大家吐过的槽我就不吐了，我吐点新的。

1. 刚到空军基地只能带一个袋子上飞机，当妈的先把毯子塞了进去…（不能披在身上节约地方吗？）

2. 末日救命小飞机想上就上想下就下，不跟家人一起不肯上…（活命的事情诶，再想想？）

3. 逃命时刻满大街随便随便拦陌生人的车上…（正常时期我都不会愿意）

4. 见到陌生人就把自己从哪来叫什么老公叫什么要去哪里全部讲一遍…（那，真的祝你好运）

5. 片里大部分人都穿长袖怎么就遮不住几个手环呢男主还戴着大手表…（噢因为一家人大嘴巴）

6. “噢求求你了我们是一家人”…（麻烦你看看那边，还有几万家人）

7. 特效一塌糊涂，一家子也没有一个可爱的。

一打开电视就可以看到河山的宣传，张嘉译个秦海璐的照片在推送第一页。可是看到二十多级你会发现张嘉译在哪呢？你这是正是标题党电视剧啊。

对于国内的抗战剧，一直期望不高。不说像我的父辈们那样有深刻的人物刻画，和深刻的反战思想。也不奢求有兄弟连.太平洋战争那样宏大的战争场面。但是可以尊重一下历史事实嘛？国军的正面战场部队需要一个共产党军官的指导？那时候这样可能吗？眉来眼去大家都是中国人一致抗日是当时的大势所趋。哎一言难尽。日本人还在参拜靖国神社，而中国也不愿意全面肯定国军在抗日正面战场的努力与功劳。证实历史。不要让糟糕的影视作品掩盖了一个真实的历史时期。

最初看到电影，全程被一个问题所困惑：人们为什么要冒着生命危险去接触这种可怕的生物。

恐龙高大，可怕，一脚踩下去就能致人于死地，从这层意味上来说，恐龙是可怕的。

但与此同时，恐龙处于频临灭绝的边缘，在面对毫无疑问的灭绝前景和无力回天的灾害面前，他们是可怜巴巴的，就像一个被命运抛弃的婴儿那样无助，从这层意味上来说，恐龙是需要人们帮助的。

男女主在开启救助前踌躇满志，但是在恐龙骇人的嘶吼，致命的踩踏之间依然只能躲在圆形遮蔽物后瑟瑟发抖。到底是什么值得人们冒着生命危险去救助这些被上帝选中的灭绝者呢？

【详细】

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先贴上这么一段介绍：

“七年磨一剑 20位作家修改 12 版本

电影《一万年以后》讲述了一个一万年以后的故事。随着环境的恶化、资源的枯竭，人类文明在经历了一场毁灭性灾难后，地球上繁衍出了新的物种和部落，其中乌族部落首领在窃取到“上古魔法”后，妄图掌握天地生杀之大权，让地球重回邪恶的上古元年。这一行为却遭到了女主角珠玛和各部落勇士奋起反抗，在所有族群支持与努力下，正邪力量展开了保卫家园的终极之战。

“故事本身很简单，但因不断地加入了科幻、惊悚、动作、暗黑等元素，所以历经了七年的时间”影片的导演易立告诉记者，在这七年中，光文字剧本就被修改了 40余次，“分别有20位剧作家参与创作，在这其中，有特效专家、电影专家，文学作家、还有中国古文化专家，悉数登场，献计献策。只要大家一有新点子、新创意，我们就会开会沟通，最终是否选用，投票决定。”

历经了7年的反反复复，整个制作团队由原来的 12 人，增长到最后的 300 人，故事由一个简单的“天女散花”神话演变成联合八个不同族群抗击邪恶力量的“中国超级英雄联盟”。

2013年，《一万年以后》的粗剪版在 杭州全国推介会 华丽登场，疯狂的角色设置、震撼的视听效果，精良考究的3D镜头，让许多观众身临其境。在网络各大电影贴吧里，网友们热议影片背后的深邃内涵、并急切询问影片何时公映。而这一等，又过去了一年。”

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在各大视频3D，游戏之类的平台上突然横空出世了这么一部国产3D动画大电影《一万年以后》，这是对于我来说，也许有的网友们提前知道。

7年做出来的3D电影，而且还是导演拍的第一部电影，光看这个介绍就感觉导演野心很大，预告片中亦是如此，在守护者版预告片中看到了《盗梦空间》，《诸神之怒》，《复仇者联盟》，《阿凡达》，《指环王》甚至还有《水果忍者》？而且预告片中还个个都是大场面。

的确是涉及元素众多，亮瞎了我的眼睛，我只想吐槽一句“这是神马乱七八糟的玩意！”这简直就是导演编剧想到啥就加啥，有新点子就往里加。

导演：“编剧啊，我特喜欢那个盗梦空间的房子倒过来，我感觉特有创意，能加进来么？”

导演：“那个指环王，最后一战的大场面真壮观啊！”

导演：“我们能不能做一个什么上古巨人之类的，就像诸神之怒里面的？”

导演：“水果忍者最近比较火啊！”

导演：“ 那个复仇者联盟出到几了？我们英雄要比他们多！”

编剧：“可以的！导演都是可以的。”

.............然后就改了40次剧本...........

