八点档狗血剧都不敢这么拍。到有了孙子,孙子有病了才知道自己的孩子被换了,换了之后还不着急找回自己的孩子,一心只想救孙子。这也就算了,一个堂堂公司董事长为了私事把自己的公司玩脱了,被下属撬了墙角还能马上力缆狂澜。整个电视剧跟全员降智一样,一个天使投资公司才3个员工,整天就盯着别人的钱。反派简直就是弱智了,生怕别人不知道自己是在背着董事长搞事一样,做任何事情都在说千万不要告诉他,结果还真没人告诉
八点档狗血剧都不敢这么拍。到有了孙子,孙子有病了才知道自己的孩子被换了,换了之后还不着急找回自己的孩子,一心只想救孙子。这也就算了,一个堂堂公司董事长为了私事把自己的公司玩脱了,被下属撬了墙角还能马上力缆狂澜。整个电视剧跟全员降智一样,一个天使投资公司才3个员工,整天就盯着别人的钱。反派简直就是弱智了,生怕别人不知道自己是在背着董事长搞事一样,做任何事情都在说千万不要告诉他,结果还真没人告诉董事长。
终于等到了迪丽热巴、吴磊主演的《长歌行》。
剧改编自同名漫画,不少书粉从开机就期待,杀青后更盼着赶快定档。
好啦,播啦,结果呢,呵呵,却让人觉得理想很丰满,效果太骨感。
终于等到了迪丽热巴、吴磊主演的《长歌行》。 剧改编自同名漫画,不少书粉从开机就期待,杀青后更盼着赶快定档。 好啦,播啦,结果呢,呵呵,却让人觉得理想很丰满,效果太骨感。 1、热巴输颜值?男女主cp感欠费 众所公认,热巴是大美女,不过她的古装一直都被吐槽不够精致。《长歌行》造型也再次被诟病了。 和水嫩嫩的女二赵露思同框,明显感觉热巴更老气。 特别狗血,但真的看了就停不下来!胖哥看完差点中毒。一个类似晚间八点档新闻,带着强烈知音体的故事,居然被日本新生代天才导演滨口龙介拍得“眉飞色舞”,看得人“欲火焚身”,最后还送上“无爱可诉”的彻骨寒冷!谈恋爱如梦一场,醒来后清醒着去结婚。用一句特别俗的话说就是, 特别狗血,但真的看了就停不下来!胖哥看完差点中毒。一个类似晚间八点档新闻,带着强烈知音体的故事,居然被日本新生代天才导演滨口龙介拍得“眉飞色舞”,看得人“欲火焚身”,最后还送上“无爱可诉”的彻骨寒冷!谈恋爱如梦一场,醒来后清醒着去结婚。用一句特别俗的话说就是,“玩累了,找老实人结婚”!这句看上去三观不正确的话其实说得非常现实,我相信你看完影片后,会深刻的认同这句“爱的箴言”!闪耀戛纳,炸裂网络的话题电影《夜以继日》绝对是最近最值得一看的现象级电影。 本质上是反种族歧视的片子,只不过这次不是肤色,而是种族。 鄙视链形成后就很难更正,跟绿皮书一样,前面大量的篇幅都在讲这个。至于什么三大种族,魔法,光灵什么的,基本上只是强塞进去的元素,没有这些元素,故事不好看而已,对想表达的主题其它没太大影响。 格局还是太小了,虽然有魔法,还是各种暗呼呼的警匪枪战打斗戏,甚至很多时候对话多得有点烦。 三星吧,不能再多了,懒 本质上是反种族歧视的片子,只不过这次不是肤色,而是种族。 鄙视链形成后就很难更正,跟绿皮书一样,前面大量的篇幅都在讲这个。至于什么三大种族,魔法,光灵什么的,基本上只是强塞进去的元素,没有这些元素,故事不好看而已,对想表达的主题其它没太大影响。 格局还是太小了,虽然有魔法,还是各种暗呼呼的警匪枪战打斗戏,甚至很多时候对话多得有点烦。 三星吧,不能再多了,懒得评价了。 本来我是不太爱看这个类型的剧的,但被我同学疯狂推荐,听他们说是个小人物遇到国家危机和日本鬼子斗智斗勇的故事,当时就觉得这个设定很带感,然而没几分钟就发现男主根本不是什么小人物,人家其实是大隐隐于市的前留日情报高材生! 剧情上,各个角色支线和主线的衔接,时间,地点,人物,道具的配合都无懈可击。这个剧里没有国产剧常见的各种巧合,只有无数的草灰蛇线,伏 本来我是不太爱看这个类型的剧的,但被我同学疯狂推荐,听他们说是个小人物遇到国家危机和日本鬼子斗智斗勇的故事,当时就觉得这个设定很带感,然而没几分钟就发现男主根本不是什么小人物,人家其实是大隐隐于市的前留日情报高材生! 剧情上,各个角色支线和主线的衔接,时间,地点,人物,道具的配合都无懈可击。这个剧里没有国产剧常见的各种巧合,只有无数的草灰蛇线,伏笔照应。我太佩服红色的编剧了。剧情环环相扣,没有任何喘息的机会,看得我欲罢不能了。美中不足是觉得感情线有点太啰嗦了,看得好着急。 剧情给力,演员也都很棒。张鲁一,陶虹,周一围,甚至连配角都很出彩,真是非常优秀了。 1.爱得有原则,散得有底线。(温如雪) 2.哪有那么多意外啊?感情里的意外,大多都是蓄谋已久,就算不是故意的,也早就潜移默化地出问题了。 3.人一旦开始偷懒,爱情就快没了。 4.分手的时候不能表现得太潇洒,你必须是 1.爱得有原则,散得有底线。(温如雪) 2.哪有那么多意外啊?感情里的意外,大多都是蓄谋已久,就算不是故意的,也早就潜移默化地出问题了。 3.人一旦开始偷懒,爱情就快没了。 4.分手的时候不能表现得太潇洒,你必须是特别难缠的样子才能把对方给吓跑。 5.当你不确定他爱不爱你的时候,那么你就可以确定他已经不爱你了。 6.就算你要裹一个沉重灰暗的表面,也要留一片满园春色,来取悦你自己啊。再说,万一你突然遇到了喜欢的人,你可以瞬间,从灰太狼变成小妖精。富于层次的女人,才耐人寻味呀。 7.依我的经验,只要足够忙,你对多余的情绪,也就顾不上了。等到过一段时间之后,你会发现,那些曾经放不下的事情,也几乎都想不起来了。(乔乔) 8.所以,一旦做了决定,就要有承担一切后果的觉悟性。 9.以后,我可以亲口和你说晚安吗? 那先让我亲一口再说吧~(戴希希) 10.今晚月色真美。 风也温柔。 11.你要想知道他的心意,只有试。