没有比这更烂的烂片了。道士被关牢里,里面啥都没有,为啥守牢的进去了,道士手上有个又大又粗的棍子,你没看错,又大又粗!!你家牢房会给犯人放棍子在牢房?6分46秒,两个小哥哥在议论战神,你告诉我他们在哪一家剪的发型,这个潮流,这么时尚,还是推剪剪的,那个朝代不需要留头发么?10分38秒,你喝酒庆祝就庆祝,你特么庆祝你喝完摔个锤子的碗?摔碗,不是一般以死相搏,最后一战的时候,鼓励士气用的么,你摔碗
没有比这更烂的烂片了。道士被关牢里,里面啥都没有,为啥守牢的进去了,道士手上有个又大又粗的棍子,你没看错,又大又粗!!你家牢房会给犯人放棍子在牢房?6分46秒,两个小哥哥在议论战神,你告诉我他们在哪一家剪的发型,这个潮流,这么时尚,还是推剪剪的,那个朝代不需要留头发么?10分38秒,你喝酒庆祝就庆祝,你特么庆祝你喝完摔个锤子的碗?摔碗,不是一般以死相搏,最后一战的时候,鼓励士气用的么,你摔碗是几个意思。好,你高兴,我忍了。11分8秒,你找个歌姬,大哥好歹你也找个十多岁的,漂亮的嘛,你找个大妈来演神都第一头牌,这又是为何?13分52秒,这么潮流的大背头小嫖客,前面的议论的小哥哥 你还给带个帽子,这个好,你连帽子都省了。14分4秒,妓院杀人了,大家往外跑,跑就跑,你特么笑啥,这是杀人片段,你能不能认真点?而且还不止一人在笑。28分38秒,你这是古装戏?这里我甚至怀疑你在拍古惑仔了,总共7个人,3个女的,4个男的,4个男的,一个平头,一个学生头,还有个大爷,没有留辫子。只有最远处的小哥哥带了个帽子。那还带啥,4个男的都有两个没有戴,都不戴呗。35分45秒,大哥,你假发都起毛边儿了,是太热了胶不起作用了吧。49分47秒,兵哥哥,你特么铠甲穿成了吊袋的感觉,我能说啥。1分2秒,堂堂洛王妻子的坟,没有神兽,没有神道,你就一个乱葬岗就打法了?1小时21分6秒,你牛逼,你一个古装戏,这个柏油马路是几个意思???不说了,我40米的刀,又加长了20米。导演你别跑
那年夏天的秘密,感觉不是夏天啊,还穿了外套。不知为啥取这个电影名。而且名字看了以为又是什么爱情的偶像剧,差点不想看的。关于校园电影,电视剧太多了,这个题材还是很少的。演员都是新面孔,演的还可以,内容也一直在猜测。虽然说是抄袭,但是国外的电影毕竟看的少,所以这部电影让我知道原版,有空再去看看原版的。看评论都说原版好看。推荐看看,让喜欢欺负弱者的能明白,善待同学。总体还可以,拍摄的也还行,就是太
那年夏天的秘密,感觉不是夏天啊,还穿了外套。不知为啥取这个电影名。而且名字看了以为又是什么爱情的偶像剧,差点不想看的。关于校园电影,电视剧太多了,这个题材还是很少的。演员都是新面孔,演的还可以,内容也一直在猜测。虽然说是抄袭,但是国外的电影毕竟看的少,所以这部电影让我知道原版,有空再去看看原版的。看评论都说原版好看。推荐看看,让喜欢欺负弱者的能明白,善待同学。总体还可以,拍摄的也还行,就是太短,不去如不要分这么多集。当一部大电影看也行,才10多分钟一集,总要快进片头片尾。我是漏了又退回重新看。
香港电影《无间道》为全世界卧底类型片提供了基本类型元素模型,且十几年来一直被模仿和借鉴。韩国电影信奉香港电影的“夸张和过火”,喜欢以更强烈的戏剧冲突,成倍提升的暴力元素,为影片打上足够剂量的肾上腺素,以此迅速吸引观众,完成情节的推进。
