传说,不一而足,流传最广的,莫过于野拂藏宝,话说当年李自成攻占北京,又被吴三桂率领的清军威逼,兵败逃窜时,曾经将国库中的金银财宝掠夺一空,意图日后东山再起。其部将野拂用了九艘大船,将这些金银财宝秘密运到天门山。眼看着梦想破灭,野拂在临死前将这些财宝分散埋藏在了天门山各个隐秘的地点。当然,也有民间传说,当年蒋介石去台湾之前在,张家界藏了很多宝藏……
虽然传说只是传说,不能全信,但也不可不信,比如也是流传了四百年的“张献忠江口沉银”,也在近日被考古发掘所证实,因此说,无风不起浪,没有毫无缘由的传说了,张家界,确实值得更详细的探究一下。当然,新闻记载,在屡次的官方民间的探寻中,也确实有所斩获。
比如说在2001年7月,位于张家界境内的汪家寨村,就对身处的观音山,开启了“寻宝之旅”,并于10月,在山上发现了一个人为封堵的石洞,打开之后,先后取出搁在岩孔中的金钗、金簪、金箍等物品共14件。后经由专家鉴定,这是一批元明时期的宫廷饰物,已有几百年的历史,这批文物在发掘当时,就价值数千万元,幸运的是,它们都被上缴到了国家。
《鸡飞狗跳》的故事同样如此,尽管张家用钱心切,但当巨大的宝箱出现在眼前时,他们还是决定,将宝藏献于国家,而给观众们留下的,是湘西醉人的风土人情,张家界迷人的湖光山景,还有老骥伏枥的罗棋导演的诚意执导,以及一干老戏骨们的“老顽童”式精彩表演。当然,最具喜感的,还有那一队不时被整到“鸡飞狗跳”的盗宝队成员,各种阴差阳错,阳谋阴谋,误打误撞,看得人捧腹。
通篇与历史完全对不上,完全是棒子的又一魔幻现实主义yy大作。
虽然棒子(我实在很不想用这个称呼,但是忍不住了)缺乏历史知识、自说自话、狂妄自大的特点我们都已经知道的差不多了,然而《华政》还是刷新了我的印象不止连基本知识都没搞对,而且一派胡言这里的情节,前情就是萨尔浒战役以明、朝鲜联军的大败而告终,然后明朝决定“监护”朝鲜(能想出这个词我也是醉了),即干涉朝鲜内政,于是把朝鲜大臣们
通篇与历史完全对不上,完全是棒子的又一魔幻现实主义yy大作。
虽然棒子(我实在很不想用这个称呼,但是忍不住了)缺乏历史知识、自说自话、狂妄自大的特点我们都已经知道的差不多了,然而《华政》还是刷新了我的印象不止连基本知识都没搞对,而且一派胡言这里的情节,前情就是萨尔浒战役以明、朝鲜联军的大败而告终,然后明朝决定“监护”朝鲜(能想出这个词我也是醉了),即干涉朝鲜内政,于是把朝鲜大臣们惹毛了。看到这里想必大家都明白,这就是棒子自己YY的段子。请无视翻译组的渣翻译,连我这个不懂韩文的人都知道这里说的不是“梦九”,是蒙古不过韩迷翻译《华政》翻译得很有意思,字幕组翻一个剧的字幕一般都是几个人一起翻所以韩迷翻华政的时候出现了前半集翻译的比较准确,后半集翻译的渣成泥的情况所以就能知道是谁认真谁不认真了
对不起了别的都在人都在说少江湖给了他们一个快乐暑假,对不起过滤半年我才发现这个沧海遗珠。我本来是看完宋大志冲着小景妹子去看的少浆糊,然后我爱上了整个剧组,傲娇的教主、呆萌的青哄,可爱的阿扶,跳脱的小林、美丽的花魁和台湾腔的护卫,尤其要表白少年江湖物语的官博和美少年官博,你们真的是我的快乐源泉,制片组、导演等简直不要太了解我们的心思。这是我见过最可爱最有趣的官博。<
对不起了别的都在人都在说少江湖给了他们一个快乐暑假,对不起过滤半年我才发现这个沧海遗珠。我本来是看完宋大志冲着小景妹子去看的少浆糊,然后我爱上了整个剧组,傲娇的教主、呆萌的青哄,可爱的阿扶,跳脱的小林、美丽的花魁和台湾腔的护卫,尤其要表白少年江湖物语的官博和美少年官博,你们真的是我的快乐源泉,制片组、导演等简直不要太了解我们的心思。这是我见过最可爱最有趣的官博。
