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  • 本来老六
    2012/3/14 11:06:56
    肚肚皮,肚肚皮


      看见一条关于背诵圆周率吉尼斯世界记录的消息,想起了一部沪语电影《考试一家亲》,二零零一年的片子,主演傅彪二零零五年去世。电影里面宋丹丹最喜欢说的一句台词就是:肚肚皮,肚肚皮,侬难能啦,侬要紧哇?(大胖子,你怎么回事啊,你身体没事吧?)

      沪语电影比较出名还有一部《股疯》,不过相对股疯基本都是南方演员出演(除了刻意强调文化冲突的香港演员刘青云),这部电影的主演傅彪


      看见一条关于背诵圆周率吉尼斯世界记录的消息,想起了一部沪语电影《考试一家亲》,二零零一年的片子,主演傅彪二零零五年去世。电影里面宋丹丹最喜欢说的一句台词就是:肚肚皮,肚肚皮,侬难能啦,侬要紧哇?(大胖子,你怎么回事啊,你身体没事吧?)

      沪语电影比较出名还有一部《股疯》,不过相对股疯基本都是南方演员出演(除了刻意强调文化冲突的香港演员刘青云),这部电影的主演傅彪和宋丹丹都是北方演员,当他们一口半生不熟的普通话效果更为奇特:心急火燎地在和别人沟通,以为大家都听懂了。然后大家哈哈哈大笑,却不在乎你真的说了什么。

      这个电影的焦点是考试:父亲四处求职,母亲参加各种益智竞赛博奖品,儿子面临高考。大家都忙忙碌碌,可是又不得不慢下来想想人生。

      经历过高考的人大概都很难忘记那些不眠之夜,似乎这是最后一次相对公平的竞争:付出多少,得到多少,大家面临的考卷还是一样的。可是焦躁还是存在,惶恐,忧郁,各种看似装牙舞爪的压力在加上青春期的荷尔蒙,小男孩于是恋爱了。

      电影里有这样一个细节,得知小孩子出去会女朋友。傅彪冲下楼去叫住他,正当小孩准备接收一番训斥的时候,却被父亲往自己的手里塞了几张钞票:你糕小姑娘出起,钞票搭了哇?(你和女孩出去约会带够钱了吗)。儿子当然欢呼雀跃:爷爷当年不给你钱是因为他没钱。望着心和身体都朝着女孩飞奔过去的儿子,傅彪喃喃自语:我也没有钱啊。

      儿子的老师为了激励大家读书,请来了一个背诵圆周率记录保持者,结果戴着眼镜的小孩开始机械背诵后就完全煞不出车了,同样戴着眼镜的爸爸痛苦嚎啕:儿子,你哪能啦?(儿子,你怎么了?)看着被医生带走的两父子,老师沉着地转回身看着讲台下的学生:同学们啊,我们要深思啊。

      我当时就给跪了,这何止叫危机公关啊,明明是树立典型被逆袭了,结果老师遇事不慌的似乎本来树的就是反面典型。胆大心细遇事不慌,这个连鬼子都能对付了,何况下面坐着的还是一帮被高考折磨到昏昏欲睡的孩子。

      还是说说儿子谈恋爱。

      据我的经验,高三绝对属于早恋高产期,虽然本人因为把早恋提前到了初中以至于高三不得不清心寡欲,但高三那种黑漆漆乌惨惨的境遇实在有种不找个异性抱抱过不去的感觉。(那时候还是异性恋合法的年代)小儿子和小女孩也就在大街上压了压马路,在音像店分着听听耳机,两个人浅浅亲一下,浅浅笑一下,那时光就这么不见了。

      回过来说宋丹丹。

      看过电影的话一定会有人记得宋丹丹去买卷心菜。当她大义凛然地把菜皮一阵阵剥去,摊贩实在无法忍受了:好了好了,再剥下去没有了。然后宋丹丹微笑着说出来的并不是道歉:你这些反正也不要了,我帮你多特(丢掉)好哇。

      上海人一直被诟病的就是精明而不高明。所谓各种鸡毛蒜皮,各种鼠目寸光。这个其实实在是和逼仄的居住条件,局促的生活条件相关。譬如大家洗澡都挤在公用厕所里,大家出行都要精打细算怎么组合公交车票才是资源优化,被指指点点,被鄙视斜视,可是生活还是自己在过,自己在斤斤计较。

      里面有一次宋丹丹为了让傅彪找工作体面一点,特意把奖品换了一个包。而这个包从电影角度起到了非常好的戏剧效果。


      终于说到傅彪了。

      最近有说香港电影《桃姐》难得地在各大网站零差评,这个让我想到傅彪去世那年,一贯唇枪舌剑的各大论坛出奇地没有人逆袭。大家至少都承认一点:傅彪是个好人。

      电影中傅彪为了找工作养家四处奔波,奴颜卑膝也好,不顾身体也好,有个镜头是他去厕所小便,然后人事不知地昏倒在自己的尿里,可是我想那一刻他还是舒服的,因为他可以放下责任了。

      可是就这么一个秉承“穷人就不可以有脾气”的男人在好不容易获得一份工作以后,在一次陪客户唱歌的时候,因为那个大款把他的包顺手丢出包房后爆发了:你为什么要丢我的包啊。

      看着这个大块头愤怒地大吼大叫:你为什么要丢我的包啊。

      我觉得这个就叫忧伤逆流成河。他已经退无可退,穷途末路,可是为什么人生还要推掉最后一块多米诺骨牌,为什么还要随随便便丢下这么一根稻草。

      “你为什么要丢我的包啊”

      这是一个男人,一个上海男人所能想出的所有指控了。

      当然电影毕竟还是浪漫的,傅彪住院之后,那个态度一百八十度转弯的东北汉子负责了所有医疗费用:大哥,啥也别说了,眼泪花花的。

      傅彪只能在病床上近乎惶恐地说:你为啥对我噶好啊(你为什么要对我这么好啊?)

      电影中夫妻两个人有次吃饭,傅彪和宋丹丹讨论:侬刚,一个宁哪能才叫有面子(你说,一个人怎么才算牛逼啊?)

      宋丹丹想了半天说:市长给你来电话?

      傅彪近乎腼腆地说:市长给我来电话,我不接,这才叫有面子。

      市长是不会给这样的爸爸来电话的,即便来电话,市长也不会说上海话。


      肚肚皮,肚肚皮,我想起了这个肚肚皮,想着想着,想完了。
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  • 华丽变身馨人
    2017/9/18 16:34:15
    百感交集
    该片是一个由连串善意谎言编制而成的百年前浪漫故事。 影片故事线一度“散”到让人心生反感,但直到最后一个镜头,才让人意识到看似主题在不停变化背后有一个自始至终的人性命题。 该片是一部想象力极为丰富且组合相当精妙的划时代作品。 电影传递了欧容作品中一贯的浓烈情感,...  (展开)
    该片是一个由连串善意谎言编制而成的百年前浪漫故事。 影片故事线一度“散”到让人心生反感,但直到最后一个镜头,才让人意识到看似主题在不停变化背后有一个自始至终的人性命题。 该片是一部想象力极为丰富且组合相当精妙的划时代作品。 电影传递了欧容作品中一贯的浓烈情感,...  (展开)
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  • 方十步
    2007/11/12 12:54:57
    影话闲谈之香港僵尸片
        香港武侠片大多设置在清末民初背景之中,概因当时国家迁变、风云际会,正值武术蓬勃、名家辈出,身处兵荒马乱、东西碰撞的激烈漩涡中,或肖小乘乱不法,或迷惘身陷江湖,或壮志力挽狂澜,或无奈明哲保身,有足够的矛盾冲突空间供导演去娓娓讲述、塑造人物。加以冷兵器时代正走向终结,“拳头与手枪”的冲突赋予了影片历史的厚重和苦涩的悲凉,而悲剧才使影片更具震撼力。在今天,
        香港武侠片大多设置在清末民初背景之中,概因当时国家迁变、风云际会,正值武术蓬勃、名家辈出,身处兵荒马乱、东西碰撞的激烈漩涡中,或肖小乘乱不法,或迷惘身陷江湖,或壮志力挽狂澜,或无奈明哲保身,有足够的矛盾冲突空间供导演去娓娓讲述、塑造人物。加以冷兵器时代正走向终结,“拳头与手枪”的冲突赋予了影片历史的厚重和苦涩的悲凉,而悲剧才使影片更具震撼力。在今天,如何处理这一冲突,更是动作片导演必须解决的关键难题,《杀破狼》正是这一点做得很失败,或许叶伟信可以回过头向暴力电影的大师张彻学习学习(《西安杀戮》)。

        与武侠电影一样经久不衰的另一类型就是僵尸片,在香港电影中特色鲜明,其历史简介,可参见魏君子《僵尸大时代:香港僵尸片来龙去脉》,可谓翔实。从背景设置、动作元素的引入上看,僵尸片几乎就是武侠片的一个变种,然而更多噱头,更多惊惧元素,加之融合民间传说,西洋技法,更加博杂。在诸多僵尸片中,最具代表性的要属林正英先生的《僵尸先生》,堪称香港僵尸题材本土趣味的教学片。僵尸著清朝官服,双手并举前伸,跳跃前进,以呼吸声辨人方位,力大无穷,而制服僵尸则用红线、糯米、银剑、灵镜、桃木、灵符、口诀,非常典型的道家色彩。林正英在影片中集“茅山道士”法术之大成,后之盛兴,与此有莫无关系。

        影片主线单一,层次却丰富鲜明。大徒弟钱小豪身手敏捷,是师父斗僵尸的得力助手,却意外受红衣女鬼之诱,留恋荒宅,悱恻缠绵,此一番插曲,深得民间女鬼传说精髓,聊斋之味甚浓,然妖艳魅奇而不殊诡,却是难得少见。从中亦可窥见林正英驾驭此类影片的得心应手和用心之深。二徒弟许冠英胆小而小小好色,骨子里仍不失正义和勇敢之心,结果被僵尸咬到,尸毒上身,濒变临临,给师父带来不小的麻烦。有趣的是,两年之后(1987)的《猛鬼差馆》中,许冠英再次饰演类似角色,一张苦瓜脸在变与不变中挣扎,獠牙或有或无,硬是增添不少笑料。

