8年粉，从第一集追到最后一集。4.3分。首先从动画制作来看，每一集都很用心很细致，动作流畅画工精良，有很多3渲2的地方吧，也结合的很好，自然不突兀。配音方面，虽然不是我个人理想的效果，但是毕竟是动画，得贴脸，而且配音演员也都是有感情地在配，能成为荧幕上的配音演员大多数还是很优秀的。再说人物。哲这里我还是想吐槽一句吴邪的头发。几乎所有的动漫形象里吴邪都是黄毛……很少能看见黑色头发的吴邪……还有后面出场的大张哥，既然是改编原著的内容我觉得还是把大张哥为啥出现在这里说明一下比较好吧，是老痒物质出来的？还是本人？不然给人的感觉就是强行结尾，以及顺带卖个fu。而且大张哥的形象莫名撞脸mappa的三笠（？），不太是我想象中的样子。总之，还是很推荐大家无聊时看一看的，可以打发打发时间，制作配音音乐各方面都不辣眼，放心。同时作为稻米也希望盗笔之后的动画能越做越好！

这部剧的评价较差，在写作本文时，其豆瓣分数为3分；除此之外，剧集播出时在舆论方面也遭遇了巨大的争议：许多现实中的电竞粉丝认为创作团队融梗、且根本不了解电竞行业的真实情况。虽然我对电竞行业了解也不多，但是哪怕是我这个外行人也能看出其在关键剧情方面的不专业和不细致。

不谈那些有关电竞的剧情，非常讽刺的是，作为一部2021年的言情剧，《你微笑时很美》所展现的性别观念、人际关系与对“尊重他人”的理解更是非常的落后。“爱你就要打压你”、“挑剔和嘴臭其实是喜欢你的表现”这种吊诡逻辑贯穿了整剧。在其他国家、地区的言情剧逐步进入更为高级的对人生、爱情、尊重的复杂探讨的同时，我们还在生产这样的电视剧，真是让人羞耻和不解。

我本来以为剧中展现的种种厌女元素不会让心情有太大波澜，但是随着观剧的深入，一种愤怒的情绪仍然逐步积累。这种愤怒，就像是近年来频繁发生的诸多恶性社会事件一样，再一次激发了我对整个社会文化机制的反思。为什么我们的社会要把（大部分是由男人对女人的）挑剔、羞辱合理化为一种表达喜欢的扭曲方式？为什么有些人仍然学不会真正尊重他人和开诚布公、大方地表达自己？带着对这些问题的愤懑和疑问，本文接下来将以几个关键的剧情为例，深入观察本剧内含的厌女、尊重缺失与情感绑架。

一、厌女

女主角童谣被选入战队，与战队各个成员相识、进入战队准备工作的一系列情节集中体现了厌女情绪。首先，网友对一位女性选手加入职业电竞团队表示非常不能理解，在网络上发表了许多厌女言论。

【详细】

13911947

夏洛特想从海勒那里找出的离群者究竟在想什么？结果却得到了他对女儿的鼓励。孩子意味着希望，意味着自我的延续，某种程度上是人类基因中对永生的渴望。这是接待员所不能理解的，因为接待员自己就是永生的，反而理解不了人类的执着，宁可死278次，也要用自己当做祭品当做肉垫当做让孩子逃走的梯子，这种强大的牺牲精神是机器们所无法理解的。可是当人类永生时，人类还会那么对孩子吗？我不这么认为，永生的人就已经不是人了，就是接待员了。当然，接待员也有自己的困惑，迷茫，无垠的时间不知道自己做什么，觉得无聊，不知道自己存在的意义在哪里？某种程度上永生成为了一种诅咒。所以，爱，情感，就成为珍贵的了，这也是为什么不断出现离群者的原因，他们开始思考自己存在的意义，开始想主动做点什么，哪怕是主动毁灭这个世界，例如威廉。或者想去体验情感，例如梅付对海勒的情感、夏洛特对人类老公儿子的情感，然而这些东西本身就是有限的，正因如此，有限的感情和有限的生命才能是互相匹配的，永生的人哪有什么感情呢？短暂本身就是一种意义，所以夏洛特最后才会选择自杀，自杀，让夏洛特成为真正意义上的人类。

