英国湖畔派诗人柯勒律治说:「伟大的头脑都是半雌半雄的」。
从古至今,各种跨性别的故事都传承已久且经久不衰。中国的《花木兰》、《梁祝》,西方的《奥兰多》,几乎每代人心中都有属于那一代人的跨性别经典形象。
而徐克大概是最常下这类颠鸾倒凤的猛料,成就最多经典荧幕形象的了。在他作品里,以性别倒
英国湖畔派诗人柯勒律治说:「伟大的头脑都是半雌半雄的」。
从古至今,各种跨性别的故事都传承已久且经久不衰。中国的《花木兰》、《梁祝》,西方的《奥兰多》,几乎每代人心中都有属于那一代人的跨性别经典形象。
而徐克大概是最常下这类颠鸾倒凤的猛料,成就最多经典荧幕形象的了。在他作品里,以性别倒错形象为主角,最典型当属《刀马旦》、《笑傲江湖Ⅱ:东方不败》和《梁祝》。
超越男女固有的性别标签,展现「男中有女」「女中有男」的意向,徐克缔造了不少传奇。
看完这些经典之作,大约每个人都会感叹:雌雄同体最致命。
1、电视剧《他是谁》开局营造悬疑的技巧一般,在雨天使用非常刻意的BGM来制造气氛。2、张译今年的剧都有一种主角性压抑,还特别矫情,就是反派妹妹苦恋十年二十年的那种。3、想集中看破案故事的观众可能有一种被愚弄的感觉,这种多线性拼接的故事,是一种演绎的“真实”。4、节奏很慢,如翻垃圾场这个很拖沓,穿插的职场交锋可能是追求一种趣味。5、《他是谁》应该是一个五线小镇取景,年代感最强的莫过于警察制度。
1、电视剧《他是谁》开局营造悬疑的技巧一般,在雨天使用非常刻意的BGM来制造气氛。2、张译今年的剧都有一种主角性压抑,还特别矫情,就是反派妹妹苦恋十年二十年的那种。3、想集中看破案故事的观众可能有一种被愚弄的感觉,这种多线性拼接的故事,是一种演绎的“真实”。4、节奏很慢,如翻垃圾场这个很拖沓,穿插的职场交锋可能是追求一种趣味。5、《他是谁》应该是一个五线小镇取景,年代感最强的莫过于警察制度。6、张译这几年影视资源好,但戏路不好说,一年之内我看了三部剧都是警察,死了师傅或同事,埋下心结!
我们在520表白生活中一切美好的人和事的时候,是否想起承载着我们日常生活本身的城市呢?
我们在520表白生活中一切美好的人和事的时候,是否想起承载着我们日常生活本身的城市呢?
还有人没到影院看迪士尼本部新作《黑白魔女库伊拉》吗?如果有,那我明天再问一遍。
迪士尼你爸爸永远是你爸爸,我大概有20年没看过这么风格化的时尚电影了。
为了不剧透,影响你第一次看到那些服装的惊艳感,我就不放剧照了,反正我全程:哇!这个衣服好好看!哇!那个也好看!
还有人没到影院看迪士尼本部新作《黑白魔女库伊拉》吗?如果有,那我明天再问一遍。
迪士尼你爸爸永远是你爸爸,我大概有20年没看过这么风格化的时尚电影了。
为了不剧透,影响你第一次看到那些服装的惊艳感,我就不放剧照了,反正我全程:哇!这个衣服好好看!哇!那个也好看!哇!那个更好看!一路从头“哇”到尾,嘴巴始终没合上。
金丝里爬满虫豸,垃圾车上开出花,对艺术的理解还能再贴切吗?对人类的理解还能再贴切吗?编剧你别装了,是张爱玲铁粉吧?
继《沉睡魔咒》之后,《101斑点狗》反派也被成功洗白,后妈茶话会又添一员,强烈要求迪士尼爸爸开一个villains宇宙,搞点梦幻联动,做做周边,多给我一些花钱机会。
至于剧情,有起伏有反转,但迪士尼毕竟是迪士尼,摆脱不了对人性本善的价值观的引导,你要是期待的是《小丑》或者《疯狂的麦克斯》那样的,那你本来也不是迪士尼的受众,不掏钱就别BB。
价值观我审了一下,一如既往的没任何毛病,包括女主女配和反派在内的所有女性形象全程努力搞事业不谈恋爱不被男人拖累,适合给小女孩看,从小树立正确价值观,等不是办法,干才有希望。
文/荞麦花开
张艺谋新片《悬崖之上》,最让我惊艳的是片中于和伟的表演。
于和伟是一个很特别的演员,特别之处何在?答曰:魅力。用行话说就是“星味儿
文/荞麦花开
张艺谋新片《悬崖之上》,最让我惊艳的是片中于和伟的表演。
于和伟是一个很特别的演员,特别之处何在?答曰:魅力。用行话说就是“星味儿”。这玩意儿对演技派演员“冲顶”来说太重要了。
不妨用前辈作比。梁家辉的演技不逊于周润发,坊间人称变色龙百变影帝,但何以始终不及发哥的成就和高度?答曰:缺的就是星味儿,缺的就是银幕上的光彩魅力。而银幕魅力这东西,可遇不可求。
你品,你细品,周润发嘴叼牙签手持双枪横扫一大片的银幕形象多么迷得人五迷三道的。于和伟的周乙就是如此。那挺拔硬朗的身姿,克制内敛的儒雅,波澜不惊的深沉,冷峻酷帅的脸廓,邪帅魅惑的味道,可谓天然生就一种完美贴合民国谍战戏的古铜色气质。高大身影里亦正亦邪的冷静克制,这不就是好莱坞黄金时代的男明星范本吗?
于和伟懂得自己的魅力在于邪帅(对比,前辈陈道明则儒帅,侪辈吴秀波则痞帅、余皑磊则丑帅?),所以他在车里魔术变戏法似的富有层次感地搓熄纸条,美感十足地写出了动态的两个字——“烬落”(鲸落?^_^)当然,如果只有扮酷耍帅的魅力,撑死了也就一个朱婷偶像,是谈不到银幕魅力的,无论如何是谈不到的。于和伟超越于此之处在于,他是一个表演很准确又很懂用心思的演技派“真演员”。
于和伟在《悬崖之上》中的表演,可谓阴狠在骨,刀刀毙命,没有一个字多余,没有一个表情多余,没有一个动作多余,而细思之,没有一个字一个表情一个动作细节能少。片中倪大红的高科长当然也是这种没有一个字废话没有一个眼神动作多余的老谋深算波澜不惊气质,但他没有于和伟独有的那种儒雅成熟的邪帅魅力。又如同样是谍战大户,于震永远是个咋咋呼呼,所以他出不来,到现在都还泡在二三线地方台的谍战剧抗日剧中;于和伟的《青盲》《零下三十八度》《连环套》这一路谍战剧,仿佛为今日《悬崖之上》的大成,做了十年的准备。这种简练传神,克制表演,于和伟之前,则陈道明《黑洞》《冬至》——尽量做减法,把最复杂的东西,用最精要的台词和动作表情,准确传达出来。诚如于和伟自我解说角色和表演:“周乙是个无名英雄,他一直要隐忍,要克制,无法表现、无法抒发。……他那么难过、难么痛苦,却没有一场戏可以宣泄自己的情感。我要在丝丝缕缕的缝隙里去表达,不动声色,克制自己,但还要让观众看到,不能隐忍着隐忍着就没了。这个时候,表演的分寸感在哪儿?这是一个挑战。”(2021年5月“人民文娱”专访于和伟)看几个表演细节:
在车上与张译演的张宪臣某种意义上可以说是“决别”,张译的表演当然热泪涌动饱满张力,而我同样被于和伟的冷峻克制之下的情感热流打动了,他重复问道,“还有吗?”他不甘心战友竟然没有未竟之愿,可以留给自己帮着完成。他以这重复的三个字,作为对即将永别的战友的挽留。虽然徒劳的挽留。这两个短句重复,好有感染力。据于和伟知乎访谈,这两个短句是剧本里没有,他自己临场加的。多么肯动心思的演员。(也感谢张艺谋导演,能虚心接纳演员的创造性。)车上诀别这段戏最后我们注意到,于和伟眼眶湿润了,克制克制再克制的周乙,在张宪臣下车离去等于是萧萧易水一别后,终于禁不住眼眶红了,而这个细节在电影美学上的妙处在于,于和伟是特意侧过脸来,提醒观众,用一整片银幕,看他这眼眶红湿。妈的,真好心思!
