朋友问我,这五个人最喜欢谁。我说,喜欢不好说,但可以说关关最有代入感。关关看上去很不像我。我不温柔,不nice,不会觉得“不麻烦”三个字是个表扬,不会在父母设定的轨迹里亦步亦趋。可我其实又很像关关,一个人独处时或许能小恶魔暴露,可一旦进入职场,就和关关一样努力加油,迷茫不知方向,试图真诚又总会撞墙。自以为的个性经不起稍微有些认真的审视。距离稍微远一点去看,大学谈不谈恋爱,工作上
朋友问我,这五个人最喜欢谁。我说,喜欢不好说,但可以说关关最有代入感。关关看上去很不像我。我不温柔,不nice,不会觉得“不麻烦”三个字是个表扬,不会在父母设定的轨迹里亦步亦趋。可我其实又很像关关,一个人独处时或许能小恶魔暴露,可一旦进入职场,就和关关一样努力加油,迷茫不知方向,试图真诚又总会撞墙。自以为的个性经不起稍微有些认真的审视。距离稍微远一点去看,大学谈不谈恋爱,工作上进不上进,就成了四舍五入的小数。看不清楚,分不明白。残存的那点自我让我理性地定义自己,可刻在骨子里的某些东西,会让人不由自主地表现出被成长背景定义的特性。关关这样的家庭,会养出一百个不同样子的女孩子,或者活泼或者内敛,可远处看,面目却都十分相似,安逸而不自知地在那些条条框框中生活。条条框框正是曲妖精嘲笑关关的一点。这个评价一点都不高明。关关确实被规矩缚手缚脚,曲妖精又何尝超脱潇洒?她骄傲而得意地向樊小妹传授的所谓江湖经验,也是某种意义上的条条框框,只不过是另一套规则。曲妖精,也不过是那片虚无缥缈的江湖中一叶最平淡无奇的小舟。“规矩”俩个字的内涵外延并不止于此。22楼每个人都有自己的一套规矩,不过受限于出身环境而各各不同。樊小妹是色厉内荏的高级HR,面对暗恋自己许久的追求者,她身披唯品会,颇费周章地藏好自己所租的小破屋,周末“据说”还要忙着茶叙和插花课补习。在小蚯蚓面前她成熟而稳妥,可在比她段位高一些的曲妖精那里,樊小妹所有的努力都是套路,撩男那一套拿来套生活,妄想着吊起一只金龟子的套路。这些套路,比小蚯蚓的心灵砒霜大法高了一个层次,却仍然是一种不问原因的生活逻辑。规矩不写在纸上的行为规则,而是一种不问理由就选择无条件服从的生活逻辑。就像沉迷于假货的樊小妹,不假思索地说要去插花的樊小妹。她或许鄙夷这所有,却依然不得不服从HR这一行的所有行为规范。小蚯蚓的套路要更等而下之。迷恋成功学鸡汤,假设闺蜜嫉妒自己的男友,都是某个阶层的女孩极为如鱼得水的生活法则。小蚯蚓的爸爸也有自己的心灵大烙饼:留在大城市才有出息。至于为什么留在大城市才有出息,以及他的宝贝闺女小蚯蚓是不是适合留在上海,他不探究。或许根本就没有能力去探究。按照被植入皮肤和骨髓的生活经验顺从地生活下去,安全高效。当我们距离生活本质很远很远,就只能通过这些简单粗暴的法则来指引生活。就像安迪讽刺的那些人一样,不会看人,只会看车牌——曲妖精也看了车牌给就安迪贴上了小三标签,她又何尝不是条条框框满脑子。大学不能谈恋爱的规矩很落后,很古板,很可笑。可古板的过去都曾经是浮浅的流行。甚至于无比政治正确经济正确的行事法则,在另一个族群的人眼里就可笑至极。比如做事有章法的樊小妹,就被曲妖精笑胆小怕事。规矩始终无法逃脱变成笑话的命运。因为它从来都只被服从,而无法被审视。曲妖精自称知道自己要什么,拿得起放得下。似乎她知道自己是谁。不过可惜一开场就在旁白君尴尬的念叨声中漏了馅。