今天看到一句话:我18岁的时候,很想遇到灵魂伴侣,要求完美,任何一个细节都不放过。28岁我才发现,能遇上一个精神正常的男人,就已经很不错了。朋友回复说,就像过着没有抖S的哥哥扭蛋式的人生。TOY不可能成为美子的哥哥,现实中那个完美的男人总是GAY。我们就这样,在一个又一个扭蛋中过完一生。—————————我是看完了结局的分割线——————————我擦结局
今天看到一句话:我18岁的时候,很想遇到灵魂伴侣,要求完美,任何一个细节都不放过。28岁我才发现,能遇上一个精神正常的男人,就已经很不错了。朋友回复说,就像过着没有抖S的哥哥扭蛋式的人生。TOY不可能成为美子的哥哥,现实中那个完美的男人总是GAY。我们就这样,在一个又一个扭蛋中过完一生。—————————我是看完了结局的分割线——————————我擦结局是什么意思?编剧你想表达什么?自由恋爱是没有好结果的只会让你心塞不管你再优秀独立坚强宽容豁达直男都会看似不怎么样的女2吸引所以乖乖听爸爸的话父母包办吧是这样的吗?编剧你出来,我们来谈谈人参。
首先说一个有意思的事,我媳妇本来是胡歌的忠实粉丝,但看了这一部戏她脱粉了。
答案很简单,人设不讨喜。
过去大家都认为演员红不红很多时候看运气,如果演了一部适合自己的戏,就会一夜爆红。何为适合?其实就是剧中的人设让观众喜欢,这种喜欢最大的功劳,不是演员自身的表演,而是剧本和导演的安排,合格的演员只应该在导演和剧本的约束下表演,乱改剧本的演员不会被人喜欢。
而
首先说一个有意思的事,我媳妇本来是胡歌的忠实粉丝,但看了这一部戏她脱粉了。
答案很简单,人设不讨喜。
过去大家都认为演员红不红很多时候看运气,如果演了一部适合自己的戏,就会一夜爆红。何为适合?其实就是剧中的人设让观众喜欢,这种喜欢最大的功劳,不是演员自身的表演,而是剧本和导演的安排,合格的演员只应该在导演和剧本的约束下表演,乱改剧本的演员不会被人喜欢。
而这两年普通观众却开始探讨起一个本来很专业的问题,那就是演技。对于表演技巧我也并不十分专业,但却知道被普通观众认为的演技,更多的时候只是观众吃这一套罢了,他们主观的认为他们所喜欢的角色就是演技好的角色,其实这个很讨喜的角色其实很好演,不用什么高超的演技。
前些天看演员的诞生,宋丹丹老师的说法跟我一致,观众们都惊呼这演员演技真好,可实际上在专业人士看来,并不出彩。
回到胡歌,他两次大范围圈粉,一是仙剑时代,活泼帅气的景天,二是琅琊榜中沉稳机智的梅长苏,这两个角色毫无疑问是极其招人喜欢的,尤其是后者几乎男女通吃,这两个性格不同,却让人喜欢的角色,让胡歌变成了演技派。
可在猎场里,这个郑秋冬却很难让所有人喜欢,急功近利,有点小滥情,小不折手段,不同时期的选择,做法,不断的冲击着观众的三观,显得毫不可爱。没谁会真正喜欢这样现实的人设。
而恰恰是这种活生生的人,才是真正难以演绎的,他需要有太多的层次要表现,一边要告诉观众我在这个现实环境中怎么样了,一边又要符合实际生活中人的表现,不能用力过猛。
现代剧总是最难演的,因为这是观众们最熟悉的场景,不好蒙人。而这个角色的经历又是那么的丰富多彩,身份切换十分频繁,演员功力稍微差一些就会照顾不过来。
毫无疑问胡歌在这部戏贡献了教科书式的表演。姜伟是不讨好观众,而胡歌同样是不讨好粉丝,如此有勇气的演员在中国我想不出第二个。
好演员是在功成名就后仍敢于挑战自己的固有人设,不断尝试新的角色,而伟大的演员则是敢于挑战会让自己失去粉丝的角色。
另外再说句题外话,猎场女一号同样是个人设不讨喜的角色,但这个小演员竟然同样贡献了不弱于胡歌的演技,把这个角色诠释的近乎完美。当然却被很多人喷演技差,也是无奈
4月新番《宇宙战舰提拉米斯》开播就受到了众多关注,甚至被誉为 4 月新番最大的黑马。该作品有超豪华声优阵容加盟助阵,加上搞笑桥段,豆瓣评分7.6,也算不错的成绩了。
4月新番《宇宙战舰提拉米斯》开播就受到了众多关注,甚至被誉为 4 月新番最大的黑马。该作品有超豪华声优阵容加盟助阵,加上搞笑桥段,豆瓣评分7.6,也算不错的成绩了。
欢迎订阅本号,文/茅山娱乐
最近有部由张嘉译、李小冉领衔主演的都市情感大戏《美好生活》正在北京、东方两大卫视以及优酷、腾讯两线上平台上热播。该剧自开播以来收视率、口碑一路走高,收视率迅速破1,目前的在电视剧网络播放排行榜上占据榜首位置,昨日(3月6号)更是以1.8亿的播放量秒杀此前榜单上的第1名《谈判官》。
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最近有部由张嘉译、李小冉领衔主演的都市情感大戏《美好生活》正在北京、东方两大卫视以及优酷、腾讯两线上平台上热播。该剧自开播以来收视率、口碑一路走高,收视率迅速破1,目前的在电视剧网络播放排行榜上占据榜首位置,昨日(3月6号)更是以1.8亿的播放量秒杀此前榜单上的第1名《谈判官》。
感觉这就是是部模仿之作,而且商业气息并没有多少,总体还是脱离不了依赖感情的主线索。不过我们又何必计较那么多呢,作为一部剧情片,已经在国产同类片中优秀一大截,我也希望能有更多更深刻犹如《华尔街》一样的商战大戏,我也知道可能走得很慢要走很远,可是每个这一小步都会作为前进的奠基,愿烂片横行的影视圈像此片一样多做尝试慢慢进步。
感觉这就是是部模仿之作,而且商业气息并没有多少,总体还是脱离不了依赖感情的主线索。不过我们又何必计较那么多呢,作为一部剧情片,已经在国产同类片中优秀一大截,我也希望能有更多更深刻犹如《华尔街》一样的商战大戏,我也知道可能走得很慢要走很远,可是每个这一小步都会作为前进的奠基,愿烂片横行的影视圈像此片一样多做尝试慢慢进步。
——【祛魅】祛,去除,魅,吸引人的力量。
通俗来讲,“祛魅”是指对于科学和知识的神秘性、神圣性、魅惑力的消解,引申之,也可以指主体在文化态度上对于崇高、典范、儒雅、宏大叙事、元话语的能指疑虑或表征确认。
由Matt Groening创作的《祛魅》毫无疑问赢得了近期最大程度动画迷们的关注。这个创作出过《辛普森一家》和《飞出个未来》系列,早就已经功成名
——【祛魅】祛,去除,魅,吸引人的力量。
通俗来讲,“祛魅”是指对于科学和知识的神秘性、神圣性、魅惑力的消解,引申之,也可以指主体在文化态度上对于崇高、典范、儒雅、宏大叙事、元话语的能指疑虑或表征确认。
