接受观影邀请时,以为是一部令人放松一笑的喜剧片,却不曾想看到尾声时,哭掉了一整包面巾纸。
电影固然是好笑的,哭的原因却与影片本身关系不大。过去几个月,因为一些变故,对家人始终有一种逃避的心理,纵使心理挂念,却抗拒与他们的一切交流。我不给家人打电话,担心又会和他们发生争执;我不敢接家里打来的电话,害怕又听到什么不好的消息;中秋
接受观影邀请时,以为是一部令人放松一笑的喜剧片,却不曾想看到尾声时,哭掉了一整包面巾纸。
电影固然是好笑的,哭的原因却与影片本身关系不大。过去几个月,因为一些变故,对家人始终有一种逃避的心理,纵使心理挂念,却抗拒与他们的一切交流。我不给家人打电话,担心又会和他们发生争执;我不敢接家里打来的电话,害怕又听到什么不好的消息;中秋节前我生硬拒绝掉了丈夫想回家看看的想法,两千公里的距离通行起来倒也容易,心理的那道坎却怎么也跨不过去。
观影过程中,我数次在魏晋北和李绍群身上看到了我自己的影子:三十出头,一事无成,与父母的关系一塌糊涂,尝试了很多工作,待过很多个城市,而真正可以称之为“家”的那个小地方已经没了朋友同学,没了户籍档案,只留下了日渐老去的父母——我与家乡唯一的记忆纽带。
不同的人或许可以在《一点就到家》里找到不同的共鸣点。对于我来说,这不是鸡汤励志片,也不是鼓吹年轻人创业的成功学电影,尽管片中没有讲述爱情故事,甚至除了谭卓也没什么有记忆点的女性角色,却依然不失为一部都市人的浪漫轻喜剧。
是的,它太浪漫了,哪怕是魏晋北站在写字楼的天台上想要跳楼自杀,背景依然是湛蓝如海的晴空。现实世界中,成年人的世界是灰色的,是布满了窟窿的,是需要一直吊着一口气才走得下去的。于是我们转头求助文艺作品,希望有人可以为我们编织一点美好的想象。
《一点就到家》几乎是现代都市人美满梦境的浓缩,其浪漫元素贯穿始终。这首先体现在选景上。影片大部分情节都在云南黄路村拍摄完成,这里深入大西南腹地,交通闭塞,生态原始,民风淳朴,宛如与世隔绝的桃花源。镜头滑过,映入眼帘的是大片大片的绿色。等到夜幕降临,三位主角爬上藤蔓交错的古树,相互倾吐心事,看着漫天星空进入梦乡。在钢筋水泥森林中生活久了的城市居民,看到此情此景,很难不心生向往。
故事主线也充满了浪漫主义色彩。三个人生经历和目标各不相同的年轻人,机缘巧合凑到一起,开始了一段不可思议的创业故事。魏晋北创业屡战屡败,赔光了最后一点钱后,绝望之中顺水推舟地去了云南。彭秀兵在北京当了十年快递员,攒下了第一桶金,打算回老家黄路村创业。李绍群不愿意继承父辈的衣钵,从普洱茶园中叛逃,孤独地投身于咖啡的世界。三条故事线,清楚明朗,齐头并进,殊途同归。每个人都在付出了努力、承受了挫折之后,收获了自己想要的人生。抛开结果,创业的过程也浪漫如童话。日出而作,日落而息,咖啡果从青涩变成赤红,作物的生长变化就是时间的刻度。
影片中的人物关系也是浪漫至极的,它几乎将现代人最理想的友情关系呈现在大银幕上:彼此之间既是事业上的得力助手,也是生活中相互扶持的伙伴,纵使中间出现过龃龉和分歧,最后也能解除误会,求同存异,共生共赢。
如果说友情是影片的明线,那么亲情就是一条暗线,所占篇幅不多,却似乎更能表达影片的精神内核——“所有的出发,都是为了回家”。
彭秀兵的故事线是地理意义上的“回家”。北漂十年,送出去的快递可以堆成一座山,却依然无法在这个巨大的城市里留下足迹。他身上承载了那些漂泊在外的基层务工者的矛盾,留下还是回去?哪里可以给他一个未来?最终他还是放弃了大都市的繁华泡沫,回到那个生养他的闭塞村寨,让自己的人生归零。
李绍群的故事讲的则是人际关系上的“回家”。他生长在世世代代以种茶为生的村落里,对于父辈来说,普洱茶不仅是村民们谋生的手段,更是文化上的“根”。李父对普洱茶的执着,象征着家长的权威。李绍群虽然身体没有离开黄路村,却因为改种咖啡与父亲决裂,成为了精神上的游子。咖啡生意的成功,让村民摆脱了经济困境,也令他取得了父亲的谅解。当父亲喝下他亲手冲泡的咖啡时,李绍群才得以真正回家。
刘昊然饰演的魏晋北,在影片中实现的则是精神意义上的“回家”。作为电影的第一主角,除了他多次创业失败,编剧和导演并没有明确给出他的故事背景。他的祖籍是哪里?与父母关系如何?如果不在北京了,是否还有一个可以收容他的场所?这些信息被模糊掉之后,魏晋北的形象反而更能反映出那些只身在大城市打拼的白领的现状:进无可进,退无可退。他在绝望之中随波逐流,去了云南,种起了咖啡,却没想到一次无心插柳的尝试,竟成为他职业生涯中最浓墨重彩的一笔。这其中有过动摇,最终还是笃定地留在了云南,肤色晒成了当地人那般黑,口音也越来越接近当地方言。当他不再为未来感到迷茫时,他找到了精神上的立足点,完成了精神上的“回家”。
1893年,中国云南从缅甸引种咖啡到瑞丽,成为了中国最早咖啡产区发展的源头。目前,中国95%的咖啡种植在云南,特别是近30年发展最快。与此同时,茶在中国饮料消费市场的主体地位仍然不可动摇。咖啡与茶,似乎在任何一个语境之下,都能碰撞出多重的文化意义。《一点就到家》在情节编排上的高明之处是,让咖啡和茶出现在了同一个时空之中,不需要更多铺排,就激发出了丰富的解读。
咖啡与普洱茶,是现代与传统,是理想与现实,是创新与保守,是晚辈与父辈,是西方与东方……而电影最终让咖啡与普洱相结合,创造出一种“普洱咖啡”,于各种意义上达成了和解,为整个故事画上了一个圆满浪漫的句号。
《金鱼妻》里他嫌弃妻子,溢于言表。把有夫之妇带回家交欢,他说他对别人的老婆最有欲望。和女员工厮混时,他说和一个不会生孩子的老婆做爱没意思。他是高高在上的大帝,妻子平贺樱几乎匍匐在他脚下了,他还是不断挑战她的底线作威作福。他爱喝咖啡,家里便连个平贺樱的茶壶都没有。平贺樱要养条金鱼,需要提前向他申请。这哪是平贺樱的家?她更像一个没有自由身的奴仆。平贺樱为爱隐忍,那平贺弥卓既然已经完全看不上老婆了
