这部剧真的很难看。点开才发现我之前居然已经看了一半了。
剧情一直都是女主生气男主哄男主生气女主哄。女主设计的衣服出问题男主帮忙拯救。女主生病男主照顾(女主也太常生病了)。女主误会男主。男主对女主说过分的话。
这些剧情反反复复反反复复。我的天呐。我当时是怎么坚持看
这部剧真的很难看。点开才发现我之前居然已经看了一半了。
剧情一直都是女主生气男主哄男主生气女主哄。女主设计的衣服出问题男主帮忙拯救。女主生病男主照顾(女主也太常生病了)。女主误会男主。男主对女主说过分的话。
这些剧情反反复复反反复复。我的天呐。我当时是怎么坚持看下去的。
但我必须承认唯一的看点就是言承旭对女主说“笨蛋”。也太酥了。
好多人说这部剧就是道明寺翻版,我倒没觉得。我感觉这部剧就是言承旭在演言承旭,那种只有他才有的忧郁和破碎感。与其说像道明寺不如说像花泽类。
然后男主和女主是真没有cp感。怎么说呢,不是年龄的问题。就是觉得他们之间呈现的交流方式更多是开玩笑和互相打闹,很少有那种心动的恋人的感觉。只能勉强用台词去带这种恋爱的感觉。但是剧情和人物很难往爱情方向想。更像是兄妹?朋友?
还有他们对话中间的那些笑不知道是笑场呢还是剧里的安排,就感觉很自然,自然到一点cp感都没有。
这剧给大家避个雷吧。和演员本身其实关系不大,言承旭和沈月颜值都在线。沈月很多造型都很可爱职场人可参考。就是剧本真的太烂不知道在干嘛。总是安排一堆角色来作妖让男女主相互误会又解开误会然后再产生误会,我真的乏了。编剧写这些剧情的时候不觉得烦吗?我都看烦了。
再难过也要优雅,也要微笑;孤独,无尽的孤独,孤独到不再能去游泳,到狗也不吃你的食物,到亲人也不接受你的好意,到即便如此还要在人面前优雅地活着,“他们都好”。大概人要对抗的始终是孤独,而做一个perfect的人并不必然让你摆脱孤独,甚至有时还不如一个讨人厌的人更让人记得。因为太好的人太压抑自己,压抑到大声哭泣都不能。也许只有爱是解药。(又是一个突然就结束了的电影)
再难过也要优雅,也要微笑;孤独,无尽的孤独,孤独到不再能去游泳,到狗也不吃你的食物,到亲人也不接受你的好意,到即便如此还要在人面前优雅地活着,“他们都好”。大概人要对抗的始终是孤独,而做一个perfect的人并不必然让你摆脱孤独,甚至有时还不如一个讨人厌的人更让人记得。因为太好的人太压抑自己,压抑到大声哭泣都不能。也许只有爱是解药。(又是一个突然就结束了的电影)
(文/黄小易)
我看剧从不快进,也不用倍速播放。《蓬莱间》35集,不算片头片尾,每集40分钟左右,花了3天多,连着看完。这不是因为我多么有始有终,看个头,就必须追到尾,而是它能不断地提供一些暖意与愉悦,看这剧的时光,快得没有时间感,“就好像你和我跳过的那支舞啊”。
设定蛮飞,飞到了银河之外。有个遥远的星球,叫蓬莱,蓬莱之舟滞留地球,蓬莱人与人类发生了交集。时间,跨越数
(文/黄小易)
我看剧从不快进,也不用倍速播放。《蓬莱间》35集,不算片头片尾,每集40分钟左右,花了3天多,连着看完。这不是因为我多么有始有终,看个头,就必须追到尾,而是它能不断地提供一些暖意与愉悦,看这剧的时光,快得没有时间感,“就好像你和我跳过的那支舞啊”。
设定蛮飞,飞到了银河之外。有个遥远的星球,叫蓬莱,蓬莱之舟滞留地球,蓬莱人与人类发生了交集。时间,跨越数千年,自然地,可囊括民国风、古风、当代等不同画风。
人物分三类,天兵、灵物和普通人。天兵的籍贯属蓬莱,灵物是由有执念的人类碰到蓬莱神物所变,天兵捉灵物,回收蓬莱之力,可以说,灵物是天兵的“通缉犯”。男主白起,高冷,霸道总裁范儿,他外冷内热,是灵物医生,为灵物解除执念困扰。谈恋爱时,他看破红尘的样子,让他一度像个有代际之隔的“爹系男友”。女主林夏,都市姑娘,少女感足,可可爱爱。她的职业是龙套演员,剧中的一些段子,比如都影视寒冬了,还挑什么活儿啊,拍贾导的戏可直奔戛纳,很有趣,让人忍俊不禁。女主与男主,一热一冷,他们的关系变化、化学反应,自然是焦点,而灵物医生与所有人都可能打交道,串起了各种角色的关联。
一开始是单元故事形式,几集一个案件,灵物医生像侦探,破解灵物的执念,让灵物放下执念,重新生活。有悬疑,有情感线,有各种接地气或脑洞大开的段子,这么拍几十集,拍到剧终,没什么不可以,但《蓬莱间》从第17集起,便集中在主线上,详细铺开世界观,逐步解决所有疑点,细致讲起女主男主兜兜转转的爱情,以及其他角色的情感、下落。
设定与形式构成的框架,灵活自由,且没因此显得混乱、顾此失彼。想象力丰富,不设边界,却也收放自如。无拘无束的糅合、创作,容易生成新鲜感,但往往有个代价,需要花大量篇幅来搞定陌生造就的代入感问题,《蓬莱间》没有陷入这个麻烦,它仿若浑然天成,娓娓道来即可,代入感与新鲜感并存。一部分应归功于原著的基底,更主要的,还是在影视化的过程中,剧集主创对整体世界观、角色性格和叙事节奏的把握。
无论什么形式,什么故事,都要有牢靠的情感打底。形式是影视剧的外表,徒有新鲜的形式是不行的,没有情感的剧,就是没有灵魂的行尸走肉。这剧呢,在意形式,更在意情感。