其次剧组虽然穷,但是沙雕掩盖了贫穷,我看到了个哭唧唧四处感谢自开水为爱发电的官博,看到了道具组富有设计美感的制景,看到制片人亲自上阵群演的无奈等等。
导演本着再穷不能穷孩子的想法请了武术指导,为两位主演设计武打动作,感谢导演和武指让我们看到了一个打戏行云流水、干脆利落的场面,无论剧情再怎么沙雕,我们少江湖的打戏永远那么正经。
我是真的爱上了这部剧的服装设计,尤其是下图教主的这套衣服,我真的好喜欢,现在都冒出一个想法,想比这这个衣服做一套。还有演员头上的配饰,如果剧组开个淘宝店我一定每样来一个,简直不要太精致。
纯粹是为了潘老师来看的这部剧。不过说真的,剧情虽然拖沓,但剧里的三观没有有些评论那么奇葩,反倒是我觉得这部剧的三观挺正的。
一个年轻有为的设计师爱上比他大很多的离异女强人,面对爱情,人家想的就只是聊得来否、相处是否舒服。一位中年女子面对这样的追求,加上还有自己的小姐妹和女儿都爱慕对方,有不自信、拒绝、反复,都
纯粹是为了潘老师来看的这部剧。不过说真的,剧情虽然拖沓,但剧里的三观没有有些评论那么奇葩,反倒是我觉得这部剧的三观挺正的。
一个年轻有为的设计师爱上比他大很多的离异女强人,面对爱情,人家想的就只是聊得来否、相处是否舒服。一位中年女子面对这样的追求,加上还有自己的小姐妹和女儿都爱慕对方,有不自信、拒绝、反复,都是正常的,私以为这条线上的反反复复都是在人之常情的范围内。乌梅不也是在文辉约她出去假装自己有事、发现对方转身就离开的时候使劲懊悔“你再约我一遍能怎么样啊!”这是挺明显的恋爱心态,这个人物还挺多面挺立得住的。
乌梅得知女儿爱慕文辉,要退出。别以为这是三观不正,想想乌梅的年龄、生长年代、所受教育的影响,我觉得她这种反应才真实。相对的,晓月知道妈妈喜欢文辉之后,能够以开明的态度接受,并且表示“妈妈你幸福就是我最想看到的”(大意),这也是新一代人应有的形象。最终乌梅也下定决心追求了自己所爱的,我觉得她已经非常勇敢了。
其他角色也是可圈可点,制作和剧情设计上确实有不少槽点,但角色本身,和演员演绎,是没什么毛病的。
文辉失明后躲起来那里还挺戳人。乌梅是捧着花进他家的,他一听有人就表示“是送花的吧”,镜头就给到了他屋里有很多束完整的鲜花。前情里,文辉送鲜花乌梅不习惯,说以前没收到过鲜花,文辉就说:没关系,我以后经常给你买。而他失明后,一个人默默地买着送不出去的花,这个细节埋得还挺好的。
文辉健康的时候,拒绝方是乌梅;文辉失明后,拒绝方变成了文辉自己,乌梅却成了主动坚持的那个人。但拒绝也好,追求也好,接受也好,出发点都是为了爱。文辉尚未复明时候,两个人相处的感觉,很像早期一部电影《春琴抄》。失明的大小姐,与爱慕她的仆人,最终是仆人自毁双目,两个人终于在某种意义上平等了,才令小姐敞开了心扉,相伴终老。这部剧也一样的。乌梅此前也接受了文辉,只是还不敢主动,文辉失联她也不敢找他问问到底怎么回事;对方的失明终于可以给自己一个坚持住的契机,而文辉复明后,她的勇气也因为两人的相处,而不会选择再次放弃。这个爱情故事主线是美好的。