《新世界》是韩国卧底电影的集大成者,有影迷说,这部有着《无间道》影子的韩国电影,其实早已超越了原作,有了自己的风格特质。
<
香港电影《无间道》为全世界卧底类型片提供了基本类型元素模型,且十几年来一直被模仿和借鉴。韩国电影信奉香港电影的“夸张和过火”,喜欢以更强烈的戏剧冲突,成倍提升的暴力元素,为影片打上足够剂量的肾上腺素,以此迅速吸引观众,完成情节的推进。
《新世界》是韩国卧底电影的集大成者,有影迷说,这部有着《无间道》影子的韩国电影,其实早已超越了原作,有了自己的风格特质。
《神探大战》总体来说依然是典型的韦家辉风格,但似乎又产生了很多变化。能强烈地感受到,韦家辉这次将电影制作各个环节的按钮,都扭到了max、推到了最高处。癫狂,是看完的第一观感,人物癫狂,故事癫狂,其中的意味也癫狂。
往年间,韦家辉、杜琪峯和他们的银河映像,但凡涉及警匪犯罪类型题材,决不会走四平八稳中规中矩的路子,
《神探大战》总体来说依然是典型的韦家辉风格,但似乎又产生了很多变化。能强烈地感受到,韦家辉这次将电影制作各个环节的按钮,都扭到了max、推到了最高处。癫狂,是看完的第一观感,人物癫狂,故事癫狂,其中的意味也癫狂。
往年间,韦家辉、杜琪峯和他们的银河映像,但凡涉及警匪犯罪类型题材,决不会走四平八稳中规中矩的路子,一定要在某些地方剑走偏锋,癫、邪、怪、奇、新、妙,我们尽可以找到许多这样的字眼来给这些作品加上标签。尤其是韦家辉主要操刀的电影,更加具有癫狂怪诞非理性的趣味,比如《大只佬》、《神探》,他的电影中多怪人(甚至是畸人),因为怪人的非理性、神秘性、不可操控性所能引发的戏剧冲突,远远超乎正常角色,也更能让他发挥天马行空的、随兴而来的视听创造能力。
他极为热衷于探索人物内心原始本能的善恶冲突与欲望纠结,而了不起的是,他又非常擅长将这种内心世界的争斗,以视听的方式加以呈现,变成独特的电影语言:《神探》中“人人都有鬼”,神探可以看到每个人内心深处的真实多重人格,具象成鲜明的人物形象,再加上怪人主角非理性的幻想与妄想不断以画面呈现,整体上就钩织成一个真假难辨、幻相幢幢的世界,而他又擅长在一些小细节、小道具上下功夫,不是丢枪就是换枪,不是一串数字就是几句格言,总有一种将事态不断复杂化的冲动,于是给电影增加更多的叙事层次,加大剧情密度。从《神探》到《神探大战》,都是这样不断加码与复杂化的构思逻辑。
但不同于其他烧脑型犯罪推理类型片的是,韦家辉的重点似乎又不是烧脑,叙事层次多、剧情密度大,只是为了表达出一种耐人寻味的世界观:理性并非总是有效的,冷静并非总是有效的,善良的本性也并非总是有效的,很多时候,非理性的疯狂、天赋的直觉、邪恶的灵魂面相才是解决问题的钥匙。邪恶,也可以抵达善良,黑暗,也可以抵达光明,而天赋,残酷的是,经常只有天赋才能触摸到真相——《神探大战》呈现出来的不仅是热闹的“大战”,还是对这种世界观更深入的挖掘和探索。
相比于韦氏其他的作品,我倒是觉得《神探大战》更加世俗了,癫狂加码,世俗也加码。角色之间毫不考虑弹夹容量的无节制对射,让人想起最浪漫时的吴宇森,撼天动地的花样爆破戏,让人想起陈木胜,印象中,我们从来没见过这样阵仗浩荡的韦家辉。我们印象中的银河映像,就没打过这么富裕的仗——韦家辉似乎也不追求那种用最直接粗暴的手段刺激视听的大场面,他更愿意往“怪巧”的方向走,把重点放在对人物内心世界的挖掘。这次大为不同,我想,导演大概也不仅仅是为了追求感官的刺激,大概还有另一层考虑,便是将火爆至极的、令人应接不暇的冲击力场面,与人物内心的爆裂状态,形成一种内与外的呼应。