因为是比较关注电影，所以也很关注预告片，看着看着实在是忍不住了先写评测吧。

以下为先行预告片评测，之后有正片评测：

第一部预告片还有点史诗大片的风范，也许在于展示的东西比较少，比较精湛。而在之后预告片中展示的东西越多，越感受到导演在憋了7年迫不及待的想一射而出。

第二部预告片到时表现了一下战斗场面，倒是没有太大的瑕疵。只是小杂兵倒地和击飞的动作都有点用力过猛或者疲软。

重点在于第三个预告片，片中带名字的守护者（不包括主角）有8个，名字几乎都是一闪而过，所给的帧数太少了。更多的展示的是各种世界观，只有一个字：乱。没有章法的乱。

3.13号，看到了第四部预告片，我已无力吐槽，特效不想讲，真心不想讲，毛发假的一塌糊涂就算了，那藏獒头和毛发都已经分离了好吧！非要做这种写实的风格，技术又实现不了，你做不了写实就做卡通的呗，现在这种卡在卡通和写实之间的风格真的看着很难受。还有溅血效果有没有？藏獒咬小狼牙齿都没血？这个还不如别人游戏实时演算的好。那长肉的狼是狼崽子吧，造型就不像成年的，山顶上那些个骷髅狼是什么情况？活的狼和死的狼还一起？还从山低渐变上去，中间还有僵尸狼。你这个设定是什么意思？表达生死没有距离吗？

女主（长相，一头飘逸的棉花就不吐槽了），要显得藏族的衣服很厚重的效果，问题是预告里倒是感觉女主是衣服下面还有个背包的感觉，不对，是气囊的感觉，直逼驼背啊。

人物行走时拖动的还是怎么的了？不难受？小碎步迈的，我还以为女主跑了多远，结果那藏獒从山头上跳下来就到了。跳下来那最后右爪那个特写是什么情况？骨折？机械臂？那是抓？运动规律没了？而且居然还没爪子？指甲呢？你抓BOSS没指甲？抓什么？

导演迫不及待了的打出广告语：“我要让你们看看前无古人后无来者，奇幻科幻动作剧情爱情冒险悬疑大合体的电影，没有人能超越，我这是集百家之长，史诗大作！”

想想就要吐槽“这是神马玩意！”

能不能不要这样一锅炖，的确是集百家，但估计不是“之长”。还有导演你这个是准备拍个几部曲的节奏么，这一部的话根本讲不完啊（多骗点票房？你《魁拔》兄弟在前面地上躺着），3个小时，能把这些杂七八糟的剧情，背景故事，人物故事都讲完？

从预告片中看人设方面，人设几乎毫无存在感，印象最深刻的也就是第二个预告片的主角斑马人，这个斑马人，究竟是人变异的还是斑马变异的，或者是人为嫁接的？目测感觉像是基因产品啊。以前看过一个小故事：一个生物学家助理扮成一个怪兽吓生物学家，生物学家看到后一点都不害怕，直接点明：“这个怪兽四肢均为蹄子，是食草的。”这个斑马人四肢是人类，只有头是马头，腿关节还不是善于奔跑的反关节，只能说是基因产品，而且那个耳朵是人耳朵？头顶上那个是马鬃还是鱼鳍？另外一个鬼畜的人设就是那个爆炸头，一身乡村非主流造型的豹女了，造型鬼畜就算了，估计也是个基因产品，四肢人类，头不是，腿也不是反关节。这个人物背景故事导演该如何交代？说不定还真是基因产品。其他的人物，只能看出导演酷爱光头啊，各种光头。还有那个射手桑多拉一脸英雄联盟马尔扎哈状，坐下那个科技狗熊怪物是能看到的最具科幻的产物。在如此复杂的种族和科技魔法面前，对于导演如何交代故事背景以及各个种族的渊源平衡，很是好奇。

人设上，导演可以去看一下国外的综合节目叫《特效化妆师大对决》，那个也许可以给你一点灵感。

仅从预告片中看到的是元素过多而毫无重心，就像绘画摄影一样，一件作品要有虚有实，有重心有衬托才能算不错。而这个电影想表达的东西太多，衬托的元素反而和主线一样重要，太杂太乱，都在抢镜头，这电影废了，与其这样拍，还不如拍一部毫无特效的V电影好。

不过大众口味也没那么计较，去了电影院，看了这么牛逼的3D效果，出了门就说特效简直酷炫，回家上豆瓣就变死忠粉无脑喷。

另外两个推广水军文标题起的真是好，《晴天霹雳般的观影感悟》，《<一万年以后>神魔一锅烩，重口大百科》。

也许~也许，电影出来会给人不一样的感受，也许哈。

　　 PS一下：这个使劲宣传18禁，我就没看出这个18禁在哪啊？飙血？过度暴力打斗场景？你在逗我？你要是分级分个18还可以理解，这要是咬文嚼字的18禁就无力吐槽了。

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以下为正片的评论：

看完了正片，感觉这槽点硬伤太多了，剧情，人设，到哪都是槽点啊。一个一个来哈。

剧情问题：

首先，这部电影讲述的故事是发生在是某一个平行宇宙，人类过于沉迷科技，而毁灭了世界也毁灭了自己，为了让后人不重蹈覆辙，人类封存了科技。一万年以后，新的世界已经形成，他们称上个纪元为上古文明，称科技为上古魔法。有一个思想激进叫乌格拉布的人为了他自己的理想，想重建上古文明的辉煌，而被保守遵循古训的主角珠玛等人阻止的故事。

剧情大纲的话是很不错的，而且也应景了导演易立的那句话，“这部影片中，没有完全的坏人、好人之分，我只能跟你说，因为每个人的立场不同，遭遇和人生的结果就会不同。”乌格拉布想把更先进的上古技术带到世界上，让整个世界发展。而大部分的人，则觉得既然上古技术毁灭了上古文明就说明上古技术是邪恶的。导演既然想这样的表现，那为何要把乌罗魔化？为何还是要给正反派一个标志化的美与丑？乌神既然得到了上古魔法，为什么要把乌罗变成那种丑样，那个是上古魔法么？

导演有这个想法，但是自己却没有完善它，所以电影中有很多的不合理之处，例如西格寺，扎西长老说禁言禁书焚书，但是你丫的把书随便堆放在那个黑不溜秋的西格寺地下室什么意思？这不算禁书？这和扎西说的话完全不对头，既然你这里都是历史，为什么不弄个开阔明亮的地方（伽罗城就可以啊）让世人阅读，从而警示世人。有人觉得这是导演编剧故意的，是反讽，具体是不是故意的也只有导演编剧才知道。

