非常喜欢看肖战演的东西，电影电视甚至是肖战唱歌，肖战唱歌也非常有情感，体现了“歌为心声”。肖战演的《余生请多指教》里的顾魏医生给我留下了深刻的印象，有一幕，顾魏医生从手术室里走出来，非常疲惫，整个人软软的蹲下，龟缩着那么一团，因为疲惫而不愿睁开的眼睛，他去抓帽子，想是帽子长时间戴在头上紧箍的不适，另一个臂膀松散地放在腿上，手也无力的垂着……把一位敬业忙碌的医生刻画的真实自然，完全感觉不到他是在演戏，感觉就是他真的好累，累的都站不住了，眼睛也累的睁不开了（做手术肯定很费眼睛的）。

肖战能让人记住是有原因的，他的确用心去塑造角色，看肖战的戏，往往忘记那是肖战，只想到他演绎的角色——他就是和角色融为一体了。#肖战

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早饭无聊，不想看手机，又不想专注吃，想找个动漫看看，最好是十万个冷笑话或者狐妖小红娘之类的，有点想法，有点轻松，于是打开爱奇艺，调到动漫档，结果一眼望去，全部是霸道总裁爱上秘书，或者斗破苍穹等仙侠武侠奇幻类动漫，也就是当代青少年的精神鸦片，除了让人在异世界迷失自己，变成傻子，别无他用，连狐妖小红娘和十冷也看不到，于是拼命缩小范围，终于在最后面一个，找到一个一看就是阴冷范围的《修容镇》，栏目归属职业。

打开一看，一只乌鸦带领视角穿越大城小镇，进入小巷子，一个阴冷潮湿抑郁的姑娘和她回忆中与母亲的对话出现了，原来，这部电影跟“修容”有关，何谓修容？细看下来，就是“群体认同”，如果你不修容，就意味着你是异类，意味着被排挤，被抛弃，被逼疯，被整死。这不是职场，这是整个中国人的传统啊。

主角三次申请获得修容资格，都被拒绝，不知所觉，母亲的离世，父亲的不知所踪，弟弟的叛逆和被排挤，加上自己的事业不顺，善良的姑娘也憋不住了，冒着被潜规则的危险去找“主任”，主任说，不怪你，怪你妈。因为你妈怀疑修容的风气，怀疑有关美的统一标准，最终被逼疯，创作多种面具（人格），然后一场大火，都没了。按照传统，你是“坏分子”家庭，所以注定此生不可能得到修容资格。在那个环境，就是注定此生被排挤，被边缘，被逼疯。

弟弟不愿意修容，被群体嘲讽、侮辱，被老师孤立，差点被同学殴打。半夜，一群专家、精英、体制内的人闯进来，搜查了家里，没有原因，只有说查就查的行动，弟弟最终离开这个小镇。小镇即国家的缩影。

姑娘受不了了，本来善良的她还有一丝憧憬，准备投身于修容，获得大家认可，但是父母没了，弟弟跑了，自己一个人又注定孤独终生，此生还有什么意义？于是疯了，手破了，血流了，火苗点燃了修容架，一场大火吞噬了工作台和她，又一个被社会逼疯的人死了。

结尾，一半天使，一般恶魔的脸躺在草丛中，仿佛在控诉这个无情的社会，虚伪的社会，统一的社会，比1984还恐怖的社会，各处镜头闪现，有“青年联谊会”，有外滩，有教堂，大家带着标准的修容面具，欢笑一堂，其乐融融，谁也不会去思考面具背后的人原本是怎么样的。

这个面具或者修容可以多重理解，在消费主义社会就是金钱，差不多是万能的，只要有钱，虚假的情谊，漂亮的姑娘，帅气的小伙都可以围着你转，奉上最周到的服务。在专制的社会，面具就是权力，是对专制的臣服，在修容背后，是众人之上，是送孩子出国留学的能力；而在“面子”的社会，修容就是一切最终决定面子的东西。

