古装传奇励志剧《长歌行》已于昨晚登陆腾讯视频、山东卫视,该剧以初唐的一段历史为背景,讲述了励志少女李长歌追寻内心道义,从一心欲复家仇到以守护家国天下为己任,助一代明君促进民族融合,实现太平盛世的故事,通过一群初唐青年的成长,描摹了一幅青年励志群像图。该剧自拍摄起便受到诸多观众期待,播出后收视口碑更是双丰收。 该剧由华策影视杭州剧集中心、琰玉影视、企鹅影视、琰然影视联合出品,多年来,华策始终坚持“内容为王”,专注故事传递时代精神,为影视剧行业输出了《外交风云》《绝境铸剑》等诸多精品。电视剧《长歌行》播出后,中国唐史学会会长、陕西师范大学唐史研究所所长杜文玉教授为华策秉承“以真善美为导航,以爱为导航”的创作准则点赞,称其“在电视剧创作上的‘破圈’——内容创新、艺术创新、价值引领、生态优化方面,发挥着非常好的行业标杆力量”。 作为一位长期从事唐史研究和教育的历史工作者,杜文玉教授看到了《长歌行》架构在初唐的宏观历史背景下,通过刻画人物展现出高于传奇故事本身的家国情怀,认为该剧场面宏大、主题明确、情节紧凑、服饰华美,是一部难能可贵的优秀励志传奇剧。 谈背景:宏观历史背景下的传奇艺术构建 电视剧《长歌行》的励志传奇故事构建在宏观历史背景之下。首先就剧中人物而言,李建成、李世民、魏征、杜如晦、房玄龄、李瑗、王君廓、罗艺、魏叔玉、孙思邈、李承干、称心、李靖等,无一不是真实的历史人物,且这些人物的身份与地位大都符合历史真实情况。但毕竟传奇不是史实,因此该剧虽以初唐为大背景,但剧中女主人公李长歌与男主人公阿诗勒隼、永安公主等少数人为虚构人物。 其次,该剧的历史大背景真实,如大家熟知的玄武门之变;“一代名相”魏征原为李建成的部下,后被李世民收揽为自己的得力臣僚;河北地区原为李建成的势力范围,故李世民派魏征巡视河北,安抚人心;李世民亲自进抵渭桥与草原部落对话约盟;李世民命李靖为行军大总管率大军征讨草原部落,获得大胜等,皆与史书记载完全一致。在一些具体情节上,也是符合历史的真实情况,如李世民立其子李承干为太子,而李承干做事荒唐,漫游无度;幽州都督庐江王李瑗死于其部将王君廓之手;名相杜如晦病死于贞观四年,电视剧中遂有多处表现其带病奔波并最终病死的场景;唐军平定草原部落后,迎回了隋炀帝皇后萧氏及其孙杨政道,这一切均有确切的历史记载。 此外剧中对前隋公主形象的塑造,虽然在细节方面有所虚构,但基本符合其人物性格。据杜文玉教授介绍,远嫁草原的前隋公主义成(剧中奕承公主的原型)在唐朝取代隋朝后,一心要恢复隋朝的统治,曾多次唆使草原部落进犯唐朝;比较有意思的是,剧中对魏征之子魏叔玉与永安公主关系的表现,也是如此,永安公主本来对其情有所钟,但最终心有所属于皓都。据了解历史的真实情况是,唐太宗本来将其女衡山公主许配给魏叔玉,魏征死后,太宗怀疑其阿党,遂颁诏解除了婚约。电视剧的这种安排正是为了照顾到历史真实情况。 谈创作:虚构但不虚无,细节决定成败 作为一部宏观历史背景下的传奇剧,《长歌行》虽有虚构但不虚无。《长歌行》尊重并借用真实历史事件和人物为宏观背景,在细节上,该剧均遵照唐朝历史加以打磨。 在典章制度方面,比如官制、军制、服饰、建筑等,《长歌行》均与历史真实相对应。如李世民之女乐嫣,其父为秦王时封县主,其父为太子时为郡主,其父为皇帝时为公主,李长歌为太子李建成之女则封郡主,完全符合唐制。在称呼方面,剧中把县令称为明府,对草原部落特勤等官职的称呼,也符合当时草原民族的实际情况。 再以服饰之制为例。杜文玉教授透露,“唐初规定,三品以上官服紫,五品以上服绯(红色)、六品七品服绿,八品九品服青”。剧中不同等级的官员,在服色上都有确切的体现,甚至同一人物,在不同时期,随着官职的升迁,其服色也都随之发生变化。在妇女的服饰方面,该剧体现出了唐初妇女服饰与盛唐时期的不同,甚至在胡人服饰方面也有所体现,如窄袖翻领等。 在建筑方面,其形制与色彩方面也参照唐代标准。总体来说,励志传奇剧《长歌行》在历史背景、典章制度、社会风俗、服饰建筑等方面大都符合历史。 谈意义:虚构励志故事中的家国情怀传承 贯穿电视剧《长歌行》主线的是超出虚构人物本身的爱国为民主题与民族和谐的思想,这是该剧的“灵魂所在”。 该剧以李长歌的漫漫求道历程为时空跨度,让观众跟着李长歌去蜕变、求索并且找到自我救赎以及保家卫国的道路。一开始李长歌对李世民怀着强烈的杀父之仇,必欲手刃而后快,但是当她遇到阿诗勒部进犯唐朝边境时,遂又投入到抵御侵扰的战斗中去,以保护边境安全及百姓身家性命。在洛阳遇到大规模的灾疫时,为了救助百姓和防止社会动荡,李长歌也同样付出了很大的努力。当奕承公主谋图里胁草原各部进攻中原时,李长歌又与阿诗勒隼联手,联合唐军挫败了其阴谋。在这期间,李长歌还奔波于草原各部之间,极力劝和,以避免相互杀戮。 《长歌行》这样处理唐与阿诗勒部的关系,是在利用传奇故事艺术虚构的创作空间传递民族和谐的主题思想。 当然,电视剧《长歌行》毕竟是一部传奇故事剧而不是一部历史正剧,所以虚构创作过程中也相对采用戏剧的艺术手法加以润色。作为一部励志传奇剧,《长歌行》本就不是在描述历史本身,而是在传递历史留给现代社会的民族与家国精神。杜文玉教授给予了该剧高度赞誉称“这部电视剧仍然是截止目前拍摄的历史传奇作品中最好的之一。”

