说实话很喜欢的一部电影，有王家卫的文艺范，叙事够清楚，配乐很出彩。a.b面的分段叙述有衔接又独立，爱情，友情，亲情甚至煽情都有了，还有一堆帅哥美女。至少比我国大部分爱情片强多了。看完我都不经意的开始感慨生命的渺小却又独立特行，开始回忆曾经的一段段感情经历……建议女性朋友观看，应该会比男性更能接受和喜欢。

《遗传厄运》讲述了女主的母亲把全家人（包括自己）献祭，为魔神换身体的故事。是一部关于所罗门72魔神的电影，电影包含了大量神秘学的知识。

虽然是恐怖电影，但是不同其他恐怖电影，这部电影的恐怖是在最后35分钟爆发的，前大半部分怎么看都像是一个平静家庭被不幸击倒的写照，让人感觉比较压抑。女主强迫女儿（妹妹）Charlie跟着儿子Peter（哥哥）去参加party，然而去到party后哥哥忙着泡自己喜欢的女生，留下Charlie一个人，Charlie误食了含有坚果的巧克力蛋糕，导致过敏性休克，在送Charlie就医的路上发生了不幸……Charlie死后，Peter沉迷大麻逃避现实，母亲去参加心理互助团体祈求减缓压力，偶然间见识了招魂术的威力后，在自己家里对女儿进行招魂。招魂后局面开始失控，女主前往介绍招魂给她的Joan那里求助，才发现一切不幸都是被人算计好的。剧情才瞬间由压抑变得恐怖起来。

一.导演反复给出了官方剧透暗示，如下：

电影一开始出现的遗书：

【详细】

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从小我就喜欢文学与电影，成年后也经常思考，在我们这个时代最能体现文学的形式会是什么？

但内心一直没有标准答案。

一个时代有一个时代特定的文艺样式。按艺术理论说，这与时代精神与艺术趣味相关。根本所在是文学和艺术能够带给人乐趣，其中，有些事情是比较不会变的。比如对于多美好生活的向往、孝道文化、爱情的美好。无论在何种艺术表达中，都是永恒的主题。

影片以北大女孩潘艺文为主线，她本科毕业于北京大学，放弃一份某知名房企百万年薪的优厚待遇，为父治病走入乡村养蜂，遂决定扎根大山养蜂治父。在整个养蜂产业发展中，后制定高山五倍子成熟蜜标准与合作社建立合作。

副线以扶贫陈书记、养蜂世家传人龙七、脱贫攻坚产业带头人向师傅、寒酸苦读十年书杨秀才、终结成伴侣王兵夫妇的人物事迹。

电影历时三年，全程拍摄记录，并不是所有导演愿意花费如此时长在一部作品上，毕竟现在很多商业电影仅几个月拍摄完成，在这点上很佩服一个导演深耕作品。影片中导演用一种非常幽默的语言来解说，隐藏那些人生中淡淡的伤感，可以说在每个人物的繁复的动作之中，都隐藏着这个人物所独有的乐观和坚韧。

不仅仅展示重庆的风情山水奇观和个人生命成长的轨迹，更发现和记录的是家国情怀，是普通人为梦想奋斗的精神气质。呈现起今日重庆的乡村、今日中国的形象。以潘艺文为代表的现代有志青年的写照，他们走出城市，满怀深情投身乡村，寻求共同致富之路，顺应大时代中大家对美好生活的向往。

非常契合当下年轻人的理念，我们不一定要做英雄，找到适合自己的路，做自己就好。

开头英文演讲是配音吗好不搭??男主演技有待提高，女主稍微好一点儿，都有让我出戏的地方。剧情有点无厘头，男女主部分行为让人费解。爷爷家好大，置景好悬浮。第一集杨闯宽慰叶佑宁，叶佑宁自责那段男主演的不好。男主撞女主身上这段好无语。爸爸给生日红包那段好好笑，20块能吃啥好的哈哈哈哈还把藏钱的书拿走了。老婆去跳舞，爸爸：不学跳舞学跆拳道摔死他哈哈哈。“能看到爷爷这么健康真好，可越是这样，我就越要赶紧回去，因为那里的爷爷，更需要我。”叶佑宁没有沉湎于现在的温暖，而是想着回到原来的时空照顾爷爷??还以为叶佑宁会完美解出题目，结果写时空转换的式子还说自己会改变人类历史??男主半抱女主接住手机，一个慢镜头好尴尬啊??爸爸好逗，“祖宗们，已经准备好了家宴，快进来吧”还比耶。叶佑宁好惨爹不疼娘不爱，两个人都不记得他生日不陪在他身边。夏：“你明明整天对着习题试卷！”叶：“我从来不把考试当目标，我需要的是真正的知识。对我而言物理是永恒的，只有一件事是值得回忆的，就是走进它”很羡慕他对自己的人生有着明确的目标。另一方面又觉得他将一切寄托在物理上，很孤独。经历夏文希救爷爷受伤这事，夏算是走进叶佑宁的心了。夏文希也太惨了，爸爸给错彩票中奖那张被撕了。夏文希虽然倒霉但是朋友对她很好。林卖了心爱的鞋子，叶答应帮同学补习，准备参加之前不想去的英语演讲比赛。