在当下，八十年代是知识，九十年代-2015年是进去，2016至今逐步转变为体制内的金饭碗。这是社会的风气，也是社会的悲哀。

刷了第二遍，真的很喜欢这种对白很少，情感饱满的电影。约翰尼不懂得爱，是因为从小到大没有好好地被爱，被母亲抛弃，父亲和奶奶只是盯着他干活，一天又一天，生活永远是那么一成不变的孤独，他对农场的活儿流于应付，夜夜去酒吧买醉，随便和遇到的人来上一发……直到奥尔斯基来到他的生活里。他工作踏实勤勉，努力挽救濒死的小羊羔，会剥下死羊的皮给小羊羔套上，会在难吃的杯面里加上调味料，还会去看落日余晖，更重要的是他会很温柔地查看抚摩着约翰尼被磨破的手，会很温柔地抚摸约翰尼的身体，他会拿过约翰尼的手放在他的脸颊上，教他抚摩自己，然后温柔地蹭着他的手掌，所以约翰尼终于很认真地跟他接吻了，虽然很紧张，但 那感觉一定很美好，比单纯的发泄性爱更美好，他们吻了又吻，紧紧地拥抱着……终于，是MAKE LOVE，而不是单纯的SEX，这样一件事情有了更多意义。然而父亲中了风再次入院，奥尔斯基想留下来尽可能的帮助他，约翰尼虽然应下来，但很多事情他还没有很好的理清楚，所以奥尔斯基追问他对农场和他们未来的计划时，他无言多对，惶惶然拿更多的酒来麻痹自己，而且在厕所里对陌生人要求来一发也没有拒绝。可以想见奥尔斯基在酒吧里被其他人侮辱和恶言相向，去厕所找约翰尼时，看到那激烈晃动的门，以及门下交叠的双人四脚，听到那隐约可见的呻吟喘息时，是多么伤痛和愤怒，他忍受那么多就是为了约翰尼，但这个人想要的显然和奥尔斯基真正需要的，不一样。即使是那么愤怒伤心，面对约翰尼拦住追问他为什么要走时，他怒吼着：FUCK YOU，把约翰尼压在车头想要揍他，那拳变成了掌，但还是没有落到约翰尼身上……这绝对是真爱啊！约翰尼的父亲终于好转了，而约翰尼也前所未有的努力工作，他给羊们买了杀菌剂，好好对待它们，再没有碰过酒，打理好农场也照顾着父亲……爱就像一束光，照亮了他的生活，也点燃了他对生活的热情。他终于大老远去找奥尔斯基了，原本怎么也说不出口的话被试图再次离开的奥尔斯基逼出来了，他哭着说：我想和你一起，我想我们在一起。然后是吻和车上昏昏欲睡时那温暖的依靠。这么多年以后，断背山一样的故事终于有了这么HE的结局，真好。虽然与李安的细腻不同，但这种有点糙糙的感觉也很好，演员很棒，情感的互动非常自然真实。

阿悟在临终前打算给他收养的小猫小七找到另一个主人，这次旅行阿悟重温其人生中与他人的羁绊，小七也陪伴了阿悟最后的人生。 除了从猫的视角讲述故事的一些形式感，总体上这部电影称不上有特点。就是把一些能够想象到的人间温情揉进这次旅程中，解决了其他人心中的一些心结，让阿悟没有遗憾的离开。阿悟的人生有很多遗憾，感情也好，自己的成长也好，都算不上如意，但导演还是想给他的人生定义为幸福。幸福不是比较而来的，而是从本人的内心出发，一些简单的情感羁绊就足够幸福了。

前两天上映了圆谷的新作《罗布奥特曼》，首先说一下我的感受，op，ed 不错，尤其是ed。人物方面除了妹妹外其他方面都还可以，打戏方面搞笑部分占了很多，起码我是真心笑了，而不是尬笑，流畅度比前作捷德好了很多，变身时间还是一如既往的长，特效不错。总之还是可以接受的。

下面说下我看到的评论情况，很多评论还是说有卖玩具，塑料感等，这已经见怪不怪了；还有就是批评剧情的处理，可能是因为捷德的影响导致人们对剧情的反映。我想说的是现在倍受吹捧的欧布在前两年出的时候也是被强烈抨击，在第八集播出后，更是有人公开说退出奥圈。但欧布剧情的后期爆发狠打了新奥黑的脸，所以我说一个作品不要一棒子打死，如果只看第一集就下定论说是烂作，那假面骑士ex-aid也是烂作？一个作品不到中后期是看不出佳作或烂作的，欧布ea都是属于开播前骂成狗开播后捧成神的，但第一集谁给出多少好评了吗？当然也不是说开头好作品就好，捷德开播前让很多人期待，甚至豆瓣都因为一星影评造成了撕逼战，但捷德中后期剧情却有很大落差。还是那句话，不到中后期永远不要对作品进行绝对的评价。