《金鱼妻》里他嫌弃妻子,溢于言表。把有夫之妇带回家交欢,他说他对别人的老婆最有欲望。和女员工厮混时,他说和一个不会生孩子的老婆做爱没意思。他是高高在上的大帝,妻子平贺樱几乎匍匐在他脚下了,他还是不断挑战她的底线作威作福。他爱喝咖啡,家里便连个平贺樱的茶壶都没有。平贺樱要养条金鱼,需要提前向他申请。这哪是平贺樱的家?她更像一个没有自由身的奴仆。平贺樱为爱隐忍,那平贺弥卓既然已经完全看不上老婆了,为何不离婚呢?原因,令人细思极恐。1.对外人设需要,利益为上。虽然床纬之间,他毫不忌讳数落妻子无能取悦别的女人。但诚如明眼人看到的,平贺弥卓在厮混,但他们夫妻不会分手。夫妻恩爱,是美容院扩张的卖点。从小小理发师一路白手起家走来,如今住上象征财富的顶楼,夫妻合体捞金。连平贺樱生日派对,都是一场商业发布会。他们夫妻的动态,也牵动着追随者的心。他们就像一个投其所好打造的品牌,“粉丝”们为夫妻携手风雨荣辱与共的情怀买单。这为他们带来的好处着实多,他们的名声也日渐有影响力。平贺弥卓深知其道深受其利,他利用好了这一点,屡试不爽。他更了解平贺樱,她足够“懂事”,是不会破坏并会竭力维持秩序的。所以他放纵不羁,有恃无恐?正因他以为他死死拿捏住了平贺樱。2.控制的快感平贺樱因为意外手受了伤,从此她再拿不起剪刀。平贺弥卓那时显示了一个男人的担当和柔情,不离不弃。平贺樱从失落的梦想里走出,继续拥抱她的热爱。过往的情义,总令人放不下。也因此她无比珍惜,一起走过的日子。无比忍耐,丈夫的变心。你既拿不了剪刀,又生不了孩子。如垃圾般无用。留你,已是仁慈。愿意让你陪着演戏,就该感恩戴德。平贺弥卓,发泄着他的伟大。他自恃作为男人和丈夫,对这样的妻子,已经仁至义尽。这样的妻子还有什么用吗?也就是工具人。所以夫妻关系早已不对等,他一边享受控制的快感,一边怜悯装包容装深情,殊不知钝刀子般慢慢割裂着妻子的心。3.我看不上的,也是我的平贺樱的忍辱负重,最终在一个雨夜爆发,她逃离了家。她能去哪里呢?还不得乖乖滚回来。平贺弥卓料定了平贺樱无处可去,所以他悠哉淡定,就等着平贺樱如何不堪现实,如何请求他原谅。岂料,平贺樱这么有市场,无缝衔接和一个小鲜肉住到了一起,乐不思家。他只是一个小小金鱼店老板吗?不。这个小鲜肉还是含着金钥匙出生的富二代,是风间家族的第一继承人。比起他草根创业,要有资本的多。我看不上的女人,别人看上了。祝福是没有的,成全是不可能的。有的只是窝火,只是偏不让你得逞的气愤。只要没离婚,被唾弃被谴责的就会是为爱昏头的男女。占有和胜负欲,让他直接跑去春人父亲家告状,把妻子婚内出轨你家未婚小年轻添油加醋,借此达到拆散两人的目的。他怎能容忍自己看不上的女人和另一个男人幸福着?这不太打脸了嘛。4.不敢承认的自卑名义上是夫妻店。但他早已架空了妻子的所有权限。店里的一切,都是他做主。妻子帮个忙,他觉得是妻子横插一手,是不自量力,是自作多情,是要与他争高下。在他眼里,平贺樱就该消失人前,就该躲在家里无地自容,就该靠他的同情过一生。为何他要如此打击妻子?恰恰是因为他的自卑。平贺樱身上有一种亲和力,她擅长与各种各样员工和客户打交道,总能让对方心悦诚服信赖有加。他不敢承认,美容店之所以扩张如此顺利,很大原因是赞助商们看上了樱的特质。即便平贺樱已经拿不了剪刀,不能亲自操刀,但她仍能提供最专业最合适的意见。樱的存在,就是一颗定心丸。让人看到真诚、被关爱与理解,不止是外表的焕然一新,还有内心的欢乐和改变激起的力量。如此神奇的作用,是他不容忽视又是他不能心领神会的。他妒忌,又自卑。仰仗着,又恨的牙痒痒的。拒不承认妻子带给他的隐形福利,把妻子晾在家里当牛做马。以为给了一个妻子的名分,就是施恩。通过不断PUA妻子,填补自己的英雄主义。自己私下里出轨自由,却要妻子守贞。妥妥双标男。对外,他还是那个事业有成,爱妻子爱家庭的高富帅好男人。不知怎的,明明是日剧,却有了中国式婚姻的影子。是我们的糠糟之妻被抛弃了太多了的缘故嘛?被抛弃,不是因为财产对半分的离婚。而是如平贺樱那样,被“驯”成了被冷暴力被家暴被绿成荫,明明早感受到了不被爱,却还是要死撑着对别人说,我的老公真的很不错。好让别人继续羡慕她的婚姻,好维护丈夫的形象。然妻子的大度珍惜,并没有唤醒丈夫的良知。他更加践踏妻子的自尊。出来混,迟早要还的。当一个女人觉醒时,男人的嚣张就到头了。《金鱼妻》平贺樱为自由而决意离婚时,渣男大跌眼镜。他以为他会控制这个女人一辈子,让她可怜兮兮倚靠他讨好过活。事实证明,平贺樱离开平贺卓弥后,日子过得好多了。既有和富二代小年轻的爱情,又有靠自己拼搏出来的事业。反观前夫,人去楼空。
故事纪录片与电影最大的不同,演员是在演绎自己的生活。好的纪录片,在于导演必须懂得编剧和剪辑,因为没有剧本。通常没有布光,甚至连构图也来不及,摇摇晃晃的镜头常常会显得有些混乱浮躁,但它是真实的生活。
窥嗅别人的生活,体味自己的人生,这也是一种艺术。
《我最后的秘密》
故事纪录片与电影最大的不同,演员是在演绎自己的生活。好的纪录片,在于导演必须懂得编剧和剪辑,因为没有剧本。通常没有布光,甚至连构图也来不及,摇摇晃晃的镜头常常会显得有些混乱浮躁,但它是真实的生活。
窥嗅别人的生活,体味自己的人生,这也是一种艺术。
《我最后的秘密》
居住在苏州百步街这位九十多岁的老人,年轻时被称作“体育皇后”,在当时是个货真价实的体育明星。漂亮的女人多多少少都会有些蛮横,再加上江南人的那点精于算计的小聪明,这个人的一生,就是有故事的了。
她说自己家的宅子比《红楼梦》里面的“大观园大得多”,却毅然决绝地跟着一个穷小子跑去贫穷的苏北过活。因为是背叛了自己的家庭,所以没有脸面去见父母;也因为这样,在那个荒诞的年月,她没有遭受戴高帽子的罪;她能得意地描绘三岁婚约的那个人后来读了交大机械科,也会在床榻多年卧病不起的时候依然唱着花桥迎亲娶自己的歌谣;作为批斗对象的年月,被称为“妖精”也是蛮好的,不做怪……这个从小就是校花的女人,对自己一生的总结只有六个字:错错错,恨恨恨!