那些喜欢在恐怖电影里加入以下脑残情节来让电影院的观众气到想快进的导演请死个妈靴靴:1.主角屁大本事没有就会乱叫唤2.主角遇到凶手总是屁大点事没有但就是要故意摔倒或者不反抗，为被杀做准备3.主角在快要杀死弑母的凶手的下一秒突然圣母心泛滥4.主角上一秒刚甩掉杀手，下一秒疯狂大叫喊救命5.主角和杀手周旋时总时要说点话装装逼，最后却被杀手捅了

6.凶手全程不会跑，开车比开拖拉机还慢，甚至追不上一个腿部受伤的脑残女

7.凶手的意图不明觉厉，要么有时放放歌提升提升逼格，要么故意给主角喘息的机会导致自己被反杀

8.脑残的主角和杀手应该都死光，而不是TM在结尾还活着两个给人一肚子火

另外，整部片子都不知道具体在讲些什么，凶手的意图从未交代清楚，就是杀来杀去，毫无逻辑可言。这种低级庸俗的脑残片真的可以拉黑了，希望这导演别厚脸皮继续拍下去了。

这部剧里的“细节对比”，设计得真的太棒了：

1. 选销售经理时，葛厂长支持艾长安上位、艾陕北不看好艾长安、薇薇她爸把票投给了葛太平，父辈们都看好别人家的孩子、但心底里还是希望自家孩子能有出息。

2. 艾长安的儿子比较叛逆、辍学去玩赛车；葛太平的儿子勤勤恳恳在车间跟着老马学技术。这俩儿子都跟他们爸爸脾性反着来，艾长安比较忠于华汽发展，葛太平却叛逆出走华汽。

3. 父辈们都搬进了新小区，葛厂长不愿走只为留在一号院等儿子的来信；葛太平又又又又失败后回到了一号院，只为回顾旧日的好时光。爷俩都是傲娇的人。

4. 看完觉得华汽这家国企老是缺钱，厂里每回一改革就没钱，太难受了。但好在万众一心，齐心协力熬过去。旧时代人们对于坏的、错的事物并不会抛弃它，而是去修补它。

5. 感情线里面比较有意思的是角色们的单恋。国庆之于薇薇、薇薇对长安，以及班长为了沈夏不受影响而什么都放弃掉、离开威曼。喜欢就是喜欢、不喜欢就直接坦白不再发展下去，不会像偶像剧一样移情别恋、换着人来喜欢。以前年代的感情，纯粹多了。

这部剧里还有好多场景设计和人物对白都很不错。已经好久没遇到能让自己看着迷的国产剧了。

一开始巴罗召唤暗黑大军时暗黑大军从传送门下来时明显抄袭了复仇者联盟1洛基的片段。还有最后一段猪猪侠从传送门掉下来时超人强接他下来时也是抄袭了绿巨人接钢铁侠的片段。哎 猪猪侠感觉被电影毁了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。作者：念凉（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12407428认识“苏打”菅田将晖，源于他的一次漫改作品，在里面饰演一个反派暴力角色，一开始并不是特别喜欢她，也没有对他的颜值特别感冒，可是看多了他的作品之后，发现他真的是一个很努力的人，演什么像什么。这些年下来，似乎在他所演的作品里面，他的角色造型、设计也变化也越来越大，跨越的程度也越来越广，但饰演暴力的少年通常还会是他的主题，不过，每一次都会有新的突破，让人看到更加精彩的他，这一次的《笨蛋太郎》依然很精彩。

如题我看了冰海战记之后，一开始以为是个垃圾番，后面思考了很久才知道这部番的内核与思想。

如果你讨厌冰海战记，或者看不懂，可以看看我的评价。冰海战记是一部以历史真实事件改编为了体现战争残酷和疯狂的动漫作品，并非是王道冒险漫画，起初我看了几话和漫画前几话感觉套路满满，什么战神老父亲，生出的儿子也是战神，复仇苦情戏，仇人变爸爸。阿谢特拉的敌人又弱又傻，男主打不过仇人还给仇人打工，全剧杀人不眨眼，总之是槽点满满。但是直到真正看到战神老父亲的死的时候我瞬间明白了一切。阿谢特拉和父亲的对决，简单明了。阿谢特拉只是个替打工的维京佣兵，即便是父亲杀死了阿谢特拉，幕后的大人物照样会排出一波波的杀手去杀主角父亲甚至是主角所在的家乡。导致家破人亡。

