男主和女朋友十年长跑迟迟不求婚,是为了女朋友被杀以后不用担着二婚的名头吗,哑女为了不暴露凶手主动选择跟老公在上床的时候杀了他是有情有义吗,女首富为了让老公下台找人勾引他拍车震视频不怕企业形象受损吗,舞团女演员色诱老胖子团长是为了体现团长柳下惠的形象吗,女警一面说男主和死去女友多配多登对一面对男主嘘寒问暖关心吃没吃饭按着手不给出院还向男主倾吐心声是想表现男主
男主和女朋友十年长跑迟迟不求婚,是为了女朋友被杀以后不用担着二婚的名头吗,哑女为了不暴露凶手主动选择跟老公在上床的时候杀了他是有情有义吗,女首富为了让老公下台找人勾引他拍车震视频不怕企业形象受损吗,舞团女演员色诱老胖子团长是为了体现团长柳下惠的形象吗,女警一面说男主和死去女友多配多登对一面对男主嘘寒问暖关心吃没吃饭按着手不给出院还向男主倾吐心声是想表现男主魅力无边有心理疗愈的潜能吗,前妻打电话打了几个月也不接是想表现男警官投身工作前妻却也不知道发个短信邮件之类的低智商举动吗?
而且几乎每个主要角色都给安排了满满的身世,女警恐水爸早死,男警官离异有娃,女老板老公家境贫穷吃软饭,女主爹死妈坐牢因为优秀从小被人排挤,女主伙伴从小捡垃圾被人打没饭吃,案件里的人设定悲惨的身世尚能理解,那些警官的设定有必要多此一举吗?为了显的只有男主才是正常人是吗?跟案件就有个几毛钱的关系啊,中间很多过渡情节都没必要,咋的女警回家吃饭就得被自己妈把26喊成30大龄不停催婚啊,那咋不给男主催催长跑十年也不求婚是个女的都会甩了这样的男人好吗?
总结:此剧厌女无疑,还特别喜欢捧高男性角色。软饭男买了一张一年制学历就能混到让女老板忌惮到人身攻击的地步也真是buff开到最大了。关于人设方面的槽点还有许多,不一一详述了。
再说说剧情,由于结局还没出来,但播出近三分之二,大致也能推断出这个剧只讲了一个连环案件。对比下看过的摩天大楼性质差不多,摩天大楼16集,通天塔30集,多了差不多一半集数,所以注水也差不多注了一半,像些警官案件之外的剧情真的又无聊又多余,还有案件相关人员的支线太多也没有什么意义,就问特地讲酒馆老板跟心理医生女儿的线有什么意思,保镖看到警官证还要继续刀他们是就想去局里体验生活吗,而且回忆的线太长了,女主角要有,凶手也要有,从小讲到大,回忆的剧情也要有侧重点别搞得跟流水账似的。
总结:剧情注水,无关支线太多,还有不合逻辑的降智行为。说到降智,真的挺多的,不想写了,随便举一个,相关人落水时间跟男主差不多吧,相关人都能被压压胸口醒了,男主醒不了还得相关人扛着去医院,而且女警第一时间还没发现男主水里起不来,有那犹豫恐水的心理斗争请问就没有路人可以帮帮忙吗毕竟前脚还在堵车哎,而且相关人高中学妹即男主女友为了让她逃命死了不感到愧疚,到了男主这儿救她落水最后没死掉开始醒悟了要全盘托出了,只能说男主女友死的毫无价值,男友作作秀怀念几下毕竟十年了也没求婚,学姐塞点钱安抚家属毫无愧疚,女警还可以打着关心的意图开心上位了,所以说女友活着的剧情也完全可以不要,故事直接从男主女友死了开始呗。
本片讲述了地球遭遇人类的破坏后改变了气候,于是地球处于极寒气候中。生活在地面上的人大都死掉了,剩下的人全部转移到地下去了。
奥古斯丁教授在20年前指出了人类可以移居的星球,是木星的一颗卫星叫k–41。
于是地球就派出了科学家去那个卫星探访,后来发现那个卫星真的适合人类居住。博士的推论完全正确。
但是科学家们并不知道,他们的家人大都不在了,而且地球上的人类只
本片讲述了地球遭遇人类的破坏后改变了气候,于是地球处于极寒气候中。生活在地面上的人大都死掉了,剩下的人全部转移到地下去了。
奥古斯丁教授在20年前指出了人类可以移居的星球,是木星的一颗卫星叫k–41。
于是地球就派出了科学家去那个卫星探访,后来发现那个卫星真的适合人类居住。博士的推论完全正确。
但是科学家们并不知道,他们的家人大都不在了,而且地球上的人类只剩很少一部分。
奥古斯丁教授知道他们会返回,为了能联系他们,并且告诉他们真实情况,自愿留下来在北极一个人。
问题来了,这个教授因为空气稀薄,人又孤单,就幻象了一个落单的小女孩出来了,并且一直陪伴他到另一个信号线。
直到最后他和宇航员通话才揭开了谜团,宇航员爱丽丝是他的私生女,而他正幻象着私生女小时候的样子。
搞到最后是个妄想症片子。
但是,为什么我居然津津有味看到了最后,因为,有了这个小姑娘的存在。我想知道最后的结局。
正因为叙事平稳,音乐舒缓,中间掉冰窟窿里那段太刺激了。
所以,我打9分。
现在浮躁的人太多。
电影院已经很久没有上映过视觉大片了,所以《月球陨落》的到来显得格外惹眼,再加上容易出巨作的科幻题材,着实让人期待。
然而,当电影正式来到观众面前,能看个热闹却不够出挑的评价,让这部投资1.5亿美元的大片,显得有点尴尬。
电影院已经很久没有上映过视觉大片了,所以《月球陨落》的到来显得格外惹眼,再加上容易出巨作的科幻题材,着实让人期待。
然而,当电影正式来到观众面前,能看个热闹却不够出挑的评价,让这部投资1.5亿美元的大片,显得有点尴尬。
男主一出场的穿搭就已经乐死我了,简直就是原始人的穿搭好吗?然后越看越发现男主真的很搞笑,让整部剧都快乐放松~看剧的时候会不断发现男主的技能好多,他可以在别人面前隐形,这就是我小时候的幻想呐!
