说实话，带着学习的心去的，最近在看人物塑造和情节架构方面的书，所以侧重点也放在了对人设，以及个人倾心的奇幻设定上。较之第一部，首先，玩了一个穿越变“性”的新花样，惊喜程度认真地说少了一些趣味性，毕竟主题切换的点很明显：瘦弱游戏控-强壮萌硬汉，学习鸡肋却橄榄球...  (展开)

坐在电影院里大约播放一半的时候，我沉不住气了，百思不得其解怎么这部电影会有这么多人爱，金球奥斯卡也势在必得。那么多情节混乱无逻辑，到底是我没看懂还是这电影hustle了观众？

人物塑造的不立体和情节散漫无说服力是硬伤。Amy Adams饰演的女骗子Sydney好像琼瑶剧的女主一样与男主一见钟情且此情不渝，即便中间为其懦弱所伤，为其妻的无理取闹所羞辱，为其执行任务的不坚定所怒，尤其Sydney在Irving贿赂议员中途出场拿药出来吃的时候看他的眼神分明就是不屑与厌恶，可当一切结束之后，Sydney怎么可能还像最初一样毫无改变—对这个男人，对这份感情，还有最初成为骗子不惜一些手段上位的生活态度。主线人物完全为故事服务而毫无成长让Sydney这个角色更像个纸老虎，格外单薄。
Jennifer Lawrence饰演的男骗子疯颠老婆是最有趣最出彩的人物，可是为什么要让这个人物傻到这么彻底？看似傻大姐的角色最后冷不防藏个心眼抖个机灵什么的最让人防不胜防也最有戏剧效果也最贴近实际了，可是美国骗局愣是让傻大姐一傻傻到地老天荒。市长先生也是个满脑子为了大爱为了民众不惜牺牲小我的小白梦想家，这种直肠子也贯穿始终。一个如此受欢迎的政治家毫无手腕毫不怀疑肝胆衷肠究竟如何在政界（尤其是受贿一抓抓一窝的政界）顽强生存，最不可思议的场景就是市长被男骗子几句话和一顿晚饭哄得屁颠屁颠，从此被人牵着鼻子满世界跑。而他的妻子完全成为花瓶，即便最初出场介绍她是他的宝，是整个家庭的核心，而这么个能左右市长的人物却没有发挥丝毫的作用—那些和男骗子老婆聊指甲的场景都是摆设么？

左想右想，人物个性发展最饱满的是男骗子Irving和FBI探员。当你觉得男骗子是个用干洗店名牌衣服骗女人的下三烂的时候，突然发现此君是个情天大圣，当你笃信此情磐石无转移的时候才发现此圣有个老婆……和孩子，当你觉得这个瘪三是个脚踩两条船人渣才发现他是个为了儿子牺牲的好爸爸，当你觉得这懦夫被老婆和FBI治得服服帖帖才发现这是个打不死的小强兵来将挡水来土屯，当你被American Hustle这个大标题骗了120分钟才发现，这不是个conman， 这个是为朋友两肋插刀的侠士……这才是个真实的人，这才让整部戏有惊奇有反转。FBI小探员也被刻画得很有戏，和男骗子相辅相成：从最初的年轻有为狡猾有头脑，到后来的暴虐无礼自大虚荣，每个进程都有出格都有黑色幽默。
如果两个男人如此有趣，就不应当被女骗子抢了那么多镜头，整个故事的散漫无说服性也就不能被这两个男人拯救。

