打五星肯定是过誉了,只是觉得展示了同志生活的另一种可能性,而且我超级期待这样一种家庭关系,当然如果能多几个孩子就更好了。
我当然知道这是以腐为卖点的剧,彼时对岸也还没有同志婚姻合法化,所以也都是打打擦边球。当然后面两男主同时爱上女主的狗血桥段,被对岸观众骂的狗血淋头也一点也不亏。
还有一点有趣的是,人在看剧的时候总会不自觉的代入自己,我有的时候感觉我真的像是江映帆而我
打五星肯定是过誉了,只是觉得展示了同志生活的另一种可能性,而且我超级期待这样一种家庭关系,当然如果能多几个孩子就更好了。
我当然知道这是以腐为卖点的剧,彼时对岸也还没有同志婚姻合法化,所以也都是打打擦边球。当然后面两男主同时爱上女主的狗血桥段,被对岸观众骂的狗血淋头也一点也不亏。
还有一点有趣的是,人在看剧的时候总会不自觉的代入自己,我有的时候感觉我真的像是江映帆而我先生像方飞竹。记得有人说江映帆和方飞竹一点都不搭,拜托真的搭爆了,我真的很能理解江映帆的心态。一直在做别人家的孩子,做乖学生,压抑着自己的另一面的快乐(或者说是根本没有体验过另一种快乐就被压制了),如果能有机会去偷偷冲破所谓的枷锁,会得到无数的快乐,所以江映帆会钓虾后面开心的不得了。另外人可能总是会羡慕自己没有的东西,比如虽然方家在剧中非常的呱噪,但是我从来没有跳过,因为我非常希望也有那样一个呱噪、快乐、父母之间可以开玩笑的家庭。
当然还有一点,是我最近重温剧的时候才有的,我发现我最近越来越厌倦上班,我也不知道每天有画不完的演示文稿,写不完的分析,除了赚一点薪水,顶着一个名头之外真的没什么意思。所以我超级向往温振华,当然我也没有人家那样的才华去开花店,我可能只想做一个家庭主妇,而且我也不在意是否会毁掉我所谓的职业生涯。
人往往是对快乐的时光有滤镜的,同时会将爱屋及乌的心情延展。看这部剧的时候我刚刚跟我男人确定关系不久,而且还因为上学的原因聚少离多一年见五次。看这部剧的时候应该是我去他在乡下大房子度假的时候,每天一起刷剧,在花园里做烧烤,摆个小桌子喝茶,通宵打牌打游戏,睡到自然醒。
但是好多事情是不能往深了去思考的,不然就会徒增烦恼。彼时会有绮梦一般的快乐时光,但是每次面对现实也会鲜血淋漓。我那个时候就在想如何不因为同志的关系维持家庭的体面,虽然这件事情本身并没有什么不够体面的,但是我从来没有想过让双方父母放弃彼此深耕的朋友圈子,那样也未免太自私了。我当然知道我在大中华会有更好的职业发展和所谓的名头,但是为了搬国外去,我做了很久很久的思想建设,才能接受去国外做个普通工作。当然那位是从小就都被安排好的小少爷,所有的实习都是爸爸妈妈托关系搞到的,我真的会担心如果迁居国外会有很大的落差。当然这些担心也后来证明是多余的,今年澳洲封国这么久,我先生也过的好好的,简历也能丢出去几份能拿个面试什么的。
把影评写成日记和流水账我也是够了,而且我没有夹一个英文词,开心地为我鼓鼓掌。
曾导演过《越界》《那一天》的导演再出台腐新作——《默默的我不默默的我们》
对台腐我自带滤镜 曾导演过《越界》《那一天》的导演再出台腐新作——《默默的我不默默的我们》 对台腐我自带滤镜,毕竟国语很亲切 目前出了两集,观感是中上水平,会继续追 这是飞虎从开的第一部电视剧。据学生会来说的话,其实一般 .但是不会像第2部一样,的,就很没有飞虎的感觉。依然是,吴卓羲和,黄宗泽。然而这里面有很多地方可以看到黄宗泽的肌肉应该很受很多喜欢黄忠泽的粉丝,喜爱吧。然后,还是飞虎队里总教练也很帅。然后第一部的主题曲第二部的好太多了。也就这么些东西能说的,其他没有什么好讲的,很下饭。 这是飞虎从开的第一部电视剧。据学生会来说的话,其实一般 .但是不会像第2部一样,的,就很没有飞虎的感觉。依然是,吴卓羲和,黄宗泽。然而这里面有很多地方可以看到黄宗泽的肌肉应该很受很多喜欢黄忠泽的粉丝,喜爱吧。然后,还是飞虎队里总教练也很帅。然后第一部的主题曲第二部的好太多了。也就这么些东西能说的,其他没有什么好讲的,很下饭。 从明天起,做一个幸福的人,喂马,劈柴,周游世界,从明天起,关心粮食和蔬菜,我有一所房子,面朝大海,春暖花开。 因为是杨亚洲导演,追了这部叫《经山历海》的戏。看着看着,心头莫名涌上这段海子的诗。一个乡村戏,写的是当下中国农村的事,一群乡镇干部,开会、吃饭、吵架,讨论的是扶贫问题,争论的是怎么把农业政策落地,吃个鱼要内涵一下刚上 从明天起,做一个幸福的人,喂马,劈柴,周游世界,从明天起,关心粮食和蔬菜,我有一所房子,面朝大海,春暖花开。 因为是杨亚洲导演,追了这部叫《经山历海》的戏。看着看着,心头莫名涌上这段海子的诗。一个乡村戏,写的是当下中国农村的事,一群乡镇干部,开会、吃饭、吵架,讨论的是扶贫问题,争论的是怎么把农业政策落地,吃个鱼要内涵一下刚上任的副镇长,一群村民为十万块钱拿还是不拿能把分管领导给骂哭,很现实很乡村很“三农”。可偏偏,看这戏把人看出了诗,着实吓了自己一跳。静下来想想,嗯,是自己可笑了。这是杨亚洲的戏,怎么能只有现实,看戏看了进去,把戏当了真。几个记得住的人,几场记得住戏,几幅记得住的景。 (翻了翻评论,吴小蒿到乡镇工作少了原著的合理性,家暴男变成二十四孝好老公,改编跟原著的某些颠覆性变化带来的情节逻辑问题。还好,我不是原著粉,没有思想包袱,单纯看戏。) 吴小蒿的选择在情理之中,由浩亮的设计有些强硬。我大概这样形容文史办的工作——今早的太阳和三十年后的一样升起,似乎做了些事,但是有谁在乎。压垮人的不是被忽视,而是循环往复,轮转得越久憋屈越深,离开的愿念越强烈,貌似不理智,实则纯属必然。我理解她——写意地理解。由浩亮作为老公,他是什么样子,在这个戏里其实都成立,是吴小蒿的情感阀门,可以开,也可以关。按现实逻辑走,吴小蒿已经决定了要改变,她怕老公知道了会反对,多一事不如少一事,干脆先斩后奏,反正由浩亮也不会拿她怎样——反证一下,吴小蒿告诉老公她要去乡镇,要商量,要吵架,要安排生活起居,要安排接送闺女……纪录片也不会这么拍吧。单从戏讲,由浩亮有点吃亏,被功能性了——理性地理解。 贺丰收和慕平川,两个人走在安澜村的海边,看到的却是“曾经那个少年没有一丝丝改变”。为土地置换讨价还价的两个老狐狸,玩的是弹球划地盘的小哥俩,你来我往,敲锣打鼓当日常。贺丰收从基层干起,文化水平不高,解决具体问题办法多方法狠,过去贺丰收这样的乡镇干部很多,现在越来越少,他算是一个时代的符号,没人拎着会落伍会犯错误。慕平川作为先富起来的一批人,脑子一定是八核转速,回乡带领村民集体致富,多半也是贺丰收的威逼利诱,外加哥们儿义气。