我记得白冰以前演的角色都是高冷型的,还记得第一次认识她的时候是看了神话里面她演的玉漱公主,还记得那个时候有一段她穿着一身水墨衣翩翩起舞,真的觉得好美啊。之后她在凰图腾里面的缪风燕,古装都很高贵美艳。这次在太极里面变成了齐刘海的萌妹子,竟然也驾驭的特别好,出乎我意料,因为有些演员古装非常美,但是一换成现代装就如路人一般,但白冰这个感觉还不错,而且把梁思洛的痴情演的竟如此心酸,太极的演员阵容还挺
我记得白冰以前演的角色都是高冷型的,还记得第一次认识她的时候是看了神话里面她演的玉漱公主,还记得那个时候有一段她穿着一身水墨衣翩翩起舞,真的觉得好美啊。之后她在凰图腾里面的缪风燕,古装都很高贵美艳。这次在太极里面变成了齐刘海的萌妹子,竟然也驾驭的特别好,出乎我意料,因为有些演员古装非常美,但是一换成现代装就如路人一般,但白冰这个感觉还不错,而且把梁思洛的痴情演的竟如此心酸,太极的演员阵容还挺不错。
本来是冲着陈瑶去的,但是不得不说在这部剧里面,陈瑶的演技有的过了,动不动就嘟嘴瞪眼挤眉,似乎脸也有点崩。还有就是人设太傻白甜了吧,看着跟zz一样。
虽然这冰上运动的主题挺好的,但是这剧情真的不敢恭维。
还有就是配音问题,很尬,很难想象居然是陈瑶本人的声音,发现现在好多剧的配音都很让人出戏,完全看不下去
(纯属个人看法,接不接受随便)
本来是冲着陈瑶去的,但是不得不说在这部剧里面,陈瑶的演技有的过了,动不动就嘟嘴瞪眼挤眉,似乎脸也有点崩。还有就是人设太傻白甜了吧,看着跟zz一样。
虽然这冰上运动的主题挺好的,但是这剧情真的不敢恭维。
还有就是配音问题,很尬,很难想象居然是陈瑶本人的声音,发现现在好多剧的配音都很让人出戏,完全看不下去
(纯属个人看法,接不接受随便)
陆完完(张雪迎 饰)在游戏中因手滑操作,误把全服第一大神“墨白之间”撞飞,两人因此结缘,展开了一段有趣的游戏之旅。现实中,陆完完一直关注着韩京墨(毕雯珺 饰)的作品,却被他当众泼水,一怒之下反目成仇,开启了在日常生活中的斗智斗勇。而陆完完没想到,墨白之间就是韩京墨,无论线上还是
陆完完(张雪迎 饰)在游戏中因手滑操作,误把全服第一大神“墨白之间”撞飞,两人因此结缘,展开了一段有趣的游戏之旅。现实中,陆完完一直关注着韩京墨(毕雯珺 饰)的作品,却被他当众泼水,一怒之下反目成仇,开启了在日常生活中的斗智斗勇。而陆完完没想到,墨白之间就是韩京墨,无论线上还是线下,他都一直执着陪伴在她的身边,二人从游戏走向现实,收获爱情的同时也实现了对演艺梦想的追求。
该剧改编自大橘猫的小说《大神,你家夫人又挂了》。
超喜欢方中信和蒙嘉慧的CP。这一对,两个都很傲娇,但是心态都特别健康,一切随遇而安,好像人生什么坎都能过去。
喜欢这种冷静的勇气。
希望自己也能进化成这样的人。
另外,剧荒时候就打开埋堆堆,刷TVB的经典职业剧和探案剧,感觉现在的很多网剧都还在沿用港剧一二十年前的套路,却少有能超越的。
甚至国剧良心的山影,在炮制剧集的时候,都喜欢模仿港剧很多年
超喜欢方中信和蒙嘉慧的CP。这一对,两个都很傲娇,但是心态都特别健康,一切随遇而安,好像人生什么坎都能过去。
喜欢这种冷静的勇气。
希望自己也能进化成这样的人。
另外,剧荒时候就打开埋堆堆,刷TVB的经典职业剧和探案剧,感觉现在的很多网剧都还在沿用港剧一二十年前的套路,却少有能超越的。
甚至国剧良心的山影,在炮制剧集的时候,都喜欢模仿港剧很多年前的招数,比如主角家里的电视永远在播自己公司的自制剧,甚至会出现主角的脸,造成时空错觉感。
港剧的演员都特别真诚,卖力,可能因为大家都是拿人工费的打工仔吧,没有人摆明星的款,扮什么人,就特别有章子怡说的“信念感”,所以塑造的角色总是惟妙惟肖。有的黄金配角,你知道换个剧还是他,但是看剧的时候总会忘记是他,会被带入剧情。
无线台虽然没落了,但是曾经很有诚意的剧集还真的是一批很宝贵的财富呢。