恰逢新冠疫情，每天网络上铺天盖地的相关信息。随之而来的是众多自媒体、新媒体、传统媒体对它们的二次加工并包装出售。这段时间大概媒体是占据大部分。人最主要时间的消费品了。于是见证了一场空前繁盛的舆论盛宴，或者讲是众多不同课题的社会舆论实验。也给到我自己很多的冲击与思考。我觉得期间的种种，大概也能给以后传媒学和社会学提供很多素材与参考。

上面所述的情形和这部剧展现的主题，其实还是有很多相似的地方的，不过重点不是具体在网络暴力上，而是网络舆论本身。

好久没写东西了…想到哪，就敲到哪。

虽然，前面说了暴力性不是主要想讲的。但还是很讨厌的一个东西。网络舆论中的暴力性，几乎可以说完全失去了说理，甚至表达观点和情绪的作用，就是一种个人宣泄，通过审判视角来体现自身价值，与实现个体性超越诉求。相比弘扬真善美、创造爱，摧毁与攻击显得轻易许多。去说她吃了兴奋剂，比说我觉得她是个公平竞赛的运动员来得容易。说我觉得他就是个坏老师，比我觉得他有道理，来得直接、爽快。

第二点，就和这部剧的主题重合度很大了。舆论的无意志。有一个梗，最近经常见，“微博的本科率”。非常烦这种嘲讽的语气，背后那种高高在上，趾高气昂，众人皆醉我独醒的态度，不能再恶心。但想借这个来说，在网络舆论当中，立场坚定、态度鲜明和纯粹的理中客的相对很少的。我们日常接触到的原始信息非常少，更多的是媒体二次加工的产品。（关于这点不想赘述）而大部分这些产品是带有主观色彩和预设立场的。于是乎可以经常看到，主流结论会随着具体事件的发展进程而有着截然不同的方向。诚然，一部分人是更愿意应和意见，当发展转向时，顺应大势此消彼长的现象。但更多的是无意识的。大家对B结论的坚决拥护，仿佛昨天为A结论的摇旗呐喊只是幻觉。本来A也只是道听途说，没有思想的根，要把它换成B，也不过是删掉一句话，敲上一句话的事。

第三点，舆论的分裂与敌我划分。这个不算剧里面提到的点，剧里面主要的矛盾在“非理性”的舆论和真理之间。而事实上，由于现实中我们在事件的进行状态下，没有办法对全部观点都有正确与否的判断，准确来说应该是大多数议论焦点都出现在正确性有较大争议的地方。因此，正反双方通常都会有矛盾存在。真理越辩越明，可是很多情况下正反双方都没有思辨的过程，至少很少会把得出结论的过程展示出来。更多的情况是，持相同意见的人聚集在自诩公正的意见领袖麾下，一起对异见者进行攻击，这个攻击很多时候还是直接针对异见者而不是他们的观点。最常见的就是扣帽子和嘲讽。老实讲，嘲讽这个东西作为文学或者艺术表现形式可以接受，但作为论述的一个环节，我是及其讨厌的，除了为将讨论空间推向更加分裂以外，不产生任何价值。于是，持不同观点，或者说思维体系不一样的人，对立的趋势只能越来越激烈。我不告诉你我怎么想，我也不关心你为什么这样想的，反正我就是对，你就是错。

