作为一部现实主义法律题材的电视剧,不得不提当年的《熔炉》,改变了韩国的青少年保护法,而这部剧则聚焦了青少年的犯罪,能看出韩国致力于改变目前尚不完善的青少年犯罪规制的问题,现实意义拉满的情况下,想从电视剧的角度看看这部剧。
实话实说,对这部剧期待值是很高的,因为具有现实意义,并且女主也是我蛮欣赏的韩国女演员,当
作为一部现实主义法律题材的电视剧,不得不提当年的《熔炉》,改变了韩国的青少年保护法,而这部剧则聚焦了青少年的犯罪,能看出韩国致力于改变目前尚不完善的青少年犯罪规制的问题,现实意义拉满的情况下,想从电视剧的角度看看这部剧。
实话实说,对这部剧期待值是很高的,因为具有现实意义,并且女主也是我蛮欣赏的韩国女演员,当年的《信号》真赚足了我的眼泪,但是这部剧说实话,她的演技非但没有惊喜,甚至说是没有及格。不知道是脸部填充过度尚在恢复期的缘故还是什么原因,她的脸部很僵,看不出表情,甚至有点馒化,满影响观剧感受的。
但是不得不说这部剧的一些价值输出还是很值得共鸣的,虽然女主人设是有点难以名状。
《1-2集:未成年人虐杀分尸案》
1.法院设置的真正目的到底是什么?
主观评分:9/10
客观评分:8/10
优点:
-优美的摄影,极佳的光影和色彩
-对马赛细致的刻画,朴素的氛围营造以及合适的场景选择
主观评分:9/10
客观评分:8/10
优点:
-优美的摄影,极佳的光影和色彩
-对马赛细致的刻画,朴素的氛围营造以及合适的场景选择
-特征鲜明但又不符号化的人物刻画
-主角与一个跟他格格不入的社会之间的关系刻画
-主旨明确,没有在与主题无关的事物上花费太多篇幅
-较好的节奏把控和充实的故事内容
缺点:
-影片后半段人物行为有些失真
跟我第一部影评的电影《弱点》一样,《静水城》也是我曾经在刷百度的时候偶然看到一篇文章才得知的,这部电影跟人一种很整洁的感受,从简介,海报和那篇文章开始它的组成就很明确:马特.达蒙,红脖子,法国城郊,刑事案件,很难说到底是什么元素让我后面一直记着它,也许它们都对引起我的注意有帮助,但是大概率还是那篇文章里提到的影片主旨——身份认同。故事主要讲述的是蓝领工人比尔漂洋过海去帮他的女儿洗脱罪名的故事。
主观评价:
最终,影片深深戳中我的有两点:对现代法国市井的环境描写以及身在他乡的疏离感。先说前者,我对法国的兴趣可能超过大多数欧美国家,这里是电影的起源地,法国大革命和拿破仑都是传唱度很高的历史事件和形象(记得最先是小时候看《天才眼镜狗》才得知的,算是最早接触的欧洲历史事件),到后来我最喜欢的长篇小说是《悲惨世界》,最早通关的开放世界游戏是《刺客信条:大革命》,算是通过娱乐作品对其有了印象。再然后,结合上面的因素可能还伴随着其他辅助原因我还在我现在的学校里选修了法语,借此也展开了更多的认知。
而电影里所展现的法国是一个让我感到熟悉而又陌生的地方,它是一个属于普通人的世界,油光发亮的小轿车和面包车停泊在有着保守估计几十岁的房屋和狭窄的街道之间,堆满杂物的客厅中坐着用着苹果电脑的人们,在闹市,你还可以在街边发出各种五颜六色的光和声响的玩具商那里买到跟国内一样的低质量塑料玩具(虽然我以前买的少,但看着比尔给小女孩的那个玩具坏掉的时候还是感同身受)。古老的环境里迸发出不和谐的新事物,整座城市仿佛在走向现代化和保留自己的历史底蕴之间左右为难。虽然我生活在深圳,这个城市并不老,我依然能够感受到如此矛盾感的存在,而我有时在旅途中能够见到一些老县城,我的老家也是其中之一,它们能带来更加直观的感受。我感到陌生是因为片中的马赛与我以往认知中的法国有些不同,而我感到熟悉也正是因为这不同,反而与我自己的家乡有些共同点了。影片对于摄影,色调的把控使得市井氛围能够成为一个看点。