单元故事「黄金屋」这一趴,紫弦与项伯言不是同一阶级,旧时讲究门当户对,他们之间的爱,按当时的社会观念来看,起初就不合理。更大的障碍,是他们的性格,互相对彼此的误会。他喜欢她,她也喜欢他,他们有不止一次的相遇机会,却没把爱说出口。世事多变,身份转换,爱被藏在心里,压抑为次要事物,赚钱升为第一追求,成为执念,以为有了钱才会拥有爱。这故事告诉我们,爱Ta,就说出来吧。当下消费主义席卷一切,谈恋爱结婚,现实一点,考虑物质因素,当然可以理解,但钱未必是第一要素,也不该是最紧要的决定因素。爱,才是爱情的首要条件,把爱说出来,才是通往爱情的头号大事。
「不相离」中,穆媄容貌被毁,被丈夫抛弃,于是,她以为所有人都会嫌弃她的颜。她与阿秀相依为命,却在他跟前藏匿真容。阿秀其实能看到她的样子,但穆媄如此在意,他害怕破坏他们的亲情,便不挑明,一直假装不知道。道理提炼出来挺简单,颜值并不是唯一的评判标准,而这个故事,拍得百转千回,让人唏嘘感慨。
几个故事看下来,包括主线,我们会发现,每个故事,再离奇,再曲折,再匪夷所思,最终的核,还是爱恨情仇。《蓬莱间》的主轴没偏,原著作者路寒操刀剧本改编,保证了情感为轴的表达。事实上,所有好一点的虚构作品,不管是回到历史,还是飞向太空,都竭力摆脱表达时空的束缚,努力超越此地此时的局限,但所有时空,所有人物,其实都是我们的所处之地,我们自身的镜像。就像这剧中的灵物,天兵,也是人类的异化或极端版本。
整剧的所有设定中,最妙的,便是与情感紧密相关的“执念”。过度的贪念、偏执、欲望,让一些人变成了灵物。高度理性的天兵,一旦有了情感,就可能转化为人。呆木的杨戬,在了解、接纳情感的那刻,就变成了“人”。白起虽是灵物医生,但医者有时难以自医,在治愈其他灵物的过程中,在他与林夏的交往中,他也在更深地了解自己。
深刻的情感,构成了深刻的连接,阴差阳错的误会或无法弥补的过错,衍生了执念。了解他人的执念,正视自己的执念,也是深入一个人(两个人)的情感深处。这剧呈现了情感的不同面向,不同价值观的碰撞。情感、主题不乏深度,但手法轻松欢快,落点温暖。
情感催生关系,关系催生CP。不同的关系,催生不同的CP。白起作为老板,阿离作为跟班,他们是工作拍档。白起与林夏,杨戬与笑笑,则是负责撒糖、增加甜度的主要CP。
一对CP,要讨人喜欢,首先得有讨人喜欢的演员。《蓬莱间》的选角不错,比如演白起的白宇,演林夏的郑湫泓,都非常恰当,还与角色匹配度高。这是外在。再进一步,角色与角色所承载的故事,得讨人喜欢。不能硬搭,乱撒糖也不行,这剧挺会,一路小撒,高甜时刻如接吻,就比较节制,到第16集才第一次出现。白起若一路高冷到底,也会乏味,酷感递减,直至无趣,但另一人格“黑起”的出现,深化了他的血肉。林夏也不是单调的可爱,由始至终,她在成长。归根到底,是人物、故事与情感赋予了CP的内在魅力,让CP可以奏效,有吸引力。
国产剧还有不小空间可以进步,有许多创意有待挖掘,像《蓬莱间》这样敢于尝试的剧,正是当下影视业所需要的。戏外,2020年这个冬春之交,也需要这种散发着暖意的疗愈剧。
(本文无恐怖画面,请放心阅读)
这部恐怖片,让我回想起了很古早的互联网难忘记忆。
当时QQ空间、贴吧、人人网什么的很流行一些恶作剧吓人网站,例如让你对着两幅风景图找不同,当你全神贯注地盯着电脑屏幕上优美的风景画、将注意力集中到最大程度时,屏幕中就突然蹦出个巨大鬼脸,伴随着关不掉的超大声
(本文无恐怖画面,请放心阅读)
这部恐怖片,让我回想起了很古早的互联网难忘记忆。
当时QQ空间、贴吧、人人网什么的很流行一些恶作剧吓人网站,例如让你对着两幅风景图找不同,当你全神贯注地盯着电脑屏幕上优美的风景画、将注意力集中到最大程度时,屏幕中就突然蹦出个巨大鬼脸,伴随着关不掉的超大声嚎叫,曾经把少不更事的我吓个半死,后来就长了记性,再也不去乱点那些奇奇怪怪的链接了。
从电影预告片发布之初,就可以想见,本片的失利是注定的。就像《长城》的开拍消息一出,我就知道很难拍好。这个结论要从3个层次来讨论:
第一个层次是东西方文化差异,主要表现在了美国漫画和日本漫画在真人改编之中的困境。美国漫画的人物更接近于真人,人物关系多以空间设计、位置关系来表现。而日本漫画多以对话来表达。这是因为美国漫画沿用了西方绘画的体系而日本漫画沿用的
从电影预告片发布之初,就可以想见,本片的失利是注定的。就像《长城》的开拍消息一出,我就知道很难拍好。这个结论要从3个层次来讨论:
第一个层次是东西方文化差异,主要表现在了美国漫画和日本漫画在真人改编之中的困境。美国漫画的人物更接近于真人,人物关系多以空间设计、位置关系来表现。而日本漫画多以对话来表达。这是因为美国漫画沿用了西方绘画的体系而日本漫画沿用的中国画的体系。在美国漫画里,场景的描述很细致,每一样景物都有他的符号用途和内容承载。而日本漫画沿用了中国画的“意境”理论,注重“此处无声胜有声”的感觉描摹,未画上去的远远大于画本身。