原本大纲很清晰，电影的主题是环保，估计也就是因为这个过了审批，之前有个豆友说我以前的评论中没提到这个，这个没什么好提的，谁都能看出这是个环保主题，但实际上这部电影表现的主题是混乱的，导演以为是环保主题，但是他已经忽略了环保这个问题了，他拍出来的主题是激进派大战保守派，论保守派如何拥有主角光环撂倒激进派。

这么好的背景设定，其实可以围绕这个主题拍出一个系列的有关哲学的史诗巨作，可惜，导演还是喜欢这种黑白分明的两边对着干的节奏。采访说的话跟实际做出来完全不一样，也不知道他自己有没有好好看自己拍的电影。

从剧情到台词：

电影的台词不知道谁写的，应该是编剧写的吧。我觉得谁写的谁是傻逼，真心不是人身攻击，而是感觉太傻逼了。

在西格寺。

桑多拉说了一句：“为什么不用上古的力量来对付乌神？”

扎西长老很鄙视的说：“上古的力量？那就是你来西格寺的目的吗？在西格寺有一个神谕，这才应该是你们来西格寺的真正目的。”

神谕是不是上古力量？之前的格桑天女是不是上古力量？还是使用上古力量，你这个台词编的很有水平，小学语文过关没？20个作家编出了自相矛盾的台词？

扎西长老问乌神演奏的曲子是谁的，乌神回答，来自上古的音乐之神贝多芬。人家莫扎特怎么办？巴赫怎么办？都是音乐之神？上古神烂大街啊，一个音乐之神起码几百个几千个啊，那还有其他的神呢？你这个神祗多的有点夸张啊，诸天神佛吗？

乌神与上古科技的实体（那个骷髅头）交流，骷髅头自称自己是宇宙间最古老的生命，居然没说是最古老的生命之一，这个意思完全不一样。他说他教会了人类使用科技，问题来了，这是个先有鸡还是先有蛋的问题，先有人类还是先有科技？是人类发现并利用了自然规则，还是自然规则利用了人类？可无聊。顺便说一句，非洲人先发现了火？

这样就算了，之前觉得《后会无期》的台词已经很傲娇了，结果这部电影的台词更他么的傲娇？你是在拍文艺片么？不是的好吧！

扎西最后被乌神随便干掉了，乌神还问扎西怎么不还手，扎西嘴上居然说：我岂能因为你的恶而放弃我的善。其实心里是不是想着：“我他么属性点全点黄点了，没点技能，我怎么还手。”

珠玛站在朱格力斯手上说的话是最不能忍受的，“我想更重要的是，她要回到你的身旁，因为有你的地方，才是她的天堂。”这是什么鬼？你是要表达朱格力斯和格桑有一腿么？中间剪辑剪掉了一部爱情片吗？这句话好娇作啊。

还有其他乱七八糟的台词。

人设问题：

这个就是硬伤了，前文已经说过了，现在有更大的硬伤，反派居然都有名字，乌特，乌姆。而正派居然都没名字，什么斑马人，小精灵，虎女豹女。而且乌噶的名字是什么鬼？生下来就注定是乌族的人了？编剧你又没吃药吧？依旧是那句话，麻烦去看看《特效化妆师大对决》。

1、斑马人：马头人身，人手人脚头，这个设定就有问题，太奇葩了，只有基因产品才会是这样，不顾环境变化而产生的构造。而且后面的鱼鳍是什么意思？会游泳？那为什么没有脚蹼？当你一个生物有什么样的构造的时候，必然表达了这个生物的生存环境，以及来源。除非完全架空的生物，比如树藤人，这种完全架空的幻想生物，可以不去计较他的构造，因为没有参考的依据，特别是植物部落的整体设计。既然是斑马人，如果是自然条件变化的，那必然是反关节，脚是蹄子，手部为了拿东西而进化成手掌状。有个豆友说这个都是有意的，我只想说也许这是有意的，但是这个美术设计没有任何意义，如果真的是要设计不同物种，可以设计的更夸张点，不要都是一个动物头配个人身，这样除非你强行解释有寓意。你不是创造神，你如果创造的角色是没有那种无所不能的能力的就要老老实实按正常的来，而且要给他的结构一个合理的解释。

斑马人构造除了以上说的，还有，居然没有生殖系统，还裸奔，在后面有伽罗城给全世界宣言的时候，有个斑马人部落的镜头，既然有部落，居然没有繁衍能力？这个实在搞不懂，偷工减料？其实仔细看，这斑马人不但繁衍是个谜题，连排泄也是个迷，整个构造就是很反自然的，不然你可以弄条裤子给他穿穿啊，你为啥不给他穿裤子呢？

2、豹女虎女就不用讲了，这两个完全就是人，然后彩绘一下就豹女虎女了，有点糊任务。

3、珠玛那个背着移动气囊也不用讲了。

4、大反派乌格拉布那一头珠子就不想吐槽了，一看就是成天玩弹子的人，没事摘一颗打弹珠。乌格拉布变成乌神后，那个材质是什么鬼？你贴的到底是什么材质，是不是直接给了Maya的布林材质球，反光简直就是水淋淋的橡胶质感，很奇怪的好嘛。

模型问题：

讲到人设就不得不讲模型问题，又是硬伤。

1、 一开始亚拉亚姆讲述乌神的时候，乌神有一个由无数人体构成的巨人手下造型倒是很吸引人，这种大杀器不过也就出场这么一次。注意看那个人体巨人踩下去的时候，脚底下的人物一部分橘红衣服，一部分绿色衣服，一部分褐色衣服，你这是Ctrl+C，Ctrl+V？别人做特效是复制的，但是你也不能这么明显的复制吧。

2、蛮巴族，这一幕简直满满的都是BUG，怪不得叫满BUG族。珠玛在枯树地下跳舞，树都枯萎了，周围都是褐色的荒凉气息，那棵枯树上面还挂了罐子接着不知道从哪来的无尽之水，无止境的流，流下来也不知道流哪去了，能理解导演是想做奇景，但是感觉像个BUG，这个小BUG就算了，最大的BUG是整个部落只有一个女的，其他全是一个样子的黑人大汉，懒得做模型不是这个样子好吧，7年时间，这个部落就一个模型，换个布料裤子贴图脸部纹身贴图就变两个人了？