这俩人特别写实。 周斌和李言密,一个书记一个副书记,一个先进的代表,有文化有头脑,知识分子领导;一个落后的代表,资历老,工作拖等靠,熬到退休便万事大吉。周斌多少有点伟光正,但现实中,奔走在脱贫攻坚路上的先进个人和事迹并非造假。中国那么大,农村人口那么多,问题多如牛毛,没人干实事哪来的全民奔小康。李言密,我相信,每个单位都有一个李言密,伪装不同,可以对号入座。这俩人算真实的虚构。 “常进宝相亲”进过微博热搜,有没有似曾相识的感觉,1989年“春晚”小品《懒汉相亲》当年大火。当年火,现在仍火。越懒越穷,越穷越赖,谁来拿他都没辙。差不多每个贫困村都有一个常进宝。大概每个自然村的形成都多少有些亲缘关系。因为亲,所以不肯撕破脸;又因为穷,多半会搞平均。常进宝是那个平均的余数,搞平均的那个人是村支书刘贤达。“贤达叔”的这个称呼特别准,辈分高,是全村人的叔叔大爷,是个家长,喜欢护犊子,又爱极了面子。想改变村里的困境,又没什么好的办法,就在长吁短叹中慢慢蹉跎着岁月。这就是曾经落后的农村的真实状态。特别真实,唯美的是,不是每个村子里都有一棵大楷树。 最近在腾讯视频中翻片子看,偶然看到这个片子,一看主演有于和伟,因为近期刚看完《三体》,印象不错,就加到播放列表里了。利用周末几天刷完了。感觉有惊喜。看介绍,片子是2015年的。说个题外话,当时里面好几个名不见经传的演员现在火得一塌糊涂,反而几个主演一直不愠不火的,除了祖峰和于和伟,其他几个主演有些销声匿迹或者边缘化了。所以演艺圈能发展成什么样子真太看气运了,跟个人演技、本身形象气质有关系,但 最近在腾讯视频中翻片子看,偶然看到这个片子,一看主演有于和伟,因为近期刚看完《三体》,印象不错,就加到播放列表里了。利用周末几天刷完了。感觉有惊喜。看介绍,片子是2015年的。说个题外话,当时里面好几个名不见经传的演员现在火得一塌糊涂,反而几个主演一直不愠不火的,除了祖峰和于和伟,其他几个主演有些销声匿迹或者边缘化了。所以演艺圈能发展成什么样子真太看气运了,跟个人演技、本身形象气质有关系,但关系反而没那么大。影片简介里说这是根据真人事迹改编的片子,观看过程中弹幕里面很多人评论说这是他们当地的事,很多人认识或者听说过顾铭这个角色的原型,说是江苏南通的一个优秀的警察。我看这个片子的时候是2023年3月份了,弹幕里面很多消息是很多人在不同时间发的,还有人直接发自己发弹幕的时间,当然弹幕里面描述的时间是不是真实的时间也无法考证,但是总感觉很魔幻,很欢乐。不同的人在不同的时空,因为各种机缘巧合的原因在看同一部剧,甚至还有人认识故事的原型,各自抒发着对演员演技、情节设定、人物命运以及个人情绪等各色各样的想法,也是是一种缘分。剧情很简单,也比较主旋律,整体是讲奉献的,虽然感觉个别地方拔高用力过度,总体而言,个人还是很喜欢的。这也是国产剧跟很多美剧、英剧、韩剧的区别所在,他们更喜好展现个人英雄主义、所谓的人性阴暗面或者纯粹的挑战智商的斗智斗勇游戏。所以这些来美剧、英剧、韩剧吸引了很多观众,因为门槛低,能引起大家兴趣的东西多,这其实也正常,他们是市场化主导,没有观众就没有后续一季一季拍下去的启动资金。但若只是为了吸引眼球,靠一些比较低级的情节设计来取胜的方式终究难以长久,把内容质量提升上来才是根本。像当年美剧里面的《超人前传》,《警察世家》,《灵书妙探》等,内容简单,结构清爽,正能量满满的剧,只要演员尽心,导演用心,成片质量过硬,不也风靡一时么。个人有种感觉,这些年美国文化中戾气过重的部分原因可能也跟日常消遣娱乐老看这些负能量满满的电视剧以及真人秀有关系。说一说里面的几个角色,顾铭的角色设定和塑造确实让人印象深刻,从派出所所长开始讲起的故事,到生命的终点一直在刑侦的工作上全情付出,无论是个人还是家庭所作出的付出都生动的展示了出来。可能因为是真人真事改编,所以故事跟日常生活很贴近,没有一般电视剧那种若有若无的抽离感,无论是柴米油盐还是工作中遇到的人和事都比较有代入感。无论是顾铭跟对象关于事业发展由谁来妥协的问题,孩子高考的问题,父亲病故无法陪伴的问题,工作中有心无力的问题,都是现实中实实在在会面临的事情。其实,作为普通上班族,在一种工作岗位或者说工作单位中工作那么多年,哪怕只是想做好自己喜欢甚至不是自己喜欢而是因为责任感驱使必须做的一份工作,都没有预想的那么简单,总会有各种预料不到的人和事带来困扰。有时候想,人活一世,想要无波无澜,平平淡淡过完一生,其实是一种奢望。只不过你认为的槛儿,也许在别人看来不算啥。小时候,无意中弄坏一个心爱的玩具就能让当时的自己痛彻心扉、痛哭流涕;少年时,邻居小伙伴举家搬迁,两个人抱头痛哭,颇有生离死别的感伤;考上大学的时候,第一次离家几千里远去上学,在最初的几个月,生活习惯、语言、饮食的差异以及思乡的情绪总是压在心底,让人有种不能承受的沉重。人到中年以后,偶尔回想起这些场景来,对于当时的一些事情也就只能记得一些情绪了,自己曾认为会刻骨铭心一辈子不会忘记的,也基本被淡忘了。时间会熨平一切过往,那是因为那些已经成为了过往。搁在当前,那感受就完全不一样了。关于老胡,结局真的太伤了。业务精湛、对同事亲厚,对自己的岗位认知也是人间清醒。最终人身的轨迹因为对象的一个错误和自己的一念之差就陷入了万劫不复。有些岗位、有些事情真的是要如临大敌、如临深渊,一步都不能错。同时,也看出了人生伴侣的重要性,价值观不契合的人是不能一起走到最后的。关于里面选取的几个刑侦案例,无论是冲动杀人还是拐卖儿童,也都很有警示意义。整个剧的设定个人是比较喜欢的。如果不是真人真事,故事已经终止,自己都有些期望拍成系列剧。最后,感谢原型人物在刑侦工作中的付出。 几年前看周星驰大话西游,可以笑的没心没肺,而现在看着看着不知不觉就感慨万千,想要救紫霞,就必须要打败牛魔王,想要打败牛魔王,就必须要变成孙悟空,想要变成孙悟空,就必须要忘掉七情六欲,看似简单,难的就是那一转身,正所谓不戴金箍,如何救你,戴了金箍,如何爱你,正如现实生活中,假如一个人不工作,如何供你,其实每一个人以前都是那个无忧无虑的至尊宝,只是随着年龄的增长,不得不戴上紧箍咒,拿起金箍棒,成 几年前看周星驰大话西游,可以笑的没心没肺,而现在看着看着不知不觉就感慨万千,想要救紫霞,就必须要打败牛魔王,想要打败牛魔王,就必须要变成孙悟空,想要变成孙悟空,就必须要忘掉七情六欲,看似简单,难的就是那一转身,正所谓不戴金箍,如何救你,戴了金箍,如何爱你,正如现实生活中,假如一个人不工作,如何供你,其实每一个人以前都是那个无忧无虑的至尊宝,只是随着年龄的增长,不得不戴上紧箍咒,拿起金箍棒,成为孙悟空,从而要去承担起所有的责任,再也回不到从前的至尊宝,《大话西游》的结尾有句话,“你看那个人,好奇怪哟,象一条狗”。