做错什么,记恨什么,那是她自己的事情;她的先生怎样,为什么没有养儿育女,片中没有交代。在故事的主角之外,还有一位不识字的保姆阿姨。看她如何数落保姆,如何处理亲友以及社会关系,观者见仁见智……
亲人,爱人,陌生人,是我将这两部影片放在一起评说的原由。
“我可以是你喜欢的任何人,也可以是男人也可以是女人。你可以践踏我的一切,只要你允许我爱你。”这句电影台词,所能表现的爱,卑贱而且真挚,纵然属于另类爱情,却也动人无数。爱上一个人是幸福的,因为可以为了他而做任何事……
有时候会逃避亲人,因为他们会利用大同世界的价值观,迫使我们走进所谓的门当户对里去生活。也许这是对的,尽管也是为了我们好,却在那个瞬间,那些都不是我们自己想要的生活。
陌生人,从本质意义上来讲,应该是擦肩而过从此永不相见的那种。然而,由于血缘观念的根深蒂固,有些真正关心和陪伴我们的人,却成了真真正正——最熟悉的陌生人。
幸福生活,圆满人生,需要每个人自己,好好把握!
先说残酷:
军政府、独裁统治,有这两个关键词,大家基本就可以脑补乌拉圭上世纪七八十年代的残酷和黑暗。几个反政府的异见骨干分子被军政府在各处军营的地下室里关了十二年,各种凌辱殴打饥寒交迫是家常便饭,最恐怖的是禁止交谈、禁止任何信息沟通,甚至出牢房必须戴头套蒙眼,这意味着根本不见天日,正常人多数会疯掉的,这也正是军政府的目的,但是几位英雄都熬过来了。
那些年轻士兵和军官在
先说残酷:
军政府、独裁统治,有这两个关键词,大家基本就可以脑补乌拉圭上世纪七八十年代的残酷和黑暗。几个反政府的异见骨干分子被军政府在各处军营的地下室里关了十二年,各种凌辱殴打饥寒交迫是家常便饭,最恐怖的是禁止交谈、禁止任何信息沟通,甚至出牢房必须戴头套蒙眼,这意味着根本不见天日,正常人多数会疯掉的,这也正是军政府的目的,但是几位英雄都熬过来了。
那些年轻士兵和军官在执行命令和对待他们的冷酷和凶残,让人清楚的看到了人性中的丑恶和暴虐的一面,而邪恶政权和体制机器对个体的碾压更让人绝望。
再说美丽:
其一是非常励志,每个人都有自己的至暗时刻,这种绝境之中,信仰信念都很难起作用了,主人公也说;有这样残酷无情的上帝吗?
支撑他们的,只剩下求生的欲望,他们用敲墙联络交谈,在斗室中活动身体,努力让自己别崩溃,他们做到了,虽然非常艰难,但也的确给观众带来了经验和希望,因为这是他们的真实经历,每个人在绝境中都不应轻言放弃。
其二是主人公穆希卡的高尚品德和人格,让人肃然起敬,让人又看到了人性中那些美好的东西。看完电影,我立即搜索了穆希卡的经历,他最后以75岁高龄当选总统,他也是世界最穷的总统,最受尊重和爱戴的总统。
我搜他的信息是因为怀疑这个故事,翻开历史,有无数独裁暴君,无一不是年轻时吃过苦、坐过牢,有很高的人格魅力,可谓光芒四射,到了独揽大权时,多数立即腐化堕落,有强烈的补偿情结,最终不得善终,希特勒、墨索里尼到陈水扁,无一不是这种货色,本片如此描写一个总统的光辉历程,是否有吹嘘的嫌疑?
结果,看完真实经历,只能对主人公更加尊重,这世界上确实有这样胸怀宽广、品格高尚的人。
最后想说乌拉圭的这段军政府独裁统治,比起同时代其他国家的做法,虽然也充满罪恶,但是远远比不上其他国家的残暴和邪恶。因为军政府一直没有处决主人公们,虽然他们有大把的时间和机会。
警察局优秀的警察奥森抓到了两家银行抢劫者帕里,帕里被判有精神分裂症,他曾和纳粹分子尼尔森一起坐过牢,在狱里一起瑜伽灵修。奥森判断帕里被尼尔森重度催眠犯罪,但是尼尔森非常狡猾,拿不到证据。奥森和催眠师终于发现帕里被催眠的暗示符号,并切断了暗示,帕里失去了精神信仰,快活不下去了。奥森曾和父亲都是纳粹间谍,后来逃掉当了警察,父亲在德国投降后莫名其妙死去,他惩罚自
警察局优秀的警察奥森抓到了两家银行抢劫者帕里,帕里被判有精神分裂症,他曾和纳粹分子尼尔森一起坐过牢,在狱里一起瑜伽灵修。奥森判断帕里被尼尔森重度催眠犯罪,但是尼尔森非常狡猾,拿不到证据。奥森和催眠师终于发现帕里被催眠的暗示符号,并切断了暗示,帕里失去了精神信仰,快活不下去了。奥森曾和父亲都是纳粹间谍,后来逃掉当了警察,父亲在德国投降后莫名其妙死去,他惩罚自己。催眠师在医院对帕里催眠,尼尔森对奥森妻子玛丽催眠。帕里在催眠师的帮助下被解锁痊愈了,并招供了一切,尼尔森是如何催眠他并让他在心里杀死自己的母亲。另一方面,玛丽假装在尼尔森的催眠下被催眠。
德国纳粹肯定使用了催眠术来控制军队或者间谍进行犯罪。
信仰的力量是可怕的,如果被用反了。
这是根据真实故事改编。
人可以被洗脑去掉脑中原来的一切,被植入一个新的世界。
推荐指数:3颗星
豆瓣评分:第一季8.0 第二季8.7 第三季8.8
观看平台:腾讯视频
第一个推荐的夜宵,第二个就说一下早餐。从评分就看得出,能做三季评分还越来越高,一定是受到了关注。三季加起来是100个早餐的故事,用一顿早饭遇到美好的一天。
推荐指数:3颗星
豆瓣评分:第一季8.0 第二季8.7 第三季8.8
观看平台:腾讯视频
第一个推荐的夜宵,第二个就说一下早餐。从评分就看得出,能做三季评分还越来越高,一定是受到了关注。三季加起来是100个早餐的故事,用一顿早饭遇到美好的一天。
去每一个旅行的城市,我都习惯至少早起一天去店里吃下早餐,可以看到很多真正的当地人,看这座城市苏醒的样子,老板天没亮就开始忙活,接待着一批又一批或早起打工,或早起遛弯,有人匆忙喝上一碗猪血汤,有人手里拿着热干面边走边拌。
这里给3颗星的推荐有一部分原因是每一集只有5分钟哈哈,如果不买会员,看2分钟广告5分钟正片,好影响体验呀哈哈哈哈(穷是我的原因,不是会员的原因)
整体来看,故事极具新颖度,选择的题材是从市场罕见的太监下手,开场就是太监被赐婚,太监被古灵精怪的江湖少女纠缠,然后我整个人的好奇心,和我到底要看看你们要怎么编的那种观看欲望,一下子就被吊起来了。抱着这种想法,点进来看了几集,发现还是挺颠覆的,男主设定是太监,但是跟咱们传统意义上对于太监阴柔,娘娘腔的刻板印象还是很不一样的,他高冷,杀伐果断的魅力点给保留住了,没多久就因为女主而陷入自我攻略的恋
整体来看,故事极具新颖度,选择的题材是从市场罕见的太监下手,开场就是太监被赐婚,太监被古灵精怪的江湖少女纠缠,然后我整个人的好奇心,和我到底要看看你们要怎么编的那种观看欲望,一下子就被吊起来了。抱着这种想法,点进来看了几集,发现还是挺颠覆的,男主设定是太监,但是跟咱们传统意义上对于太监阴柔,娘娘腔的刻板印象还是很不一样的,他高冷,杀伐果断的魅力点给保留住了,没多久就因为女主而陷入自我攻略的恋爱之中,一下子就让本少女get到了男主的苏点,不错不错。女主也是那种可可爱爱的类型,又比普通的小甜妹多了一些狡猾,爱钱,为了保护重要的人骗人但心地善良的这些特点,超级好代入,完全能把自己想象成就是剧中的女主,然后遇到了表面看着凶却也在爱上后会爱你宠你的“完美男人”,可以沉浸式代入式看他们如何谈甜甜的恋爱;风格也是那种沙雕欢乐喜剧的套路,让我在轻松愉悦的氛围中,快速就把整个剧嗖的一下就刷完了;总之闲暇时候还是值得驻足一看的,走过路过的朋友们不要错过,边吃饭边放着看起来吧,入股不亏哦!
国庆宅家无聊撸剧,追的是芒果TV的《胡同》,一口气刷完27集,真过瘾啊!作为以北京胡同为载体的时代剧,里面讲述了发生在1950、1980和2019年三个不同年份的故事,虽然田枣的人设更飒,但作为一个80后,我更喜欢第二段孙晓敏的故事。
国庆宅家无聊撸剧,追的是芒果TV的《胡同》,一口气刷完27集,真过瘾啊!作为以北京胡同为载体的时代剧,里面讲述了发生在1950、1980和2019年三个不同年份的故事,虽然田枣的人设更飒,但作为一个80后,我更喜欢第二段孙晓敏的故事。
He daren't to look up the sky, he daren’t to see the same one.
Nomadism
Scarcity of the recognition
He daren't to look up the sky, he daren’t to see the same one.
Nomadism
Scarcity of the recognition of Israel, he came to France, the country is the synonym of liberty, equity, fraternity. As a member of the nomadic tribe to plunge into the territory of freedom., he worships french is the god's tongue and bought the french dictionary as the bible to take everywhere. He stands on the crossroad of different cultures and become a hybrid. Israelis have the tradition of nomadism, they have a great aptitude to adapt to a new environment. Nostalgia maybe never in their dictionary and the identity never exists in their ideology, they can leave when they feel the intension between their mind and the outside circumstance and they will back when they tired of strolling.