旁白君极其煽情地给曲妖精下了一连串形容词,带刺的玫瑰花,又爱又恨,真实善良,古灵精怪。一再出口伤人后的曲妖精通过喂流浪猫强行拗内心温暖的形象——曲妖精是被编剧贴标签贴得最狠的人,为了拗古灵精怪用力到令人尴尬的角色。如果说,其他角色是角色在服从规矩,曲妖精本人就是规矩,编剧以规矩定义曲妖精,曲妖精的一言一行都在按人设中那几个形容词往下走,毫无新意,毫无意外。套路最多,刺儿最尖利的曲妖精,活成了比手哥和小马甲更敬业的段子手,大V, 橱窗里的偶像。机灵抖得很机灵,包袱甩得不包袱,曲妖精是作者的意淫,是对“有趣”俩个字的绝佳嘲讽。这些规矩碰见安迪时缩回了猥琐的爪子。曲妖精是富二代争家产,樊小妹是凤凰女的虚荣血泪史,关关是中产家庭的自爱自好,小蚯蚓是县城女青年的无脑人生,每个故事都是套路,都典型而必然。安迪是孤儿,弟弟是智障,安迪大部分剧情矛盾都和这两个极其偶然的设定有关。作者大概不太容易捕捉安迪这种顶配人生的套路,所以才给《欢乐颂》留下了这么一个偶然的漏洞。安迪不接地气处就在此,没有套路的安迪,是不知何处来何处去的安迪。别人为生活所骗而失去自己,安迪从来都没有过自己。对规矩的摒弃实则是对自我的唤醒。不过在《欢乐颂》这样的故事里讨论寻找自己尤为微妙。硬广频频植入,生活与广告,真实与虚假早已不分边界。英俊的小哇自始至终以人形牌的形式出现,叫人觉得真假亦幻。演员大概是标签化走向极端的体现,而如今标签化已经在所有层次上蔓延,偶像务必卖人设,根据粉丝市场而定制的偶像如流水线上的产品一样出场并供应,真真假假,虚虚实实,有时看着巨大的海报或灯箱,我都会想,这个人究竟是不是仅仅是一个幻影。但依照标签生活并不是那么现代的事。物化,工业化,商品化,这些词都很现代。但被时代背景和阶层局限所定义的人生却是自古至今地存在。人类一直是没有困难制造困难也要上。繁复冗杂的宫廷宴席习惯,不同官阶的朝服顶戴,都是对人与人在最明显层次上做出的区分。这种规矩无时不刻地体现着自身的可笑,比如东亚女性沉迷于美白护肤时,欧洲人已经开始通过各种巧克力肤色来体现自己不同于下层劳动人民的“高等”审美了。大概人们始终都生活在被他人标记和主动贴标记的过程中。这种对主流的追捧,和对逻辑的忽视,构成了百分之九十的人的全部生活内容。《欢乐颂》是女性故事,但我说的问题倒不是女权问题,也无所谓女性自我意识的觉醒。故事中男性角色也在不遗余力地扮演着老祖宗规矩继承人发扬人的角色。老谭大哲就会孜孜不倦地跟安迪说烟火气和交朋友的重要性,可他不知道对大部分智商超群的人而言烟火气就和毒品一样,一旦染上就会一步步走向枯萎和死亡。王柏川也是套路王,一捧鲜红欲滴的玫瑰是显然地老套,貌似低调奢华实则仍然流俗的BV是暗暗地老套, 对樊小妹的投其所好都在追女法典中一步不错地向前走,油腻而晦涩。白主管更不用说,得意地宣称自己搞过小蚯蚓,这种直男中广泛流传的集邮癖好仍然是一种不讲道理的生活规则——我也不知道为什么搞过一个女的很光荣,但我就觉得这事挺值得骄傲的。规矩为什么要被遵守。因为对于不会思考的大部分人而言,这是一种简单而又效率的做法。只是这个效率,并不代表所有人。很多人在套着生活经验的时候,忘记跟自己的情况比一比,看它是不是合适。人们都说化妆好,女人一定要漂亮,于是你也这么认为,却不记得去算一算,化妆带来享受能不能抵消它带给你的痛苦。