像条狗的人 是放弃了人间的男女情欢、无欲无念、兢兢业业走在西天取经路上的至尊宝。他如你我这般,收起了脾气火气不再任性淘气,只为梦想奔波。人生百年,谁不曾大闹天宫,谁不曾头上紧箍,谁不曾爱上层楼,谁不曾孤单上路。 曾离我们仅一步之遥的人,一旦错过,之后哪怕化身绝世英雄,身披金衣金甲,脚踏七彩祥云,一跃十万八千里,也未必能追得回来。 三生有幸遇见你,纵使悲凉也是情。 多年以后,才知道,那个转身,有多难…… 这罪犯太强了,警队选的小伙们都是全伦敦的精英,常年跑马拉松,追了几公里,愣是追不上。 比第一季好看多了,itv擅长老警察的破案故事,很符合逻辑,老警察,经验丰富,洞悉心理,而且也能更好的领导团队,虽然这个查别人的案子冒似非常不讨好的设定,但原警队内部早就对查了17年还查不到罪犯,是因为领导的方向错误,下面的小 这罪犯太强了,警队选的小伙们都是全伦敦的精英,常年跑马拉松,追了几公里,愣是追不上。 比第一季好看多了,itv擅长老警察的破案故事,很符合逻辑,老警察,经验丰富,洞悉心理,而且也能更好的领导团队,虽然这个查别人的案子冒似非常不讨好的设定,但原警队内部早就对查了17年还查不到罪犯,是因为领导的方向错误,下面的小警察早就不满了 一口气看了《Little America》第一季,每集讲述不同国家的一个家庭,应该也是想充分表示主题“异乡人的美国梦” 虽然有一集讲的是教徒的故事,但那场跑进森林的镜头,看见湖水荡漾然后淋雨真是舒坦极了,女主回去吃饭胃口大开。 印象最深还属第一集和讲伊朗家庭故事那集,刚开始很奋斗、很励志, 一口气看了《Little America》第一季,每集讲述不同国家的一个家庭,应该也是想充分表示主题“异乡人的美国梦” 虽然有一集讲的是教徒的故事,但那场跑进森林的镜头,看见湖水荡漾然后淋雨真是舒坦极了,女主回去吃饭胃口大开。 印象最深还属第一集和讲伊朗家庭故事那集,刚开始很奋斗、很励志,最后虽然都没能实现最初的梦想,但也还挺感人的。 剧中肯定也是有美化的,减弱了那些敏感情节,让观众我看到更多的是hope,或者是移民们向往的美国。 没发现我发不出去,看到第五集就想骂人了。宋编果然你不行,你对健康正常成熟的女人、工作和恋爱到底有什么误解,原作者是个男的也就算了,你一个女人也能写得出这鬼 “成长” ???????? 果然你中后半烂掉的坏习惯还是没改善。 ———— 这几天我真的一直在重刷一、二集 没发现我发不出去,看到第五集就想骂人了。宋编果然你不行,你对健康正常成熟的女人、工作和恋爱到底有什么误解,原作者是个男的也就算了,你一个女人也能写得出这鬼 “成长” ???????? 果然你中后半烂掉的坏习惯还是没改善。 ———— 这几天我真的一直在重刷一、二集,太好看了。柔美的失恋后心路历程刻画得太好了又感动,细胞的脑洞还是那么精准又有趣,八笔的细心直球小委屈让人心动不已。 宋载正编剧这次的改编前两集感觉很成功,把原作不好的全部删掉 (去掉柔美和Eda喜欢八笔这种无聊的剧情,让柔美的退缩来自希望自己好好疗伤再谈恋爱),把好的剧情加上新桥段去改编得更好更心动更完整,更能看得出人物心境变化,新加的全新剧情更是把故事升华,像巴士站和相亲,太有意思了。 李相烨导演我从购物王路易就很喜欢,十分擅长可爱你好不狗血又细腻的剧,把握节奏、镜头运用也是非常好看,这次把第一季不好的都改善,细胞也更仔细。 演员们真的把角色诠释得太好了,柔美其实更接近生活剧,演技需要非常自然不夸张。 柔美是一个很透明的人,什么心事都在脸上看得到,但又需要以为自己隐藏很很好,又要自然可爱,金高银一如第一季,还是演得像是柔美本人。我们都已充分的了解过柔美精湛的演技,如导演所说,八笔第一季没什么空间表现,进入第二季了真的令人惊艳。 八笔前期是一个很神秘的角色,一脸春风,被拒绝即使受了伤也还会保持微笑,尽量对所有人都亲切,虽然对感情他直球坦白,柔美和观众还是不能容易猜透他的想法,朴珍荣很成功的把八笔的温柔帅气魅力用内敛清淡真诚的方法演出来了,不论是表情演技还是声音台词,保持着笑脸,但柔美未回答告白和被拒绝后的微表情就足够表现出角色受伤失望了,同样是正观印象中巴比本人了。两位演员配合导演编剧音乐团队的努力,展现出非常好的默契和魅力。 第一二集说实在是没有能挑剔的地方,真的精彩又心动好看,可爱暖心又好笑。希望能一直保持这种质素! 主角们居然居然居然保全了小命~不用被扎成刺猬再血海里扑腾了~~~可喜可贺!~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~这样的电影多一点我就不用写同人文缅怀死去的角色了哈哈哈~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 主角们居然居然居然保全了小命~不用被扎成刺猬再血海里扑腾了~~~可喜可贺!~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~这样的电影多一点我就不用写同人文缅怀死去的角色了哈哈哈~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 2018年的中国影坛涌现过一大批独具一格的“怀旧”影片,它们的共同点在于大多以20世纪的中国为创作背景。20世纪的中国,在经历了全球性战争和军事政治对峙等多重苦难后逐渐稳定,国人丰富的记忆重叠交错,成为电影艺术见证历史和再现记忆的重要素材。随着技术的不断进步,电影以更成熟方式,越来越多的主动介入历史 2018年的中国影坛涌现过一大批独具一格的“怀旧”影片,它们的共同点在于大多以20世纪的中国为创作背景。20世纪的中国,在经历了全球性战争和军事政治对峙等多重苦难后逐渐稳定,国人丰富的记忆重叠交错,成为电影艺术见证历史和再现记忆的重要素材。随着技术的不断进步,电影以更成熟方式,越来越多的主动介入历史,成为人类进行文化和历史反思的重要方式。《西小河的夏天》的故事存在于1998年的夏天,以顾晓阳的孩童视角审视三代人的“成长”,窥探时代给予人们的最温柔的一刀。 顾晓阳,代表的是无忧无虑一代。父辈们投身社会建设为他们创造了充实的课余生活和精神世界,但他依然不理解“中年人”,不理解他们的为人处世,不理解为什么父亲会出轨一个破坏自己家庭的“妖女”。 