那个唯一的女人在哪呢？ 在乌罗入侵 蛮巴族，乌姆吃掉一个人的时候，就会有一个穿着绿衣服，带着头巾的女人出现在镜头里。当然，作为整个部落唯一的女人，还不一定是这个部落的也许是路过的。最后还在地上躺尸了，乌噶大爆发20分钟55秒的时候，这个女人就在地上躺着呢。

3、在德普回忆，和哥哥一起回到部落场景，这尼玛，树上挂的都是德普好么，地上躺的，堆着的也都是德普好么，整个部族都是德普好么，德普才是大BOSS好么，整个《黑客帝国》无数史密斯场景啊，导演你好会节约模型啊。哥哥为什么要自杀，不是为了解救灵魂好吧，而是看到这么多德普死了，所以崩溃了。模型这么重复真的很好？

4、最后伽罗城之战，你特么的省模型，懒得做模型，一个硕大的伽罗城，一个种族就派一个人？援军？援你妹啊？

比例问题：

古格里，珠玛把五彩石放到台子上，乌神召唤了个朱格力斯，把天空之城丢出去了，除非你说天空之城丢出去后能变大，不然天空之城的大小和朱力格斯大小比例又不对，导演又在欺骗观众智商。朱格力斯扔出去的时候，和朱格力斯差不多大，朱力格斯被绑在伽罗城的时候，还没伽罗城一半高，而天空之城在伽罗城之上少说有50个伽罗城之大。（大小比例可参考1小时22分46秒，天空之城和伽罗城对比。朱格力斯和伽罗城对比可参考1小时25分24秒左右。）

挖掘机，一个挖掘机的铲子有朱格力斯的头大，手大，可参考1小时26分07秒以及1小时26分37秒，而朱格力斯一拳头就把挖掘机打爆了，挖掘机本体大小和朱格力斯拳头差不多大（参考1小时26分56秒），而铲子差不多只有4分之一大。别说近大远小，实际上估计是拍的时候为了表现气场，缩放了大小，忘了调回来。拍摄是可以调节大小来表达气势或者镜头语言，但是你这个肉眼可见的比例来回缩放就很奇怪了。

细节硬伤：

1.开始的酒馆，仔细看豹女的走路姿势，配着我的滑板鞋，特带感。虎女的头发比飘柔还飘柔，直接拿MAYA运算的？还是拿3DSMAX运算的？

2.同样的酒馆中，公务猿是最后伽罗城的类似于大管家的那种角色，他么的你跑这么远一个小酒馆里来做什么？伽罗城没有酒馆了？而且看这个熟练的点饮料姿势是常来呀。导演，你有画地图没？ 从小酒馆到蛮巴族都要翻越雪山，伽罗城到这个酒馆多远，每个部族大概在什么位置？

3.珠玛每到一个地方就要把泥土放到珠子里，一开始还不知道珠子长什么样，后来有珠子特写，他么的，这珠子从哪里把泥土放进去？泥土在哪里？这个也许可以理解为有魔法的力量？

4.乌噶跪在他死去的老爸面前时，为何那些乌罗要冲上来用泰山压顶的方法压住乌噶，而不是给他来一刀得了，就是为了表现乌噶将人群震飞这一幕么，搞了个这么一个硬伤在这里，之前拿刀偷袭捅乌噶老爸一点都不犹豫，现在给你这么好的机会，你不捅，非要扑上去压他，为了镜头表现也不能这样不符合逻辑吧。

5.桑多拉的出场第一反应就是虚空先知马尔扎哈，哦，是射手桑多拉，先拿一只巨型机械熊来给桑多拉一个定位赛，表示战斗力爆表，拿着弓箭把一个变形金刚狗熊戳爆了，齿轮炸的到处飞，就是炸不到离狗熊只有半米远的两个酱油角色。还配上了特带劲的激光声音，biu~biu~biu~

6.藏獒大战狼群的一幕，虽然上面已经吐槽过了，但还是要说那个狼群的金字塔结构是什么鬼，最下面是像小狼崽的狼，中间僵尸狼，上面骷髅狼，这个场景看上去是要表达什么的，搞不懂。还有的就是女主小碎步和实际逃跑距离太扯犊子了，藏獒从上面跳下来就到了。

7. 珠玛带着她的藏獒又开始翻越雪山，在28分47秒的时候，珠玛坐下来，这尼玛，穿帮了，这个光影太假了吧，珠玛就跟飘在石头上一样。你雪山背景做的这么好，人一坐下来就整个光影不对了，都怀疑是不是自己家后来加的人物动作，外包给别的公司做雪山背景了。

一人一狗什么补给品都没有，在大雪山上跑，作死呢。

8. 西格寺，开场就亮瞎了眼睛，不要拿着一个不知道哪个年代学校出品的远景视频和近景CG混搭好不好，混搭就算了，还不是一个时期的技术标准，那个远景视频是几年前的水准了？跟80年代那种三维城市宣传片一样的，你混搭到这里来了，比之前那个珠玛坐雪山石头那还假。不想做就不想做，这个样子的糊任务有意思？

9. 珠玛他们通过秘密通道离开西格寺，这个秘密通道还是侧漏的？不是封闭式？人家乌神会飞，你这哪门子秘密通道？

10. 珠玛的护石小分队来到了外面世界，终于让我们看到了上古人类发展的技术水平了，四个轮子的汽车？比亚迪？酒瓶子？按照能造出上古巨人，能各种全息投影，天空之城，无数克隆士兵的技术来讲，起码车子应该会悬浮了吧，这个科技水平差距太大了，不知道是不是从哪掏来这么一个比亚迪车子模型直接丢进去了，导演真是连脑子都懒得动的。