今天去看了《流浪地球》，影厅里有一半左右的观众，都是家长带着孩子来的。

放映结束后走出影厅时，前面的妈妈跟身边戴眼镜的儿子说：“换作是我，宁可去看个喜剧，看这个什么流浪，太压抑了。”然而身边的儿子显然意识还停留在已然结束的电影中，意犹未尽，没空反驳妈妈。这就是代沟。

这个场景，让我想到了许多。

此前曾看到，有人比较《流浪地球》与诺兰的《星际穿越》，指责前者不及后者。于是，就有《流浪地球》的支持者冲到了豆瓣，给《星际穿越》都打了一分。

在我看来，他们都用错了力。如果说《流浪地球》上映并且票房已破28亿（截止我写文时，估计破30亿轻松），意味着2019年是中国科幻电影蓬勃的元年的话，那么，《流浪地球》最应该拿来做比较的，显然不是《星际穿越》，而是《星球大战》。

每一个元年的诞生，都有着它的内在逻辑。

中国2019，对应着美国1977。

那一年，刘慈欣14岁，吴京3岁，郭帆还没出生，《星球大战》在美国上映。

1，《流浪地球》剧本太糟？《星球大战》也好不到哪去

我看了原著，发现其实电影基本只是借用了原著小说的背景和若干元素，而重写的剧本。作为一个科学渣，我觉得科幻的故事其实挺棒的。

然而观看《流浪地球》时，我始终有一种冲动，想把Mike隋的嘴用袜子塞上，或者像北京台屏蔽吴某波一样，最好《流浪地球》能出个精编版，把这个人完全减掉，因为他的角色存在，从未推动过任何情节的演进，也从未承载任何故事线索或者情感，他只是一个絮絮叨叨、骂骂咧咧的碎嘴子存在，简直让以浩瀚宇宙和茫茫冰原为背景的电影变得异常吵闹。

不仅仅是Mike隋，影片中的许多人物对台都极其经不起推敲，充满了京味儿的脏话粗口、自以为搞笑的网络语言（“去你妹的”等），以及让人无比尴尬、听起来像是光膀子的北京老爷们喝醉时的醉话、带有明显的性别歧视完全不适合在电影里说尤其是科幻电影（“昨天那女的真的是自愿的”等）。

