漫威第四阶段收尾耐下性子讲了故事,舍弃了屎尿屁的后果就是门外汉昏昏入睡。
塔罗肯和纳摩很有意思,虽然不知道怎么和变种人扯上的联系。当我以为MCU水下仅关灯时,ConLaBrisa给我拽入混沌神秘的海底星空。塔罗肯故事有太多开发空间了,相比之下纳摩单薄无力仅限推动剧情,除了可爱的脚脚翅膀还不如海煞帅。漫威都会这
漫威第四阶段收尾耐下性子讲了故事,舍弃了屎尿屁的后果就是门外汉昏昏入睡。
塔罗肯和纳摩很有意思,虽然不知道怎么和变种人扯上的联系。当我以为MCU水下仅关灯时,ConLaBrisa给我拽入混沌神秘的海底星空。塔罗肯故事有太多开发空间了,相比之下纳摩单薄无力仅限推动剧情,除了可爱的脚脚翅膀还不如海煞帅。漫威都会这么拍海底了,年底阿凡达不得给我看高潮?
瓦坎达和塔罗肯随着冲突到顶峰开战,朵拉护卫队从舰船跳下作战,致敬长城杀饕餮,老谋子会喜欢。片中女性角色极度出彩,不怒自威的王后慷慨演讲,重情重义的将军英姿飒爽,勇敢坚强的舒睿被迫成长,天赋异禀的莉莉活力四射。女性群戏要比妇联4强行凑一秒好太多,剧中的一对Lesbian也很有爱,巴斯光年到黑豹,迪士尼对lgbt的坚持支持让我钦佩。
黑豹一直是被压在zzzq下忽视了它的真实实力,电影的服化道设计简直太棒,从陛下的葬礼,棺材设计,到塔罗肯文字元素,击鼓开门的瓦坎达水域。
对于最想说的Boseman先生漫威处理手法很到位。开篇葬礼我很惊讶,王后和妹妹的情绪表达穿透屏幕而来,最深刻也是因为她们最动情,剧里失去儿子哥哥,剧外失去挚友伙伴,真情实感让我共情极深,舒睿抱着哥哥棺材不撒手我几乎落泪,灵柩升空是对Boseman先生第一次告别。
结尾伴着日婆LMU特查拉一幕幕浮现大屏幕,无声处理让电影院只有叹息和啜泣。小男孩跑出来骄傲的说son of T'Challa真崩不住了。
从内战登场阻击吧唧,机场三脚踹美队,释怀仇恨抓捕泽莫,重返战场迎战灭霸。正如金钱豹所说,你想复仇就找我,你哥哥是心地善良的人。Boseman先生完美诠释了特查拉陛下,电影对他离去的处理方式也极具穿透力。
日婆BornAgain拉下帷幕,也结束第四阶段,期待明年蚁人开启新阶段故事。
Rest in love, your highness.
Long live the king T'Challa.
官方剧照赫然出现穿越物品:一只手榴弹箱上清楚标示“67式木柄手榴弹”,拜托,莱芜战役哎!能不能别再打着老兵名义粗制滥造。更不用说机枪枪管直接架在手榴弹箱上稳当不稳当外行不外行这种都懒得吐槽的bug了。
准军迷不交有线电视费好多年,不看任何电视很多年,不进影院看国产片很多年,把电视机当显示器播放英美剧很多年,追看锵锵很多年,珍爱生命,人生苦短,前方雷区请避开。
不过从牧
官方剧照赫然出现穿越物品:一只手榴弹箱上清楚标示“67式木柄手榴弹”,拜托,莱芜战役哎!能不能别再打着老兵名义粗制滥造。更不用说机枪枪管直接架在手榴弹箱上稳当不稳当外行不外行这种都懒得吐槽的bug了。
准军迷不交有线电视费好多年,不看任何电视很多年,不进影院看国产片很多年,把电视机当显示器播放英美剧很多年,追看锵锵很多年,珍爱生命,人生苦短,前方雷区请避开。
不过从牧羊者角度出发,那么还是一群苦哈哈干活,傻呵呵看综艺的无脑羊方便管理=薅羊毛
从《我在故宫修文物》到《假如国宝会说话》,从各大博物馆文创产品到三星堆考古新发现的走红和刷屏,考古从一个遥远的枯燥的概念走到了我们面前。
从《我在故宫修文物》到《假如国宝会说话》,从各大博物馆文创产品到三星堆考古新发现的走红和刷屏,考古从一个遥远的枯燥的概念走到了我们面前。
这个剧,越看越欣赏男二,对待感情很勇敢,看似狂妄霸道很冲动,实则心细理智很潇洒,看到最后,除了因为男女主感到甜蜜之外,更多的是替男二心酸,只有在大结局男二给女主最后的拥抱的时候,我的眼泪忍不住的掉下来了,虽然感情不是说放下就能放下,但是我知道你现在很幸福,我的转身离开会让你的困扰减少很多,那么我愿意离开……这样的男二,终有一天会遇到自己的专属幸福。
之所以支持女主和男主在一起,而
这个剧,越看越欣赏男二,对待感情很勇敢,看似狂妄霸道很冲动,实则心细理智很潇洒,看到最后,除了因为男女主感到甜蜜之外,更多的是替男二心酸,只有在大结局男二给女主最后的拥抱的时候,我的眼泪忍不住的掉下来了,虽然感情不是说放下就能放下,但是我知道你现在很幸福,我的转身离开会让你的困扰减少很多,那么我愿意离开……这样的男二,终有一天会遇到自己的专属幸福。
之所以支持女主和男主在一起,而不是男二,是因为喜欢本身就不是什么有道理的事情啊,就是所有人都说着这个人有多差劲,有多少的缺点毛病,自己喜欢上了,不合适也期待着在一起,更何况,男一也不差劲,也很优秀了,互相喜欢多难得,在一起了就好好珍惜吧!
