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拜托不要见那个男人 冰箱奇缘
版权所有 禁止转载 禁止引用 拜托不要见那个男人 冰箱奇缘 第九篇 怎么办 警告往往事出有因,不是当事人懈怠,而是众多巧合交叠,引发了无法解释的误会。拜托不要见那个芯片,故事还在继续。随着智能芯片JSS的出现和隐没,现实世界再起纷争。别埋怨黄次长的提醒多余,不久后又出了事。不用问,发源地还是松树林。继徐至星之后,部门里那个平日里温柔待人的女职员夏利这回也被造谣的坏人盯上了,也给出了啥故事帖。內容不用猜也知道,肯定是被家暴那件事又給造謠的惡帖發起人寫成了都市怪談。 ………… 最让人无语的是,帖子内容居然还附上了当事人的姓氏,出现了“女职员边某”的字样。剧情发展到这个份上,该剧到底是着重于针砭时弊的现实剧情,还是讲述高科技有助于生活水准提升的科幻剧,还不好说,能肯定的是,编剧肯定想要一次达到不少效果,比方说讨论现实问题,指出社会生活中的弊端,还有男女婚恋问题出现的实际麻烦,但到目前为止,却为剧情平添了一番喜剧效果。因为,发生的事儿实在匪夷所思,要按观众的话来说就是: “闪瞎我的钛合金狗眼~~~这还不算科幻,超现实啊超现实” 是没错,这是恶帖,让部门同事闻之色变的松树林造谣者又出现了。如此一来,就可以证明被调去物流部门的诸葛水源科长也许真像他自己说的那样,不是松树林的造谣者,只是管理员账号被盗用,又在特别的场合,被智能芯片JSS揭穿,带来了灾难性的后果。由于松树林造谣者再度出现,涉及部門同事的發帖不是一次,而是兩次,且行為惡劣,影響極壞,已經讓不少觀眾又開始好奇到底是誰。當然,這次被害人又跟徐至星有關。是沒錯,徐至星周邊的人也攤上了麻煩。 之前被觀眾擔心好久的消防員鄭國熙的真實狀況終於被曝出,原來他就是幾十年前因為家人誤認為他還在屋內,要求消防隊員去已清理的火場查看,引發事故的那個孩子。當年事件引發軒然大波,他與母親也因此備受折磨,被指“美萊洞小碳精”,不得已才改了名字,將本名:鄭在民,改為:鄭國熙。這也就難怪會在月曆拍攝現場,會出現那樣的對話: -这样把别人生活搞得一团糟的人,怎么有资格代表消防员啊~ 看來,這是知情者說的話,剛好鄭國熙也明白,所以心情沉重地拜託攝影師不要拍下面容,只拍身材即可,未曾想還是被多事的攝影師拍下面容,還放到了網絡,立即引發熱議,一舉登上熱搜,成了被討論的熱門話題。從後來開店大姐幫忙分析的情況來看,放照片,上熱搜,引發熱議等等一系列事件的發生,原來都是有緣故的。 為什麼這麼說?按照開店大姐整理的時間線來看,松樹林社區BBS確有可疑之處: -你看哈,又是松樹林的帖子被轉了。 -不對,好像就是等著松樹林發帖一樣地~轉了帖子,然後就爆發了。 這話當然可以略過,可要是整理時間線確實如此,就證明大姐的懷疑有道理。最有意思的是,夏利遇到麻煩說得清楚,因為可要求有關部門出具調查意見書,待事件調查完結之後,警方也可給出證明,而徐至星的新男友這件事,還真不容易化解。或者,這就是善與惡的較量: 在此之前,社區熱心照顧貓咪的女孩,為鄭國熙說好話,上傳了受到照顧的流浪貓咪的幾組圖片,以流浪貓收留小組的名義證明鄭國熙確實做了不少好事。緊接著,就如同事先說好的一樣,接受過鄭國熙幫助和照顧的人們,被解救過的人們,都不約而同地上傳帖子,在回復中亮明身份,證明自己是得救的人,要感謝消防員鄭國熙的幫助和體諒,讓他們避免身體和心靈再度受創,甚至就連之前一直胡鬧的徐至星那位牙醫前男友也回帖證明鄭國熙確實照顧過他,幫過忙。最讓人意外和感動的是,當年因搭救鄭國熙而受傷,導致雙腿殘廢,無法再繼續但消防員的老隊長,也特地上傳網絡視頻,自證就是當年處理火場的那位消防員,並沒有如同惡帖所說的那樣死去,而是受了傷,後來換了工作。當年發生的事,只是意外,是因為運氣不好,不是任何人的責任。 看來,對待惡帖發送者,最好的辦法是以事實證明究竟發生了什麼,以真實存在的每個人來證明過程和結果,但這樣的辦法很少能夠被採用,不僅是因為要在短時間內召集這麼多證明人有難度,也是因為信息傳遞有可能被延遲。只有在韓國這樣網絡高度發達,網速能夠達到世界第一的國家,才有可能成行。最終證明鄭國熙是盡職盡責的消防員,還是因為事件的影響力實在很大,引發網絡大眾關注,這才讓平日里沉默應對的獲救者了解到情況,這才有了紛紛出聲的可能性。 所以,最後網絡輿論得以反轉,消防部門的留言板上出現為那麼多鄭國熙消防員正名的帖子,是因為還有相信公理和正義的人們存在,那些接受過幫助和搭救的人們心存感激,就在鄭國熙最艱難的時候,趕來為他支援。還有那位坦蕩磊落的老隊長,受傷之後離開崗位,還在為從前殉職的同伴看守墓園,如無他拍攝視頻與網友直接溝通,就不可能產生這樣強烈的效果。是,這是善有善報的最好詮釋,可也是責任的最終體現: 年幼的鄭在民因為沒跟家長打招呼,就出門看球,造成誤解,讓母親催促消防員前去查看,由此遭遇事故,從此以後,母子二人的生活被毀掉,而他也接過老隊長的擔子,也成為一名消防員,繼續為救人救火而不懈努力。 情況正如鄭國熙所說: -感覺沉甸甸的。 不是被他所害,卻為救他而受傷的老隊長,其實是交託了一份責任給鄭國熙,讓他備受感動,同时也感受到了肩上的担子很重,这才对女友徐至星吐露心声: -責任感很重。 故事发展到这里,也该结束了,却未曾想到,松树林造谣者又出了幺蛾子:短信提示。在郑国熙看到那段视频之前,徐至星对他来说,既是善解人意的女友,也是能够帮助他面对过往的朋友,在郑国熙顺着视频连接点击之后,他的感觉完全变了,生气地说出: -至星小姐,没想到你竟然是这种人。 这样的话。在此之后,徐至星急忙解释,带去智能冰箱“祖上神”那里,却被冰箱反问说: -我听不懂你在说什么。 这到底是什么意思?难不成智能芯片JSS也会装糊涂,还是有人故意设置导致的糟糕后果? 实际上,就在本集一开始,徐至星在询问冰箱的时候,请关注拍摄角度与摆放位置,以及特殊的侧面,可认定为就是有人将视频录制设备放在那里,专等有关场景出现,特意录影所致。从拍摄角度和用光,以及视频剪辑情况来看,郑国熙看到的视频,就是那时放在一边录影的设备拍下的画面。从时间点和办事手法来看,松树林造谣者和短信发送者,很有可能是同一个人。 那么,问题又来了,松树林发帖者到底是谁,难道真是黄次长吗?从黄次长沉默行动,有话直说的态度来看,她是松树林发帖者的可能性不大,倒有可能是她提到的: -还有别的人也在注意(这里)。 相关情况值得注意。不过,在明确徐至星被拍的事实之后,也可缩小甄别范围: ○ 徐至星身边的人,熟悉徐至星的情况,了解其恋爱史。 ○ 熟悉部门其他同事的情况,并可做简要介绍。 ○ 拥有晚间留守会社,进入相关部门的权限,可随意出入会社机要部门。 符合这几个条件的人,就只有黄次长,部长,和徐至星平时工作时的助理,以及夏利。以通常情况来看,夏利平时很少加班,都是按时回家,黄次长正在调查此事,发帖又录影,还发视频的可能性不大,部长平日里不干活,只爱刷法人卡,要为自家挣得利益,去发帖又录影的可能性也不大,最有可能的就是平日总是跟徐至星搭档的那位助理。虽然看来天真热情,还乐意打游戏,但对八卦事务的热衷,远远超乎人们的现象。最初也是他对部门同事说出观察到的情况,认定徐至星怀孕,鼓动部门同事送慰问礼物的是他,说出部长爱刷法人卡,买光自己妻子开设店铺所存点心的是他,将夏利的地址告知给家暴男的還是他。值得注意的是,在诸葛水原科长被智能芯片JSS揭发是松树林管理员,是意见领袖的时候,他只给了一句这样的评价: -哇,科长真是让我刮目相看了。 那么,这一系列恶帖事件,有没有可能是助手干的?往后看。本剧编剧一定设置了非常特别的结尾在等着观众。虽然收视仅有0.2%,但仍是一部值得关注的作品。当男友误解之后愤然离去,当常有好运的工程师愣在当场,拜托不要见那个芯片的故事还在继续,预知下情如何,请继续关注下篇。
舞蹈比较有看点。剧情简单,尴尬的是铁蛇的死,真的是死的好突然,有种日漫主角朋友牺牲后主角爆发的感觉????,还有铁猴给铁蛇盖上眼睛,瞬间穿越古装剧,这个剧情真的挺老土。最后结局还比较正常,一般人都看得出来两队之间的高下,还好没有尴尬的赢了,就是铁蛇之死那里比较奇怪。作为舞蹈片来看还是挺好看的,演员都没啥演技,但演得还比较自然,孟美岐奶凶奶凶的,小表情不错
舞蹈比较有看点。剧情简单,尴尬的是铁蛇的死,真的是死的好突然,有种日漫主角朋友牺牲后主角爆发的感觉????,还有铁猴给铁蛇盖上眼睛,瞬间穿越古装剧,这个剧情真的挺老土。最后结局还比较正常,一般人都看得出来两队之间的高下,还好没有尴尬的赢了,就是铁蛇之死那里比较奇怪。作为舞蹈片来看还是挺好看的,演员都没啥演技,但演得还比较自然,孟美岐奶凶奶凶的,小表情不错
这种悬疑的剧情在国内是很少见的,男主挺出乎我意料的,他在演绎分裂人格的时候真的是让人鸡皮疙瘩起来的. 影片中我最喜欢是那段男主最疯癫欢喜着独自狂欢的样子,很疯魔 看到了人性的极度扭曲.