男主一出场的穿搭就已经乐死我了,简直就是原始人的穿搭好吗?然后越看越发现男主真的很搞笑,让整部剧都快乐放松~看剧的时候会不断发现男主的技能好多,他可以在别人面前隐形,这就是我小时候的幻想呐!
一如既往的短,没会员的小伙伴我不推荐看,人物模型有点怪怪的,反正没有会员我是不推荐观看,然后剧情一般,主要就是短,是真的短,全看广告了,一集四分钟,这是我看过最短的动漫,喝口水的功夫就完了,不知道导演怎么想的,不行就几集加在一起放不行吗?非得一集搞这么短,全集加起来还没人家一部电影长??
一如既往的短,没会员的小伙伴我不推荐看,人物模型有点怪怪的,反正没有会员我是不推荐观看,然后剧情一般,主要就是短,是真的短,全看广告了,一集四分钟,这是我看过最短的动漫,喝口水的功夫就完了,不知道导演怎么想的,不行就几集加在一起放不行吗?非得一集搞这么短,全集加起来还没人家一部电影长??
不配。
一场儿戏他不配。
请不要因为这是一部沙雕甜剧就对它包容异常,这部剧现在的分数他真的不配。
剧情,服道化一切一切都…
陈芊芊的人设和当时满天的投稿宣传完全不一样,甚至本想塑造的傻白甜人设在后面完全变成了白莲表(不上升演员,我自己就吃肉丝的颜)。
演员都有在努力让角色变得鲜活可爱起来,可是重点是剧本不行啊。
不配。
一场儿戏他不配。
请不要因为这是一部沙雕甜剧就对它包容异常,这部剧现在的分数他真的不配。
剧情,服道化一切一切都…
陈芊芊的人设和当时满天的投稿宣传完全不一样,甚至本想塑造的傻白甜人设在后面完全变成了白莲表(不上升演员,我自己就吃肉丝的颜)。
演员都有在努力让角色变得鲜活可爱起来,可是重点是剧本不行啊。
除了一个披着女尊壳的背景比较新颖(女尊是古早题材,借这个吸引了很多人,结果还是普通的偶像总裁傻白甜剧),逻辑硬伤一大堆。
因为陈小千是三流十八线编剧,好像前面所有的一切都能用这个来洗地一样,太无耻了!!!
我在评论区回一个姐妹的原话:
比如我觉得这部剧服道化很糟糕,可以用这部剧是架空历史的,陈芊芊是个十八线小编剧,对这种服饰等研究不深来解释;
比如我觉得二公主以及花垣城城主这些npc的存在就像工具人,可以用陈芊芊笔力不行无法细致塑造小说的人物形象……
诸如此类。
对于这种不觉得很“流氓无奈”吗?就算再差都能用“陈芊芊是个三流编辑”来圆。
可是大部分都是这个剧本本身就不行以及剧组的用心程度不够造成的啊。
——
大家可以无脑甜?反正我不可以。
那能无脑三观吗?反正我不可以。
请不要带演员滤镜去看它,恰颜是另外一回事,跟这部剧的公正评分关系不大。
(看完十集有感)
———
(以下是当初情绪化时的废言,喜欢这部剧的玻璃心勿看,我也是玻璃心^_^ 骂我喷我会拉黑骂回去。)
目前没看到韩烁的改变!他身为玄虎城的少城主他身上的男癌思想重的狠,可目前没有看到这部剧的任何批判之意,而我们的女主也无所谓。不知后期男主是否会改变。
(注意!!!这里我原文就说了不知后期是否会改变,因为小姐妹们都说最后有改变所以我把前面关于男女权的删了。)
剧情真的很……一言难尽。你说沙雕吧我觉得尬的要死,有时候真的觉得不好笑,逻辑很多上面都有问题,服道化都还蛮low的。如一个城应该相当于一个小国家吧,一国之主的宫殿也太节省了叭。
感觉跟儿戏一样都在闹着玩。
这部剧男女主不需要演技吧,反正一直在崩坏搞笑,没看出什么演技。
挺喜欢肉丝儿的,觉得她肉肉的好有灵气,唉:-(。
古典侠义小说如水浒传里的侠客都是反朝廷的,跟官府对着干的,具有强烈的反抗精神和独立意识。
本剧的主人公是个在官方机构大理寺注册的所谓捉刀人,是和官府合作的,属于在编人员。这一点和古典侠客截然不同。当代导演编剧们以为拍的是侠,实际上是朝廷的鹰犬,和真正的侠不相干。
古典侠义小说如水浒传里的侠客都是反朝廷的,跟官府对着干的,具有强烈的反抗精神和独立意识。
本剧的主人公是个在官方机构大理寺注册的所谓捉刀人,是和官府合作的,属于在编人员。这一点和古典侠客截然不同。当代导演编剧们以为拍的是侠,实际上是朝廷的鹰犬,和真正的侠不相干。
剧里男主角从衙役们手里救下女主时,都没动刀子,没见血,只是徒手打而已。最关键的是,那个为首的下命令的官员他竟然还放过了,其实这人最坏,陷害女主,那些衙役不过是奉他的命令行事而已,瞎子却反而放过了他。为什么呢?因为人家是领导啊,领导可不能冒犯啊。只敢欺负小虾米,不敢对大领导动真格,怂的一逼,你说这是侠,我都想笑。在权力面前如此卑微和克制,这和古典侠客完全是两码事。空有武打之皮而无武侠之魂,缺乏对权力的反抗精神,反而依附于权力。
这狗官胡乱执法,草菅人命,制造冤假错案眼都不眨一下,这种狗官都不杀,留下来继续祸害凉城老百姓吗?这种残民以逞、手里有权力的黑警比通缉令里的纵火犯那种独狼危害大一百倍!成瞎子这个所谓的侠客,对他一根寒毛都不敢碰,侠客,呵呵。
其实在这部剧里,女主角有两大仇人,第一个是杀了她哥哥和丈夫的宇文公子,第二个就是这个想诬陷她死罪的狗官。如果成瞎子没有从捕快们手里抢出女主,那么按照这狗官接下来的操作,女主是必死无疑!可以这么说,宇文家对女主全家进行了第一轮迫害,这狗官对女主本人进行了第二轮迫害,对女主而言同样是深仇大恨!请问女主,你说口口声声说要报仇,为什么不找这个想害死你的狗官报仇?成瞎子说要帮女主报仇,那么请问成瞎子先生,你为什么不杀女主的第二个大仇人?这狗官也是女主的仇人啊!女主自己没看出来这一点,观众们也没想明白这一点,都是一群糊涂蛋!所以,该片的恶人中有一大漏网之鱼,就是这个极坏的狗官。什么伸张正义,什么侠义精神,在这个手握权力的官员面前通通都阳痿了!
