在娱乐至死的时代,拍一部《经山历海》式的电视连续剧,实在费力不讨好。
其一,在各种电视剧的轮番轰炸下,相关人物形象已被固化。要么是《乡村爱情》中的小人物,自以为掌控全局,却把自己玩成笑料;要么是《在桃花盛开的地方》中的老乡,贫穷、落后但充满温情…
在娱乐至死的时代,拍一部《经山历海》式的电视连续剧,实在费力不讨好。
其一,在各种电视剧的轮番轰炸下,相关人物形象已被固化。要么是《乡村爱情》中的小人物,自以为掌控全局,却把自己玩成笑料;要么是《在桃花盛开的地方》中的老乡,贫穷、落后但充满温情……在今天,不论演员怎样演绎,观众都会按这两种套路去观看。
其二,随着城市生活压力加大,人们对影视剧的故事的要求发生改变。表现为故事与生活日渐分离,观众不再关注故事的真实性,转而关注故事的猎奇性、复杂性,而严肃题材的电视剧,很难满足观众这一新的欣赏需求。
其三,缺乏理解之同情。严肃题材的电视剧不靠炫高科技,娱乐业也不发达,只能靠表达人情取胜,但随着现代人日渐沉入陌生人社会,基本行为逻辑已与曾经的熟人社会,发生了改变,这构成理解之难,且表达人情总是渐进的,节奏相对缓慢。
然而,《经山历海》却迈出了勇敢的一步,而且成功地找到了自己的立足点——呈现出变动时代中人性的多种可能。
从某种意义上说,《经山历海》是一座人性的博物馆。伴随城市化加速的进程,未来的人们很难再看到如此丰富的人性,当我们日渐失去个性,成为彼此相同的人时,将来肯定会有人情不自禁地去想:其实,像《经山历海》中的人那么活着,也挺有意思。
主旋律不等于限定题材
《经山历海》是一部主旋律电视剧。不知为什么,一提起主旋律,很多人便认为它是配合政策宣传的,只有一个套路。
“主旋律”不是应付任务,不是“表达了什么主题”。主旋律的核心是人,是人性的真诚、向上、担当与阳光,是我们每个人都需要的精神营养。写好人,才是主旋律,从这个意义上说,《经山历海》真正吃透了主旋律的精义,与那些跟风之作迥然不同。
《经山历海》写的是一个“女汉子”式的干部吴小嵩(王丽坤饰)的奋斗故事。可它传达出的主题却是:生而为人,我们该如何度过一生?究竟是浑浑噩噩、自我麻醉在快乐中,还是应有更崇高的理想,成为万物中最主动的过客?如果选择崇高,这个崇高究竟是什么?如何才能实现?
立意更高,所以《经山历海》呈现的是人们不太熟悉的生活,却直指每个观众的内心。
没有反面人物,也能讲好故事
戏剧需要冲突,冲突需要正面人物和反面人物,可在《经山历海》中,谁算正面人物,谁算反面人物呢?
从已播出的6集看,每个人都是多元的。
主角吴小嵩有情怀、有担当,想为百姓做好事,但深负原生家庭的伤痕——为保证她上学,学习成绩很好的姐姐吴小莲只好放弃学业,可付出巨大牺牲后,换来的却是家人的轻视、社会的偏见,她只好把所有希望都寄托在吴小嵩身上。从情节走向看,吴小莲今后肯定会要挟妹妹以权谋私,以契合自己对权力的理解。
得父母青睐,却有愧于姐姐,也扭曲了吴小嵩,形成了她既乖巧讨好,又坚持原则的双重性格。在家中,她性格强势,把先生由浩亮(邹廷威饰)当出气筒,当上副镇长后,行事鲁莽,屡屡挑战镇长贺丰收(张国强饰)。像许多因愧疚,在童年时便失去自我的人一样,吴小嵩一直试图建立一个崇高目标,以求内心安宁。
从区机关到基层,是吴小嵩自我疗愈的过程,没想到,她遇到了同样心有暗疾的贺丰收。
贺丰收是爱无能者,他爱儿子,可除了责骂、追问、批评,不知如何表达真情。贺丰收行为果断、敢承担责任、对百姓充满情感,但他在用这些逃避真实的自己,所以他虚拟出一个无所不能、办事能力强的自我,他特别担心这个“成功者”的形象被戳破,即使明白吴小嵩是正确的,贺丰收也要固执己见。