我们都知道刘青云的表演多么出色,这部电影中的李俊这个人物一直在嘶吼,情绪基本上都是燃烧的状态,甚至肢体也总是在大幅度运动,整个人物给人一种极为不安定的、疯狂的观感,面对危险的爆炸与枪林弹雨,他毫无畏惧的感觉,自然因为他憨、癫、狂,但或许也因为他时时刻刻在内心中正经历着这样的场面。
将一些元素加码、扩充、增强,并不是风格集成,而是风格极端,我很喜欢韦家辉电影中对“善恶”这一俗套大主题别有新意的探讨。他的电影不管如何复杂,一件小事如何引发越来越严重的失控、不可琢磨的谜团,但内核上基本都是人性之善恶争斗、欲望之挣扎。《神探大战》里那么多案子,一会儿黑帮杀人一会儿渔夫烹人,一会儿屠夫一会儿魔警,以一种快节奏的叙事互相穿插,疑点层层析出,颇有种间不容发的感觉,难免会让观众看得辛苦。可迷云渐渐散开,依旧是人的问题,是善和恶的问题。以私刑惩处逃过司法公义的恶行,是善还是恶?
其实这个主题并不新鲜,多是往爽片的方向走,为了正义杀无赦,给观众以暴力的爽烈刺激,韦家辉却是往疯魔的方向走,所谓“与怪物搏斗,最终也成为怪物”、“凝视深渊,深渊也回以凝视”。往疯魔的方向走,不断增加剧情密度,提高叙事节奏,难免会导致剧情在一些逻辑衔接点上不太牢固,过于异想天开了,这是韦家辉电影里常有的小瑕疵。不过他的电影不能过于较真,真正吸引人的也不是多么巧妙的逻辑推理,而是那种非理性的黑暗气质(常浮现出动人的温情与浪漫)和独树一格的人物塑造。
《神探》中,刘青云饰演的陈桂彬最后在镜阵里,用枪指着林家栋饰演的“魔警”高志伟,也陷入纠结:开枪还是不开?开了,和别人有什么分别?刹那间,他说,我为什么要和别人有差别?于是,他开了枪,杀死高志伟,主持了正义。《神探大战》最后,他面对最邪恶的魔警方礼信的儿子,同样陷入纠结,要不要杀死这个婴儿为女儿报仇,最终,他选择了善,他的疯魔到底有个善的底子。“善恶乃一念之间”的人性谜题,是导演特别喜欢讨论的。最疯魔的,可能是善,最正常的,可能是恶。善恶无明显的分野,难以分辨,疯魔的李俊和正常的方礼信,差点调换了罪恶的身份。
——在《神探大战》中,韦家辉彻底消解了神探的权威与正义,任何神圣化都会导致危险,而对天赋的依赖也难免会发生差错,“神探”的名号已经变得有些可耻与黑化了,韦家辉将神探还原成了人探,就像电影最后李俊在警局里所说,查案只是要尽心尽力而已,说起来,这也是一种世俗化了。
剧版把推荐表的事情放到最开始真的很离谱。看新版小说还没啥感觉,电视剧放大了冲突,真的不适。剧里拿不到自主招生表是芷卉在K班遇到的第一个难题,是压死她的第一颗稻草,她在K班的不快乐与自卑敏感有8成是因为推荐表的事,而她在求推荐表的过程的种种行为也极其低情商,令观众讨厌。可是仔细一想,芷卉为什么会拿不到推荐表?因为K班成绩差,只能分两张。对啊,没毛病,我