此前我曾在公众号里看到有人写《流浪地球》这部电影的诞生之艰难，投资是如何总是不够用，演员是如何甘愿不拿薪酬，摄影师又如何自己贴钱，导演和制片又如何卖房卖车来投资。这么多艰难之事都做了，为什么不能把剧本和对白再打磨得不那么让人尴尬呢？

但有人会告诉你，其实这些并不重要。也有人会觉得这就是创作者的时代局限性，每个人都有局限性。

如果我们仔细品味1977年乔治·卢卡斯的科幻电影《星球大战》，我们发现很多像《流浪地球》一样的剧本问题，比如反派大佬达斯维达以下所有的小弟都很不堪一击等等。据说卢卡斯最初的剧本就是在A4纸上乱编，想到哪写到哪儿，人物关系乱成一锅粥，以至于电影公司直接把剧本都打回来了：看不懂！

很多人现在说《流浪地球》“借鉴”了很多经典影片，《星际穿越》、《地心引力》，可是你可曾知道，乔治·卢卡斯在写星战人物时非常明确地“借鉴”了日本电影大师黑泽明的《战国英豪》，他黑泽明片中两个护送公主的搞笑农民直接写成了星战里的两个机器人。

而《星球大战》的主演哈里森·福特更是当面跟卢卡斯说：你这些破台词真的让我念不出口（太晦涩拗口）！

然而，漏洞百出的《星球大战》，所有参演人员都不看好、甚至连乔治·卢卡斯自己都不看好的《星球大战》还是在1977年上映了，全球票房近8亿，拯救了要死的福克斯影业公司，也改写了整个电影史，开启了科幻电影的新时代，更是衍生出多部系列续集，以及各种衍生文化及产业，价值不可估量。最近还在上映《星战8》。

《星球大战》影响了几代美国人，是很多孩子开启科学和宇宙梦想的唤醒者，无论是《老友记》里的生物学家罗斯，还是《生活大爆炸》里的物理学家谢耳朵，都是星球大战的忠实粉丝。罗斯连性幻想对象都是《星战》里的外星公主。

看完了《星球大战》的故事，你还觉得《流浪地球》的剧本是问题么？

还有人质疑，说《流浪地球》是反刘慈欣的电影，因为仅仅是借用了大刘原著中的背景和一些元素，甚至在主要矛盾和大结局上都进行彻底的改头换面，与刘慈欣的原文主旨方向背道而驰。还有人觉得《流浪地球》有各种科学常识硬伤。

再硬伤，也还在科幻的道路上硬伤吧，《星球大战》可是连“原力”这种“无处不在的超自然神秘力量”都出现了，与其说是科幻，不如说有点像玄幻了，所以很多人坚持说《星球大战》并不应该归类为科幻电影，因为很多地方“很不科学”，应该单独自成一类。可丝毫不影响它启迪了几代美国人的科幻与太空梦想。大众文化有时候就是这样，贴边就算。

2，电影最具普及性的想象力，将会拓展一代人的思维边界

科幻电影是一种很奇妙的东西。

卢卡斯的《星球大战》里，其实很多设定是来源于二战的，比如太空舰船对战其实来源于二战的空战，比如反派的大量名字和符号来源于德国纳粹，然而真正热爱“星战”系列的观众，恰恰是七八九十年代的出生的美国人，他们完全未经历过二战。

后来许多学术分析都认为《星球大战》的故事可以用stupid（蠢笨）来形容，但是它在当时最动人的创新之处就在于它的视觉效果。尽管库布里克的《2001太空漫游》在1968年就上映了，那是科幻电影里程碑式的作品，但毕竟库布里克这部现在看来都是神作的160分钟影片里，充满了仿佛太空版《圣经》一样的东西，隐喻，象征，暗示，几乎没有什么故事情节可言，还真的不是一般的人能够看懂并深爱的。

但《星球大战》的普及性就好多了，正派反派拿着激光剑砍来砍去，宇宙飞船炮火纷飞，打败魔头，拯救宇宙。

如果说《2001太空漫游》是纯科幻电影，而《星球大战》科幻背景的故事片，那么显然，票房证明了观众更容易接受科幻背景的故事片，而不是纯粹冷峻晦涩的科幻片，尽管它很先进，很科幻。