对于国产的悬疑影片,剧本感觉是非常用心的,还是挺值的称赞的影片. 希望国内越来越多这类的影片. 好看~
这种悬疑的剧情在国内是很少见的,男主挺出乎我意料的,他在演绎分裂人格的时候真的是让人鸡皮疙瘩起来的. 影片中我最喜欢是那段男主最疯癫欢喜着独自狂欢的样子,很疯魔 看到了人性的极度扭曲.
对于国产的悬疑影片,剧本感觉是非常用心的,还是挺值的称赞的影片. 希望国内越来越多这类的影片. 好看~
香港电影黄金时代的常规黑帮片,但有点新意的是黑帮遭同行恐吓时报警找警察帮助,兄弟火拼受伤后去医院疗伤,除此之外,发哥不时露出小马哥,赌神的风采,仿佛世界尽在掌握,但却依然搞砸了太多事情。张耀扬演的不错,那种专业操守和讲义气都很帅,大傻依然吹胡子瞪眼,陈惠敏下场有些惨。配乐是罗大佑,歌非常好,歌词又古典又切合剧情,多年后依然很有感觉。这片的女性形象有点单薄,大哥的女人都在劝男人退出江湖,有些幼
香港电影黄金时代的常规黑帮片,但有点新意的是黑帮遭同行恐吓时报警找警察帮助,兄弟火拼受伤后去医院疗伤,除此之外,发哥不时露出小马哥,赌神的风采,仿佛世界尽在掌握,但却依然搞砸了太多事情。张耀扬演的不错,那种专业操守和讲义气都很帅,大傻依然吹胡子瞪眼,陈惠敏下场有些惨。配乐是罗大佑,歌非常好,歌词又古典又切合剧情,多年后依然很有感觉。这片的女性形象有点单薄,大哥的女人都在劝男人退出江湖,有些幼稚。也许现实也有这样的吧。
这是一部很独特的科幻片,严格意义上说,它并不是一部真正意义的科幻电影。虽然影片中出现短暂的火星行走,火星大本营和宇宙的画面,但都不是重点,导演也没有投入太多的特效。不会带来什么感官视觉刺激。影片只是借助一个假想的情节和虚拟的环境,来表达人类社会中的爱情,亲情,友情,信任,和互相表达。主角男孩是出生在火星的人类,通过网络和地球的女孩网恋,最终跨越宇宙回到地球与女孩见面相恋,顺路寻找自己不知名的
这是一部很独特的科幻片,严格意义上说,它并不是一部真正意义的科幻电影。虽然影片中出现短暂的火星行走,火星大本营和宇宙的画面,但都不是重点,导演也没有投入太多的特效。不会带来什么感官视觉刺激。影片只是借助一个假想的情节和虚拟的环境,来表达人类社会中的爱情,亲情,友情,信任,和互相表达。主角男孩是出生在火星的人类,通过网络和地球的女孩网恋,最终跨越宇宙回到地球与女孩见面相恋,顺路寻找自己不知名的父亲。他代表了所有人类一出生时的单纯和纯真,不习惯虚伪的客套,不会说谎,不会婉转的表达喜欢和厌恶,不适应地球的重力环境和人际关系。站在他的角度反思人类社会,和每个人成长成熟之后的虚伪和防备。影片很轻松,很幽默。但是结局生离死别,煽情很到位。世间最遥远的距离,是他从火星来地球和你见面,而你们注定无法在一起。很感动。不过好在结局给了大家一个皆大欢喜的希望。女孩被宇航员收养,准备把她送到火星和男孩一起生活。影片默默无闻,很小众,但是真的很精彩。具备了科幻,爱情,温情,轻松,幽默,煽情,感动。而且推荐看4D的版本,伴随飞机,汽车和飞船一路颠簸,还有海风吹着你,很爽。
本片又是三段故事,简述殡仪馆的人和事。1.丁子俊为了给死去的偶像陈美丽化妆,竟以自己活脸替代,告诉我们莫要执着于世间种种,学会放下,生老病死意外亡,都不可强求。2.雷一行三人,贪钱,模糊死去的老婆婆的女儿钱财,最终导致三人被鬼捉弄,告诉我们:莫贪不义之财,做人要诚实。3.渣男哄骗啊红上床后,玩消失不接电话不见面,不肯结婚,转瞬间却又沟搭另一个女的,最终阿红
本片又是三段故事,简述殡仪馆的人和事。1.丁子俊为了给死去的偶像陈美丽化妆,竟以自己活脸替代,告诉我们莫要执着于世间种种,学会放下,生老病死意外亡,都不可强求。2.雷一行三人,贪钱,模糊死去的老婆婆的女儿钱财,最终导致三人被鬼捉弄,告诉我们:莫贪不义之财,做人要诚实。3.渣男哄骗啊红上床后,玩消失不接电话不见面,不肯结婚,转瞬间却又沟搭另一个女的,最终阿红为了一个不值得人跳楼自杀,告诉我们就没有他人爱也要自爱,多看看周围还有关心的朋友。另外古天乐的最终告白来得有点迟,如果早早就表明心迹,也许结果不一样。其他感想1.比较有意思的是里面好多熟悉的演员,都来自tvb,现在除了古天乐再拍电影,其他人出镜率不高了,古天乐也真是劳模。2.有龙婆的地方肯定有鬼故事发生!3.把剩下的几部《阴阳路》看完吧!
几周前开组会,不知怎么的,同事提起来《玩具总动员4》要上映了。这才真正体验了一把这系列在老美心中的国民度:不管是头发花白的、孙子已经是大学生的老工程师,还是暑假刚进公司的年轻实习生,都是全套一部不落的忠实观众,对情节、台词信手拈来,而且更难得的是因为电影中每个角色都是那么可爱,每个玩具都吸引到了不同的人喜欢,有的喜欢忠诚正直的胡迪,有的喜欢勇敢豪迈的巴斯光年,还有的人对前两部
几周前开组会,不知怎么的,同事提起来《玩具总动员4》要上映了。这才真正体验了一把这系列在老美心中的国民度:不管是头发花白的、孙子已经是大学生的老工程师,还是暑假刚进公司的年轻实习生,都是全套一部不落的忠实观众,对情节、台词信手拈来,而且更难得的是因为电影中每个角色都是那么可爱,每个玩具都吸引到了不同的人喜欢,有的喜欢忠诚正直的胡迪,有的喜欢勇敢豪迈的巴斯光年,还有的人对前两部的瓷娃娃牧羊女念念不忘(嘿嘿,第四部在这方面可以说特别照顾粉丝了)。所以,也难怪第一部上映之后25年的今年,大家仍在翘首期待新作,《玩具总动员》系列的里程碑意义,是在群众基础和艺术成就双方面的。
首发于新浪微博偶然发现的一天超话。全文共11373字。
(=如果已经看过的朋友不要以为是我偷的,就是我写的!)
《偶然发现的一天》是一部奇幻校园恋爱剧。
最初了解到这部剧是看了@哇哇哇妹 的推荐,得知本作讲述的是纯情漫画工具人的高中女生殷端午想要摆脱悲剧人设,同时也在谈甜甜的恋爱的一部剧,我就十分感兴趣地追了。
要知道这个“女配翻
首发于新浪微博偶然发现的一天超话。全文共11373字。
(=如果已经看过的朋友不要以为是我偷的,就是我写的!)