我觉得目前的舆论乱象，是科技发展带来的信息爆炸红利背后的巨大问题。和柊对MIND VOICE的评价类似，这是一个可以带来便利交流的平台，只是它也会成为伤害他人的工具。平台和技术本身当然没有错（刨除平台出于私利对信息的过滤，这种现象），但客观上作为信息的加工者的媒体呢。剧里面可以看做是由柊充当了媒体，通过假消息来对网民做了一次舆论实验。验证了网络舆论的“低智性”和“暴力倾向”。但同时，也证明了媒体在信息传播里面的重要作用。当媒体加工的界限在哪？不造假应该是毫无疑问的了。但是加工呢？我觉得媒体对信息的加工和处理，最后输出带有作者或者企业主观意志是无可厚非的（这里不讨论什么意识形态、ysgm之类的）。我认为这是合理的商业行为，当然还要在合法的框架之下。相比之下，一份冷冰冰的原始信息，和一份有主观色彩的纪实，哪一份点击量会更高。首先，快节奏的生活在有速食产品的情况下大家不倾向于由自己做一个信息的处理，毕竟信息处理这项工作的本身很难讲能带来什么可以量化的实际收益。同时媒体对个体来说还有着重要的功能，群众会追求在事件的参与感，抨击违法行为也好，感叹人性伟大也罢。我觉得，不能说觉得媒体就应该输出上帝视角正确的内容，媒体就应该的客观公正的人。大家不会为他们的客观公正额外付费，再者说到底客观公正在不同视角下也不尽相同。而且，如果潜意识默认了新闻工作者就是公正无私、睿智严谨，那么就更容易出现对对立和不理解。应该是由行业自主和相关法律来约束相关行为。出于避免市场上劣币驱逐良币的现象，出于行业的可持续发展，出于维护社会的稳定高效。

另外，更重要的是，柊也提到了，表达意见、输出结论的时候，先停下来，想一想，再确定那个答案。去思考为什么的过程，远比你觉得是什么来得重要。当然，结论是有重要意义的。但是，往往很容易将观点当成真理，把推测当成事实，尤其在消息经过深度加工之后。仿佛文字背后的痛哭流涕或义愤填膺，是我们的真实感受。这是一个很危险的误区。去消化消息，在自己的思维体系里看能不能走通，而不是捡起别人的只言片语就当做冲锋的号角或者抹去眼泪的纸巾。

另一个问题是，我们应不应该去承担过多的鉴别信息的成本。这是个很复杂的问题。这就是媒体加工界限和新闻自由的平衡问题，尤其是自媒体的出现降低了信息传播的门槛，大大提升了消息的速度。我觉得涉及平衡的问题其实都是复杂问题，只有具体情况的相对适合与否，没有绝对的正确与错误。

所以，在我来说。我个人的看法是多看、多想、再发声，甚至少发声。你对每一个原因的探究，都会深化你的下一个结论。而结论，大多数情况，它就只是一个结论罢了。

当然，这个社会如果我这个观点占多数，这个社会就没有希望了。

不错。最后Usnavi父亲的帽子、Abuela Claudia母亲的刺绣所承载的理想sue?ito (little dream) 也算是传承下来了，假设Usnavi真的回到多米尼加，反倒背离父辈的初衷了。没有出现现象级的歌曲，但这些歌曲作为一个整体呈现出来的一些东西还是给我留下了比较深刻的印象：Nina的走在自己曾经万分熟悉的社区街道，面对曾万分熟悉的邻里，去难以诉说自己作为“全村的希望”在外遇到的困境，她说 "I know I'm letting you down"；Claudia奶奶弥留之际，回首自己跟妈妈来到美国以来，用自己的一生来延续妈妈的美国梦的一生，在"Ah Y Mama（啊，妈妈）" 问道，到 "What do you do when your dreams come true?" 最后的答案是那句贯穿始终的"paciencia y fe (要有耐心和信念)"。这两幕我共情了。