战神老父亲的存在可能妨碍了某些政治大人物称霸天下，所以非死不可。阿谢特拉只是个拿钱办事的人，所以根本不是阿谢特拉耍阴招拿主角当人质才赢的。战神老父亲也了解到了自己就是政治人物下的一个小人物，无论怎么挣扎都不能逃脱一死，或者说是家破人亡。他自愿叫阿谢特拉杀死自己，阿谢特拉也表示无所谓，只要能有他的人头就行，但是阿谢特拉也表示要不要加入他，一起去抗争，也可以保护他的家人不受侵害。

主角父亲拒绝了，因为他实在是不想再杀人和冒险了。阿谢特拉被拒绝后，态度转变成开玩笑的样子，但是漫画给出了阿谢特拉是认真的要让战神父亲加入自己的，也对应了为什么阿谢拉特要扶持新王，原本想让托尔兹当首领，但是父亲累了。

随后战神老父亲被杀害，主角当时还小没法理解为什么父亲会被杀，一直认为是阿谢特拉耍阴招才赢了父亲，所以想决斗光明正大打赢他。

一直抱着这种想法活下去，而阿谢特拉却把他一直留在身边，把他当作战友一样。

虽然阿谢特拉有利用主角的元素，但是不难看出来，总的来说对主角也是挺好的，虽然是杀父仇人，但是却把自己带大，并没有杀死主角，且他总是问主角：

托尔芬，你把我杀了之后，你怎么活下去。

你还在抱着这种想法吗？

而主角在后续发展中隐约察觉到了父亲的死并不是阿谢特拉的错，却又不愿意承认所以一直抱着要杀死阿谢特拉的想法活着。

到这里为止你就可以看出这部番其实是在讲什么。

战争年代小人物的抗争简直微不足道，每个人都是带着一些信念活着的。

战争年代是无限疯狂的，阿谢特拉就是这样背景下的半坏人半好人也可以说是全坏人-阿谢特拉也是如此。

他为了自己的家乡不受侵害，故意去当海盗变强大去烧杀掠夺其他地方，以保护自己的心中唯一的理想乡。

他自己讨厌海盗，但是为了保护家乡，他成为了海盗，最后为了自己的家乡也死了。

疯狂且荒诞，阿谢特拉不是个正派的人物，他烧杀抢掠，屠城屠村。但是一扯到自己的战友和家乡却变得十分严肃，即便是战友背叛他，他也选择放过叛徒给钱让他去好好养老。

某种意义上阿谢特拉是个好人，仅限于对自己家乡和战友的好，但是另一种意义来说阿谢拉特做过很多坏事，比如烧杀抢掠，所以阿谢拉特并不是个正派的人物

阿谢特拉表面轻浮，但是常常看见他一个人思考时候的严肃表情。在听到一个小伙子说：没有自尊心我还不如去死。

阿谢特拉笑了一下，小伙以为在笑自己，但阿谢特拉说不是笑他。动漫之后没做解释这是个伏笔，阿谢特拉是在笑自己，因为自己就是那个为了自己的家乡放弃尊严甚至是生命的人。

你看，这样一个角色，好的也有，坏的也有，并不是一般的王道动漫里非黑即白的角色。

冰海战记里就是在讲这些战争年代的疯狂和荒诞，让人产生反战心理的，里面许多东西都是真实发生的，比如战争赢了要屠村和强奸妇女，买卖奴隶。这些元素足以让这部动漫禁播了，也让许多人感到生理上的不适，作者的目的就是要写战争的残酷，而不是崇拜和鼓励战争的美好。

这部作品很多地方都是这样的，战争年代的人们都是受苦受罪的，只有大人物获得利益，小人物都是杂鱼罢了。不管是阿谢特拉还是战神老父亲，他们都是这样。

所以阿谢特拉死后主角失去了活下去的理由，因为主角一直在骗自己是阿谢特拉杀了父亲的仇恨驱使他活下去，其实他只是无法接受父亲为什么要死，这个世界如此疯狂和荒诞的逃避行为。（不可耻，每个人心中多多少少有这种心理，可以自己回顾下，自己骗自己，自己安慰自己）这跟炎拳一样，主角一直在骗自己是敌人杀了自己的妹妹，所以要活下去报仇。但是真正面对仇人时候，他却放下了仇恨，这不是圣母，是他理解了一切，他不再骗自己了，他只是想找个理由让自己在这个疯狂的世界里活下去。虽然主角最后还是杀了仇人，但是这是藤本要体现另一个思想的情节了，这炎拳比冰海荒诞一百倍，因为炎拳是藤本嗑药瞎编的，冰海是历史改编的。