顾建华,在中国经济飞速发展的90年代里,这几乎是一个典型人物了,家庭责任,工作压力,情感错位......中年危机无处不在,知识分子的潜意识里的优越感让他更加无法坦然承受这些无力。 郑爷爷,同顾晓阳一样不理解“中年人”,这份不理解来自于儿子出去赚钱不回家,还想把他从故乡带走。郑爷爷这一代人的家国情怀比其他人都要强,在他们眼里,故乡是根,故乡是本,儿子的选择在他眼里就是“忘本”。 对90年代中国社会的表达,往往与此前复杂的社会文化语境相勾连。由张颂文老师饰演的顾建华是一个极有事业心的人,但他年轻时艰苦奋斗过程,在银幕上是缺席的。如果把“顾建华对沈老师动情”解读为“顾建华对一成不变的工作和枯燥生活的挣扎”,把“顾建华和沈老师在一起时的愉悦和享受”看做“对前半生辛劳的自我宽慰”,那么观众并不难在心里联想出他是如何成为今日的他的。 当儿子发现顾建华出轨并带着郑爷爷去舞厅“捉奸”,顾建华在角色心理上成为了一个“无法回归家庭”的人。当沈老师调去别的学校教书,对家庭和沈老师的复杂情感,又让他成为了一个“无法回归社会”的人,而这种“身份危机”归根结底指向了上段所述的早已结束了的苦难(压抑自我的奋斗过程)。 最终,当影片中顾建华对妻子和儿子的态度改变,并出现在儿子梦寐以求的球场时,顾建华这一角色完成了属于他的“回归”,处理“身份危机”的方式也不再是一种“想象中的自愈”。 在涉及时代背景的电影中,符号真实是衡量一部影片成功与否的重要依据。也就是说,一部电影只有在符号层面尽可能精准的还原所要描述的历史语境,才能让观众在娱乐的同时,同时获得符合历史、符合逻辑的真实感受。 从符号层面上看,《西小河的夏天》为了确保在有限的时间内把较为复杂的人物的逻辑关系表达清楚,对一些元素进行了必要的取舍。例如,故事发生的时间距今并不是十分遥远,始终如一的足球梦,藏在床下的“百宝箱”,即将被拆的老院子......细节在很大程度上确保了观众的理解和共情。 电影对历史的侧面再现,为人们关注社会发展提供了契机。纵观一系列“怀旧”影片我们不难得出结论:个体的命运由历史塑造。 这一点在郑爷爷身上体现的尤为明确,郑爷爷成长的时代环境决定了他晚年不愿离开家乡的保守的思想观念。在与顾晓阳的相处中他逐渐感受了年青一代的对人生选择的看法,因此也是时代的发展,决定了他最终的同意跟随儿子去往大城市生活。所以说,剧本不厌其烦的从各个方面处理顾晓阳和郑爷爷的关系并非毫无用处,顾晓阳作为桥梁,在郑爷爷向儿子妥协的过程中起到了桥梁作用,也为爷爷逐渐理解新时代年轻人的选择提供了逻辑依据。本质上来说,个体的抗争和历史的演进具有同构性。 事实上,无论是顾建华回归家庭的过程,还是郑爷爷理解儿子的过程,都没有被导演拘束在“人物必须完成什么任务”的框架内,即主人公与时代之间并没有产生真正的冲突。当事件适当抽离于历史语境,便会多一份浪漫色彩。 经济飞速发展的时代,“怀旧”电影在方方面面的独特性都是显而易见的:地理、方言、个体实践及生命感悟......在“宏大”被过度消费之后,如何以轻松的立场处理“成长”和“变迁”,以及景观和文本如何被编织,成为了电影人思考“怀旧电影到底应该如何书写历史”的重要突破口。 因此,《西小河的夏天》为我们初步理解电影如何呈现历史最关键的内涵提供了很好的分析样本,相比于影片在叙事性问题上的瑕疵而言,导演对时代变迁干预个体发展的思考更值得被讨论。 想看这部电影的最初原因是爱情公寓里面用到了这个电影名字的梗,后来又陆续隐约接触过这个片名相关的东西。原以为是一部很经典的电影呢,但是看评价不怎么好,个人觉得还可以,毕竟能让我一直看完了,看完之后想想,没啥内涵吧,纯属搞笑电影。(写于几个月前)。 想看这部电影的最初原因是爱情公寓里面用到了这个电影名字的梗,后来又陆续隐约接触过这个片名相关的东西。原以为是一部很经典的电影呢,但是看评价不怎么好,个人觉得还可以,毕竟能让我一直看完了,看完之后想想,没啥内涵吧,纯属搞笑电影。(写于几个月前)。 -------------分界线2017年1月29日更新--------- 现在想想这部电影,已经记不得内容了,只记得赵薇在里面扮丑,还有刘德华出演,减掉一颗星,毕竟一部好电影看过会让人久久不能忘怀。 我看过的第1400部电影,《红灯停,绿灯行》我给7.4分。《红灯停,绿灯行》作为黄建新“城市百态三部曲”的第三部,牛振华,句号,丁嘉丽,王劲松四位演员的精彩表演让人印象深刻。黄建新“城市百态三部曲”中,这部最能展现出改革浪潮中,人们价值观所发生的变化。黄建新“城市百态三部曲”《站直啰,别趴下》,《背靠背,脸对脸》,《红灯停,绿灯行》,有着对改革浪潮中的中国社会最为深刻和生动的捕捉。 我看过的第1400部电影,《红灯停,绿灯行》我给7.4分。《红灯停,绿灯行》作为黄建新“城市百态三部曲”的第三部,牛振华,句号,丁嘉丽,王劲松四位演员的精彩表演让人印象深刻。黄建新“城市百态三部曲”中,这部最能展现出改革浪潮中,人们价值观所发生的变化。黄建新“城市百态三部曲”《站直啰,别趴下》,《背靠背,脸对脸》,《红灯停,绿灯行》,有着对改革浪潮中的中国社会最为深刻和生动的捕捉。 《上菜了!新年》每期都会去一个地方,邀请当地的一些大厨制作地域极具特色的年味美食,从佳木斯到澳门,从北京到甘南,从陵水到朝鲜族,在展现各地各具特色年夜饭的同时,也展现了其背后的中国饮食文化包容性。中国56个民族,几乎每个民族都有自己的独具特色的美食。东鲜南甜西酸北咸,中国以广袤的土地养育者我们,而往往我们只需要就地取材,就能够做出各具特色的美食。 《上菜了!新年》每期都会去一个地方,邀请当地的一些大厨制作地域极具特色的年味美食,从佳木斯到澳门,从北京到甘南,从陵水到朝鲜族,在展现各地各具特色年夜饭的同时,也展现了其背后的中国饮食文化包容性。中国56个民族,几乎每个民族都有自己的独具特色的美食。东鲜南甜西酸北咸,中国以广袤的土地养育者我们,而往往我们只需要就地取材,就能够做出各具特色的美食。 内容一般,随便看看,别纠结逻辑,历史无关,剧情有点俗套,正经学院融合沙雕风,虽然沙雕但不尴尬,整个剧还挺逗的,就是插曲的现代风有点出戏,实话说女主的眼影打的有点过重了,几个男主都挺帅的这一点可以加分,反正整个剧感觉还可以。看多了那些轰轰烈烈的仙侠剧,这个风格还挺有意思的。丨长安少年行 长安少年行 内容一般,随便看看,别纠结逻辑,历史无关,剧情有点俗套,正经学院融合沙雕风,虽然沙雕但不尴尬,整个剧还挺逗的,就是插曲的现代风有点出戏,实话说女主的眼影打的有点过重了,几个男主都挺帅的这一点可以加分,反正整个剧感觉还可以。