最后想问一下,大学真的都这么开放的嘛?恋爱谈着谈着都见家长直奔结婚去了,是不是进展有一丢丢快了?
文艺作品通常都是有其预设观众群的,本剧的目标观众群是中老年妇女,也即所谓“大妈剧”,因此在以年轻人为主的网络上评价偏低而且讨论也少。但其实抛开“大妈剧”的成见,《妻子的秘密》意外是一部相当优秀的作品。诚然,本剧集车祸、流产、绝症、失忆等各种狗血老梗之大成,但老梗之所以能历久弥新正是因为其经典,而且在具体逻辑上也安排得相当合理。
本剧初看像是移植韩剧的豪门背景,但其实本土化做的不错
文艺作品通常都是有其预设观众群的,本剧的目标观众群是中老年妇女,也即所谓“大妈剧”,因此在以年轻人为主的网络上评价偏低而且讨论也少。但其实抛开“大妈剧”的成见,《妻子的秘密》意外是一部相当优秀的作品。诚然,本剧集车祸、流产、绝症、失忆等各种狗血老梗之大成,但老梗之所以能历久弥新正是因为其经典,而且在具体逻辑上也安排得相当合理。
本剧初看像是移植韩剧的豪门背景,但其实本土化做的不错,剧里黎江两家都是典型的江浙民营企业,而且是中小企业,一个仓库被烧就能直接导致资金链断裂。剧里“之江市”原型应该是浙江东阳,剧里多次出现东阳的车站、医院等。筹5000万钱在剧中是很艰难的事,这也很符合现实(不像一些悬浮剧压根不把钱当钱,当然,妻秘后期黄容高翔的剧情还是有点悬浮)。
剧里男女主角是典型的无能富二代,从小就被过度保护,女主这样勉强还能算优点,男主这样就简直可以盖章一无是处了。这使得剧情中后期女主和男主分手,反而给人一种大快人心的感觉。
本剧作为“大妈剧”,年轻女性及男性观看会有一定的不适感。女主性格上是圣母傻白甜、懦弱受气包,男主母亲也是典型的江浙暴发富一代形象,尖酸刻薄,莫名其妙的仇视媳妇,这在现实中也很常见(正是因为现实中也常见,所以年轻女性观感尤其不适)。而且黎母性格其实一直没变,比如从53集对高翔的态度即可看出,黎母接受百合是因为有更恶劣的媳妇宁夏作为对比,并不是简单的“洗白”,这点导演处理得很好。
另外很高明的是,最后黎明朗失忆其实早就恢复了,但直到江百合重新告白前他装作“选择性失忆”,其实是他为挽回百合而设的台阶。表面看好像是老梗,但其实编剧安排的非常巧妙,直到最后明朗和百合的误会也一直没有消除、一直没有解释,黎明朗的性格是一以贯之的。
本剧编剧上最大的不足,是剧里推动矛盾的宁夏、红姨、中期的黎母、云朵等都有明显的精神疾病,优秀的编剧不应该过于依靠疯子推动剧情,这会降低观众对剧本逻辑的信心。而且比较牵强的是,江百合前期显得太“衰”,其实是被有针对的一系列犯罪行为所构陷,而纵火、敲诈、投毒、绑架等全是重罪,剧里居然不当一回事,视公检法如无物,实在无力吐槽,强行解释只能说剧里这些老板其实都或多或少非法经营,所以内心都不愿配合警察调查。剧里男主两次开车出车祸,不但没有心理阴影,也没有对女主明显愧疚;性格软弱不懂拒绝,他对宁夏虽然嘴上明确拒绝、但实际上一直没有真正保持距离;分手后,明明有误会也始终没解释、也没让步,明明说要重新向百合告白,但所做的却是让百合重新向自己告白。这样人设实在不讨喜,上帝视角看他配不上女主。但反过来说,也正是因为男主这样人设,才能解释为什么中后期女主不愿意与其复合。编剧这点是刻意安排的,剧里甚至借女主之口给男主盖章“没有成长”,但终究女主还是太爱男主,即使明知不合适,最终也还是做出了让步。
《妻子的秘密》是赵丽颖角色的颜值巅峰,剧里服装造型多,而且都非常漂亮,虽然剧情迎合中老年妇女导致年轻观众很难看下去,但江百合作为赵丽颖最经典的角色之一,还是很值得推荐的。另外,同样是赵丽颖主演的《妻秘》和《胭脂》女主,一个是苦瓜受气包,一个骄傲自以为是,人设都不讨喜,而性格正好相反,塑造都非常成功,对照看很能表现赵的演技。