而身处于一个陌生环境,与周遭的一切都有着一层看不见的隔阂,则是氛围刻画的进一步衍生。我在对《弱点》的影评里就提到过我自己小时候去美国的一次经历:
“在我三岁的时候,我的父母带我去过一次美国,都说七岁以前人没啥记忆,但我却依然记得有几次去过当地幼儿园的感受,那只是一些残缺的片段,现在想起来却依然不寒而栗。耳边一片嘈杂,一名老师在用我所不能理解的语言呼唤我,而我则缩在洗手间的墙角几乎埋着头,与这片嘈杂的环境奇怪的融在了一起。”
我觉得这段话值得为《静水城》再回收利用一遍。《静水城》里所展现的隔阂是语言,以及文化。周围的人全都说着与比尔不同的语言,而当我们听着我们不熟悉的语言时到底是什么流入我们的耳朵里?我们不知道这些句子的含义,因此我们不会展开联想,我们只会听到这些语言的声音本身,换句话说,陌生的语言屏蔽了我们,在耳朵里它们只是一团乱码。对比尔来说自然是如此,在最开始,法语便是一堵高墙,堵住了比尔寻求帮助的渠道,即便在女主的帮助下其限制依然存在。而比尔直来直去的性格还与这层隔阂展开了进一步的碰撞,简单来说,他见任何人都说英语,知道对方会英语就大段大段的说,对待法国小女孩也是直接用英语交流,有时候说了一大堆发现对方不会说就拎包走人,留下对面的一脸懵。而当他情绪激动起来的时候,比如去急诊看望自杀未遂的女儿时面对不会说英语的医生依然坚持用英语表达他要留下来。
这样一层限制,搭配他作为一个蓝领工人的身份,将他在这个陌生社会的渺小体现的相当鲜明。在我写这篇影评的时候,还有不到一个月我就要去美国留学了,之后我意识到,从《弱点》到《静水城》,我都一直在着重关注这些与其身处环境格格不入的人,我实际上将我自己代入了进去,我注意到并观看这些电影是我对未来的期待与不安的体现。
客观评价:
即使是从客观角度来讲,本片也依然像一部高分作文一样对其主题,也就是“身份”,拥有相当明确的强调,换句话说,编剧很清楚他要写一个怎样的故事,而一个明确的写作目标基本为讲好一个故事打下了基础。在影片的前半部分,比尔的女儿让他送一封信,但她仗着他不会读法文,在里面写上了不信任他等内容(后来请人翻译才能知道),包含这段剧情在内,整部影片都在塑造这样的对立感。现在我就不说更多,上一部分已经讲的很明确。
而抛开“身份”这一主题,《静水城》也有使它能够讲出好故事的基石,对人物动机的强调。我个人感觉纵观所有的故事,“亲情”,比如本片的父女情,一直都是很狡猾的万能大前提,只要环境够极端,只要主角是一名家长,或者是一个孩子,并为了自己的家人而行动,你作为编剧就可以让他/她有各种表现而不显得突兀(当然是相对的,得看整体的剧中环境甚至是选材)。如果“身份”是影片主旨和戏剧冲突点,比尔对女儿的爱便是支持剧情推进,支持他作出坚定选择的理由。《静水城》的导演很聪明的抓住了这一点,并将其融合进自己的场景调度中。
在得知比尔要寻找的潜在嫌疑犯可能藏在一栋像九龙城寨般的廉租公寓中后,这座建筑群便成为了影片前中部分的一个象征,它当时被给了一个镜头,镜头里这座陈旧的建筑宏大,肃穆,并伴随着画外音里女主警告比尔不应该去“那种地方”,我就知道,比尔一定会去。在此后,每回他开车/坐车(记不得了)都会看一眼那里,当他盯着的时候,我们能感受到,他在盯着保释女儿的机会。而到了片子的中途,被人物动机的驱使下他终于来到建筑脚下询问是否有人见到那个男孩,那个嫌犯的时候影片也没有辜负观众的期待,让我们见了他一面。
只是即使有如此强大的动机,影片后半段比尔依然做出了一个相对失真的重要选择。
(重要剧透,没看过的可以撤了,总体我是满分推荐你去看这部电影的,真的很值得看!)