        《僵尸先生》系列的稍后几部我已经不太记得,不敢胡乱评议。林正英去世后,影坛感概,颇有“人间不见楚留香”之叹。亚视为纪念他,拍摄了一部至今仍为人津津乐道的热门剧集《我和僵尸有个约会》,风格却是不再保持本土味,偏重西方吸血鬼色彩,僵尸之潜能也被放大许多。

        民间传说之一的“湘西赶尸”,也被僵尸片吸收。虽则多部影片均有涉猎,但尚不知有哪一部片子以此为主要内容对其做过系统介绍。据云有一部《湘西尸王》,只可惜没有下载到。我印象中有一部《追鬼七雄》,是大导演于仁泰导的,时年1982。于仁泰是山东人,一九五零年生于香港,早年涉足影坛,七六年开始担任制片,七九年首次执导《墙内墙外》,获得好评,也是香港新浪潮运动的一员大将。《追鬼七雄》是他执导的第四部影片,郑则仕、许冠英主演,讲的是民国初年,七人团伙借赶尸之名(实际上“尸体”是由活人化装的),行走私烟土之实(时各省设立关卡,排查过境之人,走私烟土在政府严禁之列),中途在某镇停靠歇息。该镇财主看中一卖艺夫妻,遂迫二人上船,活活打死丈夫,强行奸污妻子,为不走漏风声,托许冠英等人将尸体捎带出城,骗他们说是得麻风病死的下人,许等应承下来。城外林中,不意遭遇劫匪,一番打斗,许方虽全身而退,尸体却意外落入沼泽中,得以尸变成僵尸,此后大开杀戒,是为复仇。

        该片前半段气氛渲染得很出色,镜头下民国初年的湘西古镇也是有型有款有模有样,画面布局幽异,摄影出众,灯光色彩运用的很好,但是到了中后部分,节奏凌乱,情节俗套而薄弱,格局渐小而以血腥造型胜。多年以后,于仁泰赴美拍摄《鬼娃新娘》、《弗莱迪大战杰森》,与血腥效果上算是一脉相承地过足了瘾。片中一些搞笑桥段的设置效果尚可,老板娘洗澡那一段,精巧而艳俗,而影片最后,两个冒牌天师被吓,明眼人都看得出是在模仿《驱魔人》,偏偏笑料就在此处。

        中西结合、土洋混杂是香港僵尸片的一大特色。香港电影人一向擅长从西方借鉴、偷师,不断给香港电影注入新的活力。这么说并不是刻意贬低香港电影人的原创力,《黄飞鸿》是纯正的香港品牌,僵尸片则确实从西方吸血鬼电影中借鉴不少东西,而至于冼杞然拍摄于1991年的《黑猫》(任达华、梁铮主演),则完全是照抄好莱坞影片了。香港僵尸片从西方偷师,与西方吸血鬼文学和电影的起源早有莫大关系,而用中国茅山道士捉鬼的方法对付东方僵尸,以西洋之法(圣经+十字架)对付舶来僵尸,在港片中出现过不少次。同样拍摄于1982年的《摩登天师》(导演似乎是吴宇森,主演是秦沛、许冠英、冯淬帆),更是直接让上帝和撒旦各自的代言人在香港交战。

        近几年,僵尸题材的影片似乎甚少出产,我只看过一部02年出产的《僵尸大时代》,导演是钱升玮,监制则是鼎鼎大名的徐克。据云此片未能公映,怪不得碟片版本从片头到都配音字幕全是英文,害我看得好累。该片在造型设计和特技效果上的确花了心思,而整体背景色调、镜头调度都非常讲究,气度不凡。至于情节等等,有机会接着聊。
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  • 陈海生
    2018/5/15 15:03:02
    爱情,没有门当户对

    剧中女主是一个富家千金女,而男主则是一个胆小怯懦的隐形人,无权无势。追求女主的还有一个公子哥,长相帅气,温柔体贴,家世显赫,面对实力如此悬殊的两个人,女主还是选择了男主。

    “般配”根本,是三观一致,精神及思想成长上势均力敌。

    在茫茫人海中,能够有机会遇见一个人,然后还能跟TA相识,相知,能够各种频道混搭,不管哪一方随便拎出一个话题,都能互相毫无忌讳的表达

    剧中女主是一个富家千金女,而男主则是一个胆小怯懦的隐形人,无权无势。追求女主的还有一个公子哥,长相帅气,温柔体贴,家世显赫,面对实力如此悬殊的两个人,女主还是选择了男主。

    “般配”根本,是三观一致,精神及思想成长上势均力敌。

    在茫茫人海中,能够有机会遇见一个人,然后还能跟TA相识,相知,能够各种频道混搭,不管哪一方随便拎出一个话题,都能互相毫无忌讳的表达自己的观点,侃上半天,由一个话题又引出另一个话题,双方乐此不疲,这样“有话聊”的爱情,比门当户对更让人动心吧,祝福苏子和天音。

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  • liquidhclo
    2018/7/26 0:02:44
    大家对细田守监督还真是温柔啊

    如题。

    我在日本看电影的次数不是很多,但大概也有十次以上了。日本人有一个观影的习惯非常好,就是他们在电影演职员表放完之后才会离席。我认为这是对制作团队辛勤付出的一种尊重。

    我从来没有见过像这场一样,这么多人看到一半就走了的情况。

    我可以理解他们,因为那个目测四岁左右的主角熊孩子整场都在不断的大吵大叫。不对,其实是给四岁熊孩子配音的阿姨在试图模仿熊孩子的声音

    如题。

    我在日本看电影的次数不是很多,但大概也有十次以上了。日本人有一个观影的习惯非常好,就是他们在电影演职员表放完之后才会离席。我认为这是对制作团队辛勤付出的一种尊重。

    我从来没有见过像这场一样,这么多人看到一半就走了的情况。

    我可以理解他们,因为那个目测四岁左右的主角熊孩子整场都在不断的大吵大叫。不对,其实是给四岁熊孩子配音的阿姨在试图模仿熊孩子的声音大吵大叫。放到一半的时候我的脑袋几乎都要炸开了。

    不过我没有中途离席。毕竟之前看了pv,pv里说那个不到一岁的妹妹“未来”会长成jk然后穿越回来推动故事的发展。开始的时候jk出场过一两次,但是原因很迷,做的事情也很迷。在没看够jk之前就离开,对不起我的票价。

    然后……然后就没有然后了。jk呢?这片名不是叫“未来的未来”吗?未来呢?眼看这四岁熊孩子又是学骑车又是突然跑到大叔家里坐摩托又是突然坐上火车然后在车站迷路了。未来的戏份呢?

    从头到尾看过来,感觉这是一个熊孩子逐渐学会承担起责任,照顾妹妹的故事。且不提jk未来根本没怎么出场,在这个过程中作用甚微;请问熊孩子身上这些变化是怎么发生的呢?就是依靠他那些梦境般的体验吗?也就是说他仅仅通过自我暗示的方式就变成熟了?

    抑或说那些体验并非梦境而是现实,那么所有参与者的动机都完全讲不通。更何况这些体验还是分开的不同的碎片,写一个完整的故事就这么难吗?

    有人提到画面精美。好的,请问《未来的未来》比《你的名字》画面精美吗?请问《未来的未来》比《春宵苦短,少女前进吧》画面精美吗?请问《未来的未来》比《声之形》画面精美吗?(我都不想提《利兹与青鸟》)

    有人提到细节细腻。好的,请问《未来的未来》比《你的名字》细节细腻吗?请问《未来的未来》比《春宵苦短,少女前进吧》细节细腻吗?请问《未来的未来》比《声之形》细节细腻吗?(我都不想提《利兹与青鸟》)

    有人提到充满想象力。好的,这回我都不用提别人的作品了。请问《未来的未来》的想象力,比起《夏日大作战》,是进步了还是退步了呢?车站那段确实还不错,但是那段的剧情本身就说不通,想象力也无从谈起。

    有人提到有过育儿经验就会懂。好的,如果是这样的话,请不要把jk当作噱头来宣传,并且注明“请先生完二胎再来观看本片”。

    还有,其实我不是很明白,把(曾)爷爷设定成二战老兵到底是为了什么。

    说了这么半天,其实是因为我看到7.0的评分,感到十分震惊。这部动画的水准连及格线都远远不及,怎么还能有7.0的评分。仔细一看评论,感觉大家其实说的还是很中肯的,意见也主要是以批评为主,也涉及到使我感到不适的方方面面了。但是大家批评完了之后,又都非常友善地打出了三星、四星的评价,这让我不太能理解。

    日本那边也是在用《你的名字》级别的宣发来推这部片。

    大家对细田守监督还真是温柔啊。

    就这样吧。

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  • Willyi公孫瑜
    2021/4/1 19:46:17
    「不语143」必要的历史课——《犹大和黑弥赛亚》影评

    更像是一部纪录片,且附加了全黑人团队和历史性再现的标签,的确是炙手可热的选手。但在人物矛盾的刻画和醒世意义上,都没有达到应有的目的,可能还弱于同类型的纯纪录片。

    更像是一部纪录片,且附加了全黑人团队和历史性再现的标签,的确是炙手可热的选手。但在人物矛盾的刻画和醒世意义上,都没有达到应有的目的,可能还弱于同类型的纯纪录片。

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  • LucyMa
    2020/5/12 8:18:56
    美国化的亚裔刻画,呈现一种过时的人生,仍然有价值,可供反思。

    影片很美国化,标准呈现了那一代人,培养出了不会说中文的子女的困境,交流极其有限。另外,男主居然找了一个中文说得非常机器人口音的美国二代来演,也是很可怕了。美国电影刻画亚裔的通病,但是居然台湾导演拍的也是这个毛病,真可怕......