演员的演技的确是大加分的部分，可是可是，对于Amy Adams的溢美之词是不是太超过了？Amy Adams耍性感和在The Fighter里无差，耍狠和在Trouble with the Curve里无两，惶恐无助在Julie and Julia里也都见过，Amy Adams 是一个在不同电影里扮演自己性格部分的演员，而不存在太多”演”的部分—只要连看三部她主演的电影一两个她的访谈Amy Adams的个人轮廓就显而易见了。相比于她，Christian Bale和小Jen都是天赋和演技比她高太多的演员。Amy Adams唯一的突破是前所未有的“性感”—是的，当你在微波炉才出现不久的美国的那个时代每天上街都穿着深V到肚脐的大开衩半球大露（如果这就是美国人眼里的英国贵族，那我只能对这种廉价的品位竖中指）。让我最不能忍受的是Amy Adams的英国口音，请问究竟英音在哪儿啊在哪啊在哪啊啊啊啊xN！er全部在“儿”而不是“俄”，all 全部在“ao奥”而不是“o哦”。这种连最基本的英美音区别都没有女骗子，究竟是凭什么底气以英国贵族的身份骗了那么许多见多识广的FBI和政客？若是有意为之，导演请滚粗，若是Amy Adams口音模仿水平有限，那请看看Lindsay Lohan 12岁一人两角的英美双胞胎，然后Amy请从金球奥斯卡滚粗。

美国骗局据说从最开始的American Bullshit该成后来的American Hustle，我看该改成American Chaos，美国乱局，Hustle不好随便用，别折煞了BBC的英剧Hustle — 瞧瞧人家是怎么下套，测试新成员和解套的。好的hustle不仅能把对手套牢，更能把观众套牢，最后让所有坐在电影院里的人都惊呼：靠/f**k，才是好局。

室友要看萧峰就陪着他去了，结果到了影院一看海报才瞠目结舌。 我们捍东怎么都开始给人作配了…… 军烨党我哭死。 先说人物，胡军演的反派基本上智商为负，他的行为都迷之动机，只剩下了大喊大叫。 陈伟霆很努力得想演出点草原英雄的野性，结果却不尽人意，他身上港味太重，没...  (展开)

       跟老爸老妈一起去看的，进场了发现身边都是小孩子= = 那个乱啊 ，左边那孩子一直在那蹦来蹦去，还把脚伸到我胳膊那里！后面有一老男人竟然一直大声讲电话，真想抽他。 最前面的有一人一直在偷拍= =
omg 我们这里的电影院无敌了= =
      看之前就知道有彩蛋，结束了人都走 我们没走 刚等到胖蜗牛出来 给关了= =我了个草啊！然后告诉我们开不了了！！你妹的 ！我看个电影窝火啊 有木有！！昨天看蓝精灵影评 有人说 身边都是小孩儿 自己在中间像个傻逼，我今天很能理解了啊 有木有！！我以为是英文原声啊 有木有！！要知道是中文版本的我肯定不要去看了，没有激情啊！！
     然后我就不剧透了，动画片么，其实都能猜到的。祝大家中秋快乐，看电影注意身边孩子哟。

这部剧改编自2011年台剧我可能不会爱你，我可能不会爱你是金钟奖史上获得奖项最多的戏剧，2011年民视收视率最高的偶像剧，也被誉为台湾史上最文艺的偶像剧，以上是百度百科原文。

追爱你的时间有一部分原因是因为原剧，虽然时隔四年，有些情节已经记不清，但是那个坚强的程又青，还有那个体贴的李大仁永远记在心中。时光荏苒，当年这部剧让我学会如何坚强，四年后韩版翻拍经过岁月的流逝，又让我体会更多。

一样的情节，更美的布景，又一次展现一男一女从懵懂的年纪开始的友情。相比台版，韩版刻画了更多两人高中大学的过往，更强调了17年的友情。其实更喜欢台版的初老症状这个梗，可能四年前体会不深，四年后的我更加感同身受，什么叫做身未老，心已老。
同为女人，很喜欢程又青还有吴荷娜的生活态度。事业小有成就，处理工作游刃有余，对待感情也敢爱敢恨，问心无愧。如此优秀的女人站在面前，如何教人不动心呢？看到吴荷娜干脆利落的拒绝前任车瑞厚的追求，一次，两次，三次。。。心里是暗爽的。讲真话，看尹均相的颜每次提复合，我的心里总会有个小人讲好哒好哒，快答应他，好有魅力~但是真真不建议姑娘们和前任复合，就像荷娜的闺蜜娜英的话一样“破碎的罐子是不应该再粘上的，就算粘上也肯定会跟之前一样破碎”。人的性格是最难改变的，矛盾其实是由于两个人不同的性格摩擦产生，不要认为过了一段时间，自己和他人的性格会有改变，改变的只是对一些事情的看法罢了~原来在乎的可能觉得不再重要，原来觉得不在乎可能会更较真。你可能觉得时间会改变一切，不要忘了另外一句老话“狗改不了吃屎”。不过很佩服吴荷娜干脆的性格，既然我对他还有眷恋，既然我怎么也劝不了自己，那么我就按照自己的心去试一试，努力去做好，不要重蹈覆辙，会发生什么样的后果我也有勇气去承受。超cool的girl！目前韩版这对17亲故cp相互爱慕的感情线没有正式展开~不过对友情转化为恋情还是我还是有点心有戚戚，道理大家都懂~