一开始援藏三人组,两男一女,木讷的付勇暗恋胡立芝,但胡立芝更喜欢石磊,然而石磊喜欢上了藏家姑娘。在一次意外中,三人被困雪中山洞。石磊肺水肿,胡立芝为了救石磊,说自己也喜欢付勇,让付勇在黑夜中翻山找哨所的医生来,还嫁给他。本来就应该是不对等的选择,付勇暗恋没错,但你让这爱染上别的颜色,付勇如果不去就是不爱她了吗?两男一女的配置,让女性作为唯一有优先选择权,对于没被选上的男性来说是不公平的,女性
一开始援藏三人组,两男一女,木讷的付勇暗恋胡立芝,但胡立芝更喜欢石磊,然而石磊喜欢上了藏家姑娘。在一次意外中,三人被困雪中山洞。石磊肺水肿,胡立芝为了救石磊,说自己也喜欢付勇,让付勇在黑夜中翻山找哨所的医生来,还嫁给他。本来就应该是不对等的选择,付勇暗恋没错,但你让这爱染上别的颜色,付勇如果不去就是不爱她了吗?两男一女的配置,让女性作为唯一有优先选择权,对于没被选上的男性来说是不公平的,女性可以自由选择,而男性只能作为被选择,或者选择放弃,在那个年纪,那个时代,本来就是一种特色,国家分配也好,援边也好,不能说是错误的,只能说是一种产物。没曾想石磊暗恋的藏家姑娘为他生了个卓玛,等着石磊来提亲。之后在某一年把卓玛留给了某个藏民家去找石磊,雪中逝去。卓玛找到了母亲留下的鹰笛的另一只,在付勇那里,付勇那时出去找哨所陷进雪丘里,心想天黑不知哨所多远就没去,天亮之后发现哨所就在300米的前方,那时已经晚了,胡立芝和石磊都死去了。愧疚了那么多年,当卓玛拿着鹰笛来寻找的时候,不敢面对。卓玛知道妈妈雪中离开,去找妈妈的爷爷也是走了,就想找回爸爸,付勇最后假装是她爸爸祝福了这对新人,过去的错误就让过去弥补吧。
音乐很棒,《生命的季节》刘党庆,不过总的来说付勇木讷到懦弱,不过那也是大部分人都会有的私心吧,而且别忘了卓玛说的那首小时候就会唱的汉歌,是石磊写的,却被付勇拿去出版了,虽然说好朋友已经去世,最后的假爸爸虽说是为了弥补过错,但从道义上来说,最对不起的就是石磊和胡立芝了。卓玛的未婚夫遵守了约定,得到卓玛亲人祝福才能娶她,卓玛闹脾气他也一直跟随。
闲的无聊的时候看到的一部剧,看完感觉还可以啊,男女主颜值在线,演技还不错。剧情嘛,飒姐女霸总+小奶狗的设定我还是挺喜欢滴,嘻嘻。甜甜的恋爱还是挺上头的,而且亲亲好多哦哈哈哈哈。有些剧情有点老套啦,但还在接受范围内,合理就行。很甜~作为国产网络小甜剧来说,算优秀了!有些剧情也挺搞笑的,搞笑又甜蜜,作为下饭剧还是不错滴~对了ost也挺好听
闲的无聊的时候看到的一部剧,看完感觉还可以啊,男女主颜值在线,演技还不错。剧情嘛,飒姐女霸总+小奶狗的设定我还是挺喜欢滴,嘻嘻。甜甜的恋爱还是挺上头的,而且亲亲好多哦哈哈哈哈。有些剧情有点老套啦,但还在接受范围内,合理就行。很甜~作为国产网络小甜剧来说,算优秀了!有些剧情也挺搞笑的,搞笑又甜蜜,作为下饭剧还是不错滴~对了ost也挺好听
太心疼素律了,什么都失去的是她,被怨怪的也是她。最后妍熙被枪杀之前,还声称没有偷素律的什么,指责素律是自己选择变成这样。
看得我怀疑自己的三观,难道是我带着主角滤镜看素律了?如果好友的男友对你示爱,,两人再爱,正常人也会愧疚,有纠结犹豫的时刻吧。
女主一直在照顾妍熙,她们可能以为永远都会是这样的好朋友。素律把李香兰的唱碟送给妍熙的时候;把妍熙留在车下,拜托允宇带她见李
太心疼素律了,什么都失去的是她,被怨怪的也是她。最后妍熙被枪杀之前,还声称没有偷素律的什么,指责素律是自己选择变成这样。
看得我怀疑自己的三观,难道是我带着主角滤镜看素律了?如果好友的男友对你示爱,,两人再爱,正常人也会愧疚,有纠结犹豫的时刻吧。
女主一直在照顾妍熙,她们可能以为永远都会是这样的好朋友。素律把李香兰的唱碟送给妍熙的时候;把妍熙留在车下,拜托允宇带她见李香兰的时候;在李香兰的party上演唱,为妍熙鼓掌的时候;自己爱的人选择为妍熙出唱碟,虽然心酸但强忍,仍为她高兴的时候……素律真的把妍熙当成好朋友!