第一,你要看他在别人都没有关注你的时候,是不是会注意到你的需求或者举动;第二,会不会能记住你不经意间说过的话;第三,当你需要他的时候他会不会第一时间赶到。 12.需求匹配容易,但如果情感不匹配,早晚也得完蛋,反之同理。 13.婚姻还是要门当户对,门当户对才能长久,你知道我指的不是物质条件,而且对生活本身的认知。(希希爸) 14.我认为,如果连一个真实的自己都做不了的话,就算日后,得到别人的爱情,也一定会过得谨小慎微,战战兢兢。(滕总) 整部电影看得我心阵阵抽痛。他们命中注定般的相识,他们标准法国浪漫式的恋爱,他们愈走愈远的心......不论场景好坏,都令我心碎。印象最深的两个画面——一个是男主刚穿越时在音乐厅门口遇到女主,女主笑着问他叫什么名字。那一刻充分让我感觉到什么是“拥有时不珍惜,失去了追悔莫及”。另一个是两个人在餐厅互相“编造”平行时空的相爱故事。或许女主也是从某一时空里穿越来的,她讲的都是真的。他们无论在哪个时空 整部电影看得我心阵阵抽痛。他们命中注定般的相识,他们标准法国浪漫式的恋爱,他们愈走愈远的心......不论场景好坏,都令我心碎。印象最深的两个画面——一个是男主刚穿越时在音乐厅门口遇到女主,女主笑着问他叫什么名字。那一刻充分让我感觉到什么是“拥有时不珍惜,失去了追悔莫及”。另一个是两个人在餐厅互相“编造”平行时空的相爱故事。或许女主也是从某一时空里穿越来的,她讲的都是真的。他们无论在哪个时空都会相爱,却都会以某一方的妥协迁就为前提。还有很多动人的细节——男主一一列举的女主的喜好,可能那并不是女主自身的喜好,而是男主不自知的喜好,只是女主全都记住了并自己也在实践着。结局之前,我想男主根本没发挥这场穿越的意义,他仅仅是想回到以前的生活里,费尽心机让女主重新爱上自己,这是他回去的“工具”但结局我很满意。看到舞台上发光的女主,男主终于明白自己曾经错过了什么,自己失去了什么。这一次他真的杀死了自己,成全了女主。整部电影展现男女人相爱多年后,当激情褪去,阶级的差距、社会角色分工的不同,导致的价值观、生活方式方向产生了巨大分歧,唯一的爱意也随之破裂。那么,到底怎么样才能经营好爱情,始终让它保持纯粹和真挚呢? 我点赞,中国远征军无论属于哪个党派,这是政治方面的事情,但是所有的战士为国捐躯这个信念都是一样的,是我们心中的骄傲,是永远的英雄,中国是由英雄的英魂重塑对于抗战片请不是一味地批判他的编剧或者是其他的剧情等方面,这只是告诉我们,勿忘历史,警醒我们中国人要有我们的中国魂,崇洋媚外我不知是否仍然严重,但是在我所处的地方已经不存在了,每一句话每一个字的还原,他对我们而言,警醒更胜剧情,无数的先辈为我 我点赞,中国远征军无论属于哪个党派,这是政治方面的事情,但是所有的战士为国捐躯这个信念都是一样的,是我们心中的骄傲,是永远的英雄,中国是由英雄的英魂重塑对于抗战片请不是一味地批判他的编剧或者是其他的剧情等方面,这只是告诉我们,勿忘历史,警醒我们中国人要有我们的中国魂,崇洋媚外我不知是否仍然严重,但是在我所处的地方已经不存在了,每一句话每一个字的还原,他对我们而言,警醒更胜剧情,无数的先辈为我们铺垫,当大家在抱怨环境的艰苦,没有空调没有暖气的时候,希望大家能反省,不是抱怨,对什么地方有意见,请自己以后去改正这个方面,在前辈的复兴下为国家更添复兴,他们战在硝烟的战场上,我们战在没有硝烟却更残酷更实际的战场上,国家在发展,请大家助它一臂之力! 崔永元、白岩松、张杰、陆毅、吴彦祖、薛凯琪、刘烨,这些人有什么共同点?是不是看上去八杆子打不着,其实,他们有一个共同的身份:抑郁症患者。幸运的是,他们最终走出了抑郁症的阴霾。而有些人则最终被这种可怕的心理疾病戕害,走上不归路,那同样是一个长长的名单:张国荣、陈琳、贾宏声、乔任梁、韩国歌手金钟铉、美国“林肯公园”乐队主唱查斯特贝宁顿。 而这仅仅只是演艺界抑郁症患者群体的冰山一角。有 崔永元、白岩松、张杰、陆毅、吴彦祖、薛凯琪、刘烨,这些人有什么共同点?是不是看上去八杆子打不着,其实,他们有一个共同的身份:抑郁症患者。幸运的是,他们最终走出了抑郁症的阴霾。而有些人则最终被这种可怕的心理疾病戕害,走上不归路,那同样是一个长长的名单:张国荣、陈琳、贾宏声、乔任梁、韩国歌手金钟铉、美国“林肯公园”乐队主唱查斯特贝宁顿。 而这仅仅只是演艺界抑郁症患者群体的冰山一角。有更多的演员歌手,一方面出于中国人的文化传统,对这种心理疾病讳莫如深;一方面因为自己公众人物的身份,顾忌自身形象,因此不愿向外界透露。但无论如何,明星成为抑郁症、焦虑症等心理疾病的高发人群已是无可辩驳的事实。有人可能要问,明星无论社会地位还是经济收入都明显高于普通人,他们有什么可抑郁的,有什么好焦虑的,这难道不是矫情吗? 电视剧《爱上你治愈我》中的一个段落很好地解答了这个问题。剧中有位当红小生乔森,患上严重的心理疾病,焦虑、失眠,进而产生了厌世情绪,不得不走进医院,寻求心理医生的帮助。而他的遭遇其实就是现实中很多明星的处境。 因为这部剧网络上风评一直很差,所以没有打算补的想法,看到了一个一度想自杀的孩子看了罗布后放弃了自杀的想法的消息,就推荐给我重度抑郁症的朋友去看了 自己也顺带看了几集。被凑勇海和凑活海两兄弟的魅力吸引 补完的全部剧。 首先,这部是一部纯子供向的儿童喜剧 儿童喜剧制作起来比成年人喜剧难度更高,成人喜剧笑点一旦把握不好就容易尬的很。更何况儿童喜剧的笑点逻辑都是免不了幼稚的。 因为这部剧网络上风评一直很差,所以没有打算补的想法,看到了一个一度想自杀的孩子看了罗布后放弃了自杀的想法的消息,就推荐给我重度抑郁症的朋友去看了 自己也顺带看了几集。被凑勇海和凑活海两兄弟的魅力吸引 补完的全部剧。 