The civil war is the catalyst for the host to make the pilgrimage to France, like the other countries' refugees, he wants to start the new life from scratch. Saving money for daily expenses and do some disgraceful jobs to maintain break even. He is a typical example of a refugee in nowadays' Europe, eager to have a sense of belonging in the new cultural environment.
Intruder
The ideal is one thing but the reality is another, Even though he tried his best to live in France but always be an outsider exclusive from the western democracy. He was the inferior citizen (even not account a citizen at all) who can't get any recognition. Then the struggling guy becomes an intruder as he participated in the Isreal army to vanquish the enemy. He met the other Israel guy who had the same job with him and became the intimate comrade. they drunk in the club chatted with the locals, on the subway they sang the anthem of Israel, But no one, had any reactive and respands, they show how isolated and be neglected by the surroundings. What they can do was joined the divinity organization and smash the new fascism to resist the indifference and prejudice. The lack of respect makes him irritant and bad tempers, he grumbled in the public and shouted to his friends. The more he feels disappointed and cheated unfairly the more he would transient to an intruder to fight back.
Nude
Life is nude from the beginning, but our body became a political one when we grow up. To the philosophic perspective, nude is the purity and away from any social restraints. When we join the social life agenda our body is not only reflective of our biological flesh but also what France philosopher Michael Foucault's concept "bio-politics" and Italian philosopher Agamben‘s concept "bare life". The functional of society is to discipline the citizen in it and let them obedience to the creeds of it, so our life in begin as the white paper also the "bare life" to the mechanical entity
disciplined all the social norms, all the body and mind are being surveillance and regulated until to the death. So nude is the primitive also the ultimate status for us.
In the movie, the host is nude when he came to France, all the outfits and inner mind are transplanted by the new game. He had nothing only his looks not bad body, the masculine muscle physique is his first and only bucket of gold in there and also the reason why the couple wants to rescue him from the danger of death. What he can take advantage of is to use his stories to satisfy the guy's writing inspiration and his succulent body for the girl’s mental orgasm. He also wants to cater to the eccentric hobby of the producer because his body is the only treasure he has and make the swap with the material life. Nude is the ticket for him to have the qualification to live in the country.
When he sang the anthem of France in the classroom with all the other candidates to take the preparation to integrate into the society, When he eligible to marry the girl and got the eternal residence right to live in the society, hardly can he feel any identity recognition and the sense of belonging. So he got insane in the music hall and asked the questions what he recited in the classroom to the public but only gained the same silence as he experienced in the bar and metro. His body can be and only can be the merchandise in the country but his soul would wait in the outdoor forever like the movie's ending.
We will always hold an optimistic view about the globalization and immigration, we think we are the open-minded human can embrace everyone regardless of their nationality, religion, race, gender and sexuality, culture is the bridge to let us admire the diversity but also is the door to exclude us truly accept the diversity.