由Matt Groening创作的《祛魅》毫无疑问赢得了近期最大程度动画迷们的关注。这个创作出过《辛普森一家》和《飞出个未来》系列,早就已经功成名就的制作人,时隔20年借助Netflix这个有点“有教无类”的平台重新回到了观众们的面前。
国产剧已经从网上IP,一路翻拍到韩剧,萨德横空出世,日剧又开始爆发了。当我们满脸尴尬地看着演员在里面说着貌似熟悉的台词,我开始怀疑,难道我们生活在一个虚假的世界里,像日本人,不像日本人,像低龄幼稚傻白甜,又像日本人,,又不像,,,,在这个悬浮于真实生活的上面,屏幕里的影像瞬间变成了一个速成,廉价的理财产品。如果说玄幻剧架空了历史和生活,现在翻拍的日剧则混淆了民族性格文化的差异,缺少了基本的生
国产剧已经从网上IP,一路翻拍到韩剧,萨德横空出世,日剧又开始爆发了。当我们满脸尴尬地看着演员在里面说着貌似熟悉的台词,我开始怀疑,难道我们生活在一个虚假的世界里,像日本人,不像日本人,像低龄幼稚傻白甜,又像日本人,,又不像,,,,在这个悬浮于真实生活的上面,屏幕里的影像瞬间变成了一个速成,廉价的理财产品。如果说玄幻剧架空了历史和生活,现在翻拍的日剧则混淆了民族性格文化的差异,缺少了基本的生活经验和思想深度。为什么我们的投资人和制作体系不能对原创编剧多些信任,而总是跑去依靠已有的IP增加信心,在影视创作领域,真正的好东西都不是在一开始就可以根据惯性给你保证和安全感的。影视剧不是理财产品,也不是日用品工厂,我们需要有勇气的人看到原创剧本后能说:我不知道这行不行,但这听起来很有趣,很吸引人,让我们试试吧。即使翻拍,也应有自己独特的地方,甚至去讲述完全不一样的故事。当编剧们被释放了足够自由的空间以后,你永远都不知道编剧下一刻会给你什么样的惊喜。不幸的是,虽然日剧版的大神编剧坂元裕二一向以妇女之友的思想深度在探索,但显然我们的翻拍只学会了表面功夫:一堆奇葩女生、露天餐厅、男权社会、美食。。,为了复制而复制,往往找不到正确的打开方式,为了挣钱去拉长集数,成品表现出的浮躁和贪婪,观众坐在屏幕外就闻得到,如果仅仅是这些,为什么我们不去看原版?虽然是一部女性戏,翻拍的编剧真的具备了和坂元裕二(虽然他是个男的)对女性困境同等的思想深度了吗?翻拍的编剧真的看懂了坂元裕二特殊的编剧技巧了吗?尽管问题餐厅并不是坂元的上乘之作。翻拍的编剧真的看懂了坂元裕二特有的台词特点和气质了吗?翻拍的编剧真的花功夫写剧本了吗?至少逻辑、编剧技巧能否扎实点,不至于悬浮。翻拍的编剧真的需要十几个人吗?人家原创只有一个编剧,我们这十几个人的作用仅仅是用来缩短改编时间的吗?所以说,翻拍改编是个大学问,不给到和原创编剧同样的时间和价值认同,你以为真的可以走捷径吗?不舍得花超越原创编剧的金钱和时间,以后最好不要再翻拍了,我们没有看到真诚,除了尴尬还是尴尬。。。。追加:以为买了大牌IP就自然拥有了和IP 同样水准的想法,就好像终于混进了名人朋友圈就以为自己也变成了名人一个心态。自身没达到和人家一样的实力,混再多的朋友圈那也是别人的生活。改编剧本也是一样,编剧的水平和价值观没有达到至少接近和IP原创的水准,花钱买的IP也只能是打了水漂。梦想是美好的,现实是残酷的。原创精品的这种软实力,不是靠一个人物小传,或者策划们嘴里经常挂着的话题、网感、热点,花钱买来人家的版权就能学会的。看看我们版本几个女孩的出场,细节、人设、台词、动作、技巧,全部崩塌。那些一脸猪相的丑陋男人就更别提了。对人物维度和编剧技巧的理解如此肤浅,即使披着坂元的外衣,骨子里演绎出来的又和国产剧那些乱七八糟的偶像悬浮剧有何差别?!追加:虽然对日本没什么好感,但和美剧、韩剧一样,日剧能发展到今天独具特色,尊重编剧,尊重版权,应该是最大的功劳。在这十多年里,韩剧已从原先朴实细腻的特点增加了逻辑性,日剧对人性的刻画更加深刻,而美剧从剧情深度、画面呈现以及叙事技巧已全面超越了好莱坞的电影水平。而国产剧走上今天的山寨之路,不重视编剧,不尊重版权是咎由自取的结果。如果日版存在所谓的编剧团队,所有真正参与编写的人都会得到署名。其实以坂元的水平,独自完成11集的剧本没什么难度。反之,国内的许多编剧承包商和代笔之间的关系,是导致当下国产剧缺少优秀原创剧的根源。为什么国内的投资人热衷购买网络IP\日韩剧IP翻拍,国内的编剧应该认真反思自身的问题,不踏踏实实地坐下来搞创作,更多忙于不停地接活儿再转手枪手代笔的资深编剧们,叙事结构、逻辑性、台词技巧、人物深度、画面呈现方式都还停留在十多年前的水平,发展下去编剧已经快被当成空气一样存在了。当然,国版《问题餐厅》署名十几个编剧,是一个令人欣慰的事情,虽然水平参差不齐,但至少编剧的劳动应该得到尊重。最应该吐槽的是,改编的方法和流程。不管编剧的技巧怎么变,有一点一直没有变过——不论原创还是改编,方法是一样的,对编剧的水平、价值观和时间要求都是一样的。
什么稀巴烂的剧情,一共就90多分钟的电影,前一个多小时,都平淡的不行,看的快睡着,结果快结束剩不到半小时,突然开始血呲呼啦几分钟,剩最后几分钟的时候又突然变成色情片,然后又血呲呼啦,残肢横飞几分钟。真的是前半程无聊,后半程不适。而且男女主,都显得脑子很有毛病,男主在被杀死之前,明明已经发现了房子很不对劲,墙壁里有活物还不着急,赶紧逃离这诡异的地方,还有闲心站在屋子
什么稀巴烂的剧情,一共就90多分钟的电影,前一个多小时,都平淡的不行,看的快睡着,结果快结束剩不到半小时,突然开始血呲呼啦几分钟,剩最后几分钟的时候又突然变成色情片,然后又血呲呼啦,残肢横飞几分钟。真的是前半程无聊,后半程不适。而且男女主,都显得脑子很有毛病,男主在被杀死之前,明明已经发现了房子很不对劲,墙壁里有活物还不着急,赶紧逃离这诡异的地方,还有闲心站在屋子里看手机,结果死了吧。
而且他之前杀女鬼也太突然了,动机不足呀,仅仅是出个轨婚外情或者女鬼搞死他的狗也不足以直接杀人吧!女主也不知道到底发没发现房子不对劲,本来一进家门,看见一堆那么着装复古的奇奇怪怪的人,而且没有人说一句话都沉默的喝酒,这么诡异的氛围还不跑,还到处找老公,也不知道她是勇敢还是鲁莽。而且女鬼们到底是要干啥?考验所有住进这所房子的人能否经得住诱惑吗?但是小黑哥啥也没做错呀,还善良的替男主道歉,还准备告诉女主,男主出轨的真相,是好人啊,人家啥也没说啥,选择都还没做呢,咋就被一锤子打死呢?