他在几经周转后一个人逮到了那个男孩,但他选择把这个人像很多犯罪片,恐怖片一样囚禁到了地下室里,大致是要确认他无罪才让走。尽管主观来看事情发生的太快,他一时也没有别的选择,但在这个几乎无依无靠的社会,他也应该明白一但这件事曝光就又是另一场跨国案件,和整个偏写实的故事相比,这一举动依然相对夸张。好在最后由于大家社会地位都不高,在警察的暗示下女主放走嫌犯后,整件事情被大事化小,小事化了了。结尾的这件事似乎像是编剧需要将对案件的追查和与女主以及她女儿的生活两条故事线进行收束而写的。总的来讲,相对合理,但还是有点突然。
最后,这不影响《静水城》的独特和优秀。它的故事讲得很好,甚至没有,个人认为,明显的逻辑问题,而它极为突出的优点,对主题的刻画等,使我相当推荐它。
《乔布斯》这种赶制出来的电影,能拍好才是奇迹。但我还是对电影本身抱有希望。阿什顿·库彻的表演在及格线上,但乔布斯这个人在导演手中变得更像是一个幻灯片里面的静态人物。和朋友在车库创业,功成后大家分离,然后被董事会开除,都是没有太多戏剧张力的东西。其实这些分分合合都很容易出彩,大卫·芬奇就用一个“自私”和“孤独”就解决了俗套的分分合合背后的成功人士之性格缺陷。乔布斯在电影里当然也表现出了孤独和自
《乔布斯》这种赶制出来的电影,能拍好才是奇迹。但我还是对电影本身抱有希望。阿什顿·库彻的表演在及格线上,但乔布斯这个人在导演手中变得更像是一个幻灯片里面的静态人物。和朋友在车库创业,功成后大家分离,然后被董事会开除,都是没有太多戏剧张力的东西。其实这些分分合合都很容易出彩,大卫·芬奇就用一个“自私”和“孤独”就解决了俗套的分分合合背后的成功人士之性格缺陷。乔布斯在电影里当然也表现出了孤独和自私,但层次只停留在夜晚一个人徘徊。与之对比,扎克伯格在电影里可是连孤独一件事都不愿承认的主儿。光脚走路、不洗澡其实是个很有趣的细节,乔布斯研习禅宗电影没有表现太多,可能是考虑到宗教信仰因素。电影一直在强调乔布斯人生与事业崛起的过程,从不把它立体呈现,而只是平铺出来。作为一部传记电影,《乔布斯》真的是配不上乔布斯这个鬼才。如此滥作,只能图个快,抢个只有1个多小时的新鲜劲儿。另外,没有拍摄乔布斯开始进军手机行业的故事,也让乔布斯在电影中的人生停止得莫名其妙。
大叔一掷千金买下鹿皮,对它爱到发烧,他不仅跟战衣对话,还用手机拍照,还要令战衣举世无双。酒吧遇着靓女自称业余剪接师,二人一拍即合搞独立制作,自导自演边拍边杀,忽然鲜血淋漓劲过买凶拍人。剧情一路高升到结尾的karma,一气呵成。杜雅尔丹的表演浸入得很彻底,全心意成为那个荒诞的披着鹿皮的疯子,真好演员。
大叔一掷千金买下鹿皮,对它爱到发烧,他不仅跟战衣对话,还用手机拍照,还要令战衣举世无双。酒吧遇着靓女自称业余剪接师,二人一拍即合搞独立制作,自导自演边拍边杀,忽然鲜血淋漓劲过买凶拍人。剧情一路高升到结尾的karma,一气呵成。杜雅尔丹的表演浸入得很彻底,全心意成为那个荒诞的披着鹿皮的疯子,真好演员。
是闲暇无聊的下午随意点开的电影,本就没报太多的期待,所以看完也不觉得像豆瓣评论里面所讲的那么糟。
电影的情节是挺俗套的,是小学成堆看的言情小说剧情(除了男主挺丑还挺呆的)。学渣女主和社会仔是很好的朋友,不爱学习却喜欢上学霸男主。
夏远远纵使成绩差,但仍旧有很多发光发亮的闪光点,除了普通高中少女所拥有的其他优点。比如画画超级棒、心灵手巧、很开朗直白、洋
是闲暇无聊的下午随意点开的电影,本就没报太多的期待,所以看完也不觉得像豆瓣评论里面所讲的那么糟。
电影的情节是挺俗套的,是小学成堆看的言情小说剧情(除了男主挺丑还挺呆的)。学渣女主和社会仔是很好的朋友,不爱学习却喜欢上学霸男主。
夏远远纵使成绩差,但仍旧有很多发光发亮的闪光点,除了普通高中少女所拥有的其他优点。比如画画超级棒、心灵手巧、很开朗直白、洋溢着可人的青春气息······其中最令我惊喜的是夏远远的勇敢,不同于乖巧的外表,女主对于看不惯自己的顽固班主任敢于表达自己的不满;对于自己没有父母的陪伴也没有过多的纠结与在意;在受到动漫社成员语言的攻击后,一点都没有迟疑的用打火机把自己辛苦缝的衣服烧掉;就算患有失痛症也在火海中救助很讨人厌的古老师……勇敢的表达和普通人所不同的观点是非常需要勇气的,包括我,很多时候都缺乏,需要和夏远远好好学习。
电影有几处感动:
