有很多粉丝留言说原标题【真的不好,不出意料会扑街】不好。唔,想了一下,确实不好,太直白了!那好吧,改一个就是了呗。
毕竟难得遇见这么死心塌地的粉丝,还是得顾及各位的颜面。
那啥,究竟这剧怎样,貌似并不是我一人在“黑”吧,有目共睹?!
有很多粉丝留言说原标题【真的不好,不出意料会扑街】不好。唔,想了一下,确实不好,太直白了!那好吧,改一个就是了呗。
毕竟难得遇见这么死心塌地的粉丝,还是得顾及各位的颜面。
那啥,究竟这剧怎样,貌似并不是我一人在“黑”吧,有目共睹?!
全片看完后,印象最深的,就是三兄弟在P出所里被打的样子。
真的好像条狗啊,而且是牙齿全被拔光的狗。
全片看完后,印象最深的,就是三兄弟在P出所里被打的样子。
真的好像条狗啊,而且是牙齿全被拔光的狗。
看了棋魂后就被小胡的演技折服,所以一直关注着他的新作品,也是因此去看了二哥。但是电影不尽如人意。
首先整体的立意并不是很清楚,预告片里“重组家庭中的不公平的爱”没有体现出来,而且整体的节奏很乱,应该是剪辑的问题,剪的稀烂,很多情节的转折很突兀,人物行为逻辑思维变化也不明朗。背景音乐配的乱七八糟,本该是辅助,起
看了棋魂后就被小胡的演技折服,所以一直关注着他的新作品,也是因此去看了二哥。但是电影不尽如人意。
首先整体的立意并不是很清楚,预告片里“重组家庭中的不公平的爱”没有体现出来,而且整体的节奏很乱,应该是剪辑的问题,剪的稀烂,很多情节的转折很突兀,人物行为逻辑思维变化也不明朗。背景音乐配的乱七八糟,本该是辅助,起一个渲染烘托的作用,结果喧宾夺主。
然后是人物。妹妹的人设根本立不住。她可以因为爸爸提一句合唱团就莫名其妙地爆发,可以因为哥与二哥早认识就恼怒,也可以因为二哥一通告白就接受。演员演起来也是五官乱飞,太夸张。至于前夫前妻更是转变的奇怪,十几年的漠不关心,这就突然善解人意了?二哥几次煽情的地方也很尬,拜托!都不是小孩了,还这么幼稚,别人能被他感动共情也蛮奇怪。这么大了还想着和外星人心电感应,父母离异了就也没个朋友?就因为渴望有哥哥妹妹的陪伴,还不一定会接受他,就离开相依为命十几年的母亲?别跟我说他母亲一直在找男朋友没陪他,到底他母亲也没再婚啊。
我很期待的一个情节,就是大哥因为没带弟弟吃饭被扇耳光那场戏,预告里剪的很吸引人,结果压根没放进正片里!玩呢?花絮里胡先煦挨了二十几次就为完美演绎,你丫的给删了?而且这个情节应该是重组家庭子女冲突爆发的重头戏,删了这段,整个电影都索然无味。整体给人的感觉,还不如预告片好看。
这部电影扑街,导演编剧剪辑难辞其咎,题材可以,演员尚可,除了妹妹其他都演的不错。小胡下次好好挑挑创作团队吧!
希望第二季全部拍完,希望第二季是原班人马,也希望第二季是葛奕德和段智文主演,第一季真好看啊,希望可以全部拍完,期待第二季??????,很好,孙悟空和唐僧换人了,大家都不看了????,希望拍2十几集,想看第二季????
希望第二季全部拍完,希望第二季是原班人马,也希望第二季是葛奕德和段智文主演,第一季真好看啊,希望可以全部拍完,期待第二季??????,很好,孙悟空和唐僧换人了,大家都不看了????,希望拍2十几集,想看第二季????
其实标题这么说稍微有失偏颇,可能会引人不满哈哈。不过无论如何我都想表达出今天想要谈谈的这部作品给人的惊异的反差感,所以请原谅!