也是因为她买了花转身返回,想再祝贺妍熙时,亲眼看到妍熙与自己所爱的人相拥相吻。
妍熙虽然一直说素律是她独一无二的朋友,可她并没有考虑过素律的感受。当她一点点变身,她对素律,其实更像一场隐形的炫耀。送唱碟,送门票,庆功宴时邀请素律一起上台歌唱……这些都戳在素律心上。
素律一直在隐忍,无从宣泄,所以她的大拇指被自己拨得血迹斑斑!
如果没有允宇,也许两个人始终是一世好友,但偏偏允宇出现,撩拨了素律,俘获素律的心。
允宇以为自己爱素律,其实并不爱,他爱的确实是妍熙。
第一次亲吻素律,他有点犹豫,最后是落在素律的额头,但面对妍熙,却为她脚受伤而心疼着急,然后情至而拥吻。
当素律探班时,看妍熙的演唱时,允宇从来没有关注过素律,他的心神全在妍熙那里,直到素律妍熙同台演唱,他才猛然发现,自己爱上妍熙。
允宇和妍熙的日久生情,都忘了素律。一个是给素律爱的承诺的人,一个是被素律当好友照顾的人,两人却联手给了素律双倍打击!
允宇被关在监狱,妍熙托素律找他,素律劝妍熙不要相信允宇,妍熙说自己相信他,他肯定一直在找我;允宇在狱中也拜托素律找妍熙的下落,多么讽刺,两个人一点没意识到,两个人都背叛了素律,把素律当圣母,还得普渡众生?两人没有丝毫愧疚之意!
素律转身黑化了!有多痛,就有多绝望,才会以自身换资源。
黑化了的素律,依然会想救入狱的允宇,依然想保妍熙,可是两人还不领情,最后都怨憎女主。
素律被好友和爱人的无意打压,陷入疯狂执念,想被接纳,认同,却一直看不到自己的美好,她其实就是枝头那灼灼的桃花呀。
当她在妍熙的庆祝会上同台歌唱,那时的她笑得无比灿烂,快乐从心底透出来。她也有着展示自己的歌唱的梦想!
她一点没意识到,她的正歌,是她唯有的,谁也模仿不来。在房间里播放唱碟并模仿妍熙的演唱,自卑难过到痛哭出声。
其实最欣赏她的,除了妈妈,可能是那个警务局长了。可惜!
一辈子的不甘,和执念,让她最后变成“妍熙”,又被一个陌生人解开执念!
曾有一朵美丽的桃花,错遇一阵风,追风而去,最后从枝头飘落……
带孩子看了这个电影,是一部关于友谊的电影。整体觉得不错,内容诙谐幽默,制作精良,情节节奏适中,内容传达正面积极,孩子也很喜欢看。
值得一提的是由于孩子较小,之前也不知道小马宝莉,但是完全没有影响对电影的观看。人物关系背景交代的很清楚,也在后期内容中有相互呼应。
带孩子看了这个电影,是一部关于友谊的电影。整体觉得不错,内容诙谐幽默,制作精良,情节节奏适中,内容传达正面积极,孩子也很喜欢看。
值得一提的是由于孩子较小,之前也不知道小马宝莉,但是完全没有影响对电影的观看。人物关系背景交代的很清楚,也在后期内容中有相互呼应。
电影结束后我问孩子,喜欢哪个角色,让我很意外他没有选择人气王小意,而是选择了希悦!