夏奶奶的爱。奶奶年纪长,不懂二次元,但因为亲爱的孙女坚定的说和孙女是一个次元的人。奶奶不要求孙女成绩很好,她只希望孙女能再开心一些幸福一些,就算是奔波也像小事不足为提。世间不善良,但还是有最温柔的人温暖我们。
黎米老师的开放。很多人都说理解古老师,觉得黎米老师太自以为是,这样的想法太可笑。古老师的本意是好的,黎米老师也不见得坏。我们的世界不缺乏精英,但太缺乏善良热心的人。一个班,大家都只顾自己的学习,每天都想着竞争分数。没有朋友的陪伴与鼓励,只有老师成绩的教导,家长无尽的期望,会憋变形吧。这样甚至不会与同班同学相处的学习机器,多可怜也多可怕。黎米老师的教学改变正是教学生怎么做人,怎么同人相处。这也是人生中必不可少的必修课。况且大家互相帮助,每个人的成绩都提高了,何乐而不为。
电影结尾前王力宏的到访。和偶像见面是多少少女的粉红色甜甜梦呀。
电影也表现出些社会不太正面的地方:只关注学生成绩与学校声誉的老师校长;变态望女成龙望女成凤的家长;耍心机的女同学;自私利己说话咄咄逼人的动漫社成员······是家长教育的缺失和学校错误引导所塑造的吧,可怜又可悲。
同样感谢世间所有的诸多不完美,能够让我们更快发现也更珍惜身边的美好,并不断努力,成为美好本身。
这两天看了两部瑞典剧了,我只能说你们瑞典人真会拍啊,上一次让我觉得空气暧昧需要暂停呼吸一下的还是skam 。
第二季确实出彩的,把威廉整个心路历程拍得很好,真实的同时也足够有看点。威廉的难过焦虑抑郁有非常多的原因,西蒙只是其中一个,所以他的solo 戏表达的不仅仅是西蒙有了新的恋情所以难过吃醋,还有他对自我
这两天看了两部瑞典剧了,我只能说你们瑞典人真会拍啊,上一次让我觉得空气暧昧需要暂停呼吸一下的还是skam 。
第二季确实出彩的,把威廉整个心路历程拍得很好,真实的同时也足够有看点。威廉的难过焦虑抑郁有非常多的原因,西蒙只是其中一个,所以他的solo 戏表达的不仅仅是西蒙有了新的恋情所以难过吃醋,还有他对自我的认识,他对自己身份的思考以及未来何去何从的考虑。创作人员大部分都是女性,果然拍得很细腻。
最后我想说人家是同性恋,不要用异性恋视角去看待,非要有一个是女人,就好像女同里面非要有一个扮演男性角色一样。别在那里王妃老婆的叫了,本质上还是把自己投射进去了。再说远一点,当看到男人表现出“娇”“媚”时,就叫他老婆,其实也是默认这些是女性特质,其实世界上什么样的人都有,什么样的男人什么样的女人都有,在给别人上枷锁的同时也是给自己上枷锁。
对lgbtq 群体的态度应该是什么,首先不要歧视,其次也不要以猎奇心态去看。当我们在说love is love的时候,我们想表达的是爱就是爱而已,就是那么简单,不需要再赘述什么。
主要讲述了肖翔由于跳伞导致了失忆,富二代肖翔从公子哥变为搓澡工,并在搓澡师傅周东海的指导下苦练搓澡技艺,想要成为一代“沐浴之王”的欢笑故事。该故事的编剧结构是一个典型的三幕结构,开头、中段和结尾都交代得很清晰,并且符合观众的观影预期。故事的中段也有一个核心,就是冲突在中段剧情中主人公和反派要对抗,并互有胜负。中段的主要作用是加深人物关系和为结尾的最后一战铺
主要讲述了肖翔由于跳伞导致了失忆,富二代肖翔从公子哥变为搓澡工,并在搓澡师傅周东海的指导下苦练搓澡技艺,想要成为一代“沐浴之王”的欢笑故事。该故事的编剧结构是一个典型的三幕结构,开头、中段和结尾都交代得很清晰,并且符合观众的观影预期。故事的中段也有一个核心,就是冲突在中段剧情中主人公和反派要对抗,并互有胜负。中段的主要作用是加深人物关系和为结尾的最后一战铺垫。《沐浴之王》中段其实分为两条线索,一条是肖翔和周东海一起对抗即将收购澡堂的资本势力。这条线索中肖翔和周东海有过胜利,也就是他们把澡堂改造成网红澡堂那段很欢乐的桥段。同时,这条线反派也有胜利,也就是小镇上负责收购那个内奸故意曝光网红澡堂,导致肖翔和周东海兄弟二人的努力付诸东流。也是故事小高潮让两兄弟情感加深。《沐浴之王》用喜剧的形式把沐浴文化呈现到观众面前,充满新意又十分解压。为把“沐浴”故事拍出视听双重冲击,导演易小星借鉴功夫片拍摄手法,把搓澡敲背技法呈现得行云流水,令人惊艳,而情怀金曲的巧妙运用,也给观众留下了深刻的印象。
我看过的第1420部电影,《必胜球探》我给7.8分。《必胜球探》在篮球运动题材的电影中,绝对是一部佳作!《必胜球探》可以和《卡特教练》以及《光荣之路》相媲美!亚当·桑德勒和胡安·埃尔南戈麦斯的组合真是精彩!众多NBA名宿的友情客串出演,更使得影片充满了惊喜!《必胜球探》2022年的一部佳作!
