神澜奇遇无双珠真的yyds,让我看到了国漫的再次崛起。之前我并没有看过这部剧的小说,是弟弟推荐我看的,可能是有我之前看国漫少的原因,所以我对它的动漫版本期待不高。没想到一看就看到停不下来,总觉得一集时长太短了,感觉正看上劲了就结束了,五集真的好快呀,啊啊啊不够看不够看!!!等待更新的时光总是那么的难熬。本人并不是原著党,所以并不知道情节是如何发展的,但是神澜奇遇无双珠的动漫版本让我能够看下去
神澜奇遇无双珠真的yyds,让我看到了国漫的再次崛起。之前我并没有看过这部剧的小说,是弟弟推荐我看的,可能是有我之前看国漫少的原因,所以我对它的动漫版本期待不高。没想到一看就看到停不下来,总觉得一集时长太短了,感觉正看上劲了就结束了,五集真的好快呀,啊啊啊不够看不够看!!!等待更新的时光总是那么的难熬。本人并不是原著党,所以并不知道情节是如何发展的,但是神澜奇遇无双珠的动漫版本让我能够看下去,片头设计的真心不错。年年的建模真的是太棒了,简直是颜值党的福利!法铧和蓝歌的颜值逆天了,人物建模的细节好到位呀,看的时候就发现每一根发丝、每一个微表情都处理的特别到位。不仅是人物形象建模的到位,服饰都各具特色,法铧的高冷、蓝歌的活泼欠欠儿的感觉处理的恰到好处,从角色外观上就可以大致判断出角色的性格脾性,两人在一起碰撞出的火花真的令人啼笑皆非。神澜奇遇无双珠的背景就吸引到了我,平时就很喜欢玄幻类的题材,果然让我大开眼界,神澜奇遇无双珠团队在画风和特效上的用心,真的让我非常喜欢。法铧和蓝歌因为无双珠,他们二人的命运被纠缠到了一起,无双有对、同生本命。为了解开无双珠的“诅咒”,他们又再次在圣域相遇、组队,共同为了得到解灵印比赛,之后的剧情会发展成什么样子呢,非非非常期待!!!最后,抛开一切真心希望大家去看一看神澜奇遇无双珠动漫,一定不会让您失望的!看了就会一直想看下去的那种。希望神澜奇遇无双珠大火,爱奇艺国漫扛起大旗!!!
1931年,法比安32岁,经常在夜晚四处游荡,无处安放的灵魂让他整日迷茫,几乎在他无望之时,命运可能才会怜悯他,为他手中的空杯子倒满水,到那时…,但那时是哪时呢?
1931年,法比安32岁,经常在夜晚四处游荡,无处安放的灵魂让他整日迷茫,几乎在他无望之时,命运可能才会怜悯他,为他手中的空杯子倒满水,到那时…,但那时是哪时呢?
我考完试紧赶慢赶冲进EIFF的闭幕式,入目基本全是白花花的后脑勺,心里一边嘀咕着自己的选片品味真是二十年如一日的中老年倾向严重,一边模糊地想起些小学看光猪六壮士时那份无比欢快的回忆。
导演开玩笑说有人建议这部片应该直接叫The Pool Monty,接着吐槽这个取名品味真是两星审美,我则看着Swimming With Men这个并没有好到哪去的名字陷入了沉思——何况无论导演愿不愿
我考完试紧赶慢赶冲进EIFF的闭幕式,入目基本全是白花花的后脑勺,心里一边嘀咕着自己的选片品味真是二十年如一日的中老年倾向严重,一边模糊地想起些小学看光猪六壮士时那份无比欢快的回忆。
导演开玩笑说有人建议这部片应该直接叫The Pool Monty,接着吐槽这个取名品味真是两星审美,我则看着Swimming With Men这个并没有好到哪去的名字陷入了沉思——何况无论导演愿不愿意,本片从宣传到内核也和The Full Monty脱不开太多干系。
仿佛英国男人中年危机唯一的渡过方案就是大面积卖肉一般,片头男主在泳池深水区睁开眼睛看见七块白花花的肉体背对着他蹲在墙根,阳光便透过水波幻化成了夜店里的廉价霓虹,这些身影也与21年前那六位在银幕上公然扯下自己裤子的男人们重合在了一起。不过话说回来如此编排也无可厚非,现代男性中年危机的本质是女性地位的崛起、还有对自己所拥有的以及除此之外世间万物的认知错位,那么脱光衣服、辞去工作、甚至抛妻弃子的行为唤醒的便是那份沉眠多年的赤子之心;何况中年男人的相处从不逼迫对方“敞开心扉”,然而这八个啤酒肚加起来可以绕地球一圈的家伙同心同德为世界男子花样游泳冠军拼搏的经历却自然地使每个人都完成了向死而生的开花结果。
最喜欢的一个片段是旁观者在大叔队的第一场表演后欲言又止,其中一个哥们儿便善解人意地回答说I know,花样游泳看起来真的有点gay。英国电影对腐而不基的把控实在微妙,上一秒两个男人还在为了训练如何更好地与对方动作同调而差点亲到一起,下一秒一群人就可以为其中一个小伙伴追求女教练的行动添砖加瓦:大腹便便还秃头的造型要是真的搞起基来实在不美,但歌颂男人友情的剧目如果不打点擦边球就没有天理了,腐国嘛,大家都懂的:)
在水里扭动的是梦想,结尾穿着泳裤在广场中央尬舞才是生活——大庭广众之下的赤裸相对的确有伤风化,在本作却滑稽地引申为了男主与自己以及世界的和解。在独自旅行的终点回归家庭这种套路实在有些cliche,但又有什么关系呢,相信到下次锦标赛时大叔们就能拿到冠军了吧~
(首发于公众号:霧風誌,欢迎关注!)
今年夏天最受期待的电影之一,汤唯、朴海日主演的电影《分手的决心》,导演朴赞郁凭借这部电影斩获第75届戛纳电影节最佳导演奖。
这是一部与众不同的 (首发于公众号:霧風誌,欢迎关注!) 今年夏天最受期待的电影之一,汤唯、朴海日主演的电影《分手的决心》,导演朴赞郁凭借这部电影斩获第75届戛纳电影节最佳导演奖。 这是一部与众不同的作者电影,从中依旧能看到充满阴郁诡谲风格的镜头语言,朴赞郁对暴力美学的迷恋并没有完全消失,只是换了一种更为幽微的方式,隐藏于各种意象,甚至内化到人物的性格中,通过颠倒式蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇等造型表现,完成人物情感与主题的共奏。 本篇影评将从镜头语言、人物塑造、主题情感这3个部分来赏析这部作品。 In the segment "Meal Ticket", Harrison begins the show with the poem Ozymandias, by Shelley; he then proceeds to quote from Genesis chapter 4 (the story of Cain and Abel), Sonnet 30 by Wi In the segment "Meal Ticket", Harrison begins the show with the poem Ozymandias, by Shelley; he then proceeds to quote from Genesis chapter 4 (the story of Cain and Abel), Sonnet 30 by William Shakespeare, Sonnet 29 also by Shakespeare, then ends with the Gettysburg Address, by Abraham Lincoln. When they are collecting contributions from the audience, Harrison is repeating Prospero's speech from "The Tempest", act 4 scene 1 which is also spoken at the end of a performance. ——转自IMDB的介绍 不出意外,这应该是今年最好看的电影,不要相信IMDB,不要完全相信豆瓣,相信你自己的心。丢掉理性的枷锁,“如果对人类理性所持有的信念是一种科学的理论,那么它可能在很久以前就被人摒弃了”。你须像个孩子那样去看这部电影。是的,我是说,丢掉你的条条框框,丢掉你以为是的人生经验,更别管什么被你小学语文老师荼毒的归纳中心思想,就,安安静静地听两个小时故事,仅仅是故事而已,不要附加任何你的看法和观点,然后你会发现,这部电影简直太好看了。 我一直觉得在文字诞生之前,历史是由篝火旁的故事传递的。一个垂暮的老人,用他人生的经验编织出一个又一个故事,在无数个夜晚,娓娓道来地讲述给自己的子孙,或恐怖,或悲伤,或感动,或警示,再一代又一代传递下去。那讲故事的技巧,在几千年甚至几万年的时光中,被打磨地像青铜时代的刀锋一般锐利,又深深扎进了人类的基因里,随血脉流淌,万古不息。于是即便有了文字,我们仍愿意看故事,听传奇,传颂英雄的史诗,因为,这些简直是镌刻在我们骨子里的技能。故事,在亿万次的篝火旁,被反复讲述。 而这部电影,简直就是找回了最顶级的属于故事的荣耀,两个多小时的时间中,使我如坐篝火旁,听一个耄耋之年的智慧老人讲述六个或真或假的故事,那正是人类发明电影的意义——讲述。没有任何花哨的叙事技巧,大道至简,却让你惊呼原来还能这样拍。 六个故事里,第三个 meat ticket给我的印象最深。我只想说说这个。 这个故事拍的精妙之极,如果你仔细看,会发现两个重要的特点,首先两人全程没有任何语言交流。哈里森(无四肢男人)只在表演里说过话,其他全部靠面部和眼神表情来演,奉献了不逊于任何影帝的演出。 而另一个特点则是你所能知道的哈里森的表演了拼凑了雪莱的十四行诗,圣经中创世纪的第四章该隐和亚伯的故事,以及莎士比亚的十四行诗和葛底斯堡演讲,而这些演讲被反复剪辑到每一段经历里,其实分别暗示了哈里森和男人不同时期的关系以及哈里森自己的人生。这就是我惊呼电影还能这么拍的原因。 奥兹曼迪亚斯(杨绛 译) 雪莱 我遇见一位来自古国的旅人 他说:有两条巨大的石腿 半掩于沙漠之间 近旁的沙土中,有一张破碎的石脸 抿着嘴,蹙着眉,面孔依旧威严 想那雕刻者,必定深谙其人情感 那神态还留在石头上 而斯人已逝,化作尘烟 看那石座上刻着字句: “我是万王之王,奥兹曼斯迪亚斯 功业盖物,强者折服” 此外,荡然无物 废墟四周,唯余黄沙莽莽 寂寞荒凉,伸展四方 当我传唤对已往事物的记忆 I summon up remembrance of things past, 出庭于那馨香的默想的公堂, I sigh the lack of many a thing I sought, 我不禁为命中许多缺陷叹息, And with old woes new wail my dear time's waste: 带着旧恨,重新哭蹉跎的时光; Then can I drown an eye, unused to flow, 于是我可以淹没那枯涸的眼, For precious friends hid in death's dateless night, 为了那些长埋在夜台的亲朋, And weep afresh love's long since cancell'd woe, 哀悼着许多音容俱渺的美艳, And moan the expense of many a vanish'd sight: 痛哭那情爱久已勾消的哀痛: Then can I grieve at grievances foregone, 于是我为过去的惆怅而惆怅, And heavily from woe to woe tell o'er 并且一一细算,从痛苦到痛苦, The sad account of fore-bemoaned moan, 那许多呜咽过的呜咽的旧账, Which I new pay as if not paid before. 仿佛还未付过,现在又来偿付。 But if the while I think on thee, dear friend, 但是只要那刻我想起你,挚友, All losses are restored and sorrows end. 损失全收回,悲哀也化为乌有。 ——sonnet 30 When in disgrace with fortune and men's eyes 遭人白眼,命运把我羞辱-I all alone beweep my outcast state, 只身向隅,为被弃而哀哭,And trouble deaf heaven with my bootless cries, 冲聩聩苍天,我徒然惨呼,And look upon myself, and curse my fate, 反躬自顾,我将厄运咒诅。Wishing me like to one more rich in hope, 但愿我如某君前程煌煌,Featur'd like him, like him with friends possess'd, 喜其交际宽广,容颜厮像;Desiring this man's art, and that man's scope, 机巧者、通达者,我都向往,With what I most enjoy contented least; -最为欣赏的,希望最渺茫;Yet in these thoughts myself almost despising, 但这么想,几将自身看轻,Haply I think on thee,—and then my state, 我陡然想到你,宛若百灵-Like to the lark at break of day arising 从晦暗的大地冲破黎明,From sullen earth, sings hymns at heaven's gate; 高唱着圣歌在天府门庭。For thy sweet love remember'd such wealth brings 念及你的柔情富可敌国-That then I scorn to change my state with kings. 那君王之位算得了什么! ——sonnet 29 4:8该隐与他兄弟亚伯说话、二人正在田间、该隐起来打他兄弟亚伯、把他杀了。 4:9耶和华对该隐说、你兄弟亚伯在哪里.他说、我不知道、我岂是看守我兄弟的吗。 ——圣经 创世纪 第四章 and that government of the people, by the people, for the people, shall not perish from the earth. ——葛底斯堡演说,林肯 可是除此之外哈里森的来历和两个人的关系则没有半点笔墨。而关于哈里森的身世,也只有男人和妓女上床之后,妓女问男人哈里森可曾经过男女之事,男人说只有一次。这段留白的故事技巧简直可以和伦勃朗的绘画技巧相媲美。哈里森如何会失去四肢?男人和哈里森是怎么认识?两人之前经历了什么?哈里森是不是曾有个恋人,因为失去了四肢而离开了他……这些疑问甚至可以拍成一部电视剧,然而在这里,只是一个1/6电影。 虽然有这么多留白,细节却多得令人发指。 男人帮哈里森把尿,男人在招妓时把哈里森转过去,男人把米拿来喂鸡时哈里森复杂的眼神,男人下车去桥上扔石头时哈里森恐惧的表情……值得注意的是,这些全都不是用语言来表现的。我知道你此时会想起国产电影里那可笑的字幕说明。电影,真的是可以用画面就把故事讲清楚的。而且讲的更加迷人。这种极度克制和欲说还休的技巧可以用伦勃朗的《木匠家庭》来解释:没有光的地方让有光的地方更加迷人。而有光的细节,则是在琐碎的庸俗中,逐渐找寻到神圣。 看完电影的第二天,哈里森的那句”shall not perish from earth“还是反复闪现在脑子里,再次感慨,真是一个好电影。所谓好故事就让你在听完之后默默无语地喝上一杯酒,忘了它,然后在某个夜晚,陡然想起哈里森的眼神,雪莱的奥兹曼迪亚斯,莎士比亚,该隐和亚伯,以及葛底斯堡的最后一句话。 我先说一点,这一季整体比S11好太多了,有几集是可以单独拿出来细品的程度,在我心里是和S9/10差不多水平。但缺点也是大大的多,如果你觉得不对那就是你对,不要来杠了。 进入正题,以下内容含有大量剧透。 我尽力用不太含有戾气的语气写下这些。但是,Chibnall, 我先说一点,这一季整体比S11好太多了,有几集是可以单独拿出来细品的程度,在我心里是和S9/10差不多水平。但缺点也是大大的多,如果你觉得不对那就是你对,不要来杠了。 进入正题,以下内容含有大量剧透。 我尽力用不太含有戾气的语气写下这些。但是,Chibnall,你对得起前人留下来的东西吗? 什么叫timeless child?什么玩意儿?博士竟然可以重生无数次了?? 我回过头去看博士之时,都觉得是个笑话。当时魔法特疯狂在这集里更改关于重生次数和咖喱星的设定已经为人所诟病,包括我,这一次Chibnall改得更加有些面目全非。 而且不是我说,魔法特至少还是有全局观地在写作,这一次,我却仿佛看不到博士和这部剧的未来...因为从前几次看,Chibnall并没有什么自圆其说的写作能力。 为了让DW的故事能够继续下去,其实将重生次数改成无限这件事本身无可厚非,我前面在看到另一个doctor的时候还觉得眼前一亮来着。但是如果没有那个能力,就不要作大死了吧,结果果然是落个虎头蛇尾。 说到Chibnall的能力,不得不提他对同伴的整体把控和刻画,简直可以用“糟糕”二字来形容。 在第9/10集之前,我对Yaz、Graham、Ryan的感想就是:没有感想,完全无感,不悲不喜。就算他们光荣就义在我心里也不会留下什么波澜。 但是直到最后两集,救命,我对他们从无感居然达到了彻底厌恶,反向刻画正面人物如此成功,独Chibnall一人。 尤其是当Graham和Yaz促膝谈心的时候,Graham夸Yaz是the best person,甚至比博士还best的时候,你们试想一下把Graham和Ryan对调一下?或者Yaz和Ryan调一下?这三个人在Chibnall的写作里,没有一个是无可替代独一无二的,他们的性格或许不同,但行为模式和被塑造的方式完全一样,简而言之就像是三个人集成成了同一个companion。 甚至是当博士一个人在外面闯,这三人在另外的故事线里的时候,博士那条线的故事可看性竟然大大提高了一些。 或许有人会归罪于同伴人数>1这件事,但这两天我重看了一下岳父岳母,同样是人数>1,他们与博士的互动、在每个故事的参与度上都远远比fam这三人有意思,而且也更关键,对故事起到了作用,甚至有时候是决定性的作用。 Chibnall,Doctor Who自诞生起,给人们留下了许许多多壮丽诡谲的场景,美丽魅力的人物,惊奇惊叹的故事,还有集成在一起的,这个长盛不衰的大IP。但时至今日,Doctor Who已经在魔法特后期和Chibnall的接手下日渐疲软。 当初得知博士重生成女性的时候,我对这个系列其实有很多美好乐观的期待,但是现在看来,这些期待都化作了泡影消散得差不多了。 咋办,我对S13已经期待不动了。 不记得是哪里听来的,同样是:听说过怪谈的人,都死了。 故事是这样。 很久很久以前,日本某个地区闹饥荒,好多村子都食不果腹。 但是某个村子出了一个壮汉,一个人做了很多农活,让整个村子稍稍多产了一些,总之那个村子非常幸运地能过上吃饱饭的日子了。 不记得是哪里听来的,同样是:听说过怪谈的人,都死了。 故事是这样。 很久很久以前,日本某个地区闹饥荒,好多村子都食不果腹。 但是某个村子出了一个壮汉,一个人做了很多农活,让整个村子稍稍多产了一些,总之那个村子非常幸运地能过上吃饱饭的日子了。 壮汉是个好人,心想,自己能让本村人吃饱,也能让别的村的人吃饱,于是他离开了自己村子,去到了牛首村。 他告诉牛首村的村民,只要认真劳动,就能让农田丰收,吃上饱饭。村民想着,反正也不要钱,就让他在村子里劳动好了。 壮汉在那里日夜劳作,但作物却不是一天两天就能长出来的,村民饥饿难耐,日益消瘦,看着身强体壮的壮汉十分嫉妒。 “喂,他是吃什么才能长这么壮的。” “他一个人吃掉的东西够养活好些人了吧。” “你看他,日日夜夜都在田里,这合理吗?” “是啊,好像一头牛哦。” “嗯,好像一头牛。” 终于有一天,村里一个恶霸,杀害了劳作中的壮汉,取了他的肉,让村民们来吃。 “因为他是牛啦,牛生来就是让人吃的啊!”恶霸这么说。 村民没有说什么,排队取了肉,回家做成料理吃下。 但仅壮汉一人的肉身,不够村里这么多人食用,很快他们又回到了没米下锅的地步。 然而之后,隔一段时间,就会出现“因为他是牛,所以应该被宰了吃”的的情况发生,恶霸和他的手下,看谁不爽,就凭着“此人是牛”的理由杀人来吃。 依然,村民没有异议。 终于,这个村子的人,都被吃完了。 确实不记得出处了,如果有谁知道的话,可以告诉我吗?
本影评含剧透,请小心观看。
一共3条线,吴京,李雪健的线剧情优秀,平铺直叙,容易代入感情。
重点想说说刘德华(图恒宇)的线。这个部分涉及到数字永生,人伦道德,影片描述的也比较繁琐,现在就我的理解,重新理一下时间线。
图
本影评含剧透,请小心观看。
一共3条线,吴京,李雪健的线剧情优秀,平铺直叙,容易代入感情。
重点想说说刘德华(图恒宇)的线。这个部分涉及到数字永生,人伦道德,影片描述的也比较繁琐,现在就我的理解,重新理一下时间线。
图恒宇年轻的时候工作的研究所(550所?)是研究有自我意识的人工智能,当时可能只是一条探索未来的道路。然后图恒宇陪一家人去游乐园的路上出了车祸,妻子死亡,女儿奄奄一息,最后不得已将女儿的意识上传到硬盘(类似?)中,经过图恒宇的研究,意识自我迭代400多次以后,形成了自我意识(相当于数字永生了),但是由于550a的计算力较差,意识只能模拟2分钟。研究了一段时间,研究员们的意识都做了备份。
后来国外的科学家(影片开头的那个)专注于数字永生,可能没有成功,但是联合政府立法禁止研究(怕人都上传了),于是数字派开始了恐怖袭击(但是为什么moss要帮助他们造成开头的太空站危机,这里没有想清楚)。而550所因此而关闭,图恒宇进入太空站冬眠。因为恐怖袭击,太空站缺电,图恒宇苏醒。后来由于太阳风暴,带上月球的550c被毁坏。为了按时完成试验,图恒宇提出利用550a进行操控,但是条件是参与未来550系列的研究。后来,他不顾领导阻拦,将女儿的硬盘意识上传到了最新的550w中,2分钟后(moss学习了女儿的意识,超载了月球发动机),发生了月球危机,图恒宇也入狱获刑。
为了使得moss得以控制全地球发动机逃离月球碎片,需要全球互联网,所长去监狱将图恒宇提出来一起去重启北京水下服务器。为了让图恒宇同意,他们做了一些交易,可能是让图恒宇的硬件备份进入计算机,得以陪伴数字女儿。后来在现实图恒宇死亡前给数字女儿的密钥,数字图恒宇成功启动了北京服务器。
数字图恒宇在接入全球互联网之后,全片开始闪过一些画面,感觉他好像通晓了古今一样,可以预测未来(量子计算机模拟未来,出自刘慈欣小说《镜子》)。所以这些领导收到的危机时间信息,包括全球核武器数量,是不是都是moss这个看似是幕后黑手的人工智能发的。
至于为啥moss要搞这些危机,我觉得他是在根除一些隐患。其实月球危机的结果,是人类牺牲小我,成就大我的典范,而且消耗了全球的核武,为未来100代人消除了这一隐患,可以说是好的。从这个出发点考虑,包括流浪地球1的木星危机,从本质上断绝了逃跑计划,也不是坏的。
那么,流浪地球系列,加了moss这条线,会不会帮助地球派逃脱小说中悲惨的结局呢?
纯属个人见解,请大家轻喷。
鸿蒙之初,世界是混沌的海洋……
一炬燃尽世界的烈火,荒与墟同归于尽,混沌彻底分裂,天空与大地凝结。
大火熄灭之后,新的世界诞生。它的名字是九州。
鸿蒙之初,世界是混沌的海洋……
一炬燃尽世界的烈火,荒与墟同归于尽,混沌彻底分裂,天空与大地凝结。
大火熄灭之后,新的世界诞生。它的名字是九州。
3.17更
鉴于有些人又开始空口说胡话,再次对此事进行说明。以下图片为百度查询,汕大一院于17年投稿,真实可信,大家可以自己去查。不止该稿,当时也有众多媒体报道此事,有些东西,可能真的要自己去查你才能相信。再说一遍,某些人不要卖弄自己的“聪明才智”好吗,真的很丢人,多读书多看报OK?
3.17更
鉴于有些人又开始空口说胡话,再次对此事进行说明。以下图片为百度查询,汕大一院于17年投稿,真实可信,大家可以自己去查。不止该稿,当时也有众多媒体报道此事,有些东西,可能真的要自己去查你才能相信。再说一遍,某些人不要卖弄自己的“聪明才智”好吗,真的很丢人,多读书多看报OK?
史蒂芬?金在一九八六年出版《牠》(IT)時,形容這本小說是他目前人生的總和。這部花了四年時間煉就,洋洋過千頁的小說,寫美國緬因州一個虛構的城市德利,潛藏著一隻能自由改變外觀的喫人怪物,垂涎童肉的「牠」每隔二十七年就會為求飽餐而為德利市帶來災難。一九五八年,市內孩童接二連三遇害,主角一行七個孩子察覺到異樣,決定與牠決一死戰,並重創了牠。他們約定如果有朝一日牠捲土重來,「廢柴同盟
史蒂芬?金在一九八六年出版《牠》(IT)時,形容這本小說是他目前人生的總和。這部花了四年時間煉就,洋洋過千頁的小說,寫美國緬因州一個虛構的城市德利,潛藏著一隻能自由改變外觀的喫人怪物,垂涎童肉的「牠」每隔二十七年就會為求飽餐而為德利市帶來災難。一九五八年,市內孩童接二連三遇害,主角一行七個孩子察覺到異樣,決定與牠決一死戰,並重創了牠。他們約定如果有朝一日牠捲土重來,「廢柴同盟」一定會再次回到故鄉,手刃怪物。一九八五年,牠自沉睡甦醒,七名長大成人的孩子也自遺忘驚醒,必須重新面對童年夢魘。
牠雖千年能變化
小說的改編電影《小丑回魂》今年上映了,和二十七年前的影視版取同樣的譯名。這當然是個讓人一目了然的題目。但小丑潘尼歪斯只是「牠」的眾多面貌之一。在電影裡我們也看到,牠會閱讀我們的心,化身成我們最大的恐懼以擄獲我們。可以說,You are what you eat是千真萬確的。因為牠的食物決定了牠的形相。
電影版裡牠的不同造型,與小說稍有出入。畢竟最新的電影版為了增加觀眾的代入感,把主角的童年設在八十年代,從而不得不把過時的怪物造型摒棄。牠在小說裡,曾化身木乃尹、狼人、巨鳥、科學怪人、吸血鬼? 一路羅列,不免有種萬聖節的既視感。事實上較為嚴肅的恐怖電影總是傾向聚焦在單獨的怪物身上,兩個怪物容易轉向戲謔和實驗,兩個以上(如果仍然情理兼備的話)通常是為了成就更大的論述,例如《私營旅舍》(Cabin in the Wood)。另一個容易出現怪物嘉年華的情況,就是兒童片。《怪誕城之夜》(Nightmare Before Christmas)和一九六七年由Jules Bass執導的經典動畫《怪獸大聚會》(Mad Monster Party?)就是例子。
小說裡,牠的造型可說是美國五十年代文化的另類圖錄。例如狼人是由一九五七年的電影《狼人》(I Was A Teenage Werewolf)而生。巨鳥是參考一九五七年的電影《巨爪》(The Giant Claw)(而這電影本身亦受哥斯拉系列出現的巨型無齒翼龍影響)。一九五四年《黑湖妖潭》(The Creature from the Black Lagoon)和一九五五年的《異變》(Tarantula)也是怪物原型之一。二零一七年新版其中一個最引人注目的新怪物,想必是畫中吹笛的女人。畫中女人的臉孔揉合意大利畫家莫迪利亞尼(Amedeo Modigliani)和伊藤潤二的風格(可見由五十年代至今日本仍是恐怖文化的其中一個重大輸出國),也順道把導演Andy Muschietti自己的前作《屍人保姆》(Mama)引入史蒂芬?金的宇宙。
那為何牠最常以小丑姿態示人呢?皆因牠最愛的菜餚是孩童,而小丑的造型更易讓孩童放下心房。另外值得一提的是,美國七十年代出現了該國史上其中一個最惡名昭彰的連環殺人犯:約翰.韋恩.蓋西(John Wayne Gacy)。六年間他對大量青少年進行性侵和謀殺,最終被控三十三項謀殺罪。由於他參與了當地社區的小丑俱樂部,經常以小丑的造型出現在當地的聚會和慈善活動中,被大眾給予「殺手小丑」(The Killer Clown)的外號。蓋西於一九九四在監獄裡被處決,意味著在《牠》成書的時候,蓋西仍然在生。即使金從來沒有直接承認過《牠》是以蓋西為原型,但這無疑使這部作品蒙上一層更深厚的暗影。無獨有偶,蓋西曾透露自己喜歡裝扮成小丑的原因,是因為這使他有「回到童年」之感。而這正是《牠》,以至金的書寫裡其中一個重要的主題。
童年你與誰渡過
童年於史蒂芬?金的小說世界非常重要,像《穿黃外套的下等人》(Hearts in Atlantis)、《燃燒的凝視》(Firestarter)、《鬼店》(The Shining)、《寵物墳場》(Pet Sematary)等作品,孩童都佔有重要的地位。這就是為甚麼,當他意欲書寫一本「集大成」之作時,會寫出這個發生於某年夏天的成長故事,不止於此,更有作為成人重新經驗和思考童年的部份,因為童年的價值最能從回憶裡體現。童年的感官何其燦爛,而且(理應)遠離邪惡,金為之著迷不已。
而與《牠》最接近的,想必是他的第一部作品《魔女嘉莉》(Carrie)。《魔女嘉莉》講述一名在專制虔誠的家庭成長的內向少女,在青春期發育時發現自己擁有魔力,受盡欺凌的她最終以這種能力報復她周遭的世界。
《魔女嘉莉》和《牠》其中一個共通之處,就是主角都是位處社會邊緣的「失敗者」,絕非耀眼的菁英和萬人迷,甚至被明顯的缺憾所標記。《牠》裡的七名孩子能擠身「廢柴同盟」,各有所長:威廉口吃,理查四眼,艾迪病弱,班恩癡肥,麥可是黑人,史丹利是猶太人,貝芙莉是女人。(是的,在《牠》裡,女人也是一種原罪:「女兒比兒子更需要管教。他沒有兒子,貝芙莉隱約覺得是她的錯。」)而他們都受市內同一群壞份子狙擊和覇凌。
另外,孩子或青少年也成為誘發超自然事件的主要因素。牠為何鍾愛童肉?一般以食人(Cannibalism)為題的故事,不外乎重點推介童肉的鮮嫩,或可收回復青春之效云云。但牠則另有心得:「大人有大人的恐懼,內分泌也能被開啟和擷取,讓恐懼的化學成份彌漫全身,替肉加味。但大人的恐懼往往太複雜,小孩的恐懼比較簡單,通常也更有力。」一切攸關想像力和信念:「小孩不只很會害死自己,還很能接納難以解釋的人事物。他們下意識相信不可見世界的存在。」「食物或許是生命的來源,但力量的來源卻是信念。而說到信念,有誰比得上小孩子?」所以金如此解釋主角的弟弟喬治的死亡:「他要是再大十歲,就不會相信眼前所見的東西。但他只有六歲,不是十六歲。」
另一個類近的地方,就是它們都突顯了孩子和成年人的對立。他們的父母要麼缺乏覺知,疏於照顧,要麼過度溺愛,勤於操控。在金的小說世界中,成年人往往是腐敗和冷漠的,他們對於孩子所經歷的痛苦完全幫不上忙,有時更積極加劇它。最好的例子就是,當牠以幻象恫嚇孩子,孩子所看到的著魔畫面,父母完全視若無睹。金沒有清楚解釋他們是不願看見還是無法看見,但總之,那不是成年人的問題。甚至孩子在面臨生死存亡的挑戰時,也鮮有考慮過向成人申訴。
例如當貝芙莉家中的浴室,被洗手盆的排水管噴湧出來的鮮血染紅之後,父親的無動於衷使貝芙莉轉向同齡的孩子,證實他們都看得見那些血跡,並願意與貝芙莉一起清理。小說裡有一幕是電影版沒有的。他們在清理浴室時,血都沾到衣服上,他們便一起前往自助洗衣店,把身上的血污洗掉。由於要操作機械,涉及一定的技巧和危險性,洗衣通常不是孩童會分擔的家務。孩子總被要求「繳械」,讓母親藉衣服上的蛛絲馬跡,去監察你日常的活動。背著父母洗衣不免與羞恥連結,因為孩子通常在甚麼情況下這樣做?最常見是為了掩藏遺精和經血的痕跡。在電影版裡,導演故意加插了貝芙莉在藥房選購衛生巾的畫面。一整牆的衛生巾極具壓逼感,貝芙莉一臉茫然。導演將貝芙莉浴室的鮮血,解讀成青春期少女對經血的恐懼。這可謂相當準確的判斷。《魔女嘉莉》的故事就以女主角經血來潮展開,懵懂的她不知月經為何物,在學校的淋浴間看到腿間的血,以為自己有性命危險,橫衝直撞,崩潰尖叫。
青春是一本太殘酷的書
性和性別是恐怖類型一個大主題,史蒂芬?金處理這個元素的著力非常明顯。青春期的身體總有種恐怖感,因為熟悉的身體驟然變成陌生,聲音變了,某處腫了,毛髮長了——所以孩子面對變形膨脹的小丑如此驚恐,他們也意識到無法制止自己變成另一個人。而你知道,這種恐懼不只是肉身層面的。成長的盡頭,就是成為你的父母,成為一個無趣的大人,成為這個世界的幫兇。像電影裡麥可那般,成熟就是冷靜地執起槍,毫無猶豫地處決掉眼前的家畜。
牠是如此了解這種失去童真的焦慮,所以才以「你也會飄。」(You will float too.)作招徠。史蒂芬?金在小說裡提到不少童話故事,強調故事裡成年儀式(rite of passage)的面向。當中《小飛俠》被提到的次數為最多。懂得飛翔的男孩不會長大。著地就是妥協,就是接受此世的法則。(卡爾維諾的《樹上的男爵》亦會點頭稱是。)所以牠的建議是這樣的,你也會飄,你也可以不長大。當然這魅惑也被極速瓦解,因為孩子立即明白到,只有一個方法可終止成長的進程,那就是死亡。
在德市下水道騷擾的怪物,也可理解為青春期內分泌的暗湧。二十七年的週期在書裡帶點彈性,可能二十五、二十八,不免讓人想到月經週期。雖然單位由月成了年。另一種解讀是此乃占星學的土星回歸——例行的業力發作掀起重大考驗。原著小說將牠的源起與宇宙星相的科幻層次連結,但電影改編均沒有處理這個面向,在此不贅。
而城市就是我們的家屋,隱藏的下水道也帶有地窖的意味。巴舍拉(Gaston Bachelard )的《空間詩學》(Poetics of Space)如此描述地窖:「他其實最主要還是家屋的暗部,在家屋裡,它分擔了隱藏在地下的力量。當我們在地窖裡做夢時,我們跟深淵的非理性相互呼應協調。」下水道是整個城市的賤斥物(尿、糞、蟲、菌、餿)的歸屬,看看語言學著作《我們賴以生存的譬喻》(Metaphors We Live By)裡,納奇(William Nagy)所研究的上下空間譬喻(up-down spatialization metaphors)就可以更清楚地說明。我們會說「起」床,催眠狀態「底下」,好「起來」,病「倒」,「高」尚,「低」劣?? 因為一直一橫,踏實的地面是潛意識、世俗與死者的領域。
肉體突然浮現的慾望是如此非理性,讓孩子感到不安,有時它也採取侵略的姿態襲來。例如小說中艾迪遇到的痳瘋流浪漢,不斷向他抛出性交易的邀請,而貝芙莉則在睡房傾聽父母交歡的聲音:「想聽母親會不會尖叫」。書裡沒有貝芙莉遭父親性侵的情節,也許不如電影殘酷。但整體而言,電影版對青春燥動的描寫還是比較溫和,甚至不如一九九零年的舊版。舊版的性象徵頗為明目張膽,例如當艾迪在學校的淋浴間遭遇牠,我們看見他身邊的條狀花灑自己變長,伸展,追逐著艾迪瘦弱的身軀無情噴灑,然後牠在很窄小的渠口硬擠出來,以調侃的語氣說「好窄」、要「作出調整」,並取笑艾迪是「娘娘腔」。
在新版電影裡,一群男生對女子的身體眼甘甘,好像很惹笑。仿如《那些年,我們一些追的女孩》。如此純愛,性的解讀會否是讀者心術不正?史蒂芬?金的版本最久遠但也最讓你無法推諉。在五十年代與怪物的對決後,主角一行人迷失在地下水道,他們暗暗知道要解除這個為孩童而設的網羅,必須喪失某種純真,他們要以自己的方式長大成人。貝芙莉提出了要與他們逐一交歡的要求。在污穢的下水道裡,他們全心交付而獨立自主,重新奪回被污名醜化,使人壓抑畏懼的性。當然他們尚未成年,這段孩童群交性愛的段落寫得細緻露骨,多年來引起無數爭議。電影因尺度考量,只以血掌盟約取代,讓他們交換另一種體液。那末我們終於明白,為何艾迪手上的石膏上,把LOSER改寫成LOVER。把他們連結在一起的,已經不是他們的缺憾,而是愛慾。
不得不道成肉身
沒錯,史蒂芬?金就是如此極端。愛不只以心相許也要身體力行。金在小說裡闡釋了他對鬧鬼(haunting)的觀點:「閙鬼:經常有鬼魂或幽靈出沒。/難以忘懷:不斷浮現心中,很難忘記。/縈繞:經常出現或重現,尤指鬼魂。也指經常造訪之處。/還有一個定義:動物獵食之處。」這一席話可謂總結了史蒂芬?金如何理解恐怖。
所以對金來說,把恐懼實體化是舉足輕重的事:「牠不是像電影裡的鬼魂一樣慢慢消失,而是一眨眼就不見了,但艾迪聽見啵的一聲,很像香檳的開瓶聲,證明它確實存在。那聲音是空氣填補牠留下的空間而發出的巨響。」而且不但實體化,而且帶有原始的動物性:「手套裡的感覺不是手,而是動物的利爪。」連金另一長篇鉅作《魔島》裡的妖物,終極的殺手鐧也是?? 咬。被咬真的有那麼恐怖嗎?世上有太多比被咬可怕千倍的事情。你只能接受,這是非常史蒂芬?金的一種表現方式。
新版電影裡,牠的牙齒明顯比舊版多,咬的場面也處理得繪形繪聲。除了是特技化妝技術的進步,這也是西方怪物理所當然的演化。西方的怪物總是加法。《侏羅紀世界》裡的科學家說得很明白:「顧客們希望它們更大、吼叫得更響亮、有更多尖牙。」與亞洲怪物的節約和簡潔大異其趣。看看造型俐落的貞子小姐你就明白了。金的恐怖明顯是歐美思潮的產物。
另一種使金迷醉地書寫的肉體經驗,是味覺。在書裡,幾乎每次牠出現,金都不厭其煩地重申牠的臭,且不省筆墨去細述它的豐厚複雜:「他聞到洪水、腐葉和深水溝的味道,感覺又濕又臭。那是地窖的味道。」「肉桂、香料、古怪藥物處理過的裏屍布、沙子和已經乾涸碎裂的血的味道??」薩拉馬戈在《盲目》裡說到,地獄中最痛苦的刑罰,是其中駭人的惡臭。因為你無法拒絕嗅覺,它無孔不入,揮之不去。味覺也是五感之中最為抽象的,也許文字已是最能夠與之接近的媒介。這也是電影改編的局限(且讓我們忘記那些聲稱能讓你親歷其境的4D電影)。
人世一隅,歷史如河
除了那相隔二十七年的兩條故事線外,金也額外寫了大量的「插曲」,借一九五八年後唯一留在德利市的「廢柴同盟」成員之口道出。他在那二十七年間沉浸於研究德利的歷史,寫下了《德利:城市野史》一書。那些插曲就是自那本虛構著作節錄出來的段落。
金把德利的暴力史娓娓道來,數落德利這個城市的恐怖履歷,但肯定伴隨否定以來。因為甚麼東西最能體現一個城市的歷史呢?鬼必定是其中一個重要的指標。沒有歷史的地方是沒有鬼的。牠總在呼喊著重新審判,但同時被維持原判,定定的釘在那裡。那些未被回應的公義,未被答允的禱告,被侮辱和被壓逼的,拒絕逝去,而且慢慢演變為擾人甚至致命的病變。金把德利與倫敦和羅馬相提並論:的確,德利沒有它們古老,美國是個如此年輕的國度,但我們也有我們的鬼。
鬼也往往與對發展的批判扣連,因為鬼與牠們的棲息地有著非常緊密的關係。在這一點上金與鬼連成一線。其中一段歷史插曲寫德利市二十世紀頭二十年,德利被急劇開墾,金以異常暴力的語言寫工人伐木的景況:「用斧頭和鉤梃強暴嫩綠的新木」、「破開大片森林的處女膜」、「這些穿著蕾絲的惡棍強暴了森林,在森林裡播下殘株與雜木」??金刻意挑明,當被牠所操控的施虐者抓住從圖書館裡出來的孩子,在欺凌的過程裡狠狠踐踏地上的書本,那本書的名字就叫《推土機》。
所以金在《牠》許多個章節的開首,都引錄了詩人威廉?卡洛斯?威廉斯(William Carlos William)的詩〈派特森〉(Paterson)。威廉斯在「要事物,不要慨念」(no ideas but in things)的原則下書寫〈派特森〉,引用不少地方史料,詩文並置地寫這個位於新澤西州小城的過去和當下。金曾在他的回憶錄《史蒂芬.金談寫作》(On Writing: A Memoir of a Craft)提到他對威廉斯的喜愛,並他對他語言風格之影響。在《牠》裡,威廉斯的影響甚至來到了形式的層面,以至內容——城市就是人。
讓我們撕碎沉默之幕
既然這個故事是史蒂芬?金目前人生的總和,也無可避免帶有自傳的色彩。這在金的作品也並不罕見。例如金絕大部份的作品都發生在他的故鄉緬因州。又,如《危情十日》(Misery)、《秘窗》(Secret Window)、《黑暗的另一半》(The Dark Half)、《1408》等,金有超過十部作品都以作家為主角的職業。《牠》中的男主角威廉以寫驚慄小說為生,所以很多人認為威廉是金的分身。加上,金出生於一九四七年,一九五八年時他十一歲,與書中的主角相同。所以金鉅細靡遺地記載的五十年代,是他的親身經歷。
值得一提的是,金在二零一四年在與《滾石雜誌》的訪談中透露,他記憶所及最原初的恐怖體驗,就是迪士尼的動畫《小鹿斑比》(Bambi)。當森林大火困住斑比,牠拚命逃跑時,年幼的史蒂芬?金心中湧現無法形容的恐怖感。自今仍然強烈。這個情景也在《牠》裡出現。當主角尋探牠的本源時,得知它是隨殞石降落地球的,隨著爆炸,「一陣強風將森林大火的味道吹到他們面前,煙霧越來越濃? 動物也在逃命,躲避濃?煙、大火和死亡。」
書中有一段講六十年代,夢想成為作家的威廉在大學選修了寫作課,當時美國的民權運動如火如荼,政治也理所當然地介入了課堂。每一個同學的作品都包含了大量的社會批判,「輻射量」很高。威廉不明所以,作出這樣的評論:「小說為甚麼一定要和社會有關?政治? 文化? 歷史,這些元素不是只要把故事說好就自然會出現嗎?」究竟金是否同意這段話?與《牠》一樣,金在《魔女嘉莉》和《撒冷地》(Salem’s Lot)等其他作品也引用了大量的虛構文獻、報導、訪談,去把超自然的恐怖事件變得更確鑿,更具社會性。金對現世的批判是明明可見的。所以這個提問的答案既是也不是。應該說,比起從社會大氛圍出發,金更常從個體生命出發去開展故事,而認為政治批判會自然併生。恐怖類型的作品經常給人輕蔑生命的印象,角色的經營總是乏善可陳,只充當祭品或獵物,以滿足作者的目的、餵養讀者觀者的快感。金卻經常花極大的篇幅書寫人物,每一位主角、施虐者、受害人,都絕不輕忽。當然這樣的書寫使讀者迎來另一種恐怖:對角色生命細節的掌握成了煎熬。他確保你以體驗生命去更好的細味苦難。
金是相信寫作的力量的。金認為,德利的邪惡,源於居民的善忘,而小城本身也缺乏有素質的傳媒,去幫助居民理解和記憶罪惡之繁。沒有歷史沒有文字的世界將更容易成為邪惡的囊中物。於是德利市的圖書館成了孩子們的燈塔,他們從書本裡慢慢爬梳出對付牠的辦法。除了老套的「團結就是力量」,金更想提出「知識就是力量」。而知識也不得不道成肉身,成為可供傳承的文字才行。我彷彿聽到史蒂芬?金呢喃:寫吧,寫吧,否則我們便會迷失。
(原刊01周報 06/11/2017)
咱不说剧情狗血了。毕竟喜欢脑残剧情的很多。或者说,其实看电视剧,多数时候就是打发时间。但是既然是玛丽苏剧。女主是不是应该选择漂亮点的美女来演。女一号我是无论如何都看不出哪儿好看了。如果女主换成国内的美女。让我来YY一下吧。女一号换成佟丽娅。古装美人妥妥的。女二号换成杨蓉。腹黑霸气美人妥妥的。男一号和男二号还行吧。演技不评论。至少还能看。
咱不说剧情狗血了。毕竟喜欢脑残剧情的很多。或者说,其实看电视剧,多数时候就是打发时间。但是既然是玛丽苏剧。女主是不是应该选择漂亮点的美女来演。女一号我是无论如何都看不出哪儿好看了。如果女主换成国内的美女。让我来YY一下吧。女一号换成佟丽娅。古装美人妥妥的。女二号换成杨蓉。腹黑霸气美人妥妥的。男一号和男二号还行吧。演技不评论。至少还能看。
看到第10分钟 我就忍住了自己想退出的欲望 看到第20分钟 我告诉自己我真棒坚持这么长时间?? 看到28分钟 爱啥啥我真的看不下去了
李荣浩 陈奕迅 在我心里的地方那是多高啊 好好唱歌不好吗 演电影干嘛呢? 演电影也好 选个好剧本不行吗? 这是什么剧情?拖拖拉拉 毫无接戏可言 也无剧情可言
不要毁自己了 真的…… 还有这个导演 真的是一点自知之明都没有 拍成这个样
看到第10分钟 我就忍住了自己想退出的欲望 看到第20分钟 我告诉自己我真棒坚持这么长时间?? 看到28分钟 爱啥啥我真的看不下去了
李荣浩 陈奕迅 在我心里的地方那是多高啊 好好唱歌不好吗 演电影干嘛呢? 演电影也好 选个好剧本不行吗? 这是什么剧情?拖拖拉拉 毫无接戏可言 也无剧情可言
不要毁自己了 真的…… 还有这个导演 真的是一点自知之明都没有 拍成这个样子还好意思上映?我的妈啊
我很喜欢陈奕迅也很喜欢李荣浩 这个电影我是真的看不了
昨天闲来无事,在iqiyi随便翻,正好看到了这部有关创业题材的电视剧,一口气刷完了24集。不能说特别狗血,只能是非常心酸。
一直以来觉得创业是一件除了能力以外,极需要勇气与魄力的事情,前路全靠自己,在这条创业的路上,总是能看清自己、看清朋友、看清亲情、友情、爱情。佩服罗立夏一群人对梦想的追求,对自己的信心,庆
昨天闲来无事,在iqiyi随便翻,正好看到了这部有关创业题材的电视剧,一口气刷完了24集。不能说特别狗血,只能是非常心酸。
一直以来觉得创业是一件除了能力以外,极需要勇气与魄力的事情,前路全靠自己,在这条创业的路上,总是能看清自己、看清朋友、看清亲情、友情、爱情。佩服罗立夏一群人对梦想的追求,对自己的信心,庆幸他们遇到队友,收获爱情。也因为安藤这帮坏日本人,气得咬牙切齿。一场男性撕X大戏,吵吵闹闹挺过瘾的。
要吐槽这个男主的名字,好好一男,为什么要叫“萝莉夏”,??
岁月真是不饶人啊,我记得李茂他们那个组合,以前可是小鲜肉来的。
这部剧的优缺点很明显。缺点主要是过于突出男女主了,特别是以法医和犯罪心理学顾问身份而言,确实超出职权范围太多,不符合常理。另外整部剧有种说不出来的港剧影子,但是有时候场景台词又很大陆,总让人有种说不出的割裂感。逻辑部分确实有漏洞或者说是伏笔?没有解释清楚,但这是悬疑故事的通病,很少有完美的逻辑,这部剧的逻辑问题在我这里至少不算是出戏或低级到不能忍的。
这部剧的优缺点很明显。缺点主要是过于突出男女主了,特别是以法医和犯罪心理学顾问身份而言,确实超出职权范围太多,不符合常理。另外整部剧有种说不出来的港剧影子,但是有时候场景台词又很大陆,总让人有种说不出的割裂感。逻辑部分确实有漏洞或者说是伏笔?没有解释清楚,但这是悬疑故事的通病,很少有完美的逻辑,这部剧的逻辑问题在我这里至少不算是出戏或低级到不能忍的。至于还有人吐槽的男主声音、抵制女主、服化道什么的,在我这里都不能影响我打分。优点是反转,比较自然的反转,虽然有所预料,但还是有惊喜的部分的,基本没有浪费出场的每一个人。另外部分案子也是发人深省的,比如感动很多人的于冷冷案(虽然感觉弟弟是一个非常人)。大概为了第二季,本剧最后也留下了2个悬念:1.Maggie会是第二个麦克吗?(麦克最后的碰拳出于亲情还是一种催眠暗示?)2.郑晓炯在一系列案件中扮演的身份究竟是见证者还是推动者又或是诱导者?(见证者的话,她是如何知道麦克的计划的?推动者的话,她推动了哪些案件?乔真真?麦克?诱导者的话,个人感觉不像,毕竟麦克的杀人是从25年前就开始的,比起诱导者,她更像是继承者或者说是被引诱者)
这部剧还有一些没有交代清楚的细节:比如说英国双色玫瑰案廖岩是如何破坏了麦克的计划的?麦克为什么最后放任了这种破坏?(毕竟从麦克最后的剖析感觉像是不希望被破坏,可是他当时在场且有能力改变)
有看到有网友提出英国双色玫瑰案是麦克主导、Maggie辅助完成的,因为麦克说Maggie会成为他。但个人持保留意见。双色玫瑰的目标是Maggie,我不认为Maggie有自我毁灭的倾向,从目的上讲就不合理。除非Maggie在双色玫瑰中完成了反杀,但是如果是完成反杀,她就不需要在后面的几年中探索双色玫瑰的秘密,这不合理。伪装与麦克虚与委蛇?人格分裂的空白?我个人是没有在剧中发现这方面的提示的。
个人对这部剧的评分是3星~4星。鉴于他让我写了这么长一段剧评,我给4星。对悬疑剧有兴趣的、不执着于传统刑侦的人还是可以看一看的。
(以上评论,想到哪儿,写到哪儿。一家之言,仅供参考)
公堂辩论这一块,还是有看头的,但细节不够真实,体现在置景、服装、道具等等方面。
剧里没有明确交待朝代背景,但作为一部古装剧,在封建规矩这一块还是挺割裂的。
如果是架空民风开放,女子规矩要求不严的话,那么女主上公堂,就不会给家里人一个损害名声的印象。
公堂辩论这一块,还是有看头的,但细节不够真实,体现在置景、服装、道具等等方面。
剧里没有明确交待朝代背景,但作为一部古装剧,在封建规矩这一块还是挺割裂的。
如果是架空民风开放,女子规矩要求不严的话,那么女主上公堂,就不会给家里人一个损害名声的印象。
如果对女子有着严格的约束,那么男二动不动就搂抱女主,又显得太没有距离感,看到他们黏黏糊糊就想快进。
本来这部剧悬疑方面就挺一般的,女主查案,男主男配们还主动帮忙主动送上证据,主角光环不要太强了哦。
最后,看到简介说,女主为了爱情选择去和亲?
编剧脑子被驴踢了吧。
这次前两集我感觉就看了个寂寞,一集黑鸟一集青凤,两集回忆,按理来说以 10 分钟的标准,不水,没有过多的台词甚至很饱满,但我还是觉得观感上很空,第一集黑鸟与伍六七的打戏,我说不好听一点,这不就是小孩子过家家吗?刀打一下碎一下合一下再打一下碎一下合一下,黑鸟也是降智,感觉回忆是打架黑鸟现场回忆的,光顾着回忆了没用心跟伍六七打架,打戏质量下滑严重,不如之前跟赤牙的打戏,而且你一集就把黑鸟整死了,
这次前两集我感觉就看了个寂寞,一集黑鸟一集青凤,两集回忆,按理来说以 10 分钟的标准,不水,没有过多的台词甚至很饱满,但我还是觉得观感上很空,第一集黑鸟与伍六七的打戏,我说不好听一点,这不就是小孩子过家家吗?刀打一下碎一下合一下再打一下碎一下合一下,黑鸟也是降智,感觉回忆是打架黑鸟现场回忆的,光顾着回忆了没用心跟伍六七打架,打戏质量下滑严重,不如之前跟赤牙的打戏,而且你一集就把黑鸟整死了,还掺和回忆,8-9 分钟的内容,一集里面没有重点,到底是打呢还是回忆去刻画黑鸟呢,结果你打,质量下滑严重,刻画人物呢,又没有几句台词,回忆也是乱七八糟,感觉就是一张图,然后加几句词,偷工减料。第二集,第二集就太水了,青凤刺杀首领,你要不想让他俩这集打就好好做文戏啊,那个传话的是什么情况,刚开始我还觉得好笑,青凤谋划那老些年,没算到那个传话的,结果打了两分钟(打戏同样很水),又说我其实算到了,就去开了结界,不是那为什么不一笔带过呢?本来时长就短的剧集来了这么一出,导致后面的回忆也就是青凤杀首领的原因太快了,青凤作为主线之一,不着重刻画青凤的文,反而找了个不重要的传话来做武,就显得前面很拖沓,后面不精致,这就是我的第二集的观感。最后说说这次的画面质感,没有变化,跟以前一样,以前讲的小岛生活比较轻松也就没计较帧数的问题,这一季第一集,别的不说,黑鸟变身的时候,那个黑色在脖子上蔓延的质感,还有黑鸟的回忆,我不懂动画上怎么说,用游戏来说就是,帧率好低,好像 ppt,不流畅。这剧挣那么多钱了,质感怎么不想着提上去,还是年更,我虽然不懂动画的制作周期,但是你作为一个年更剧,甚至一集正剧内容不足十分钟,质感上没有一点提升我是不理解的,当然这一段只是我个人的看法,上大学之后打游戏打多了,对画面的流畅度开始在意了。