而最后,女主还仍然选择住在这个充满不祥诡异的房子里,最后死去的男主也不知道对他女儿干了啥,是开放式剧情吗?
里面的所有人都在似是而非的说一些破碎的台词,剧情也非常破碎,没有连贯性。看的憋闷急了,毫无观影体验可言。
我看渣E的时候还在上小学4年级,当时也是无意间在电视盒子里发现的内容。很奇怪,要说拳击,它也不像拳击。要像摔跤,那么它也不像一般的蒙古式和日本摔跤。就这样,我逐渐关注上了这档节目。那一年,是WM25,零八年。当初看的时候什么大牌也不认识,也很难记住选手的名字。或许只是为了学个一招半式来保全自身。(当时在学校里有一些不是很老实的小孩子总喜欢欺负人,然而家长和学校只会表
我看渣E的时候还在上小学4年级,当时也是无意间在电视盒子里发现的内容。很奇怪,要说拳击,它也不像拳击。要像摔跤,那么它也不像一般的蒙古式和日本摔跤。就这样,我逐渐关注上了这档节目。那一年,是WM25,零八年。当初看的时候什么大牌也不认识,也很难记住选手的名字。或许只是为了学个一招半式来保全自身。(当时在学校里有一些不是很老实的小孩子总喜欢欺负人,然而家长和学校只会表面平和。然后下一次他们反而更过分。)那时比较有代表性的选手来说:杨二姐,巴蒂斯塔,艾吉......当然还有其他很多,当时基本上每周的SD和RAW都有现在很多的明星选手。都是从恶劣时代过来的。
先说一下:我半夜气到来写影评,写了1000多字要发的时候,豆瓣说发不了,我的评论全都找不到了,我无语…好歹给我留着草稿,我上别处发去啊!豆瓣什么操作?
我要吐槽的有以下几点:
①人设立不住
女主人设,我简直无语,一个江南书香世家的知识分子诶!!她会为了自己明明不喜欢的人拼命吗??这么拎不清轻重的吗??强行制造误会不解释清楚,救命!一个书香世家的人设会不
先说一下:我半夜气到来写影评,写了1000多字要发的时候,豆瓣说发不了,我的评论全都找不到了,我无语…好歹给我留着草稿,我上别处发去啊!豆瓣什么操作?
我要吐槽的有以下几点:
①人设立不住
女主人设,我简直无语,一个江南书香世家的知识分子诶!!她会为了自己明明不喜欢的人拼命吗??这么拎不清轻重的吗??强行制造误会不解释清楚,救命!一个书香世家的人设会不知道夫妇一体吗??明明都结婚了,也知道自己对男主的感情,还不管不顾的去救男二??编剧脑子有??吧!想把女主写成倔强有自己的思想,那你也不能把女主写成圣母吧??天天喊着要男主信任她,她自己做的事儿能让人信任吗?气死我了!好好的大家闺秀给写成这样…无语这种强行降智的行为你跟我说她是书香世家的知识分子??
男二人设,更气,拜托!他可是一个参加青年社的人诶!那样一个热血有抱负,一心想要为家国找出路的青年团体诶!你给人写成小三???啊??而且人他明知女主只拿他当朋友,还爬人家墙!?Are u kidding me?脑子里只有情情爱爱,救命!能别侮辱青年社,青年团体吗?我无语!后面还给人强行黑化???编剧去看看隔壁《觉醒年代》里的青年是什么样子再回来写剧本吧!不了解就别乱写,这不仅是对那个年代的亵渎,也是对自己作品的不负责!如果你说 啊男二就是这么一个人!我就只能呵呵了!
女二,男主她妹等一众人全是为了剧情虐而虐的工具人,你让我怎么相信一个留学法国的开明女人,就算不开明也见过世面的女人,会不管不顾自己父亲的性命、事业,还支持他老爹造反???合理吗?合理吗??就算她爱男主爱得要命,也不至于不管不顾自己老爹吧!!救命这是什么绝世疯批啊?还有金督军说信任萧家就信任,说不信任就不信??(wjs老师你为什么要接这种剧??本来第一集我就准备弃了,想着有老戏骨我才坚持看下去,期待能给我惊喜!结果气个半死)花擦有毒吧!
②剧情强行为虐找虐,拜托,我无语了为了硬虐强行把剧里所有人写得跟没有智商没有脑子一样!这是一个成年人写得出来的剧本吗?我甚至怀疑是小学鸡写得!毫无逻辑,上一秒还在吵架,下一秒就和好了!你让观众怎么想!!民国不是因为这些降智行为才虐的好吗?
③民国背景
我真的会谢!!民国诶!!那样一个英雄辈出,烽火连天,动荡不安,凄惨黑暗的年代,有人站出来为国家寻找出路一心想救国,有人家破人亡,有人纸醉金迷的年代!!你乱写乱编,请尊重那个年代好吗?不了解历史背景就别乱写!“那个黑暗的时代,各派人士使尽浑身解数想要救这个衰颓的国家,他们身处时代洪流,被裹挟向前,望不到前路,他们不知来路如何,竭尽全力去救国,慷慨赴死!一批又一批的人前赴后继只为了护卫山河,保家卫国。”引用《十二年故人戏》!这样的年代请不要亵渎它!特别是男二人设,气死我了!有抱负的青年给写成小三?只知道情情爱爱?我无语!
民国之所以总是悲剧,是因为被卷入乱世的身不由己,无可奈何,那个年代有热血的英雄气节、有发奋图强的报国理想、有刻骨铭心的爱情,是乱世枭雄,烽火佳人,是硝烟四起,挣扎于乱世的人们为家国找出路的时代!!这是战争带来的时代悲剧!
民国的爱情是“身负山河,心付卿”—《十二年,故人戏》是“白衫,蓝裙,不知名姓,黄昏好风景”是“因缘负伤共床枕,愿求佳人渡此生”是“误你青春,悔不当初”—《一把青》小说《十二年故人戏》里我看到了一群人为家国找出路,看到了外出留学的沈奚等青年的志向,看到了她和付三哥身处乱世却仍陪伴的细腻感情!感受到了他们在大背景下的无奈!《一把青》我感受到了不管是什么人都不想打仗,只愿有安稳的生活!看到了时代的悲剧!妻离子散!看到了飞行嫂们每天焦心丈夫盼望丈夫归来的心情!看到了年少时不能遇到太惊艳的人!这是乱世之下的情感,好的结局就是副师娘,不好的就是小朱青的结局(呜呜呜)
“民国最浪漫的不是爱情,是走出黑暗的并肩同行”不管是爱人还是共同努力奋斗的战友,同志!