吴小嵩与贺丰收之间的矛盾,体现出当代治理的基本困境:从卡里斯玛式,向现代法治跃迁。
改革开放后,随着社会流动速度加快,给基层治理带来困境——因精英层加快流失,导致基层公共品质量下降、公共利益无人代言。贺丰收急公好义,粗暴急躁,震慑了维系了基层的正常运转,这使他拥有了较高的个人威望,这也让他误以为,靠自己的判断力、勇气,就能办成事。
遇到问题时,贺丰收喜欢耍小聪明,看有人在镇政府闹事,就开走他们的拖拉机,利用大家追车之机,将他们骗出镇政府。
然而,卡里斯玛式管理是时代产物,在今天,基层治理必须靠法治,贺丰收开的拖拉机被刚上任的吴小嵩的轿车堵住,隐喻着基层治理转型中的巨大冲突。
然而,不论是贺丰收,还是吴小嵩,他们行为目标完全一致——为人民服务。只是心理缺陷,让他们成为对头,谁先治愈,谁就能超越这一困境。《经山历海》在此层面上建构起冲突,比非黑即白、好人战胜坏人式的设计,便高明许多。
这是变动时代中人性的万花筒
在《经山历海》中,许多小角色异常精彩,震撼人心,大大增加了全剧的魅力。
比如镇副书记李言密,即将退休,不思进取,为减轻工作压力和责任,他欺上瞒下,但在自私中,又不乏宽容。在贺丰收与吴小嵩的矛盾中,他成为必要的中间地带,只有深入了解农村生活,才能写活这个人。
再如石屋村支书刘贤达,长期未得提拔,形成了“下凌上”的作风,他用刻意傲慢换取存在感,但基本素质、热诚、良知仍在,一旦明白吴小嵩不是出于私心,他立刻变成最好的合作者。传统乡村只能撑起简单的权力架构,因此人们对权力高度敏感,在《经山历海》中,村支书的扮演者很好地再现了他们的性格特征。
再如安澜村书记慕平川,他与传统农村干部不同,他本是走出去、在商场取得成功的人,在贺丰收劝说下,回乡当基层领导,带领大家共同致富。他有生意人对利益的敏感,也有成功者的自满,他是最认可贺丰收的、卡里斯玛式管理的人。从前6集看,他未来很可能给吴小嵩带来巨大麻烦。然而,慕平川同样向往崇高,他的理想与傲慢同样丰满。
再如二流子常进宝,但在传统的基层社会中,这种烂泥扶不上墙的人不罕见,他们不思进取、行为无赖,遇到弱者就欺负,遇到强者就卖惨,随着基层精英流失,二流子在基层的比例在上升。他们很难感化,习惯于堕落的生活方式,是社会进步绊脚石。能把这样的人演活,可见《经山历海》下了真功夫。
还有委屈半生的吴小莲、精致的利己主义者由浩亮、对镇政府派系“门儿清”的郭默、活在昔日光荣中的老花鼓爷爷、总想回到城市的刘精明……他们都是自我未定的X,共同拼成变动时代中人性的万花筒。
寻找崇高,这适合时代中的每个人
身为现代人,面对的是一个陌生社会,除了父母、同事、同学,其他都是背景。即使是同事、同学,也不共享生活空间,彼此拘泥于分寸感,很难形成真正的亲昵。
传统社会则不同,几代人只能在同一个空间中生活,几代互相交往,不得不抬头不见低头见,既要维护利益,又要保证平衡,人们会更主动地选择自己的人格面具,通过把自己装扮成怎样的人,完成其社会化。
在今天,个体的丰富度更强,在过去,人性的丰富度更强。
这意味着,谁能表现出人性的丰富度,谁就在留下一部历史。毕竟,中国正在加速发展,在未来,熟人社会的生活将成稀缺品,未来人们将只能从《经山历海》这样的电视剧中去理解先辈的行为逻辑,回望什么是我们曾经的生活,什么是我们的根本。
我们是幸运的一代人,看到了社会大转型,它所释放出来的能量,不仅改变了我们的生活,也耕耘了我们的心灵——我们这一代人对变化的适应度,比父辈更强,我们对多元人性的体会,也比父辈更真切。可代价就是:我们很容易在多元中迷失自己,将身外之物当成生命的目标。最终活成由浩然那样,八面玲珑,却只留下了自私二字。