剧版把推荐表的事情放到最开始真的很离谱。看新版小说还没啥感觉,电视剧放大了冲突,真的不适。剧里拿不到自主招生表是芷卉在K班遇到的第一个难题,是压死她的第一颗稻草,她在K班的不快乐与自卑敏感有8成是因为推荐表的事,而她在求推荐表的过程的种种行为也极其低情商,令观众讨厌。可是仔细一想,芷卉为什么会拿不到推荐表?因为K班成绩差,只能分两张。对啊,没毛病,我觉得给两张都很厚道了,那为什么芷卉拿不到?因为谢井原和柳溪川比她成绩好。等等,K班不是成绩差吗?这两位在这干嘛?!!因为谢井原喜欢京芷卉啊,转过来了;因为柳溪川说芷卉在哪班她就去哪个班啊,所以她也在这。就合计着都是因为芷卉来这个班,然后来了这班第一件事就是占领这个班的推荐表???我要是京芷卉:离谱,都莫挨老子。
只有京芷卉是堂堂正正通过分班考试来K班的好吗?(虽然K班成绩不好)只有京芷卉才是正儿八经的K班人好吗?(虽然她不想在这待)这俩随随便便转班的人有什么资格拿K班的表?!谢井原为了喜欢的人转班,然后占喜欢人的表,然后再让出去,表和名声都占了,绝啦??????(不考虑《拂过》,单看这本书)柳溪川既然也没一开始把芷卉当朋友,去哪个班不行,非得来K班嚯嚯,冲状元去A班不香吗?!旧版溪川转学是为了躲新旬,也没那么高的选班自由度;旧版谢柳京三人关系很好,有谢在K班,京过得很快乐,推荐表是一起经历了k班很多事情后发生的,所有人都预料不到的,大家都是K班人,当然谁成绩好谁拿表,故事就跟合理。仔细一想推荐表按班分,校领导都是脑瘫才能有这种政策吧,芷卉冤,A班的人更冤。如果芷卉没去K班,也就是吊车尾的K班人都有两个能拿到推荐表,而A班有很多拿不到?我要是学校的学生,年级三四十名的,A班中下游的那种,我得想办法在分班考考到B班C班去,重点高中师资肯定不会班级之间差太多,去A班有个毛线用?!
【高中文字搬运工】鲁迅说:“悲剧就是把美好撕碎给人看”,而戏剧与生活的本质区别又是戏剧将生活中细微的矛盾集中在一起爆发出来(不过我最近觉得人生也挺像一场戏的)。我们在雷雨中看到无数的美好被揉烂撕碎,从而发自内心感受到了悲剧的力量。周萍与四凤相爱,可他们却是兄妹;周冲渴望一个“真正美的世界”,可周家大院给他带来的只有失望;侍萍被“始乱终弃”后对爱情的绝望,对上层人的偏见;以及繁漪受到这“郁热”
【高中文字搬运工】鲁迅说:“悲剧就是把美好撕碎给人看”,而戏剧与生活的本质区别又是戏剧将生活中细微的矛盾集中在一起爆发出来(不过我最近觉得人生也挺像一场戏的)。我们在雷雨中看到无数的美好被揉烂撕碎,从而发自内心感受到了悲剧的力量。周萍与四凤相爱,可他们却是兄妹;周冲渴望一个“真正美的世界”,可周家大院给他带来的只有失望;侍萍被“始乱终弃”后对爱情的绝望,对上层人的偏见;以及繁漪受到这“郁热”气氛的压抑,从一个忧郁美人变成了一个疯子。是命运将这个故事推向了顺其自然的结局。我们看见伦理道德与社会矛盾在这里集中地以发人深省的方式体现出来;从中,我们也应看到这部作品反映出的现实意义。如周朴园在喝药一幕中表现出对于维护家庭秩序的执着,如此强硬的态度其实在现实生活中也很常见——父辈的专横即是家庭暴力(包括冷暴力)的一种体现。在戏中,这专横导致了无数悲剧的发生,甚至周朴园本身也是因为父辈的压力才做了始乱终弃的陈世美。这一代代的死循环是否也能在现实生活中窥见一斑呢?周冲上的是教会学校,被培养成一个理想主义者,向往纯洁与善良,我们甚至可以从他的性格中窥见“神性”(所以我以为他对四凤的爱是对下层阶级人民的博爱,之所以最后他说“不爱四凤”却又以命相救正是因为他被教育了“神性”,他崇尚并勇于实践“伟大”和“博爱”,这是神性)但最终却在雷雨交加中死去。这不又代表着真善美的消亡吗?看似是雷雨让他死去,事实上是这个社会的恶让他的善良无处安放,最终这个善的化身走向了灭亡。故,从《雷雨》中我们可以窥见一整个社会的善与恶——以上帝的视角。在享受悲剧给我们带来的审美快感的同时,其深刻的内涵更发人深省。