就算你不想拍的这么家国理想,你好歹也得拍出“乱世逢佳人,相悦容易相守难”的感觉,而不是为了虐硬虐好吗??一点时代的悲剧无奈都没有!全是各种人的作!不理解就不要打着民国的旗号乱写乱拍,浪费好演员,浪费观众的时间!我甚至担心这会影响那些心智不成熟的青少年,形成不好的三观!
我这一分是给窦骁的,全剧做的最正确的就是请了窦骁,我因为各种剪辑和民国氛围感还有他俩cp感才入坑的,谁知道被气个半死!!但凡编剧有脑子都不会写出这种不切实际的剧本,无语!
先说一个结论,但凡看了点这个剧就跳着脚骂沈彗星“自私”的,有一个算一个,就别再“虽然……但是……”了,全是歪屁股。
沈彗星毛病挺多的,强迫症、自大、武断、强势、“狗揽八泡屎”、得理不饶人、一点就着等等,多了去了,但唯独跟自私不沾边。
一个独自带了六年娃的人,一个丧偶式育儿六年的人,一个
先说一个结论,但凡看了点这个剧就跳着脚骂沈彗星“自私”的,有一个算一个,就别再“虽然……但是……”了,全是歪屁股。
沈彗星毛病挺多的,强迫症、自大、武断、强势、“狗揽八泡屎”、得理不饶人、一点就着等等,多了去了,但唯独跟自私不沾边。
一个独自带了六年娃的人,一个丧偶式育儿六年的人,一个有能力、有愿望去工作却按捺了六年的人自私?那不带孩子的人岂不成了高风亮节、无私?这“自私”岂不要发扬光大一下?可笑。
“养儿方知父母恩”这话什么意思。不是说没有养过孩子的人就不感恩父母,而是说没有自己养育过孩子的人就不知道父母养育孩子具体是一种什么样的恩情,重点就在“具体”。见再多猪跑,也不会知道猪肉是什么味道。甚至于有老人帮着带孩子、有保姆钟点工帮着带孩子和一直自己带孩子,都是完全不同的体验。所以没有具体带过孩子,就没有使用“我明白虽然你很累,但……”这种转折句式的资格,因为你真的不明白。因此跟很多人强调独自带娃六年也是对牛弹琴,没有理解和共情的基础。
剧评里面有个被沈彗星戳了肺管子的人(真没想到有一天我也会由衷地使用这个表达),发出了振聋发聩的“稚问”:“沈慧星一直说自己在家带娃的这六年为这个家付出多少,那盛江川在外面工作这六年就不算为家庭付出了?你以为工作不累吗?工作是出去吃饭喝酒玩呢吗?”
有一篇高赞剧评已经说得很清楚,基本上是进行义务教育了,我把人的教学贴在这儿:“在男外女内模式里,只有钱是名义上由夫妻共享了,而自我实现的满足感、高社会评价、经济自主权和安全感,这些附加价值全部由男方独享,女方是分不到一丝一毫的。而女方对家庭关系的经营和付出,却扎扎实实地共享给了男方。从这个角度来看,男方事业越成功,女方反而越容易陷入这种困境:明明没分享到男方的成功,却被全世界教训说你该知足该感恩,若有抱怨,就会被送入“男人在外打拼还不都是为这个家”这种话术陷阱。”
不知道这些自说自话还挺得意,觉得众人皆醉我独醒的 读不读得懂。
然后提出上述“稚问”的肺管子又不负众望地提出沈彗星“素养不行”,因为她当着老公的面“阴阳怪气”了老公的老板与小三。说实话,能说一个“兔死狐悲”的人没素养,也确实是一种新奇的角度。对此,《人类要是没有爱情就好了》的作者邵艺辉(她没用《爱情神话》做认证)做了十分精准地回答,实际上我觉得她发的几条关于这个剧的微博都说得非常好。
老话说得好,“民以食为天,食以农为本”,作为一个不吃就不开心星人,怎么能拒绝在下班回家后,打开一档美食节目呢?
老话说得好,“民以食为天,食以农为本”,作为一个不吃就不开心星人,怎么能拒绝在下班回家后,打开一档美食节目呢?
每周等待,第一季全十话完结,这个影评也更满十集了。单元剧的好处在于往后故事永远延续,已经开始期待夏天的第二季了~
以下是分集观后感,每一集会有剧透和剧集中戳中我的那些点,结合了野木老师融入的社会热点话题和她希望传达的价值观。
EP1——打头干净利落又逻辑严密的反转真的不知道圈了多少粉啊,在剧情往情杀方向发展时扭转到了流感疫情,又上升到了职业道德责任,小小地揭露了隐瞒病
每周等待,第一季全十话完结,这个影评也更满十集了。单元剧的好处在于往后故事永远延续,已经开始期待夏天的第二季了~
以下是分集观后感,每一集会有剧透和剧集中戳中我的那些点,结合了野木老师融入的社会热点话题和她希望传达的价值观。
EP1——打头干净利落又逻辑严密的反转真的不知道圈了多少粉啊,在剧情往情杀方向发展时扭转到了流感疫情,又上升到了职业道德责任,小小地揭露了隐瞒病毒的乱象。在这个反转的过程中,高桥先生的同事们的议论、网友对于高桥父母的攻击,对于他们一家的人肉和谩骂,都是网络暴力的缩影——没有任何不正当关系的男女被传有染,因为调查误判顺手被医院拿来背锅的死者死后也不得安宁。高桥年迈的父母举着伞拼命想要穿越激愤的人群,和三澄相对鞠躬的那段算是很戳泪点,那时候他们还不知道自己的儿子不是病毒传染源,因此在遭受攻击时也只能默默承受不能反抗。这集里三澄戏份很少的男友也下线了,虽然感情戏蜻蜓点水,但是把控得很好,也算是三澄这个人物丰富层次的表现。聪史先生说“交往三年却依然不了解你”,是很无奈且现实的分手理由,八爷的Lemon也在本集献给了这一段表演。这一点在EP5三澄和养母的对话中也有体现,她没有把自己是养女的实情告诉任何人,除了“不想以此博得同情”之外,大概也因为这件事始终是她心中没有答案的一根刺吧,把自己包裹在7K的严酷工作环境里,似乎可以更好地忽视一切。
EP2——有一种EP2主力是为了发展三澄久部感情戏的错觉……但在这集里依旧可以看出一些对于社会现象小心翼翼的触及。有名为“自杀邂逅网站”的自杀者交流地,也有人相约烧炭自杀,似乎低气压的丧情绪笼罩在每个人的生活中,但在三毛猫和小花遇到生命危险时,她们的求生意识依然战胜了对于生活痛苦的厌倦,最后小花看着遗体被推进炉内火化时说“去看白夜”,觉得是这样的念头支撑她活了下来,并且从此身上背负了两个人生命的重量呢。还有关于小花父母来UDI辨认遗体时的那段议论,三澄认为这样的父母是把孩子当作所有物,粗暴地控制他们的人生,而不懂得真正倾听孩子内心的困惑和烦闷。于是小花的父母又引她想起了亲生父母烧炭自杀的遭遇,在某种程度上来看母亲拉上全家人,尤其是完全无辜的孩子一起死去,也是决定自己孩子命运的一种表现。吐掉安眠药爬到侧室逃过一劫的三澄美琴,从小就是一个固执地想要“活下去”的小女孩呢。这一集最后久部谈起三澄时,说她“好像永远不会绝望”时嘴角的一丝笑意,大概是动情了吧。毕竟面对元气满满的十元“去吃烤肉吧”的邀请,没什么人会不心动的啊!不知道三澄背负的“集体烧炭自杀”的命运在之后的剧情还会不会有展开,这样的身世让她身上的那种坚强和阳光成为了一种深沉的乐观,而非不谙世事的浅薄的天真。
EP3——这一集显然是以女性受到的歧视作为切口的了。不论是乌田检察官在法庭上的刁难和胡搅蛮缠,还是被告人对女性“本性”的偏见,乃至八卦小报瞎取的那些标题都昭示了三澄作为一名女法医,职业道路上的艰难。(八卦小报乱写爆料这个真的是气死人了啊TUT媒体角色丑成这样不要谈没有公信力了简直是没有形象,真怀疑以后自己要没饭碗啊!!)面对这个严峻的问题,这一集的处理个人很喜欢~不是玛丽苏一样的用舌灿莲花和严密证据驳倒乌田,而是和中堂做了一次交换,三澄去劝服坂本先生,中堂来做证人。如果剧变成“女法医法庭和检察官撕X”这样的戏码,未免太不现实了,这样的交换虽然是无奈之举,却更贴合当下。三澄医生不是为了自己的胜利,而是为了“法医学的胜利”做出这样的选择,心酸酸的,真好啊。还有那段关于以解剖遗体数量来判定权威的争辩,不迷信权威的中堂医生怼得也很酷~为这一集的中堂大叔举爆灯牌!!