对每个人而言,这种享受和痛苦的程度都是那么地不同,可我们仍然选择懒惰无比地相信别人一再洗脑的所谓生活真谛:不化妆就不是女人。这种句式很熟悉。上个世纪定义女人的方法千奇百怪,裹脚,三从四德,贞节牌坊,做不好,都不是女人。这也解释了流行与畅销之所以令人讨厌的原因。这种讨厌不会因为其圈子和拥趸少一点就变得曲高和寡。定义流行的从来不是追捧的人数,而是背后的逻辑。就像伍迪艾伦在《赛末点》中嘲笑的小梅扮演的那位当代于连一样,陀思妥耶夫斯基,在此刻成了一个可耻的符号。突然想嘲笑一下曾经遇见的一个人,向我安利某乐队。理由:这个乐队在中国的粉丝才不到一千人。乐队或许不滥俗,但他的这个脑子却绝对烂俗。但是大部分人其实没有能力跳出这种预设和刻奇。就像和我貌似很不像的关关,就像我很努力地要摆脱的影子关关,透过关关战战兢兢的日日夜夜,我还是看到了一天天强壮起来的外表下,始终虚弱渺小的自己。在我努力要跳出关关的影子时,本身已经落入另一种更加可笑虚伪的俗套中去了。郝胥黎的《美丽新世界》中把人划分为五个阶层,阿尔法,贝塔,伽马,德尔塔,厄普西隆。他们的基因和记忆都被预设,一出生就按照自己所处阶层的规则不含任何惊喜地生活。我曾经想过那样的世界可怕而遥远,如今才发现它只是对我们所处世界的抽象与提纯。《美丽新世界》中同处一个阶层的字母们连同长相都别无二致,我和关关虽然看起来那么不同,可内心却在无限远处极其靠近。从我们存在的那一天开始,我们就是被造物置放于流水线上的一个字母,在自己所在的车间里折腾闹腾,以为会与众不同。可剧本早已写好,结局亦已注定,连同情节和台词,我们每一刻的心动和忧伤都早早地被预言与假设。在这个巨大的演练室上,无论是曲妖精还是小蚯蚓,所有人都生而平等,不过是按照上帝一时间的随心所欲,去认真演完早已被排练过千百遍的剧本。和夜幕时一一点亮的万家灯火一样,我们失恋,失业,找到工作,找到男朋友,捧着玫瑰花独自等待,熬夜感动自己却被上司打击,所有的喜怒悲伤都活色生香,却又千篇一律,是前人重复过的故事,是我们只有一次的此刻。阿尔法们乘着私人飞机去西藏支教扶贫,贝塔们健身听歌剧读陀思妥耶夫斯基不喝依云水会拉肚子,伽马们找工作攒实习fo时尚博主忙着把雀巢速溶换成星巴克又把星巴克换成胶囊机,德尔塔们忙着相亲看房子备孕吐槽渣男贱女或者支持人贩子全部处以死刑,厄普西隆们在做什么我们不知道也不大关心,偶尔被凝成一片欢乐海洋的广场舞惊动时才想起他们的存在,就像画面外偶尔露面的小蚯蚓的爸爸一样,他们的戏份甚至都不能占满这出都市剧的一个百分点。——这就是我们的美丽新世界。不会变得更好也无所谓更坏一些的美丽新世界。人是不能获得自由的。想到这点就非常悲伤。生活如剧本的、楚门般的悲伤。
最后两个女主走到一起,表示本作想用百合来合理化NTR和出轨行为,手段和占我英雄superlovers等如出一辙。
两个女主结合起来的话人物就很立体了——一边佯装受害者
最后两个女主走到一起,表示本作想用百合来合理化NTR和出轨行为,手段和占我英雄superlovers等如出一辙。
两个女主结合起来的话人物就很立体了——一边佯装受害者推卸逃避尽显无辜的好女孩,一边丑陋独占欲得不到就毁掉的恶毒妇。
可怜男主连全名都没有,太可怜了。
除了片名,OP也唱出“那颗绿色的花蕾终将绽放”的“佳句”。
每集9分钟,全心NTR。
挺恶心的。