镇关西霸占金翠莲,要的是姑娘的身子;这狗官随意罗织罪名给人定死罪,要的是人家姑娘的命!这种人,也就鲁智深几拳打死的货!所谓的侠客成瞎子在这狗官面前,一根毛都不敢动,屁都不敢放一个,怂到他姥姥家了,侠客,呸!
对付那个郭将军的手下也是一样,宇文家的手下随便杀,郭将军的手下他一个都不敢杀,只是打伤而已。面对权力如此懦弱。其实那郭将军的手下一言不合就动手,和宇文家打手们一样霸道,没有什么不同,平日里坏事相信也不少做。但是他不敢杀,因为郭将军是个大官。
他们以为他们拍的是侠客,其实他们在精神上是跪下来的,跪拜权力,不配谈武侠。
梁山好汉“兀自要和大宋皇帝做个对头”,我们当代导演编剧瞎编故事里的侠客们以编制为荣,“我是在大理寺注册的捉刀人”,啧啧,人家可是在编的哦,鸡贼得很呢。侠客,呵呵,一群冒充的伪类而已。
和老婆一起看了IMAX版的碟6,观影过程中,两人自始至终一直在吐槽,然而还是能听到周围观众的惊叹。我在各类网站上评分,结果都不会被看到,想想以后也不评了,没啥意思,私底下有个定位就行了。这部片子我最多给5分,算不及格(可能我严格了一点),唯一可圈可点的就是阿汤哥的拼劲。
剧情简介(我都不确定我理解的是否真确,如有错误,望指正):某教授造
和老婆一起看了IMAX版的碟6,观影过程中,两人自始至终一直在吐槽,然而还是能听到周围观众的惊叹。我在各类网站上评分,结果都不会被看到,想想以后也不评了,没啥意思,私底下有个定位就行了。这部片子我最多给5分,算不及格(可能我严格了一点),唯一可圈可点的就是阿汤哥的拼劲。
剧情简介(我都不确定我理解的是否真确,如有错误,望指正):某教授造了三个引爆核弹的机器,给了辛迪加组织,然后上峰让亨特去找核弹,结果核弹被辛迪加使徒抢走了。听说拉克(连CIA都不知道真面目的某恐怖分子)要买核弹,上峰让亨特假冒拉克去要回核弹。卖家(使徒)其实要拉克救了辛迪加领袖莱恩才把核弹卖给他,然后冒充拉克的亨特就把莱恩给救了,结果亨特就被怀疑是拉克(狗血的不行)。这时候女主(前MI6)也来掺和,要得到莱恩,不管死活,后来得知是跟MI6进行交易,为了自由(狗血的不行)。亨特在被怀疑的情况下,找出拉克,最后把拉克&莱恩都搞定了。
故事还是那些老梗,一开始就能猜到结尾,剧本给3分,主要是编剧还是想讲故事,不然就给1分了。
老梗1. 一上来就是个千年老梗,疑犯要让在电视上播宣言,特工很生气,但要获得情报就妥协了,结果疑犯给了情报后发现电视直播都是假的,自己被骗了。疑犯好歹是一个搞核武器的教授,智商能不能在线一点。
老梗2. 设定了一个只有个代号的反派,特工也不知道他是谁,结果怀疑来怀疑去又怀疑到亨特身上去了。然后一开始不遗余力说服高层怀疑亨特的大超肯定就是那个反派了。编剧你能不能上点心,来点不一样的吧!
老梗3. 套路换脸,亨特带着佩吉假扮莱恩去谈条件,让大超看着真的莱恩。结果亨特一行走后,大超就在莱恩面前聊起过往来了。结果大超面前的莱恩是佩吉假扮的,大超直接暴露。好歹你是个特工,而且都换脸来着,也不试探一下,我党地下工作者还要报暗号呢。编剧如果想让大超暴露,能不能用一些其他的方法,比如无间道里的签名,多自然啊!!
老梗4. 女友纠缠不清。一开始妨碍任务,后来发现她也有自己的隐情。为了体现亨特重情的一面,亨特带着女友去拯救世界。琼瑶式的剧情,让人无力吐槽,结果最后前妻也来了,好一个三角关系。你是特工啊,美国特工要都这样,估计古巴都能把美国灭了。亨特一旦重感情了,这片子基本就没法看了,2,3都这样。
老梗5. 尼玛21世纪都快过去1/5了,拆炸弹还在读秒剪电线,能不能有点新意啊!最后定时设为15分钟,结果亨特和大超要对打,女友&班吉跟莱恩要对打,luther和前妻还要拆炸弹,尼玛,三条线让这15分钟无比漫长,我一直在想怎么还没打完啊!
老梗6. 拉克(大超)明明可以之前就把亨特干掉,结果说莱恩想毁了他,就没杀,结果最后被GG了,太俗套了吧。这种桥段以前还是少一点的好。
槽点:
1. 上述老梗,无力吐槽。
2. 女友说她想获得自由,但她以前一直卧底在莱恩身边,知道很多事,必须要把莱恩交给MI6,MI6才会同意给她自由。我去,这是在过家家吗?说给自由就给自由。如果真知道太多,为什么把莱恩交给MI6就能给自由呢?有相关性吗?