EP4——虽然EP4有煽情之嫌,不过真是目前最喜欢的啦,尤其是最后回放的那段,烟花在头顶炸开成虚幻和遥远的美丽,倒地之后的劳累和疼痛才是最真实的,简直是催泪弹QAQ日剧总是很小很轻很日常,因此在三澄和久部关于“为了什么而工作”的对话中,三澄没有洋洋洒洒地顺着“工作是为了赎罪”发表什么哲学观点,而是把梦想简化为更为实际的“目标”,觉得为了买什么东西去哪里玩,过上更好的生活,或是为了哪一个人而工作,都是很棒的目标,最后久部好像也若有所悟的样子呢。关于久部的背景,可以知道他是休学的医学部大学生,打两份工,写着“打倒伪医学”的博客,梦想是做一名媒体人,但家里是开诊所的(和坂本先生的对话),因此也希望他成为医生。正如坂本先生说的“看你教养很好……应该不明白我们这样人的生活”(大意),久部确实是一个带着理想主义气质的人,反抗父母为自己框定的道路,为了记者之梦写着“无聊的博客”(末次语),却阴差阳错因为医学生的身份被发掘进入UDI卧底,并看起来要被三澄“法医学是未来的学科”的观点打动,对于医学的态度发生着细微的改变。这一集的感情line很微妙(姨母笑),热衷联谊的御姐东海林应该对久部的心迹早有察觉,骗他说小秋是三澄的前男友,久部又被摸头又被当做弟弟夸赞,masa的微表情很值得玩味啊~说到案件本身,虽然社长迫于各种压力不再压榨工人,但是工人们付出的代价依旧是惨重的。悲剧发生的家庭,也可能是一个个普通家庭的缩影:为家庭辛苦操劳的父亲得不到孩子的认可,最后还因为过劳而发生车祸,压榨和剥削自然需要反抗,而“劳动”本身又是什么性质呢?也许终极问题,还应该落到“什么是幸福”之上吧。即便是拿着微薄的工资超负荷劳动,看向烟花和自己的妻子子女时,也会因为“努力守护着自己的家人”而感到幸福;推出了爆款蜂蜜蛋糕,压榨工人纸醉金迷的社长,在蜂蜜蛋糕落地的那一瞬间,烟花炸开的那一瞬间,有没有想过自己是不是幸福呢?
EP5——看到最后铃木先生举起刀对着犯罪者的时候,真的没想到他下一秒还是扎了下去。对情理之间的争端,这一场戏的选择,是不原谅。虽然三澄一直以来坚持调查,在损坏遗体的伦理和帮助委托者的情感之间抉择的目的,都是“为了铃木先生以后的人生”,但是其实中堂才更能体会铃木先生此刻心中的绝望与愤恨吧。三澄希望调查出真相后,铃木的心结可以因此解开,能够正常地向前看,中堂的回答“这是他自己的选择”看似冰冷,却是铃木那一刻的真心。这样看起来,中堂和三澄都是更厉害的人呢。恋人死去一言不发进行解剖的中堂,多年来一直拜托殡仪馆共同寻找“红金鱼”的线索,想要查明恋人真正的死因找到凶手,不仅为了解答心中的永恒之问,也为了不要让更多的人受到伤害(他认为凶手是连环杀人犯);三澄从集体自杀的家庭中死里逃生,没有顺应他人的性格推测成为反社会的人,而是成为了有坚定工作目标的法医。
如果说差距,那么中堂应该是一个在铃木与三澄之间的角色?没有铃木那样不假思索的愤怒,也比不上三澄能够转化自己的痛苦,所以三澄才会说“不值得同情”这样的话吧,毕竟她和久部都不希望铃木成为杀人犯,而中堂却隐隐地用自己的遗恨激发了铃木的恨意。
死者不会说话,因此生者有再多的疑问也只能自我调节消化,比起做一个执迷与耽溺其间的人,十元女士此次的角色,人格魅力就在于此吧。想到一句话说,“痛苦不是财富,对痛苦的反思才是”,中堂和三澄都经历过最深重的绝望——看起来三澄小姐还要更胜一筹,中堂医生还是在自我折磨啊——这样的人,真是闪闪发光。不过,即便对于不能释怀不能原谅的人,剧集的笔触还是十分浅淡,想来不论是把绝望埋在最深处不为人知,还是怀着满腔仇恨执着于恋人之死,都无可厚非。
EP6——
东海林和三澄之间的友情真的炒鸡可爱啊,而且难得轻松一下,所长开始助攻堂澄,东海林开始为久部小哥说话,然后我的感觉就是这两对肯定都没法成啊……CP的话就随便嗑着玩玩吧。这一集更像是一种调剂,没有宏大的社会主题,但是字句之间透露的三观依然正到爆炸,包括三澄对毛利警官说的“不管女性穿什么样的衣服,或者喝到酩酊大醉,都不能成为男人为所欲为的理由”,很燃~更多的是东海林和三澄之间的互动吧,两人同为UDI为数不多的女性职员,一位是经验丰富的毒药专家和临床检查技师,一位是年纪轻轻就经手1500具尸体的法医,做着7K的工作,还曾被久部暗暗吐槽没有同情心,面对尸体都能够谈笑,但这正是两人元气满满的乐观之处啊。两人在服装店里躲藏的那一段很喜欢了。戏份有变多的还有龙星凉弟弟!小狼狗带三澄和东海林飙车救人时嘴角一抹邪恶的微笑,小恶魔属性暴露无遗!面对救不救立花先生的选择,三澄又抛出了本集金句,认为只有法律有权审判一个人,无论这个人做了什么坏事,都毕竟是一条生命。也和上一集三澄的观念相合。6/10,一切都走到紧要关头了——久部在周刊卧底的秘密身份,中堂的旧案……久部在这集最后被威胁,按照套路应该不会背叛UDI啊,就看这个危机怎么化解了。继续期待接下来的案件!