首先,这部是一部纯子供向的儿童喜剧 儿童喜剧制作起来比成年人喜剧难度更高,成人喜剧笑点一旦把握不好就容易尬的很。更何况儿童喜剧的笑点逻辑都是免不了幼稚的。这部最大的优点就是把主题诠释到位了。家庭喜剧 诙谐幽默的氛围节奏确实是下饭的最佳选番 这部的缺点很显而易见,商业化严重变身时间长 打戏拉胯 渲染力很差,剧情结构完整,但是整体节奏平庸。但是大胆的创新同样可以与这些缺点并肩,比如普通人变成的奥特曼不再蛮力战斗 互相配合技巧打输出 特效水平高 人物塑造个性鲜明。 这部最让我喜欢的地方就是有一个隐藏的贯穿全线的内涵:探讨何为真正的英雄 无论是爱染诚这个角色推进两兄弟的进步而对他俩做出的考核评价 还是美剑不愿承认两人的身份 都把现在很多遗老的固有思想表明了出来“英雄就应该被束缚在以帅气华丽的姿势取胜,不说话有神秘感,有强大的力量,一定要不惜生命保护大家的行为枷锁中。”但是罗布兄弟很讽刺地打破了这一框架 英雄也可以胡闹接地气 也可以力量不足 行为准则都不重要,有一颗守护众人的心这便是奥特曼 全剧描绘的家庭温情等没有给我太大触动,希望小朋友能感受到。最让我感动的还是最后两集两兄弟一往无前的勇气和永不言弃的意志。他们是草根英雄,没有高高在上的救世主样,但他们的精神内核从来没有变 他们是真正的奥特曼。 最后 新生代奥特曼们是孩子的英雄。大人在一旁守望就够了。 要忍受追剧的煎熬,太难受了! 徐玄振怎么这么会演戏,神态,表情,台词都禁得起细细品味,情感的表达,很有层次感感染力超强。这次的剧本也太好了,剧情紧张刺激,一直吊着我,让我想一直看下去。本来我只看完结剧的,但是这次我就是忍不住,不想攒着看。 有职场,有刑侦。女主在律师圈子里摸爬滚打十多年,见识了各种肮脏和黑暗。一颗柔软的心也逐渐变的坚硬起来。作为一位女性,想要对抗这个不 要忍受追剧的煎熬,太难受了! 徐玄振怎么这么会演戏,神态,表情,台词都禁得起细细品味,情感的表达,很有层次感感染力超强。这次的剧本也太好了,剧情紧张刺激,一直吊着我,让我想一直看下去。本来我只看完结剧的,但是这次我就是忍不住,不想攒着看。 有职场,有刑侦。女主在律师圈子里摸爬滚打十多年,见识了各种肮脏和黑暗。一颗柔软的心也逐渐变的坚硬起来。作为一位女性,想要对抗这个不公平不公正的社会,想要获得和男人同等的地位和尊重,就必须比男人吃更多的苦,遭受更多的白眼和轻视。只有自己强大起来,才会有话语权,才会有反抗的资本。女主身上的魅力是她自身的实力和她的阅历带给她的,这样的成熟女人,谁能不爱。 看到律师事务所同时期的男律师看不惯女主,又干不过女主的样子,真的特别滑稽可笑。怎么,女人就不能当代表吗?女主嘴角的笑容有愉悦,还透露出一丝轻蔑。对羞辱过她,不尊重她的那些丑恶男人的轻蔑。 好,把女主赶出事务所,赶去学校任教。让她远离权利中心,让她被边缘化,但是女主还是牢牢抓住了手中的底牌,并充分利用。女主是个聪明的人,想要扳倒她不容易。 女主的穿着从外在形象上强化了她对工作的专业性,各式各类的正装,西服外套,西服裤子,包臀半裙,贴合身线的剪裁,加上尖头高跟鞋,还有一头黑长直发,整个人干净利落。 女性的职场生存环境好艰难呐,姜还是老的辣,女主要怎么和社长斗。如果不是之前就有恩怨,想要报复社长,我想女主很难坚持走到这一步,早就和他们同流合污,成为一个听话的工具人了。正是因为怨恨和诅咒,才会有斗争的勇气,宁可鱼死网破,也绝不认输。毕竟,对方更怕输。老戏骨的演技很不错,镜头一转到年轻演员那里我真不忍看,太拉胯了,情感的表达好虚无,好干瘪,就浮于表面,没有感染力。还有男主的自以为是,自我感动,不敢苟同。 带不动带不动,感情线好无力,喜欢看女主和老家伙们斗智斗勇。(第九集) 文化冲突的议题,宛如战争与人性。语言是最浅层的表征,也是最深沉的阻隔。影片的确不是常规叙事的故事片,评价两极化应该是必然的。而在国内各网站此片介绍之曲解和偏离,也的确成就了另一番文化冲突之相。柏林今年的“先锋”之选固然有商业和人脉的背 文化冲突的议题,宛如战争与人性。语言是最浅层的表征,也是最深沉的阻隔。影片的确不是常规叙事的故事片,评价两极化应该是必然的。而在国内各网站此片介绍之曲解和偏离,也的确成就了另一番文化冲突之相。柏林今年的“先锋”之选固然有商业和人脉的背景因素,但此片的确值得讨论。 语言的学习是成长的记忆也是主角身份重塑的方法之一。语言在影片中表现并非突出和连贯,可能是不懂法语的我无法感知。由于镜头集中于人物个体叙事,略扭曲的台词表达不仅掩盖了本就碎片化的地域特征,还创造了一种画外音般的存在。这就使得影片的表达更艺术化。 重塑的缘由并未在开头被清晰描述,而主角体内深藏的文化认同与现世的对抗被一次次狰狞而扭曲地呈现出来,这一点,新人演员的演技还是可圈可点的。自我身份和自我价值的统一是困难的,影片试图通过逃离原生的不可能来探讨隐藏在社会政治原因之下的人性根源。 故事依然带有部分导演自传属性的影子,而从深层挖掘文化传统,配合音乐、画面与镜头语言的表现力,颇有学院派的感觉。罗马雕塑般的躯体和英雄故事的信仰塑造了典型的主角形象,也造就了在自我抗争中极具讽刺的悲情结局。 我的眼中,导演为文化冲突的议题打开了一种混沌表述方式,其内核是异文化的根源性对抗。值得反思的是融入并非现实,而是更严峻的分离。这大概是除了艺术性表达之外,我觉得柏林愿意给到最高奖的原因之一。 最后的最后,8.5分,对了,我也想要一件好大衣。 更多的内容可以关注微信公众号:搜索: willyi_ 来日本第七个年头,终于第一次在大银幕上看了柯南剧场版。 不管迄今为止看过多少动漫,将来还会看多少动漫,对我来说,柯南都是一个特别的存在。