我们缺乏父辈所拥有的那种坚定、那种超然,这让我们在现实困境前,常常一筹莫展。然而,《经山历海》却给出了答案:虽然在前六集中,吴小嵩、贺丰收、慕平川在餐桌上剑拔弩张、尽显机锋,但他们最终会走到一起,因为他们都有崇高理想,有理想的人总会到达彼岸,他们必然能战胜自己人性中的阴暗与缺陷。
因此,《经山历海》也就回答了人该如何度过今生之问——寻找崇高,超越内心伤痕。这其实适合所有人。
我曾多次想自杀,太明白隆
尽管已经几年不曾上班,但影片中展示的讲究奉献,小我,一切以结果导向的企业文化,特别是早操场景历历在目。
尽管不再上班,但刚入职场处处碰壁 ,梦想与现实的差距,换工作后处处办公室政治,绩效的压力,闭上眼睛一幕幕都犹在昨日。工作的种种压力终被恋爱,拍婚纱照,向上学习,城市买房实现等最原本的希望冲淡。
如果说少年的我没被工作压垮,结婚后
我曾多次想自杀,太明白隆
尽管已经几年不曾上班,但影片中展示的讲究奉献,小我,一切以结果导向的企业文化,特别是早操场景历历在目。
尽管不再上班,但刚入职场处处碰壁 ,梦想与现实的差距,换工作后处处办公室政治,绩效的压力,闭上眼睛一幕幕都犹在昨日。工作的种种压力终被恋爱,拍婚纱照,向上学习,城市买房实现等最原本的希望冲淡。
如果说少年的我没被工作压垮,结婚后无数次想抱着孩子从楼顶坠落,或许不会在社会版面占小块豆腐块。好在租房对面的邻居阿姨一遍又一遍的开导终会过去的,日子会慢慢好的。
无数次与老公关于房子的买与卖挣扎,争执,纠纷,望着房价一骑绝尘,看越来越紧的政策,路过美丽的花园,想想无数次的机会失去,只感到希望无限的落空。
当所有尘埃落定之后,是现在小孩教育的压力,当无法达到心中的要求,当奥数杯赛得奖希望可能落空,当学而思英语读不通单词记不住,语法学不通,考试倒数,孩子永远搞不清自己要干什么,当妹妹并没表现出看到的优异成绩,排山倒海的气娞涌上我,天呀,你可不可以不要让我悲伤???
还有时时刻刻的社交压力
我渐渐面色凝重,从天真热情处处打招呼到对外人视而不见,对于老公,孩子似乎永远到不了及格线,多年下来,最重要是看不到“好”的希望,我的人生就此打住,不会再有梦,不会再有希望。
我企图得款权病,我幻想在高速上追尾,我看心肌梗塞快速死的人一阵快感一阵羡慕。
我有多次站在楼顶跳下去的欲望......
电影中隆的父母告诉他当年他们绝望时,曾想过自杀,但是想孩子会孤单,更想看看隆长大是什么样子。呵,这不是我吗?想到我如果自杀了,我的孩子咋办?我有爹娘尚且如此痛苦,如此卑微,他们如若没有呢?他们长大后会是什么样子?
一晃到隆,点头哈腰,被骂的深深低下了头,卑微到下跪,在纯的帮助下他像孩童时欢欣雀跃着甩着公文包??过马路,一如我七岁女儿开心的样子。一个希望破灭后生活并没有如想象中死去,隆的父母看到是在种植葡萄,总能找到合适的路燃起新的希望。
隆或许找到新的希望,一如篇名,希望在别处。
影片最后的结尾是斯瓦图,对于这样的结尾我是不满意的,隆最初的希望应该是在东京职场有所作为,我仍信奉坚持最初的梦想,压抑的工作辞掉后找到释放的出口,拾起勇气总结得到的经验再向梦想出发,时我最想乐见的。
我刚开始看这个剧的时候,我觉得这个剧应该是大男主爽剧,先受挫折后崛起一路爽下去。但是看这个剧不是特别爽,应该说是特别不爽,男主事业成长和被害是交错着来的,平均3集被害一次,我都觉得有点刻意了。这个剧时间线拉的很长,涉及到很多现实的历史背景,所以算有正剧的框架吧,但是有的地方还蛮草率的,就不太正剧了。主角是一点成长没有啊,都被人害成那样的