导演虽然是个华人,但是满满的美式价值观和对中国的偏见。当然了,鉴于她是个台湾的华裔,这也是正常现象,即使电影亏本了,估计台湾绿媒也会给他不少钱。影片里。各种偏见连IMDB上的美国人都看不下去了。片名的原话:go back to China,在当时的语境是叫滚回中国,国内的翻译把它翻译成回到中国真是自欺欺人。
导演虽然是个华人,但是满满的美式价值观和对中国的偏见。当然了,鉴于她是个台湾的华裔,这也是正常现象,即使电影亏本了,估计台湾绿媒也会给他不少钱。影片里。各种偏见连IMDB上的美国人都看不下去了。片名的原话:go back to China,在当时的语境是叫滚回中国,国内的翻译把它翻译成回到中国真是自欺欺人。
《天罗地网》1988年的电影,导演是黄志强(不耳熟),监制徐克,主演郑少秋、梁家辉、李子雄、郑浩南、徐锦江、李美凤。这演员阵容也是没谁了,可是尽管如此,这部电影仍然乏善可陈。不过大家可以欣赏下影帝梁家辉鲜肉时期的颜,那时候他大概三十岁,也算是鲜肉了。徐锦江也不是反派哎。秋官因为这部戏马惊伤了膝盖,不过他还是贡献了他的反派、他的军装造型、中山装造型以及大背头造型。这里面的形象还真跟他以往的造型
《天罗地网》1988年的电影,导演是黄志强(不耳熟),监制徐克,主演郑少秋、梁家辉、李子雄、郑浩南、徐锦江、李美凤。这演员阵容也是没谁了,可是尽管如此,这部电影仍然乏善可陈。不过大家可以欣赏下影帝梁家辉鲜肉时期的颜,那时候他大概三十岁,也算是鲜肉了。徐锦江也不是反派哎。秋官因为这部戏马惊伤了膝盖,不过他还是贡献了他的反派、他的军装造型、中山装造型以及大背头造型。这里面的形象还真跟他以往的造型很不相同,眼神里带着狠劲,跟以往角色眼神都很不相同,演技实力不是吹的。只是他的这个反派实在是太帅,而且反派得有点牵强,最后死得还很惨,这么帅的人被一个小女孩打死。我觉得导演可能认为这样虐秋官演的这个角色就会让观众有爽点(然而并没有)。然后其他真的是没啥亮点了。
勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影
勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。勉强,其实应该排成电视剧的。内容太多,电影完全没优势。
1、开始的四人小队完全没必要全服武装入侵实验室,就一个保安,里面就教授一个人,完全可以找时机劫持教授或混入。
2、主角逃出来后为什么要灭口?既没有暴露又没有反叛,硬生生的为了剧情逼反?
3、最后男二那个队长完全就是送人头,灯光下不找掩护,被狙
1、开始的四人小队完全没必要全服武装入侵实验室,就一个保安,里面就教授一个人,完全可以找时机劫持教授或混入。
2、主角逃出来后为什么要灭口?既没有暴露又没有反叛,硬生生的为了剧情逼反?
3、最后男二那个队长完全就是送人头,灯光下不找掩护,被狙击枪打了一枪还不躲起来,挺起来就是小手枪硬刚?他们俩完全没必要强攻对方基地,找机会暗杀多好?比如老板车底下偷偷塞个炸弹? 再不然,一个狙击手远处掩护,一个人偷偷潜入不好吗?
4、承包商干掉男主就安全了?没有幕后黑手CIA什么的?那前面还扯什么永远不能回去什么的干啥,对于这种同伴被俘直接射杀的特工,说是死士不为过吧,只要能偷偷跑回去,偷偷搞死个承包商还算得上大操作吗?