令人揪心的是冰海展现出的战争年代的疯狂和荒诞无力的情节，不是假的，是真的。

这和我们看漫画图个乐图个开心不一样，冰海战记没有燃起来了那种剧情，只有战争带来的残酷现实。一般我看漫画都是为了看主角怎么怎么冒险怎么怎么战斗，到了冰海战记我实在是喜欢不起来，因为太残酷了，战争带来的悲痛实在让我无法接受，所以无法喜欢。但我很同意冰海战记是个好动漫，因为他带来的战争的残酷和反战思想是非常让人值得深思的，剑风传奇也是有些相似。

无法喜欢的是他的残酷，赞同的是他的反战核心。

诚然冰海战记的内核优秀，但是也有缺点所在 。

第一就是主角和父亲的塑造，战神老父亲和战神儿子让人感觉套路满满，前期铺垫又太长，让很多人看不懂，还有烧杀抢掠，真的很令人厌恶，但又没办法，都是真实的存在。

第二就是里面有些人物的塑造过于夸大，不合常理，虽说日漫总喜欢这种夸张的风格，来塑造角色和剧情，不然主角一下就死了有什么好看的。冰海战记有那么点夸大，比如主角把一个以一敌百（现实根本不可能这样）的将领手指都切了，他还一幅没事人的样子，跟主角谈笑风生。最后还特别给了手指没了的特写镜头，虽然体现出来人物的豪迈了，但实际手指都砍断了，还能谈笑风生吗？

还有就是开局的那个怪胎领主的形象也是过于傻了，嘴巴跟河马一样，生怕别人不知道这个人是个傻子。

有些角色跟开了无双一样强，普通士兵跟杂鱼一样。

这些都是日漫老病了，把人物或者情节过于夸大体现出某种特定思想或者性格，我个人不喜欢这种设定，夸张一点就是刃牙里什么徒手捏砖石体现人物的强大。

但也能讲究看，可能有些人喜欢这种夸张的打斗。

虽然存在一些缺点但是如果接受了这些设定，你才能展现出这部番的剧情魅力。

可以说这缺点并无大碍，因为只是情节所需，处理方式不过圆滑，有点夸大。

炎拳就特别圆滑了，不过炎拳过于圆滑导致一些角色说死就死，说没就没。没有什么给你来个诈尸复活，其实我有特殊能力什么乱七八糟的。

打不过就死，不过这种夸大现象是没法避免的。因为情节所需，无巧不成书，主角能一直无双和活着也是一种不合常理的设定，但没办法哪有主角随随便便就死了的好看作品。

第三就是伏笔藏得比较深，如果第一次看很迷很迷，有些地方不看两次根本看不懂在看什么，这其实也算是剧情深度优点吧，不过太深了，容易弃坑。

总之冰海战记虽然有些不太严谨的小缺点，但是这些都不妨碍他成为一个优秀的动漫作品，而不是优秀的文学作品。

冰海战记在我心中的地位就是一部优秀的动漫作品

我不爱说一部动漫是神作之类的，通常我都爱说一部动漫优秀或者佳作夸奖。

那冰海战记在我看过的动漫作品中，算得上是佳作了，关于多优秀，每个人评级不同。我个人是觉得，比巨人好一点。不过我更喜欢巨人，因为比起冰海战记的残酷，巨人更让我能接受。

这也是我无法喜欢上冰海战记的理由，同时也是我认可冰海战记的理由。他的是一个寒冷冰雕，你接近他时会被冻伤，但是他的美却让人赞叹不已。

我对冰海战记的赞美，也像冰海战记一样不是非黑即白了 。

这里必须批评一下动漫：平稳时代的韦陀天 同都是为了体现战争的残酷，还特意描写修女被士兵强奸的特写让人心理不适，连冰海战记都不这样子搞，冰海战记只是把女人掳走而已。一些韦陀天的无脑粉，还特别赞同这种动画导演的恶趣味，表示不接受就去看喜洋洋这种无脑发言，连原作者都没有描写这种东西。

你体现就体现，别来拿恶心的东西来恶心观众，反观冰海战记的导演处理特别好，什么梳子碎了代表人死了，对话里一句带过。这处理很好，尽量避免观众弃坑。

最后冰海战记是个好作品，但是我不推荐一般的观众随随便便去看，因为容易弃坑和引起不适，或者因为感觉一些俗套的地方弃坑。

但如果你不想看王道冒险动漫，想找一部体现战争的疯狂和残酷的动漫，冰海战记我一定推荐你去看。

豆瓣评价5颗星，我对冰海战记的感受也有了个交待。

微信公众号：moviesss 首发于 MOViE木卫

科恩兄弟这套《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》是一阙短片集锦。

但有什么关系？单是第五篇故事，“带小狗的女人”，已经接近五星。

想来多数评论者和影迷，是不太愿意选科恩兄弟这部2018年新片，进入他们的年度十佳。首先呢，科恩兄弟佳作杰作太多了。《醉乡民谣》之类的，都只能用文艺情感小品来形容。再者，它是一套短片集。这种体裁形式，意味着大家都会冒出来一个问题：你最喜欢哪个部分？又或者是，这个部分太好，以至于另外一部分内部PK，看着不是那么好（想想《黄金时代的故事》和《荒蛮故事》）。