    当然,就像冯小刚《老炮儿》是给自己青春岁月的致敬,这部电影中呈现的两代人的价值观

    影片很美国化,标准呈现了那一代人,培养出了不会说中文的子女的困境,交流极其有限。另外,男主居然找了一个中文说得非常机器人口音的美国二代来演,也是很可怕了。美国电影刻画亚裔的通病,但是居然台湾导演拍的也是这个毛病,真可怕......

    当然,就像冯小刚《老炮儿》是给自己青春岁月的致敬,这部电影中呈现的两代人的价值观,虽然我都不赞同,但是呈现这样一种人生仍然是有价值的吧,值得反思。

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  • 沉着冷静
    2022/4/29 21:34:15
    拍成纪录片就好了
    该片展现了法国高层次的腐败,没想到这个民主国家治安方面竟然还有“积分制”,盗窃案和贩毒案分值竟然还一样,不可思议;省长是政客选举要拿分,所以放着贫民窟不管,为的是确保有大量的罪犯为警察破案涨分提供条件;警察局长为了升官发财,需要时也会安排手下“投其所好”;...  (展开)
    该片展现了法国高层次的腐败,没想到这个民主国家治安方面竟然还有“积分制”,盗窃案和贩毒案分值竟然还一样,不可思议;省长是政客选举要拿分,所以放着贫民窟不管,为的是确保有大量的罪犯为警察破案涨分提供条件;警察局长为了升官发财,需要时也会安排手下“投其所好”;...  (展开)
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  • 不要不开心哦
    2017/10/25 20:37:27
    时间偷不走爱

    这是一部笑中带泪的电影。开篇简单愉快,新婚的夫妻俩自拍互拍、相互打闹,然后开始甜蜜的蜜月之旅,电影就在这样简单的氛围之中开始了。一场车祸使得何蔓(女主)失去了五年的记忆,她的记忆停留在了那场蜜月旅行的时候,然而实际上,时间已经过去了五年。五年之间发生了很多事情,此时的她已经和谢宇(男主)离婚了,而她对于这五年之间的一切完全没有记忆。于是,那句我不明白为什么一觉醒来,你就不是我的了成为全片最大

    这是一部笑中带泪的电影。开篇简单愉快,新婚的夫妻俩自拍互拍、相互打闹,然后开始甜蜜的蜜月之旅,电影就在这样简单的氛围之中开始了。一场车祸使得何蔓(女主)失去了五年的记忆,她的记忆停留在了那场蜜月旅行的时候,然而实际上,时间已经过去了五年。五年之间发生了很多事情,此时的她已经和谢宇(男主)离婚了,而她对于这五年之间的一切完全没有记忆。于是,那句我不明白为什么一觉醒来,你就不是我的了成为全片最大的泪点。何蔓选取住进谢宇的家,期望能够找回记忆,谢宇出于同情也欣然理解。在这过程之中,何蔓慢慢地了解到了这五年间所发生的一切,前三年他们一如既往的恩爱,形影不离,而在两年之前何蔓升职之后,他们的生活开始发生了变化,她变成了工作狂,脾气也变得暴躁,而谢宇为引起何蔓的注意开始找借口频繁应酬,却让何蔓以为谢宇有了外遇,在一个醉酒的晚上,何蔓与心理医生发生了关系,两人互相折磨,互相伤害,逐渐形同陌路,他们的婚姻也走向了破裂。明白真相的何蔓倍感愧疚,谢宇选取和何蔓重新开始。一个人要直面自己的过去是需要勇气的,尤其是那些不太光彩的过去。影片展现了两人在此过程中所面临的内心挣扎和痛苦。其间,对于何蔓的追问,谢宇说过一句我害怕你明白了以后你就不喜欢我了,由此能够看出其实谢宇仍然爱着何蔓,他害怕再像以前一样他们两人再次走向陌路,他再次失去何蔓。而当谢宇得知何蔓已经明白自己以前出轨时,说了一句你还爱着他吗?,能够明白这个男人当时内心的痛苦。但是他还是选取了宽容,既然何蔓已经失忆,那就重新开始。正当很多人以为故事将以大团圆结局结束时,剧情却出现了反转。何蔓被诊断出患有脑萎缩症,刚刚做过的事情就会忘记,并且病情不断加重。即使这样,何蔓依然记得他们的结婚周年纪念,并在那天去买了之前谢宇想要的手机(五年以前),谢宇重新对何蔓求婚,感动之余,何蔓也做了一个决定:她瞒着谢宇做了风险极大的手术,为的是给予他幸福。在留给谢宇的录音中,一句你让我成为世界上最幸福的女人,我也要给予你幸福令人动容,感情让人不惧死亡。结果手术失败,何蔓高位截瘫,并且肺功能衰竭,只能靠一台机器呼吸。她不想再拖累谢宇,期望谢宇关掉呼吸机结束她的生命,遭谢宇拒绝后选取自杀,但是并未成功。谢宇在和好友丹尼聊天时释怀,决定同意何蔓的请求。但是影片结尾并未给出谢宇是否关掉呼吸机的镜头,以谢宇抱着病床上的何蔓并不断说不要怕而结束。或许这是给观众留下一些思考的空间吧。在谢宇和丹尼聊天时,丹尼叙述自己父亲的故事时所说的一句话我不需要出席你人生中每一个重要的时刻,只要在每一个重要的时刻,我明白你心里都有我,那我就无憾了。(丹尼父亲患癌症,丹尼要父亲出席自己毕业典礼时丹尼父亲说的)打动了我。月有阴晴圆缺,人有悲欢离合,人生本来就不是完美的。影片以简单的喜剧开篇,却以韩剧式的杯具结束,令人回味无穷。我觉得影片留给我们最大的收获就是珍惜眼前,珍惜当下,不要给自己的未来留下更多的遗憾。也许何蔓在那场车祸中就就应离去,影片让她以新的方式过了一遍那缺失的五年时光,这也使得双方都更加珍惜对方,他们都害怕失去对方。但是以杯具结尾又将我们拉回现实,现实中没有如果,时光也不可能倒流,该离去的终究会离去。人生中很多事情是不完美的,总会有残缺和遗憾,亲情、感情和友情都是如此,父母总有一天会离我们而去,以前的伴侣和好友也有可能反目。所以,请珍惜当前所拥有的,不要等失去了才后悔。虽然没有以很多人所期望的大团圆结束,但影片给了我们另一种风景,一种残缺的美丽。诚然,失忆题材的影片多如牛毛,耳熟能详的如韩国的《我脑中的橡皮擦》,欧美的《恋恋笔记本》《初恋50次》,大陆的《不再让你孤单》《我的失忆男友》等等,部部都是骗的人无数眼泪的催泪弹。当然,要想在同类型电影里取得成功并超越前者必得有自身的标新立异或者不同凡响之处。当失忆题材遇上车祸和绝症剧情简直和韩剧无异。值得欣喜的是,本片没有走上和韩剧一样矫揉造作的狗血剧情,而是以悲喜剧的方式带你重温另一版的《分手说爱你》。电影一开场以主观记录的伪拍摄手法进行拍摄,很容易让人联想到黄真真前作《分手说爱你》。很显然,《被偷走的那五年》有笑点,有泪点,也有雷点,但是很难到达创新突破,导演刻意营造的简单气氛也在颇具争议的结尾中毁于一旦。 在我看来,《被偷走的那五年》是一部奇怪的电影,喜剧开场,杯具收尾,中间还穿插了类似范玮琪新歌的mv和歌舞,观影情绪可谓是五味陈杂。人们向来喜欢用三段式解读一部电影,《被偷走的那五年》也是一部典型的三段式电影。第一段是简单搞怪的新婚生活,简单愉快,贴近生活,白百合和张孝全本真的表演带来一次次惊喜,引得在座的笑声连连。第二段为我的记忆不见了,失忆女开始踏上找回记忆之旅。片中主人公何蔓曾不止一次的声嘶力竭的说我们为什么会离婚,为什么一觉醒来后一切都变了摸样。第二段就在替何蔓寻找答案,解答这些为什么。看过影片的观众都明白,直到影片最后都没有交代出记忆是否找回,反而剧情急飓转变进入了第三段,上演了一场感天动地的生死之恋。童话中的王子和公主并没有过上幸福美满的生活,公主没有如预期的战胜病魔,王子也没有吻醒公主,而是采用了医学上的禁忌,换得一个不完美中的完美结局。

    现实中,每一段感情都像是一个没有回路的冒险,我们不明白会在哪些时刻哪些地点就走向了终结,也不明白分手后是否还会有破镜重圆的一天。看完电影后我们都会深思,假如老天再给我一次机会的话,我会不会对那个女孩说一句,爱你一万年。还是改变自身,从头再来。

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  • 林愈静
    2019/1/21 18:13:08
    请假装你会舍不得离开我

    杨德昌的《恐怖分子》在一月九号央视中央六播出,名字改成了《请假装你舍不得离开我》--这是片尾蔡琴唱的那首歌的名字,如今是否在电影频道播放关系意义已经不大,毕竟资源太多,我记得十几年前,就算有盗版碟市场,我仍然遍寻不到张扬导演的《昨天》,偶然得知有天电影频道播,我记得是深夜2点开始,一星期前就开始激动,当天先睡了一觉,定了闹钟,看的浑身颤抖黑着眼圈儿去上班。资源的难得会让人看的

    杨德昌的《恐怖分子》在一月九号央视中央六播出,名字改成了《请假装你舍不得离开我》--这是片尾蔡琴唱的那首歌的名字,如今是否在电影频道播放关系意义已经不大,毕竟资源太多,我记得十几年前,就算有盗版碟市场,我仍然遍寻不到张扬导演的《昨天》,偶然得知有天电影频道播,我记得是深夜2点开始,一星期前就开始激动,当天先睡了一觉,定了闹钟,看的浑身颤抖黑着眼圈儿去上班。资源的难得会让人看的认真,我的经验是这样。