3. 亨特和白寡妇在酒会上一起杀人,好不痛快,说是其他买家为了买核弹而杀拉克(因为使徒只想卖给拉克,要让拉克救莱恩,都说要救莱恩了,咋又冒出说如果拉克死了,就卖给价高者,有没有想过莱恩的感受啊!),感觉就是为了打而打,剧情发展很不流畅。杀手就专业一点嘛,明明有枪,还要拿刀比划,直接一把狙不就结了。
4. 剧情很不流畅,网上一堆好评,但是找不到梳理剧情的影评。首先,拉克和莱恩的关系,我一直不是很清楚,貌似是使徒要救莱恩,拉克要毁灭世界,然后使徒让拉克救了莱恩再把核弹给拉克,既然使徒都能搞到核弹,为什么救个莱恩还要拉克帮忙呢。看剧情要拉克帮忙就是为了引出亨特冒充拉克,导致总部怀疑,很牵强。还有就是到底是拉克想核爆炸还是莱恩想,好不容易救了莱恩出来,结果莱恩要同归于尽,一口老血。总觉得这剧情特别拧巴。其实,拉克这个角色很多余,就是为了制造悬念,和剧情反转用的,逻辑上根本讲不通。
其实吧,看部爆米花电影不必这么较真,但谁叫我有强迫症,看着不合理就不自在。
首先,我就是一个土狗。但是看了那么多糖精,我从来没想到年下姐弟恋可以这么甜,大概原因就是我自己也岁数大了吧。小北发现自己十七岁就喜欢上姐姐,狂奔去找她的场景,呜呜呜,真的太甜了。所以有条件还是要谈谈20岁的男大学生,那种青春活力真的顶不住。男主肯定20好几了,但我觉得他好能演出少年感。然后下雨那段他浑身像个湿透的小狗狗也太想让人抱抱了。感觉弟弟真是很会撩而
首先,我就是一个土狗。但是看了那么多糖精,我从来没想到年下姐弟恋可以这么甜,大概原因就是我自己也岁数大了吧。小北发现自己十七岁就喜欢上姐姐,狂奔去找她的场景,呜呜呜,真的太甜了。所以有条件还是要谈谈20岁的男大学生,那种青春活力真的顶不住。男主肯定20好几了,但我觉得他好能演出少年感。然后下雨那段他浑身像个湿透的小狗狗也太想让人抱抱了。感觉弟弟真是很会撩而不自知了
剧版盗摄看了很多年:D,影版刚刚看,个人可能更期待的还是官摄
从音乐上来看电影版比音乐剧版本删掉了Anybody have a map、Disappear、Break into glove、Good for you,增加了Alana和Conner的两首歌,所以相应的剧情上弱化了父母线,展开了Alana的线
剧版盗摄看了很多年:D,影版刚刚看,个人可能更期待的还是官摄
从音乐上来看电影版比音乐剧版本删掉了Anybody have a map、Disappear、Break into glove、Good for you,增加了Alana和Conner的两首歌,所以相应的剧情上弱化了父母线,展开了Alana的线
多了的歌曲很大程度改善了Alana的观感,影版Alana的设计比剧版立体更多,同时角色的负面色彩弱化动机更加清晰,影版剧情更加显得每个人都没有什么大错但就是阴差阳错;值得一提删掉了If i could tell her最后和Zoe的接吻个人觉得感情线自然了很多;影版最让人惊喜的是对剧版过于开放的结局的细化,关于Evan读十本书去了解Connor、给Murphy家真正介绍他们所错过的那个Connor,Evan对于自己给Murphy家造成的伤害的弥补。
但是相应的删了歌曲一部分剧情也有缺失,map和Good for you的缺失让Heidi的塑造差了很多,没有这俩首的铺垫虽然Big/Small在影片中Evan这边亲情线还是很关键但是整体效果就差了很多很多,而且也没有了剧版在Murphy家得知真相离开Evan的时候Mommy仍然在这里而且不关心其他只关心Evan在这里的反差。同理还有Larry的形象,Cynthia电影里也着墨很多
【两版都没有收录了Jared和Cynthia两首歌,很遗憾,关于Jared滑稽下的孤独和Cynthia无条件的爱;两版也都对Connor的动机没有更详细地说明,只能从会主动道歉和提出签名的让我们相信Connor是个好孩子,他只是失控了,Sad
相比之下比起两者剧情的高低,我更认为两者是相互补充、和一些细节上进行修正的关系
然后谈谈两者表现形式的差距,DEH真的是最不适合改变电影的那一类音乐剧了。
电影有自己的镜头语言,所以影版会失掉很多本来在舞台上表现的长处:比如Requiem本来的三重唱在舞台上很自然但电影里表现就很灾难,比如Sincerely me本来超级赞的舞蹈放到具体的生活环境里就差一些幽默喜剧的味道。比较贴近实际生活的舞台剧,失去了舞美,又因为歌曲比较长,很多情况下怼一个长镜头拍都会显得略微尴尬。
而对于宏大场面or舞蹈特别精美的,反而因为可以反复拍摄剪辑or搭舞台上没法实现的大场景设计出非常出彩的画面,所以DEH影版实在非常吃亏。
总体来说个人更喜欢剧版,但影版评分感觉罪不至此Orz
記得幾年前經朋友推薦看的這部劇,當時推薦了兩部網劇,一個是這部陳冠希多年後復出的新作,另一部就是靈魂擺渡,當時特意在網上查詢了一下評價,都說靈魂擺渡更好所以先看了那個,結果第一集沒看完我就果斷棄劇了???當時第一反應就是網劇真垃圾!因為當時沒有其他可看的就抱著最後的希望看了一眼陳冠希的這部劇,結果一天晚上沒睡把第一季全看完了。最近兩年前前後後又看了幾部網劇,雖然粗製濫造的還是太多,但還是能從