这也解释了为什么在《星球大战》之前和之后都存在过很多科幻片，可为什么偏偏是乔治·卢卡斯和《星球大战》登上了巅峰而不是他者。

可以预见的是，这恰恰是我觉得《流浪地球》的意义所在。

就像1977年《星球大战》在美国上映后对几代美国孩子的深渊影响一样，《流浪地球》这个几十亿的票房，以及此后会随之而来的中国科幻电影潮，会在中国至少两代人中播下向往科幻甚至科学的种子，这样一部电影比教科书上讲一百遍竺可桢的故事影响大多了，也原比一本《科幻世界》杂志的影响大得多。

这未尝不是一件好事。

3，历史需要《星球大战》，就像今天需要《流浪地球》一样

电影作为一种精神消费商品，总会反映着消费者的心态。

而一部畅销的电影，也一定反映着当时购票观众的某种心态，或者是潜在心态。

1977年1月，卡特就任美国总统。

当时，冷战尚未结束。与美国等西方国家对立的，是红色苏联，当时领导人是勃列日涅夫。

苏联在1958年发射了第一课人造卫星，在1961年将人类第一名宇航员加加林送入太空（他的名字出现在《流浪地球》中，为什么加加林上太空时不能带酒），苏联将军备竞赛扩展到了太空竞赛，而多项第一被苏联摘走，让许多美国人甚是灰心甚至恐慌，认为苏联在太空竞赛中有所优势。

看到一种说法，说整个70年代美国科幻电影的主基调都是悲观的。

1969年美国宇航员阿姆斯特朗登月，某种意义上证明了美国并未在太空竞赛中输给苏联。1970年代开始，苏联颓势显露，经济停滞。美国人看到了冷战胜利的曙光。

就在这时，配乐嘹亮的《星球大战》横空出世了，为了挽救“银河共和国”，义军和绝代武士们投入了战斗，反抗银河帝国的独裁统治。

虽然并未明言，但《星球大战》确实投射出了当时的冷战心态：虽然历经艰险，银河共和国还是被保卫住了，来自独裁的银河帝国的挑战，最终被击败了。

那里面，谁是美国，谁是苏联，不言自明。

1977年，中国恢复高考。

几年后，刘慈欣考上了华北水利水电学院的水电工程系，毕业后成为发电厂的一名计算机工程师，并在闲暇时开始写科幻小说。

2000年，刘慈欣凭借《流浪地球》获得当年的中国科幻银河奖，但除了科幻文学界外，很少有人知道这部小说。

2015年，刘慈欣的《三体》获得世界科幻大会雨果奖最佳长篇小说奖，首位中国人获此奖项。刘慈欣的名字，开始为更多人所知。

2017年，吴京主创的《战狼2》上映，打破多项票房纪录。

2018年，中美贸易争端爆发。

2019年1月，中国发射的嫦娥四号探测器在月球背面着陆，为人类首次在月球背面登陆探测器。

2019年2月，《流浪地球》上映，票房井喷之势。片中中国人拯救了地球，并且救援队出现了俄国人，日本人，韩国人，英国人，就是没提美国人。

公众号：古尔齐亚 （kwanstory）

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在大海里，有一只叫做Alice的鲸鱼，它发出的频率比正常鲸鱼高一倍，所以没有其他鲸鱼能听到它的声音，唱歌时没人听见，难过时没人理睬。

这个世界上，有很多人都是Alice。我们都会寂寞孤独渴望陪伴，但愿这些时刻我们可以给彼此一个拥抱，相互温暖。电影里的安东尼不算太帅，善良、单纯、感性、爱做梦、小忧郁、喜欢在海边跑步，也喜欢看下落的樱花，笑起来嘴角有浅浅的酒窝，我看到他笑的时候就在心里想：“嗯，这就是我想象中的安东尼的样子。”

辗转多个城市到国外求学，陌生的环境，陌生的面孔，陌生的语言，连空气似乎都很陌生，安东尼是寂寞而孤独的，他和他的小兔子不二一起生活在这个陌生的城市，一起度过这些漫长的岁月。

可是啊，岁月总是眷顾那些善良的人们的，所以他遇到了小萱，那个同样也爱笑的女孩儿，笑起来也有同样的酒窝。即使和他一样身在他乡，却能把自己的生活过的那么生动、那么多彩，她能在车站追着为了一个苹果穿梭人群的追逐，这样明媚阳光的生活，即使她没有和安东尼在一起，但我依然相信，她还是能将生活过的美味，不是吗？