11. 珠玛进入了古格，乌罗也追进来了，带头的那个乌罗跑步简直喜感爆表，然后就莫名其妙的出现了几个女模特走个秀，摆个POSE，都不知道表达什么，以为是伏笔，结果再也没有出场，还给了这么长的篇幅，编剧，你到底吃了什么？这个貌似应该怪导演剪辑，编剧，错怪你了。

12.珠玛走到了古格尽头，乌神也追上来了，桑多拉射他一箭，本来就没射中乌神，乌神还拿手抓住了箭，太刻意了，这个，能靠点谱么，秀动作不是这么秀的。

13.上古魔法除了这个天空之城，还有那整齐的士兵，基本上就没有东西了，完全和乌神所拥有的神力以及上古巨人的科技不匹配。穆康佳被捉起来的一幕最难理解，他不会反手一刀么？那木头柱子不就断了。哎！反正都有前面这么多问题了，导演也懒得管了，破罐子破摔吧。

14.最后，珠玛跑台阶为什么比乌神飞还快，就不讲了。

最大的硬伤：

最大的硬伤有两个一个是伽罗城之战，一个是在古格时珠玛的五彩石。

1、伽罗城之战，这简直就是硬伤之战，团队秀智商之战，所有的技术问题，应该是策划的问题全暴露了出来。

从开战就是硬伤，明明大桥可以翻过来，不先翻桥，非要放一波鸡头怪冲刺一波。你家守城这么守？本来就是守城战，人又没对方多，有机关不用，还把有限的战斗力放出去送死。城墙上士兵各个拿着长棍长矛的，导演你家守城不拿弓箭，弩，油锅，石头，滚木，非要等着人家上墙战斗？

伽罗城号称最后的据点，就一个穆康佳守城大将？那个装了乌罗的球状笼子丢进城后，一群拿着长棍的士兵围上去，你他么逗我呢，乌罗都拿着长枪，刀的。你拿着长棍打乌罗，还就穆康佳一人手持一把大砍刀，还吼着迎战。卧槽，简直就是注定败战，没得打了。

天上掉东西，伽罗城士兵躲都不躲，成堆成堆直接砸死，乌罗直接进城，学人家《魔戒》，至少还有正常的作战方式吧，城墙白刃战也是很激烈的。你这倒好，光学个皮毛，就来秀，秀什么玩意。还用《僵尸世界大战》的经典镜头堆人墙进城，你下面那深渊都不知道多深，非要表现这么一个镜头。

援军额，每个种族派一个人来，一个黑寡妇1号虎女，一个黑寡妇2号豹女，一个美国队长之斑马人，一个蜘蛛侠之植物精灵，一个钢铁侠之小精灵，一个神奇四侠之熔岩人，再带个雷神之穆康佳，咱开始《复仇者联盟》拯救世界吧。这么大一个城，之前都说人满为患了，现在除了穆康佳带不超过100个人的部队，就没看到其他人。小精灵先动手，驾驶着他的“危险流浪者”开始了《环太平洋》。

“复仇者联盟的人”打斗的场景，动作的确连贯，就是有的部分，还没打到，乌罗就自己飞了起来，比横店的群众演员还不专业。之后又是一段《水果忍者》，导演有点喜欢拿着蛇对着镜头，之前在凯旋门就有一个，这里，香蕉变得蛇又有这么一段对着镜头张嘴，嗯，这是伊甸园的撒旦吗？

天空之城降临的时候，明明就只活捉了这么几个“复仇者联盟的人”，满满整个广场都是黑衣橡胶士兵，后来解救了他们之后，不知道从哪又冒出了一堆伽罗城士兵。

2、 五彩石。这尼玛，就是个广告，我还怀疑是洗钱。

乌神挟持亚拉亚姆让珠玛把五彩石放到机械平台上，下一幕，珠玛把亚拉亚姆从地上扶起来的时候，五彩石依旧挂在腰间，刚刚不是放台子上了么？

乌神吸取朱格力斯力量时，珠玛想到格桑天女的话，镜头给了机械平台上的五彩石一个特写，1小时23分18秒，平台上有五彩石，珠玛腰上也有五彩石，到底有多少五彩石？而且放上去明明是有6个的，现在只有5个，放上去有绿色、白色、黄色、浅蓝、深蓝、红色的（1小时19分22秒），现在变成了粉色、橘红、橘黄、柠檬黄、绿色。

他么的！导演！你欺骗观众不会数数就算了还欺骗观众是色盲！

关键的时候就要来了，珠玛碰了一下五彩石，五彩石变成方的了，duan~~~~还记得电影刚开始的时候有一个5个方块的“马荣天使投资”么。实际上这是一部长达1个小时36分钟55秒的广告，只为广告“马荣天使投资”。只有“马荣天使投资”才能拯救世界。

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“易立在镜头上追求完美、视效上力求逼真，和卡梅隆如出一辙，“《一万年以后》，我们90%以上的镜头都是CG技术，在这一点上，我们已经超过了大家所熟知的《猩球崛起》，而动作捕捉已由原来的单纯‘动作捕捉’过渡到‘表演捕捉’，这点在特效上已达到和《阿凡达》的同等水平，人物动作更加清晰，真实感更强。”易立笑言自己还在其中客串了一把。”

这电影你好意思和卡梅隆比？好意思觉得这个电影比阿凡达真实感强？你哪来的自信？

而且这部电影将我们的拿来主义表现的非常彻底，还要说是师夷长技以制夷，整个剧本流程就是魔戒，佛罗（珠玛）有一枚精灵宝钻（五彩石），索隆(乌神)觉醒了，再次将黑暗带到了中土世界，佛罗（珠玛）等人得知，只有将魔戒（五彩石）护送到魔都(古格）的火山口才能打败索隆(乌神)，于是在甘道夫（瞎眼亚拉亚姆）的组织下，他们组建了护戒小分队，护送戒指（五彩石）前往魔都(古格）。伽罗城之战完全是复刻白城之战。各种镜头都要拿一下别的电影的镜头，有意思？