《偶然发现的一天》是一部奇幻校园恋爱剧。
最初了解到这部剧是看了@哇哇哇妹 的推荐,得知本作讲述的是纯情漫画工具人的高中女生殷端午想要摆脱悲剧人设,同时也在谈甜甜的恋爱的一部剧,我就十分感兴趣地追了。
要知道这个“女配翻身”的题材在国内言情网文界可谓层出不穷。打开晋江搜索“女配”关键词,可以搜到3858篇相关题材的小说,类型不是穿书就是快穿,算得上是读者十分衷爱的题材。
这类小说的共性非常明显,原为女配的女主一定是爱情事业两手都要抓,写得好的基本都是专注于实现女主的自我价值,写得不好就纯粹沦为追求所谓打脸白莲绿茶、各路男神皆入我手的大型玛丽苏爽文,而原女主在此类女主的大放光芒下很容易被炮灰。
偶尔阅读还能有些趣味,看得多了不免有些审美疲劳。
而《偶然发现的一天》恰好避开了本类型作品的雷区,殷端午正是不满于自己的价值不由自己而是他人决定,才生了反抗的心,不会陷入“树个女主当靶子”的歧路。自立自强型女主近年来也逐渐受到女性读者的关注与喜爱,不论是小说还是漫画,“待拯救的少女”已经成为老套的代名词。
然而剧目播放越到后期,“注水”说与“烂尾”说日渐喧嚣。我内心虽然不安,但还是决定等到完结再来判断。不到最后一集,谁也不知道编剧会怎么圆这个故事,对不对?
追剧期间,为了更为直观的感受剧目每集内容,我自行整理了一张内容表,已于周五晚发布缩略图。具体内容会附在评论区,感兴趣的大家可自行领取。
在整理这份表格的过程中,我逐渐意识到了为什么会有人觉得内容越来越水,也理解那些觉得还是很精彩的人为何会那么想。
想解决这个问题,我们首先要意识到一个分歧点:
观众们看这部剧,到底是想看改天逆命,还是想看校园恋爱?
以我自身而言,我两个都要看。
于是我将这部剧的主线剧情分为【端午成长+改变】的自我线和【端午、一天和白经的大三角】的恋爱线。
前5集基本可说是殷端午一人挑大梁,又是积极探索“怪病”,又是决定绝不向作家妥协,又是到处找那个改变了她摔断腿结果的人,最后形成了斯里高改命三人组。
然而总结到第6集的时候,我突然发现端午作为女主角,开始失去了自开篇以来她身上最为出众的主动性。而7-9集端午基本什么都没做,只有几次病情加重的描写,关于改变的内容更是甚少触及。到了第10集主动出击的人已经变成了白经。而11集往后,基本还在追查如何改变的只有一天和白经,端午已经完全退化为一个分镜播报仪,除了害怕自己的改变会影响到他人之外,就只有哭着说自己不想死的桥段。第1集那个以为自己生了怪病,就算翻遍图书馆也要找出自己病因的元气少女不见了,留下的只有一个过一天算一天,每天和一天谈谈小恋爱就满足了的绝症少女。
可以说是以高屋建瓴的气势,做出来一幅小桥流水人家。
小桥流水人家不美吗?美啊,可我是被最初的惊人气势吸引才决定追剧的啊!我想要勇往直前,你却给我岁月静好,这可不是货不对板吗?
看到这里肯定会有人不服气,还请耐心往下看。
如果将剧情主线划分为【改变】与【恋爱】,那么这部剧在双线叙事时一定要拿捏好分寸。
因为本剧与其他恋爱剧最为不同的一点,在于故事发生在漫画世界,那么【改变】一线则需要让观众充分了解这个漫画世界。即:
①漫画作者与漫画世界的关系(角色能否反向影响漫画作者);
②漫画世界的内部运行机制(改变与消失的联系);
③改变剧情的原理(角色是否具有主观能动性)。
在这里,必须要把后期退化严重的炒鱿鱼丝妖精请出来。鱿鱼丝出场时俨然是以精通者出现在端午面前的,对漫画世界的认识也远比其他角色来得多。
第1集鱿鱼丝介绍了「STAGE」和「SHADOW」的概念,让观众得知了角色都是没有自我的,只有觉醒才能拥有自我,拥有自我才能记住SHADOW里发生的内容。
这里其实应该引出第一个问题:【是什么导致了角色觉醒?】
第2集鱿鱼丝提到黑洞是危险的东西,要端午保证不去触碰。
第二个问题:【黑洞到底是什么?或者说,代表着什么?】
第3-4集鱿鱼丝不断给试图改变的端午泼冷水,但并不说为何不能改变。
第5集鱿鱼丝提到微小的改变会毁掉这个世界。
第三个问题:【显然参与过漫画作者其他作品的鱿鱼丝是不是因为见证过毁灭的世界,才会对改变如此敏感甚至严令禁止?】
第6集鱿鱼丝对一天表示,再这样妨碍故事发展,没有姓名的一天随时会被抹杀。
第四个问题:【鱿鱼丝是不是见过类似的案例,才会这样言之凿凿?】
第6-7集鱿鱼丝均有表示现在漫画的走向他也看不懂了。
这一条印证了鱿鱼丝之前的警告全部是基于过往的经验得出的,而一天消失后还能被赋予新设定归来的情况是他从未见过的。从这一刻起,鱿鱼丝确定了一天是可以激发改变的人。
第10集鱿鱼丝的发言最为道破天机,他告诉白经即使是改变后的剧情也是漫画作者亲手画的。
这一句导致了一批观众不寒而栗,纷纷以为剧中的觉醒与改变都是假的,是由漫画作者操控的。但不至于此,之后我会解释,这里先不展开。
第14集鱿鱼丝告知白经角色在SHADOW中死亡会抹杀自我。
到第10集为止,鱿鱼丝的主要作用就是刻画漫画世界的细节,为主人公改变命运增加心理压力与舆论反对。虽然有故弄玄虚之嫌,但作用还是很明显的,也充分暗示了前一个世界的经历是非常不美好的。之后鱿鱼丝的戏份就更偏向他的个人刻画,关于世界的部分越来越少。
如果忽略掉10集之后关于鱿鱼丝在《凌霄花》中的塑造,只看前期这些内容,很容易就会认为鱿鱼丝在上个漫画世界见证过某个不具姓名的配角利用微小的改变引发了剧情大变动,漫画世界因此崩溃,黑洞则是连接《秘密》与已崩溃世界的通道。考虑到黑洞本身的定义是恒星死亡后发生引力坍塌产生的天体,这个猜想似乎也说得通。
那么唯一没解答的疑问便是“角色究竟是如何觉醒的”。
殷端午是本剧第一位自主觉醒的角色。她的觉醒过程非常不具备可参考性,具备可参考价值的觉醒是《秘密》女主吕珠多。她的觉醒过程有非常明显的过程。
在第5集李道华在STAGE里向吕珠多告白,吕珠多的反应和以往一样,但在SHADOW里对她告白的时候,吕珠多表现出了强烈抗拒,说明这个对她而言算得上重大刺激。第6集李道华提到自己对吕珠多告白了七次,在一天之内提了这么多回,谈得上是在强化刺激了。第7-8集申世美及小团体都有欺凌吕珠多的情节,珠多在第8集出现了觉醒角色才会有的光晕特写镜头。
而当吕珠多向李道华提及她的觉醒时(第13集),提到了她奇怪为什么自己总是被欺负,又很奇怪自己为什么会觉得理所应当,忽然觉得这一切都很陌生的时候,想起来李道华在SHADOW中对她的告白。再次证明李道华的告白给了她很大冲击,深刻到足以留下印象。
其他的角色都没有这样明确的觉醒阶段,不论是殷端午、李道华还是白经,他们的觉醒都是不知道从何时起,说明他们是没有像吕珠多一样的强刺激,也不需要那样刺激就能觉醒。
参考本剧直到最后都没有觉醒的吴南柱,我有一个猜测:
戏份越重,觉醒难度越大。
《秘密》世界的阶级观念其实非常严重,所有角色基本可以划分为四个阶级:
第一等(主人公):吴南柱、吕珠多;
第二等(助演):李道华、申世美、白经;
第三等(有名群演):殷端午、一天(新设定)、炒鱿鱼丝妖精、金班长金普通朴模范、阳一阳二阳三、一珍二珍三珍;
第四等(无名群演):一天(原13号)。
从这个表来看,一天算是成功实现本剧阶级跃升的唯一一个角色。除了他自身具备改变的能力之外,一天的升级过程可以算是本剧中最有趣味也最合理的部分。
第6集申世美第一次明确说出了一天的名字,一天的姓名牌上也出现了名字。从这个时间点往回倒推,会发现一天自正式露脸后就一直在配角们之间刷存在感。
第3集申世美第一次发现一天存在,并问出之后重复了许多遍的“我们班有这么帅的人吗”问题。
第4集一天从班长和模范手里搬走箱子时,模范问班长“他是谁啊?”