第二层次由上一层决定了不同的世界观,以超现实部分为例,西方的超现实都有科学、逻辑的现实体系。为什么雷神的锤子只有雷神可以拿?为什么会有僵尸?为什么超人能飞?都有科学假设做背景介绍。而日本漫画沿用了唐诗“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”的描摹,注重的是气势,好像关羽“千里走单骑”,赵云“万军丛中救阿斗”,重要的不是逻辑,而在于气魄(当然,日本也有几个漫画家遵循着西方科学理论做漫画,但结果往往是体系过于庞杂。自己都讲不清楚。)漩涡鸣人九尾以后可以只一吼给地球打一个洞,却无法杀死敌人,但一个苦无却可以划伤敌人的脸,因为表现的是磅礴气魄不是结果。
第三层次又由上一层决定,是差异而非优劣,各有千秋。但到了真人化的问题上,日本漫画就有明显的劣势。美漫人物更真实,场景符号、人物关系转换到电影里非常顺滑,场景、风格都是在现实基础上的变异呈现,很容易改造现有场景,打斗符合物理学,破坏特效经费相对与日漫更少。而日本漫画真人和二次元有巨大脸孔、身材差异,比如,《攻壳机动队》,服装化妆道具也非常困难。比如:国产电视剧《择天记》里,化浓妆的鹿晗在高光下笑。所以,日本本国漫改电影的主角很少笑,不能形成面部褶皱和阴影。表情动作也无法还原,比如:星星眼、抠鼻脸。
以上从底层世界观、美学方向到最后实践中的困难记述了日本动漫画改编成电影的不可能。依我看,唯一的方法就是只用日本动漫画的基础设定和世界观,重新设定自己的人物、故事和着重点。比如本片就走了这样一条路——显然并不成功,但从电影发展的角度也不能全然忽视。
本片的故事正如其他人所说是一个讲得乱七八糟的烂摊子。我无意赘述。但在场景、摄影、打光和动作设计上有很多优点值得中国电影人尤其是类型片电影人学习。
1.摄影。
本片的摄影、调色和《攻壳机动队》很像,但我认为完胜后者。《攻壳》一直是沿用了动画版的色调,偏蓝。而《人狼》在下水道、在咖啡厅却不拘泥于单一色调,而随故事转换。而最厉害的是,所有这些转变并没有离开原动画的色调,很多场景都有一种虚实难辨的状况、这一点在顶楼咖啡厅场景特别明显,这里被特意隔出来形成了一个于其他世界都不一样的感觉,用以表现这是男女主角在现实挤压下自我创造出的一个虚假的家。我认为以摄影和调色来说,韩国已经超过了好莱坞。
2.动作设计
人狼作战的场景并无特别出彩之处,反而是咖啡厅顶楼接近现实的CQC作战让人印象深刻。动作连贯、而且一击制敌,并且对女特工撞向墙壁以后的爆灯做了设计。之间还有一场主角和郑雨盛之间的CQC模拟对打,导演很擅长拍这类特工戏。以为《战狼》或《红海》团队应该多向这类打斗学习。
《人狼》是押井守的经典作品,这势必造成本片被怒评一星。如果你是观众,我以为你尽可以打一星,因为确实体验很差:故事混乱、人物简陋、立意庞大却虎头蛇尾。如果你是一个电影从业人员,我还是建议你观看本片。学习优秀的摄影和动作设计(主要是摄影)。场景设计很简陋、感觉在前面花费太多钱在还原动画上,是导演配置资源的问题。
首先得说,女性意识觉醒这事,还真要感谢耽美。在我十几岁的时候,就莫名的不喜欢言情小说,而是一头扎进了bl文学的怀抱。
2015年之前的bl文学,懂得都懂,尺度与脑洞齐飞,苦茶籽共柏拉图一色,题材不限、人设不限、尺度不限,那时候x不洁、x不洁都很正常,甚至有段时间还专门流行BE你敢信?放到现在,根本不敢想象,各
首先得说,女性意识觉醒这事,还真要感谢耽美。在我十几岁的时候,就莫名的不喜欢言情小说,而是一头扎进了bl文学的怀抱。
2015年之前的bl文学,懂得都懂,尺度与脑洞齐飞,苦茶籽共柏拉图一色,题材不限、人设不限、尺度不限,那时候x不洁、x不洁都很正常,甚至有段时间还专门流行BE你敢信?放到现在,根本不敢想象,各种这不行那不行的裹脑布是越来越长,能看的东西也是越来越少了。说起来,黑帮原著就有我们15年之前那味了,甚至放在当年都不算什么好东西,现在想想只能说一声叹息。
我从那些bl文学里重新认识了自己,我之所以喜欢bl是因为向往平等的地位和强大的爱情,平等到不需要被问事业和家庭怎么平衡,强大到可以抵抗世俗的压迫;而我之所以不喜欢bg文学,因为里面满满的对女性的规训,要美要瘦要柔弱,要做等待被拯救的依附者、辅助者,或者说,第二性。
我向往的是简爱里的那种“我爱你,但我们的精神是平等的,就如你我走过坟墓,平等的站在上帝面前”。我讨厌的是简爱后面机械降神莫名继承遗产实则对女性现实困境毫无意义的结局。
当我意识到这点之后,很多bl文学和剧对我来说就开始难受了。比如说,现在越来越流行的强攻弱受设定,以及其变种abo、双x什么的,明明就是换皮的言情;不可逆的攻受对应着陈腐但强大的男强女弱婚恋观,明明现实中姐弟恋很常见、第四爱都出现了啊,怎么二次元比三次元还封建?还有常见的腐剧套路,霸总娇妻、校霸娇妻什么的,和言情区别在哪?甚至可能还不如言情,因为女性主体直接被抹掉,甚至被当成恶毒工具人使用。
所以你懂我看到一部强强的腐剧时有多激动了吗???就是连续几天熬大夜也精神亢奋的那种激动!就是挂着黑眼圈但一直嘿嘿傻乐的那种激动!强强对决什么的,on your side什么的,也太迷人了吧,唯爱一些并肩作战的信任和笃定!