小樱和安东尼，很遗憾，但是并不后悔，他们一起看了下落的樱花，一起看了美丽的烟火，“这个手势代表了，一辈子的朋友”。他们终究不能在一起，一首歌道尽了无数人的心酸无奈。

视频里面有一段特别感动，不远万里的父母，不熟练的操作着通讯软件，只为了见一见儿子的面，父母的小心翼翼，父母都千里思念，通过冷冰冰的电脑屏幕展现出来。妈妈忍不住的絮叨叮嘱，爸爸却和平时一样吐槽妈妈啰嗦，最后的最后，三个人都红了眼眶，年迈的父母牵挂着儿子，漂泊的学子思念着父母，真实，细腻。

这个安东尼啊，他有着近乎执拗的小习惯和一点小强迫症，他喜欢用“嗯”来表达自己的态度，轻轻地、郑重地，让人觉得很安心；他最喜欢坐公交车，坐最后一排左边的位置，然后一次次因为睡着坐过站；他在墨尔本吃世界连锁的麦当劳，想起了与高中朋友吃散伙饭的情景，以后到任何一个国家、任何一个地方的任何一处麦当劳，他都能吃到相同的口味，然后想到相同的那群人。父母、小樱、高中同学、国外舍友、小萱、不二兔子、鲸鱼Alice……每一个在安东尼生命中出现的人，都影响了他现在的样子。

现在这个，善良，真诚，成熟的样子。

陪你把沿路感想活出了答案，陪你把独自孤单变成了勇敢，一次次失去、又重来，我没离开，陪伴是最长情的告白；陪你把想念的酸拥抱成温暖，陪你把彷徨写出情节来，未来多漫长、再漫长，还有期待，陪伴你一直到这故事说完。

2015年4月，一部日系推理网剧《天才J》登陆优酷，其提出生命公式操纵生命、偶然公式决定死亡的新颖架构，使得观众体内中二之魂熊熊燃烧，一时之间燃爆整个网络，然而就当剧情注焦到两大公式主角正式对决、人物面临生死抉择之时，第一季却突然谢幕，这让不少观众都产生了给制片方寄刀片的想法。俗话说“好酒需陈酿”，历经三年的深度创作，《天才J》以迅雷不及掩耳盗铃响叮当之势连续更新三集电影版，将两大主角之间的恩怨情仇进行了深度刻画，智力交锋、数字对决，更给观众呈现出一个组织缜密、规则完整的“J宇宙”世界架构。8月30日，《天才J之谜题里的倒计时》正式上线，濒死初愈的阿J（陈思宇 饰）和密谋已久的Satan（小夕 饰）在密码破译上的高能脑战，成为本部片子里最为精彩的看点。

在上一部中，Satan破解了阿J精心布置的心律锁密码，最终得到了四十亿人的个人档案，以清除二十亿人为代价的“方舟计划”即将实施，幸运的是，在阿J的算计下，心律锁密码只是第一层加密，而要真正取得这些档案，还需要破解一道二层加密算法，而设计这套算法的公司竟然将算法运用到了北奥统一考试的试卷上。与此同时，在正片中因服用降低智商的药丸以延长生命的阿J在医院中苏醒，因为智商降低，此时的阿J活脱脱成为了一个宝宝，竟然因为饭菜好吃就做出向筷子求婚的“壮举”，让叶初夏（王梓清 饰）等人哭笑不得。然而好景不长，筷子的意外离世唤醒了阿J掩盖起来的天赋，也让他认清了自己的使命，他决定顶着“数字过敏症”的压力参加考试，以个人脑力对抗Satan与人工智能的合体。