活了这么些年，真心觉得最重要的就是要好好爱自己。姑娘们想要得到爱而勇敢的为自己爱的人付出是好的，但是回头也要想想自己，看看自己手里握着的还剩下什么，没有好好经营自己，掏空自己并不是一种好的方法。微博上很火的那句话：当你又瘦又好看，钱包里都是自己努力挣来的钱，你就会恍然大悟，哪有时间患得患失，哪有时间猜东猜西，哪有时间揣摩别人，你若盛开，蝴蝶自来，你若精彩，天自安排。

愿天下的姑娘都有自己想要的精彩人生~愿姑娘们都找到自己心中体贴的大仁哥或者深情的崔元！

其实，仔细去感受的话，《芳华》是一个非常奇特而分裂的文本：它的前半程充满痛感地讲述了情与性的压抑、讲述了集体对个体的禁锢和遮蔽、讲述了青春无处安放的火焰如何被燃尽在那些虚妄的信仰和荣誉里，这种痛感来自于某种跨时空的对映前提——与过去相比，我们正在生活的当下...  (展开)

筒井哲也的《预告犯1》是真的出彩，我不仅漫画全看了，电影+日剧也全部追了。《噪音》漫画多年前也追连载看到完结。《噪音》相比《预告犯》还是不怎么出彩的，漫画也只有23话就草草完结。偶然看到出了电影，电影结局改编的甚至不如漫画结局。豆瓣评分也确实概括了这部作品。请...  (展开)

是在刚刚搬进新家的时候用客厅的电视看的。刚切换环境新鲜感和混乱感混在一起的场景下看到这么一部电影。刚开始看觉得幼稚，但转念想我倒要看看能有多无聊，于是继续看下去。 影片讲的是一群成年人每年五月份都会玩抓人游戏，不管他们的社会角色如何，他们回到作为玩伴的孩童，...  (展开)

这篇影评可能有剧透 男主演技好，很多的镜头都是还原了动漫，英也是挺好的，况且男主还很帅的，哎为什么还要写一百四十多字啊，写不出来了，就这些了吧，还不行吗反正我给五颗星星?啊，反正就是很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好五星好评五星好评...  (展开)

                      阴差阳错的邂逅

在一堆碟里独挑出这一张，因为封面上的金城武特写，和那个片名――《香港夜疯狂》。

在我的印象里，“金城武”和“疯狂”似乎从来都是不相干的，这个大荧幕上超级帅哥的例牌动作，就是将搭在黑风衣高高竖起的领子上的浓黑长发轻轻一甩，露出堪称完美的四分之三脸，棱角分明的嘴唇含上一支香烟，眯起双眼，深深吸上一口，透过渐渐弥漫开来的浓浓烟雾给你一个落寞的浅笑。

真是美啊，每一次都会在心里麻一下。可是总感觉镜头前的金帅哥是一点都不会沉醉和入戏的，就像看他主演的电影，每次让我们凝神的都是他的美丽，远大于所谓的剧情和演技。

太美丽的人都会不自觉地自觉自己的美丽，太美丽的人也总是让别人倾注于他的美丽，所以超凡的美丽对于演员来说可以是‘送我上青云’的‘好风’，也可以是铸下‘花瓶’烙印的一生的桎梏。