但也不是没有隐忧。少爷和保镖这种关系,本质上是权力的支配关系,双方地位的不对等会造成爱情上的剥削,这就是现实中为什么我们反对师生恋、反对上司下属恋情的原因。就前四集来看,Porsche和Kinn在权力上的上下分明,少爷对保镖的生活、行动甚至人身安全上的支配,实质上映射了现实中女性在权力体系中的从属地位,甚至更加恶劣。这让我观剧的时候隐隐有些不舒服,虽然Porsche人高马大,但仍然是被捕猎、被驯化的处境,就像现实中的女性一样。
我可以爱你,但我不能因为无从选择、无法逃避,斯德哥尔摩式的爱你。
更何况从原著来看,Porsche叔叔的负债、父母的死亡,都和黑帮有关,这种情况更像斯德哥尔摩了,实在膈应,原著里Porsche甚至是个直男,这种被迫驯化的无奈和痛苦,只能恳请编剧务必要改掉!千万别按原著来!
最后的最后,虽然纠结,但还是给五星!因为爽!因为虽然虚假但是爽!因为虽然逃避现实但还是爽!
爽很重要。
我突然意识到,人是会被感觉支配的动物,我之前是悲观的拖延的,但自从追剧以来,外在世界没变,我却突然热血起来了、快乐起来了。就像小组里有大大说,因为看剧,突然回忆起多年前的夜晚,和久违的大学同学坐在路边,两个人因为爱情因为向往想去意大利工作,但最终没有去成,而现在因为追剧年少的梦又重新燃起来了。
在这一层面上,认知决定物质,主观塑造客观,我们都是玻璃缸里的脑子。
所以,爽很重要,或者说:快乐很重要,希望很重要。所以,耽美的夏天永不停歇,我爱的少年永远热恋。
永远年轻,永远热泪盈眶。
这部戏让我又爱又恨,爱的是在追梦音乐的路上所遇到的困难太真,音乐制作用心。恨的是感情线写得一言难尽。
1.一见钟情,却又让人莫名其妙
第一次听到小窝的琴声就被吸引,那一刻臻言就喜欢上了小窝,被她纯粹热情的,快乐的琴声吸引。臻言就开启了对小窝的照顾模式,这高冷的人设崩的也太快了,没有犹豫,没有挣扎,直接是进屋给小窝大扫除,给她做早餐,做晚饭,这是要送入洞房的节奏吗?从高
这部戏让我又爱又恨,爱的是在追梦音乐的路上所遇到的困难太真,音乐制作用心。恨的是感情线写得一言难尽。
1.一见钟情,却又让人莫名其妙
第一次听到小窝的琴声就被吸引,那一刻臻言就喜欢上了小窝,被她纯粹热情的,快乐的琴声吸引。臻言就开启了对小窝的照顾模式,这高冷的人设崩的也太快了,没有犹豫,没有挣扎,直接是进屋给小窝大扫除,给她做早餐,做晚饭,这是要送入洞房的节奏吗?从高冷到暖男转换实在是太过突兀,让观众很不适应,我只能感慨臻言情是个外冷内热的人,本质是善良的。编剧的确用了秦奋,陈征二傻大闹臻言家来表现他的嘴硬心软。
但一见钟情真不是这样的,我们命中注定是因为能彼此治愈,观众需要跟随男主一起爱上小窝。在观众为认可小窝时,爱情居然就发生了,就凭林允瞪眼浮夸的演技,这就是蜗牛,一上来就劝退一波人的重要原因。
2.小窝对尊严的爱是迷恋,是依赖,是全心全意,是全力以赴。这种爱非常纯粹,如小窝对音乐的热爱一样,让人觉得热情温暖。小窝是言言的小太阳,照耀着臻言,让他在音乐的路上坚定的追求梦想。小窝劝臻言加入s团,跟随费格尔重新走上指挥的道路。是小窝让臻言在比赛的焦虑中找回初心,是小窝治愈了臻言的童年阴影,让他飞向欧洲,走向更大的世界,是这小窝的一直陪伴,臻言从高冷自以为是变成了温暖,懂得接纳大家的大师哥。
小窝和林杨一样,让人觉得美好,一样的晶莹剔透。不同的是,林扬的陪伴是自我成全!即使得不到周周的回应,林杨一样阳光,一样的不气馁,不放弃希望。
想我的爱热烈纯粹又患得患失,他渴望回应,渴望真言在身边,没有真言的生活,小我的世界便要塌下来,原来,五彩斑斓的世界都暗淡了,箴言是小窝的情绪钥匙,这种爱是小窝生命残缺,只有真人在身边,这块拼图才完整,那问题来了,小窝是否要戒奶呢?