世界的本源是什么？老子云：“道生一，一生二，二生三，三生万物。”世界的本源谓之“道”。道在不同的时期有着不同的表现形式，而在当代科技社会，正是“科学”在影响着国计民生，因而科学便是当今的“道”，意即当今的世界本源。在科学界看来，科技发展的基础学科是数学，数学的基本组成部分，即是数字与公式，这二者渗透在我们生活的方方面面，小到市场买菜的经济体系构建，大到航空航天的精密计算，数字与公式无时无刻不在影响当代社会的运转规则，《天才J》系列的核心对抗就是两大数学公式的对抗。对人类命运的运算结果显示，不日人类就将面临灭族危机，以生命公式为武器的阿J，认定人类是可拯救的，只是需要时间找到突破口；而以偶然公式为武器的Satan则通过计算，得知只要以二十亿民众的生命为代价，就可以将剩余的人类带入新世代。是代表上帝给人新生，还是代表恶魔推翻重建？同样的出发点，走出的却是截然不同的路径。《谜题里的倒计时》中，导演将决战场景选在全市统考当中，更发挥了《天才J》系列激情对抗的一面，极度中二的设定让人梦回少年时代，唤醒记忆当中为践行自我理念敢于只手对抗世界的热血！

当然，作为《天才J》电影三部曲中承上启下的一部，《谜题里的倒计时》不仅仅是在热血层面下足了功夫，几大主角在本部中的表现也可圈可点，阿J更是颠覆了以往的高冷范儿，简直是用生命给观众卖萌：花几顿饭时间考虑清楚，决心向自己的管家“求婚”，易拉罐拉环做戒指显示出了极致的网感；“她考那所学校我就去哪所学校”又展现出极致男友力max，动不动就发糖的行为也让观众欲罢不能。与此同时，影片留下的诸多线索也让人脑洞大开：那个和阿J长得一模一样的郭佑到底是谁？“替他去死”的谜题谜底究竟是什么？阿J又如何在深陷数字过敏症的难局中破开Satan设下的陷阱？“J宇宙”再露峥嵘，一切的真相，都将在《天才J谜题里的倒计时》中逐步揭开面纱。

本来，我是冲着刘涛才来看这部剧的，但是看到20集之后，刘涛的角色却让我有些莫名的反感，首先，寻找的抑郁症，在离开唯一的支柱儿子后，反而找到了自己的存在的意义？两个人的离婚也真的是非常草率了，拥有十年感情的夫妻，在没有原则性问题的情况下，第一反应居然不是解决问题，而是离婚。至少先分开一段时间，彼此冷静一下，再说你精神有问题，不能照顾孩子，你可以直说啊？那可是你恋爱+结婚十年的老夫妻，有什么问题不能两个人解决？

而且抑郁症这种病，每个人或许或多或少都会有一点，有的人会更严重一些，刘涛的表演诠释的很到位，角色把握的很好，但人设真的real不讨喜，尤其是这种大段煽情宣言的求职，让人蜜汁尴尬。

如果你只想让他们好好谈恋爱，那OK！再怎么尴尬我大不了快进。

可是看的都是成年人啊，兄dei！

这要是HR部门的人看这个剧，估计心里都会想，这要是遇到求职现场这样的求职者，得被老大骂死。

其次，男二也让人摸不着头脑，几乎可以算是对女主一见钟情？

而且上来就那种生死不渝，不离不弃的感情，会不会太蜜汁尴尬了？

这小胡总也太没排面了吧。可能是我觉得这富二代有点脑残，所以他的出场让我实在懒得看，后面他出来我就开始快进了。

男主的人设其实我也想吐槽，为了“强行”让男主破产，让男主把钱全陪在期货里，我也就无力吐槽了，期货市场一有风吹草动市场变化就会很大，自己把所有身家砸进去，说是放长线就一笔略过，然后就强行破产，我也就轻微吐槽一下吧，反正我看这部剧就是看男主和女二来谈恋爱的。

一开始我以为这部剧会想表达，婚姻和家庭的联系，结果俩人分开了，女主被奶油富二代追，男主被傻白甜富二代追？你确定你真的不是在告诉我，婚后的生活更幸福？（PS：我就是一边美滋滋的看金晨和杨烁互撩，一边吐槽）

虽然我明白编剧你想表达两个人相互理解对方，但你一开始把男主女主割裂的太严重了，让孩子成为两人的唯一纽带，顺便再次警醒现在的男女，婚姻毁一生，造娃毁三代。

你既然想表达丧偶式婚姻对家庭带来的不幸，那你最后是不是还要让两人互相原谅，互相体谅，用伟大的“爱情（亲情or孩子）”来感化一切？

在我看来这就像一个四不像的剧本，既想表达一些东西，又要推新人，让男二和女二的角色更加出彩，但无奈女主人设更加四不像，让男二更不讨喜。

就先吐槽到这，等剧更新我在接着吐槽