从捧着电视机看国配,到用零花钱买盗版碟、注册在线影院,再到逛论坛、等字幕组,最后到在日本电视上看首播、进电影院看首映,贯穿以上所有时期的作品,至少 来日本第七个年头,终于第一次在大银幕上看了柯南剧场版。 不管迄今为止看过多少动漫,将来还会看多少动漫,对我来说,柯南都是一个特别的存在。从捧着电视机看国配,到用零花钱买盗版碟、注册在线影院,再到逛论坛、等字幕组,最后到在日本电视上看首播、进电影院看首映,贯穿以上所有时期的作品,至少在我有限的生命体验里,只有柯南一部而已。 1999年的夏天,陪伴我度过人生中第一个为期两个月的假期的,就是柯南。柯南也是唯一一部我可以摆摆资历,说“刚引进我就看了!”的动画。当时柯南接档的是龙珠还是灌篮高手,播出的频道是西湖明珠频道还是生活频道,这些记忆已经有些模糊。只记得某一天电视上突然出现了一小段现在看来应该被称作“预告片”的动画:一个纤瘦的长发女生在黑漆漆的洞窟里一脚踩空,即将跌落之际被一个西装配短裤的眼镜小鬼一把拎住。旁白说之后会播放这个叫做“名侦探柯南”的动画片。听名字像是侦探题材(一年级又哪里知道什么侦探),看预告片完全不知道正片是什么内容,总之先看一集再说。这一看就不可收拾了。简单而巧妙的诡计、露骨的凶杀现场、还有吃了药身体缩小的奇妙设定...看着电视机里面的一年级小鬼智勇双全装逼耍帅,电视机外面的一年级小鬼仿佛是推开了新世界的大门。 一天两集,暑假还没过完,第一批被引进的前105集台配就放完了。我和柯南的第一段交往,就这样定格在了片头曲《謎》、片尾曲《願い事ひとつだけ》,定格在了开场白“现代社会中弊病丛生,大家要注意柯南做的推理哦!”定格在了一个暂时还没有灰原的世界,定格在了刘杰、吕佩玉、冯友薇们完全不输原版的配音里。学生生涯的十几个暑假,每天啃红豆棒冰看柯南的一年级暑假,是最开心的。而且,刚一开始就经历了这样一个夏天,叫人如何认为自己的童年是家有儿女、武林外传、喜羊羊呢? 容我再说点别的。多年后看了原版我们知道柯南ED的一部分画面是当集正片画面剪辑而成,这当然是制作组为了省力才这么干的。谁知引进版变本加厉,四首ED《Step By Step》《光と影のロマン》《君がいない夏》《願い事ひとつだけ》,都各只用了一集的画面。分别是《消失的尸体》《暗夜公爵杀人事件》《米花之狼杀人事件》和《滑雪别墅杀人事件》。以至于我天真地以为,这四集被剪进去的画面就是那首ED的本来模样。但是回过头再看,这么想也不是完全没有道理。特别是暗夜公爵那三集的画面和宇徳敬子的光与影的浪漫,简直没有一点违和感,副歌的旋律仿佛动画里伊豆海岸的公主风拂过耳边,让人身心愉悦。以至于你会猜想引进方这么搞是不是故意的。 之后,这105集柯南,以无间轮回之势,在所有能播放的电视台重播了无数遍。直到—— 2006年9月1日,“禁播令”正式生效。各大省市电视台的境外动画播出戛然而止。其实规定的禁播时段只有晚上五点到八点(后来延长到九点)。但是八点以后本来就没有哪个台会放动画片,所以实质上,始于八十年代末,通过电视机收看境外动画的年代就这么结束了。上百部作品,和她们略显土气的译名、“出于好心”的删改、画蛇添足的翻唱,以及,超越同时代本土作品若干身位的,基本可以算是原汁原味的剧情一起,被永远封入了一代人的记忆宝盒。 还好,电视的黄金时代虽然结束了,盗版碟和字幕组却在蓬勃生长着。特别是字幕组。最初受到引进动画滋养的一批人,大致也成了大陆字幕组的先驱者。在他们的努力下,柯南走下电视机荧幕之后,径直走进了电脑屏幕。一口台湾腔的江户川柯南,终于也说回了母语日语。事务所和探梦相继建立,来自天南海北的柯南爱好者们从此不再流离失所。它们各自下属的字幕组则让人们有机会为所爱之物贡献力量。 同时,我也知道了柯南不止有电视动画,还有电影,也就是所谓的剧场版。正如我们对“日本动画电影”的概念多半来自于吉卜力,我们对“日本电视动画的剧场版“的最初认知,十有八九就来自柯南。我不知道大家是怎么想的,反正当我得知TV已经这么好看的柯南,居然还有剧场版的时候,立马冲向了家附近的碟片店。冲进去之后,我又震精了。不是吧,居然还不止一部。而且,这剧情简介写的都是神马!阿笠博士、妃英里、毛利小五郎先后遭遇暗杀?黑衣组织找到了灰原哀?新一在小兰和柯南面前突然现身?卧槽!到底是一个怎样的世界在等着我啊!后来,几个和我有同样想法的同学,集资买了一张盗版《引爆摩天楼》,在一个本该去庆春路大草坪踢球的艳阳高照的礼拜五下午,去电视机最大的那个同学家里办起了观影会。大家坐在地上、蹲在地上、摊在沙发上、骑在沙发扶手上、像毛毛虫一样贴在沙发顶上,这群平时上蹿下跳猴子一样的小学男生,犹如被施了魔法,度过了安静如鸡的两个小时。 影片的最后一幕,小兰傻不哩叽地说出她剪蓝线的理由,主题曲《happy birthday》的前奏响起,镜头渐渐拉远,制作人员名单开始滚动。我感到一种无法言说的过瘾直冲脑壳。这TM也太好看了吧!!和你看过的所有中国的外国的、真人的动画的、商业的文艺的,所有电影,所有动画片,都不一样。岛国人拍不来真人的大场面,但把大场面做成动画那是驾轻就熟(虽然后面走火入魔了)。再加上他们那份独有的细腻,成就了一部定位现代都市、情节到位、场面宏大、包含了悬疑、推理、凶杀、灾难、爱情、友情等元素的动画娱乐大片,这对于当时的日本来说都可以算是划时代的作品,更别说是海对岸的我们了。在接触更多作品之前,柯南剧场版就是我心中日本动画剧场版的丰碑。 要说哪部柯南剧场版最好,基德粉会说《世纪末的魔术师》,灰原粉会说《通向天国的倒计时》,喜欢京都的观众会说《迷宫的十字路口》,福尔摩斯爱好者会说是《贝克街的亡灵》...而我会不太理智地选择《引爆摩天楼》。