而镜头前的金帅哥的一贯风格就是――倜傥的、理性的、谦逊的（居然不因为自身的美丽而傲慢也算难得），唯独从来不疯狂。

再看内容简介，MY GOD! 居然是三级片的写法，所谓“一个在两个男人中间摇摆的女人”、“在灵与欲的天平上苦苦挣扎的灵魂”。细看演职人员简介，主演是金城武和陈慧琳。

这两人堪称香港演艺圈的绯闻绝缘体，乃文艺片中流砥柱，居然在未知的猴年马月曾经一起合作出位片？好奇心外带色心骤起的我，立马付钱走人。

影片开始的两分种后，我明确判断自己“上当了”，那画面、音乐、对白无一不显露出浓浓的爱情文艺片调调；

二十分钟后，我庆幸自己“上了一当”，这多么像一本布局逻辑缜密，行文精致趣逗，内容又言之有物的小说啊，特别像张小娴的“面包树三步曲”系列（这是我唯一喜欢的她的作品，细腻稚嫩的让人心痛，惟其亲身经历，我仿佛可以自字里行间看到她微微颤动的笔尖）；

一个小时后，刀光剑影、歌舞升平的绚烂画面彻底宣告，这确实是一部“出位”的爱情片。

一个半小时后，字幕打出，伴奏的是郭富城演唱的亦不知是猴年马月的歌曲，很好听，于是听了好久～～～

有惊喜啊，不止一点点。

                            大牌绿叶

演员阵容及其强大，我闭上眼睛数得出的就有：郭富城、曾志伟、古巨基、张学友、张国荣、袁咏仪～～～（依出场顺序）。

其实真正的主演除了金和陈两位，还有郭富城。其他几位大牌均是绿叶。

尤其是古巨基，第一个镜头扫过一张被撑开的报纸，一秒钟；第二个镜头对准撑开的报纸，报纸放下，露出古某人的大头，拿起咖啡杯（又遮住半张脸）喝一口放下，都不看镜头，亦无特写，两秒钟后就此别过。

这片叶简直惨绿之极！

如此路人，让我犹疑此片的制作发行岁月是否要追溯到90年代，直至后来的门房曾志伟伯伯，例行公事的警察学友，均是1分钟内过场的角色，突然省悟到演员大牌，导演制作人必更大牌，可是盗版碟没有告诉我，耐着心看字幕吧～～～

                     类似小说的影片结构

影片的展开采用小说的手法，分为四个篇章。

第一篇章《游侠儿》。

游侠儿是个无所事事的待业青年，整天幻想着有朝一日能著成绝世佳作，又迟迟不付诸努力，只专心赌马泡妞。个性狂放，本性风流的他很有女人缘。因机缘巧合与外表老实木讷、本性善良的钢琴调音师陈家富相识，并借机暂住陈家，骗吃骗喝。

第二篇章《莫敏儿》

莫敏儿是搬入陈家富楼上的新租客。一开始就与游侠儿因生活琐事针锋相对，个性精灵古怪，好胜心强。

第三篇章《游侠儿与莫敏儿》

因一次居家火灾小险情，莫敏儿与游侠儿不仅前嫌尽释，且火速热恋。游侠儿借口找到带住处的工作，告别陈家富，搬入莫家同居。其实内里细腻善感的陈家富第一眼就被莫敏儿深深吸引――那个将整瓶矿泉水尽数淋到头上的莫敏儿，很风情、很感性、还有点熟悉的狂放。陈家富由莫敏儿家中常常传出的钢琴声，敏锐地捕捉到了其中的变奏，由此知晓两人的恋情，只将失意放在心里。

第四篇章《变奏》

生活渐渐侵蚀爱人的热情，时间带领我们走向内心曾经因恐惧而假装盲视的终点；它终究还是来了，不早也不晚，我们也没有想象中的惨痛，因为此时身心俱疲的我们，早已失却了表达的欲望与力量。