各位不觉得近两年开始狗粮番真的越来越多了吗?!就是那些好想急死你好想看他们赶紧怕怕怕爆但是他们就是不怕于是超想急疯你的那些作品,越来越多了。其实,四月番狗粮的数量也不算少,其中有两部围绕恋爱展开的动画算是比较显眼的。
其实标题这么说稍微有失偏颇,可能会引人不满哈哈。不过无论如何我都想表达出今天想要谈谈的这部作品给人的惊异的反差感,所以请原谅! 各位不觉得近两年开始狗粮番真的越来越多了吗?!就是那些好想急死你好想看他们赶紧怕怕怕爆但是他们就是不怕于是超想急疯你的那些作品,越来越多了。其实,四月番狗粮的数量也不算少,其中有两部围绕恋爱展开的动画算是比较显眼的。 一部是《3D彼女》,一部是《多田君不恋爱》。 我看得动物纪录片不多:小时候赵忠祥配音的《动物世界》、半集《王朝》和一些撸猫作品。对于动物纪录片的印象停留在“春季又到了交配的季节……”:动物习性、生活环境、血腥的捕猎。 我看得动物纪录片不多:小时候赵忠祥配音的《动物世界》、半集《王朝》和一些撸猫作品。对于动物纪录片的印象停留在“春季又到了交配的季节……”:动物习性、生活环境、血腥的捕猎。 这一集许大人出场不到三十秒,但是每一秒都很精彩。这短短的三十秒,全是精华。所以我说肖宇梁的每一秒出镜都是宝藏!都值得一帧一帧回味。 本篇剧评重点评析 - 许大人“拙”而“雅”的走姿 - 许大人的正义感和私心< 这一集许大人出场不到三十秒,但是每一秒都很精彩。这短短的三十秒,全是精华。所以我说肖宇梁的每一秒出镜都是宝藏!都值得一帧一帧回味。 本篇剧评重点评析 - 许大人“拙”而“雅”的走姿 - 许大人的正义感和私心 - 许大人千金难买的无声戏 【许大人“拙”而“雅”的走姿】 阿喜进来告知男主和他的仙界表妹的故事。原本端坐着的许大人一听到这个消息马上腾的一下从座位上几乎是跳了起来,跳起来的同时还做了个略带夸张的惊讶表情,身体语言和表情同步表达出的惊讶和激动,非常妙! 最近剧荒,在追古早港剧,发现了这部《舌剑上的公堂》,因为看错了,当成了“舌尖上的公堂”,以为是欢乐美食番,或者像《为食神探》一样是美食探案剧。这个海报真的很容易让人误会。 最近剧荒,在追古早港剧,发现了这部《舌剑上的公堂》,因为看错了,当成了“舌尖上的公堂”,以为是欢乐美食番,或者像《为食神探》一样是美食探案剧。这个海报真的很容易让人误会。 黑色幽默电影一直都不少,而且几乎每一部都能给人一种很特别的感受,从《达拉斯买家》到《鸟人》,去年更是有《我,花样女王》、《方形》和《三块广告牌》等黑色幽默玩的飞起的电影。 黑色幽默电影一直都不少,而且几乎每一部都能给人一种很特别的感受,从《达拉斯买家》到《鸟人》,去年更是有《我,花样女王》、《方形》和《三块广告牌》等黑色幽默玩的飞起的电影。 上班的前一分钟,马克还在车里埋头痛哭,那晶莹的泪光和疲倦的眼神像极了下班后躲在车里不肯回家的中年男人。但来到公司跨出电梯,马克就又成了精神抖擞的打工人。别误会,马克的振奋不是打鸡血的自我催眠,而是来自他供职的卢蒙公司的超级科技——人生切割术。先用手术把分离芯片植入大脑,再通过特定的开关来控制,人就被分割为了外部(out 上班的前一分钟,马克还在车里埋头痛哭,那晶莹的泪光和疲倦的眼神像极了下班后躲在车里不肯回家的中年男人。但来到公司跨出电梯,马克就又成了精神抖擞的打工人。别误会,马克的振奋不是打鸡血的自我催眠,而是来自他供职的卢蒙公司的超级科技——人生切割术。