我觉得,导演想要拍那种写实的特工片,结果正反两派都缺脑子,各种无脑送。
和那种刀枪不入的特工片比,又缺少大场面,大爆炸,各种高科技以及炫酷的东西。
所以,综合起来,此导演水平不行。看了下这个导演是72年的,这个年纪还是这个水平,放京东估计十年前就让他毕业了。
演员都还行,JB看起来老的有点不敢认了。
第一次看这部电影是很久以前了,那个时候用一块白布一拉,放映机放出来的,对当时的我来说看电影是高档娱乐,刚开始看李连杰出来就觉得哇好帅呀!李连杰演的阿正是一个头脑冷静身手不凡又有点沉默寡言的保镖,看了这个之后我一直以为所有的保镖都是像他一样呢。他因为一次演练让上级觉得他做事有点为达目的不择手段而派去香港保护一个女孩。他们两个一个不太愿意觉得这个太小儿科有点大材小用,一个因为阿正做事太细心而认为
第一次看这部电影是很久以前了,那个时候用一块白布一拉,放映机放出来的,对当时的我来说看电影是高档娱乐,刚开始看李连杰出来就觉得哇好帅呀!李连杰演的阿正是一个头脑冷静身手不凡又有点沉默寡言的保镖,看了这个之后我一直以为所有的保镖都是像他一样呢。他因为一次演练让上级觉得他做事有点为达目的不择手段而派去香港保护一个女孩。他们两个一个不太愿意觉得这个太小儿科有点大材小用,一个因为阿正做事太细心而认为失去自由,不配合惹出许多祸端。后来因为阿正救了她几次之后两个人慢慢的居然有了感情。印象最深的是女主角晚上穿着裙子非常性感,阿正非常有毅力不为美色所动,现在看来那一段真的很暧昧啊!不过阿正还是好样的,毕竟那个女孩已经有男朋友了。最经典的是结局那一段和邹兆龙的一段打戏,两个人都非常厉害为我们贡献了一段百看不厌的经典打斗。幸好阿正没事,男女主角在没在一起已经不重要了。
原本准备看了这部吴宇森之后,起码要写一千字以上的影评,毕竟因为这是吴宇森,毕竟《英雄本色》修复版正在影院热映,毕竟因为这是翻拍的《追捕》,因为杜丘和真由美这两个曾经红遍全中国的名字,可惜看完了之后,我兴致全无。只能感慨,吴宇森老矣,尚能饭否?其实原本这部电影是完全可以掀起华语电影一场风暴的,因为吴宇森这个名字和《追捕》这个题材,还有张涵予这个影帝。然而憧憬是美好的,现实是残酷的。吴宇森曾被誉
原本准备看了这部吴宇森之后,起码要写一千字以上的影评,毕竟因为这是吴宇森,毕竟《英雄本色》修复版正在影院热映,毕竟因为这是翻拍的《追捕》,因为杜丘和真由美这两个曾经红遍全中国的名字,可惜看完了之后,我兴致全无。只能感慨,吴宇森老矣,尚能饭否?其实原本这部电影是完全可以掀起华语电影一场风暴的,因为吴宇森这个名字和《追捕》这个题材,还有张涵予这个影帝。然而憧憬是美好的,现实是残酷的。吴宇森曾被誉为香港新派枪战动作片里程碑式的人物,开创了新派动作电影的先河,周润发,张国荣和狄龙创造的英雄神话,感染了中国的一代人。而《追捕》就更不用说了,当中国自主的电影还停留在《地雷战》《地道战》的时代,一副冷峻潇洒面孔的高仓健,带着席卷亚洲的风度翩翩,还有那哼哼唧唧的主题歌:啦呀啦,啦啦啦啦啦……带着杜丘和真由美两个音译的名字,横扫中国的大街小巷,城市和农村。没经历过的人是无法感受那个时代全民偶像的力量的,感兴趣自己去翻翻早期春晚的相声小品,什么姜昆,牛群,侯跃文,几乎随便一个文艺形式都会提到《追捕》这部电影,里面的人物,台词,主题歌,都会成为各大明星的素材。