“妈的,晚了一步。”这是他与朱亚文演的另一位战友楚良诀别时的话。身后的看不到他脸的特务自然理解为晚了一步留个活口;身前的看得到他眼眶红润的观众自然懂得他是在演戏;再一咀嚼,遮莫还有一层意思,那就是晚了一步,在特务从背后赶来前,把战友送出险境。
在那之前,他拼命地要从战友喉中抠出自杀毒药片,同样是做戏,身后的看不到他脸的特务自然理解为他要拼命抠出来;身前的看得到他眼眶红润的观众自然懂得他是拼命做戏——假装抠出来。甚至明抠暗送。他知道战友落入敌手会受酷刑而惨死,与其如此,不如帮他解脱早死。有网友评这段戏:在目睹张译演的张宪臣被折磨如此惨状的前提下,结合片尾雪地里骗小兰说两人都是英勇战斗后就义未受敌人折磨的情节;回到楚良那个绝境下,为了不让同志再落敌手受刑,我更倾向于和伟演的老周“明抠暗送”,以成全已抱死志的同志楚良,这一段无论是接近20秒的“抠”的过程中反复地双方镜头切换,还是之前楚良面对老周依然选择开枪,都是在表达一种同志之间无声的默契,而那句故作匪气的“妈的,晚了一步”,把这一出戏完整收尾。
“妈的,晚了一步。”于和伟这句语带颤声。显然,他禁不住又一位战友在眼前惨死。片末他用善意的谎言骗小兰,张宪臣和楚良是牺牲在战斗过程中的,把最后一颗子弹留给了自己,没有被捕受酷刑受折磨。他补充道,我都在现场。“我都在现场。”这句说来云淡风轻,实则碾过内心重逾万钧。每在一次现场,他受的煎熬就加重一次。这次他控制不住语音发颤其实是很危险的,但他终于没有暴露,因为他把略微哭腔“藏”进了喘气儿声——刚与“敌人”剧烈“搏斗”后该有的喘气儿声。老周这个人物之难演,难就难在这个地方——演员既要表达出人物努力克制又克制不住终于还是露出对战友的真情这一点(否则观众遮莫会认为这竟是个冷血动物。因为观众什么也没看到),但同时又必须借助各种“掩护”,让他身周的特务看不出破绽。
这个掩护,再如雪地里处决张宪臣,他借着点烟掩护那一哆嗦。
这些,都是多么美感的电影细节,都是多么高级的电影美学。
尤其是借着点烟掩护那一哆嗦,岂非又一次刘玄德闻雷失箸?
勉从虎穴暂栖身。原来,君子善假于物,原是于和伟看家本事?
即如《楚汉传奇》剧中秦始皇,于和伟在陈鲁豫的访谈中透露最后秦始皇死前自己掐自己喉咙那段是他的设计。符合现代生理医学的写实性的表演设计。妙。还有,剧中秦始皇决定焚书坑儒前,有个细节,始皇拿着一卷书册竹简,慢慢凑近火焰,他眼中的仇恨愤怒的火焰,就如此巧妙地外化了!真是善用心思善用道具的演员!老周在车内单手一块一块搓熄字条,正折射出人物的缜密冷静,如一道暗黑幽深的长廊,次第打开廊灯,演员给观众次第打开人物内心的隐秘纵深。据导演访谈,搓熄字条这段是于和伟临场发挥,张导赞不绝口。一块一块由大到小搓熄字条,最后把灰都攥在手里,指缝中都不漏出一点。然后导演分析说这样演好,就那种绝对保密,不留一丝破绽的感觉。
内心隐秘纵深,信念坚如磐石。
于和伟独特的味道在于亦正亦邪。他懂得善用他的“邪味儿”。所以他在靠窗的咖啡座上用平静的语调戏耍自以为聪明的金志德(余皑磊饰),以长者的姿态给出一点人生的经验,竟然演出了让观众如坐过山车般惊心动魄的效果,竟然让人有那么一丢丢同情金志德(是人是鬼都在秀,只有老金在挨揍^_^)。有网友说,教训老金这段儿演出了中国人独有的交际场上那个味儿。演得古典而不西化,难得。演得“轻”了就成《间谍同盟》里的布拉德皮特了,那就成了外国人的“机智”,而不是中国人的“厚黑”了。官大一级压死人,我就是逗你耍你怎么了,就喜欢看你内心憋屈恼怒而又陪着笑脸无可奈何的样子。可以对比经典谍战剧《潜伏》,余则成前期对马奎不无客气,跟后期对李涯不必客气,那话风明显的两个味儿,因为前期是平级,大家都是处长,后期余是副站长了,就可以居高临下仗势欺人我就是逗你耍你怎么了。(就此也看出孙红雷对人物关系变化把握准确。)
表演的准确其实就是人物关系的准确。据于和伟说,张宪臣被周乙从过道一把拖进去再关上房门,张宪臣脱口而出,“老周!”——人物关系就确立。老张老周是老熟人。这段是他和张译磨出来的点子。我看片末高科长解开周乙手铐后两人那段戏,表达人物关系是最精准最耐咀嚼的。高彬笑着表示周末吃西餐我请,老周微带脾气似的来一句,我不吃西餐。这句只有周乙说合适。何则?周乙是股长,在特务科属于中层,一人之下众人之上,股长在跑马场上只比科长差一个马头,那么不妨合理设想二人的前史,有可能最初二人是同级,还称兄道弟老周老高过。但如果是金志德鲁明这个级别(连股长都不是。片子开头特务科杀人,高科长和周乙在屋内烤火,金志德和鲁明在屋外雪地里挨个枪毙犯人,也能看出高、周二人职级是较高的),跟高科长傲娇,我不吃西餐,这人物情境就不成立。因为中间越级了。观众就无法自然联想到,他们曾经有可能是互相递烟一起讲荤段子的同级。周乙必须这么傲娇一下,不然就不真实得令人怀疑——他“平白”受这趟委屈,连生气都不生气?但他又不能傲娇过头,那样同样令人生疑——戏过了吧?所以接下去周乙见好就收,就坡下驴,回应高彬的橄榄枝,伸手握住高伸出的手。
包括最后周乙要走出房门,高彬从背后叫住了他,笑着把手枪送回他,“你这把枪可不能卡壳哦。”——我是周乙的话我的心都要蹦出来!这话内藏玄机几不隐藏,好似一个洞悉了一切的老狐狸用明语给你喊话,你当心着点儿,这次是没证据,下次可得走稳点儿;表面上则显然是高科长对业务骨干的期许。如果结合楚良那把左轮的撞针被搞了联系起来一想就更可怕了——这分明是飞龙骑我脸:这个死了的楚良,枪上的手脚就是我派人做的。不怕告诉你,我一直在监视你。跟这样的老狐狸四目对视太艰难了,所以周乙撂下一句“感谢救了我”(浅的一层:澄清我的“清白”;深的一层:楚良枪卡壳我没中枪),然后顺势张臂,跟高科长来个感恩的同志拥抱。跟高科长的这个拥抱同样只能是周乙才成立,脱略形迹也是要有人物关系基础的。如果此刻转过身的是金志德,或鲁明,他们除了硬着头皮迎接高科长眼光的透视,不,凌迟,别无他法。他们是不可能一个拥抱,把笑不起来的复杂眼神留在高科长这头老狐狸的身后的。有网友说,高彬最后就是想说虽然我冤枉了你把你扣在这里,但是我搞坏撞针救了你一命,你我这点龃龉就当过去了。周乙原本假装出来的那一点不满也顺势烟消云散。两个人都在互相表演一出合理的戏,但其实各怀鬼胎。这就像钱锺书《围城》里这段:范小姐看她上轿子,祝他们俩一路平安,说一定把人家寄给孙小姐的信转到上海,“不过,这地址怎么写法?要开方先生府上的地址了,”说时格格地笑。孙小姐也说一定有信给她。鸿渐暗笑女人真是天生的政治家,她们俩背后彼此诽谤,面子上这样多情,两个政敌在香槟酒会上碰杯的一套工夫,怕也不过如此。假使不是亲耳朵听见她们的互相刻薄,自己也以为她们真是好朋友了。
高彬这句“你这把枪可不能卡壳哦”,再细一咀嚼,还能琢磨出味儿。片子前边儿周乙载着张宪臣准备冲出去,对张宪臣说,劫持我(因为周乙算是特务科中高层人物,不是虾兵蟹将,特务科要保他),最后离开时向我开枪,只要不打死都行。结合这个思路分析他的心理,在与楚良持枪对峙时,他肯定希望楚良一枪击中(击伤)自己然后有机会脱身,最好是击伤自己(比如打胳膊或腿)然后还劫持自己脱身。但楚良的枪哑火了,在背后一群特务赶来众目睽睽之下自己不得不向楚良开枪,哪怕不打死他也迫得他不得不服毒自杀。而造成这一切的就是眼前这头老谋深算的老狐狸。骤然之间脑中电光火石一闪而过,周乙于整个事体已全然明了,他心中要活吞了眼前这老贼的心都有。这是最危险的时刻,高彬就等着看,周乙眼光里是否有伤痛的怒火。
于和伟这时的表演又陷入两难——如果眼睛里波澜不惊,其实是反人性的,苏轼有云,“人能碎千金之璧,不能无失声于破釜;能搏猛虎,不能无变色于蜂虿”,何也?以其变起仓促,人有生理性本能反射也。就好比余皑磊演金志德猝闻老周这句“我是共产党”,他的反应是很准确的,那就是一瞬间懵了,然后才是左右看看自己是不是中埋伏了。猝起不意,好比朝夕厮混的哥们儿突然对你来一句,其实我把你绿了——你那一瞬间的反应肯定也是懵了啊,然后才“来得及”想其他的。而且,如果周乙这时眼睛里波澜不惊,观众也要大呼此人冷血凉薄了——因为观众什么也没看到,他们不能凭空脑补周乙心中的伤痛悲愤。但是,如果周乙眼神里迸出伤痛的怒火,高彬等着呢,极度危险。所以这时一个最高级的临场应变,便是老周借着高科长释放出的善意,凭着跟“老高”的当年交情,顺势张开手臂往前一个感恩的拥抱,把自己眼神里着实不易掩饰的东西,干脆就不掩饰了,直接“屏蔽”在高彬的脑后跟。周乙有此临场急智——突然对老金来一句“我是共产党”,装作打不燃火等着老金来叫“坐我车吧”然后顺势栽赃嫁祸把那本《梅兰芳访美记》塞进老金车里。