萌新第一次发长评，希望各位也能给出中肯的意见，可能我的见解比较浅薄，也请大家可以在下方讨论，但请注意文明用语。

大年初一， 带着单亲的女儿找到了这一部电影，梵高风格的背景，印象派的画风并不是我喜欢的。进去看了 前半段基本瞌睡。但后来……

我作为同样的职业不想太夸奖导演的水平，毕竟同行如敌国，文无第一。但是，作为一位带个女儿的单亲父亲，我感受到了导演的立意的诚意。

它不是为了满足所有人而做的电影，而是导演对单亲家庭的救赎。女儿对电影提出了很多问题，我有了一个支点让她感受到她残存的爱不比别人差。乐观，坚强，希望，适应这就是我对她，电影对她想说的所有。

谢谢剧组的诚意，点赞优秀的作品

第二集原本以为是个要想人不知除非己莫为的惨痛教训类故事，谁知是有组织有计划的狂热粉丝极端追星，反转一波接着一波，很精彩，尤其西蒙刻画的实在太棒，那种病态的迷恋活灵活现，最后反锁卧室那里真的给跪了。

不过最后西蒙被反杀和加文复活并不意外，感觉可以再来一个补充，呼应前面西蒙的那句“被你砍下头的人都藏在客房是吧”，如果客房里面其实不止曾经送走这两个人的话，感觉会更加精彩呢。

本片的故事背景取自从1999年开始拍摄的《恶魔咆哮》四部曲。原版四部曲应该属于主打血腥、微情色的B级片，本片则属于一部比较正常的电影，女主虽然全裸出镜，但是被泡沫和光线打了马赛克~

故事背景还是遵循了原版的套路，一只古老邪恶的精怪Jinn，拥有和阿拉丁神灯类似的能力，满足人的愿望。随着“主人”许愿，Jinn的力量会越来越强大。一旦“主人”许下足够数量的愿望，Jinn会收走“主人”的灵魂。而Jinn的目的就是收集足够多的灵魂，以得到毁灭世界的力量。

另外，值得一说的是Jinn实现“主人”愿望的方式往往非常邪恶，和《猴爪》这个故事类似。猴爪里一对老夫妇许愿希望自己得到一笔钱，然后他们被告知自己的儿子战死，他们则得到了一笔抚恤金。《恶魔咆哮》里，印象最深刻的是在一个监狱里，有个犯人不信Jinn，调侃它说希望自己能从监狱里出去，最后这个犯人被从监狱的2根铁栏杆中间“挤”了出去，成了一堆烂血肉团。本片因为比较正常，所以没有恶魔咆哮里那种血腥情节，也就是死掉的父亲以腐烂的状态回来了。

在原版四部曲中，Jinn好像是需要3个愿望；新版之中则改成了7个，7个的设定和2017年的电影《许愿》一样，这部《许愿》也和《恶魔咆哮》系列有几分相似。

情节比较简单，传统恐怖片/悬疑片套路：首先是开头的悬念短片（女配的父亲杀死母亲、割掉自己舌头），然后就转到正片，主角因为一次意外事件（父亲死掉）陷入到一个很离奇的事件之中（许愿成真），然后就去调查真相知道真相（Jinn），最后解决或者被解决（本片应该算是被解决了）。这种套路在恐怖悬疑里非常流行。

导演的能力不算太强，本来按照这个故事情节，虽然老套，但是应该能拍出一部60-70分电影。但本片节奏感不算很好，应该把一个一个的愿望比较明显的区分开来，并且循序渐进；惊吓点设置得非常一般，比如女主洗澡那一段，上面的收音机要掉下来、邻居倒下去没有被树枝插死，却被上面掉下来的树枝插死——这完全成了《死神来了》，而且也并没有让人有死神来了里的紧张感。本片应该围绕“许愿”这个核心（中奖、狗死亡、死掉的朋友归来、亡父归来），而不是搞死神来了里的那种意外杀人套路。

《恶魔咆哮》四部曲结局已经不太记得了，只记得越拍越烂，有一部连天使都搞出来了……2018新版也实在乏善可陈，没有什么亮点。最后结局，好像和《恶魔咆哮》第二部的情节类似，第二部好像是那个盗贼说希望自己从没有出现在这世界上，改变历史，让恶魔没能从红宝石里放出来；本片是男主希望自己在之前的意外中死了，以改变自己许了7个愿望的事实，但最终他还是许了7个愿望，并被取走灵魂封印在镜子里，而且他的第七个愿望也实现了，他改变了历史，但封印Jinn的瓮却转到了女主手中，Jinn还是赢家……不得不说男主很弱智……