虽然长!但是内容细致,真实的展现一代人的成长,生活和经历。请静下来用心感受平淡的美好和力量。其实生活本就如此,富贵不一定常伴,惊喜也不会一直相随,只有细水长流,人生的美好不过如此。电影很真实的呈现出一代人的生活状态,彷佛就是我们身边的一个朋友,见证他/她的一路成长,感受生活给你带来的最真的欢喜与悲伤
虽然长!但是内容细致,真实的展现一代人的成长,生活和经历。请静下来用心感受平淡的美好和力量。其实生活本就如此,富贵不一定常伴,惊喜也不会一直相随,只有细水长流,人生的美好不过如此。电影很真实的呈现出一代人的生活状态,彷佛就是我们身边的一个朋友,见证他/她的一路成长,感受生活给你带来的最真的欢喜与悲伤
我来更新了 看完了第六集 结束 剧情勉强衔接上了 最终华民初接受了持卷人这个头衔 所有的逻辑基本靠嘴输出 故事应该是个挺好的故事 咋拍成这样了呢 我去网上看了一下 有这样解释的
(因为本来是说要重振八行,然后过不了审,改成解散八行了所以有些地方口型、配音奇怪,对不了剧情。所有关于“解散八行”的设计、台词都是修改新增的,这导致了诸多剪辑上给人带来的不舒适、剧情上的突兀。原先是华民
我来更新了 看完了第六集 结束 剧情勉强衔接上了 最终华民初接受了持卷人这个头衔 所有的逻辑基本靠嘴输出 故事应该是个挺好的故事 咋拍成这样了呢 我去网上看了一下 有这样解释的
(因为本来是说要重振八行,然后过不了审,改成解散八行了所以有些地方口型、配音奇怪,对不了剧情。所有关于“解散八行”的设计、台词都是修改新增的,这导致了诸多剪辑上给人带来的不舒适、剧情上的突兀。原先是华民初重整八行带来了积极向上的新道路,但现在是彻底解散。
所有“八行技能”进行了极大的削弱,譬如爵爷登场,原本是吆喝+偷窃的精彩段落;蛊术也全都被删除,包括情蛊及分开太久的疼痛等。这也导致了八行目前看起来比较空洞。
以上是最严重的影响本片质量的修改,不为辩驳只希望大家理解、体谅,也切勿在弹幕中就以上两点引发的问题与人争执,这些是没办法的,导致的问题只能自我消化,争执与解释没有意义了已经。)
看完我可以理解一些了 毕竟题材要过审肯定是需要一些改动 得用配音 逻辑不严谨 部分逻辑要靠嘴说 这些部分都是没办法的事情。 但是还是得说部分镜头表演痕迹太过重了 可以说是“硬凹” 说明这个叙事还是有问题的 看到这里我就想到了我的《掌中之物》不会也被阉割的不成样了吧 我哭了………
————————分界线 又来更新了
忍着又看到了五集 难受 真的有点难受 男主跟外八行的关系 生硬且老套 又是这种遗腹子 继承人的老路子 外八行开会那块 差点看的我脚趾扣地 咋跟过家家似得呢 我的小神婆王紫璇《河神》演的多好啊 咋在这里僵硬的跟什么似得 这个高冷emm… 造型也是有点恶意 把颧骨突出那么高 真是生搬硬套定了造型 起码根据演员人的特点改改啊 … 我在想她演希水会不会好一点 松韵还是傻白甜。造型变了人物性格没变 … 感情戏还有点莫名… 不够细致 两条线都是定婚约… 编剧导演 你能有点新意吗这感情戏真是一点感情也没有 说就是命中注定 说就是编剧让你们在一起 …