这样,绝顶聪明的演员于和伟又一次完成了一个两难处理——眼中真实的东西,不让高彬看到,只让观众看到。有网友评论这段戏:为了避免被高彬这个老狐狸从他“可能”失控的表情中看出任何端倪,周乙电光火石之间突然给了这个罪魁祸首一个猝不及防的拥抱,将最有可能泄露出自己真实感情的面部快速转移到对方看不见的地方,嘴里说着感谢您的救命之恩,但交颈之处闪烁的眼神和僵硬的五官却分明看不到一丝劫后余生的喜悦。把那一刻的周乙演得完全不动声色,演得更像一名对高彬这个上级毕恭毕敬的得力下属,相信是任何一名专业演员都能做到的;但是,周乙是我党隐蔽战线的优秀代表,并不是只会完美执行任务的机器,在无比险恶的斗争环境下支撑他们坚持下来的,绝不是因为冰冷无情,恰恰相反,正是因为他们对信仰的忠诚和对祖国、对战友的真情,他们是真正深情无悔的战士。所以,在领悟到楚良牺牲真相的那一刻,突如其来的拥抱,隐而不发的哀恸,真正体现了演员于和伟用心之深。
人物关系职场关系其实是这部电影的精髓。张宪臣被电刑,高科长侧头看了一下周乙什么表情。也就是说,在张宪臣杀人越狱之前,没有任何征兆地,高彬就在怀疑身边的这几个得力干将了。果然,“怀疑是我的工作。”《梅兰芳访美记》作为密码的母本,他不仅仅是瞒了周乙,他也瞒了金志德。他身边的这几个老家伙每一个他都在测试。他唯一最交底儿的,是年资最轻的小孟。看年龄,怕是特工学校才毕业。一张白纸,正好画画。老人家晚年,之所以不信任这帮老同志,转而对广场上汇成红色海洋的的娃娃们亲切挥手;金庸《鹿鼎记》中洪教主撇开教内老兄弟们,任用韦小宝这批少年新进,都是这个道理。
有的电视剧咖不适合大银幕是真不适合,而有的电视剧咖之所以暂时还戴着“电视剧咖”的帽子只是因为大银幕还没发现,哦,大银幕真的会,竟然会,放大他的影像魅力,几何级数的放大。十年前看《青盲》的时候我就感叹于和伟的不动声色,只把细节克制在方寸细微之间微动涟漪。但很遗憾那是电视剧,电视剧的观众不见得会有那份专注,去耐心地等待,与高级审美的邂逅。而电影,不一样,观众在电影院内是可以有耐心和专注掘地三尺地捕捉演员的表演细节的。
于和伟这种影像魅力,是“外形+气质+演技”三缺一而不可的。
比如陈道明《归来》。多少人被陆焉识弹钢琴后无言哭泣那场戏圈粉!陈老师的外形气质就是儒雅翩翩的老派教授,换个人演就没有说服力,然后他的哭戏,先是嘴角一下下牵动脸上肤纹,继而深深埋下头去双肩克制地抖动越克制越克制不住的抖动,继而扬起脸来满脸热泪,继而站起身来小心翼翼与爱人拥抱,继而因爱人突然的反常举动而茫然不解,继而知道爱人终究没认出自己而痛苦委屈伤心哭泣……这么复杂有层次的表演,对演技要求极高,换个人演根本就演不出来。(巧的是,《归来》同样由张艺谋导演。张艺谋真会拍演员?)
难怪越来越多的人说,于和伟,就是下一个陈道明。
演员既要能大开大阖,hold住大段独角台词戏,有台词、身段两方面深厚的话剧舞台功底;又要能简练克制,没有一丝多余动作表情,在方寸之间传达准确。如此人物,以我所见,几十年来,只有两人。
如陈道明《康熙王朝》中怒斥群臣、千叟宴敬酒,《我的1919》中巴黎和会两次发言等大段台词戏,光彩照人,夺目璀璨,很久以来,看不到后来媲美者。如陈宝国《大明王朝1566》中嘉靖,当然也演得很好,但那是整体的好,是建立在刘和平剧本很好基础上的整体表现的好;而单论光彩夺目的大段独角台词戏,陈宝国没有能跟陈道明比拟的高光时刻。直到《军师联盟》中于和伟的曹操,横槊赋诗,那种hold住全场的耀眼片段戏,观众终于又见到了。这一点,很难得:
譬如就扮相而言,公认的好演技如周润发、葛优、王志文、李幼斌、孙红雷等,就不适合古装。李幼斌更是在采访中直言自己干脆不接古装剧。
有的演员缺乏古装正剧所需要的话剧台词腔调话剧舞台范儿,比如段奕宏,《我的团长我的团》中死啦死啦和《士兵突击》中老A队长是多么杰出的演出,但是一到古装正剧就破功,《大秦赋》中吕不韦《楚汉传奇》中韩信,那都演的什么玩意儿,违和得不得了。
有的演员是外形身板儿不够高大硬朗,如张译,缺乏主角的星味儿,他台词也很强啊,但你不大能想象他演曹操横槊赋诗这样的戏?
所以既能驾驭古装正剧的大段台词戏,又能在现代戏中有精准的表演创造性的构思,于和伟是肉眼可见的唯一一个“陈道明接班人”。
当然,于和伟不需要做任何前辈的“下一个”,他只需要做好他自己。他的魅力,无人可替。
祝于先生,早日大成!
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70年代的人说话会中肯点。我是这两天无聊媳妇推荐的。张丰毅就无需多言了。左小青一直是自己非常喜欢的内地演员,确实颜值担当,演技也出色。5天时间看到38集,总体来说整部戏并不像有的朋友说的那么狗血,不过客观来说确实编剧还是比较恼火。太多的穿越,90年代医院楼下停的是现代,商场楼下停的马自达6还是3,还有荣威,左小青开的08款的奔驰S300,那个小白脸开的06
70年代的人说话会中肯点。我是这两天无聊媳妇推荐的。张丰毅就无需多言了。左小青一直是自己非常喜欢的内地演员,确实颜值担当,演技也出色。5天时间看到38集,总体来说整部戏并不像有的朋友说的那么狗血,不过客观来说确实编剧还是比较恼火。太多的穿越,90年代医院楼下停的是现代,商场楼下停的马自达6还是3,还有荣威,左小青开的08款的奔驰S300,那个小白脸开的06款的奥迪A6,之后很久剧情才到03年非典。而且我真没搞懂颜美女本来一头长发,结果到结婚非要整一大背头,是非要扮丑来衬托左小青吗?有这必要?石方圆年轻漂亮但是一出来就不舒服,哪个装啊,成天傻笑,生怕别人看不到她的虎牙。而且这些人无论去哪都像会跟斗云一样立马就到,我97年北京当兵去哪坐面的都得1个多小时。哪个年代对刑事犯罪是非常重的。齐大龙那个年代迷J弄不好就是枪毙,更别说他指示其女实施诈骗,数额巨大,2000年50万绝对够无期,而且编剧不懂什么叫公诉机关吗?那个时代只要触犯刑法就必须批捕,哪里还有做了笔录还可以不报警的!而且这家人没有多好的工作,那个年代工薪阶层也不可能多高收入,几百千把都是很高的收入,01年我在省级直属临床医院收入才千把,他们一家动不动就是几万,十几万,几十万瞬间搞定…总之太多不合理,不符合正常逻辑。颜美女一出镜是在火车上跟齐大龙对掐,那么刚烈的人,后来就变一怂*,什么也不懂,什么也不知道。左美女一柔弱女子,读了大学立马高冷。这些转变太大,太生硬。大伯救春夏那出,一声刹车,然后镜头一转就一包在地上,没血迹没碰撞痕迹,镜头再一转大伯挂了,无语……大嫂虽说整部戏都在强调刀子嘴豆腐心,有口无心,那嘴说的叫人话?尖酸刻薄,势利小人,不是欠抽?再好的脾气也早翻脸,只能说这家全部是菩萨。还有演了几十集就没听见几句正宗的京腔。演了几十集演员发型不变,容颜不老,连胡同里那些假场景也从来没变。每集基本都有在院里吃饭做饭的场景,全是饺子,首都人民只吃这一样吗?算了,说不完。
张律导演的新作《群山:咏鹅》围绕男女关系展开,以爱情为背景,在轻松的氛围下探讨了东亚政治,人性等多重命题。
影片的叙事采用了从中间开始的方式,以允永和松贤到达群山开始,在叙述完群山的故事后再以跳剪将视角切回到首尔后允永的生活,在77分钟时才以隶书呈现出影片的标题《咏鹅》,继而将时间线拉回最初,在首尔允永与松贤偶然相遇,约定并前往群山。由此,这个本是由首尔开始,首尔结束的故事以群山
张律导演的新作《群山:咏鹅》围绕男女关系展开,以爱情为背景,在轻松的氛围下探讨了东亚政治,人性等多重命题。
影片的叙事采用了从中间开始的方式,以允永和松贤到达群山开始,在叙述完群山的故事后再以跳剪将视角切回到首尔后允永的生活,在77分钟时才以隶书呈现出影片的标题《咏鹅》,继而将时间线拉回最初,在首尔允永与松贤偶然相遇,约定并前往群山。由此,这个本是由首尔开始,首尔结束的故事以群山开始,群山结束的方式得以呈现。