终于游侠儿与莫敏儿的爱情走到了末路，以两人沉默地分手告终。影片如果就此终了，那就无关“疯狂”二字了，变奏在此吹响号角。

第五篇章《侠侣叉蛋》

出版社一女助编收到一份名叫陈家富的人寄来的小说稿，名字叫《侠侣叉蛋》。小说荒诞不经的故事情节，颠覆传统爱情描述的行文让人耳目一新，亦让女助编心有戚戚焉，遂将其推荐给男编辑，却遭其诟弊。在女助编的再三坚持下，男编辑看完全稿，在此过程中，我亦在座位上开心地随着这段轻松欢快的变奏，畅游梦幻爱情之旅。最终陈家富的《侠侣叉蛋》遍及书屋，盛行于世。

                          另类爱情片

盗版碟的坏处就是对内容介绍的张冠李戴，这次简直可以说是“造谣惑众”（受惑众人包括在下），看完影片回头再想想碟片上的介绍，让我想起那个经典的《水浒传》 “现代包装”――《三个女人和一百零八个男人》。

其实影片的主题只有一个――爱情，无关风月。

游侠儿的爱情狂热而随性，很快就如火堆般燃尽了，无法持久。

莫敏儿的爱情很有宿命感，知道什么不适合自己，仍无法克制地投身火海，到该全身而退的时刻，踌躇再三仍直蹈死地。

陈家富的爱情是古典式的，隐忍着痛苦着，终于也在“一片尘埃里开出一朵花来”，他终于在一本小说中完满了自己的爱情，从一名调琴师成功转行为畅销书作家。（这结局是对一直以号称要写绝世佳作来调马子的游侠儿最大的讽刺，编剧是个很有幽默感的人呐。）

影片对现实爱情的表现遵循了传统文艺片的套路，依据情节发展循序渐进，起伏跌宕都无出意料，用一首世人皆熟的歌曲来贯穿整个故事，以及俯首可拾的细节铺衬与呼应，都使得这部影片堪列为爱情片中的精品。

可是，慢着，如此循规蹈矩，与《香港夜疯狂》的“疯狂”何干？

这部影片的主题虽然只有一个――爱情，可是表现的手法诡异多变，穿梭在现实和遐想间，透过芸芸浮生众相――长恋、短爱、明恋、暗恋、痴迷，绝恋～～～

从现实转向虚幻的“变奏”篇章中， “侠侣叉蛋”的爱情演绎是神怪片，武侠片，爱情片的综合体，这段剧情的想象力简直疯狂到爆棚。

而情节和人物突如其来的“变奏”，若没有导演过人的驾驭画面和控制节奏的能力，恐怕会显得突兀可笑（这让我想起了《铁三角》，三位个性导演争相显示自己的个性，众多大牌演员竭力争夺观众眼球，结果成了个四不像的大杂烩，可惜啊～～～），事实上――它就是“疯狂”的推动力，将一部传统的爱情片瞬间颠覆为另类爱情佳作。


                        谁都不是谁的主演

说到这里，到底大牌主角金帅哥演绎的是哪个角色呢？

风流倜傥的游侠儿？

非也。此角色由另一帅哥中的帅哥郭富城担当。

印象中郭帅哥外表健康俊朗，是义正辞严的正面角色的表率，就算是类似《风云决》中带点邪意的步惊云，也是走沉默寡言的酷哥路线，似乎与饶舌的痞子没有交集。可是，这次他的表现令我吃惊不小，从动作的细节处理，到语调语速的控制，加上活泼灵动的眼神运用，郭帅哥的表演可圈可点，令人信服。

除却游侠儿，金城武的角色自然就是外表木讷，内心细腻的调琴师陈家富。这未尝不是一次颠覆。

陈家富其实是与游侠儿相对的两种人，面对游侠儿采用的可疯癫可夸张无度的表现手法，陈家富的表演是较难把握的。

人物的性格决定他内心的活动很彭湃，可是外在的表现却极为内敛。稍OPEN些，会过犹不及；反之，又有帅哥装傻充愣之嫌。

这里要提到陈家富的造型，感谢造型师为角色设计了一副文质彬彬的眼镜，一手抹去金帅哥深邃魅人的招牌眼色；垂至肩头的长发干净整洁地顺贴耳后，一把收拢金帅哥原本长发飘飘的倜傥风姿。