也有一部分还可以 就是他们一起解救人质那 用事件处理突出男主智商优势 就在那我觉得男主声音都和谐了许多 。像孙俪那个演员 盗门的 这个角色在我看来有点多余 还不如直接用 那个八字眉的那个演员 人物性格比那个女孩立得住 秦姐更别说了就是工具人 一心只想解散八行 直线球人设 台词完全没深刻刻画交际花形象 就只是打电话欠人情 推剧情 在我看来 也立不住 商女行首这个人设 哎空啊 太空了 看看这些个人物 几个立得住 真是哪个都想讲哪个也没讲好
接着看看吧 我看看晚上休息的时候 能不能看到八集 我先打个分 不说差 但是绝对够不到合格
———————————————分割线
哎目前看了一集半……… 真让我言中了…… 感觉啥都讲了 又啥也没讲… 出场人物介绍 规矩 各自目的都交代了明明白白 一点伏笔没留… 剧情节奏都掐尖 细节部分全省略 … 炸药紧张部分 为了紧张而紧张 ?? … 干嘛呢这是? 男主各种开金手指 (扶额…… )咋说呢 接着看吧… 再往后看看 我本来打算开会员的 现在不想了……… 有点白瞎我的一众演员 哭唧唧…
—————————————分界线
先来占座 , 其实我之前挺不看好的 … 原因
1.没流量打卡、2.小众题材 、3.陈导挂名 新人导演 、4.剧宣方面也不走心 (扑的话无声无息 好的话又要靠自来水…但这是又是小众题材 …)
被秦岚小姐姐 的《过分美丽》圈粉 金士杰老师老戏骨 三位主演都是小咖 有抬轿的感觉
然后又是积压剧了 … 虽然制作团队大咖云集 但不一定是好事 ,这人一多想法就多 更别说这么多有主见的人往一起凑了… 东西一多就杂、乱 那就得看节奏 看卖点 得拎出主要的 削减次要的 导演身在其中是很难跳脱出来尽善尽美的思维模式 往往就忽略了自己的卖点 这个导演貌似是个新人导演节奏把握存疑 这个剧要么因为信息点过于密集而扑—参考《天盛长歌》 有口碑没收视… 要么因为节奏过于平庸 没有收放有度 没渲染起来家国情怀“燃”的气氛 个方面表现平平…emm…我还是很希望好的 一众小姐姐都那么美 (秦岚 松韵 王紫璇 简直不要太美好)但是就我观察这几年类似的网剧来看 这预告确实没有跳脱出以往的思维圈子 也没有迎合市场的意思(毕竟演员都不是流量) 那这个剧就挺难搞……
坐等打脸嗷~
爱德华?阿尔比1962年名作2017年广受好评的复排版,演员有哈利波特里的乌姆里奇教授、权游里面的瓦里斯,深夜小狗离奇事件的克里斯托弗。不是传统的戏剧,它没有结构(如果说有,就是“羞辱男主人”“激怒客人”“干翻女主人”“揭秘儿子”这四个游戏的串接吧),没有场景的切换,也没有什么情节。只有语言——整整三个半小时不停嘴的争吵、揭露、谩骂。而且在全程酒精的作用下,台词不乏逻辑的混乱。能听得懂局部,
爱德华?阿尔比1962年名作2017年广受好评的复排版,演员有哈利波特里的乌姆里奇教授、权游里面的瓦里斯,深夜小狗离奇事件的克里斯托弗。不是传统的戏剧,它没有结构(如果说有,就是“羞辱男主人”“激怒客人”“干翻女主人”“揭秘儿子”这四个游戏的串接吧),没有场景的切换,也没有什么情节。只有语言——整整三个半小时不停嘴的争吵、揭露、谩骂。而且在全程酒精的作用下,台词不乏逻辑的混乱。能听得懂局部,而且为机锋的言语而爆笑不止,但是话锋一转,又不知他们在说什么为什么要这么说了。爱德华?