第5集申世美继续感叹一天好帅,安秀哲也问一天“你说你叫什么?”班长在白经填写的足球队候补名单中看到“一天”。
第6集变化更加明显,模范和班长邀请一天踢球时还不记得他的名字,但在吴南柱踢出李道华准备吸纳新成员的时候,班长介绍了“下任王牌的一天”。而等一天的期中考试成绩出来,同班同学一群人跑去围观他的成绩。世美也在多次重复后终于记住了一天的名字。
这段经历说明什么呢?不仔细想,很容易把一天的名字最终正式出现在漫画里归结为白经的个人功劳,虽然白经也的的确确问了好几遍一天的名字,但在这之中起了作用的,远不止他一个人。
从只有一两个人注意到一天,到被全班同学围观,一天的存在感大大提高。可以说这段时间里一天反复向周边输出的存在感起了大作用,量变引起了质变。
说了这么多,其实只为了引出一个结论:漫画作者创造了漫画世界里的角色们,但漫画世界的角色们同样可以反过来影响漫画作者。
从事过创作的朋友应该多少有体会过自己笔下的人物暴走。明明想好了这样的剧情,偏偏笔下人物就是不配合,写了半天写不到正题,得绞尽脑汁才能把故事圆回既定轨道上。
这个观点能够解释一天后来的回归,也同样符合美术课上老师提及的“要对创作有充分的了解”,“如果随便做下去,就会搞砸创作物,创作人也会伤心”。
更重要的是,这个观点恰好能与最后一集出现的《杜伊诺哀歌》和《存在与时间》对应上。
《杜伊诺哀歌》和《存在与时间》的著者均为存在主义思想流派,而十分切合本作一天与端午之间关系的诗《花》同样也是存在主义。
这三部作品的三位作者在思想上是一脉相承的,他们三位的思想理念也刚好能够解释三种关系。
《杜伊诺哀歌》的作者里尔克认为在艺术创作中,主体与所写对象之间的关系是一种“深层移情”,是互相走向对方的过程。(漫画作者—漫画世界)
《存在与时间》的作者海德格尔认为人类通过世界的存在而存在,世界是由于人类的存在而存在。(漫画世界—漫画角色)
《花》的作者金春洙则是讲述了人作为存在的主动性,想通过自我选择和自我救赎实现自身价值,找到自我存在的本质的过程。(漫画角色—漫画角色)
通过成功塑造这三种关系,漫画世界的运行机制不需多言也足以建构起来。
而本片最大的问题便在于,角色之间的关系建立起来了,角色与世界的关系构建却失败了,想通过漫画作者与漫画世界“相互走向对方”的关系来拔高立意的努力更是大风一刮就没了。自端午SHADOW死亡后,整部剧越往后看越只剩下三人互虐的恋爱部分,被漫画世界这个新颖设定吸引入坑的观众也自然会觉得这部剧节奏越来越差。
《秘密》世界的问题出在哪里呢?
没人说得清改变是什么,之后的消失又是因为什么,这个世界的维持与运转是源于什么机制。
作为本剧最大看点的【改变剧情】,没有人能像鱿鱼丝解释STAGE和SHADOW一样解释改变与消失。先前我所抱怨的端午失去主动也是在不解,为什么端午可以翻阅各种书籍去分析自己的病情,积极主动撞遍每一个男生后背去找能改变命运的一天,却从不曾主动去了解分析一下造成改变的原理。李道华不了解情有可原,因为他本不是那样的性格,可端午明明是学霸设定啊?
一天提出了关键道具一说,并在试验后发现可以成功改变剧情,但也仅仅提了一次,没有再进行后续理论延伸。
他的理论我总结一下就是【STAGE=关键角色+关键道具+必走剧情】。一天通过将关键道具换到无关人士申世美身上,拆解了这个公式,使得在STAGE中昏倒的人由端午换为申世美,避开了原定剧情端午晕倒被白经抱走的情况。
下一个我们要考虑的就是,这个理论是否能起作用与剧情是重头戏还是过场戏有没有关系?毕竟申世美这里很显然只是个过度,并不是主要剧情。
对于角色的参与度而言,STAGE分两种,一种是主要参与者,身体无法自控。另一种是人肉道具or人肉背景,这种属于身体可控。
而STAGE的切入方式也同样有两种,一种是突然切换,如果所在地点与剧情发生地有距离,身体便会一下子到达战斗地点,但如果距离非常近,那基本也不用动。另一种则是自然聚集,未觉醒的围观群众多是这种,发现人群开始聚集了,就知道一定是有STAGE要开场。
端午想要改变的剧情基本都是重头戏,身体无法自控。这就导致她想要改变剧情,必须求助外力。
剧里一直反复强调只有一天有能力进行改变,其他人不行,但我觉得这个说法待考察。
一天参与改变的几场重头戏,一场是吴南柱向吕珠多告白,一场是白经向殷端午告白,还有一场是殷端午手术死亡。这三场都成功完成了改变,且符合他的理论。
吴南柱作为本场关键人物,精心换的衣服被一天泼了一身红酒,而李道华趁机而入,对吕珠多进行爱的告白。
白经作为关键人物借助多媒体放映向端午求婚,被一天拔了总电源,打断了求婚。
这两场的确都成功地进行了改变,但对于后续顶替的剧情却少了一个为什么。
为什么没了吴南柱,告白的人就变成了白经?
为什么没了白经,求婚的人就变成了阳一?
这里结合跟珠多奶奶更换病例避免手术,姑且能得出一个结论,那就是更换的人得与情节相符合。告白与求婚都需要有感情基础的情侣组合。白经与殷端午不必说,漫画作者塑造很久了,但阳一和一珍在STAGE里都是围着南柱和珠多转的小喽啰,两人的感情线真是没怎么塑造,来往的戏份全在SHADOW里。这也再次证明角色是可以影响到漫画作者的。
到这里为止,可以说改变是成功的。但再往后看,吴南柱向吕珠多告白,白经向殷端午告白,真的有取消剧情吗?并没有,他们只是换了一个时间地点,连告白的台词都不带变,毕竟漫画作者对作品还是有基本的掌控的,必要的情节只能延后,不会取消。
出于相同考虑,端午的死亡结局是否真正得到改变对追剧过程中的观众而言也值得打上一个问号。对作家而言,则是端午的死亡结局是否必要。
尽管现在我们可以确定结果,但分析为什么会达成这样的结果还是要的。
在故事之初,殷端午的最终结局应该是死亡。从白经线梳理一下,青梅竹马两小无猜,单恋十年苦恋无果,百般嫌弃利用打压,忽然醒悟幡然悔改,如果接下来就是甜甜甜,那还有主角组什么事呢?只有殷端午的死亡可以拿来塑造白经痛失所爱,顺便反衬主角组的爱情甜蜜。
另外《凌霄花》中端午死亡也足以当作参考,女主角死亡导致世界崩塌也符合先前的推测。
有人说端午后期的病情加重是一次次改变的结果,原本不至于死,这个我是不同意的。
在剧里,暗示了与改变相关联的后续概念是消失。端午在第4集说过“每次改变后就会变得更糟”,这个糟是建立在有她珍视的人或物消失的基础上的。给13号起名一天,并用两人水边嬉戏取代白经回头捡人剧情,相对应的是家里属于妈妈的花圃消失。顶掉了吴南柱告白场面,相对应的是照片中的一天逐渐消失。
这里我倾向于认为照片中的一天消失与SHADOW中的一天消失不是一回事,姓名牌上的名字才是与一天本人状态捆绑的。
然而这里有一个不合逻辑的点:一天第一次消失时剧里疯狂暗示是为了营救掉入泳池的端午,但端午掉入泳池是因为游泳馆突发警报,整段内容都发生在SHADOW里。为什么前一刻STAGE吴南柱和李道华还在比赛,下一刻SHADOW游泳馆就响起了警报?为什么SHADOW里的端午掉进泳池就昏迷了?为什么一天救完端午就消失了?如果说一天消失是因为之前顶掉南柱告白,那为什么还要费力拍这一段救端午?如果说是因为救了端午而消失,那就和改变STAGE的前提挂不上钩。
说白了,漫画作者想让他消失,根本用不着费这些功夫。
(只能说是编剧和导演为了塑造气氛硬性搞事。)
根据后续发展可以看出来,一天当时的消失是因为漫画作者给他加了人设,把他加到了有姓名的群演当中,客观上抹杀了一天已觉醒的自我,在他STAGE正式登场前都不会出现。
所以改变与消失其实是挂不上钩的,在一天重新加入《秘密》之后,他进行的一切改变都没有造成任何事物消失。剧情最后大量角色消失也仅仅是因为故事要结束了。
另外还有一点关于消失的,就是李道华送给一天的手机和送给吕珠多的鞋子遭遇了截然不同的命运。我们都认为一天的手机会消失是因为漫画作者没有给一天设定,设定里没有的,场景一换就没。但吕珠多的鞋子也是李道华私下送的,和剧情没有任何关系,却并没有消失。
(只能说编剧和导演就是不想给一天一个手机。)
在一天归来后,我就一直在考虑一个问题。先前说一天可以造成改变是因为他是没有姓名的群演,混入STAGE也不会被漫画作者发现。那么现在这个已经有了姓名的一天还具备改变的能力吗?