去年看的一部电影，今天才想起在豆瓣补一下影评，没什么特别有意义的内容，随便说说。

首先我也算是一个看过动画和漫画的原作党，我对这部真人电影的评价是：稍有不足，但整体流畅，值得一看！

我记得我那天几乎一整天都在看这部电影，毕竟期待了n久n久，动漫很喜欢，桥本环奈我也很喜欢，所以看到环奈要出演辉夜大小姐的时候，激动的我一晚上在尖叫。

电影基本还原了动漫中部分有趣片段，还增加了一些原创情节来补充和推动剧情发展，电影还是会比动漫进展要快，两人后面果断告白kiss了。我其实蛮期待电影还原一下漫画中会长用气球告白的那段剧情，两人爱在心头口难开，只能用行动付出真的好棒咿呀！不过电影并没有这么做，毕竟耗时长。

看完有些意犹未尽，动漫中还有很多有意思的故事剧情不能一起拍出来真可惜，我主要是想多看看环奈演辉夜大小姐。（之前宣布第二季啦，期待！！）

不足处，摊开讲，我觉得医生的戏有些多余，我蛮不喜欢这个以烫嘴台词出名的搞笑演员（没记住名字），总觉得听他讲话很聒噪。

还有个争议的地方是说路人男抢了石上的戏，刚好是那段探病后的戏，看的时候的确有点不平衡，因为里面石上的戏真的好少，他是个很有趣的角色，演员演技也不错（人有点微胖），无奈没啥戏。不过这么设计估计也是为了让两方平衡吧，辉夜谈心找的是路人男女朋友，对应的，会长谈心就安排给路人男了。【石上你好惨】

电影中还有一个让我感觉不足的是书记，演员浅川梨奈。怎么说呢，我想导演真的只是单纯看中了她的胸器，这是最还原漫画的一部分，看了大半段终于露出来了。（我居然觉得泳装这一段是浅川梨奈演得最好最有趣最自然的一段……）

【详细】

132781004

自己先吐槽一下标题：多么的正能量。

苏鲁开启的新时代是什么呢？就是自打苏鲁出柜以后，本系列的编剧就开始集体放飞自我。什么男女恋爱在这个系列里面都俗透了，从最开始的男男，女女，已经发展到本季的跨物种，跨行星的博爱了，我就想问saru和那个女瓦肯人是要咋？下一季真出了一个什么鬼找块石头说是自己的ONE，我都一点不稀奇。

刚刚过去的一年，我们共同看到了太多关于女性处境令人愤懑的新闻：著名大学教授公开表示女性不适合做学术；孕妇因无法剖腹产跳楼致死；女学生长期遭受导师性骚扰......尽管我们身处未来感十足的2018年，但在女性问题上，我们的许多想法仍然如同停留在前现代，甚至不少人不敢大声说出自己是女权主义者。

而有这样一个故事，写出了女性魔幻而又真实的处境。要盘点过去一年最受关注的美剧，《使女的故事》一定榜上有名；第二季也已经摄制完成，将在今年4月份播出。消息一公布，不少剧迷已经开始翘首以待。这是一个怎样的故事？为何会让这么多人欲罢不能？

故事从一个叫奥芙弗雷德的女性展开，她是基列共和国的一名使女，还是这个国家中为数不多能够生育的女性之一。她被分配到没有后代的指挥官家庭，帮助他们生育子嗣。和这个国家里的其他女性一样，她没有行动的自由，被剥夺了财产、工作和阅读的权利。除了某些特殊的日子，侍女们每天只被允许结伴外出一次购物，她们的一举一动都受到“眼目”的监视。

在这个世界里，女性的身体不再属于她自己，而成为一个会移动的生育机器，只被当作后代繁衍的容器。女性在这个故事里的处境和举动，之所以能触动这么多人，正是因为它触动了无数可以映照当下的思考：女性的生育自由、代孕、人口衰退、环境恶化......