但还是想说说，我为何喜欢这部电影。

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上周天去看了《生活万岁》的点映。

我是从望京赶去十里河看的，全程16公里，导航是林志玲的合成音，一直在叨叨，因为拥堵所以拥堵。“这人啊，就没少过！”——司机一边说一边递给我一根烟，得知我不抽烟后开窗狠吸了几口，还剩大半截，前方有松动的迹象，他把烟扔出窗外，挂挡前行，高冷沉默。

迟到了二十分钟，怕打扰人，我猫腰进去坐在第一排。银幕上是一个和我年纪相仿的农村老师，教孩子学拼音，开三轮车打场，放羊，发现少数了一只，遍寻不见。他的媳妇不愿意面对镜头，揉着眼睛背过身去，疾病和贫困如影随形，他盘腿坐在炕上，面对摄像头，尴尬地手足无措。

看完出来，等车的空隙查了查资料，才知道这部纪录片讲的是2017年的15个中国人的生活，他们像李志的歌写的一样——重复着重复着重复，普通的生活。

导演之一任长箴说，“一直以来我们拍的人都是社会精英，都是90分以上的人，但这个片子里的人都是60分的人，甚至更低。他们的生活和追求90分的人是不一样的，但是这些生活才是真的生活。”

车还没来，我扣紧衣扣，观察行人，如果摄像机架在这里，没准也能发现一些有意思的画面——吵架后赌气，刻意拉远距离的情侣，停车场门口久站不动，穿灰色制服试图建立威慑的保安。我掏出手机，发了一条朋友圈——“一年总有几部影像作品，穿越人海和障碍，呈现在你面前。看完出来，在十里河等车，北京的风无比空洞。”

回程照堵不误，司机话多，世界风云聊完，又说起了油价动荡。我在后座装睡，默想纪录片里看到的画面。

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刚刚看完《来自海洋的你》过来的，当时完全是冲着李宏毅跟周雨彤去看的，这部剧整体给我感觉还是不错的，剧情紧凑，每个演员都把各自的角色演活了，剧情还带着一些悬疑fell，有些地方让我看的都起鸡皮疙瘩了，整体氛围渲染的很好，看着程浩从一个善良的大男孩，一步步走向黑化，顾颜一步步的算计再到后面的忏悔， 池陆和戴汐感情的选择，顾颜和戴汐的友情走向等等，但是我个人不是很喜欢这个结局，感觉结束的有点太仓促。

之前写的长评《傲慢与偏见——也谈一谈魔道祖师动画配音》，前天手一抖误删了，豆瓣不像知乎一样可以恢复，我也没有备份，只能随它去了T﹏T，感谢看过的朋友们给的赞和喜欢，今天闲来无事，就再来聊聊这部动画。

我向来是不喜欢喊“国产动画崛起”这种口号的，因为所谓崛起，不是靠一两部不错的作品就能达到，而是要依托于整个动画产业的完善与成熟，显然我们还有很长的路要走，所以对于国内动画现状，谈进步比谈崛起更为现实。

魔道动画带给我的惊喜之一，是配音。目前出场的所有重要角色，其实没有谁的声音是我不熟的，他们一开口，我脑海中能浮现出至少五个他们配过的其他角色，主役的两位更是二十个起步，但声音熟和会出戏是两码事，关键在于配音能不能贴合角色，我觉得动画在这一点上还是令人满意的。

首先说阿杰，从莫玄羽到魏无羡，从人前到人后，从夷陵老祖到少年魏婴，声音区分度是很大的，而且转换自如，尤其三四集把鲜衣怒马少年时的调皮活泼演得活灵活现，课堂上的问答又机灵又可爱，“尚未想到”四个字听起来真是说不出的合适，藏书阁那一段则是又欠又皮，损蓝忘机那几句，听声音我都想打【不是】。阿杰老师是一个经常让我惊喜的配音演员，每每觉得这个角色他可能不太适合时，最后听到的成品却总是出乎我的意料，而且随着他近两年把工作重心从电视剧转向动画，动画这一块的配音水平也是肉眼可见的在进步。认真说一句，他一定会更好的。