柯南剧场版自从儿玉兼司收山之后,高潮部分柯南各种开挂开得离谱就一直为人诟病——看柯南那我还不如直接看好莱坞大片。可不要忘了,柯南剧场版开天辟地的第一部,直接就是小兰一剪子决定摩天大楼炸不炸飞的排场,够大了吧,可这和离谱无关。前半部分柯南的判断稍微迟了那么一点点,就被炸弹的冲击波送进了医院。最后的拆弹,柯南尽管使劲全力,最终还是要面对听天由命的时刻(判断出了剪红线会爆炸但是来不及和小兰说)。 这是柯南剧场版二十多年历史上极其罕见的“克制”,也是我《引爆摩天楼》我最喜欢的地方。 过去一年,许多动画作品迎来了终焉。大名鼎鼎如新世纪福音战士,相对小众如苍穹之法芙娜、交响诗篇。可比它们年纪都大的名侦探柯南,却还在周而复始地更新着漫画、动画,剧场版。曾经,每年十月等待字幕组放出熟肉是柯南迷乃至全体动漫爱好者的大事,aptx4869和星光比速度、比质量,好不热闹。作为观众,你也乐意为体积巨大的熟肉付出下载时间。自从m11断崖式下跌后,人们对柯南剧场版的印象,逐渐变成了柯南在剧场版里什么都干除了好好推理。就连制作组处心积虑炮制的黑衣组织主题的m13和怪盗基德主题的m14,都不能挽救口碑的下滑。理由无他,观众看腻了而已。虽然我多少还是想争辩一下前七部不管放在那个时代都是经典,但大势如此,你也不得不一再调低对柯南剧场版的期待值。2011年,我最后一次看柯南剧场版。除了柯南被埋在雪里后来又被挖了出来,其他什么印象也没留下。稀烂的m15是压垮我看柯南剧场版习惯的最后一根稻草。此后,过尽千帆皆不是。直到今年,制作组终于想起了某个在TV里转瞬即逝的勇敢青年,让他初登大银幕,也成功把我骗进了电影院。 这个青年就是松田阵平,他可能是柯南历史上人气和登场时间的比值最大的角色。短短三五分钟,为了挽救更多的生命,也为了替挚友报仇,他选择在摩天轮里和炸弹一同化为灰烬。而且若非松田平时勤于锻炼手指,他绝无可能在三秒内打完“米花中央病院”之后,还把“我还挺喜欢你的”藏在好几行空行后面。所以很明显,松田阵平还是太“可恶”了,对于年幼丧父,成年后继承父亲遗志穿上警服的佐藤来说,还有什么比一个来自帅气冷酷吊了吧唧,却毫不犹豫地选择大义的男警官的好感,更让她不能忘怀的呢?松田阵平啊松田阵平,你倒是拍拍屁股和萩原在天堂相会了,留下我们孤伶伶的佐藤警官是想干嘛?顺便还打跑白鸟,压制高木,一己之力左右了搜查一课的恋爱物语。 松田阵平不仅让佐藤念念不忘,他叼着烟毅然赴死的形象也永远钻进了看过那集SP的我们的大脑里。柯南漫画洋洋洒洒一百卷,动画算上原创绵延上千集,登场角色如过江之鲫,被杀、自杀、殉职、事故、病死等等死亡者数不胜数。松田阵平恐怕是最特别的一个。安室透很好,可我们曾经拥有的可是松田阵平啊! 这次的剧场版看下来,剧情上算是一气呵成。先不说哪里让人觉得“特别好”,至少是没有什么明显多余的东西。现在能做到这一点的剧场版就不是很多了。硬说缺点的话,大概也只是有关佐藤和高木的桥段一如既往得硬掰。不过还好有松田阵平和警察学校的诸位冲淡这份腻歪,整体观感仍旧比m11到m15的任何一部都要好。 顺便一提,明年的剧场版,我们的老朋友琴酒先生,似乎又要掀起一波对雪莉,也就是现在的灰原哀小朋友的追杀。没错,虽说剧场版默认是平行世界,但黑漆漆的家伙们确实又要来了。上一次为柯南写下长篇大论,就是在十几年前,还在看完m13之后。当时的琴酒,意气风发,开着直升机对着东京塔一通猛削、打得柯南抱头鼠窜。不是主角光环柯南应该已经去见灰原她姐了。谁能想到之后组织会变成卧底们来去自如,只剩琴酒(和伏特加?)勉力支撑的局面呢?总之,明年琴酒和雪莉的猫抓老鼠,以及贝姐和柯南的捉放曹,大概率是又要演一次了。 豆瓣上有一篇有名的柯南影评,叫《柯南是一种病》,写于2009年。里面有这样一段话: “我还记得看山庄绷带怪人的时候我真的吓哭了,看月光杀人事件真的被感动了。甚至还记得,当我最后一本《柯南》被老师没收的时候,一个女生跟我说,柯南完结了就当我女朋友的... ...作为一篇带有些许怀旧性质的文字,我们一定要有一个物是人非的结局。好吧,那位曾经与我约定的女生,早就嫁为人妇,过两年孩子就能打酱油了。你看,真相只有一个。” 这个悲伤的故事说明了,当一个女生说“柯南完结就做你女朋友”的时候,你最好意识到她没这个意思。女生会嫁作人妇,而柯南却似乎永不完结。2009到2022,女生的孩子都到了中二的年纪,柯南才刚刚从一年级升到二年级。前段时间,我去animate买了单行本第一百卷聊作纪念。砖头垒成的封面和躺在你书架深处那些写着长春出版社的文物别无二致。将来,柯南会不会变回新一,灰原能不能得偿所愿,小兰的等待有没有结果,黑衣组织到底在倒腾些什么,这些都已不再重要,只要米花还不太平,步美还在单恋,毛利还在挨针,73还在忽悠,那个在你推开日漫大门之后不久就遇到的小学生,还在不厌其烦地说他的名台词,你就会对这份日常,感到无比安心。 ps:灰原结局不好的话我是要给73寄刀片的 “每五分钟单拿出来都画面不错,故事具有冲击性,人物表演也尚可,但加在一起凑成一部两小时的电影怎么就成了部大烂片了,人物单薄无力,女主像开挂一样依靠才华和暴力碾压一切,其他人物的作用就是用来衬托女主有多屌的,故事逻辑全无剧情推进全靠不科学的巧合,反过来说,也是蛮有意思的,女主的名字和跳楼那段暗示了这种人根本不存于世,从这个角度来看故事本身被赋予了一种新的味道,少年的冲动和成人的妥协,长大前以自 “每五分钟单拿出来都画面不错,故事具有冲击性,人物表演也尚可,但加在一起凑成一部两小时的电影怎么就成了部大烂片了,人物单薄无力,女主像开挂一样依靠才华和暴力碾压一切,其他人物的作用就是用来衬托女主有多屌的,故事逻辑全无剧情推进全靠不科学的巧合,反过来说,也是蛮有意思的,女主的名字和跳楼那段暗示了这种人根本不存于世,从这个角度来看故事本身被赋予了一种新的味道,少年的冲动和成人的妥协,长大前以自我为中心满心相信自己未来能成为主角和真的长大后认清自己不过是最普通的芸芸众生,所形成的对比尚有那么点意义,蜕去表面故事的光鲜亮丽后,现实的残忍和无奈就显现了出来,电影是梦,梦中我自然可以是平·玛丽·傲天,而现实是真实,我们只是平凡人。