一天用实力告诉你他可以。
但一天也有被STAGE死死摁住无法动弹的时候。在海边时端午希望一天能拦住她,但一天被画在分镜中,其实是无法自如行动的,所以没有拦她。跟白经打网球同样也是如此,因为还在STAGE上,所以一天只能被白经扣杀。所谓的“只有一天有能力改变”,其实是一种盲信。
综合以上所知,那么改变必须依靠作家不熟悉的不具姓名的群演这一条是不成立的。
所以只要是可以在STAGE中自由活动的角色,掌握了改变的技巧,就有改变的能力。
这一条其实可以应用于白经,按白经弟弟俊贤最开始透露的“就这样生活下去不好吗?不要改变。”说明白经应该是有改变的能力的,而且这样一来《凌霄花》的世界崩坏就有了理由,不然一部纯情漫画男主手刃女主也太说不过去了。
而最能体现一天得出的改变理论的,其实正是他在多媒体室里无法自控甚至还伸手打灯的一幕。白经告白需要用到多媒体,一定得有人给他操控。一天原本只负责送戒指,不用管多媒体,但他为了阻止白经把多媒体室的负责人支走了,整个多媒体室只有他一人,所以按相适性替代原则,剧情转移到他身上了。
已知剧情改变的原理,也得知了改变剧情的人选并非一天专属,那么接下来要说的就是《偶然发现的一天》到底是如何垮掉的。
从第11集起,《凌霄花》总算揭开了它神秘的面纱,开始大量讲述究竟发生了什么,而【改变】线的崩坏正是从《凌霄花》把重心向【恋爱】线转移开始的。
《凌霄花》支线本应起到的作用是点出一天和端午的恋情属于命中注定,讲清漫画世界的存在与运行究竟是出于什么原理,并以自身失败的例子给《秘密》的世界做参考,避免悲剧再度发生。
但这条支线实际上造成了什么效果呢?讲述了三个人永远逃不脱的大三角恋,给出过量相同剧情与相同面孔迷惑观众,STAGE和SHADOW剧情混作一团,最后什么都没有解释就结束了。
这里真的要骂编剧到底脑子里都在想些什么。根据前十集能推测出来的,白经、白俊贤和炒鱿鱼丝妖精在这里肯定要担重任,但这三人除了动嘴皮子,直到完结也没干出什么实质性内容。
按照漫画里给出的角色介绍页,比照《秘密》可以得知《凌霄花》里白经为男主,殷端午是女主,一天是男配。按照套路推测,讲的应该也是一个先虐后甜的故事。然而剧里给出的却是女主死亡结局,可见这部漫画要么是漫画作者太监了,要么是被腰斩了。那么编剧应该要做的就是给观众解释为什么会达成一个女主死亡结局。
目前可知的主线剧情是白经在王去世后生出野心,打算对他哥世子大人取而代之,尽管有白大成一党跟随,但尚无胜算,为此需要拉拢权倾朝野的殷武英。派出一天调查后,得知殷武英有一个十分宠爱的女儿殷端午,于是设圈套骗到女儿家的感情。
剧情到这里为止都没什么问题,非常常见的渣男恋爱套路,可见后期追妻火葬场的酸爽。
然而后来的剧情就非常一言难尽了。
白经在成功与殷端午订婚后,表示要以殷端午的血上位。借殷端午之手将世子毒死,然后批捕殷端午,让一天亲手杀死端午,见他迟迟不动手自己助他一臂之力。
这是什么狗屁剧情啊?
和殷端午安分成婚,借殷武英的权势把世子蚕食,最后再上位不就稳了?如果朝中如白大成所说都是殷武英的人,你把殷家搞到全灭,人家的党羽会不集结起来把你搞死?就算不搞死你,人家会不给你下绊子?折腾那么多,难道就为了给自己找麻烦吗?
更狗屁的是,编剧完全复制了《秘密》里端午、一天和白经的关系,端午与一天只有在SHADOW里暗生情愫,STAGE上完全就是对白经一颗痴心,基本不给一天一个眼神。
HELLO???《秘密》里吕珠多还能跟李道华俩人单独说说话培养一下暧昧气氛再被南柱抓包呢,《凌霄花》里一天就是个纯跑腿?偷懒可不可以不要这么明显?
《凌霄花》白经曾经对一天说过,“你离不开我,因为你不能离开我,这是你从出生到现在的命运。”白经为什么要这么说呢?结合一天曾经对白经说过,“请停止谋反吧,请饶端午小姐一命吧。我知道这不是大君的本意,请记得吧。”
说明了什么?说明《凌霄花》白经觉醒了啊!
一天基于对端午的感情最先觉醒,端午后来也觉醒了,白经算是三人中觉醒最晚的那个。
我有一个想法,无法证真伪,只能说出来供大家参考。
STAGE剧情:端午与大君多次来往后,发现大君对她并非真心,相反一天对她温柔体贴,端午与大君悔婚后打算与一天在一起。一天为此背叛大君,投至殷家,世子王位更为稳固。大君气急败坏,决定提前行动,利用端午毒害世子,挑拨二者联盟,趁世子昏迷不醒时暂领王位,并将殷家下令处斩。端午被一天偷偷救出,端午发狠要为父报仇。但是在发生了一堆事情之后,端午和大君重归于好,一天远走天涯。
然而剧情走到悔婚,觉醒后的白经无法接受端午投入他人怀抱,发现世子与侍女私情后得知是漫画世界,多次尝试后想要改变剧情。很可能一天在原作里手刃的是殷武英(一劳永逸解决掉跟端午在一起的可能),一天和端午也尝试着想改变剧情,但没想到两方作用下被捅的人变成了端午。漫画作者觉得“哎呦这个剧情好像很带感”,画出来以后被读者狂骂弃笔,然后《凌霄花》就崩坏了。
只有这样,大君队的白俊哲在目击一切后才会劝白经“就这样生活下去,哥会幸福的。”
但是电视剧并没有往这个方向去,只能说我非常遗憾。
一般来说,电视剧想塑造好男、女主人公之间的感情,必要把置身其中的人物塑造得有血有肉,观众才好带入自己,跟着剧里的人物一起嬉笑怒骂。而本作的男、女主人公也的确各有吸引人的地方,只是相比白经,刻画的还是稍显不足了。
有人说白经输在了觉醒晚,那时候端午已经喜欢上了一天,就算白经再优秀也来不及了。但这种说法是不对的。白经其实并非输在了时机上,而是输在了观念上。
白经觉醒后不止一次对端午说过,“你就是个群演罢了,别搞错了自己的位置”等等类似的话。
而殷端午觉醒后发现自己的悲剧人设,第一反应就是“我不会向作家屈服的”。
即便是失忆的一天在听到端午不想喜欢白经时,回答也是“如果不喜欢既定的,那就改变”。
说明白经从观念上跟端午就是合不来的,而一天跟端午的想法却能合得来。
他们的性格也是注定了天生一对,都是非常体谅对方,非常能为对方着想的人。一天终于回想起一切之后,端午问他你的手还疼不疼。其实是疼过的,但一天回答“一点都不疼了”。而端午从医院跑到大树下终于见到一天时,一天问她累不累,端午回答的是“没有啊,是你更累”。
白经却做不到这些。或者说,他无法做到这些。
这个人物的塑造是成功的,他的所作所为都有据可循。平日里看着是个高冷男孩,好像什么事都触动不了他。说话也不会好好说,表示关心或歉意更是难上加难。一旦情绪上受挫,他就会大吼大叫,疯狂摔打。这些全部都源于他有一个残缺的家庭,和一个暴力狂般的老爸。
没有被人爱过,就不会知道如何去爱人。他的爸爸肯定是做不到这些的,而身边的青梅竹马殷端午在爸爸的命令与利用下也逐渐变了味道。他虽然知道老爸的行为非常卑劣,但遇到问题还是会以同样的方式去解决。他的冷漠与攻击性只是他的保护层,本质上他还是一个极度缺爱的人,所以他的本能是汲取而非给予。
但这个角色好就好在他并非一个一成不变的反派角色。随着剧情进展,他也逐渐展露出心底柔软的一面,说明这个角色还是有转圜的余地的。即便是最开始怎么看怎么不顺眼的弟弟,也慢慢不会再恶言相向。而这样的改变都要归功于殷端午。
虽然端午多次拒绝白经,而且每次话都说得格外明白,但她依然在情感上给予白经一定的支持。在白经妈妈忌日的时候给阿姨上坟,在白经想道歉却张不开嘴的时候笑着带过,在白经一次次伤害她贬低她之后都不记仇,依然将白经当做她青梅竹马的朋友,甚至祝福对方可以找到真正的白经。
而白经也得以从最开始那个说话难听的狂躁症变为可以坦率道谢的少年。
但是!必须要承认的一点是!这种塑造方式已经够得上是主角标准了!