阿尔比被问到“What this play is about?”的时候回答说“It's about 3 hours long”。除了“about”的谐音梗,这里说的是他一直的观点:如果一出戏能用两三句话说清楚,那两三页就可以写完。映前短片中的评论家说:如果你说“我明白这剧说的是…”,那你就错了,因为那肯定不是阿尔比的本意。哈哈,这句话说的真好,对于虽然想记录一下,却着实不知从何下笔的我来说,算是一种解脱吧。不用写什么了,就只记录一下主观感受吧,还是用映前短片中评论家的话:坐立不安,震惊(horrored),触动(touched),欣慰(relieved)。一对23年的夫妻,能互相伤害到这种程度,婚姻生活能如此不堪,尤其是不停地嘶吼辱骂男主的女主,如此可憎。如果不是毒舌男主和醉酒女配时时贡献笑料,简直不忍心再听下去。可是,第三幕中,女主又坦陈男主是她唯一爱过的人。我曾自以为聪明地将答案寄托于一开始就被谈到但始终未曾出现的儿子,用电视剧的桥段编了结局:儿子已经死掉了,丧子的伤痛使本来相爱的二人纠缠于痛苦中无法解脱只能互相撕扯。当然我错了,连儿子都是虚构的。我不认为是儿子早逝,男主将故事写成小说,否则年龄和时间线对不上。我觉得儿子压根就不存在。两人将男主写的、被女主父亲否定而毁掉了的小说里的主人公,虚构成自己孩子,并且围绕他争夺和争吵,将孩子作为彼此伤害的武器。这个虚构的孩子是两个人的秘密,所以男主不满于女主对女配说起儿子,引发了这一晚的大战,并且在第三幕强行上演了小说的结局。如果有原因,那还有治愈的希望,而从虚构出发,终点只能是绝望。这种虚无和荒诞,是第三幕给我的震惊。所以即便结尾清晨的阳光照进房间,男主女主相拥,还是彻骨的冰冷。“很多现代婚姻都是通过破坏性的角色扮演来维持的”,两人还会这样过下去吧。至于欣慰,是幸免于难的欣慰吧,“演给你看了,这样就不用自己去亲身经历一遍”。片名,那儿歌本来是who's afraid of the big bad wolf. 被谐音了。
2020.11.14@中间影院
这个分和谁比吧,和国外的恐怖片比肯定不是一个等级,但是和国产其他所谓的恐怖片比起来,这个已经很良心了,不知道你们打一星到底在挑剔什么~这部如果打一星你让床下有人,国产笔仙碟仙筷仙什么的打负分?还有什么七月半,等等等等电影名字和剧情驴唇不对马嘴的圈钱烂片。
笔仙大战贞子第二部明显比第一部有进步,笔仙贞子打斗戏比第一部多了很多特效也是蛮用心的,最后结尾为了过审没办法。但是导演又扭转乾
这个分和谁比吧,和国外的恐怖片比肯定不是一个等级,但是和国产其他所谓的恐怖片比起来,这个已经很良心了,不知道你们打一星到底在挑剔什么~这部如果打一星你让床下有人,国产笔仙碟仙筷仙什么的打负分?还有什么七月半,等等等等电影名字和剧情驴唇不对马嘴的圈钱烂片。
笔仙大战贞子第二部明显比第一部有进步,笔仙贞子打斗戏比第一部多了很多特效也是蛮用心的,最后结尾为了过审没办法。但是导演又扭转乾坤虽然没怎么扭明白。但还是留了一个悬念给第三部。
剧情对比第一部进步了一点,如果你们有人觉得不恐怖可能是恐怖片的梗一直以来都是这几个,大家都熟悉了所以都觉得没什么吓人的,而且恐怖片的梗不像喜剧片可以不断创新,恐怖片拍来拍去就那么几个梗??就像日本拍的贞子大战伽椰子当初我也是很期待,结果好烂啊~??,个人感觉两个鬼打斗方面贞子大战伽椰子不如这个笔仙大战贞子(个人观点)比起贞子大战伽椰子的莫名其妙烂尾国产的这部笔仙大战贞子还是蛮不错的,最起码看笔仙和贞子PK看的过瘾~