我看过的第1420部电影,《必胜球探》我给7.8分。《必胜球探》在篮球运动题材的电影中,绝对是一部佳作!《必胜球探》可以和《卡特教练》以及《光荣之路》相媲美!亚当·桑德勒和胡安·埃尔南戈麦斯的组合真是精彩!众多NBA名宿的友情客串出演,更使得影片充满了惊喜!《必胜球探》2022年的一部佳作!
哈哈哈哈,这么烂的演技我也能看的下去,哈哈哈。全剧最后的就是配音,无法想象没有配音,这要是多么大的折磨。再就是整部剧的画面色彩背景,是我喜欢的调调。单说剧情和演员,真的是每一帧都想吐槽。一切的感情想都发生的莫名其妙。傻大个成阳就是个摆设,还有就会使劲瞪眼卖萌的楚楚,高科技满满的苏文月,感觉稍微正常的就是君先生了,感觉他除了丑点矮点没有什么罪过了……还莫名其妙大结局了。就是一个故事拆成两季……
哈哈哈哈,这么烂的演技我也能看的下去,哈哈哈。全剧最后的就是配音,无法想象没有配音,这要是多么大的折磨。再就是整部剧的画面色彩背景,是我喜欢的调调。单说剧情和演员,真的是每一帧都想吐槽。一切的感情想都发生的莫名其妙。傻大个成阳就是个摆设,还有就会使劲瞪眼卖萌的楚楚,高科技满满的苏文月,感觉稍微正常的就是君先生了,感觉他除了丑点矮点没有什么罪过了……还莫名其妙大结局了。就是一个故事拆成两季……意义呢…希望第二季,你们能展现出演员应有的演技,不要再被配角比下去了。
(排雷:本文会详细剖析《香肠派对》里面有意思的小细节,涉及剧透,慢慢更新)所有的商品生活在一家超市里,每天清晨,随着超市员工开门营业,大家都会在玉米们对于“上帝”和“伟大的彼方”(The Great Beyond)的歌颂中期待着被买走。
(排雷:本文会详细剖析《香肠派对》里面有意思的小细节,涉及剧透,慢慢更新)所有的商品生活在一家超市里,每天清晨,随着超市员工开门营业,大家都会在玉米们对于“上帝”和“伟大的彼方”(The Great Beyond)的歌颂中期待着被买走。
午餐时候,看了一段。大约是记者去精神病院质问院长是否存在医疗人员收受贿赂,串通他人给假的精神鉴定。我心想,哟,挺敢!
就找来电影看了下,画面确实很一般,演员还算在线,有时候看着就像真人真事,至于精神病院、里头的医患互动确实就是我曾见过的样子。金龙是县里高考状元,公务员考试被暗箱了,想不开生了场大病,家里没钱,老爹心想着找个偏方治,只要不耽误吃喝能好……晓晨谈了富二代,请帖都发了,
午餐时候,看了一段。大约是记者去精神病院质问院长是否存在医疗人员收受贿赂,串通他人给假的精神鉴定。我心想,哟,挺敢!