小窝需要成为一个,独立能与臻言肩并肩的人格存在吗?Amore,这个傻瓜真的有在努力,真的很努力的想要靠近你,追随着你的脚步,但是你为什么总是走的这么快?
3.我治愈了你,你守护我了吗?
正因为小窝的卑微才导致真言的忽略,两次的隐瞒。在追逐梦想的路上,让小窝振够了失望。这一刻,我是多么的心痛,小窝这份全心全意的爱受到了忽略,让我痛心疾首。最纯粹的爱世间少有如此珍贵,他应该被小心珍藏,我甚至怨恨及我的偶像,你没有坦诚相对,因为你没有将我放在与你平等的位置上,你认为我还是个小孩,不想让我烦恼,不配与你一同承担?你为什么不告诉我?为什么不尊重我?不给我机会,与你一同肩并肩,无论快乐还是忧愁。
4.导演是矛盾的,他既希望小莴独立。可小窝一旦独立,势必让小窝从迷恋的状态中走出来,小窝就再也不是小窝了。正是这一份纯粹而热烈的爱,才使小窝成为独一无二的存在。导演既想小莴戒奶又不能让她戒奶。导演自己都没有想清楚这问题,导致情感线的缺陷。
小窝对臻的爱太多太多,尊严追着梦想,小窝追着臻言,真爱的天平失衡了,观众都盼望虐一下臻言,让他知道小窝是多么的珍贵。是导演未能清晰定位,小窝应该以一种怎样的姿态爱臻言。开虐不够一集,一段钢琴和奏,两人便重归于好。
其实小莴的迷恋并没有错,这一份独一无二的热烈是需要被守护的,真正需要成长的是臻言面对这种迷恋的态度和与之相处的方式。
你必须知道它的珍贵,有一个人那么热烈的爱着你,全心全意,全力以赴。如果我的爱让我变得卑微,我蹲下身子来爱你,请你不要高高在上地看我。臻言请你也放低你的姿态,俯下身来去亲吻这颗因爱而变得卑微的小窝。去守护这一份热烈,去守护这一份纯粹。你可以坚定的告诉他,我爱你,请你相信我。大胆地坚定地说出来。让小莴不再患得患失,从缺乏安全感中变得更加坚定与信任。
剧情最后睁眼说我是养着两个女儿,导演刻画的这究竟是爱情还是父女情?整个剧情很多应该吻戏的地方却用了拥抱,这种纯粹的爱情,难道可以连吻戏都省略吗?那它和女儿对父亲的迷恋区别又何在,导演,你想明白了吗?
这个系列的聊斋我喜欢胭脂,一手好厨艺,人也善良,不争不抢,不虚荣,与胭霞姐妹二人开酒楼。经历各种困难,但是仍然坚持本心,与姐姐不离不弃,结局胭脂最终以姐妹亲情感化胭霞,与子川一起消灭石妖,姐姐死了,但是胭脂一直没怪过子川,我相信他们过上了幸福的日子,相信姐姐如果知晓这一切也会祝福他们。
这个系列的聊斋我喜欢胭脂,一手好厨艺,人也善良,不争不抢,不虚荣,与胭霞姐妹二人开酒楼。经历各种困难,但是仍然坚持本心,与姐姐不离不弃,结局胭脂最终以姐妹亲情感化胭霞,与子川一起消灭石妖,姐姐死了,但是胭脂一直没怪过子川,我相信他们过上了幸福的日子,相信姐姐如果知晓这一切也会祝福他们。
半夜睡不着,最终决定爬起来写的一些发疯文学,全凭看剧记忆,细节有待考证(但是否考证取决于我明天愿不愿意继续修改这个帖子233333333)
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苍兰诀的设定真
半夜睡不着,最终决定爬起来写的一些发疯文学,全凭看剧记忆,细节有待考证(但是否考证取决于我明天愿不愿意继续修改这个帖子233333333)
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苍兰诀的设定真的很妙,东方青苍是三界无人能敌断情绝爱的月族Bking,长珩是温润如玉但肩负苍生大义的仙界战神,这两个设定其实每个都可以拿出来做仙侠剧男主了,但小兰花,好像就是一个平平无奇的小花精,我们站在上帝视角,知道她是可以起死回生的息山神女,但男主男二,其实没有一个人知道她另有身份,可是看剧的过程中,我却完全理解了他们为什么心动,不是工业糖精,而是这个平平无奇的小花仙,真的有自己独特的魅力。