我刚开始看这个剧的时候,我觉得这个剧应该是大男主爽剧,先受挫折后崛起一路爽下去。但是看这个剧不是特别爽,应该说是特别不爽,男主事业成长和被害是交错着来的,平均3集被害一次,我都觉得有点刻意了。这个剧时间线拉的很长,涉及到很多现实的历史背景,所以算有正剧的框架吧,但是有的地方还蛮草率的,就不太正剧了。主角是一点成长没有啊,都被人害成那样的,还是没有防备,也没想着反击。永远被诬陷,永远被迫害,瞿世年永远一害一个准。其实主角金手指开也蛮大的,经商基本能一下子就成功,能交上很好的朋友,养成了很强的人脉。后期他身边的朋友已经很多了,而且是各行各业的优秀人才。但是瞿世年永远能想出一个方法害他,瞿世年想法害他是不需要任何前提条件的,不需要说你主角方出了什么纰漏,我趁机想个招来治你。瞿世年是没有条件,我自己创造条件来害你,这个结构上让我感觉不是特别得劲,我觉得是一来一回结构上会比较好看,但是这个剧基本就是主角单向被害,主角也不想办法治他。裕大人丁忧之前主角团不找机会治他?常三爷已经知道老吕是被他们几个气死的了,这里面有文章可以做啊。我感觉就是主角都把给自己爹和哥报仇的事给忘了,一心发展事业,但是人家反派可没忘了你啊。
如果没有孙绮云嫁给吕俊杰的桥段我会给3星或者4星,这个剧情发展真的给我ex的不行。我本身没有讨厌孙绮云这个角色,我觉得她还挺有血有肉的,人物比较立体,而且我个人觉得女二演员的长相和演技都比女主演员要好一点。但是我实在不喜欢这里的剧情设计,如果是我一个人看的话,我在男主和女二好上的时候就弃剧了。我是真没想到居然可以在2023年的电视剧里看到一夫多妻的设置。虽然我也会看后宫剧,但是后宫剧中妃子不是真心实意地爱皇上的,起码不是全部,皇上对妃子们的宠爱不可靠,妃子对皇上的讨好也不纯粹,这起码让我有一种平衡感。虽然在本剧的时代背景下,一夫多妻是合法的合理的,但是我这个成长在新时代的女性看了这个剧情感觉挺不舒服的。我理解角色们都有其时代局限性,但是导演及制片人对糟粕的价值观,应该是批判的吧,起码不应该是支持的态度。但是本剧我觉得整个剧对一夫二妻就是相对支持的态度。尤其女主的态度可以说非常支持,让我很不解。而且前几集男主还很坚定的不娶二老婆,然后有一天晚上我有事没回家吃饭,少看了两集,然后女二就怀了男主的孩子了,我当时可以说是被震惊到了,两集之前男主还不是这么说的。
刨除感情线来说,这个剧中我最喜欢的角色是女主,她很爱男主,但是一点都不恋爱脑。在男主走之后,一点没有颓废,立刻想的是,我要自己干一番事业,对自己的事业一直很认真。我非常欣赏这个角色,理智但是有情有义,聪明而且正直,有责任心和同情心。如果在男主和女二睡了之后,她拒绝和男主复合,我会给这个剧打4星。
我觉得配角们的演技都还不错,裕大人真正是剧抛式演技,一点不会让我联想到三大爷和片儿爷。但是主角们都差点,男主没有经历巨变之后的成长感,整个角色的状态和第一集没啥太大的区别。但是受刑那里表现不错,很真实,脖子都红了,儿子死的时候那里的表演真的我觉得非常好。女主的表现让我感觉不出她对丈夫的爱,很冷淡,尤其看男主受刑那一段,反应太平了。女二好一点,但是在男主三进大牢后她劝女主吃东西那里让我感觉她对男主没有对女主爱的多,但是其实剧情设定并非如此。
大部分角色比较立体,行为处事符合角色的设定。但是孙绮云的父亲和哥哥,我感觉他们人设在变,很工具人。
两个异类在茫茫人海中相遇、相识、相惜、相爱、相交……算一个童话或者寓言吧,总之就是讲少数派群体如何自我觉醒的。但是,既然是童话,你就不能搞得美一点吗?第一眼看到女主,真的被那妆容吓了一跳,虽然明知是化的妆,但是,为什么要化那么丑的妆啊?就是为了显示与正常人不同吗?还有各种生吃蠕虫、蚯蚓之类的,太恶心了。我不是LGBT?????? 人士,很难享受这种茫茫人海惺惺相惜的美好。