ps,平手演技不能说好吧,但是她拥有的那股少年般的执着和力量真的独一无二,难以想象换个主演可能很难演出那股梦幻泡影般的主角感。电影两星,多加一颗给可爱的小平手,虽然你打人、私闯民宅、破坏公共秩序,但我知道你是个会唱歌的好作家。”———20190420,50。 一场硝烟弥漫的战争,----《少年周瑜》观后感 我在3天里陆陆续续的用着碎片时间看完了《江东战神少年周瑜》,该电影讲述了东汉末年三分天下,周瑜寻找光明匡扶汉室,进入袁绍帐下,负责寻找传国玉玺,在追寻玉玺时,与孙策惺惺相惜,在逐猎里成长成一方谋士,和孙策、小乔展开一场硝烟弥漫救民安国同时又收获了友情和爱情的故事。 在全片故事中,场景以暗夜为主色调,衬托出周瑜为密探的潜在 一场硝烟弥漫的战争,----《少年周瑜》观后感 我在3天里陆陆续续的用着碎片时间看完了《江东战神少年周瑜》,该电影讲述了东汉末年三分天下,周瑜寻找光明匡扶汉室,进入袁绍帐下,负责寻找传国玉玺,在追寻玉玺时,与孙策惺惺相惜,在逐猎里成长成一方谋士,和孙策、小乔展开一场硝烟弥漫救民安国同时又收获了友情和爱情的故事。 在全片故事中,场景以暗夜为主色调,衬托出周瑜为密探的潜在身份,黑夜遮盖了一切,周瑜孙策要联手撕开这该死的迷雾,还百姓一份安宁。该片整体来说人物造型鲜明,武打动作场面精彩,场景全面用心,流畅紧凑的武打动作、跌宕起伏的情感线发展,在细腻的友情和爱情之中又穿插精彩刺激的动作元素,不得不说制作格局颇具匠心。 影片打造的权谋暗斗也让人刮目相看,武打场景描绘到精致逼真,极具冲击力,同时配合特定的故事发展,某些场景又相应有几分肃杀之感,整体给观众呈现了一个大气恢弘的少年郎救国故事。 该片不仅是对历史题材经典作品的创新升级,更是武侠电影的再一次全新回归。故事和情形不自我满足,且大胆追求革新探索,带领观众回归东汉时期本真的硝烟四起的世界,也侧面重新构建了新时代的武侠江湖。周瑜与小乔两位主人公的爱情发展在刀光剑影,一见钟情之中,自有一种儿女情长的浪漫,这是一部在保留历史精髓的基础上,做一部具有权谋暴力美学的历史新剧。在整体造型上也进行了历史借鉴,以黑色为主基调,以达到凝重沧桑的威仪感。 剧本中有一句话不妥,汉贼不两立,这句话出处为诸葛亮《后出师表》言“先帝虑汉贼不两立,王业不偏安”,原指蜀汉与曹魏誓不两立。比喻双方有我无你,不共戴天,这句话现在说比较自然,在当时的语境下,无法说出如此的话。 有好剧看,是观众之福,《少年周瑜》虽然有着明显的优缺点,但是制作一部精品剧不易,编剧和导演以及服化道缺一不可,故事中一位是风流倜傥,剑胆琴心的盖世英雄少年,一位是志向高远,必成大业的俊朗青年,一位是一见钟情,含苞待放的美丽少女,这三人会相撞出怎样的火花,大战一触即发,一睹为快! 摆脱贫困是人类永恒的目标,人类是最贫瘠的,他要依靠土地、依靠土豆和白菜、依靠牲畜。王兵的镜头客观、冷静、真实,当我因这样艰苦的环境而为摄制组担心时,殊不知这片土地上却扎根着世世代代的农民。 他们的双手用力插进泥土和牛粪里,脚步丈量泥泞的大地;到底要多少次的奋力跳跃才能跨越真正的泥潭;要多少次醍醐灌 摆脱贫困是人类永恒的目标,人类是最贫瘠的,他要依靠土地、依靠土豆和白菜、依靠牲畜。王兵的镜头客观、冷静、真实,当我因这样艰苦的环境而为摄制组担心时,殊不知这片土地上却扎根着世世代代的农民。 他们的双手用力插进泥土和牛粪里,脚步丈量泥泞的大地;到底要多少次的奋力跳跃才能跨越真正的泥潭;要多少次醍醐灌顶的抽泣,才能把她因为寒冷而充满鼻涕的鼻腔甩净;到底要点燃多少次动物粪便,才能燃烧起生活焰火去驱散寒冷;到底要多少盐巴,才能让空乏的挂面满足土豆滋养的味蕾;三姊妹到底应该做些什么,才能摆脱这样的混沌啊。他们到底应该怎么做啊! 我们能给他们的也只是虚伪的安慰和故作沉痛的忧虑。今天和明天我将为ta们祈祷! 小制作,特效差,题材旧,都是这部片子的硬伤,但整部片子在故事线中一直在讨论一个哲学问题:“我是谁?” 影片以两人视频的自白为开头,其中这句“我是谁?”重复了三遍。 小制作,特效差,题材旧,都是这部片子的硬伤,但整部片子在故事线中一直在讨论一个哲学问题:“我是谁?” 影片以两人视频的自白为开头,其中这句“我是谁?”重复了三遍。 看完整部纪录片,让我感觉到非常惊讶的一种植物是水母雪兔子,可以防寒,并且抵御过多的雨水,因为他们普遍分布在极端的高度和极端的环境下,所以必须需要特别的工具,而且你让我感觉更加神奇的是雪兔子的近亲苞叶雪莲,因为她为自己的花设计了一个非常漂亮的温室,用半透明的苞片储存阳光和他的热量,也就可以加速花的发育,并且这一个温室 看完整部纪录片,让我感觉到非常惊讶的一种植物是水母雪兔子,可以防寒,并且抵御过多的雨水,因为他们普遍分布在极端的高度和极端的环境下,所以必须需要特别的工具,而且你让我感觉更加神奇的是雪兔子的近亲苞叶雪莲,因为她为自己的花设计了一个非常漂亮的温室,用半透明的苞片储存阳光和他的热量,也就可以加速花的发育,并且这一个温室里温暖挡风,也让传粉者感到舒适,也会更容易繁殖,让我为植物的智慧而惊叹。若不是有这样的智慧,植物也无法遍布整个世界,在任何困难的地方,都能看见植物的身影。 