流媒体网飞(Netflix)最近推出了著名导演马丁·斯科塞斯拍摄的七集纪录片《弗兰·勒博维茨:假装我们在城市》(Pretend It's a City)。在剧中,斯科塞斯与观众一道聆听他的老友、评论家勒博维茨机智风趣的谈话,时常大笑不能自已甚至肚痛。这部剧集七集之间没有任何连续性,因此完全可以乱序观看,如果意在休闲,你可以拿它来杀时间;如果你是一
流媒体网飞(Netflix)最近推出了著名导演马丁·斯科塞斯拍摄的七集纪录片《弗兰·勒博维茨:假装我们在城市》(Pretend It's a City)。在剧中,斯科塞斯与观众一道聆听他的老友、评论家勒博维茨机智风趣的谈话,时常大笑不能自已甚至肚痛。这部剧集七集之间没有任何连续性,因此完全可以乱序观看,如果意在休闲,你可以拿它来杀时间;如果你是一个严肃观众,拿它当作一部《警世通言》来阅读也未尝不可。
谈论这部剧集理应有很多切入点,因为它实在是涉及了太多话题,而每一个话题又都在勒博维茨妙趣横生的言语中变得极富吸引力。不过,笔者倒想从一个最细枝末节的地方进入这部剧集——在每集结尾的片尾,斯科塞斯都引用了意大利导演费德里科·费里尼名作《甜蜜的生活》(La dolce vita)中最著名的配乐。费里尼拍了一辈子罗马,斯科塞斯则是一个老纽约,如果说前者用《甜蜜的生活》讽刺罗马人60年代初期荒诞不经、精神空虚的生活,后者在这部剧中使用它的配乐,意图也是不言而喻的:斯科塞斯无疑是想告诉我们,纽约是一个故事很多的城市,也是一个浮华荒淫的城市,这点在他拍摄的纽约电影《出租车司机》里有着极其血腥而深刻的呈现,相信观众对此绝不陌生。
第一集当中,勒博维茨火力全开吐槽纽约:地铁肮脏不堪、房租高到吓人、行人毫不礼让,甚至找不到洗衣房……几乎没有一样能如人所愿。这很难不让人联想起中国的北上广,因为勒博维茨所说的这些几乎就是所有特大城市的通病。不过,勒博维茨在调侃了一通之后,仍然觉得纽约对她而言具有无限的吸引力:如果不在这里生活,又能在哪里生活呢?如果追求的是安静和干净,为什么会来到纽约呢?“我自己就是一个来自又安静又干净的地方的人,”勒博维茨说,但那显然不是她所期待的城市。纽约的吸引人之处,于她而言,恰恰就在于它的喧闹、它的丰富,甚至是它的肮脏和昂贵。“我也不知道自己是怎么在这里生活下来的,但我还是活下来了”,就在她说出这句话之后,台下传来一阵会心的笑声。勒博维茨绝不是一个怀旧主义者,她从不觉得过去更好,相反她认为纽约根本不存在什么“永久性”,变化才是这座城市永恒的终极魅力所在。历史在变化中得以延续和书写,不变只能意味着可怕的安静与死亡。
乍看上去,评论人勒博维茨就像一个女版伍迪·艾伦:同是纽约人,都是犹太人,都有一副伶牙俐齿,甚至连面相都有几分神似,而且两个人最大的相似点是他们都非常焦虑,尤其是勒博维茨提到自己有一次在山中寻熊的经历时,她几乎是完全下意识地进入了这个话题,然后开始讲述自己是如何抓住向导不放,以至于向导开始怀疑勒博维茨是不是在勾引他。当然,勒博维茨完全没有这个意思,她只是害怕、焦虑,而且我们也都知道,如果此时换作伍迪·艾伦,他大概也会这么做,虽然更有可能出现的情况是,像他这么惜命的人压根就不会冒险出现在危机四伏的丛林里。
某种程度上说,斯科塞斯拍摄的纪录剧集,不仅呈现了勒博维茨本人,更是借勒博维茨梳理了现代纽约的城市建筑、艺术、时尚、思想观念史。在这部作品中,他穿插了很多历史影像,包括电视节目、纪录影像、电影片段、宣传片、广告等等,这些影像通常都与纽约有关,很好体现了时代氛围和纽约人生活方式的转变,勒博维茨则是这些素材的中心,将纽约的过去与现在连结起来。
作为资本主义社会的集大成之城市,纽约聚敛了全世界无数人才和财富,这一过程自19世纪末20世纪初便已开始,一直持续到今天。如果说美国是世界公认的第一大移民国家,那么纽约就是这个国家中最具代表性的移民城市:斯科塞斯的父母即是意大利西西里岛人,后来移民至纽约。移民这一身份,注定这个群体对金钱和地位高度敏感,而这在斯科塞斯的作品当中也是时有体现。
相比意大利裔的斯科塞斯,勒博维茨的身份更加复杂,所要面对的社会环境更加险恶,看待社会环境的态度也无疑更加复杂。首先,她是犹太人,在片中她提及自己曾经听到过对犹太人的歧视性话语。其次,她还是女性,在剧中她表现出对纽约女性地位的深刻认知,比如她痛陈很多女性为了获得工作不得不和身在高位的男性上床,这种情况不只发生在斯科塞斯所熟悉的影视行业,也出现在几乎任何行业,比如餐饮业等等。最后,她也是一名评论家和知识分子,面对资本,她一则以喜一则以惧,比如她用一整集来表述自己如何看待金钱,如何为了买房而伤透脑筋等等。诚然,勒博维茨的诸多看法并不直接涉及对资本主义的批判,然而她也的确并不以严肃著称。一个很好笑的例子是,在一场脱口秀表演中,一名来自西班牙的观众向勒博维茨发问,自己被一辆警车撞到,是否可以获得理赔,勒博维茨表示在这座城里“几乎任何事情都可以获得理赔”。尽管没有明讲,但此处显然暗含着她对美国金融和政治的批判态度。
也正是从这些例子当中,我们可以看到勒博维茨所描述的早已超越纽约本身,抵达整个国家和时代的文化荒悖。在剧中,她提及自己对当下美国人极其重视养生非常不解,表示自己烟不离口,甚至在飞机上都要抽烟(结果当然是被“高声训斥”);她对当代美国人的诸种生活方式极为不屑,甚至对运动本身也极为厌恶:她完全不理解拳击这种“斗殴行为”为什么会成为一种体育运动并赢得那么多关注,相比之下艺术作品则更加持久,因为它们可以留存下来并不断被观看或者聆听。而在提及艺术时,她指认美国社会当中,艺术往往成为金钱和地位的花边。“在拍卖会上,毕加索的画作出现时大家沉默不语,落槌之后大家却疯狂鼓掌,这难道不是意味着金钱比艺术重要得多吗?”类似的观察不免具有调侃性质,但仍然可以称得上是对金元社会的绝佳观察。