EP7——什么都不说了我先给大家表演一个吹爆第七集!!!看得我全程后背发凉,Lemon响起来的时候开始哭。这一集的话题非常鲜明,也就是校园霸凌。从横山死亡原因推断的反转,到揭露死因的手法都非常紧凑,大处衔接小处抓人。因为一开始被稍微剧透了一下主题,以为是横山作为小团体的一员欺凌了白井,因此白井选择杀了他作为报复,但是剧情如果是这么走的话未免平铺直叙。然后根据闪回和老师同学们的叙述才明白二人同为被欺凌的对象,走投无路之下选择用自杀的方式惩戒霸凌者。这个处理真的特别好,而且全方位地展示了校园霸凌存在的各个原因——除了霸凌者本身的盛气临人和被纵容之外,还有警察青少年科的不重视、老师的轻视与忽略、班干部和其他同学的袖手旁观……似乎人们都默认校园霸凌是一件不需要被重视的“小事”,只是血气方刚的年轻人们之间的玩笑,等他们成年懂事后自然会反省。然而,校园霸凌绝不止是轻描淡写的玩笑。霸凌者所施加的伤害是真实的,被欺凌者所受到的身体和精神上的侮辱,也是实实在在的。不因为发生在校园中,而被蒙上“青年”的滤镜;也不因为是年少轻狂所犯的错误,就应当被宽容和原谅。它是真真切切,会把一个受到欺凌,对未来失去希望的孩子逼上绝路的。而ep7更高的一着在于,在阻止同样想要自杀的白井时,双法医组做出了非常棒的表率。三澄的核心观点是“人生是你自己的,你的死亡并不会让霸凌者得到惩罚,只会终止你自己的未来”,而中堂作为一个背负着同样罪恶感的“独活者”,告诉白井,已经死亡的伙伴不会给出回答,因此仍然活着的人需要继续活着,寻找答案和宽恕。这两种相辅相成的观点由双法医组说出口,再合适不过了。自我价值不是在欺凌弱小,嘲笑善良中被找到的,也不是可以由他人判断的,因为每个人都有权利去选择自己愿意、值得去做的事。这同时,也是教给从欺凌他人中获得快感和权力的霸凌者们的一课。还有一个很好的观感是,这一集虽然明显是中堂股爆炸的一集,但是作为一个曾经的年下组成员,并不对久部的疏离核心之外感到惋惜,也不觉得masa和arata任何一人会有CP戏份……两种情感都已经很明显了:对masa是弟弟般的感情,对arata是惺惺相惜所产生的伙伴友情,默契、理解和交锋(这一集的arata超乖的)。
EP8——
在返校的火车上看完了这一集,为三郎先生真诚地挥了一把泪。这一集在我看来,做的最好的一点是没有再延续杀人复仇的套路,死因在中途就被揭开。而更多的篇幅放在町田三郎先生死前的那些时间里,究竟做了什么。他的父母来访UDI时佩戴的号码牌第一次是006和007,也就是说在此之前来访者不算多,除去常来的坂本诚、殡仪馆的木林先生、警局的毛利警官二人,三澄夏代女士,作为遗属来访者,不过五人而已。(po只记得第二集麻生花的父母来过了qaq)不管来访者与死去的人之间是什么关系,他们所面对的都只是一具不会说话的尸体,因此除了UDI的各位联合警局、医院等地用科学查验的结果代为发言,没人知道死人的生前是什么模样。也正因此,东海林在知道三郎先生身份时会说“是个流氓啊”,三郎的父母(父亲)也会说他的死是遭天谴。和父母断绝关系十多年的三郎,在死后不经证明就被用老眼光看待,是法医学所不愿看到的。这一集非常有心地把「家」(或者说是「归属」)的概念安放在许多人身上:对于町田三郎先生,筒子楼是他的家,他在那里喝酒打麻将,和朋友们过正月,所以当筒子楼失火时,他会拼尽全力救人;对于久部六郎和三澄美琴来说,UDI就是家一样的存在,久部作为对医学不感兴趣的儿子,不被父亲理解,回到UDI时每个人却都对他说“欢迎回来”,在这里的被需要和共同查明真相的经历,让他感受到了家一般的温暖;而三澄的养母,一直以来各种催婚,希望她能找到真正可以依靠的港湾,到三澄给她打电话言明UDI的归属感,才放下心来;对于1号身份不明者美代子女士,她有家却一直回不去,是因为垃圾屋里还住着一位无法原谅自己的「独活者」。在归还美代子女士骨灰时,神仓所长说:“没有值不值得死的人,只是他们碰巧丢了性命而已。而我们,碰巧活着。”每一位对死者怀有各种复杂感情的生者,倘若耽溺在这些情感中无法介怀,就会影响到自己活着的轨迹。这感觉就又到了ep7写过的中堂和三澄身世经历的心结2333好在最后骨灰的回归,用一盘将棋解决了。看到masa开始弈棋时内心一个os——我们慎司同学可是将棋圣手呢!至于两对cp之间的速报,法医组默契升级,互怼模式收敛,年下组共同进餐,继续拍肩夸奖发弟卡。相处模式日渐分化固定,各自嗑着没结果的糖(流泪久部迈出重要却不突兀的一步,辞掉了周刊小间谍的工作,还奉献出两场哭戏(呜呜呜我们masa别哭啊抱住)UDI即将迎来重重一击,文咏馆、红金鱼、粉色河马等线索汇集一处,激动地搓手手!还有,在中堂对久部的讲解中,神仓所长建立UDI的良苦用心被娓娓道来。对于一个前厚劳省官员来说,从零开始四处奔走建立一个没有先例的解剖研究所,所长经历了多少阻挠和挫折没人知道,让因为震灾而无法确定身份的尸体都能找到自己回家的路,这是更宏大的「回家」主题吧。