看多了那些轰轰烈烈的仙侠剧,这个风格还挺有意思的。丨长安少年行 长安少年行 辛辛苦苦工作一周,纯粹为了看搞笑电影去放松一下,对我偶像男神范老师的新作无比期待 结果整场看得我是冷笑连连,手机朋友圈一直想吐槽,每次打完字又发现新的槽点,重新写了好几遍累死我了都。生硬的广告植入,毫无三观的情节,主角相当无赖,借钱不还,给他爸办假葬礼诈骗,最后获得所有人原谅,走向人生巅峰,让我甚至有点怀疑正常拼命工作是不是对的了,,,,而且女主毫无道理地爱着这个loser,这种 辛辛苦苦工作一周,纯粹为了看搞笑电影去放松一下,对我偶像男神范老师的新作无比期待 结果整场看得我是冷笑连连,手机朋友圈一直想吐槽,每次打完字又发现新的槽点,重新写了好几遍累死我了都。生硬的广告植入,毫无三观的情节,主角相当无赖,借钱不还,给他爸办假葬礼诈骗,最后获得所有人原谅,走向人生巅峰,让我甚至有点怀疑正常拼命工作是不是对的了,,,,而且女主毫无道理地爱着这个loser,这种无脑角色请别用刘雯这个名字好吗,和我曾经喜欢的女生一个名字,每次一叫我就闹心 唯一能让观众乐一乐的也就是乔杉,继悟空传后又一次承担了电影的所有笑点,可以和沈腾艾伦他们拼一下了 范伟老师,当年的范德一彪呢,药匣子呢,求求您挑一挑剧本吧,以您的演技稍微挑挑剧本都能轻松让我们在电影院笑场啊,别让我们这些死忠粉失望?? 对于大鹏,真是没啥好说的,饰演了一个从小在云南长大的爱吃玫瑰饼的东北人儿??嗯,角色本身就够搞笑的了
本人是80后的尾巴89生人,广东人士,96年我小学一年级,第一次看西游记
本人是80后的尾巴89生人,广东人士,96年我小学一年级,第一次看西游记当然是在电视里头看的。那年代没有计算机没有网络也没有VCD,所以喜欢看的电视剧必须死命追着,不然小孩子真的不知道去哪里追回来看。那时候很爱西游记,所以每天都早早地把作业做完就跑去追剧,有时候作业实在太多了做不完,就只能趴在大厅中间的门上看,爸妈在门旁的卫生间洗澡,我就蹑手蹑脚地趴门上看,想着差不多时间就赶紧回房间做作业。有时候不在家,就会用录像带录下来,回来再补看。虽然如此,但依然会有看不到的,例如偷看不了,例如录像带出问题等等,这些画面就成了遗憾,例如我一直没看到悟空是怎么出生的,没看到师傅怎么救他出来,还有很多情节很喜欢但匆匆而过,只能在脑海里各种脑补……
说这是我最爱的一版西游记,并不是因为童年里就只有一部可看。我还记得,差不多的时期里,亚视其实播着86版西游记(具体年份忘了,现在想想跟tvb西游有些因果关系呢),但我喜欢这版,是因为这版的情,这版的人。小孩子不知道什么是原著什么是正统,但却能看出来什么喜欢看。现在重看这版,虽然觉得细节处还是有不少纰漏,但在人情方面实在下了很多功夫。
在情上,说说最爱的几个画面(张版跟陈版我是连着看的,小孩子看来两版都很好,所以一起说),唐僧抱着被红孩儿烧伤的悟空求菩萨,悟空一直是个强者守护者的角色,但唐僧在他落难时能以心相对能不顾一切,这点羁绊让人很感动;在洪荒世界三个徒弟为了救师傅,轮流飞出去但都力竭堕地;蜘蛛恩恩始终等不到悟空一句我爱你;陈版里悟空作为骄傲的齐天大圣,竟然可以为了师傅甘愿放弃武功受尽屈辱……我之前在评另一部我很喜欢的港剧《义海豪情》时写过,TVB由于各方面的限制,他写抗日剧没法像大陆那样大气磅礴那样历史正确,但由于自由度它却能创造出来大陆所做不到的人情关怀。同样的,在港版西游记里,主角们甚至妖精都不是遥不可及,我们看剧,不仅仅像在看故事,更像在看我们身边的人生,看一些相似的感动、羁绊或者是遗憾和感慨,这些才是我们可以感同身受的地方。
在人上,几大主角的选角真是无可挑剔,特别是放在今天看来,几位都是视帝级的演技了。
张卫健的悟空不用说,骄傲自信帅气同时也富有感情,在B站看吐槽更留意他当时设计的很多动作,例如说到激动时爬上悬梁或者猛趟在木床上,我们当时都觉得很正常,那是因为我们已经觉得他真的是只猴子,但现在想想其实当时已经年过30并没有武术功底的张卫健做起来还真的不是容易事啊,看花絮看到就是一个简单的快速跪倒在师傅前镜头其实他都需要NG几遍,那样刷地一下硬硬跪在碎石路上,估计很疼吧,这次重看对他的敬业多了很多分敬佩;
江华的唐僧,曾经让我觉得他本身就是演善良正角的,所以当我看到他演的《寻秦记》奸角,我真心佩服到五体投地,神般演技啊,无论什么角都能入木三分,如果说这么多版西游记哪部的唐僧能让我有好感,应该就是这一部了吧,他的唐僧,严肃却不乏人情,有着无比的担当与无畏,对于佛法的坚定信仰让人敬佩;
黎耀祥的猪八戒,还能去哪里找这么欠扁但又这么可爱的猪八戒啊!说实话,当年我挺讨厌猪八戒的,特别是看了很多遍三打白骨精之后(原谅我因为这段我录像带录了重播了很多遍),我太爱悟空所以只能讨厌八戒了,没想到多年后,因为《秀才爱上兵》和《巾帼枭雄》,祥仔竟然成了我一个大偶像(我如今还每天刷祥仔贴吧我会说么),了解到他是个内外兼修的实力派演员,他的猪八戒也同样演得十分抢镜;
麦包的沙僧,也同样有特点,憨直老实,虽然可能不如其他几位亮眼,但就像麦包这个常青绿叶一样,默默耕耘,始终能有一片天地(看B站一群人看到沙僧就叫梁非凡吃屎,麦包你还是凭自己的努力火起来了……)。
陈浩民的悟空其实也不赖,祥仔后来在访问中有提到,张很聪明,能为角色设计很多东西,但陈版胜在样子可爱讨人喜欢。虽然看过第一部后我还没冲动去看第二部,其中很大的原因就是我觉得我在陈身上可能找不到那样的动感与自然,但当年我承认陈确实是有打动年幼的我的,他的悟空一样很帅气很讨人喜欢,甚至当年我真的有去想过他比我大多少岁幻想着能嫁给他(真羞……不过最后发现他比我大得比想象中多很多,后来证实他在感情上的人品也没有太好……)
在人的配合上,麦包后来的采访中有提到,他们当年拍西游记很多时候就像在玩live,因为时间很紧,他们很多时候就是自己临时改对白加动作,完全靠对方的默契来配合,这样竟然常常能够一take过。也是因为这样的自由,所以我们看到港版西游记里头他们很多时候没有什么表演的痕迹,好像真的是在过日子。这些完美的表演,很大程度上掩盖了道具、布景和特技上的粗糙,起码不会让人太出戏。
现在回想起来,才发现这部片子真的影响我太多。我还记得小时候同学间都喜欢问你最爱什么动物,女孩子都会说小兔子,但我最爱猴子,甚至怨念过为什么自己不是猴年出生;例如我小学就会背般若波罗蜜多心经的一大段,甚至后来信仰上佛教,我觉得跟那时候那么喜欢唐僧和西游记不无关系,因为这片子让我看到佛教真的不仅限于老人家的迷信,更多可以是信仰是美德;例如我曾无数遍梦到自己是孙悟空,拯救世人,他就好像每个人童年里都有的超人或者美少女战士,也是一种美好的追求。