勒博维茨的话语之所以引人入胜,是因为她往往将评判隐于调侃,因此,人们获得的并非一种是与否的简单态度,而是更加复杂的思考的可能。而事实上,勒博维茨自己也是一个充满矛盾、难以自洽的人,譬如在谈论技术之时,勒博维茨强调自己是一个顽固不化、不接受技术更新的人,不使用智能手机、不使用电脑,甚至连出租车座位上的广告屏幕都关不上。但她又绝不是一个单纯的技术批评者,也不会对所谓的现代性嗤之以鼻;她清楚地知道技术对于时代的意义,认为技术属于年轻一代,既然我们无法预知未来,就无法对技术造成的影响轻易做出论断。
与此同时,勒博维茨又是一个绝对信仰传统的人——至少在某些方面,她绝对超乎常人——斯科塞斯让勒博维茨用一整集的时间来讲述书籍,包括城市发展之后书店减少的隐忧。她热爱纸质图书,热爱阅读小说,热爱古书书店,对纽约哪里有书了如指掌,同时也认为逛书店才是获得知识的最佳途径。在剧集结尾,勒博维茨和斯科塞斯在她的小型图书馆里畅游书海,那里有她的一万本藏书。任何看到这里的观众,都会体会到什么才是真正的富足:不是堆积如山的金钱,不是独门独院的别墅,而是在自己的藏书中为朋友翻找五月花号的乘客名单,探寻一段隐秘的家族历史,阅读一段你从没想象过的坎坷人生……
而这又与我们观看剧集的感受如出一辙:我们所拥抱的,更多的是某种难以复制的、极其宝贵的经验和阅历,好像勒博维茨本人就是一部让人上头的好书;她的种种言辞,绝对不会因为完全彻底的主观而丧失说服力,反而因之熠熠生辉,照亮我们的内心深处。主观,是弗兰·勒博维茨之于观众的意义,也是这个女性的巨大魅力所在。
《扬名立万》的预告片,在院线里放了小半年。此前每周相见,我都以为这是一部讲“拍电影赚钱发财”的民国悬疑励志喜剧。但出人意料的是,刘循子墨导演在长片处女作里并没有走上一条寻常路。
这是一部相当具有力量感的讽喻之作,显而易见受到了剧本杀模式兴起下的影响;与此同时,编导又反过来堆叠不同的电影类型,玩出各式花样的解构与变奏。而且殊为
《扬名立万》的预告片,在院线里放了小半年。此前每周相见,我都以为这是一部讲“拍电影赚钱发财”的民国悬疑励志喜剧。但出人意料的是,刘循子墨导演在长片处女作里并没有走上一条寻常路。
这是一部相当具有力量感的讽喻之作,显而易见受到了剧本杀模式兴起下的影响;与此同时,编导又反过来堆叠不同的电影类型,玩出各式花样的解构与变奏。而且殊为不易的是,片中对于情节、表演的节奏与情感内核的处理几乎全部都对,多重反转也恰到好处。
1,都是些看上去不起眼的小人物,在生活中大都是失意者。2,都有一些看似不切实际的目标并为之而努力奋斗。3,主角在奋斗的过程中经历着很多挫折并不断成长。4,无论结果是否成功都感悟了一些人生道理并勇敢地走下去。就这部电影而言,俱乐部的几位成员都没有绝对的乒乓球天赋,但为了梦想始终没有放弃,一局没赢或是一分没得都不重要,重要的是对待它的态度始终没变。人生何尝不是如此,有的时候即使你拼尽全力也未必实
1,都是些看上去不起眼的小人物,在生活中大都是失意者。2,都有一些看似不切实际的目标并为之而努力奋斗。3,主角在奋斗的过程中经历着很多挫折并不断成长。4,无论结果是否成功都感悟了一些人生道理并勇敢地走下去。就这部电影而言,俱乐部的几位成员都没有绝对的乒乓球天赋,但为了梦想始终没有放弃,一局没赢或是一分没得都不重要,重要的是对待它的态度始终没变。人生何尝不是如此,有的时候即使你拼尽全力也未必实现最初的目标,但是生活中有的人就是笨手笨脚仍然全力以赴,这就足够了。心之所向,素履以往。愿每个曾经为梦想而奋斗的人都能让梦想照进现实。
主要分为人物形象、故事脉络、成片质感三部分失去理智愤怒发言
PART1 人物形象
女主角 舒靖容 完全OOC不能原谅
舒靖容是“血魔之女”,血魔二字,并不是一个褒义的昵称,绝不是电视剧里义正言辞
主要分为人物形象、故事脉络、成片质感三部分失去理智愤怒发言
PART1 人物形象
女主角 舒靖容 完全OOC不能原谅
舒靖容是“血魔之女”,血魔二字,并不是一个褒义的昵称,绝不是电视剧里义正言辞、温厚慈祥的模样。舒血薇武学天才,痴迷练功,正邪不明,肆无忌惮,树敌无数,一把血薇剑令人闻风丧胆,血魔名号震慑江湖。但是他非常爱自己的妻子和女儿。一家三口被仇家围攻,舒靖容的母亲中了一刀还一直抱着她逃跑,血尽力竭而死。从此舒血薇性情大变,练功走火入魔自杀。
自由,癫狂,痴情。是血魔。失去父母双亲的孤女抱着血薇剑,流落到白帝的沉沙谷。白帝是个信天命的老人,他照顾舒靖容是为了他自己的“义”,对天煞孤星的冥星之命并没有什么关怀怜惜,陪伴舒靖容长大的是两个师兄青岚青羽。
大师兄青岚白月光,一点点让冷僻倔强的孤女卸下防备,再次感受到关怀和温暖。二师兄青羽飞扬桀骜,对样样都胜过自己的师兄和夺走师兄所有关注的新师妹有点小情绪。
三个人就吵吵闹闹地度过了童年。直到白帝兵解,苗寨意外,青岚为了救师弟师妹心甘情愿被渴求灵力的迦若吞噬,青羽觉得师妹拖累自私地不告而别,导致舒靖容再次失去所有、再次封闭内心。但这一回,她已经是手持血薇身负绝学、名副其实的“血魔之女”了。
她一出山就给父母报了仇,毫不留情地诛杀了所有当年追杀她父母的高手,名震天下。于听雪楼单挑萧忆情落败,打不赢于是臣服,自此开启听雪楼人中龙凤并肩齐辔一统江湖的传奇征战。
舒靖容身世悲惨,小小年纪两次失去了唯一关心爱护她的亲人和师兄,受尽江湖的诬陷、歧视、冷遇,自尊心极强,从来只以冷僻带刺的盔甲对人,与其废话逼逼不如拔剑,凭借血魔+白帝门下的武功硬实力取得了江湖敬畏的地位声望。但是她内心又有深藏的柔软的一面,对经历与自己相似的人充满同情,第一回心软成就秋护玉,给听雪楼留下威胁隐患,第二回心软留下石明烟,直接导致和萧忆情决裂两败俱伤。
这是整个江湖都认的凤凰啊,天赋卓绝,武功、才智、领导力无一不强,听雪楼的靖姑娘。
可他妈的电视剧里演的什么东西。什。么。东。西。还凤凰,这是哪个村里楚楚可怜委屈巴巴的小落汤鸡。
不要和我扯什么人物后期会成长。狗屁。冥星之命,阿靖从来没有恐惧畏缩过,从来没有逃避过,更不会自怜自伤,认为是自己命不好害了其他人简直天大笑话,她从来都勇敢地面对和抗争。
白帝更不会爱护徒弟只教她外功不传授内功,白帝自己也是赫赫有名的武学宗师,胸中有天地星辰的隐士大家,不是什么over-protected grandpa.