影片开始,在出场的第一个镜头里,主角甄子丹吃力地拉着小演员往滑雪场上坡走,我就发现甄子丹老了。生于1963年的他,今年正好60岁。正式步入老年人的行列。大明星就算保养得再好,岁月也不可逆转地在他的脸上留下了明显的痕迹。当了一辈子的功夫巨星,在参演的绝大多数影视剧里都要打,打,打。可俗话说得好,“老不以筋骨为能”。如果甄子丹还想继续吃演员这碗饭,总要面对转型这件事。所以,我愿意把
影片开始,在出场的第一个镜头里,主角甄子丹吃力地拉着小演员往滑雪场上坡走,我就发现甄子丹老了。生于1963年的他,今年正好60岁。正式步入老年人的行列。大明星就算保养得再好,岁月也不可逆转地在他的脸上留下了明显的痕迹。当了一辈子的功夫巨星,在参演的绝大多数影视剧里都要打,打,打。可俗话说得好,“老不以筋骨为能”。如果甄子丹还想继续吃演员这碗饭,总要面对转型这件事。所以,我愿意把《搜救》这部作品当成甄子丹的转型之作。如果只看片名和男一号,相信所有人都会下意识地以为,《搜救》是一部以主人公打斗、耍酷为主的冒险动作片,或者末日灾难片。主人公自带孤胆英雄光环。神挡杀神,佛挡杀佛。以一己之力拯救世界。可事实上,在这部电影里“叶师傅”一招没出,连腹肌都没露一下。其实《搜救》是一部家庭灾难片。估计国内很多人都没听说过这种商业片类型。能拿来给《搜救》当模板的,就是今年拿了金棕榈大奖的瑞典导演鲁本·奥斯特伦德在2014年拍摄的影片《游客》(也叫《不可抗力》)。家庭灾难片这种类型片,通常会让一家人卷入一场灾难,突如其来的绝境,将家庭潜藏的矛盾全部浮上水面,并更加激化。主人公在灾难中自救的过程,也是自我赎罪,挽回家人,拯救家庭的过程。搞懂了家庭灾难片这种类型片的主题,就能搞懂《搜救》的故事内核。甄子丹饰演的深圳建筑师阿德和韩雪饰演的家庭主妇,共同养育了一双儿女。新年里,他们千里迢迢从深圳来到长白山度假。表面上,这是一个幸福的中产家庭。事实上,丈夫阿德事业不顺,刚刚亏了很大一笔钱;妻子也在十年如一日的育儿泥沼里不能自拔;而大儿子又是个被宠坏的熊孩子。因为忙于工作,父爱长期缺位,父子关系也不太融洽。在长白山冰天雪地的深山老林里,父子爆发冲突,儿子突然失踪,到底是自己走失,还是故意……一个满是裂痕的家庭,在陌生的环境里,陷入分崩离析的边缘。这是非常好的一个题材,《搜救》是合格的,更大的意义是它为华语电影做了一次有益的尝试。
不怎么看剧,因为看了一下又看不下去了,但是这部剧我能看下去,真不至于那么多一星,上一部把全部看完的还是在两年前大二的时候,这一部剧目前看到第14集,而且节奏也快,不拖拉,我都没有快进看,更让人喜欢的是片头片尾曲,可太好听了,这几天一直是我的循环歌单,而且歌词好能体现剧情,特别是我看了剧的,很能共情歌词,后面会继续看的,嘉南传在我这里很满意
不怎么看剧,因为看了一下又看不下去了,但是这部剧我能看下去,真不至于那么多一星,上一部把全部看完的还是在两年前大二的时候,这一部剧目前看到第14集,而且节奏也快,不拖拉,我都没有快进看,更让人喜欢的是片头片尾曲,可太好听了,这几天一直是我的循环歌单,而且歌词好能体现剧情,特别是我看了剧的,很能共情歌词,后面会继续看的,嘉南传在我这里很满意
由于本片的跨时代意义多+1星。鬼是捉不尽的,更可怕的是看不见的鬼。所以钟馗只能做媒,祈愿他妹能嫁一个好郎君。可是,她还需要吗?
逃离与告别是片中的两大主题。三次pov视角都用于展现秋云的奔逃,逃离偷情的母亲,逃离忽然变脸的父亲,逃离第一次肯定了自己性别的人所带来的悸动但悖德的爱情。
钟馗嫁妹则是贯穿秋云的前半生的漫长告别,初次看过剧目后她染上的半面妆暗示着重构自我的开
由于本片的跨时代意义多+1星。鬼是捉不尽的,更可怕的是看不见的鬼。所以钟馗只能做媒,祈愿他妹能嫁一个好郎君。可是,她还需要吗?