这么一部充满了BUG，剧本都是这么不负责任，画面还各种技术层次互相穿插，动作都不知道拿什么软件解算的电影，花了你们7年时间。 还谈动画片对抗好莱坞之法：“百花齐放”和“以夷制夷”，能不能不要说这些有的没的，说一些实在点，踏踏实实的搞技术会死啊？ 导演张口特效闭口特效的，这个电影能不能完爆《超能勇士》《猛兽侠》都是个问题。

一星差评，不能再多。还有的人看完了觉得这电影很好看啊，没有影评写的这么夸张，那你们谁觉得好看的把以上的每一个BUG自己跟自己解释一下。

别谈情怀，这玩意没情怀可谈，你去电影院跟售票处谈谈情怀，看看人家让不让你免费进场，更何况导演采访时候都装逼到那个份上了，还谈什么情怀。是不是都没看过好电影？吹这个片子怕是脑子糊了吧？

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看到豆友：慢品叔说“坚持了七年也很不容易，去看了他们公司的环境，在这样的环境下大家加班加点为了一个梦想坚持，可能不会被好评，能做到这种程度也很好了。”

想想也是，花了7年的时间做的作品，制作团队也是耗尽了汗水，加班也不知道加班多少，的确很辛苦，做出来的电影票房还不一定能填满7年这么长时间的大坑，作为国内来说的确少见。但是问题是显而易见。

首先第一点，这部作品主题大致能看出来，想表达人类在滥用科技和对环境破坏后自食恶果而灭世，一个末世后的新时代诞生在这片土地上，想做一个带瑰丽元素的未来，和充满想象力的时代，来对现世的预警。立意没问题，但主要是导演想在一部电影里加的东西太多了，就像杯子就这么500ml，他想加一整瓶开水进来，这是不可能的，这是最重要的一点，所以导致电影里各种画面包括主角配角都没有足够的时间来树立人设，只能把主线剧情仓促的叙述完，其他的都和填充物一样硬塞进来走马观花，有那么多的编剧，为何却不精炼下故事情节？营销也可以做的更好，完全可以在电影出来之前，先发书籍，漫画补充一下世界观，就不用把这么多内容全挤在一部电影里了。花了7年了，作品却像是学了动画3年的学生加老师一起做出来的毕设一样。

第二，电影里各种逻辑硬伤上面已经都列出来了，你用电影讲故事跟你用文字讲故事不一样啊，可能文字讲，一些角落里东西一笔带过就好，但是你电影里各种逻辑硬伤，这个讲实话，你导演能看的过去，我也无话可说。

第三，作品制作时间拉的太长，技术迭代完全跟不上，甚至都有了不同时代的动画效果互相结合的画面了。整体表现极为粗糙，很抱歉用粗糙这个词。从人设，渲染，材质，毛发其实可以做到更好。

如果要追求瑰丽效果，可以去看2000年的《入侵脑细胞》，2006的《坠入》，甚至去看蒂姆·波顿的作品也可以作为参考对象。而且你这个可是2015年的作品啊，你还不如人家2000年的作品。就不说什么《阿凡达》了，你这CG特效连人家1999年的《黑客帝国》都有点差吧，别说你这个卡通，人家是写实的，卡通比人家写实的更好表现材质，不是么？

而且不知情的观众可能还对国内CG有什么误解，觉得国内CG很差，并不是，国内CG效果并不差，经常做国外CG的外包。而且跟你说，一些电视剧特效可能和国外大电影特效制作组是同一批人，实际效果就看导演要求什么样了。

以上几点，导演你花了7年做了这么一部电影，真的对这电影心里没点数吗？还要跟国外阿凡达比？我宁可你花13-14年做一部阿凡达得了，前提是你做得出来。

觉得自己剧本写不好，就不要写，去翻拍好不好。三维拍不好，咱老老实实拍二维，效果一样，只要你故事讲得好，下一部有钱了再拍三维，多少动画，电影不靠特效依旧能把故事讲的很精彩。

说句不好听的，你这样搞得很像在洗钱哦。

感觉到制作团队在用生命在做作品，但是做出来的却不值7年这个价，真是幸苦这些社畜了幸幸苦苦做出来的东西。

这电影七年磨一剑，到底磨在哪了？

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附带一下，不喜欢影评的人麻烦说点正常的理由，我随便怼。

不论是不是水军也不要讲什么你行你上，也不要说通过预告片来评论电影了。你们这个理由满满都是槽点，不知道么？这个电影投资多少钱，你就给我投资多少钱，我给你拍一部不差于这个的（我去翻拍漫画也比这个强啊，还不用勉强写剧本）。

而且尽是一些头像都没有的僵尸号，还有进来啥都没看过的空白号，好无趣。

说国产电影，动漫在进步，是在进步，但是不能因为比以前多跨出一个脚趾头就要说进步好吧。你说国内缺钱？不缺，有钱人多了是了。缺技术？不缺，做CG的，做三维的都在做外包了。缺导演？缺编剧？每年戏剧学院，艺术学院都在培养什么？那缺什么？缺心！做什么东西，不用心怎么做？做导演的都不计较剧本什么样，做三维的都不计较骨骼肌肉走向，人设造型结构。求求你们去看看《特效化妆师大对决》看看人家对于人设造型严格的要求。

这是一部历史题材的电影。讲的是十六世纪苏格兰女王玛丽的故事。类似的题材从1936年开始，拍了不少电影，这部是最新的。

故事从玛丽在1561年返回苏格兰讲起，一直到她1587年被砍头止。玛丽这个从小在宫廷长大的女子，由着她母亲把她当成棋子来回拨弄。直到她在法国丧夫之后回到苏格兰，才算真正拥有了自己的权力，而此时她才十八岁。那时的她，教养良好，聪慧过人，虽然耳濡目染的全是王室和贵族间争权夺利的那些破事，可一直置身事外，对于宫廷斗争仍显生疏，一路败下阵来。婚姻不能自主，王位被剥夺，被幽禁多年之后，终于被砍了头。