但是!接下来的问题是!主角因此被压过了吗?!
按照人物弧光理论,人物历程有三种,最广为人知也最明显的就是正向变化,其次是反向变化,最后是平弧。本作主人公恰恰就是一个平弧的例子。
端午和一天都是相信“我的命运由我书写”的人,在追求这个目标的过程中虽然有过止步不前,但这个信念却从未磨灭,属于平弧人物。而故事在主人公无变化的时候,就得注重配角的变化,才能强调故事中主人公的信念是正确的。白经是典型的正向变化,是符合编剧技巧的。
那么为什么大家会觉得编剧笔墨全都偏到白经身上了呢?
因为【改变】线垮了!!!!!
就好像让《血战钢锯岭》里的戴斯蒙德·道斯光动嘴传播神爱众人思想,每见到一个人都说要救人不要杀人,却不让他去做最关键的【上战场动手救人】情节,你觉得这电影还有什么看头!!!!!
一天和端午的爱情表达全部都是基于改变命运成立的!一天手上的伤疤是未能保护端午的憾恨,所以才能在身体明明都被控制住的情况下依然突破限制拔掉电源!端午不想连喜欢的感情都被漫画作者操控,才会说希望自己可以书写自己的命运!
但是编剧都干了些什么!!!!!
很多人都说后期端午和一天动不动就哭,剧情也虐到不行。我倒是觉得还好,因为他们真的除了哭没有别的事情可干了。编剧封死了人物一切可以做的事,不让探讨改变的原理,不让探讨改变的人选,也从不探讨漫画世界完结之后会是什么样子,更不讲为什么端午可以预见分镜,又为什么一天手里的伤疤在碰到凌霄花吊饰和鱿鱼丝做的道具之初会疼,在白经当众告白端午之后会疼,在拔电源的时候会再度裂开流血,又为什么两个人都抹杀过一次自我再觉醒时会看到《凌霄花》剧情。
而最后一集编剧借端午之口说的那一大段关于台词和剧情重复的解释,我看到的时候直接笑了。真的是厚颜无耻。
颇有一点“就是这样哦我解释了哦不要再深究了哦亲亲”的感觉。
我甚至都很怀疑编剧对漫画这种体裁有多少了解。常看漫画的大家都知道,漫画里的人物确实很难分辨,毕竟是同一个作者画的,脸型高度相似一点都不奇怪,安达充的主人公甚至可以拿出来玩消消乐。剧情套路也比较正常,毕竟谈恋爱也就那几种套路,重点是看谁故事讲得好。但是不仅长相相同,连名字都一样,甚至连着三部作品都在用同一批人物,故事基础设定都不带变的,我是没见过这样的漫画作者,也非常怀疑这样的作者画出来的东西能有多少人看。就算是网络漫画也要恰饭的。
我原以为《偶然发现的一天》最后结尾会是漫画结束后大家都获得自由,过上属于自己的人生,或者是整个世界静止在结束的那一刻,一天和端午紧紧拥抱在一起。这两个结局不论哪个都让我觉得是一个好的结束。
但再经历一个漫画世界?编剧你认真的?
我知道这次端午成了一个无名群演,一天虽然没说但大概率还是无名群演,俩无名群演可以撒开了风玩了。但这和“我的命运由我书写”的口号一点关系都没有,甚至是属于“我的命运全靠作家网开一面”。这个主题塑造太糟糕了,就算是为了让主角俩再度重逢也太糟糕了。
就更别说最后一天在树下迟迟不对端午做出回应了。又不是你的角色刚加入这个新兴世界,都满校园溜达那么大一圈了!还没激活吗?!
我在想导演是不是以为一天回归和端午回归都有那么一个滞后期,所以这里也搞一下。导演你醒醒啊!一天刚回归那会数据都是乱的,一会儿黑T白衬衫,一会儿深粉T,一会儿浅粉T的,能和你现在遛一大弯一样吗?!
总结一下,我的观点其实非常简单。
①《偶一天》属于【改变】与【恋爱】双线叙事。编剧应当更注重介绍和讲述漫画世界的世界观和方法论,但编剧没有。
②故事的核心应当是“我的命运由我书写”、“作品独立于作者存在且二者互相影响”,但编剧搞成了“请角色在夹缝中求生存”、“天大地大作者最大”。
③改变的原理基于【STAGE=关键角色+关键道具+剧情】存在。改变的人选只需要【STAGE中可以自由活动的人】而非【必须是一天】。改变与消失可以挂钩也可以不挂钩,编剧似乎在写是挂钩的,但实际上消失随机,没有道理。
④《凌霄花》支线,全线垮掉。
⑤白经的塑造没有问题,是一天和端午的塑造出了问题。
每个演员其实都很不错,大家都非常出色地完成了任务。我也不会后悔曾看过这部作品,只是很可惜这部作品高开低走,未能成为经典之作,可惜了它原本非常出色的立意。
感谢每一个能看到这里的人,比心?
如果影子是三维世界在二维世界的投影,那么有没有可能,我们是四维世界的投影呢?
如果影子是三维世界在二维世界的投影,那么有没有可能,我们是四维世界的投影呢?
漫画没看过,不知是原著好还是后面编剧的创新,这个剧总体来说是用心了,尽管也有各种缺缺。
大部分观众都对那些烂剧深恶痛绝,这是人性被欺的自然反射。剧本是一个剧的根本,本不好,再强的后期都没用。我们常说一个剧好看或不好看,烂不烂,首先骂的是导演演员,其实先应该评判的是剧本。国产剧与美剧韩剧有差距,其根本就是编剧的差距,这就不得不提一下喉舌的问题了。央视每年播出大量的新
漫画没看过,不知是原著好还是后面编剧的创新,这个剧总体来说是用心了,尽管也有各种缺缺。
大部分观众都对那些烂剧深恶痛绝,这是人性被欺的自然反射。剧本是一个剧的根本,本不好,再强的后期都没用。我们常说一个剧好看或不好看,烂不烂,首先骂的是导演演员,其实先应该评判的是剧本。国产剧与美剧韩剧有差距,其根本就是编剧的差距,这就不得不提一下喉舌的问题了。央视每年播出大量的新剧,而且大部分都是首播或独播,但被观众评认为好剧的了了无几,很大一部分的口碑都被划入了烂剧,没冤她,有些剧集确实烂了不能再烂,连基本逻辑、生活常识都没搞清楚,谁说主旋律的剧集就一定不好看,不需要剧情逻辑?很多在央视播出的烂剧片方都大面宣传其在某某时季时段收视率全国第一,这种烂剧都第一,那其他好剧良心剧不都第二第三去了吗?长此以往,国庆剧还能进步吗?作为代表先进文化发展方向的央视,在推动国庆剧生产力发展的进程中是否在无意中起着误导性的作用呢?
所以,要提高国产剧水平,首先得提高央视购剧播剧的水平,即使是主旋律、革命历史剧也能做出好看良心的精品,剧集良不良跟题材没关系,跟脑袋有关系!