大街小巷贴满了高仓健的画报,理发店都是真由美的发型,广播都是《追捕》的主题歌。可以说,《追捕》为当时刚刚恢复的中日邦交正常化,起到了不可磨灭的作用,中国人自建国之后,第一次这么喜欢和崇拜日本人。然而,吴宇森这次的翻拍和改编,是致命的,是无法挽救的失败。除了剧情的整体脉络尊重了原版,除了借用了原版的人物名字,其他剧情基本就是天马行空,胡编乱造,浮夸的打斗和毫无意义的枪战,号称用6000发真子弹打出的枪战场面,让人看起来是那么的无聊。让人昏昏欲睡,剧情毫无亮点,张涵予这次的角色选择绝对是他人生的一大错误。影院里很多很多老年人,在子女的陪伴下来重温经典,结果看到的是一部面目全非,说新不新,说旧不旧的烂片。但是,吴宇森和张涵予的票房号召力是有的,吴宇森这一次也是煞费苦心,提前把《英雄本色》修复版拿出来炒人气,然而,并不能改变这次《追捕》是一大烂片的本质。在这部电影中,我们既找不到经典的重现,也没有出彩的创新,完全是不知所云的刻意营造打斗场面,并不幽默的搞笑,两位型男的搭档,也没有碰撞出超越经典的火花。电影节奏和风格,比较接近当年的《韩城攻略》和《东京攻略》,但是根本没有营造出梁朝伟,郑伊健和任贤齐当年那种纯商业的感觉。实在没什么值得点评的,老年人看了,会骂街,年轻人看了,会睡觉。如果不是因为吴宇森和张涵予这两个名字,恐怕骂的人要多一些。同期上映的《引爆者》,段奕宏的演技秒杀了张涵予。不是张涵予不行,算了,张涵予和段奕宏比较,确实是不行了。
今年的奥斯卡,《小妇人》也许曾有希望。
它拿下了包括最佳影片、最佳改编剧本在内的六项重要提名,但导演格蕾塔·葛韦格却没被纳入最佳导演的竞争中。
许多观众也对此感到不满,不少声音认为格蕾塔今年的表现完全可以取替掉《小丑》的导演,托德·菲利普斯。
诚然,导演奖不同于其他关于影片本身的奖项。它更多的是对电影创作者、统筹者、掌控全局者的全面性肯定。
可
今年的奥斯卡,《小妇人》也许曾有希望。
它拿下了包括最佳影片、最佳改编剧本在内的六项重要提名,但导演格蕾塔·葛韦格却没被纳入最佳导演的竞争中。
许多观众也对此感到不满,不少声音认为格蕾塔今年的表现完全可以取替掉《小丑》的导演,托德·菲利普斯。
诚然,导演奖不同于其他关于影片本身的奖项。它更多的是对电影创作者、统筹者、掌控全局者的全面性肯定。
可悲的是,这本来就是个死循环。在好莱坞,有机会拿到执导筒的女性远远少于男性,更不用说,又有多少女导演能筹得足够的资金,拍一部足够进入学院视野的电影。
而微妙的是,电影《小妇人》正是女性创作者剖析女性创作者的故事——一个女性作者手中的笔,如何被时代观念所左右的故事。
导演格蕾塔在描画作者路易莎·梅·奥尔科特,路易莎在描画爱写作的乔,而在彼此身上,她们又都倾注了自己。
女作家,光是这个概念就包含着动荡。
女,作家。在一些时代里,这是带着矛盾感的构词法。前者是被要求缄默的性别,而后者所握住的笔杆子,又代表了发声、创作的权利。
去拆解这个概念,对女性创作者来说,是一种莫大的诱惑吧。而这种诱惑中,又潜藏着多少反抗与自我身份认同呢?
原著《小妇人》,可以算是儿童名著。在许多人的中学时代,《小妇人》是“读一本英文小说,再写读后感”这项作业的首选,这足以证明它的入门性质。
所以这么家喻户晓的故事,能翻出什么新意呢?