其次是边江，蓝忘机台词一如既往的少，但正如我之前所说，这个人话不多，不是因为他真的冷漠，而是家教使然，过于内敛，即便内心有汹涌澎湃的情感，大多时候也还是喜怒不形于色，这类角色其实真的难塑造，因为情绪平稳少有起伏，太冷不行太柔不行太生硬不行太温和更不行，需要精准把握一个平衡，我觉得边江算是做到了，这个角色不能和魏无羡去比，性格本身就限制了台词的发挥空间，注定不能带太多情绪，一旦用力过猛，立刻ooc。我一直觉得部分人对演技有误解，似乎只有展现极端情绪——大哭，大笑，大吼——才能叫做演技好，但实际上，波澜不惊与云淡风轻的状态真的很考验水平，蓝忘机说话时语速从容不迫，态度内敛有礼，边江还原得都很好。

其他几个角色的配音也各有各的亮点，江澄初登场时的强势和少年时期的青涩谨慎对比鲜明，他的配音郭浩然也是我近期很喜欢的一位。金凌任性娇纵但又不失少年锐气，思追温和谦逊，景仪率性活泼，几位的声音辨识度都很高。且很符合人物性格，聂怀桑的配音刘三木，认识他是因为全职里的孙翔，这两个角色性格反差巨大，但他的表现很稳，发挥得都很出色了。

惊喜之二，是片头曲和配乐，《醉梦前尘》在我心中真的是动画的一大亮点，曲风大气磅礴，旋律悠扬，林大仙的演唱更是游刃有余，是我近年来听过最好最用心的国产动画op。此外，整部动画的配乐，场景，台词，让我终于感受到这是一部中国人做的中国风动画了，这种自然而熟悉的亲近感，是一些盲目模仿日本萌文化、台词日式翻译腔的动画所不具备的，国产动画要发展，除了提高制作水平，形成自己的特有风格也是关键，日漫的模式只能借鉴，不能移植，否则难免邯郸学步，适得其反。

夸这么多，不代表这部动画毫无瑕疵，相反，问题还不少，人物，画面，剧情，动作，进步空间很大，很多地方也还可以更精细，当前国产动画，怕的不是水平不够，而是制作方敷衍浮躁且作妖，四集看下来，有褒有贬，但制作方有在用心，水平相比之前也确有进步，还是看得出来的。

最后，发现有些观众对国内配音毫无理由地苛刻，举个例子，日本处于一线的声优，大多属于辨识度很高开口就能认出来的，他们每年的作品和角色也都很多，遇到同一声优的不同角色已经习以为常，但国内，很多人的认知里，听出来是谁＝出戏，那怪谁呢？演员尚且不可能一辈子一部戏，配音演员就更不可能只塑造一个角色了。有些人分不清同一配音和同一声音的区别，跟风喊串戏，实则是很不尊重人的，平心而论，魏无羡和叶修，蓝忘机和周棋洛，是同一个声线吗？是同一种情绪吗？我亲眼见过连两位老师的声音都分辨不出来的人，在其他配音演员作品下刷两位的名字，却在看完魔道配音表后也开始喊串戏了串戏了，对不起您串的哪门子戏？当前的国配圈，资历深水平高的不多，各工作室都在带新人，而国产动画本身数量也少，不可能养活和日本一样规模的声优，绝大多数配音演员一年真的没几个动画角色，还得通过电视剧配音来生存，有些人嚷嚷着谁谁谁怎么配那么多角色，实际上，一对比就知道，不是人家配的多，是国产动画数量太少，百花齐放的时代还没有到来，但比之前几年，情况已经好了很多。

现阶段，像魔道这个水准的国产动画，我真心希望还会有很多，当然，更希望以后的动画水准能超过它，毕竟进步就是这么来的。

就目前更新的剧里面剧情跟特效演技都是数一数二的，就是没宣传好，好像没多少人看，剧组请你们硬气点，其他剧真的是没法看，看了一两集就弃了，就属九州天空城2我一直再追，希望以后越来越好，对得起我给的这五分好评！

就目前更新的剧里面剧情跟特效演技都是数一数二的，就是没宣传好，好像没多少人看，剧组请你们硬气点，其他剧真的是没法看，看了一两集就弃了，就属九州天空城2我一直再追，希望以后越来越好，对得起我给的这五分好评！

原文地址：http://www.qh505.com/blog/post/5760.html

大雨倾盆中，没有工作的坎提正和“酋长”、尼诺躲在山坡后面的洞里；大雨滂沱中，已经三年没有作案的布斯德利和女人吵了一架，抱着小狗被雨淋得湿透；大雨覆盖中，无所事事的士兵特奥多罗在一个公路的桥洞里抱膝而作，身旁围满了无处可去的妓女……对于这个城市的每个人来说，这是一场和心情有关或无关的雨，这是一场可以躲避或无从躲避的雨，但是当雨下在同一个城市，当雨下在同一时间，每一场雨其实就是同一场雨。