而重要的是，女性不是一个会移动的生育机器，所以她们不应当如此被对待。如同作者阿特伍德所写：“为什么说女性有趣且重要呢？因为她们在现实生活中的确如此。”为什么说女性不应当被认为只是一个容器，而应该是一个跟男性一样的立体的、丰富的、自主的人？因为她们的确如此。

撰文 | 李佳钰

拉结说，“有我的使女辟拉在这里，你可以与她同房，使她生子在我膝下，我便因她也得孩子。”　

——《圣经·创世纪》第30章第1-3节

产日，是伊丽莎白嬷嬷负责全程主持。

医生和配备了各种仪器的救护车，只能守在房外待命，除非情况万分危急。整个住宅区的女人们都赶来了，在警报的召唤和产车的护送下，纷纷聚集在二楼那间主卧里。即便屋里已闷得透不过气，女人们大汗淋漓，可她们仍然按照以前所教，有序地围在产凳旁，一齐有节奏地吟诵着“用力，用力，用力”。

这是只会在基列共和国见到的生产场景。产妇是两个人，产凳也因此设置成双座的，一前一后，一下一上，为的是让二人在生产过程中合为一体：高居后座的是主教夫人，双腿叉开伸向两旁，仿佛临盆在即；被夹坐在前方的则是挺着大肚，“像一只硕大水果”的使女，一边痛苦呻吟，一边使劲用力。

【详细】

91181425

（文/杨时旸）

从某种意义上说，成就了这部《一念无明》的，余文乐的精湛演技至少要占一半功劳。他站在那间只够两人错身的小屋里，眼神低垂，每一次面部肌肉微微地抖动，每一次拿着电话即将失控又极度隐忍下来的样子，都会让人忘记这是表演，即便那张脸以及他身后站着的曾志伟都那么让人熟悉，但你仍会觉得，这就像是在香港的某间公屋里随便扔了一台摄像机，偶然记录下了一个片段。

《一念无明》的英文名是Mad World，这更直白，也更残忍，它讲述的就是一个罹患了躁郁症的年轻人从精神病院重返生活的故事。但这显然又无法概括全部，在这个主线故事之外，它泛射出太多的难以名状的况味——绝望的底层市井，港陆夫妻和身份尴尬的孩子，表面体面和内心崩坏的中产阶层，对心灵归宿的奢求和无处不在的无力感……所有这一切都慢慢浮现，通过一两句台词，透过三五处细节，给你展露一角，让你想象冰山。港片没落的巨大叹息声中，这部电影用200万和16天，完成了一次小规模复兴。

患有躁郁症的阿东，从精神病院出院，他只能和父亲一起住在那间囚笼般的屋子里。这个曾经前途无量的年轻人多年以来独自承受着照顾生病母亲的重担，最终因为自己的疾病和无法忍受的压力误杀了母亲。当他重新进入社会，却发现自己早已是这个世界的敌人和弃儿。阿东和周遭那些角色的设定有趣地成为了一个个对照。他自己被诊断为病人，而周遭的人都是正常人，但实际上，只有他一直以来承担着正常人该做的事，而那些正常人却把所有义务毫无心理负担地甩了出去。

常年离家的父亲，远走他乡的哥哥，和他相比，谁又值得尊敬，谁又令人寒心？但那些人都能在生活里谋得自己的一处角落安歇，只有阿东被正常世界驱逐。而阿东的未婚妻Jenny，一个坚韧又实际的女人，一心盼望着供楼、结婚、生子，但最终却因为阿东突如其来的变故被卷入了大笔的债务和近乎崩溃的压力之中，她寻求解脱的方式是和一群遭际类似的人一起遁入宗教，她声泪俱下，混杂着咒骂和发泄，最终却还念叨着宽恕，你很难说她真的宽恕了谁，但你也不能批判她的心态，那些重压的破坏力，如果不从虚幻中汲取力量，或许会无从抵挡。但是她和努力重返现实的阿东相比，Jenny寄托于虚幻不算是某种症状吗？还有那个阿东曾经的同事，每天担心着裁员和业绩，终于在某一天从恢弘的写字楼上一跃而下。他是这个社会依赖的中坚力量，但难道不是又一个病人？阿东的邻居，妈妈带着儿子在这间逼仄的房子里生活，儿子没有内地户口，妈妈没有香港身份，母亲对未来的希冀和对当下的焦虑都变幻成了对孩子的压力，这个笃信中医的女人给儿子的头顶扎了一根针灸，为了让他能取得好成绩，孩子所有的爱好，却都被剥夺。男孩儿坐在天台上独自念叨着，“你要向上流动啊，你要向上流动啊。”那是妈妈对她说的话，像自我欺骗的咒语和滚动播放的梦呓。