两个异类在茫茫人海中相遇、相识、相惜、相爱、相交……算一个童话或者寓言吧,总之就是讲少数派群体如何自我觉醒的。但是,既然是童话,你就不能搞得美一点吗?第一眼看到女主,真的被那妆容吓了一跳,虽然明知是化的妆,但是,为什么要化那么丑的妆啊?就是为了显示与正常人不同吗?还有各种生吃蠕虫、蚯蚓之类的,太恶心了。我不是LGBT?????? 人士,很难享受这种茫茫人海惺惺相惜的美好。
儿女是耶和华所赐的产业,所怀的胎是祂所给的赏赐。
——《圣经》诗篇127:3
不孝有三,无后为大。
<
儿女是耶和华所赐的产业,所怀的胎是祂所给的赏赐。
——《圣经》诗篇127:3
不孝有三,无后为大。
——孟子
无论是西方的基督教,还是东方的儒家思想,两者对于“生儿育女”的观念,不尽相同,都是提倡“养育下一代”(生生不息)。但现实生活中,随着时代的改变,生活压力的增加,人们对于“生育”观念出现了转变。越来越多的年轻人选择晚育或者不育(这个趋势在发达发达国家尤为明显),于此同时,越来越多的中年人(曾经坚定的“丁克一族”)却陷入了“想要孩子,难以受孕”的尴尬局面。
今日,笔者通过电影《私人生活》,与各位分享一下个人对于“生育”的些许思考。
美国电影《Private Life》
作品类型:剧情
主要演员:Kathryn Hahn、Paul Giamatti
故事概述:“不孕”夫妇的求子旅途
上映时间:2018年10月5日在英国上映
前天刚刚看完《瀑布》,心情压抑得难受。
昨天下午,屏幕就弹出来新闻,一架搭乘133人的客机在广西滕县发生事故!
整个人呆住,不相信是真的。直到朋友在微信上跟我说,飞机失事爆炸了,天啊,又一个负面新闻!
2020-2022,这魔幻的
前天刚刚看完《瀑布》,心情压抑得难受。
昨天下午,屏幕就弹出来新闻,一架搭乘133人的客机在广西滕县发生事故!
整个人呆住,不相信是真的。直到朋友在微信上跟我说,飞机失事爆炸了,天啊,又一个负面新闻!
2020-2022,这魔幻的几年,疫情反反复复,世界像按下暂停键,又像一个内在燃烧的火球,痛苦地挣扎,蜕变,似乎想冲破旧有的束缚,中间不断发出撕裂的声音。灾难一个接一个接踵而来。
而我们人类,只是其中一只只蚂蚁而已。看似静水流动,猛地像个瀑布扑面而来,措手不及。就和《瀑布》里面演绎的一模一样。
贾静雯饰演的女主角罗品文是一家外商公司的高管,已离婚三年,和18岁的女儿一起生活,关系若即若离。一天电话得知女儿所在班上一位同学得了新冠,女儿不得不在家隔离,她也被公司要求在家隔离。两母女的关系由此变得更加紧张,有一天夜里,她被狂风暴雨惊醒,起来发现女儿也不见了,于是走到大街上寻找女儿。
直到第二天早上女儿接到警局的电话,才知道妈妈被警察送进了医院。由此,我们才明白,前面所有一切是女主的幻觉。她患了思觉失调症。
影片几乎没有过多的音乐渲染,用近似白描的手法,女主上班、煮饭、搞卫生、隔离,像极了我们身边的日复一日的生活,甚至和我们当下困在疫情中的情景一模一样。所以,当女主患上思觉失调,狼狈地走在大街上寻找丢失的女儿,我们猛然惊醒,我们一向平静的生活已不知不觉地发生了改变,而我们却浑然不知。维持原世界秩序的那一根线,早已断掉了,一切已经回不去疫情前的世界。
想起,疫情之前曾经看过一句话:2019 年可能是过去十年最差的一年,但却是未来十年最好的一年。现在重新看这句话,感觉充满预言的神秘色彩。