5.8/10
(分数给电影,而非片中的立场)
第一,进过手术室的人应该知道,不能带首饰吧,影片一开始女主闪回,进入手术室左手带钻戒,有耳环。第二,开篇13周胎儿,应该先是药流,排出,然后清宫吧。药流过程无麻醉,但清宫是麻醉的减少痛苦。女主怀孕第二次八周的药流才是对的。九个月以后不能只单一用药流。但就我所知四个月的还是先吃药宫缩排出体内的胎儿,然后清宫的。就是之后他们2
5.8/10
(分数给电影,而非片中的立场)
第一,进过手术室的人应该知道,不能带首饰吧,影片一开始女主闪回,进入手术室左手带钻戒,有耳环。第二,开篇13周胎儿,应该先是药流,排出,然后清宫吧。药流过程无麻醉,但清宫是麻醉的减少痛苦。女主怀孕第二次八周的药流才是对的。九个月以后不能只单一用药流。但就我所知四个月的还是先吃药宫缩排出体内的胎儿,然后清宫的。就是之后他们24周的胎儿堕胎的做法。第三,药流后八周的流血,这会死好吗,一般流血时间不会超过月经期和月经量。但确实整个过程会持续很久,也非常疼和痛苦。第四,女主只是一个咨询师,有资格进入poc室吗?之后还可以当诊所主任?不用医师执照吗?第五,高中女生流血不止被退入手术室,竟然用咨询师做副手,医生进来也完全没有消毒过程。并且之前这些术后观察的女生都是坐着而不是躺着。这是黑作坊吗?所以最后黑作坊倒闭了吗?第六,手术时没有心电图和灯和血压检测。第七,女高中生术后他爸竟然没发现她之前大出血,全身袜子裙子都是血,这样也发现不了?莫不是傻子?第八,女主竟然把一堆氢气球放在车前座,这属于危险驾驶。
————
女主领导说:非盈利组织是一种纳税状态,而不是商业模式。竟然套着非盈利机构的壳子,打着志愿者的噱头,为人民服务的旗号,举着国家政策的牌子,做着传销一样的行为,不必要的堕胎行为是剥夺践踏生命的价值。但最后的结局却是矫枉过正,很多人确实堕胎是无奈之举,更没有渠道寻求帮助,比如意外怀孕,胎儿不健康等。应该包容两种观点珍视生命,但也同时要考虑到女性的权利。
不管生活有没有变好,你都要自己变得更好很多时候等你变优秀了,那些你想要的,也许自然就会来找你你给世界什么姿态,世界将还你什么样的人生不要着急,最好的总会在最不经意的时候出现。那我们要做的就是:怀揣希望去努力,静待美好的出现你可以不强大,但你不能没有梦想!你可以不成功,但不能放弃努力!做你自己,因为别人都有人去做了。以梦为马,不负韶华。
不管生活有没有变好,你都要自己变得更好很多时候等你变优秀了,那些你想要的,也许自然就会来找你你给世界什么姿态,世界将还你什么样的人生不要着急,最好的总会在最不经意的时候出现。那我们要做的就是:怀揣希望去努力,静待美好的出现你可以不强大,但你不能没有梦想!你可以不成功,但不能放弃努力!做你自己,因为别人都有人去做了。以梦为马,不负韶华。
这个剧的台词真的太棒了
今天恩浩的告白 看的我哭的不行
真的是温柔的 持久的爱恋啊
而且男女主的演技都太在线了,这整个过程 都表现的太好了
幸好选了李奈英当女主而不是那些长得很漂亮但演技一般的人。她的眼神嘴角都有戏,实在是太厉害了。二硕在这部剧里演技也是超级好,超越了之前所有的剧!
感谢二硕入伍前的礼物,这部剧的很多很多台词,都太喜
这个剧的台词真的太棒了
今天恩浩的告白 看的我哭的不行
真的是温柔的 持久的爱恋啊
而且男女主的演技都太在线了,这整个过程 都表现的太好了
幸好选了李奈英当女主而不是那些长得很漂亮但演技一般的人。她的眼神嘴角都有戏,实在是太厉害了。二硕在这部剧里演技也是超级好,超越了之前所有的剧!
感谢二硕入伍前的礼物,这部剧的很多很多台词,都太喜欢了
不太明白是什么推动那些人的行为,荣誉或信仰?
如果是后者,那是父母,社会影响?还是宗教传承的自然延续,或是心灵无依寻找的存放之地?又或是利益集团利用人性的弱点,用来巩固势力敛财迷惑人心智,致使人甘心奉献的阴谋结果?
在柬埔寨高塔,没有任何安全措施,随时可能跌入万
不太明白是什么推动那些人的行为,荣誉或信仰?
如果是后者,那是父母,社会影响?还是宗教传承的自然延续,或是心灵无依寻找的存放之地?又或是利益集团利用人性的弱点,用来巩固势力敛财迷惑人心智,致使人甘心奉献的阴谋结果?