逃离与告别是片中的两大主题。三次pov视角都用于展现秋云的奔逃,逃离偷情的母亲,逃离忽然变脸的父亲,逃离第一次肯定了自己性别的人所带来的悸动但悖德的爱情。
钟馗嫁妹则是贯穿秋云的前半生的漫长告别,初次看过剧目后她染上的半面妆暗示着重构自我的开始。第一次戏中戏里钟馗打鬼,秋云却在被指认为和母亲同样的坏女人、被围攻凌辱的那刻无助地告别了曾经的伙伴;第二次戏中戏紧跟着她告别童年、走向舞台,第三次是父亲告别奔赴前程的女儿,第四次则是送别爱人,最后送别曾经的自己。自我与本我合二为一,人面与花脸相互交融,所以她不再需要告别,不再相信嫁娶。
从这层意义来讲的确是属于那个时代的女性主义视角。二元性别分野下女孩认识自我与世界的关系,似乎总伴随着说不是的过程:我不是男孩,我没有小鸡鸡,我不想被看胸部,我不想穿挤脚的皮鞋,我不想被说爱生气,我不想要每个月流血,我不想要尖嗓门。我想和男孩一样上台唱戏。我想成为一个“正常”人(和媒体中最常出现的那个性别一样)。我想和男孩一样成为书中伟大的人,虽然他们往往都是男的。
从这里,我们可清晰的看到,男性的悲剧常常是个体面向洪流被冲散好似一粒沙。可女性的悲剧,往往从质询和挣扎自己到底是谁开始。
如同戴老师对开头片段镜中人我不分情景的评价那样,“这不是一颗狂乱的心灵人格分裂的呈现,不是我迷乱的内心充满自恋与自弃之情的面面相觑;不是震惊,只是迷惘;不是疯狂,只是一份持久的隐痛。”
另多一句嘴,各小组中爱骂铁T的人还是嘴下留德吧,当你抗拒被看成女孩、或想要接近另一个女孩,只能模仿成另一个性别的扮相,处身那个时代而缺乏另类榜样、从没听说过社会性别理论的你还有什么更好的选择呢,她们可能是鲁莽的,但也许是另一种勇敢。PPL?怜香伴的故事中还必须加进一男人呢。
挑夫挑着轿子在山上行走时,坐在轿子里的萧萧突然嚷嚷起来,她要尿尿。但按照习俗“新娘还没到婆家是不能出轿门的”,于是侄父便让她在轿子上尿尿。尿液从轿子底渗到草上。导演以这场有点滑稽可笑的送新娘戏开场,用孩子尿尿的“好笑”来消解结婚的庄重与神圣,与沈从文在小说里描述的“出嫁只是从这家转到那家”的观点是契合的,结婚并不是神圣庄严的事情。个体的生理欲求在封闭的轿子里解决,也似乎早就奠定故事的基调以及
挑夫挑着轿子在山上行走时,坐在轿子里的萧萧突然嚷嚷起来,她要尿尿。但按照习俗“新娘还没到婆家是不能出轿门的”,于是侄父便让她在轿子上尿尿。尿液从轿子底渗到草上。导演以这场有点滑稽可笑的送新娘戏开场,用孩子尿尿的“好笑”来消解结婚的庄重与神圣,与沈从文在小说里描述的“出嫁只是从这家转到那家”的观点是契合的,结婚并不是神圣庄严的事情。个体的生理欲求在封闭的轿子里解决,也似乎早就奠定故事的基调以及暗示了故事的结局:欲望是不被允许的,是错误的。萧萧的欲望不能得到满足。于是萧萧以一种遮掩的方式释放欲望,但萧萧并没有逃出“轿子”。刚到婆家那几年,萧萧过得很顺利。此时电影更侧重如沈从文般“风俗画”式的渲染,出现大量的湘西景物的空镜头以及对农家日常生活的安宁与平静的反复渲染。美丽的田园风光、可爱的弟弟、边洗衣服边调皮戏水的无忧无虑的童年日子、喂猪朴实踏实的农家劳作、宁静的夜晚、在夜空中荡漾的童谣,这些元素的出现使电影的开场让观众产生“岁月静好”的感觉。随着磨盘一转,时序更替,萧萧变成了十六岁的大姑娘。萧萧第一次听到女大学生这个词,是在晚上一次夜谈,到城里去过的花狗提起的。萧萧对女学生充满好奇,当面对“做不做女学生”的调侃时,她摇头否认。但是面对花狗的调侃,她却说出:“做就做,我不怕。”的话。这看似不经意的一句气话,暗含萧萧对自由、对“喜欢谁就跟谁好”的女大学生的好奇。虽然萧萧矢口否认自由不好,但是不能否认,萧萧对自由的女大学生是充满好奇的。后来萧萧和春官跟着花狗进城,在发现自己可以进城后,导演给了萧萧一个脸部特写镜头的微笑。与其将这个微笑解释为萧萧对花狗的喜欢,不如解释为她对城里的生活、对城里的女大学生的好奇。这是她“嫁”到这边以后第一次渡河到外面,她见识了女大学生,见识了新奇的事物。而面对其他人对女大学生的调侃,她也是不屑的。这可以看出她对女大学生并没有厌恶,反而有一种略微的维护。在回去的水路上,她受到花狗的调戏,收到花狗送的红花。这朵花狗送的红花是当初她在城里看到的,代表着城里的新事物。这意味着城里的新鲜事物通过花狗在她心里播下了种子。萧萧慢慢地觉察到自己身体的变化,触摸自己挺起的双乳。她喜欢漂亮的花鞋子。她慢慢地从一个女孩长成一个女人。青春期的女生荷尔蒙总是旺盛的,但是萧萧却受到婆婆用白布裹起她的挺起的胸部,婆婆通过这个来压抑萧萧的欲望。后来,在磨坊避雨,她胸前的白布被花狗扯开,尽管当初的她是不情愿的,但是她作为一个妙龄少女的欲望的确也受到启蒙、得到满足。当欲望释放出来,便再也收不回去了。电影通过水闸的释放和磨坊的转动来表现花狗和萧萧两人的情欲的释放。