先用手术把分离芯片植入大脑,再通过特定的开关来控制,人就被分割为了外部(outie)和内部(innie)两部分。卢蒙公司采取了严厉的防范措施来防止里面的我向外面的我传递信息,两个我除了共享知道彼此存在这个大前提之外,其余任何信息都不互通。由此,马克的生活和工作截然分开,每天快乐打工八小时,从此不再惦记诗和远方。这就是美剧《人生切割术》(Severance)的故事设定。 1 这部今年初由Apple TV出品的美剧,美学风格也酷似苹果公司,不过比外在场景更相似的应该还是复古科幻风格之下内在的控制美学。控制,或许是这部剧的核心关键词。不仅剧中几位主角要受公司的控制,上班下班都处于被监控状态中,剧外的我们事实上也处于一种“被控制”的状态中:整个一季结束了,我们仍然不知道卢蒙公司的秘密到底是什么。更过分的是,最后一集竟然是悬念式结尾(Cliffhanger),以至于我们不得不反复确认,这一季真的就只有九集,真的就刚好结束在内部自我觉醒的那个moment。 面对这个看完想打人的结尾,编剧表示这锅我不背,请大家去骂本·斯蒂勒吧。在他和伊费·麦卡德尔的联合执导中,本·斯蒂勒拍了其中六集,并且贡献了这个最重要的思路,把悬念留给观众。在原本的设想中,第一季的内容可以再少一集或再多一集,但本·斯蒂勒非常巧妙也非常大胆地选择了一个悬念与高潮叠加的结尾:原本一无所知的四个内部人,最终选择团结、求知和反抗。 但在享受这个刺激的结尾之前,观众还需要付出一些代价,那就是“熬”过前面几集的“缓慢”。也因此,尽管在烂番茄(Rotten Potato)网上,这部剧难得地获得了番茄指数和爆米花指数的双重爆表好评,还是有观众表示:有没有一种可能,我只想快进看个结果。为了追求结尾高潮的冲击,这部剧没有采用传统美剧的节奏,而是一点一点逐渐加速,高概念和慢节奏对观众来说,的确是一种考验。 话虽如此,这部剧还是大获成功,不仅跻身近几年来口碑最好的美剧行列,更获得了Apple TV的续订,2023年将推出第二季。虽然看了一季宛如看了个寂寞,但这个被称为“打工人暗黑寓言”的反乌托邦故事还是让人印象深刻,打工人一边看一边瑟瑟发抖,这可比上下班打卡狠多了。如果说打卡只是对肉身的规训,那么分割则是连同精神一起彻底工具化,在上班时间内,你的精神只有“此在”。当然,随之而来的好处也很明显,你将拥有无忧无虑的快乐八小时,真正做到把工作和生活分开。 工作和生活之间如何平衡(work-life balance)的确是触动编剧创作的重要灵感来源,但值得注意的是,这部剧构思和创作是在疫情之前,上映却在疫情之后。也就是说,原本并不是为疫情而创作的,但疫情却赋予了这部剧新的内涵。正如编剧丹·埃里克森在采访中所提到的,这部剧写的是办公室生活,可当疫情彻底改变了我们,让一部分工作彻底消失在办公室之后,它还会引发共鸣吗?我们是不是在办公室即将灭绝的时候做了一部办公室剧?居家办公时代的到来,使得工作-生活平衡问题本身发生了变化吗? 这些问题当然不是这部剧要解决的,自然也没法在剧里找到答案,但问题本身却提示了我们打开这部剧的正确方式:一方面,我们要享受悬疑科幻的类型故事,和主角团一起提心吊胆,一起破案;另一方面,也要看到科幻的外衣之下的寓言故事,故事越好容纳的疑虑和猜测就越多,而这些在剧情之外的反思,又往往没有标准答案。 2 切割为何,是剧情发展至今的最大疑问。