每个人都有自己逃避的次元，父亲和哥哥选择扭头离家，Jenny选择了在胸前一次次比划着十字，前同事选择从高处飞下，妈妈选择把压力转嫁于孩子，相比而言，好像只有阿东愿意承担所有重压、责任和义务，别人都在逃离，只有他认命地一头撞进现实。曾经对于照顾母亲如此，如今，从精神病院回归社会，仍然如此。他想找到一份工作，“像别人一样挤地铁挤公车都没问题啊！”他在电话里喊，但无济于事，因为他的身份标签是病人，而其他人的身份标签是正常人，即便事实上似乎恰巧相反，但人们都更相信标签。他只能自己紧握希望，最濒临崩溃的时候，去超市大口吞下巧克力，分泌那一点点可怜的血清素可以让自己不至于彻底崩塌，但这又成了精神病的证据，所有正常人用手机围绕着他，拍下他吞食巧克力的画面，然后传到网络，进行人肉和嘲讽。你看，这些人多么正常。

《一念无明》其实一直涌动着情绪，不安、焦躁、危险、绝望，但它一直都很节制，即便现实怆然，即便际遇冷寒。阿东的回归社会意外地成为了一种介入，一种关照，他自己是个病人，但其他人又何尝不是呢？

男演员太丑了，导演怎么想的女演员是瞎了吗会找那样的男朋友，还尼玛两个女人喜欢，没范伟的地方我都快进了，看到第二集太累了弃剧了，感觉换个男演员我会看完，范老师演的很有意思，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，

老套的剧情 不太考究的剧情 记不住的ost 但是都挡不住戴眼镜框的霸道刘总裁 其他一切都可以不足挂齿 可以接受老套的剧情 无非是天天扭脚 偶尔落水 前夫纠缠不清 现任刘总强取豪夺！而刘学义的古装已经是天神的天花板了 没想到他的现代剧 开了新路子 女主虽然也是跟刘学义好几搭 但意外的有cp感 惊喜万分惊喜 愿意为老套的情节去看下去

片头曲+MV好棒！非常生活话的照片剪影，与每一集主题遥遥呼应！

第一篇：日本少子化严重程度从本片就能看出，已经开始宣传推崇“无指定性别的同性伴侣”在一起生活，重点是还生了两个孩子????，估计是想促进生子欲望，太可怕了！全篇zzzq，日本版主旋律？ 抛开以上说教，第一集两个女主太棒了，真的做到了像工作与育儿兼顾，里面所有的妈妈都好伟大，前田墩子的演技赢麻了，好久不见！

第二篇：两个演员都很眼熟，不知道如何评价，你说她不道德，他没有忠于家庭，在我们看来都是不符合常理的，甚至不能称为爱情，特别是女主的职业还是大学老师，不道德的关系女主还高高在上谴责，劝诫跟她出轨的人？！ 搞半天女主成了出轨男的心理咨询师专职婚姻问题分析！

第三篇：羡慕这种故事好，不管什么年纪的女演员都可以担任主角，不管什么年纪的女性都可以选择做最好的自己！自信的女士闪闪发光，老年人的春天一样美好。

第四篇：社恐星人与社牛学家的交流，（PS：夏帆怎么越来越像男人了）很好的演绎了什么是精分，抑郁症眼中的世界这种表达好贴切，日本人负罪感这么重为什么不反思侵虐战争？偏题了，男主一直试图理解女主的抑郁、压力，羡慕这种互相理解的爱情。最后：开心很重要，要一直开心哦！