    2006年第一次看《恐怖分子》,那时我处于刷导演阶段,把杨德昌所有的片子都看了,包括黑得一塌糊涂的《海滩的一天》(后来事实证明因为资源太差,这部经典对当时的我简直如春风过驴耳),当时我对《恐怖分子》的评价是:杨德昌非常一般的一部。十二年后重看,完全改观。

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  • 言小夫
    2015/9/2 12:21:35
    由《毕业歌》看当今社会情感乱象
    文/言小夫

    为纪念世界反法西斯胜利70周年暨中国人民抗日战争胜利70周年,各类抗战剧如百花齐放绽放荧屏。在众多抗战剧中热播正酣的《毕业歌》颇为令人关注,一方面该剧由著名导演曹盾指导,严歌苓编剧,并汇聚了李小冉、王耀庆、付辛博、祖峰、邬君梅以及文咏珊等实力演员,可谓是超强的制作班底和卡司阵容。另一方面剧集主打青春励志元素,以青年人热血革命的角度再现抗战历史,为观众带来一部全新感觉的抗
    文/言小夫

    为纪念世界反法西斯胜利70周年暨中国人民抗日战争胜利70周年,各类抗战剧如百花齐放绽放荧屏。在众多抗战剧中热播正酣的《毕业歌》颇为令人关注,一方面该剧由著名导演曹盾指导,严歌苓编剧,并汇聚了李小冉、王耀庆、付辛博、祖峰、邬君梅以及文咏珊等实力演员,可谓是超强的制作班底和卡司阵容。另一方面剧集主打青春励志元素,以青年人热血革命的角度再现抗战历史,为观众带来一部全新感觉的抗战剧。

    以年轻革命力量为主要表现力的《毕业歌》带着一股特别的朝气感,如“桑霞”的英气和智慧、“王沐天”的热血和耿直、“洪望楠”的执着和无悔、“王多颖”的觉悟和主见,等等每个代表着青春势力的革命者们为剧情注入更强大的力量,注定要谱写一段可歌可泣的青春抗战史。电视剧典型是小人物见大时代背景的叙事方式,更贴近观众更易吸引打动人心。

    在被剧集青春热血魅力所吸引之余,本人也关注到剧情中两个人物之间的复杂情感关系,正是王家大宅女主人“朱玉琼”与行长“王敦凯”之间长达30年之久的特殊感情。剧集开始已经交代清楚“朱玉琼”早年丧父,而后一直保持与“王敦凯”暧昧的情感关系,并且后来剧集也通过“王沐天”的讲述而证明了“王敦凯”年轻时就非常喜欢“朱玉琼”,在王家家道中落之后也一直在金钱和人力等方面接济和周全于王家,可谓是王家的大恩人,所以王沐天会亲切的喊“王敦凯”为三伯伯。

    其实“王敦凯”与“朱玉琼”应该是识于微时并互生爱慕,无奈旧时代父母之命媒妁之言世俗棒打鸳鸯,一个嫁他人一个独凄凉。但这份感情一直未变,当然两个人只是精神上的关联而并无其他,及时后来“朱玉琼”丧夫之后“王敦凯”也并未娶她。两人从风华正茂到历经沧桑,仅有的只是一直保持这份真爱,用时间来丈量,用行动来证明,用心意来表态,真正的诠释了当下最时髦的那一句:“陪伴才是最长情的告白”。

    “王敦凯”无私的奉献和“朱玉琼”坚守的真心,为这份跨越30年的情感打下无法抹平的真爱烙印。然而对于这份年代背景下特有的真情真意,或许年轻人会觉得他们很傻,然而年长的人则会由衷的感慨一句“这就是那个年代人的情感写照”。“择一城终老,遇一人白首”,淳朴的情感不变的内心,无不令人感动,感慨,无限唏嘘。

    尤其是映射在当下社会某些情感问题可谓是极大的讽刺,看现在诸多婚姻现象如离婚率不断飙升以及离婚背后尽显丑陋的自私人性百态、各种婚内出轨恬不知耻。再看情感乱象,什么速食爱情多角爱情网络爱情复杂混乱到令人瞠目结舌。现代某些人似乎仅仅是为了满足自己的私欲私念而不顾道德伦理,都说时代在改变社会在发展人类在进步,但人类在情感方面心思观念相比较旧时代的人到底是进步还是退化?

    所以《毕业歌》在展现“王敦凯”和“朱玉琼”的爱情故事时,对当下某些情感乱象的人来说无疑是耳光响亮。而电视剧于情感部分的表现并照进现实社会而引发的思考,对观众而言是从一部典型的抗战类型剧中意外的感触。另外透过人物情感关系部分的不避讳、不渲染、客观的表达的处理,也看得出《毕业歌》对于这段抗战历史的细腻呈现的真诚情感态度。
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  • 北京秀才
    2022/3/15 15:46:09
    童话未必都是骗人的

    近年来的台剧多是短小精悍,从某一角度取材某种职业或有热度的新闻事件入手讨论比较深刻的社会问题,之前每年都有出圈之作,所以得到人们广泛关注。

    我家浴缸二三事借了日番一个名头和部分人设,两者故事本身甚至可以说完全没有关系,本来原著改编成真人难度和尺度我觉得都不好把握,泡面番的意义也真的是不怎么深刻的,拍剧费力不讨好。

    所以我觉得

    近年来的台剧多是短小精悍,从某一角度取材某种职业或有热度的新闻事件入手讨论比较深刻的社会问题,之前每年都有出圈之作,所以得到人们广泛关注。

    我家浴缸二三事借了日番一个名头和部分人设,两者故事本身甚至可以说完全没有关系,本来原著改编成真人难度和尺度我觉得都不好把握,泡面番的意义也真的是不怎么深刻的,拍剧费力不讨好。

    所以我觉得这剧故事整体还是走的安徒生童话,小美人鱼那方向。

    其实改编未尝不能出彩,原著是为了爱,剧里是为了报恩,但李仁宇的设定可不是无私柔弱的美人鱼,而是活了一百八十三岁自带读心术的金刚肌肉男人鱼,从一开始,他就是强势的那一方,有一种爷虽然是来报恩的,但是具体的也得吃好喝好看心情的反差感,这也是开局这个剧虽然雷,但是很上头的原因(煮火锅投喂那里简直了,人鱼吃美了居然会像小狗一样摇尾巴……)。

    况且开始还讨论了一波海洋保护问题(我以为能深入探讨呢),碧玉母亲设定出彩坚强善良,喝多了口吐芬芳,母女两个演员像的呀。嘴硬心特软头脑特简单的大炮也算收割了一波粉(但他跟他妈妈也是说和好就和好,没有详细演一演)。

    然后从男主龙杰改变形象开始往偶像剧走,整个剧情也就跟闹着玩一样了,唐老师有个手特别热的设定,开始稳重心善,都觉得跟人鱼有渊源,结果是个坏蛋就算了,手热就是手热,请问这个设定就是为了烫主角团么?蒋江同学基本是个英俊的墙头草,亦正亦邪啊,他和他恶贯满盈的爸也算运气爆棚,龙杰让仁宇治好了所以没有证据定罪,仁宇又不属于人类范畴所以怎么伤害都没有关系?编剧你是不是忘了他爸还有个毒针扎男主身上了?最后一集的搏斗戏敷衍到不合理,几个高中生拦住了人高马大有枪的成年人,护送主角突出重围,一针放倒那么健壮仁宇的毒针,对龙杰作用微乎其微,他都推着二百斤的人鱼跑到海边上了。

    不带着脑子都快看不下去了,也懒得讨论之前用来溜粉的不知道是bl还是bg的设定了。反正男女主在一起剧情就挺乡土的,难得人家碧玉设定不错,反而两个男主互动更多更温暖,后来男主一会跟碧玉拉拉小手一会儿跟仁宇搭搭肩膀,我都觉得他以前不是不渣是没机会啊……见仁见智了真的是。

    不知从哪里看,童话的内核其实大多没有那么浪漫唯美,这本来是一个互相救赎的故事,最后却搞得有点小儿科。

    还是得表扬禾浩辰,就是不带韦衙内滤镜,他的大人鱼无论设定和演员敬业程度都是有始有终,那鱼尾巴看着都沉,还要带着游泳。在稀碎的剧本里仍然算一个坚持的理由。

    此篇剧评不上升演员。

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  • 他方面的不足
    2022/12/11 21:44:23
    高智商女侦探破案,看完不后悔系列电影~

    福尔摩斯小姐很有智慧,她希望通过自己的努力被侦探界同行们认可,但由于自己的哥哥太过优秀,她遭到了人们的误解,这期间也发生了不少笑料。这一部续作挺精彩的,而且故事快节奏展开,剧情迂回曲折我都看入迷了,导演也把探案的乐趣拍了出来。除了与女主角初次相遇的帝克斯感情有了新的进展外,女主角也终于在这次探案中获得了侦探的称号,同时得到了他人的认可。这部影片的可看度还是非常高的

    福尔摩斯小姐很有智慧,她希望通过自己的努力被侦探界同行们认可,但由于自己的哥哥太过优秀,她遭到了人们的误解,这期间也发生了不少笑料。这一部续作挺精彩的,而且故事快节奏展开,剧情迂回曲折我都看入迷了,导演也把探案的乐趣拍了出来。除了与女主角初次相遇的帝克斯感情有了新的进展外,女主角也终于在这次探案中获得了侦探的称号,同时得到了他人的认可。这部影片的可看度还是非常高的,里面的内容也非常的有逻辑性!作为女生来说,我是非常喜欢这女性种励志的故事!