格蕾塔把故事的结构,全改了。
原著故事中,乔一家姐妹四人,与母亲一起努力维持着清贫而温馨的生活。这种苦行僧、合家欢式的故事,在这个爆米花电影盛行的年头,实在不稀奇了。
甚至,路易莎本人都不愿意写这样的故事。
她的性格就像乔,拥有过于充沛的精力,不愿受拘束,常常挽起裙子在树林里疯跑。这么一个带着教化意味,歌颂家庭价值观的故事,她并不喜欢。
可她欠了一屁股债,加上出版商直接去找她的父亲,声称如果路易莎愿意写一个关于女孩的故事,便也会帮父亲出版他的书。在经济和家人的双重压力之下,她把自己关在果园屋,开始创作这个故事。
路易莎与姐妹之外的同龄女性并没有过多的交往——她对结交闺蜜没什么兴趣,更别说写一个足够“女孩”的故事了。
但对于自己的姐妹,她确实怀有亲昵的感情和美好的回忆。于是,她将自己代入乔,又分别把自己的三位姐妹,写进了故事中。
那么电影呢?不像前作《伯德小姐》,格蕾塔没有安分地把乔成长、结婚的故事平铺直叙地顺序展开。她利用了半自传小说的暧昧性,让乔代替路易莎本人,成为了《小妇人》的作者。
烂剧中的烂剧,剧情大概是白痴编剧的,老太婆的裹脚布一样又臭又长,一星都是多的,负五星可以的,太白痴了这个剧,太毁三观了。女二可以用自己和一个老头子的照片来威胁别人,这照片给我发网上它不香吗?女主竟然就被威胁了?导演没有智商?自己做了恬不知耻的事情,还可以用它正大光明的威胁到别人,我吐血,毁三观太毁三观
烂剧中的烂剧,剧情大概是白痴编剧的,老太婆的裹脚布一样又臭又长,一星都是多的,负五星可以的,太白痴了这个剧,太毁三观了。女二可以用自己和一个老头子的照片来威胁别人,这照片给我发网上它不香吗?女主竟然就被威胁了?导演没有智商?自己做了恬不知耻的事情,还可以用它正大光明的威胁到别人,我吐血,毁三观太毁三观
男主女主虽然不出名吧,但是演技真的好!席颂和容咪哆真的好好嗑啊,女主的头发都好可爱啊,都说剧组穷,我感觉还好啊,能租的起两个别墅或者说一片区域也很厉害啊??,我还以为第二部还是她俩真没想到,换了人都没意思了,一想到我的邻居睡不着的结局我都好喜欢啊,呜呜呜真的太甜了,你既然想让我住的近一点,那我就和她住的近一点,这种霸总好喜欢啊!
男主女主虽然不出名吧,但是演技真的好!席颂和容咪哆真的好好嗑啊,女主的头发都好可爱啊,都说剧组穷,我感觉还好啊,能租的起两个别墅或者说一片区域也很厉害啊??,我还以为第二部还是她俩真没想到,换了人都没意思了,一想到我的邻居睡不着的结局我都好喜欢啊,呜呜呜真的太甜了,你既然想让我住的近一点,那我就和她住的近一点,这种霸总好喜欢啊!
看到有网友吐槽政治不正确,我确实没有看出来。我只觉得这部剧吐槽了那时的台湾政府,无论是货币政策还是化肥厂,真的是无时无刻不在想着与民争利。
看到有人质疑“四万元旧台币换一元新台币”,编剧团队居心叵测,其实这种事情以前也不是没有过。汉武帝刘彻和匈奴打了十来年后,国库空空,然后实行了货币改革,废除原先的货币,采用新的货币,譬如一
看到有网友吐槽政治不正确,我确实没有看出来。我只觉得这部剧吐槽了那时的台湾政府,无论是货币政策还是化肥厂,真的是无时无刻不在想着与民争利。
看到有人质疑“四万元旧台币换一元新台币”,编剧团队居心叵测,其实这种事情以前也不是没有过。汉武帝刘彻和匈奴打了十来年后,国库空空,然后实行了货币改革,废除原先的货币,采用新的货币,譬如一皮币换四十万钱,其实就是一种政府掠夺民间财富的一个手段。
喜欢这个剧的片头,非常有纪录片的感觉,流水,丘陵,叶脉,阳光,短短几十秒,感觉讲了茶的一生。
片子的拍摄手法很舒缓,画面很舒服,很有质感。剧里贯穿着闽南语、客家话、英语、日语、上海话,汉语,通过男女主的经历,可以看出民主思潮,女性意识的崛起,这一系列,很能反应当时台湾政治时局的复杂,
剧中有句话,“时局,政治,生意人有道看不见的天险”确实,女主一家扩充品种,扩大市场,紧随政策更改经营方式,却还是败给了政治,一道政令,就让全台湾最大的茶商一夕破产,时代洪流下小人物的成长与无奈。
女主的父亲吉桑真的是个很好的人,一个生意人,大情怀,想把台湾茶出口到全世界,想照顾着乡里的小茶农们,剧里说,英国不生产茶,可是却做出了世界上最大的茶叶品牌立顿,看到了这里不禁想,台湾和大陆果然是同源同根,早期都没有什么品牌观念,一直做着代工厂。
然后说说缺点吧,这部剧的戏剧冲突不够,女主拿到订单也太简单了,以及剧中的经商手段放在现在看感觉经不起推敲,最后,男主真的不喜欢女主么?!