在柬埔寨高塔,没有任何安全措施,随时可能跌入万丈深渊,还是有人徒手攀登去清理塔边长出的树苗
日本那智瀑布路上熊熊燃起的火,不知道有没有殃及过山林
特别印度被尊为四大圣教之一的庙宇外身金碧辉煌,夜里与周围的建筑相互呼应,灯火辉煌,烟花闪烁,甚是气派
然而它的子民呢?印度人口全世界之最,女性毫无社会地位,且多早婚,出嫁需要支出高额嫁妆,否则据说很大可能会被男方家活活弄死
而其中祸害就出自印度教,83%的印度教徒认为没有儿子是一个父亲最大的不幸,这种精神绑架压迫,繁衍出数之不尽的悲剧
那座金碧辉煌的寺庙看起来也就是到处写着吃人的监牢,它有多辉煌就预示着被它奴役的人有多凄凉
许晶晶和康家伟的感情很简单,也很复杂。它最初开始于友情,逐渐产生了亲情,最后升华到了爱情。
起初看这个青春剧主要是因为沙雕,搞笑——不按套路的那种搞笑,我最喜欢的电视剧类型。男女主虽然是常见的欢喜冤家型cp,但却是少见的“双喜剧人”设定。在一般的青春剧中,你要么看到元气可爱少女配高冷男神,要么看到
许晶晶和康家伟的感情很简单,也很复杂。它最初开始于友情,逐渐产生了亲情,最后升华到了爱情。
起初看这个青春剧主要是因为沙雕,搞笑——不按套路的那种搞笑,我最喜欢的电视剧类型。男女主虽然是常见的欢喜冤家型cp,但却是少见的“双喜剧人”设定。在一般的青春剧中,你要么看到元气可爱少女配高冷男神,要么看到阳光可爱少年配文静女神,反正怎么搭配至少有一个精神正常的(bushi,很少看到像这部剧男女主都走喜(沙)剧(雕)路线。
太爱了,这就是我梦寐以求的cp。
可万万没想到,他们的感情,比我预想的更真挚,更动人。
1. 心疼
我第一次被感动到是许晶晶发现康家伟瘦身成功的秘密,他从200斤的小胖子变成帅哥的方法竟然是绝食。“康家伟,你为什么要这么对你自己,我真的很心疼你。”
一个饱受凌霸的懦弱少年脱胎换骨的通俗故事,讲述的流畅自然,节奏稳定,演员演技在线,致敬肖申克的救赎也不突兀,煽情处也能打动人心,很成熟的工业化流水线作品,以后成系列也可以。
作为一部商业片,不能苛求过多,但是有遗憾,如果稍作努力,可能就往经典上靠近了。
一是校园
一个饱受凌霸的懦弱少年脱胎换骨的通俗故事,讲述的流畅自然,节奏稳定,演员演技在线,致敬肖申克的救赎也不突兀,煽情处也能打动人心,很成熟的工业化流水线作品,以后成系列也可以。
作为一部商业片,不能苛求过多,但是有遗憾,如果稍作努力,可能就往经典上靠近了。
一是校园凌霸的存在土壤和对策,影片讲述的简单了。
对于校霸成因,学校、家庭、社会是如何姑息放任的,影片没说。对于如何对付校霸,影片只展示了强大自己、以暴制暴的一招。在现实中,用拳头解决问题这一招确实管用,但是副作用也极大。现实中,很多被凌霸者经过努力,最终成为了凌霸者、黑社会或者阶下囚。
二是男孩的脱胎换骨描写的过于简单传奇了。
有韧性,有忍耐力,抗揍,对于每个遭遇凌霸的青少年,基本都有这个品质。但是遇到了世界级格斗冠军传授技能,迅速脱胎换骨,横扫监狱,这个过程过于传奇和简单了。
很多坏人的坏,是骨子里的坏,是有头脑的坏,他们不仅仅是靠打人获得快感,而是要从内心和灵魂摧毁你,他们会不择手段,无所不用其极,影片的坏人显然过于单纯菜鸟了。
很多青少年锻炼体魄学习格斗的起点都是为了摆脱受欺负,但是也很快发现,单有一个身体和一对铁拳,没有强悍的内心和善于斗争的头脑,其实依然会被现实势力碾压。在现实生活中,强大的内心和聪明的头脑同样是抗击黑恶的必备条件。这一块,影片没有探讨。如果男孩心理建设和心理训练探讨到位了,这片子在青少年群体中,会往封神方向靠近了。
三是结尾有点草率了。
被男孩刺瞎一只眼的拳击冠军已经混成了黑帮的金牌打手,苦等男孩出狱,就为了简单打一架?这个太幼稚了!黑帮寻仇不可能这么简单,这么讲武德。大家都知道,黑帮搞事最大的特点就是不讲武德,不择手段,男孩出狱后其实面临的挑战会非常大。一个刑满释放人员,生活、工作、家庭、前途,还有黑帮仇家的寻仇,男孩的挑战才刚刚开始,但是影片用一次文明的一对一单挑就讲完了,这个有点拉垮了。