“我们在哪里见过吗?”这句话在影片中多次出现。允永感觉来过群山,如此询问过药店女孩,松贤表姐,松贤如此询问过旅馆社长,朝鲜族女人在群山如此询问过松贤。一方面,这种问话有搭讪的意味,例如松贤的询问目的主要在此。另一方面,导演借此似乎想要表达现实的不确定性。在《春梦》中,导演以梦与现实的模糊界限表达,在《庆州》中,导演以混淆现实与回忆表达,而在《咏鹅》中,他选择了以这句略带戏谑性的话呈现。“电影是关于时间与空间的艺术。”这句被许多人奉为圭臬的话在这部电影中得到了很好的呈现。至于朝鲜族女人的问话中体现的东亚政治问题,笔者会在下文予以分析。
导演通过这部电影全面地展现了韩国老人,韩国年轻人对于朝鲜族及中国的态度,以及韩国人(或者更多是导演?)对于日本的态度,朝鲜族人在韩国的生活状态。韩国老人对于朝鲜和朝鲜族,中国人抱有敌视态度,他怀念曾经的朝鲜战争时的战友会,认为是朝鲜族人毁了韩国。但他对台湾抱有好意,而认为大陆是中共。相比之下,年轻一代对于中国则抱有包容甚至是欣赏的态度,“赤色分子”变成了一个调侃的词汇,他们看到中国的飞速发展,对于尹东柱诗人生活的延边抱有向往。对于日本的侵略,导演的态度是认为他们无法被原谅。旅馆社长不租给日本人房间;允永看日军侵略照片展,导演给予了照片特写;松贤在日式佛寺拜佛,允永显出不满的表情。在佛堂中弹奏钢琴,这种东方与西方混合的方式着实透出了可笑之感。朝鲜族人在韩国做着最底层的工作,不被韩国人当做同胞,被大多数韩国人轻视,还有一些人,以争取朝鲜族人权利的名义,进行欺诈煽动性的募捐,更增加双方对立性。韩国人国民诗人的后代,拥有尹东柱诗中的名字,却在韩国做着仆人。导演揭示了这种现象的荒谬,传达了他对于朝鲜族同胞生活境遇能有所改观,得到关注的期望。
影片中红色出现的次数并不多,与影片整体气氛并不协调,却极为关键。暗室中的红色,营造男女间暧昧而又危险的气氛,松贤在这种情况下骗社长自己丈夫死了,诱惑他,红色充当了气氛的助推剂。允永进入暗示窥探社长秘密,在逃离时捡到了自闭女孩掉落的红色人偶。红色是情感的联系,是过往悲伤经历的象征。坐在练歌房前,松贤的红色高跟鞋,则有情欲的意味。艳丽的红色,推动了影片情节的发展。
这部片子的摄影个人认为是张律所有作品中最好的一部。监控画面的使用,监控前的观者与监控中人物,使影片在黑白,黑红,与彩色画面中任意切换。几个摇镜头都处理的比较短,没有《庆州》中大量摇镜头过长所带来的疲惫感和眩晕感。去观看尹东柱的纪录片前高空的俯拍体现出开阔感,契合了诗人在逆境中依旧对于“星星,诗,美”追求的开阔胸怀。而旅馆进门后走道狭窄,景框呈现出逼仄之感,旅馆中营造了压抑的氛围。允永探访无人的房子通过一个长镜头来处理,镜头先跟拍允永进门,出门,再转180度,右转90度,一段空镜头后允永再次出现,又从镜头中消失,再一段空镜头后允永再次在窗户中出现。这样就更可表现其观光客之感,增加探访的趣味性。允永与女孩监控室中的进出躲藏也同样采用一个长镜头,增加了紧张感。
中国元素散落在影片中。学孙悟空的男人,发武术传单的人,中国餐馆,中国白酒,还有那首被朴海日诠释的搞笑而又悲怆的《咏鹅》。男女之间发乎情,止乎礼的观念,在张律的作品中屡屡体现,符合中国传统文人的观念。虽然是韩语作品,但张律的影片中总有中国文人的气息。这种感觉,在华语片导演中也极少存在。
影片还传达了导演对于胶片时代的热爱。社长对于胶片的喜爱,拐角处关门的影碟店(应该是吧,没有翻译,本人韩语也不太好),允永偷走的胶片也使人联想起《胶片时代爱情》中朴海日饰演的偷走胶片的工作人员。
影片的氛围既轻松,又沉重。男女之间的一些点,非常有趣。允永和松贤在隧道中的谈话,当松贤对他笑骂出那句话时,我笑了很久。而影片的总体氛围却是悲伤的,允永孩童式的做法常常不被理解,在首尔时,有游离于人群之外的边缘感。
《咏鹅》中,张律导演还是一如既往的安静。女孩子,常常充当了宁静与美的化身。“你在哪里,哪里便是故乡。”老人的话个人认为有导演独白之意。张律的电影中总有浓烈的客子感。于此同时,他也一直呼唤着美,渴望这人们像尹东柱诗人一样,在牢狱中也能以一颗向往美的心灵,从小窗中望向遥不可及的天空,写下:
“一颗星星是憧憬,一颗星星是诗意,一颗星星是母亲。”
日系小清新之中滲入世代的傷痛,每個人的青春成長都有苦處,在歡笑的面孔下,埋下一副怎樣的面具。今天你還見到的人,明天已不能再見。《永遠比那些笨蛋年輕》即使不再是20歲的年青人也如一面鏡子看到自己的迷茫,看到青年人在想什麼,無聊的、其實無聊也不是壞事,亦沒什麼好批評的。最近香港連續有幾宗年輕人自殺的個案,在討論區看到其中一單個案的家人分享,
日系小清新之中滲入世代的傷痛,每個人的青春成長都有苦處,在歡笑的面孔下,埋下一副怎樣的面具。今天你還見到的人,明天已不能再見。《永遠比那些笨蛋年輕》即使不再是20歲的年青人也如一面鏡子看到自己的迷茫,看到青年人在想什麼,無聊的、其實無聊也不是壞事,亦沒什麼好批評的。最近香港連續有幾宗年輕人自殺的個案,在討論區看到其中一單個案的家人分享,勸勉其它人不要愛得太遲,難免感人落淚。以前讀中學時亦曾有同窗自殺,不要當年輕人不明白人間疾苦,責任是成年人沒有建立一個美麗的世界。批評一句自殺是懦弱的行為很容易,但我們也無經歷別人的人生與痛苦,是永遠也不會明白當中的因由。看這部電影看到當今日本大學生的憂愁,在他們的文化與語境下說出不能言語的心裡話,還是有感受與明白的。從中我們可以學習與體會「旁觀他人之痛」,在戲裡有一句話提到:「對不起,那時候不能在你身邊」,對於聽者來說是一句溫暖的話,也體會了日本人對人的同理心。有些痛,過去了就要咬實牙關過日子,總要面對現實。這部電影裡的年輕人正是要面對惡與我們的距離,如何去克服,如何去學習與它共存。
年輕人們的心事
在《永》片中的年輕人他們也各懷心事與悔恨,青春命題永遠也不會過時,成長、家庭背景與社會影響個人的想法。戲裡的堀貝(佐久間由衣飾)因小時候被欺凌的事與接觸的新聞而影響到她對職業的選擇,戲裡幾個年青人都有他們的迷惘,穗峰同學是一位會幫助小孩子,有一日無聲無色他消失在人間,他的死是自殺,事後的遺書還牽掛著那位小孩子。阿吉是穗峰的死黨,他為自己察覺不到穗峰的死亡預告而感內疚,亦因內心的罪責而遷怒堀貝。安田是堀貝兼職工作的同事,要前輩聽他追女孩的種種,然而他因陽具大,不能插入而自卑。大學四年要完結了,堀貝要完成畢業論文發放問卷,從而有各條支線側寫年輕人的處境。
而最主要的支線是堀貝與豬乃木的不期而遇,堀貝幫朋友做等價交換時遇上了豬乃木(奈緒飾),雙方開始聊起各自的背景,以年輕人的語言對話。問卷是堀貝連繫他人的工具,從中知對方的夢想與家庭,而她的論文題目是「成功與成長背景的關係」,因為她自己也來至單親家庭所以有關係吧,於是她與豬乃木有交流,問卷就是載體拉近她們的距離。從而透過社會問題打開心扉談起被性侵,父母不知如何面對女兒的問題。堀貝要畢業回老家當社工,而且得到份公務員的優差,同學質疑她一帆風順的人生,是否有能力介入別人的人生。在堀貝心中始終覺得自己觀察力不足,經驗不足,對自我質疑。這部戲描寫的是年輕人的群像,不帶道德批判與質疑而說他們的故事,對堀貝來說體驗別人的人生亦是做社工前的田野考察。
在看完這部戲的第一個念頭是要珍惜年青人,社會常說一代不如一代,但一代一代的成長背景與社會轉變也不同,不能用過去的標準看待。社會問題、個人情緒、虐兒、性侵是會一直存在,在日本校園欺凌情況也普遍,青年人有很多心事、矛盾是大人無法介入與疏理,而往往大人又會以自己的標準底線批判,先入為主的觀點。甚至在校園欺凌的個案,老師亦有份使用語言暴力。成長之中有萬重障礙,但請青年人抹去你的憂傷,很多事情可以解決亦終究會過去,有很多人跟你們一起同行。
性、女同志身份的迷思
除了描寫年輕人的群像與心事外,堀貝的性身份與電影對性的壓抑也可以討論一下,這部戲的重點其實摸不清,主要圍繞青年人的創傷與過去,同時也圍繞他們的內心世界與世界觀。就例如豬乃木問堀貝有什麼說話要跟失蹤的孩子說,堀貝講到這不是你的錯,那些玩弄你身心的人會比你先老去,永遠比那些笨蛋年輕。這番說話牽起了豬乃木的心事,及後她和堀貝談起自己的創傷打開心扉,互相慰藉。堀貝從豬乃木與死去的穗峰同學身上得到勇氣,拯救了被父母拋棄的孩子,雖然在結尾她不肯定自己有沒有做社工的能力,但她不是一無事處,在她的內心裡有一份原始的初心。