記得幾年前經朋友推薦看的這部劇,當時推薦了兩部網劇,一個是這部陳冠希多年後復出的新作,另一部就是靈魂擺渡,當時特意在網上查詢了一下評價,都說靈魂擺渡更好所以先看了那個,結果第一集沒看完我就果斷棄劇了???當時第一反應就是網劇真垃圾!因為當時沒有其他可看的就抱著最後的希望看了一眼陳冠希的這部劇,結果一天晚上沒睡把第一季全看完了。最近兩年前前後後又看了幾部網劇,雖然粗製濫造的還是太多,但還是能從中選出幾部不錯的來,然後前些日子因為再次遇到劇荒階段我決定重溫看過的比較不錯的網劇,於是第一部要找到就是陳冠希主演的這部劇,但沒想到居然被封劇了??據說是題材問題傳播封建迷信,可同样题材的灵魂摆渡居然没有下线,为此我重看了一遍灵魂摆渡,说实话能把第一部剧耐着性子看完没??死自己我都觉得清醒,再看了眼豆瓣评价居然发现好多人都拿灵魂摆渡跟冠希的这部剧做比较,我真的感觉很是无语啊……就因为冠希曾经的悲惨遭遇,觉得名声不好就把明明比灵魂摆渡好看太多的剧给说成烂剧,最后还遭到封剧,甚至连第二季都不能上映,我也是无语了。虽然冠希的这部剧不能算是近些年网剧中最好的,但起码是我吐槽少还能坚持看完并还想看第二季的难得不错的剧。如今因为各种外因造成这部剧被无辜扼杀,太令人惋惜。真心希望以后有机会能看到这部剧的第二季和冠希的努力。加油,终于找到这部剧的资源下载刻盘保存起来。
第五届平遥国际电影展 个人心中国片最佳。
因为没有看《水边的维纳斯》这部在我们小范围“学术”内部讨论中极高评价的影片,就不以影展放映的所有国片做比较了。不过,如果《永安镇故事集》全片以挑战电影语言中的叙事方式大胆尝试,幸运地完成了外观形式上的创新;那《宇宙探索编辑部》则是以“跳切”这样的电影拍摄技法,不打强
第五届平遥国际电影展 个人心中国片最佳。
因为没有看《水边的维纳斯》这部在我们小范围“学术”内部讨论中极高评价的影片,就不以影展放映的所有国片做比较了。不过,如果《永安镇故事集》全片以挑战电影语言中的叙事方式大胆尝试,幸运地完成了外观形式上的创新;那《宇宙探索编辑部》则是以“跳切”这样的电影拍摄技法,不打强科幻类型商业片的牌,而重塑了一种讲本土电影故事的方式。
《宇宙探索编辑部》虽然片名强烈传递和透露着“科幻”气息,但实质上影片内容也不凸显一定要强调什么类型。剥开“科幻”的外部元素,打开《宇宙探索编辑部》的门,真正打动本土观众的一定不是开门见山就主推大制作的宇宙飞船,星际战争和拯救人类,想要呈现这样的故事短期内必定离不开刘慈欣等科幻作家的扎实文本输出。
而绕过冷战背景下对宇宙科幻向往与幻想的时代基底,中国科幻如果要讲中国故事,这确实是一部实际意义上的开篇之作。只要我们不急于求成创造“科幻元年”,这样的好作品期待可以生产出更多。
全片一直都很稳当,恰到好处而不为炫技的跳切,层层推进的故事篇章,发挥了拨弄观影情绪和勾勒片中人物的实质性作用。在此之下,影片的情感张力把控太好了,节奏也很舒适。
想到那些我们小时候读的那些世界未解之谜,科学大发现,电视节目上的宇宙探索节目,那是身边所有的长辈也都很难回答的问题。唐志军作为一个踌躇满志,向往科幻探索的青年人,步入中年时始终无法理解女儿抑郁致死的原因。
或许很多问题就是这样,上一代人永远无法为下一代人做出解答,甚至难于理解。唐志军总说着好奇心很重要,似乎对这个世界与生活保持一份求知欲确实很好,即便在他极为排斥的“物质主义”生活状态中,仍旧继续固执的“探索”着未知世界,这也恰恰揭开了这样一个人物性格变化的成因。
《宇宙探索》杂志与编辑部,或许是一位父亲暗藏在内心深处,关乎对女儿的失去,对爱的无处表达的这份伤痛 ,而秉持着一种最后的坚持吧。
剧情不错,故事性挺强,但男女主角,梁博士和廖博士,都太让人出戏了,看得我好尴尬啊。
尤其他们两个人镜头的时候,快进略过。这个剧的评分低大概都是因为他们演技不行吧。
以前一直觉得有的电视剧火是因为剧本好,看了这个电视剧真心觉得演技是个好东西。
挺好的剧本,感觉换人演可能会更好。都没有里边配角演的自然,尤其梁博士姚笛,太尬了,真的是既想看剧情但又不想看她,好纠
剧情不错,故事性挺强,但男女主角,梁博士和廖博士,都太让人出戏了,看得我好尴尬啊。
尤其他们两个人镜头的时候,快进略过。这个剧的评分低大概都是因为他们演技不行吧。
以前一直觉得有的电视剧火是因为剧本好,看了这个电视剧真心觉得演技是个好东西。
挺好的剧本,感觉换人演可能会更好。都没有里边配角演的自然,尤其梁博士姚笛,太尬了,真的是既想看剧情但又不想看她,好纠结。
可惜了。
在今年戛纳电影节上,西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的新作《痛苦与荣耀》力压意大利导演马可·贝洛奇奥执导的影片《叛徒》,助力安东尼奥·班德拉斯夺得了主竞赛最佳男演员奖。不仅如此,该片还在英语和法语场刊中得到了极高评价,并且一度被认为是金棕榈奖的最有力竞争者之一。这其中固然有全世界媒体和影评人对阿莫多瓦惊人创作力的肯定和对他从未拿过大奖的惋惜,但也不可否认,影片的确具有一种不同于以往的非凡魅力。