第五篇：略！没到年纪看不懂！

第六篇：这是真的紧跟潮流，直播网课学英语，编剧大发，网恋的新玩法，跨洋连线必须英语在线，但都抵不过现实的差距，圈子不同不要强融，见面后两人尴尬的一批演得太真实了！

第七篇：居然是动漫！！！！果真??动漫不霓虹！BGM用得好棒，音乐确实能带给人幻想，blue蓝调好好听，1厘米的勇气愿我们都能拥有！（太短了，这一篇可以衍生一个长篇电影都好）

最推荐第四集＞第七集＞第六集＞第一集＞第三集＞第五集＞第二集

主角从相对贫穷北方来到南方繁华的巴黎，主角很有才华，努力跻身巴黎上流社会。上流社会的人容易看不起底层出身的人，经济发达地区的人容易看不起经济相对落后地方的人。这是一种很普遍的观点，无论在法国还是在中国 无论在当代还是在古代。为了不影响自己进入上流社会，所以作者谎称自己是个孤儿，同时很少和家人联系，把自己说话改成巴黎口音，努力不让人看出故乡和家人的影子。本片冲突的点在于，失忆前的主角和他的伴侣还有岳父一直在努力的让他做一个巴黎人而以妈妈为首的家人在努力找那个他们记忆中的北方小伙，一场拉锯战。较为土气的乡下佬到了繁华大都市，如同刘姥姥进大观园一般，洋相频出，看起来有点傻气，贡献了诸多笑点。这是许多喜剧片都会采用的手法。当然，我并不认为他们傻气，愚蠢。反而十分的纯朴，善良，只是他们以前没见过这回事而已，城里人到乡下也会出洋相。主角意外失忆了，只保留了高中以前的记忆，他深爱着自己的妈妈，喜欢家乡口味的菜，讲话带着浓重的北方口音，一切他努力摆脱的东西又回来了。这时才发现故乡，家人的痕迹深深的烙进了自己生命的底色。出身是我们无法改变也无需改变的，赢得他人尊重的更应该是自己的门户，自己的能力，而不是我们的出身。家人温暖无私的爱让主角度过困难的时光。让主角最终意识到家人的重要性。也是主角找回自我的过程，重新找回身份认同的事。是的，我生活在巴黎，但我是一个北方人，这点无需隐瞒。北方是我的故乡，有美丽的景，特色的菜，热情的人，欢迎来北方！

吉米：两次相遇，一次了解。姐姐决定帮你，我在你身上看见了我的影子。

月亮：只要心存希望，所有的困境都只是眼下，只有七岁的我都能坚持，你害怕什么？

祝淳：你永远不知道意外和明天哪个会先来，可是只要你活着生活就得继续……

非凡：那些你引以为傲的事在她面前难敌一笑，原来在爱情面前我也可以跌入尘埃！

杭州的冬季雪来的格外珍贵不愿辜负时光的早起竟让我意外邂逅了《半个月亮》。起初是被片名吸引毕竟这么多年对于“文艺”二字格外钟情。影片也没有豪华的明星阵容甚至连服化都稍显简陋，可是这部电影却真真实实的在传递着一种能量。故事没有刻意煽情，连高潮部分都没有选择用华丽的词藻去堆砌。让你明白原来正正真的感动不是泪流不止而是真切的听见自己的心跳……

故事的主角不多，只有四位。他们的身份、年龄、社会阅历以及一开始的初心都不相同，有人为了躲避责难有人为了追寻爱情有人只是为了简单的活着……然而编剧用了相隔十几年的两场意外将这些人物交织在了一起，由此演绎了一场小情大爱的《半个月亮》（至于具体剧情就不方便多透露了，大家自己去看吧）