生活在今天的一统华夏之地的我们，很难理解和领悟当时欧洲的状况。很多观念也不尽相同。所以要看懂这部电影，除了首先了解当时的历史现状之外，还要脑补一些观念。

咱们这里对国家的概念是：普天之下，莫非王土。而在欧洲，就没有了普天这个词。今天我占一块土地先活着，明天有钱有力气了，再去占一块。没劲的时候就守着我这一亩三分地。打不过别人，割一块土地去求和也很正常。既没有秦皇汉武宁丧千军不失寸土的胸怀，也没有成吉思汗横扫世界的豪迈。所以在欧洲，各国的领土隔上几十年就变一次，昔日一统欧洲的罗马帝国早就烟消云散，东罗马帝国被奥斯曼帝国打下之前，一直在苟延残喘。而神圣罗马帝国的皇帝却一直由德国人担任。现代也是这样。阿尔萨斯和洛林在都德眼中是法兰西的，而在希特勒眼中，却是日耳曼民族的传统领土。相似的情形在波兰在奥地利在意大利，比比皆是。所以，他们对国家的概念更多的不是疆土，而是民族认同加上权力。在影片中，苏格兰和英格兰是两个国家，闹到现在连爱尔兰也被牵扯进去了。

再一个就是宗教信仰。有信仰是很好的事情，人生有了目标，有了努力奋斗的方向。不过这信仰也需要有胸怀。更不应该去排斥别的信仰。早期的多神教我看挺好的，管他是宙斯还是朱比特，虽然不时有点争风吃醋，毕竟几百个神尚能和睦相处。后来有了一神教，犹太教兴起到基督教的产生，互相就有点不对付了。过了些年，伊斯兰教又来了。虽然都是一个祖宗，互相之间却打打杀杀了几千年。不同宗教之间的战争刚消停一会，这边穆斯林的逊尼派和什叶派干上了，那边天主教和新教也是仇人相见分外眼红。影片中，玛丽是天主教一边的，而她的表姐伊丽莎白一世则是新教一派的。最后玛丽临刑之时，一袭红裙分外耀眼，令人震撼，这红裙其实就是代表了玛丽天主教的信仰。不过我想，这所谓的信仰不过是完成其它目的的借口而已。早年的十字军东征就是打着夺回圣地的旗号开始的，顺手却把同一信仰的拜占庭攻下来了。现在的委内瑞拉也是这样，大国们心里想的是石油，嘴里却高喊着维护民主自由。影片中的玛丽企图让天主教在英格兰重振雄风，伊丽莎白则希望新教普及苏格兰。其实都是在琢磨着对方的土地。而之后的三十年战争也是以天主教和新教之争的名义展开的。天知道这信仰在他们这些人心里占多大成分，在貌似庄严的宗教仪式的后面，无不是心怀鬼胎，各自想拳经。

接下来就是王室的婚姻。很早以来，欧洲的王室之间就有通婚的习惯。各个国家中也制定了相关的复杂的继承法律。在玛丽的思维中，“我们应该先考虑继承问题，然后才是结婚。”当时的想法似乎是有了这种联姻可以保持相互国家间的和平和稳定。而实际上，在国家利益面前，家族的联姻起不了什么作用。如影片中伊丽莎白所说：“做为女王是没有姐妹的，她只有国家。”于是各国之间的矛盾和战争成了扩大的家庭纠纷，无数与这家族毫不相干的老百姓为了王室们的家庭去送命。玛丽被她的哥哥赶下了王位，被她的表姐送上了刑场。而到了最后阴错阳差，玛丽的儿子詹姆斯却同时继承了英格兰和苏格兰的王位，从此开始了英国统一的进程。历史就是这么诡异。

玛丽仅仅活了45岁。虽然她位极国王，无限风光，却从始至终是政治的牺牲品。她的内心深处，也有女性的爱和母性的温柔。她在新婚时那种喜悦和娇柔，表达了她对生活的渴望，她在孩子降生的时候，流露的疼爱之情更是令人感动。如果她出身在一个普通人家，应该是一个标准的贤妻良母。可是遗憾的是她生在王室之家，从她出生的那天起，她的命运就被规划好了。她所有对生活的渴望都被毁了。一旦坐上了女王的位子，她就是一个没有人性没有感情的机器。当她的丈夫问她是否爱他时，她这样回答：“你给我生了一个能够继承两个王位的继承人，这比爱情更重要。”影片中，旁观者在评论玛丽时也说：“这个女人生活在恐惧之中，她总是怀疑有阴谋诡计，总是害怕被推翻。”实际上，这种阴谋在王室中是无处不在的，她的恐惧也是很正常的。古往今来，多少人为了坐上权力的宝座费尽移天心力，最后才明白这无异于将自己放在炉火上烤，和进地狱的滋味差不多。无怪乎前些天英国首相卡梅伦在宣布辞职后愉快的哼起了小曲，心想：可算解脱了！

所以，看完这个电影的最大体会是：千万不要当女王！男王也别当！

玛丽女王西尔莎·罗南饰演，演技很棒，女王的威严和无奈表现的恰到好处。她和饰演伊丽莎白一世的罗比撑起了整个的戏。影片拍摄的苏格兰高地的风光也非常美，山峦原野，河流森林，令人向往。只是剧情编的不怎么样，导演听说原来是导舞台剧的，所以缺乏电影应有的气魄，特别是那场战斗，几十个人打来打去，和儿童游戏差不多。

看了一遍上面写的，跑题太多。原因一是我的心智衰退，二是影片的情节实在让我没有什么可“感”的。

本人评分：6.0。

前段时间又回看了一遍，当时写的一点感受

【深夜唠嗑】

To Cure Sometimes, To Relieve Often, To Comfort Always. 　　