在今年戛纳电影节上,西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的新作《痛苦与荣耀》力压意大利导演马可·贝洛奇奥执导的影片《叛徒》,助力安东尼奥·班德拉斯夺得了主竞赛最佳男演员奖。不仅如此,该片还在英语和法语场刊中得到了极高评价,并且一度被认为是金棕榈奖的最有力竞争者之一。这其中固然有全世界媒体和影评人对阿莫多瓦惊人创作力的肯定和对他从未拿过大奖的惋惜,但也不可否认,影片的确具有一种不同于以往的非凡魅力。
与之前的作品不同,《痛苦与荣耀》给人的感觉更加内敛,甚至会让人熟悉阿莫多瓦一贯视觉风格的影迷有些不适应:那种我们所期待的色彩上的“大红大紫”和酒神式的情感宣泄大幅度减少了,取而代之的是更多的蓝与白以及在这些色彩之下暗流涌动的情感。可以想见,阿莫多瓦在这部影片中融入了更多的个人经历和情感体验,而这些经验也恰恰因为层层累积而变得深沉,使得影片与《欲望法则》、《不良教育》一道,构成了浓烈程度和自传程度各异的三部曲。
尽管很难说这部影片究竟有多强的自传性,但有一点是可以肯定的,那就是这部电影很大程度上可以称为阿莫多瓦的“精神自传”:一方面,《痛苦与荣耀》和费里尼的《八部半》在情节以至细节上有太多相似之处,讲述的都是电影导演在创作期间面临的一系列问题;另一方面,主人公、导演萨尔瓦多·马洛有一种艺术创作者身上特有的敏感和脆弱,这种脆弱感既来源于其在片中不断恶化的身体状况(脊柱神经压迫经常让他承受巨大的痛苦和折磨),同时也来源于精神状态的不稳定性,所有这些都在阿莫多瓦的个人经历中有迹可循,也让人隐约想起南尼·莫莱蒂在《教皇诞生》《我的母亲》等影片里对精神状态的叙写。
外在的、身体的痛苦对萨尔瓦多的心理状态产生了极大影响,以至于他不得不通过毒品来获取生理和心理的双重快慰。吸食成瘾的萨尔瓦多眼看就要跌入深渊,直到某天意外与多年前分别的恋人重新相遇,他才开始想要竭力弥补生活的空虚,重新鼓起了面对生活的勇气。
毒品制造着幻觉,而借由与恋人重逢这一契机,被动形成的幻觉开始在不知不觉中被主动重构的回忆所替代。最终我们发现,观众在银幕上看到的所谓“回忆”并不完全是角色在头脑中“过电影”,其中多有被萨尔瓦多搬演到自己随后创作的电影里的场景。从表面上看,《痛苦与荣耀》玩弄了一个近似于《不良教育》的戏中戏结构,但不同的是,后者的戏中戏投射了一段过往的秘密,秘密也搭建起全片的悬念,而在前者中,“秘密”和“悬念”都不存在,剩下的只有一种由片段式的回忆构成的平缓的生命状态,它们被艺术加工、被导演“施咒”,不再指向真相、见证,而指向创作者对自身人格结构的彻底审视。
更仔细观察还会发现,片中几乎所有的角色,都是来自过去的幽灵。他们虽以现在的面目示人,却无一不来自过往。与阿莫多瓦之前那些发生在当下的作品不同,《痛苦与荣耀》中的主人公甚至不再想去追寻什么,虽然他还有这个机会——他的年龄与阅历让他相信,只有与过去的恋人分别才是明智之选,粉刷匠的下落也没有必要再刻意追寻;记忆好像是被主人公整体“打包”,似乎这样才可以不被现实触碰、延续、污染。这些打包的记忆片段只属于过去,同时也只属于萨尔瓦多一人;它永远处在“只可远观,不可亵玩”的位置上,成为一种永恒,作为生命曾经的馈赠被封存起来。
透过这种颇有距离感的回忆,主人公不断进行着一场逐渐深入的精神之旅:他先是“发现”了自己的母亲,继而“发现”了一个年轻的粉刷匠,二人不仅对童年时期的他产生了决定性影响,也让他在身体的痛苦之下寻回了勇气,寻回了人生的正确方向,而且还让他在某种程度上回到了人生真正“开始”的地方,也就是全家搬入的那个地下室新居所,一个白色“子宫”。
如果说伯格曼在《呼喊与细语》中呈现的那个红色“子宫”意味着激情和冲突,阿莫多瓦则用白色表达着纯净和圣洁。事实上,我们通常都会认为,阿莫多瓦是“火与红”(西班牙式激情)的代名词,但在《痛苦与荣耀》中,他似乎有意展示他对“水与白”的精妙运用,让人很难不想起加斯东·巴什拉对“水与梦”的种种阐释。比如,回忆中的母亲一开始就是在用河水清洗白色床单,主角有关自己童年居所的回忆里也充斥着大量的白色,阳光由顶部的天井打到白色的墙面和粉刷匠意大利雕塑式的身体上,形成了一种近乎教堂般的神圣感。当粉刷匠开始用水冲洗他赤裸的身体时,童年的主人公被眼前的一幕彻底惊呆了,随即晕倒在地上。
这个颇富性启蒙意味的场景被阿莫多瓦描绘得近乎梦幻,而或许直到此刻,我们才意识到水在阿莫多瓦的电影中竟然一直以来都占据着重要地位,无论是《对她说》的熔岩灯,还是《关于我母亲的一切》的倾盆大雨,更不用提几乎所有作品里都少不了的眼泪。在《痛苦的荣耀》中,主人公更是一开场就漂浮在一池清水中,而漂浮带来的舒适感将疼痛、母亲、孕育等等萨尔瓦多人生中至关重要的意象紧密联系在一起。它引领我们滑入一个流动的、原初的、精神性的世界。正是在这里,阿莫多瓦与我们相会了,他肆意摆弄着光影和时间,将过去和当下、现实和虚构融合在一起;他人生中最珍贵的痛苦与荣耀似乎都叠放在一个深不见底的魔术盒里,直到最后,他从里面翻出了一颗无比赤诚的真心。