水磨在电影多次出现,成为电影一个重要的意象符号,具有隐喻的功能。但水磨的每一次出现,其实都承担着不同的功能。第一次出现在片头,是代表乡村生活的意象,第二次出现,萧萧从十三岁变成十六岁,水磨的转动代表日复一日的劳作生活,代表时间的流动与轮回。第三次便是花狗强奸萧萧的时候,水从渠里哗地流出。第四次出现,就是巧绣娘的沉潭。巧绣娘被一根拴着磨盘的绳子绑着。“啊”的一声,随着磨盘沉到河底,巧绣娘也被沉到河底。这里的磨盘代表封建礼俗对女性的压迫。巧绣娘沉潭后,萧萧想逃到城里,因为城里有“自由”。但是花狗被沉潭吓跑了,欠了哑巴三百吊钱没还。二百吊钱形成一个穿插在整部电影中的一个小故事,并与花狗和萧萧的关系形成奇妙的呼应:花狗一出现,就是问哑巴借二百吊钱进城看戏,这也是他第一次调戏萧萧的场景。这说明花狗这个人的欲望,但是他并没有足够的经济基础去满足自己的欲望,也没有“权力”光明正大追求萧萧。因此这个人物是带有郁闷的。后来在黑屋里,花狗对哑巴说,二百吊钱会还给他的,第二天他强奸了萧萧。最后,二百吊钱没还,对萧萧做出的行为的责任并没有承担,留下他在萧萧肚子里种下的种,他自己偷走了。还二百吊钱的承诺,就像是花狗对萧萧的赌咒一样,只是停留在口头的话而已。沈从文在《萧萧》中形容花狗“个子大,胆子小。个子大容易做错事,胆量小做了错事就想不出办法。”无论是对二百块钱,还是对萧萧,电影都精妙地体现了人物的这两个特点。但笔者对花狗这个人物并没有批判的意思。花狗这个人物的行为,体现的是人的强烈欲望与无能力实现欲望的矛盾下的一种释放方式。花狗走了,留下萧萧一个人愤怒地打着自己的肚子。起初萧萧对女学生充满好奇,但是当她通过暗地里的方式,获得像女学生一样的自由之后,自由所带来的结果却是她一人不能承担、无力解决的。这时她陷入了花狗的境地。她唯一的办法与花狗一样,就是逃跑。她在河边推船,但推不动,河成了她追求自由的阻碍。在电影中有过多次渡河的描写。第一次,萧萧渡过河到杨家坳成了童养媳,从此成为婆家的一个劳动力,在管饱的同时,也受到限制,她的一生只能是服侍春官一个男人。从此,成为童养媳决定了她的生存欲望与另一正常的生理欲望相矛盾。这一次渡河意味禁锢。第二次,她渡过河到城里看到女学生,好奇心、花狗的“性启蒙”以及身体的荷尔蒙使她的情欲释放。这一次的渡河意味着更新。后来,她从河边目睹了寡妇沉潭,河是封建礼俗的帮凶。这一刻,河再次成为村庄习俗的同谋者,它使萧萧的逃跑成为不可能。这条河,阻碍新事物进入这个村庄。这一次,这条河使封建礼俗在这个村庄谋害女性成为可能。在小说中,并没有细讲春官娘。但电影则对春官娘这一个人物增添许多细节的刻画,侧面反映春官娘这位女性的命运。春光娘是典型的封建女性代表,对于巧绣娘沉潭的命运,她虽然觉得可惜但同时认为这是理所当然的。春光娘对萧萧是严厉的,时时约束她,使她成为贤良淑德的女性。当看到萧萧对织木笼子感兴趣,她是开心的。当她看到萧萧发呆不干活,或者知道萧萧的大脚后,她是生气的严肃的。在知道萧萧做出出格的事情后,她更是恨不得杀死萧萧。可以看出,她对萧萧并没有爱,对于她来说,萧萧只是她的一个工具。当这个工具不符合法度,便失去其价值。但是春官娘尽管如何贤良淑德,日日在家里等待丈夫回来,但是丈夫却是“听说春官爹在外面有了女人。”所以,丈夫即使过年也并不回来。父权社会并不给她福祉,但她仍自觉地维护父权社会的封建礼俗。因为只有维护,才能生存。要说电影在悲观中多了一份温情,那便是姨婆这个人物。虽然姨婆同样是封建的,她甚至是迷信的。但姨婆对巧绣娘是同情的,对萧萧是怜惜的。她的迷信,最终帮了萧萧一把。姨婆是一个能理解女性的苦的人。在萧萧得救后,姨婆在帮萧萧接生时,惋惜女人的苦。而春官娘和春官爷爷,只顾着商量孩子怎么处理:要是女伢子,就要淹掉。可知传统封建社会对女性是多么冷漠。所幸萧萧生的是男孩,男孩成了家里的一员。萧萧也不需改嫁。萧萧最终逃过惩罚,其中也有因为春官家封建父权的缺席。除了春官爷爷外,春官爹是缺席的,而春官则仍是一个小孩,并未成长为封建夫权的代言人。因此,在两个封建父权的话语的缺席的情况下,萧萧的幸运才更有可能。而这些在小说中并没有细写。小说更多的则是强调所生的男孩作为劳动力的作用。但是这个男孩之所以能发挥这么大的作用,正是因为家中劳动力的缺乏。电影春官爹的缺席这一情节的强调使故事变得更为合理。这样的改编,其实暗含着改编者自己的价值立场。如果说沈从文更多是以一种客观、不作评判以及艺术审美的方式来描摹人性,而电影则多了一层鲁迅式的批判色彩和反封建意味。回到爷爷调侃萧萧的问题:“自由好不好?”在萧萧进城看到女大学生,在萧萧受到花狗的挑逗,在萧萧想和花狗逃到城里,我相信,萧萧是认同自由是好的。而萧萧之所以逃跑,也正是因为内心的欲望需要在一个自由的环境中,才能光明正大地被满足。