EP9——这集结束后,最好奇的是高濑先生的杀人动机——毕竟,一个用26种首字母的杀人手段击杀年轻女子,却无法被定罪的人,实在让人后背发凉。当然还有戏份突然变多的实户里一记者,他又扮演的是什么角色啊qaq因为红色金鱼连环杀人案是主线,所以要用两集的篇幅来叙述,这一篇已经完成了它的使命,更多的、更深的细节会在最终话揭开,因此信息量最大的,反而是末尾的第十话预告。预告充满了各种冲突:三澄怒指久部骗人,中堂医生递交了辞职申请,警视厅要求必须为高濑定罪,但从法医学的角度又无法提供高濑杀人的有力证据,三澄陷入了两难的境地,剧情戛然止于“看来UDI要解散了”这句话。不知不觉,这部剧也追到最后一集了,闪回的时候想起以往温馨的细节——三澄久部去泡温泉,大家一起在户外烤肉,分食幸福蜂蜜蛋糕,东海林与三澄友情的可爱互动……大胆猜想在最后一集,野木阿姨必然会给十元一个终极的挑战:“法医学,到底是不是为了未来的学科?”而动摇这一信仰的,不是在解剖道路上遇到的种种歧视,死因究明时受到的挫折,更不是被恶语相向,而是一个本来可以带来职业自尊感,带给很多人归属感的集体,走到了分崩离析的边缘。好的职业剧,评判标准在于是否能真实地呈现这个职业,不美化,不粉饰,不诋毁;一个对自己职业保持热爱的人,对待职业的态度也必然是把它当做自己一生的追求。顺便夸一下饰演高濑先生的演员,到警察局寻求庇护这一幕最后的特写,真实地吓到我了……
EP10——最后一集!没有烂尾!撒花!在不到一小时的时间里,几经反转,山穷水复柳暗花明,最后尘埃落定非常过瘾。一直以来,实户理一先生所扮演的角色都并不能让我理解,从本集倒是可以看见,实户与末次先生对于采写报道的理念是截然不同的,二人虽然都想要写出吸引读者的热门报道,但是末次先生渴望揭露真相(或是说揭露他所认为的真相),而实户先生所想要的是一个事件得到最多的关注。为了这最多的关注,他可以让真相永远成谜,生生造出一个传说式的杀人凶手。题外话,感觉媒体剧也可以写起来了w在这一集当中,除了周刊工作人员的职业理念出现了不同以外,还有两种职业的代表,即乌田检察官和毛利警官。在ep3戏份吃重的乌田,因为对三澄医生的严重不信任和歧视成为了当集最讨厌人物,最终话他再次出场,不得不承认中堂医生并非杀人凶手,并且要求美琴出具假的鉴定报告——因为在他看来,高濑就是杀人凶手,他要不惜一切代价制裁他。在制裁犯人的终极职业准则上,乌田检察官经验丰富,没什么好黑的。但是,从他和神仓所长的对话中可以发现问题所在,也算是这个职业的隐藏属性:程序正义。即便大家都知道高濑是连环杀人案的凶手,在证据不足的情况下,还是无法判他死刑。程序正义的意义,丝毫不弱于实体正义,哪怕杀人凶手没有被误判,因为出具了一份假的鉴定报告,这桩案件的证据链上就出现了污点。神仓所长解决了我不知该如何描述的困境——法医的工作,是解剖尸体,并根据尸体所呈现的信息来判断伤势和死亡原因,并如实出具检测结果和报告。至于制裁凶手,那是司法的任务,完全不应该由法医配合说谎。毛利警官一直是本剧隐藏的笑点担当,几次查案虽然动作不算迅速,但还是有一些小亮点(比如ep2发现自杀网站管理员),至少还能做到不拖后腿。虽然在运动手环杀人那一集因为对东海林的衣着指手画脚被三澄义正言辞地反驳,展现出大男子主义的一面,但是之后东海林说毛利帅的情节让我忍不住脑补了其实他们俩可能互有好感……这一集,毛利继贡献了一个(一点也不好笑的)笑点之后,说出了一句掷地有声的话:“这个人类世界是有刑法的。”情与理之间的世界,才有规范运转的可能。看到高濑身世的部分之后,隐隐约约的“人性论”又起——果然,可以猜到高濑的杀人动机是转嫁自己对母亲的遗恨。美琴最后在法庭上那段机智的激将不无道理,一个已过而立之年的人,依旧生活在童年的深深创伤中无法自拔,靠着恨意发泄自己多年来被虐待的痛苦。三澄美琴是最有资格说这句话的人。她曾经差点被母亲拖着一同赴死,却靠着求生欲望活得积极向上——在美琴对养母的倾诉中,她其实也没有对母亲的行为释怀,但是她的对抗方式是,你让我死,我就活得越来越好。实户先生家的阳台戏,是让我最紧绷的那个点。唯一的证据被毁,中堂医生几乎孤注一掷赌上自己的前程和未来去惩罚凶手,最后还是陷入了理性与感性之间痛苦的挣扎。美琴拽着他的衣服哭着说“请你不要让我绝望”,让我心劲一松:其实美琴一直将中堂视作自己法医职业道路上的前辈吧,在她被一具具待解剖的遗体吞没,忙到麻木的同时,看看旁边的出勤牌,名叫“中堂系”的前辈,拥有是她解剖尸体双倍的经验,也在和她一样,作为国家的优秀人才而努力奋斗在与“非正常死亡”战斗的前线。美琴拽回了悬崖边上的中堂,中堂同时也是支撑美琴做这份职业的某一个支柱。在粉红色荷马的画稿递回到中堂手中时,他大概终于可以慢慢放下过去了。女友想要在自己热爱的事业中多奋斗几年,但是心中依然记挂着另一只粉色河马,被这个女孩记挂的人,多年来却一直生活在爱人死去的阴影中。现在,可以看向未来了吧。无论是像高濑那样因为创伤记忆而转嫁仇恨的人,还是像中堂那样用爱人的死亡来惩罚自己的人,在这部剧的世界观下,都成为了被三澄美琴衬托的对象。她的宣言总是元气满满——“没有时间绝望”。当然,她也是幸运的,有三澄夏代那样细心的妈妈和小秋那样体贴的弟弟,也是使她成为今天这样一个优秀法医的原因吧。本集六郎虽然戏份三番,但是演技看得见。不论是尝了一下就判断出毒药种类,还是最后那番“向法医学的方向努力”的宣言,都让人对他十分期待。最后,私心希望年下党和法医党在未完待续的旅程中多多发糖。“法医学,是为了未来的事业!”