90年代到00年代前期的tvb剧真的太好看,经典剧频出,创意百变。当然这些片子现在看来都并不完美,例如这版西游记里改动太多,不可避免被诟病为拖沓、有抄袭龙珠或者大话西游的嫌疑。但是,这时期的港剧就像这时期的香港,融会贯通,最重要的是敢于尝试与创新。香港那时还处于黄金时期,万物兴旺,那么的,可以让作为有着相同文化语言背景的我们这些广东孩子去向往。
然而,童年很快过去了,时光飞逝,转眼我研究生也快毕业了,港剧变了很多,香港也变了很多。现在的港剧真是嚼之无味弃之可惜,几度更新的TVB虽然依然是电视霸主,但电视剧却感觉越走越下坡,重复的主题,重复的台词,最好拍的是近现代爱情故事,但像聊斋西游甚至像先生贵性(百度江华的电视剧)这样的片子已经拍不出来或者拍出来也只是雷剧。我们不能说纵向来比它越来越差,只是同样是横向相比,港剧对比台湾甚至大陆的片子已经没有了以往那样特别而且非追不可的感觉,横向来说,它是开始没落了。就像现今的香港,随着大陆的经济腾飞,上海作为贸易中心的作用越来越突出,它渐渐没有了自己的优越感,当年让我那么那么想到此念大学的它,让我很多从那念完书的同学纷纷选择回内地工作,当年那么看不起大陆的它,现在每年都不断有艺人来大陆拍戏。无论是电视剧、电影、经济,香港已经很难找回原来那份独立、大无畏、开拓创新的气息。
然而,那样曾经的香港和港剧还存在我们的记忆中,存在这些过去的影片中。我们常常在重温,不仅仅是因为这部片子本身有多么多么的优秀,更因为我们也在追忆一些情怀。永恒的这版西游记中,还很年轻身手矫健的悟空跟还远远不是视帝的八戒永远在打闹着,儒雅的师傅永远在一旁无奈,沙僧永远是那么傻傻又踏实,等待他们的永远是一个脱离主线但又充满人情跟想象力的故事,能看着他们永远这样演着,真好。
我以为这是一部十分好看的魔幻网络剧。可是可是可是,容忍我内心的小野兽在咆哮,可是这是一个什么玩意儿,然后我就哭了,为什么国产剧总是要对待我们这些真爱粉的,总局不让看美剧我忍了,可是国产剧拍成这样我不能忍,这是什么跟什么啊?编剧你出来告诉我你究竟要表达什么好伐?我强
我以为这是一部十分好看的魔幻网络剧。可是可是可是,容忍我内心的小野兽在咆哮,可是这是一个什么玩意儿,然后我就哭了,为什么国产剧总是要对待我们这些真爱粉的,总局不让看美剧我忍了,可是国产剧拍成这样我不能忍,这是什么跟什么啊?编剧你出来告诉我你究竟要表达什么好伐?我强忍内心的悲痛看到第七集,然后我受不了了,我吐了,我狂吐不止,请编剧送我到医院吧!求求你了…………
下面我来说说让我泪流满面的剧情还有特效吧。首先,无比凌乱的剧情让我心如刀绞,说实话我根本不知道这部剧的每一集在讲什么内容,我建议编剧去看看灵魂摆渡,起码人家把内容都说清楚了。第二,剧里那比五毛钱还要五毛钱的特效真的让我哭晕在厕所,如果没有钱就不要拍特效了,真的,假得要死,我想说我用美拍拍出来的都比你强。最后,我想说说演员们的演技,我擦,简直好到可以去拿金酸梅奖了,太牛逼了,我真的真的很佩服他们,居然可以在我心情极其恶劣的时候把我弄笑,建议冲击奥斯卡,进军好莱坞,加油,么么哒。
啊,最后我想说,看了七集,我感觉好像吃了一坨翔。[呵呵][呵呵][呵呵]
我鼓足勇气给了一星。
这是我第一次写剧评,不喜勿喷,以上内容是个人观点,喜欢的就点赞吧。
人的一生不可能一帆风顺,在这当中我们必将经历波折坎坷,经历喜怒哀乐,悲欢离合。唯有这,才是真正的人生。
影片《扑通扑通我的人生》根据韩国女作家金爱兰的同名畅销小说改编。故事讲述的是年轻父母和衰老孩子之间的故事:十七岁的美罗与大秀意外的生下了儿子阿凛,而阿凛患有先天性早衰症,身体以10倍
人的一生不可能一帆风顺,在这当中我们必将经历波折坎坷,经历喜怒哀乐,悲欢离合。唯有这,才是真正的人生。
影片《扑通扑通我的人生》根据韩国女作家金爱兰的同名畅销小说改编。故事讲述的是年轻父母和衰老孩子之间的故事:十七岁的美罗与大秀意外的生下了儿子阿凛,而阿凛患有先天性早衰症,身体以10倍于正常人的速度衰老下去,在阿凛17岁时,便面临着死亡,而美罗与大秀这对夫妇也来到了人生的一个重要关口。
老套的故事情节,恶俗的韩国剧元素,尽管《扑通扑通我的人生》在题材故事上涉及到了“绝症”家庭的悲伤故事,但电影本身却并不让人绝望,编导李在容讲述了这个本可以很煽情的故事,但影片本身的剧情并无意于大肆渲染那种悲伤的情绪,而是通过人物在日常生活里的种种喜怒哀乐,尤其是大秀与美罗的青春爱情故事、大秀与父亲的关系、早衰小孩与隔壁真正的老人的友情等,人们在生活的磨难里,轻松乐观,不失幽默而轻松的展示出了生活既伤悲又美好的一面,让人温情动容。
影片的情节叙述细致入微,男女主的演技精湛,前半部分很轻松,爸爸和孩子的反差搞笑中带着心酸。后半部分画风渐变,伤感气氛涌动上来,早衰症患者的悲戚人生逐渐走向尽头。片尾,在樱花下一家三口的那一幕温馨又感人,影片中有很多的地方其实可以加大笔墨的煽情,但导演李在容还是有条不紊的以细节来刻画人物的个性和内心,影片配乐一直都是比较轻快的音乐,夹杂着一些生活中的小幽默,却讲述着一个悲伤的故事,虽然在影片开场时就已经交代了儿子患有无法治愈的先天性早衰症,但影片显然没有沉浸于渲染这种悲伤的情绪,而是在刻画病人、病人亲属在如何面对病情时,带出了他们的生活困境,但更多在于乐观积极的面对困境、从而完成各自的成长。
喜欢这部电影,画面清朗,叙事流畅, 有条不紊的将一个少年最后的生命时光慢慢叙述,没有刻意的煽情却不时戳中泪点,男女主的各种不抛弃不放弃和孩子对病魔的态度中,让观众感受到积极乐观的面对人生的正能量。
从剧情上看,《生化危机4》在把越走越远的《生化危机3》尽量拉回传统
从剧情上看,《生化危机4》在把越走越远的《生化危机3》尽量拉回传统僵尸动作片的路数上来做出了卓有成效的努力,三年前,罗素?马卡希的天马行空几乎让《生化危机3》成了一部哈里?波特式的超能力魔法西部片——这让我想起了倪匡给《天龙八部》代笔的典故,若不是金庸及时复出,恐怕天山童姥真的就用天行者的激光剑一统江湖了——不过保罗?安德森的剧本我也没看过,不知是不是马卡希大刀阔斧的改编了安德森的原意,抑或是老谋深算的安德森想借他人之手来试探一下市场反应?《生化危机3》的票房虽不差,但过于出位的剧情估计也让安德森意识到了漫天忽悠的危险,毕竟,这个系列可是他和乔沃维奇的爱情见证,再胡诌下去,也有伤和睦的家庭关系不是?
像《生化危机1》一样,此番的《生化危机4》由安德森夫妇编导演包办,夫妻同心,其利断金。《生化危机4》的开场戏还是颇费心思的,一方面把上一集撒的包袱做了个了断,再者,也捎带手致敬了一把“生化危机之父”三上真司的老家——主要是通过中岛美嘉的一双美腿。接下来,乔沃维奇便开始了熟门熟路的救世之旅,她驾着飞机俯瞰末日般大地的镜头很给力,略带复古的美工造型也贯穿在整部影片的视觉风格中。
接下来的故事就很简单了,特别是“米帅”惊艳登场后,全片被明显的分成了越狱和打Boss两个明显的段落。不过本就是一部游戏改编电影,再加点流行美剧的桥段并不突兀。不管怎么说,巨斧三角头和“口吐莲花”僵尸的悉数登场,多少也能温暖一下游戏迷们脆弱的心灵——此前,为了让孩他妈独挑大梁,安德森不惜炮制出游戏中子虚乌有的“爱丽丝”来作为一号人物,这早就引起了游戏迷们的广泛不满。而且,前两集里好歹还在浣熊市里杀伐征战,第三集则把克隆复制、公路追杀等桥段一锅烩,爱丽丝还能用意念搞爆破,实在离题万里,游戏们的口诛笔伐估计也让制片方感受到了不小的压力。
字幕后的彩蛋情节让我们对第五集也有了期待,整部影片不见踪影的吉尔终于开始发表战前演说,看来,女杀女的好戏还会在第五集里延续——有《古墓丽影》和《生化危机》两部珠玉在前,这股女权风估计还会在游戏改编电影里劲吹下去。
从影史上看,《生化危机》其实是乔治?罗梅罗的嫡系子孙,自从那部石破惊天的《活死人之夜》问世后,僵尸片作为一个亚类型开始固定下来,三上真司应该也是受其影响,僵尸并不新鲜,但把僵尸和流行元素结合起来,三上真司功不可没。
放在世界电影的坐标里,《生化危机》系列只是一个略有商业名声的邪典系列,但对中国观众来说,这可是第一次在大银幕上看到邪典电影。僵尸、血浆这些青年影迷们见怪不怪的东西,对我们的院线来说却还是初次破瓜(《暮光之城》穿上了吸血鬼的马甲,但内里还是一部青春偶像剧)。或许有点恶趣味,但这不应该成为我们拒绝这部电影的理由。纵观世界影坛,邪典电影不知养育了多少后世的光影大佬:山姆?雷米从《鬼玩人》到《蜘蛛侠》,彼得?杰克逊从《宇宙怪客》和《群尸玩过界》到《指环王》,都是极好的例证——《宇宙怪客》的英文直译甚至就是“坏品味”的意思。而且,一个良性的电影市场本来就是经典、邪典相互流动的,在库布里克的“未来三部曲”和乔治?卢卡斯的《星球大战》问世前,科幻电影在好莱坞不也是不入流的B级邪典片?进入21世纪,随着《无耻混蛋》的票房大卖,邪典电影的主流化变身趋势也越来越明显(或许我们还可以算上科恩兄弟)。
如果我们扼杀邪典,我们将扼杀无数的优秀创意和创作激情;如果我们扼杀邪典,我们将一叶障目不见电影文化全貌;如果我们扼杀邪典,我们将把未来的中国电影观众越来越多的赶到网络下载和盗版商那里。一个良性的电影市场当然不能放弃正确的舆论导向,但尽可能开放的多元格局和适应各年龄层的观影体系不可或缺。日本人和美国人能炮制出《生化危机》大戏,只要有合适的生存空间,相信中国迟早也会有本土出品并返销西方的邪典文化产品。我们的电影模型橱窗里不能总摆着泊来的异形和铁血战士吧?都说文化软实力的重要性,这当然是其中重要的一环。
诚然,邪典电影兹事体大,这背后还潜伏着某种布迪厄意义上的趣味“区隔”较力①,其间的权力博弈不可不察。作为一个当代文化现象,邪典电影也有其明显的社会意义。齐格蒙?鲍曼在关于纳粹大屠杀的研究中警告我们:“任何基层表达利益的能力和自治的能力受到削弱、每一次对社会和文化多元主义及其在政治上的发言机会的攻击、每一次利用政治秘密之墙隔离出国家不受制约的自由的企图、每一个弱化政治民主的社会基础的步骤都使得大屠杀规模的社会灾难发生的可能朝前迈了一小步。” ② 这并非危言耸听,天生带有叛逆、异质色彩的邪典电影的境遇,的确折射出了隐藏在这个社会运作机制深处的某些东西。但愿《生化危机4》的上映不是一个偶发事件,而是迎来一个更为开放和多元的电影市场以及更宽松的电影创作环境的有力信号。
保卫我们的恶趣味,保卫与我们截然不同的审美,保卫你一想起来就恶心但有人会甘之如饴的性取向,保卫钓鱼岛。
如果我们想生活在一个更加美好、和谐的社会里,以上事项同等重要。
①关于这个概念的详情,可参阅布迪厄著作的英译本:Pierre Bourdieu , Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste , Richard Nice trans. , Harvard University Press , 1987
②(英)鲍曼《现代性与大屠杀》,杨渝东、史建华译,译林出版社,2002年,第151~152页
(刊载于《南都周刊》2010年11月22日年度第45期)
看这部电影真是太不容易了,9号狼狈冲进电影院,被告知并没有19:10场次,只好临时改看蜘蛛侠。今天打算去看18:10那场,又说是没人看自动关机了,于是等了两个小时可算是坐进了8号厅。看到这电影排片如此少挺心寒的,但也能理解,谁会和钱过不去?不过那些没看就给一星的就别看我这文章了,也不欢迎讨论,你们太有民族气节,我是小市民,我们不在一个次元。
我
看这部电影真是太不容易了,9号狼狈冲进电影院,被告知并没有19:10场次,只好临时改看蜘蛛侠。今天打算去看18:10那场,又说是没人看自动关机了,于是等了两个小时可算是坐进了8号厅。看到这电影排片如此少挺心寒的,但也能理解,谁会和钱过不去?不过那些没看就给一星的就别看我这文章了,也不欢迎讨论,你们太有民族气节,我是小市民,我们不在一个次元。
