《亲爱的》第一支预告，大概看哭了不少观众，但看过电影后，却会发现，那不仅仅是一部苦情催泪片。有些悲，不一定让人落泪，但那种沉重会直戳心灵；有些希望，不一定让人开怀大笑，但总会有一丝阳光不经意地落在眉梢。《亲爱的》就是这样一部电影。就像黄渤说的，“这个电影有一只手，是深深地伸到你的胸膛里，会触碰到你的心灵。”《亲爱的》当然不是一个普遍发生的故事，但每个人都可以透过这部电影看到社会的群像，看到自己内心的焦虑和对亲情的漠视，而那种丢失的深沉与悲痛，其实是每个人从生活中都能感受到、理解到的。然而这不仅不是一个普遍发生的故事，它也不单纯在讲述孩子的丢失和寻找，还折射出了社会中人们内心某种东西的丢失和寻找。人来人往，我们迷惘，我们失去，我们的“家”究竟在何方？电影里，田文军说“凭什么我要认命”，就是这股劲让他拼命寻找，不言放弃，唯有把“希望当饭吃”，他才能在失去几乎所有的时候，还能“不认命”地盼望着找回一点点的尊严。找到鹏鹏那天晚上，他在派出所的楼梯间痛哭，那是3年来他第一次落泪，那就像憋了长长的一口闷气，终于终于爆发，面容抽搐，声嘶力竭，没有吐出如何一个字，但我们完全能够感受到，这几年，他活得有多累。黄渤的表演太有爆发力了，在静默中，给予我们心灵重重地一锤，虽然没有经历过这般痛苦，但是看着他抱头痛哭，我们似乎能突然明白，他拼命寻找的何止是鹏鹏，只有把鹏鹏带回来，他的家才在，他才能“回家”。鲁晓娟丢失的也不仅是鹏鹏。“不认命”的她为了往上爬，和田文军离婚，组建了一个中产家庭。但在丢失了鹏鹏之后，她终于发现，其实身份、金钱是无法对抗这样一个痛苦的，她一直想摆脱人下人的身份，倒头来却发现丢掉了自己。这实际上，跟很多我们身边的人都很像，只是活得太匆忙，以至于没法停下脚步去看看原来的自己，再看看现在的自己。失去鹏鹏，她又变得跟田文军一样了；寻找鹏鹏，其实是她自我重建的过程，重新回到她出发时的状态。面对本能痛苦，外在的不可能帮助到什么，只有重新建立内心，才可以去对抗、甚至超越这个痛苦。电影里虽然没有一个最终的结案，但我们显然能感受到，鲁晓娟“回家”了。韩德忠，没想到很多人都提到了他。他在电影里，其实是一个没有“回家”的角色，他失去太多，以为能够借帮助大家来获得救赎，但到头来发现，寻找太累，最终还背叛了众人。电影里，他在“回家”这条路上似乎越走越远，最后发现钱抹不掉他那些不堪的过去，更抵不上一张死亡证明。佟大为的角色其实就是一个典型的城市人。社会会磨掉人当初的锐气，使人同化成“社会之人”，要生存，就必须得那样。而在帮助李红琴的过程中，他似乎也找回了自己，找到了“回家”之路。唯一让人遗憾的事，佟大为的很多场戏，都能看出《中国合伙人》里王阳的影子。李红琴，不得不说。赵薇这次终于遇上最对的，也是最好的角色。这个人物的命运，早已注定赵薇可以在这部戏里大放光彩。她丢失的是一切，丈夫已死，养子被带回家，女儿被夺走，她的家完全散了，如果女儿不能要回来，严重地说，那她活着还有什么意义。这在某种程度上，和田文军也有点类似，只是在社会的认同上，她站在了田文军的对立面。儿子和女儿都不属于她，就连法律，似乎也要来割断她最后一根稻草，生活之于她，太残酷了，以至于我们在道德伦理上本该厌恶这样的“人贩子老婆”，但却最终不由为之怜惜和感慨。她能不能回家，她还有家可归吗？电影的最后，留下了很多，镜头一摇，我们隐隐看见，黑暗的尽头还是有一点的光亮，那到底是不是希望？如此脆弱和无奈，再加上语言和造型上的塑造，赵薇完全就是李红琴，她的角色太无力了，但她的表演太有力了！《亲爱的》是一部好电影，但它需要我们静下心来，去接受故事的牵引。我们都太焦虑了，以至于无法意识到自己丢掉的是什么。绝大部分的人都不会有电影里面那些人物的经历，但是光影的魅力，就可以让我们在两个多小时内，去感受另外一场人生，然后审视自己。电影的深度不在于导演或编剧将细节挖得多么深入，而在于，它落在我们的心头到底有多重。陈可辛导演的电影，不会有绝对的好人与坏人，也不会给予大家一个明确的答案，他就是一个旁观者，铺开了一切的问题，让我们自己去寻找“回家”的路。离家的路有千万条，回家的路只有一条。希望我们都在那唯一一条路上。