张超还唱了一首《指尖时光》,旋律好听。希望以后可以多带来些中文的歌曲,哈哈,贪心了是不是,正气红色的、不带情爱字眼的民谣尝试下嘛,他唱歌的颤音很好啊,不愧是专业的。粉上李庚希是她的英子角色,演技自然讨喜,这部剧也是,落落大方,青春洋溢,这个年纪的爱情,女生太娇羞会不会油腻啊哈哈,她演的萌中透着古灵精怪,是青春的样子啊,尤其古装扮相,唉,真好看。粉上张超是褚赢角色,
张超还唱了一首《指尖时光》,旋律好听。希望以后可以多带来些中文的歌曲,哈哈,贪心了是不是,正气红色的、不带情爱字眼的民谣尝试下嘛,他唱歌的颤音很好啊,不愧是专业的。粉上李庚希是她的英子角色,演技自然讨喜,这部剧也是,落落大方,青春洋溢,这个年纪的爱情,女生太娇羞会不会油腻啊哈哈,她演的萌中透着古灵精怪,是青春的样子啊,尤其古装扮相,唉,真好看。粉上张超是褚赢角色,当时本来想搜些恐怖片看看的,又不敢,对褚赢扮相觉得好奇,点开一个视频介绍结果看了整剧,真香,衣服大气有型的,虽然拍摄的时候里面穿了垫肩。性格多元,还很萌很自然很有魅力。讲真,张超的英伦风、西装,帅,毕竟身高在这摆着,衣架子。但是国风、现代棉麻质地衬衣、新汉服扮相更养眼啊,飘逸,英挺、气宇轩昂,不会羸弱。
偷着说:褚赢大结局是回到了南梁,觉得他还是离开了,有些遗憾。没看够、听够他或张超的生动自然的表演和声音,所以后来补了他很多剧,精英、普通人等,因为和棋魂的体裁不太一样,还想看他演这种单纯美好的这种。所以盼来这部剧,感觉能连得上棋魂,国风贵气,穿着随性休闲大师范儿,头型也好看,带着褚赢的滤镜看他表演,觉得多听他说说台词,听听他的声音,真好,当然,这个也和褚赢一样好看。
月里的宣传照片很清新阳光,让人心情很好。
嘿嘿,我是个老阿姨了,对粉红泡泡免疫,所以能更专注的看里面秋媛,自身天赋好,知道自己想要的,一直在努力,擅长的功夫被大神尊重、欣赏。求艺诚恳,不矫情,态度端正,古灵精怪,落落大方,有情义。看秦致远,是“宁静致远”嘛?大师住的地方,无竹令人俗,全是竹子。对工作的要求一丝不苟,看似不苟言笑但是尊重珍惜和他道同志合的人。对长辈有礼,坚持早晚课修身养性,热衷公益,自由又敬畏,有担当。想想自己不了解的小众匠人职业,想想身边这种热爱并专注自己工作的人,自己也要继续热爱生活,努力工作和学习呀,权当轻松一下,全程姨母笑,咿呀,我们中华好儿郎,挖掘宝藏。
啧,加油,两位演员,眼睛都亮亮的。
晚上没事干,决定找个片子看看。于是把03年杜琪峰韦家辉的《大块头有大智慧》搜到瞅了瞅。之前听说内地版被剪得七零八落,毁掉了原版的什么禅机佛理宿命轮回,所以这次特意找到完整版一睹为快……如果说大陆剪辑版还能推卸责任让大家骂骂某局,那完整版就一个字可以形容——烂。
说它烂,倒不是因为它内容空洞。内容空洞的片很多,只要能娱乐到我就还OK。恰好相反,这电影不但不空洞,还
晚上没事干,决定找个片子看看。于是把03年杜琪峰韦家辉的《大块头有大智慧》搜到瞅了瞅。之前听说内地版被剪得七零八落,毁掉了原版的什么禅机佛理宿命轮回,所以这次特意找到完整版一睹为快……如果说大陆剪辑版还能推卸责任让大家骂骂某局,那完整版就一个字可以形容——烂。
说它烂,倒不是因为它内容空洞。内容空洞的片很多,只要能娱乐到我就还OK。恰好相反,这电影不但不空洞,还想阐发状似深奥的道理——因果。然而整个叙述相当神逻辑。
“因果”这词听着很玄虚,也不是完全不能理解,简单说就是人要为自己所做的事负责。当日种下的因,就有收获苦果的可能。比如某人没复习,导致考试不及格。“不复习”是因,没及格是“果”。假设我说,我今天没及格,主要是因为我上辈子造了孽,这话不光老师不信,自己也说不出口。
这就是说,当逻辑关系显而易见时,人们很少诉诸佛教意义上的“因果”。可是,假如一件事由偶然因素导致,特别在遇到意外之喜和无妄之灾时,人们就很有可能把这一切归因于更加玄妙的“因果”。因为人需要一个解释,让自己觉得世界可控、可预测。《大块头有大智慧》就是如此。
刘德华饰演的大只佬能看到人过去的“因”。他发现这辈子杀人的印度阿三,前世曾被今生的被害者杀死,而张柏芝扮演的警察李凤仪身后总是站着一个砍人头的日本兵,她的“恶业”太重,难逃一死。这里有个设定上的问题,印度人那一段明显是前世今生关系。可到了张柏芝这里,导演和编剧跨越一步,把通常意义上的因果进行了全新阐述。大只佬告诉李凤仪,她不是日本兵,日本兵也不是她。她之所以承担这个果,是偶然性在起作用。这个世界的因果律是:只要有人做了恶,种下“因”,就会有一个随机的人来承担“果”,即便这个人无论前世还是今生,都和作恶者毫无瓜葛。如果说往常意义上的因果还和上辈子作孽有关的话,这部电影里的因果完全是随机的。因此,李凤仪质问:“这公平么?”