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  • 宏燊
    2017/3/31 22:09:07
    势利

    胡雪岩最善于交集,政商这条路不是任何人都能走下去,胆识最重要,前提是眼界,眼界看到高看到远,看得人内心骨子里的气概,商人最重要是敢做,认准一件事,坚持做下去,不后悔。打破牙和血吞。

    什么叫势利:先把自己的名气人气造出来,势就来了,人有了名气、利很快到身边,当然这里当中曲曲折折,很少有人坚持下去……

    胡雪岩最善于交集,政商这条路不是任何人都能走下去,胆识最重要,前提是眼界,眼界看到高看到远,看得人内心骨子里的气概,商人最重要是敢做,认准一件事,坚持做下去,不后悔。打破牙和血吞。

    什么叫势利:先把自己的名气人气造出来,势就来了,人有了名气、利很快到身边,当然这里当中曲曲折折,很少有人坚持下去……

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  • 吓死我的羊了
    2017/5/18 9:49:38
    曹操粉的福利

    作为曹操的忠实粉丝,对于《三国演义》罗贯中的“拥刘反曹”我是很不满的!毕竟每个人都不希望看到自己喜欢的人被不客观地贬低……

    所以,当我知道《终极三国》的曹操一个忠君爱国的设定之后,《终极三国》俨然在我心中刷了一大波好感……

    之后,我又被关羽坚持不说谎的正直感动,被修、曹操、关羽、张飞、赵云、黄忠、马超等人的忠义打动……被这帮人的兄弟正义凛然,顾全大局,重情重义打动……

    作为曹操的忠实粉丝,对于《三国演义》罗贯中的“拥刘反曹”我是很不满的!毕竟每个人都不希望看到自己喜欢的人被不客观地贬低……

    所以,当我知道《终极三国》的曹操一个忠君爱国的设定之后,《终极三国》俨然在我心中刷了一大波好感……

    之后,我又被关羽坚持不说谎的正直感动,被修、曹操、关羽、张飞、赵云、黄忠、马超等人的忠义打动……被这帮人的兄弟正义凛然,顾全大局,重情重义打动……

    这部剧几乎每集都有笑点,而且是丝毫不令人尴尬的那种,真正能戳中人笑点的那种!虽然人物设定有点白目,但作为喜剧,这个设定可以说夸张但不浮夸不刻意!

    这部剧也偶尔会有泪点,朋友之间义气相挺、互帮互助;情人间分分合合,历经波折,尤其是修香这一对,当修以为自己要默默地永远离开而公然的反抗戒、冥时我也是哭的稀里哗啦的,心也是一阵一阵的痛……关羽貂蝉、小乔周瑜曹操间的纠葛也常常触动我的内心……但最后都终于能有一个不错的结果也是很令人欣慰。(此处心疼我曹操三秒~)

    可以说,这是修改了历史事件而拍出来的影视中我唯一满意的一部了!可能是一种强迫心里吧。如曹操,我不希望他被任何作品矮化,哪怕一丁点……又如关羽貂蝉,我不希望关羽这样一个大好人被背叛,也不希望看到貂蝉不好的一面……

    也许我对这些人物未了解全面之前已经喜欢上了这些人,先入为主,哪怕既成事实,我自然也是不愿意看到这些人有任何的不好的……

    我是最最最不希望曹操受到任何不公正不客观地批评的,所以这部剧给了我很多安慰,也算是对曹操粉丝的一种福利……

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  • jiwooxl
    2023/1/15 16:11:29
    这片难道不应该由我们拍吗

    最近布鲁屋产量还蛮多,前有梅根,后有这个大病

    这部片子最大的特点就是。。。。。恐怖沙人披上了一件应景的全新的让人火大的

    而且会让人忍不住说一句“holly sh*t"的外衣——肺炎

    剧情概括就是,小儿子因为肺炎死了,原因是参加爬梯被女主

    最近布鲁屋产量还蛮多,前有梅根,后有这个大病

    这部片子最大的特点就是。。。。。恐怖沙人披上了一件应景的全新的让人火大的

    而且会让人忍不住说一句“holly sh*t"的外衣——肺炎

    剧情概括就是,小儿子因为肺炎死了,原因是参加爬梯被女主吻了一下,而女主被认为是无症状

    然后其父母和哥哥开始了莫名其妙的疯狂报复

    这片子好像是我看到的第一部嘲讽病毒的片子,米国佬没想到也和我们一样,愤愤不平

    现在我们政策放开后,大众、企业、社会面临着一场免疫力的硬仗

    大家如梦初醒,被折腾的够够的,恨不得也想找个啥发泄一下

    而人的问题,砖家的问题,市场被论调操纵的问题……引起的争议,远远超过了病毒本身

    所以,愤怒之余,没想到,米国佬先我们拍出了这个。。。。映射浮躁、愤怒的片子

    所以,这场老式套路的恐怖片看完后,你大概率就一个感叹

    这片难道不该由我们来拍吗?

    米国佬的肤浅让人无语

    我们周围才真正充斥着更疯狂的妖魔鬼怪,也有着更靠谱的驱魔理由,不是吗?哈哈哈哈

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  • momo
    2021/6/9 16:07:47
    愿你无论生老病死,都不忘如蝶翩翩

    愿你无论生老病死,都不忘如蝶翩翩。70岁,骨骼已经逐渐疏松,记忆力下降,身体柔韧度不足,体态丰腴。这样的一位老人,还能去学习芭蕾吗?一个孩子的母亲,远离职场多年,养育女儿长大后,作为妻子、家庭主妇。脱离职场的她,还能去工作吗?应届毕业生,周围的同学都渐渐得到了大公司的offer,努力尝试通过实习考核,却遭到了上司的利用,没能得到努力该有的回报,面对社会的考验,迷茫,不知所措。这样一个社会的新

    愿你无论生老病死,都不忘如蝶翩翩。70岁,骨骼已经逐渐疏松,记忆力下降,身体柔韧度不足,体态丰腴。这样的一位老人,还能去学习芭蕾吗?一个孩子的母亲,远离职场多年,养育女儿长大后,作为妻子、家庭主妇。脱离职场的她,还能去工作吗?应届毕业生,周围的同学都渐渐得到了大公司的offer,努力尝试通过实习考核,却遭到了上司的利用,没能得到努力该有的回报,面对社会的考验,迷茫,不知所措。这样一个社会的新生,该要如何找到自己的方向?一个医生,第一次的手术失败,病人温热的鲜血曾撒落在他脚上的那双拖鞋,成了一场无法跨越的噩梦,自此离开了医生这一角色。该要如何,他才能跨越,重启生活?一对夫妻,没能生育一个孩子,一次次的失落与失望,政选也失败,拮据却也要上一个成人大学。该要如何,才能将生活的心原原本本还给生活?作为长子,从小便懂得家里贫穷,知忍让,被迫少年老成,无论自己遇到怎样的事,也都装作无事发生的模样,练就了中年成熟。该要如何,才能将曾经的少年找回?曾经的首席芭蕾舞蹈家,如何落得赋闲在一小小舞室,无法再站在舞台上光芒万丈?曾经是足球运动员,发生了什么让身为教练的父亲进了监狱,从此让曾经的好兄弟相憎?一个又一个引子,是蚕蛹的每一条丝,待到破茧成蝶翩翩起舞时,一切都将会有答案。

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  • 春塘
    2014/1/7 23:07:55
    愈亲愈远 愈远愈亲
           看这部电影是因为许鞍华?张曼玉?还是那段粤曲《客途秋恨》?
        情不知其所起,一往而深。是的,是什么原因让你遇到它并不重要了,浪漫、戏谑亦或者机缘巧合,都是为最后的情深做注脚。
        这是一部情节缓慢拍摄细腻的电影,很
           看这部电影是因为许鞍华?张曼玉?还是那段粤曲《客途秋恨》?
        情不知其所起,一往而深。是的,是什么原因让你遇到它并不重要了,浪漫、戏谑亦或者机缘巧合,都是为最后的情深做注脚。
        这是一部情节缓慢拍摄细腻的电影,很多的长镜头似乎在用光影将时间留驻,好让晓恩可以再回到儿时不必误解母亲,好让母亲有更多的时间纾解心绪,好让爷爷有跟多的时间看到这个国家美好的未来。故事在不断的插叙中解构两代人的情感嫌隙,母女两人的矛盾在儿时埋下,在晓恩回到香港达到高潮。在故乡日本,晓恩开始用一个过客一个路人的身份,傻傻的进入了另一个世界,随之而来的孤独和无助,让她切身的体会到母亲那些年的艰难,她的心结也随之解开。当她看到母亲离去的背影时她也在问自己母亲是否也能纾解,尽管影片没有直接点明,但是提醒工作繁忙的晓恩回去看爷爷奶奶的时候,似乎已经说得很清楚了。
         老弄堂,香港破旧的街道,麻将,以及暗淡的光线,这一切布景的营造,给人一种走在时光机器里的感觉,随着一个个长镜头让观者静静的咀嚼那个时代的味道。浓重的生活气息,深深的敲击着影迷的心。很欣赏那个在落寞中坚守着的葵子,以及她回忆起和丈夫度过的时光所说的那句话—— 愈亲愈远 愈远愈亲。因为太过亲近忽视了应该珍惜的人,因为离开了才会愈发觉得相守的美好,亲人之所以为亲人,那是时间的精心酿就。诚然现代的离愁别绪也很多,但是渐渐取而代之的是放弃而不是坚守,我们是怪自己不能承受深爱的时间洗礼还是不能把持对外界的欲望?
         亲情是最有耐心的,要不然也不会让葵子坚持到丈夫来接她,也不会让晓恩坚持到陪母亲去日本。在这个浮华的时代,看到这样的故事如同倦夜里喝了一杯苦茶,顿时心澄情静,只可惜这似有似无的在爱与不爱之间的纽带,好像只能存在于故事中。
         凉风有信,秋月无边,亏我思娇的情绪好比度日如年。。。。。
      
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  • 唐朝
    2022/2/16 8:53:15
    为正义挺身

    [比姆万岁]改编自印度上世纪九十年代的真人真事,中国影迷将它誉为印度版[辩护人]:律师凭一己之力对抗国家权力的恶,为平民伸张正义。影片经过戏剧化的处理,赋予主角理想主义的光环。