最近都在讨论这个，但似乎过誉了吧，4星5星毫不手软地往外甩，这是剧荒成什么样啊？怎么我全程看得心无波澜～

想表达的太多，借鉴的也太多，好多眼熟的桥段，比如《饥饿游戏》《大逃杀》《移动迷宫》，故事过于拖沓，9集的容量其实可以再缩减一下。

导演着重在讲什么呢？人类的贪婪残忍，嗜血的兽性，在巨大诱惑下激发出超乎想象的恶。还是对善良的坚守？似乎都有，但又似乎只是披上了一件外衣，里子还透出风。

男主是全剧的白月光，而且不出意料地被主角光环罩体，他基本是靠好运气活到最后。男主的战斗力从开始到游戏结束可以说完全没有成长：第一个游戏被巴铁兄弟徒手擒住，保命成功；第二个游戏意外发现了通关诀窍，还有些low；后面的游戏中拔河取胜的关键是老人和尚佑，弹珠游戏是老人放水，过玻璃栈道是其他人无意中送了他最有利的出场秩序。

包括最后的肉搏，其实也并没有达成反转，在他茶来茶去的时候男二终于不耐烦，主动下线。所以他仍然是依靠别人的成全才得来这个“胜利”。

决战前因为目睹女孩的死，男主的怒火终于被点燃，但这时人物的脉络是撕裂的，他的爆发只是因为故事发展到这里，导演说：“按照惯例代表善良的男主和在游戏中变得扭曲的男二必须来一次生死决斗，毕竟好多影视剧都是这么拍的。”

落魄男主的人设脸谱化严重：窝囊啃老滥赌，人到中年弄丢了妻子女儿还欠一屁股债，遮住男主的脸想一下，这样的人物有没有在哪里见过？对了，他如此消沉成也是有原因的：一次直面伤害的意外打击，造成他多年来一蹶不振。但是，不管生活待他多么凶残，他却始终赤诚并保持着那一颗善良的心。再闭眼，是不是又有些熟悉的汤味？

拜托都2021年了，还把人设搞成这样，应该说天真的不是男主，而是导演。包括表演上，对比李政宰的傻白甜加韩剧特有的大（一）张（惊）大（一）合（乍），男二朴海秀收敛隐忍的表达更出彩。

长着一张好人脸的朴海秀，每次要做坏事害人的时候我都会晃一下神，要好好想想他看起来满脸的诚恳究竟是真心还是假意。比如他和阿里的弹珠之战，最后眼看就要输掉了，他眼含热泪地深沉表白，紧接着分析游戏后面的走向以及安利给对方看似双赢的策略，那一刻我也被他成功洗脑。直到他支走阿里，冷酷又平静地拿着偷换出来的弹珠和面具人确认说，“不管用什么方式只要拿到弹珠就是胜利。（好像是这个意思）”

包括后来鲨疯了，他的眼圈始终泛着红，神情越来越冷，那时候他已经释放出了自己体内那个嗜血的怪物。

警察和他哥哥的那条线有些牵强，兄弟相杀对整部剧的影响并不大，哥哥在这里就是一个工具人的作用，他兄弟俩的前世今生完全独立于主线之外，哪怕拿掉对这个故事也完全没有妨碍，它存在的意义是什么呢？

而且当警察在档案室里发现哥哥的资料时我已经在猜：这个活动的接待者会不会就是他哥哥。在交手过程中哥哥明明看见了弟弟的脸，他如果想放走弟弟也并不是没有机会，但还是把弟弟追到了悬崖边上，悬崖上的那场戏又要说明什么呢？哥哥摘下面具时，望向弟弟的目光复杂纠结（这个眼神至少值半颗星），那一眼里有好多内容。哥哥的所作所为在矛盾中我理不出合理性，身不由己吗？但那样的眼神实在不像能做出向至亲的人下毒手的事。

警察弟弟的操作也有看不懂的地方。首先夜里跟踪车子时可不可以让同事查一下车牌号，“孤勇”基本没有好下场，导演一定也明白吧。弟弟就像一个没有经验的新兵贸然上了贼船，竟然又轻松冒充成功，作为观众无法做到“相信”两个字。

最后，男主带着赢来的钱回到现实世界，由于良心这一关过不去，在继续沉沦了一段时间后游戏真正的大boss现身，当揭秘的时候我竟没有过于意外，what？仅仅是因为无聊？在这个前提下男主和boss讨论着人性冷暖，我也没有一丝丝被触动到，因为不管从表现手法还是导演要传达的信息，总有“在哪里见过”这几个字在我面前飘过。