尽管切割塑造了完美打工人,但在这里我们并没有看到《大都会》(1927)和《摩登时代》(1936)中的效率流水线,也就是说,切割之后的打工人所面对的已经不再是工业时代,主角团所在的宏观精算部门到底在干什么我们也不得而知,只知道每个人的工作就是在一台复古电脑上将不同情绪所对应的数字分类。正是在这个意义上,我们可以说,这不是一个传统的通过故事本身来传递寓言概念的寓言故事,而是一个由寓言组成的故事,剧中的每一个细节都是寓言式的。 这种星丛式的寓言集合组成了迷宫般的卢蒙宇宙,也激发了观众的解谜热情,观众的解读反过来又进一步丰富了卢蒙宇宙的意义体系。这种解谜式的观看很像在玩游戏,主线之外还有很多支线细节等待被发现:数字4和9代表着卢蒙的重要理念,马克获得的优惠券上的PIP就是CEO团里的那个PIP,电脑界面上的坐标对应着不同的颜色,每幅画对应着不同的细节,等等。而建立卢蒙宇宙本来也是剧方的野心:在领英上(Linkedin)创建卢蒙公司的页面,发布衍生短篇小说《列克星敦来信》(The Lexington Letter),发布《宏观精算工作手册》。但真正的难题也正在这里,如果只把寓言当做谜题,或许反而会迷失在细节的迷宫里。 即使我们不知道切割何为,也并不妨碍理解“切割”的深刻意涵。“我”到底是谁,“我”的意识究竟由什么构成的?早在一百年前,弗洛伊德就提出了这个疑问。正是这个重要问题的提出和无意识的发现,完成了对人类自恋中心的三重打击:哥白尼的“日心说”证明是地球围绕太阳转,剥夺了人类宇宙中心的位置;达尔文的“进化论”证明了人类是由动物进化而来,剥夺了人类的生物学骄傲;最后,弗洛伊德对“无意识”的发现,彻底动摇了“我”的自主性,我们的“自我”原来并不能真的主宰自我。 按照弗洛伊德的说法,无意识其实是未被意识捕捉到的另一个我,也正因为如此,本我其实更应该被翻译为“本它”。如果我们把内部自我和外部自我的隔离看作是人类主动寻求的神经症——彻底切断无意识和意识之间的沟通,相信被隔离的我是快乐的,就像相信自己是一朵花或一棵树——那么卢蒙公司的分割术就是对弗洛伊德的技术回响。在这里,问题并不在于内部自我和外部自我能不能被分开,我们当然知道答案是否定的,问题在于也许我们已经在被分开了。这或许也可以为理解分割术提供一种哲学路径,既然“自我”本来也不能主宰自我,那就索性让出这个自我吧。 让渡自我给现代控制技术以换取一种理想的社会系统,是科幻类反乌托邦题材的基本设定,在《人生切割术》中是“分割术”,在《心理测量者》中是心理测量系统(psycho-pass)——通过系统来判定人的精神状态健康与否并进行管理,放弃人的自主意识。并不意外的是,系统的理想状态总会遇到bug,在《人生切割术》中是拒绝接受内部自我的赫莉,在《心理测量者》中是无法被系统监测到的“免罪体质者”。但与其说是异类导致了系统的危机,不如说系统才是危机本身,这既是现代控制技术的一体两面,也是弗洛伊德无意识理论的终极警告,如果想要连无意识一起控制,那么最终将什么也控制不了。 本文已发表于《北青艺评》 一. 凛雪鸦为杀无生编织了一个美丽的梦,这是杀无生无法拒绝的梦。 当杀无生以为自己能改头换面,重新做人时,却不料深渊的一张巨口已锁定了他的命运。 为恶容易,改过难。杀人容易,救人难。 救自己更难。 到底是凛雪鸦毁灭了杀无生的一线生机,还是杀无生早无回头之路? 或者杀无生以为的回头之路根本不是回头之路? 他赞同凛雪鸦的提议 一. 