    观众看到的不仅仅是律师帮助弱势群体的个案,更是反抗不公正待遇的精神。这里的弱势群体是印度教种姓制度里的不可接触者,被贬称为“贱民”,而他们自称为达利

    [比姆万岁]改编自印度上世纪九十年代的真人真事,中国影迷将它誉为印度版[辩护人]:律师凭一己之力对抗国家权力的恶,为平民伸张正义。影片经过戏剧化的处理,赋予主角理想主义的光环。

    观众看到的不仅仅是律师帮助弱势群体的个案,更是反抗不公正待遇的精神。这里的弱势群体是印度教种姓制度里的不可接触者,被贬称为“贱民”,而他们自称为达利特人,即是指受压迫者。

    片名“Jai Bhim”的意思是“比姆万岁”, “Bhim”是印度宪法之父、首位贱民(种姓制度里的不可接触者)出身的法学博士比姆拉 奥·拉 姆吉·安贝德卡尔(Bhimrao Ramji Ambedkar)的简称。

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  • 马人人
    2013/12/6 16:11:04
    宁浩去哪儿?
    本着由《石头》、《赛车》而来的“疯狂情怀”,以及对“被禁四年”的无限遐思,纵然有《黄金大劫案》大烂于前,还是在第一时间买票去看了西部片、公路片、解禁片,三片一体的《无人区》。
    宁浩自己说了,《无人区》总体来说还是一部公路片,填补了中国公路类型片之空白blabla。他大概是欺负中国观众没见过公路片长什么样子吧,《末路狂花》、《摩托日记》这些,时空上离我们是远了点。从哪里来,到哪里去,旅途中看世
    本着由《石头》、《赛车》而来的“疯狂情怀”,以及对“被禁四年”的无限遐思,纵然有《黄金大劫案》大烂于前,还是在第一时间买票去看了西部片、公路片、解禁片,三片一体的《无人区》。
    宁浩自己说了,《无人区》总体来说还是一部公路片,填补了中国公路类型片之空白blabla。他大概是欺负中国观众没见过公路片长什么样子吧,《末路狂花》、《摩托日记》这些,时空上离我们是远了点。从哪里来,到哪里去,旅途中看世界,顺便也遇见更纯粹的自己,公路片的精髓,要么爽,要么美。
    但其实,国人对公路片的理念并不陌生,在还没有公路的日子里,我们就有了《西游记》,既爽,又美。
    可这一次,同样往西走,在黄土飞扬的公路上,我真不知道宁浩要去哪儿。

    表面上,宁浩放弃了自己擅长的多线索叙事,顺着徐铮一条主线走到黑。但《无人区》的框架和“疯狂系列”实际上同出一辙:若干组人马,机缘巧合各种贪念聚集到一起,纠缠追躲,最后小矛盾汇集一处,爆发成为大矛盾,砰……
    宁浩的电影,要先从小矛盾们看起。

    矛盾1:人与鹰
    鹰隼,烈而稀者,在自然界也算西天一霸。但纵使在无人区,也逃不开人类的摆布。保它的是人,买它的是人,猎它的也是人。
    鹰隼之于无人区,便是翡翠之于石头、白粉之于赛车。人与物之间,本不存在矛盾,贪的人多了,矛盾也就来了。

    矛盾2:警察与鹰贩
    警察在《无人区》中是正义的化身,两个警察出场时间都不久,但自始至终,都没有因私欲而做的决定。宁浩是聪明人,在这样一部“所有人都坏极了”的电影中,如果还对警察进行戏剧化的负面描绘,可能就不是延迟4年上映那么简单了。
    于是,当捕鹰人(黄渤)戴着手铐和警察A商量,“这鹰隼值100万,你50我50咱俩分了吧”、“不然都归你,你把我放了”,警察A连眼皮都没眨一下;于是,当律师(徐铮)当庭羞辱警察B帮鹰贩打赢了官司,出城时两人再相遇,警察B还放了酒后驾车的徐铮一马(那么大一杯白酒喝下去闻不出来才有鬼),并没有因私怨刁难。
    这样刚正不阿的好警察,在一座边塞小城中,竟然有,而且有俩,正义之风已经够凛然了。但两人都载在车祸上,出事的时候车上都铐着一犯人,而且车祸之后,犯人都活下来了。警察A和B的退场,都和一个人有关,也是本片从头到尾的大BOSS——鹰贩。
    要说《无人区》真有什么值得夸赞的地方,那就是塑造了鹰贩这一个绝对残酷冷血的反派人物。
    他的目的很单纯,赚钱;方法很简单,贩鹰。生命、法律、道德、感情,对他来说,都不是束缚。一把枪,一辆车,便能在秩序丧失的无人区横行天下。
    他一出场,便掀翻了警察A和捕鹰人的车,警察A当场毙命,活了下来,但鹰贩并不care这件事,黄渤是自己从车底爬出来的。鹰贩在意的,是鹰是否活着。
    在恶方面,鹰贩几乎无懈可击,宁浩用了一个细节展示这件事:鹰贩曾向徐铮提起过自己老婆的死,是在车里一氧化碳中毒而亡;当鹰贩第一次试图干掉徐铮时,便是娴熟地制造了一个车内一氧化碳中毒的犯罪现场——由此推断,鹰贩应该是杀死自己老婆的凶手,动机大概也是因为老婆发现了他的鹰贩身份。
    警察与鹰贩的矛盾,是完全的正义与完全的邪恶之间的矛盾。在这组矛盾中,正义秒败。这是无人区的基本原则。

    矛盾3:鹰贩与律师
    徐铮扮演的律师,代表了另外一种恶。他的目的很单纯,赚钱;他的方法很简单,法律。
    他虚荣,会自娱自乐地把律师之前的修饰由“新锐”改成“著名”;他功利,会飞机转火车转马车,穿越无人区,只为帮坏人打赢一场官司赚那一点钱;他狡猾,只用一张餐饮收据,便能在法律与恶霸之间游刃有余,黑白通吃;他睚眦必报,一口痰、一酒瓶、一泡尿,都要加倍反击,出场时就在马车上和小朋友互吐口水,绝不吃亏。
    可是,当手机没有信号,当规则无计可施,当手无缚鸡之力……只需要一起突如其来的车祸,当他自己也成为了酒后肇事人,律师便轻而易举地放弃了自己赖以为生的法律武器。躲过去,走出去,活下去,成为了他的终极诉求。
    当正义退散,无人区的矛盾转化为鹰贩和律师之间的矛盾,是一种恶与另一种恶之间的矛盾,也是野蛮和文明的矛盾。就好像片头那句被无数影迷念叨的“人和猴子的最大区别,就是会使用火”,在这场野蛮和文明的交锋中,律师代表了会用火的人,而鹰贩则是纯武力、无感情的猴子。
    作为贯穿全片的第一男主角,徐铮孱弱的演技,是《无人区》最大败笔。这个律师,应该是一个偏执的、狡猾的、缜密的、要面子的都市人,如果说后半截他突然由恶变善的突兀转变,是剧情设定所致的bug,但从他在撞上黄渤到黄渤醒来的过程中的表演,就真的是糟糕透顶。
    在要不要救黄渤,要不要杀黄渤,怎么杀黄渤,去哪儿杀黄渤,这一连串的场景中,从徐铮的脸上,丝毫看不出一个深谙法律的律师,首次犯罪的复杂心态,全部被他略带喜感的脸云淡风轻地带过。
    这本是主人公心态变化最强烈的阶段,从迷信规则到抛弃规则,甚至破坏规则的过程。但从徐铮的演技到宁浩的编排,都按喜剧的节奏拖沓而不求甚解地带过,用几个不太好笑的包袱装点门面,留下一连串的疑问给观众自己脑补。
    在这场文明和野蛮的矛盾中,本应是最强烈的一组恶人的对垒,由于徐铮毫无严肃可言的表演,让文明之恶彻底失语。

    矛盾4:捕鹰人与律师
    很多人在进影院之前,都以为这部电影是黄渤和徐铮的双男主配置,但其实,除了开场那段环环相扣的“螳螂捕蝉黄雀在后”牛逼戏码之后,黄渤只负责了,被撞,装死,醒来,装会儿逼,再被撞死,几件事。
    黄渤与徐铮的矛盾,是杀与不杀的矛盾,戏主要在徐铮身上,所以黄渤再怎么用力,都终究只是个打酱油的。捕鹰人这个角色,说白了就是鹰贩的个小喽啰,粗暴简单,负责搞笑而已。顺便提一句,金马影帝的酱油打得不错。

    矛盾5:卡车司机与律师&鹰贩
    众多男配中,卡车司机组合是最出彩的一对,他们自始至终只遵循一个原则:莫惹我。不要超我的车,不要动我的人。你牛逼,我拼了命也要比你牛逼;你杀我兄弟,我千山万水也要把命讨回来。他们可能到死都不知道,自己被卷进的,是一场关于老鹰的斗争。

    矛盾6:妓女与律师&鹰贩
    作为第一女配,余男扮演的妓女也是个拧巴的角色。贪点小钱,卖点小色,骗点小人,胸无大志但败事有余。她追求的是某种自由,不惜一切代价地离开无人区,与律师和夜巴黎之间的种种矛盾,都源于对自由的渴望。
    这个角色在遇到鹰贩之前,都演绎得游刃有余,结果鹰贩一登场,她一招都没出就直接投降,也不跑了,也不骗了,也不色诱了。在夜巴黎工作两年,什么大场面没见过啊,杀人死人而已,怎么说也应该能对上几句话啊。
    另外,还记得那个在夜巴黎看电视的老太婆么,大门不出二门不迈,她的八卦都从哪里来?从妓女那儿来的。妓女顺上律师的车,整个夜巴黎都只有老太婆知道,证明两个人关系不一般。而妓女的信息哪里来?从床上来的。鹰贩常年出没无人区,自然是夜巴黎的常客,由此推断,鹰贩和妓女应该上过床,而且不止一次。就这么点露水夫妻的情分,此时妓女若想给自己留个活口,以她的能力,绝对可以挣扎两下的。
    在遇到鹰贩之后,妓女的角色180度大转变,成了一个心怀梦想的弱女子,从被抓到被埋到被救,再也没有抗争过。这是徐铮之外,本片第二个最大的BUG。