就找来电影看了下,画面确实很一般,演员还算在线,有时候看着就像真人真事,至于精神病院、里头的医患互动确实就是我曾见过的样子。金龙是县里高考状元,公务员考试被暗箱了,想不开生了场大病,家里没钱,老爹心想着找个偏方治,只要不耽误吃喝能好……晓晨谈了富二代,请帖都发了,对方悔婚因为有了新欢,一下子受了刺激……还有医生吐槽院长能使唤人,护士长家的孩子路边吃点垃圾食品,深夜等着爸妈回家……真实也有点意思,不至于烂片,但也完全没有海报或者是简介那一套……
电影里有个情节挺让人感触,工作几十年的老护士长,晚年痛失家人,孤单终老,也患上了病,成了病院的一员。而前几分钟还被患者用牙刷抵住喉咙,危机解除后又若无其事的布置工作,真的佩服医务人员这个群体(这一幕我也曾亲眼所见)。向广大医务人员致敬。
挺好一部小短剧,简单、真实又干净。
主角是两对刚毕业的年轻小情侣,一对是脑洞女孩+钢铁直男,一对是酷飒姐姐+草系男友,这两对恋人集合了现在年轻人的很多优缺点,显得特别真实。
尤其是前面这对。
挺好一部小短剧,简单、真实又干净。
主角是两对刚毕业的年轻小情侣,一对是脑洞女孩+钢铁直男,一对是酷飒姐姐+草系男友,这两对恋人集合了现在年轻人的很多优缺点,显得特别真实。
尤其是前面这对。
是的,就有那么烂。
先放一张黄小姐的观后感截图,她说她气疯了……我想着我已经把期待降到最低了会淡定很多,结果也还是疯了……
是的,就有那么烂。
先放一张黄小姐的观后感截图,她说她气疯了……我想着我已经把期待降到最低了会淡定很多,结果也还是疯了……
Janis(佩内洛普·克鲁兹饰)是一位成功的商业摄影师,在拍摄活动中她结识了法医人类学家Arturo,Junis希望通过Arturo的帮助来寻找到自己亲人的骸骨,在这之后Junis怀上了他的孩子,在产房内她结识了同样意外怀孕的Ana,两人在病房里相互支持,形成了紧密的连结,而这种连结也使他们的生活产生了翻天覆地的变化。<
Janis(佩内洛普·克鲁兹饰)是一位成功的商业摄影师,在拍摄活动中她结识了法医人类学家Arturo,Junis希望通过Arturo的帮助来寻找到自己亲人的骸骨,在这之后Junis怀上了他的孩子,在产房内她结识了同样意外怀孕的Ana,两人在病房里相互支持,形成了紧密的连结,而这种连结也使他们的生活产生了翻天覆地的变化。
本片于9月1日在威尼斯电影节上映,作为开幕影片,并入围主竞赛单元。影片导演为佩德罗·阿莫多瓦。佩内洛普·克鲁兹饰演女主角Janis,米莱娜·斯米特饰演Ana,萝西·德·帕尔马等演员也出演了该片。
在《平行母亲》中,阿莫多瓦秉承自己一贯的女性视角,从明亮的新生命诞生到解剖西班牙黑暗历史,阿莫多瓦这次的尝试无疑是具有野心的。
海报中的Junis与Ana的交错形象,象征着一种女性叙事叠加和交叉了关于历史的论述,具有戏剧性的力量和政治意义的张力。在故事和历史、祖先和后代的交织中也是如此:它涉及到题目本身,因为母亲们不仅在水平方向上是平行的,而且在垂直方向上是世代相承的。
在这里,生命与历史的纵深是平行的。母亲给予了我们生命,而历史与社会塑造了集体的一部分的性格特点。
从新生儿诞生,到Cecilia的身份被追根溯源,DNA生即带来,如同民族的历史,是集体的不可磨灭的基因。过去的创伤或许可以被治愈,但疤痕无法被抹去。
在欧洲电影中,西班牙的残酷历史总是处于边缘之间,阿尔莫多瓦沿着西班牙模糊的历史和政治线索前进,在不放弃他对戏剧中人物的同情的情况下,不再将它视作一个色彩丰富迷人的画布,以离经叛道的顽童视角描绘,而是将它作为一块有待挖掘的土地,挖掘出历史中的潜藏的幽灵。
影片行至最后一段,昔日弗朗哥政府为人民带来的伤疤被揭开,骸骨被挖掘出来,这是西班牙许多人在绝境中的斗争,这个伤口仍未愈合,仅仅消除法西斯还不足以消除暴力和虐待的遗留问题,因为散落在西班牙各地的两千多座万人坑中,许多真相仍然被封藏了起来。但这个结尾依然有温情而阳光的一面:通过一桩桩巧合,历史的真相被挖掘出来,一群人在暖阳之下回溯自己的根源,迎接自己的新生。阿莫多瓦的意图很明显,只有正视历史,正视过去的罪行,将被埋藏的真相揭开,才能甩掉包袱,继续前进,如字幕中道:“no history is mute”。