这还用说,明显不公平。但全片看下来,导演编剧不光把这种假设掰得有鼻子有眼,还循循善诱地告诉你,就算不公平,也应该快乐勇敢地承担这“果”,淡然接受一切,面对一切。这就是“大智慧“。换言之:“人必须屈从于强加给他的苦难,永不质疑或者反抗造成这种苦难的体制。”记得《无间道2》主题曲里有句歌词:“无对与错,但有因与果”——在电影中我还不至于看到这个表述,不知道这是词作者的想法还是导演也认同。总之我非常讨厌这一句。如果《无间道》系列就是要表达这个思想,那它就是个二流电影。
佛法中的“因果”究竟存在与否,是个很难证实的问题,视为假设未尝不可。但拿这种不可知的东西来抹杀“是非对错”,那就是偷换概念了。如果一个好人车祸身亡,他的亲朋好友感叹说“这是上辈子造了什么孽?”也许还能勉强让人发生“天意从来高难问”的感慨。可假如这个人是被杀的,首先不追究杀人犯的对错,而是归因于“上辈子他可能作孽太多”,真是太欠扁了。没人能接受这个说法。但凡正常人第一时间想到的肯定是向邪恶追索,而不是怀疑自己之所以这么倒霉大概是因为上辈子是个qj犯。
难怪鲁迅说:“命运并不是中国人的事前指导,乃是事后的一种不费心思的解释”。并不是说不存在偶然性,而是不能把一切都归咎于命运的偶然,甚至达到“不问是非只讲因果”的地步。反过来,“因果”一说,貌似是重视命运的偶然,实际上又包含对必然的极度肯定,把偶然假定为必然。终究又印证“公正世界现象”:从孩提时期,我们受到的教育就是“善有善报,恶有恶报”……我们很容易会跨越一步,进而认定那些春风得意的人必然是好人,那些受苦受难的人是他们命中注定。
《大块头有大智慧》试图在这个问题上凸显积极的一面,因此搬出了另一个假设——多做善事,就可以种下“善果”。如果每个人都如此,就不会有“恶”的存在,也就不会有被迫承担“恶果”的倒霉鬼。但是这种玄学上的问题本身就充满了各种矛盾。比如,对因果的追索无凭可依,很可能发展为滚雪球式的疑问。假如A杀了B是B的报应,因为B上辈子杀了A。那么往上追溯,为什么上辈子的时候B会杀A呢?说不定是因为在上上辈子A杀了B。以此类推,没个穷尽。
具体到电影中,李凤仪背负着不知道哪个日本鬼子的孽,我本以为她会在一次任务中被犯人杀死。没想到完全不是这么回事。她做出了一个匪夷所思的决定,只身一人连个武器都不拿就跑到山林里寻找逃犯,还相信就算被杀那也是自己的果,说不定逃犯因此暴露行踪被警察发现了,自己也算种了个善因。 果然,她后来被逃犯拿石头砸死,头还被割下来挂在树上。刘德华发现她的时候整个人凌乱了,电脑前的我也凌乱了……唉,这看起来不像是果报,更像是找死!明明可以活得更长!可能有人会说,找死表面上是发挥了主观能动性,其实还是命中注定。那么,问题来了:
在生活中,大伙儿没有刘德华演的大块头那种特异功能,无法了解自己是否命中注定要承担恶果,也无法了解这“果”究竟是什么程度,是考试考砸?还是死于非命?从电影里的解释看,大家应该坦然面对一切。既然如此,李凤仪要坦然面对,就应该顺其自然,按部就班地生活,做点好事,就算遇上小概率事件死了,也算偿还了“果”,而不是自寻死路。假如有个人命中注定需要承担的“果报”就是考试没过或者失个恋,而他自以为要承担的果是“被杀”,难不成要效仿李凤仪深入虎穴和歹徒搏斗?太离谱了吧。我看老老实实过日子别胡思乱想是最好的做法。
听说李凤仪死了,本作男主大块头“了因”发誓要找到杀人犯孙果给她报仇。中间还产生了幻觉,和自己的心魔斗争。最后得出结论不该冤冤相报。于是在山中蓬头垢面流浪了几年,终于撞到了比他还狼狈的杀人犯。大概是因为大块头瘦身成功后和大众偶像刘德华非常相像,没说两句话,本来是刘德华崇拜者的孙果就热泪盈眶决定投案自首……好吧,以上理由我都说服不了自己。还不如说孙果这厮流浪太久觉得白毛女的日子实在不好过,坐牢都比这爽。总之,最后大块头完成了他的蜕变史,摆出一个很淡定的刘德华式的表情,了悟因果,具有了“大智慧”。
可是,这大智慧在哪里?当初孙果一石头砸死李凤仪,怎么到大块头面前就幡然悔悟了?这种幻想当事人道德自律的方法能解决问题吗?
以上几点还构不成这部电影冲击底线的理由。因果这东西属于玄学范畴,无法证实也无法证伪,编剧可以自己发挥。真正雷人的是日本人这个设定。抗战过去多少年了,我们一直要求日本人谢罪。但是,根据《大块头有大智慧》的理论,第一,日本人杀人,有可能是因为我们上辈子做坏事了。或者说,即使没做坏事,也活该摊上这不知道谁种的果,因此也怨不得人家。冤冤相报何时了,大家要学会宽恕。第二,不光要学会宽恕,就连日本人当初种下的恶业,还要由几十年后无辜的中国人来承担。比如无辜的李凤仪。哪怕被杀也无怨无悔。这才是面对现实,才是淡定接受。
这种片子能得金像奖,哦,应该说是某些片子某些演员的某些角色得奖后,从根本上改变了我对奖项的看法。就是梁家辉说的,那是一个GAME,一个SHOW,你要当真就输了。呵呵。很多时候,真正的好演员和好作品,到未必能入的了这些猪肉评委的法眼,