这是长眠在纽约东北部的撒拉纳克湖畔的特鲁多医生的墓志铭，中文翻译简洁而富有哲理：有时是治愈；常常是帮助；总是去安慰。

最近重看了14年赵宝刚导演的《青年医生》，有一集专门讲到因为医患沟通不当和互不信任，最后阴差阳错导致了病人的拖延治疗和不幸离世。病人家属紧接着起诉主治医师，甚至利用商场谈判录音手段，在医生没有防备时记录谈话，断章取义并以此为据。

这种结果令人唏嘘，也发人深省，不知道什么时候家属开始怀疑医生的专业，仅以资历高低就不相信医生的判断，从而失去最佳治疗时机；同样，不知道什么时候医生也在担心一句话的失误就会招致病人的不满与猜忌，不愿意招惹麻烦，而把决策全推交给家属，殊不知在救治过程中最具客观科学性的判断只有医生的判断。

1.故事结构整个剧情由男女主成长线、男女主情感线、竞技体育线、教练群像线、大学生群像线、运动员群像线组成。分配比例大约是3:2:2:1:1:1。和之前该类型的做剧思路——把男女主的CP线开到最大，其余角色和剧情潦草处理——完全不一样，是先做故事，再做人物，最后再做人物之间的关系线，也就是CP线。群像戏处理得很好，因为群像戏很多，交代此类情节时并不是两个角色大特写来回正反打，而是能处理好多人在同一画内的同画关系，如体育馆内教练、助教、运动员的群像戏，教练讨论的群像戏，运动员扎堆休息的群像戏。群像做得好，所以观众能迅速沉浸在剧集设定的世界里，能感受到剧集扑面而来的夏天、竞技场、大学生生活等元素。四集看下来，6条叙事线是平行展开的，所以整个故事很饱满，没有此类剧之前的感情线太多剧情太少的通病。2.艺术真实因为我也离开大学很多年了，也不知道现在的大学生活到底是什么样，只能从最近的文艺作品和社交媒体了解。了解到的是，由于互联网带给社会的变化以及新的年轻人价值观的变化，新的反应大学生生活的文艺作品很少聚焦集体生活，对群体中的某一类型的突出个体——天才编程青年、青年互联网大佬、创业奇才——表述较多，对整个大学生群像关注过少，教师、课堂、学校不再是学生们获取知识与经验的主要途径，互联网和个人项目推进才是。《炽道》塑造的艺术真实，是建立在集体生活对个体很重要的情况下：运动员必须到训练场，必须出现在线下；运动员必须以师徒身份与教练们产生各种类型的人际关系；互联网对运动员行业的影响很小，所以手机不影响剧情发展。这些可能都是看上去无关紧要的情节元素，但能观众看着剧中2015年左右的剧情，想起2000年前后，那时另无数人向往的大学生活，以及对领奖台的向往——因为那时，对某一种生活的向往还足以支撑人的精神世界，梦想还不全完是个戏谑的词。所以剧情中塑造的群体生活的快乐、温馨、可靠、安全感，可信，令人也想拥有那样的集体生活。3.男女主成长线原小说因为以文本形式呈现，所以在女主罗娜的很多价值观表述上，可以直接用文字表示，比如罗娜对生活无欲则刚但力求尽心尽力的即松弛也进取的生活状态。但是这种人格在影视化的过程中特别不好落地，把罗娜的身份改成研究生，除了大家都猜的原因外，确实也把女主的成长线加深了：段宇成对罗娜来说，不止是一份人际，也是一份事业：段宇成的成绩，是罗娜第一次作为教练的事业证明。这样男女主的关系就从小说里的，女主在背后支撑着男主成长，变成了双线成长，第二集两人因为王主任的否定，在深夜昏暗的走廊里一同失落一同走出失落的处理就是这种双线成长。4.三条平行线成人世界，罗娜段宇成的世界，大学生世界。罗娜作为刚步入成人世界的助教，段宇成作为大学生但马上要踏入专业运动员的世界。所以剧情里就会出现三重视角，用成年人的视角看少年人的可爱，用少年人的视角看成年人的担当，用正在交融两种身份的人的视角看世界的两极。所以群像戏是特别饱满的。5.镜头语言男女主升格镜头节奏有点慢，柔光加得有点多，但是好看啊哈哈哈。比起同类题材，男女主大特写的篇幅占得不多，多了很多远景、全景：男女主作为两个点出现在远景、全景里时，视觉语言表达的情绪比怼脸镜头要表达得更浓烈，也更文艺。因为是竞技体育素材，为了快速交代很多训练过程，无论是运镜还是剪辑手法，都非常华丽，像全运会文化宣传片。在竞技场、训练场一类的镜头处理上，把建筑物和器材拍得又美又有感情。6.多角恋爱关系处理得很好很久没看到，在处理多角恋爱关系时，不闹腾，但挠你心挠得痒痒的甜宠剧了。7.男主还原度小说中有很多描写男主竞技动作的桥段，看小说的时候有想象，但被男演员演出来算是惊喜，尤其是前四集出现的过杆的部分和起跑部分。8.女主还原度台词处理方式，情绪处理方式都很难看到之前金晨演出的痕迹，为了表演好罗娜的一切，找到了最贴合罗娜这个人格的表达方式。罗娜那种，先是作为运动员对段宇成的欣赏、然后作为教练对段宇成的重视与栽培，再到最后发现自己对段宇成有了别的感情的渐进式的感情发展，演员对这种情感线处理得很好。能让人感觉到感情在女主内心慢慢发芽的过程。然后就是有些镜头，她本人太像体育生了。9.这是一部让你可以短暂活在过去某一时期、大学梦田径梦还是个很好的梦境的剧，会让你想起你在大学校园的朝阳与夕阳下做过的浪漫的事的剧，会让你想起，你曾拥有那么奢侈的四年的剧。

剧版设定在XG的背景下，女儿被盯上竟然是因为打工路上脱下了口罩，感觉像是吓唬人戴口罩似的，不过也可以理解（ps:原著女儿是在烟花大会结束的路上被盯上的，私以为这是日本的文化名片，在这个部分进行改编，额，懂得都懂）除此之外，很还原原著了，六集，剧情紧凑不水，细节都有，总之就是保持愤怒??而又无奈??