看前面两集,感觉还是不错的,1、题材讨喜。军旅题材一直以来是国内比较受欢迎的题材,最近几年也看到了业内诸多的尝试,但是真正能够引起广泛关注的还是寥寥无几。《士兵突击》当年火遍全国,这一次导演康洪雷再次携《陆战之王》而来,看第一集坦克降落演习的戏,很容易就联想到《士兵突击》的开头,以为是个倒叙,没想到却是一个solo。这一段虽然有很多观众吐槽说特效太假之类的,但是对于一个电视剧来说,我感觉是O
看前面两集,感觉还是不错的,1、题材讨喜。军旅题材一直以来是国内比较受欢迎的题材,最近几年也看到了业内诸多的尝试,但是真正能够引起广泛关注的还是寥寥无几。《士兵突击》当年火遍全国,这一次导演康洪雷再次携《陆战之王》而来,看第一集坦克降落演习的戏,很容易就联想到《士兵突击》的开头,以为是个倒叙,没想到却是一个solo。这一段虽然有很多观众吐槽说特效太假之类的,但是对于一个电视剧来说,我感觉是OK的。不过,《陆战之王》要想达到《士兵突击》当年的影响力,我觉得还是不太可能,但是火一把还是很有可能。因为剧集才刚开始,flag可以先立在这儿。2、演员很不错。很大部分人,对于陈晓的评价,可能还停留在奶油小生的阶段,但是自从《那年花开月正圆》之后,陈晓的可塑性应该被很多人看到了,也可以发现,他自己的演绎规划,也是在尝试各种不同的角色。走出自己的舒适区,去探索更多的可能,这对于一个演员来说是非常难能可贵的。在《陆战之王》之中,陈晓的表现还是可以的,虽然脸还是比较干净,但是作为一个新兵,这点完全OK,他的表现,他的台词,他的气质,以及初生牛犊不怕虎的勇气,很有新兵的感觉。唯一有点遗憾的就是,陈晓的声音不够饱满,听起来总感觉棋差一招。除了陈晓,王雷,我觉得也是一个非常棒的演员,在这部戏里,他的刚烈,他的血性,他的执着,他的赤子之心,虽然才播2集,但是已经很有感觉了。其他演员也选的非常好,都是实力派的干将,一部好的作品,这是最基本的特质。3、台词热血。才出两集,但是我已经看到了一些很热血的台词。“我是一个军人,要有在和平时期面对死亡的勇气。”“军人以服从命令为天职,部队的道理是服从,全世界的军人都一样。”“当一天兵干一天兵事,如果哪天不对不需要我了,我转身就走。”面对这样的赤子之情,这样崇高的理想信念,作为一个普通民众,便已经对军人肃然起劲。那些为我们遮风挡雨,为我们守护安宁的人,是我们真正的民族英雄,国家英雄。4、细节到位。其实我要说的这个点,不叫细节,但是可以看到导演组的用心。看剧我们可以发现,从主角的名字很多都可以看出剧的类型。青春偶像剧的人物名字必定很与众不同,仙侠剧的名字必定很仙。《陆战之王》的名字也不例外,牛努力,张能量、张前进、于大雷……满满的雄性荷尔蒙气息,这是导向正确的求生欲,这也是类型剧的故意类型化。这部剧昨天晚上开播,但是因为前期的宣传比较少,很多观众还不知道,现在讨论度也还平平,但是随着剧的播出,反响一定会越来越大。
在去年艾美奖上,横扫五大奖的神剧《使女的故事》终于出第二季了。
能从《大小谎言》、《西部世界》的手里拿下艾美奖的“最佳剧集”,足以可见它的战斗力。
第一季的剧情设定在未来的人类社会,由于环境严重污染,人类生育率大幅降低。
极端宗教组织在发动暴力政变后建立了新
在去年艾美奖上,横扫五大奖的神剧《使女的故事》终于出第二季了。
能从《大小谎言》、《西部世界》的手里拿下艾美奖的“最佳剧集”,足以可见它的战斗力。
第一季的剧情设定在未来的人类社会,由于环境严重污染,人类生育率大幅降低。
极端宗教组织在发动暴力政变后建立了新的国度,名为基列国(Gilead)。
这个国家奉行基督教的教义“政教合一”,《圣经》被视作最高真理。
我简直气疯了!!!!