就算阿靖要成长,也是从孤独野蛮、锐气乖戾成长成理性包容,温和稳重,从对这个世界充满了愤怒,到对这个世界心怀悲悯、承担责任。屏幕里那个小家子气的温柔体贴傻白甜是他妈什么东西。什。么。东。西。
我心目中的舒靖容是权游狼家的二丫的感觉,沦落-惨烈失去-艰难复仇-坚毅冷静的成长,顽强甚至强悍,但内心又很柔软。
我当然能猜到为什么改编版舒靖容的实力被弱化、性格被扭曲,完全与小说没有半点关系。那是因为编剧急切地要进言情戏份,完全不care单人的刻画和塑造。
作为一个言情戏,说了那么多女主角的身世经历,这些部分没有男主角的参与怎么行?于是男女主角童年有了一段过往。
作为一个言情戏,女主角实力那么强悍能打怎么行?这样我们普遍的观众群体怎么对她有代入感?必须得改弱一点,加入听雪楼以后由弱变强嘛,好了人物成长有了,如果是在男主的帮助扶持下变强的那就更好不过了,这样情感互动也有更多了。
哈!
可你知道吗。很多年以前,沧月笔下的靖姑娘,倔强、孤独、强悍,带着一抹血色,跃然纸上,我不知道想象过多少遍,阿靖单挑萧忆情落败加入听雪楼的那场打戏,该有多惊才绝艳,一往直前从没有输过的血薇剑有了实力相当的对手,少女敛起锐利锋芒,跪地许下忠诚追随的誓言。
“海天龙战血玄黄,披发长歌揽大荒。易水萧萧人去也,一天明月白如霜!”不说这个绝句有什么高明,但可以感受一下气势。这个白帝门下的剑诀,在拜月教之战里,靖姑娘一人一剑,念到第三句,敌人已经死了一大半。
万万没有想到,这样精彩的角色形象,在荧屏里沦落成因为身世可怜所以被过度保护,武功弱鸡还要多管闲事,见到故人吞吞吐吐,会主动端药温暖贴心的白!莲!一!朵!
So fucking out of character, 格局low爆。我吐血三升并开麦辱骂。
男主角 萧忆情,瞎言情形象扁平且弱鸡
剧集一上来就在营造正邪对立,拜月教修习邪术、蛊惑人心、恶行累累,于是中原武林正义之士师出有名,惩奸除恶,义不容辞。非常黑白分明。这有政策的原因,善恶是非,坏人一定要得到惩罚,也无可厚非。
小说描绘得稍稍复杂一些。沧月的世界观里不只是黑白两种颜色,听雪楼的黄泉护法的起源故事,少年就经历了看到这个世界的灰色的成长。《镜》系列中破军云焕的师父慕湮,年轻时因为目击恋人“For the greater good”有所牺牲而三观崩塌,隐居荒漠。沧月小说反复描绘角色黑与白之间的灰色地带的挣扎。
萧忆情也有灰色的部分。他从来不是什么匡扶天下、以江湖和平为己任的正义侠士。听雪楼号令江湖,靠的是杀伐征战,血腥镇压。不听话就打。听雪楼南渡澜沧江铲除拜月教,是萧忆情一意孤行,解决私人恩怨。
萧逝水在七月七日盂兰盆节,和拜月教的圣女一见钟情。两人为爱私奔,遭到追杀。圣女不仅被处决,而且魂魄被禁锢于镜湖底下,萧逝水痛失爱妻,把儿子丢给雪谷老人,建立听雪楼。无奈大仇未报便郁郁而死,留下儿子继承遗志。
“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”萧忆情父母凄婉的爱情故事构成人物最大的动机,他一心一意攒家业、揽高手,卧薪尝胆、招兵买马,就是要有一天横渡澜沧江,踏平拜月教,毁掉镜湖,让亲生母亲的魂魄安息,投入转世轮回。这是一个很personal的事情,不是什么身先士卒大义凛然的正义英雄主义。
目标清晰、目的明确、计划稳妥、执行高效,所以听雪楼在萧忆情的领导下才所向披靡。他是有不足之症,但意志极其顽强,雪谷老人门下所学武功庞杂广博,身手可怕,强弩之末也不服输。十多年了我还记得,“我萧忆情只会死在刀兵之下,绝不会死在病榻之上!”
阴柔、强悍、神秘,赏罚分明、冷酷磊落,甚至有点不择手段,夕影刀清光之下有三分邪气。看着身体清俊羸弱但眼神锐利,气势逼人。——听雪楼楼主。
我反正也不想说啥。屏幕里演的是不是这样子,大家都不瞎。
瞎JB编的也不是一处两处。我们少楼主风度翩翩病弱金贵少年,一晕倒一屋子白胡子老头着急。长大以后萧逝水还没死,还要去送人头。年轻的萧忆情还难以服众,还要和原创角色他麦叔叔你来我往一点小儿科的权谋,接着还要死个爹。反正I don’t get the point.
我被第5集还是6集的萧忆情给思念父亲的舒靖容披大氅震惊了。编剧为了进言情戏已经失去理智了,对原人物没有一丁点理解和认同。
其实他们两个都是自尊心超强的幼稚鬼。这种相处细节,不仅披的对象反了,靖姑娘披法一定是剑柄挑起大氅扔萧忆情脸上,再附带一句嘲讽。萧楼主哼一声,但还是会默默披起来这样。
因为已经是一个萧靖言情戏了,还算重视男主的出场亮相、实力作为,所以萧忆情没有舒靖容OOC得那么严重,他的问题是人物扁平、武功才智全靠侧面衬托,难以让人信服。
其实也很差。
PART 2 故事脉络
听雪楼小说三本《血薇》《护花铃》《荒原雪》,并未按时间顺序叙述。尤其《血薇》是包含了四大护法中篇起源故事的合集。《护花铃》的内容是最精彩听雪楼拜月教南疆之战、《荒原雪》是另外人的爱情悲剧。应该支撑不起58集的剧集体量的。
改编选择了男女主角的爱情作为主线。围绕主线的情感纠葛,白月光青岚师兄入场构成三角关系,后来的拜月教主明河入场对青岚爱而不得,好了什么正邪对立也是空壳子,最终听雪楼对峙拜月教还是因为你们几个的狗血情感纠纷;第二条副线情感就铺池小苔和青羽,哈!他俩欢喜冤家的时候我简直一个爆笑,原书里这一对明明是绝望怨女和野心狂徒,相互看透相互利用,一个为爱情一个为野心飞蛾扑火,相当带感来着,现在打打闹闹以后是要怎样黑化谋反。笑了。
青岚和迦若不是一个人。青岚已经死了。吞噬他的迦若拥有他的记忆。但迦若自始至终爱的、要守护的是拜月教主明河。迦若和明河之间也有非常固执的羁绊和彼此的归属。把两人合二为一从开头就铺狗血三角关系恶臭。
我不能说这种改编取舍全错。言情主线是最安全稳妥的,于是围绕男女主的爱情去复杂化其他人物关系顺理成章。主线剧情的纠葛有点沉重,就让副线活泼轻松一些来调剂一下。都是非常非常常见的IP改编操作。
但是我作为书粉是永远不可能认同这样的改编的。既然主创不care原著放飞魔改,被书粉喷也是活该。没有金刚钻别揽瓷器活,没有驾驭有一定深度的武侠群像剧本的能力,没有能力在保留原著内核和影视化处理之间找到平衡,只会重复青梅竹马、英雄救美、男强女弱的三流言情套路,垃圾以及活该。
灵魂提问,如果既想要保留一个相爱相杀的主线脉络,又要尽可能还原男女主没有大量交际的前史经历,可能做到吗?