据说这剧改了三次还是过不了审,拿不到上星的通证,这可能跟剧情的历史背景有关系。清末民初,是个朝代更替的时期,史学家都末能定论历史,剧中对同盟会、南方政府有过度点赞嫌疑,可能不符合当今方向需求,所以这个期间背景的剧剧集很少。
撇开政治,这剧应是不错的,背景、情节甚至台词都有年代感,剧情不拖拉,不造作,也不让人厌,革命事件背景的台词没有口号化,逻辑、常识等也没出太多大的Bug,这相比那些烂剧是非常不易了,反派也有柔性的一面,如玛丽,双男主及几个男配的演技也不错。但问题也有,如,女主演技就差了不少,肢体、表情都不上道。语初的舅舅一秒钟就从反派转为正派或中派,太突然。杨明带队屠杀马贼村时阿易七八岁,多年后还清晰记着秒见的芮臻面目,那若碗离开时阿易是五六岁,这时大的小孩对自己长期相伴的娘已经有很深的记忆了,多年后相见怎么就认不出来呢?大傻失踪后到四川再现,重情重义的阿易竞然这么长时间一句都没有提起过他,不符合人性常理。周觉的人物塑造有点别扭,在四川劝退青龙帮的行为设计有点low,首先就给人不自量力的感觉,既无私又自私,让人厌,如在四川很多是男主的功劳他就故意不说,圣心医院先撤兵后联系民众抗议一段更就面目暴露无遗,演技也差,沙雕一个。男主一伙费了那么大劲,甚至连生命都不要,去抢一个已经死了的民间医生签名的药物报告,在那个年代有点牵强了,可以有其他办法公之于众,何况是聪明睿智的男主。金先生拿回那个箱子,里面没有药物报告,怎么一点都没有反应?这个报告对金来说,是核心的核心!这个节点剧情设计是有问题的,以至引起后面一系列的剧情政变!如果金先生发现了药物报告不见了,那后面的剧情是否会出现重大改变呢?等等。
但总体来说,这个剧是不错的,我们也是闲谈参与并爱护而已,任何一个创新的产品,总有小不足的地方,给她点鼓励,良心对良心。
个人打分:0.5 星
个人打分:0.5 星
文:田金双
文:田金双
(我吐了,刚写完豆瓣崩了)
(以及,剧透剧透剧透!!!!很多剧透!~~~)
我在观影前避免了所有剧透,但还是扫了一下分数。不过这并没有妨碍我看这一部电影的欲望。看到前半段我还觉着“不至于这个分数啊”,但看到后半段我懂了。我想我无法给这部电影一个很高的评价的主要原因有两个:
(我吐了,刚写完豆瓣崩了)
(以及,剧透剧透剧透!!!!很多剧透!~~~)
我在观影前避免了所有剧透,但还是扫了一下分数。不过这并没有妨碍我看这一部电影的欲望。看到前半段我还觉着“不至于这个分数啊”,但看到后半段我懂了。我想我无法给这部电影一个很高的评价的主要原因有两个:
- 节奏问题
- 揭秘过早
首先,《招魂3》观影时长并不长。(第一部112分钟,第二部134分钟,本作112分钟)但其在大约1小时之后的剧情节奏(即Lorraine通灵找到坠崖女孩位置)开始变奏放缓,直接把恐怖氛围拉没。
举例来说,在找到坠崖女孩当晚,从拉远的悬崖空镜开始(约58分10秒)到两人停尸房通灵看到祭坛之前(约68分),这10分钟内导演采用了大量无背景音或纯空灵bgm、主角色缓慢走位或固定机位(好啦Arne小哥有在瑟瑟发抖)来非常明显的告诉大家“要来了哦要来了哦”,而作为小高潮的胖胖丧尸冲撞被设计在一个空旷的停尸房、并且主角有着已知的抑制方案(被动或主动松手)下,前面的“要来了哦”变成了10分钟的“就这样哦”。
恐怖片中“虚晃一枪”确实是常用元素,但重点在于这个虚晃要短平快(例如常见的友军拍肩误以为鬼),而不是完整到胖胖僵尸的转身亮相蓄力转身扑街一条龙。否则,就是引起观众被戏耍的反感和失望。
在停尸房后到发现女巫的15分钟内(72分~87分),除了一个已经展现过全貌的胖胖僵尸二次附魔幻觉之外也没有任何悬疑惊悚点,导演又选择用大段对白来进行故事推进,冗长感直接拉满。
在终局高潮部分,剧本安排Warren夫妇在地下室进行跑图追击战,这里先不论追击战应不应该,单就这种跑图追击形式来说,要做到精彩,这一段必须要有压迫感和快节奏,将观众身临其境带入到被追击方的绝望和恐慌里,这段高潮才能成立。然而一开始两位女士作为术士和法师,在这样一部不以动作降妖伏魔的系列电影中必然不会有好看的肢体纠缠(本系列也从来不以肢体纠缠作为恐惧点),而Ed附魔后的大锤僵尸形态虽然重攻但移速贼慢,恐怖自然没有;这种爱侣间误伤互殴行为只能情感虐心,而这也是削弱恐惧感(甚至增加部分有共情观众的反感)的一大debuff。Lorraine可以石头砸术士,但肯定不愿伤Ed对吧,我还想着就看他俩谁先体力不支,结果Lorraine果然一个趔趄一屁股坐下了。然 后 又 是 慢 镜 头。一分钟坐在地上慢镜头回忆+10秒大锤砸祭坛。
在片末,看到阳光草坪人群的庭审片段,我还期待了下“搞这么阳光是不是后面买了个想不到的炸弹等我”,结果庭审、夫妻俩相濡以沫、放真实录音、出字幕,这10分钟就这么温情地过去了。
而开头的附魔高潮,从电影开播到Arne主动邀请恶魔坐在地上众人以为一切平静,也才10分钟啊!!
恐怖片的核心杀器就是未知。
消除了未知感,具象了异像的来源,恐惧感自然荡然无存。
“诅咒祭坛”的画面在影片在6分45秒左右就第一次出现了,其中包括祭坛阵法和明确的有人(虽不明确)施法。但我个人在此时还不觉得剧透,因为这时候还无法将诅咒和David / Arne的恶魔附身结合,且还不知道该术士是否是存在于现世,以及也可能影片除了受害者身上的恶魔,还有一股邪恶力量咒杀Lorraine的可能。
而结合那位揭发公羊教门徒的前牧师Father Kastner的资讯、Lorraine在停尸房的通灵,最终年轻助手和Ed Warren在家里根据文献分析已经明确黑暗势力背后是个人,甚至通过优秀的文献阅读能力及“案发地点”推理的优秀侦查能力,直接确认了“犯罪嫌疑人”的藏身地点和犯罪手法,甚至更明确了如何打破诅咒中止犯罪的方式——捣毁凶器(不是)/ 祭坛!
而此时电影才进行到80分钟!
这说明了后续40分钟,优秀的玩家(不是)/ 观众此刻已经收到系统通知,【任务:捣毁公羊教祭坛 0/1】。
从这一刻开始,一部恐怖片剩下的40分钟(如果没有暗线或伏笔)将彻底扭转为一部刑侦缉凶片。
如果要继续能够吸引观众的注意力,并(理论上总应该)逐渐推引至影片恐怖片最高潮,在已经只剩下唯一剧情目标的前提下,这40分钟必须有优秀的恐怖画面、震撼人心的背景音乐、精准骇人的音效配合才能够烘托出足够高度,节奏上必然要层层递进,这样才不至于让观众在一个已无悬念的剧情中失去兴趣。
很遗憾,本片前半段烘托的恐怖氛围和任何两点都因为在这40分钟里一泻千里。
不管是选角还是刻意营造的危机感(例如Lorraine在去牧师的法器藏馆时抗拒入内,老牧师欲说还休)都在很明白跟观众讲“这个前牧师Kastner这条线有事情哦肯定不简单!”之后由于Ed和助理的优秀刑侦能力已经在Lorraine会面牧师前提前明示出牧师这里就是最终Boss所在地,后续揭露出的女儿反而爱上了父亲反对的公羊教也因此将意外程度打了折扣。最终战女儿割喉父亲以及最终的地下追逐战,老牧师踉踉跄跄给女儿当打手、术士和法师两位女士扯头花互殴……压迫感和恐惧感还不如生化危机7和8(辛苦的Eason Winters确实无法复制(没有啦))。
这里补一下后半段穿插的另一条表现剧情线Arne的剧情,由于理论上他的苦难应该和术士下咒同步,因此Warren夫妻最终遭遇战的同时理论上他也在受到最大的伤害。但此处导演的处理(我先包容一下剧情需要的监狱牧师的弱智、狱警的懦弱不出面)让Arne的附魔除了如NPC般压主角的时间线紧迫性外,没有任何其他氛围推进的贡献。(小小声说:最后灯塔光芒照在满屋灰尘上Arne缓缓上升被催眠差点自尽的瞬间,导演,他是不是康斯坦丁……
- 【恐怖片不恐怖就是原罪】