作为一部纪录片,导演的观点却非常明确,而且喧宾夺主。当尼尔森说他是因为童年被祖父猥亵之后,导演借着记者之口说这没准只是他为了自己的行为找一个恶棍(替罪羊)。当他说英国社会当时对同性恋非常苛刻而导致自己对他人痛下杀手时,导演又跳出来说这是他(尼尔森)想让你相信的,是他的一面之词。这不是废话吗,这纪录片就是关于他的,他说的一切全部都是主观的,难道有任何一句会是“客观描 作为一部纪录片,导演的观点却非常明确,而且喧宾夺主。当尼尔森说他是因为童年被祖父猥亵之后,导演借着记者之口说这没准只是他为了自己的行为找一个恶棍(替罪羊)。当他说英国社会当时对同性恋非常苛刻而导致自己对他人痛下杀手时,导演又跳出来说这是他(尼尔森)想让你相信的,是他的一面之词。这不是废话吗,这纪录片就是关于他的,他说的一切全部都是主观的,难道有任何一句会是“客观描述”吗? 感觉这个片的主题非常混乱,又想推出一个杀人狂又不想让这个杀人狂占据主导,永远需要推出各种相关人物来给上一两句建议或者论断,好像这个社会有问题但是却又不完全是社会的问题,堕落的年轻人落到这步田地完全是咎由自取。 最后还是那个苏格兰警察说得对,警察之所以能抓住凶手完全就是因为他碍着别人了,他造成的社会影响发生在他被捕之后而不是之前,这一点也算得上是一种绝佳的讽刺了。
影片讲述单纯善良的兔二,借助于老馆长传授的功力打败了熊霸之后,受到了人们的膜拜推崇,也虚荣心增强,希望可以行走江湖行侠仗义,有一次在河边静修时他无意中出手相救了一位长老展天从他的口中得知玄火教教主白兰想要借助于上古圣物青黎吸收天地精华而称霸武林,于是单纯的兔二便来到了玄火教打破了保护青黎的玄冰,但他这时也才得知自己陷入了展天的阴谋诡计之中,后者才是真正的图谋不轨的老狐狸,兔二和伙伴们得赶在展天修炼成魔功之前阻止这场武林的浩劫……
如果只是从故事的层面来看,这个剧情跟六七十年代的不少武侠片有着相似之处,这也是武侠片在日积月累之下形成的叙事模式与思路,但相似的故事不一定就代表着作品就会雷同,就像福尔摩斯的传奇探案故事,单是近几年的影视剧就有英剧《神探夏洛克》、美剧《现代演绎法》、电影《神探福尔摩斯》等,而《兔侠之青黎传奇》则是将武侠类型与动画片紧密的结合,以拟人化的动物或人物形象来表现行侠仗义的主题。
而兔二代表的,便是能够让人欣赏甚至是共鸣的形象。在他的身上,带有浓烈的勇气与善良,尽管在少年成名后一度会因为众人的膜拜而虚荣心凸显。比如他在河边静修时路遇不平,他各人自扫门前雪的视而不见,而是即使受到对方的威胁也仗义相救,当得知玄火教想要称霸武林的野心之后,他也并不畏惧玄火教教徒们的重兵把守,而是明知山有虎偏向虎山行的要救武林于水火之中。后来受骗受伤后,他一方面是内疚不已,另一方面则是不畏生命危险而再度踏入险境拯救江湖……在兔二的身上,折射出一个代表着正义、积极的正能量的形象,而与他形成鲜明对比的是,为老不尊的展天,则是想称霸武林而不择手段。
春节档是一个家庭观众合家欢看电影休闲的日子,选择在大年初三上映的《兔侠之青黎传说》则是一部老少咸宜的武侠动画片——对于成年观众来说,影片的主要故事是比较传统的行侠仗义、拯救江湖于水火的武侠片叙事,并带有多场动作戏;而对于儿童观众来说,影片中不仅是有卖萌的小兔子“高二米”,还有善良纯真带有积极乐观勇敢的兔二兔侠,且影片整体轻松愉快。
坦率的说,在看这部电影的时候,我的感觉是有些隔阂的,虽然同为70后,但我本身的性格和电影中两位少女的
坦率的说,在看这部电影的时候,我的感觉是有些隔阂的,虽然同为70后,但我本身的性格和电影中两位少女的性格完全不同,尤其是在电影中所反映的那个年纪,我是典型的乖乖女,坐在前三排的好学生,而且也没有像王晓冰那样叛逆,要刻意的去背叛自己身为好学生的“阶级”,我对“李小路”这样的同学不熟悉,我最要好的朋友是我们班的团支书,学生会部长,班干部什么的,虽然老师也曾经为了让我帮助同学,把我和班上最难搞的女生安排做同桌,让我帮助人家,但是我们也远远谈不上是朋友,只不过压抑着彼此的看不惯,勉强能够和平共处罢了。所以当我看到这个电影里的两个少女的时候,我想到更多的是我曾经的同学,比李小路和王晓冰还狂还叛逆的少女我都见过,在我的青春岁月里,我曾远远的观望着他们一直在反抗着,其实当时我们都在反抗着,和成人的世界搏斗着,但是他们的方式很暴烈,我的方式很消极,这让当年的我有时候会自以为聪明的觉得他们暴躁和鲁莽有些傻气。就像我当年看詹姆斯·迪恩的《无因的反叛》,虽然是公认的佳作,但我当年观影时,也是完全费解主人公的行为动机,完全不明白詹姆斯·迪恩是在闹哪样,他和父母到底什么仇什么怨。但是现在想来,人和人本来就是很不同的,即使大家都曾经是少年,也是不一样的少年,有着各自不同的青春,而我今天作为一个成年人,坐在电影院里,回看着他们过去的故事,我觉得这是一部中国少女版的《无因的反叛》,虽然制作水平上,这部电影并不能和前辈的影史佳作相比,但是我认为这部电影,在众多对青春充满了谄媚矫饰的同类题材国产电影中,是一个难能可贵的异数,这本身也是一场大胆叛逆,是一个真正的逆子。
我不是哪吒,没有哪吒式的青春,但是长大后,我成了哪吒的朋友,我们经历过了一些人生的风景,风尘仆仆的走到这里,不管有着怎样不同的青春,最后我们相遇了,我想这部电影于我私人的意义,是让我更好的去了解了我的朋友。在电影结束时,主创人员都上台向大家致敬,霄峰和绿妖并肩站在一起,我说我仿佛看到了俩哪吒,绿妖的小说是少女哪吒,霄峰拍出来的电影,更像是他自己,一个少年哪吒,现在哪吒虽然已经长大,但是我还是能够从他们的身上还能够看到当年李小路,王晓冰的影子,那种只有少年身上才有的执拗,死磕的劲头,眼里揉不进一点沙子,对自己精神纯洁的捍卫,那种不用世俗的利益得失去评价你,衡量你,只因为喜欢你,就把自己的心都掏给你的傻气,那种不管看到过世间多少的丑陋,依然相信一定还有美的理想主义和天真,我在这部电影中都看到了。