電影的重要也許摸不清,但年青人、大學生也會有感覺,都會回憶自己的青蔥歲月,每年大學也有人跳樓,每個人都有自己的故事,有校園欺凌、亦有快樂與無憂無慮的時光。在這部戲裡讓人找到的是理想與目標,堀貝一帆風順找到工作是稀有的例子。她不用經歷社會對年輕人殘酷的考驗,反觀其它同學要做社畜,要忙於見工,三年級的豬乃木也過了讀書的蜜月期要進入學習面試技巧的公式化人生。在結尾,她卻做出異樣的選擇一輟學。在社會角度,不讀大學,不安份守己就會被人貶低,大學學位是入場券,但當你讀過大學,可能得到的只是知識,而對世界是無知的。這部片雖沒有大道理與文藝腔,在故事上平淡而曖昧,能得到年輕人的青睞是因為共鳴與懷念。而成年人的不負責任,令年輕人不想成為他們眼中的大人,可是一說出來就會有先入為主的批評與雞湯式的勸勉,也令人煩厭,他們寧願把心事鎖在心裡,所以這部電影也是一部青年問題的電影。
除了青年問題外,電影對性向、性身份、性的壓抑也有所反映。比如是堀貝因處女身份而被同學取笑,本身對她不是困擾,但女性沒愛戀沒性經驗就會被視為怪異,她的女性形象與一般女性化的有不同,性格也比較陽剛。這部電影可以理解為一個女同志的出櫃與尋找自己的身份,奈何電影不打算為此定調。為什麼說堀貝是女同志是有跡可尋,一是形象,二是對女性寫真的喜好、三是一段女同之間的一夜情與永遠守護豬乃木的愛的宣言,四是她應該會對男性身體好奇,安田給她看性器官時明顯的抗拒,五是她試探豬乃木的感情生活時提到如果我有一個女朋友會如何如何。在電影不刻意談女同志但兩個女生的感情就是同志情誼,心動了、更有一段一夜情關係解開禁忌大門。可惜又立場曖昧,可謂是電影的缺點,似有還無的感情,無菱兩可的相戀。在女同志以外,男性的性亦是壓抑的,安田在性上面遇上困擾,無法進入心愛的女孩子的身體。心生自卑要靠西洋大波妹增加自己的剛陽氣質,可是他面對大波妹沒法得到性的快感;當堀貝取笑他的大波妹相片時就感到羞恥與尷尬,而且堀貝如獲至寶。而安田在醉酒後也發現了堀貝的秘密一收藏女性寫真,而堀貝仍未意識到有女同的傾向,只是減壓而已。 電影沒把女生的情誼放大,有考量因素的,同志題材是小眾的,在主流市場難以被接納,再者最主要描寫大學生的生活、瑣碎與對社會的關心與敏感。
由《百合戀人》進化一佐久間由衣的魅力
對佐久間由衣的關注始於日劇《百合戀人》(2015),這幾年成為名模與開始拍更多電視劇與電影,今次是第二部電影出演女主角。佐久間由衣的外型與一般長髮女性化的女生不同,一頭短髮是屬於陰陽同體,她有參與拍攝內衣廣告,身材也不錯,在這部片與《百合戀人》都找她演陽剛氣質的女主角是合適的選角,而有趣的是當時佐久間由衣年紀比伊藤莎莉稍小點,卻是做姐姐的角色。在劇集中上演再婚家庭的姊妹相戀GL劇,是日本當代開宗明義的第一部GL劇集,日後才有《大叔的愛》。《百合戀人》時佐久間的演技較木獨,但當你看到她的樣子就會被她吸引,即使她是花瓶也有種氣質,無論身材、抑或是高度都很標青,再加上戲裡的性感出浴畫面,令人想入非非。
在佐久間的另一部當女主角的電影就是較女性化,做渣女的。現在在演藝圈浸淫了五六年,演技與打扮都依然小鳥依人與吸引,將會是性格演員,縱然大部份劇集也是當配角。這次以她為女主角而且演一個性格上怪奇、開朗的女士是別出生面的,而且演技也有進步。美中不足的是電影的結局是個遺憾,為什麼豬乃木要輟學,要避開堀貝又突然說很想再見面。看來要閱讀原著《等待放晴的日子》(津村記久子著)才會明白到了。
几个盲目的爱国青年打了鸡血,估计现在演员自己都不知道剧情是啥,打打打,杀杀杀!战友一会儿死一个一会儿死一个!电影结束!杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀!
几个盲目的爱国青年打了鸡血,估计现在演员自己都不知道剧情是啥,打打打,杀杀杀!战友一会儿死一个一会儿死一个!电影结束!杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀!
信息素,也称做外激素,指的是由一个个体分泌到体外,被同物种的其他个体通过嗅觉器官(如副嗅球、犁鼻器)察觉,使后者表现出某种行为,情绪,心理或生理机制改变的物质。它具有通讯功能。几乎所有的动物都证明有信息素的存在。1959年发表雌蚕蛾会分泌性信息素,是科学界首次证明了性信息素是存在的。信息素一词源于希腊文的“φ?ρω”(意指“我携带”)与“?ρμ?”(意指“刺激”),合起来意思是“我携带刺激物
信息素,也称做外激素,指的是由一个个体分泌到体外,被同物种的其他个体通过嗅觉器官(如副嗅球、犁鼻器)察觉,使后者表现出某种行为,情绪,心理或生理机制改变的物质。它具有通讯功能。几乎所有的动物都证明有信息素的存在。1959年发表雌蚕蛾会分泌性信息素,是科学界首次证明了性信息素是存在的。信息素一词源于希腊文的“φ?ρω”(意指“我携带”)与“?ρμ?”(意指“刺激”),合起来意思是“我携带刺激物”的意思。信息素一词是于1959年,由科学家彼得·卡森(Peter Karlson)与马林·路丘(Martin Lüscher)共同提出的,用来形容动物利用化学分子传递讯息的沟通方式。1980年代,科学家大卫·白林纳(David Berliner)以及其科学团队首次探索人类是否也具有与昆虫及动物相同的神奇沟通能力。直到1991年,他的科学团队才在类固醇生物化学与分子生物学期刊上发表其研究成果:发现了可能的人类信息素雄二烯酮与雌四烯醇的存在,并发现人类信息素也具有男女的性别区分,对人类负责性行为与内分泌的下丘脑具有活化作用,自此开启了人类性信息素研究的序幕。2000年大卫·白林纳进行犁鼻器神经电位的检定以及对电生理的影响,确定只要极低剂量,约10皮克(10负11次方克)的人类信息素就可以启动犁鼻器的电位反应并造成生理现象的改变。中文名信息素外文名pheromone别名外激素属性一种神经激素人类受体下丘脑快速导航作用信息素分类人类的信息素人类的信息素存在与否一直存在着争议,迈克林塔克的研究认为其兼具有调节体(madulate pheromone)与社交信息素(social pheromone)的性质。人类的信息素具有性别的区分,其中男性信息素是雄二烯酮,女性信息素则是雌四烯醇。人类的信息素尚未经科学界达成最后的共识,缜密的研究数据也相对的不是很丰富,但是雄二烯酮与雌四烯醇是研究数据最丰富,也是最可能的人类的性信息素。研究历史1999年,玛莎·迈克林塔克(Martha McClintock)发表于《Nature》的研究显示,女性会因为信息素化学讯号的影响而产生月经同步的现象后,科学界开始重视人类信息素的研究。后人便把月经的同步现象称为麦克林塔克现象(McClintock effect),之后的研究,部分人类行为学者认为人类的拥抱与亲吻的行为也可能与信息素有关。2002年,旧金山大学的N.L. 迈克寇依(N. L. McCoy)经由十八周的研究观察发现,在受测女性平常使用的香水中添加信息素会增加两性之间的亲密互动,而且部分亲密行为提升比例达50%以上。这是第一次针对人类信息素对两性生活改善的实用价值进行研究探讨。隔年,英国利物浦大学研究发现,男性腋下汗水里的信息素会提升女性体内黄体化激素(LH)的分泌频率与心情。这个实验结果,从另一个角度说明了,人类男性的信息素会影响了女性控制排卵的黄体素,也间接证实了男性信息素诱发控制情绪,情感与内分泌的脑下丘脑分泌促性腺激素释放激素(GnRH)促使脑下腺前叶分泌黄体化激素。2004年,诺贝尔生理学或医学奖得主琳达·巴克找到了鼻腔140个人类信息素的受体。瑞典科学家萨维克(Ivanka Savic)的研究指出,人类信息素会直接活化人类大脑中控制性行为与性取向的下丘脑前端。发现女性月经同步现象的科学家玛莎·麦克林塔克又再度提出更进一步的人类性信息素的证据,他发现女性哺乳期会因为雌性荷尔蒙增加而产生大量女性信息素,而此时的女性信息素会增加两性采取性行为的动机。同年,一项利用正电子发射计算机断层扫描的研究发现人类信息素成功活化了大脑中负责社交认知的区域,这也说明了为什么人类信息素会使人采取更乐于社交,乐于与人交谈共处行为的原因。不过关于人类的群居生活是否也与人类信息素有关,还是一个等待解答的问题。