小兰花的出场,就透露着一点“阿Q精神”,她讲述自己的近况,描述大家都对她很好,描述自己也没有太多的工作要做,可是情节里演出的分明是一群仙女的霸凌,她一个人跑来跑去,清洁着司命殿的地板,师傅离开后的小兰花,其实就是一个留守儿童,她尚且没有认识到世事,所以就坚持了一套自己认定的朴素准则。在不影响自己的发展的前提下,她不那么在意别人的欺凌,就像是能把不开心的事情很快忘记,但是她珍视每一份善意,因为孤独的孩子,真的很需要外界的点滴支持。而就是因为这份对善意的珍视,她才会对长珩仙君在自己未化形时的一句话如此重视,甚至视为救命之恩,然后傻傻的把这份好感酝酿成了萌芽的爱意,然后鼓起勇气为长珩挡下了昊天塔的致命一击。而在经历了一切侥幸从昊天塔逃出后,她的第一反应也是确认长珩的命格无碍,却不后怕自己在昊天塔中的一切经历。这也许就是因为她胆小惜命,但却一直相信,这世上更多的是好人。
长珩为什么会喜欢小兰花,我在看完第八集的时候已经激情打了很多字,有兴趣的伙伴可以看看此前的发言,在此不在赘述。简要来说,长珩和小兰花一样,是至纯至善但又至为缺爱的孩子,小兰花说的保护让长珩体会到了被关心的温暖,而他越默默关注越是会发现,这个小花仙的可贵之处:她害怕权威,她能屈能伸,她不以天下为己任,她守护苍生那要天兵天将何用?但她不放弃自己,仙根受损就倾尽俸禄治疗,被人欺负也不会自怨自艾,快乐的吃,快乐的睡,把参加仙考为目标,计划修复五万命簿就向司命请辞,灵力不济就智取,在真正面临危险的时候,哪怕她是最弱的一个,也敢站出来挡在人前,相信人性本善,相信感情的力量。小兰花的生活,像是长珩可能会向往的“ 简单的正义”,不用承担苍生,但是可以做个正直的好人。
而东方青苍,他像是小兰花全然的互补。他也是个孤独的人,但是因为断情绝爱,所以也不那么在意孤独。他有可靠的助手,有十万将士。但他可能不懂得也不相信感情。他杀死了父亲(哪怕我相信有隐情),也不动声色的算计着亲弟弟,他从小接受的教育,就是感情是会让人变弱的东西。小兰花第一次进入他的心海时,是一片冰雪,和一棵枯树。我必须要承认,息山神女的buff可能是这棵树有望恢复生机的开始。但是他真正被触动,心海真正发芽,是发现这个小花精竟然因为感情,做出了“愚蠢的选择”。小兰花是个孩子,她只有朴素的正义感,她觉得大强是个越狱的逃犯,应该自首,但是又通过相处,觉得他是个好人,应该没有犯过重罪,关押上万年已经是足够的惩罚。所以即使知道了他是月族,她仍然选择了送他离开,还啰啰嗦嗦的给他准备了一大堆东西,像照顾孩子一样给他盖了毯子,为他准备了花朵形状的糕点。东方青苍可能此前还不相信她说的感情在仙考中救了她们性命的言论,但她冒着生命危险放他出走,却让他开始真的反思。长珩也许不曾被他人说过保护,但东方青苍,可能从未被他人无利益纠葛的关心。这一瞬间,他真的不得不对她好奇,甚至不得不反思自己几万年来的认知,是否真的正确。同心咒是让他体会七情六欲的契机,但真的打破坚冰的,是天真到有几分傻气的小兰花满腔的真诚。
小兰花的真诚,可能在海市就早就能看明白。她救长珩也许是因为喜欢,但救一个素昧平生的花精,就完全凭着一腔孤勇。她善良但又有想法,是会审时度势做评估的,如果有希望成功,就一定要尽己所能尝试下。让我想到那个经典的故事,小男孩在海滩上救陷在水洼里的小鱼,而小兰花就像这样的孩子,太难太远她无能为力,但只要有机会,她就愿意伸出援手。她也许顾及不到苍生,但可以温暖身边的每个人。
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更何况,我的私心,她这么可爱,怎么会有人不动心呢。
我觉得我还算不得欣欣的老粉。甚至大部分时间懒得做数据,会买买用得到的周边,真心爱她的作品,可能应该算作路好以上,死忠未满。2020年封控在家,我为毕业论文焦头烂额的时候,蔡敏敏的cut让我知道有这么个演员,婧的第一次排名感言让我喜欢上了这个女孩。她说,我的记性很差,所以尝尝忘记吃过的苦。看苍兰诀的时候,我觉得小兰花仿佛就是她。少主且慢行、月光变奏曲,看她一步一个脚印慢慢成长,真正产生了无痛当妈养成的欣慰感。她huhu时期曾经写过这样一段话,我贴在了下面。看到今晚,苍兰诀能有这么高的讨论度,看苍兰诀的热度超过了小月光,看到她一步一步越走越好,真的很想流泪。一部好的作品,要感谢主创团队的共同努力,要感谢每一位位合作的演员,但我真的很想说,虞书欣,谢谢你一直的坚持和努力,谢谢你不断进步,谢谢你带给我的可可爱爱真诚善良但又不无脑的小兰花,真的希望你越来越好。
虞书欣,未来可期!
如果一个男人忽然消失又忽然回来,你还会继续爱他吗?如果一个男人不愿意告诉他的朋友你是他的女朋友,你会选择放弃吗?