- 【用爱驱散恶魔】作为基调主旨,我认为没有问题,《招魂》前作乃至《潜伏》系列其实都包含着爱是对抗邪恶的利器,问题就在于导演和剧本怎么在“惊悚/恐怖片”完成的前提下,将「爱」这个底色浸润出来。把“恐怖”二字踩在脚下怼在恶魔面前呼唤爱,这个就不合适了。Lorraine一句Remember Me我差点就跟唱一句“though I have to say goodbye”。开头Arne愿意代替David被附身的“爱”,和后面处理Lorraine与Ed的情感的直给叙述的“爱”,这两个手法在影片的融合度上天差地别。(况且这夫妻俩的爱之深前两作谁不知道!这么直给真的很掉价诶!爱是战胜邪恶的力量源泉,但直接抬起泉水推对面塔就很过分了啊。
- 我有一个疑问(是真的疑问),Lorraine在通灵时是否一定要她自己主动走出来才行?被动走出(例如寻找失踪少女被Ed抱住唤醒)会产生什么伤害吗?我不记得前作是否有交代。如果不会有额外伤害,那么停尸房那一段听到术士也能双向感知Lorraine、且Lorraine也想醒来但自己做不到的时候,Ed还不去帮她,那就真真剧本强行降智。
最后,喜欢恐怖片的我希望以后还能看到更多好看的恐怖片。
病体佯作花载酒,卧薪尝胆寻父仇。运筹帷幄敌友明,智夺勇取盟主令。初掌武林赚人心,危殆迭起又迷情。访晦侦案揭奸佞,不觉情毒日渐盈。考妣手足恨两并,除恶何惧悬一命。苍梧既平临州行,豪胆独难当一情。真相大明受七星,巧设连环现恶形。情深不寿古来惜,断倾余生吐衷曲。统兵拜将使神机,指顾不疑肃军纪。告捷平乱奇功立,奉心舍命思不移。玉柏石松自昂屹,深仇积怨痛怎及。骄叶孱薄穿荆林,幸知风动彼方近。负芒哪阻必
病体佯作花载酒,卧薪尝胆寻父仇。运筹帷幄敌友明,智夺勇取盟主令。初掌武林赚人心,危殆迭起又迷情。访晦侦案揭奸佞,不觉情毒日渐盈。考妣手足恨两并,除恶何惧悬一命。苍梧既平临州行,豪胆独难当一情。真相大明受七星,巧设连环现恶形。情深不寿古来惜,断倾余生吐衷曲。统兵拜将使神机,指顾不疑肃军纪。告捷平乱奇功立,奉心舍命思不移。玉柏石松自昂屹,深仇积怨痛怎及。骄叶孱薄穿荆林,幸知风动彼方近。负芒哪阻必得意,一朝喜堂会连理。双靥娇比红霞衣,甘时偏有苦难启。心之所安计归隐,临迫揽妻诀武林。血色点绛生死印,绝崖无畏执子衿。穷处巧蒙世外霖,奇招异术解毒侵。高人妙手顽毒尽,返世之径苦难寻。韬光养晦待时分,内通外达具在心。万般皆备谢高人,仇报恶除终有今。
公子倾城 (2021) 评。
【剧情故事】
虽然剧情上有些过于苏霸,但是作为古装爱情剧来说也都并无不可。
虽然剧情初期显得有些拖沓,但是从中期开始节奏转好,并且在终局剧情部分表现出同类剧中较为优秀的
公子倾城 (2021) 评。
【剧情故事】
虽然剧情上有些过于苏霸,但是作为古装爱情剧来说也都并无不可。
虽然剧情初期显得有些拖沓,但是从中期开始节奏转好,并且在终局剧情部分表现出同类剧中较为优秀的节奏,结局也以一个合理的时间长度来进行全剧收尾,比其他动辄50多集但是都要在最后1,2集内容中再做出一个转折来的观感更好。
【角色演绎】
主角相貌相对优秀,在同类剧中并不居于下风。而且选用演员相貌棱角分明
女主在化妆和灯光效果共同作用下能够较好地演绎本剧中的角色形象,将一个略带一点别扭和自然的角色跃然眼前。
配角群方面虽然略逊于主角选角,但是也能衬出主角的迭代插别
【配乐,服饰道具,场景,特效】
并无特殊之处。
原标题:演好一个普通人(序)其实我想演一些很生活的东西,工作上的瓶颈,遭遇的烦恼,琐琐屑屑的问题,我不想刻意去扮什么高大上,刻意传达什么正能量。——霍建华(一)猫粮,34岁,非著名设计公司CEO。虽然顶着个牛哄哄的CEO的名头,但这一次,不过是一个努力创业的年轻人,一个刚刚步入中产、步入中年的未婚精英男。他不再是“高处不胜寒”的“大神”“上仙”,不再是“不食人间烟火”的清冷角色,也很幸运地无
原标题:演好一个普通人(序)其实我想演一些很生活的东西,工作上的瓶颈,遭遇的烦恼,琐琐屑屑的问题,我不想刻意去扮什么高大上,刻意传达什么正能量。——霍建华(一)猫粮,34岁,非著名设计公司CEO。虽然顶着个牛哄哄的CEO的名头,但这一次,不过是一个努力创业的年轻人,一个刚刚步入中产、步入中年的未婚精英男。他不再是“高处不胜寒”的“大神”“上仙”,不再是“不食人间烟火”的清冷角色,也很幸运地无须背负国仇家恨、没有遭遇心理变态,他就是我们身边的一个普通人,脚踏实地生活在和我们一样的时空里。《韩非子》中有个故事,齐王问画师,画什么最难?画什么最容易?画师回答:“犬马最难,鬼魅最易。” 因为狗与马这些东西人们都很熟悉,只要画错哪怕一点点,都会被人发现而指出毛病,所以难画;至于鬼呢,谁也没见过,没有确定的形体和相貌,想怎样画就怎样画,所以容易。放到角色演绎上,私以为,也是这个道理。演高高在上的人物,演平行世界的故事,和演现实生活中的普通人,不太一样。一个优秀的演员,可以把上仙演得超然物外,可以把变态演得酣畅淋漓,也必然可以把一个普通人演得入木三分,让人在真实中深深叹息。从这个角度来说,猫粮,是个不错的尝试。于是,我们看到了一个普通人的生命里,一段不太普通的心理历程。(二)猫粮先生的第一次出场,是一个寻常夏日。关掉闹钟,伸个懒腰,洗漱穿戴,按部就班。看一眼iPad,接一个电话,一天匆匆而始。没有多余的表情,没有刻意的对白,解释也不过三言两语。——这不就是我们自己吗,在每一个工作日的早晨。之后的很多场合,都有猫粮卑躬屈膝的模样。他在脸上堆出尴尬的笑容,摆出十二万分的恭敬,只为促成一个不大不小的单子;他努力去满足甲方各种奇奇怪怪的要求,连打球都变成了社交的工具,只能输,还要输得漂亮;他渐渐变得麻木,早已忘了自己经营设计公司的初衷,忘了艺术,也忘了爱情。30岁的我,看着时而锁眉时而瞪眼、时而谄笑时而弯腰的猫粮,不禁想起身边的一些朋友,那些做稳了“乙方”的朋友,那些渐行渐远、促膝却不再能长谈的朋友。是什么时候开始,我们习惯了被工作奴役?是什么时候开始,我们忽略了身边那个人的关心与期待?是什么时候开始,我们变成了年少的自己讨厌的样子?郁郁然想到这些的时候,其实,已经与角色共鸣了。(三)一段爱情,长跑十年,其实已临近终点:结婚,或者分手。童话里,总是前者;现实中,却多为后者。君子之交可以淡如水,但爱情,淡着淡着就真的散了。比如猫粮和凉夏。没有了心灵上共鸣,同床也只剩异梦。爱情,从来都是势均力敌的游戏。当女孩为了男孩放弃自己的梦想,她最终能打动的或许只有自己。因为男孩在更高的地方看到了更美的风景,回过头来,女孩却还停留在原地。一路走来,身边有很多爱情,因此而黯然收场。——他们的故事,何尝不是我们的生活?记忆中挥之不去的,还是那一场逼婚。聚光灯下的猫粮,抿着嘴不好意思的笑,有些意外,有些局促,还有些格格不入的羞涩。这似曾相识的笑容,很“霍建华”。当他忽然被主持人叫到名字的时候,当他受到嘉宾盛赞的时候,当他被邀请现场唱歌的时候,他总是这样,扑闪着睫毛,低头笑。某位导演将其形容为,“一种与生俱来的羞涩感”。镜头内外,光影重叠,在演一个普通人的时候,不经意间,我捕捉到了久违的“本色出演”。(四)面对凉夏的改变,猫粮是后知后觉的。他看得到她穿着打扮的变化,却看不到她心态的突变。也许铭记在他心里的,始终是十七八岁的凉夏吧!所以,面对凉夏的无理取闹,他一副“该拿你怎么办才好”的叹息;面对凉夏突如其来的拥抱,他温柔的声线没有半点愤怒;面对凉夏无助的哭泣,他会抚着头柔声说着“好了,没事了”……爱到最后,都成了习以为常。猫粮的习惯里,是少女般的凉夏。——女人总说男人不懂自己,原来,男人只是固执地,记住了他想记住的那部分。看着他微蹙着眉若有所思的模样,我想,他是走心了。小凉夏唤醒了大凉夏,也唤醒了猫粮。她,找回了艺术的灵感;他,找回了爱情的感动。曾经的誓言历历在目,徘徊在光怪陆离的城市森林,我们终于卸下面具,且听风吟。那电梯里重逢时欲言又止的神情,那看她挥洒泼墨时微微翘起的嘴角,小小的细节背后,是真实而美好的,小确幸。当 万籁寂静 夜色微明当 暴雨过去 天色放晴我期待和你 画下这风景勇敢做回我自己 去活出意义背景乐响起的时候,我知道,华哥用一个普通人的小小曲折,撞击了我们的小小心籽。放下帅气的外表,走进细腻的内心,找回最初的美好,原来你也在这里。