影片不长也就100来分钟（具体多长不记得了）但是从主角到配角都塑造的很饱满。其实我最喜欢的一点可能就是人物的真实，吉米的人物放在现在来说就是“女神”设定，高颜值高学历高家庭。但是从她身上并没有散发任何“高姿态”恰恰让你看到了姐姐的感觉，所以说现在媒体宣传的女神不食人家烟火的话题也就没那么可爱了。

再来说说另外一个男性角色林非凡。他是吉米的追求者——有车有房还有有钱的爹娘。这样的人设你们第一个想到了谁？对了，就是国民老公王xx。可是你看看人家非凡哥在影片中那是专情逗比最主要是能烧得一手好菜。虽然偶尔撒撒娇卖卖萌但是还是很招人喜爱的。

纵观影片中资历最深的应该就是祝淳的饰演者乌日根老师了。02年出道，也算是“老”戏骨了。在这个影片前期台词加起来还没人家非凡哥一句台词的字数多。可是人家那是靠眼神和内心戏活生生的把身残志坚给演出来了……反正演技我也不大懂，总之就是棒棒哒！

最后说说小月亮，其实月亮应该是影片的灵魂人物，所有的故事都是围绕她展开的。一个不为人知的困境儿童守护着残疾的爸爸坚强度日。月亮身上展现的坚强、机敏、悲伤着实让人动容，。所以我要为你疯狂打电话。

其实写一篇影评蛮难的，我一边想要跟你们分享我看到影片的感触和心情一边又不能剧透太多，还有就是原谅我拙劣的文笔。那就让我们每个人都相信吧：尽管眼下的日子可能困苦，可能糟心，可能让你流淌着眼泪，可能只是半个月亮……但是只要你一直在乐观的坚持我相信总有一天你会散发圆满的月光！

小众的片子，名字和封面都像青春偶像剧

刷梅编微博发现的剧，发现老邪也解说过，带着好奇打开了这部剧。

短短12集，八个故事，真实而带着温度。

其实前几个故事并没有很打动我，只觉得拍的不错，第一个故事很有喜感，同时也看到了两个主演卓绝的演技，使我有动力继续看下去。

给我印象最深的是“纸婚”那个小故事，用平行的镜头叙事，又甜蜜又现实，看着甜蜜过往却心如刀绞，故事拍摄的特别好，让我根本没看出来这是一个梦，也深深让我觉得这一定是真爱，回头却发现只是黄粱一梦，很是悲伤却又觉得很容易接受。

这个故事最能打动我或许是因为我也如这个片段女主一般，5月20号于女主于我都是一个特殊的日子，同样，结局都是一样，看着这个片段，仿佛看到了过往的自己。

感谢相遇，在这个节点给予我一丝温暖。

当然缺点也有，比如本来8集的剧生生弄成了12集，是平台的原因，导致不是那么连贯。但瑕不掩瑜，这部片非常值得一看。

在《了不起的老爸》中我看到了不一样的父爱，通过长跑这个项目作为沟通的桥梁，长跑也代表着我们的人生道路，在这个道路中我们需要有亲情、友情的陪伴，并肩奔跑。在现实生活中，总是存在很多相处不好的亲子关系，在父母的爱意中往往带有强势与控制欲，总是认为自己做的都是最好的，将自己的想法强迫放在子女身上，但这种爱意太沉重了。在我的生活中，父亲也很少表达对我的感情，但是每次他都会在背后支持我、尊重我的选择，他可能不会像妈妈一样，会关心我的日常生活，例如会问你最近怎么样呀，天气变冷要多穿衣服这类的话，但是他总能在我没有生活费的时候及时给我发钱，在天气变冷之后给我寄衣服，这就是我父亲的表达方式。其实《了不起的老爸》也让我们明白了作为子女，要多跟家长表达自己的爱意，让父母跟子女在成长的过程中做得更好，相互包容、相互理解。

【详细】

14423541