    矛盾梳理至此,再把每个角色的标签总结下:

    律师:奸
    鹰贩:恶
    警察:义
    妓女:骗
    卡车司机:蛮
    夜巴黎:贪
    捕鹰人:邪

    奸>恶>义>邪,是无人区以外的食物链。
    奸+骗>恶>蛮=贪>邪,是无人区之内的食物链。

    作为一部探讨“坏”的电影,早早把“义”丢到一边,还把场景丢进无人区,就是为了看各路坏人各显神通,看谁能抱得鹰隼归。
    除了律师和妓女之外,其他的角色都自始至终一根筋,爱用锤子的就敲(呆子),爱撞人的撞人(鹰贩),爱打枪的打枪(捕鹰人),爱钱的就不停讹钱(夜巴黎老板),爱报仇的就总在寻仇的路上(卡车司机)。
    如果按这个逻辑下去,爱骗人的就应该一直骗人(妓女),爱讲道理的就一直讲道理(律师)。“疯狂系列”都是这样演的,八仙过海各显神通,最后聚到一起变成戏。
    可这一次,不知道是出于对明星演员的偏袒还是抄腻了盖?里奇想从科恩兄弟那儿找点灵感,总之,宁浩放弃了自己最招牌的多线叙事。律师和妓女的戏份被放大,相应缩减了其他一根筋的戏码,减少了笑料,增加了对关键人物的刻画。
    就好比东方不败练神功,总之得先把自己阉了,才能知道会变大师还是太监。显然,《无人区》没有让宁浩变成大师。
    被着力刻画的两个人物(律师和妓女),相反变成性格最模糊的两个。他们的正义感和慈悲心来得刻意而缺少说服力,导致前面一个半小时被影片提起来的精气神,到最后半小时完全泄了气。好比买了瓶红酒,回家兴致勃勃醒了半天,最后一喝发现是可乐,还是非常可乐。

    当然,有人会说,律师和妓女的性格转变在片中找得到根据,无非就是在与鹰贩对峙的过程中,律师曾说服鹰贩留妓女一条活口,妓女先是用自己的积蓄,后又用打火机救了徐铮一命。于是这个以恩报恩的故事,进行到最后,演变为律师舍生取义地帮助妓女逃了出去。
    妓女的拧巴之前已经分析过,就不赘言。单来看看律师这个角色。
    律师是个怕事的人。一怕法律,撞了人是不敢报警送医院的;二怕良心,一直数着佛珠,处心积虑决定要烧黄渤之前还要假惺惺鞠个躬。(我为什么说他“假惺惺”?观众知道黄渤是鹰贩的爪牙,被律师撞翻也算咎由自取。可律师不知道啊,在他心中,面前这个人只是他酒后肇事的受害者。)
    律师是个有同情心的人么?没有。拿多少钱,做多少事,此外,就是个跟小朋友吐口水都要“水债水偿”的人物。那么,在妓女发现黄渤尸体下车逃跑时,他为什么会让妓女回到车上?如果妓女不回到车上,后面的剧情还会不会发生?这一个巨大的BUG,导演没有给出任何交代,便匆匆用黄渤原地复活制造的笑果将其冲淡。
    这个BUG之后,律师变成了一个感性、感恩,并且富有正义感的人物。这还不算完。
    警察B的第三次登场,也就是把律师从车里救出来之后,他只是接到一通报警电话,然后救下了差点中毒身亡的嫌疑犯,明显是个刻意制造的犯罪现场,真正的魔头还逍遥法外,他却全然不听嫌犯提供的进一步线索,在一点确凿证据都没有获得的情况下,执意把律师拷上往回走。这一个BUG看似无关紧要,但却直接导致了最后的终极PK。(很多观众忽略了这个BUG,因为大家从头看到尾,都知道律师是个帮恶棍脱罪、酒后肇事逃逸的坏人。但警察B不知道啊,在警察B看来,面前这个人只是个嫌疑犯,并且还差点被害死在车里的普通公民。)
    多线索叙事的最难点,便在于穿梭在N种视角中,还能保持逻辑清晰,至少能自圆其说。这一次宁浩把一条主线拉长,其他线索都辅助登场,这些BUG就暴露出来了,只能说明一件事:“疯狂”系列被无数人推崇的多线索绝技,纯属抄袭而来的巧合。

    剧情设定上的BUG之外,《无人区》最大的败笔,其实是意识形态上的摇摆不定。或许你会反驳说是广电总局责令删改所致,但我不这么认为。
    这部电影在立意上可以分为三个阶段:
    第一个阶段是破坏规则,单纯的坏。从第一个镜头开始,到徐铮撞翻黄渤,都是在用“坏”去打破规则。这无疑是半小时好戏,声光影演俱佳,五星。这是我唯一喜欢的部分,所以决定把对《无人区》的赞美都写在这一段:新疆方言很有趣,画面质感非常好,音效算精致。也是因为这“NB半小时”的存在,才让我坚持看到最后一分钟。
    第二个阶段是各种坏的缠斗。从黄渤第一次被撞飞,到黄渤和锤子男相继被撞死。这个阶段是全片的重点,90%的时间都围绕徐铮身边发生的故事在进行。这一个小时进展得相对温吞,剪辑也不够利落,对大漠风情的展示也几乎为零。只能说勉强及格,三星。
    第三个阶段是温情回归,善恶对决。从黄渤被撞死,到最后余男成功逃脱(最后补拍的那段芭蕾戏码忽略不计)。这半小时的剧情,完全是靠一个接一个的BUG连接,就不打分了。
    意识形态怎么摇摆了?我们说回“公路片”这件事。
    看《西游记》,纵然历经八十一劫难,也始终知道师徒四人的目的是西天取经;即使粗糙如《人在囧途》,两位主角从头到尾的目的也十分清晰——回家过年。那我们看看所谓“公路片”的《无人区》,主线徐铮上路的目的是什么?
    第一阶段,赚钱回家;第二阶段,杀人自保;第三阶段,救人取义。从这个角度来看,《无人区》真不是一部公路片,充其量只是在公路上拍的电影。
    在我看来,好电影的前提,是能讲一个好故事。而《无人区》,不仅没有讲一个好故事,而且四年过去了,可能连宁浩自己都没有搞明白,宁浩要去哪儿?
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  • chit-chat
    2023/2/20 4:15:55
    妈妈离去,但爱和担忧依然陪伴了女主十年。敬伟大的母亲
    这篇影评可能有剧透 85分 日剧最大的武器就是那让人心旷神怡的超美景色,干净舒服,听过台大的日本文化科,真切感受到日本人那么热爱大自然, 其次用离世后的信承载了虽然即将离世但依然希望竭尽全力尽到母亲责任的执着,女儿在成长中感受到了这份爱,感动了幸福,最后披上嫁衣的她,带着母亲病重...
    这篇影评可能有剧透 85分 日剧最大的武器就是那让人心旷神怡的超美景色,干净舒服,听过台大的日本文化科,真切感受到日本人那么热爱大自然, 其次用离世后的信承载了虽然即将离世但依然希望竭尽全力尽到母亲责任的执着,女儿在成长中感受到了这份爱,感动了幸福,最后披上嫁衣的她,带着母亲病重...  (展开)
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  • 帮亲不帮理
    2018/8/7 15:26:51
    确实是刚看完两部烂片

    由于刚刚看完两部烂中烂的片子,猛虫过江和金蝉脱壳2。所以这部看起来会舒服很多。但是剧情和题材也有点太老套了吧!实话说说感觉还能看,是一部正常的商业片,肯定谈不上好,但是也不至于烂透了!演员阵容相当不错,尤其还找来了让雷诺!这可是法国国宝级别的演技大神!但是在这部电影里也他也没啥出彩的地方。个人认为就这角色谁都能演!找他来都浪费了。唯一给加的那段回忆童年的内心戏还能让他稍微发挥那么一点点演技。

    由于刚刚看完两部烂中烂的片子,猛虫过江和金蝉脱壳2。所以这部看起来会舒服很多。但是剧情和题材也有点太老套了吧!实话说说感觉还能看,是一部正常的商业片,肯定谈不上好,但是也不至于烂透了!演员阵容相当不错,尤其还找来了让雷诺!这可是法国国宝级别的演技大神!但是在这部电影里也他也没啥出彩的地方。个人认为就这角色谁都能演!找他来都浪费了。唯一给加的那段回忆童年的内心戏还能让他稍微发挥那么一点点演技。其他演员也都是演技在线的。刘德华,曾志伟,舒淇,张静初本来就都是有演技的。杨祐宁这次演的也挺讨喜!我只能说说演技了,因为情节,题材实在太老套。吐槽我都没心情。刘德华,舒淇都演过盗贼题材的戏了,小时候就看过。电影基本上没啥灵魂。张静初和刘德华的感情在那各种反转也挺让我尴尬的。感觉那么突兀不自然呢。冯德伦导演的水平也就跟演戏差不多…中规中矩,不会让你烦,也不会让你爱~就这样吧!