可能的。请看金恩淑《阳光先生》第一集。它在一个小时的时间里,完成了男女主各自惨痛的、又几乎没有交集的的身世背景故事,又让男女主在一场暗杀中相遇相识,火花四溅,一眼万年。
PART3 成片质感粗糙低龄
很差。抛开书粉对改编的的偏见,成片呈现出一种过于简单直白的粗糙、低龄、白。质感,不是吊吊威亚、给几个衣袂飘飞的慢动作特写、仿一仿竹林打斗或者是截图几张对称构图就叫质感了,不是的。
比如:
开头华莲教主给萧逝水放狠话,你妻子我已经处决了!萧逝水于是伤心怒吼,捶地呼喊,含泪吐血。我惊呆。关键信息就这么靠台词直白给出去,然后回应居然是这种浅薄的流泪咆哮。太可怕了这种情节。
还不止。包括第一场血魔和小舒靖容做天灯的戏,你感受到父女情深吗?离灭霸和卡莫拉差远了吧?
紫陌去招揽黄泉。两个人就站在巷道里,一对一鸡汤battle。
谢冰玉和紫陌对话,你为什么要帮我BLABALA插回忆杀,又开始鸡汤,什么一点点温暖也铭记。
牢里麦叔叔开始囚徒演讲,“你知道吗!我也想成为像萧逝水一样的人!”
清醒过来的萧逝水去送人头,萧忆情悲号一声“爹!”提刀杀去。
……
太多了。很白的这种情节。传达的信息非常单一,如果不是低估观众智商,就是剧集的目标观众可能非常低龄,所有的剧情都让角色用台词讲出来。对主角影响重大的配角死亡这种戏份,情绪没有任何铺垫,对角色内心没有任何描摹,反而充斥着大量无效的声画,突兀的情感表达。就很好笑。
并不要求电视剧要有电影级别的镜头语言。但是它不应该是广播剧。看到有帖子说萧忆情穿的像梅长苏,我的点倒不在于这里,但可以比较的是,梅长苏孤零零坐在宅子里,抱着手炉,吸气、垂眸、转头看向远方,拉远景,这镜头就在讲故事,“我这双手,也曾挽过大弓、降过烈马,如今只能在这阴诡地狱里搅弄风云了……”多么令人心碎,而秦俊杰饰演的萧忆情前呼后拥、排场惊人,他脸色苍白、咳嗽着说着台词,却飘在空中、空洞无物。《琅琊榜》的空境、人物特写、身体部位特写、远景都在讲故事,而欢瑞版听雪楼,只不过是东施效颦、追求华丽的大把废片罢了。
动作戏也毫无可取之处。吊威亚之明显,累赘感。
严格一点,美术置景服化道也没什么可吹的吧?没钱了?这红艳艳的大宝石就是血薇剑了?这小臂长度的长匕首就是夕影刀了?不说其他,最重要的一个场景——听雪楼整个进去是空荡的,殿里八张桌子摆设一模一样,一点人气、江湖气、烟火气也没有,除了有个牌匾三个大字特写,一点声望、气势、繁荣的景象都没有表现出来。《琅琊榜》第一集怎么拍琅琊阁的?建议导演复习10遍。
浅薄。粗糙。低龄。不打磨任何细节。背后就是鄙视观众,赶进度,不用心,不负责任。
我无论站在哪个立场,我都找不到对欢瑞版听雪楼的任何认同,任何。越往细想只有越生气,愤怒和失望。
为什么主创团队买了版权来这样侮辱我喜欢的IP。
垃圾改编。
垃圾改编。
垃圾改编。
临近开学,暑期档的热播剧纷纷落下帷幕,日益剧荒的我只好到处搜剧填荒,前几天在逛优酷时无意中看到《读心》这部剧,就点进去瞅了瞅,没想到越瞅越上头,最后竟然一口气追到了更新集。这部剧的内容简单概括来说就是一个离婚律师姚瑶跟她的护士老公庄重凭借着“读心”的天赋在职场一路开挂,搞定了多起离婚case,最后两人携手共创幸福婚姻生活的故事。一开始听这剧的名字,还以为是什么紧张刺激的剧情,虽然事实上它确实
临近开学,暑期档的热播剧纷纷落下帷幕,日益剧荒的我只好到处搜剧填荒,前几天在逛优酷时无意中看到《读心》这部剧,就点进去瞅了瞅,没想到越瞅越上头,最后竟然一口气追到了更新集。这部剧的内容简单概括来说就是一个离婚律师姚瑶跟她的护士老公庄重凭借着“读心”的天赋在职场一路开挂,搞定了多起离婚case,最后两人携手共创幸福婚姻生活的故事。一开始听这剧的名字,还以为是什么紧张刺激的剧情,虽然事实上它确实也是有悬疑推理的元素在其中,但令我万万没想到的是,它竟然还是一部接地气的沙雕剧?!
《如若巴黎不快乐》是我这几年翻看最多的一部电视剧,目前会员只更新到十集,真的很好看。张翰的颜值巅峰,演技也很OK。这部剧好像张翰是制片人,很棒很优秀????!演技也越来越好了,特别是哭戏,一个男人怎么连哭都那么好看.最喜欢的一段是第六集后面喝醉酒那个拥抱,我真的看了n遍。这么好的一部剧完全可以上星啊,为什么只有网播,还更新这么慢.最后在强力推一下这部剧真的真的很好看。
《如若巴黎不快乐》是我这几年翻看最多的一部电视剧,目前会员只更新到十集,真的很好看。张翰的颜值巅峰,演技也很OK。这部剧好像张翰是制片人,很棒很优秀????!演技也越来越好了,特别是哭戏,一个男人怎么连哭都那么好看.最喜欢的一段是第六集后面喝醉酒那个拥抱,我真的看了n遍。这么好的一部剧完全可以上星啊,为什么只有网播,还更新这么慢.最后在强力推一下这部剧真的真的很好看。