对于生活,对于爱情,哪有那么多撕X和狗血,消磨我们的,大抵不过都是这些平常的问题,《他其实没有那么爱你》从四个女性的视角,给我们讲述那些你我都可能遇到的故事, 如果一个男人忽然消失又忽然回来,你还会继续爱他吗?如果一个男人不愿意告诉他的朋友你是他的女朋友,你会选择放弃吗? 对于生活,对于爱情,哪有那么多撕X和狗血,消磨我们的,大抵不过都是这些平常的问题,《他其实没有那么爱你》从四个女性的视角,给我们讲述那些你我都可能遇到的故事,那最终将如何治愈? 女主军装那套超美的 其他就一般 有几个配角的服装甚至可以说是丑……整体画面有点繁复艳俗我本来以为是胡桃夹子的故事 挺期待怎么展现各个王国的奇幻美景的 其实拍成歌舞片 加上梦幻的场景绝对好看啊 结果讲的是胡桃夹子女主的女儿 原女主已经死了……行吧 那女主去游历各国好了 也没 搁她妈宫殿里搞政治斗争 哎 芭蕾有一段 单独摘出来挺好看的 放在剧情里非常生硬……角色的话黑人卫兵和小老鼠挺可爱 不过也 女主军装那套超美的 其他就一般 有几个配角的服装甚至可以说是丑……整体画面有点繁复艳俗我本来以为是胡桃夹子的故事 挺期待怎么展现各个王国的奇幻美景的 其实拍成歌舞片 加上梦幻的场景绝对好看啊 结果讲的是胡桃夹子女主的女儿 原女主已经死了……行吧 那女主去游历各国好了 也没 搁她妈宫殿里搞政治斗争 哎 芭蕾有一段 单独摘出来挺好看的 放在剧情里非常生硬……角色的话黑人卫兵和小老鼠挺可爱 不过也就一般可爱 没到能拯救烂片的地步有两个一点也不好笑的搞笑角色也是惨 不懂为什么结局了要整他们 人家好好的 看他们无辜被整我不会开心啊?反而觉得很可怜 大概我跟编剧笑点不合其他真的没有太多可讲的 剧情很随便的 大人看了会无聊 小孩看了会睡着哦 女主的设定哦 集万千独宠于一身 爸妈都觉得她最特别 不知道小孩子看了什么感觉 是会把自己代入女主觉得很开心 还是会代入那两个被忽视的孩子觉得糟心 反正我看的时候觉得很同情那两个小孩 感觉这种偏心成这样的育儿方式简直有毒 在一个公众号看到关于它的推荐,马上就去看了,虽然未来的道路不是语文老师,但我觉得教育之间也是相通的。看了第一期决定占个坑,每期做些记录,往后是倒序。 连续看了这几期,评分回到五星力荐,因为可以看到节目组的用心,请了各行各业杰出的“老师”。而且这5位老师的个人属性非常的明显,极具个人特 在一个公众号看到关于它的推荐,马上就去看了,虽然未来的道路不是语文老师,但我觉得教育之间也是相通的。看了第一期决定占个坑,每期做些记录,往后是倒序。 连续看了这几期,评分回到五星力荐,因为可以看到节目组的用心,请了各行各业杰出的“老师”。而且这5位老师的个人属性非常的明显,极具个人特色和个人风格,所以他们给学生带来的教育是学校里面的老师无法给予的,因为学校里面的老师不是魔术师,不是童话大王,不是歌手,也不是冠军。但是从他们身上获取到的一个重要的点就是——如果一位老师有自己的特长,这样很吸粉呀喂!(应该考虑去报个兴趣班了,但五音不全,音乐恐怕是不行了,思考ing) 一度想要弃剧 为了陈柏霖的气质撑了下来(他真的好会耍帅) 真不明白以女主为代表的几个律师为什么整天张口闭口就是对错 善恶 看着年龄也不小了 还把工作当成玩游戏吗?真实世界哪有绝对的对错?正义邪恶也全凭你们来做主?做自己认为对的事可以 但摆出一副老子就是正义的主人翁姿态就大可不必 中途好几次 女主已经为了践行所谓的正义不顾当事 一度想要弃剧 为了陈柏霖的气质撑了下来(他真的好会耍帅) 真不明白以女主为代表的几个律师为什么整天张口闭口就是对错 善恶 看着年龄也不小了 还把工作当成玩游戏吗?真实世界哪有绝对的对错?正义邪恶也全凭你们来做主?做自己认为对的事可以 但摆出一副老子就是正义的主人翁姿态就大可不必 中途好几次 女主已经为了践行所谓的正义不顾当事人利益 也没见她有任何反省 到最后 她的这种理念甚至大有成为全剧核心价值观的趋势 为了合理化女主这种圣母设定 故事背景只能流于简单 大多案件中我们都能轻易判断出正邪两派 看不到复杂多面的人性 连最终的案件也不过是一个非黑即白的 攻打邪恶大boss的戏码 更要命的是 这个剧虽然逻辑和案情都算经得起推敲 但很多案件的解决方式都简单到让人难以置信的地步 主角团致胜 基本都是靠真情打动关键证人给出致命证据 或者干脆直接当事人互相感化 男主那些看似很??的招数 大部分都是虚张声势 并没有实质性作用 剧情中比较大的反转 也是主角打感情牌让有所隐瞒的当事人进一步阐述实情带来(但又因为前面提到的原因 大部分案情都比较简单明了 也反转不到哪去)总之 用爱发电就完了 一个职业剧 一味强调真善美 看不到主角专业领域里的过人之处 做的事情来来去去和居委会没有本质区别 这就丧失了其最大的魅力 不得不说 这和当年看legal high完全是两种感觉 看legal high的时候 我总在惊呼 哇这也行!看这部剧 我反复惊呼 就这?就这? 