电影在点映期间,一些观众已经陆陆续续的看过此片,反应的两级分化开始让我有些吃惊,不喜欢的很不喜欢,特别喜欢的朋友说看得直落泪,但是后来我想这也是很正常的,其实我对于从前听说“每个中国孩子都喜欢哪吒”这个事儿本身,就一直很怀疑。看到很多人质疑电影中的两个女生为啥这么作,我觉得也很有趣,因为这让我发现,我的朋友拍这部电影,是把自己推到了一个悖论中,因为不作到六亲不认,冷血冷面的,就不能算是真正的哪吒,真正的哪吒出现在现实生活中,其实就是各种不被人理解,会被评论两极化的人物原型,如果你舍弃这些,去根据主流价值观标准塑造出来两个没那么极端,稍微温和柔顺一点,哪怕是能稍微低一点点头的少女,别那么倔,那么宁死不屈的,都更容易被大众接受,但大众的接受本身,恰恰又说明了那将不是真正的哪吒了。要知道《哪吒闹海》是个动画片,它虽然家喻户晓,但受众群是孩子,而中国社会的成年人,其实是没有几个能真正见容身边的哪吒的。因为中国人并不是一个有叛逆精神的民族,中国神话里叛逆的神最后都被招安了。
因此,作为一个没有“哪吒情结”的人,我反倒认为这部电影中的两个少女,是最符合我印象中的哪吒的形象的,这部电影里的两个少女之所以是非常纯粹的哪吒,因为她们还处于少年时代,叛逆之神也正是出现在这个年纪,后来哪吒被招安,也就泯然众神也,出现在《大闹天空》中和孙悟空大战时,变成了和新的叛逆之神对抗的权威的爪牙,一副白白胖胖公务员的模样。有些观众冲着这有力量的片名去看了电影,觉得有些失望,除了对导演的表现手法不喜欢以外,我猜测还有一个可能的原因,是在他们的内心深处,并没有自己想象的那么喜欢哪吒,对哪吒的喜爱,只是童年回忆造成的一种错觉罢了,他们早已被招安,身为哪吒的父母了。无所谓对错,只是过去的都已经过去了。
正因为如此,我并不打算把这部电影推荐给所有人,因为我不认为他适合所有人去观赏,写下此文,只是想帮助哪吒找到他真正的朋友。因为我知道,天生长了反骨的人,内心是孤独的,所以我希望那些还存活在世上的哪吒找到彼此,能够体会到这世界上,还有一丝丝,被人懂得的暖意。
沈画好端端的,怎么就突然看上郑海潮了呢?自己姐妹的男朋友啊!之前俩人的情真意切、忠肝义胆上哪儿去了??
对于编剧的狗血功力,我不得不五体投地。拜托在塑造人物形象方面好歹也敬业点,好吗?
话说沈画之前被山山误会,直接甩下2000块钱,那是何等的大义凛然、威武不屈啊,可现在
沈画好端端的,怎么就突然看上郑海潮了呢?自己姐妹的男朋友啊!之前俩人的情真意切、忠肝义胆上哪儿去了??
对于编剧的狗血功力,我不得不五体投地。拜托在塑造人物形象方面好歹也敬业点,好吗?
话说沈画之前被山山误会,直接甩下2000块钱,那是何等的大义凛然、威武不屈啊,可现在怎么突然倒打一耙,背叛自己最好的朋友呢?沈画不应该是这样一人物形象啊!
看得我直想骂人‘*&¥#!&**%¥¥¥*&……%%。。。
总是喜欢吐槽,呵呵呵。。。
虽然片名叫做《约定倒计时》,但故事却是一个“违约”的故事,池俊杰违了爱情之约,违了婚姻之约,更是违了人性之约,如果没有后来的领导兼导师汤镇宗的循循善诱,苦口婆心,已然成为时代的罪人,但是,有关倒计时,在影片中却也不止一个,一边,当池俊杰与江小月提出分手时,距离二人结婚,恰是一月倒计时,而在池俊杰回心转意要追回江小月时,又遭遇江小月与新任男友元帅的大婚倒计时,于是一场大闹花堂的悲喜剧,就此不可避免的上演。
影片在热闹的背后,还是给观众以诸多的反思,那就是,维系爱情的纽带,究竟是什么?是毫不考虑回报的无私付出?还是毫不考虑承诺的索取?至少在影片中,我们可以看到,池俊杰作为索取的一方,竟然能够理直气壮的提出分手,确实将十年感情视为无物,恐婚,只是一个可耻的理由,既然知道江小月想结婚,又知道自己因恐婚而难结婚,为何还要在一起,而且在一起这么久?但从另一个角度讲,可怜之人必有可恨之处,虽然江小月是被抛弃的受害者,但她确实应该好好考虑下,有关如何维系爱情的新鲜与牢固的问题。
在江小月与池俊杰分手的前后两个阶段,这个其实光彩耀人,却将青春年华都交付了家庭的女人,是有着令人着迷的一面的,她为池俊杰耗尽了心力,却在她“勾搭”到元帅之后,重新开启了生命的活力。当然,战台烽知道这是一个阴谋,只是为了让那个逃避的准丈夫池俊杰回心转意,有的时候,找爱人就像买东西,无人问津的总卖不出去,有人抢购的谁又都想得到,当江小月开始为元帅卖内衣的时候,其实,也展开了之于自己的“热销化”营销,“旺季”大促。
因此,影片的趣味看点在于,池俊杰为了和“糟糠之妻”江小月分手,用尽了各种非人手段,而江小月却能够见招拆招,兵来将挡水来土掩,挥手化解,是为夫妻过招五百回感觉,特别是江小月串通元帅的“移情”大计,更是显示出了非凡的笑果。而元帅的扮演者乔杉作为《屌丝男士》中的爆笑“捧哏”,今次化身街头Bra咖,其实存在的励志意义,将大于喜剧效果。
总的来说,《约定倒计时》的正能量,足以唤醒当下众多的负心男女,重新思考身边最重要的那个人,也重新思考,究竟应该和谁一起走过这漫长而又相互体贴的一生,特别是对于爱的责任,对于爱的约定,一诺千金,一言九鼎。其实,对于《约定倒计时》来说,约定的倒计时,不是违约,而是赴约之后的一爱到底。而爱情,如人生一般,虽然有着太多的不可遇见,但却也不可有倒计时的存在,走一天,相爱一天,走一生,相爱永远,千万不要走着走着就倦了,爱着爱着就散了,深深的去爱那个爱你的人,才是爱情的要义,才是一生的意义。