但是花狗的背叛,逃走的无果,怀孕被发现,这些都让她对自由的追求成为不可能。在萧萧逃跑的画面中,导演用了远景镜头,其中可以看到萧萧在大山中显得是多么渺小与无力一个女性对自由的追求是无力的,是四处无援的。最后,萧萧也放弃了对自由的追求,成为了像她婆婆那样的人。因为这种方式,才是女性得以生存的唯一方式。女性想要生存,则必须压抑自己的一些欲望。这样的道理萧萧并不懂,但她为了生存无意识做出的选择的确说明这个道理。“自由好不好?”萧萧用她的选择告诉我们答案:“自由是不好的,因为自由并不能活命。”电影最后,春官成了城里的学生。女学生知道他家里的妻子后,采取的是嘲笑的态度。这更说明萧萧的孤立无援----获得进步的女性对处于束缚中的女性并没有理解和启蒙,反而是嘲笑与讽刺。女学生的态度,进一步说明了萧萧追求自由是不可能的。最后春官返回村庄,他撇下行李望着大山。接受过新事物的春官,到底是选择逃呢?选择圆房呢?还是什么其他的办法?春官能否跨过这条封建大河的阻隔,我们不知道。但是对于萧萧来说,那是不可能的了。她将会像她婆婆一样,在夜里聊天时,嘲笑着女学生,像女学生嘲笑她那样。那年萧萧十三岁,她坐进轿子里,乘着船过了河,嫁到婆家,从此变成童养媳,就永远成了童养媳。是的,萧萧以一次对湘西法则的失败叛逃证明自由的不可能性。湘西的生活是如水磨般轮回的,并不能越轨。萧萧最终也没有成为女学生。但电影比沈从文的《萧萧》多了一丝安慰,它对以春官为首的新一代,是抱有依稀的期待的。
还是被大眼水军搞的忍不住来写评价,不是有某人这片就是粉丝限定好片,也不是因为某人口碑导致这片被连累,更不是因为市场不待见拼盘和疫情电影,而是因为这片的剧情无论从哪个角度看都是一坨()。
坐在影院一头雾水的看完了疫情背景和莫名其妙的婆媳冲突,打开百度发现此片居然标榜的是疫情之下的“女性主义”,实在叫人恶心,直到
还是被大眼水军搞的忍不住来写评价,不是有某人这片就是粉丝限定好片,也不是因为某人口碑导致这片被连累,更不是因为市场不待见拼盘和疫情电影,而是因为这片的剧情无论从哪个角度看都是一坨()。
坐在影院一头雾水的看完了疫情背景和莫名其妙的婆媳冲突,打开百度发现此片居然标榜的是疫情之下的“女性主义”,实在叫人恶心,直到老公冒出一句“我就是妈宝”,我真是几欲呕吐,在洗白什么?一盒带鱼都不愿给儿媳吃的妈,儿媳一生病就急着抱怨赶人的妈,真是好一个双向奔赴啊!女主给老公打电话我还以为他能处理个什么,结果老公一句“女人之间为什么不相互体谅”,嗯嗯,洗白妈宝男,讽刺ghg的女性主义电影,真有你的。最后女主一个电话感化婆婆,婆婆开始自愿牺牲了,顺便碰瓷一把空巢老人和抑郁症,我的评价是不如三分国产电视剧,能有五分是沾了大银幕、实力派演员和流量派演员的光。
第二个故事,想表达什么?莫名其妙恶化的被感染,莫名其妙的病情恶化,莫名其妙的虐文套路,剧情单薄的可怜。我对四字没意见,看之前我只知道这电影有周迅,四字的脸我都没认出来,还是一口熟悉的气泡音我才勉强认出并且百度证实了。剧情没什么值得说的,我倒是很好奇让四字在浴室半果的镜头意义何在?还有一个拍女性躺在床上只穿内裤拍大腿的镜头(不记得是周迅还是小鹿了,应该是周迅),意义何在?上一个我看到的拿演员半果体吸引流量粉热度的导演叫gjm。
第三个故事,第二个故事给我的印象是单薄,为爱而爱,为死而死,为虐而虐,不过只能说无聊和水,不能说恶心,这个故事又给了我第一个故事的感受,比第一个好一丁点点,第一个故事的恶心程度周迅也救不回来。矮子里拔高个,我最喜欢第三个,起码这里我看到了一个努力工作追求梦想的独立女性,一个善良的菲佣,一个排除老公还算和睦的家庭。当然,夫妻二人吵架时男方的转移话题和诡辩仍然想让我直接走人,不过经过了第一个故事的洗礼和第二个故事的锉磨,我只剩无语,没有生气的力气了。最后夫妻二人被新人婚纱照感染,回忆起对彼此的爱重归于好,我只想说,你们开心就好。
总结:令人窒息的价值观,发大水的无聊剧情,粉丝的捂嘴和甩锅,都让我觉得这电影只值一星,不过我没那个习惯,还是两星吧。国内不是没有能称之为好的疫情题材和女性主义题材视听作品,但在这部以此为宣传点的电影里,我只看出了想骗人进影院的圈钱心态、价值观说教式灌输的傲慢以及追求大团圆的无逻辑剧情。
今年对我们的改变是天翻地覆的
有多少人至死不渝想回到2019年夏天那般平静 无奈时光机一票难求
没有选择 继续前行
当然了2020年让我感到的就是前所未有的期待 感谢给予我帮助的人
今年对我们的改变是天翻地覆的
有多少人至死不渝想回到2019年夏天那般平静 无奈时光机一票难求
没有选择 继续前行
当然了2020年让我感到的就是前所未有的期待 感谢给予我帮助的人
就像片中所说 疫情过后我们结婚
你也是不是攒好多梦想 等着明天春天一一实现 ....................................