以上都是个人观点??????,??不喜勿喷。
给剧三星,看在谢衣,竹笋包子号三人组份上。
我相信这部剧整个思维都是奇怪的。
主角线加的过多以致于编剧忘记最重要的一点就是没人看剧喜欢看男女主角之间唧唧歪歪卿卿我我。
甄嬛传的收视高峰其实并不是果郡王和甄嬛两个人卿卿我我,而是滴血验亲的时候。这也就是戏剧张力和紧凑感给人带来的真实体验。
尤其是刷个副本刷完,中间注水N集两个人场景完全不变换。中间
给剧三星,看在谢衣,竹笋包子号三人组份上。
我相信这部剧整个思维都是奇怪的。
主角线加的过多以致于编剧忘记最重要的一点就是没人看剧喜欢看男女主角之间唧唧歪歪卿卿我我。
甄嬛传的收视高峰其实并不是果郡王和甄嬛两个人卿卿我我,而是滴血验亲的时候。这也就是戏剧张力和紧凑感给人带来的真实体验。
尤其是刷个副本刷完,中间注水N集两个人场景完全不变换。中间拖拖拉拉种田文n集……
流月城戏份巨大压缩,以至于流月城这个古剑奇谭2真正的主角彻底沦为了酱油。压缩掉流月城剧情,从而彻底削弱了乐无异和谢衣的师生情。这也把后面广州之夜中初七登场,之后谢衣2.0离开,剧情高潮的情感铺垫完全沦为笑话。可以说主线是迎合了青春少年之间的卿卿我我。
而本剧选择了迎合注水种田的卿卿我我,将观众群体定位为年轻粉丝群体,注定不会是一部大气的剧。想要拍成古装玄幻偶像剧,选角又完全失误,完全没法迎合年轻粉丝。对比一下镇魂的命运,在注水剧情和低端服化道(不是踩镇魂,是觉得镇魂演员撑起一部剧)情况下,仍然可以逆袭,演员依赖演技和颜让剧集大爆。
所以其实《古剑奇谭2》这部剧可以选择另外一种方式。侧重流月城剧情,双线叙事,多线埋坑,中线穿插。完全可以把剧情拍的更紧凑一些,完全可以铺垫好流月城本身的剧情。而流月城角色本身都是自带光环的,而且吸粉的人设。只要选角不失误,少些小言的毛病,定位更成熟的观众群体,一样可以爆掉不少流量。
然并卵。这部剧到今天为止,这周更新的八集到广州之夜简直无法直视,崩得妈都不认识了。
是不是觉得主角四人组这种过时BG剧情……没错就是过时,古剑奇谭2的真正主角从来都不是主角四人组。
想到哪里写到哪里了,真难受。
可惜了张智尧的谢衣。
看完全片,我觉得老雷在下一盘大棋!我大胆推测《契约》的结局已引出一条全新的后传故事线,前段时间老雷在采访中不是说过吗?还要拍一部叫《异形:觉醒》的前传,以及三部《异形》新续集!那么《契约》的后续很可能就是这三部新续集,而连接《异形1》的重任,以及解答所有剩下的疑问,应该会交给《异形:觉醒》,毕竟老雷在采访里也提到:前传三部曲按时间顺序是:《普米》、《觉醒》、《契约》。后两者分别引一条时间线不
看完全片,我觉得老雷在下一盘大棋!我大胆推测《契约》的结局已引出一条全新的后传故事线,前段时间老雷在采访中不是说过吗?还要拍一部叫《异形:觉醒》的前传,以及三部《异形》新续集!那么《契约》的后续很可能就是这三部新续集,而连接《异形1》的重任,以及解答所有剩下的疑问,应该会交给《异形:觉醒》,毕竟老雷在采访里也提到:前传三部曲按时间顺序是:《普米》、《觉醒》、《契约》。后两者分别引一条时间线不是不可能!
附上雷老爷子2017年3月接受采访的新闻截图: