没看电影之前,只知道有手铐和SM情节。
1.狗的象征
印象深刻的是那只狗。狼狗。狼狗较之一般的狗而言,是很凶残的,也是贪婪的,像伺机行动的欲望。最初它只是在树林中静静的望着你,无声又沉默(仿佛婚姻中无形的阻隔)。当男主死亡,它才真正出场,欲望开始饕餮盛宴(男女主婚姻问题慢慢显露),男主被自己的欲望吞噬。一开始这只狗并没有带给我很多的想象,直到影片叙述到女主的爸爸,在女
没看电影之前,只知道有手铐和SM情节。
1.狗的象征
印象深刻的是那只狗。狼狗。狼狗较之一般的狗而言,是很凶残的,也是贪婪的,像伺机行动的欲望。最初它只是在树林中静静的望着你,无声又沉默(仿佛婚姻中无形的阻隔)。当男主死亡,它才真正出场,欲望开始饕餮盛宴(男女主婚姻问题慢慢显露),男主被自己的欲望吞噬。一开始这只狗并没有带给我很多的想象,直到影片叙述到女主的爸爸,在女主初具女人的身体后实行的猥亵,也用到了关于狗的比喻。是这么说的,“他闻到了血,做起了像狗一样的勾当。”(血是女主刚来不久的初潮)。
这时才发现这只狗除了情节需要可能还有的深层意义。
2.你能够说谎面对我,真相却让你逃避。
关于女主,看的时候我只想到了两个字,逃避。她对丈夫,父亲,自己,“死神”,采取的态度都是简单粗暴的一刀切。我不能阻止你们,但我可以阻止自己。不去想,不去听,沉默胆小懦弱的与恐惧并存。她活的很挣扎,是那种委曲求全的隐忍,是那种以让步来保护自己的姿态,是那种总感觉自己穷途末路无计可施的无力感。这样的女人,不经历一番自我的撕裂,永远不可能获得真正意义上的成长。但是这种成长太艰难,艰难到要直面日食下已经封闭数年的痛苦,艰难到到要割破手腕以血献祭,艰难到逃离出去仍旧会夜以继日的做噩梦。但是每一步,她都在走着,她一点点克服着自己的恐惧,一点点战胜自己,一点点摆脱旧日的阴影,走向新生的阳光。那一句,“你比我想象中渺小的多”真的是发自肺腑,来之不易,带着劫后余生的感慨。细看那时女主的脸,当一个人开始信任自己的灵魂与身体的时候,她看起来就会无比的坚定。
3.手铐和戒指
手铐是丈夫给的,戒指也是。手铐拷住身体,戒指禁锢灵魂。挣脱手铐就是挣脱痛苦,抛弃戒指就是抛弃死亡(逃离出去的时候把戒指交给“死神”)。
《健听女孩》。今年奥斯卡最佳影片。和《奇迹男孩》一样,堪为美式主旋律范本。
在家庭伦理,高中生成功学和青春性喜剧这些普通的电影逻辑之外,能够获得最佳影片的主要因素当然是对聋哑人的关注。
但是不卖惨。一家人都魅力十足,这是每个孩子都希望有的那种家人。看的时候就觉得
《健听女孩》。今年奥斯卡最佳影片。和《奇迹男孩》一样,堪为美式主旋律范本。
在家庭伦理,高中生成功学和青春性喜剧这些普通的电影逻辑之外,能够获得最佳影片的主要因素当然是对聋哑人的关注。
但是不卖惨。一家人都魅力十足,这是每个孩子都希望有的那种家人。看的时候就觉得老爹实在应该得最佳男配角,酷到没边。看完一查,果然是。
并不复杂的复仇故事,线条甚至可以说是简洁明了,却由于丰满的人物和巧妙的意象,创造出诗意和层次感,难得。
大女主的故事,去年下半年台剧和韩剧可谓都已经走出了各自富有社会反思的范本,前者有《她和她的她》,后者《黑暗荣耀》绝对是代表。笔者认为《黑暗荣耀》可以算是跳脱之前韩国复仇爽剧、权力对抗类剧本的框架,创作出的不同范本。其不同之
并不复杂的复仇故事,线条甚至可以说是简洁明了,却由于丰满的人物和巧妙的意象,创造出诗意和层次感,难得。
大女主的故事,去年下半年台剧和韩剧可谓都已经走出了各自富有社会反思的范本,前者有《她和她的她》,后者《黑暗荣耀》绝对是代表。笔者认为《黑暗荣耀》可以算是跳脱之前韩国复仇爽剧、权力对抗类剧本的框架,创作出的不同范本。其不同之处在于女性叙事终于成了核心,女性群像也有了更多变化,而不是相对单纯的男女主权力的对调 (例如《富豪辩护人》)。《她和她的她》今天暂时不讲,以下简单讲一讲《黑暗荣耀》里笔者印象最深的几个人物,还有贯穿全剧的意象:围棋。
三个主角:女主文东恩自不必赘述,她的重要性不言而喻,故事的一切动机来源于她。选角是很贴切的,宋慧乔其实早已经不适合过于单纯、无忧无虑或者少女惆怅类的角色,她眼睛里的那种强烈的韧性,不动声色却很坚定,是符合中年文东恩这个角色的质感的。其实,剧本里给她搭配的这段三角关系也很有意思,看到一些评论说觉得女主和男一没火花 —— 没火花是对的,我反倒喜欢他们之间淡如水的感觉,其实他们是同病相怜的两个受伤的动物,他们之间有亲密、有超常的信任,有基于复仇的承诺,但唯独没有激情。剧里文东恩对周医生说,你不是我喜欢的类型,并不是搪塞之词,而是一个很认真的、把他当作很信任的朋友的回答,当然他们的关系是比一般的朋友更近,毕竟是看过彼此弱点的人。河代表则是另一个极端,没有亲密,没有承诺,但有暗涌的激情。一开始是设计的,因此文东恩把他当作任务、一个必须攻克的对象、所有的对话方式是她预设的,其实这一面是文东恩复仇过程中最常露出的一面,是身披铠甲、面带伪装的状态。所以我们喜欢看他们的交锋,表面温和实则自负的男人和表面无害实则密谋的女人,很有意思。但这密实堡垒中间的缝隙是他们对围棋的认真 —— 两个人唯一真实的交流,虽然也算不上是完全没有伪装,但棋局里,二人各自的欲望是比较外露的。河代表的人设也很有意思 —— 优雅、有脆弱感但同时十分高傲冷漠,是一个表面符合社会预期内在却有着绝对叛逆的男人,和文东恩与周医生不同,他(暂时还)没有什么深仇大恨,而是纯粹的习惯身居高位但又对高位所带来的附属物嗤之以鼻 —— 这一点很特别。剧中有一段对白,河代表说他喜欢利落的人和事,其实笔者看来,这是这个人物上半程的性格核心,利落即效率、以最快最便利的手段拿到最好的,而这在剧中的现实往往意味着钱;但这和朴妍贞、全在俊等人追求的金钱至上,又是不同的:后者因为对物欲、权力的痴迷以及因此所涉的社会关系,去掩盖、去担心他们想要讨好的人诟病、去竭力维持假象,都是不利落,其内核是空虚和自卑,河代表绝对是这两个词的反面。所以这种差别,给了这个人物很丰富的层次性,也为他因为围棋而对文东恩产生兴趣、甚至逐渐倾向于选择先信任她而不是作为妻子的朴妍贞,作了很好的铺垫。
配角:大婶这个角色可能是我最喜欢的角色之一。她苦难的生活没有抹去她的善良和梦想,她喜剧色彩的外表下是一颗柔软的心。不是脸谱化的积极乐观,而是明知前方是黑暗、深陷泥潭的此刻却也要感叹“这是什么烂晚霞,还怪美的“。
作为意象使用的围棋:围棋在剧中有宏观也有微观的象征意义。宏观上,文东恩高中时遭受朴妍贞等人的校园暴力侵害,这是棋局的上半场,此时朴妍贞等人是持黑子的一方(攻),而文东恩则是持白子的一方(守);下半场,棋局反转,黑白对调,这是女主主观意志和行动造就的反转,因而特别有力量。微观上,则是象征不同的几对关系。文东恩和周医生下棋执黑子,和河代表下棋也是执黑子,河代表和周医生在公园下棋是执白子,这隐喻了这组三角关系中的权力关系。周对于文是授之以渔,执白子是心甘情愿让她,而文东恩此时执黑子,其实内心是舒展的状态,表现出的是真实的自己,她永远都不会赢周医生,因为她没有要赢的动机。文对河是破釜成舟放手一搏,这是只“有丝绸翅膀的、可以掀起风暴的蝴蝶”,她的欲望更强,所以采取了主动,虽然不见得一定会成功,但在河代表主动要求听文东恩讲述事情的来龙去脉时,文东恩的黑子就变成了势在必得,河代表已经输了,就像他跟她下的第一盘棋一样,其实河上钩不见得算输,但好奇心害死猫,他输给了自己对这个女人过分的好奇,输在了讨厌失控因而不断想要获取掌控权却逐渐沦陷,预计第二季,他们两人之间还会持续这种焦灼的状态,希望并不会因为真相的浮现而变得狗血。至于周汝正和河道英的关系,或许会因为文东恩的复仇而拉近,亦可能由于文东恩的选择而激化,但直至目前为止,基于二人的性格,河代表处于守方很妙,从剧中周医生后来说此人的棋风给人一种他讨厌失去控制的感觉、且嫉妒河道英作为一个男人的状态(像是GQ杂志17页上的人)可以看出,河代表是一个讨厌失控的人,但并没有执念、并不想赢,对于他而言,目前为止文东恩只是一个变数、一个好奇心的支点;而周医生是有执念的人,无论是对于文东恩还是复仇,他都有想赢的动机。如果后续两个人需要正面交锋(无论是因为复仇还是因为文东恩),周医生应该会是更想赢的那一个,因而以执黑子象征。周和文是同类人,但在文面前,周愿意暂时放下他自己的执念,变成她的匕首,这一点奠定了全剧感情线的走向。
诗意:剧情本身纵向线条清晰(青少年时期,成年时期交错叙事),横向层次丰富(人物关系,情感张力),但我最喜欢的还是叙事之外时不时迸发出的隽永诗意。例如大婶感叹“什么烂晚霞,还怪美的”,周医生喜欢听泡腾片在水中化开的声音,说像银杏叶飘落的声音,令人感到平静,还有文东恩仿如给熟稔故人写信般的独白,诉说她复仇的决心。这些诗意的细节,恰如其分地赋予了本剧故事情节之外的情感宣泄,但又是克制的、意识流一般的,更多是在观察,而非下判断,举重若轻的同时也为本剧过于暗黑的色彩加入了一丝亮色,颇有silver lining的意味,仿佛是编剧对他笔下这些人物的默默祝福。
最近看心理题材方面的资料比较多,难免会从这个角度来看待影片传达的信息,其实放眼望去现代社会人们多少都有双重人格,一个是真实的自己就像K,一个是由社会造就的略带伪装的自己就像在熙。
主人格的自己如在熙,会为了社会生存做委曲求全的事,比如升职、救前女友…会为了一个目标不得不放下另一个也很重要的目标;真实的自己如K
最近看心理题材方面的资料比较多,难免会从这个角度来看待影片传达的信息,其实放眼望去现代社会人们多少都有双重人格,一个是真实的自己就像K,一个是由社会造就的略带伪装的自己就像在熙。
主人格的自己如在熙,会为了社会生存做委曲求全的事,比如升职、救前女友…会为了一个目标不得不放下另一个也很重要的目标;真实的自己如K,在虚伪自己的遮盖下得不到该有的成长,看起来略显幼稚与中二,充满太多情绪上的暴戾之气,因为这个人格为了保护主人格不做任何妥协和让步,但这个人格的出现就是来帮助主人格的,因为他充满了放手一搏、不怕犯错、重新来过的勇气,就像K把主人格的钱全部捐给了少年保护所、每晚给前女友送花、在主人格做不公之事时对其拳打脚踢、在火海中抱着景泰从窗户里跳楼、凭己之力暴揍杀父仇人……也成了主人格的专属英雄,充满无限正义。
举例来说,我们在社会中扮演着很多角色,有不同的人际圈,并不是所有事都会让我们开心,有时会为了成全他人做出忍耐,但我们总有累积过多而绷不住的情绪,社会道德上讲是一个样、可内心就是无比不开心,久之形成巨大内外矛盾感,产生自我怀疑、暴虐、胆小、懦弱、犯罪,甚至自闭社恐。
当我们情绪失控一反常态时,或许是内在真实的自己在救主人格于水火之中,避免主人格遭受更大的伤害前,以各种身心的不舒服掐断这种势头。当我们知道这个信息后,能开始反思到底是什么引起了真实自己的自救行为,或许这个导火索就被发现了,一开始总会有些无能为力,随着时间的推移,我们不断承认情绪的真实性,并每次都寻找问题的根源,这世界上没有比这更快速的自救方法了,我们也越能让认知走在情绪的前面,直到心智的发展、语言能力的提升、脑反应速度的加快……越来越不需要靠情绪就能保护好自己。
影片最后,主人格接受了内在真实自己,并习得真实自己保护自己的本质,且乐于面对外界各种复杂的环境,两者融合一体,用真实超越虚伪,形成一个成熟、健全、完整的人格。达到了生命的圆满 - 合一。真是立意深刻的一片好剧!
本来就想看这部电影,等到泰国快下映了才有时间,所以没在电影院看成。今晚点开了电视,自己一个人看完。安安静静的,旁边狗狗陪着我,默默的把自己带入剧情。
这是我看过最讨论人性的丧尸片了。也没想到ellen page是主角之一。一部丧尸片把人性的真善美丑恶都体现了,血浓于水的亲情,执着不变的爱情。同时,自私的自保,权力的渴望,患难见真情还是大难临头各自飞,电影里都有
本来就想看这部电影,等到泰国快下映了才有时间,所以没在电影院看成。今晚点开了电视,自己一个人看完。安安静静的,旁边狗狗陪着我,默默的把自己带入剧情。
这是我看过最讨论人性的丧尸片了。也没想到ellen page是主角之一。一部丧尸片把人性的真善美丑恶都体现了,血浓于水的亲情,执着不变的爱情。同时,自私的自保,权力的渴望,患难见真情还是大难临头各自飞,电影里都有了。整部片子基调就是灰蓝的,配乐也是一再的悲哀。作为一部丧尸片可以让我想到家人,让我想家,甚至想到这10年的异国经历,眼泪不受控制,我给了四星。
没有一点恐怖,剧情我也不想透露,也不想评论影片的技术和逻辑,如果能在电影院的音效下看了,更会触动吧。总之这样的故事的确是会发生的,好在自己没有错过一部对我来说的好片。
Alone (A-)目前在线点播平台可以看到的电影里,这部小惊悚片非常值得一看,讲述一个女人在孤身远途驾驶途中被绑架到一个森林,并试图挣脱魔掌的故事。全片只有三个演员,还都不是名演员,但丝毫没有减弱紧张感和惊悚感。女主不仅要面对丧夫之痛,被变态杀人狂追杀,还要学会荒野生存,再次令人感叹,如今作女人真的不容易。
本片虽然是发生
Alone (A-)目前在线点播平台可以看到的电影里,这部小惊悚片非常值得一看,讲述一个女人在孤身远途驾驶途中被绑架到一个森林,并试图挣脱魔掌的故事。全片只有三个演员,还都不是名演员,但丝毫没有减弱紧张感和惊悚感。女主不仅要面对丧夫之痛,被变态杀人狂追杀,还要学会荒野生存,再次令人感叹,如今作女人真的不容易。
本片虽然是发生在人类社会的事,但基本上可以看成是一种大自然中的捕猎行为。一只老虎在树林里看到一个独自行走的小鹿,试图捕猎。尽管小鹿已算是比较聪明又强壮的那类,却依然因为独自在树林里无法逃过老虎的追捕。无论在自然界还是人类文明社会,这种情况下,被捕的猎物生存的可能行都很低,但也许是幸运,加上小鹿生存力很强,她真的逃出来了。可是这样的幸运者又有多少?
大部分时间,我们只能从新闻上看到,某个女子失踪了,然后过几天证明她的尸体被找到。一开始也许大家还都关注,讨论,表示愤怒,但渐渐地,没有人再记得她的名字和这件事。只是不断的有重复的事发生。。。就算我们再埋怨谁,永远没办法改变形影单只在夜晚人少的地方最容易成为别人的猎物这个事实。
本片的名字叫“独身”,一方面是因为女主在影片开头不幸丧偶,成为了单身;另一方面她也因为自己独自驾车长途旅行而不幸被坏人盯上。我们都不知道什么时候不幸的事会发生,但既然知道这个世界上没有绝对的安全可言,只能想办法不让自己成为别人的猎物。
女主从被绑架到逃脱再到在森林中与坏人周旋,其实都显示出了她的聪明和毅力,很多次她做了正确的选择,相当果断,但很多次确实也只是因为走运。之所以这样说,是因为她被绑架后的第一个晚上居然什么也没发生,才让她后来逃脱成为可能。想想那个不幸被杀的中国女学生章莹颖就没有这么幸运了,她甚至连逃脱的机会都没有。
同时,影片也展示了一些犯罪者惯用的计量,无非是再次告诉人们,在外面一定不要与陌生人搭讪,不仅是不要对话,连眼神最好都不要有接触。
与此同时看本片无异于看荒野生存类纪录片,时时刻刻提醒你,适当的生存技能还是得有。从游泳,到简单的防身术,再到简单的伤口处理,除非你时刻把自己保护得很好,不会陷入这类危险境地,否则还是应该多学学没坏处。
总之,虽然是一部没有明星又没有知名度的电影,还是推荐给每个女生都看看。表达再多的愤怒,再愤世嫉俗,都不如提高警惕性更保命。
【明明只是一个微电影,为什么让人如此意犹未尽】不是第一次写影评了,但是没想到这次写影评尽然是为了一部微电影。故事的脉络其实很清晰简单,由董子健饰演的男主角千里迢迢飞到泰国参加前女友婚礼开始。人衰起来喝水都塞牙缝,董子健这个高度近视不仅丢了钱包还摔碎了眼镜,然后遇到了杨幂饰演的神秘少女(这个故事告诉我们要见女神不容易)。梗很简单,但是几个点睛之笔让整个故事脱离了俗套。讲讲我觉得眼前一亮的点:1
【明明只是一个微电影,为什么让人如此意犹未尽】不是第一次写影评了,但是没想到这次写影评尽然是为了一部微电影。故事的脉络其实很清晰简单,由董子健饰演的男主角千里迢迢飞到泰国参加前女友婚礼开始。人衰起来喝水都塞牙缝,董子健这个高度近视不仅丢了钱包还摔碎了眼镜,然后遇到了杨幂饰演的神秘少女(这个故事告诉我们要见女神不容易)。梗很简单,但是几个点睛之笔让整个故事脱离了俗套。讲讲我觉得眼前一亮的点:1.两个演员的演技和气场碰撞。我真的要对杨幂说一声服气,cp感这种东西真的是很神奇,杨幂天生就有。讲真这个故事一个不小心就会演的很尴尬,但是在两个演员的演绎下每个人都看的津津有味。2.半夜找手机。要是我是男主角,我也想说一声,手机不想给就不给呗,逗我呢还哼起来了了!(此处有福利杨幂原声倾情献唱)。这个地方开始,大家都知道杨幂饰演的神秘少女的真是身份。3.婚礼前的对话。这边让我眼前一亮的点很简单,杨幂的美颜盛世。摇摇欲坠的那一刻我都心疼的想冲上去抱住她!在本人女,爱好男的情况下。4.最后一幕。杨幂的那个温柔劲儿都快溢出屏幕了,想截成动图,每次加班的时候拿出来治愈自己。最后,我就想知道,如果我买了杨幂的定制机,她会变成杨幂吗?
看了好几个关于“画家”身份的影评,个人觉得其实没有那么复杂,答案就在李问最后给秀清的答案里——有时候假的比真的更好。
下面直接说我的分析结果,当然,仅代表我个人的观影感受,甚至包含了自己的一些期望与臆想,不代表电影创作者的真实想法,希望大家愉快交流。
一、“画家”这个人是李问成立假钞组织的时候故意编造出 看了好几个关于“画家”身份的影评,个人觉得其实没有那么复杂,答案就在李问最后给秀清的答案里——有时候假的比真的更好。 下面直接说我的分析结果,当然,仅代表我个人的观影感受,甚至包含了自己的一些期望与臆想,不代表电影创作者的真实想法,希望大家愉快交流。 一、“画家”这个人是李问成立假钞组织的时候故意编造出来误导所有人的“烟雾弹”。 有人说“画家”是李问在面临警方逼问时,为了开罪临时编造出来的人物,我觉得是不合逻辑的,因为警方之所以一开始就认定这个人物的存在,逼迫李问道出这个人物的线索,说明警方之前是获得了很多这个人物存在的证据资料的,警方获得组织团伙的人数和名字,一定是通过前期所有事件相关人员,而那些事件相关人员之所以都给了警方一个错误的引导,很明显,李问不是为了警方单独编造的这个人,而是为了自己的安全,从一开始就对全世界虚构了这个人的存在。 就如同电影里加拿大警察冒充的那个神秘教派一样,没人见过那个教派的老大,只是知道有那个老大的存在,这种事情在黑道上应该很正常。以李问的智商,给自己的假钞集团一开始就加上一个不存在的“人物”作为烟雾弹真的再正常不过,那些客户和道上的人也都是只听过“画家”这个背后大boss,但却从未见过真人,所以组织里所有人员的资料照片警方都掌握了,唯独找不到“画家”的一丁点资料。 所以,假的自己,比真的自己更好用。 二、李问对秀清的爱是真的。 李问其实在很多时候多次表达了自己对秀清的爱,求救信里,以及在审问大厅里对她的承诺。 比如他写信让秀清保释他,以他对秀清的了解,他知道他无需表达什么真爱誓言,秀清根本不可能拒绝他,但是他却那么写了,以他的性格,恰恰就是那种我觉得你不会相信的时候我就偏要说真话,你认真的时候我就偏要说假话的人,假的让他感觉更安全。 比如他们第一次见面时,影片刻意给了两人眼神的特写,那是相吸的眼神。 再者,想想李问和秀清的相遇,影片中并没有提到阮文跟秀清在长相上有任何原本就相像之处,所以李问对秀清最初的动心根本就与阮文没有任何关系,如果李问对阮文的感情真的执念到非得到不可,他大可早就从街上拉个女的过来整一整就好了,可是他偏偏救了火场里的秀清。 那他为什么要把秀清整容成阮文呢,我认为,第一,阮文是他心中的一块净土,是他曾经的画家梦,也是他曾经的初心,但是他走上了制造假钞的路之后,再遇到阮文,一切都晚了,他从一开始就没想过要追求阮文,所以不存在放弃,更不存在憎恨。他把秀清整成阮文,无非就是原一个自己的梦。第二,为了保护秀清,后文有提。 他最后也对秀清说过,等风头过了,我也去整,你想我变成谁我就变成谁,其实李问就是这样的人,他都不在乎自己的脸,他怎么会执念到非要把秀清整成阮文才能“爱”呢,你爱长成什么样就什么样,你爱我长成什么样我就整成什么样,无所谓啊。 三、组织内讧的原因是因为李问想收手并把知道自己身份的人全部灭口。 影片中多次提到,画家行事非常“干净”,即心狠手辣,所有但凡有一丁点他的线索的人,都得死,而从以下几个点可以看出李问最后其实是想彻底洗白自己,把所有人灭口后彻底收手。 第一,李问买下了“养老”酒店,这是个完全可以自由营生的干净行当。第二,李问一开始接手这门生意是因为父亲被杀,他最直接的目的其实是为父报仇,报仇之后其实他就失去了做假币最大的动力,而从他构造出来的“软弱的李问”这个身份也可以看出,其实李问的内心一直都是对做假币(及杀人)这件事情充满了纠结和不安的,他的性格里有逃不开的懦弱成分。第三,李问在最后与加拿大警察的对话中也透露出自己不想干了,打算把电板一起卖给他,这句话是亦真亦假的,有试探加拿大警察的意思,也有几分自己的真实意愿。 所以,李问想收手洗白自己的可能性很大。 特别说下关于有些评论中提到的认为“替父报仇”这个原因也可能是假的,真正屠村的原因是黑吃黑的说法,我并不是很赞同,因为第一,李问之所以塑造画家这个人物,无非就是为了把残暴的形象推到画家身上,自己是只无辜的小绵羊,什么坏事也没干,所以他完全没有必要非要把黑吃黑说成是为父报仇,显得画家很有情有义似的,第二画家跟将军见面时两人碰了下戒指,可以看出那个戒指其实是有关系的。所以我更倾向于相信为父报仇是真的。 按照李问的性格,他如果要收手,肯定就要把自己彻底洗干净,而他的手段就是杀光,连家人都不放过的那种杀光,所以组织成员不得不为自保而反目。 我觉得这比有些评论说的什么“三角恋(两女都爱李问)”导致的内斗,或者秀清是背后boss,大家听秀清指挥一起反了李问等推理更合理。 李问是造假天才,今天他们掌握了那一版美钞的印刷技术,日后美钞再升级呢,没有李问组织根本不可能运转,所以大家先造反李问这一点,我觉得可能性很低。 这里再说下,他杀光了所有人,却唯独留下了秀清,以他谨慎和心狠手辣的性格,可以再次证明他对秀清的是真爱,他几乎把自己的命交到了秀清手里。 四、阮文的未婚夫是秀清杀的,秀清至始至终没有相信过李问的爱。 李问从一开始就没有打算伤害阮文和她的未婚夫,就如同我一开始分析的,阮文只是李问心中的一个情节,其实从未走进过现实,李问也不希望它走进现实,假的比真的好。以下几个原因也可以很好地佐证这一点。 按照影片的描述,李问是在去找阮文的路上,由于被举报使用假币而被抓,以李问的行事作风,他如果真的是想去灭阮文的口,那天在酒店阮文就跑不掉,会跟他的未婚夫一起死掉。 阮文和她的未婚夫很有可能是秀清和其他几个组织成员一起绑来,以便在关键时候威胁李问用的(当然,秀清更多的原因肯定是因为“爱情里的自私”),因为大家的心里都相信阮文是李问一生最爱,而且这也再次证明了李问对秀清的真爱,他对所有人昭告自己不是真的爱秀清所以也保护了秀清,不会使秀清变成自己的软肋,有一天被人拿来威胁自己。 李问的收手之心其实不是一两天,要知道整个团队一整年什么事情都没干,什么生意都没接,大家不可能不着急,大家都是指着这个吃饭的,而且之前一切都那么顺利,凭什么说收手就收手,我想其实也正因为大家都急了,才会在情急之下接了加拿大警察的单,在没有完全查清楚的情况下就把“画家”的联系方式暴露给了警察。 最后李问应该是救出了阮文,但是在与秀清两个人单独生活的日子里,秀清仍然觉得李问心里是把她当成了阮文的替身的,才扬言要去杀害阮文,李问当时拿着自己没有仔细检查过的钞票一个人跑到国外应该是打算去救阮文的,(如果是为了有准备的杀人灭口,以他的个性和专业能力,怎么可能检查不出来自己带的是假钞),结果被抓,一定也是秀清心灰意冷而做出的决定,就是把“已经把性命都交到了秀清手里的”的李问交给了警察,这其实就是出卖了。 五、秀清和李问最后一定没死。 如果秀清想李问被抓,很简单,她之前就已经做到了,如果秀清想李问死,没必要惊动警察,她费尽心思叫来警察,然后当着警察的面自杀,很明显就是把警察当做自己已死的证据。 就算是整了容又怎样,我们一天不死,警察就会找我们一天。所以秀清必须制造这场死亡假象。 其实秀清对李问的爱已经变成了一种绝望的纠缠,她一边无法相信李问是爱自己的,一边却又无法拒绝李问,要死心早死心了,从看到阮文的照片的那一刻就应该彻底死心了,她不是放弃和逃避的性格,她是迎难而上的性格。 但是她在船上为什么没有事先告诉李问这个计划呢,因为她和李问其实也是同类(所以我认为他们真的是真爱),我明明是想救你,却偏偏要装作是要害你。 六、片名无双,真的无双 画家从来就是一个人,没有第二个。 李问爱的也是一个人,不存在替身。 我用画家保护自己。 我用阮文保护你。 假的比真的好,但请记住,天下无双。 83版《神雕》对原著情节叙述顺序做了很大的改动。但两个主演都不错。该版饰演杨过的刘德华当时的年纪,最符合金庸笔下杨过的年纪,奈何正气有余邪气不足,缺乏杨过最重要的特质。但这版杨过的特点是青春活泼、机灵好动,同时刘天王把杨过那种狂傲不羁、不畏世俗的性情展现得淋漓。还有我觉得刘天王的过儿把对小龙女的深情演的很好,尤其是看小龙女时总是两眼放光。而陈玉莲版小龙女看起来成熟端庄内敛,也 83版《神雕》对原著情节叙述顺序做了很大的改动。但两个主演都不错。该版饰演杨过的刘德华当时的年纪,最符合金庸笔下杨过的年纪,奈何正气有余邪气不足,缺乏杨过最重要的特质。但这版杨过的特点是青春活泼、机灵好动,同时刘天王把杨过那种狂傲不羁、不畏世俗的性情展现得淋漓。还有我觉得刘天王的过儿把对小龙女的深情演的很好,尤其是看小龙女时总是两眼放光。而陈玉莲版小龙女看起来成熟端庄内敛,也演出小龙女那种不通世事、心无片尘的特点。而且陈玉莲本身性格中的“小龙女”气质,与书中描绘的很相似,外冷内热,看似不食人间烟火的样子,让陈玉莲来饰演这个“冰清玉洁、白衣飘飘”的小龙女很适合。 看了那么多影评,关于亨利为什么会认罪大家众说纷纭,莫衷一是,其实想想以前的片段就会知道: (亨利以为妻子杀了那两个女孩,妻子认为亨利杀了那两个女孩,但其实凶手另有其人……) 亨利服罪是为了给妻子顶罪。因为亨利以为是自己的妻子通过杀死那两个少女来陷害自己(这只是亨利以为,其实他妻子并没有杀那两个少女 看了那么多影评,关于亨利为什么会认罪大家众说纷纭,莫衷一是,其实想想以前的片段就会知道: (亨利以为妻子杀了那两个女孩,妻子认为亨利杀了那两个女孩,但其实凶手另有其人……) 亨利服罪是为了给妻子顶罪。因为亨利以为是自己的妻子通过杀死那两个少女来陷害自己(这只是亨利以为,其实他妻子并没有杀那两个少女),让人以为是亨利奸杀了那两个少女。但亨利深爱着他的妻子,就替他妻子顶了罪。 亨利不止一次的提到:他妻子是一个嫉妒心非常强的女人。因为亨利和卡米尔(亨利妻子的外甥女)过于亲密而使香塔尔(亨利妻子)打翻了醋坛子大生嫉妒之心,从香塔尔撞破亨利和卡米尔的亲密交谈之后,亨利和香塔尔之间关系闹得很僵,夫妻分房睡,而且香塔尔也从不让亨利碰她。 因长年没有夫妻生活,亨利开始和少女交朋友(剧中说:拍这样的照片是需要时间的,说明他和苏艾伦(第一个少女)认识已久)来排遣寂寞。通过嫖妓来解决生理需求。 香塔尔怀疑亨利寻花问柳,并且对两个少女先奸后杀。所以让侦探去她家搜查。于是侦探顺利找到亨利给两个少女苏艾伦(第一个死者),宝玲娜拍的写真。充分证明亨利和两个女孩早就认识,而亨利在报警之后却矢口否认,说自己和两个少女之间什么关系也没有,这分明是贼喊捉贼,所以那个年轻侦探才说亨利百分百有罪。 当亨利看到照片得知是她妻子带警察到他家里搜到的,他说:“我不相信她会这样大费周章的来陷害我入罪,这简直是一场闹剧。” 亨利说的话中:“大费周章”耐人寻味,言下之意无非就是:香塔尔杀了那两个少女,来陷害亨利。 到这里已经他已经很确信是自己的妻子杀害了那两个少女并嫁祸给自己。自己深爱的人处心积虑的要陷害自己,想到此处,亨利万念俱灰,但他即使被陷害却仍然深爱着香塔尔,于是就把所有的罪名一个人扛了下来。 在他回答“YES”之后,香塔尔轻蔑的朝玻璃上吐了一口口水,香塔尔以为自己的怀疑是正确的:亨利是一个卑鄙龌龊的恶棍,恶贯满盈的变态。 但剧情突然急转直下,凶手另有其人,亨利是无辜的!!! 侦探被震惊了,亨利被震惊了,香塔尔被震惊了。 原来亨利根本不是她想的那样,原来亨利一直都很爱自己(甘心为她顶罪)。 亨利被无罪释放,香塔尔也离开了警局。他们在街头相遇之后,香塔尔想给亨利一个歉意的拥抱,但亨利的心早就被伤透了。亨利冷漠的转头坐在街边的长椅上,香塔尔此时悔恨交织,无可奈何的坐在了亨利旁边的长椅上,但他们中间隔了一个石像。(这倒和《消失的爱人》有点像) 哀莫大于心死! 尹初夏也不想做“男生”,从她的回忆中大家可以知道,她小时候也是一头长发,而且爱穿漂亮裙子的,但是因为她长得太像自己的妈妈了,所以父亲不允许她留长头发,不允许她穿裙子,于是她就把自己变成了一个“男生”。了解了尹初夏的故事之后很多人都非常的心疼她,或许只有赵明远这样顾家的男生才能抚平尹初夏内心的伤痛 尹初夏也不想做“男生”,从她的回忆中大家可以知道,她小时候也是一头长发,而且爱穿漂亮裙子的,但是因为她长得太像自己的妈妈了,所以父亲不允许她留长头发,不允许她穿裙子,于是她就把自己变成了一个“男生”。了解了尹初夏的故事之后很多人都非常的心疼她,或许只有赵明远这样顾家的男生才能抚平尹初夏内心的伤痛 剧情还是那么的简单,突出的就是一个纯纯的爱。一些转折非常生硬,比如天伟在bar故意气走小禾然后又跑回去找小禾然后小禾突然就原谅。但是我就是很吃刘德华和吴倩莲这对cp我能怎么办。最后跑道送行,虽然很套路,但是我就是很感动能怎么办。对了,我还很喜欢小禾听着无线电摇晃,天伟在旁边伴舞的情节。再次提一嘴,没有抓人的BGM真的很伤,太可惜了,明明很多场景,我就在想如 剧情还是那么的简单,突出的就是一个纯纯的爱。一些转折非常生硬,比如天伟在bar故意气走小禾然后又跑回去找小禾然后小禾突然就原谅。但是我就是很吃刘德华和吴倩莲这对cp我能怎么办。最后跑道送行,虽然很套路,但是我就是很感动能怎么办。对了,我还很喜欢小禾听着无线电摇晃,天伟在旁边伴舞的情节。再次提一嘴,没有抓人的BGM真的很伤,太可惜了,明明很多场景,我就在想如果这里有一首能够应景的主题曲该有多好(像是“天若有情”那样)。 开点玩笑:1.人民的公帛就这么被你拿去泡妞了(开飞机泡妞),这样不太好吧天伟??2.还有就是我有理由怀疑你们二十四中队只是在天上兜了个圈凑了个时间就回来了,这都能回来就离谱。 3.你们知道我看牛牛被你们抽的时候有多紧张吗,天伟你就不能拦着点吗,虽然我知道这是为了表现小禾知道自己有婚约在先,不能跟天伟在一起后在生闷气2022.3.16 23:xx 将近24点(疫情居家办公第三天) 垃圾珠江台,要不是习惯了吃饭看电视,而且还是我妈强制看这个,我看都不看一眼 ,有些人蠢一批,有些人精的很,那个贺泽两夫妻就是一个列子,一个蠢到极点,一个精到极点,那么蠢还能去当经理我是没想到的,,,,,,,,,,,, , ,,,,,,,,,,,,,,,。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 垃圾珠江台,要不是习惯了吃饭看电视,而且还是我妈强制看这个,我看都不看一眼 ,有些人蠢一批,有些人精的很,那个贺泽两夫妻就是一个列子,一个蠢到极点,一个精到极点,那么蠢还能去当经理我是没想到的,,,,,,,,,,,, , ,,,,,,,,,,,,,,,。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 我不知道是不是看漏了,为什么说姐姐不承认自己是妈妈害俊泰自杀了。俊泰说如果你是我姐姐你就会承认是我妈妈,勉强还能懂点他的意思,但是为什么妈妈一直以姐姐的身份存在会让人自杀?? 俊泰的人生是不是有几个重要的节点我看漏了 美国杀人嫁祸男二,回国又和姐夫的儿子夺继承权,如果姐姐是妈妈,自己就是拖油瓶,这一切不还是一样的意思吗?实在没懂区别在哪。 黄还对徐英信说是 我不知道是不是看漏了,为什么说姐姐不承认自己是妈妈害俊泰自杀了。俊泰说如果你是我姐姐你就会承认是我妈妈,勉强还能懂点他的意思,但是为什么妈妈一直以姐姐的身份存在会让人自杀?? 俊泰的人生是不是有几个重要的节点我看漏了 美国杀人嫁祸男二,回国又和姐夫的儿子夺继承权,如果姐姐是妈妈,自己就是拖油瓶,这一切不还是一样的意思吗?实在没懂区别在哪。 黄还对徐英信说是你毁了他,这里也无法理解。父母死了被姐姐照顾张大,和母亲嫁到别人家抚养长大,有啥太大的区别吗?可能会有但不至于自杀吧
可是,三叔呀,昨晚,我究竟看到了什么???哭晕在厕所呀!!!
首先,这是一部偶像剧吗?那种中国式的言情都市偶像剧,除了腻歪就是腻歪,毫无感情,毫无演技,加上那无处不在的广告,那英菲尼迪是怎么回事?加上那5毛特效,三叔,这到底要怎样呀?
全剧,就算是先导剧,除了人名,哪一点跟原著有关系???即使您发了微博澄清,说先导剧是编剧加的,跟正剧不一样,但是,三叔呀,如何让我接受吴邪是个时时刻刻为国家着想的新时代五好青年?如何让我接受,吴邪下墓子的根本动机是为了保护我国的文物事业?这是让我接受盗墓贼、文物贩子的先导是文物保护工作者这一事实吗?
再说那对白与情节,吴邪说:我要把这牛头送还给国家! 对着雇佣兵说,你们再过来,再过来我就把这牛头给扔了哦!雇佣兵呀,雇佣兵,那帅气的阿宁是电视剧里那一帮唧唧歪歪没有大脑,心慈手软的人物?那是我所认识最后死在蛇王堆里的女汉子?
再说,小哥,我的小哥呀,除了杨洋那张侧脸定妆照,整部戏里我看不出哪里有半一点跟我心目中的小哥有丝毫瓜葛的东西。虽然,虽然我也是邪瓶党,但是,这初次相见,浓情蜜意的眼神,温柔的背景音乐,以及每次对视是的小鹿乱撞是什么东西?
三叔呀,我只想安安静静地看部剧,还原我脑中无数次出现的场景,铁三角的出生入死,每次看书时惊讶的全身起鸡皮疙瘩的痛快感,但是,我看到了什么?
今早,盗墓官方就贴出了大大的所谓的收视率及微博点击率,我又一次哭死在厕所,我竟然为这点击率做出了贡献。内心真真不能平静呀。三叔,如果您早说,这是部商业剧,你们为的都是点击率、收视率,您早说呀,我就不会有这么大的期望,没有期望就不会有失望,对不对?
我只想说,三叔,还我们长沙剽子岭50年前呀!!!
网友说,世界上最可怕的事情是,原著党在和一群没有看过原著的人在看同一部剧。我不能再同意了!
三叔呀,您说,先导跟正剧不一样,没有关系,那么,我再信您一次,下周,我会再次8点,守在电脑跟前,最后一次!请不要再伤害我们的心呀!
从主旋律一些的角度讲,如果说《听风》通过阿炳的个体悲剧讲述国家安全工作者在监听电台个工作上,一种与世隔绝的孤独;《看风》通过爱情至上的黄依依表现安在天
从主旋律一些的角度讲,如果说《听风》通过阿炳的个体悲剧讲述国家安全工作者在监听电台个工作上,一种与世隔绝的孤独;《看风》通过爱情至上的黄依依表现安在天因经历太多革命的残酷之后封闭、隐忍的精神世界;那么《捕风》在极限的时间和极限的空间展开的步步惊心的敌我斗争表述,不仅是《看风》、《听风》两章中那个性情隐忍、风度翩翩、外冷内热、年轻有为的安在天的性格形成的注解,不仅是把已经观看过前两章,情绪在因此渐渐蓄积的观众,在最后一部彻底推向高潮的情节安排,也是把《暗算》整部剧集的思想水平拔到一个相当高度的部分----实际上我们都可以试想一下,如果不是三个章节的故事的组合,尤其假设缺少了第三部《捕风》把一切渊源呈现出来的话,那么第一部《听风》就成了瞎子阿炳的残障和无知引起的伦理剧,而第二部《看风》则更成了破解密码不过是个壳儿,一女如何爱一男不成而那位男士其实早已动心不过是因以前的记忆用理智封闭了自己的普通爱情故事。
那么不再空说这些结论性的话,下面我想我自己的角度看《捕风》是如何做到这一切的。
毫无疑问《捕风》中的主角钱之江是极有魅力的。对于军统电台那个刁蛮到人人头疼的唐一娜来说,钱之江是仪表堂堂、风度翩翩、业务能力一流、正人君子的钱总;对于电视机前的我们来说,钱之江不仅仅依然拥有唐一娜眼中所有的优点,更是智勇双全、心理素质超级稳定的革命者。所以剧集第三部钱之江这个人物的设置,把任何一个有正常的视觉审美、精神审美系统的观众都牢牢抓在了电视机前,通过钱之江的一举一动,把我们带回了30年代初血雨腥风的上海,表现了那个时代革命工作者艰难、危险、残酷的处境。让我们观看整部剧集后先是对新中国成立前的革命者有了情感上的强烈认同,对于成年之后知晓了这一切真相在经历了妻子小雨的牺牲后的安在天,密不透风几乎冷血的的性格的形成有了“情有可原”的理解,那么瞎子阿炳那一部的种种就就同样容易领会了。
所以说,《暗算》三个章节的故事,也是个倒叙的、揭密的过程,而情节最紧张、人物情感最充沛、作品思想最荡气回肠的《捕风》也就无疑成为了整部《暗算》情节推进的高潮,和想要表述的情感的精髓部分。
当老年的安在天,跪在上海龙华烈士墓父母的遗像前恸哭,我们似乎也无法责怪一旁那个其实客观上只是想完成采访任务的记者对这一切的不疼不痒。因为所有听起来不可思议的故事,因为保密工作纪律都象从来没有发生过一样,被死守了多年,刀尖上的舞蹈和701的与世隔绝,那记者没有亲身经历又怎能领悟其中经历了的人,人生因这所有的残缺与BT?
所有的女生都为黄依依的惋惜,怪安在天的冷血,不能早一点做个明白人;说安在天在第一部中对阿炳妻子和那药房男人的处理是盛怒之下的国家机器的人,也大有人在;只是一个人如果经历了童年父亲自己无法明白的自杀,母亲之后三年的又一次恐怕也是不明不白的的牺牲以及成年加入保密工作后,妻子死在自己眼前而无力挽救,恐怕也实在热不起来了。除了以701为家,以密电工作为自己存在的唯一意义,还有什么人生的选择?
写了这么久《捕风》中的故事对童年安在天的影响,其实也让我想起了《伊万的童年》。同样是被战争、革命摧毁的童年,其实安在天比伊万还要惨一些。伊万至少从一开始就知道自己应该恨的人是谁——是德国侵略者。而身为国民党高级军官和军医院第一麻醉师的儿子,安在天恐怕在相当长的一段时间里,曾经都想不出来自己到底应该真正恨的敌人是谁。而自己一直幸存到新中国成立后很多很多年的人生,也毫无另外的选择了。童年安在天对一切发生在眼前的残酷的茫然,成年安在天对于自己的感情世界的封闭,以及对于他人感情对与701工作的损害的不可原谅,在老年的安在天跪在双亲墓前,都清晰的凝结成了他从出生起也许就不再可逆转的人生悲剧,而这就是革命工作所必然的代价。
第一次写,写的不好。本来想从纯剧作创作的角度和大家分享自己对《捕风》的青睐的,最后还是大跑,跑到精神分析安在天的童年去了。谢谢观看,完。
为什么呢?因为
为什么呢?因为用正常放映速度去看的时候,我们关注的是ANITA和MACY的整个身体动作,而用慢镜去看的时候,我们的焦点就可以集中在演员的眼神上,在那些拍得好的爱情戏里,演员眼神里的情愫是很引人回味的;这次,周慧敏就做了一回好示范。简单来说就是:君如的嘴唇很用力,慧敏的眼神很给力。
“电梯热吻”中,MACY先轻轻啄了ANITA的左唇一下,然后轻吸了一下她的右唇。在准备“啄吻”时,ANITA还显得有点生疏,毕竟都12年没见了;但在吻过之后,她的眼里有了变化,睫毛顿时闪动起来,被爱人轻吸右唇的时候,她轻轻闭着双目在回应,在享受,眼里分明有了一番醉意。轻吸之后,MACY的眼转而向下,盯着ANITA花瓣一般的嘴唇,而ANITA呢?这个时候,ANITA的眼神变化很精彩!此时此刻,MACY盯着ANITA的唇,ANITA却盯着爱人的眼,她整个精神都被激活了,眼睛一下睁得更大,而且,眼神是那么专注,比MACY更专注,这时,被激活的不仅是她的眼神,还有她已经冷却了12年的心;在ANITA被激活的眼神里,我们能看到丰富的情愫,有醉意的迷恋,有焦灼的思念,有无奈的埋怨,还有一种不堪却又难解的痛苦恨意,我们甚至感觉,她的眼里似乎还有压抑已久的泪水;她盯着心爱的MACY,欲罢不能,欲语又止。
旧情复燃,真是旧情复燃。她用双手抓住MACY的衣领,一把用力拖了过来........她仿佛是要报复MACY,于是下狠狠的力,用狠狠的吻来告诉对方,自己有多恨她多想她,她爱她如同恨她一般强烈........
头顶的监视器打断了缠绵,她推开MACY,故意作出镇静的表情,心却一下回到了年少时节的炙热夏日,刚才的热吻让她有点不敢置信,她仿佛被强大的高压电流击中,一时有点发呆,有点没醒过来,但是看到MACY的笑脸,她也笑了,她像少女一般羞涩着,回味着,甜蜜着,期待着........
用慢镜这么一看,真是让人感觉更加甜蜜。从吻戏中演员的面部反应来看,我觉得热吻的暂时中断可能不是编剧的本意,而是为了找一个理由,让慧敏和君如喘口气,休息一下。为什么呢?因为我们可以看到,在热吻时,君如和慧敏的腮都有凹进,君如的腮更是凹得非常明显,我们只要有过热吻的经验,或者自己试着把腮给好好凹一凹就知道,如果腮是这种状态,那嘴唇一定是很用力地在做吮吸的动作,倘若这样的吻持续得太久的话,演员估计也坚持不了。
不过,君如能持续这么久,吻功着实还是了得,她的嘴唇确实有力,但是,在这场戏里,她在眼神方面的表现显然没有慧敏那么精彩,那么丰富,那么细腻多情。这让我想起了两位演员在做影片宣传时的说法,君如说,不管是吻男还是吻女,对她来说都只是工作;而慧敏则说,一上戏,她就当君如是自己的另一半,就真的会去爱她,而且,她还希望在拍戏空档时,君如少说家事,少谈女儿,这样就可以让自己对君如多一些幻想。从演出的表现来看,两位演员内心的反应确实和她们在宣传中对吻戏的说法一致。由此,我想所有仔细看过这场表演的女同志更有理由羡慕君如了,慧敏这次真的是在片场用心谈恋爱哎,能够被她热吻且投入真心去爱的女生又有几个呢?只能说君如太好运了。
导演许鞍华说慧敏脑子比样子更好,不演戏可惜了,她的说法我当然同意,但又觉得慧敏不止是脑子好,其眼神也很有潜力可挖,这次的演出就证明了她在眼神方面的戏剧感染力。慧敏被选为同志梦中情人第一名可谓实至名归,她的银幕魅力,真是女神级的。