大环境的萧条,从电影里溢出屏幕外。环顾身边那些失业的朋友,有的开起了滴滴,有的去送外卖,有的蹲在家里几个月不见天日。每个人在时代的尘埃里,步履艰难。就像女主从外商公司高管到超市理货员,萧杀的大环境之下,人的落差如此之巨大,没有什么是永恒的,这个时代,到处都是不确定性,再没有安全感可言。
“不确定性”当然不是影片要探讨的主题,我们日常的“疯癫”也并不是那么容易的察觉。当我们日复一日挤上地铁、当我们在“996”文化压榨下不吭一声,当我们对各种工作群习惯说“好的”,当疫情笼罩下,我们不得不隔离,失去我们的工作,顶着父辈的病痛、嗷嗷待哺的孩子、每月的房贷,我们在这可怕的一眼望不到头的人生里,深感未来的苍白和无力,这时再鲜美的鸡汤也拯救不了轰然倒塌的内心。
整篇影片前半大部分没有一点有关“瀑布”的映像,它甚至是平静的。在这不得不点赞贾静雯的演技,她的每一个神情、每一个动作,让我们感受到女主巨大的精神坍塌。
“瀑布”这个意象只在影片快结束的时候,罗品文才向女儿提起,之前一直出现在她脑海里的声音,很吵,原来是瀑布的声音,后来她可以控制住了,变成了潺潺溪水的声音。电影终究不要教人绝望。她表示,她会好好活下去,和女儿生活在一起。
直到最后,电影再来一个小高潮,女儿的班里组织去河边烧烤,突然碰到河水决堤,她和许多同学都冲到了河里。此时,另一边,妈妈正用煤气煲的粥也溢出发出警报,最终煤气自动熄火。我们跟随着女主看新闻救援员抢救落水学生,心眼也吊到了脖子眼。生活从来不会给我们一劳永逸的事情,它就在你以为挑战一道坎过后,可以悠然享受半刻的时候,它会再次展示血淋淋的现实。
这就是生活,平静的水面下是永远是惊涛骇浪。
影片最终版给了我们活下去的希望,那个貌似她的女儿被救援员搀扶着出现在屏幕里。但生活不是电影,我们要随时接受生活的不确定性,巨大的瀑布。
写到这里,情绪依然down到极点,直到现在,新闻里说尚未发现东航MU5735幸存人员,搜救工作仍在进行。人生无常,我们照耀到的每一片阳光、每一缕空气,其实都是无数随机选择下的幸运。
好好活下去!
上古烛龙 ,震撼来袭 !由彭禺厶、杜奕衡、何宜蓉、洪天照共同出演的冒险动作巨制电影《沙海烛龙》今日正式上线爱奇艺。
上古烛龙 ,震撼来袭 !由彭禺厶、杜奕衡、何宜蓉、洪天照共同出演的冒险动作巨制电影《沙海烛龙》今日正式上线爱奇艺。
很少看台湾的电影,嗲嗲的音调实在欣赏不来,(话说现在的音调是怎么演变过来的)但是看过九把刀的电影还是印象深刻,头条看过片段觉得有点意思就找来看了,有震撼,有恶心,有恐怖,有温情,可笑的是温情竟然体现在怪物姐妹上,九把刀想表达的社会现象比较隐喻,每个人看的点也会不尽相同,结局很喜欢,也算满足了我的恶趣味吧,如此生而为人还是死了算了吧!
很少看台湾的电影,嗲嗲的音调实在欣赏不来,(话说现在的音调是怎么演变过来的)但是看过九把刀的电影还是印象深刻,头条看过片段觉得有点意思就找来看了,有震撼,有恶心,有恐怖,有温情,可笑的是温情竟然体现在怪物姐妹上,九把刀想表达的社会现象比较隐喻,每个人看的点也会不尽相同,结局很喜欢,也算满足了我的恶趣味吧,如此生而为人还是死了算了吧!
比起新上映的作品,越来越爱看老片,一是因为能经过几十年筛选出来的老片都有一定的质量,不回踩坑;另一个原因是觉得,那种很朴实的拍摄手法、很简陋的置景、甚至有点low的剧作条件下,影片可以更加纯粹的“传情”,这种传情,我更愿意用“真诚”来形容!
古早的武侠片有种说不出的江湖,看着看着也变成了“邵氏孤儿”。
比起新上映的作品,越来越爱看老片,一是因为能经过几十年筛选出来的老片都有一定的质量,不回踩坑;另一个原因是觉得,那种很朴实的拍摄手法、很简陋的置景、甚至有点low的剧作条件下,影片可以更加纯粹的“传情”,这种传情,我更愿意用“真诚”来形容!