最后一场中还提到了一些前辈们在苦难中的人性微光,比如:曾祖父放弃逃跑,回家与曾祖母和孩子守候在一起,还有墓穴中紧握的双手的遗骸。
在电影当中,阿莫多瓦从未执着于塑造完美的女性道德楷模形象,这其中的女性角色各有瑕疵,但依然得到了救赎,选择互相关心,互相支持。
对于影片中人物的道德困境,阿莫多瓦选择揭开谎言,用真实来救赎一地鸡毛的生活剧。
比如,Junis与Arturo产生婚外情并诞下女儿,Arturo选择将一切坦白给自己的妻子,并得到了宽恕;Ana的母亲忽视女儿,只有自己的演员理想,当她向Junis忏悔时,也得到了谅解;Junis得知Cecilia不是自己的女儿,而自己的女儿已经去世时,陷入丑陋真相与迷人谎言的道德困境之中的Janis最终选择以失去女儿的代价向Ana坦白真相,她的诚实使她赢得了救赎,也得到了另一个意想不到的惊喜。
另外,阿莫多瓦也在作品中也加入了一些敏感或时兴的议题,比如两位女性在相互支持的过程中产生了微妙情愫;Ana被强奸可是缺乏诉诸法律的途径;Janis身着的t恤衫印有’We should all be feminists’的女权议题,带有启示性,同时也让人稍微停下来做思考。
一
阿莫多瓦的新片也许对于他自己来说,不算最好的一部,但依然是一部相对完整而充满感情的作品。当’平行’的概念介入时,更需要精准的互文关系来配合,对于Janis和Ana之间的关系,移情方面没有亮点,也算不上有新意,这段过于冗长的叙事与宏大沉重的历史主题有些脱节,未能使观众兴奋。
本文发表于<抛开书本>--威尼斯特刊
额 无聊偶尔刷到剧评 就来豆瓣看看老哥们的评论
说实话呢 这部剧我是不会看的 就过来插个眼 看看评论
哈哈,这年头 是个人都能当导演么?
还是觉得观众都是傻子,找个经典IP,随便找点演员,在乱七八糟整点尴尬的段子,就能圈钱是不?
额 无聊偶尔刷到剧评 就来豆瓣看看老哥们的评论
说实话呢 这部剧我是不会看的 就过来插个眼 看看评论
哈哈,这年头 是个人都能当导演么?
还是觉得观众都是傻子,找个经典IP,随便找点演员,在乱七八糟整点尴尬的段子,就能圈钱是不?
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一部中国大陆全体人民的奋斗血泪史。
一部中国大陆全体人民的奋斗血泪史。
首先表达对青年电影导演的尊敬。成本不到两万能拍出这样完成度的作品。传统的电影世界多数以成人视角进行,而从小女孩写的作文视角去描述,表达了童年的世界很纯真,也更富有想象力。本片是由真实故事改编,也是对导演童年回忆的一种重新建构。原始的剧本很短,导演也是边拍边创作,让影片细节更丰富,构思成这差不多百分钟的影片。这部电影拍摄于2016年8月,定位应该是实验性质的影片,导演的主要关注点也是在影像、在
首先表达对青年电影导演的尊敬。成本不到两万能拍出这样完成度的作品。传统的电影世界多数以成人视角进行,而从小女孩写的作文视角去描述,表达了童年的世界很纯真,也更富有想象力。本片是由真实故事改编,也是对导演童年回忆的一种重新建构。原始的剧本很短,导演也是边拍边创作,让影片细节更丰富,构思成这差不多百分钟的影片。这部电影拍摄于2016年8月,定位应该是实验性质的影片,导演的主要关注点也是在影像、在时空的逻辑构建上,在叙事方面勉强可以算是及格。导演的创作也是在致敬泰国导演阿彼察邦·韦拉斯哈古(包括发型哈)。另外本片的故事在杭州发生,如果是杭州的观众应该会有一种共鸣。另外,这两年杭州新浪潮电影的崛起,构成了中国电影的一股新生力量,对此表示很期待。女孩子的原名叫红旗。