也许导演希望这里显得“高级”，可是我只想到“匠气”。

既然吐槽了全篇也不差结尾：男主买好了去美国的机票，途中又遇到一个即将被拖入游戏深渊的路人，于是临时改变行程打通了那个通往游戏的电话，并不顾劝阻，看来有准备化身正义战士挑翻对方大本营的意思。

但是大叔，闹呢，虽然漂亮国的大片里男主通常也会在磨难后浴火重生，但看看人家那一身腱子肉，你可是实实在在颓废了一整年，没有拜师学艺甚至没有泡健身房，并不是染了一个红头发声音调低沉一点就能变身无敌小强了，就这个原地踏步的身手加脑子您继续回到游戏中能干嘛呢？

可能这是为了第二部埋线？猜一下第二季：

警察弟弟没死，哥哥要觉醒脱离组织；男主回去得到哥哥的帮助发生很多故事；地铁站负责拖绝望的人下水的孔刘应该还有一个隐藏的身份。

但是安下心来好好整一下细节吧，如果还是这套操作就没什么期待了。

ps：棒子还是忍不住黑了中国一把。听那个人念那句诗的时候怎么那么像幼儿园小朋友刚刚背会了，被家长拎在餐桌上显摆的感觉呢？幼稚又做作...

MMP，2022年还有这么烂的剧，整部剧傻逼到我打字手都抖，日他妈的，我真不想爆粗口，我想留点余地，但是我今晚实在受不了了，整部剧就他妈口音我都快烦死了，普通话啊普通话啊，这个我忍了，好，除了队长，这部剧的警察合着就他妈都是傻逼？还有那个高川，就他妈勇猛呗，遇事不报警，我他妈是真服了。大哥，2022年了，能不能用脑子编和拍电视剧啊？

我这种开了头就一定要看完的强迫症都不行。

全片唯一的演技担当马丽，马丽告诉我们哪怕是喜剧，哪怕这么烂这么弱智的剧本，都要投入，你要相信你的角色，给出真实的反应，给马丽点赞。

and猫咪这么可爱的生物都能塑造的这么恶心？导演你真行，这个猫咪的虚拟角色很多反应特别不真实，像一个演技很差的演员，没有抓到猫咪本身的动物性灵性，推荐大家穿靴子的猫。

从马丽的瓣嘴过来的，有的演员演技很好，有的演员天分特别高，但是输在了不会挑剧本上，比如我老公，他自己挑的剧本都是些什么玩意？比如马丽。

瓣嘴有一个评论是这个猫的造型太丑了，为什么不找一只真的猫来演。马丽的回复是你一定是一个没有爱心的人，真实的猫哪有这么大？Excuse me？这么烂这么垃圾的儿童片，我不喜欢看，我就是没有爱心？What？你这是道德绑架啊，我的天。还有这个猫这么丑，你哪怕好好设计一下形象也行啊，你到有没有看过全片啊？

个人其实真的很喜欢马丽，无论是人还是演技，但是，我觉得她没有挑片子的眼光和品味。我觉得这姑凉相信她演的角色不仅仅是因为演技好，可能是实诚真相信，233，小姐姐，你这么善良天真是会吃亏的呀，愿老天厚待你。

当看到了电影频道在介绍这部电影的时候，感觉是部走心之作，不过看着看着，我发现影片像填了中国味道的《终结者》，套路完全一个风格，只不过多了Kung Fu元素而已。虽说剧情也算可以，值得去观可抄袭感大大降低了影片的吸引力。创作电影，希望编剧能更多的使用自己的思想，而不是简单去借鉴与改编～～

我其实挺理解这种感觉，一直想在别人身上找到温暖。不是因为迷失自我，而是一种本能，野蛮的，奋不顾身的，其实也没有掺杂太多的性欲。这种感觉不持久，转瞬即逝，是一个点状的体验，像是手在火焰上划过，停留下来就会被灼伤。狭义上说，算是“爱”，但没有克制，没有掩饰，没有犹豫，就是飞蛾扑火，身体也不再属于自己，只有一切风平浪静才能感受到伤口。危险的是，即便真的得到了长久的温暖，还是会逃走，没有留恋与不舍，因为留下来，就会死，无法存活，这是写在本能里的，像是伊卡洛斯追逐太阳。所以Sauvage这个名字很贴切，没有理性的介入，就是野性。

长久地在大街上走，城市只有混乱，但是不致命。只有一直走，才不会被理性阻止，告诫自己去寻求安全，趋利避害。最要命的是这种混乱本质，带有美，我会被审美左右，美本身的盲目加重了这种混乱，像是落水者，被海浪裹挟，沉迷于海的美，完全不知溺死的可能。而有时在理性的催促下，反而陷入更加糟糕的境地，难以呼吸，整个星空极速坠落下压。总而言之，这是一种渴求亲密触感的美丽诅咒。