古早的武侠片有种说不出的江湖,看着看着也变成了“邵氏孤儿”。
很喜欢《游侠儿》,是武侠大宗师张彻在1970年导演的作品,姜大卫主演的作品。有帅哥有美女,这是江湖必备;其次,故事有意思,讲了一个初入江湖的少年,机制、正义、武功卓绝,却因为不谙世事中了歹人奸计,稀里糊涂地帮着坏人截了镖,最后为了弥补过失,单枪匹马杀回狼群,挽回了损失和尊严,也丢掉了年轻的生命。
故事很传统,可是那种武侠世界的浪漫和年轻人的意气风发,真的是当下电影里罕见。也难怪电影频道时不时就重放一下。
老片子后劲儿大,如果我们把游侠儿(主角名字)看成是每个年轻人刚进入社会是,那份纯真与理想的化身,那整部影片就是悲凉底色的现实主义作品了。我们大学刚毕业那会儿,不也是刚学完一身武艺,揣着正义和抱负潇潇洒洒就下了山,遇见不平事,凭着一股年轻气盛冲上去,交到了朋友,更多时候是招惹了什么人自己都不清楚。然后呢?在一次次事情中,被欺骗、被忽悠,败给自己的想当然,败给自己的天真,经历过一次难以承受或无数次挫磨,就那样遍体鳞伤地si在出入江湖的那几年。
年轻时候交朋友,那里管什么家世渊源、也不太在意性别年龄,谈得来就是朋友。就这么简单!游侠儿的爱情也是,凭着对一个陌生人的好感、凭着自已是个“侠客”应该帮助别人,就自然而然地对别人好。第一次见江灵(女主角名字)哭,他说:你本来很好看的,一哭就难看死了,我宁愿死也不要看你哭。然后就倒在地上装死。初见这一段的时候,真的笑死,他们还都是孩子。为了哄江灵,游侠义一共撞死装了三次,最后一次他再也没有醒过来。一定要看原片,看到最后是说不尽的悲伤和惋惜,不知道哭的是这段还没开始却已经几近完美的友情、爱情,还是一个本可以成为大侠竟无奈枉死的年轻人,亦或是我们每个人心里那个曾经灿烂灵动、现在已经死去的理想。
所有的一切,就这样消失,好像从来没有存在过。江灵年迈的时候,会不会像《泰坦尼克号》里的rose一样,回首半生,暮然记起,自己年轻的生命里还有一个率真可爱的“小侠客”《游侠儿》。
看过如此多的剧,这剧的男主还真不一样,不急不躁,姿态优雅,温润如玉,从容大气,让人如沐春风,这不就是古代的君子之风吗。
这种风格我只在一个人身上看到过,他就是于波,水月洞天的男主。
男主还有普世救人的菩萨心肠,如此善良如此优秀,我已经爱了。。
此剧也唯有男主可以看,可以看出,编剧所有的爱都给了男主,包括台词,动作,都是上佳。
其他的除了男主之外
看过如此多的剧,这剧的男主还真不一样,不急不躁,姿态优雅,温润如玉,从容大气,让人如沐春风,这不就是古代的君子之风吗。
这种风格我只在一个人身上看到过,他就是于波,水月洞天的男主。
男主还有普世救人的菩萨心肠,如此善良如此优秀,我已经爱了。。
此剧也唯有男主可以看,可以看出,编剧所有的爱都给了男主,包括台词,动作,都是上佳。
其他的除了男主之外的,剧情,台词,对白等无一不是糟糕透顶,甚至有的地方逻辑不通。
就像那女主,就一个傻白,讨厌+100
我发现给低分说怎样怎样的都是一些装逼货,打个字还穿插一些英文,怕是以为人家不懂那几个单词一样,说名字还不觉得啥,说一些装逼话加几个单词咋就觉得那么恶心呢?6点几分确实低了,我觉得很好看!把真的变身换成变得自信,而且说尴尬的不正是电影想说的吗?而且本来就是要尴尬才能凸显自信的重要啊,如果没有这些尴尬怎么让女主在整部电影表现出自信很重要呢?这本来就是电影讲述的一个故事啊,人不是外表好看叫美,而且
我发现给低分说怎样怎样的都是一些装逼货,打个字还穿插一些英文,怕是以为人家不懂那几个单词一样,说名字还不觉得啥,说一些装逼话加几个单词咋就觉得那么恶心呢?6点几分确实低了,我觉得很好看!把真的变身换成变得自信,而且说尴尬的不正是电影想说的吗?而且本来就是要尴尬才能凸显自信的重要啊,如果没有这些尴尬怎么让女主在整部电影表现出自信很重要呢?这本来就是电影讲述的一个故事啊,人不是外表好看叫美,而且自信才会让人觉得美!