其实围绕校园凌霸,结合现实,认真拍一个男孩成长指南影片,在全世界都会有市场的。
我是你头顶的云我是你耳畔的风我是你涉过的潮来潮去我是你眼中的浪漫山花亦是你行过的万里山河――灵魂摆渡黄泉篇你行过黄泉,得见八百里红花,株株情根深种。《黄泉》由网剧《灵魂摆渡》系列IP衍生而来。以怪力乱神之事为引,明显“鬼”事,实写人世,剧情构思巧妙 ,人物形象各异且不单薄,很受年轻观众的喜爱。《黄泉》剧情比较简单:在“足八百里,无花无叶,黄沙遍地,延绵流潋”的黄泉上,孟婆以八味原料引给所有来
我是你头顶的云我是你耳畔的风我是你涉过的潮来潮去我是你眼中的浪漫山花亦是你行过的万里山河――灵魂摆渡黄泉篇你行过黄泉,得见八百里红花,株株情根深种。《黄泉》由网剧《灵魂摆渡》系列IP衍生而来。以怪力乱神之事为引,明显“鬼”事,实写人世,剧情构思巧妙 ,人物形象各异且不单薄,很受年轻观众的喜爱。《黄泉》剧情比较简单:在“足八百里,无花无叶,黄沙遍地,延绵流潋”的黄泉上,孟婆以八味原料引给所有来者熬一碗孟婆汤。不管你参加有过怎样的记忆,痛苦抑或喜悦,不舍抑或决绝,在这一碗汤后,都会将前尘往事抛掷脑后,在来生的路途上开启一段新旅程。孟婆有一女名唤三七,三七在年幼时继任孟婆,以汤渡人,断人情劫。然而,在机缘巧合之下,三七与凡人男子长生情根深种,难以自拔。两人准备执子之手与子偕老时,却生徒生变故,孟婆自我牺牲,而长生却种了八百里曼珠沙华,千年如一日等待孟婆归来。剧情很老套,但却依旧看到最后,赢了我的泪流满面。本剧重新建构了“足八百里,无花无叶”的黄泉,并塑造了痴情善良的孟婆和幽默仗义的鬼差,刚正不阿的无名等人物形象,填补了一些网剧没有交代清楚的疑惑点和赵吏的前世今生。编剧小吉祥天佳句频出,从《灵魂摆渡》的第一部“寸心无可表,唯有魂一缕,燃起灵犀一炉,枯骨生出曼陀罗”到《黄泉》中的“世间万物,唯情不死,即为长生”,小吉祥天像写进世间悲欢离合。从《山海经》的饕餮,民间传说“白蛇传”再到《黄泉》中孟婆,黄泉的再现与诠释可见编辑从中国传统中摄取了不少营养。系列故事内容可设定在现代,古代或者民国时期,人物塑造不单一,没有脸谱化特征,对传统文化的诠释,让文化对作品进行“反哺”,当这些生活在远古时代和人们想象中的人物和故事被搬至观众面前,通过逻辑严密的剧本和演员出色的表演产生共鸣时,也许就是系列作品的魅力所在。有人说,原本是来练胆,却哭得泪流满面。大婚之日,被骗了生死薄,黄泉大乱,三七载着长生穿云跃海,送他离开冥界时,她说:长生,你要好好的,我便开心,我要你永生不死,万载长生。你莫忘了我,我在黄泉,陪你长生。为了替长生顶罪,三七以死谢罪。长生问她:死后去了哪里。她说:长生,不做孟婆之后我去了人间。我是你头顶的云,是你耳畔的风,是你涉过潮来潮去,是你眼中烂漫山花。亦是你行过的万里山河,此刻,我亦在你的眼中。你亲手所植八百里曼殊沙华,每一株都是我。爱上小吉祥天的台词。何须长生泥作骨,此生还君一缕魂。情之所钟者,不惧生,不惧死,世间万物,为情不死,是为长生。没有斥巨资,没有流量明星,老套的故事,依然让人感动。
本文首发于深焦DeepFocus
似乎少有香港导演如吴宇森、林岭东,在创作生命的多数时间专注一种品牌和类型耕耘;似乎也少有如香港影人般,总面临被叵测变幻的时代、体制、市场淘汰的风险。为了顺应不同出口市场的需求,迅速练就出“十八般武艺”,在各种类型、语境、价值导向、意识形态中摸爬滚打;相比美学探索,不如说是生存需要。
本文首发于深焦DeepFocus
似乎少有香港导演如吴宇森、林岭东,在创作生命的多数时间专注一种品牌和类型耕耘;似乎也少有如香港影人般,总面临被叵测变幻的时代、体制、市场淘汰的风险。为了顺应不同出口市场的需求,迅速练就出“十八般武艺”,在各种类型、语境、价值导向、意识形态中摸爬滚打;相比美学探索,不如说是生存需要。
而跃幅之大,甚至到了瞠目结舌的程度,谁能想象拍摄“《古惑仔》系列”闻名的导演会受邀指导讲述“开国元勋”革命青春的《建军大业》(The Founding of an Army,2017)?