不谈方法了，道理简明，只是知道到懂得的距离。

《很纯很暧昧》这部剧，改编得非常成功。为什么会这么说，请看后面——

第一，改编，改编，顾名思义，就是改，大改，完全改，把原著所有的剧情，元素都打乱，然后再重新编凑起来。成为一个崭新的故事。这部剧，它做到了。除了剧中人物角色保留了原有姓名，其他内容都完全彻底地改掉了，丝毫没有原著的任何影子。这样彻底的改编不是成功的改编，那什么才算成功的改编？

第二，很多人都是冲着原著来看剧的，但是已经完全改的面目全非了，势必要让原著的读者极其失望。那么，抛弃了原著的故事，又要如何吸引观众？这部剧也成功了，用贯彻全剧始终的福利和撸点，硬生生地把慕名而来的读者留了下来并转化为了新剧的观众。君不见本剧之中，几乎集集有撸点，处处有福利。无论是数次脱掉校花的裙子，还是各式美女脚下的十多厘米的高跟鞋，要么就是露胸，露腿。秀身材，秀性感。可以说，原本我已经失去了继续观看的欲望，但是导演和编剧硬生生地用骚气十足的短裙低胸深V，和白花花的大长腿把我留了下来。不光是我，剧中所有的弹幕无论骂得多么厉害，但却丝毫不见减少，由此可见，留下来的观众，绝非我一人。对着女神，萝莉，御姐从第一集撸到最后一集的大有人在。

第三，为什么会有这样的效果，我告诉你们。那是因为导演和编剧，真正吃透了原著的精髓。才能拍出这样的效果。即使把整个剧情改得和原著毫无关系，那也无所谓，因为原著的精髓还在，只要符合原著的精髓，那么无论剧情怎样改，读者都会买账，观众都会买账的。你们可能会问我，原著的精髓是什么？哈哈哈，建议你们回去重读一遍原著小说。一定能够体会到，原著的精髓，就是“女人”二字，很纯很暧昧嘛，开后宫，泡女神，见一个上一个，各种类型的美女统统揽入怀抱。鱼人二代所写的整个故事，不就是这样一个满足男性的YY幻想的故事么？本剧正是牢牢地把握住了原著的这一点精髓，才能拍得如此成功。无论是当年的宅男女神赵奕欢，还是骨感美女小萝莉蓝凌，或者护士制服的丝袜长腿王笑嫣，还是前凸后翘时刻穿着紧身短裙高跟鞋的熟女孙洁。不都是满足男性幻想的对象么？导演和编剧从一开始就知道，神马剧情故事，都是无所谓的东西，只要牢牢抓住“女人”二字的原著精髓，无论剧情改得再离谱，都会有人看的，所以他们最用心的地方就是女演员的选角，可以说，选的都很到位，每一个女演员都让男性们想入非非。萝卜青菜各有所爱，即使讨厌这个，不喜欢哪个，但总有一个让你喜欢的，能满足你性幻想的。从这一点上，可以说，这是一部改编得非常成功的良心好剧。

情人节观影：《布鲁克林秘案》 。万能的长睫毛，深邃的蓝眼睛，高挺的长鼻梁，邪气的歪嘴角，神经兮兮的台词，配上缜密的思维活动，五十岁的诺顿已然可以萌人一脸血。开头觉得是个侦探片，剧终发现是个爱情剧，穿插了政治制度、地产大亨、人种问题、亲情闪回以及爱情落地。虽然自导自演的片子难免带着自恋和炫技的，但并不妨碍这是一部精品。美国电影的好处就是通俗易懂，即使你不太了解它的历史和肤色歧视，但却一定能通过演员代入而理解人物。伯父赢了，叔叔死了，那个父亲却永远藏在幕后不见天日，有点儿映射美国社会，毕竟欧洲大陆（主要是英国和爱尔兰）才是他们的故土。逻辑是真的混蛋，却也是真实。好感慨啊，诺顿也到了一众黄金配角围绕着他转的年纪，不再是带着面具只靠声音表演，不再是双重人格精神分裂，不再是残忍至极的变态杀手，也不再是韦斯安德森电影里永远的惊鸿一瞥。想到此居然觉得河正宇可能在模仿他，毕竟《追击者》和《委托人》都翻拍自诺顿的影作品，只是河正宇的表演偏动作展示，而诺顿更多靠面部表情。突然就万分期待《利刃出鞘2》，大叔再不拍电影就会更老了，真应该学习一下威廉达福，有生之年多拍作品，留给后人更多佳作。