凛雪鸦为杀无生编织了一个美丽的梦,这是杀无生无法拒绝的梦。 当杀无生以为自己能改头换面,重新做人时,却不料深渊的一张巨口已锁定了他的命运。 为恶容易,改过难。杀人容易,救人难。 救自己更难。 到底是凛雪鸦毁灭了杀无生的一线生机,还是杀无生早无回头之路? 或者杀无生以为的回头之路根本不是回头之路? 他赞同凛雪鸦的提议,认为自己改一个名号,成为剑圣就能慢慢洗去过往罪孽。 但讽刺的是,成为剑圣的条件——一场场厮杀中的屹立者! 杀无生站到了最后,但他并不是剑圣。他的剑上有斑斑血迹,尽管他剑术超群,人们却有理由定他为“鬼”。 在他含冤之时,他的师父只想如何清理门户。 他憎恨凛雪鸦排布这场惨剧,然而即便没有外人从中做手脚,杀无生堂堂正正的击败自己的师父,一切就又能重新开始? 犯过的错不再是错,因为一句“放下屠刀”? 谈何容易! 何况剑圣怎能放下屠刀?只能宝刀不老! 凛雪鸦也许烧断了将杀无生从深渊中拉出的稻草。 可杀无生更应该早早的思量,一根稻草岂能救命。 当最后的理想所托非人,当全部的砝码都押在一处,结果总是不太好的。 如果杀无生遇到是殇不患,又将会有怎样的结局? 至少有一点是能确定的:觞不患不会建议杀无生去争夺剑圣这个称号。 毕竟,染血之名,难以洗罪。 想要告别过去,先要正视过去。想要重新做人,至少做回真正的自己。 而且还要祈祷,在这个过程中,千万不要遇到凛雪鸦这样的好“朋友”。 二.一个满怀罪恶的人有改过的意向,是否意味着和过往划清了界限? 他犯下的一切过错,又该如何解决? 人们又是否会给他真正的机会?
无论如何,这片子一定要去影院看,本周正逢马丁路德金日长周末,大部分观众被伊斯特伍德的American Sniper吸走,Blackhat放映厅里陆续来了半场人,我的工程师老公原本毫无兴趣,纯粹被我拉来作陪,没想到故事一开始他就被吸引,和我一样安静而专注的看到最后,半场观众皆如此,观影气氛很认真,没有听到任何失望、抱怨、窃笑、涣散,只有剧情突变时的自然反应,看完之后,我和老公都觉得:好于预期呀!为啥得分不高,人人理解不同,可能是和科技相关的侦破动作片,题材前沿,缺乏创新和突破就等于失利。
如果不去苛求构思和概念,单纯欣赏既定的故事,其实还不错。开头病毒代码入侵的微观过程是个亮点,剧情步步推进,节奏迅速流畅,色调简洁硬朗,场景市井接地气,巷战、枪战、追逐、爆炸的镜头很有带入感,有种身临其境的紧张激烈,又没过分沉溺于此,而是恰当克制,连配乐也是极简主义,光从各种细节的把握度也能看出老导演的经验和风格。
不想剧透细情,锤哥的表演中规中矩,力宏展现了聪明正直的东方帅哥的魅力,黑人女星Viola Davis台词功力不俗。下面重点说说汤唯,她扮演力宏的妹妹、电脑工程师Lien,戏份很重,绝对主角,在欧美片中比较罕见,在一群英语是母语的演员(包括ABC王力宏)当中,汤唯的台词并没有明显的违和感,虽然有些发音含混不准,但她表达得自然自信。影评人的宽容度不同,对她英语的评价也有区别,有肯定的,也有不满的,不过影评人连锤哥的口音也会挑刺(锤哥澳洲人,此片操美国口音,被抱怨刻意低沉),汤唯的英语即使不完美,至少是让人放心的,不堵塞不纠结不干扰,理解无碍,不象有些演员说英语,让人鸡皮疙瘩提心吊胆。