出路,仿佛曲径迷宫,成为不仅摆在每位香港影人面前的“一个值得考虑的问题”。
回归以来,陈可辛这20年的创作距离其成名作渐行渐远。但借由他“从未失手”的履历,提示了如何有意识的在目标市场迁移的过程中“保持姿势”:从尝试打通亚洲三地的《三更》(Three,2002)系列;到CEPA签署初期启用亚洲明星团战略投放的《如果·爱》(Perhaps Love,2005)、《投名状》(The Warlords,2007);当内地成为全球数一数二的票仓后,则全面拥抱内地明星聚焦大陆题材的《中国合伙人》(American Dreams in China,2013)、《亲爱的》(Dearest,2014),再到实现“将个人理想和中国梦结合实现共赢”的《夺冠》……
在这些“顺势之作”中,细心的观众会发现一条为“港人北上”摸索出的成功之道——心的回归。
但一味的顺应,既不能作为困于瓶颈的抵赖,更不能变成战无不胜的法宝。“万变不离其宗”的依然是各种类型间暗涌的作者表达。下文以《夺冠》为轴,从“恒定主角”、“视角迁徙”、“两难之境”、“时间横断”四方面,探讨陈可辛贯穿其创作的语法和母题。
恒定主角
在陈可辛所涉猎的类型文本中,贯彻着一项“恒久不变”的核心要素:主人公人设的统一性。《甜蜜蜜》(Comrades: Almost a Love Story,1996)中李翘、《投名状》中的庞青云、《夺冠》中郎平他们的共同点是什么?
答:她/他是不畏质疑、不改初衷、不达目的誓不罢休;甚至不惜斩怒情缘、六亲不认、佛挡杀佛的人。
其主人公异乎寻常的执着顽强,人际冲突反而坚定了其斗志,只有时间创痕才能让她/他暂时回首、心生恻隐。这是其电影最动人的经典时刻:李翘与“米老鼠”的悲怆重逢,以及在老友手机中想起的国歌。在对张彻名作《刺马》(The Blood Brothers,1973)进行重构中,作者将阶级无法僭越的愤怒和绝望作为翻拍的核心。对以陈可辛为代表的香港电影人而言,或许依然“芒刺在背”——任何对裂痕的漠视都将是一部损失惨重的血泪史。
为了坚守这个人设,陈可辛不惜触犯一个当今教材“明令禁止”的创作大忌——其主角缺少人物孤光。从头到尾似乎并未发生动摇。要注意的是,李翘、庞青云、郎平等主角们在各自影片中经历的只是境遇的浮沉,而非其性格颠覆。
或许是生存于时政敏感带,所以本能的偏向自我依靠,与其说陈可辛不相信人会轻易动摇,不如说他对人转变之后的去向更为困惑。
为此,他执着为影片中(不论正邪)每个角色建立一套坚定的处世哲学。有了这份坚定,角色便有了魂魄,有了态度延展生命轨迹。在双人轨迹交织中形成冲撞,并在冲撞中逆推出坚毅面孔和所处立场。
或许是顾忌这样一位满溢作者个人价值倾向的“强人设”很难让观众一上来代入认同,作者巧妙地施行又一“不变”的怀柔策略:通过置入一个(同行的)旁观者视角,让观众循序渐进的接纳主角/作者的核心价值观。
故事在主角与旁观者(多为片中另一位戏份相当的主人公担任)的相识和冲突中,导向第一个冲突事件(在“九本格式”剧本中第四本的位置)的引爆,而叙述视角借此向其主人公迁徙。
视角迁徙
在《甜蜜蜜》中,观众跟随初来乍到的黎小军见识陌生的香港和张曼玉饰演的李翘。随着他渐入本地生活,并与李翘日趋亲密,作者欲盖拟彰地剥离着李翘的身份(以及内心世界)。
随着第一次街头分手,李翘拒绝了同款戒指并吐露了实情:“黎小军同志,你来香港的目的不是为了我,我来香港的目的不是为了你”,主角的核心目标被和盘托出,成为其与旁观者间无法修复的(观念)裂痕——至此,陈可辛要求观众进入李翘的视角,重新审视这场爱情。
《投名状》则“如法炮制”。通过三弟姜武阳的回溯视角去审视大哥庞青云的一生功过,攻城后庞青云执意军法处置强奸民女的兄弟,并借此将内心觊觎已久的壮志/野心“全天下的百姓都不能让人欺负,我们要做的是这样的大事”一吐为快,成为与对立者赵二虎、旁观者间无法修复的(阶级)裂痕——至此,陈可辛要求观众进入庞青云的视角,重新审视这场恩怨。
《夺冠》在郎平作为绝对银幕主体的前提下,依然通过陪打教练(青年陈忠和)的视角来接近当年身体条件尚达不到上场资格的主角。当再次成为中国女排主教练后,郎平从专业角度坚持当今体育必须结合现代化的技术力量,提出以“大国家队”的建队宗旨,成为其与官僚者、传统者间无法修复的(体制)裂痕——至此,陈可辛要求观众进入郎平的视角,重新审视前两次的夺冠。(值得深思的是,作者回避了郎平在95-98年第一次当主教练的经历;同时通过陈忠和讳莫如深的台词“你以为我心甘啊,可是他们不信啊……现在你能给大家带来暂时的希望”,话中的“他们”是谁?“不信”的又是什么?)