先从原著讲讲，小说我看了三次，也是我看过的第一本编辑出版行业题材的网文吧。我真的很喜欢初礼和昼川这两个角色。初礼是菜鸟，但是她很有热情很有野心，作为一个编辑，她有很好的专业素养，更重要的是有对作者信任与责任感，因为有了这样的热情和热爱，所以她特别“敢“。而昼川是一个看上去很高高在上的大作家，但实际上他只是虚张声势在内心依然渴求父亲认可的小孩，他是一个很矛盾的角色，不管是对初礼的感情还是对父亲的感情上，他总是抱着很渴望，又很胆怯的心情。他们两个的打怪升级之路中，其实也被赋予一些象征意义，比如传统文学和流行文学之间的分歧，作品商业化的边界。这也让我觉得这部小说或者电视剧，不仅仅是甜宠恋爱而已。

很开心，今天晚上看了四集电视剧，这些元素都被保留下来了。虽然不可避免地我会带着粉丝滤镜妈妈滤镜去看这部电视剧，但是不管是角色的诠释还是剧情节奏的把控、矛盾冲突的处理，目前看来，都做得挺好的！

虽然电视剧中不可避免会带有一些玛丽苏元素，但是我依然觉得#虞书欣演的初礼#是一个十分现实而生动的小人物。她有只凭一腔热血和热爱、孤身沪漂跨专业求职的勇气，有面对职场中上司和同事抱团排挤的“打不死的小强精神”，有内心腹诽一万字但表面依然装乖的“求生欲”自觉。有一个小情节，初礼笑得甜甜和爸爸妈妈打视频说一切都好，妈妈不支持她沪漂，语气虽然嫌弃但眼睛一直在瞟爸爸手里的电话，爸爸看到租屋的灯坏了偷偷给初礼打钱，挂了电话之后小孩一个人在床上红了眼圈。真的，就很真实[泪]

真的很喜欢这种吵吵闹闹互怼的小情侣[抱一抱]也喜欢这种两个人在一个行业不同的位置一起努力打拼的样子[抱一抱]每次昼川面对初礼都不小心漏出的笑意，初礼在昼川面前不自觉撕下乖巧伪装的炸毛样子，两个人在对方面前都变成乖乖幼儿园小朋友互哄，真的，磕，拉，了！

1934电通影片公司 编剧袁牧之 导演应云卫民国发展期 （1930-1937）

现实主义作品。没有空洞的说教，将对腐败现实的揭露建立在真实，可感的具体细节和生活情景的构建上，开头和结尾以老校长的探视和悲叹首尾呼应，具有一种强烈的震撼力。

艺术上，中国电影史上第一部真正尝试和有所成就的有声电影。创造性的将画面和声音有机结合，产生了前所未有的感人艺术效果。使声音在影片中真正具有了本体的电影式的叙事和表现能力。

隐喻蒙太奇和极强的反讽含蕴

对于与漫威的超级英雄，我们的仙侠难以置信！蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长都是体质比常人强一点，依靠的往往是外物，蛛丝、科技、盾牌啥的，往往离我们很近！就算不同，也是不同的科技！

而仙侠，往往是心念一动，身已千里、术已释放，这让电影的表现就非常困难！于是乎，就有全身放光、手掌一推，紫霞万里！可是，这样的神仙，太无趣了！你就在原地挥挥衣袖，本应出现在亚马逊的龙卷风立刻在面前！这玩意谁能演出来，演出来，谁爱看？仙侠小说里往往是斗智斗勇的施法，这在画面上无法展现出来，于是，电影就只能简单地一推！

这部电影一开始的特效还算惊艳，偶尔有亮眼的地方，可是后来完全变成了太极推手，我推，你推，大家推！

也许书中有星火燎原、冰狱滔天、沃野千里等招式，这些全是闪闪发光的仙人莫名的一推！唉！

其实，以前大闹天宫的为什么让人印象深刻，因为里面巧妙的将钻进门缝、变化万端用现在看来粗糙的手法，当时确实匪夷所思的展现。所以，成为经典，成为所有中国人的共同记忆！