原来的影评《廉价护垫与微商面膜》 (2018-06-02 06:21)突然被夹,无语
重新将原文贴上
首先,我觉得这片子从电影语言上来说很普通:程式化严重、情节老套、煽情生硬、剧情拖沓,高潮来得有点晚,又有点拧巴。但好在完成度都比较高,三到四颗星没有问题。而且这部片子逻辑上并没有问题,
原来的影评《廉价护垫与微商面膜》 (2018-06-02 06:21)突然被夹,无语
重新将原文贴上
首先,我觉得这片子从电影语言上来说很普通:程式化严重、情节老套、煽情生硬、剧情拖沓,高潮来得有点晚,又有点拧巴。但好在完成度都比较高,三到四颗星没有问题。而且这部片子逻辑上并没有问题,结合现代社会的现状,它的教育意义大于励志意义,所以给了五星。有的人,根本就没看懂,还好意思上豆瓣来大讲一通,把男主的廉价卫生棉和微商三无面膜做对比,真是滑天下之大稽。联合国是因为他造出了简易机器就请他去演讲的吗?当然不是,其实他做的机器很简单,没有什么高深科学原理,仅是技术改良而已,稍微花点心思,有一定动手能力,加上多次实验,很多人都能做得出来。但这不是关键,关键点在于,他拒绝把专利卖给大公司,让自己成为富翁而印度妇女的状况不能得到改善。他拒绝暴利,而选择帮助基层妇女创业,而且坚持卫生棉低价,能让更多人用得上,去改变印度妇女改变现状,这是他才是他伟大的原因。而那些做微商的是为了改善客户状况吗?恰恰相反,他们仅仅为了赚钱而已,特别是现在太多微商已经变成变相传销,发展代理,产品低劣却卖高价,都是为了最求金钱利益而渐渐丧失了人文关怀。把最为拜金的微商行为,和最不屑金钱的男主做的事做对比,恰恰是一个凡事向钱看的狭隘观点下的拙劣对比。这也难怪,可能正是因为中国为了有太多为了逐利而有安全隐患伪劣三无产品,让人觉得男主造卫生棉是和那些三无面膜一样的行为,但就像之前说的,他们的根本区别是出发点一个是为了钱,另一个是为了造福社会。现在伪劣产品泛滥,不要说三无产品,一个大品牌的东西你就敢放心用吗?就敢大胆喝吗?你要问为什么这社会这样,恰恰是因为像男主一样的人现在太少了。资本追逐利润是资本的原罪,是马克思和卢卡奇所讲资本异化人类社会的根本原因,而品牌这种东西,正是资本主义消费社会制造出来的剥削手段,你买几千元的名牌,里面有八成以上是品牌附加值。资本主义文化工业欣欣向荣,你不消费怎么办?没关系,我们打广告,请明星做代言,让你认为穿上就和男明星一样帅,抹上就能和女明星一样漂亮,于是你不差钱的有钱的朋友先用上了,你看她/他容光焕发,于是你也咬紧牙关去买Gucci,去买Thom Browne,去买La Mer,去买cpb。穿上,用上,背上,抹上,于是你也觉得自己帅了,美了,高贵了,洋气了,对那些买三无产品或者假货的嗤之以鼻。其实,买名牌的,和买假货的,都是一种人,不得不说我们现在大部分人都是这种人:都中了商品拜物教的毒。你没有需求,我就创造需求来让你觉得自己有需求,有需求了你才会去消费,买一堆你原本用不上的东西,或者价过其实的东西。资本制造的虚假需求是源源不断的,你永远买不完,那怎么办?去搞钱啊,于是你觉得钱特别重要,钱能让我出国旅游,能让我买奢侈品,能让我用上新手机,但是,你真的需要这些吗?是的你需要,你需要穿上名牌发泄你的被上司欺压的憋屈,你需要旅游来缓解你长年加班的压力,你需要新手机来玩游戏刷微博来缓解你乏味的工作。于是你不断地挣钱,成为资本洪流中的一颗石子,甚至去看成功学,成为炮灰; 反过来又不断消费,填补你被剥削的后遗症,这就是劳动剥削消费剥削的恶性循环,双重剥削,是本雅明笔下的消费社会居伊德波笔下的景观社会算了不想扯得太远,回到电影上来,男主正是没有中商品拜物教毒的人,还没有被腐蚀为拜金逐利的人,所以他能坚持自己的初心:帮助别的人。所以他这种直接反馈社会的人,比那些成为百万富翁之后再成立慈善基金的人来得更伟大,更纯粹。