Lien不是什么有新意的角色,这片子里没一个角色有新意,开片没多久就和锤哥相爱,太突兀,不喜欢,不过看到最后发现,故事节奏就是这样,迅速切换战场,没时间铺垫恋爱。Lien前半段参与追查有些生硬牵强,也是本片诟病,不过后半段重心完全移到她和锤哥身上,表现空间扩张,汤唯把委屈幽怨、剧烈悲痛、紧张逃亡、伤心哭泣、愤怒坚决各种情绪都演得很好,难过的时候看得我心都揪了,这样一个角色,即使没啥深度,意义也强于007、变形金刚里的那些花瓶。
汤唯的气质很适合Lien,在充满个性的清新和落落大方的妩媚之间自然游移,兼具男孩子式的麻利果断和酷酷的动感,合成一种独特魅力。汤唯是穿休闲装最好看的女星之一,身材高挑匀称,瘦腰长腿,片中无论是短裙还是最简单的白衬衫、背心、休闲裤,在汤唯身上都是赏心悦目,当然紧身性感职业装也很惊艳。
目前此片在北美票房口碑不尽理想,和观众面对大量亚洲元素的胃口、立场也有关联,借用MiamiNewTimes的评论:In fact, Blackhat is so engaging in lots of little ways that it's a shame the movie doesn't add up to more. Tang and especially Wang — both of whom appeared in Ang Lee's Lust, Caution — may not have as much to do as they should, but Mann presents them as possible movie stars of the future, sexy and appealing actors worthy of our attention. (How many Asian men, especially, get to be sexy in American movies? Chow Yun-fat was one of the most sensual actors of the 1990s Hong Kong movie boom, but Hollywood never figured out what to do with him.) ---- 实际上,Blackhat的很多小细节引人入胜,遗憾的是没有更进一层,曾双双在色戒里出现的汤、尤其是王,也许未尽其能,但在曼的展示下他们很可能是未来之星,是性感、有吸引力的值得我们注意的演员。(有多少亚洲男人能在美国电影里性感呢?周润发是90年代香港电影繁荣期的最感性的演员,但好莱坞从来没搞清应该怎么用他。)
从支持华人走向世界舞台担纲主角的意义来讲,Blackhat值得鼓掌,希望在亚洲上映有更好的表现。
《
《京华烟云》是林语堂对北京这座古城最好的诠释,在他笔下清晰地记录了民国时代北京故城的世态人情与风云变幻,其中既有常见的家族礼法与男欢女爱,也有民族存亡之际的反抗与斗争。作为现代文学上的经典作家,林语堂为后人留下了一部民国时代的传奇故事剧,因而历来受到影视界的偏爱。由丁仰国和沈怡联袂执导,李晟、李曼、李承炫、高梓淇、阚清子等主演的《新京华烟云》是对这一经典作品的又一重新诠释,相对于亦步亦趋的改编,《新京华烟云》在保留原著精神的同时添加了更多的时代元素。
《新京华烟云》的切入点是民国时代的家族历史,作为京城名门望族姚、曾、牛三家之间缠绕着众多剪不断理还乱的纠葛,他们之间有着千丝万缕万屡的关系,既是通家之好,又是姻亲关系,但是在表面的和气之下同时隐藏着利益冲突与恩怨嫌隙。这是最常见的民国世态,也是传统家族文化的核心部分,在争斗中和气,在和气中争斗。然而,这已经是民国时代的北平,而不是曾经的帝都京师,无论是否愿意,外面的气息都已经侵袭进来,北京城的历次劫难已经证明,要想扭转这种颓势,中国需要在精神与文化上的重新淬火。