这都什么鬼!!!!
我真的很讨厌这位新加入的孩子,只会哭哭哭,整个第五章都是她的专场了吧,您老可行了吧。大家都爱你了行吧。
数码宝贝这么久我第一次希望她和她的数码宝贝去死!!!!!!!!!!!
这一分,只给佳儿。
起码佳儿黑化了:)
我都希望她黑化了能按着那只缅因猫打一顿真的无比希望。
我简直气疯了!!!!
这都什么鬼!!!!
我真的很讨厌这位新加入的孩子,只会哭哭哭,整个第五章都是她的专场了吧,您老可行了吧。大家都爱你了行吧。
数码宝贝这么久我第一次希望她和她的数码宝贝去死!!!!!!!!!!!
这一分,只给佳儿。
起码佳儿黑化了:)
我都希望她黑化了能按着那只缅因猫打一顿真的无比希望。
既然哥哥死了,那这个世界也没有存在的必要了。
给骨科队伍一分谢谢。
其余的人面对太一没了如此淡定,真是,呵。
宁愿数码宝贝没有出过tri这个系列。
我真的很无语
《我们的四十年》看到第十七集
说实话是冯都先纠缠伊春的,表白,并且定情。
冯都没地方做电视,伊春借给冯都她们家地下室,电视做出来不亮,伊春把自家电视借给冯都拆下来研究到底怎么回事。
我真的很无语
《我们的四十年》看到第十七集
说实话是冯都先纠缠伊春的,表白,并且定情。
冯都没地方做电视,伊春借给冯都她们家地下室,电视做出来不亮,伊春把自家电视借给冯都拆下来研究到底怎么回事。
这个地下室就理所应当变成冯都自己的了,肖二叔以为自己犯事了,冯都就让肖二叔住地下室,完全不考虑如果肖二叔真的打死人,住在伊春家这怎么说。
西城回来了,没地方住,冯都又让西城住在伊春家地下室。看到伊春打扫整理地下室,把冯都的工具摆的整整齐齐的,在枕头上发现西城的头发的时候,我真的很生气很无语。
这十七集看下来:伊春一直对冯都好,借地下室,借电视,伊春跟冯都说想请他帮姥姥做个电视,冯都一直拖一直拖,跟他那个爸似的,拖着徐音那么多年也不结婚,真的父子都是说出口的承诺不当回事。
西城从小到大都是索取,小时候跟冯都借钱,说长大了还,长大了又跟冯都借钱,说之后双倍还,之后还借,还让她住自己女朋友家里。
伊春以为冯都在地下室做东西,想问问冯都给姥姥做电视那件事,也只是敲敲门,说了一下,并且表示大晚上的进来不好,就不进来走了。
西城真的就把冯都家当自己家一样,小时候翻墙偷东西,长大了直接进冯都房间要睡一张床,说来就来说走就走,被冯都爸撞见了不解释也不打招呼,一点礼貌都没有。
谁懂啊?我真的很无语