有一个同事,高挑清秀,温柔温和,业余读完了研究生,喜欢烘烤和健身,过得自由自在,我们都很喜欢她。有一天她来找我,让帮看看合同。原来是和婚恋公司签的相亲合同,觉得婚恋公司在随便给她安排相亲。而且一家公司不满意,她又签了另一份合同。
言谈中很焦虑,没有了往日的潇洒。她从来没有谈过恋爱
有一个同事,高挑清秀,温柔温和,业余读完了研究生,喜欢烘烤和健身,过得自由自在,我们都很喜欢她。有一天她来找我,让帮看看合同。原来是和婚恋公司签的相亲合同,觉得婚恋公司在随便给她安排相亲。而且一家公司不满意,她又签了另一份合同。
言谈中很焦虑,没有了往日的潇洒。她从来没有谈过恋爱,想谈的时候却发现将要面对无尽的虚无、失落和幻灭。
电影提出了这个问题,要一直单着吗?有个毒舌的作家说过,想结婚的就去结婚,想单身就单身,反正你们都会后悔的。电影通过四个女性的故事,没有刻意但是够有诚意地呈现了她们试图给出的答案,或许有些鸡汤,也不无启示。
独立不等于独身,结婚不等于幸福,结婚也不等于不孤独,孤独也不等于寂寞……
本自俱足的时候,舒服的亲密关系是锦上添花,1+1大于2;两个成熟的、自由的灵魂之间才可能以爱的名义结伴而行,需要点努力和运气。不然,也不必自寻烦恼。给自己一点耐心和时间,要直等到养老院才会遇到,也没什么。
想象一下,这要是是个国产剧,最终大BOSS是个新人萌妹子演员,0演技,剧情高开低走结局彻底烂尾,你们给几星啊???一到10集的一大堆坑姑且不说了,最后尾野为什么去酒店跟男主打个照面谁解释一下???我国产剧就去年的白夜追凶不比它好吗(如果有第二季就更好了)?这会还能有8.5分真是服了你们这些双标了,5.8分都配不上谢谢。
想象一下,这要是是个国产剧,最终大BOSS是个新人萌妹子演员,0演技,剧情高开低走结局彻底烂尾,你们给几星啊???一到10集的一大堆坑姑且不说了,最后尾野为什么去酒店跟男主打个照面谁解释一下???我国产剧就去年的白夜追凶不比它好吗(如果有第二季就更好了)?这会还能有8.5分真是服了你们这些双标了,5.8分都配不上谢谢。
整部电影重点并不在于Bottom or Ma甚至不在于贯穿始终的二十世纪社会与黑人的矛盾。
布鲁斯音乐悠扬升起,我想该对一个夏日午后宽容些,布鲁斯音乐在逼仄排练房里被即兴创作,怀才不遇的苦难人生和满腔热情笃定碰撞出花火,当然当然,还有闷热录音棚里汗水一次又一次浸湿Ma黝黑的胸脯让你开始困惑这些粘连迷乱的矛盾是
整部电影重点并不在于Bottom or Ma甚至不在于贯穿始终的二十世纪社会与黑人的矛盾。
布鲁斯音乐悠扬升起,我想该对一个夏日午后宽容些,布鲁斯音乐在逼仄排练房里被即兴创作,怀才不遇的苦难人生和满腔热情笃定碰撞出花火,当然当然,还有闷热录音棚里汗水一次又一次浸湿Ma黝黑的胸脯让你开始困惑这些粘连迷乱的矛盾是否仅仅为烘托音乐做背景材料。
蓝调音乐融入排练房里关于种族和宗教的控诉里,又翻身雀跃在以音乐为语言所表达出来的对生活的理解方式,甚至在许多时候音符就飞扬在Ma的嘴角。
然而让我印象最深刻的一段戏是Levee和Sturdyvant在楼梯间的争执,在作品被Sturdyvant否决后Levee说他相信他的作品一定是由他自己演奏才会有预期中“让观众想要跳舞”的效果,Levee眼神里的笃定让我突然明白,如果要找一个例子去解释三和四之间还存在一个整数,那么必定是艺术家们对于表达的精准把控,那个点,就是三和四之间的整数,能让语言的误差更小,让人的感知更细腻。
到了结尾,一群白人“唱诗班”拿到Levee的作品拙劣复刻的尴尬场面再次证明了Ma的表达:“那些白人不会明白,唱歌并不是为了发泄,唱歌是一种理解生活的方式。”