孔立夫(高梓淇)的经历或许就是这一文化处境的真实写照,在他身上体现了浓厚的传统文化因子。温良如玉,彬彬有礼,这些民族文化的核心价值观塑造了他的基本心态。即使在爱情中他也同样充满了传统文人的感觉,希望并且遇到一段邂逅的爱情,从此便不离不弃,如果不是外部大环境的变化,如果不是天意弄人,他或许就会做一个甲骨文学者,安安静静的度过这一生。然而,在一个充满硝烟的年代,他注定无法做到独善其身。当民族命运到了危机关头,这些曾经安静到近乎无声的知识分子恰恰成为民族的支柱,舍身取义是一种个体自觉,只有对所从事的事业有了深刻的理解,才能在最重要的时刻挺直脊梁,孔立夫无疑就是传统知识分子的代表。他和木兰未能终成眷属,但他并无怨无悔,将对木兰的圣洁之爱转化为纯洁的朋友情谊,在民族危亡之际,毅然抛却儿女私情,投身革命的滚滚洪流之中。
同样的经历也发生在女主角姚木兰(李晟)身上,作为受到新式教育的女性,她追求自由的爱情,然而骨子里却仍然是传统文化浸润下的女孩。在长辈的压力下,她甘愿牺牲自己和孔立夫的理想爱情。对于摧毁她婚姻幸福的情敌曹丽华(彭杨)以德报怨,将曹丽华与丈夫的私生子视若己出。姚木兰的人生选择是传统式的,或许在一个仍然沉睡的民族中,任何改变都只是形式上的。而又完成真正的变革,只有剧烈的碰撞才能实现。
在日军侵略之下,剧中所有的人物都能抛弃个人恩怨,显露出人性中光辉灿烂的一面。姚思安(秦汉)是个品行高洁的儒商,他拒绝与日本侵略者合作,为了保护甲骨,宁愿放弃自己的生命。牛似道(郑则仕)是个典型的投机商人,他利欲熏心,觊觎曾家和姚家的财富,国难当头之际,他与曾、姚两家同心协力,抵御外侮。牛怀瑜(彭凌)是牛家的纨绔大少,任性叛逆,见利忘义,为人所不齿,但在抗日战争爆发后,都深明民族大义,在抗日战争中壮烈殉国。
这场艰苦的抗战消耗了我们民族大量的元气,然而却也让民众空前觉醒。或许我们的民族早已经如同千年的凤凰,只待那一场烈火而重生。四十年的风云变幻让北平这座古老的城市繁华落尽,但却也重新铸造了我们民族的灵魂。
抱着纸巾,边看边哭,直到结局,终于欢喜起来。
我在网上搜了影评,以为大家都会简单的去感动,谁知却有些不好的言论,批判张国立演的生硬,批判这部剧有多么虐心。
可是我只想说,我很感动。
为罗建军与江欣患难与共风雨同舟相濡以沫的真情感动,为罗建军一个男人的博大胸怀无私包容与责任感动,为江欣雨中跪地为小列求情的真心
抱着纸巾,边看边哭,直到结局,终于欢喜起来。
我在网上搜了影评,以为大家都会简单的去感动,谁知却有些不好的言论,批判张国立演的生硬,批判这部剧有多么虐心。
可是我只想说,我很感动。
为罗建军与江欣患难与共风雨同舟相濡以沫的真情感动,为罗建军一个男人的博大胸怀无私包容与责任感动,为江欣雨中跪地为小列求情的真心感动,为高迈小列的幡然醒悟坚强懂事感动。。。。。。
同时我十分厌恶江欣弟弟弟妹自私贪婪厚颜无耻的丑恶嘴脸,十分厌恶雷姗冷酷绝情势利阴险的卑劣品性。
总是要患难,才能领略真心。虽然真的懂了,却也承受了灾难的代价。
如果可以选择,我但愿一辈子都平平淡淡,无风无雨无病无灾,百无聊赖也好,吵吵闹闹也罢,我只希望大家都好好的。