我一向对描绘生活个中滋味的作品怀有浓厚的兴趣,不管是摄影作品还是绘画、影视作品。我喜欢看不同的人的故事,他们的喜怒哀乐,他们的一举一动,他们的生活,给我很多启发。虽然《小团圆》的预告片短短两分钟不到出现多次性感镜头,但那暖黄的色调和奇特的纸扎夜香港还是让我决定去看这电影(我的确是戴了有色眼镜,实在很喜欢香港)。
整部电影都在讲一个事儿:放下。人是空手来到这个世界,一路上都在不断增加行李,有的人贪心,什么都想带在身边,所以最后累死了,有的人没有选择恐惧症,于是一身轻松,但他们也带了东西,心里的东西:感情。
片中六个大人的工作都属于在香港收入较高的(杨千嬅的讲解员可能略低),不能算是小人物,但只要是都市人,就会面临和他们相似的问题。
个人认为杨千嬅和梁咏琪是片中最累的人,前者背负了来自去世母亲的厌恶,自己的幻想还加重了这种压力,后者一直活在整过容的阴影下,缺乏认同感,而且两人的压力都伴随她们很久了。杨千嬅多次眼泪汪汪地问:”她(你)为什么这么恨我?“其实她对自己的恨也在滋长:如果当初没有玩那个边缘游戏,也许和父母的关系不会这么尴尬。
梁咏琪气呼呼地拿着全家福给别人看,”我并不是一事无成!这是我老公,这是我女儿,他们很爱我!“弄得人家一脸诧异。是啊,这样的呐喊,通常只会在心底,要是说出来,谁不当你是傻逼?只听过炫富被人跪舔,没听过炫家庭幸福被人跪舔吧?多么可怜。偏偏喊出了这句话的梁咏琪,后来也蠢蠢欲动想通过参加富豪party上位。人啊~就是贱,口是心非的,都爱自己折磨自己。
曾志伟和古天乐这两个角色属于会被女性观众骂的类型:前者出轨,后者竟然嫌亲生女儿长得丑。虽然”吸气,憋住,呼气“这句给全片点题的台词出自曾志伟之口,但他之前并未懂得这套动作与人生的联系。他贪心,他想要甜心小护士带来的新鲜感,同时也没想过抛弃妻子,两手都抓了,居然善始善终,这多亏了杨千嬅成天忙于和她的心理阴影对抗,无暇顾及丈夫的异常。至于他为什么突然放下了小护士选择回到妻子身边,还多亏了小猪提出的哲学问题。
古天乐其实挺爱小猪的,不然也不会在小青死后大晚上和梁咏琪一起给小猪讲天堂和投胎(至少我认为这是父亲爱孩子的一种表现)。他之所以总说女儿丑,归根结底是怀疑梁咏琪让他喜当爹。经过了漫长的庸人自扰后,真相大白:原来女儿丑只是因为老婆整容前不好看。就这么简单。看到古天乐问梁咏琪:”你对整容怎么看?“的时候我在想,梁真该去听古天乐的课,你看,他都说了,女人的年轻和美貌不可能永驻,如果你在一个只有美貌的女人身上投资,相当于买了一支烂股票,谁会长期持有这种股票?梁咏琪要是早听到老公这番理论,也不会让自己纠结这么久不敢坦白了。
达叔和舞女,算是片中放下最多的人。他们不顾家人的反对在一起,还在摆有亡妻灵位的家中亲热,达叔说:”都过去这么久了,她会理解的。“纯粹因为爱走到一起,这才是人的本能,无关身份地位。况且达叔还会作法,这就厉害了,他不仅自己懂得放下,还会教亡灵走向新生。也许总和生死打交道的人会比别人更明白生活的意义吧。
这部电影我最喜欢的设定有四个:纸扎的城市,闹市区的炸弹,变色龙的头七,帮搁浅的鲸回大海。
纸扎城市虽然精致好看,却象征着表面光鲜靓丽实则冷漠的大都市。当杨千嬅坐着纸扎人开的纸扎的士穿梭在街头,看窗外,竟一个人也没有,正如她的心,空空荡荡,无依无靠。人总在夜晚感到孤独,所以每当夜深,人们要不把自己包裹起来,要不就投身到夜生活中。总之晚上的你什么样,真实的你就是什么样。
炸弹是这个故事里很重要的意象。当发现炸弹的新闻播出后,杨千嬅喃喃道:“湾仔每天都在挖,你说怎么会有一个地方七十几年来都没被挖过呢?”其实这个地方就是每个人心中那块不能触碰的区域。虽然后来炸弹还是炸了,但炸了总比让它呆在那儿成为隐患好吧?这一炸,大家都惊醒了:哦,原来放下了顾虑是这么轻松啊~
变色龙出现在小猪梦中,它很生气,像哥斯拉一样在纸扎城市里大搞破坏,之后不顾小猪的呼唤径直走向了大海。“小青,一定要回来啊!”她喊道。可是变色龙不会回来了。面朝大海,春暖花开!砸掉这个冷漠的城市,去一个全新的地方生活。嗯,那里大概叫天堂。
搁浅的鲸其实就是人们生活中的大麻烦,这个大麻烦对每个人来说都不同,也许就是几个主角正在面对的这些麻烦。它就这么无助,就这么躺在那里,你总不能任由它死掉,烂掉,这样会把心口堵住。所以大家齐心协力想办法移走它。作为一个麻烦,它能自己走掉是最好的,于是在鲸睁开眼的时候,大家都好开心。我也好开心,好像心里放下了些什么。
我看豆瓣上有人给差评的理由是不明白主角为什么全都莫名其妙地看开了,团圆了,我想给出我的理解。
杨千嬅的心结来自自己,其实只要说出来就没事,所以她向曾志伟哭诉后便看开了。曾志伟并非身心都出轨,他知道自己是图新鲜,加上小猪一句“生活要去哪儿”一语击中他内心,所以最后才说出“我老了,跑不动了”这样的话,然后放手。梁咏琪的最浅显易懂,整过容这秘密一出口,啥负担都没了。古天乐是看了亲子鉴定发现孩子确实是自己的,一推理得出老婆整容的结论,在心理承受范围之内,所以看开了~小猪看出老爸不再嫌她丑,也不吃榴莲了,信心倍增。达叔和舞女要的不多,只求全家人坐下来吃个饭,最后愿望也达成。
这是个挺淡的电影,但不是白开水的淡,是一例好汤盐度适中的淡。它和《天水围的日与夜》关注的一样,都是平常人间的点滴,只不过《小团圆》更有想象力。看着结尾古天乐一家吸溜吸溜地吃拉面,看着跑步机上的曾志伟嘴角带笑看着老婆,光照在他们脸上,life goes on.生活要去哪儿?我说:生活是要让心找到回家的路。如果你肯静下心来看我说到这儿,就会知道我真不是矫情。
吸气,憋住,呼气。当然,也可以放个屁。生活本可以很简单,一切都是你的选择。
可惜了这部好电影,出现的时候没天时没地利没人和,大陆票房和口碑注定要走低。我不想跟无脑抵制的傻逼废话,但有人要是问我最近有什么电影好看,我一定会向他推荐这部。