这样的设计是需要智商的，而这部电影缺少了这一点。从没有什么明星的设置，我能看出制片方的心气，是想把钱花在特效上，但是，这不是他从头到尾“推”不停的借口啊！

不能设置一些精致的环节来展现么，非得绿幕么？就不能想想怎么能更好的体现翻手为云覆手为雨么？唉！所以，二星是给制片方特效的决心，其他，其实不值一提！

最后说说情节，两国之争变成了爱与不爱，和《格列佛游记》里面两个国家关于鸡蛋从那头吃一样可笑啊！一开始铺垫像妓院，后来像小三上位，再后来变成谋夺家产的拙劣表演，接着是贾宝玉的尬演，失忆的无聊、两个大BOSS的过家家！不说了，唉！

刚刚看见它的评分，我承认我是藐视它的，但是！！！！我真香了！刚刚打开，我就吐槽，怪不得分儿低，受的颜值不行啊。而且感情好突兀，攻还一直喜欢人家，结果人家一直被欺负也完全不知道，好家伙，妥妥火葬场攻啊，就因为怕抑制不住感情就让人家感觉漠不关心也是绝绝子了。而且喜欢之类的太突兀了吧。。但是后面！！他俩开始谈恋爱以后，我狠狠地爱了，受不在那么软弱了，攻是狗狗一样的，就你洗澡的时候在你后边，你去忙的时候暗戳戳生气却不叨扰，睡觉的时候非要搂着你，拒绝所有暧昧，下课等你，撒娇要亲亲，爱你爱到只有你就够了，我就问，谁能拒绝？！谁能？！这部剧让我深深觉得攻比受还可爱！！怎么这么可爱！！！这么乖！！要命了！！还有他们小时候好可爱！！内心敏感的狗狗攻x温柔人妻受！谁能不萌？！家人们，觉得不行坚持坚持！后面真的巨巨巨甜！有点低走高开的架势吧。[/cp]

看来CC熬了两季终于明白了Doctor who的流量密码了

——老角色的再演绎与关于时间的所有议题，神秘二字

我不算是一个有足够多观影经验的whovian，自大学从05年的第九任开始看，直到今天的最新一集（S13E02）。

也偶尔会了解一下旧的剧集——前几任的故事梗概、一些有趣的怪物设定，以及等等过去延续至今的doctor who宇宙设定，着迷的时候把也想听一些广播剧（当然能力有限）。

（骂了CC两季，坚持了两季非常恶心的观影体验）

再回首过去这些观影经验（尤其在经历过50周年以后），于我个人而言，最让我着迷的其中一点是，神秘博士那些“炒冷饭”——显然并不是一个恰当的比喻。我们知道，doctor是会重生的，当他从演员角色转变的时候，他继承了过去所有前任的记忆与经历，而又有着全新的行为处事模式。在这种矛盾之下，诞生了Doctor与旧角色、旧人物甚至过去的自己的纠缠，在这种纠缠中产生的冲突，我们作为上帝视角自然会觉得异常的通透，进而萌生出“爽感”。

而其二，当然是“神秘”二字——道不清、说不明，似懂而非懂的魅力。

魔法特很好的继承了RTD的衣钵，很重要的原因是他像RTD一样，埋了一整季的梗，而且这个梗跟神秘博士这一任本身是息息相关的，甚至可以将包袱等到其编剧任期的结束。

——他们有一整季，甚至整个Doctor任期的“神秘”，Clara是谁，badwolf是什么，giantface是谁，Doctorwho的名字是什么？为什么他们的Tardis都是保安亭？Doctor Who宇宙有广阔的资源给他们利用，而CC，可能只是取其一滴？

最重要的，他们从来没有忘记Doctor最核心的人设。

——当然我也无法言明，但上两季的Doctor显然是失败的，她居然让别人替自己去死——打破“人设”。她居然有了身世？——打破“神秘”。

这一季应该是Doctor换人的时候了，虽然对政治正确不感冒，但还是希望第一个女博士能够有善终。（只要下一任不要是什么黑人女士等等明显的政治正确倾向的）

瓷器的美感在导演的拍摄下毫无保留的呈现给了受众，带来的不止是视觉上的盛宴，更多的是给观众带来一种感觉：瓷儿看似脆弱，实则坚强，它们跨越千年，一直走到我们的时代，它们有颜值、有个性，在景德镇浓厚的瓷器氛围中、在坚守的手工制瓷人手下，美丽的它们给观众讲述了许许多多精彩的故事！

通过对影片的观赏让我对瓷器儿有了更加全面细致的了解，“玉不琢，不成器。”在每一款瓷器上，都流动着匠师艺人的灵魂，让人仿佛看见他们和高人悟道，听到他们在松风中歌唱，以及泥土的呢喃，火的舞蹈，水的笑逐！