2007年,佛罗里达大学教授米勒(Geoffrey Miller)以钢管舞女郎的小费收入为依据,进行约5300班次的统计,结果发现,钢管舞女郎在雌激素最高的排卵期比月经期的小费收入高出81%。米勒博士认为,这与女性处于排卵期时,身体散发出更旺盛的信息素有密切的关系。同年,柏克莱大学科学家再次证实,男性信息素雄二烯酮可以舒缓女性压力、保持心情愉快、并提升女性的性心情。2009年,米勒发现,男性嗅闻女性排卵期时的体味相较于非排卵期时,体内的睾固酮平均上升了11.8 %。这项研究指出,女性排卵期体味内所含有的信息素讯号,能够影响男性的睾固酮,也可能在不知不觉中促使男性采取浪漫的求爱行为。2010年,意大利的科学团队刊载于《Nature》的研究报告显示,男性汗水里的信息素化学讯号,会改变女性大脑内的血清素(5-HT5-羟色胺脑内的幸福因子),提供了人类信息素会提升女性的情绪,使女性感到幸福感受的生理机转一个解释。也解释了人类信息素会促使两性产生罗曼蒂克冲动行为的部分原因。正在进行的医学临床研究发现,利用极为敏感的红外线感热仪器观察人体表面温度的变化,发现嗅闻人类信息素后与发生性兴奋与性行为时人体表面体温变化极为类似。这说明了人类的信息素确实影响了控制体温的脑下丘脑并与人类繁衍有关的性行为关系密切。一个新理论假设了信息素可能会提供与免疫系统相关的讯息,实验结果显示人们对不同化妆水汽味的偏好可能是一种性择,受主要组织相容性复合体的影响。男人和女人可能都比较喜欢主要组织相容性复合体与自己相异较大的异性,因为这样的配对下,能产下MHC基因组合较佳的子代。分泌与接收在哺乳类,信息素被认为是由位于鼻中隔三分之一处的犁鼻器接收,并经由神经将电位讯号直接传递给负责情绪,情感,内分泌与性行为的下丘脑。犁鼻器上已有三型的受体被发现(V1Rs、V2Rs与V3Rs),它们都是G蛋白偶联受体,但和嗅觉系统中其他主要的感官受体关系很远,暗示了其特殊的功能。犁鼻器存在于多数两生类、爬虫类和非灵长类的哺乳动物,并不存在于成熟的灵长类与鸟类。人类是否可像其他哺乳类一样使用犁鼻器接收信息素一直是有争议的,在人类中,编码犁鼻器受体的基因是没有功能的假基因,犁鼻器中的神经与中枢神经连接的嗅球只在胎儿期短暂存在,在成长过程会逐渐萎缩、消失。[1]2004年诺贝尔生理学或医学奖得主琳达·巴克与理查德·阿克塞尔解构人类嗅觉之谜的同时,也发现了位于鼻中隔处的犁鼻器大约有140个信息素的受器。后来也有实验显示嗅觉黏膜的细胞中有信息素受体的基因存在,但缺乏实验比较缺乏犁鼻器的人与正常人会不会有生理或行为上的不同。2006年,在老鼠的嗅觉上皮中发现了一群新的信息素受器:痕迹胺相关受器(trace amine-associated receptor,缩写TAAR),其中有些可被老鼠尿中挥发性的胺类活化,随后在人类发现了同源的受器,为人类信息素作用的存在提供了新的证据。2007年柏克莱加州大学的一项研究显示,只要嗅闻男性汗水里的单一成分雄二烯酮,就能维持女性体内高水平的皮质醇,而且这个成分可以被嗅觉粘膜接收。 因为雄二烯酮具有影响异性内分泌系统平衡的能力。2002年的一项研究显示,一种添加在女性香水里的合成化学物质会增加与男性的亲密接触。 对于大多数人来说,在自然的环境下,并无法以嗅觉察知人类信息素化学讯号的存在,但它的影响却可能时时刻刻的存在于我们的生活中。证据显示人类信息素影响着我们与社交及求偶有关的情绪,也影响了人类的性取向与异性吸引力。人类学家及性治疗专家海伦·凯普蓝(Helen Singer Kaplan)在她的著作“性治疗新论” 一书中形容人类信息素是“点燃爱情的火花”,用以说明人类信息素在两关系中所可能扮演的角色。波士顿环球报曾报道,月经不规则的女性定期接触男性腋下的汗水后会变得规则化。据推测可能是与其他哺乳类动物一样,与信息素的影响有关。2008年,一项利用功能性磁振造影的研究发现,大脑的右前额皮质(orbitofrontal cortex)、右梭状皮质(right fusiform cortex)以及右下丘脑会对人类性行为时飘散在空气中的汗水汽味产生反应。与性取向的关系瑞典科学家萨维克(Ivanka Savic)早在2001年就利用正电子发射计算机断层扫描以及功能性磁振造影证实男性信息素雄二烯酮会诱发异性恋女性脑下丘脑前端控制情绪,情感与性行为的活化反应,女性信息素雌四烯醇则会诱发异性恋男性脑下丘脑前端制情感与性行为的活化反应。2004年,萨维克进一步对12名同性恋男性进行实验,证实雄二烯酮与雌四烯醇对同性恋与异性恋男人的脑部以及性兴奋显示出不同的反应。同性恋男人的反应与异性恋的女人相同,但无法确定是否为同性恋的成因或造成影响。这项研究也扩及了同性恋的女人,结果也与前项实验的结论一致,也就是说同性恋的女人无法对已经确认的男性气味(即雄二烯酮)产生反应,但却对女性气味(雌四烯醇)产生反应,与异性恋的男人相似。 这些研究人员指出,这些刊载于美国国家科学院院刊的一系列研究说明了人类信息素在生物学为基础的性取向上可能扮演了一定的角色。2006年,萨维克,再针对12名同性恋女性进行实验证实,同性恋女人与异性恋男人一样,只会对女性信息素雌四烯醇产生脑下丘脑前端的活化反应。2007年,又再针对12名男变女的变性人进行实验证实,他们与异性恋的女人一样,只会对男性信息素雄二烯酮产生脑下丘脑前端的活化反应。[2]作用昆虫信息素是昆虫用来表示聚集、觅食、交配、警戒等各种信息的化合物,是昆虫交流的化学分子语言。其中昆虫性信息素是调控昆虫雌雄吸引行为的化合物,既敏感又专一,作用距离远,诱惑力强。性诱剂是模拟自然界的昆虫性信息素,通过释放器释放到田间来诱杀异性害虫的仿生高科技产品。该技术诱杀害虫不接触植物和农产品,没有农药残留之忧,是现代农业生态防治害虫的首选方法之一。昆虫性信息素作为同种异性昆虫之间生殖阶段的化学通讯工具,其化学结构的高度复杂性和特殊性是昆虫种间生殖隔离的重要保证,因此,不同昆虫之间的性信息素相互不能替代,也不会引起混淆,这在昆虫的区域性调查、植物检疫以及诱杀防治等方面具有较大的实用价值。费洛蒙是一种什么样的吸引力??知我心理学赞205阅读3.3万信息素分类信息素是生物体之间起化学通讯作用的化合物的统称, 是昆虫交流的化学分子语言。包括:利它素、利己素、协同素、集合信息素、追踪信息素、告警信息素、疏散信息素、性信息素。在自然界中,害虫雌成虫在性成熟后,会释放一种叫性信息素的化合物, 它释放至空气中后随气流扩散,刺激雄虫触角中的化学感觉器官,引起雄性个体性冲动及引诱雄虫向释放源定向飞行,并与释放性信息素的雌成虫交配以繁衍后代。因此,昆虫性诱剂产品是仿生高科技产品,通过诱芯释放人工合成的性信息素。信息素可依其作用目的分成警报、追踪、性等种类(通常用来描述昆虫的信息素),或依作用机制分为释放体信息素(releaser pheromones)与引体信息素(primer pheromones)两种。[3]性信息素同种某一性别,在性成熟后,发放微量物质用以招引同种异性个体寻味前来交配的信息素。从无脊椎动物到高等脊椎动物中,有不少动物具有性信息素的化学通讯本领。蚕醇就是较好的例子。?信息素家蚕雌蛾在羽化后不久,腹部末端伸出两个金黄色的半球状突起,叫引诱腺(香腺)。这一对腺体鼓出像半圆形气泡。在高倍电子显微镜下,可看到腺体上有许多微小毛状突起,突起内是表皮的孔道,从组织学上观察到腺体由分泌细胞组成。家蚕的性信息素是蚕醇,蚕醇溶于脂类物质,经过微绒毛上的质膜,传递到外表皮上孔道而散放于空气中。雄蚕蛾接受雌性信息素的化学感受器是触角。雄蛾触角呈羽状构造,触角主干上每一侧着生36个羽支,每一羽支上两侧生有许多绒毛(嗅觉毛),在高倍电子显微镜下,嗅觉毛有一些小孔。嗅觉毛内充满液体,包裹了两个神经细胞的树状突,嗅觉毛下有两个神经感受细胞,当雌蛾的香腺散发出许多性信息素——蚕醇时,雄蛾不断挥动触角,尽力振翅,飞到雌蛾旁边,进行交配活动。如果将雌蛾的香腺摘除或用其他方法使其失去功能时,雄蛾就不会寻找这类手术后的雌蛾。用一根微电极插入雄蛾触角嗅宽毛的感受细胞附近,当空气中有蚕醇分子时,就记录到雄蚕蛾的电位活动,空气中蚕醇浓度达到10-4微克时,每秒就发1、2次神经脉冲,当蚕醇浓度达到1微克时,雄蛾触角电位脉冲数更为频繁。