说些优点吧 摄影和美术挺考究 好多镜头真的有电影质感 尤其配上陈柏霖那张上镜的脸和气质 看起来极其赏心悦目 演员的演技都非常出色 陈柏霖成功塑造了一个和李大仁完全不同的厚脸皮律师 但偶尔又会让人看到李大仁那种迷死人的脆弱感 drama的男二女二 聚心的老板娘 男爸爸房东 都非常讨喜 还有每个案件里的配角们 哪怕只有短短几分钟的戏 都能给人留下深刻的印象 说实话 很多案件的故事本身并没有多么打动我 全靠这些演员的演技硬生生把我拖进戏里 当然 还有最可爱的良哥 也太会演了吧 那个想哭不能哭的样子 让人心都化了 没有老套的爱情戏 这点真是让我松了一口气 我承认男女主是有cp感的 但因为不太喜欢女主的人设以及演员的演戏方式 所以不想看她和男主谈恋爱 事实上 我认为他们确实不适合在一起 有一集男主向女主袒露自己成为父亲正义形象牺牲品的过去 非但得不到女主半点同理心 反而被劝说要理解父亲 男主需要被爱 而女主却是个像男主父亲那样 为大爱舍小爱的人 而且以她的能力来看 要成全她的这种“大爱” 她身边的人多半讨不着好还要出来帮她擦屁股 只可惜 表面功夫终究只能装点门面 作为一部律政剧 底层逻辑是用爱发电 对人性和社会的解剖始终停留在幼儿园的层面 终究算不上一部成功的职业剧 今天看了B站up主【残狼之卑】的爱情公寓抄袭史番外逻辑篇,第一季的盘点应当快告一段落了。一路追过来,感情很复杂。在最开始看爱情公寓的年纪,我美剧只看行尸走肉,英剧只看神夏。所以,我想说的是,对于一个没有看过被抄袭的原剧的人来说,爱情公寓真的还挺好的。因为曾经我也如此,所以我能理解很多人这样想的原因。但我还想说,抛开情怀也抛开优越感,如果请你们回答我三个问题。1.爱情公寓是否抄袭过不止一部英美 今天看了B站up主【残狼之卑】的爱情公寓抄袭史番外逻辑篇,第一季的盘点应当快告一段落了。一路追过来,感情很复杂。在最开始看爱情公寓的年纪,我美剧只看行尸走肉,英剧只看神夏。所以,我想说的是,对于一个没有看过被抄袭的原剧的人来说,爱情公寓真的还挺好的。因为曾经我也如此,所以我能理解很多人这样想的原因。但我还想说,抛开情怀也抛开优越感,如果请你们回答我三个问题。1.爱情公寓是否抄袭过不止一部英美剧?2.抄袭是不是做了错的事情?3.做错事是不是应该道歉且承担后果?如果你否认第一个问题,那么你是在否认一个事实。如果你否认后两个问题,那么抱歉,我们确实有着太不同的是非观。否认事实也不会抹去它的存在,至于是非观,我无话可说。 能不能别来糟蹋小说,剧情人设全都魔改了,男女主没有一丝原著主角的气质,丛容是高个子短发,有智慧有脑子,是很厉害的律师,不是矮矮的傻白甜,温少卿绝不可能是电视剧里这男主的气质,原谅我不知道他叫啥,能不能先掂量掂量自己,甜甜的剧情拍得还油腻。魔改必扑,魔改必扑,魔改必扑,魔改必扑,魔改必扑,魔改必扑 能不能别来糟蹋小说,剧情人设全都魔改了,男女主没有一丝原著主角的气质,丛容是高个子短发,有智慧有脑子,是很厉害的律师,不是矮矮的傻白甜,温少卿绝不可能是电视剧里这男主的气质,原谅我不知道他叫啥,能不能先掂量掂量自己,甜甜的剧情拍得还油腻。魔改必扑,魔改必扑,魔改必扑,魔改必扑,魔改必扑,魔改必扑第八期 刘谦和郑渊洁 & 第九期 老狼和品冠 & 第十期 邹市明
第八期 刘谦和郑渊洁 & 第九期 老狼和品冠 & 第十期 邹市明
可以说,导演绝对有机会把这部电影拍成一部经典之作。但是结果,却让我十分失望。
很多国内的电影中,都喜欢穿插一些感情戏,理由大多语焉不详,顺应时代潮流?还是吸引更多的观众?
可以说,导演绝对有机会把这部电影拍成一部经典之作。但是结果,却让我十分失望。
很多国内的电影中,都喜欢穿插一些感情戏,理由大多语焉不详,顺应时代潮流?还是吸引更多的观众?利用明星效应?恐怕大家心中有数,导演心中更是有数。无数的电影,电视剧就这样被玷污了,比如《南京大屠杀》,比如《林海雪原》。
毕竟很多题材,是容不得你去编造,容不得你去“戏说”的!
《东京审判》的开头,用了大量的时间交待了“排名之争”,是为了突出梅的民族气节?还是为了展示中国人的所谓“骨气”。然后个人认为看上去更像是小孩子的怄气或耍小脾气。对排名不满意就穿衣服走人,这是长中国人的志气,还是显露中国人的小气?如此感情化的人,能理性的对审判的战犯做出理性的判断吗?对于William回到会议室,是如何向其它法官游说的,导演并没有交待。不过可以想象的到...
"The Chinese Judge do not agree with you, com'on give him the fucking second position and let's move on,okay?"
这样子?
即使这件事真的表现了中国人的所谓气节,我个人觉得导演的叙事手法也并不高明。
出了法庭,面对两个日本醉鬼的挑衅,梅却一改前面的热血和大义凛然,变现的极为木讷。甚至对司机的行为“感到一丝丝的愧疚”。导演通过这件事又想表现什么呢?中国人的包容?中国人的宽大?以我看更像是软弱和无能。
至于男记者和日本小妞的所谓爱情,在我看更加的不堪,甚至日本老兵的那句“狗日的日本鬼子”,相信也并不能引起大多数观众的所谓深层思考,更像是一个噱头。
梅在量刑投票前的那句“至今思项羽,不肯过江东”,更像是一个懦夫。真的想不出导演安排这个情节的目的是什么,觉得安排一些转折可以增加电影的所谓“可看性”?
匪夷所思!