同一场雨，是关于一个妓女的某一种生活速写：在坎提躲雨的时候，女人正睡在床上，她在一个人的房间里醒来；当布斯德利被雨淋湿的时候，她开始用火柴点燃了炉子，然后在上面煮着咖啡；当特奥多罗在桥洞下望着围观的妓女时，她开始照镜子，开始梳理头发，开始准备好出门的包——在不同的人展开这一天生活，经历这一天的遭遇，只有女人面对着同一场雨，最后，属于每一个人的片段缀合成了女人的故事：她出门，她来到了公园，她站在幽暗的路边，她看见了穿木屐的男人，她开始和他说话，开始介绍自己的女友，最后她和他一起走到台伯河边——而最后的最后，纳塔利用暴力扼杀了她，当她的包被抢走当她被杀死，这一天发生的故事便以仆倒在那里的死亡形象作为终结。

唯一一场雨，唯一一个故事，唯一一个女人，当一切回归到这种唯一性的时候，每一个人也其实都变成了同一个人，就像影片最后在刻有骷髅的石碑上打出的字幕一样：“朱利亚街的死神再次举起她的镰刀……”这句引用自G.Belli的句子正是表达了一种死亡的必然性：死神举起了她的镰刀，谁都有可能成为那场雨中的女人，成为夜晚被杀死的女人，也都会在死神的注视下难以逃离。无处不在的必然性，是最后的结局，而在趋向于必然性的过程中，每个人似乎都在进入到或然性的故事里。他们是身无分文的坎提，是惯犯布斯德利，是士兵特奥多罗，是穿木屐的纳塔利，是晚上出门而最终死去的妓女——或者，他们彼此从不认识，或者，他们只是可能相遇，或者，他们更多是擦肩而过，但是在死神不断举起镰刀的现实里，谁都会遭遇一场必然的雨。

死亡已经发生，审讯正在进行，坎提说：“我不认识那个女人。”布斯德利说：“我没有杀死女人。”特奥多罗说：“我只是路过。”在只有审讯者声音的封闭空间里，他们却必须面对那一天发生的事，而每个人在叙说的时候，总是有限地忽略了一些情节，所以只有在电影镜头的还原中，这个夜晚的谋杀案才能渐渐成型。但是他们每个人说的都是谎言吗？坎提说，“那天我出去找工作。”而实际上，他并没有真正去找工作，也没有在规定的时间去见牧师，他是和其他两个人一起，继续在树林里偷窃，他们偷走了男女幽情的包，只不过包里没有什么钱，只有两只犁头，正当他们开始行动时，那场雨便突然降临了，三个人躲在山洞里。等到暴雨停歇，提坎为了不让他们嘲笑，开始了独自行动，他悄悄地潜伏过去，正准备拿走一只放在那里的收音机时，被人发现，男人狠狠揍了他一顿，女人扬言要杀死他，但坎提还是逃离了那里。而在夜晚，他来到了公园，独自一人行走，旁边有行进的人，有站立的人，但他似乎没有多看他们一眼。

“我不认识那个女人。”似乎说明坎提看到了站立着的那个妓女，但是看见和不看见，总之都没有进一步的故事发生。而布斯德利呢，他在跑马场约了一个女孩，让她在一个半小时后报刊亭见面，然后开着女友的车回来，女友和母亲吵了一架之后和他却收房租，住在哪里的妓女没钱还钱，布斯德利甚至抱了一只狗作为抵押，当他们返回时，雨开始下了起来，布斯德利说自己还有事，两个人发生了争吵，女友竟然拿着刀来威胁他，所以之后的布斯德利几乎是在躲避女友的追击，从公交车站一直到了晚上的公园，躲在灌木丛中的布斯德利刚想走出来，又看到女友气势汹汹地站在那里，但是，他却看到了正无所事事经过的坎提。

这是两种叙事相遇的一个点，而士兵特奥多罗的故事，似乎也汇聚到了夜晚另一个点。“我只是路过。”是他对那晚甚至对整个过一天生活的写照，作为一个士兵，他白天在街上和不同的女人搭讪，跟随他们；又去了旅游景点，穿梭在游客中间；饿了坐在那里吃点东西，当那场雨下来的时候，无处可去的他躲到了火车经过的那个桥洞下面，一群同样在躲雨的妓女看着他，在没有对话、没有交易的情况下，在相隔几米的距离里，这一天呈现的状态就是经过。而到了晚上，他来到了公园，因为一天下来太困了，所以开始坐在长凳上打哈欠，在昏昏沉沉入睡了一个多小时后醒来，他就看见了眼前正在找寻着什么的纳塔利。