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  • Stephen曹曹
    2018/1/6 14:31:44
    吴宇森的枪战戏现在也没法看了

    剧本乱七八糟,不想再说。

    就说吴宇森最擅长的枪战戏,空中一个回旋翻身一枪,冲出膝盖滑地开枪,踩桌跳起前冲开枪,楼梯滑下开枪等等,这些在30年前是新鲜的过瘾的,就像《纵横四海》周润发在轮椅上各种消灭保安,最后大战,张国荣跳起倒挂在横梁开枪,每个开枪动作都是各种不同,还各种潇洒飘逸。不知道为什么,当初的电影即便现在看也没有什么不适,但是现在电影再这样拍就过于浮夸了,甚至产生不适感,主

    剧本乱七八糟,不想再说。

    就说吴宇森最擅长的枪战戏,空中一个回旋翻身一枪,冲出膝盖滑地开枪,踩桌跳起前冲开枪,楼梯滑下开枪等等,这些在30年前是新鲜的过瘾的,就像《纵横四海》周润发在轮椅上各种消灭保安,最后大战,张国荣跳起倒挂在横梁开枪,每个开枪动作都是各种不同,还各种潇洒飘逸。不知道为什么,当初的电影即便现在看也没有什么不适,但是现在电影再这样拍就过于浮夸了,甚至产生不适感,主角做完动作打死杀手,旁边的杀手向其开枪,如果不想让打中主角就分镜拍,杀手和主角仅隔几米,杀手连开数枪打不中,这发生在一个画面中,而且这种画面有很多,观众很容易就会出戏,本来见到胖胖女杀手,就已经够出戏了…

    算了,一星给演员,一星给片名。

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  • 非舞祭
    2010/3/7 22:39:04
    十二点之后,王子终于没有失去灰姑娘
    一路追着看的四季,就这样结束了。
    经历了第二、三季的不靠谱闹剧之后,最后一季的丑女无敌,终于回归了温情路线。而温柔深情的小费,和终于勇敢去接受童话爱情的无敌,也是我从一开头就期待的结局。
    我承认这一季里的雷囧很好。但也只是很好而已。林无敌同学从来没有在两人之间做过选择,因为雷囧根本不在她的选择范围里。她只是对不能爱他而觉得内疚和抱歉,这种挣扎与爱情无关。因为他是好人,他善良,所以不忍心
    一路追着看的四季,就这样结束了。
    经历了第二、三季的不靠谱闹剧之后,最后一季的丑女无敌,终于回归了温情路线。而温柔深情的小费,和终于勇敢去接受童话爱情的无敌,也是我从一开头就期待的结局。
    我承认这一季里的雷囧很好。但也只是很好而已。林无敌同学从来没有在两人之间做过选择,因为雷囧根本不在她的选择范围里。她只是对不能爱他而觉得内疚和抱歉,这种挣扎与爱情无关。因为他是好人,他善良,所以不忍心,不放心。第三季里我非常非常讨厌雷囧,但不可否认的是这一季里邓同学的演技有了很大的提高。但是没办法,雷囧这个人物只是一个半路杀出的配角,如果实力悬殊的话观众没法看啊,但是身高长相演技输给小费已是既成事实了,只能在人物形象上尽力将其塑造成贴心情人邻家小哥。
    事实上这一季里最不可爱的人就是无敌敌。猜疑,不信任,跟小费闹了别扭就去找雷囧,对小雷雷多不公平。
    陈家明和小艾真的惊到我了。其实我是一直看好他和春花的~~
    很感动,当最后小费一直忍住眼泪向无敌求婚。你愿不愿意相信一个伤害过你,却愿意百倍补偿你,一个不够好,却全心全意爱着你,一个或许犯糊涂,却从来没有怀疑过自己爱你决心的男人。求婚必杀煽情排比句,我又被击中了。
    喜欢其中穿插的第一季的闪回。当初狂傲自恋的花花公子,乱头发大钢牙的肥肥秘书,一起走过四季,成为珍惜身边人的最好画面。
    我从没想过费总的感情有一天也能变得这么深沉内敛。念完自己日记后吻她时滑过的泪,听到她说“德南不会打架”时忍住的哭,把她从山上救回后的守候,那一句“如果救活概念的代价是失去你,那我宁愿无家可归露宿街头”,还有那个把爱丽丝当成无敌的长长的吻。
    借用我写丑三评论时的话:在这样的剧集里,无敌只能也只会爱费德南一个人。
    十二点之后,王子终于没有失去灰姑娘。鼓掌,撒花,抹眼泪,谢幕。
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  • 半刺
    2019/10/23 22:24:49
    生活就是缺陷
    这篇影评可能有剧透 生活中有很多缺陷,有些能补好,有些永远补不好,有时还变成强项。 主人公小帆船生活在6年没有下雨的缺水的农庄里。后来当收音机里响起给奶奶的歌时居然下起倾盆大雨。 浑身有纹身的,外表看起来像黑社会的爸爸,住着用一根木头顶住的倾斜的房子,开着没有后门的车,经营着没有...
    这篇影评可能有剧透 生活中有很多缺陷,有些能补好,有些永远补不好,有时还变成强项。 主人公小帆船生活在6年没有下雨的缺水的农庄里。后来当收音机里响起给奶奶的歌时居然下起倾盆大雨。 浑身有纹身的,外表看起来像黑社会的爸爸,住着用一根木头顶住的倾斜的房子,开着没有后门的车,经营着没有...  (展开)
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  • 关雅荻
    2009/4/23 17:37:44
    《红河》:张家辉的一次诚意演出
    文/压马路

    不得不说,在影院看着银幕上张静初的表演时,我脑子里出现的都是去年一部美国恶搞喜剧片《热带惊雷》里面的一段对话,小罗伯特. 唐尼对本.斯蒂勒谆谆教导一个“隐秘的好莱坞法则”——好莱坞电影刻画“弱智角色”时候,这个“弱智角色”绝对不能是真的“弱智”,比如《雨人》里面的霍夫曼,其实是孤独症,智商比一般人高多了;比如《阿甘正传》,虽然真的低智商,可不但会打乒乓,还能搞外交,跟总统
    文/压马路

    不得不说,在影院看着银幕上张静初的表演时,我脑子里出现的都是去年一部美国恶搞喜剧片《热带惊雷》里面的一段对话,小罗伯特. 唐尼对本.斯蒂勒谆谆教导一个“隐秘的好莱坞法则”——好莱坞电影刻画“弱智角色”时候,这个“弱智角色”绝对不能是真的“弱智”,比如《雨人》里面的霍夫曼,其实是孤独症,智商比一般人高多了;比如《阿甘正传》,虽然真的低智商,可不但会打乒乓,还能搞外交,跟总统说笑话;总之,“弱智角色”一定得有非常人的魅力,这样电影能出彩,演员也更容易拿奖。反面的例子就是西恩.潘的《我是山姆》,西恩潘扮演了一个只有8岁智商的爸爸,结果呢??这片子都快被人遗忘了。《热带惊雷》里刚出演完《笨人杰克》的本.斯蒂勒一直不明白自己这么努力去扮演一个“弱智”,却始终不能得到“业内承认”,此刻才仿佛醍醐灌顶!当然,其实上面这些只是好莱坞拿自己开涮的笑话,但如果套用这个“规律”,我只能说《红河》在女主角塑造方面,又提供了一个反面案例。

    说到底,《红河》还是在讲一个爱情故事,小混混阿夏(张家辉)偶然发现弱智越南少女阿桃(张静初)唱歌动听,就雇佣阿桃在自己摊位上唱卡拉OK 招揽生意,而阿桃则一直误认为阿夏是自己早年死去的爸爸。直到故事最后,两人才发现彼此在自己心中的真正位置,但为时已晚。所以这是一段两个人一起经历了反复的磨难之后才产生爱情,这爱情来得有点啼笑皆非(阿桃一直叫阿夏爸爸),有点令人措手不及(阿桃最后咬了阿夏手指那一刻阿夏才明白爱情已经撞到了自己),甚至有点不合常理(最初弱智的阿桃不过是阿夏赚钱的工具),但这爱情最终是发生了,让这两个银幕上的小人物的生活产生了意义,正是这一点,无论影片有着种种不足和欠缺,我相信它都会打动一批银幕前的观众。

    影片在讲故事手法方面没有给人太多惊喜,倒是上世纪末中越边境的时代质感让人印象深刻,对观众来说也应是一种奇观。苛刻的说,影片不乏刻意和做作之处,但张家辉出人意表的演出,大大削弱了这些不足,因为阿夏是全片几个人物中被刻画最丰满的一个人物,而且这个角色对张家辉表演难度上是最有挑战的。观众看惯了张家辉类似《黑社会》里面亡命杀手的冷酷形象,但《红河》里的阿夏赤裸上身、一条宽大裤衩加一双破拖鞋的造型,估计够让喜欢张家辉的观众大跌眼镜。但正是这样一个小混混角色,让张家辉有了足够的发挥空间,说他支撑起全片的看点这并不过分。扮演阿桃的张静初在片中一如既往的“努力表演”,但吃亏在导演并未赋予阿桃更多独具魅力之处,表演自然也大受限制。

    《红河》里四位主演中还包括李修贤和李丽珍,这样香港演员就占了三位,而且三位可以说都是老牌香港演员,主演张家辉其实也已出道20 多年了。这样的演员搭配,产生了一种莫名的怀旧气氛,甚至还看着有点像港片,但这刚好跟影片整体上世纪末中越边境气氛相吻合,只是三位香港演员的港味普通话有点“脱离现实”,但显然导演为了保障影片表演的统一性,而坚持没有配音。影片会吸引一批钟爱爱情类型片的观众,但总得来看,影片整体中规中矩,偏温和,相对平淡是影片的遗憾。

    09-4-20
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    19851303
  • 路人司基
    2009/8/26 13:00:15
    表情做作,略显浮夸~
    除剧情及形式模仿FRIENDS~
    连人物性格都能一一对应老友记中角色~
    靠台词堆砌笑点~
    加上一帮偶像演员的劣质模仿~

    好的喜剧是建立在人物性格上的.
    没有自己的性格设计而是一味模仿只能被忘掉~
    除剧情及形式模仿FRIENDS~
    连人物性格都能一一对应老友记中角色~
    靠台词堆砌笑点~
    加上一帮偶像演员的劣质模仿~

    好的喜剧是建立在人物性格上的.
    没有自己的性格设计而是一味模仿只能被忘掉~
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