他没有去构造出一个你并不真正需要的虚假要求让你去消费,而是正因为关注到有切实的、很多人觉得“肮脏”的生理卫生需求,而又得不到解决的情况下,自己去寻找帮助别人解决的办法,这我相信才是电影需要表达地方。如果男主最后卖出专利,成了千万富翁,那么我想这仅是一部完成度很高的平庸励志电影。而男主最后做出的选择,让这一部看似是励志片的电影,成为让我们自审的教育片,是时候拨开消费社会的迷雾,去寻求内心的纯善了,而这也是印度电影凡俗浮华外衣下最宝贵的内核。最后再多说几句,豆瓣是互联网公共平台,它存在的意义就是向公众公开展示自己的观点,每个人都有权利讨论,所以如果有些人觉得你只是写给自己看的,那请你把你可怜无知的文章删了吧,在你自己手机的记事本上记录,没有人会来说你。而一边大标题写着“不要进来...”一边在公共网络发帖,就像是在大街上大声吆喝“不要听我说话!我说的都是说给我自己听的屁话!”一样可笑,最多只是过时而拙劣的营销手段而已。既然选择发表在公共平台,就不要怪和你观点不同的人的评论,就像我有权利在豆瓣发帖,你也有权利评论我的帖子。欢迎理智的讨论,甚至也欢迎无脑的谩骂,但不欢迎无脑的诡辩。
完全是为了越狱的这几个人给的分数。 演技颜值都在线,看到他们就好开心哪~还有一个总演FBI的老演员也参加了。这几个人是没问题的,虽然剧情安排和台词都很差劲,音效配乐也着实诡异,总是重复出现的鼓声让人厌烦且摸不着头脑。
然而,最显眼的问题是我们的两个中国主角。实在不明白为什么非要安排这两人当主角,演技渣不说还特别low。 真的不是崇洋媚外,只是男主角这小身板还有
完全是为了越狱的这几个人给的分数。 演技颜值都在线,看到他们就好开心哪~还有一个总演FBI的老演员也参加了。这几个人是没问题的,虽然剧情安排和台词都很差劲,音效配乐也着实诡异,总是重复出现的鼓声让人厌烦且摸不着头脑。
然而,最显眼的问题是我们的两个中国主角。实在不明白为什么非要安排这两人当主角,演技渣不说还特别low。 真的不是崇洋媚外,只是男主角这小身板还有尴尬的演技,女主角永远遮住眼睛厚重的头帘,无力吐槽已经不足以形容看这片的心情……
整部电影看着舒服的地方只有越狱老演员的部分,Tbag是真的优秀, 剧情方面完全没有让他发挥的余地,还是能感受到他的演技。那么越狱的导演究竟是怎么想的,怀念旧团队想把大家聚起来旅游顺便吃几餐饭?有些评论说的女主角有钱有背景找人拍了一部片子衬托她,真的浪费资源和观众的期待值。
要说??老鼠屎毁了一锅粥,对男女主角来说可能也不公平,可是应该选择适合的团队和剧本吧!再好的团队和导演也不代表就是适合,他俩参演这部电影,格格不入既尴尬又拙劣,虽然剧情并不优秀, 换主演也不一定能让这部尴尬的电影起死回生。
华语电影里关于瘟疫病毒最好的一部电影了。北电教授王竞,代表作《万箭穿心》拍摄地就在武汉。明朝瘟疫,孙传庭大将一把火把感染瘟疫的全烧死,历史争议人物,内忧外患,瘟疫治成,大明亡了。个中诸多细节,放到今日都能一一对应。
孙传庭一脚将陈相公踢开:“天下糜烂,流贼四起。百姓从贼,全因饥寒所致。百姓饥寒,全因无地可耕所致。得人心者得天下,你以为人心是什么?人心,就是粮食,就是源源不绝的后备
华语电影里关于瘟疫病毒最好的一部电影了。北电教授王竞,代表作《万箭穿心》拍摄地就在武汉。明朝瘟疫,孙传庭大将一把火把感染瘟疫的全烧死,历史争议人物,内忧外患,瘟疫治成,大明亡了。个中诸多细节,放到今日都能一一对应。
孙传庭一脚将陈相公踢开:“天下糜烂,流贼四起。百姓从贼,全因饥寒所致。百姓饥寒,全因无地可耕所致。得人心者得天下,你以为人心是什么?人心,就是粮食,就是源源不绝的后备兵员,这就是他李自成输得起十回八回,而我孙传庭一回都输不起!”
文/东SIR
公众号:抛开书本
初识此片在CCTV6,甚喜影片的真实感,以强大的历史真实虚构整个故事。
书本上没有记载孙传庭与吴又可的这段相遇,而影片对每个人物、对那个时代历史背景的描写又几乎都有明明确确的史料可供背书。