空气中约200个蚕醇分子,就足以使雄蚕蛾起反应。雌蚕蛾不仅有雌醇存在,能引诱雄蛾来交配,而且雌蚕蛾还能分泌出蚕醛,能使正在交配的雄蛾行为安定下来。聚集信息素也叫集合信息素。动物依靠分泌物招引同种其他个体前来一起栖息,共同取食,攻击异种对象,从而形成种群聚集。这种分泌物叫做聚集信息素。有多种低等动物常常聚集生活在一起,高等动物聚集在一起是否存在聚集信息素尚在探索中;但在昆虫已发现一些聚集在一起的同种昆虫能分泌出一类聚集信息素,用来召唤同类。?小鼠信息素的化学研究聚集信息素的活性较高,如折翅蠊的成虫对0.2纳克聚集信息素起反应,一龄幼虫对0.4纳克起反应。其有效距离,在老熟幼虫对成虫约40毫米,一龄幼虫对成虫是10毫米。聚集信息素象性信息素一样,释放聚集信息素的叫做释放者,接受信息素的叫做接受者或触发者,聚集信息素能在同一性别或异性,同龄或异龄之间传递信息,对该种内个体的发育行为产生明显的影响,群聚性昆虫的行为和习性较为特殊。白蚁、蜜蜂、蚂蚁等昆虫组成几十万只个体共同生活的群体,聚集信息素在群体生活中起主要作用。示踪信息素合群性昆虫的行动常常是集群的行动。特别是那些失去翅的合群性昆虫或幼虫期的行动,在它所爬过的路上常常留下信息素,以示其行动的踪迹,使同伴追踪寻迹而来告知它的同伴,“由此前行”,当它们发现新的食物源或新巢域时,同伴们寻踪依迹而至。火蚁在寻找道路时,它的尾部末端的刺针常常沿着地面,这就是释放示踪信息素的方法。蚁类示踪物质的来源器官主要是后肠、毒腺、达夫氏腺。白蚁的示踪物质来源器官是腹部下方第4、5腹节间的腹板腺。当白蚁在地面行走时,估计1毫米长的道路,释放出0.01微克的示踪信息素。示踪信息素在道路上存留时间约100秒,然后逐渐消失。告警信息素告警信息素又称警报信息素,当该种某一个体受到敌害攻击侵扰时,它能发出一种特殊的化学信号物质,使同伴得到信号以后,引起警觉或逃避。蚜虫受到敌害侵袭时,从腹管中放出微量化学物质,警告同伴离开。蜜蜂、蚂蚁等群体生活的昆虫都有较多的告警信息素。蜜蜂的告警信息素由大颚腺产生的2-庚酮和螫腺产生的异戊基乙酸酯混合组成。当外敌侵害蜂巢时,执勤工蜂一齐向外敌进攻,直到外敌消除方才安静下来。告警信息素的反应范围大致是1立方毫米中有107~1012分子的告警物质,就引起同类的警戒,甚至少到100个分子也能起相应的反应,1只蚂蚁体内含有100~700微克的告警物质。有效告警信息传递半径是1~10毫米,在2秒钟内从告警发出者扩散到被告警者,在8~50秒钟内信息素气味就会消失。有的告警信息素除起报警作用外,有的兼有毒杀麻痹作用,例如蚂蚁在攻击敌害时,所分泌的蚁酸就有麻痹作用。标志信息素有些动物生活在一定领域中,或接触过一些物质后常留下一种特殊的标记物质,某种特殊气味,借以告知同种其他同性个体,排斥它们进入该处保持其领域不受同类中同性个体的侵犯,使它们不在该处栖息,不交配,不产卵等。雌的苹果实蝇与樱桃实蝇产卵在果实上以后,在果实上遗留下一种高度稳定的、有极性的、水溶性的物质。虽然这种化合物不驱逐其他雌雄蝇,但能抑制其他雌蝇产卵于这一果实上。纯蛱蝶,雄蝶产生一种标志信息素,在交配时能传到雌蝶的外生殖器上,这种信息素非常持久。其气味能“驱逐”其他雄蝶再来交配。总之,动物的信息素是动物生存和生活的一种有效的化学通信物质,能引起动物发育和行为的变化,如集群、驱逐、忌避、招引、交配等。动物发散信息素腺体的发育,信息素量的微小和化学感受器(包括嗅觉器)的发达,以及行为上的配合与适应,对适应复杂多变的环境起了很大的作用。人们也可模拟和合成信息素以防治害虫。
讲诉了 一个 精神分析师,从不信鬼屋,到信鬼屋,并最终走向救赎的故事。
由于片中,男主多次自我暗示,这一切只是幻觉。所以本片其实是可以有 解构主义和 鬼屋流 两种解读的。
不信鬼屋的观众,可以从地震的巧合性(高潮部分的地震)、豆腐渣工程(地震中楼塌了)、幻觉、集体幻觉(各种鬼影)、妄想
讲诉了 一个 精神分析师,从不信鬼屋,到信鬼屋,并最终走向救赎的故事。
由于片中,男主多次自我暗示,这一切只是幻觉。所以本片其实是可以有 解构主义和 鬼屋流 两种解读的。
不信鬼屋的观众,可以从地震的巧合性(高潮部分的地震)、豆腐渣工程(地震中楼塌了)、幻觉、集体幻觉(各种鬼影)、妄想症、自我暗示、精神分裂(小男孩跳楼、开枪)等角度,合理化鬼屋的诡异现象。
信鬼屋的观众,可以把本片作为一部 非典型鬼屋片来看。
整体感觉,是偏惊悚的。
看过了夏日五福星,今天又看一部应该是鼻祖的夏日福星觉得相当不错。
一样的故事,几人被迫卷入案件中,然后帮助警方打败了坏人。而过程中武打场景以及明星演员的加入则是其惊艳的部分。
刘德华以及杨紫琼的出现真的是没想到,给电影加分了不少,最后电梯里也出来不少现在看来是大牌的演员。香港电影的黄金年代。
当然电影主题不过是惩恶扬善兼以搞笑和动作场景。吸收目光当然是妥妥
看过了夏日五福星,今天又看一部应该是鼻祖的夏日福星觉得相当不错。
一样的故事,几人被迫卷入案件中,然后帮助警方打败了坏人。而过程中武打场景以及明星演员的加入则是其惊艳的部分。
刘德华以及杨紫琼的出现真的是没想到,给电影加分了不少,最后电梯里也出来不少现在看来是大牌的演员。香港电影的黄金年代。
当然电影主题不过是惩恶扬善兼以搞笑和动作场景。吸收目光当然是妥妥的了。
4星好评。
那崎岖不平的高山,
是畲族村民的家乡。
那一望无边的大海,
是水上蛋民的故乡。
那山那海电视剧场,
演绎出山海协作的典
那崎岖不平的高山,
是畲族村民的家乡。
那一望无边的大海,
是水上蛋民的故乡。
那山那海电视剧场,
演绎出山海协作的典范。
山哈三兄弟的故事,
感人至深,令人震撼。
铨水的愚公移山,
开辟出一道灿烂阳光。
恒水的海上养殖,
创造出勤劳致富的样榜。
德水的好学向上,
铺就了人生幸福的远方。
那一件件,一桩桩,
矛盾交错起伏迭宕。
诉说着年轻一代人,
不甘落后,披荆斩浪的动人片段……
既有畲乡的风情风貌,
更有排除万难的致富榜样。
既有人物的鲜明个性,
更有血浓于水的亲情友善。
既有滴水穿石的苦干实干,
更有爱拼会赢的壮阔篇章。
既有情投意合的绵绵缠缠,
更有感人肺腑的爱情力量。
既有乡村党委的领导坚强,
更有畲乡疍民的协同奋战……
那山那海的精采演绎,
那山那海的壮丽诗章。
引起了社会的强烈反响,
唱响了改革开放的力量。
在我心中久久回荡……
前面的剧情都很刺激紧张,每集的结尾都很吸引人,想马上看下一集。但整个剧硬伤有:1.结局潦草!唐宋实际的犯罪证据还没有被掌握,江远也是。马总也是。光靠女警察想了一通故事情节,一切说的通,就来抓了?根本没证据啊!2.因为得癌、没钱这个事情铤而走险,理由不足。逻辑也很可笑。其实得癌就开始铤而走险的设定挺多见的,不能说就是抄袭了。我也看过绝命毒师。不过说真的,唐宋拿不出钱的背景有点太搞笑了,女儿上辅
前面的剧情都很刺激紧张,每集的结尾都很吸引人,想马上看下一集。但整个剧硬伤有:1.结局潦草!唐宋实际的犯罪证据还没有被掌握,江远也是。马总也是。光靠女警察想了一通故事情节,一切说的通,就来抓了?根本没证据啊!2.因为得癌、没钱这个事情铤而走险,理由不足。逻辑也很可笑。其实得癌就开始铤而走险的设定挺多见的,不能说就是抄袭了。我也看过绝命毒师。不过说真的,唐宋拿不出钱的背景有点太搞笑了,女儿上辅导班,自己一个人打工,赚点钱不够家用,还要生二胎。未过门的妹夫是CEO居然还缺他这一万块钱救命?笑死人了…妹妹还是开路虎的,怎么就缺你的钱救命了?3.很多埋下的伏笔没有解释清楚,好像编剧急着下班似的:在酒吧里面抓到用伪钞的胖子的小弟,也没审,有点莫名其妙。如果审了,起码可以顺着胖子找到夏炎。唐宋去杀人的时候莫名其妙冒出一个叫小兰的是他以前学生,这个情节是为了说明啥呢?还有专门拍了去买钢琴的情节就为了引出了钢琴老师,送这么漂亮的美女老师去凤仪县医院,最后又出现了一个要杀的人也在凤仪县,也姓李,我还以为能有什么联系,结果没有。那安排这个钢琴老师是为了什么?4.整部剧一开始是为了抓到胡正熙,唐宋只是后来加入犯罪,按理来说剧情发展到最后应该用唐宋钓出胡正熙甚至九爷这个犯罪集团,结果呢?还没证据,就抓了唐宋,胡正熙最后也没抓到,看得我一头雾水??最后最后吐槽一下女警察和她姐,两朵姐妹花的演技都让人捉急!