采用恒定主角、视角迁徙的叙述策略,令观众得以从正面和侧面两个方向立体的认知其核心主角。除了更有效传达作者的个人意志外,不能忽视的市场考量是,交替视角讲述同一故事,能塑造出相爱相杀的一组核心形象(“三十年的朋友,一朝的对手”)。相辅相成、不分伯仲、同样饱满、同样立体的“双主角”能够吸引两位卡司相当的明星出演,以“双保险”作为票房的保障。
两难之境
综上,会发现陈可辛作品不同一般主流电影的冲突模式:不依赖性格差异设计矛盾,而通过揭示其主角真实性格而彰显早已存在、难以避免的(观念、阶级、体制等)裂痕。
究其根源,则引出陈可辛第三项“恒久不变”的核心母题:“两难之境”。
《夺冠》通过核心主角以“双雄模式”通过三场决赛,展现一个历时几代人的伟大群体。其贯彻语法“恒定主角”和“视角迁徙”获得了最高效的发挥:通过将大小角色淬炼成有血有肉的圆形人物:郎平与陈忠和、朱婷、甚至被迫离队的国手间的对手戏被刻画成一幕幕触及人心的“高光时刻”。《夺冠》作为一部不掺过场戏的电影——每一幕都可谓在40年的光辉岁月中精挑细选——每一场戏、主角的每一个选择都聚焦于一次在新旧思想、代际、体制、价值交锋中的两难选择。
从《甜蜜蜜》到《投名状》,主角不悔的初衷引发情谊的中止,在价值观念中凸显难以弥合的裂痕。但就对立双方(主角与旁观者)而言,作者却故意模糊对错、正邪的直接判断。李翘在放弃黎小军后,是否应该迅速转向了豹哥?但作为审判者,在小婷眼中渣男无疑的黎小军合适吗?庞青云在弹尽粮绝时是否该与“魁字营”交易疯狂赌命?但作为审判者,为一双军鞋动手杀人的姜武阳合适吗?
在《夺冠》中,其实还有一个不在画框却无法回避的“审评者”——看客/观众。如果有观众置疑陈可辛在表现郎平被骂时消音处理,这其实作者无奈的留情。因为羞耻的不是郎平和陈可辛,而是曾经的我们、被狭隘民族、官僚主义所裹挟的看客。
消音,作为一个被迫存在的视听BUG,成为一个徒有其表的姿势,在尴尬的空余中陈可辛抛给银幕外审评者的诘问是:那么在乎输赢/正确,是因为我们的内心还不够强大?
陈可辛不但通过“恒定主角”否定立场的见异思迁,更通过“视角迁徙”拒绝片面的定性“是非对错/正邪善恶”。
他采用多视角、多维度交织的方式,将传统冲突模式的“正邪对抗”转化为在价值裂痕间主角们的“正正对抗”。从而将其置于进退维谷的两难之境——不论主人公坚定的目标是对是错,她/他都义无反顾地走到底,只有这样才有机会转败而胜,将歧路走成正道。
时间横断
事实上,拍摄《夺冠》又何尝不是一次创作者的两难之境?
相比被聚焦群体40年来的丰功伟绩,在135分钟的有限时长内电影所能截取的无疑仅是惊鸿一瞥。电影作为“浅尝辄止”的时空媒介,即使再审慎的提炼和取舍,都将可能是“一次冒犯”。观众、当事人会本能的着眼于它所遗漏的而非所呈现的内容。
“中国女排”早成为一个永久性的符号,烙印在国民的记忆和神经中,产生着条件反射般的震颤。导致任何人、任何时候试图素描这座丰碑,一个个沉淀在国民心中远去/永恒的画面便会从记忆中苏醒,即使藐视戏剧规律也在所不惜。
从本体论而言,历史时间在再现时间中复活——在流逝中过去的事物以影像的形态重抵现在——在观影中,我们首次经历、我们再次目睹过往和此刻的“双重失去”,而画框中凝结的每一幕都是在女排历史中精挑细选的“高光时刻”。冲动在影像抵临中迸发,又在其时延中留下余迹,双重的情感呈辐射般蔓延,在目光和记忆的交汇中构建起“一个不可能再触摸的真实”。
THE END