原来要一个人易容也并非难事，关键是要隐藏他的特质。而普通人则是最难扮演的，因为太过平常，过眼即忘，没有任何印象留存。

此刻的金城武当然不至于是一张扔在人堆里遍寻不着的面孔，遮掩了那么多特质的他还是有其抢眼的特质：迷离的气息。

一个人的气质是最难粉饰的，不过和角色――钢琴调音师的身份并无矛盾，何况这位艺匠在最后的篇章里华丽转身为畅销书作家，作家的气质有些异于常人也是情理之中的。

金城武的表演还是颇为用心的，克制的眼神，微微前倾的走路姿势，说话的节奏感都有控制，何况有狂放不羁的游侠儿相衬，这个陈家富就显得很有说服力了。

不过被陈家富颠覆了下后，导演可能觉得只让金帅哥扮糗未免可惜，于是在“侠侣叉蛋”篇章中，金帅哥开开心心地扮酷耍帅了一把，也让我美美地赏心悦目了一把。

注意看，这里也有导演的巧心思哦――木讷的陈家富在“侠侣叉蛋”小说中将自己变身为风流倜傥的男主角阿叉，这个角色该是金帅哥擅长的，可是怎么看我怎么觉得这个阿叉的举止眼神似曾相识，简直就是游侠儿的镜像演绎么。

确实，木讷的陈家富虽然不太认同游侠儿的爱情态度，可是心底里――他确实非常非常羡慕游侠儿吸引女孩的特质，他希望他是他，相信变身游侠儿的自己才会赢得完满的爱情。

帅哥阿叉即是游侠儿，金城武扮了一次郭富城，如此颠覆常规的角色设置，却是顺理成章，实在让人击节叫好。


知道在影片如此众多的爱情篇章里，最让我记忆深刻的是哪段么，且看以下对白――

男编辑：明明是儿童故事，你非要说是爱情小说，你怎么看的稿子？

女助编：你先看完么。他的文笔是很菜，不过也很～～～

男编辑：你也说很菜，还要我看下去？我每篇都这样看，那不得看到天荒地老？

女助编：这个作者的好处就是不会用天荒地老这种荡气回肠的字眼。

女助编：每个人的表达方式都不一样。我觉得这个陈家富就像狄更斯写《双城记》一样，只不过想用比较曲折的办法，说出他对某个人的某种感觉。

男编辑是张国荣，女助编是袁咏仪。

难得，张国荣成功演绎一名为生活消磨得低沉潦草的中年男子，未见个性只见疲态的角色，印象中属于张国荣的只此一个。很显功力的是，画面中我看到的只是中年男主编，未见张帅哥。

袁咏仪让人印象深刻的该是她在《金枝玉叶》中的假小子形象，此番出演暗恋中的文艺女青年，与张配合得恰到好处，两个大牌均本分演出，毫不抢戏，却让人入戏。

毕竟追根究底是爱情文艺片，所以在结尾处，影片还是回归传统，借陈家富的小说点明主旨：没有公平，只有运气，有人找到了他的莫敏儿，有人穷一生之力也找不上，世界总是如此。

心痒的我续道：也许找到了他的莫敏儿的人，却无法使面前的莫敏儿对自己产生相同的感觉，也许怎么努力也没有办法；不妨放手，沐浴焚香静心，用笔在白纸上完满自己的爱情，就像陈家富那样，成就一个人的天长地久。

这篇影评可能有剧透 [视频] 这是部有点重口还带点荤的电影， 电影绝对被片名给耽误了，挺好一电影，起这个名，不知道发行方怎么想的，光凭这个片名你是绝对不会联想到影片是这个题材，勉强可以归类为喜剧吧，剧情安排的不是太好笑而演员的表演方式却十分可笑，很多直奔下三路的语言表述让人感觉哭...  (展开)