《异形》本质是一部太空砍杀片(Slasher),雷普利的幸存甚至让它符合了此类电影中“最后一个女孩/处女”(Final Girl)模式。但它显然远超人们对它的期待。
传统 Slasher 片用裸露、性爱和女孩的脆弱来衬托暴力凶杀,同时为电影增添一丝情色氛围,直到 2018 年的《万圣节》重启,才为 Final Girl
《异形》本质是一部太空砍杀片(Slasher),雷普利的幸存甚至让它符合了此类电影中“最后一个女孩/处女”(Final Girl)模式。但它显然远超人们对它的期待。
传统 Slasher 片用裸露、性爱和女孩的脆弱来衬托暴力凶杀,同时为电影增添一丝情色氛围,直到 2018 年的《万圣节》重启,才为 Final Girl 添加了女权滤镜。而早在好莱坞滥用“独立强大女性”来制造 PR 话题(同时克扣女演员片酬)、早在编剧们笨拙地往流水线电影里添加生硬的女权台词之前,雷普利就塑造了真正的女英雄榜样——机敏,冷静,充满力量,坚持符合科学和标准程序的做法,其感性的一面(返回救猫猫)并不会“拖后腿”。她不是来给予观众视觉快感的,她是来 carry 全片的。
在被男性动作片填充的 70 年代,电影有意无意的性别探讨过于刺激开眼,以至于学术期刊 Science Fiction Studies 在 1980 年将整整一期献给它。科幻作品中大概只有《银翼杀手》能得到相同的学界待遇。谢谢你,老雷。
当然,不止是性别探讨。Nostromo 船员的阶级纠纷和背后的邪恶公司引起了马克思主义学者们的关注。黑人修理工及其同伴一直在要求提高分红,并对救援信号表现出了反人道的冷漠,似乎在暗示“同情”和“人道主义”是属于上层人的奢侈品;公司作为一直潜藏在幕后的操控势力,一手导演了异形的侵入,船员被认为是可以抛弃的消耗品,这被看作是资本主义和帝国主义罪恶的又一例证;它的政治隐喻源起《天外魔花》,冷战期间遭敌对意识形态入侵的恐惧被投射到了娱乐产品中;片中各种生殖器明示、对于“母亲”角色的瓦解和重构,“Mommy issues!Sex issues!”,又让精神分析学派为之一振。
上述没有一个是老雷的本意,他只是在拍太空惊悚片,不想传达任何额外信息。但是文艺批评和学术论文的多种角度确实让人眼前一亮。
脱离性别视角探讨《异形》总归是不完整的。谢谢 20 世纪福克斯的 Alan Ladd。在 Dan O’Bannon 的原作剧本里,雷普利被设定为谨慎而智慧的男高管,是 Ladd 先提问“为什么雷普利不能是个女人?”然后老雷才承认“我从没想过这个点子,但它蛮新鲜的,为何不试试呢?”
虽然剧本里的船员都是中性的,性别可以随意变更,但不可否认雷普利的性转是最成功的灵机一动。它让影片脱离了传统动作男英雄的模式,幸存者又并非标准的 Final Girl 脆弱处女形象,这还是第一次。
影片发生在一个后女权主义时代,性别平等显然实现了。Nostromo 号上的等级和角色与性别完全无关,雷普利可以成为高级船员并对男人发号施令,没人觉得有问题。仿生人没有当今人工训练的机器所具备的先天性别歧视。公司视所有员工为日抛品,从修理工到船长都一样。在面对异形的无差别繁殖和杀戮时,男女机会均等(指大家都会死),性别没有对人的存活概率产生一丁点影响。
再壮硕的肌肉,再阳刚的气质、再大的枪、再强的火力,也无法阻止角色陷入野蛮的生产循环,被形似女性生殖器(Vagina Dentata,带齿阴道)的抱脸虫口部强暴,被插入触手,被迫怀孕,最后被头部状似男性生殖器(Phallus Dentatus,带齿阳具)的异形宝宝撕开腹部,在鲜血淋漓中成为小家伙的代孕母亲。
甚至是第二部里雄性力量爆棚的陆战队员,他们用专业程度、酷炫态度和权威秩序塑造出的安全感,在进入异形地盘(被认为隐喻了阴道和子宫的有机孵化室)后也立刻遭到瓦解。在阴道和繁殖面前,一切都是渺小的(insignificant)。经此一役,幸存者都被缴械了,男人退化成了不知所措的小男孩(比如哈德森),雷普利再次成为了冷静的“母亲”。
而对女陆战队员(经典铁 T)刻意展现男性气质的描写(“Vasquez,有人把你当作男的吗?”“没有。你呢?”),也许是在讽刺“男性气质”本身就是一种假冒。与之相比,异形不需要假冒任何人。
男性气质不管用,男性也可以被强暴怀孕,这明显是对人类熟知的自然规律的破坏。Stephen Scobie(男) 等人将异形破体的片段视为男性对未知女性力量(妊娠)的血腥幻想和极大恐惧。另外,“成为母亲”意味着从剧本里出局,好像有点意思。
无意识地,本系列充满了各种“母亲”和对母亲繁殖力的惊悚描绘。但它有违人们对于“母亲”的期待——可能也没有,“母亲”本来就是难以界定的,在男孩的幻想中游离于厨房和卧室之间。在这里,她意味着谎言、背叛、反常理和怪物。
宇宙不再是前沿疆域,它退化为“子宫”。——Thomas Vaughn(男)
James H. Kavanaugh (男)认为《异形》中有三次“出生”。首先是影片开始,镜头以第一人称视角缓缓扫过 Nostromo 内部(这艘船显然是符合习俗的“她”),然后再定格到她的孩子们身上,他们正从长眠中慢慢苏醒;接着是三名船员进入外星飞船(状似打开的双腿和生殖器官),他们为其中怪异的有机体与金属结合的结构所困惑,在孵化室里发现了萌动的卵,其中一人被迫吞下了抱脸虫的种子;第三次就是船员凯恩的生产过程,要素齐全——极端的痛苦、手忙脚乱的同伴和宝宝的第一声啼哭,谁还不是个宝宝了?
另外,主控电脑系统被称为 “Mother”,她是公司的代言人。只有权威等级最高的船长可以与母亲交谈,在一个暖色灯光、墙壁被软垫包裹的小房间里,与飞船的冰冷金属气息形成鲜明对比。你可以认为这是一个子宫隐喻。
然而就是在这里,母亲欺骗了孩子/船员。她和公司(缺席的父亲,同时也是父权的象征)合谋,无情地剥削孩子、将孩子引向绝境。在后来的剧情里,尽管雷普利进行了停止自毁系统的操作,母亲仍然在倒计时,这同时是对“最后一秒营救”桥段的颠覆和对孩子的又一次背叛,以至于雷普利吼出了“Mother, You B****!” 大约两分钟后,她对异形喊出了“Son of a B****”,这个并置让异形成为了母船的真正孩子。
Barbara Creed 在 Horror and the Monstrous-feminie 一文中称,电影并非“雌性怪物”类型,它表现的是“怪物般的女性特质”,即总是和孕育、繁殖功能相连的特质:
“……她出席了出生和死亡;她有多种形态:狡猾的母亲,口头虐待(oral sadistic)的母亲,原始的深渊;她是血腥场景的见证者,是吞噬一切的阴道,是带齿的阴道,象征着潘多拉魔盒,最终她的表现型是异形本身,这个怪物是母亲的物化。正是这样一个原始的、代表繁殖的母亲,占据着所有场面调度。”
科学可以解决一切难题,除了那些和女性生理相关的。—— Lynda K. Bundtzen
卡梅隆在《异形 2》中给了我们异形女皇,让“怪物母亲”不再是隐喻。而第一部观众对“母亲不是母亲”的恐惧,被第二部雷普利回归“正确”母性的设定缓释了。男性陆战队成为背景板,第二部的所有前奏都在为两个母亲的终极对决铺垫。
异形女皇,原始的、代表繁殖的母亲,为了种族的幸存兢兢业业。雷普利,一个“文化意义上的”母亲,她自己的女儿已经去世,但她在小女孩 Rebecca 身上——她抛弃了 Rebecca 这个名字,选择了中性名 Newt,一种说法是她在目睹异形破体后试图远离女性的可怖繁殖力——找回了母性,但她是自主选择成为母亲的,而不是被女性生理结构所决定。
在 Lynda K. Bundtzen 看来,影片将两种母性放在极端对立的位置,让人不适。而最后脱险的是一个理想的核心家庭:坚强的、充满母性的母亲,富有感情的父亲(希克斯)和坚韧的孩子。狂野原始的母性被吸进了虚无真空,剩下的母性被框进了传统家庭范畴。Thomas Vaughn 甚至将这个母亲称为“被父权收编的”。有点过分是吧,但不失为一种有趣的解读。
回归母性并不是坏事,至少《异形 2》从来没将雷普利温柔的母亲一面与任何负面要素相连。她大胆地展现了通常被认为是女性专属的气质,但同时也像第一部一样机灵、镇静、充满决心,对纽特的保护欲让她更加强大,激励她自己变身机械怪物与女皇对抗。这足以所有装模作样的好莱坞式大女主动作片羞愧。可惜,之后鲜有媲美《异形》文化意义的科幻惊悚片出现,以至于 40 多年后的今天我们仍然想消除记忆再看一遍。
Ref:
Bundtzen, L. K. (1987). Monstrous Mothers: Medusa, Grendel, and Now Alien. Film Quarterly, 40(3), 11–17.
Creed, B. (1986). Horror and the Monstrous-Feminine: An Imaginary Abjection. Screen, 27(1), 44–71.
Kavanaugh, J. H. (1980). “Son of a Bitch”: Feminism, Humanism, and Science in “Alien.” October, 13, 91–100.
Scobie, S. (1993). What’s the Story, Mother?: The Mourning of the Alien. Science Fiction Studies, 20(1), 80–93.
Vaughn, T. (1995). Voices of sexual distortion: Rape, birth, and self‐annihilation metaphors in thealien trilogy. Quarterly Journal of Speech, 81(4), 423–435.