从坎提到布斯德利，从特奥多罗到纳塔利，几乎都是单线的交汇，但是当纳塔利在审讯中说起那晚的经历，似乎就将故事编织成了更大范围的网。这个在游戏俱乐部上班的人在晚上六点半下班，下班之后他就来到了公园，在公园里他看到了正龋龋独行的坎提，看到了躲在灌木丛中的布斯德利，看到了正在长凳上打瞌睡的特奥多罗，之后又看见了经常来俱乐部的两个年轻人，他们正在和旁边一个男人聊天抽烟，接着三个人又一起离开——不仅前面已经叙述了故事的坎提、布斯德利和特奥多罗被他看见而编织进了他的故事里，还带出了另外三个人，而这三个人又有了不同的故事，但是在这个过程中，纳塔利似乎有意避开了矛盾的焦点，就是警方问询他的那个被杀死的妓女，纳塔利当时说：“也许她认识他们，她跟他们一起走了。”

但实际上，正是他说出了那经常来游戏厅的两个年轻人和另一个男人，以及那个消失的她，于是故事从这里开始有了转折，两个年轻人是皮皮托和费兰科利，他们在那一天和两个女生在一起，后来又去了另一个女人家里，女人建议过几天一起聚餐，于是开出了清单，而购买清单上的物品所需要的钱是2000里拉，两个人没有这么多钱，于是那天晚上他们来到了公园，遇到了男人，男人向他们借梳子，又给他们美国烟，三个人真的如纳塔利所说，后来一起离开了公园，但是，皮皮托和费兰科利是有目的的，终于当男人脱下外套走在前面的时候，两个人趁机拿走了外逃，逃离了现场。

当面对警方的审讯是，其中的费兰科利终于说出了：“都是因为那个打火机。”据他回忆，后来警方前来找他们，为了不被警方抓获，两个人逃离，为了逃命，皮皮托甚至脱掉了衣服跳入了河里，而费兰科利不会游泳，他在岸边大声喊着皮皮托，最后看着皮皮托消失在水面之上。这是一条重要的线索，不在于他们在那晚拿走了男人的外套，而是那个男人去了哪里？这时，摄像机的镜头代替了各嫌疑人的口述，是在用镜头的真实性取消每个人叙事中的可能性，也就意味着一种必然性的到来：穿着木屐的纳塔利走到了站立着的妓女身边，然后开始对话，接着妓女带着他离开了公园，她向他介绍了一个很好的女孩，像是一个皮条客，终于纳塔利问了她一句：“她有钱吗？”这是这个问题暴露了纳塔利谋财的念头，终于当两个人走到台伯河边的时候，纳塔利抢过了妓女的包，然后双手扼死了他，而此时，失去了外套的男人正在桥墩的另一侧，他目睹了谋杀的过程，也终于在他作为目击证人的最后一刻，纳塔利被绳之以法：在河边举行的舞会上，男人慢慢走近了人群，然后认出了穿着木屐的纳塔利，于是后面的警察将纳塔利抓获。

一个案子水落石出，这似乎让警方完成了任务，但是当审讯者从没有在镜头中出现，实际上传递了一种不在场的意义：这个案子得以被侦破并非是故事的真正用意，在不同人口述那天的经历中，发生的死亡才应该作为一种必然性而被呈现出来，看上去是妓女之死，但实际上是每个人生活在死亡边缘——当越多的偶然性趋向于一种死亡的必然性，就越强化了生活的残酷性：每个人似乎都在这个网络中成为无法逃避死神的人。坎提身无分文，靠和同伙抢劫过活，当他想要偷盗那个收银机而被抓住的时候，他哀求着说：“我是一个快要饿死的人，我还是一个孩子，不要毁了我。”布斯德利看上去有一个拥有豪车的女友，但是他根本没有自由，在女人的暴力中他不仅寄人篱下，而且还要处处躲避，而那些没钱还钱的女人，更是生活在贫穷之中；士兵特奥多罗是一个极其无聊的人，在街上追逐陌生的女孩，在旅游景点穿梭在游客中，自己一个人吃东西，一个人躲雨，一个人在长凳上打瞌睡；两个年轻人想要所谓的爱情，却也是身无分文，一件外套成为他们的希望，却也在逃离警察追捕时消失在河面之上；而纳塔利，活着也只是为了钱，更为悲剧的是，他从来看不起妓女，“我不打算和妓女一起哭。”但他却要从妓女那里得到可怜的钱，甚至最后谋财害命。

每个人都活得卑微，每个人都无所事事，每个人都在夹缝中，“她是个妓女，我做错了什么？”纳塔利在被抓捕时这样质问警察，在他看来，妓女随时可以死去，而当他说出这句话，更是对自己卑微人生的一次注解，于是，在偶然的相遇中，在或然的经历中，每个人都无法逃离必然的命运，因为每一场雨都是同一场雨，因为“朱利亚街的死神再次举起她的镰刀”。