首先我承认,在观影前我有非常大的期望在里面。我在从第一部结束起就开始了对第二部的期待,主要是因为第一部电影给观众塑造的人物形象,在第一部中小青是一位独立、且内在由百分之七十的姐姐与百分之三十对人类,尤其是男性人类有明显偏见这样的存在。在姐姐遇到困难想要将她从险境中救出,救不出就与她一同沉沦守护她,但仍然心中保持着自己的观点与看法。第二部完完全全推翻了她
首先我承认,在观影前我有非常大的期望在里面。我在从第一部结束起就开始了对第二部的期待,主要是因为第一部电影给观众塑造的人物形象,在第一部中小青是一位独立、且内在由百分之七十的姐姐与百分之三十对人类,尤其是男性人类有明显偏见这样的存在。在姐姐遇到困难想要将她从险境中救出,救不出就与她一同沉沦守护她,但仍然心中保持着自己的观点与看法。第二部完完全全推翻了她原本的人物形象,编剧也打着卖羊头挂狗肉的旗号完完全全欺骗着消费者。此前,在抖音官博、及微博官博将小白全剧出现不知道是否有三分钟的片段,反复与小青仅有出现的执念状态剪辑在一起,让消费者误以为全剧主题围绕着两人之间的感情或是姐妹情讲述,但事实是完全的魔改、物化两位女性角色。以下描述与吐槽较为啰嗦且涉及剧透,没耐心的可以直接拖到最后一句。
电影的开头便是许仙剃度,小白为许仙生下孩子,遂被破了所有戒法的顽固法海镇压雷峰塔。这里其实我并不意外,因为小白善良女菩萨的形象早在第一部就被制作变成了恋爱脑。接着就是小青因为执念掉入修罗城。此时记住,小青上一部的人设是完全厌恶人类且对男性人类尤其有偏见的设定,并且设定在第二部的开头也完全展现。第二部小青在掉入修罗城后的一段时间内遇到两帮派大战,但大战遇到灾难故暂停,此时片中第一个欺骗小青的男性人类角色出现,且叫他骗子一号。骗子一号在开头就呈现完全海王的形象,左拥右抱各种美女,在灾难出现后将小青拉上车,在到达他的据点就开始对小青动手动脚,而小青也没有任何的一丝拒绝的表现。就算小青之前对人类和男性没有一丝的抵触,在姐姐一生一世一双人的思维下共同生活这么长时间,能够轻易接受一个海王?这是人设点第一崩。并且骗子一号从一开始就是见色起意,小青作为修炼千年、在人间生活五百年的妖,竟然一点都看不出?况且,重点来了,此时小青与骗子一号仍然没有任何接触,骗子一号在偷看她洗澡的时候,她竟然能大方展示?成年动漫的表述不是这么成年的吧?最基本的男女有别,编剧会不懂?或者动漫中从宋朝穿越的小青会不懂?这是我认为全片最恶心的地方之二。在这之后小青便开始和骗子一号开展各种类情侣的亲密接触与表达。而在第三次灾难来临时,小青显而易见的被骗子一号抛弃,而就是这样一个被骗过一次的女人,紧接着又被骗了第二次。
第二次的这个骗子男,就叫他骗子二号,而骗子男的身份也是我最不能接受、全剧觉得最恶心的地方。首先直接说骗子二号的身份就是转世了不知道几次的小白,至于为什么性转成男的,就要问脑子不太好使的编剧了。欺骗的过程我就不说了,与骗子一号大相径庭。最让人恶心的地方在于,从第一部以及第二部能够完完全全的看出来,小白是完全将小青当成好妹妹的存在,再怎么好也不会超过“妹妹”这个范畴。她心中最重要的人仍然是许仙,她的正牌相公,以及她刚出世的孩子。而她掉入修罗城这座执念之城,心底最深处的执念竟然是小青?并且将小青当成最重要的存在?是为了在变成男性后就能顺利的开展感情线?为什么又凭什么,那小白同意吗,小白所做的一切又是为了什么?这是让我最不能接受和理解的地方。并且,小青千年未曾摸透自己对于姐姐的感情,竟然就因为小白转世变成了男性,就能理解并接受了?那她们同为女性出生入死的那些时候又算什么?
那全片有没有好的地方?有,唯一一点。上一部挣到了不少钱,能从这部上看出经费非常充足,无论是打斗还是特效,都比上一部要优秀不少。
最后是我为什么觉得这部片子恶心,假设在做宣传时,没有完全按照剪辑的那样宣传或者明确表现了小青在新一部中的人设,我都不会有这种喂屎般的感觉。正是在宣传和剪辑的时候,让人误以为全篇主题仍然围绕着青白之间的姐妹情或者任何情感在进行,并且能够表现女性自强的这样一个状态,但结果是继小白之后,小青也变成了彻头彻尾的恋爱脑。若要最直观的描述这部电影,那就是一个女人被一个男人骗,另一个女人被两个男人骗的故事。
刚在电影频道看完。从韩庚刚从监狱出来时看的。刚开始看电影名字和画面以为是十年前的片子(至少五年前),但是还是吸引了我,因为韩庚找工作时的碰壁,一人带女儿的不易,底层打工人的艰辛都表现得很接地气,结合名字,挺想看他从艰难到成功的过程。但是,从丈母娘出现好像风格就变了,虽然之前男主工作刚遇到贱人就碰到好哥们有点尬,以为影片中就这么一点点幸运,但是后来,女孩生病,男主遇到这么大的困境,哦,还有一个
刚在电影频道看完。从韩庚刚从监狱出来时看的。刚开始看电影名字和画面以为是十年前的片子(至少五年前),但是还是吸引了我,因为韩庚找工作时的碰壁,一人带女儿的不易,底层打工人的艰辛都表现得很接地气,结合名字,挺想看他从艰难到成功的过程。但是,从丈母娘出现好像风格就变了,虽然之前男主工作刚遇到贱人就碰到好哥们有点尬,以为影片中就这么一点点幸运,但是后来,女孩生病,男主遇到这么大的困境,哦,还有一个贼有钱的岳母,这就极大削弱了影片名字的寓意,反正男主虽然处境困难,但是总是会有金主爸爸加持,比如打熊二,有贼有钱的好兄弟组团。最后一场比赛打的看着挺揪心,也知道男主最后应该会赢,但是放到现实中应该不会吧,尤其最后熊二笑着和男主握手,感觉更假了,现实中真的这样恐怕是打黑拳吧。不过韩庚还是很努力,身材和打法让我看到了他为影片的付出和努力,比羞羞的铁拳里艾伦像多了(虽然后者是喜剧,但是别的不说,艾伦的身材也让人出戏),但是挺遗憾,感觉为了这部片子不值得。影片的剪辑虽然能看懂,但是也就一般或者很一般水平,韩庚匆匆忙忙从快递员,到拳馆打工人,到农民工,再到拳击手,整个过程加上训练都感觉很赶时间。
小朋友演的很棒,尤其父女日常相处那段很感动,但是,角色变得很快,而且,多次被父亲抛弃,依旧没有什么大的变化,有点假吧。全片特别同情小女孩,有姥姥还进了孤儿院,刚有爸爸又亲眼看见姥姥爆爸爸头,刚从法厅出来不久又得了重病,爸爸还以得病为由不要了她。
虽然影片全程强调意志,但是男主哪次遇到绝境不是主角光环强行加持?不是靠的金主朋友和金主岳母?
没有岳母的话可能更能体现主题,感觉这个岳母很多余。
以前还挺喜欢hg,从伴娘门后就。。额
哎
片子把镜头聚焦到外卖员这一底层社会群体的心意是好的,但即使是仿照《当幸福来敲门》的套路来呈现,影片整体的表达效果还是差了一些。许君聪饰演的外卖小哥爱管“闲事”,可是他遇到的“闲事”也忒多了,这种过度集中把角色过于拔高了,整体故事可信度就没那么高,观众能从中获得的感动也就不会那么多。而且许君聪的表演也并不够好,他对他老婆的那股狠劲儿像极了混混,他歇斯底里的那股劲儿好像全世界都欠他的...谁也不
片子把镜头聚焦到外卖员这一底层社会群体的心意是好的,但即使是仿照《当幸福来敲门》的套路来呈现,影片整体的表达效果还是差了一些。许君聪饰演的外卖小哥爱管“闲事”,可是他遇到的“闲事”也忒多了,这种过度集中把角色过于拔高了,整体故事可信度就没那么高,观众能从中获得的感动也就不会那么多。而且许君聪的表演也并不够好,他对他老婆的那股狠劲儿像极了混混,他歇斯底里的那股劲儿好像全世界都欠他的...谁也不是生下来就是白领,谁也不是命中注定就是外卖员,把角色的位置和心态摆正了,才能去更好地去诠释它。