表面上的故事是登山去花鸟市场买小乌龟,从而回忆童年的场景,在平实的影像叙事中,体验树木花鸟传出的背景声音(这点有点像最近上影节看过的印度片《木生日光下》),看上去像是一部杭州西湖群山风光片。导演对于声音很重视,有时候能传达出视觉所无法表达的东西。秋秋阿姨的到来,让这个平凡的家庭添加了几分不平凡。很明显,秋秋阿姨才是女孩子的亲生母亲,由于丈夫小波(也是女孩子亲生父亲)去世,而为了出船,不得不寄养在朋友家,而女孩子的名字也改叫李森林,为了纪念自己因为先天性心脏病的亲生儿子。从在凶杀案发生时第一时间捂住,从吃饭时左手习惯性放下面等一系列行为能看出来。而那位被叫做“妈妈”的,没有对孩子表现出特别的关爱。从花鸟市场回来的路上,“妈妈”以买菜为由消失了,只剩下女孩子和秋秋阿姨相互依偎着。而片头是女孩子的亲生父亲,和女儿在夜间湖边相会的场景。这位在现实生活中不曾见过的生父,此时却成为了女孩子梦的起点。接下来,女孩子用童稚的文字,描述了一个想像中的场景,而和本来的故事交替开来叙述。前往花鸟市场的路上,女孩子不慎把随手拿着的红旗落入水中,而在电影片尾,那面红旗重新插在家中,原来丢失的那只乌龟也失而复得,而秋秋阿姨却凭空失踪了。女孩子似乎明白了,这只是一个梦境。而在刚刚流逝的那个梦境中,女孩子亲眼目睹了另一个李森林的出现和失踪,他们的名字仿佛只是一个代号。而在梦境中,那个男孩子告诉了一切的真相,也包括了女孩子自己身世的真相。作为导演长篇处女作,这部非常优秀了。有什么想到需要补充的,我会继续更新的哈~
我們太習慣於看連續劇/電影的時候有個happy ending 或者 bad ending了,一定要有個戲劇化的起承轉合收尾,才覺得一部連續劇/電影很精彩。然而現實中可能並沒有那麼多戲劇化的情境,這部劇的真實性才是它最值得令人拍手叫好的地方。
陳煥與林平平是青梅竹馬,從劇情開始的時候就看得出來,這份感情的天秤並不和諧。陳煥對林平平太好了,而林平平並不是不愛他,只是習慣於接受而不太懂
我們太習慣於看連續劇/電影的時候有個happy ending 或者 bad ending了,一定要有個戲劇化的起承轉合收尾,才覺得一部連續劇/電影很精彩。然而現實中可能並沒有那麼多戲劇化的情境,這部劇的真實性才是它最值得令人拍手叫好的地方。
陳煥與林平平是青梅竹馬,從劇情開始的時候就看得出來,這份感情的天秤並不和諧。陳煥對林平平太好了,而林平平並不是不愛他,只是習慣於接受而不太懂得如何去付出與表達。平平自幼好強,不屈服於現況,一直努力的去增進自己。在劇情中期我們以為有情人終成眷屬的時候,他們選擇了分開。互相在心中給對方留著好大的一塊位置,卻不知道如何呼喚對方過來。每個人的人生軌跡不同,終究只能陪伴對方一段路。
群英嫁了一個高知家庭的青年,當年曾共患難,卻無幸同富貴。她在劇中是個很亮眼的女性角色,並沒有接受自己在社會當年普世價值中的定位,而決定去拼搏去打出自己的一片天下。初期的時候,她和她先生是幾對情人裡面最甜蜜的,林一達在結婚初期給了群英很大的支持與幫助,然而在一段婚姻中,這難道不就是雙方最需要的東西?林一達是個漂泊的人,漂泊在社會價值與金錢之中漸漸迷失了自我。群英在發現了自己的先生不再靠得住的時候,緩緩地決定了要把安全感抓回來,放回到自己身上。他們的離婚鬧得並不愉快,在那個年代,離婚也是一件非常不容易的事,要承受雙方父母以及親朋好友的眼光與勸戒。但群英還是勇敢地捍衛了自己的個人價值,這一點放在現代都是很多人做不到的。
這兩對最後都散了,群英再嫁,非常幸福,還給林一達介紹了下一任太太,彌補了當年自己堅定要離婚,處理感情的時候有些照顧不周的遺憾。林平平回了美國,陳煥終究沒有接受女學生的愛意。陳煥說得一句話很觸動我的心靈,大概的意思是懷著一段美好的愛意面對這一輩子也沒什麼不好的,感情是自己的事情,不是非要有個結局。這樣的想法現在幾乎都找不到了,真的是從前慢,什麼都慢。我們急躁、勇往直前的時候是否都忽略了身邊的一些人事物呢?